地理摄影心得体会（汇总21篇）

通过写心得体会，我们可以更好地吸取经验教训，提高自身的能力。接下来，让我们一起来阅读一些优秀心得体会的范文，希望能够给大家带来一些灵感和启发。

地理摄影心得体会（汇总21篇）篇一

地理摄影可以很好地记录风景、人文、自然等方面的特点和变化，拍摄出来的图片可以用于资料统计、旅游纪念、艺术欣赏等方面。在此，我总结出了自己的一些地理摄影心得体会，希望能够对有兴趣的读者有所帮助。

第二段：拍摄时间选择。

地理摄影中，选择合适的拍摄时间至关重要。清晨和黄昏是最适合拍摄的时间，这时的阳光柔和，色彩鲜艳，光影层次感丰富。此外，拍摄前需要了解所在位置的天气情况，如果是阴天或者有雨，可以尝试拍摄云朵、雾气、水滴、反光等。

第三段：构图技巧。

构图是影响拍摄效果的另一个关键因素。在拍摄时要注意尽量把拍摄对象放在画面的三分之一处，采用“对角线构图”等多种方式，增加画面的美感和表现力。同时也要遵循“简单明了”的原则，尽量减少杂物和人为干扰变量的影响。

第四段：后期处理。

后期处理对于地理摄影也是十分重要的。通过一系列调整，可加强图像的深度和色彩、质感和细节，让图片呈现出一个更好的效果和画面感。后期处理需要注意尽量保留画面的真实性以及摄影师的个性化风格。

第五段：总结。

在进行地理摄影时，需要综合考虑时间、地点、构图和后期处理等多方面的要素。当然，最重要的还是摄影者的专业素养和动手能力，一个用心而拍摄的地理摄影作品能够体现出摄影者的态度和修养。只有不断地练习和思考，才能越来越好地进行地理摄影，拍出更加震撼的画面。

地理摄影心得体会（汇总21篇）篇二

我于xx月xx日参加了管理处党办室组织的摄影培训学习，为了提高大家的摄影水平，杨科长特地请来了省厅有名的摄影师李英军老师为这次的培训老师。这次学习让我受益非浅，基本了解了摄影的历史来源，照相机的基本构造和基本常识、以及在今后摄影中需要注意的小的细节。在李老师的精心指导下，使我对摄影有了深入的了解，同时也逐渐的提高了自己的审美意识，并让我意识到要想拍出好相片，拥有一部好的相机并非关键之处，更重要的是利用好自己手中的相机，提高自己摄影能力，当然提高个人的审美意识也是学好摄影的要点之一。对摄影有了深入的了解，并深深的体会到了摄影带给我的乐趣。

学摄影是一门需要理论和实践相结合的过程，上午老师讲了摄影的种类，对焦的方式，摄影画面的对比，清晰图像的自动获取，各种镜头的运用，曝光控制等许多理论知识。，通过上午老师对摄影知识的一些理论讲解之后，下午便对上午的理论知识进行实践操作，让我们学以致用，以便加深映像，这样更有助于我们的学习。

下午带我们去西柏坡纪念馆、水库周边等地实践学习。让我了解到光与影的合作，光圈与速度的配合，可以是千变万化的，同一个画面用不同的拍摄方法及角度，可以是完全不同风格的作品。要多拍多看，多积累经验，多提高自己的审美意识。李老师告诉我们："训练拍摄的时候尽量不要吝啬相机的快门，我们要多进行一些旁拍，抓取一些精彩的瞬间，往往效果会令你意想不到，平时要多去记录一些生活中无意间遇到的美好的画面"。摄影艺术是源于生活而高于生活，很多精彩的画面都是从生活中提取出来的。我们平时尽量多看一些好的作品，多去分析、总结其作品的独特之处，从中获取一些启发。

其实不光是摄影，对待我们工作的任何一件事情，都是一样，只有多做多总结才能把事情做好。

俗话说细节决定成败，摄影也是如此。往往一副好的摄影作品是来自于各种细节的把握。在自己拍摄的时候通常会忽略一些小的细节，导致画面的不完美。所以我们在学习摄影阶段，也要多注重对细节的把握。比如在人像拍摄的时候，我们要多去观察被摄者的妆面是否到位，服装是否平整，整体环境是否搭调，拍摄过程中被摄者的姿态、表情等等等等，都会影响到你整个画面的完整性。总之要拍好摄影作品，我们一定要从小的细节抓起，谨慎构图，合理布光，力求使画面达到完美状态，使事物永远停留在最美的一瞬间。

以上便是我对这次学习的一个总结。我非常感谢处党办室给我的这次学习机会，给了大家一个很好的一个交流平台，通过这次学习使我更加热爱自己的生活，我要用手中的相机去留住生活中最美的时刻。平时注意培养广泛的兴趣爱好，要不断的提高自己的人文素养和艺术修养，要做一个生活有心人。

地理摄影心得体会（汇总21篇）篇三

选课的时候本来不想选摄影技艺这门课程的，主要因为我没有相机，连普通的数码相机都没有。但是由于我个人对摄影的喜爱与对拍出好照片的向往，最后我选择了这门课。幸运的是，这门课不但教会我许多拍摄的技巧，更让我知道不是只有高档的相机才能拍出好照片。

摄影的技巧就像万花筒里的星星，稍微调一下，意味无穷。上完这门课，我不敢妄谈摄影技巧了，有些拍出来的照片我用ps都做不出那种感觉。但在技巧方面有几个应该注意的小常识。如快门在不同天气下的不同调节，当出现快门不够快的时候，就要看一下现在的光线是否强，如果不够强请调下你的iso感光度，越高快门速度越快，当然也有他的弊端，那是什么了，这也就意味着图片的噪点越多，所以并不是什么都是最高的就好，根据你的需求来调节，天色有些暗用400左右，如果太黑就用800－1600，不过这样的照片就要后期降噪处下（我个人不愿将单反拍出的照片做后期）。还有光圈方面，这样来理解，大光圈进光量多，快门速度快，虚化的背景漂亮，多用与人物特写，小光圈进光量少，快门速度慢，拍摄时间长，适合夜间拍摄风景照片，一定要用三角架，如果你感觉你能拿着相机一分钟站在那不会动的话，可以不用，这样就意味着照片特别清楚，没有虚化的背景效果，色彩饱满，这样你就知道在什么时候使用什么样的光圈大小，根据你想要的效果来调节。记得课上一个同学讲他的照片，是关于芦苇的，调大光圈，虚化背景，拍出的芦苇真的很漂亮，而且他的光线用的也非常到位，真想有机会和他pk一下（等我有单反再说吧），不过他的构思才是让我最钦佩的地方，多种芦苇姿态，发人深思的解释，一个字，“牛”。

地理摄影心得体会（汇总21篇）篇四

近年来，随着摄影技术和器材的不断升级，摄影越来越成为人们生活中不可或缺的一部分，越来越多的人加入到了摄影爱好者的队伍中。而在这个领域中的地理摄影则是其中的一个重要分支。作为一名地理摄影爱好者，我在实践中总结了一些心得和体会。

第一段：摄影前的准备工作。

在进行地理摄影之前，我们需要做好充分的准备工作。首先，需要对于我们要拍摄的景点有一个充分的了解，包括其景点的地理位置、景点周边的气候和交通情况等等，这对于我们的拍摄活动非常有帮助。其次，在拍摄器材的选择上，我们需要充分考虑器材的质量和功能，选择适合自己拍摄需要的相机、镜头、三角架和过滤器等。

第二段：构图的技巧。

构图是摄影中非常重要的一个环节，它是展现照片美感和艺术性的重要手段。在地理摄影中构图则更为重要，不同的构图手法可以突出地理景点的特点和独特之处。例如，“对角线构图”可以突出景点的高低差、大气和雄伟；“近大远小构图”则可以突出景点的广阔和辽阔。

第三段：光线的运用。

光线是摄影中重要的要素之一。在地理摄影中，由于景点的环境和气候的影响，光线对于拍摄效果的影响更加明显。我们需要在摄影活动中，充分利用光线，根据拍摄的需求，选择景点的拍摄时间和角度，以达到理想的效果。在某些情况下，我们需要使用ND滤镜或GND滤镜，以达到暗化光线和降低过曝等效果。

第四段：后期的修饰。

后期修饰是地理摄影作品的重要环节。它可以适当地对照片进行调整，使其效果更好、更符合我们的想象。在进行后期修饰时，我们需要注意保持照片的自然度、真实性，不过分渲染照片的效果。我们可以在后期修饰中，对照片的明暗、色彩、饱和度等进行适当调整，以达到最优化的效果。

地理摄影不仅是对于景点的拍摄，也是一种对于自然和生命的赞赏和感受。在摄影的过程中，我们不仅仅只是为了获得一张好看的照片，更重要的是可以感受自然的美、人与自然的关系，体会到摄影的意义和价值。摄影不仅是一种技术，更是一种文化，一种生活态度。

总之，地理摄影是一种专业性和知识性很强的摄影分支，它需要有耐心、认真地去拍摄和打磨。在实践的过程中，我们可以不断总结，不断修正拍摄的方法和角度，以达到更好的效果。各位爱好地理摄影的朋友们，在日后的拍摄活动中，可以根据以上的心得体会，不断地提高自己的摄影水平和技巧，让我们的作品更具有艺术价值和生活美感。

地理摄影心得体会（汇总21篇）篇五

摄影是人们记录生活、个人经历的艺术方式，而地理摄影则是将人文、地貌、生态等多方面的元素融合在一起，呈现出一个自然、完整的画面。这种摄影形式需要摄影师具备较高的地理知识和摄影技巧，从而才能更好地表现出摄影主题，这里分享一下我的地理摄影心得体会。

第一段：摄影前准备。

地理摄影需要通过地图、报纸杂志、互联网等方式收集拍摄区域的相关资料，了解拍摄区域的气候、文化历史、人文风俗、自然地貌等信息，这样才能准确把握拍摄视角和时间。在拍摄前，还需要检查摄影器材是否齐备，并将相机设定好，调好曝光、光圈、快门等参数，以便后续的拍摄操作。

第二段：拍摄技巧。

拍摄时应该选择一个合适的拍摄角度和姿势，以此能够将景色、文化和人文等多个元素相互包容在内，在视觉上产生美感的超越。在进行室外拍摄时，还需要考虑光线和季节的因素，以掌握最佳的日光、雨天等天气，以此使得照片更加鲜明、明亮。

第三段：后期编辑。

拍摄完成之后，就要进行一些后期的处理，以达到美化、修饰和调整图像的目的，同时增加照片的色彩饱和度，优化照片的锐化度等等。后期之后再次检查照片是否达到自己的要求，如果不满意还需要重新进行拍摄，或者做进一步调整。

第四段：表现自我。

可以尝试在照片中表现自己的个性和创意，以此别于其他普通的地理摄影，让自己的照片更加独特。在拍摄人文、自然地貌条件时，需要以自己的经验和知识去挑选镜头和拍摄模式，从而使照片的特点更为突出。

第五段：愿意分享。

地理摄影让我感到热爱和挑战，希望我的体会与经验能够帮助到想要尝试地理摄影的朋友们，可以用自己的感性与理性去解析生活中的点滴，表达艺术之美，实现完美的人文和地貌融合。同时，也希望有更多的人参与到地理摄影的创作过程中来，让世界更加多元、多彩。

总之，地理摄影需要我们创新、勇气、耐心等多种品质，只有不断地喜欢这种摄影形式，积累经验和技巧，才能拍出越来越好的作品，表现自己独特的个性和创意，创出更多元化、更有艺术观感的地理摄影作品。

地理摄影心得体会（汇总21篇）篇六

我于xx月xx日参加了管理处党办室组织的摄影培训学习，为了提高大家的摄影水平，杨科长特地请来了省厅有名的摄影师李英军老师为这次的培训老师。这次学习让我受益匪浅，基本了解了摄影的历史来源，照相机的基本构造和基本常识、以及在今后摄影中需要注意的小的细节。在李老师的精心指导下，使我对摄影有了深入的了解，同时也逐渐的提高了自己的审美意识，并让我意识到要想拍出好相片，拥有一部好的相机并非关键之处，更重要的是利用好自己手中的相机，提高自己摄影能力，当然提高个人的审美意识也是学好摄影的要点之一。对摄影有了深入的了解，并深深的体会到了摄影带给我的乐趣。

学摄影是一门需要理论和实践相结合的过程，上午老师讲了摄影的种类，对焦的方式，摄影画面的对比，清晰图像的自动获取，各种镜头的运用，曝光控制等许多理论知识。，通过上午老师对摄影知识的一些理论讲解之后，下午便对上午的理论知识进行实践操作，让我们学以致用，以便加深映像，这样更有助于我们的学习。

下午带我们去西柏坡纪念馆、水库周边等地实践学习。让我了解到光与影的合作，光圈与速度的配合，可以是千变万化的，同一个画面用不同的拍摄方法及角度，可以是完全不同风格的作品。要多拍多看，多积累经验，多提高自己的审美意识。李老师告诉我们："训练拍摄的时候尽量不要吝啬相机的快门，我们要多进行一些旁拍，抓取一些精彩的瞬间，往往效果会令你意想不到，平时要多去记录一些生活中无意间遇到的美好的画面"。摄影艺术是源于生活而高于生活，很多精彩的画面都是从生活中提取出来的。我们平时尽量多看一些好的作品，多去分析、总结其作品的独特之处，从中获取一些启发。

其实不光是摄影，对待我们工作的任何一件事情，都是一样，只有多做多总结才能把事情做好。

俗话说细节决定成败，摄影也是如此。往往一副好的摄影作品是来自于各种细节的把握。在自己拍摄的时候通常会忽略一些小的细节，导致画面的不完美。所以我们在学习摄影阶段，也要多注重对细节的把握。比如在人像拍摄的时候，我们要多去观察被摄者的妆面是否到位，服装是否平整，整体环境是否搭调，拍摄过程中被摄者的姿态、表情等等等等，都会影响到你整个画面的完整性。总之要拍好摄影作品，我们一定要从小的细节抓起，谨慎构图，合理布光，力求使画面达到完美状态，使事物永远停留在最美的一瞬间。

以上便是我对这次学习的一个总结。我非常感谢处党办室给我的这次学习机会，给了大家一个很好的一个交流平台，通过这次学习使我更加热爱自己的生活，我要用手中的相机去留住生活中最美的时刻。平时注意培养广泛的兴趣爱好，要不断的提高自己的人文素养和艺术修养，要做一个生活有心人。

地理摄影心得体会（汇总21篇）篇七

地理摄影是我在高中阶段最喜欢的课程之一。在这一学科中，我学到了不仅仅是地理知识，还学到了如何通过摄影的方式记录我所看到的美妙景色。通过地理摄影，我不仅仅拓展了我的视野，发现了世界各地的美丽之处，还锻炼了我的观察力和艺术创作能力。记者的职责并不是单纯地传递事实，而是要以独特的视角和感受去记录，去展现世界。因此，摄影对我来说不仅仅是一项技术，更是一种表达自我的方式。

第二段：探索奇迹，解读故事。

地理摄影是一门让我对世界充满好奇与惊叹的学科。通过镜头，我可以欣赏到不同风景、不同文化的奇异、独特之美。摄影师通过捕捉瞬间的光影，让平凡的事物变得神奇起来，同时也能将背后的故事传递给观众。比如，我曾经拍摄过风化岩石中的图案，这些独特的花纹是漫长岁月中风化和冲刷的产物，给我带来了对时间的思考。摄影师的眼睛和镜头可以通过拍摄记录下这些冰川、雨林、熔岩一样的奇观，同时也传递了人类与大自然鬼斧神工的关系，让人们对地球的美和保护之意更加深入。

第三段：创造力，提高自我。

地理摄影培养了我对艺术创作的兴趣和能力，让我在不同的角度、不同的光线下去观察和表达世界。在摄影中，捕捉瞬间需要耐心和细致的观察，这让我学会了更加专注和冷静。同时，我也学会了不断去探索挑战自己，从不同的角度去看待问题，寻找创作灵感。通过地理摄影的实践，我逐渐发现，自己的眼界正在不断扩展，自己的创造力也在不断提高。

第四段：关注环境，担当责任。

地理摄影不仅仅是一种艺术创作，更是一种环境保护的方式。地球上的自然奇观和人文景观正在遭受着日益严重的破坏，而摄影师通过记录和传播这些美丽和珍贵的景色，呼唤人们对环境保护的关注。通过我自己的镜头，我诉说着我对大自然和世界的热爱，同时也警示人们应该保护环境，与自然和谐共存。如果每个摄影师都能够用自己的镜头记录和传递这种关注和呼唤，世界将会变得更加美好。

第五段：未来展望，坚持梦想。

通过高中的地理摄影学习，我逐渐找到了自己的激情和兴趣，将来我希望能够继续发展自己的摄影技术，成为一名专业的地理摄影师。我希望能够通过自己的镜头，将更多的人带入美好的世界，让他们能够深切地感受到大自然的美和脆弱。我相信，只要坚持梦想，不断学习和提高自己的技术，我一定能够实现自己成为一名优秀摄影师的目标。

总结：通过地理摄影的学习，我不仅仅学到了摄影技巧，还培养了我的观察力、创造力和责任感。地理摄影让我从不同的角度去看世界，通过镜头记录下美丽和珍贵的景色，同时也警示人们应该保护环境。对我来说，地理摄影不仅仅是一门学科，更是一种热爱和激情，我希望能够将来成为一名优秀的地理摄影师，用自己的镜头去传递美和关怀。

地理摄影心得体会（汇总21篇）篇八

地理摄影是一门迷人的艺术，通过摄影，我们可以记录下大自然的美丽景色，感受到地球的壮丽，让我们共同了解世界的多样性。在我长时间的地理摄影实践中，我积累了不少心得体会，下面我将通过五段式文章分享一些关于地理摄影的心得。

第一段：引言。

地理摄影是将地理和摄影艺术结合在一起的一门学问。它通过摄影的手段来展示地球上的美景和大自然的奇观，让人们了解到地球是多么多样且美丽。在进行地理摄影时，摄影师需要富有创造力，捕捉瞬息万变的自然景象，同时也需要一定的地理知识和技巧来拍摄出高质量的作品。

第二段：选择合适的拍摄地点。

地理摄影的成功离不开选择合适的拍摄地点。在选择拍摄地点时，摄影师需要考虑景点的独特性和美观度。例如，选择在日出或日落时分拍摄，可以捕捉到丰富的色彩和层次感。此外，对于一些自然奇观和独特地理条件的地点，比如高山和峡谷等，也是非常适合地理摄影的拍摄对象。总之，在选择拍摄地点时，我们需要充分考虑景物特点和光线条件，以获取令人惊叹的摄影作品。

第三段：充分了解拍摄对象的地理特征。

在进行地理摄影时，我们需要对拍摄对象的地理特征有一定的了解。这可以帮助我们更好地把握拍摄的时机和角度。比如，在拍摄大片时，我们需要了解风速、潮汐、云层等天气条件的变化，以便选择最佳的拍摄时刻。同时，了解地形地貌的特点，可以选择更好的拍摄角度和构图方式。例如，在拍摄大峡谷时，我们可以选择俯瞰的角度来突出其壮丽的景象。只有充分了解和把握了地理特征，才能拍摄出更出色的作品。

第四段：合理运用摄影技巧和设备。

地理摄影的高质量作品离不开摄影技巧和设备的合理运用。首先，我们需要掌握正确的曝光和焦距，以保证照片的清晰度和色彩还原度。其次，合理运用构图和视角，可以使作品更具观赏性。此外，使用合适的镜头和滤镜等摄影设备也能够大幅提升作品质量。对于地理摄影，广角镜头和偏振镜是常用的装备，能够更好地展示出地球上的广阔和色彩丰富度。总之，在地理摄影中，合理使用技巧和设备可以提升作品的吸引力和观赏性。

第五段：创造属于自己的风格。

在地理摄影中，创造属于自己的风格是非常重要的。每个摄影师都有自己独特的视角和创作方式，通过不断地实践和探索，可以逐渐形成自己的艺术风格。比如，一些摄影师擅长拍摄人文景观，突出了人与自然的关系，而有些摄影师喜欢拍摄大自然的壮丽景色，通过构图和色彩的运用来表达自己的情感。无论选择何种风格，关键在于坚持自己的创作理念并加以不断改进，使作品更具特色和深度。

结尾段。

地理摄影是一门迷人的艺术，它让我们能够欣赏到地球上的美景和自然奇观。通过选择合适的拍摄地点、了解拍摄对象的地理特征、运用摄影技巧和设备、以及创造属于自己的风格，我们可以拍摄出令人赞叹的地理摄影作品。希望通过分享我的心得体会，能够给地理摄影爱好者们一些启发和帮助，让我们一起探索地理的美丽。

地理摄影心得体会（汇总21篇）篇九

地理摄影是一门将地理与摄影相结合的艺术形式，通过摄影镜头的捕捉和艺术处理，展现地球上的自然风景和人文景观。在参与地理摄影的过程中，我积累了一些心得体会，既在技术层面上有所进步，又在审美层面上提升了自己的见识。以下将分五个方面，详述我通过地理摄影所获得的经验和感悟。

首先，地理摄影需要有扎实的地理知识储备。了解摄影对象所处的地理环境及地貌特征是进行地理摄影的首要条件。比如，在拍摄瀑布时，我通过了解其形成原理和排列方式，找到了最合适的拍摄角度，从而使图片更好地展现瀑布的宏伟和壮丽。因此，我一直在努力学习地理知识，尤其是地质学和气象学，以提高自己的地理摄影水平。

其次，地理摄影需要有良好的摄影技巧。摄影技巧是能够帮助我们更好地捕捉地理景观的重要工具。对于我而言，掌握曝光和构图技巧是非常关键的。在拍摄日出和日落时，我会根据光线的变化，调整相机的曝光参数，以拍摄出最佳的效果。此外，我还注重构图，通过运用对称、三分法等构图原则，使得图片更具观赏性和吸引力。不断学习和实践这些技巧，我的摄影水平得到了提高。

第三，地理摄影需要有耐心和毅力。摄影不仅仅是按下快门，更是在等待和观察中寻找最佳时机。有一次，我在拍摄北极光时等了整整五个小时，才等到了最佳光线和动态。这个过程中，我感受到了时间的漫长，但也意识到了耐心等待的重要性。此外，对于远离城市的地理摄影，往往需要艰辛的徒步旅行和驾驶，我永远不会忘记在大草原上拍摄风车的那次长时间的徒步旅行，和在丛林中拍摄瀑布的那段崎岖的驾驶经历。正因为有了耐心和毅力，我才能够拍摄到那些寻常人难以接触到的景观。

第四，地理摄影需要有艺术鉴赏力。地理景观的魅力在于它们的自然美和独特性，我们需要学会欣赏并通过镜头传达出来。在参观名山大川和世界自然遗产地时，我总是仔细观察并体味着自然之美。舒缓的山谷、绵延的河流、壮丽的峡谷，它们都是天然的艺术品。通过拍摄河流的流动或者山体的平面，我试图将自然之美传递给观众，让他们感受到大自然的魅力。因此，地理摄影的背后弥漫着艺术的氛围，我们需要不断提升自己的艺术鉴赏力，以拍摄出更具艺术性的地理风景。

最后，地理摄影需要有独特的视角。众所周知，地球上的风景数量众多，而我们所拍摄到的却只是其中一小部分。因此，我们需要通过发掘新的拍摄视角，将不同的角度呈现给观众。有一次，我在山间农田中拍摄了日落，而并非一般人常去的名山大川。这个独特的视角使得图片更具独特性和观赏价值。因此，我认为地理摄影的意义就在于通过摄影者与众不同的视角，将世界之美展现给观众。

通过地理摄影，我不仅学到了摄影技巧，而且提升了自己的地理知识和艺术修养。我相信，地理摄影这门融合了地理学和艺术的综合学科，将在未来继续发展壮大。只有不断学习和实践，才能够更好地掌握地理摄影这门艺术，更好地展现地球上的美景。让我们一起热爱地理摄影，留住美好的瞬间，与他人分享大自然的魅力！

地理摄影心得体会（汇总21篇）篇十

地理摄影是一门既有挑战性又有创造性的艺术形式。作为一位高中生，我有幸学习了地理摄影课程并积累了宝贵的经验。在这个过程中，我发现地理摄影不仅仅是记录美景的方式，更是一种探索世界的方式。这篇文章将分享我对地理摄影的心得体会。

第二段：技巧与技术。

地理摄影需要掌握各种技巧和技术，以便捕捉到最佳的景观瞬间。例如，合理运用曝光、对焦和构图等技巧，能够准确地传达出地理景观的特点和气氛。此外，掌握使用各种摄影设备和软件也不可或缺。我发现通过了解各种不同类型的相机和镜头，以及掌握Photoshop等后期处理软件，可以更好地实现我对景观的表达和呈现。

第三段：认识与探索。

通过地理摄影，我开始更加深入地了解世界各地的地理环境和人文景观。我会主动寻找那些美丽或有趣的地方，并尝试用我的相机捕捉下来。这个过程让我对不同地理景观的差异有了更深的理解。例如，我在海滩上拍摄到的浩渺大海和细碎沙滩，与山间瀑布所呈现出的壮丽风光大不相同。通过地理摄影，我开始懂得欣赏不同地点的独特之处，并且更加珍惜我们所居住的地球。

第四段：敏锐观察与发现。

在地理摄影的过程中，我逐渐培养了敏锐的观察力。我开始留意日常生活中的细节，并通过摄影记录下来。这让我逐渐发现了一些令人惊叹的事物。例如，在城市中，我发现不同国家的建筑风格和文化传统以及人们的生活方式都有所不同。而在自然环境中，通过观察植物和动物，我对生态系统的运作有了更深的了解。这些观察和发现不仅丰富了我的摄影作品，也让我对世界充满了新的好奇与探索的欲望。

第五段：反思与启发。

地理摄影不仅仅是将美景记录下来，更是一种对地理和世界的认识与思考。通过触摸和体验地理景观，我明白了地球的多样性和与人类活动的相互关联。我开始思考地球可持续发展的问题，关注环境保护和生态平衡等话题。地理摄影唤醒了我对环境的责任感，并激发了我将来对地理和环境科学的深入学习的动力。

总结：

通过学习地理摄影，我不仅获得了技巧和技术上的提升，更加深入地认识了世界各地的地理环境和人文景观。我开始通过摄影来感受和传达地理景观的美丽与多样性，同时培养了敏锐的观察力和对世界的好奇心。通过地理摄影，我不仅扩展了自己的视野，也对环境保护和可持续发展产生了更深的关注。我相信，地理摄影将继续在我未来的学习和生活中扮演重要的角色。

地理摄影心得体会（汇总21篇）篇十一

在当今社会中，地理摄影成为了一种常见的记录和传播信息的方式。它不仅可以帮助我们理解地球的地貌、天气和自然环境等等，还可以通过照片的形式将这些信息分享给更多的人。作为一位高中生，在参与地理摄影学习和实践中，我深刻体会到了地理摄影的重要性和意义。

第二段：体验地理摄影的乐趣和挑战。

刚开始接触地理摄影时，我被它的乐趣和挑战所吸引。通过镜头，我可以用自己的视角去捕捉到独特的地理风景，包括宏大的山脉、壮丽的大海、广阔的沙漠等等。这些独特的地貌给人们带来了巨大的美感和震撼力。然而，要想拍摄出好的地理照片，并不像看起来的那么容易。克服光线、角度、构图等各种问题是每位摄影师都必须要面对的挑战。但正是这种挑战，让我感到更加充实和满足。

第三段：地理摄影提高了我的观察和理解能力。

地理摄影不仅仅是拍摄照片，更是一种用眼去观察、用心去感知和理解的过程。每一次拍摄过程中，我要仔细观察和分析场景，了解不同的地理环境和元素对照片的影响。例如，我注意到在不同的天气条件下，同一景观的颜色和明暗度会发生变化；我还发现在不同地域的照片中，地理条件的差异可以体现在纹理、植被和地形的差异上。通过长时间的观察和理解，我的观察力和理解能力得到了显著提高。

拍摄一张完美的地理照片需要耐心和专注。尤其在拍摄自然景观时，人们往往要等待合适的光线和天气条件，有时甚至要在同一地点等上数小时。在这个过程中，我学会了耐心等待，不轻易放弃，这对于我之后的生活和学习都有着重要的意义。同时，地理摄影的拍摄过程也需要高度的专注力。在拍摄时，我要时刻调整焦距和光圈，保持相机的稳定性，确保照片的清晰度和质量。这培养了我的专注力和技术能力。

第五段：地理摄影提升了我对地球的认知。

通过地理摄影，我逐渐认识到了地球的复杂性和多样性。不同地方的地理环境有着巨大的差异，它们的天气、地貌、植被都独一无二。通过拍摄和观察，我更加深入地了解了这些地方，增加了我对地球的认知。我从地理摄影中获得了很多知识，并通过与他人分享照片，进一步传播了这些知识，这也是我在地理摄影实践中体会到的一种收获。

总结：

地理摄影对我来说不仅仅是一门学科或一项技术，更是一种享受和体验。通过追求摄影艺术的同时，我不断提升自己的观察力、理解力、耐心和专注力。地理摄影也让我更加了解地球的壮丽和多样性，并通过分享照片扩大了这份认知。无论是在摄影技术上还是在对地球认知上，地理摄影都为我的成长和发展带来了很多的帮助。

地理摄影心得体会（汇总21篇）篇十二

从小就对摄影有一种好奇，但仅仅只是好奇一直没有进行系统的学习实践。终于在大一这一学期学校开设了新闻摄影这门科目让我第一次有系统的接触到了摄影这门科目。说摄影是一门科目其实也是一种技术更可以说是一种艺术，让很多人都热爱都为他奋斗的一种艺术。新闻摄影做为一种视觉新闻，是新闻形象的现场摄影纪实，是以图文结合的方式，传递新闻信息的摄影种类。新闻摄影只是摄影的一个小部分但是他有很多值得学习需要我们掌握的东西。

通过这一个学期的学习，我初步掌握了新闻摄影方面的基础知识，只能说是悄悄的入了门。了解了如何在摄影的基础上找到新闻的价值，知道了形象和意象的区别，知道了新闻摄影在大众传播中的现实意义，知道了什么样的作品才能称得上是新闻摄影作品，知道了新闻摄影作品和艺术摄影作品的异同点。通过不停的出去拍照也摸索到了一定的经验，在多少次被拒之门外和赶出会场的委屈和无奈中更体会到了新闻摄影的艰辛。

但是这些并没有吓倒我反而更加让我对摄影这个人类有史以来最伟大的发明之一愈发的着迷，摄影对于光影技术的运用;照相机的各种镜头的应用;照片的表现手法;独幅照片组照系列照片的分别与特点;新闻摄影对于主题形象和构图原则的追求;新闻摄影对于情感表达的独特手法;新闻摄影给予新闻活力让现场直击呈现在受众的眼前;新闻摄影让今天的新闻变成历史永驻;新闻摄影作品的标题拟定;为自己的新闻摄影作品加入说明。这些都让我迷失让我有了进一步探索学习的动力。

这个学期在剡老师的带领教导下，我们逐渐从一个新闻摄影的门外汉变成了有缘人，从一个只会文字表达的落后新闻人变成了一个能拍能写能文能武的全能新闻人，从一个只会拿着卡片机到处乱转的浮躁年轻人变成了一个懂得运用光影技术懂得运用不同的镜头来塑造不同的形象的摄影初学者。我相信只要今后继续在新闻摄影和摄影方面发展下去我们就一定能从一个初学者变成一个老手变成一个专业人士，让我们完全掌握摄影这门技术并进一步弘扬摄影这门艺术。

虽然在拍摄中我遇到了很多问题，但同时也学到了很多实际拍摄的经验，技巧与方法。

由于准备工夫比较充足，所以在拍摄的过程中我很快就熟悉了摄影的一些简单技术，并且逐渐地得到提升，也正因为如此，我渐渐地对摄影活动产生了兴趣。在拍摄过程中，我通过景深的调节、镜头的焦距变换、取景的范围与曝光系统的使用等一些比较简单的摄影技术按时完成了我的作品。

经过摄影活动，我有些感触，人生的百态都可以通过镜头表现出来，为人们所知。

在镜头中，我看到了农民工工作的辛劳和对待生活的心酸与无奈，夕阳西下，是该和家人团聚回家的时候，自己却漂泊在外，用汗水和健康来换取孩子的学费，家庭的日常生活费用。看到了小摊主人辛苦的劳作，不管风雨飘摇，依然专注于自己的工作，而赚取微薄的钱财，来支撑全家人的生计。

在生活中有许多微妙的细节，我们要抓住时机，尽量去捕获。与此同时，还要在拍摄的同时，尽量增加对其他作品的观摩学习，有的时候就是一个很好的启发，再结合自己的体会和感受，会拍出好的作品来只是早晚的事情。

感谢摄影感谢新闻摄影感谢教导了我们一学期的剡老师感谢那些配合我们实践的可爱的人是你们让这个学期的课生动是你们让摄影不仅仅是摄影也感谢那些不配合我们实践的人们，是你们让我们得到的不只是新闻摄影知识让我们了解工作的艰苦社会的残酷，是你们让我们一直保持着奋斗的精神和继续下去的动力。

地理摄影心得体会（汇总21篇）篇十三

想起初期学习摄影时，以为摄影主要靠的就是后期，忽略了很多前期的问题。那时候花太多时间来钻后期，总是忘记吃饭，睡觉是常有的事情，有个很不好的毛病，就是不爱与人交流，只低头拍自己的学自己的。会在淘宝上买各种教程，滤镜插件也没少花钱，走了很多弯路买了很多没用的`东西，同样浪费了不少钱。在我老公眼里，简直是个天天趴在电脑前的败家娘们。这条弯路走下来也让我有所收获，一个是后期软件基础上的学习，积累了经验，一个是我认知到了前期远比后期更重要。

在自主学习初期时我其实对摄影有了一些自己简单的想法，也在按心中喜欢的思路去拍着，却总是拍不到心中想要的画面。那时候很沮丧，迷茫，焦虑，甚至对自己失望。幸运是我那时候遇到了老师gyeonlee，他刚开始做教学班，我当时就好像在黑夜里看到了一盏指路的明灯，义无反顾的加入了他的私教班，在这个班级里，他的引导对我帮助实在太大，也是他让我对摄影有了新的理解，我明确了内心的目标和坚定了心里最初的想法。

地理摄影心得体会（汇总21篇）篇十四

摄影，是记录时间的艺术，是讲述故事的媒介。作为一个业余摄影师，我最喜欢的就是在生活的点滴中寻找，捕捉并呈现美好的场景。在经历了无数次失败和尝试之后，我相信，摄影不仅仅是单纯的按下快门，更多的是感性的理解和艺术的表达。在此分享我在摄影过程中的心得体会。

入门摄影，首先要做的就是深入了解摄影的理论基础和技术知识。曾经，我只是在图书馆里借阅了一本摄影技巧的书籍，但这并不足以让我成为一名合格的摄影师。后来，我又去参加了一些摄影课程，通过慢慢学，慢慢摸索的方式，逐渐掌握了摄影的奥秘。了解摄影的基础技能，特别是光线、构图和摄像机设置等知识，是成为一名好摄影师的基础。

第二段：感知艺术。

说到摄影，还需要一个调子——感性。如果你只想简单的按下快门然后获得好照片，那么就不是摄影。对于艺术，要有可持续和深度理解，这是一项热情和品味的任务。当我看到一些魅力的景象时，我就有一种内在的感觉。那些小小的感受会激起摄影的冲动，促使我抓住它们，然后通过镜头把自己的理解和理念完美的展现出来。

第三段：选择场景。

作为一项艺术创作，摄影的精髓在于如何选择你要拍摄的对象。场景和主体排布都应该考虑到构成的完整性。我经常会思考什么才是我想要所表达的场景和目标，然后选出对应的地点。我会注意到周边的天气、光照和环境等要素，以便更好的突出拍摄的主体。从而伴随整个过程的是调查和计划，调整自己的角度、时间和技术，然后抓住最好的瞬间来创作。

第四段：事件的特殊性。

摄影事件的特殊性在于，每次的拍摄都会发现一些不同的环境和主体。在所有的风景中，我最爱摄影的是人和他们的故事。在我的生活中，我会经常出现一些意外的、美丽的、惊人的场景，例如友人和家人、演出、游行、婚礼、景点等等。这些事件使我得以认知到摄影艺术的广泛应用，也体现了令人兴奋的摄影创作。

第五段：呈现作品。

在呈现摄影作品时，我会反复调整，不断评估和反思，让照片的意思更加清晰且无误。我会努力拍出好的照片，为每个要素制定详细的计划和方案。例如，所选用的背景色调、曝光时间、镜头尺寸以及后期处理。在这样处理过程中，会要进行技术调试，示范全息成像，最终像小细节处理，达到最佳的效果。每一张照片最终所能展现的，都只是摄影师思路和创意的一部分。所以，谦卑和不断寻求反馈，是持续发展的基础。

以上是我在摄影中的体验和总结，希望今后，能为所拍摄的目标和场景赋予更多的生命。对我来说，摄影不仅仅是一项技能，还是一种品味和信仰。我相信，只要不断努力，就能通过摄影艺术实现对生活和世界的更深层次的理解和忠诚。

地理摄影心得体会（汇总21篇）篇十五

关于摄影我了解的并不是很多，更说不上专业。平时没事的时候我喜欢用手机拍摄一些自认为比较美的画面，倒觉得也是一种乐趣。摄影作为一门异于文字的艺术，它传递给人的不仅仅只是视觉上的感受，更是精神上的陶冶，它和文字之间的关系是一种难以言状的默契。喜欢文字的我，自然对摄影有着一种特殊的偏好。如果文字记录的是过程，那摄影记录的便是瞬间，将瞬间的美定格住。当我看到摄影大赛上那些作品，一方面我惊叹于作者的技巧，另一方面我被那些作品深深吸允住了，当瞬间变成永恒，留下的只有回忆。但那些作品却给人一种很亲切得感觉，仿佛一切还只是刚刚发生，还真有一种身临其境的感觉，或许这就是摄影的魅力之所在，谁又能说不是呢。我想，喜欢摄影的.人，一定和自然有着特殊的情感，要不他们怎么会拍出如此灵动的画面，真正的美是需要用心去体会的，一副好的摄影作品不能仅停留于表面的色彩，他需要和观众之间有一个情感交流，这不正是古人作画留白艺术的一个原因吗？摄影需要技巧，但更需艺术，从艺术的角度和技巧的角度去审美一副作品，得出的绝对是不同的效果，前者需要感情，而后者是机械的，所以作为一篇好的摄影作品是需要感情交流的。

地理摄影心得体会（汇总21篇）篇十六

地理摄影心得体会（汇总21篇）篇十七

在用光上颇有建树的摄影大师托尼科贝尔谈用光之道的译文，为了让大家更易理解掌握，我又将译文加工整理翻译成白话文，编个顺口溜。虽然话有点俗，但如果俗话更易记忆，我认为也是不错的选择。

1、拍摄的不是被摄体，而是落在被摄体上的光，而阳光又不易控制。

2、采用“相对补光”，进行光的转变，来控制现场的自然光。

解释。

1、拍摄的不是被摄体，而是落在被摄体上的光，而阳光又不易控制。

拍摄的是光感，光是摄影中最重要的，同时也是最变化多端的东西。好的自然光比影室里仿制的强，但是不好找、不好用、不好控，即使是好天好景，但光的强度又是难题。当然有日出后和日落前的绝佳光线，但每天不能都等到那拍摄的瞬间。

2、采用“相对补光”，进行光的转变，来控制现场的自然光。

即使在强烈的日光下，也可通过“相对补光”进行光的转变，营造最好光线，控制现场的自然光，延长拍摄时间，而不必等一天中那段完美时刻。

【三字经】。

1、背景亮，闪光灯。

2、主体明，挡板用。

3、反光板，位置清。

4、光束少，塑料顶。

解释。

1、背景亮，闪光灯。

加：背景过于明亮而主体过暗时，使用闪光作补偿，闪光灯照亮主体，就要相应地提高快门速度，而在闪光灯照明范围以外的所有区域就自然而言被压暗。快门速度越高，背景中能被相机感应器感应的光越少，因此背景就有效地压暗，从而产生一幅整体曝光平衡的作品。

重点：为有效加光，一是不要让衬托人物的景物看起来太亮，二是要使用正确的曝光参数。

2、主体明，挡板用。

减：背景较暗，主体日光直照较亮，你就可让别人用黑板或不透明的伞什么的在主体头上挡光，提亮背景。但有人说那不是在阴影中吗?只要调整光圈和速度就会得到来自被压暗的主体更多的光，同时就自然而然地提亮背景，如果身边没有工具，可以让主体站到门廊下，树下或能遮挡直射光的物体下方。

重点：这一技术是用来提亮主体和背景在内的整个场景，简单调整曝光量，就能使画面明亮。

3、反光板，位置清。

乘：如果你希望通过反光板把自然光反射到构图中较暗的区域，反光板的位置是离主体不远的地面阴影处，在这里补主体背光，光的方向最合适。如果给脸部补光。要使用白色的织物，白色的t恤衫也是很好的选择;而给头发或胳膊边缘补光用银色金属类。

重点：不想用闪光灯时，掌握利用反光采光的方向和材料。

4、光束少，塑料顶。

除：通过半透明的材料过滤照在主体上的阳光，改变光的质量(强度和色彩)。如你拍摄的'画面很完美就有一束光躲不过去，你就可用半透明的挡光板或伞甚至塑料布改变光束强度。

重点：如果你用长焦拍肖像，用这个方法在一天中不用愁了。

1、数码相机拍摄时，让画面光比小些，反差不要太强。

2、不要认为没有好景遗憾，不要让背景束缚，背景不能喧宾夺主。

解释。

1、数码相机拍摄时，让画面光比小些，反差不要太强。

如果曝光过度，相机传感器会认为画面很多区域没有图像信息，这样用ps也p不回来，争取得到画面光照范围均匀的照片。

2、不要花大把时间去寻找完美的拍摄点，不要让背景束缚，背景不能喧宾夺主。

通过使用长焦稍微改变手段，你家房后可能就是绝妙的地点，只要把它虚化掉，处处都是形形色色不可言的背景。在某些场景拍摄时不要不舍得扔掉一些背景，应清楚拍摄的主体是什么。

【三字经】。

1、光照脸，再选景。

2、交界光，见佳境。

3、反射区，影鲜明。

4、曝光准，光干净。

5、寻机会，稳操控。

6、光线佳，转选景。

7、轮廓清，方向正。

解释。

1、光照脸，再选景。

2、交界光，见佳境。

学会使用阳光和阴影之间的“边界光”能拍出精彩的照片。原因一是虽然在纯阴影中拍摄不会遇到顶着光的问题，但阴影中的光阴冷平淡，没有方向感，不能照亮人物的眼睛而无法表现个性。二是在阳光阴影交界出容易得到照亮人物的头发和轮廓光，有景深加大的感觉，使人物更有立体感，更有活力。

3、反射区，影鲜明。

户外人像摄影时，寻找有反光的区域如墙壁反射的阳光作主光源，能给被摄者提供漂亮的光。获得反射光的方法：一是白天到被照射的建筑物周围去找，那里是巨大的柔光箱，反射光有鲜明的属性：非常饱满、醇厚。二是一条真理，所有物体都反光，就看自己能否发挥创意。

4、曝光准，光干净。

要严谨用光，杂乱光线不可用，确保脸部用光的干净，正确曝光，控制脸部的同一色温。

5、寻机会，稳操控。

不是仅仅寻找用光地点，更重要的是寻找用光机会。不反对到窗户边、树枝下、屋檐下，或一天中自然光线最可人的时段，我们也要到更多的地方用光机会去拍摄。这些不同的地点将会扩展你户外摄影的范围。如停车场地面反光可照到脸上你就在那拍，马路对面的大楼能反射很棒的光，你就可以立即创作。

6、光线佳，转选景。

如果你正处在一天最好的光线中时，原地旋转360度，寻找周围最合适的拍人像的位置，然后再下手。这样拍出来的人像才能多种多样。

7、轮廓清，方向正。

寻找拍摄地点时，除了有光能照到人物的脸部之外，最好能有光照到人物的头发、背景和画面的边缘，不要只满足人物脸部的不错的光感。要找到一个能为你被摄主体提供优美的轮廓光、背光的地方，让这道光为你的pp漂亮的绘上一笔。

【总结陈词】。

如果此翻译真的对你有所裨益，不用言谢，因整理胡编的过程也是我加深学习的过程。

好啦，哥们姐们，在这春风荡漾的季节，你就往草地、花丛、树荫、房前、屋后冲啊……。

越俗越好记。再整几句，喜欢哪个看哪个。

基本控制：

1、加：背景明亮主体暗，使用闪光作补偿。

2、减：主体明亮背景暗，找个东西挡住光。

3、乘：反光板要巧使用，摆放位置要妥当。

4、除：光束单一照脸上，塑料口袋派用场。

具体控制：

1、先寻光照后选景，脸部美化最为重。

2、阳光阴影交汇处，边界光中见佳境。

3、反射区域要常用，光感漂亮影鲜明。

4、光照不能只顾脸，头发背景轮廓清。

5、杂乱光线不可用，脸部光照要干净。

6、采光地点虽重要，用光机会需掌控。

7、所处最佳光线中，原地转圈选美景。

8、错误出现你未觉，光线方向没选正。

地理摄影心得体会（汇总21篇）篇十八

1、拍摄的不是被摄体，而是落在被摄体上的光，而阳光又不易控制。

2、采用“相对补光”，进行光的转变，来控制现场的自然光。

解释。

1、拍摄的不是被摄体，而是落在被摄体上的光，而阳光又不易控制。

拍摄的是光感，光是摄影中最重要的，同时也是最变化多端的东西。好的自然光比影室里仿制的强，但是不好找、不好用、不好控，即使是好天好景，但光的强度又是难题。当然有日出后和日落前的绝佳光线，但每天不能都等到那拍摄的瞬间。

2、采用“相对补光”，进行光的转变，来控制现场的自然光。

即使在强烈的日光下，也可通过“相对补光”进行光的转变，营造最好光线，控制现场的自然光，延长拍摄时间，而不必等一天中那段完美时刻。

地理摄影心得体会（汇总21篇）篇十九

从小到大我对摄影的热爱从未没有变.前面的20个春秋,自己走着父母给我铺好的光明大道,让我循规蹈矩按照他们的思想走着.出来一年多了.我一直在思考,天天做着自己不喜欢的行业工作,没有什么感觉.对自己的工作变的麻木了.经过再三的思考.我终于做出了自己有世以来的选择,就是开始从事摄影行业,潜心学习摄影技术,让摄影从此在我的生命里一个不可缺少的一部分.

通过我给师傅这些天的学习,摄影的魅力让我折服,对摄影有进一步的`认识.感觉以前的拍摄是那么的稀烂.从构图和造型等等让我自悲,每天我坐车一个多小时的路程到那里学习，早上6点半起来准备工作去.睡眠完全不足,老师对我们的拍摄照片,不好的毫不留情严格的批评.任何困难和挫折对不能让我对摄影失去信心,反之我更加的激情学习它.

地理摄影心得体会（汇总21篇）篇二十

说到艺术，在摄影上一直有一个分歧已久的观念：摄影算不算艺术？我听到更多的回答是：“摄影不属于艺术”这样回答也是出自我现在的前辈和老师们。在我看来，之所以这么说并不是没有道理的，尤其在数字摄影时代走进平民百姓的生活后，摄影这种看似艺术的行为被更多人都在运用。什么是艺术？艺术是文化的精髓！什么是精髓？这个就不用在更多解释了。很多人在搞摄影、在玩摄影，那么有谁创作出了代表文化的精髓呢？你是否能做到像海顿、贝多芬或是莫扎特等等那样可以通过自己创作的艺术能达到让你流芳千古的境界呢？如果不能，那么你创作的不属于艺术，如果在这个文化形式从事的人中能创作出文化精髓的比重是如此之小，那么也就不奇怪称这种文化形式是非艺术的了。但，这些并不能代表我个人对摄影真正的看法，如果有人问我：“摄影算不算艺术？”我会说：“摄影是一种介于艺术和非艺术之间的文化形式。

地理摄影心得体会（汇总21篇）篇二十一

为提高教职工的摄影技能，20xx年6月27日下午4点，实验幼儿园邀请专业摄影师进行“摄影技能”专题培训。

培训活动中，摄影师分别从相机使用、构图技巧、摄影技巧、摄影作品欣赏等方面进行了详细讲解，并针对幼儿拍摄技巧做了细致的.分析。教师们认真学习记录，就平常自己拍摄照片过程中遇到的问题积极与摄影师交流。整个培训过程，教师们学习兴趣高涨、气氛活跃。