教案的内容应当具有可操作性和实用性，有针对性地满足学生的学习需求。接下来是一些六年级教案的精选，希望能对您的教学有所帮助。
优秀浙美版六年级美术教案（案例16篇）篇一
1、了解并掌握怎样欣赏抽象画。
2、掌握简单的绘画语言，并通过一定的方法和技巧把自然风景变成艺术作品。
二、教学重点。
欣赏并领会自然美与意境美的变化，掌握在似与不似间怎样去表现绘画作品。
三、教学难点。
在意境上领会作品，并掌握一定的方法在意境上去表现绘画作品。
四、教学程序。
（一）情境导入。
1、音乐导入：老师喜欢边听音乐边画画，画画的感觉油然而生，老师邀请大家来聆听一首音乐，感受艺术的旋律意境。
2、揭示课题：听到这首乐曲，你的脑海浮现出什么样的画面？音乐和绘画从来都是一家人，今天就让我们一起来领略“形色协奏曲”。
（二）形式初探。
1、欣赏画家作品：在这三幅画中，树的形象构成发生了什么变化？
2、小结：艺术家在创作中，常常在似与不似之间寻找新的表现形式。画家抓住树的特点，用简化概括的弧线交织出形象，形式由写实变得抽象。
（三）提炼元素。
1、感受发觉：看看这张摄影的《山川》，能提取什么美术语言？
2、尝试训练：你能用怎样的线条表现这张山川景色给你的感受呢？请一位学生上台快速画出，老师进行修整与总结。
3、欣赏提升：出示《山川》作品赏析，画家用流畅、疏密的线条抓住了山体的形和山体的质感。
4、提炼元素：这几处风景能提炼什么造型元素进行创作呢？
板书：提炼元素：线、点、面??
（四）形式探讨。
1、作品参照对比：看一看，画与实景哪些地方相似，哪些地方不相似呢？相似的有整个的角度，东西没变，不相似的有屋顶变成了一块块近似长方形，窗户变成了小块的近似正方形，整个房子的轮廓变得更简洁了。
2、小结：吴冠中先生忽略细节,抓住民居的特征，用平稳简练的线条和块面构成景致,色彩简单明净，表现出江南水乡宁静,淡雅的意境。板书：表现形式：概括，简练。
（五）主观表达。
1、感受色彩：这两幅作品给你什么不同的感觉？为什么？课件出示同一画面不同颜色的两。
2、赏析画作：吴冠中先生《窗外无月》，颜色的处理如何？吴冠中先生把房子的墙主观地画成了绿色和红色，中间穿插了大块的白和黑，使画面色彩能够和谐响亮，正是形色的协奏。
板书：主观设计。
（六）欣赏提升。
1、老师示范：以梯田为例，先用曲线画田埂，再用扁笔去画田地的色彩，田埂和田地简单、概括。提醒注意勾线的轻重快慢，颜料的.干湿浓淡。描绘一幅形与色的协奏曲。
2、作品欣赏：看看不同画家是如何处理形色，谱写出一幅幅“形色协奏曲”。
（七）学生作业。
1、作业要求：选择一张你喜欢的风景图片，运用形色描绘一幅风景，注意把握色块的变化和物体主要特征。
2、教师巡行指导。
（八）展评拓展。
优秀浙美版六年级美术教案（案例16篇）篇二
通过学习，增强学生热爱母校的感情，使学生用学过的工艺知识和技能，制作一件精美的工艺品，送给母校作纪念。懂得自己的成长离不开母校及老师的培养，在今后的学习中要维护母校荣誉，为母校争光，对母校抱以感恩之情。综合运用已学过的美术知识、技能，用多种形式进行艺术创作，运用美术语言来表达自己对母校的怀念与感激之情。激发学生的集体主义观念、相互合作意识及探究精神。
增强学生热爱母校的感情，使学生用学过的工艺知识和技能，制作一件精美的工艺品，送给母校作纪念。综合运用已学过的美术知识、技能，用多种形式进行艺术创作，运用美术语言来表达自己对母校的怀念与感激之情。
引导学生综合运用自己已学过的工艺知识和技能。把握集体创作作品的整体美感。木瓢画绘制精美。
范画、制作材料、幻灯片等。
导入：出示两幅作品（课件）。
1、齐白石油画像。
2、齐白石漫画像。
同学们，你们知道他是谁吗？（齐白石）这两幅画表现形式有什么不同？（写实、漫画）。
探究活动：
展示齐白石漫画像，引导学生进一步观察：
这幅画仅是寥寥几笔，就把齐白石的形象特点，性格特征，巧妙地联系在一起，你们能说说漫画有什么特点么？小组讨论。（夸张、变形，想象丰富）课件。
下面同学们观察一下，看看老师画的是谁？用了刚才说到的哪些方法？（是老师本人）。
尝试体验：
请同学们拿出镜子认真观察，说出自己相貌的主要特征。
把自己画下来（全体在长轴上画）放音乐。
展示作品。
小结：
同学们今天用漫画的形式为自己画了一幅自画像，我建议把这幅作品当作我们留给母校的纪念，10年后的今天我们母校再相聚，最后让我们共同唱起这首《一路顺风》来结束本节课。
本课属于“造型·表现”领域的课程，六年级的学生即将毕业，在告别母校，带着母校的希望走向新的起点，踏上新的征程之时，每位学生都会思绪万千，感慨万分。本课的设置，旨在通过艺术实践活动，综合运用已学过的美术知识、技能，用多种形式进行艺术创作，激发学生尊师爱校之情。懂得自己的成长离不开母校及老师们的培养，在今后的学习中要维护母校荣誉，为母校争光，对母校抱以感恩之情。
本课在学习内容安排上比较宽松，没有统一的要求，以集体进行艺术创作，以漫画的形式畅想自己的未来，集体创作一幅画，并约定10年后相聚母校，看看母校的变化。另外，依据自己学校的特点，带领学生选择不同的艺术表现形式进行艺术实践活动。
优秀浙美版六年级美术教案（案例16篇）篇三
1、学会观察生活中的物体在不同的光源下影子的变化，了解光影能表现物体的立体感和空间感。
2、通过引导学生对光与影的观察、回忆、思考，初步学会用光与影来表现物体，鼓励学生发挥想象力，培养学生综合创作能力。
3、引导学生对生活的情感体验，使学生感受并喜欢光与影，激发创作兴趣，拓展想象空间。
光与影是什么？是母与子之间的默契与感应，是挚爱伉俪的如影随形，是明眸与心灵的互呈表里，是绿叶对根的深情相依。光与影的相聚是如此的美丽，或显现眩目的色彩，或呈现冷静的优雅，或表现和谐高古的沉静。
光与影是生活中最常见的现象，六年级学生能做较好的理解，本课教材编写时没有加入太多的专业术语，目的在于从贴近生活的现象出发，激发学生的学习兴趣，提升关注自然现象的习惯。
设计意图的重点放在引导学生从光影的黑白、黑白灰出发，由浅及深地发现光与影、表现光与影。通过游戏互动，引导学生在探究中逐渐认识不同角度的光与影，看光源，画光源，表现黑白及彩色光源。引导学生自主探索透过音乐般律动的光与影，将认知的体验反映于表现光影给人的强烈效果上，通过引导使学生明白只有在创意上给观者强烈心灵体验的光与影才会美丽，完成后共同欣赏，分享。
认识光与影的黑白灰；欣赏光影效果的作品。
选择使用各种工具大胆的表现光与影。
第一课时
（学生）自选画笔。
1、有趣的引导及互动。
（1）做游戏：光在哪里？我的影子在哪里？游戏的目的为了促使学生从生活中寻找光影、发现光影。
方法：在拉上窗帘的教室里，教师请五六位同学上来，表演光与影的游戏。一位学生拿着手电筒分别从前后左右向其余几位同学照去，下面的同学分辨光源，体会光与影变化。同时配音乐：可将阿牛的《对面的女孩看过来》改成《一束光线照过来》，“我左看、右看、上看、下看，原来每种光影都不一样”
教师提问：同学们，看到影子随着光在变化了吗？我们应该怎么称这些光源呢？学生回答，教师补充总结：左侧光源、右侧光源、逆光、顶光、正面光源等等。教师鼓励：我们也来表现在不同光源下的影子，好吗？教师示范：用各种形式的画笔表现规则几何形体的黑白光源。学生练习。
2、继续了解——光影的黑白灰。
拍一段视频，给学生更直观的印象，操作如下：选取一个很暗的房间，突然照进一束手电筒的光，问学生，这个时候有什么样的对比光线，学生一般都能够回答：手电筒强烈的亮光和房间的黑暗形成鲜明的对比。
教师总结，只有黑和亮两种光影。这时微弱的电灯光亮起，黑暗的房间里霎时有了层次分明的色彩光影效果，但那束手电筒的光依然强烈。教师提问：这时房间里发生了什么样的变化？学生回答。
3、深入探究——有趣的色彩光影。
（1）教师提问：对光与影有了深刻的体验和了解后，想一想在你们的生活中有哪些有趣的光与影？你打算怎样来表现？学生回忆、表述。
（2）展示光与影效果的图片，引导学生发现不同方向、粗细、曲直的线条与块面会产生各种不同的光影效果，还要发现物体亮部的颜色和暗部的颜色通常会形成互补色，了解红色和绿色、黄色和紫色、蓝色和橙色是互为补色的关系。
4、布置作业，表达创意。
（1）教师提出工具与题材：选择你认为适合的笔在色卡纸上，画你心中的光与影。尝试用《光怪陆离》、《流光溢彩》、《五光十色》、《绚烂夺目》等等与光有关的词句为主题，表现你心目中花（也可选用其他简单且易表现的题材，比如：树与天空，房子与云朵）的光影效果。
（2）教师提出创作建议：注意光与影的巧妙结合，注意点线面上下聚散的排列变化，可以表现具象的，也可以表现抽象和意象的，为自己的作品写几句心灵的体验。
（3）学生进行作业。
5、评量。
（1）能否表现黑白灰的光影效果。
（2）能否表现色彩形式的黑白灰光影效果。
（3）能否感知并欣赏作品的美感。
6、延伸及其他表现手法。
（1）课外可以和同伴或父母一起去感受大自然的光与影。
（2）可以用相机把生活中所见的光影拍下来。
（3）也可以把你对光影的审美感受写下来。
优秀浙美版六年级美术教案（案例16篇）篇四
城市灵光从秦长城、明清故宫到现代的香港中国银行大厦、上海东方明珠电视塔，城市灵光由古至今，建筑与人类结下了不解之缘。建筑艺术是占据庞大空间的立体造型艺术，是实用与审美相结合的产物，是艺术与科学技术的结合。城市灵光它见证了人类社会漫长而伟大的发展历程。城市灵光同时，建筑的风格特点、外形结构也随着人类政治、经济的变迁与审美观念的变化以及科学技术的进步呈现出更多的变化。建筑是综合的艺术，也是生活的艺术。建筑的艺术美不仅表现为单纯的视觉意义上的形式美，同时也蕴涵着精神和物质生活方面的功能美。在矗立着一座座钢筋森林的现代城市之中，优秀的建筑更是成为其标志甚至象征。本课以“城市灵光”为题，围绕城市标志性建筑展开学习活动，通过画自己喜欢的建筑以及制作和设计建筑模型，在让学生了解身边建筑的同时，培养学生感受生活、创造美好生活的思想感情。
教材城市灵光以建筑图片欣赏入手，主图为香港繁华的夜景，其中高高矗立的为香港的标志性建筑——中国银行大厦。在大片闪烁着霓虹灯光的建筑群中，无论是高度，还是整体的风格造型，中国银行大厦都充分体现出了标志性建筑的独特风范和气势，为香港这座不夜之城增添了更加迷人的光彩。
主图下方的另一图片为高耸在迷雾中的上海东方明珠电视塔。提到东方明珠，人们总是不约而同地想到上海，它是这座现代化大都市的重要标志。雾色掩映中的东方明珠电视塔，与外滩的万国建筑博览群隔江相望，人称“大珠小珠落玉盘”的两个巨大的球体，以及仿佛马上就要划破云霄的高高的塔尖，突显出了它有着美好曲线的“身段”。本课通过这两张图片将学生带入一种美的艺术情境，充分感受到城市标志性建筑中所蕴涵的视觉审美特点和特有的魅力，初步了解其之所以成为标志性建筑的真正原因。
本单元城市灵光属于“造型·表现”学习领域，“活动一”让学生通过课外调查，了解身边城市的哪些建筑是大家普遍认可的标志性建筑，及时记录自己喜爱的建筑的造型特点，并结合课外调查，画一画自己喜爱的标志性建筑；“活动二”是让学生选择身边合适的纸材，设计和制作建筑模型。活动安排体现了“看看——画画——做做”的学习过程，让学生在初步了解身边标志性建筑的基础上设计和制作具有个人特色的作品，在活动的同时感受城市建设的意义，培养民族自豪感，增强作为一个新时代接班人建设祖国、美化家园的使命感和责任感。
能了解身边城市大家普遍认可的标志性建筑，对建筑艺术有初步的了解。
能结合课外调查，画出自己喜爱的标志性建筑；并能选择合适的纸张，尝试设计和制作建筑模型。
能进一步认识城市建筑艺术的魅力，培养感受生活，创造美好生活的思想感情。
本课教学建立在广泛的美术文化背景之上，重在指导学生联系生活，通过课外调查实践了解生活中的各种标志性建筑，并在此基础上自由、大胆地进行创作表现，发展创新思维和审美能力。
教学过程可做如下安排：
“活动一”：课前准备——欣赏感受——绘画体验——交流感悟。
教师可在课前布置学生分组进行课外调查实践活动，了解本市大家普遍认可的标志性建筑，并做好相应的调查记录。
教学时可从欣赏繁华的香港夜景和雾色中的上海东方明珠电视塔导入，让学生充分感受一个现代化大城市的文明气息，以及体验建筑与城市发展之间相互影响、相互体现的微妙关系。在此基础上对中国银行大厦和东方明珠电视塔做进一步的接触和了解，并引导学生根据课前所调查了解到的知识，从功能和形式两个方面分小组交流、分析这两座建筑之所以成为所在城市的标志性建筑甚至城市象征的根本原因，也可安排学生直接向大家介绍自己所了解到的或自己喜爱的建筑，交流调查实践心得。
在对城市标志性建筑有了一定见解之后，选择自己喜欢的绘画方式试着描绘自己喜爱的建筑或者建筑模型，注意引导学生抓住所画建筑最有特点的部分，以记忆画为主，也可适当加入学生自己的构想，同时，教师可进行简略的绘画技术的相关指导。
作品完成后，师生共同欣赏学习成果。
“活动二”：课前准备——欣赏激趣——自主制作——拓展延伸。
课前可让学生寻找合适的纸材，一般质地较硬但又易于折压的纸是最佳的选择，如：皮纹纸、厚的牛皮纸等等。另还应准备好相应的制作工具，如剪刀、胶水一类。
教学活动可由欣赏已经完成好的建筑模型导入，分析建筑有哪些基本型以及作品是如何来体现建筑的外部形态特征的，思考制作过程可分为哪几个步骤，为学生的创作环节做好充分的思维引导和技术指导。
学生的制作活动可以小组为单位来进行，选择合适的纸张，兼顾色彩的搭配，尝试分工合作。完成后可安排将各组的作品集中起来组合成建筑群或者微观城市模型，激发学生的成就感和自信心，培养长久的学习兴趣。
拓展延伸环节可从制作材料的多样性来展开讨论，除了各种纸材，我们还可以运用生活中许许多多废弃的材料来进行建筑模型的设计和制作，培养学生的创新意识和环保意识。
本课将欣赏和创作融为一体，并结合了一定的课后调查实践艏动。有条件的学校可组织学生参观当地的标志性建筑，并成立本地标志性建筑调查活动小组，课后还可以举办“展望未来城市”、“我是小小建筑设计师”等小型的建筑模型展示活动，邀请其他班的同学一起来观看展览，帮助学生更好地认识自己，立志肩负起作为一个新时代接班人建设祖国、美化家园的历史重任。
1、“活动一”的欣赏感受环节，教师可课前将学生收集到的图片和资料集中制作成多媒体或投影片，在教学中让学生以讲解员的身份对建筑的设计思想、风格特点、外形结构做简单的介绍，给学生提供充分展示自我的舞台，同时也更好地促进了学生的学习自主性。
2、“活动二”可以从制作材料的角度出发，合理利用生活中各种废弃物品来进行创作，渗透环保意识，培养学生的创新思维。
3、制作中注重学生的养成教育和安全教育，帮助学生养成不浪费、不毛躁的好习惯，使用剪刀、刀片等利器时注意安全，工具和材料应分门别类地进行摆放。
优秀浙美版六年级美术教案（案例16篇）篇五
第三周人物速写。
第四周劳动中的人物动态。
第五周我熟悉的人。
第六周单元学习小结、机动。
第七周桌子、椅子设计。
第八周*泥塑彩罐（本课作机动，视情况用于人物速写）。
第九周*彩塑——鸟（本课作机动，视情况用于我熟悉的人）。
第十周彩色纸筒人。
第十一周邮票设计（一）。
第十二周*邮票设计（二）。
第十三周古诗配画。
第十四周美好的童年（记忆、创作）。
第十五周版报设计（一）。
第十六周*版报设计（二）。
第十七周电脑美术设计、实用美术作品欣赏。
第十八周中国、外国雕塑作品欣赏。
第十九周总复习。
第二十周测评、总结。
美术第十二册备课。
准备课：
1、分析介绍第十二册美术课本，布置学习用品的准备：
水粉颜料、上色用品、2b铅笔、铅画纸、彩泥等。
2、学习目的性教育、学习规范和要求提示。
3、课本重点内容和要点提示。
一、画画自己的手（一教时）投影叫上男女几个同学做手的投影。
教学目标：
1、仔细观察手，指导学生用写生的方法画出自己左手的一个造型。
2、从写生手的结构、手的不同造型，提高学生写真、造型能力，理解手在表现不同人物的气质与神态中的重要作用。
3、引导、启发学生努力锻炼自己的双手，用灵巧的双手将来为祖国、为人民服务。
l重点：研究、了解手的特证、结构，级用写生的方法描绘自己的手，提高写生、造型的能力。
l难点：真实地描绘出手的结构与形态；从所描绘的手表现人的神态和气质、年龄。l教学过程：
1、欣赏、分析课中不同形态的手，结合引导学生仔细地观察自己的手，讲讲不同性别、年龄、工作的人的手。
2、板书：握、抓、推、举、挡、托。
胜利、欢迎、拒绝、友好、称赞、反对、抗议。
（1）让学生用手把板书的字义正确地表现出来。
（2）让学生在表现的同时，进一步仔细观察手的形态及皱纹、细节（少年、儿童的手表现不清晰）。
3、示范手的写生方法，步骤。学生跟画。
4、学生用自己的左手造型、写生、巡视指导学生作业。提醒手指长短、粗细的刻划、表现。
5、学生作业抽样评析，提出修改建议，学生继续完成作业。
6、优秀作业欣赏、讲评。
二、人物速写（一教时）。
教学目标。
1、学习速写的方法，能用简洁的线条迅速表现出人手的动态特征及神态，画出人物速写。
2、通过速写教学，培养学生观察力，瞬间记忆能力、想象力、创造力、提高绘画能力。重点：训练学生观察对象的能力和用简单的线条迅速勾勒出对象主要特征的能力；形象记忆能力、绘画能力的培养。
难点：速写方法的掌握（坚持课后多练）。
准备：人物动态线条图（范画或黑板演示）。
教学过程。
1、欣赏课本范画，出示范画（人物动态线条图），讲解人物的动态、比例。
2、讲讲速写的特点，画种比较。
画种艺术特色作画时间。
油画形象逼真，色彩鲜明可长数月，数年。
素描形象逼真，明暗丰富数天~数周。
速写形象概括，线条简洁流畅几分钟。
3、示范、指导速写的方法（把握大形象、大构架、大比例）——请一个学生摆一个姿势，先引导观察，再示范速写方法、步骤。
4、指导学生速写练习——观察、瞬态记忆、默画（多练几次）。
5、指导学生自己如何动手做一本速写本，进行速写练习（一学期内完成8—10幅速写作品）。
6、学生完成速写作业一幅或二幅，进行作品评析。布置课后观察劳动中的人物动态并试速写一幅人物劳动动态图。
四、我熟悉的人。
教学目标。
1.通过观察和回忆，抓住自己熟悉的人的面貌、体型、服装等特征，提高人物动态的表现力。
2.用写生或记忆画的方法，描绘出自己最熟悉的人，以表达自己对他（她）的敬爱或友情。重点：刻画人物容貌、性格、体型等特征，反应出人物个性，从中表达出与画中人的关系。难点：抓住人物的个性特征，能描绘出有自己风格的人物画。
准备：写生草稿（上节课布置）。
教学过程：
1、欣赏课本内范画，讲解人物所表现出的容貌，体形、服装、动作及个性特征。
2、让学生对照自己所写生的人物，是否在容貌，体型、服装、动作、个性特征等各方面有所刻画。
3、选区择几幅学生草画，进行启发性评析，提出修改意见。
4、提请学生注意所画人物要与年龄、性别、发型、穿着及动作（造型）相适应，从中表现人物的个性特征。
5、学生修改、定稿，巡视指导、讲评（典型画稿）。
6、着色指导：突出人物环境衬托，主次分明。
7、学生着色，完成作品。巡视指导细节的处理。
8、作品（在完成的同学中选）评折（投影展示）。
五桌子、椅子设计（一教时）。
教学目标：
1、通过教学，能使学生在常见的桌、椅造型中，发现它们结构的合理性，共同性及造型个性，并从美和实用的角度出发，想象、设计出新颖的桌子、椅子。
2、培养学生创造性思维、及动手设计能力。
重点：让学生观察各种不同的桌、椅造型及功能，了解制作桌、椅制作所用的各种材料，桌、椅的各种造型及功能，以构想、设计新颖的桌椅。
难点：主要是动脑，动手的能力培养（主要是设计）。
准备：学生有意识地观察，记录（或画草图）各种桌、椅的形，色。
教学过程：
1、欣赏课本内范例。并让学生说说并展示自己观察到的桌、椅形状，特征、功能、色彩等。（椅子1234）。
2、引导学生归纳桌、椅的实用功能，及制作所用的材料，桌、椅的共性（板书列出）。
3、启发性设计示范，引发学生设计院的兴趣和热情，引导学生进行发散思维，构思设计（草稿），桌、椅名称板书列出（让学生课后归纳）。
提示：桌、椅的设计要面向未来，更符合人体曲线，更舒适。
4、学生构思，作草图，巡视指导、启发。
学生修改、定稿。
学生着色、画出效果图。
5、学生优秀设计作品评析。（投影展示评讲）。
*本课根据实际教学情况，用2课时多动手设计一些比较好。
六、泥塑------彩罐、鸟（一教时）（鸟纹彩罐）。
教学目标：
1、让学生懂得各种彩罐是古代劳动人民的伟大创造，大量出土的坛坛罐罐更是珍贵的文物，保护文物是我们每个人的责任和义务。
2、通过彩罐的设计、制作，鸟纹等的装饰衬托，提高创造美的能力，感受劳动创造美的含义，培养感受美、鉴赏美、创造美和爱劳动的高尚情操。
*本课把两个课内容综合起来，使设计、制作具有专题性。
学生准备：橡皮泥或彩泥及相应工具。
教师准备：范作数个。
重点：培养学生创造美的能力。爱劳动的品质。
难点；创造性思维和动手能力的培养。
教学过程：投影欣赏。
欣赏《泥塑彩罐》、《彩塑鸟》课本范例，引导学生谈谈看到过的彩罐和鸟类。
1、出示范作“鸟纹彩罐”，讲解制作过程引入课题《鸟纹彩罐》（板书），激发学生创作的欲望。
2、板书制作步骤，启发学生想象（构思）罐的造型及鸟纹、花纹的色彩搭配，并让学生讲讲自己的设计思路。
3、举例画出几各罐的外型、鸟的造型，花纹的点缀，进一步启发学生的想象，帮助学生设计。
4、学生动手动脚按步骤设计、制作。
5、巡视启发、指导。
6、典型作品（较新颖）评讲，进出进一步完善的建议。
7、学生作品展示、欣赏。
*本课如时间（课节）充分，可再进行一节。
七、彩色纸筒人（一教时）。
教学目标：
在制作彩色纸人筒人的过程中，启发学生的再造想象，扩大学生的知识领域，培养学生立体造型的能力和创造美的能力，并从制作中获得美的感受，丰富学习生活。
重点：制作成形象生动的纸筒人。
难点：对学生概括能力、夸张能力的培养；训练学生耐心细致的制作态度。
准备：1、预习课本内容。2、材料及用品准备。
教学过程：
1、欣赏课本制作范例，展示师范作品，激发学生动手制作的兴趣。
2、分析纸筒人的造型特点：形象可爱、造型简炼、色彩鲜艳。
3、剖析纸筒人的制作方法、步骤（师范演示）。
4、材料提示；除了用卡纸、铅画纸以外，各种塑料瓶、罐、饮料罐易拉罐等均可作为材料。
5、制作前启发；确定制作对象，绘制草图、制作步骤考虑、装饰等。
6、学生设计制作，巡视启发、建议、指导。
7、粘接注意事项及方法强调。
8、学生作品展示、赏析。
*下节课准备：各种邮票、图案资料。
*邮票设计选题：国庆等节庆、迎21世纪、花卉、鱼虫、科幻、幸福童年、爱家乡（风光）国宝、人物。。。
*让学生在网络上找一下有关资料（网络实名：邮票设计）。
八、邮票设计（一教时）。
教学目标：
1、了解、掌握邮票特有的模式，设计一枚主题明确的纪念邮票。
2、在设计与描绘过程中，培养学生热爱人民邮政，培养学生审美能力和艺术创造能力。重点：学习邮票的设计，能绘制图案美丽、主题明确的纪念邮票，引导集邮兴趣。难点：学生创造思维与艺术创作能力的培养。
教学过程：
1、欣赏（传阅）各自带来的邮票，欣赏课本邮票范例，激发学生兴趣和创作热情。
2、介绍邮票的由来（驿站传递）。
概括现代邮票的模式：中国邮政、面值图案、齿边（讲讲作用及其它：如出版年份、代号纪念字样等。
用投影、电脑模板演示、欣赏等手法，提高教学效果。
3、提出邮票设计、绘制要求，学生开始设计。
4、巡视、启发，指导定稿。
5、提示上色要求：细心、色彩鲜明、字体工整。
6、作品赏析、评讲。
九、古诗配画（一教时）。
1、学习给古诗配画的创作方法，能抓住自己喜爱的一首古诗的诗意，在理解的基础上配上适合诗情的画，进行形象化的再创作（再现）。
2、通过创作，使文学与艺术有机地结合起来，进一步培养学生的创美能力，提高学生的艺术素养。
重点：使学生在理解古诗的.基础上，运用形象直观的方法，用绘画的方法再现诗意，诗画结合相映成趣，画龙点睛，使古诗更易让人理解更具生命力。
难点：领会、吃透诗意，将诗境巧妙地化为画面，在于启发、引导、培养学生的想象能力和表现能力。
准备：1、学生寻找选择一首自己喜爱、熟悉的古诗。
2、教师挑选五、六年级已学过的古诗备用（并作设计草稿）。
教学过程：
1.欣赏课本中古诗配画范例，分析诗情画意的密切联系，导入课题。
2.设问：课本的古诗配画范例，如果让你来配画，你会如何处理画面？
3.学生朗读自己选择的古诗，并讲讲自己配画的设想，加以鼓励和平共处五项原则提出建议（多让几个学生读、讲）以启发大多数同学的想象、思维。
4.讲解学生已学过的古诗意境，启发性提出自己配画设想，进一步启发学生。
5.提出古诗配画的要求：理解古诗、发挥想象，先构草图，逐步完善、构图主次分明。
6.巡视指导，学生定稿。运用投影、欣赏。
7.上色指导，学生优秀作品赏析。
*穿插（3）之前，介绍赵佶掌管翰林院（画院）命题“深山藏古寺”考画师的画坛趣事。*赵佶，宋徽宗，宋朝第入代皇帝（1082---1135），政事昏庸腐败，却多才多艺，是杰出的书画家。
十、美好的童年（二教时）。
教学目标：
1、明确创作的意图，展开回忆，把在小学阶段最美好的情景描绘出来，亦作为留给母校的一份纪念。
2、学习选材、取材、提炼及表现主题的创作方法，培养学生想象、灵感，提高创造美的能力。
重点：通过《美好的童年》创作，激励学生更加热爱、珍惜美好的生活，更加努力学习，将来把祖国建设得更美好。
难点：主题的确定，想象并描绘（构图），把美好的记忆表现在画面上。
准备：课前布置学生预习课本内容，回忆美好童年中的点滴精彩片段。
教学过程；
1、欣赏、分析书中范画（儿童画），并让学生讲讲范画中的情景和自己童年生活中有趣的往事。
2、启发，引导学生构图的方法；
a、选择自己要画的内容，写出一个好的命题。
b、确定主题后，考虑选择哪些形象、什么方法去表现、突出主题。
c、画面构图、布局、环境衬托。
d、先将构思画成草图，逐步完善。
e、修整后定稿，上色完成。
3、学生（选几个）讲讲自己的美好回忆，构图的打算。学生画草图。
巡视、启发、建议、指导学生作画。
讲评学生典型草稿，启发大多数。
4、学生修改、定稿、上色。巡视指导。
5、学生优秀作品展示、评析（投影展示、评讲）。
*上色，可另安排一节课，以求创作高质量。
十一、版报设计（一教时）结合电脑小报设计。
教学目标；
1、学习版板的设计知识，培养学生设计和动手出墙报、黑板报、手抄报等能力。
2、通过学习，学生能多观察、借鉴、设计一张版面或手抄报。
重点：学习版报设计方法，能根据主题内容设计出图文并茂、布局协调、相得盖彰的版面。难点；设计的版面美观大方，主题突出，文字工整规范，整体效果好，生动活泼，引人注目。课前准备；版报设计、题头题花等有关资料。
教学过程；
1、欣赏课本范例及资料，分析设计思想、引发学生学习、创作兴趣。
2、设问：
a、报头图案的设计要求是什么？
图案简洁，与主题内容相统一。
b、版面的设计要求是什么？
力求主次分明、美观醒目、活泼生动、色彩协调。
c、版面设计如何安排？
刊头图案、刊名；各栏的小标题和文字所占位置（面积）安排计算；配上与各题材相配的插图、花边使图文并茂、生动活泼。
d、版面设计采用哪些版式？
（1）对称式（2）均衡式。
e、版面的文字要求是什么？
标题----字略大、采用美术字。
正文-----书写工整、大小统一（整版正文部分）。
3、通过学习，让学生说说自己的观察体会-----对照班级黑。
板报，校内外各种版报。
4、小结，提出设计作业------设计一张手抄报。学生开始在作业本上作版面设计小样，巡视指导。
5、评析学生设计稿。
优秀浙美版六年级美术教案（案例16篇）篇六
了解线是艺术造型的主要表现手段和线在美术造型表现中的运用与作用。运用直线、曲线、细线、粗线、长线、短线、实线、虚线、有规则的线和自由的线表现各种头发。
通过欣赏、交流，学生充分认识和体验线的特性及在绘画创作中的作用，丰富视觉和审美经验，培养学生基本的美术素养。
教师：多媒体、教师教学用书、中外优秀绘画名作、学生作品图片。学生：铅笔、水彩笔、油画棒、纸。
重点难点。
重点：认识和了解线在美术造型表现中的特性及所起的作用。
难点：如何引导学生大胆地运用各种线表现自己对事物的感受。
根据六年级学生的认知水平、知识结构和学习能力，为了能顺利落实本课的教学目标，建议采用以下教学策略完成本课的教学任务。
（一）运用“观察比较法、启发式谈话法”，引导学生认识自然界中线的种类，比如线有粗有细、有长有短。
（二）通过欣赏评述，利用“简介强化法”，使学生在欣赏、观察中，充分认识到线在美术造型中的运用，积累丰富的视觉和审美经验，促进学生形成基本的美术素养。
（三）运用示范的方法，让学生学会用各种手段表现人物头发。
结束时可以展示不同类型的作品，开拓学生视野，鼓励学生大胆表现。
1.播放课件《球的运动轨迹》。
思考：把球的运动轨迹连接，最终能形成什么？
2.教师归纳小结：线是点的运行轨迹。与点和面相比较，线是最活跃、最富于变化最有个性的表现元素。
3.出示中国画线描图片。
引导学生说说图中主要是用什么来表现画面的？
教师小结：看来线是表现造型的主要手段。这节课就和老师一起来研究一下“线与造型”。（教师出示课题——《线与造型》）。
1.线和我们的生活也是分不开的。出示生活中跟线有关的图片。
2.说说你在生活中见过的其他和线有关的场景？
3.组内交流：通过刚才的欣赏和交流，你发现线有哪些特点呢？
线的特点：直线曲线粗线细线长线短线波浪线折线。
4.课件出示艺术家作品。
观察后说说艺术家们是如何运用这些线的？
5.教师小结：
线的组合：
水平垂直倾斜水平波浪垂直拆线自由组合。
有规则的排列：整齐、有秩序，富有节奏的美感。（出示图片）。
自由性的组合：自由、优美、富有创造性。在创作时，根据物象的特性，启发引导学生可抽象地表现画面。（出示抽象作品图片）。
刚才同学们说了那么多生活中的线条，其实我们人的身体上也有线条，最明显的就要属头发啦。
6.多媒体出示不同发型的图片，用头发作比喻，直发给人一种什么样的感觉？鬈发又有什么样的感觉？教师戴假发演示。
7.教师找学生作模特，然后简单演示怎样画人物，如何用不同的线表现不同的发型，并板书绘画步骤。
8.学生看教材第11页“表现人物头发的学生作品”，拓展学生创作思维。
现在老师给大家当一回模特，请同学们给老师设计一款发型，看谁是最优秀的设计师。（学生动手尝试用不同的线来表现人物头像，提出可以画自己的同学，画时重点表现人物的头发。）。
展示优秀学生作品，让学生互相说说谁画得更好，头发画得怎么样，还应该怎么改进。评选出优秀设计师。
通过同学们的作品可以看出大家对线已经十分了解，并且能用线来表现头发的造型，我们可以把今天学习的知识运用到以后的作品创作中，让我们的画面更加丰富。
1.能否找出线的特性与组合规律。
2.能否感受到线与造型是分不开的，并用线的多种组合方式来表现人物的头发。
3.能否大胆地创作出新颖的作品，并能大胆表达自己的创作意图。
第6课让剪影动起来。
1、学习用黑色卡纸制作剪影人物。
2、了解皮影艺术的特点。
3、增强对中国民间传统艺术的了解。
1、搜集有关皮影的图片、文字资料。
2、准备黑色卡纸、针线、竹条、剪刀、刀片等用于制作剪影的材料。
3、选择几个传统剧目或故事（民间故事、成语故事）。所选择的剧目或故事，内容和情节应简单、易懂。
第一课时。
1、学生之间交流搜集到的有关皮影的图像和文字资料，谈谈他们所知道的皮影知识。
2、分组讨论皮影戏中人物的造型特点。（用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响，由艺人一边操纵一边演唱，并配以音乐。）。
3、指导学生。
观察教科书上的图例、技法点击栏目中的剪影人物制作过程，想一想皮影该如何制作。
（1）第一步：剪出人物造型。
（2）第二步：用针线缝上手臂、腿。
（3）第三步：装上木棍。
1、将学生根据剧目或故事，分成8组，分小组进行构思、合作创作。（提示学生要根据故事的内容和情节来考虑人物的造型特点。）。
2、学生进行创作，教师巡视指导。
3、未完成的可以在课后接着制作。
4、准备下节课的表演，想一想改怎样表演。
优秀浙美版六年级美术教案（案例16篇）篇七
刺绣艺术历史悠久，是我国传统手工艺中的一种。刺绣又称针绣、扎花、绣花，是以针穿引彩线在织物上运针刺缀，以绣迹构成纹样或文字。古代称刺绣为“黹”、“针黹”，由于多为妇女所作又称“女红”。“绣”与“锦”都用以代表美好，但二者又有不同，锦纹为平凹凸感，绣为高花，以覆盖面料形成花纹为特点。中国的刺绣，先是刺绣衣裳，逐渐扩展到刺绣起居用品；后来才上升到刺绣观赏品。所以直到现在，依然是分作两类，即刺绣生活用品和刺绣书画。刺绣是中华民族优秀的传统手工艺之一。明朝时产生了享誉世界的四大名绣：苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣。发展到今天的刺绣工艺已相当精湛，各民族都有异彩纷呈的刺绣工艺。
本课选材民间传统手工艺--缝绣，不仅要学生了解刺绣作品，掌握缝绣的基本知识，还要他们在活动中感受我国民间传统艺术的魅力，激发对传统艺术的热情，使学生形成保护和发展民间艺术的意识，增强对生活的热爱。教科书上还展示了一些民间刺绣作品，这些作品造型有趣，做工精美，比较贴近学生的生活，能够引起学生共鸣。另外教科书为学生出示了缝绣基本针法和制作过程的示意图，教师可利用示意图有效引导学生，更好地开展教学。
教学目标：
1.了解缝绣的基本知识。
2.能够掌握缝、绣物品的基本手法和步骤，能够完成简单的'缝绣作品。
3.愿意体验用针线缝绣，养成耐心细致的劳动态度和习惯。
一、导入：
1、介绍四大名绣（四大名绣好在哪里，各有什么特点）。
2、欣赏、讨论绣品的图案、颜色搭配、针法。
3、说说绣品上的图案与生活中的真实图案有什么不同之处，颜色又如何？
三、演示绣品制作工序（课件），学生观察。
1、制作中应注意些什么？
2、用了哪些针法。
四、学生制作。
1、自由想象，为自己的小手帕设计出符合自己心意的图案。
2、整体考虑布的运用，把图案绣在恰当的位置上。
五、作品交流。
1、选出自己喜欢的绣品，并说出理由。
2、介绍自己的绣品和自己的收获。
3、说说通过本课的学习对民间传统手工艺，特别是缝绣工艺，有了哪些新的认识。
优秀浙美版六年级美术教案（案例16篇）篇八
通过学习了解线描画中的黑白对比知识，感悟黑白对比的美感。
能力目标。
能以线为主画一幅具有黑白对比效果的作品。
情感目标。
通过学习活动，培养学生热爱民间传统文化的情感及对美术学习的兴趣。
线描画中的黑白对比知识及造型手法。
掌握线条的粗细疏密排列，点线面合理安排。
欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
范画若干、粗细黑色或兰色水性笔、若干图片。
第一节。
教师引导，学生活动，教学调整。
一、组织教学。
稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。
二、范画导入，揭示课题。
1、你们看，今天的绘画有什么特点呢？
2、你能总结它的表现风格吗？
揭题：线描画（板书）学生欣赏。
装饰风格和写实风格。
三、新授线描画，感知学习线描画的绘画形式。
板书：多样。
3、感受作品中线条所产生的对比效果。
（1）《门神》《印第安人》对比，你发现有什么不同？
板书：线条粗细疏密。
（3）想一想，这些黑白作品在画面中有什么作用呢？
板书：黑白对比。
4、欣赏感悟。
引导学生分析书本学生作品：
哪幅画对你的启发最大呢？
能不能谈谈你的感受呢？
（可以和色彩画相比较）小组探究，汇报。
线条的粗细不用；线条的疏密排列不用；线条的各种样式不同……。
黑白色块。
小组讨论相互的感受，分析其线的组织和黑白灰关系。
四、学生实践。
1、如此魅力的表现手法，你也先过来尝试一下吗，那你想画什么呢？
2、生活中的小物件，动物、植物、花卉、照片、风景、人物都是你绘画的主题呢！
3、练习用线描述物体，力求表现物体的质感，讲究线的疏密粗细、黑白对比。
作画步骤：
（1）构思。
（2）起稿。
（3）线描。
（4）调整。
学生设计。
学生练习，教师辅导。
五、小结。
展示学生作业，指出优点与需要改进的地方。
优秀浙美版六年级美术教案（案例16篇）篇九
造型表现综合探索。
1、知识：认识肌理，从整体和局部寻找美、体会美。
2、技能：培养学生发现美创造美的能力。
3、情感：热爱生活的思想感情。
1、理解肌理的美。
2、合理构图。
从多角度发现事物的美。
牙刷、吸管、水粉颜料、水粉笔、墨水、宣纸等。
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入：（设计意图：引导学生发现不同的数量不同的方法可以表现出不同的美）。
1、请学生欣赏一朵花照片、几朵花照片和许多花的照片。
教师分别请学生谈谈对三张照片的体会。
师：小结：一朵花明朗清晰、几朵花重叠绽放，2、揭示课题。
我们一起来《寻找美的踪迹》。（板书课题）。
（二）新授。
1、请学生欣赏长城的远观和近看的图片。（设计意图：引导学生发现远近的不同可以表现出不同的美）。
教师再分别请学生谈谈对三张照片的体会。
师小结：近处的长城威严壮观，远处的长城宛如一条长龙盘旋在山间。
教师启发学生：古代诗人杜甫曾有一首诗来形容庐山。“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”也是来形容从不同角度观察事物的美。2、请学生欣赏树林、沙漠的照片（设计意图：引导学生发现宏观和微观，整体和局部都可以表现出不同的美）。
提问学生：从这些自然的景色中，还隐藏着哪些美的踪迹呢？小结：这些景色都是我们平时注意到的美。成林的大树很美，片片的树叶也美丽。无限的沙漠很美，颗颗的沙粒也很美丽。
3、学生用这种排比句的形式表达自己找到的美丽。（设计意图：开拓学生思维，从不同角度发现美的踪迹。）。
例如：汪洋的大海很美丽，滴滴水珠也美丽。
我家的房屋很美丽，整齐的砖瓦也美丽。
我们的学校很美丽，??也美丽。
4、欣赏肌理图片。（设计意图：让学生发现生活中的肌理现象，找寻肌理制作的方法。）。
自然界的肌理图片以及制作出的肌理图片。（制作的肌理图片表现点和线的各一张）。
在欣赏照片肌理现象中，提问学生：你觉得它们象什么？
在欣赏制作的肌理图片中，提问学生：这是用什么方法制作的？制作肌理图片中的第一幅是用白菜的叶子沾墨拓印制作成的。制作肌理图片中的第二幅是用揉皱的纸张沾墨，然后打开后的效果。
学生讨论。
小结：线可以用吸管吹，用墨和生宣纸渲染等方法。
点可以用牙刷、喷壶、水彩笔点等方法进行制作。
教师在学生回答时，演示其中一种到两种方法。
三、学生作业，教师辅导。
作业设计：
可以用数码相机直接拍摄风景或者肌理的照片。也可以用你喜欢的方法制作肌理效果的作品。
四、作业评价：
学生相互欣赏，通过师生互评对作业进行评价。
五、拓展：
（1）用照相机记录事物的发展过程，如植物的生长、季节的变化、昆虫的演化等。
（2）比比，看谁的照片拍得好。
教学反思：
优秀浙美版六年级美术教案（案例16篇）篇十
刺绣艺术历史悠久，是我国传统手工艺中的一种。刺绣又称针绣、扎花、绣花，是以针穿引彩线在织物上运针刺缀，以绣迹构成纹样或文字。古代称刺绣为“黹”、“针黹”，由于多为妇女所作又称“女红”。“绣”与“锦”都用以代表美好，但二者又有不同，锦纹为平凹凸感，绣为高花，以覆盖面料形成花纹为特点。中国的刺绣，先是刺绣衣裳，逐渐扩展到刺绣起居用品；后来才上升到刺绣观赏品。所以直到现在，依然是分作两类，即刺绣生活用品和刺绣书画。刺绣是中华民族优秀的传统手工艺之一。明朝时产生了享誉世界的四大名绣：苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣。发展到今天的刺绣工艺已相当精湛，各民族都有异彩纷呈的刺绣工艺。
本课选材民间传统手工艺--缝绣，不仅要学生了解刺绣作品，掌握缝绣的基本知识，还要他们在活动中感受我国民间传统艺术的魅力，激发对传统艺术的热情，使学生形成保护和发展民间艺术的意识，增强对生活的热爱。教科书上还展示了一些民间刺绣作品，这些作品造型有趣，做工精美，比较贴近学生的生活，能够引起学生共鸣。另外教科书为学生出示了缝绣基本针法和制作过程的示意图，教师可利用示意图有效引导学生，更好地开展教学。
教学目标：
1.了解缝绣的基本知识。
2.能够掌握缝、绣物品的基本手法和步骤，能够完成简单的'缝绣作品。
3.愿意体验用针线缝绣，养成耐心细致的劳动态度和习惯。
一、导入：
1、介绍四大名绣（四大名绣好在哪里，各有什么特点）。
2、欣赏、讨论绣品的图案、颜色搭配、针法。
3、说说绣品上的图案与生活中的真实图案有什么不同之处，颜色又如何？
三、演示绣品制作工序（课件），学生观察。
1、制作中应注意些什么？
2、用了哪些针法。
四、学生制作。
1、自由想象，为自己的小手帕设计出符合自己心意的图案。
2、整体考虑布的运用，把图案绣在恰当的位置上。
五、作品交流。
1、选出自己喜欢的绣品，并说出理由。
2、介绍自己的绣品和自己的收获。
3、说说通过本课的学习对民间传统手工艺，特别是缝绣工艺，有了哪些新的认识。
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优秀浙美版六年级美术教案（案例16篇）篇十一
本课分析：
本课是小学六年级美术课程，属于造型，表现的学习领域，以绘画作为切入点，着重培养学生的观察力、想象力和逆向思维表现能力，本课内容与实际生活相结合进一步培养学生的美术学习兴趣。
学生分析：
本课内容非常适合小学高年级学生，想象力丰富并具备一定绘画基础的二点，让每个学生都充分施展自己的独特才华，并让学生逐步从单一的平面绘画向有深度和透视效果的绘画方法发展，为今后学习更为复杂的只是打下坚实基础。
1、知识目标：了解绘画中远近距离感是怎样产生的。
2、能力目标：培养学生的观察及思维能力。
3、情感目标：培养学生热爱生活的情感。
4、重点：能够运用绘画的方法体现距离感。
5、难点：让学生掌握逆向思维的方法。
1、学生：绘画用纸。
2、教师：数码相机、多媒体课件。
(一)导入：
教师提问：“同学们你们在语文课上学的《两小儿辩日》中，两小儿辩的是什么？，他们俩分别的观点是什么？”
学生回答后引出课题《远近的奥妙》。
(本环节教师把语文知识在美术课堂教学中进行灵活应用，使各学科的知识融合为一体，并通过提问的方式引起学生的学习兴趣，调动学生思维的同时引出课题)。
(二)试一试：
教师运用准备好的数码相机，连续做试验；首先，教师从学生中挑选出两位个子一般高的同学，从一侧照相，然后将图片传到大屏幕上，让学生说出现象和感受？如：“同学们，你们看为什么一个变高了，一个变矮了？”。然后，教师再让一个学生手拿杯子，教师变换远近距离进行摄像，让学生观看图片后，回答教师：“杯子为什么变大了？”、“是什么动了？”等问题。其次，教师手拿黑板擦与同学比大小后进行照相，观看图片后教师继续提问：“黑板擦为什么和同学一样大了？”，最后，教师再给一排同学照相，观看图片后，同学们发现越远的同学越小、越远的同学越模糊，越近的同学则相反！
(本环节主要是教师运用多媒体设备连续做实验，提起学生的学习兴趣，并用非常直观的方式调动学生思维，使学生自己发现问题、自己解决问题，进一步提高学生自主学习能力。)。
(三)想一想：
教师引导学生分组进行讨论，总结出现象出现的原因，与此同时教师出示刚刚照的一系列图片，让每个小组的同学自由发表观点和看法，然后，教师进行小结，理顺远近的关系如：“大家说的非常好！近的显得大并且清晰，远的显得小并且模糊！”，并出示课件中的各类资料图片加深学生对远近关系的理解。
(本环节主要是在教师的指导下对刚学的知识进行梳理和总结，并利用多媒体课件加深学生对于远近变化的认识，锻炼学生的观察能力和表述能力。)。
(四)画一画：
教师进一步表明远近与大小和清晰、模糊的关系，然后引导学生思考“如果想让物品在画面中显得很远，应该如何去画呢？”并让几个学生到黑板上作画，其他同学表述不同看法与意见，吸取更多理论知识，让学生自己寻找逆向思维的方法并运用到实践中去。然后，再让全班同学分组画一画“一条伸向远方的路”，在绘画过程中，教师可以板书学生遇到的难题，然后由学生和教师一起解决。
(本环节主要是通过让学生进行实践，让学生自己发现问题、解决问题，真正做到自己要学，充分体现学生为主体的学习原则，锻炼学生互助合作能力。)。
(五)练一练：
教师布置课堂练习：“用山、树、路三个景色元素组成一幅有远近距离感的画”，在学生作画过程中教师可以进行单独指导。
(本环节主要是让学生把刚刚学到的知识和解决的难题，应用在实践中，加深学生对于知识的理解和印象，达到事半功倍的效果！)。
(六)评一评：
让学生在小组中互评，选出优秀作品后，贴在黑板上进行展示。同学们自由表达；说出自己最喜欢哪幅作品，为什么喜欢？以及作者表述自己的构思和绘画方法，教师再加以总评并回顾本节课所学知识的要点等……。
(本环节主要是发挥评价机制的作用，把学生自评、学生互评、教师总评相结合，对所学知识进行回顾和总结，并对学生进行鼓励，激发学生长期学习美术的兴趣。)。
最后，教师可用提问的方式实现对知识的拓展如：“你在生活中还能发现什么有趣的现象，下节课来给同学们说一说！”。
(本环节主要是通过教师提问的方式对知识进行拓展，让学生在课余时间进行自主探究性学习，锻炼学生的观察力和想象力。)。
本节课能充分体现新课改中，“以人为本”的教育理念，把学生作为学习的主体，让学生在教师的引导下，自己找出问题，自己解决问题，锻炼学生的互助合作能力以及想象力，尊重学生的个性发展，培养其信心从而解决重难点达到预定目标。本节课的不足在于教师虽然对远近现象的逆向表现讲解的非常透彻，但在学生作业时对于“山、树、路”三个图像元素的融合时出现了问题；(这三个元素虽然都有远近距离感，但是由于学生没有接触到“地平线”和“消失点”的概念，所以画面很不协调)，教师没有进行讲解和校正是美中不足，如果教师能把这些未能学到的知识作为课后知识拓展，就更能体现新课改背景下现代美术教学的理念了。
优秀浙美版六年级美术教案（案例16篇）篇十二
学习目标：
1、让学生整体熟知教材内容。
2、让学生知道本学期美术课的训练重点。教学用具：
cd带教学过程：
一、板题示标。
2、出示学习目标（同学们，让我们一起读一读学习目标）。
二、出示自学指导。
认真看教材目录及教材内容，思考：
1、教材中的绘画种类有哪些？
2、教材中的哪一项占的比例较大？还有那些种类呢？
5分钟后检测。
三、检测自学。
1、指名回答，生补充。
2、教师放cd带学生欣赏。
四、总结并板书。
1、手工制作的几大类型：剪纸、拼贴、泥塑、其它材料的制作。
2、绘画种类：水彩、蜡笔画、彩铅、线描。
五、结束教学。
1、生写出本学期美术达到的目标。
2、师鼓励学生达标。教学反思：
剪贴画。
——花瓶。
（一）。
学习目标：
1、学会用方形纸剪小花。
2、能够运用小花粘贴一幅美丽的花瓶图。教学用具：
多媒体、示范作品剪刀、胶棒、彩纸教学过程：
一、板题示标。
1、今天我们来学习手工制作，剪贴画——花瓶。请看老师带来的范画。
2、出示学习目标（多媒体）。
二、出示自学指导。
（一）。
1、认真看小花的剪法步骤图，试一试你能剪出来吗？
2、每一步剪出的小花一样吗？如果把要剪的位置变换一下，小花的形状会改变吗？
三、出示自学指导。
（二）小组合作，剪贴花瓶。思考：
1、花瓶的形状你会用什么造型呢？
2、画面用什么样的构图方式。
3、小组合作时，怎样分工更合理？
提示（花瓶谁创作小花谁来剪叶子谁剪呢又是谁来贴）。
4、你会寻求老师帮你什么呢？
四、后教。
1、更正。
对于自学指导中的问题，学生如有不同意见，请让其更正，并说明其更正原因。
2、讨论：对于共性疑点，让小组讨论，并派代表发言，教师点拨。问题：2每一步剪出的小花一样吗？如果把要剪的位置变换一下，小花的形状会改变吗？点拨：先兵教兵，依然不会的师实例展示，直至学生会做。
五、当堂训练生开始制作师指导。
六、展评作品。
七、拓展（多媒体播放图片）。
教学反思：
剪贴画。
——花瓶。
（二）。
学习目标：
能够将上节课的花瓶图整理成品教学用具：
示范作品、剪刀、胶棒、彩纸教学过程：
一、板题示标。
今天这节课我们的学习目标是能够将上节课的花瓶图整理成品。
二、出示自学指导。
1、花的造型要丰富。
2、画面构图合理，主体物突出。
3、色彩搭配协调。
三、当堂训练。
学生制作师指导。
四、展评作业教学反思：
豫剧脸谱。
（一）。
学习目标：
能够设计一个豫剧脸谱教学用具：
多媒体、示范作品教学过程：
一、板题示标。
1、今天我们一起来学习豫剧脸谱。大家都知道戏曲是我们中华民族的艺术瑰宝，弘扬文化是我们的责任。
2、观看幻灯，欣赏图片，了解豫剧脸谱。
3、出示学习目标。
二、出示自学指导。
认真观看图片，想一想:。
1、脸谱中的线条是直的还是弯的？
2、脸谱的特点是什么？
3、脸谱的造型设计运用的是什么方法呢？
2分钟后检测。
三、检测。
1、抽生回答。
2、师正答案。
四、自学指导。
（二）。
认真观察示范图，你能说一说画脸谱的方法步骤吗？
五、检测。
指名学生回答上述问题。
六、后教。
3、更正。
对于自学指导中的问题，学生如有不同意见，请让其更正，并说明其更正原因。
七、当堂训练。
1、出示作画要求。
2、学生作画，师指导。
八、展评作业教学反思：
豫剧脸谱。
（二）。
学习目标：
能够将上节课所画脸谱涂色完成教学用具：
水粉、水彩笔、多媒体教学过程：
一、板题示标。
师：今天我们就利用水粉和水彩笔将脸谱涂色完成。
二、出示自学指导。
1、用黑色勾出脸谱的轮廓。
2、确定脸谱使用的颜色，要求纯度较高。
3、注意对称下的颜色必须一致。
4、脸谱的颜色搭配要有深浅变化，具有空间感，切不可全暗，全亮。
三、当堂训练。
生作画师指导。
四、后教部分。
强调：
1、颜色的纯度要高。
2、色泽对比强烈、鲜艳。
3、涂色均匀，画面干净整洁。
4、注意色彩搭配协调。
五、展评作品教学反思：
多彩的面具。
教学目标：
1、让学生大胆进行创作想像，制作一个简单的人物面具。
2、让学生感受面具制作的乐趣。教学用具：
多媒体。
面具示范作品教学过程：
一、板题示标:（3分钟）1.谈话导入新课并板题。
你见过面具吗？你了解面具吗?你做过面具吗？让我们一起走进神秘的面具课堂。2.观看幻灯，欣赏图片，了解面具。3.出示学习目标：
大胆创作想像，制作一个简单的人物面具。
二、出示自学指导。
（一）（3分钟）。
认真观察示范作品，思考：面具有什么特点?提示：性格（）五官（）色彩（）装饰性（）。
三、检测自学1.个别抽查提问。
2.师肯定答案并点出夸张的造型。
四、当堂训练。
1、出示自学指导。
（二）（4分钟）小组合作制作面具，思考：（1）如何设计、制作面具。
a.用什么形状作脸b.用什么形状设计五官c.又用什么颜色来填充。
（2）小组合作时，怎样分工会更合理。
2、学生开始制作，教师巡回指导（20—23分钟）。
五、作业展示（5—8分钟）1.生自评2.教师点评。
六、拓展（1分钟）。
1、出示不同材质的较复杂的面具作品，让学生开阔视野。
2、幻灯出示国外的一些面具，让学生知道还有很多的面具素材。
七、小结：（1分钟）。
同学们，这节课我们大胆地进行了创作，感受到了制作人物面具的乐趣，同学们很有创意，只要大家善于动脑，勤于动手，一定能创作出更好的作品。教学反思：
线描稿。
-----静物盆景临摹。
（一）。
学习目标：
1、掌握并运用好长弧线的画法。
2、能够运用长弧线临摹一幅花盆图。教具准备：
示范画、图片、多媒体教学过程：
一、板题示标。
师：今天我们就来学习这盆花，本节课的目标是：请看大屏。（学生齐读）。
师：大家有信心吗？目标的完成需要老师和同学们的共同努力，请看自学指导。
二、出示自学指导。
（一）仔细观察步骤图，思考以下问题。
1、比较花盆与花在画面中的大小？
2、此盆花多运用了哪类线条？
3、此盆花中叶子的姿态是怎样的？又是怎样排列的呢？
2分钟后比一比谁说的最好。
三、检测自学。
指名回答。
四、出示自学指导。
（二）。
认真判断叶子的几种画法，思考：
1、哪一种叶子的画法是正确的？
2、叶子的形状有什么特点？
3、长弧线在画时应注意什么呢?
五、检测自学。
1、指名回答。
2、师总结答案。
六、后教部分。
强调：
1、长弧线既要画的长又要保持流畅。
2、叶脉的排列要紧密均匀。
七、当堂训练。
1、出示作画要求（生齐读）。
2、学生开始作画，师指导。
八、展评作业教学反思：
盆景临摹。
（二）。
学习目标：
1、掌握好构图方法。
2、较熟练的运用线条将物体表现出来。教具准备：
示范画、图片教学过程：
一、板题示标。
1、导入：今天我们继续来画盆花的线描稿。
2、出示学习目标：能够将此盆花用线描稿的形式完整的表现出来。
二、出示作画要求：
1、构图合理（花盆三分之一，花三分之二）。
2、长弧线运用的要流畅。
3、叶子的姿态要有变化。
三、学生作画，师指导。
四、展评作业。
教学反思：
会变的蔬果。
学习目标：
我能利用各种蔬果进行创作教学用具：
蔬果、刻刀、示范作品、多媒体教学过程：
一、板题示标。
1、谜语导入。
师：上课前老师请同学们猜两个谜语，请看大屏a黄金布，包银条，身体弯弯两头翘。
b身穿绿衣裳，个头胖又圆，肚里水汪汪，生的子儿多，个个黑脸膛。师引出（形状和颜色）。
2、播放幻灯学生欣赏图片。
3、出示学习目标。
二、第一次先学后教。
认真观看视频中的各种蔬果造型，想一想：动画片中有什么？是什么变的？是怎么变的？
师引出（根据蔬果的形状和颜色，运用拼接组合的方法可以创作出不同的蔬果作品）。
三、第二次先学后教。
四、再次观看图片开拓学生思维。
五、创作指导。
1、讨论：观察小组的蔬果形状、颜色有什么特点？你们准备将它变成什么？怎么变？
2、学生开始创作，师指导。
六、展示、拓展。
1、生评。
2、师点拨。
3、播放幻灯。
七、课堂小结教学反思：
《装饰画------黑白蜻蜓》。
学习目标：
能够完成一幅蜻蜓的黑白画。教学用具：
示范作品教学过程：
一、板题示标。
1、直接图片导入。
2、出示学习目标。
二、出示自学指导。
认真观察图片思考：
1、蜻蜓的造型有什么特点？（身体里的装饰物）。
2、色彩的搭配是怎样的？我们把这样的画给他起个名字。
3、我们能不能创作一个黑白蜻蜓画呢？
3分钟后比谁说的好。
三、检测自学（学生回答，教师点拨）。
四、后教部分强调：
1、造型美观。
2、装饰物的线条流畅。
3、线条疏密排列有序。
五、学生作画，师指导。
六、展评作业，修改整理教学反思：
手工制作。
——节日吊饰。
学习目标：
学会制作“春”字纹样的节日吊饰教学用具：
多媒体、示范作品教学过程：
一、板题示标。
1、师：过完了热闹祥和的春节，迎来了暖暖的春天，今天我们就来制作一个春字的节日吊饰，装扮我们的春天。
2、出示学习目标（多媒体）。
二、自学指导。
（一）：
认真观察吊饰的展开图，想一想：
1、所使用的纸张是正方形还是长方形。
2、纸张一共折叠了几次？是顺一个方向折还是正反折呢？
3、制作的步骤你能简单说一说吗？
4、还有更好的装饰创意吗？
3分钟后请同学们说一说。
三、检测自学。
1、指名回答。
2、师正答案。
四、出示自学指导。
（二）讨论：
3分钟后请小组代表回答。
五、检测自学。
1、指名回答。
五、后教。
1、更正对于自学指导中的问题，学生如有不同意见，请让其更正，并说明其更正原因。
点拨：先兵教兵，依然不会的师实例展示，直至学生会做。
六、当堂训练。
生制作师指导。
七、展评作品教学反思：
“六一”创作画。
（一）学习目标：
能够创作一幅“六一”的绘画作品初稿教学用具：
多媒体、示范作品教学过程：
一、板题示标。
1、“六一”儿童节就要到了，这是我们最后一个儿童节，希望同学们能够借助画笔给我们的“六一”留下一个美好的回忆。
2、出示学习目标。
二、欣赏图片，出示自学指导。
1、欣赏过图片后你有什么样的感想呢?你的小学生活中又有什么美好的回忆呢？
2、根据参考作品，你能把你的美好回忆画出来吗？
三、当堂训练。
1、出示创作要求。
a、画面构图合理。
b、主题突出。
2、学生作画师指导。
四、作品初稿展评。
教学反思：
“六一”创作画。
（二）。
学习目标：
能够将“六一”的创作初稿整理完成教学用具：
示范作品、多媒体教学过程：
一、板题示标。
今天我们这节课的任务是能够将上节课的创作初稿整理完成。
二、出示自学指导。
1、画面干净整洁。
2、线条流畅。
3、主题突出。
三、当堂训练。
生作画师指导。
四、展评作品教学反思：
“六一”创作画。
（三）。
学习目标：
能够将六一创作画进行初步涂色教学用具：
各种涂色工具、示范作品、多媒体教学过程：
一、板题示标。
二、出示自学指导。
认真观察图片，想一想：
1、六一节欢乐的场面颜色怎样？
2、我们是否可以用不同的绘画工具，多种技法来填涂我们的作品呢？（油水分离、渐变、点画法......）。
3、画面要干净整洁。
三、当堂训练。
1、生作画师指导。
2、师强调：色彩搭配协调。
四、展评作品教学反思：
“六一”创作画。
（四）学习目标：
能够将六一作品涂色完成，整理成品。教学用具：
多媒体、示范画教学过程：
一、板题示标。
今天我们的学习任务是要把六一的创作画整理成品。同学们可以吗？
二、出示自学指导：
1、运用不同的绘画工具，多种技法进行涂色。
2、色彩搭配协调。
3、画面干净整洁。
4、贴上标签。
三、当堂训练。
1、生作画师指导。
2、展评作品教学反思：
优秀浙美版六年级美术教案（案例16篇）篇十三
2、大胆运用颜色作画。
3、掌握风景写生的.布局方法。
1、全理构图。
2、大胆用色。
范画数幅。
作画时要先用合理的构图，把透视关系画准确。（近大远小的透视）。
主要掌握近景、中景、远景三个层次。表现空间感，一般来讲，中景主要用来刻画主体物，画得比较实，而远景是为了衬托中景，画得比较虚。掌握得好，有了虚实，也就塑造了空间感。
（1）构图。
（2）画铅笔稿，用线要轻。
掌握好近景、中景、远景。
（3）着重刻画。
城市和乡村，都有美丽的景色。一块草地，一片树林，一道河湾，一条小径……都可以吸引敏感的眼睛。
（1）用钢笔、铅笔或色彩画一幅风景写生。
（2）可以外出写生，也可以临摹。
（3）可用多种方法。
（1）作业展评。
（2）学生互评。
优秀浙美版六年级美术教案（案例16篇）篇十四
1、了解画家林风眠及其作品的艺术特色，初步学习彩墨的表现方法。
2、通过对比欣赏、递进式体验感知作品的独特韵味，尝试彩墨画的用笔、用墨、用色技巧。
3、感悟画家的人格魅力和坚持不懈的艺术创新精神。
重点：了解画家林风眠作品的艺术特点。
难点：彩墨画技法的.运用。
一、介绍林风眠并板书课题。
二、讲授新课。
1、介绍林风眠的艺术人生。
2、作品欣赏。
（1）师生一起欣赏教科书中的作品，了解林风眠其人其画。
（2）教师提出问题。
问题一：画家林风眠的作品表现了哪些内容？
问题二：你感受到作品中彩墨交融的独特效果吗？
（3）学生欣赏、讨论。
3、对比欣赏。
（1）教师提问：为什么林风眠的画那么有名？作品与齐白石、徐悲鸿的作品有何不同？
（2）比较欣赏：欣赏林风眠与徐悲鸿、齐白石、张大千的作品，学生通过对比欣赏找出独特表现形式。
（3）笔墨体验：仔细观察林风眠的作品的用笔、用墨和用色，并尝试用笔临摹林风眠的作品局部，感受其用笔用墨。
（4）教师总结。
4、尝试实践。
（1）临摹林风眠彩墨静物画一幅画。
（2）学生作业。
（3）教师巡回指导，鼓励学生大胆作画，敢于用墨、用色、敢于下笔。
5、作业评价。
学生互评、教师点评并加以鼓励。
三、课堂总结。
四、课后拓展。
1、尝试以生活中常见的景、物为对象，用彩墨画的艺术形式去表现。
2、收集林风眠的相关资料，了解他的艺术对其学生及后世的影响。
优秀浙美版六年级美术教案（案例16篇）篇十五
【教程目标】。
知识与技能：欣赏不同风格，不同题材的剪纸作品，了解剪纸的历史发展和造型艺术特点。掌握一些基本的剪纸创作方法，认识剪纸在生活中的作用。
过程与方法：了解抓髻娃娃剪纸，并结合自己喜欢的形象设计制作。感受到剪纸中蕴含的民间文化。
情感、态度与价值观：激发学生学习剪纸艺术，热爱民间艺术的兴趣。逐步培养学生耐心细致的习惯。
【教学重点】通过对不同地域、不同风格剪纸作品的欣赏，感悟风格多样的剪纸文化及其艺术特点。
【教学难点】对《抓髻娃娃》特点的把握及对文化背景的了解。
【突破方法及模式】。
【媒体使用】师：多媒体课件、剪刀、彩纸。
生：课本、课前搜集的资料、剪刀、彩纸、胶棒。
【教学过程】。
一、导入。
1出示一张彩色纸。
总结：剪纸是我国古老的民族技艺，已有1000多年的历史，风格独特，深受国内外人士的喜爱。
2今天我们就一起来学习《剪纸中的古老记忆》板书课题。
二、探究剪纸的知识。
1、欣赏剪纸作品。
老师这里还有很多剪纸作品，我们一起来欣赏看看这些剪纸的都有什么作用。（课件出示剪纸作品）（结婚的喜花、窗花、剪纸故事、吉祥娃娃等）。
【设计意图】注意引导欣赏剪纸的内容、用途、寓意、方法等。
2、分析剪纸的分类。
学生小组交流集中汇报：
按用途分：喜花、窗花、装饰画、布影戏等。
按内容分为：人物、鸟兽、花木昆虫、风景山水等按技法分为：阴刻、阳刻、阴阳结合刻不管怎样分类，总之剪纸是一种具有丰富表现力，深受广大农民喜欢的民间艺术形式。
力。
三、探究剪纸技法。
1、了解抓髻娃娃的历史背景。
（问：谁来谈谈你们以前都学过哪些剪纸的知识？
出示抓髻娃娃问：你们知道这幅剪纸中表现的小孩是谁吗？
总结正面站立，两肩平张，两臂下垂或者上举，两腿分开，手足皆外撇。抓髻娃娃有许多的变体，有虎娃娃、鱼娃娃、莲花娃娃，这些形象反映了劳动人民对生命的繁衍兴旺的美好愿望。
2、：方法。
抓髻娃娃：剪一个娃娃。
问：要让你剪一个抓髻娃娃，你将怎样剪？学生汇报，先折纸，（为什么要对折？）。
再设计里面的花纹？（主要突出五官，发型、服饰花纹）最后剪纸。
学生伴随音乐动手剪一个抓髻娃娃形象。
3、拉手娃娃：剪一串娃娃我们刚才剪的是一个娃娃，不相连，你们看老师这有这里的娃娃有什么不一样？提问：这样一串娃娃你知道是怎样剪的吗？可以让学生动手折一折再回答。
总结：这种剪纸的方法叫二方连续，是用一个单独的娃娃，向左右两个方向无限延伸的方法就叫二方连续。二方连续在生活中多用于花边的装饰如，墙面的腰线装饰，衣服的花边装饰、窗帘的底边装饰等等，是一种非常常见的装饰方法。将剪好的作品用点胶的方法贴在彩色卡纸上或者要装饰的物体上。
【设计意图】探究二方连续剪纸方法，教师动手将剪好的娃娃拉开，然学生体验剪纸的奇妙。鼓励学生根据课上欣赏的有关抓髻娃娃的作品，大胆进行创作。
四、布置作业：
今天我们就模仿或者创作一幅抓髻娃娃的剪纸（单剪或二方连续似的剪纸），可以把自己喜欢的花、动物、和娃娃组合，剪好后，向同学介绍自己的创作。赶快动手来做一做吧！
五、学生创作，教师辅导学生可能出现的情况：
1剪得娃娃不是一串（折纸方法不对）。
2左右两边各剩半个娃娃（娃娃画的不对）3娃娃两边不对称（剪纸设计问题）。
六、拓展延伸：
通过今天的学习，你有什么感受？你还想对老师、同学以及母校说些什么？
七、板书设计：剪纸中的古老记忆展评作品示范。
八、课堂反馈：通过学习本课，学生从中了解剪纸的历史发展和造型艺术特点。掌握一些基本的剪纸创作方法，认识剪纸在生活中的`作用。激发学生学习剪纸艺术，热爱民间艺术的兴趣。逐步培养学生耐心细致的习惯。
九、分层作业：
全体学生：运用一些基本的剪纸创作方法，创作一幅抓髻娃娃的剪纸作品。
十、教学反思：
本课是一节设计·应用学习领域的内容，既要了解剪纸这种民间艺术，又要掌握剪纸的基本技能，在以前学习的基础上学会设计抓髻娃娃图案。因此，我在设计教学环节时设计了复习《百变团花》中的基本纹的剪法；《吉祥图案》中内容的分类及谐音、寓意。在欣赏环节，我精心挑选了国外剪纸和我国东南西北方的民间剪纸，让学生站在一定高度、全面的了解剪纸。这节课，整体来说没有什么大问题。学生配合的很好，作品数量、质量都很好。
学生练习：（复习旧知识）：
1、用笔：中锋和侧锋的使用。画面的什么地方可以用中锋，什么地方可以用侧锋。
2、用墨：湿墨与干墨交替使用，分别用在哪里合适。
优秀浙美版六年级美术教案（案例16篇）篇十六
1.了解宇宙飞船的主要结构.
2.学习和利用各种废弃物制作宇宙飞船.
3.培养学生对科学的探究精神.
1.培养学生养成收集有关宇宙飞船的信息与资料习惯.
2.利用各种废弃物制作各种宇宙飞船.
了解和掌握飞船的主要结构.
"神舟五号"载人飞船上天的影片，自制宇宙飞船的教具模型，挂图等.
1.引导学生多途径搜集相关载人飞船与宇航员的知识.
2.同时并准备一些废弃材料(塑料瓶，纸盒，彩纸等).
第一课时
一、组织教学
二、欣赏影片
欣赏20xx年10月15日，我国自行研制的"神舟五号"载人飞船，把中国首位宇宙员杨利送上了太空后的一段影片，并讲解有关"神舟五号"的发射情况。让学生通过直观的了解，亲身感受中国人民实现了千年来的飞天梦。
三、讨论交流
1、导入课题
2、引导学生欣赏宇宙飞船图片作品，感受作品所体现的"宇宙飞船的形状特征"
4、让学生以小组为单位分组讨论
5、各组学生把各自搜集相关宇宙的各种资料及图片进行展示然后回答.
1、师生共同找出飞船的主要结构，师边讲边演示各种各样宇宙飞船的主要结构造型.
2、教师总结学生们搜集到有关宇宙飞船的相关知识，讲述宇宙的多种造型特征与设计原理，以及有关载人飞船，载人航天器组成的知识.
3、教师重点边讲边演示自做的教具模型一一分解几种宇宙飞船的.主要外型结构部件.
4、分组欣赏了解宇宙飞船的主要外型组成部分.
5、启发每个小组应积极动脑，有创意地并要符合宇宙飞船的基本造型特点制作一艘宇宙飞船.
6、学生分组进行绘制草图.
7、师到各小组给予指导.
8、各组学生开始制作活动.
1.组织学生欣赏各小组展示自己组的作品，由各组组长阐释本组所制作宇宙飞船模型的特点与优点.
2.引导学生自评与互相评.
3.收拾与整理:学生整理桌面与地面，保持教室环境整洁.
鼓励学生回家有机会制作卫星城，有一定的场景，有多种形状的卫星，并配以一定的交通工具与自然景物.