教学计划是在一段固定时间内，根据学科内容和教学目标，对课程进行有序安排和组织的一种计划。通过教学计划，可以有效地指导教师的教学行为，提高教学效果。教学计划还可以帮助学生合理安排学习时间，提高学习效率。学校对教学计划的编制和执行非常重视，每个学期都需要按照教学计划进行教学。接下来，小编为大家分享一些经典的教学计划范文，希望能为大家的教学工作提供一些参考和借鉴。
艺术生教学计划范文（18篇）篇一
初步发现和感受生活中的美，能通过语言、绘画、舞蹈等形式表达对美的感受。用自然的声音有表情的表现歌曲。有较强的节奏感。学习撕、剪、拼接、印染、绘画等多种美术形式。
他们聪颖活泼，求知欲较强。经过一年的学习与锻炼，现在的他们能听辨不同的音乐进的行活动，如：入厕、上课、排队等活动。只要音乐想起，孩子们便会有规律的拍手，有秩序的站好队，随音乐进行各种活动。现在全班孩子会随时随音乐进行准确的有节奏的各种律动活动;并且在有伴奏的情况下用自然的声音、正确的姿势独立演唱歌曲。不足之处是：孩子们对二分音符、四分音符、八分音符构成的节奏型辨析不很明确，对歌曲的情感理解不太透彻。
一、措施与方法：继续把音乐贯穿在幼儿一日常规活动中，让幼儿处处感受美、表现美、理解美、享受美!在孩子们已有的基础上，教师要引导孩子更深一步的挖掘音乐的魅力!更加透彻的理解感受音乐内在的魅力!
二、教学内容：
(一)、歌唱。
1、学会7~8首幼儿歌曲，喜欢并能够独立的在众人面前表演。
2、能用正确的姿势、自然的声音歌唱，音域在1---6之间，吐字清楚、节奏正确，再有伴奏时演唱音准正确，学习各种不同的演唱形式，学习协调一致地在集体中歌唱，学会倾听歌曲的前奏、间奏等。
3、学习用不同的速度、力度、音色的变化来表现歌曲的形象、内容和感情。
4、在教师的帮助下能够为歌曲创编表演动作、变换演唱形式。
(二)、韵律活动。
1、进一步积累稍复杂的模仿动作，学会一些基本的舞蹈动作和集体舞。
2、能按音乐的节奏、节拍做简单的上下肢联合的基本动作、模仿动作和舞蹈动作，能岁音乐力度、速度、音区、节拍等的变化，变换动作，学会用动作表现音乐的情绪、情感。
(三)、音乐欣赏;。
1、喜欢欣赏音乐并对欣赏过的作品有自己的态度倾向。
2、能够感受形象鲜明、集中，结构短小的歌曲和器乐曲，并能在感受过程中产生一定的想象、联想和积极的外部行为情况下能分辨出差别较明显的高低、快慢、强弱的变化及对音乐表现力。
3、进一步了解进行曲、摇篮曲、舞曲的音乐特征，并学会通过动作、绘画、语言等各种方式表达自己对于作品的感受和理解。
教孩子学习用自然的声音较有表情地演唱歌曲，并喜欢尝试为熟悉的歌曲、乐曲创编简单的动作，愿意与同伴合作进行艺术活动，敢于表达自己的意愿，并从中体验艺术活动带来的乐趣。提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的艺术形式大胆表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿用不同形式大胆地表达自己的情感、理解和想象。
艺术生教学计划范文（18篇）篇二
1.感受此艺术创作活动的乐趣，体验不同艺术创作成功的快乐。
2，常识试用不同的工具，学习刮画的表现方法。
3.能大胆想象进行创作，锻炼手指肌肉动作的灵活性，协调性。
活动重难点：
重点：用火柴棒，冰棍棒，牙签刻出花纹。
难点：控制手部动作的力度。
活动准备：
已涂好的多色刮画底版若干份，牙签，火柴棒，短铁丝，冰棍棒，泥工小刀，视频展示仪。
活动过程：
1，自由欣赏刮画作品，引起兴趣。
提问：
（1）你觉得这些美丽的画是怎么画出来的？
（2）猜一猜刮画要用什么工具？
2,演示与讨论。
（1）出示刮画工具，猜猜它们在底版上刮一下会怎么样？
（2）教师示范现在空白底版上用油画棒涂上大块的颜色，在用不同的工具刮画。
（3）鼓励个别幼儿用不同的工具刮画。
（4）教师演示刮一副简单的画，满足幼儿的好奇，激发幼儿的兴趣。
（5）老师引导幼儿小结：用牙签，冰棍棒，火柴棒，短铁丝在底版上刮，可以画画的方法。
3．幼儿进行刮画创作，老师进行观察指导。
（1）让幼儿想一想，说一说刮画时手用力的大小会出现什么后果？
（2）幼儿尝试刮画，提示能力强的`幼儿，刮画之前可先思考画什么内容，在用刮画的线条进行表现。
（3）提醒幼儿注意使用工具时的安全。
4.交流与评价。
（2）交流粗细线条使用的不同工具的不同效果。
活动延伸。
亲子互动：利用实物材料包中的刮画纸和家人一同完成刮画创作。
艺术生教学计划范文（18篇）篇三
本学期教学的主要目的是激发幼儿学习舞蹈的兴趣，同时让幼儿能在众人面。
前大胆的表演，提高幼儿的自信心。在此基础上让幼儿学习正确的站立、压脚背。
来发展动作的协调性和韵味性。
二、舞蹈教学要求。
1、初步培养幼儿对音乐、舞蹈的兴趣和节奏感，发展幼儿对音乐的感受力、记忆力、想象力、表现能力，陶冶幼儿的兴趣和品格。
2、训练幼儿手位的同时，锻炼幼儿身体的协调能力及动作韵味的培养。
3、根据舞蹈和幼儿发展水平的变化，让幼儿能够在歌表演以及游戏中进一步体。
会各种舞蹈步伐的特点。
4、认识自己身体的各个部位，学习正确的坐立基本姿势。
5、学会几种简单的基本舞步，及小律动、歌表演、能在众人面前自由地、愉快地表演。
第一周律动。
找朋友。
第二周舞蹈。
小星星。
第三周舞蹈。
春天在哪里。
第四周复习第一到第三周舞蹈。
第五周基本动作练习。
走步练习。
舞蹈。
可爱的蓝精灵（1）。
第六周基本动作练习。
音乐反应（1）。
舞蹈。
可爱的蓝精灵(2)。
第七周基本动作练习。
音乐反应（2）。
舞蹈。
小木马（1）。
第八周基本动作练习。
扩指。
第九周——。
舞蹈。
摘果子（1）。
第十周舞蹈。
摘果子（2）。
第十一周幸福拍拍手。
第十二周基本动作练习手臂。
舞蹈复习。
舞蹈。
小木马（2）。
第十三周基本动作练习。
弯腰转腰。
第十四周总复习。
第十五周展示演出。
艺术生教学计划范文（18篇）篇四
近年来，我国高等艺术教育飞速发展，特别是在市场经济的发展过程中，人才市场需要大量与艺术设计专业相关的从业人员，为艺术教育发展提供了广阔的空间。但在大规模迅速发展的背后，教育界不能不关注艺术设计教育的教学质量:教学内容陈旧，教学方法多年不变，教学研讨太少，对教学计划和教学大纲的改革重视不够，造成课程结构不合理，人才培养模式落后。因此，加强艺术设计学科建设，适时修改艺术设计专业教学计划，完善课程体系将会为高等院校艺术设计提高教育教学质量提供有力的保障。
1999年以来的全国高校扩招，受到考生及家长的普遍认可，艺术类考生尤显优越，但规模扩大的同时，也带来了一些具体而实际的问题。从近几年一些高校为求学科齐全而设立了艺术设计专业来看，有的院校借助综合大学的品牌优势增加了艺术设计专业，艺术设计专业较少的硬件投入、高额地收取学费也是促使部分高校开设艺术设计专业的一个重要原因。大多数学校以为有学校的牌子，招生就不存在问题，却很少考虑专业自身的实际水平；艺术设计专业热衷于上层次，存在盲目性，缺少对专业的调研。如何在扩大招生的同时保证教学质量，在学科专业发展的同时调整专业结构成为艺术设计专业发展所面临的严峻问题。
笔者认为，艺术设计专业学科的发展要准确定位，科学统筹规划，应根据高校自身师资及教学条件，尽力挖掘各自的潜力，以国家本科专业目录为框架，发展各有特色的专业方向课程。教育界专家们认为，高校发展的关键是学科建设，单纯意义上的规模扩大并非高校扩招的本意，质与量并重才能从根本上实现高等教育的大众化和全民文化素质的提高。很多院校已经认识到这一点，无论是艺术院校，还是综合类大学内设立的艺术院系，都在提高自身综合实力的同时反复调整学科专业的设置。如有的院校大量引进国外留学人员和边缘学科的专业教师，发展有特色的专业方向，一些院校与国外相关机构合作创办了国内一流的动画、数码艺术等专业或专业方向，它们的特色是既具有艺术特征又与高科技密切相关，适合我国产业结构的调整与现代化经济发展的需要。但值得一提的是，有些院系在人员师资和教学条件不足的情况下，盲目开设此类专业方向，以牺牲学生培养质量为代价，这是极不负责任的。拓展热门专业、特色专业、打造品牌专业必须有严格的师资保障、优良的教学环境与设施、合理的课程设置与教学模式。因此一些高校针对教学质量的问题，结合本校实际情况，采取了如外派教师进修学习，奖励教学量大、科研多的教师，压缩教学总量等方法。这些措施在一定程度上提升了教学质量，缓解了教师不足的问题，同时学校加强教学条件、环境和资源的研究与管理，不断调整专业课程结构，从被动的教学管理中寻找主动性，在整合学科专业优势、拓展专业学科、探索新的艺术教学模式等方面取得了显著的成效。
高校艺术类考生文化课成绩普遍偏低，艺术设计专业考生也不例外，一些学习成绩平平的考生在报考文理科无望的情况下，突击学习艺术，虽然考入大学但因缺乏艺术天赋而缺少求学兴趣。近年的扩招更增强了此类现象的大幅度增长，当然，我们不能单纯以生源的考试成绩来判断这个学科的发展，但生源质量是高等教育的基础，特别是对今后的艺术设计工作者，既要求他们具有艺术表现和艺术实践的能力，还要求他们具备相应的科学精神、人文素质和艺术创新能力。所以要求高等艺术设计教育的文化层次不应该比其他学科低，而应该更高一些。那么对于一个正在发展中的学科来说，经常性地进行教学研究活动、调整教学计划、优化课程布局，对提高学生学习兴趣与质量大有益处。很多高校采用了加强学生理论教育，尝试学分制教学模式等方法，使艺术设计教育在力所能及的范围内，给予学生更加完整的知识平台。就美国洛杉矶艺术中心的设计学院的学生而言，修完130学分才可毕业，其中理论课占45学分，理论课的设置不仅是把设计观念传授给学生，更重要的是通过教学达到设计教育的最高目标——培养有思想文化境界、懂得社会和市场经济的高素质设计人才。学分制管理在某些院校的艺术设计专业已正式实施，它不仅仅是简单的教学管理模式的一种改变，更为重要的是，它是一种教育教学观念的改变，它需要教学实践中的许多环节，如课程结构、课程内容、教学手段等的改革，其追求的目标是“淡化专业、突出课程”，使学生通过课程的自行选择，建构起个人的知识结构和各不相同的专业素质。学分制的实践有利于提高艺术设计专业学生的自我塑造能力和主动学习能力。教育工作者在调整课程设置构成时，不只注重某种专门知识和设计技术的传授，而是拓展对课程创造性的认识，打破小专业课之间的壁垒，努力拆除专业间人为的樊篱，加强课程结构与设置的逻辑建构的合理性，通过适时的调整课程设置，让学生在学好原有专业技能的同时扩大他们的知识面和技能范围，更好地适应日趋激烈的就业竞争。
中国已进入以信息技术为主导、高科技产业为支柱的经济时代。国内现有600多所设计院校,令人欣喜，但众多院校几乎都以一种模式或类似的课程体系培养学生，目前实施的高等艺术设计教育在教学内容、教学方式和教学理念方面都缺少特色，因此发展艺术设计教育要打破固步自封的教学观念，寻找与市场经济发展相符的特色与热门专业方向，完善有中国特色的艺术设计课程体系，使艺术设计教育与社会需要紧密联系。北京艺术设计学院引进英国的教学方法，现已取得一定成效。四川艺术学院调整设计课程结构，使之与市场需求结合，与20多家广告公司合作，搞实战基地。学院为企业提供相关设计服务，企业为学院提供资金、设备，使学生很容易受市场感染。有的美术学院把环境艺术设计专业方向办到装修施工工地，使学生无形中学习了建筑学、材料学等相关学科知识和技能，培养了一批懂美术、会设计、了解材料、知道报价等多方面知识的新型设计人才，使培养出的人才标准与市场需求相适应，摸索出了一套设计艺术专业的新型教学方法。
高等院校根据实际情况确定培养目标，重构课程体系，改革教学方法，注重能力培养，强调实践活动，必将为艺术设计教育的可持续发展开辟出一条成功之路。
艺术生教学计划范文（18篇）篇五
自然地理。
专题一：等高线地形图。
专题二：太阳辐射。
专题三：地球运动。
专题四：地球上大气。
专题五：地表形态的塑造。
专题六：自然地理环境的整体性与差异性。
人文地理。
专题一：人口的变化。
专题二：城市与城市化。
专题三：农业地域的形成与发展。
专题四：工业地域的形成与发展。
专题五：交通运输布局及其影响。
专题六：人类与地理环境的协调发展。
区域地理。
专题一：地理环境与区域发展（松嫩平原、长江中下游平原）。
专题二：区域生态环境建设（荒漠化、森林的开发与保护、水土流失）。
专题三：区域自然资源综合开发利用（能源资源的开发、流域的综合开发）。
专题四：区域经济发展（区域农业发展—东北地区、区域工业化与城市化—珠江三角洲）专题五：区际联系与区域协调发展（资源的跨区域调配、产业转移）。
世界地理。
专题一：世界重要区域的空间定位。
专题二：世界各大洲地形特征及其对气候的影响。
专题三：世界主要河流和湖泊。
专题四：世界重要的国家（日本、印度、俄罗斯、澳大利亚、美国、巴西）。
中国地理。
专题一：中国重要区域的空间定位。
专题二：中国的自然环境。
1.中国的地形、地势；
2.中国的天气、气候；
3.中国的河流、湖泊。
专题三：中国的自然资源。
土地资源、水资源、水能资源、矿产资源、海洋资源。
专题四：中国的经济发展。
1.中国的农业；
2.中国的工业；
3.中国的交通运输。
专题五：中国地理分区。
1.四大地理区域；
2.北方地区与南方地区；
3.西北地区与青藏地区。
选修（旅游地理、自然灾害、环境保护）。
艺术生教学计划范文（18篇）篇六
一、学生情况分析：
二、教学目的:。
1.突出艺术学科的特点，把五爱教育和活泼乐观的情绪、集体主义精神的培养渗透到艺术教学之中，使学生成为四有新人和社会主义接班人、建设者。
2.感受和理解不同艺术作品和艺术表现所蕴涵的情感和思想，获得对人类情感的体验。
3.能结合自己的生活经验,在艺术欣赏中展开想像,并能表达自己的感受,享受到欣赏的快乐。
4.探讨、比较我国民族艺术的风格特征和文化历史背景，学习它们独特的表现方式，学会珍视各民族艺术的价值。
5.了解简易的造型工具，以及身边容易找到的纸、泥等材料，感受其特性在游戏活动中相互合作，体验不同门类的艺术相互交融的丰富情趣，养成活动前做好准备、活动中积极参与、活动后收拾整理的好习惯。
三、教学要求：
1.开启创造的意识，体验创造性生活的快乐。
2.乐于参与各类艺术活动，在各艺术活动中，尝试用艺术表现欲望，并按自己的想法进行绘画表现。
3.在老师和同学的帮助下，能对自己获得的艺术感受有所了解，建立自信心。
四、教学重点：
1.在综合性的活动中，萌发创造的意识，展示自己的特长和想像力，领略合作的愉快。
2.运用常见的工具和材料，开展以艺术为主题的游戏活动，利用身边易找的材料，采用折、贴、揉、编、接等方法，制作自己喜爱的作品，用艺术的方式美化生活的环境，初尝成功的乐趣。
艺术生教学计划范文（18篇）篇七
发言的六大要素：
1、流利的表达；
2、深刻的思想；
3、丰富的语言；
4、严密的逻辑；
5、真实的情感；
6、强力的感染力。
发言的三大核心内涵：
1、信息量要大、信息要新；
2、要有思想（言之有物）；
3、有激情。
动员会议发言需先明确指导思想：讲什么，怎么讲，讲到什么程度；切忌：绕得太远，讲得太空，过得太多。
总结会议发言需：悟出道理，提升思想。理清历史与现实、成绩与缺点的关系。
庆典会议发言需：简洁，清晰明了。
学习心得：演讲在于传递信息和思想，而思想这东西必须靠平时的积累，很难想像一个平时不看书不思考的人会讲出有思想的发言；思想是内核，表达的能力则是形式，有思想但无法用生动的言语讲出的人比比皆是，中国尤其如此，原因是我们的教育很少有演讲能力的训练。所以我们要提高自己演讲的能力，关键在于多锻炼，充分利用每一次发言的机会锻炼自己。
二、竞岗面试与演讲技巧。
面试需：得体、自如，不虚张声势，不夸大其辞，不言过其实。对于所竞岗位的工作特点和业务要求要有了解，面试时要从问题入手，说出特点，选择好的表达方式。
面试的两个基本点：自信，看淡结果才能消除紧张；表述好，将语言讲顺。演讲是一个现代人的基本能力，是建立个人形象，传统思想，影响大众的最有力武器。邱吉尔说：演讲是上帝赋予人类的最重要的天赋。
演讲的构思：
1、确定论题；
2、拟定标题；
3、选定主题；
4、占有素材；
5、精心设计开场白；
6、结尾要精彩；
7、锤炼语言。
心得体会：自信来自有料。倘若平时没积累，又汲汲于功利中，患得患失，岂会有自信？从一个人的谈吐中很可以判断一个人的素质，因为言为心声，你的语言暴露了你的内质。
三、如何向上级领导汇报工作（吕革新老师讲授）。
汇报工作存在的普遍现象：
1、因人废言。领导很容易受汇报人的第一印象影响；
2、思前想后。领导接受了第一个信息后，后来的汇报的信息会受影响；
3、此热彼凉。领导只对自己感兴趣的内容留意。
汇报工作的要点：
1、掌握上级需要；
2、层次只能有一层，口头汇报不能有多层；
3、核心观点要重复，加深领导印象；
汇报注意事项：
1、把握汇报时机。交通车上汇报是一个好时机，因为这时领导闲着；
2、要经常向直接上级汇报工作，最好形成一个例行的时间段；
3、跟熟悉的领导汇报可在非正式场合，跟不熟悉的领导最好在正式场合汇报；
4、把最重要的问题放前汇报；
5、汇报要留有余地，让领导提问时有料可报；
6、自己业务范围的事要一语中的，不是则要谨言。
心得体会：汇报其实就是对人的体贴。一个平时懂得体贴他人的人，在汇报工作时也会意识到领导也是人，他也需要体贴。自说自话，你汇报的不是领导要听的，你就是在浪费领导的时间，你也就不可能得到领导的赏识。当然也有另外，比如奴才对领导。
四、社交语言艺术。
谈话的切入点可以是：问候，攀认，言他等，打开僵局，关键找到对方感兴趣的话题。要特别注意身体语言，态度要亲和，积极。要善于赞扬人。
心得体会：社交最重要的仍然是对人的尊重和体贴，一个以自我为中心的人不可能有好的社交，因为他的语言中总是“我”，没有“你”和“他”。
五、办公室语言规范和如何向人介绍情况。
说人要宽，激励为要；说事要严，止于至善。要有海绵体思维，别人的意见与你相左，你也要先吸收，然后把不需要的挤出来，剩下的就是你要留住的。
心得体会：记住人的名字，那是他认为世界上最美的语言。每个人内心都有受人尊重的欲望，千万不要损伤人的尊严。办公室的语言中，你始终要装着别人，懂得尊重别人。
艺术生教学计划范文（18篇）篇八
经过近一年对艺术课的学习和探索，使我收益匪浅。我想该是静下心来回头审视一下艺术教育（－雪风网络xfhttp教育网）的时候了。边想，我边陷入了沉思之中。
一、激发学生的学习兴趣，努力培养学生发散性思维是首要问。
题。让他们每个人都有自信心，信心是每个人克服困难、继续前进的保证。老师在课前要做好大量的准备工作，对每个学生的基础特点了然于心。采取引导的方式让学生进入教学计划，一定不要强迫学生，让其自由选择。我在讲述《巧巧手》一课时，引导着学生展开丰富的想象，以手为原型画出各种图案，学生都兴致勃勃地画起来。我在前面用彩碟布置了红、黄、绿、紫等几种颜料，并没有进行特别地说明，只是告诉学生如有需要可到前面取来用。此时，教室沉浸在一片喜悦自由的气氛中。学生们有很多的奇思妙想，有的以“手”为原型画出了两只争斗的面红耳赤的大公鸡，它们的大尾巴可真漂亮，红黄绿条条相间，五彩缤纷。还有的学生画出了一只只象征和平的.白鸽，白鸽那洁白的羽毛就像学生那纯洁的心灵，那么美好。这时，我的视线中出现了一个平时在班里并不起眼的小女孩。她慢慢地走到颜料前，挽起她的小袖子，伸开小小的手，把她的左手上涂满了大红色，又伸出了右手的中指沾满了绿色。我走在后面跟她回到了座位，只见她把左手往纸上一印，有了一个红红的小手印。我迷惑了，不知她下一步要干什么。只见她又把右手的中指往红手印下一按，我恍然大悟，哇，好漂亮的一朵花呀！那红的花，绿的叶真是好看。面对这样的情景，我的心里泛起了一阵阵的漪涟，多么聪明了学生，多么美好的画面！我被深深地感动着。同时，我的心里也涌出了一种感觉dd渐愧。当时我准备颜料只是想让学生做画面的点缀用，并没有想到可以用这种方法“画”出如此富有想像力的画面，我觉得自己身上的担子很重。作为一名艺术老师自身的综合素质是多么重要呀！我们在上艺术课时，应该是全方位的导演，既要准备好各种方案，同时又要善于激发学生内在的潜力。让学生进入艺术学习的前台，是对学生进行综合素质教育（－雪风网络xfhttp教育网），提高学生综合性创新能力。由于我是从教美术转到教艺术课及从艺术课及从单方面的课到上综合课，那么对教师的要求就更高更难。在备课上课难度更大，驾驭课堂能力要更强，既要充分发挥各门类艺术的价值和个性，又要寻求艺术的共同要素和规律，使各门类艺术相互支撑，补充和统一于促进学生艺术能力和人文素养的整合发展。
为了达到更好的教学效果，我对艺术课做了相应的一些调整。每小课都留出一定的时间让学生总结和发表自己的看法，我在其中提出问题，引导争论，学生的学习主动性会得到很大的加强。不仅如此，还要给学生创设宽松、自由的环境，让他们在这种环境下愉悦地接受老师的指导，有利于让学生有学习的积极性和自信心。
[1][2][3]。
艺术生教学计划范文（18篇）篇九
（一）美术：
1、表象训练：人物、昆虫，每日两次。
2、原型输入：大量绘人练习，每周2张。画人物的不姿势或动作。/观察昆虫、金鱼等并画出，教师口述指导。
3、涂色：自选颜色图自己画的大画。每周1张，其余为小画。涂色时，主题花的颜色与北京要搭配合理。
4、主题画：人物。
5、自命画：我的玩具娃娃给小树浇水蝴蝶、蜻蜓和花朵花园。
6、自选命题画：每周一张。
7、撕/剪纸：撕剪动物性状/直接剪出几何图形。
8、泥工：练习把各种大小不同的泥块揉成圆形，压扁圆、搓圆柱、搓细条，并组合成简单造型。
（二）音乐：
1、五线谱：复习。
2、节奏：练习边唱边打节奏。
3、歌曲：爱护小树苗粗心的小画家大马告诉我。
4、律动：快乐小兵狐狸圆舞曲。
5、音游：办家家。
6、欣赏：听儿童歌曲录音。观察儿童歌舞节目。
艺术生教学计划范文（18篇）篇十
艺术体操的教学是有目的、有计划、系统地、有效的把艺术体操的知识，技术和技能传授给学生，进行美育教育，培养他们成为德、智、本全面发展的接班人。为了较好地完成艺术体操的教学任务，在教学实践过程中，不仅要贯彻各种教学原则，还要采用多种和有效的教学方法。
在艺术体操教学中，要使学生掌握正确的动作技术，采用有效的教学方法，必须弄清运动技能的形成过程，遵循认识和人体机能活动的规律。
（一）泛化阶段：这个阶段只能是使学生对动作有初步的了解，取得感性认识，粗略地掌握动作。教学方法则采用讲解，示范以及分解练习和诱导练习。
（二）分化阶段：在这个阶段教师要引导学生在练习过程中，不断钻研动作，深入分析动作的各个细节，强化正确动作，抑制动作不正确的部分，提高动作的质量。教学方法则采用完整法和分解法，有时还要做重点示范，以及反复练习的方法。
（三）建立动力定型阶段：采用练习法，即组合成套练习，变换条件练习：重复练习。不过在改进动作某一技术细节时，还应注意采用示范，讲解，录相，电影等直观教具，以利运动能进一步提高。
按部位进行由易到难、由简到繁、由浅入深、由单个动作到联合动作，循序渐进的系统地教学是使学生较快建立动作概念，养成正确的身体姿态，为提高技术水平打下牢固基础的有效教学方法。在教学与训练中臂与腿的练习先解决腿部的动作再加以上肢动作的配合，这样可减少学习时间，促进动作的更快掌握。
二月份：
基本训练：压腿（前、旁、后）、压胯
三月份：
1、腰的练习
2、把杆上下腰、后弯腰
3、地面卷腰
四月份：
1、学体操动作
2、开肩、开胯
五月份：
1、学体操动作，完成第一段教学
2、基本动作训练：前滚翻、下叉
六月份：
1、完成全部体操动作
2、基本动作训练：前滚翻、下叉
七月份：
排练节目
艺术生教学计划范文（18篇）篇十一
本专业主要培养德、智、体全面发展，适应社会经济发展和满足社会主义市场经济建设需要，具有艺术修养和审美能力，掌握本专业所需的艺术设计专业理论与专业技能，熟练掌握计算机多媒体技术，具备平面设计、影视包装和视频制作能力，能够运用专业设计的方法与技能，从事平面设计和影视广告设计等工作的应用型人才。
1．拥护中国共产党的领导，热爱社会主义祖国，树立正确的世界观、人生观和价值观，拥有健康的体魄和良好的心理素质。
2．培养具有较高的艺术与文化素质，有较高的艺术鉴赏水平。
3．掌握计算机和网络的基础应用技能。
4．具有很强的电脑应用水平，能熟练使用电脑进行平面设计。
5．具有较强的广告策划、创意、设计与制作的能力。
6．具有影视包装和视频制作能力。
7．具有多媒体交互作品设计与制作的能力。
修业年限：标准学制三年。
主干学科：计算机科学与技术、艺术学。
主要课程：设计素描、色彩构成、设计色彩、立体构成、平面设计、平面创意与制作、二维动画制作（flash）、广告策划与创意、广告摄影与摄像、数码影视制作、数码影视特效制作、影视广告创意与制作等。
主要实践性教学环节：军训与国防教育、平面设计综合实训、动画制作实训、数码影视制作实训、毕业实习、影视广告创意与制作实训、毕业设计等。
完成教学计划规定的课程，成绩合格，取得规定的.学分，符合毕业规定的其他各项条件。
制定者：龙世荣、吴辽辽。
审校者：岑磊、余朝文、龙世荣。
（一）课程计划表（见附表一）。
（二）各类课程的学分数和学时数分配表（见附表二）。
艺术生教学计划范文（18篇）篇十二
1、初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。
2、学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。
3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
4、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。
本册教材确立了以审美教育为核心,绘画,工艺,欣赏并重的教学新体系,着力培养学生审美情趣.注重联系学生生活实际;注重民族性,时代性;注重思想性,知识性,实用性,趣味性融为一体。
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
1、掌握简单的图案的设计方法，能根据自然形象进行团的设计。
2、能用丰富的`表现手段，表现形式来表现自然景象，生活情境及自己的情感体验。
3、学习漫画的创作方法，能画出简单的漫画形象。
4、进行泥塑教学，培养造型能力。
5、进行自然美和艺术美的欣赏，提高欣赏应用能力。
1、图案的设计(适度的夸张和概括)，图案具有美感。
2、绘画及工艺作品具有较强的可看性及艺术感染力。
3、造型能力、动手能力，空间想象力的进一步培养和提高。
本学期以20周计算，每周2课时，大约40课时左右。
1、多给学生欣赏优秀美术作品，开阔视野，在平时教学中针对不同性质的学生进行的“玩”中各种想象画训练，各种不同美术知识技能渗透，以提高学生作品的表现力，对自己美术能力充满信心。
2、学习时，要求学生在绘画创作时直接作画，不再使用黄色构图，以提高绘画进度，培养学生大胆作画的能力和敢画、敢做的决心。
3、结合不同班级情况与学生各自不同表现，多让学生采取自己喜欢的方式表达美术带给他们的感觉，经过通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。
艺术生教学计划范文（18篇）篇十三
一、总体目标：
1、突出音乐艺术学科特点，启迪智慧，陶冶情操，培养审美情趣，使学生身心得到发展。
2、培养学生对音乐的兴趣爱好，掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能，使学生具有认识简单的乐谱能力。
3、了解我国各民族的优秀民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感，自信心，扩大视野，使学生具有初步的感受、表现音乐的能力。
4、注意音高、节奏准确，中年级起加入轮唱和二声部合唱，要求声音和谐、均衡。
5、器乐训练。要适合学生的接受程度，循序渐进，充分激发学生的学习兴趣。
6、介绍民族乐器、打击乐器，加强学生对民族音乐的热爱，从而激发对祖国的热爱。
二、全册教学任务：
本册教材包含等八个单元：
第一单元“架起沟通的桥”使学生从艺术的角度，桥的造型、桥的历史、桥的不同建筑风格、表现桥的歌曲和绘画等，引起对桥的观察、了解和表现。使学生感受生活中处处都有美，体验艺术与生活、艺术与科学的关联。本单元立意的提升表现在引导学生从感受建筑的桥到人们心灵沟通的桥，表达了孩子们希望和父母、老师、同学之间在心灵上有一座可以沟通的桥，体现人文精神的升华。
“做做游戏，练一练”继续通过游戏性的活动，发展学生的多声部节奏、多声部准确歌唱能力。在感知音乐结构、发展创作能力方面，运用一个乐句练习各种变奏手法。
第二单元“泥火传情”通过对民间陶艺的欣赏、学生自己动手制作，增进对陶艺的了解、兴趣和动手能力。在音乐能力方面，欣赏埙吹奏的《楚歌》，对《泥娃娃》的歌曲进行变奏手法的创作练习。
第三单元“明月寄深情”引导学生探讨人们为什么对月亮寄托那么多美好的情感。通过欣赏不同艺术家采用的写实的、抽象的、古代的、现代派的对月的描绘，和学生自己的创作，感受和体验各种艺术形式的表现力和它们之间的内在联系。
第四单元“美妙的创造”结合着对英国雕塑家摩尔和法国画家米罗、川剧的奇妙变脸等的介绍，引导学生发现创造的神奇和美妙，调动学生的想像和创意。
第五单元“啊，人类的朋友”是以前各册教材中的“我们的动物朋友”“森林里的故事”“十二生肖”“小小建筑师”的延续和发展，继续引导学生理解人类与动物需要建立和谐共处的生态关系并提出对生命的思考。
第六单元“茶香飘飘”通过“茶乡歌舞”“小茶壶的世界”两个课题，引导孩子们感受生活的美好。在歌唱、舞蹈、制作的活动中，体验生活和艺术的情趣，了解艺术如何表现生活与文化。
第七单元“哭泣不是错”运用艺术形式关注孩子们的内心世界和日益成长的`精神生活，培养他们具有健全人格。引导学生理解生活中有时感到的烦恼、孤独等情绪也是正常的心理，应该学会对心理压力的自我调节和释放，哭泣也是一种宣泄。哭泣不仅是软弱的表现，还可能是同情、感动和悲伤。
第八单元“艺术家的故事”是上一册开始的介绍艺术家内容的延续。通过活生生的艺术作品和鲜活的艺术家的故事，使学生能够在与艺术家的“对话”中，感受他们的心灵、人格和他们的艺术创作。
三、基本情况：
五年级2班，共35人，女16人，男19人。从艺术学习的情况来看，学生学习态度都比较端正，能认真上好每一节艺术课。学生学习艺术的兴趣浓厚，能充分发挥自己的想象力、创造表演能力，从中体验艺术活动带来的快乐。
四、提高教学质量的具体措施：
1、认真学习《课标》精神，钻研教材，设计好教案。
2、开展各式各样、各具特色的艺术活动，增强教学的趣味性。
3、创设体验式、探究式和对话式的教学活动，丰富艺术课教学。
4、注重调动学生的原有生活经验，结合本地艺术资源及本校的课程资源，拓展教学思路。
5、鼓励合作学习，充分利用中外一切优秀的、具有经典性的艺术文化遗产进行教学。
6、积极参与研讨日及校本考古活动，与其他艺术教师共同研讨、取长补短、不断提高自身素质，以促进课堂教学质量的提高。
艺术生教学计划范文（18篇）篇十四
1.培养目标。
培养具有较高文化艺术修养，具有能够独立创作陶瓷艺术作品和手工制作紫砂器物为主的陶瓷艺术设计方面的高级专门人才。学生通过学习陶瓷和紫砂艺术相关的基本知识，能够掌握独立制作陶瓷和紫砂艺术作品的方法，进行创作表现；具有较强的专业技能和较高专业修养；为紫沙行业输送具有较高文化底蕴和较高艺术鉴赏力的紫砂器物创作人员，以及为装饰装潢公司、陶瓷产品艺术设计等机构培养陶瓷艺术品装饰人员，并向社会提供中等学校师资。
2.培养规格。
（1）具有社会责任感和良好的品德修养。
（2）了解掌握陶瓷艺术设计专业的基础理论和基本知识，有严谨的、科学的学习方法。文化底蕴较为深厚，知识结构合理。
（3）具有较高的专业设计水平和实际操作能力，具有能够运用多种学科知识综合分析问题、研究问题、解决问题的能力。
（4）熟练掌握一门外语，能够运用计算机网络技术获取信息。掌握资料查询、收集、市场调研、数据统计与分析的基本方法。
（5）具有团队精神、集体合作和组织协调能力。
（6）具有较强的自主学习能力、创新意识。
（7）具有健康的体魄、良好的心理素质和审美情操。
（8）了解和掌握陶瓷艺术领域内最新学术成果和前沿理论思想，关注艺术设计及相关领域的发展动态。
二、学制。
本科4年。
三、最低毕业学分和授予的学位。
本专业学生在校学习期间，按照教学计划的规定修完有关课程，获得158学分以上，其中普通教育课程45学分，专业基础课35学分，专业必修课60学分，专业选修课6学分，专业实习6学分，毕业设计6学分，符合毕业条件者，准予毕业，并颁发毕业证书。
根据国家有关学位授予的规定，符合学校本科学生学士学位授予规定者，授予文学学士学位。
艺术生教学计划范文（18篇）篇十五
通过一段时间的学习，本班幼儿年龄较小，同时还进来一些新生，他们对音乐、画的欣赏和动手能力有一定的困难和理解能力差、需要进一步的培养和熏陶所以制定了以下计划。
二、艺术领域的教育目标。
1、初步学习感知周围环境和艺术作品的形式美和内容美，具有对美地敏感性。
2、积极性投入艺术活动并学习自由表达自己的感受，发展审美的体验和表达能力，促进人格的完善。
3、初步学习多种工具和材料的操作以及运用造型色彩、构图、节奏、旋律等艺术语言表现和创造能力。
三、教育内容：歌唱；韵律活动；打击乐器演奏；欣赏。
1、欣赏范围：绘画作品；儿童美术作品；自然景物；周围环境。
2、绘画环境范围:正确的绘画姿势，握笔方法和集中注意力，完成绘画作品等绘画习惯；绘画工具和材料的使用方法。
3、手工内容范围：干净整洁，有序等良好的手工活动习惯；手工工具；材料以及其性质；手工材料的基本制作方法。
五、实施策略。
1、引导幼儿以自己的方式通过感知对象的审美特征，如造型、颜色、构图、节奏、韵律、均衡等来感受其情况表现。
2、创造宽松的环境，提供有表现力的物质、媒介，激发幼儿的创造意识和动机。
3、运用以自我评价的方法，用具体的评价鼓励儿童积极创造。
第11周小花猫变变变第12周找小猫第13周小鸭。
第14周小老鼠上灯台第15周制作动物手偶。
第16周音乐里的动物朋友第17周轻轻重重的声响。
第18周小狗毛毛。
2014年2月。
艺术生教学计划范文（18篇）篇十六
新的学期开始了，在本学期的音乐活动中，我将结合幼儿音乐，舞蹈、美术等多元艺术，带领孩子进入音乐听、说、唱、跳、演的欢乐世界，提供孩子一个多元、快乐、精致的艺术体验。
1、音乐游戏。
（1）了解音乐结构、音乐内容。
（2）按规则、节拍进行音乐游戏。
（3）主动参与游戏。
2、歌词、舞蹈创编。
（1）能大胆地对歌词进行改编。
（2）在理解歌词后，能大胆地根据歌词创编舞蹈。利用每次学习新歌的机会，让幼儿创编舞蹈动作，根据幼儿创编的动作串连为舞蹈，从而激发幼儿创编动作的愿望。
3、美术领域
(1)引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。
(2)通过多种形式的美术活动，使幼儿体验到美术活动的乐趣，提高幼儿对美术活动的兴趣。
（3）学习观察生活了解生活，提高幼儿的观察力、记忆力、想象力和创作力，培养幼儿良好的个性品质。
（4）运用各种线条和块面大胆地表现在生活中感受过的物体的基本形象和主要特征，大胆地按自己的意愿画画。
幼儿能够积极地、遵守游戏规则参加音乐游戏，并能理解音乐的内容及结构。能大胆地对歌词进行改编、创编，利用已学的舞蹈动作创编舞蹈，并大胆地在同伴面前表演以及主动与人合作表演。
周次 课程内容
第五周 (元旦节目排练)踏浪
第六周 (元旦节目排练)大拜年
第七周 (元旦节目排练)聪明一休
第八周 (元旦节目排练)亲子游戏
第九周 我是一个大苹果
第十周 苹果树
第十一周 期末检测
艺术生教学计划范文（18篇）篇十七
踏着春天的脚步我们又迎来了新的学期。新学期，对家长来说蕴含着新的希望，对老师来说，面临新的'挑战。本学期我将会严格要求自己，认真总结上学期的实习工作，吸取经验，反省不足，在新纲要和园务计划指导思想的引导下，以儿童为本，促进每个幼儿富有个性的发展。学期初，我根据班级的实际情况和幼儿的年龄特点制定了本学期艺术、科学、健康工作计划。
（一）幼儿情况分析。
我班现有幼儿42人，男孩26人，女孩16人。经过一年多的学习和生活，孩子们在自己原有基础上都有了不同程度的进步。我们注重每个幼儿生活能力的培养，如：系鞋带、扣子、拉拉练、整理床铺、掖衣服等。加强幼儿自我服务的同时并能简单的为他人服务逐渐形成了具有相对趋向的班级发展特点，主要有以下几个方面的优缺点：
1、优势表现：
（1）个性发展较好。我班幼儿大多性格较开朗、活泼、乐群，能主动与人交往，也愿意用各种方式表达自己的情感。
（2）好奇心强，乐于表现。在科学活动中，孩子们常常兴趣浓厚、发言踊跃。
（3）活跃、好动，喜爱参与体育活动。大部分幼儿身体动作较协调、灵活。
（4）班级常规进一步完善。大部分幼儿能较好的听取老师的意见，控制自己的行为，遵守班级常规。
2、不足表现：
（1）我班有部分幼儿，他们在集体活动中注意力保持时间短、自我控制能力弱的问题较为突出，需要教师针对他们的实际情况给予引导和教育。
（2）与操作活动中的活跃气氛相比，我班幼儿对于一些安静的活动兴趣不高。如，区角活动中，主动参与图书阅读的幼儿不多。同时，图书有受损现象，一些幼儿阅读习惯较差。需要教师给予重视。
（1）积极配合成人进行体检，并愿意接受疾病的防治和治疗。
（2）既学会“学习保护自己不受伤害”也要注意不伤害别人。
（3）记住父母工作单位，家庭住址及电话号码，遇到危险知道呼喊求救。
（4）认识日常生活中的安全标识，知道如何注意安全，懂得简单交通规则，注意安全。
（二）认知发展。
1、科学。
（1）鼓励幼儿主动观察和探索周围常见事物，现象以及变化的简单规律，并从中体验到愉快。
（2）有目的、有顺序地观察周围常见事物，能对事物进行连续观察，能发现事物或现象的差异和变化。（如植物的世界、各种各样的力、奇妙的水等）。
（3）感知声音和颜色的变化，沉浮等现象，有探索自然奥秘的兴趣。
（4）初步了解沙、土、石等常见物质以及在生活中的作用。
（5）活动游戏中，尝试学习按一个难度对常见物体进行分类，并进行计数练习。
（6）操作活动中，用各种材料进行简单的尝试和探索，并能根据某些现象大胆进行初步的猜想。
（7）积极参加小组讨论的探索，培养幼儿合作学习意识和能力，学习用各种方法表现、交流、分享探索的过程与方法。
2、健康。
（1）在集体生活中情绪安定、愉快。
（2）生活、卫生习惯良好，对身体的认识，如：我们的身体）安全预防及自我保护（如：怎么吃才健康、应该怎么做等)。
（3）积极参加体育活动，增强体质。（如：你每天都做哪些运动）。
（4）活动中促进幼儿的身心健康成长。
（5）引导保护自己、爱护自己。
3、艺术。
（1）进一步体验、探索和感知音乐的强弱与快慢，音调高低和音色。
（2）能发现并讲述周围生活中的美好事物，并能用多种形式大胆表现自己的感受与现象，并能创编简单舞蹈。
（3）熟练掌握打击乐器的使用方法，喜欢为乐曲伴奏，具备初步的协调配合能力，逐步养成正确使用乐器。
（4）认识更多的美术材料，并学习正确地使用它们，在活动中能体验成功感知快乐感，乐于表现自己对事物的感受。
（5）学习多种颜色混合使用的技巧，并能合理地装饰自己的画面。学习设计，增加创新能力。
（三）社会性发展。
1、社会性认知。
（1）了解社会生活中的主要规则，认识常见的交通工具，知道遵守交通规则。
（2）知道自己是中国人，认识国徽，学会普通话，知道市内的风景名胜。
（3）知道我国传统佳节的由来及意义，“三八”、“五一”、“六一”让每一个幼儿在活动中充分地表现自己，感受节日的气氛。
（4）认识周围生活中简单符号和标号。
2、社会性情感。
（1）引导幼儿保持积极愉快情绪，知道自己在长大，能做许多事情，知道自己有很多爱好和想法，并能大胆表达自己的想法和感受。
（2）引导幼儿选择活动主题，学习制定活动计划，学习谦让、轮流、分享，并能尝试解决有些及生活中出现的矛盾。
（3）乐于关注周围的人和事，乐意完成成人交代的任务。
3、社会性行为。
（1）能按照正确的要求行动，初步了解并学会遵守幼儿园基本规则。
（2）不怕黑暗，不怕陌生人，遇到困难知道寻求帮助，，自己能做的事自己做。
（3）能分清自己和他人的物品，不拿不是自己的东西，爱惜玩具、图书及日常用品，用后归还原处。
（一）根据幼儿园的教学大纲和本班的班务计划的要求，认真备课、钻研教材，勇于创新，不断的改进和提高教学质量。
（二）热爱和关心幼儿，尊重幼儿，对幼儿进行耐心、细致的教育。坚持正面教育和严格要求相结合，注意个别教育和随机教育，使幼儿在各种活动中潜移默化的受到教育影响。
（三）班内三位老师相互配合，统一要求，加强培养幼儿一日常规，根据每月、每周的教育目标，有针对性的进行教育。
（四）给幼儿创设丰富多彩的区域活动，拓展幼儿各方面能力的发展。
（一）做好家园共育栏的定期更换工作，针对实际情况主动及时地与家长沟通、联系，交流教育心得。建立家庭与班级的联系机制，通过家园面对面、电话交流等多种形式宣传家教科学知识、指导方法、争取家长对班级工作的支持、配合。
（二）与家长经常保持联系，了解幼儿家庭的教育环境，挑邀合幼儿特点的教育措施，共同配合完成教育任务。
（三）有机会的话做做家访工作，听取家长合理的建议，达到家园共育的目的与一致性。
（四）鼓励家长积极参加幼儿园里举办的各项活动，更好的了解幼儿的情况。
艺术生教学计划范文（18篇）篇十八
新学期，我校将继续以推进音乐、美术课程改革，提高学生的学科核心素养作为学科教研的中心工作。在深入研读修订版课程标准的基础上，深入学习修订版教材，帮助教师充分、灵活的运用教材，最大限度的发挥教材的作用；认真学习有关学科核心素养的相关理论，并用以指导学科教学，全面提高学生的艺术素养。切实履行研究、指导、服务的职能，进一步改善教学研究制度和工作方式，进一步建立和完善适应新课程要求的学科教研机制，提升音乐、美术学科的教研品质，从而进一步提高我区艺术教育整体水平，推进艺术教师专业成长。
1.组织培训活动。遵照市、区的教研工作的指导意见，结合我区教师的实际状况，本学期将组织以本区骨干教师为主体的分享式的二级培训：包括“中小学合唱训练”、“音乐新体系系列培训”和暑期延期的专题培训，包括“基于核心素养的高中音乐欣赏教学策略”、“抽象类作品欣赏”等专项培训，培训活动将以单独的培训会议或结合专题研究活动形式开展。
2.开展专题研究。本学期将延续上学期的相关专题，深入持续的开展研究。指导高中教师完善集体备课，为顺利过渡到新版课程标准，做好必要的过度；初中小学段将围绕“民歌类歌唱教学策略”开展课题研究”；美术学科将围绕学科核心素养之“图像识读素养”开展研究。
3.组织好学段之间的衔接与关联的研究。紧密结合《中小学美术课程标准》，和暑期《艺术素养考评办法》的专题培训，本学期将组织初中和小学美术教师联合开展教学研究，以准确把握不同学段的教学目标和内容要求。
1.做好调研的设计和跟踪。针对音乐美术学科特点，设计好符合学科特点的调研项目，全面考察教师在常态教学过程中的课程理念、行为方式、基本功训练等情况，观察学生的基础状况和学科素养的发展状况，且做好纵向上的比较与反馈。
2.围绕重点开展研究。指导学校教研组围绕本区域的研究重点或本校的具体问题，有针对性的在课程与教学理论、专业技能、实践经验方法、学业评价等方面进行研修与完善。
3.丰富个体研修形式。提倡运用观摩优秀录像课例、模仿改造优秀课例等多种方式开展研修、记录教学反思等。培养个体研修的意识和掌握研修的多种方法。
4.提高群组合作质量。协助教研组和协作片加强研修活动的过程管理，明确研修目标和主题，运用录像、录音、文字等方式对于研修过程进行认真记录，积累资源，形成共享。
5.积极搭建网络研修平台。推荐“教学新时空”、“常州微课”等优秀网络资源，开展观摩学习；发挥“学科教师群”在研修中的重要作用，扩大教师参与面和受益面。
1.发挥教学协作片中心组长的引领作用。加强与协作片组长的沟通与合作，协助协作片开展活动，逐步形成推动课程发展的合力。
2.组建“阶梯式成长团队”。吸引不同年龄段发展基础好的教师加入“阶梯式成长团队”，通过开展系列主体参与式的活动，促进不同层次优秀教师的专业成长。
3.提高教研活动的质量。扩大教师参与面，改进活动方式，设计教师体验式的参与环节，力求使研究方法和成果得到内化。
1.发布20xx年中小学美术基本功比赛的项目和基本要求，增强各教师加强基本功训练的意识，进入基本功训练的常态。
2.组织发动音乐教师观摩省小学音乐教师基本功比赛实况，结合区教学评优和研究活动，将基本功的要求渗透到各项活动中和教学中。
3.结合特定项目，开展基本功比赛的赛前指导和培训。
1.协助市教育学会做好市音乐教学论文的征集与选送工作。
2.协助其他部门、科室做好艺术教育的相关工作。