最新写学画画字 学画画作文(7篇)

如下是小编在网上找到的儿童如何学画画方法，希望对你有所帮助。

1.乱画期(1岁)乱画期是幼儿涂鸦阶段,所以也叫涂鸦期。周岁婴儿用他们能接触到的工具(如铅笔、蜡笔、竹杆、树枝等),不管在什么地方,都会笨拙地胡乱涂画。在涂抹活动中,他们感到新奇好玩,乐于尝试,开始还没有想画什么的想法,只是孩子好动的本能。他们看到涂抹的效果会引起兴趣。经过反复涂画,促进了手、眼、脑机能的发展,不断增加线、形、色的感知积累。一开始涂得乱麻一团,线条没有分别,毫无秩序,进而能反复同一动作,有一定方向,说明视觉上有所控制了。这种控制能力会发展到更复杂的动作——绘出了圆形,虽然很不象样子,但已是一大进步。成人可能对幼儿画的形状难以理解,但从那些线条的动态中感受到幼儿心里的喜悦和惊奇。

2.命名期(2、3岁)这时期,孩子一边画,一边呀呀说着什么。但他画的是什么,人们根本看不出。他说这是“苹果”、那是“妈妈”等等,是孩子自己对涂画的注解,自己很欣赏。把自己的动作和想象结合起来,促进了思维的发展。他还不能抓住物体的整个形状的特征,只是把自己看到的一部分象征性地去命名。人们如不细心观察、询问,就很难理解。当孩子一说这是什么时,大人们也许会捧腹大笑。这就加深了对儿童心理活动的了解。这个阶段的儿童不是想什么画什么,而是画什么想什么。

3.罗列期(3、4岁)在涂鸦阶段,儿童只要能把画的东西和想的东西逐渐联系起来,画得稍微有些形状,就感到很大满足。把表示脑袋的圆圈和表示手脚的长线拼凑起来,就感到这是一个活人,大圈套小圈就是一个猫,这只能说是一个一个物的罗列,相互没有联系。这里画个太阳,旁边画个猫,又可能画个车,或画个小虫子。因为这时的思维能力还处在不能把事物组织起来的状态,应该根据孩子兴趣,引导他注意把画的事物联系起来。这有助于孩子想象力的发挥。例如:孩子画个小鸭,可以问他小鸭和谁玩呀?在哪玩呢?在水里游泳呀。水里有什么呢?水里有小鱼,有荷花。天上有什么呀?有云、有蜻蜓……。这样依据孩子的有限经验,启发他联想,就会使画面越来越丰富。孩子一个时期反复画一样东西,从不像到有点像,这是认识的深化过程。

4.图式期(4、5岁)随着儿童知识、经验的增长,手运动机能的发展和形象积累的增加,他们开始表现自己所想的内容。从开始单纯的物的表现发展到事情的表现,他们主观地体会和观察自己周围的世界。他们常用形态符号来表示同一事物。其中夸张了主要部分,忽视或干脆省去了不重要部分。表现动作时,就主观地移动要做动作的那个部分。如为了把刀举过头,就主观地伸展移动胳膊。这阶段的儿童还没有形成正确的空间概念,还不能正确地掌握上下、前后、左右和空间,对比例的估计能力更晚。让孩子在纸上表现一定深度的画是有困难的,因此画面上就会出现一种没有远近、没有前后、没有大小的任意排列的平面图,而且他们把一切东西都放在一条表示地平线的基础上,他们画画怕遮掩、重叠,就是从不同角度看到的东西也统统排列在画面上。屋里的陈设在室外根本看不见,也要透过墙壁画出来,并认为不这样反而是错误的。这种求全、求实的表现法,正是儿童心理的正常反映。这些都说明孩子画的还不是他看见的东西,是他想当然的东西。这时让他画写生画,他看一眼对象就凭自己的印象去画了。因为儿童观察事物的方法和成人不同,他们还缺乏理性地分析和比较能力,只能凭感觉印象画画,对印象深的部分他容易夸大。这正是儿童画的“黄金时期”。孩子的天真气应注意保护,让它充分表现出来。

5.想象期(6~9岁)随着孩子生活面的扩大,认识和理解力比幼儿时有所发展,画画中能逐步掌握物的基本形状,画面也比以前丰富。这时,他们注意表现出对象的特征、动态和生活环境,能根据自己的感受画出熟悉的人物和生活,由于常常以想象代替观察,孩子画画的内容广泛多了,海阔天空,任意幻想。他们望见星星和月亮象盏灯,就想到月亮上去读书;看见星星爱眨眼,就想和星星打电话。我们成年人虽然见识多,但受写实的局限,反而使想象力受到了抑制。当然,这一阶段孩子的画,大多还是平面造型。由于认识能力的局限。他们还不理解,也不能表达出空间和透视现象,不能认识事物的本质联系和比例关系。不过随着时间的推移,他们的画会向写实发展,会关心透视和比例,而画面的儿童情趣就越来越少了。这一时期,有些家长往往急于求成,让孩子追求成人化的东西,单纯临摹画家的笔法和现成的'画面,以孩子临摹得像为标准,这样做的效果并不好。当然临摹是学习绘画技法的一种方法,让孩子单纯临摹可能很快见效,锻炼了眼看和手画的协调机能,但都没有动脑子。因为他照抄的是现成画面,那是画家经过观察、概括、提炼等艺术加工后产生的形象,是人家的创造,不是孩子自己的东西。就像抄书和写作文是不同的两回事,抄书不能代替作文,作文需要自己的观察和思考。画画也是一样,单纯临摹只会妨碍他的记忆和想象的发挥,也就影响了他创造力的发展。什么时候着重学习绘画技法合适呢?约到9岁以后。

6.写实期(9~12岁)孩子进入了少年,心理上逐渐失去了儿童的天真。他们对过去画的东西已经不满足了,他们看着也觉得不顺眼了,要求画得更“像”了。不只形状、颜色上要求真实,而且初步有了立体、空间的感觉(视知觉有了一定深度)。他们逐步追求怎样在平面上,通过合理的空间透视关系,去描写接近于视觉真实的形象。这些还不是他们力所能及的,要学会分析的方法去认识周围世界,学会概括表现对象的基本特征,大致要到11岁以后。这时期了解一些绘画知识,初步学习一些绘画技法,会巩固孩子对绘画的兴趣。绘画基本功练习(写生、素描)比较直观,由浅入深一步一步地进行,容易见效果。他们能看到成绩,就愿意把精力转移到单纯基本功练习——画写生中去了。而他们那既缺乏天真稚气又不成熟的创作画,不大讨人喜欢,所以往往不被承认,他们的积极性也就容易受到挫伤,创作的欲望便逐渐淡漠了。这是10岁以后感到创作难的心理变化。

以上是根据儿童心理变化说明儿童绘画的几个发展阶段。年岁只是一个大概界线,有的孩子很可能处在提前状态,有的也可能在这方面显露得慢一些。这在一定程度上和孩子所处的环境有关,“人是环境之子”这句话是有一定道理的。孩子出生后主要是处在家庭环境中,家庭环境每时每刻都在影响、刺激着孩子的感官。他所接触的环境,影响着孩子的智能发展。环境的刺激越丰富,儿童自由活动体验也越丰富,他的感应能力愈强。当然这一切又都不是人为地短时间强制教育的结果,必须依据孩子的年龄特点和心理发展规律,点点滴滴,耳濡目染,完全是一个潜移默化地熏陶过程。儿童绘画发展阶段是一个参考“数据”,不应机械地硬套在孩子身上。5、6岁孩子画石膏写生是不实际的;反之,孩子具有了一定写实绘画能力,再让他画稚趣的形象也是困难的,那就让他继续向前走吧。我们珍视儿童画的特点,让孩子以纯真的感情去表现他们的生活,任何用尺子衡量儿童画,超越儿童自然发展阶段的作法都是不妥当的。但是,我们也要随着儿童心理发展不断培养他们各个感官的功能。在辅导方法、内容、程度上,都应适应这个阶段儿童的智力发展状况,并不断丰富和发展儿童的认识水平。孩子会一天天长大,儿童绘画特点会逐渐消失,慢慢向成人绘画过渡发展。

儿童学画并不是为了培养画家，而是培养儿童观察、想象、创造、审美等各方面的能力。小编收集了儿童该如何学画画，欢迎阅读。

画画是孩子的天性，如果哪个孩子不喜欢画画，那一定是大人的过错。

从人的心理发展来看，孩子画画大致可以分成涂鸦期、象征期（又叫表象符号期）、主观感觉表现期和视觉写实期四个时期。

这个时期的幼儿尽兴涂抹，笔下的“作品”没有具体形象，纸上只有各种各样的线。个别家长会认为孩子是在胡乱涂画，其实这是这个阶段幼儿绘画的真实体现，动手画画这就是一个好现象。

本阶段注意点：

1）孩子画画时请不要打扰。

2）画好后听孩子讲一讲画的是什么，并适当进行鼓励。

3）不用引导孩子画什么，更不用引导怎样画。

关键：重点培养孩子的口头表达能力和形象思维能力。

这个时期的儿童能够创造自己的图形符号，并开始命名，例如：这是我画的爸爸、妈妈，这是我画的金鱼、狮子等等。象征初期的儿童往往把人画成“蝌蚪人”，他们观察事物只关注主要特点。

这一时期幼儿对外界事物的概念是以自我为中心的，是直觉的.象征化。与真实物象相差比较大，也更具有独创性。

本阶段的注意点：

1）不要说孩子画得不象，更不要示范应该怎样画。

2）要引导孩子观察事物的细节及各部分的关系。

3）让孩子用自己的绘画语言来表现生活中的事物。

4）画时要大胆轻松。

关键：重点培养孩子的口头表达能力、形象思维能力、观察能力和创造能力。

主观感觉期是孩子学习儿童画的黄金时期。这时期年龄小一点的孩子能够画其所想，稍大一点的画其所见。观察力进一步增强开始对细节的描绘。

这一时期是儿童思维最活跃的时期，也是儿童画创作最多的时期。他们能够表达自己的想法，并且有明显的写实倾向。6岁后的孩子，就能把所见所闻的事情作为整体记下来，保存在记忆中。并能凭记忆把所见事物加以概括和重新组合表现出来。

本阶段训练要点用注意点：

1）引导孩子观察细节与整体的关系。

2）通过引导培养孩子的想象能力和创造能力。

3）通过画绘画日记，培养孩子的形象记忆能力。

4）让孩子轻松大胆地用自己的绘画语言作品。

5）重视孩子的主观意识，不要强调事物的逼真性。

关键：通过各种方法和途径培养孩子的观察能力、想象能力、创造能力和形象记忆能力。

这一时期，开始向写实方向转化，关心自己作品的好坏，否定过去自己画过的画，注重所描绘物体的逼真性，爱欣赏有立体感，有明暗变化丰富，色彩真实感强的作品。

这一时期孩子的想象力及形象记忆能力方面发展逐渐减慢。观察写实能力飞速发展。不再适合学习纯粹的儿童画。

本阶段训练要点：

1）通过色彩与素描等训练，提高孩子的观察表现能力。

2）通过接触各种不同的绘画风格，提高孩子的审美能力。

关键：

1）观察能力。

2）欣赏能力。

画画是一门艺术，可以提高人的审美能力。那学生怎么写学画画随笔?来看看本站小编精心为你整理学画画随笔，希望你有所收获。

我11岁时学过一门艺术，那就是画画。

当时我只知道画画有素描，水粉，油画，国画，却不知道学什么好。在大渡口文体路海天学校，我看见一幅幅五颜六色的水粉画时，便对水粉画有了兴趣，于是就报了名，并买了画画要的工具。

7月15日是学水粉的第一天，当时火辣辣的太阳正高高地挂在天空中。我可不害怕，背起画夹向海天学校走去。走进教室，我看见了一位温柔的老师，她问我：“小同学你是学水粉画的吗?我点点头，有这样一位温柔的老师我的信心更大了。

上课了，我做好了准备，只见王老师贴了一幅画，画上有花瓶和花，让我目不转睛地看着那幅画，过了一会，只见王老师贴了一张白纸说：“我教大家怎样画这幅的基本图案和形状，然后大家自己涂色，”我细心极了，老师画哪我就画哪，生怕有一点点的差错，我画完了这幅画的基本形状，一看不错，可惜没老师画的棒。我又低下头涂色了，涂色很麻烦，要有耐心和细心，否则颜色就会不均匀。“叮……”三个小时很快就过去了，我看了看自己的第一幅画笑了，啊第一次画画成功了，可我没有骄傲，而是继续努力。

今天，我已有几十幅画了。都是“优”。在这学习的过程中，我懂得了，做事要细心，不能着急，要专心致志，我还会画更多更多的画，得更多更多的“优”。

绘画是一门艺术。三年级时，我便与它结下了不解之缘。

三年级时，我转入了克市十八小学三一班。上第一堂美术课，而我们班的同学的画画技术都很精湛，特别是张子晨的话栩栩如生。我羡慕极了。从此，我暗下决心，一定要学会画画。

每周一节的美术课，我都仔仔细细地听，认认真真地画。几堂课下来，我一点进步都没有。一次偶然的机会，我去表姐家玩。提到我学画画的事，表姐说她的画技不错，可以教我，我欢喜的快要蹦起来了。每个周末我还要到表姐家去学画画。第一次跟表姐学画画，我还真有点不自在，表姐先让我画自己最拿手的东西。我画了一只狗，可她费了好大的劲都没有看出来我画的是什么，丢脸呀!

我自知没有画画天赋，所以更加努力的学画画。有点时间，我就和表姐学画画，常常画的忘了时间，天黑才回家，被老妈唠叨。渐渐的，我可以一个人画画了，我画的东西，姐姐也说我画的很好了。

我终于学会了画画，在学会画画的同时，我也明白了一个道理：天下无难事，只怕有心人。只要投入自己的全部精力，努力做事情，就一定会成功。

学画画的经历，是我印象最深刻的一段记忆，它一直深深地藏在我心里。现在，我把灰尘吹散，抚摸着那尘封的记忆。它又重现在我眼前，似乎那些年又重现在我心底。也是那些年，我进路了无声的世界。

那年我7岁，老妈把我领进画画的世界。我第一次见到蒋老师，她很年轻，她又高又瘦，真担心一阵风吹来，她就飞了。

于是，我便跟着她开始了3岁的师徒生涯。刚开始我只会画一些简单的东西，鸟、树等。后来她教我画热气球，说实话那时我还不知道世界上还有这种东西。之后，我开始疯狂的画画，以至于纸都不够用。她说：“画家画的画是完美的。”我似懂非懂。

听了她的话后，我练了好就，也练不出完美的画，她也没说什么。后来我累了，才停下来。她又说：“要坚持。”我又开始练，但不像以前一样了。

那几天，我心情很不好。于是她带我到彭州看牡丹。

我见到了牡丹，它是那么美。我看见了她，我心情也好多了我尤其钟爱“彭州千堆雪”。从远处看它像一堆雪堆在枝头，从近处闻它有一股优雅的气味。我的灵感立即爆发了，当即我就画了一幅牡丹图，只可惜我画技太差。几天我都在想它。

经过她的磨练，我可以画人了，但不好看。不知道为什么她开始说一些怪怪的话“我很快就要去很远的地方了。”我不知道死的含义，也就不知道她将在2年后离我而去。

她走了，正如她轻轻的来了。她一定是去天堂了。