最新高原魂散文大全

在日常学习、工作或生活中，大家总少不了接触作文或者范文吧，通过文章可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。范文书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇范文呢？接下来小编就给大家介绍一下优秀的范文该怎么写，我们一起来看一看吧。

高原魂散文篇一

“酒瓶搂在怀哎——

人人啊都把那酒曲唱么咿呀噢哎，

揽羊的嗓子回牛的那个声啊噢哎，

一声啊要把那天惊开么咿呀噢哎......”

嗜酒之人，当你听到这激情洋溢、豪气冲天的“陕北酒曲”时，我就不信你不会酒虫搔喉、垂涎欲滴！

从远古“猕猴酿酒”到如今，有多少英雄豪杰酒壮雄风、金戈铁马、驰骋疆场，成就了一番番丰功伟业；又有多少壮士枭雄因酒耽事，功亏一篑，抱憾千秋，演绎了一出出悲壮故事！更有那一代代文人豪客，邀月为伴，对影豪饮，借着醍醐灌顶的酒力挥笔泼墨、吟诗作画，留下了无数的传世佳作。当然，那些在历史的长河里弄潮的精英们毕竟是少之又少。大千世界，芸芸众生，平常者居多。所以，普通人饮酒则是另一番景象了。

爷爷他们那辈人的饮酒方式，我倒是略有记忆的：每逢重大节日或是有重要客人来访，才会拿出珍藏的老酒，用一把精致的铜酒壶在开水里把酒烫热，倒在拇指大的酒盅里，轻轻一泯，酒就下肚了。而且，他们喝酒只用一只酒杯，在他们中间传来传去，边喝边聊。一旦来兴致的时候，人们就会借着酒劲儿醉眼朦胧地唱起小曲来。那场面、那情形，让你觉得很是温馨，悠闲、惬意。那时候，即使偶尔有人独酌的时候，也只是适量的嘬几口、饮几杯，很少有酩酊大醉的时候。现在看来，也许，这跟当时有限的生活条件相关吧！

上个世纪八十年代末九十年代初期，人们的生活开始有了起色，腰包也渐渐地鼓起来了。于是，喝酒的人是越来越多了，次数也越来越多，场面也越来越大，档次也越来越高了。六、七十年代，人们以能喝到瓶装酒为荣耀，人们以能喝到高档酒为荣耀。茅台、五粮液这些曾经倍受冷落的“国酒”，渐渐地出现在了寻常百姓酒桌上的次数也越来越频繁了。于是乎，一踏进延安城乡的每一处饭馆里，你都能见到那些挽着袖子，红着脖子，扯着嗓子面红耳赤、大呼小叫的猜拳行令者们。延安人接受新生事物的能力在这方面很快就体现出来了，一时间，什么东北拳、内蒙拳、河南拳、兰州拳、关中拳等，统统涌进了大小饭馆，就连弹丸之国的“日本拳”也远渡重洋来到了黄土地的腹地安家落户了。一时间，你要想寻找一处安静的地方坐下来小舔两口，那几乎是不可能的事儿。

每当傍晚时分，走在延安的大街上，随处可见那些摇摇晃晃、东倒西歪的醉汉们，有的三五成群，相互搀扶着、大呼小叫地招摇过市；也有孤身一人瘫软在路边，嘴里还在含混不清地自言自语，憨态可掬。那些喝醉的人们哭的喊的唱的跳的打的闹的，什么人格、尊严、仪容等，统统不要了，简直就是群魔乱舞、丑态百出。很快，酒后滋事、犯罪行凶者越来越多，延安的社会治安就出现了严重的问题。根据这种现象，延安市公安局发布了“严禁在公共场合划拳行令的规定”，终于，遏制了这种风气的蔓延，治安案件也显著下降了许多。

然而不久，延安人的聪明才智又一次得到了发挥：也不知是什么人，把过去用来的“掷骰子”搬到了酒桌上，作为喝酒行令的工具。一时间，又出现了一种怪现象，那就是走进延安的大小饭店，你就会发现在每一个餐桌上都摆放着两个倒扣着的小碗，而且每个碗里都扣着三颗骰子。这已经是这里一道靓丽的风景了。

陕北人好喝酒！

无论婚丧嫁娶还是节日喜宴，必然会少不了上等的好酒。酒过三巡，行礼敬酒之后，便挽起袖口、摩拳擦掌地举起骰盅，把它摇晃得山响，大呼小叫地行起了酒令，而且，那 大得吓人，最高者可达24杯白酒，酒量小者那就必死无疑了。每场酒宴，不撂倒十个八个是不会散的，主人也会不高兴，认为自己为人不够宽宏，大家小看了他。即使是在平时，只要有几个人聚到一起吃饭，不管是不是朋友，也一定会有酒喝的；如果有朋友来家串门，主人也一定会拿出酒来殷勤招待；假如有远方的朋友来访，那更是顿顿有酒，不醉不休！

陕北人能喝酒！

也许是地理环境和生活方式的缘故吧，陕北人的酒量普遍都很大。在日常生活中，每次喝个半斤八两的根本不在话下，有些能喝者竟然可以喝到两、三斤，而且还能做到面不改色心不跳，着实令人咂舌赞叹！我曾经组建和训练过一个企业的管乐团，五十多位年轻豪放的石油汉子。他们聚在一起喝酒时有一个特定的公式：n+1，所谓n就是指人数。也就是说，不管有几个人喝酒，那么酒瓶的数量一定要比人数多出来一瓶，而且必须要喝完它，然后再决定是否继续。那时，我常常被他们灌得是酩酊大醉。更有甚者，还有一些陕北女人，轻易不露声色，一旦她们喝起酒来，一般的男人都很难敌得过她们。正是有了这些狂喝豪饮的'男人和女人们，陕北地区的人均白酒销量占有的比例，在全国绝对是名列前茅的。以至于有一段时期，一些新生的外地白酒生产厂家都认为，只要是占领了陕北这个市场，那就算是真正地打开了销路。于是，在延安的大街小巷里，经常可以看到那些背着高音喇叭、浑身贴满白酒广告的宣传车辆来回地穿梭。当然，他们很快就退出了延安的消费市场，因为，延安人喝酒不喝杂酒，只认名牌！

陕北人会喝酒！

延安人喝酒其实还是很有讲究的。在正式的宴会上，遵循长者为先的原则，动筷子端酒、吃饭夹菜，一切都得看长者的举动行事，绝不敢妄自擅行。少年敬长辈，小弟敬兄长，你来我往，礼尚往来，很是温文尔雅、彬彬有礼。

家中来客，大家围坐在炕桌前盘腿而坐。贵客居中，长者主陪。轮番敬酒，尽显礼仪。拉着家常事，说着贴心话。总是让你有那种宾至如归、暖意融融的感觉。此时此景，你一定会被他们深深地感染，一定会把他们当做可亲可敬的亲人一样看待。

一朵莲花就地开，主人请我来告坐，

当朝世界满间坑呀，安在哪里哪里坐。（要座歌）

太阳出来一点红，照见主家大酒瓶，

大烧烧酒不给喝，小烧喝得怪头疼。  （要酒歌）

烧酒本是糜子水，先软胳膊后软腿，

酒坏君子水坏路，神仙出不了酒的口。（敬酒歌）

一道道畦来一沟沟葱，咱二人来决分水岭

你喝烧酒我夹菜，好日子你我共开怀。（对酒歌）

……

听着这一曲曲沁人心扉、清醇甘美的酒曲，我就不信你不会开怀畅饮，一醉方休！

黄土高原的豪放和热情，黄土地上的美酒和歌声，一旦将你融入其中，顿时，你就会觉得激情四溢、豪气冲天！你一定会对这块炙热的土地流连忘返、不忍离去！一定会以为自己就是一个地地道道的陕北人，并以此而感到由衷的骄傲和自豪！

“对面山，对面崖，对面的好汉你过来！

你用碗，我用瓢，扳倒老牛喝死狗；

喝得黄风没了头，

喝得黄河水断流……”

高原魂散文篇二

荒芜的蒙古国高原，今天又迎来了一场降雪，原本荒芜的戈壁，分外增添了几分萧条。形如柳絮般的雪花，飘呀！飘呀！无情地飘洒在我艰难拼搏的旅程上，好像格外增添了一份催泪剂。

蒙古国高原长达八个月的冬天,我的春天在哪里？为何将我抛弃？为何离我远去？为何不告而别？我寻遍了这里值得依靠的每一寸陌生的土地，就是找不见您的踪影！寒风凛冽的冬天，就连天上的候鸟，也知道南飞、迁徙！而作为一名为生计漂泊的游子，只知道从落寂的秋季，走到凛冽寒风的冬天。在蒙古国高原，在隔三差五带来的零星飘雪和肆虐疯狂的寒风中，无依无靠，而且，又挡住了我眺望远方的视野，只剩下一世界苍白的无言和满心迷茫的忧伤！

蒙古高原的雪，不像祖国黄土地上我家乡的雪，那样纯洁、明朗！冬天的天空中，只要飘来一朵乌黑的云朵，偶然就会带来一场零星降雪，在残酷无情北风的驱使下，就会偏袒的降落到一方，西边下雪，东边干旱，“一处权利一处天，一次降雪一处干”是蒙古国高原冬天降雪天的真实写照。降雪天，一点不像祖国黄土地上那种一视同仁、不分高低、贵贱之分，一律铺天盖地，漫天飞舞、尽情的飘洒！只要有裸露的地方，都会得到雪无私的润泽和赏识！

作为一名在异国他乡，为了生计漂泊的游子，在异国他乡脚下这片永远不属于自己，陌生的土地里，短短漂泊的几年里程中，早已习惯和厌倦了蒙古国高原下雪天带来的虚伪和沧桑！有伤才有痛，有痛才习惯反省。这里零星点点的降雪，时而下、时而又不下，让我原本平静的心湖，再不能平静。为了消除眼前零星降雪，但给自己的烦恼，我紧握一把扫帚，只能把自己寝室们前的雪，清理门户、扫到一边，为出行的自己铺一条干干净净、光明正大的路！

疯狂的.蒙古国高原的冬天呀！即使你多么残酷无情，可永远阻挡不了春天来临的脚步！因为，作为一名常年为了生计，在异国他乡这片陌生的土地里漂泊的游子，早已习惯了势里眼的零星降雪，带给我的沧桑巨变，也看惯了看风使陀寒冷北风的狰狞面目，在艰难的处境中，我早已经调节好自己的心态，坦然面对。

都说，雪是苍天赋予给大地万物的精灵，可以无声无色滋润大地每一寸角落。可蒙古国高原的雪，借着凛冽的北风带了的力量，飘渺的飞起，是一种趋炎附势的雪，风的哪一方力量大，就偏袒的降落的某一方，让以雪降落的地方，得到无限的滋润。干旱的地方，永远得不到半点的滋润。蒙古高原地理环境的不同，从苍天降落、原本纯洁、无私的雪，已经失去了雪难得的尊严、可贵！没有一点宽厚和仁慈，一视同仁的厚道雪的风格和精神！

再加上凛冽的蒙古国高原的北方，残酷风情的疯狂，把原本纯洁的雪，已经变了模样。可恨的蒙古高原的冬天呀！已经到了终点，你能阻挡住春天来的脚步吗？蒙古国高原的雪啊！你在我一名为了生计漂泊的游子的眼里，你只不过是依靠北风的势力，一时的疯狂，即使你飘过我的指尖，绕过异国他乡寒冷的岁月，只不过是在我奔波的年华上，增添了一笔岁月的沧桑！你可以暂时冰封大地，让原本流动的河流，结上一层厚厚的冰；也可让畅通无阻的交通，暂时瘫痪、堵塞。可你永远阻挡不了春天到来的脚步！也阻挡不了一名游子，热爱生活，向往春天，一颗纯洁的心灵。在不降的将来，你也许一定会沦为春天脚下时代的囚徒。

可恨的蒙古高原的雪呀！你在我为生活奔波的旅途上，降落了一场零星小雪，阻挡了我前进的步伐，可你完全错了！我恰好借你阻挡我前进的脚步，可以让心、身疲惫的灵魂，得到短暂的休憩。

蒙古国高原势力眼的雪呀！在目前，你带个我的一丝丝的凉意，是淋湿了我漂泊历程中脸颊的水珠，并且轻漫了滑落在心灵深处的一丝怅惜。可我。却永远站在旋转的角度和制高点看世界，感觉这个世界很大，而我的世界就在眼前，当我选择离开蒙古高原的那一天，一定不再回首中萧瑟，我一定会撩丰姿卓雅般的梦，一路向前，走过去便是锦绣前程，温暖的家园和春天！

20xx年2月2日夜写于蒙古国。

高原魂散文篇三

早在上个世纪８０年代初就认识了刚刚投笔从戎的苗族青年诗人杨添盛。那时，他在主攻新诗，直到１９９５年１０月贵州民族出版社出版他的第一本诗集《黑色恋歌》，我才知道他也写散文诗。２０００年中国文联出版社出版他的第二本诗集《绿色恋歌》，其中也只收录了一辑《花之恋》。可是在这两本诗集收录的散文诗里，却有相当一部分是描写爱情的。如《黑色恋歌》里的《菊韵》、《问菊》，《绿色恋歌》里的《给洁》、《给萍》、《留住声音》等等。现在呈现在读者面前的这部分散文诗，就是诗人上述诗情不断延伸的结晶。

杨添盛的情诗大多以苗乡风情为载体，因而鲜明地体现了诗人浓郁的民族爱情美。从军后，诗人虽然一直居住在省城贵阳，但他毕竟自小生活在高高的乌蒙山麓，成长于世代居住的大山深处的苗族家庭。苗乡的一草一木，一山一水，一沙一石，都成了他寄托爱情的特殊具象。无论是“涨出渔火，梦，披着长发”的红枫湖，“百花竞相开放，美丽爬上了岸。湖邀着火把，爱，情绪高涨”的百花湖，“草在海中，海在草中”的草海，还是“纸云飘飘，纸烟袅袅，纸水流淌，纸马飘香”的香纸沟，“你要导演我往何处走”的白云，“坡高路远，情深意绵，一群苗女，家驻白云”的高坡，诗人信手拈来，剪成诗画。通过这些亦真亦幻的具象，诗人以飞扬的情思、细腻的笔触，深情而灵动地向读者讲述着“我”与苗乡山水、西部风物“剪不断，理还乱”的生命情缘。为了更好地表达这种情缘，诗人总是摄取苗乡风物中的高洁亮点，巧妙地寓于美丽的爱情，并使之达到“形与神合，化工天成”的美学境界。于是，一章章靓丽动人的散文诗便从诗人的笔底白云般飘出，把我们带进奇姿灵韵、溢彩流光的西部苗乡佳境。透过这美不胜收的佳境，我们便会情不自禁地与诗人一起放飞着久蓄内心的民族之恋，至爱之情。美丽的恋情之所以飘逸在这些散文诗中，这与诗人生在苗乡，长在高原，走进城市，向往纯洁爱情不无关系。在诗人笔下，无论是苗山皓月，还是湖中微澜，都和谐地构成了诗人强烈而浓郁的爱情磁场，使诗人的散文诗呈现出一种纯正、浪漫，甚至有些唯美的艺术向度。如《望山的人》，通篇感觉灵动，想象奇妙，不仅写活了西部高原大山的风姿、声响与气韵，而且升华了西部高原所孕育的爱情写意。同样，在《弯木梳》等篇什里，诗人由生命里的苗乡事物情结说开去，自然链接现代人的爱情视角，然后紧扣弯木梳具像进行心灵抒发。于是，一种坚韧而高洁的爱情向往便沛然而生：“当迎春花开放，谁将一束花儿，插在蒙多彩的木梳上？青春闪亮，阳光灿烂。”“把零乱梳出整洁，把沉默梳出呼唤。太阳之下，一个民族就这样带在头上。”如果说以上作品主要是对苗乡爱情之美的采撷，那么，渴望的《相思河》则是对城市爱情之美的礼赞了：“相思太久，谁已无法走近你的路口，泪流太长，谁已无法逮住你的手。你的一个眼神，让太阳醉了三千年。我站在你赤裸的沙滩上，相思的潮水，正在我的内心疯长……相思河啊，你要让我相思多久？”诗人通过几个富有表现力的细节，将艺术的视角对准我们常见的“相思河”，凸现了心灵深处那份因爱而生的光彩和美丽，温馨与期待。

诗人的情诗特别注重营造优美的艺术意境提升爱情的格调和增强画面的美感。如在《吹箫的人》里，诗人一开始便把我们领进了白居易“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”的绝妙意境：“同竹站在一起，同夜站在一起，同梦站在一起，吹箫的人，你的身边是多么的安静！没有风、没有雨、没有云，只有你一个人独自站成了一帧风景……”箫声里的小溪、竹林和星光等等，同诗人笔下的纯真爱情与鲜活的感受交相辉映，让人产生“此恨绵绵无绝期”的回味与遐想。相比之下，《持烛的人》创造的意境更见新颖和奇特。诗作开头就为我们推出了一个特定的空间：“风提着雨，走进了《红楼梦》。夜已经来临，持烛寻梦的人，身背星星，走进了夜的深沉。”接下来，是诗人对“持烛的人”孤独内心的体验：“把往事撬开，瞬间，一只火鸟突然起飞……一路的风一路的雨，打不湿你的行程。”难怪“岁月都改变了梦的色彩，沧桑的山河又凸现出了一捆爱的诗情，持烛寻梦的人，我知道你离婚姻很远，你离爱情很近。”这时，“持烛的人”对爱情的诗意追求同诗人营造的特殊意境已经水乳交融，彼此生发，相互补充，从而把高尚的爱情追求表现得形神兼备，“直教人以身相许”。我们知道，散文诗的散文追求和诗性表达，最终将通过叙述过程的积极修辞而加以具象化。在这方面，那一首首以苗乡风物为载体的爱情诗篇尤为动人。比如《走进苗寨》：“阳光下的蒙多彩，在刺绣着蓝天白云、花香花朵，一阵风徐徐而来，蝴蝶纷飞，桃花开放。”在诗人笔下，美丽的苗族姑娘在阳光下刺绣着蓝天白云，花香花朵。而在徐徐吹来的阵风中，这花朵里竟“蝴蝶纷飞，桃花开放”，美丽苗女纯真的爱情便跃然纸上，令人击节。

含蓄而不晦涩，明朗而不真露，是杨添盛情诗的又一美学特征。凡是恋爱过的男女都知道，闪光持久的爱情需要认真培育与扶持。而一旦“落花有意，流水无情”，心目中的纯真爱情烟消云散后，大多数当事人几乎是不能自拔的。但在诗人杨添盛笔下，纯美的爱情却能够“不怨而怨，怨而不怒，行间言外，时或遏之”（沈德潜语）。苗乡常见的跳芦笙、吹木叶等事象，一旦其蕴含的爱情之美、生活之真被诗人发现，便会得到最大的开掘和利用，使染上审美主体感情色彩的爱情具有一种特殊的意义和独特个性的艺术特征。如在《吹竹箫》里，面对难以追到的爱情，诗人的渴望表现得十分巧妙：“用一腔抒情，意想打动苗女的痴情？明月之上，那无尽的呼唤，滴落在张望的门缝上，明月之下，期待苗女会从我的视线中走来……孤苦的日子，谁让我终生只能在你的窗下游弋……”口琴本是苗族男女青年谈情说爱必不可少的传情工具，在这里也成了诗人表达爱情的特定具象：“是谁的琴音吟咏着昨晚月光下飘飞的思绪？是谁的琴音呼唤着昨晚被爱情咬伤的痛处？……在时光宰割时光的梦里，声声口琴，唤不回昨晚缤纷的梦呓。想再次入梦，召回你的靓丽，可是谁让我无法入睡？我只好将口琴，挂在月光里，任风吹出零乱的音韵。为这些，我已经用力很久，只是力不随心啊！为这些，我已经被风咬得伤痕累累，只是我的口琴喊不回你的美丽。抚摸口琴，我心冰冷。”如果不是有深刻的感受和长期的生活积累，即使是著名诗人，也是难以写出这样凄美含蓄的情诗的。

每个诗人的文化心理都或多或少伴有个人因素在内，杨添盛的爱情散文诗也不例外。诗中每一个神形兼备的具象都是经过诗人情感陶冶过的一道美丽风景，而这些美丽风景又恰到好处地凸显了诗人“思与境合”的情感价值，因而诗中灵感的激荡和情感的关怀总是水乳交融，不经意间就给读者带来蔚蓝的审美空间和美学张力。就凭这一点，笔者有理由相信，曾经获得贵州省人民政府民族文学二等奖的苗族青年诗人杨添盛，只要在散发着三月泥土芬芳的散文诗里不断辛勤耕耘，就会取得更加丰硕的成果。

高原魂散文篇四

本单元的选材以祖国锦绣山川的“山”为中心，体裁形式包括歌曲、合唱、交响合唱，由学唱歌曲《青藏高原》到欣赏歌曲《太行颂》《黄土高坡》《走上这高高的兴安岭》，再学唱歌曲《沂蒙山小调》，欣赏交响合唱《蜀道难》、合唱《忆秦娥。娄山关》。

在已往实际教学经验中，学生对交响合唱《蜀道难》、合唱《忆秦娥。娄山关》的体验和人文把握，不尽理想，故本课拟采用同课异构的教学策略，从云贵高原、青藏高原、黄土高原的民歌为主线，（由于初中阶段有《辽阔的草原》的独立单元，故本课不涉及内蒙古高原部份），从音乐的形态与地理环境及语言音调之间的关联，进而探讨音乐人文。

1．通过感受和体验云贵、青藏、黄土高原的民歌风，了解苗族飞歌、侗族大歌、藏族朗玛及陕北民歌，丰富学生的民族音乐情感体验，激发对民族音乐的喜爱之情。

2．在聆听原生态音乐时，能感受和把握歌曲的风格。

3．初步了解音乐与语言音调及民俗环境的关系。

1．聆听《苗岭瑶》《醉苗乡》，感受苗语原生态演唱的飞歌高亢嘹亮、豪迈奔放、明快的特征。聆听《蝉之歌》，体验侗族大歌多声部合唱的和谐特性。

2．注意聆听飞歌中下滑音的运用，它主要出现在句末的“do”和句中行腔的“降mi”两个音上，所有出现在句末或句逗的“do”都是下滑的，高音区的“do”下滑的幅度大些、时值长些；中声区的“do”下滑幅度小，时值短些。这同苗语的自然声调音韵紧密结合着，同时冲淡了“do”的稳定性和终止感，使之颇具动力和特殊韵味。注意聆听多声部《蝉之歌》中模仿自然的声音。

3. 朗玛演唱风格的理解，声音要求自然流畅，要用丹田控制声音的.抖动，尽量做到使声音靠前，感觉声音从喉的底部发出。

学生学习过程中可能出现的问题及措施

问题：由于学生在日常学习中很少能接触到有关于少数民族的知识，所以理解少数民族的音乐特点较为困难。

措施：教学中应以视频欣赏课为主，并辅以图片等介绍相关的民俗文化。

组织教学，直接导入新课：

首先，我们先到云贵高原，让大家欣赏苗族飞歌和侗族大歌，展示苗族吊脚楼图片。

播放视频苗语演唱的音频《苗岭瑶》，播放前先交代学生注意聆听飞歌中下滑音的运用，它主要出现在句末的“do”和句中行腔的“降mi”两个音上,所有出现在句末或句逗的“do”都是下滑的,高音区的“do”下滑的幅度大些,时值长些；中声区的“do”下滑幅度小些,时值短些。这同苗语的自然声调音韵紧密结合着,同时冲淡了“do”的稳定性和终止感,使之颇具动力和特殊韵味。聆听并分析歌曲的风格特征，让学生回答内心情感体验，引导学生注意旋律中的“降mi”和“do”的下滑。

播放阿幼朵演唱的《醉苗乡》，由于该曲和《苗岭瑶》有近似之处，加深学生对飞歌特征音的印象。引导学生了解音乐高亢嘹亮，豪迈奔放、明快的特征。

小结苗族飞歌特点：当曲调的走向是上行时,用的是“mi”,这是大调性的,色彩很明朗；而第二乐句的结尾出现降mi,这里的调性色彩变得相对柔和而模糊。这种运用变音、特性音的旋律进行的一般规律(升的向上,降的往下)，就是飞歌特有的音乐魅力。

切换视频，展出侗族鼓楼、风雨桥图片。

侗族分布在贵州、湖南、广西三省区相毗连的地区，无本族文字，以歌叙事。侗族大歌是一种二声部同声合唱歌曲，大歌的织体多用支声复调和持续音唱法，音程以三、六度最为常见，四、五度次之，一般分为“鼓楼大歌”、“叙事大歌”、“声音大歌”、“儿童大歌”。我们今天欣赏的《蝉之歌》属于声音大歌，以模仿自然声音为特色。

引导学生聆听曲调中对自然景物如蝉鸣的模仿，了解这种人与山水的和声，体现了侗族人亲近自然的和谐观。

介绍苗族的芦笙节。芦笙节(苗语称基别，为汉语爬高坡之意)是贵州省黔东南苗族、侗族自治州苗族人民的传统节日，约在农历9月27日举行,为期一周。

接着我们去第二站青藏高原，切换视频展出相关图片。播放桑巴演唱的《天路》及谭晶演唱的《在那东山顶上》，介绍朗玛演唱风格。

朗玛是一种在室内、宫廷内表演的藏族传统歌舞。朗玛歌曲的抒情风格和优美细腻的情调，与一般藏族民歌的欢乐、热烈形成了鲜明的对比。它要求演唱者把朗玛中（哈、啊、哦）三个基本运腔、字母结合到歌曲中，在强音拍上，尽量使词得以清晰；在弱拍处，反复用这三个运腔字来托音。

演唱朗玛的声音要求自然流畅，要用丹田控制声音的抖动，尽量做到使声音靠前，感觉声音从喉的底部发出，一般两乐句换一口气，保持声音和气息的连续性和音乐的完整性。这种发声方法与美声唱法中的“喉咬字，声贴壁”（即咽壁）的道理是一样的，声音的源头均在喉（即歌唱的振源体）。由此证明，这种先进的发声方法，早在一千多年前藏传佛教音乐艺术中就已产生了，可以说早于欧洲美声唱法几百年。

最后，我们去黄土高原，切换视频，展出相关图片。播放阿宝演唱的《山丹丹花开红艳艳》《兰花花》，王宝荣演唱的《脚夫调》。

黄土高原的音乐特点，其节奏一般较自由舒展，声音高亢、嘹亮，音域宽广，旋律有的起伏很大，有的则平稳委婉，有的感情豪放率直，有的则柔和抒情，表现出了各种不同的思想感情和意境。在演唱特点上，一种是以声音平直高亢的山歌风格来表现，另一种则以感情细致、声音委婉的小调风格来表现。

在西北，以运送货物为生的人称为“脚夫”。音乐由上下乐句构成，乐句落音构成四度关系，形成调式呼应。

总结，三大高原的不同音乐风格。下课。

高原魂散文篇五

家园与乡愁是人类情感永恒的主题，但值得钦佩的是，他在歌唱的同时还打开了思想的灵魂，于是我们从他的音乐创作中听到了江河的涛声、长云的低语和劳动的韵律……从事音乐工作三十多年，任教授、硕士研究生导师，研究领域涉足管弦乐、钢琴、合唱、歌曲以及民族音乐学，现从事社会音乐工作，如同一块闪着晨光的水晶，他是用音乐与世界对话的人。

骨子里的青海高原本土气质

偶然一次机会，音协送了我几张苍海平音乐作品的碟片。在一个静谧的夜晚，管弦乐《江河源随想》、钢琴独奏《黄土高原素描》、声乐作品《雪域的感恩》《谁说青海没有海》次第向我展开，一种宽阔和深远之美倏忽间打开了我的时空。是的，他的音乐弥漫着青藏高原特有的激情与忧伤，跨过地域与时空的藩篱，史诗般地传诵着“逐水草而居”的江河历史……通过非凡的灵感用音符和节奏建筑起来的奇妙的意境，给予听者无穷的力量。

苍海平说：“音乐人的责任，不仅要爱自然、动物以及人类无边的乡愁，也要爱人类的艰巨使命。”苍海平站在青藏高原——世界“第三极”的高地上，在歌颂这片热土中洞察和思考。这是一种内在的、精神上的感悟与同构。于是，“高原”已不仅仅是具象的乡村和土地，更是人类情感归依的家园。我坚信音乐中的“三江之源”就是苍海平理想中的心灵的故乡，到“高原”去，实则是努力向大地的深层和神话中先哲的灵魂靠近，他最终要到达的是自己心灵的起源。这种满含着返璞归真的气韵，不仅使音乐作品高悬的情感得到妥善的依靠，也必将提升艺术家在听众心目中的分量。

2002年，苍海平作为优秀人才，被引进至温州大学音乐学院工作，由于工作出色获得广大师生的认可，接着被提拔为温州大学音乐学院副院长，一面教学、一面从事学院管理。在此期间陆续发表了多篇在全国产生影响的学术论文，并带出了一批优秀的学生。江南虽然很美，但始终没有打动苍海平，他说：我总觉得江南的山水与我没有太大的关系。无论我干的怎样出色，还是觉得生命中缺了点什么，就连做梦，也做青海的梦。有些事情就是这样，说不清，道不明。只有你离开了，才能真正体会那份对青海高原的依恋和不舍的感情……9年后，苍海平毅然决然地回到了青海，回到了9年中他日思夜想的高原大地。一旦面对雪山草原、大江大河，苍海平内心就莫名地涌动着一股股激情和冲动，看什么有什么，也许因为他生在青海，在这里长大，他的骨子里流的就是青海高原的血，所以，我们看到苍海平的创作无法离开这片土地，无法离开这里的人民。

音乐启蒙路上的五盏明灯

1987年苍海平毕业于青海师范大学艺术系，先后任职于青海省艺术学校、青海师范大学艺术系、温州大学音乐学院，主要研究领域：理论作曲、钢琴演奏与教学、合唱指挥、青海少数民族音乐研究等。

苍海平的音乐启蒙老师肖扬是原中央民族歌舞团声乐指导，男中音歌唱家，青海师范大学艺术系教授;第二位是青海师范大学艺术系主任、教授，著名作曲家张谷密;第三位是他在首都师范大学音乐学院读研究生进修班时的院长、教授、博士生导师王安国;第四位是首都师范大学音乐学院院长、教授、碩士生导师，钢琴教育家唐重庆;第五位是江南大学艺术学院丁礽良教授。苍海平说，这五位音乐老师是他音乐生涯中的指路明灯。记得肖扬教授常说的一句话是：“没有情感的音乐创作和表演是没有生命力的，有成就的艺术家必须经历各种磨难才能成大器。”这句话铭刻在大学时期的苍海平心中。平日里他学习努力，节假日基本泡在图书馆或琴房，并寻找各种机会去听世界级音乐大师讲课。“立足民族、海纳百川”是作曲家王安国经常向学生们强调的一种学习态度。苍海平在大学中养成了一个良好的习惯，就是除了学好自己的专业之外，还用笔记录下自己的思考和疑问。这期间他阅读了大量的中外音乐理论书籍，写下了大量读书笔记，锻炼了自己强劲的思维能力，并树立了良好的音乐创作理念。

离开校园时丁礽良教授给同学们的座右铭是：但问耕耘，莫问收获。这使苍海平受益终生。

大学期间的苍海平最喜欢和崇拜的音乐家是德国作曲家贝多芬，他说，贝多芬为人类留下了一大笔宝贵财富，对世界音乐的发展产生了巨大的影响，因而被世人尊称为“乐圣”。贝多芬一生创作了9部交响乐、11首管弦乐曲和戏剧配乐、5首钢琴协奏曲、1首小提琴协奏曲、16首弦乐四重奏和其他形式的重奏曲、32首钢琴奏鸣曲以及小提琴、大提琴奏鸣曲、变奏曲等;他数量众多的音乐作品通过强烈的艺术感染力和宏伟气魄，将古典主义音乐推向高峰，并预示了19世纪浪漫主义音乐的到来。贝多芬的音乐是富有哲理性的，是世界上为数不多用哲学性的思维方式进行音乐创作的作曲家，苍海平从贝多芬的音乐中听懂了“苦难”和“命运”，所以，苍海平经常鞭策自己不相信命运，尝试去做不可能的事情，有时人会拿“命运”二字偷懒，对此，苍海平很警惕自己。其实，“命运”永远同人的“努力”平行前进。

苍海平的音乐创作是从大学毕业开始的，从参加省市音乐作品比赛频频获奖开始，到首都师范大学进修后，创作技法得以提升，作品日趋成熟。1997年在青海省首次举办个人作品音乐会受到社会的关注。在青海音乐人中，苍海平不光是音乐创作者，也是一名老师，并潜心学术研究，现在做青海省文联音乐家协会工作。

高原魂散文篇六

五百米厚的黄土

据说来自古老的侏罗纪时期

今天

站在这依旧古老的土地上

放眼望去

古铜般的颜色未曾丝毫衰减

在阳光下

像一面被我们越擦越亮的铜镜

昨天的身影仿佛还没有走远

在一阵卷起的尘土中

仍有我们熟悉的炊烟和牛哞声

仍有我们七月辛酸而幸福的雨水

一个古老的村庄把目光

一直掩藏在被西北风搬来搬去的黄土中

今天

我们脚下的黄土地

不再贫弱不再让犁铧折断脊梁

每一粒黄土

都能喊出高原上每一个人的名字

黄色高原像是一支火把被点燃

所有人的心跳开始加速

所有人精神饱满面孔被照亮

时间在时间中苏醒

脚下的黄土地重新焕发出青春

涌动的石油和天然气

喷薄欲出

一排排日夜不息的油井钻塔

就像黄土地刚刚长出的翅膀

今天我们脚下的黄土地不再沉寂

站在这西部的天空下

每一阵吹过的风

都有说不完的话要和这片土地好好交谈

每一颗黄土都不再像哑巴一样沉默地度过自己的一生

金色的荞麦

在土豆的伴奏下

荞麦疯长

十月的天空被照亮

一阵风过后

所有的镰刀站到了地里

黄土地再次接受一群人的敬礼

从土豆到荞麦

厚实的黄土地上

走过的不只是季节的脚步

更有无数摸索探寻脱贫致富的身影与脚步

今天的荞麦

在这块古老的黄土地上

不再是一朵孤寂的花

地里坡上

大片地生长成熟

像幸福的腰鼓与唢呐

敲响吹奏在每一个庄稼人的心坎上

像山梁上的信天游

在山头与山头之间幸福地飘荡

黄土地沉睡的梦

被一一地唤醒

金色的荞麦

像一面耀眼的旗帜横插在西部大地上

每一颗泥土

都变成阳光下炸裂的果实

成片的荞麦

沸腾了一片土地的血液

成片的荞麦

像黄土地上热烈的风

带领着一群人  幸福地向前

风吹西部

山丹丹花早已在坡上开过

黄河水的波浪

很想把一块石头变成一条鱼带去远方

谁的身影像山梁上一棵耐旱的树一样

一直守在这里，不曾移动半步？

黄土坡畔

一件被反穿的羊皮袄

送走了多少春夏秋冬？

黄土地粗大的根系扎穿了北国坚硬的水土

任由盐碱侵蚀，风沙吹拂

坚挺的身影从古老的秦汉、隋唐

从驼铃声声的古丝绸之路

从时间深处一步步沉重地走过来

此刻站在朔风劲吹的天空下

与跳动的时间再次热烈撞肩

今天的西部

它所有与明天有关的沉思

不再像羊皮卷一样

卷缩在明长城一块残破的砖下尘封不动

今天的西部

它的呼吸和心跳早已在加速

仿佛黄河哗哗的流水声传向了四面八方

漫卷烟尘的黄土地上响起了腰鼓般阵阵整齐的脚步声

从大漠深处吹过来的风

沿着古丝绸之路的脚印

掠过胡杨林戈壁和长长的河西走廊

在塞北画了一个漂亮的圈

面朝黄土背朝天的黄土地哦

不再只是出产皮毛小米大枣山货的黄土地

今天

这里已是中国生态农业的种植基地

名扬四海的特色農业大本营

今天塞北的这块黄土地

不再被漠风重复着吹歪身影

土豆与荞麦在黄土地上竞相生长

今天这块土地

终于把十月怀胎的幸福痛痛快快地写在了脸上

而厚厚黄土之下

埋藏丰富的煤炭、天然气、石油

更点燃了塞上多年的寒冷

今天的西部

朔风继续吹

每一颗飞扬的尘土

都是一个西部汉子充满梦想的影子

大漠深处远去的匈奴

仿佛还在击打着古老朔方的天空

只是崭新的时间

已让他们全部跌下了深渊

今天站在这块新丝路的热土上

阵阵呼吸穿越厚厚的黄土

所有激情的梦想

从黄土地中升起来

在热烈的西北风中飘飘荡荡

最后幸福地落在每一个西部人滚烫的胸膛上

【责任编辑】  盖氏无双

作者简历：

哑鸣，川西人，业余喜诗，近年在《山东文学》《绿风》《诗林》《文学港》《星星》《人民文学》《延河》《石油文学》等刊发有诗歌。

高原魂散文篇七

高原魂散文篇八

地处高原的碌曲草原四月下旬过后，天气已暖和了许多，可是“五一”长假期间，连日晴朗的天气一下子又变得糟糕透顶了，先是阴晴不定而后又变得寒冷起来，接着又是雨雪交夹而降突然寒冷到似乎春节刚过的那段日子，原本有了些许绿意的小草也停止了它的生长，在雨雪交加中显得那么脆弱，让人顿生几分怜悯。

七天的长假在琐碎和无聊中不知不觉过去了，给人没有留下一丝值得留恋和回味的东西。“五一”节结束后又到了上班的日子，大多数人上班干工作也许是属于松弛有度的那种，我却因为性急干啥都爱往前赶，因此工作的每一天都过的特别忙碌，总有一种感觉就是上班时间总是过得那样匆匆，以至于每周的双休日总是来的.那么过快。

在这高原上的草原上首先能感受到春的音讯就是在原野上、院落里的小草在阳光和雨水的滋润下泛起的可人的绿意，我所上班的机关大院中铁栏围成的草坪已经见不到沉寂了一冬的枯黄容颜，取而代之的是在春的滋润下一天天泛绿的草丛所呈现出的勃勃生机和翠绿。还有机关后院的空地上零星生长的野草，如同韭菜般的叶片显得格外壮硕，可能是这里的土壤更适宜于野草的生长吧。

草也绿了，春也来了，阴天过后天气也晴朗了，这种迹象表明高原的春天还是在四季交替中姗姗走来了，尽管迟些，但毕竟能慰藉人的心灵和振奋人的精神。一年之计在于春，高原美景君须记。我想，在“春”这个吉祥使者降临后，农民们会架起耕犁播下希望的种子，牧民们会把牛犊、羊羔牧放得更加茁壮成长，商人们又会起早贪黑地开始一天的忙碌经营，学生们背起书包也许正在走向学校，打工者们背起行囊又要启程远去异乡他地开始创业……但愿一切寻觅爱情的人们在这个美丽的季节也会走向爱情的芳草地的。春天是辛勤播种的季节，春天是充满希望的季节，春天更是万物复苏、祥瑞莅临的季节。只要心中有了希望，一切都会走向美好的开端；一旦我们心中有了春天，心境就会无比灿烂。是的，只要心里有了“春天”，高原芳草连天的真正的春天就会不再遥远了！