当观看完一部作品后，一定有不少感悟吧，这时候十分有必须要写一篇读后感了!这时候最关键的读后感不能忘了。那要怎么写好读后感呢？这里我整理了一些优秀的读后感范文，希望对大家有所帮助，下面我们就来了解一下吧。
罗密欧与朱丽叶读后感高中篇一
《罗密欧与朱丽叶》是英国剧作家莎士比亚的著名杯具，它写了一对忠贞的恋人用他们年轻的生命换来了两个家族世仇的和解。
这是个异常感人的故事。在古代意大利的维洛那城里，有两个世仇大家族，蒙太古家和凯普莱特家。蒙太古的独子罗密欧在凯普莱特家的盛大舞会上，见到了主人的独生女，维洛那城最美丽的女孩朱丽叶。于是两人一见钟情。不顾家族的仇恨，坠入爱河。他们不顾两个家庭的强烈反对私定终身。最终因罗密欧失手杀人，被逐出维洛那城。朱丽叶为逃避家人安排的婚约，于是在好心的芝伦斯神父的帮忙下假死。偷偷回城的罗密欧不明白真相，为朱丽叶的死悲痛不已。便喝下毒药死在朱丽叶的身边。当朱丽叶醒过来时发现罗密欧已经死了，毅然用短剑结束了自我的生命。
第一次读这个故事时，我已经泪如雨下。罗密欧与朱丽叶那坚毅的感情，悲惨的结局，无不能够打动每一个人，正是他们那金子般善良，冰雪般纯洁的心把两个家族的世仇化解了，虽然他们为爱殉情，可是那段唯美的感情故事却传为佳话，永远流传在人间。
那个时候子女成婚的年龄是那么小，在本该是最无忧无虑欢乐的花季年龄就要承担生活的负担，坦然应对死亡。罗密欧他们为捍卫感情在街上拼死搏斗，而那些旁观者只会煸风点火，不曾研究过别人的痛苦与死活，只要事情与自我无关又能够让自我从沉闷的生活中解脱一下又何妨呢？那时的人们好无知，竟然为了一时私欲而忽略了他人的感受。他们可曾想过这对忠贞的恋人心里是怎样想的？父母不顾朱丽叶的感受就给她私定终身，不就是为了金钱，荣誉吗？不就是为了找个有钱的女婿出去风光吗？可是最终，他们最终觉醒了，和有着世仇的对方和解了，这也算是一个完美的结局。
他们之间的那段情，是我所不能体会的。而我也为他们感到惋惜。因为他们并没有真正的在一齐度过幸福的一天。
古往今来多少悲欢离合，谁曾见这样的哀怨辛酸啊！
读完这个故事，我明白不能为了私心而剥夺他人自由选择的权利。
罗密欧与朱丽叶读后感高中篇二
最近我在阅读中外名人故事时的这本书时，发现里边有关于莎士比亚的故事，我经常看妈妈在阅读莎士比亚的书，于是我也想看看莎士比亚的悲剧和喜剧故事了。
《罗密欧与朱丽叶》是莎士比亚的一个悲剧爱情故事。在这个故事里，蒙太古家族和凯普莱特家族是一对仇人，但蒙太古家族之子罗密欧和凯普莱特家族之女朱丽叶，不仅不是仇人，反而是一对恋人。但是最后，罗密欧因为听见朱丽叶死的假消息，服毒自杀。而朱丽叶醒来的时候，得知罗密欧死，也选择了用刀自杀。
我认为如果蒙太古家族和凯普莱特家族不是一对仇人，而是一对朋友，那么他们的悲剧也不会发生。这个爱情故事能流传千年的原因是因为这个剧情描述了一段两人相爱却不能结婚的故事，而且他们的对话的用词，特别优美，也特别恰当。比如罗密欧说的：
“我借着爱的轻翼飞过园墙，因为瓦石的墙痕，是不能把爱情阻隔的；爱情的力量所能够做到的事，它都会冒险尝试，所以我不怕你家里人的干涉。”
因为他们两个家族都互视对方为仇敌，所以认为对方家族教出来的人全是坏蛋。但事实可能并非如此。罗密欧与朱丽叶，深爱着对方这一点是不容怀疑的。因为他们得知互相死了之后，都选择了和他死在一起。
这种做法嘛，我并不赞成。因为他们是都想和对方在一起就代表深爱着对方，一个深爱着对方的人肯定不想让对方死。这种做法对对方来说都是一种很不好的选择。
在读完这本故事之后，我想到了一个中国故事，《梁山伯与祝英台》。我认为这些故事能流传万年的原因，是因为他们都表达了一种美好的爱情。我认为最好的爱情是爱情美满，都能快快乐乐的活下去。但是有些爱情在一开始还是比较美满，但是到老了可能就有一点矛盾，但是我认为，一对夫妻到老了应该不会分手了，毕竟他们都在一起经历了几十年了不可能在最后放弃吧。
莎士比亚的爱情虽然美，但是都是悲剧，这里我祝所有结婚的人：婚姻美满，都是喜剧！
罗密欧与朱丽叶读后感高中篇三
看了这本书，很容易把它与中国的《梁山伯与祝英台》作比较。大体内容均是在两个家族的阻碍下双双殉情。在我看来，两部爱情故事的不同之处更值得玩味在《罗密欧与朱丽叶》中，两人是在凯普莱特家的舞会上结识的，并且很快便坠入爱河，可谓一见钟情;而《梁祝》却严格遵守了相识相知相恋的过程，这可以从侧面映射出东西方的文化差异：东方含蓄蕴藉，西方显得跳跃性强，更加直截了当。
如果说梁山伯与祝英台之间有一道不可逾越的鸿沟，那么罗密欧与朱丽叶之间就有一支残破的独木桥。在劳伦斯神父的帮助下，朱丽叶本可通过假死药在墓中相会罗密欧，永不分开。可阴差阳错，罗密欧未得传信，不幸在墓前饮鸩而亡，朱丽叶也随夫而去。那独木桥本可使两人相会，却中途断裂，有情人难成眷属，实在让人扼腕叹息!
在《罗朱》中，戏剧冲突描写得也十分到位。当朱丽叶得知哥哥提伯尔特被罗密欧杀死后，庆夫之生、悲兄之死的感情同时而来，让她不知是喜是悲。“滴滴细流本是悲哀倾注却呈献给喜悦”，这分明是朱丽叶内心的哀号。不过最终罗密欧被放逐的痛苦仍占了上风，进一步表现了朱丽叶对罗密欧的爱。
看书并不是单纯地看书中人物的卿卿我我，或打打杀杀。这是一种很不成熟的阅读方式。一部书籍之所以能够万古流芳，不只是因为它的文学价值，更在于它的历史意义。莎翁生活在文艺复兴时期，因而他的作品中常常闪耀着人文主义的光辉。凯普莱特夫人对帕里斯的赞美，罗密欧对放逐的感慨，可以充分地看出莎翁对人性与人的价值的肯定，这在当时对新兴资产阶级在思想上的反封建斗争是极有价值的。而我想罗朱的死，也是莎翁对封建势力的代表—蒙太古与凯普莱特两大家族扼杀人性扼杀爱情的控诉吧!
罗密欧与朱丽叶读后感高中篇四
罗密欧与朱丽叶，是英国剧作家莎士比亚著名的正剧，因其知名度而常被误称为莎翁四大悲剧之一，实为《麦克白》、《奥赛罗》、《李尔王》、《哈姆雷特》。但《罗密欧与朱丽叶》并不是莎翁的原创，而是改编自阿瑟·布卢克的小说《罗密欧与朱丽叶的悲剧历史》虽然莎士比亚以四大悲剧、四大喜剧奠定了其在戏剧上的地位，然而《罗密欧与朱丽叶》的故事却更为人们所熟知，正是因为这其中爱情的悲剧受世人传颂。
悲剧的冲突是罗密欧与朱丽叶的恋情与两个家族的仇恨和对立，他表现了自由的爱情与封建势力之间的尖锐的矛盾冲突，故事的发生地维洛那城实际上是英国16世纪末伊丽莎白女王鼎盛社会现有的艺术再现，一方面以亲王为代表，象征了王权统一的力量，她受到广大市民的拥护，另一方面是贵族蒙太古家族和凯布莱特家族世代的积仇结怨，它代表着从中世纪延续下来的相互争夺的封建集团的势力。但时代在前进，这两大世仇的新一代人竟在一次舞会上一见钟情，彼此相爱于是家族的怨仇与个人爱情之间便形成了尖锐、巨大的戏剧冲突。罗密欧与朱丽叶都无视家族的仇怨，他们轻蔑地觉得，妨碍他们结合的只是枉具虚名的姓氏。朱丽叶曾说：“名字有什么?我们叫玫瑰的那种花换成别的名字还不是一样芬芳。罗密欧要是不叫罗密欧，同样会那么可爱完美，这本来和名字没有关系。罗密欧，抛弃你的名字吧，为了换取跟你本身毫无关系的空名，把我整个儿拿去吧。”罗密欧对于姓氏的态度更为激烈、直率：“你只要把我叫做爱，我就重新受洗，重新命名，从今以后，永远不再叫罗密欧。”
凯普莱特和蒙太古两位封建家长，代表了陈腐没落的封建思想和传统，他们心胸狭窄、武断专横，无视青年人的自由和爱情，酿成了家族之间的仇恨和冲突，给所在的城市带来了动乱，又自食其果失掉了自己的儿女。而罗密欧与朱丽叶，则代表了一种新的人文主义思想，他们同封建思想和传统作着勇敢、机智的斗争，尽管斗争的结局是一场悲剧，但换来的却是人文主义精神的胜利和弘扬，我们在悲剧中感受到的是莎士比亚那澎湃的激情、高昂的斗志和崇高的理想。
人们总是在歌颂爱情、渴望爱情、追逐爱情，守护爱情，爱情它常常扮演着许许多多的角色，它可以是悲剧的导演也可以是喜剧的策划人;它可以是毒药也可以是蜜糖，没人能摸得透它。一旦跳进爱情的陷阱就如同离弦的箭再也收不回来，只是固执地朝着自己的目标飞去，不去理会距离，笔直地穿过空气，最后落地。落地后有两种可能：一种是完好无损地到达了目标，另一种便是因为某些原因，折断了羽翼……虽然罗密欧与朱丽叶以悲剧结尾，可这是一种乐观的悲剧，主人公最终选择了一起离去，这也是一种不离不弃。莎翁所推崇的真正的爱情不惧怕外界的一切，表现出淋漓尽致的英勇无畏，即使生不能在一起，那我们就要一起死亡。罗密欧与朱丽叶的生死恋情，这种纯洁、高尚、悲壮的爱情，让我们看到现实中许许多多势力的婚姻不由得让人唾弃。
一个美好故事的结局，通常都以喜剧告终，读者看了固然高兴，可看过以后过几天就会被遗忘。美满的爱情我们会会心一笑心里暖暖的，可残缺的爱情会盘旋在心头久久不能忘记。一个故事如果以悲剧结尾，那它一定会在读者心里留下点什么，或是遗憾，或是可惜，让读者反复咀嚼，思考。人都是追求完美的。与此同时，人们也赞颂残缺之美，这似乎很矛盾，但又不似乎不矛盾。
其实无论戏剧电影中的爱情怎样悲壮美好那都是一种设想，真正令人感动的永远都是你身边那个不离不弃的人，把握自己的简单真实的爱才是最令人感动的，并不是一定要感动别人，而是当你回忆起来你会觉得满满都是爱。
罗密欧与朱丽叶读后感高中篇五
就我个人而言，这是一部失败的作品。也许有人说我不懂艺术，但我始终认为“萝卜青菜各有所好”。如果几百年来人们对它津津乐道的话，那我是一个例外。
首先，莎士比亚以爱情悲剧作为抵抗封建势力的主要武器，这就是一大败点。我估计他一定对东方文化知之甚少。孰不知在几千年前，中国已诞生出了许许多多此类题材的作品，其中不乏以悲剧来控诉统治阶级的蛮横无理，残暴无情。我敢肯定，这些作品中比《罗密欧与朱丽叶》更出众的不在少数，只不过那时的欧洲文坛一片死气，直到文艺复兴时期它的出现才让欧洲人为之一振，因为这是他们首次了解了这类题材作品，于是高兴了几百年，还以为是他们开创了此类题材。而我们也跟着欧洲人欢呼了许久，直到现在，实在可悲!
其次，就文中语言来说，又是一大败笔。诚然，莎士比亚是一位伟大的诗人，他的诗句给人以优美、沉稳的感觉，并能从中发现含义，体会意境。但他用此来写戏剧，好比医院的墙壁本用白色装饰显得肃静，现在却偏偏涂的五颜六色来充漂亮，何来“静”可言。我读这部戏时，感到很烦琐、很憋闷，就象糖吃多了会有些苦。剧中每人说话就象是在吟诗本可痛痛快快说完应要罗唆一大堆，看起来拖泥带水，每人都象诗人，便不乏空洞。就整体来看，沙翁更象是在卖弄文才。