了解范文范本的特点和写作技巧，可以帮助我们更好地理解和掌握写作要求。范文范本9：以下是一篇优秀的范文范本，展现了作者深厚的情感和独特的见解，给人以启发和思考。
春江花月夜反思总结（优质21篇）篇一
《春江花月夜》是选修课程《中国古代诗歌散文欣赏》里的一首诗，选修课的学习在必修课的基础上进行，学生已经掌握了一定的诗歌鉴赏技巧，所以我在讲这首诗的过程中充分关注的是学生的审美体验与性灵独抒。重在发展学生的独立品鉴能力，以自主、合作探究的方式进行，体会诗歌的意象美、哲理美以及情感美。
别林斯基有句话说得好：“美都是从灵魂深处发出的。”因此，赏析这种情韵幽雅的美文，应该是一次赏心悦目的心灵之旅。教师应积极的创设入境氛围，激发学生的创作快感和审美愉悦感。
本首诗安排了两节课，但是实际效果和预期目标还是存在较大的差距。现将本节课的得失作如下分析：
“春”、“江”、“花”、“月”、“夜”是五个独立的主题，是可以同频共振的。我让学生在交响乐的想象中感受这种良辰美景的美妙。课堂上确实看到了学生驰骋的想象力和对美的感受力。有一个学绘画的女生这样描述道：“老师我感觉既可以用《富春山居图》作样本，你可以体会到渺远、迷离、幽深，也可以用印象派的油画做样本，你可以尽情感受浓重的视觉刺激，也可以过滤掉色彩，感受它给人的遐想。”我顺势引导学生：“那么大家快速的浏览一遍诗歌，你们认为是什么东西把芬芳多彩的花林的颜色过滤掉了？那么又给我们营造出一种怎样的意境？”学生一致认为是月光、水雾把绚丽的颜色过滤掉了，创设了一种朦胧、空灵的氛围。于是我借“空灵”补充道：“这种‘空’刚好是佛教讲的‘空’，可以是空间的空，也可能是心理上的空。生命中有很多东西存在，可我们常常感受不到。在这种‘独与天地精神往来’的境界里，人是很容易产生哲学性的思考的，宇宙意识会油然而生。”我趁热打铁让学生找出关于宇宙意识的句子进行讲读探讨。这堂课有太多的“想不到”，学生的感受力让我咋舌，我能做的就是不局限于课前的预设，进行适时的引导，极大的挖掘出学生潜在的能量。
从几个较为生僻但又富有表现力的字入手，通过汉字的联想激趣，使学生的视觉经验丰富化、具体化、形象化。学生表现出了浓厚的兴趣，拓宽了审美视野。于是，后期的创作课堂气象简直可以用“蔚为大观”来形容。学生都有自己的个性审美体验，风格迥异，触发颇多。阵阵掌声一浪掀过一浪高。我真切的感受到了每个生命之间的互相欣赏，互相激励。
课堂诵读的时间太少，诗歌的音韵美体现得不够充分。根据课堂的生成看，在“创设氛围”“联想激趣”的引导过程中完全有大量的时间供学生诵读感受，可是我的功利心态剥夺了学生涵咏体验，置身诗境的权力。这的确是非常遗憾的地方。
第二课时的课堂教学缺乏较为宽松的审美情趣，原因是为了实现对精彩的形象和语言的品味，我偏向了断章取义的“名句赏析”，使得诗歌的整体生命力遭到了破坏。另外，对诗歌背后的初唐的文化格局和宇宙意识拓展的太多，使得本首诗的学习在仓促中收尾。
通过这首诗的学习，我深切地感受到教师要把关注学生情感的发展作为重要目标，让学生受到美的熏陶，培养自觉的审美意识和高尚的审美情趣，培养审美感知和审美创造的能力。
春江花月夜反思总结（优质21篇）篇二
上完《春江花月夜》，笔者感慨良多。这是一篇经典诗，很多教学前辈讲过，思想去，笔者认为经典的东西上出新意是有难度的，但通过努力同样能够展现自身特色。
本堂的设计理念为：突出朗读吟诵。加强朗读训练，使学生通过吟诵感受春江花月夜的美景，通过朗读再创意境，理解这首诗的思想感情和艺术特点，通过品读诗歌中的意象和语言，深刻领悟作者在诗中抒发的游子思妇的相思之情及诗中体现的宇宙与人生的哲理。
回顾本堂的教学过程，有如下几个要点：
高中的学生已经具备一定的自学能力，因而可以放心地把先学的任务布置给他们，进一步培养自学能力。针对这一目的，笔者设计了导学案。导学案主要有作者及该诗歌的简介，预习的步骤和两个核心问题（一是怎样通过读表达自己对本的理解，二是诗中体现了怎样的景、情、理），当然还有“质疑”两个核心问题的设计，可以帮助学生更好地找到本诗的核心内容，可以避开繁琐的分层，又能使学生思路清晰，对全诗的脉络把握到位，从而避免僵化的按顺序讲解。
从教以，笔者一直铭记叶圣陶先生的教导，学生的学习必须经历三个阶段：发现问题，分析问题，解决问题。只有这样的学习，才是真正的学习。而要想让学生发现问题，必须先预习，诗歌的预习就是读与思。只有在认真的读中，才能有自己的思考，才可能质疑。笔者还要求学生质疑后小组内互看，小组成员的问题尽量互相帮忙解决。小组内不能解决的问题才最终提交到班级讨论，这也大大提高了质疑的质量。古人云：“书读百遍，其义自见。”这对于诗歌学习是很有其道理的。
如果能经常这样训练，学生们以后看到陌生的诗歌，也就不至于雾里看花了。
诗歌的朗读，更多的是一种情感体悟的外在表现，因为“诗言志”但这首长诗景、情、理都有，虽可分开解读，但又交错相融，所以处理起有一定的难度。学生只有真正体悟了语言背后的情感，才能很好地通过朗读表现出。
在朗读的处理上，笔者先给学生听配乐的朗诵，然后让学生试着模仿，在模仿中体会情感的起伏变化。然后，进行理性的分析，一部分一部分的读，或者几句几句的读，鼓励学生大胆地读出自己有感悟的语句，并适当分析。
这是本堂的主体部分，也是本的特色所在——让学生依据自己的理解朗读、分析本诗中的景、情、理。这一环节上，学生不是简单读了诗歌的语言，而是在用心品味诗歌的情感，再通过自己对语言的表现能力读出诗歌，这给了他们很大的成就感。当然，这一部分内容并不是按部就班，而是学生读到哪里老师相机引导到哪里，因而随机性较大，老师的堂驾驭是核心。
其实，诗歌教学，无非就是通过知人论世的方式，同时透过诗歌的语言欣赏其中蕴含的“志”笔者认为这样的教学方式，所追求的教学效果是直指诗歌本质的。
语，口头为语，书面为。诗歌教学作为语教学的一部分，当然也得注重练笔。更何况是这样一篇“孤篇盖全唐”的美。笔者选择了月夜美景要求学生用散化的语言再现情境。诗歌的语言和散的语言是不一样的，诗歌的语言美，但太精炼。散的语言更形象，直观。作为生活阅历不丰富的高中生，散更适合他们。其实这项内容也是前准备的，但是上依然给时间修改。因为上学生经过进一步的讨论交流，对诗歌的理解感悟提升了很多，堂修改时，笔者发现有学生竟然改掉了一大半的字！笔者想，这就是堂的成果吧。自然，最后推荐出的小散语段也就出色了很多。
如果说，朗诵是一个学生对语言把握的展现，那么写作，则是一个学生感悟、表达等语素养最综合最直观的展现，同时也是我们语学习的重中之重。而它又不是能立竿见影的项目，所以要因势利导，见缝插针。只有始终把写作放在心头，时常练笔，才能更好地驾驭这千年的方块字，更好地利用它们抒发内心的情感。
笔者教学中一直坚持“学生一望而知”的内容不讲，放到诗歌教学中，就是简单的读和简单意象的呈现不需要学生在堂上再花功夫，但深层次的意象哲理，该讨论的还是要讨论。所以在后作业的设计上，笔者安排了意象的寓意的分析及其普遍寓意的探寻。一，学生回家后收集资料比较方便；二，这些意象在中的难度不大，就学生的学习经验而言，是可以自行解决的，但仅看到本诗歌中的意象的寓意又是不够的，需要举一反三，所以布置他们探寻这些意象的普遍寓意。从后反馈的效果看，学生不仅积累了这几个意象，在收集资料时很多同学还积累其它一些意象，比如：鸿雁、砧声、柳……可见，只要引导到位，学生的潜能比我们预期的还要大！这便是孔子所言“温故而知新”的含义吧。
当然，此节也存在着一些不足，比如堂的控制，节奏的把握，对学生朗读的点评……俗话说，教学是门有缺憾的艺术，我相信，只要多注重反思与修正，在这条路上，我会让缺憾越越少。
春江花月夜反思总结（优质21篇）篇三
首次试上，笔记本上写满了文字。值得肯定的是，三维目标明确，有歌鉴赏方法的指导。例如，学完这首诗教师总结说：“我们收获了很，除了无尽的美感，还了解了诗歌鉴赏的方法，拿到一首诗，我们知道该如何下手了：
1、读一一美读几遍，初步感知。
2、找一一找出诗中的景物与人物，体会意境，了解人物的情感；
3、合一一找到景物与情感的匹配点，整体感知诗歌。
如果长期坚持使用这种切实有效的方法，将有利于学生诗歌鉴赏素养的形成，有利于培养学生终身的学习的能力。不足之处也很明显：主线不明，思路不清。
张若虚一生只留下两首诗，因为《春江花月夜》“孤绝横篇，竟为大家”。这首诗也被闻一多誉为诗中的诗，顶峰上的顶峰。全诗围“春、江、花、月、夜”铺开，月是诗人震动的脉搏，月光洒辉处，江水、沙滩、桃树、花林、飞霜、白云、扁舟、镜台、詀石、鸿雁、鱼龙、思妇、游子组成了一副幽美恬静、充满人生哲理的画卷。
落月摇情，情韵悠悠。既然如此令人心神荡漾，既然是千古美文，何不美教、美学呢?
别林斯基有句话说得好：“美都是从灵魂深处发出的”。因此，赏析这种情韵幽雅的美文，应该是一次赏心悦目的心灵之旅。学生是读景、赏景的主角，教师是导游。美在哪里?这条学习主线，应念而生。
围绕这条主线，设计了这样的课堂流程：美听一美读一美品。其中，美品是关键，它可以设计以下两个思考题：
再次上课，我们明显感到，课堂是教师的课堂，学生之间几乎没有任何互动，仅有的一次讨论也只是流于形式。学生似乎是游离于课堂外的陌生人，课堂冷冷清清，局面尴尬。
传统教育确实存在忽视学生个性，忽视学生自主意识的弊端，强调集体意识和绝对服从，用一种僵化、教条的思想禁锢施教者和受教者。其结果是学生个性品质缺失，自主意识缺失，批判精神缺失，人文情怀缺失，公民意识缺失。高中新课程的实践者应充分意识到以人的发展为根本点，培养高中学生自觉的社会责任与爱国主义精神、正确的价值判断力、初步的全球意识与国际视野、终身发展所必备的科学文化知识与技能、批判思维与创新精神、创业意识与敬业精神以及健全的身体心理素质是我们的责任。教师在教学中，应该尊重个体，尊重生命，注重培养学生的人文素养，注重学生个性化的发展。
诵明月之诗，歌窈窕之章需要创设迷人的氛围，只有这样才能深入诗文的深处。因此，我们可以这样创设：
学生打开了记忆仓库之后，教师再深情地说：“是啊，月在诗歌中似乎成了诗人生命情怀的寄托，从中我们感受到了‘波心荡，冷月无声’的寂静凄凉，‘明月松间照’的宁静恬淡；感受到了‘雁字回时，月满西楼’的相思，‘杨柳岸晓风残月的’清苦；感受到了‘人生如梦，一尊还酹江月’的惆怅无奈，还有‘一夜飞渡镜湖月’的梦幻神奇。在人才辈出、群星璀璨的唐代诗坛，有这样一位诗人，因为一轮明月而成就了千秋美名，这位诗人就是张若虚，今天，就让我们一起去领略他笔下那轮明月的光华吧”。
在潜移默化之中，学生沉浸于超常的审美情境、倾心于审美的情境和把审美的心理集中指向阅读对象的审美注意。
叶圣陶先生指出：“语文学科，不该只用心与眼来学习，需在心与眼之外，加用口耳才好。吟诵就是心、眼、口耳并用的一种学习方法”。(3)诵读可以采用各种各样的方式：“有自由体验读、个人表演读、小组竞赛读、集体体悟读”。诵读这首诗要读出轻重，读出抑扬顿挫，读出激情。各种形式的朗读，能使学生陶醉于自己的体验之中，选择、感悟、深思，产生旺盛的求知欲、强烈的参与欲，碰撞出智慧的火花。经过反复朗读，学生对这首诗产生了浓厚的兴趣，对诗中表现出的月照花林之美，人生沧桑之叹，天涯相隔之苦，有了一定的体悟，学习的积极性也被激发出来了。更重要的是：美读，不但了解作者说了什么，而且与作者的心灵有了沟通，激起了情感上的共鸣。学生进入了“其言若出己之口，其意若出舌之心”的最佳状态，在吟诵过程中，语感语气有了，内容有了，思想有了，学生真正成了学习的主人。
通过第三次上课，我们认为，对文本的解读应该是课堂教学的主旋律，是整堂课的主题。匆忙的和不深入的解读，教学效果只会适得其反。因此，《春江花月夜》课堂教学设计的重点，不在课外延伸了多少，而应该在美品课文。
(1)月出一一壮观而有活力。
(2)月升一一月光朗照，花伴月，月伴花，月光无处不在，江天一色，清纯空灵。
(3)月落——落花摇情，江水流春，落月藏海雾，迷茫无尽。
(4)景：月光下的江流、芳甸、花林、飞霜、沙汀、白云、青枫、扁舟、高楼、玉户、闲潭、落花、海雾、江树等，春江潮动，花草遍地，明月朗照，月伴花，花伴月，江畔白沙与月光融成白茫茫一片。淡淡的感伤美，优雅空灵的纯净美，交织构成了一幅充满诗情画意的春江月夜图。
“江畔何人初见月，江月何年初照人”，诗人浮想联翩，思接千载，感慨宇宙的神秘，人生的无奈。人生代代无穷己，江月年年只相似，诗人又顿悟，人生是短暂的，而人类则是绵延永久的。一曲《春江花月夜》，让人读出了人生短暂的悲剧之美、宇宙无穷的永恒之美。
月共潮生，荡涤万物，充满生命活力的壮观美，跃然纸上；江水流春，江树迷蒙，凄凉感伤之情油然而生。诗中的情感美还指落月藏海雾，月落妆台，长夜不眠的思妇的依恋惆怅之情；春光将老，人隔天涯，漂泊天涯的游子的凄苦寂寞之情。品读落月摇青满江树，那月光之情，思念之情，诗人之情，洒落在江树上，也洒落在学生心中。
最后探讨问题，要求学生对课文的内容和表达有自己的心得，能提出自己的看法和疑问，并运用合作的方式，共同探讨疑难问题。这样设计，可以让学生对学习内容有选择的自由，不受约束，大胆想象、联想，提出与众不同的看法，并阐述自己的理由，在互相交流中碰撞思维、分享阅读成果。
诗歌欣赏没有标准答案，因此，要给学生一个艺术再创造的空间。虽然学生谈出的理由不一定充分，但他们己在教师信任的目光中享受到了浓浓的审美乐趣。这样设计，不仅满足了学生的需要，也是对学生价值的认可，它能唤起学生积极探讨的活力，增强学生的参与意识，这样设计，更是从课堂教学的完全预设转向动态生成，赋予了课堂活力，使课堂异彩纷呈，活力四射。
总之，《春江花月夜》的教学设计是以课文为载体，从课文出发，通过听、读、品，把朗读、美品、探究融为一体，让学生真正领悟课文的景美、情美、哲理美，从而最终学会鉴赏诗歌。
春江花月夜反思总结（优质21篇）篇四
每次讲到《春江花月夜》都让我无从下手，因为诗文太美了，太美好的东西根本没有办法用语言去表达，一旦描绘出来也就失去了它本身的美了。
经过这次讲解我对《春江花月夜》有了更深的认识。从“春江潮水连海平，海上明月共潮生”的“生”着手进行分析，“生”含有孕育而生的意思，把明月和海写的具有活生生的生命。前四句的寥廓壮丽之景象展现在我们的面前，而我最喜欢的“江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰”更表现出一种幽美恬静，仅前面几句就把整个月下之景的纯净空灵给展现了出来。
下面都是对人生的思考。曹植“天地无终极，人命若朝霜”刘希夷“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”苏轼“哀吾生之须臾，羡长江之无穷”他们都是对人生短暂的慨叹，而张若虚“人生代代无穷已，江月年年望相似”人类生生不息，生命永恒。这就具有很大的突破性。
我最喜欢的就是思妇的段落。鸿雁，鱼龙，向来都是寄托相思之苦，邮寄书信的代名词，而“鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文”根本没有办法寄来书信，所以只有把情思寄给月光。思妇“愿逐月华流照君”想要让月光把思念带给游子，而月光徘徊是卷不去拂还来，因为月为思妇伤心而不舍得离开，真是剪不断，理还乱呀！月光带有很深的人情味。把月光写活了，思念的情感也出来了。
游子之思也是让人心碎。“昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家”课下注释说“表达惜春之情”而更多的应该是对家的思念之情。
春江花月夜反思总结（优质21篇）篇五
春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明!
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月?江月何年初照人?
人生代代无穷已，江月年年望相似。
不知江月待何人，但见长江送流水。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼?
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。
玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。
鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。
江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归，落月摇情满江树。
1、什么是诗歌的意象?
作品中所写之“景”、所咏之“物”，即为。
客观之“象”;借景所抒之“情”，咏物所言之“志”，即为主观之“意”，“象”与“意”的完美结合，就是“意象”。它既是现实生活的写照，又是诗人审美创造的结晶和情感意念的载体。意象是融入了主观情意的客观物象，或是借助客观物象表现的主观情意。如“梅”就带上了清芳高洁、傲雪凌霜的意趣。
2、什么是诗歌的形象?
诗歌的艺术形象就是诗歌中所展示出来的生活图景,一般可分为人物形象即人(诗中塑造的人物形象或抒情主人公),自然景物形象即景景(写景诗或杂诗中的景物)和客观事物的形象即物(咏物诗或杂诗中的物象)。
人(诗中塑造的人物形象或抒情主人公)。
景(写景诗或杂诗中的景物)。
物(咏物诗或杂诗中的物象)。
3、什么是诗歌的意境?
“意境”也叫境界，所谓“意”，是指诗人的思想情感，是诗人在理解和认识生活的基础上的主观感受;所谓“境”，是诗人所描绘的客观事物，即鲜明的生活图画，是从大量现实生活中提炼出来的，富有特征的艺术形象。两者相互渗透，形成和谐的统一体。因此，所谓“意境”是诗人要表达的思想感情与诗人中所描绘的生活图景有机融合而形成的一种耐人寻味的艺术境界。
4、意象与意境是否相同?
意象与意境既有相同点，也有不同点。“意象”是诗人的思想感情与客观物象的融合;“意境”则是诗人通过种种意象的创造与联缀所构成的一种充满诗意的艺术境界。
“境生于象外”，意境由意象的总和中产生，意境是整体的、空灵的;“意象”是局部的、具体的。
诗歌的鉴赏只有通过“意象”这把钥匙，让读者去开启，领悟到诗歌的意境。
鉴赏诗歌只有从“意象”入手，领悟到诗的“意境”才能更准确地把握好作者的思想内容和艺术成就。
二、作家作品：
1、作者介绍及背景提示。
(一)、作者：
张若虚，唐代扬州人，初唐诗人。与贺之章、张旭、包融齐名。被誉为吴中四士。曾任兖州兵曹。他在诗风上厌恶六朝以来的空洞艳体，追求自由豪放，富有理想的高远意境。
(二)、解题：
《春江花月夜》为乐府诗。作者吸取了南朝民歌的内容形式，以和谐的歌调，点染出祖国锦绣的江山。探索宇宙的神奇奥妙。描述了动人心弦的春江花月夜之景，抒写了游子思妇离恨闺怨之情。格调宛转优美，抒情幽怨缠绵，言之有物、开拓了诗歌的高远意境和格律，使诗歌的内容和形式达到了完美统一，为写景、叙事、抒情融合一体的诗歌，铺垫了基础。对诗歌的继承和发展，影响极为深远。被闻一多先生誉为：“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。《春江花月夜》，一千多年来使无数读者为之倾倒。一生仅留下两首诗的张若虚，也因这一首诗，“孤篇横绝，竟成大家”。
合作探究一、导入：
自古以来，月亮一直是文人墨客笔下所吟咏的对象，是个永恒的主题，其中倾注了他们的爱恨情愁，寄托了他们的悲欢离合，展示了他们的人生坎坷历程。所以说，月亮在中国文化中的象征意义十分丰富。她是美丽的象征，创造了许多优美的审美意境;同时，月亮也是人类相思情感的载体，她寄托了恋人间的相思，表达了人们对故乡和亲人朋友的怀念。在失意者的笔下，月亮又有了失意的象征，引发了许多失意文人的空灵情怀。同时，那高悬于天际的月亮，也引发了人们的哲理思考，因而成为永恒的象征。
当我们遥望夜空，看见朗朗明月之时，心中总会引起无限遐想。我们自然会想到与月相关的诗句：如张九龄的《望月怀远》中的诗句'海上生明月，天涯共此时。'，李白的《静夜思》中的诗句'床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡'，以及杜甫《月夜忆舍弟》中的诗句'露从今夜白，月是故乡明'等等等等……描写月亮的诗句，不胜枚举。而在人才辈出、群星璀璨的唐代诗坛，就有这样一位诗人，因为一轮明月而成就了诗坛的千秋美名，这位诗人就是初、盛唐之交的张若虚，这首诗便是千百年来无数人为之迷恋、为之倾倒的《春江花月夜》。今天，就让我们一起去领略张若虚笔下那轮明月的光华吧。
二、通读全诗，找出诗中的意象。
春江、潮水、明月、芳甸、流霜、白沙、等等。
三、导与学(重在能抓住意象进行想象和联想，展现意境，体悟情感。不拘泥答案的完全一致性)。
(一)、赏析前8句;。
1、找出这8句;诗中的意象，运用你的联想和想象，用优美的语言描绘这八句的意境。
明确：春江的潮水涌动，仿佛和大海连在一起，气势宏伟，这时一轮明月伴着潮头冉冉而升，明月与江潮相互辉映，波光粼粼，哪一处春江不在明月的朗照之中!江水曲曲弯弯地绕过花草遍地的春之原野，花林闪着银光，空中月光似天降流霜，江畔白沙与月光融成白茫茫的.一片。
2、赏析名句。
春江潮水连海平，海上明月共潮生。
明确：“生”，生长。潮水上涨，明月随潮水涌动生长上升。“生”字赋予明月以生命，写出了月随潮生的动态之美。表达出诗人的欣喜之情。
小结：这首诗从春江月夜的美景入笔，依题目摹写春、江、花、月、夜的幽美景色，侧重描绘皓月当空、光照整个江天、天地一派空明的美妙境界。
3、生自由诵读体悟。
(二)、赏析诗歌9——16句。
1、“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮”营造了怎样的意境?
明确：诗人身处江天一色，毫无纤尘的纯净之境。
2、思考：诗人此时不禁对空中这轮孤月发出奇想，他思索了哪些问题?
明确：诗人身处江天一色，毫无纤尘的纯净之境，不禁对空中这轮孤月发出奇想：究竟是谁最先在江畔看见这明月呢?江月又在什么时候开始照着人呢?人生代代绵延无已，但江月却年复一年没有变化。她可是在等待什么人吗?但月下只有滔滔不绝的江水。
明确：人生代代无穷已，江月年年只相似。感慨中有一丝惆怅，但并不颓废与绝望，因为诗人毕竟生活在唐代，毕竟有找到发展机遇的可能性，因此诗人只是点到为止。
3、生诵读领悟作者的思索。
(三)、赏析17——28句。
1、这几句写的是什么?
明确：思妇怀念游子。
2、“白云一片去悠悠”主要运用了什么手法?
明确：象征。飘来飘去，无落脚之地的白云象征终日漂泊的游子。
3、“谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼。”一句运用了什么手法?
明确：互文。家家今夜扁舟子，处处相思明月楼。极言离愁之广，家家有相思，家家有离愁。
明确：拟人。月光怀着对思妇的怜悯之情，在楼上徘徊不忍去。它要和思妇作伴，为她解愁，因而把柔和的清辉洒在妆镜台上、玉户帘上、捣衣砧上。岂料思妇触景生情，反而思念尤甚。她想赶走这恼人的月色，可是月色“卷不去”，“拂还来”，真诚地依恋着她。这里“卷”和“拂”两个痴情的动作，生动地表现出思妇内心的愁怅和迷惘。
5、“鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文”表达出思妇什么样的感情?
明确：惆怅、无奈。
6、诵读17——28句，品悟情感。
(四)赏析最后8句。
1、这几句主要写了什么?
明确：游子思妇。
2、“江水流春去欲尽”中“流春”有何丰富意蕴?
明确：(1)季节的变换，春天消逝。
(2)人生美好年华的消逝。表达出游子深深的思归情绪。
(3)“落月摇情满江树”结尾运用了何种方式?有何好处?
明确：运用以景结尾方式，不绝如缕的思念之情，将月光之情，游子之情，诗人之情交织成一片，洒落在江树上，也洒落在读者心上，情韵袅袅，摇曳生姿，令人心醉神迷。
4、诵读最后8句，体悟情感。
四、理清诗歌结构：
(一)写明月照耀下的江水花林的绚丽景观。为下面对景抒情打下基础。(景物美)。
(二)由写景转向观照人生，思索茫茫人生与漫漫宇宙之间的相互关系，以明月长照对照人生短暂，抒写心中的感叹。(哲理美)。
(三)由感叹人生进而抒写思妇游子的离愁别绪，讴歌人们对爱情的向往和对幸福的憧憬.(情感美)。
五、诗歌中景、情、理如何有机地融合在一起的?
明确：诗人把游子思妇的离愁放在春江花月夜的背景上，以良辰美景衬托离别之苦;又以江月与人生对比，显示人生的短暂，而在短暂的人生里，那离愁就越发显得浓郁。这首诗固然带着些许伤感和凄凉，但总的看来并不颓废。它表现了对美好生活的向往，对青春年华的珍惜，以及对宇宙、人生的探索，境界是相当开阔的。诗歌的表达技巧往往表现在三大方面：表达方式、表现手法、修辞手法。
1、表达方式是诗人表达思想感情的重要手段，常见的有记叙、描写、抒情、议论。抒情：可分为直接抒情，间接抒情(借景抒情、托物言志;情景交融)。
描写：可分为动静结合、虚实结合、点面结合、明暗结合、正侧结合、粗笔勾勒、白描工笔;乐景写哀、哀景写乐等。
2、表现手法又叫艺术手法，是指诗歌的章法和技巧，包括赋、比、兴;渲染，衬托，对比，用典，象征，虚实】、抑扬变化、铺陈描写、衬托、对比、想象、联想、照应、托物言志等。
3、修辞手法包括比喻、拟人、设问、反问、借代、对偶、夸张、衬托、用典、化用、互文、反复等。
延伸拓展。
阅读张九龄的《望月怀远》，比较一下两首诗的异同。
——张九龄。
海上生明月，天涯共此时。情人怨遥夜，竟夕起相思。
灭烛怜光满，披衣觉露滋。不堪盈手赠，还寝梦佳期。
明确：同：都通过主人公望月时思潮起伏的描写，来表达对远方之人殷切怀念的情思。都体现出“诗中有画，画中有诗”的风格。
异：《春江花月夜》主要用烘托手法。最后八句写游子，诗人用落花、流水、残月来烘托他的思归之情。《望月怀远》采用情景交融手法表现自己的思念。
春江花月夜反思总结（优质21篇）篇六
第五周对我们东莞中学来说具有重要的意义，因为这一周的星期五是学校的教学开放日，是全体师生展示东莞中学风采的日子。在这次活动中，我的任务是上一节公开课。经过慎重考虑，我选择了自己所教的高二·七班，课程是唐诗宋词教材中的传统名篇《春江花月夜》。有经验的的老师都知道这篇诗歌知识点较多，内涵丰富，教学难度教大。但我喜欢挑战困难，觉得越是难度教大的课题师生学习起来就更容易在交融中摩擦出火花，碰撞出智慧;于是在选报课题的时候我毅然选定了这篇诗歌作为公开课的教学内容。
在这节课的设计思路上，结合《新课程标准》对诗歌教学的要求，我除了力求突出学生的主体地位外，更加注意了学生自身潜能的挖掘和提高他们的鉴赏、审美能力。努力使自己的教学思路、教学目标和教学环节向新课标靠拢，努力践行自己的堂堂有智慧有火花、课课有收获有升华的教学理念。
在教学流程的具体操作上我重点突出了三个字，就是“读、写、品”。
读是诗歌学习的最基本也是最有效的方法，读有很多种，我重点采用了范读、学生个别读、集体朗读等形式，争取在不同的诵读形式中体现出音读、意读、情读和美读的不同层次和境界。
如果说读是课堂教学的第一步，是知识的内化过程，是理解诗歌内涵的前提和钥匙的话，那么悟才是课堂教学的中心和重点。悟字表面上给人的感觉好象有点玄，可具体操作起来却是意味无穷，这也是决定这一堂课是否精彩、是否能调动起学生学习热情的关键环节。在这个环节的设计上，我下了较大的工夫，也征求了不少经验丰富老师的意见。在问题的设计上我既注意到学生的知识储备和学识水平，同时也注意到如何实现知识的横向拓展和迁移，使自己的课堂既体现出一定的广度有要有一定的深度，不至于是教学过程流于肤浅。考虑到诗歌学习中感受意境的重要性，我重点突出了情景再现的教学环节，让同学们在感知诗歌大意的前提下，展开想象的翅膀去进行合理的大胆的联想，让同学们用心去品味诗歌中蕴涵的澄澈的纯净的美。实践证明学生在这一环节进行了认真的思考和充分的讨论，也展示出了自己的才学。
师生之间的讨论和思考是构成课堂教学的主体，但我总感觉一堂语文课如果没有了练，就会给人一种不完美的感觉，而且知识的外化也是语文学习的终极追求。于是我在这节课的最后环节设计了学生写作的训练。实践证明学生的潜力是巨大的，他们也确实在老师的引导下交上了令众人惊叹的作品。
我的这次公开课虽然在我们语文科老师的共同关心和帮助下比较顺利地完成了教学任务，实现了预定的教学目标，但是还是留下了一些遗憾。比如本打算最后让全体同学在齐声美读中结束这堂课，因为时间关系没有实现，课件的制作可以再充实些等。
堂堂上成精品是我的教学追求，然而教学本身又是一门遗憾的艺术。我认为如果一堂课没有任何破绽、没有任何遗憾，那么这堂课也一定不会有真正的思考、争论和智慧在其中，这种完美本身就是不完美的。公开课已经上完了，由于时间关系，老师们的反馈意见还没有整理出来;我会在思索中等待，认真地接受听课老师们的意见和批评，使自己的教学水平在莞中这块热土上有一个全新的提高。
文档为doc格式。
春江花月夜反思总结（优质21篇）篇七
教学目标1、赏析诗歌的景、情、理，提高理解诗歌的能力。
2、提高学生联想和想象能力，进入诗歌意境。
3、培养学生在诵读中感受诗歌的能力。
教学重点。
教学难点展开联想和想象，进入诗歌意境。
诗歌中景、情、理如何有机地融合在一起的。
教法诵读法合作探究。
过程学案内容教学备注。
自主学习一、学前磨剑：
春江花月夜反思总结（优质21篇）篇八
第五周对我们东莞中学来说具有重要的意义，因为这一周的星期五是学校的教学开放日，是全体师生展示东莞中学风采的日子。在这次活动中，我的任务是上一节公开课。经过慎重考虑，我选择了自己所教的高二·七班，课程是唐诗宋词教材中的传统名篇《春江花月夜》。有经验的的老师都知道这篇诗歌知识点较多，内涵丰富，教学难度教大。但我喜欢挑战困难，觉得越是难度教大的课题师生学习起来就更容易在交融中摩擦出火花，碰撞出智慧;于是在选报课题的时候我毅然选定了这篇诗歌作为公开课的教学内容。
在这节课的设计思路上，结合《新课程标准》对诗歌教学的要求，我除了力求突出学生的主体地位外，更加注意了学生自身潜能的挖掘和提高他们的鉴赏、审美能力。努力使自己的教学思路、教学目标和教学环节向新课标靠拢，努力践行自己的堂堂有智慧有火花、课课有收获有升华的教学理念。
在教学流程的具体操作上我重点突出了三个字，就是“读、写、品”。
读是诗歌学习的最基本也是最有效的方法，读有很多种，我重点采用了范读、学生个别读、集体朗读等形式，争取在不同的诵读形式中体现出音读、意读、情读和美读的不同层次和境界。
如果说读是课堂教学的第一步，是知识的内化过程，是理解诗歌内涵的前提和钥匙的话，那么悟才是课堂教学的中心和重点。悟字表面上给人的感觉好象有点玄，可具体操作起来却是意味无穷，这也是决定这一堂课是否精彩、是否能调动起学生学习热情的关键环节。在这个环节的设计上，我下了较大的工夫，也征求了不少经验丰富老师的意见。在问题的设计上我既注意到学生的知识储备和学识水平，同时也注意到如何实现知识的横向拓展和迁移，使自己的课堂既体现出一定的广度有要有一定的深度，不至于是教学过程流于肤浅。考虑到诗歌学习中感受意境的重要性，我重点突出了情景再现的教学环节，让同学们在感知诗歌大意的前提下，展开想象的翅膀去进行合理的大胆的联想，让同学们用心去品味诗歌中蕴涵的澄澈的纯净的美。实践证明学生在这一环节进行了认真的思考和充分的讨论，也展示出了自己的才学。
师生之间的讨论和思考是构成课堂教学的主体，但我总感觉一堂语文课如果没有了练，就会给人一种不完美的感觉，而且知识的外化也是语文学习的终极追求。于是我在这节课的最后环节设计了学生写作的训练。实践证明学生的潜力是巨大的，他们也确实在老师的引导下交上了令众人惊叹的作品。
我的这次公开课虽然在我们语文科老师的共同关心和帮助下比较顺利地完成了教学任务，实现了预定的教学目标，但是还是留下了一些遗憾。比如本打算最后让全体同学在齐声美读中结束这堂课，因为时间关系没有实现，课件的制作可以再充实些等。
堂堂上成精品是我的教学追求，然而教学本身又是一门遗憾的艺术。我认为如果一堂课没有任何破绽、没有任何遗憾，那么这堂课也一定不会有真正的思考、争论和智慧在其中，这种完美本身就是不完美的。公开课已经上完了，由于时间关系，老师们的反馈意见还没有整理出来;我会在思索中等待，认真地接受听课老师们的意见和批评，使自己的教学水平在莞中这块热土上有一个全新的提高。
春江花月夜反思总结（优质21篇）篇九
在音乐欣赏教学中新《课标》强调要引导学生善于发现美、挖掘美，并去体验美，那么作为引导方式之一的课题提问就显得至关重要。
相反,如果教师换一种方式提问:“同学们，今天我们来欣赏一首作品，听完之后请同学们讲讲凭你的感受你联想到了怎样的画面？你认为当时作者在创作这首作品时是怎样的一种心情？”这样同学们会认真地去倾听音乐，并且可以仁者见仁、智者见智地说出自己的感受：有的说想到了江南水乡、小桥流水、亭台楼阁；有点说好像看到了很多仙女在翩翩起舞；有的说乐曲太美了，听了心情非常舒畅，不知道怎么形容。最后真正能和标题完全联系上的几乎没有，而事实上，《春江花月夜》原名为《夕阳萧鼓》，是后人根据自己的理解改编更名的。
再比如，欣赏进行曲风格的音乐作品时，教学目的在于帮助学生理解进行曲音乐的风格特点，我们往往会先让学生欣赏若干不同的进行曲音乐作品，然后提问：“同学们，我们刚才听了这么多进行曲，你们知道进行曲应该是几拍子的吗？”老师这样一问，等于又给了学生暗示，学生肯定会根据刚才所听到的乐曲分析出进行曲是二四拍或四四拍的，但这样的问题并没有引起学生更深入的思考。
老师可以换一种方式提问：“同学们，我们欣赏了这么多进行曲，你们觉得进行曲有怎样的风格特点？进行曲这样的风格可不可以用三拍子和六拍子来表现呢？”
这样的提问既可以引发学生更深入的思考，学会从反面或说换个角度思考问题，又可以帮助学生更好地理解节拍、节奏等音乐要素对表现乐曲风格所起到的重要作用。
所以，音乐欣赏教学中教师的提问要避免预示性，有一定高度，有一点深度，切入要可行，让学生能充分展开联想和思考，即使学生一时回答不出，老师也不用顾虑，可以再给出几个选择性的答案，哪怕学生还是选择错误答案也没关系，可以当场生成思辨、讨论，有了思辨和讨论，课堂气氛更活跃了，反而会加深学生对音乐作品的理解。
春江花月夜反思总结（优质21篇）篇十
《春江花月夜》是唐代诗人张若虚的作品，词清语丽，韵调优美，脍炙人口，乃千古绝唱，素有“孤篇盖全唐”之誉。下面我们一起来看看关于这篇诗的教案吧!
教学目标：
1.赏析本诗的景、情、理，提高鉴赏诗歌的能力。
2.提高学生联想和想象能力，进入诗歌意境。
3.了解和把握古代诗人借助意象述志达情的主要文脉，以提升诗歌鉴赏能力。
教学重点难点：
1.展开联想和想象，进入诗歌意境。
2.景、情、理如何有机地融合的。
教学方法与手段：
1.借助多媒体教学，朗读吟诵。加强朗读训练，使学生通过吟诵感受春江月夜的美景，初步把握作者的感情。
2.意境再现。启发学生的创造性想象，再现春江月夜幽美的情景。
3.情感把握。通过诗歌中意象的分析，深刻领悟作者在诗中抒发的游子思妇的相思之情及诗中体现的宇宙与人生的的哲理。教学内容及过程：
一.导入：
自古以来，月是个永恒的主题，伴随着人类的脚步，关注着苍生的冷暖，千百年来一直成为文人墨客笔下所吟咏的对象，在此之中倾注了他们的爱恨情愁，寄托了他们的悲欢离合，展示了他们的人生坎坷。月亮在中国文化中象征意义十分丰富。她是美丽的象征，创造了许多优美的审美意境;同时，月亮也是人类相思情感的载体，她寄托了恋人间的相思，表达了人们对故乡和亲人朋友的怀念。在失意者的笔下，月亮又有了失意的象征，引发了许多失意文人的空灵情怀。那高悬于天际的月亮，也引发了人们的哲理思考，因而成为永恒的象征。
当我们遥望夜空，看见朗朗明月之时，心中总是引起无限遐想。我们自然会想到与月相关的诗句：“月出皎兮，佼人僚兮”(《诗经·陈风·月出》)，“春花秋月何时了，往事知多少?小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”(李煜《虞美人》)，“海上生明月，天涯共此时。情人怨遥夜，竟夕起相思”(张九龄《望月怀远》)，“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡”(李白《静夜思》)，“明月松间照，清泉石上流”(王维《山居秋暝》)，“兔寒蟾冷桂花白，此夜姮娥应断肠”(李商隐《月夕》)，„„关于写月的诗，不胜枚举。在人才辈出、群星璀璨的唐代诗坛，就有这样一位诗人，因为一轮明月而成就了诗坛的千秋美名，这位诗人就是初、盛唐之交的张若虚，这首诗便是千百年来无数人为之迷恋、为之倾倒的《春江花月夜》。而诗人张若虚也凭借这一首诗即“孤篇盖全唐”。今天，就让我们一起去领略张若虚笔下那轮明月的光华吧。
二.作者介绍及背景提示。
(一)作者。
张若虚(约660-约720)，扬州(治所在今江苏扬州)人。曾任兖州兵曹。中宗神龙(705-707)年间，与贺知章、贺朝、万齐融、邢巨、包融等俱以文词俊秀驰名于京都，其与贺知章、张旭、包融并称为“吴中四士”。玄宗开元时尚在世。
其诗描写细腻，音节和谐，清丽开宕，富有情韵，在初唐诗风的转变中有重要地位。但受六朝柔靡诗风影响，常露人生无常之感。诗作大部散佚，《全唐诗》仅存2首，其一为《春江花月夜》，乃千古绝唱，是一篇脍炙人口的名作，有“以孤篇压倒全唐”之誉;另一首诗是《代答闺梦还》。
(二)作品介绍。
作者吸取了南朝民歌的内容形式，以和谐的歌调，点染出祖国锦绣的江山。探索宇宙的神奇奥妙。描述了动人心弦的春江花月夜之景，抒写了游子思妇离恨闺怨之情。格调宛转优美，抒情幽怨缠绵，言之有物、开拓了诗歌的高远意境和格律，使诗歌的内容和形式达到了完美统一，为写景、叙事、抒情融合一体的诗歌，铺垫了基础。对诗歌的继承和发展，影响极为深远。
被闻一多先生誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”(《宫体诗的自赎》)的《春江花月夜》，一千多年来使无数读者为之倾倒。一生仅留下两首诗的张若虚，也因这一首诗，“孤篇横绝，竟成大家”。
三.指导诵读，以读传情，读、悟交融。
(一)开头八句为第一部分，依题目摹写春、江、花、月、夜的幽美景色，侧重描绘皓月当空、光照整个江天、天地一派空明的美妙境界。
这首诗就是从春江月夜的美景入笔的。由远及近，由大及小，描绘出一幅春江花月夜的景象。江潮浩瀚，与大海相连。明月就涌生于这无垠的大海之上，万里的春江，无不在明月朗照之下!江流绕着芳草蔓生的原野;那映照在月色之中的花林，好象铺上雪珠一样。月色如霜，所以霜飞也就无从察觉;洲上的白沙与月色融合，也看不分明了。
问题：在前几句诗中，诗人写到了哪些意象?请展开联想和想象，用自己的语言描绘这幅画面。
这一部分描绘的画面意境要点：
春江的潮水涌动，仿佛和大海连在一起，气势宏伟，这时一轮明月伴着潮头冉冉而生，明月与江潮相互辉映，波光粼粼，哪一处春江不在明月的朗照之中!江水曲曲弯弯地绕过花草遍地的春之原野，花林闪着银光，空中月光似天降流霜，江畔白沙与月光融成白茫茫的一片。
(二)接下八句为第二部分，由月之“照”人，从描写景色转向思考人生，思索茫茫人生与漫漫宇宙之间的相互关系。
诗人在感受无限美景的同时，睹月思情，又情不自禁地引出对宇宙人生的思索。诗人身处江天一色，毫无纤尘的纯净之境，不禁对空中这轮孤月发出奇想：究竟是谁最先在江畔看见这明月呢?江月又在什么时候开始照着人呢?人生代代绵延无已，但江月却年复一年没有变化。她可是在等待什么人吗?但月下只有滔滔不绝的江水。
布置作业：理解第三部分。
第二课时。
教学目标：
1.赏析本诗的景、情、理，提高鉴赏诗歌的能力。2.提高学生联想和想象能力，进入诗歌意境。
3.了解和把握古代诗人借助意象述志达情的主要文脉，以提升诗歌鉴赏能力。教学重点难点：
1.展开联想和想象，进入诗歌意境。
2.景、情、理如何有机地融合的。
教学方法与手段：
1.借助多媒体教学，朗读吟诵。加强朗读训练，使学生通过吟诵感受春江月夜的美景，初步把握作者的感情。
2.意境再现。启发学生的创造性想象，再现春江月夜幽美的情景。
3.情感把握。通过诗歌中意象的分析，深刻领悟作者在诗中抒发的游子思妇的相思之情及诗中体现的宇宙与人生的的哲理。教学内容及过程：
一.导入：
因为一轮明月而成就了诗坛的千秋美名，这位诗人就是初、盛唐之交的张若虚，这首诗便是千百年来无数人为之迷恋、为之倾倒的《春江花月夜》。而诗人张若虚也凭借这一首诗即“孤篇盖全唐”。今天，就让我们一起去领略张若虚笔下那轮明月的光华吧。
二.赏析诗歌。
(三)余下二十句为第三部分，由感叹人生多愁进而抒写人间思妇游子的离情别绪，讴歌人们对爱情的向往和对幸福的憧憬。
具体而言，这一部分又可分为两层：
从“白云一片去悠悠”到“鱼龙潜跃水成文”为一层，写思妇怀人;这里写思妇想念游子的'情形十分别致，月光无处不在，玉户帘上是月，捣衣砧上是月。那一轮可爱的明月总是照在她的妆镜台上，似乎想要安慰她，但是思妇见月，更增加了悲苦。她想把捣衣砧上的月光拂去，又想把帘子卷起来，以便把上面的月光卷去，可是这恼人的月光“卷不去”，“拂还来”。那无边的月光，笼罩着一切，鸿雁不停地长飞，仍然飞不出无边的月光去，水底鱼龙泛起阵阵波纹，思妇只好托月华来遥寄相思了。
从“昨夜闲潭梦落花”到“落月摇情满江树”为一层，写游子想家。
最后这几句写落月，落花闲潭，春光将老，隐含思妇青春将逝。在这春江花月夜，不知有几许游人能乘月而归。此时明月西下，游子思妇的一腔离情伴随月影洒在江边的树上。
诗人把游子思妇的离愁放在春江花月夜的背景上，以良辰美景衬托离别之苦;又以江月与人生对比，显示人生的短暂，而在短暂的人生里，那离愁就越发显得浓郁。这首诗固然带着些许伤感和凄凉，但总的看来并不颓废。它表现了对美好生活的向往，对青春年华的珍惜，以及对宇宙、人生的探索，境界是相当开阔的。
这首诗从月生写到月落，把现实的情景和诗中人物的梦境结合在一起，写得迷离恍惚，气氛朦胧。诗的感情随着月下景物的推移逐渐展开、变化，忽此忽彼，亦虚亦实，跳动着，断续着。有时让人觉得难以把握，但又觉得有深邃的东西在里边，值得深入发掘。这就是人生的短暂，离别的痛苦，以及青春的美丽。
1.借景抒情，情景交融。
清人徐增在《而庵说唐诗》中说：“此诗如连环锁子骨，节节相生、绵绵不断，使读者眼光正射不得，斜射不得，无处寻其端绪。‘春江花月夜’五个字，各各照顾有情，诗真艳诗，才真绝才也。”第一部分描写明月照耀下的江水花林景色，以明月的渐渐升起为中心，紧扣题目中春、江、花、月、夜五字逐步展开，最终构成一幅天地一体、色彩绚丽的完整图画，为下面的对景抒情打下基础。第二部分，写江月永照，引发生命短暂;用明月常圆，引发人间常别。通过景与情的对比，抒发了作者月圆人难圆的感叹。最后一部分，主要用月照、春归、花落、雾漫、月残来引发思妇游子的相思之情。这里，景与情相互烘染，离别之苦显得更加浓重。
2.运用多种手法，表达游子思妇相思之情。
为了让诗句生动形象，诗中多处用了比喻。如“月照花林皆似霰”，写花林好像披上一层霰雪。这个比喻的妙处是，它不仅生动地再现了月光之下，花林一片白蒙蒙的绮丽景象，而且与下一句把月光比喻成霜，构成了有机的联系。“空里流霜不觉飞”，写空中，是抬头仰望所见。这里由花林似霰，进而联想到月光如霜。不过，在比喻的方法上又有了变化;上句是明喻，这句是暗喻。而且需要指出的是，虽则如霜，却只觉得它像水似的“流”，而不觉得它像霜那样“飞”，这就写出了月光的柔和细腻。“不知江月待何人，但见长江送流水”两句中的“送”、“待”两字，则是运用了拟人化手法。把月亮写得很有感情，为了见到它期待的人，可以年年长明不衰。诗人由仰望月轮，又低头见长江“送”走的一江春水。
人生、人的青春，不就是被这滔滔流水“送”走的吗?“落月摇晴满江树”，则是运用了双关修辞。“摇晴”双关“摇情”，如同刘禹锡《竹枝词》中的“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”。这个双关的“晴”字，正写出了游子思妇相思不得相见的苦情。此外，诗中有许多写景之句，实际上是通过暗示手法抒写相思之情。“白云一片去悠悠”，暗示游子远去，“月徘徊”，暗示思妇徘徊楼台、望月思人;月照“妆镜台”，暗示思妇对镜伤怀;月光“卷不去”、“拂还来”，暗示相思之情缠绵悱恻、难以排遣;“光不度”，暗示情不变;“梦落花”，暗示春将尽;“落月复西斜”，暗示游子夜夜望月思归等等，都使人与物、情与景达到了水乳交融的境界。最后，烘托和铺垫手法的运用，也值得读者注意。
第一部分由春江引出明月，渐次引出花林、芳甸。江伴月，月伴花，把“春江花月夜”自然组合成一个优美完整的画面，谱写了一首春的颂歌，这首春的颂歌又反衬着春的忧愁。接着诗人面对春江明月，抒发宇宙永恒的感悟，从中寄寓着对人生短暂的深沉慨叹。这种慨叹，以其意味深长的哲理对诗的情调进一步铺陈了感伤的气氛。然后推出游子、思妇“相望不相闻”的情思哀愁。这是诗的精华、高潮部分。然而，它的形成与诗人层层铺垫、步步烘托有关。汇细流而成江海。读者的欣赏正好沿波讨源，渐入佳境，随步步烘托而达高潮。
3.语言优美自然，韵律婉转。
全诗三十六句，每四句一韵，首句入韵。对仗工整平仄相间，加上顶真与反复的运用，推动了时间的推移和空间的转换，展现了相互联系而又不断变化的画面与思绪，从而使语言清新流畅，顿挫悠扬，琅琅上口，连绵不绝。
布置作业：背诵课文。
春江花月夜反思总结（优质21篇）篇十一
既然是经典诵读，内容的挑选上一定要是经典的，关于母爱的经典诗歌孟郊的《游子吟》是最合适不过了，从古至今"谁言寸草心，报得三春晖"引起多少游子的共鸣，另外还选了孟郊的《游子诗》以及王清秀的儿歌《妈妈的爱》作为拓展内容。
学贵在质疑。课始，从孩子已有学习经验出发，我选择了白居易的《草》引入课题，从白居易笔下我们感受到草的坚韧和顽强，孟郊《游子吟》中的草又是指的什么呢?抛出问题，引发学生思考，从而开始本节课的学习。
一首诗就是一幅画。课中通过想象画面我们看到了一位在儿子临行前，在昏暗的灯光下连夜为儿子缝补衣裳的母亲。透过古代吴越民间的习俗，让孩子们明白母亲把针线"密密缝"是担心孩子"迟迟归".通过多媒体辅助进一步创设情境透过母亲苍老的面庞、斑白的双鬓、粗糙的双手我和孩子们一遍遍诵读着"慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。"。
师：夜静悄悄的，劳累了一天的人们已酣然入梦，可惟独我家的油灯还闪烁着，只见——。
生："慈母手中线----迟迟归。"。
师：屋外寒风呼啸，屋外寒气逼心，在微弱的灯光，只见"——。
生："慈母手中线----迟迟归。"。
从儿子临行前母亲"密密缝"的画面我们切换了到儿子远行后母亲"依堂门"的画面，开始了《游子诗》的学习，透过"萱草"让孩子们知道这朵"母爱之花"的含义所在，在老师创设的情境中让孩子们感受到了一位依靠着堂门焦虑不安、望眼欲穿、满眼泪花地盼望儿归的母亲，从而点名主题"谁言寸草心，报得三春晖".
课的最后通过《妈妈的爱》这首浅显易懂的儿歌中进一步拉近古诗与孩子之间的距离，让孩子们联系生活找到妈妈对自己的爱，最后在《妈妈颂》的歌声中结束了本节课。整节课以读代讲，情感层层递进，课中看着孩子们好几次湿红了眼眶，好几次潸然泪下，我以为这节课到位了，但是教研员听完课后的一句：这节课是让孩子感受母爱感恩母亲呢?还是通过学习古诗来体会诗中母爱之情引发我的思考。纵观本节课，看似内容饱满，情感浓郁，但是主题却不突出，三首诗歌平均用力，听课老师不知道这究竟是一节经典诵读课，还是一节常规的语文课亦或是一节感恩母亲的品德课。整节课情感有余，语文味却不足，因为情浓了势必冲淡了文，孩子们的情感虽然和文本一起产生了共鸣，但是这节课我究竟要教给孩子什么?孩子们学到了什么?得到了什么，引起我的思考。
春江花月夜反思总结（优质21篇）篇十二
针对本文叙事性强、含义深刻的特点，我从文本整体出发，通过“我”的作画态度，同学们的心理转变，老师的言行动作这三大板块整合实施。逐步挖掘“实事求是”的内涵，学会老老实实，学会用事实求是的眼光去评价别人，学会实实在在做人做事。
本节课，我根据中年级阅读要求，联系上下文，理解词语，查字典，结合情境体会词句含义。如我抓住“严肃、审视、和颜悦色”等词和父亲、老师的话理解课文内容。
在理解文本的过程中，我深入研究了讲解与朗读的关系。讲是死的，朗读是活的;讲解是推评摆开，朗读是融贯显现;讲解只能使人知道，朗读更能使人感受。
因而在朗读方面，我侧重了多种方式的读，自读、练读、指读、分角色读、齐读等方式进行，让学生浸染在语言中，逐步进入一种言语情境，撩起他们的悟性与灵性。再通过有滋有味的说，读体现以读代讲理解课文的目的，从而达到了与文本的交互达意，达到了“与我为文”的境界。
在随文理解的过程中，我适时引导学生抓住“我的心里是怎么想的?”“老师在思考什么?”和“如果你是嘲笑同学中的人，你会想些什么，说些什么呢?”适当拓展文本，让学生换位思考，让学生真切感悟，如身临其境。通过表情表演对比，异中求同，同中求异，让学生对文本的领悟跃升到一个新的高度。
通过读、想、练、评等教学手段，尊重学生在学习过程中的独特情感体验，并引导学生用不同别人的观察和思考方式感悟文本的精神内涵，在实践中学习，运用语文，在发展语言能力的同时，发展学生思维能力，培养学生的创造性思维品质。
春江花月夜反思总结（优质21篇）篇十三
语文课本不是教本，而是读本。读是语文教学最古老的方法，也是语文教学最成功的一个显著标志。语文教学以读为主，诗歌的学习尤其如此。通过多种形式的读，让学生渐渐进入诗歌所营造的意境中去，在读中感悟理解，在读中触发情感，在读中培养学力，提升思维。这节课学生的学习兴趣浓厚，能够主动参与各种学习活动，乐于学习，积累能力、实践能力和想象创新能力都得到一定程度的提高，也能表达对他人、对环境的关爱之情，编出了许多感人的诗句。
课后我让学生以课文那样的形式写在写话本上，在欣赏学生的作品时，我再一次被那句句朴实、单纯的话语而感动。一位学生写到：假如我有一支马良的神笔，我要为生病的爷爷画一个健康的心脏，这样他就不必整天躺在病床上，可以天天跟我在一起了。还有孩子写到：假如我要一支马良的神笔，我要为四川的小朋友画结实的校园，这样地震也不能摧毁它，小朋友就能安心安全的上学了。假如我有一枝马良的神笔，我要给乞丐画一个家，他们就不会到处流浪，时时挨饿。假如我有一枝马良的神笔，我要给沙漠画一片绿绿的小草……多有心的孩子，多善良的孩子，我感动至极。
春江花月夜反思总结（优质21篇）篇十四
从教学效果看，基本达到了教学目标，学生通过自主、合作探究，读出了音韵美，感受到了意象美、哲理美以及情感美。学生的表现也出乎我的意料，他们大胆活跃，有主见，对诗歌的有自己的见解。课后的作业当中也有所体现，事实证明，我们要充分相信自己的学生，当然，学生课前的预习工作非常的重要，只有在充分预习的基础上，我们的课堂才能达到好的效果。
但也有不足之处，首先是读的时间太少了，诗歌的音韵美体现得不够充分。如果加多一个分组读或请朗读能力最好的同学演示一下，或许更能带动同学置身诗境。
其次是在讲到作者关于宇宙人生的思考时，我处理得不够好。前面作者给我们展示的是春江花月夜的美景，意境宁静旷远，但作者在美景“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮”面前却发出了“江畔何人初见月，江月何年初照人”，江月永恒，人生渺小的感伤。
这段感慨来得突然，学生理解起来较为困难，如果我能结合诗人创作的时代讲解可能会好一点。翻开历史的画卷，我们不难发现，古代男儿志在四方，只身一人出门远游那是常有的事情，比如杜甫，在入长安前，大概二十岁时，进行了两次长期的漫游，过的是登山涉水、高歌游猎的浪漫生活;再如李白也是二十岁时，只身出川，开始了将近十年的遍游天下的旅行生涯。他们大凡有感，随手成文，所以我们在今天可以看到很多优美的关于的游记散文或诗词，而这些作品，有不少是作者只身一人，也可以说是是孤独时，审视自己，与自己或与天地自然间对话的成果。例如，苏轼在《赤壁赋》中，提到的苏子与客，其实是苏子与自己的对话。现在的学生也许是被保护得太好了，也许是太忙了，难得出门，即使出门，或是家长老师护送，或是三五结伴成群，到到游人如织的所谓旅游圣地溜达一圈，很难有与自然直接对话的机会，就算有机会，也未必能静心与自然对话。所以很难有作者的情感体验。
张若虚只身一人，在良辰美景前，面对着苍茫宇宙，人显得多么的渺小。但“人生代代无穷已，江月年年望相似”，这或许是作者经过一番思索之后的所得吧，也是这首诗能成为经典的原因之一。春江花月，良辰美景，美不胜收;作为万物灵长的人，生命虽短暂，但各有精彩，同样是一种美;而作为人类最美好的情感相思，虽然难免苦涩，但有值得牵挂的人，同时又被人牵挂着，这又何尝不是一种美。
《春江花月夜》是高中语文第三册读本上的一篇诗歌，其作者是张若虚，他的一生只写了两首诗，此诗恰恰成就了他在诗歌史上的千秋美名。后人曾评此诗为“孤篇盖全唐”。结合本单元的教学要求我的教学设计以文本为载体，从文本出发，通过听、读、品、写，把朗读、美品、探究融为一体，让学生真正领悟课文的景美、情美、哲理美，从而最终学会鉴赏诗歌。
反思这堂课，有得也有失，感受颇深。
成功之处：
巧妙新颖的导入语。人们都说，好的开头是成功的一半。同样好的导入语对学生的影响也非同一般。本课我将导入语设成一副画面，让学生回顾有关月的诗句。这样既调动了学生学习的积极性又带动了学生对月的意象的思考，从而为本课月的象征意义做热身。
写作环节的设计。在学生两次阅读后，对内容已有了一定程度的了解，此时让他们选取感兴趣的有关月的诗句进行扩展训练，无疑为了让他们通过想像描绘出作者在诗中创设的优美意境，进一步把握诗人复杂的内心情感。且此环节也为了锻炼学生的写作能力。唤起了他们积极思考探讨的能力，增强了学生的参与意识。
不足之处：
诗歌读的过少。诗歌教学以读为主，以读促进学生对文本的解读。尽管我将教学环节设计为朗读教学，可是在实施过程中，我未能采取多种朗读方法引导学生去品味诗歌，因为读的较少，学生思考的就过少过浅，师生生生互评的也就少了。
课堂环节未能达到“有序与无序”的完美结合，未能引导好学生吃透文章难点。本文的难点意在理解本诗的景情理如何交融的，尽管学生在课上有了不同程度的回答，但课后我问及此诗为何能“盖全唐”，学生依旧说不清楚。现在想想，我完全可以引导学生将此诗中月的不同象征意义和其他诗进行比较，从而难点解决。
春江花月夜反思总结（优质21篇）篇十五
学完汉语拼音《bpmf》，细细思考，在以下几个方面做得很成功：
(一)教学的过程与行为。
从教学的过程与行为上看，我着重训练了学生的倾听能力，如一位同学说，让另一个学生来复述。同时也注意了利用直观的画面，启发学生的思维，例如从图到形的迁移。我也特别注重声母发音的讲解与训练，主张学生用自己的方式记忆字形，重视了写的指导。我还注意了力争以游戏的形式激活学生思维，领做拼音操，提高学生学习的兴趣，同时注意了奖励性的评价。
(二)课堂气氛活跃。
我注意课堂气氛的活跃，从儿童的心理出发，使课堂教学张驰结合。因为孩子小，他们的注意力，不能很长时间的集中，所以教师要让学生的大脑有放松的时候。例如穿插的韵律拼音体操，让学生动起来，在游戏中记住了声母的字形，都体现教学的灵活性和趣味性。
春江花月夜反思总结（优质21篇）篇十六
需要跳出自我，反思自我。所谓跳出自我就是经常地开展听课交流，研究别人的教学长处，他山之石，可以攻玉，通过学习比较，找出理念上的差距，解析手段、方法上的差异，从而提升自己。下面是小编为大家带来的高中语文春江花月夜教学反思，仅供参考!
第五周对我们东莞中学来说具有重要的意义，因为这一周的星期五是学校的教学开放日，是全体师生展示东莞中学风采的日子。在这次活动中，我的任务是上一节公开课。经过慎重考虑，我选择了自己所教的高二·七班，课程是。
唐诗。
宋词教材中的传统名篇《春江花月夜》。有经验的的老师都知道这篇诗歌知识点较多，内涵丰富，教学难度教大。但我喜欢挑战困难，觉得越是难度教大的课题师生学习起来就更容易在交融中摩擦出火花，碰撞出智慧;于是在选报课题的时候我毅然选定了这篇诗歌作为公开课的教学内容。
在这节课的设计思路上，结合《新课程标准》对诗歌教学的要求，我除了力求突出学生的主体地位外，更加注意了学生自身潜能的挖掘和提高他们的鉴赏、审美能力。努力使自己的教学思路、教学目标和教学环节向新课标靠拢，努力践行自己的堂堂有智慧有火花、课课有收获有升华的教学理念。
在教学流程的具体操作上我重点突出了三个字，就是“读、写、品”。
读是诗歌学习的最基本也是最有效的方法，读有很多种，我重点采用了范读、学生个别读、集体朗读等形式，争取在不同的诵读形式中体现出音读、意读、情读和美读的不同层次和境界。
如果说读是课堂教学的第一步，是知识的内化过程，是理解诗歌内涵的前提和钥匙的话，那么悟才是课堂教学的中心和重点。悟字表面上给人的感觉好象有点玄，可具体操作起来却是意味无穷，这也是决定这一堂课是否精彩、是否能调动起学生学习热情的关键环节。在这个环节的设计上，我下了较大的工夫，也征求了不少经验丰富老师的意见。在问题的设计上我既注意到学生的知识储备和学识水平，同时也注意到如何实现知识的横向拓展和迁移，使自己的课堂既体现出一定的广度有要有一定的深度，不至于是教学过程流于肤浅。考虑到诗歌学习中感受意境的重要性，我重点突出了情景再现的教学环节，让同学们在感知诗歌大意的前提下，展开想象的翅膀去进行合理的大胆的联想，让同学们用心去品味诗歌中蕴涵的澄澈的纯净的美。实践证明学生在这一环节进行了认真的思考和充分的讨论，也展示出了自己的才学。
师生之间的讨论和思考是构成课堂教学的主体，但我总感觉一堂语文课如果没有了练，就会给人一种不完美的感觉，而且知识的外化也是语文学习的终极追求。于是我在这节课的最后环节设计了学生写作的训练。实践证明学生的潜力是巨大的，他们也确实在老师的引导下交上了令众人惊叹的作品。
课件。
的制作可以再充实些等。
堂堂上成精品是我的教学追求，然而教学本身又是一门遗憾的艺术。我认为如果一堂课没有任何破绽、没有任何遗憾，那么这堂课也一定不会有真正的思考、争论和智慧在其中，这种完美本身就是不完美的。公开课已经上完了，由于时间关系，老师们的反馈意见还没有整理出来;我会在思索中等待，认真地接受听课老师们的意见和批评，使自己的教学水平在莞中这块热土上有一个全新的提高。
古典。
诗词。
教学是高中语文教育的重要组成部分，其独特的审美价值和丰厚的人文内涵，对全面提高学生素养有着重要的现实意义。《春江花月夜》的作者张若虚被后人评价为“孤绝横篇，竟为大家”，这首诗也被闻一多誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。全诗用春、江、花、月、夜五个意象，环环交错，妙趣自生，给我们展开了一副澄澈空明、清丽自然、色泽柔和的春江月夜图，同时以月为寄托，又给我们铺写了月下分隔两地的思人相思之情，情韵悠悠，也不乏哲思隐隐。
作为千古名篇，如何能上出诗情韵味，如何让学生自己体悟诗情画意，在上课之前我查阅了很多资料，最终设计如下的教学思路：美读——美写——美悟。
“美读”：拿到一首诗歌，对于我们来说，不是懂了才去读，而是读了才会懂，因此只有反复诵读，才能慢慢体会诗的意境，才会领会诗的情感，正是“七分诵读，三分鉴赏”。苏轼曾经说过“文章不厌百回读，熟读深思子自知”，朱熹也说“大抵读书，先须熟读，继之精思，然后可以有得耳”。这都是在说理解之前的读的重要性。而我也一直认为：一个诵读好的学生，一定对诗歌本身有自己独特的内心体悟。反复诵读后，别林斯基所说的“美都是从灵魂深处发出的”的“美”也就顺然流出。具体操作，先让学生齐读，之后找学生评价齐读的感受，然后由他所在的那个小组再读，再找学生评价，中间讲解诵读诗词的技巧，包括情感、语调、表情、动作、音乐，最后由这位学生自己试读，同时教师给他配乐。教师点评完之后，教师配乐范读。很多老师认为自己读得不好，便找名家视频听读，其实我认为，名家范读和老师范读其实有很大的教学效果的不同。名家范读，读的固然好，但是好是他们的，因为他们是名家，读得好是应该的，他们高高在上，我们本身就是一种仰望的姿态，因此学生除了佩服赞叹之外，没有更多的切身体会，名家距离我们太遥远，就像影视明星在荧幕中表演出色，但是很难让我们有也去演的冲动，同样名家诵读让学生产生不了诵读的冲动，激发不出学生诵读的潜在欲望。而教师自己范读则大大不同，对于学生而言，老师是看得见、摸得着的实体存在，是处于学生身边的存在，距离学生近而没有任何疏远感，因此教师的诵读是学生的一个范例，一个榜样。教师本身如果读得好，那么学生会认为这是真实的，是可以模仿的，学生会有“老师是普通人，他能诵读，我也能诵读”的想法，因此他们会有一种诵读的欲望和诵读期待。在我以往的教学中，每每我诵读完后，很多学生都会争着去试读，他们甚至还要求配乐。多次诵读，再加之老师适当的点拨。学生基本已把握了诗歌的内在情感。因此诗歌诵读是课堂教学的第一步，是知识的内化过程。
“美写”：鉴赏诗歌，不能简单的翻译诗句，是通过诗句的理解，加之想象和联想再现诗的意境，或复原画面，或再现场景，再用优美的文字表述出来。因为诗歌不像。
散文。
那样，可以用丰盈的语言给我们描绘整个画面，诗歌囿于文体限制，只能通过若干个意象，粗略的勾勒意境，而那些诗人眼睛看到、心里萦绕但没有诉诸笔端写出的景情，就需要学生通过自己的联想和想象去补充、去还原，这是一个手、脑等多方面思维训练的过程，因此虽然师生之间的讨论和思考是构成课堂教学的主体，但一堂语文课如果没有了练，就会给人一种不完美的感觉，而“练笔”就是知识的外化过程，也是语文学习的最终追求。语文教师的目标是让学生感受语文，而不是教懂语文。(置身诗境)那么“以文解诗”就是很好的理解诗歌的方法。具体过程是让学生根据文本改写“春江潮水连海平.......皎皎空中孤月轮”一段，要求学生还原画面，再现情景。因为有原文为依托，学生想象丰富，用词也大胆，改写的文段非常优美，效果很好。然后让不同小组的学生展示成果，或读出或用投影展示，教师可以从遣词造句、修辞手法等加以点评。如果教师自己也改写一段展示，效果会更好。当然学生改写可以在课前就布置好。
春江花月夜反思总结（优质21篇）篇十七
在本课的教学设计中，我注重了根据课文内容给学生创设情境。如：学习第一小节时我为了引起学生的兴趣，设计了让学生扮演小树，让学生去体验小树很冷，并直接与“小树”对话，“小树，你为什么缩着身子?”“小树，你在叹息什么?”进一步让学生走进文本，在这一基础上，再让学生去感悟当红红的太阳出来了，小树又是什么样的感觉?这时，学生的朗读就水道渠成了。学生不但朗读的热情高，而且充分体会到了学习的乐趣。
我和学生愉快地经历了一次学习之旅，总的来说，这节课学生的学习兴趣还是较高的，而且能够主动参与各种学习活动，乐于学习，积累能力、实践能力都得到一定程度的提高。但上完课以后的遗憾也很多，细细想来，每个孩子们对文字的理解和领悟是不样的，因而表达各不相同。我并没有及时的捕捉到孩子表达时个性化的语言进行及时引导评价，如有个孩子在拓展想象环节说：假如我有一枝马良的神笔，我要给炎热的大地画一丝凉意。当时，我只是在想：不错，能想到这个!立即表扬：“真是不错的想法!”课后，我想，为什么要画一丝凉意呢?我可以追问一句，我因缺乏相应的教学机智和打破常规的胆量，没有给孩子进一步表达的机会，很可能扼杀了一个很好的教育契机!
这课教学本着“以学生为本”的原则，注重学生的理解和感悟，注重学法指导，努力培养学生自学、合作、探究学习的能力，注重情感体验，注重人文关怀，使孩子们体验到学习的快乐，爱学、乐学。自己也在教学中受到启发，课堂以学生为本，让学生畅所欲言，这样的课堂学生们既充满活力，也乐于学习。
春江花月夜反思总结（优质21篇）篇十八
我在教学《马》这篇时，主要设计了两个环节，整体感知和深层探究。学生的任务主要就是感知本思想折射活动和开发本联想体验活动。我原本心为预设思路由浅入深，学生易于把握，然而堂效果却并未出现热烈场面，学生反应平平。由此，我不禁开始反思我教学上的不足和堂上的缺失！一、学生朗读不足。
语原应有朗良的读书声，但这节中学生朗读不足。一方面是段落篇幅太长，另一方面我为了能在一时内顺利完成任务，进度稍有加快，省略了一些像朗读这样的废时步骤。然而“欲速则不达”，当我压缩了朗读时间，除当从中筛选信息允许默读外，整体齐读感受本魅力的机会并没有。以至在口味句语言时，学生也很难根据本折射出鲜活的思维火花，这是教学中的一大失误。二、预设角全面，生成处理角佳，因而堂氛围角活跃。首先，预设问题中，针对人工马的生活，我提出了这样的一个问题：“从第一自然段中找出关键词概括人工马的特点。原本，我以为从“它们的驯良决不亚于勇毅”这句话中能轻松概括，然而学生却并未答出我预设的“标准”，看似简单的问题，学生答出的却是“舍已为人”等丰富多彩的答案，当然我还是得肯定学生说的，但为了能导引学生能答到我预设的“标准”，我还是又一次明确提醒“从中哪一句话的前后哪两个词能囊括大家所说的马的特点？”我的千辛万苦，步步逼问，堂有些紧张不安的气氛。其次，在品读语句，研讨探究中，我要学生说说“你对‘它的教育以丧失自由而开始，以接受束缚而告终’”的理解时，又出现了冷场！我小心地提示着：“马儿它有什么教育，它丧失了哪些自由，接受了怎样的束缚，结果又如何？读到这里是否你也有所触动？”——我又以为学生应很快答也它样丧失了马的天性，它们无法像天然马那样自由驰骋，它们沦为人类可悲的奴隶。而谈到丧失自由，“自由”这个主题原本也应是学生争讨的热点，可联想到目前教育体制、繁重的.学业任务多少也限制了他们的自由。然而预设的学生畅所欲言的讨论场面并未出现。着实让我心凉了一下。
反思这一环节的不如意，主要就是我虽备了“本”但并未务好“学生”，预设时没有充分尊重学生的主体地位，未根据学生的年龄特点，思维水平对堂问题进行“科学预设”匆匆“逼”到“标准”答案，生成处理欠佳、堂程序显得较为生硬。这次《马》的教学虽然失利，但通过反思，我希望自己以后能吸取教训。作为一个新教师一定要认真研读新标指示精神，认清语科特点，关注本，科学预设，提高专技能；关注学生——坚持以学生为本的预设，人预设。更深更细地钻研教材，以“技术”直向“人”，不仅在设计上冥思苦想，而且把更多的时间、精力放在研究学生、掌握学情的身上，给他们更多充裕时间和思维空间，培养他们大胆质疑、自主解惑的能力。
春江花月夜反思总结（优质21篇）篇十九
这是一首充满童趣、情趣、理趣的诗歌。全诗用并列结构的形式，借马良的神笔表达了我对小树、小鸟、残疾人的发自内心的关爱。这些关爱显示了儿童一颗纯真无暇的心。捧起这篇课文，浓郁的人文气息扑面而来，这是一首诗，更是一首爱的赞歌。儿童充满了想象力、创造力，他们希望认识社会、改造自然。在儿童的心灵里，有着赤子般的真情，有着火山喷发般的力量。虽然他们往往只能“假如”，但是这些“假如”都是他们对生活、对大自然的独特认识，是他们对美好事物的向往和追求。
朗读这首诗，学生可能会产生许多共鸣，也可能会产生许多新的“假如”，还可能产生写诗的冲动。这都是要建立在对文本的理解以及对关爱之情培植及的基础上。所以我就把本课的重难点定位在：在品读中激发学生的同情心、爱心，启发学生关爱他人、关爱生活、关爱环境。我首先以《神笔马良》的故事激发学生的学习兴趣，以轻松的谈话形式引导学生进入课题。在学习正文的过程中，我主要通过声情并茂地描述感人的故事，创设情境来引起学生情感上的共鸣，并以引读的形式穿插整个过程，指导学生有感情地朗读课文，同时让学生根据自己的个性创造性地边演边读或边背。
春江花月夜反思总结（优质21篇）篇二十
教材分析：民族管弦乐《春江花月夜》是在上一节课介绍中华民族乐器的基础上，由民族管弦乐的演奏形式来表现的一首管弦乐作品。《春江花月夜》原来是一首琵琶独奏曲，名《夕阳箫鼓》(又名《夕阳箫歌》，亦名《浔阳琵琶》、《浔阳夜月》、《浔阳曲》)。约在1925年，此曲首次被改编成民族管弦乐曲。解放后，又经多人整理改编，更臻完善，深为国内外听众珍爱。乐曲通过委婉质朴的旋律，流畅多变的节奏，巧妙细腻的配器，丝丝入扣的演奏，形象地描绘了月夜春江的迷人景色，尽情赞颂江南水乡的风姿异态。全曲就像一幅工笔精细、色彩柔和、清丽淡雅的山水长卷，引人入胜。
学生情况分析：由于各个方面的原因，目前大多数学生都非常喜欢通俗音乐，而不喜欢我国的民族音乐。他们可以说出许多歌星的名字，说出许多通俗歌曲的名称，却对我们国家的传统音乐不闻不问，一窍不通，甚至有些同学连一些乐器的名字都叫不出来。所以为了检测学生对上节课的掌握程度，我采用先给学生听音乐辨别乐器的形式来引入课题。
教学过程：
一、题引入。
课题引入的音乐一共有四段，前三段是由乐器独奏的，第四段是有民族管弦乐的形式演奏的，在这里我就适时的向学生提出了问题：第四段音乐和前面三段有什么区别?大部分的学生都能够回答出来，是由什么乐器所独奏的，而第四段则是由民族管弦乐的形式来演奏的。到这里的时候我就引入了这节课的课题《春江花月夜》。我觉得在课题的引入这样设计还是很好的.，学生能够把上节课的东西联系起来，并且可以积极的思考。
二、作品介绍。
在介绍作品之前，我不是单纯的就把作品的前前后后都讲了出来，而是通过教师提问-——学生探讨——学生回答——教师总结的形式来介绍作品，我觉得这样可以充分调动学生的积极性。但是不足的地方还是我在总结的时候讲的相关的东西大多了。
三、作品欣赏。
在作品欣赏前我向学生提出了下面三个问题：
1、作品描写了什么样的景色?
2、乐曲的演奏形式是什么?
3、主奏乐器有哪些?
四、理解作品。
这是属于学生的感知阶段，把声音转化为自己的理解，我要求他们互相交流探讨，然后叫学生发表意见，并且做适时的引导。这一部分是本课的重点，也是难点，我觉得还是重点突破得不够，还有待加强。
五、知识点的讲解。
在这个作品里面牵涉到了我们中华民族音乐创作的一个知识点“换头合尾”的创作手法，我要求他们重新听作品的前四部分，自己发现，总结，收效还是不错，极大部分的学生能够发现和总结出来。
六、听音乐配画。
七、主题旋律的演唱和演奏。
在这里我先教唱了主题旋律然后有学生上台任意选择我所准备的乐器来演奏这个主题。这样既加深了学生对主题音乐的记忆同时也培养了他们的动手能力，课堂气氛也随之活跃。
总之这堂课，我总的感觉起来还是比较成功的，同时也让自己发现了许多的不足，收益很大。
春江花月夜反思总结（优质21篇）篇二十一
本课为人民教育出版社普通高中课程标准实验教科书《中国古代诗歌散文欣赏》第二单元《置身诗境，缘景明情》中的赏析示例，是一篇唐诗中的“顶峰”之作。它紧扣春、江、花、月、夜的背景来写，而又以月为主体。“月”是诗中情景兼融之物，它在全诗中犹如一条生命纽带，通贯上下，又如情感脉搏，使诗情随着月轮的升落而起伏曲折。作者以月升、月悬、月斜到月落为线，细致描绘了春江月夜的景色;面对江天一色的美景，诗人思绪飞动，探寻宇宙哲理;后又联想到思妇怀人和游子思乡。全诗在思想与艺术上不仅都超越了以前那些单纯模山范水的景物诗，而且超越了一些枯燥说理的玄言诗和抒儿女别绪离愁的爱情诗，诗人将屡见不鲜的传统题材，注入了新的诗情、画意与哲理，从而汇成一种情、景、理水乳交融的幽美而邈远的意境。