优秀作文是对自我情感和生命体验的诠释，它能够唤起读者共鸣并引发深入思考。如果你对写作优秀作文感到迷茫，不妨看看下面的一些范文，或许能给你一些启发和思路。
音乐的重要性（精选15篇）篇一
我们都知道，音乐教育是素质教育中“美”育和“德”育的重要表现部分，其对素质教育的功能和渗透是全方位的[2]。“美”育即对中学生审美观的培养和健全，通过音乐教育，使得学生灵魂得到升华；“德”育即是道德修养的提升，通过音乐教育培养21世纪需要的综合型人才。音乐对中学生道德修养和审美观的培养是潜移默化的，近代音乐理论家王光祈认为，音乐可以唤起中华民族的精神和完成文化复兴运动，音乐是一种“灵魂”的语言，是心灵的窗户，是“应试教育”向“素质教育”转变的桥梁。
（二）音乐教育促进学生智力的发展。
美国心理学家加德纳1983年提出的多元智能理论中有关“音乐智能理论”的内容提到，人在感受和表现音乐的过程中，能够提高形象思维能力，对其它智力的发展也起着不可或缺的作用。对于正处于由形象思维方式向抽象思维方式转变的中学生来说，音乐教育能够最大化他们的求知欲和学习能力，起到开发智力的作用。
（三）音乐教育能使学生保持健康的心理状况。
音乐能使人拥有美好的心灵，也能使人保持身心健康。通过聆听旋律优美的音乐，能使学生中紧张的学习气氛中脱离出来，得到一份安宁，从而充满斗志地投入到下一阶段更紧张的学习中。有的高校还设立了“音乐治疗”专业，以“乐疗”法帮助患有心理疾病的患者走出心理阴影，从而达到恢复身心健康的目的。
（四）通过音乐教育提升学生综合素质。
教育的最终目的就是要发现和发挥学生的潜力，实现其个人的全面发展，并对社会有所贡献。而音乐教育作为教育工作中的一环，旨在通过对学生的德育、智力开发，使学生的综合素质得到全面提升，使学生领悟到人生的真谛，从眼前的书本中抽离出来，放眼于更远的地方，感受和认知世界。
（五）帮助学生树立自信心，提高交际能力。
在音乐教育过程中，需要学生进行描述、表达对某段音乐的感受，这就强制性要求学生之间进行交流、沟通，使得一些平时内向、不善言谈的学生进行了比较多的交流，提高了学生交际能力。学校举办的一些音乐活动，也可以让学生多参加，增强自己的价值感认同，提升自信心。
音乐的重要性（精选15篇）篇二
音乐反映了人类的生活。音乐有利于智力的开发，可以激发我们的思维，提高我们的语言能力，丰富人的想象力，促进学生的智力发展，当我们还在摇篮之中的时候，就常常听一些摇篮曲和其他节奏欢快的优美音乐，收音乐的熏陶，孩子上了学以后，越来越多的机会接触音乐，课间活动也伴随着美妙的音乐，在人的幼年时期，在孩子们的生活中增加音乐教育，不仅丰富了孩子们的日常活动，还增加了孩子们对美的认知，增强了孩子们对音乐的欣赏能力，有利于提高孩子的智力，提高孩子们对这个世界的认知能力。所以音乐在学生的小学时期是非常重要的，也是必不可少的。
一、循序诱导，抓住学生学习兴趣。
二、选择内容的多样化。
我们老师在音乐的教学过程之中要选取不同的音乐素材来对学生进行音乐的教学，同时注重学生的可接受性，当然，音乐选材中生活性是很重要的，要能吸引学生。光听音乐并不感兴趣，因此只忙着做自己的事，对音乐置之不理。活动中加上故事、模仿、游戏、乐器模仿等形式后，孩子们都兴趣高涨，立刻参与活动中。因此，音乐的选材是十分重要的'，如果你选一些小学生理解不了的音乐，那么他们自然提不起对音乐的学习兴趣。老师选择的音乐要贴近学生的世界，让还是有了解和学习的欲望。
三、音乐欣赏———幼儿美育的关键途径。
音乐鉴赏是学生学习的重要途径，要想让学生们走进音乐的世界，就必须让他们了解音乐。在学生小学阶段，对音乐还没有完全的认知，所以老师们的责任就是通过音乐鉴赏让学生来认识音乐。老师将适合小学生欣赏的音乐在课堂上给学生们放出来，让学生们沉浸在音乐的美妙世界，让学生们全身心得到放松。让学生们慢慢的去了解，认识音乐的美妙，知道音乐能够使人愉悦，因为学生们只有自己沉浸在这个音乐世界的时候，才能用心体会音乐。实践远远比说教让人学到的东西多。
四、开阔学生的音乐视野，提高能力。
音乐欣赏是一门艺术，但是由于学生年龄小，自控能力差，注意力很难集中，对音乐的理解能力也比较差，如果选取一些单调乏味的歌曲就很难吸引孩子的注意力，在小学的音乐活动中，歌曲占有相当大的比例，但是难以表现各种体裁和风格的歌曲，教师在乐曲的选材上受到了局限。音乐欣赏往往可以弥补其他音乐活动所选曲目在风格、体裁及艺术手法上的不足，让学生接触大量古今中外的音乐作品，能提高学生的音乐品味，开阔学生们的音乐视野，充实他们的音乐生活。通过音乐欣赏，提高孩子们对于音乐的品味和鉴赏能力，增强孩子综合能力。
五、结语。
小学生比较活泼好动，很难将注意力集中在音乐这件事上，所以这就给老师带来了严峻地考验，老师要用自己的教学方式来吸引小学生的注意力，比如在游戏中让小学生来学习音乐，也可以举办小型的歌唱比赛，让学生们快乐的学习音乐。小学生在听唱看的实践中体验音乐，并感受音乐，理解音乐享受音乐的全过程，教师要鼓励学生善于表现自己，结合图片的展示，语言的讲解，以及动作的表演等等一系列形式帮助他们展开丰富的想像和联想，从而领略体验到音乐的精髓。充分发挥故事在学生音乐欣赏中的作用，让音乐带给我们无限的欢乐。总的来说，在学生的小学阶段，音乐的教育能够给学生的带来很大的益处，让学生们增强了对这个世界的美的认知，对学生形成自己的思维能力也大有好处，能够从小提升学生们的气质，甚至有可能挖掘某些学生在音乐方面的潜能。音乐最重要的是能给学生们带来快乐，让小学生健康快乐的成长。让我们享受音乐热爱音乐，最后让音乐真正服务于我们。
参考文献：
[1]章连启.音乐教育教学经验———中小学音乐教师丛书[m].人民音乐出版社,.
[2]姚便芳.小学儿童教育心理学指要[m].四川教育出版社,.
[4]李妲娜.世界音乐教育集萃[m].漓江出版社,1991.
音乐的重要性（精选15篇）篇三
我们每个人都是一匹千里马，许多人因为没有遇到伯乐而被埋没，但其实我们只要找准自己的闪光点，通过自荐，我们也可以发挥自己的能力。以下是本站小编为大家整理的伯乐的重要性议论文，欢迎大家参考阅读。
我的答案是：做自己的伯乐!做自己的伯乐，欣赏自己，相信自己就是一匹千里马。
其实我们每一个人都是一匹千里马，只是有许多人不相信自己而妄自菲薄，为了那不美丽的外貌，为了那不富裕的家庭，为了那不出色的成绩而深陷自卑的泥潭，把自己看得一无是处，每天生活得很辛苦、很沉重，甚至很卑微。
请抛开心理的包袱，你会发现天原来是这样的蓝，水是这样的清，草是这样的绿，花是这样的艳，人生原来是这样的美好，自己原来是这样的优秀。
没有美丽的外貌，可以选择纯洁的心灵;没有富裕的家庭，可以选择温馨的亲情;没有骄人的成绩，可以选择不懈的追求。做不成参天的大树，可以做顽强的小草;做不成艳丽的玫瑰，可以做路边的野花。
人生在世，或许值得你欣赏的人很多，但你最应该欣赏的是你自己。欣赏自己不是自我陶醉，自我满足，而是一种超越，一种提升。
相信自己，学会欣赏自己：欣赏自己的淳朴谦逊，欣赏自己的儒然大方，欣赏自己的天真烂漫，欣赏自己的勇敢坚强。
做自己的伯乐，自自然然、大大方方、潇潇洒洒地为自己喝彩：“我是一匹千里马，我真的很棒!”
曾经听说过这样一个故事：楚汉争霸之时，有个人叫韩信。他先投靠了项羽，虽满腹才华，却其貌不扬未被重用。他一怒之下，投奔刘邦，亦未被重用，只做了一名小卒。后来宰相萧何与他谈论几次，发现他是个不可多得的将才，便屡向刘邦举荐，均被拒。韩信知道后，于夜晚骑马而走，萧何发现后，心急如焚，连夜将他追了回来。又力荐韩信，刘邦终于采纳了萧何的意见，封韩信为大将。后来果真战必胜，攻必取，为汉朝建立创下汗马功劳。
韩信之所以能成为历史上的雄才，完全以为他遇到了伯乐萧何，才能充分发挥他的才能。反之，若韩信未得萧何赏识，那就永远不会有人知道曾经有韩信这样一个人。
无论多么有才能的千里马，都要遇到伯乐识的他，才能尽挥所长。古代如此，现代亦如此。当今社会之中，怀才不遇之人比比皆是。有的人运气佳，能够碰到伯乐认可他，最后让他的才华淋漓尽致。而运气稍差的人，却因无人发现他的长处，而终生碌碌无为。
我们的国家需要千里马来释放他们的能量，需要千里马为国家做贡献，但更需要识别千里马的伯乐!
人生在世，知音难求，伯乐难求。而世有伯乐，然后有千里马，千里马常有，而伯乐不常有。
在这个世界上我们每个人都有自己的优点，有自己的闪光点。我们只要找准自己的闪光点，以这一点为自己的立足点，再加上勇敢的推荐自己。那麽你一定能将自己的特长发挥出来，能成为对社会有用的人。相反如果没有找到这一个闪光点，不敢积极的推荐自己。有可能一辈子都不能发挥出自己的特长，不能为社会做出自己的贡献。
除了要找准自己的闪光点和勇敢自荐之外，还需要的到家长、老师的同意帮助。如：我国古代的著名地质学家徐霞客。他游历了许许多多的地方，攀登悬崖、钻山洞、爬山涉水。这除了他俱有坚强的意志外更重要的是得到了家人的帮助和支持。特别是他的母亲。在他母亲80岁的时候，为了鼓励他去游历对他说：“男儿志在四方，你不要因为我老了要留下来照顾我，而耽误了你自己啊!”还陪他去爬山，一路上还老是跑到他前面。以此来鼓励自己的儿子。后来徐霞客终于成为了我国著名的地质学家。
可见，能不能发现自己的特长、勇敢的推荐自己和家人的支持是多麽重要啊!
音乐的重要性（精选15篇）篇四
建国以来尤其是改革开放之后，我国的基础教育取得了巨大的发展和进步。作为基础教育的一个重要组成部分的中小学音乐教育也取得了长足的发展，但是由于种种原因，我国的中小学音乐教育仍属于基础教育体系中的薄弱环节。这一状况既不符合素质教育的要求，也与我国经济、社会发展的需求不相适应，必须对音乐基础教育进行改革。
根据我国《国家基础教育课程改革指导纲要》的指导思想，为全面深化基础教育改革。
20xx年，我国教育部制定并颁布了《义务教育音乐课程标准》（实验稿），在试行了十年之后，在20xx年，我国教育部又制定并颁布了《义务教育音乐课程标准》（修订稿），为我国基础音乐教育改革和发展指明了方向。在新的国家《义务教育音乐课程标准》践行的十多年过程中，我国的音乐基础教育的确取得了很大的成就，但同时也存在一系列的问题。
本论文主要针对新的《义务教育音乐课程标准》实施的过程中出现的中小学音乐教育中音乐教师主导作用被弱化的现象，展开探讨。本论文认为，在中小学音乐教育过程中之所以出现弱化“教师主导作用”的现象，主要是由于部分中小音乐教育工作者对新的《义务教育音乐课程标准》的误解，这对我国的中小学音乐教育会带来负面的影响。
为改变这一状况，必须在我国的中小学音乐教育过程中，正确地认识教师主导作用与学生的主体性的辩证统一关系，强化和完善中小学音乐教师的主导作用。
本文主要采用的研究方法是文献分析法，此外还借用对比分析法等方法。论文主要分为六个部分，第一部分是导论，主要说明本论文的选题缘由及相关研究综述及研究方法、创新点和不足之处。
第二部分主要是阐述教师主导作用的内涵及与学生主体性的关系，提出教师主导作用于学生的主体地位是辨证统一的关系。但是学生主体地位的实现有赖于教师主导作用的发挥。
第三部分主要是探讨新《义务教育音乐课程标准》的颁布实施对教师主导作用的影响。主要从理论和实践两个方面进行论述，主要是说明新《义务教育音乐课程标准》的颁布实施后，在中小学的音乐教学过程中的确出现了教师主导作用弱化的现象。提出在我国当前的中小学音乐教学中加强教师主导作用是十分必要的。
第四部分，主要从中小学音乐教学目标的实现、中小学生的身心发展特征、中小学音乐教学的德育功能等三个方面论证我国中小学音乐教学中突出教师主导作用的必要性。
第五部分，主要是阐述我国中小学音乐教学中发挥教师主导作用的策略。提出了四项策略，分别是正确地理解教师主导作用与学生主体性的关系、正确地理解和实施教师主导作用、不断提高中小学音乐教师的自身素质、充分利用现代教育技术辅助教学，提高教学效率。
第六部分，是结语部分。在对全文进行总结后，最终提出了在音乐《新课标》颁布实施后，在中小学音乐教学活动中，教师的主导作用不仅不应弱化，而是应当得到加强和完善的结论。
关键词：音乐课程标准中小学音乐教育教师主导作用。
目录。
第一章导论。
（一）选题的缘由。
（二）问题的提出。
（三）相关研究综述。
（四）主要研究方法。
（五）研究的意义、创新点与不足。
第二章教师主导作用的内涵及与学生主体性的关系。
（一）教师主导作用的内涵。
（二）教师主导作用与学生主体性的关系。
第三章新《义务教育音乐课程标准》对教师主导作用的影响。
（一）理论上的碰撞。
（二）实践中的影响。
1.音乐“双基”教学受到排斥。
2.学生自主性过度。
3.课堂秩序混乱不堪。
4.“重表扬、轻批评”的教学评价方式盛行。
（一）中小学音乐教学目标的实现取决于教师主导作用的发挥。
2.中小学生的音乐教学离不开音乐教师主导作用的发挥。
（二）中小学生的身心发展特征需要教师发挥主导作用。
1.小学生的身心发展特点。
2.中学生的身心发展特点。
第五章我国中小学音乐教学中发挥教师主导作用的对策。
（一）正确地理解教师主导作用与学生主体性的关系。
（二）正确地理解和发挥教师主导作用。
3.音乐教师是中小学生音乐实践创造力的激发者。
1.更新知识结构。
2.提高专业技能。
3.提高音乐学科施教能力。
（四）充分利用现代教育技术辅助教学、提高教学效率。
1.熟练掌握现代教育技术。
2.在音乐教学中合理地运用现代教育技术。
3.处理好现代教育技术与音乐教师的关系。
结语。
参考文献。
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音乐的重要性（精选15篇）篇五
摘要：人类社会不知何时就已经出现了音乐，在人类还没有出现语言时就用声音的高低来表达自己的内心情感，随着社会的发展，一些乐器的出现，音乐开始慢慢进入人类的生活，俗话说，音乐反映了人类的生活。音乐有利于智力的开发，可以激发我们的思维，提高我们的语言能力，丰富人的想象力，促进人们的智力发展，当我们还在摇篮之中的时候，就常常听一些摇篮曲和其他节奏欢快的优美音乐，收音乐的熏陶，孩子上学以后，越来越多的机会接触音乐，课间活动伴随着音乐，音乐课上有美妙的歌声，吃饭睡觉都在音乐的萦绕中，因此如何有效的开展小学音乐教育化成了小学教师的重点问题。
音乐的重要性（精选15篇）篇六
音乐对孩子的智能发展有积极的影响。
神经解剖学研究已初步揭示了左右脑在人类智力活动中的相互关系和不同分工。
如左脑主要主管数学、语言或符号等抽象思维，而右脑主管音乐、图形等形象思维。
因此，音乐刺激可能对右脑神经细胞的生长有促进作用。
应增强神经细胞的活动性，充分发挥大脑右侧的功能。
研究还表明，在几乎所有的智力活动中，左右脑并不是在独立工作，而总是协同发挥作用的。
这样协同作用是由联络左右两半球的骈胝体(位于大脑两半球的底部)来完成的。
音乐刺激右脑功能的同时，也促进了两半球联络的功能，因此也增进了左脑的功能，从而提高了整体的智力活动水平。
美国加州大学学者最近开展了一项实验，证明聆听音乐可以使人的空间理解力增强。
他们说“听莫扎特音乐，的确能使人聪明”。
有一项研究指出，在发育阶段的孩子，如能接触适当的音乐训练，产生对音乐的兴趣，对于空间数理的能力也会相应提高。
最近一项调查显示，印度的顶尖数学家和科学家多半出生于南印度，有人相信这是印度传统音乐造就的。
很多有杰出贡献的科学家喜欢音乐，如爱因斯坦酷爱音乐，自己也会演奏小提琴。
音乐是人类共通的语言，就连对刚出生的孩子也有作用。
音乐是由遗传获得的语言。
实验显示，给小婴儿播放莫扎特的小步舞曲，他会安静地聆听。
可是当把乐曲随意打乱，播放各个片断时，他会显得不耐烦。
如果从小接受音乐教育，可以增进大脑皮质的发展模式，促进高层脑部运作的功能。
5～6个月胎儿已经有感受音乐的能力，出生后，哭闹的宝宝，当播放胎教乐曲就会安静下来，说明他们已经有记忆能力。
新生婴儿在平卧位时，会将头转向音乐发出的方向，2个月婴儿能安静地躺着欣赏音乐，2～3个月时会区分音高，3～4个月能区分音色，6～7个月能区分简单的曲调。
以上说明婴幼儿从小接受音乐训练是有生理基础的。
音乐不但能使婴儿心情愉快，很多研究显示，音乐还促进宝宝大脑发育，使他们变得更聪明。
研究发现，8～9个月的音乐训练，能明显提高3岁儿童的时空推理能力。
这种能力能帮助小孩认识模型、拼图及迷津游戏。
34个幼儿园的儿童接受8个月课堂钢琴训练，比未接受课堂钢琴训练儿童的时空推理测验分提高46%。
26名大学生听莫扎特奏鸣曲连续4天，另外26名大学生听赫里普格拉斯的音乐，结果前者的时空测验分比后者增加62%。
这就是所谓莫扎特效应。
神经细胞联系以40hz的同步振荡作为公共载波子。
莫扎特音乐和神经细胞40hz同步振荡可能有共鸣作用。
上述结果也在动物实验上得到进一步验证，有人把110只大鼠分成4组，每组20或30只。
一组从宫内到生后60天听莫扎特奏鸣曲，一组听格拉斯音乐，一组听白色噪音，另一组养在沉静环境中。
动物行为测定结果发现，第一组大鼠在完成空间迷津能力上明显快于其他3组，错误也较少，这有力证明了听莫扎特奏鸣曲的功效。
研究还发现，婴儿对莫扎特音乐的节奏、旋律及和谐的特性有无意识反应。
这些特性使孩子以后更容易了解时间、空间和序列技能等关系，这些能力对精通科学、数学以及提高问题的解决能力很重要。
研究也揭示了对音高的良好区分，有利于区分音素，这可能和朗读和语言能力的提高有关。
音乐可以提高右脑创造能力和加强直觉思维，改善注意力和记忆力。
有科学家认为，通过音乐锻炼大脑提高认知能力，如像一个人锻炼跑步，跑步不仅可提高跑步能力，也提高踢足球或打篮球的能力一样。
因此，音乐是挖掘婴幼儿潜能的重要手段之一，有音乐伴随将使人生充满智慧和活力。
音乐的重要性（精选15篇）篇七
社会上对学音乐的人最常见的评价是有气质有品位，因为音乐也是一种艺术形式，艺术原于生活但又高于生活。
它是现实生活中的精华所在。
对艺术的审美和鉴赏能力的提高，自然反馈到日常的生活之中。
所以经常可以看到学习艺术特别是学习音乐的人身上经常散发出高贵的气质。
在生活方面处处展现出艺术的品位与价值。
所以学习音乐的人，生活质量绝对要远远超过一般人。
她们所散发出的高贵气质常常令他人羡慕不已。
在所有艺术形式里音乐是最能带来气质与品位的。
不会像绘画与舞蹈艺术那样主要以视觉感受为主。
音乐是从心灵深出唤醒人们的气质与灵感。
使人们对世界对人生有更深刻的感受与体会。
通过这些大家便不难理解为什么学习音乐的人比一般人更有气质更有品位。
音乐是声音的表现艺术，其音符的表现背后蕴藏着无限的意义。
这便给了学音乐的人想象力及逻辑思维能力及跳跃性思维提供了无限的空间。
可根据自己的想象来诠释自己心中的音乐。
抛开感性从理性角度上讲。
演奏音乐本身就是对大脑各方面能力的练习与开发。
左右脑，手，眼，及整个各身体各部分的配合都是对自身反映及协调能力的练习与考验。
所以说学习和演奏音乐是对iq及eq的极大锻炼与开发，因此学习音乐对提高大脑的各方面能力都有极大的帮助。
音乐对记忆力的帮助很大也很神奇。
在美国的一所养老院里，医护人员给患有老年痴呆症的老人播放他们年轻时流行的歌曲，起初只是为了怀旧。
但没想倒唤醒了不少老人的记忆回想起了很多年轻时的往事。
此发现获得了美国科学家的高度重视，因此在治疗老年痴呆症记忆力丧失症方面有了很大的突破，由次我们可以看到音乐对人脑记忆力的神气帮助。
更具体的科学数据我也不甚了解，但从现实出发，真正感受到音乐对记忆力的开发与增强的效果是显著与惊人的，一首非常复杂的乐曲可以不看乐谱一字不差的演奏出来，这本身就是对记忆力的很好锻炼。
一般的演奏者都可以不用乐谱演奏出十几首甚至几十首乐曲，专业乐手可以演奏上百首的也不足为奇，这样的记忆力也许只有音乐可以做的到吧。
台湾教育界有句名言，就是”学音乐的人不会学坏”。
这是为什么呢?因为音乐学习的就是理性思考与感性思维，必须首先控制住自己才能控制住音乐。
学习音乐的人花最大力气来学习的便是如何控制自己控制音乐。
用理性去思考，学会控制自己的情绪。
而更重要的是音乐本身的`潜移默化的教化功能。
在学习音乐的同时在学习美、感受美、还在实践美。
一个美的环境对于陶冶一个人的心灵和性情无疑是大有裨益的。
科学已经证实音乐对于减轻生理疼痛和治疗精神疾病是有很大作用的。
在音乐学习过程中，可以增加学生之间、师生之间的接触、交流、沟通;学生可以通过音乐表达自己特殊的情感，可以宣泄不良情绪;亲手熟练的演奏一个动听的曲目，可以激发学生积极的主动精神;不少性格内向的孩子通过学习音乐后，性情都得到极大的改善，处事待人，热情大方，更加喜欢与人沟通聊天。
其转变之大经常令家人朋友吃惊不已。
当今中国社会生活和就业压力越来越大，竞争越来越激烈。
要想过上较优越的物质生活，那么同时拥有一至几种生存技能是非常必要的。
在那闲暇之余去各种演出场所演奏音乐，那正是一种非常有身份非常令人羡慕的工作。
这样不但可以得到不扉的酬劳，更能因此结交到很多好朋友，发展和扩大自己的社会人脉。
这已是现今不少人结交朋友的最好方式，因为演奏使得别人更喜欢她更愿意与她亲近。
这对今后的工作及生活都会起到莫大的帮助，会大大降低生存压力。
音乐的重要性（精选15篇）篇八
音乐是一种艺术形式，通过音乐活动，可以增强幼儿的记忆力、想象力、创造力，提高幼儿的听觉辨别能力和敏感性。
在孩子的学习和生活中融入一定的音乐启蒙教育，对稳定幼儿情绪，开发幼儿智力，使其健康和谐地成长意义重大。
如果能够在适当的年龄很好的利用音乐教育，对孩子的智力发展就能够起到事半功倍的效果。
我们都知道，音乐可以陶冶一个人的情操，可是殊不知，除了在陶冶情操方面，音乐还可以给宝宝带来很多你不了解的益处。
先来了解下儿童音乐启蒙教育的重要性。
主要包括以下几个方面的内容。
音乐首先是一门听觉艺术。
而宝宝的发育，也首先是听觉先发育。
由此才能够产生其他的能力。
在听音乐的过程当中，宝宝会对节奏、音高、力度、音色等方面进行辨别，从而加强听力。
而在学习歌曲和感受律动这个过程当中，并不是仅仅是开发了听力，记忆力也能够得到很好的发展。
2.儿童音乐启蒙教育有利于提高宝宝的情商
艺术都是富有感情色彩的。
而音乐是通过声音来表达感情的一门艺术，在表现人的感情变化、心理活动、思维走向等方面有着很好的效果。
所以，孩子在听音乐、唱歌、弹琴或者跟着节奏跳舞的时候等，这些声音就会对心理产生刺激，使得幼儿的情感激发表现得更为直接和强烈。
进而就会发展和提高宝宝的情商。
音乐是有魔力的。
宝宝在感受音乐的过程当中提高了情商，自然就刺激宝宝的大脑，进而促进宝宝的思维能力，它的创造力和想象力自然也会在这个过程当中得到提高。
我们都说一个人的德行好，而德行好的基础是这个人情感取向正确，并且丰富。
也就是说任何的思想品德教育都是以情感作为基础的。
而对宝宝进行音乐启蒙教育就可以为他们培养良好的情感基础。
情感基础打好了，宝宝的德行自然就在潜移默化当中得到了提高。
儿童音乐启蒙教育的重要性。
音乐的重要性（精选15篇）篇九
摘要：现今社会的不断发展与进步决定了对创新型人才的需求逐渐加大，所以教师在培养学生的时候对学生能力的培养也是刻不容缓的，而这其中很重要的一部分就是对学生创新能力的培养！音乐课程在小学素质教学中是很重要的一部分，其教学的方法、模式、目的和结构极大地影响着学生的思维和素质能力。新课程标准下，在小学音乐教学中培养学生的创新能力已成为亟待解决的重大课题，教师应当从引导学生学习，培养学生思维等方面为突破，在指导学生掌握音乐基础知识的同时，坚持培养学生的创新能力为我国可持续发展提供资源[1]。
关键词：小学音乐；传统教学；创新能力。
首先音乐创新能力的培养中强调学生主动学习的重要性，学生想要得到全面综合发展，应当通过自身主观努力，调动学生学习主动性，学生思维，情感这些因素方才可以得到更加充分发展。因此日常教学当中为达到教学三维目标，首先要调动学生求知欲，发挥其自主性，学生方才可以最大限度用饱满热忱投入到音乐学习中来，老师才可以以此作为前提引导学生发散思维，乐于学习，学有所长。除此以外，音乐教学并非单纯音乐知识点解读和积累，它在于不断探索过程。以此作为基础，新课程标准教学理念前提下小学音乐教学，要彻底变革学生学习方式，化被动为主动，让学生学习当中可以乐于探究，积极参与，勤于动脑与动手，帮学生树立独特创新精神与实践能力。创新能力培养已真正实现以学生为本，对学生传统学习理念进行极大颠覆，学习积极性与主动性升华至一个新高，进一步发展智力，提升能力，真正变成学习主人翁。传统小学的音乐教学把理论知识与音乐技能传授当成是课程实施重点，这种将教师作为课堂主体教学模式并不单纯禁锢学生思维自由，还严重打击学生学习热情，减少有关音乐感知和创新过程。而目前石桥铺小学五年级三班作为创新能力培养教学实验班级，提升学生课堂参与率，激发学生创作热情，提高审美情趣，石桥铺小学五年级三班采取创新能力培养教学也为素质教学发展必然选择。石桥铺小学五年级三班具体实践步骤如下：首先，营造互助，平等共进课堂教育环境。其次音乐课外活动内容相对比较丰富，不单可以吸引学生注意力，同一时间也为拓展自己音乐教学一类有效措施。再次，创新能力前提，音乐听觉灵敏度非常重要。通过以上举措，石桥铺小学五年级三班音乐创新能力培养如火如荼展开，较之过去教学方法，教学效率与教学质量也取得显著提升。
二、培养小学音乐创新能力的有效对策。
（一）突破教学中的陈旧思想，注重对学生创新能力的培养。
为我国社会的发展培养综合性人才是小学教学的主旨，在传统教学中课堂的主体是教师，而学生一只都只是执行者，对学生能力和素质的提高都有一定能够的阻碍[2]。因此，小学教师在开展教学活动的过程中，应该重点培养学生多创新能力，使其心态能够得到放松，促进学生学习积极性的提高，引导其有效的结合好实践与理论知识。在明确教学目标和方案时也需要充分考虑好培养学生的创新能力。与传统教学大纲相区别的是，要将教学大纲的`出发点定为学生创新能力的培养，整体变动教学方法和结构，将现阶段社会迫切需求创新型人才表现出来。
（二）构建充满兴趣的课堂，将学生学习的积极性激发出来。
为了将学生的学习兴趣带动起来，可以在课堂上对多媒体软件加以应用，为学生构建良好的学习氛围，进而将学生的学习兴趣激发出来。多媒体教学具有比较强的可变性，可以依据实际情况随时做出改变，调动学生的各个感官，使学生能够更直接的接触知识。除此之外，教师也可以借助多媒体资源对学生进行正确的引导，并组织学生开展小组讨论，如此一来，学生学习的积极性也被充分的激发出来了。
（三）引导学生进行主动创新和学习。
在社会不断进步的同时，也有越来越多的学习方面资源可以供学生使用，在借鉴的过程中学生如果想要合理的使用这些资源，则需要不断提高自身的主动学习能力。在学习过程中，因为存在比较丰富的知识量，学生一时之间很难掌握好，不过如果具备一定的自主学习能力，即使离开校园学生也可以不断的学习，这也是“授人以鱼，不如授人以渔”的真谛[3]。在小学音乐教学中，是通过教材而呈现出跳跃性知识的，所以如果想要学生对音乐知识有良好的掌握，则需要教师将自身的引导作用充分发挥出来，灵活运用知识，根据实际情况具体分析，肩负起身为“引导者”的职责。除此之外，在开展教学的过程中还可以联系一些其他学科，有利于学生得到全面的发展，成为综合素质人才。
三、结语。
综上所述，放眼我国小学音乐教育现状，可以看出现在我国学生的创新能力还较为缺乏，虽然已经越来越重视创新能力的培养，不过短时间内却很难达到目标，对此对相关教育工作者也提出了更高的要求。作为小学音乐教师，在教学的过程中不仅要改变自身的教学方法，还需要革新自己的教学理念，充分利用好现代化科技技术，加大培养学生的创新能力，进而为我国社会的发展培养出更多复合型人才。
[参考文献]。
[1]成新艳。实践情境教学，培养小学生音乐创新意识[j]。小学时代（教育研究），，02：17。
[2]吴洪剑。小学音乐教学中学生创新能力的培养[j]。新课程（小学），，12：25。
[3]张云鹏。浅析乌海市小学音乐教育问题及改善措施[d]。内蒙古师范大学，2013。
音乐的重要性（精选15篇）篇十
音乐是一门独特的艺术，它既有类似于数学的高度抽象，又能深刻、细腻地反映人内心的情感，它不仅是人们精神上的一种宣泄、寄托，还能启发智力、陶治情操、净化心灵、催人奋发、提高个人气质等。音乐教育的基本性质和价值是由音乐艺术的本质和价值决定的[1]。因此，音乐教育有助于人们用新的方式来看待和把握人生。
长期以来，我国的中小学音乐教育基础差、底子薄、发展很不平衡，尽管较过去取得了一定的成绩，但存在的问题还很多。比如：中小学音乐教育的管理机构和管理队伍仍不够健全;音乐课开课率不高，音乐师资缺额大，教师素质以及学历达标率和岗位合格率低;对音乐教育的关注往往只停留在口头上，真正的投入少，教学设备奇缺;对音乐教育的认识不科学不全面;教学水平及教材质量不高等。另外，我国中小学教育一直处在片面追求升学率的应试教育下，在高考指挥棒的制约下，从学校到家长、学生都过分地强调文化科的发展，忽视对学生音乐教育能力的培养，音乐课时被削减，有的学校音乐课甚至被取消。因此有些学生只懂数理化，文化课成绩很好，但缺乏正确的人生观，没有远大的理想，对国家、社会漠不关心，不能勇敢的面对困难和挫折。形成身心健康发展极不平衡的局面。
音乐教育是培养学生德、智、体、美全面发展的不可缺少的组成部分，对于建设社会主义精神文明，提高整个中华民族的科学文化水平，具有不可忽视的作用。音乐教育能扩大和加深学生对客观世界的认识，促进智力的发展。有助于学生通过声音的途径，借助生动、鲜明、具体、富于想象、充满激情的音乐形象来认识世界。音乐教育具有道德教育价值，它能促进学生的想象力、记忆力、觉察力、观察力、综合能力等能力的增长[2]90，还能丰富学生的精神生活等，促进他们的身心健康成长。总之，通过音乐教学使学生热爱音乐，掌握基本的音乐知识和技能;通过音乐教学，启发学生远大的理想，培养优良品格，陶冶高尚情操和丰富情感;通过音乐教学，促进学生德、智、体全面发展，成为对社会有用的人才，成为祖国未来建设的接班人。
2音乐教育对学生的身心健康发展中的作用。
音乐教育把学生的身心健康发展放在首位,从感情和理智两个方面使学生的各种品质因素得到全面发展。音乐教育通过声音的艺术，直接作用于人的思想感情，寓教于乐，帮助学生发展端正的态度、积极的性格和良好的心智技能，能起到教化自我、管理自我、强化自我，培养思维技巧和创造能力，对他们的身心健康发展起着不可估量的积极作用。
2、1、1引导学生对美的向往和追求。
审美活动包括健康的审美意识及审美的鉴别能力，世界上美的形态是多种多样的，除了自然美、社会美、和科学美，还有艺术美。每个学生的审美的意识及鉴别能力都会不一样，音乐教育活动可以引导学生对美的向往和追求。人在审美活动中，总是从感知审美对象的具体形象入手，进而达到情感理性化。学生审美体验的特点是情绪体验和意识体验的统一。音乐不是直接可见的实体形象，也不象雕塑那样是造型艺术，而是由声音的运动，作用于人们的听觉引起人的联想，从而获得一个仿佛可以感觉到的形象。音乐所表达的内容具有不确定性，但可初步引导学生通过充分的联想和想象，体会音乐作品的感情和意境，从而在感情上引起共鸣，真正感受到音乐的魅力。
音乐教育中的音乐艺术活动是学生喜欢的活动[2]90，音乐的声音艺术对学生来说始终是富有吸引力和具有外部刺激的。通过音乐教育的各项教学活动，如音乐欣赏、歌唱和音乐游戏等能引起学生的学习兴趣，让学生逐步听懂音乐，想象音乐情态，进入音乐的意境，领会音乐的美。学生体会音乐的美，对音乐美有了充分的内心体验，进而去追求和向往这种美的境界，从而达到引导学生对美的向往和追求的目标。
2、1、2对学生在思想道德方面的启迪和培养。
音乐是塑造学生灵魂的有力手段，对学生精神起着激励、净化、升华的作用，能潜移默化的提高他们的道德水准。音乐可以通过生动的感性途径去感染人、影响人，并将这种审美情感转化为理性认识，从而产生一种积极向上的精神力量，使人的思想、道德情感得以净化和升华。由此可见，在音乐课中渗透思想道德方面的教育是培养学生良好道德品质的好途径。
在歌唱教学中，以健康的歌词和积极的音乐形象，直接触动学生的情感中枢，震撼学生的心灵，对学生的情感世界、思想情操、道德观念的感召和影响是很大的。好的歌词能潜移默化地熏陶学生的心灵，使音乐教育互相渗透、融会贯通，达到教书育人的目的。在音乐欣赏教育中，不仅可使学生增长音乐知识，提高欣赏能力和理解能力，开拓艺术视野;还可以使学生得到美的享受，从有声的音乐获得无声的情感体验，受到美的熏陶，从而提高对真善美与假丑恶的辨别能力。于是，思想境界得以升华，感人的旋律与学生的心灵完全融为一体，相互产生强烈的共鸣。音乐教育除了指导学生掌握一定的音乐知识和技能以外，最根本的目的是通过音乐的特殊功能，让学生体验音乐形象所展示的崇高思想，逐步形成正确的道德观念，树立高尚的情操。
2、1、3音乐教育有助于学生意志品质的形成。
意志是人们为达到既定的目标，自觉地去克服困难，不断地调节、支配个人行动的心理过程。音乐有利于锻炼意志、毅力和耐心。坚强的意志是人们达到目的获得成功的重要条件。音乐教育，尤其是学习乐器，既是艰苦的脑力劳动，也是艰苦的体力劳动，需要坚强的意志、毅力及持久的耐心。乐器的演奏技术是辛勤的汗水浇灌起来的，要掌握好乐器的演奏技巧、技能，就得花大力气、下苦工夫，就得脚踏实地地勤学苦练，并要持之以恒、百折不挠。这个过程，极其有利于培养儿童勇于克服困难的坚强意志、坚忍不拔的顽强毅力和不急不躁的持久耐心。学生要正确的学习歌唱，只有集中全部注意力听清楚每一个音的确切音高、音质、音色、力度和速度等方面的特征，才能准确地模仿唱出来。通过这种对音乐的不断追求，可培养学生的坚强意志和百折不挠的精神，让她们从音乐学习中体会到用辛勤的汗水获得成功的乐趣和享受。
2、1、4音乐教育有利于学生形成乐观开朗的性格。
学生时代是个性形成的重要时期，这一时期，学生的各种心理结构不断发展，特别是性格、能力等个性特征的活动，随着年龄的增长逐步地发展起来，同时各种心理活动结合成整体，表现出越来越明显的倾向性。这个时期学生独立活动能力逐渐增强，生活的经验和学习的知识不断增加，是学生个性性格奠定基础的阶段，因此应该培养学生乐观开朗的良好性格，这将对学生们今后的发展具有深远影响。
音乐具有极其强烈的情绪性，音乐作品所表达的乐观、向上的情绪，诸如欢乐、愉悦、活跃、崇高等，会对学生产生深远的影响，这些健康、积极的情绪体验，会促使他们形成乐观开朗的性格。音乐教育能使学生全身心的投入其中，学生可以从中感受到音乐流淌着智慧和人格，学生的心灵亦可从中经受到音乐的冲击，其灵魂也逐步得到升华，因而学生的心灵变得更加高尚，变得更富有智慧。学生活泼开朗的性格，可以通过音乐教育活动的实践而逐步养成。一些性格有问题的学生，在音乐形象和同学积极活动的影响下，会得到一种满足，会感到一种欢乐，继而逐渐地把自己融入集体之中。一些妄自尊大、急燥、好冲动的学生，在音乐活动中，既能充分发挥大胆的形象，大胆地创造，亦会慢慢地克制自己的惯性，伴随着音乐的变化而动，注意与同伴协调一致。
在《小学音乐课程纲要》中就规定音乐教学目的是：“使学生能唱平易的歌曲，能。
识简单的乐谱，并发展快乐活泼的天性，和涵养和爱群的情感[3]。因此，音乐教育对。
激发、鼓励学生想象力、创造力，那学生们就会受益菲浅。
2、2、1开发右脑潜力。
不少教育心理学家认为，大部分学生的大脑左半球比右半球要发达的多。因为学生的所有文化知识学习过程中，用到的全部是左脑的功能。左脑的功能包括：记忆、计算、逻辑思维、推理等。右脑的观察、记忆、想象、创造功能较少运用。这就影响了大脑右半球潜能的发挥，影响了整个大脑的平衡发展。音乐教育艺术是依靠听觉来感知流动的音响的特殊艺术，它是非语义性的，需通过联想、表象、想象等心理活动来完成的[2]5。它具有开发右脑潜能，调节大脑两半球的功能。如音乐教育中的乐器学习过程中，学生通过眼、耳、口、手、脚等器官的协调并用，锻炼了注意力的分配，使大脑与手指等器官更灵敏，促进了观察力、记忆力、想象力的综合发展，从而大大地促进大脑右半球的发展。另外学生在琴上的即兴演奏将激发他们的好奇心，并使其创造思维得到充分的发展。这样，乐器奏出的旋律不仅能激发大脑右半球的的机能，而且双手的活动还能协调左右脑有规律有节奏地运动，促进大脑两半球的积极思维充分得到锻炼，进一步提高大脑功能，使大脑两半球得到均衡发展。
2、2、2提高、发展想象力和联想力。
想象是指依据头脑中已有的表象建立新形象的过程。丰富的想象力、联想力不仅可以开发智力，发展思维能力，而且对很多发明创造也起着举足轻重的作用。想象在学习活动中也占有重要的地位，知识的理解和掌握、品德的形成、以致创造能力的培养，都离不开想象。没有想象和联想，人们的思维和创造就无法展现，更没有科学和文化的繁荣。爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要。因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”音乐是一种丰富想象力的产物，它虽不象语言文字那样能够表达明确的感念和阐述具体的思想，但它却能够通过其塑造生动的形象和联想，使人们的感情与作者的思想感情产生共鸣，从而作用于人们的思想感情。音乐是自由的艺术，为人们提供最广阔的创造空间，使人产生丰富的艺术联想,在音乐的欣赏、创造中，人们的想象、联想可得到最大限度的发挥。由此可见，音乐教育以其声音作用于人的感知觉，极其有利于学生思维能力的提高、智力的发展和潜能的开发。
2、3音乐教育有利于学生适应社会能力的发展。
社会在迅速发展，未来的社会是一个信息社会，生活节奏加快，各种竞争加剧，人际关系复杂，学生如果不具备健康的心理素质，以及良好的交往能力，就很难适应未来社会的生活。学生是知识学习的最佳时期，充分抓住这个时期，提高学生的学科知识，已成为大家的共识，但在如何培养学生的相互交流、自我表达、理解他人和自我的社会性方面重视不够。现代社会的独生子女较多，一般缺乏与同伴的交往，使得有些学生形成孤僻、压抑、自卑、胆怯、多疑等不良性格，不善于与别人相处，在行为上容易形成以自我为中心，不善于体会共享的快乐，缺乏协调人际关系的能力。音乐具有极其强烈的情绪性，音乐作品所表达的乐观、向上的情绪，诸如欢乐、愉悦、活跃、崇高等，会对学生产生深远的影响，这些健康、积极的情绪体验，会促使他们发展积极的心态。音乐教育的各项活动如舞蹈，音乐游戏等，能促进学生之间的交往关系，促使学生学会共享欢乐、互相合作、平等竞争等，帮助学生积累和掌握交往的技能，具有竞争、独立、主动、乐群、自制、遵从等多种复合能力。对学生的社会化、个性与品德形成，社会适应能力的发展都有着重要的影响。因此，音乐教育能使学生的社会性需求得到满足，对学生进行社会适应能力的培养有着不可忽视的积极作用。
3重视音乐教育对学生身心发展的作用。
音乐是以感情宣泄见长的艺术，它可以深刻、强烈地作用于人的意识，有效地发挥道德教育作用，学生在音乐教育的长期陶冶下，可以逐步地形成一种对真、善、美的热爱与追求的积极心理定势。音乐是体验性的学科，只有学生主动参与和自主体验才能感受学习的快乐并积累学习的成果。音乐教育的方式，最利于学生情感的抒发和个性的张扬，良好的音乐教学课堂是学生身心健康发展、情感交融、想象力与创造力驰骋的场所。音乐是塑造学生灵魂的有力手段，对学生精神起着激励、净化、升华的作用，能于潜移默化中提高他们的道德水准。
学生正是长知识、长身体和世界观逐步形成的重要时期，他们的知识比较贫乏，经验不足，独立思考问题的能力和判断是非的能力还不强，他们的成长有赖于正确教育的引导。作为美育教育的一个重要方面，音乐可以通过生动的感性途径去感染人、影响人，并将这种审美情感转化为理性认识，从而产生一种积极向上的精神力量，使人的思想、道德情感得以净化和升华。另外音乐教育对青少年的智力开发提高思维能力及其性情、气质的形成均起着重要的作用;音乐教育是发展创造思维和想象力的手段之一，是通向逻辑思维认识能力道路上必不可少的阶梯。音乐教育中音乐艺术活动的内容是非常丰富的，包括唱歌、演奏乐器、欣赏、律动、舞蹈、音乐游戏以及打击节奏等，音乐虽然只有七个音符，但它可以变化无穷的组合方式，编织出一支支优美动听的乐曲，使人心旷神怡，引发深藏于身心的内在潜能，音乐教育活动实践可以促进人在德、智、体、美个方面的发展，对人的身心健康发展能从多方面发挥其潜移默化的功能。
音乐的重要性（精选15篇）篇十一
第一段：
在学校的音乐课中，唱歌作为重要的一环，能够让人们在欣赏音乐的同时，也能够在表达和创造中得到充分的发挥，体验到音乐的美和乐趣。在我的音乐课中，我们常常会有唱歌的环节，通过不断练习和演唱，我深深感受到了音乐歌唱课的重要性，它不仅能够培养我们的音乐审美，还能够让我们的情感得到宣泄和提升。
第二段：
音乐歌唱课的重要性在于它能够让我们更好地表达自己的情感，尤其是在情绪方面。唱歌需要通过准确的发音和流畅的节奏，将歌曲的情感和意蕴传达给听众，同时也可以让演唱者通过歌曲来释放和宣泄自己的情感，排解心中的烦恼和不良情绪。通过唱歌，我们可以有效地调节自己的情绪，提高生活质量和工作效率。
第三段：
除了情感表达和宣泄外，音乐歌唱课还可以培养我们的音乐素养和音乐审美。在唱歌的过程中，我们需要理解歌曲的曲调、节拍、节奏等要素，从而让歌曲得到良好的表达和展现。同时，也需要注重自己的声音和气息的控制，提高演唱的技巧和水平。通过长期不断的练习和学习，我们可以在音乐歌唱课中不断提高自己的音乐水平和素养。
第四段：
值得一提的是，音乐歌唱课还可以帮助我们更好地交流和沟通。在唱歌的过程中，我们需要和同学、老师一起配合，互相协作，达到和谐的效果。在合唱中，需要每个人都能保持准确的节拍和声线协调，才能真正体现出团队合作的效果。通过这种方式，我们可以更好地锻炼合作能力和团队精神，获得交流和沟通的实践经验。
第五段：
综上所述，音乐歌唱课的重要性不容忽视，它可以在情感、音乐、沟通等方面发挥出重要的作用。在今后的学习和生活中，我将更加重视音乐歌唱课的学习和实践，努力提高自己的音乐素养和演唱水平，体验到音乐与生活的美好结合。
音乐的重要性（精选15篇）篇十二
音乐首先是一门听觉艺术。而宝宝的发育，也首先是听觉先发育。由此才能够产生其他的能力。在听音乐的过程当中，宝宝会对节奏、音高、力度、音色等方面进行辨别，从而加强听力。而在学**歌曲和感受律动这个过程当中，并不是仅仅是开发了听力，记忆力也能够得到很好的发展。
音乐是一门听觉艺术。在幼儿欣赏音乐时，会对节奏、音高、力度、音色等方面有一定的辨别能力，这就使幼儿在听觉方面有很好的提高和加强。当然，在这个过程中不单单是要靠听，幼儿在学**歌曲和律动练**时必须在记住歌词和动作的前提下才能够进行，这又有效地促进了幼儿记忆力的发展。
幼儿通过感知，将自己所听到的音乐传入大脑，会产生一种特殊的不同凡响的情感体验，增添幼儿的兴奋情绪和积极动力。幼儿经常接触音乐，受到音乐的熏陶，可以使幼儿心情愉悦，内心平静。音乐对于幼儿情感的发展起到了很好的调节作用，使他们对事物美的认识更进一层。
任何的思想品德教育如果没有情感的基础，都只能成为空谈。而对幼儿进行音乐启蒙教育正可以为他们培养良好的情感基础。音乐在实现思想教育作用的时候，并不是靠强制的方式，而是以鲜明生动的音乐本身，潜移默化地产生作用。
音乐的重要性（精选15篇）篇十三
世界上每个民族的音乐都具有各自的固有性，没有高低优劣区别。众多的国家都将本国、本民族的文化和民族音乐作为自己的主体教育。《音乐课程标准》指出:“我国是幅员辽阔、人口众多的多民族国家，各地区、各民族和城乡之各学校间存在差别。教师应结合本地、本民族和本学校的具体情况，充分利用当地的课程资源，营造良好的校内外音乐环境，丰富具有区域文化和民族文化特色的教学内容，因地制宜地把握各教学领域课程内容的弹性尺度。”《音乐课程标准》在“实施建议”部分关于“音乐课程资源的开发与利用建议”的表述时强调：“地方和学校应结合当地人文地理环境和民族文化传统，开发具有地区、民族和学校特色的音乐课程资源。要善于将本地区民族民间音乐(尤其是非物质文化遗产中的音乐项目)运用在音乐课程中，使学生从小就受到民族音乐文化的熏陶，树立传承民族音乐文化意识”小学教育是国民基础教育的重要阶段，音乐教育是小学教育的重要组成部分，音乐课是素质教育中的重要课程之一。
一、贵州民族民间音乐写入教材---“多彩的贵州”
贵州自然山水独特、气候宜人、资源富集，又是多民族聚集的省份。有着悠久的人文历史和深厚的文化沉淀，蕴藏着丰富的文化艺术资源，活跃着千姿百态的文化艺术形式。开发贵州本地区民族民间音乐资源，并将其纳入基础音乐教育，不仅丰富小学音乐课堂的教学内容，更是增进学生对地方民族音乐文化的了解，提高他们的音乐综合能力，为继承和发扬贵州本地民族音乐文化奠定良好的感情基础。同时，这些丰富的民族民间音乐资源加入到音乐教材中，更是保护、挖掘贵州历史文化资源，推动社会主义文化大发展大繁荣的最直接有效的途径。纵观世界音乐教育，很多国家都是以本民族文化和本土民族音乐为主体。如，印度就是完全构建了以本民族为主的音乐教育体系。在欧洲，匈牙利著名音乐教育家柯达伊和巴托克则积极推行民族音乐教育运动。广泛地搜集本国民歌，并以此编辑以匈牙利民歌为中心的音乐教材，从而形成了具有匈牙利民族特色的音乐教育体系——柯达伊体系，音乐教育从小学即开始推广。我国在周代就出现了专门的音乐教育机构——“大司乐”，以管理和协调全国的音乐教育，其乐教内容主要有“乐德”“乐语”“乐舞”几种，这是我国历史上最早的音乐教育机构，也是世界上最早的音乐教育机构。自近代“学堂乐歌”开始，音乐教育逐渐得到发展，如今各民族都高度重视民族的文化艺术教育，加强各民族传统音乐的保护和研究，传承优秀的民族民间音乐文化不但是民间艺人的责任，更多的要依靠政府的关心、社会的支持、音乐研究教育部门的参与、广大青少年的学习。优秀的音乐文化遗产要世代相传就必须从儿童教育开始。贵州高原生活着苗族、侗族、布依族、水族、彝族等十七个世居少数民族。民族文化与历史文化交相辉映，形成了多元独特、优势突出的文化资源，是中华民族的重要组成部分。在小学音乐教材中共12册，每册都有一个单元--“多彩的贵州”。并选取了分布在我省十几个地区的少数民族音乐包括:苗族：《躲猫猫》、《苗家儿童庆丰收》、《飞歌》；侗族：《小蚂蚁》、《侗家娃娃弹琵琶》、《拜年歌》、《哆耶舞曲》、《小山羊》、《禅歌》；彝族：《阿喽喽》、《阿西里西》、《盘歌》、《乐呵呵》、《撒麻歌》；水族：《摘杨梅》、《弯弯月亮像牛角》；布依族：《蝈蝈》、《我比公鸡唱得响》、《久不唱歌忘记歌》；仡佬族：《打秋千》；土家族：《螃蟹歌》；汉族：《什么鸟》、《砍柴歌》、《梅花》等除了以上各民族的歌曲，同时还有许多优秀的.、具有民族特色的创作歌曲，如：《夸我侗家小歌手》、《黄果树瀑布》、《铁路修到苗家寨》、《摘菜调》、《最美丽》、《老水牛角弯弯》、《唱不完的欢乐歌》、《牧童谣》等。这些音乐都是贵州民族文化的宝贵财富。
二、学习贵州民族民间音乐的重要性。
有专家学者倡导，“为了使每个学生有最优化的素质结构，音乐教育应该先学习本土音乐，再学习民族音乐，再了解国外音乐。”
1.通过“多彩的贵州”单元学习，了解乡土文化。
在“多彩的贵州”这个单元中，着重介绍了一些贵州少数民族音乐特点的儿童歌曲、乐曲和少数民族乐器。从小学开始潜移默化地了解乡土文化，其中还有少数民族典型的舞蹈动作，学生只要掌握一个少数民族的几个舞蹈动作，就会一首歌曲，从中就可以了解一些乡土文化。小学生们通过音乐这扇艺术之窗，从小接触具有浓郁地方特色的音乐，这也是孩子们了解贵州、热爱贵州，传承地域文化的一种有效方式。
2.通过“多彩的贵州”单元学习，培养、增强学生的民族自豪感。
民族民间音乐是民族精神得以内聚和团结的精神纽带，优秀的民族民间音乐有利于培养学生的民族归属感。“多彩的贵州”单元的民族民间音乐也体现了这种精神纽带的作用。例如在三年级下册和五年级上册的“多彩的贵州”单元中。学习苗族的音乐，介绍苗族芦笙会。人们只要听到“隆”的一项，便蜂拥而至，少则几十人，多则上万人，成百上千架芦笙一齐奏响，场面无比壮观，扣人心弦。民族民间音乐的这种凝聚功能绝非其他行政手段所能代替。“多彩的贵州”单元，内容丰富，种类繁多。有歌唱少数民族少年儿童幸福生活的，有贵州少数民族儿女歌唱国家、赞颂党的，有赞美贵州自然景观等的音乐作品。通过学习欣赏这些优秀的特有贵州元素的音乐作品，使学生了解、感知贵州独特的民族文化。例如：四年级上册“多彩的贵州”单元，介绍了布依族，通过学习布依族的音乐，使学生知道并认识布依族的音乐特点和风土人情，并了解布依族的一种民间曲艺--“八音坐唱”，使学生知道被列为国家非物质文化遗产，并以自己为一名贵州人为荣，增强贵州本土民族自豪感。
3.学习“多彩的贵州”单元的文化价值。
“多彩的贵州”单元的学习，能促进学生对贵州本土优秀民族文化的继承和发扬，民族民间音乐同时也是民族文化的载体。在贵州一些少数民族和地区，不论耕种、打猎、结婚、丧吊、盖房、亲朋聚会、甚至发生纠纷，引发争斗是都要纵情歌唱，民间音乐与民族文化息息相通，血脉相连，共同记录和表达了当时当地的民风和思想，民间音乐是民族优秀传统文化的组成部分，他囊括了其文化形态、传统观念、行为规范与风俗习惯。例如：三年级上册“多彩的贵州”单元，通过欣赏《哆耶舞曲》，了解侗族的民风民俗，体会侗家儿女热爱生活，智慧勤劳的优秀传统。音乐欣赏，可以从艺术角度更加系统、全面、科学的认识民族传统文化，从而更加尊重热爱。
4.学习“多彩的贵州”提高学生的审美价值。
民族民间音乐可以让学生领略地方传统文化美，不同少数民族的民歌在节奏、音调上都有自己的风格、特点。例如，苗、侗等少数民族民歌朴实细腻，清新动人。民族民间音乐是通过民族特有形式演唱(奏)方法进行的，具有民族的特性和风格，它除了一般音乐能满足人的审美表现欲审美经验的功能外，更有一种民族情感的体验感应功能。例如：六年级上册“多彩的贵州”单元，通过学习唱歌《夸我侗家小歌手》，欣赏《禅歌》，了解侗族特有乐器（牛腿琴、侗琵琶），感受侗族文化。通过欣赏《禅歌》，知道中国最大的侗寨在贵州黎平肇兴，感知侗族大歌被誉为是“人与自然最和谐的共鸣”的独特魅力。这种独特的审美体验，只有在特有的音乐作品中得以体现。正如侗族俗语所说：“饭养人，歌养心”。在音乐教材中加入“多彩的贵州”的单元学习，正是更好地汲取民族民间音乐文化的营养，激发学生热爱地方民族民间音乐的热情，更好的传承与发扬地方优秀音乐文化，更好地体现了音乐艺术的独特魅力。增强了民族的自信心和自豪感。只有努力发展本民族民间音乐的教育，才能使本民族的音乐文化兴旺发达，才能真正在国民素质教育中起到积极的作用，才能更好地繁荣我省民族音乐文化。
作者：何晶单位：贵阳市南明区教育局。
音乐的重要性（精选15篇）篇十四
音乐教育是以音乐为艺术手段和内容的审美教育活动，是美育的重要组成部分。幼儿音乐教育是面向0-6岁儿童，以儿童能够理解和接受的音乐为艺术手段和内容的教育实践活动，特别强调它必须具有审美性、游戏性、综合性和整体性，能利用带有游戏趣味的音乐吸引幼儿自觉自愿参与音乐实践活动，使他们直接欣赏或表演音乐舞蹈艺术作品本身，而不是学习孤立的节奏、音程、技巧，从而获得审美感染。
李银河说，世上最让她觉得珍贵的两件事，一件是爱，另一件就是美。而音乐无疑将两者完美结合在了一起，本身是美、是爱，也探索美、唤醒爱。音乐带给人的不仅是表面的情绪感染，更是内心的开辟和撼动。热爱音乐的孩子通常有着细腻的情绪和美好的内心，音乐的感染也能带给孩子审美的成熟与灵气的与日俱增。
音乐是心灵的语言。一首好的乐曲，像一幅美丽的图画，也像神话般的故事，启迪鼓舞着幼儿的心灵，追求光明，创造幸福，创造未来，创造新世界。
在平时听赏音乐或边演奏边让孩子们做律动变化的基础上，用音乐有意识地去培养孩子们的创造意识。如，学习奥尔夫音乐《鞋匠舞》时，引导孩子们看图谱根据歌曲内容创编动作，扮演小鞋匠穿线、拉线、钉钉、上山、寻宝、下山、分享宝藏等，让孩子们轮流到讲台前表演，一发现孩子们有创造性的动作，要及时给予表扬，并让全体幼儿一起学习。这样不仅丰富了创造意识，提高了表演能力，也增强了自信心、成就感和表演的欲望。
除此之外，教师还可引导孩子利用故事和词语一同创编歌曲。如，我们利用故事《魔法屋里的蛋》创编歌曲。故事是说有一个小孩子误闯到一间魔法屋里，里面有许多会说话的蛋。
还有一次，和孩子们创编班歌时，我引导孩子们尝试用一个词语来描述自己。有的.孩子说“我很自信”，有的孩子说“我很善良”……于是，我们就有了属于我们的独一无二的班歌《我》。
幼儿学习音乐，首先是靠他的听觉获得信息，并通过音响塑造音乐形象，然后在多次视听中学会欣赏、感受、表达音乐。幼儿在听的同时不断地学习，记忆和巩固，不断地加强提高听觉能力。与此同时，记歌词、旋律、舞蹈表演动作等，也能锻炼幼儿的记忆力。
音乐和语言有着非常密切的关系，音乐教学不仅是培养幼儿的音乐素质，而且能全面促进幼儿身心和协发展。一首活泼、动听、悠扬的歌曲往往就是一首好的儿歌、诗歌、散文;一首优美、诙谐的乐曲都好像在讲述一个非常有趣的故事，比如幼儿熟悉的《拔萝卜》《听妈妈讲过去的事情》等。语言在音乐教育里起着非常重要的作用。我们可以在用语言去感知和表现音乐。语言是开展音乐教育的重要保证。
音乐是合作的艺术，即使独唱也有和伴奏者合作的过程。幼儿园对幼儿音乐的培养就在于幼儿能够主动参与到老师组织的活动中，自发地进行音乐活动，并且能够创造性地创作歌词和舞蹈动作。在音乐活动中让幼儿相互合作，一起排练节目或进行区域表演，尝试扮演音乐作品中不同的角色，在实践中尝试成功与失败，分享喜悦和快乐，建立集体荣誉感。音乐像桥梁一样给孩子们建立了广泛的友谊，使孩子们懂礼貌会交往，团结友爱地在一起。
1.给幼儿创设一个音乐化的生活环境。
《新纲要》中提出为幼儿提供与教育相适应的环境，为幼儿提供活动和表演能力的机会和条件。自然开放快乐的环境给幼儿提供自主活动的时间和空间，是确保主性学习的一个重要方面。幼儿园班级里可以创立音乐区，在其中放置一些头饰、节奏乐器等，播放音乐鼓励幼儿自由表演、自由创作，幼儿会非常地高兴。当想起轻快的音乐时，他们会发挥想象力，做出动作，模仿表演。在学习节奏活动中，老师可以引导孩子用小手、布球、沙锤在身体的不同部位进行点、敲、摇等动作，寻找音符的感觉，表现语词节奏，引导幼儿寻找周围是否有这样的节奏，感知节奏后再让幼儿用身体的各个部位来表现，如拍手、跺脚、点头等，并随之让孩子感受二拍子、三拍子、四拍子的不同和每个拍子的特色与表现方式，久而久之，孩子无论是在对音乐的喜爱上，还是感受力、表现力方面都有很大的提高。
2.在生活中培养幼儿对音乐的兴趣。
德国音乐教育家奥尔夫主张，儿童音乐教育应该从孩子的生活天地里去取材，让孩子在玩乐中学习音乐。因此，根据儿童的生理、知识水平、注意力等特点，从幼儿实际出发，为幼儿设计出符合他们身心发展规律的音乐游戏就显得格外重要。在日常生活中，让孩子多听、多看、多唱，在充满音乐的环境里得到熏陶。在播放音乐或唱歌时，可适当地给孩子讲解音乐内容，甚至配合一些简单、明了的动作，帮助孩子理解音乐形象，培养其感受力。通过新鲜有趣的音乐活动，提高孩子的兴趣。如选一些生活趣味浓的歌曲《炒小菜》《郊游》等，一边唱一边玩游戏律动;还可以举办家庭音乐会、演奏会，或看音乐剧（如：《猫和老鼠》《皮特和狼》）、舞台剧（如：《灰姑娘》《胡桃夹子》）等，让孩子感受音乐气氛，参加音乐活;也可以通过音乐欣赏，创编音乐，用打击乐器激发孩子去感受，体验音乐作品的乐趣。
幼儿在园的一日生活中的任何时候，都是教师对幼儿进行教育的好时机。我们设计了幼儿一日生活音乐化，科学地选择一些中外经典名曲、童谣、性质各异各类乐器演奏的乐曲。在幼儿入园、晨锻、教学活动、午餐、进区、散步、午睡、起床、离园等活动环节中播放，让幼儿园变成音乐的海洋。幼儿一入园便感受到扑面而来的音乐气息，从而产生愉悦、热情、饱满的情绪，来迎接美好的一天。幼儿接受着美好音乐的熏陶，逐步明确了听到这首乐曲时就知道该干什么了，随之也会自然而然地伴随着音乐产生相应的积极情绪。
幼儿一日作息时间是要依据幼儿的心理和生理特点，科学合理安排。因此，结合幼儿喜欢音乐的特点和有规律的作息时间安排，在生活、教学活动、游戏活动等环节选择相应的音乐或者乐器做信号，久而久之，会使人产生动力定型，建立良好的常规。
除此之外，在教学音乐过程中，结合幼儿身心需要，将游戏和教学结合起来，让幼儿感知、体验音乐带来的快乐，同时，依据音乐歌词内容，创设音乐情景，让幼儿跟着音乐节奏动起来，并借助幼儿身体动作，增强幼儿的感知，激发幼儿学习音乐的欲望，促进幼儿身心健康发展。
在音乐教育中，音乐只是手段，教育人，培养人才是目的。音樂能使孩子天真烂漫、活泼愉快地成长，音乐能使孩子们对学习产生浓厚的兴趣，产生更强的求知欲，更丰富的想像力，更敏锐的观察力，牢固的记忆力，活跃的创造力和更强的意志力等。音乐能使孩子们的个性得到健康发展，并获得一颗美好的爱心。所以音乐教育实质上是爱的教育.是美的教育，是崇高的理想教育。让我们一起乘着音乐的翅膀起飞吧！
音乐的重要性（精选15篇）篇十五
首先，音乐歌唱课是一门非常重要的艺术课程，在整个音乐教育体系中起着非常重要的作用。音乐歌唱课可以帮助学生发展各种音乐技能和奉献精神。音乐是一种优美的艺术形式，能够帮助学生认识和欣赏不同的音乐类型和风格。通过音乐歌唱课，学生可以领略到音乐多元的特色和魅力。
其次，音乐歌唱课有助于培养学生的艺术素养和人文素养。在音乐歌唱课上，学生不仅可以学习歌曲的演唱技巧和艺术表达，还可以感受到音乐所展现出来的情感和文化意义。这有助于学生增强审美意识，提高文化修养和人文素养。在学习音乐歌唱的过程中，学生还可以表现自己的创意和艺术才华，帮助他们成为全面发展的人才。
第三，音乐歌唱课能够培养学生的团队合作和沟通能力。音乐歌唱课通常是集体教学，学生需要在不同的角色中互相合作，协作完成课堂中的练习和演出任务。在这个过程中，学生不但可以提高自己的团队协作意识，还可以提高自己的人际交往和口头表达能力。这对于学生日后的社交和工作能力都会有着非常积极的影响。
第四，音乐歌唱课能够帮助学生发展自我。在音乐歌唱课上，学生不但可以展现自己的才能和潜力，还可以通过学习一些生活和社会方面的知识，全面发展自己的各种能力。通过音乐歌唱课的学习，学生可以培养自信、自尊、自爱、自立、自主等重要素质，为日后的成长和发展打下重要的基础。
最后，我们可以得出结论：音乐歌唱课是一门非常重要的课程，对学生的成长和发展具有广泛的积极影响。在这门课程中，学生可以发展自己的音乐技能和美感，增强自己的文化和人文素养，提高自己的团队合作能力，培养自己的自我发展能力。因此，我们应该重视音乐歌唱课，为学生提供更好的音乐教育，帮助他们成为更全面、更出色的人才。