教学工作计划可以帮助教师预测和解决教学中可能遇到的问题,提前做好准备。接下来,我们将分享一些成功的教学工作计划案例,希望对大家有所启发。
美术教案教学内容(热门15篇)篇一
教学目标:
显性目标:通过资料的收集和学习,了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等,能运用艺术语言(如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等)描述一幅自己喜欢的作品,并表达自己的独特感受。
隐性目标:体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响;明白要认真观察生活,才能感受到美;激发学生对民族艺术的热爱之情。
教学重点:
齐白石的艺术成就、艺术特色和艺术表现。
教学难点:
运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画,并表达出自己的独特感受。
教学准备:
课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。
教学时间:
一课时。
教学过程:
一、组织教学:
检查工具的摆放情况。
二、学生交流资料:
请几位同学向大家介绍齐白石。(要求用自己的语言简单的介绍)。
三、
引导欣赏:
1.小故事——从木匠到人民艺术家。
2.《群虾》(课件出示)〈对比真的河虾与对虾〉。
最初,齐白石画的虾,长臂和躯干变化不多,长须也大多画成平摆的6条长线。他自己很不满意。于是,他在家中案头摆了一只大海碗,碗里养着几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。从此,他画的虾就更加神态多变,活灵活现了。河虾与对虾的结合,创造了艺术中的“虾”。
3.齐白石笔下的花鸟鱼虫。
他为什么会留下大量的作品?(勤奋刻苦)。
一天,齐白石跟师傅出去做活,在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》,他如获至宝,与顾主好说歹说借了回去。回家后,他跟母亲商量好,从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料,一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画,常常画得两眼酸痛,连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后,一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此,这本画册成了他的美术教科书。
在齐白石八十九岁高龄时,还坚持每日作画数幅。(故事)。
他知道自己年纪大了以后画工笔画会很吃力,于是就趁年轻时画了很多张工笔的小虫,但是并不添加其他内容。年纪大了以后,只在每一幅画中添加写意的花草即可完成每日自己规定的绘画量。
欣赏几幅齐白石的代表作品:(教师引导分析)。
中国画:《蛙声十里出清泉》、《荷花蜻蜓》。
篆刻:鲁班门下。
书法:发扬民族文化。
4.齐白石不仅是一位画家,还是一位书法家、篆刻家和诗人。
他所画花鸟虫鱼虾蟹,笔墨纵横雄健,造型简炼质朴,色彩鲜明热烈;阔笔写意花卉与微毫毕现的草虫巧妙结合,神态活现。篆刻布局奇特有力。
四、评述过程。
帮助学生进行评述归纳。
对自己喜欢的一幅作品进行评述并用书面的形式写下来。
五、拓展过程。
为学生介绍相关网址,推荐相关书籍。
欣赏齐白石的其他作品。
札记选取几个有趣的齐白石的生平故事讲给孩子们听,他们马上希望进一步了解更多的齐白石的生平。对他的生平的了解为欣赏他的绘画作品提供了很大的帮助。
美术教案教学内容(热门15篇)篇二
在教师的引导启发下,同学通过在网络中自主学习进行一次愉快的欣赏,经历一次审美的体验。初步懂得美术可分为四大类别。
二、教学重点、难点。
美术可分为哪几大类?每一大类又可分为几小类?
三、教学环境。
局域网;internet;书本和相关文字资料。
四、网络资源。
教师提供与主题相关的网址,并指导同学查阅相关网页。
五、教学过程设计。
(一)启发引导,揭示课题。
课题:美术分类知识。
(二)欣赏导入,讲授新课。
1、提出问题。(出示四张图例和美术分类知识大树)。
自学要求:美术分为哪几大类?
2、同学自学。
3、提出问题。
内容:美术的分类。
4、反馈交流。
美术可分为四大类:绘画、工艺、建筑、雕塑。
自学要求:
a.分组学习绘画、工艺、建筑、雕塑四大类中,还可以分为哪几小类?
b.从每一类中,选出你最喜欢的作品,告诉大家。
在教师的引导启发下,同学通过在网络中自主学习进行一次愉快的欣赏,经历一次审美的体验。初步懂得美术可分为四大类别。
二、教学重点、难点。
美术可分为哪几大类?每一大类又可分为几小类?
三、教学环境。
局域网;internet;书本和相关文字资料。
四、网络资源。
教师提供与主题相关的网址,并指导同学查阅相关网页。
五、教学过程设计。
(一)启发引导,揭示课题。
课题:美术分类知识。
(二)欣赏导入,讲授新课。
1、提出问题。(出示四张图例和美术分类知识大树)。
自学要求:美术分为哪几大类?
2、同学自学。
3、提出问题。
内容:美术的分类。
4、反馈交流。
美术可分为四大类:绘画、工艺、建筑、雕塑。
自学要求:
a.分组学习绘画、工艺、建筑、雕塑四大类中,还可以分为哪几小类?
b.从每一类中,选出你最喜欢的作品,告诉大家。
5、同学分组自学。
内容:绘画、建筑、雕塑、工艺分别包括哪些内容,代表作品有哪些。
6、反馈交流。
a.从种类上分,绘画包括:油画、水彩画、素描、中国画、版画等。
b.从时间上分,建筑包括:古代建筑、现代建筑。
c.从工艺手段上分,雕塑包括:圆雕、浮雕、透雕。
d.从用途上分,工艺包括:实用工艺美术、观赏工艺美术。
2)师生交流每一类的代表作品。
(三)同学练习。
1.书上内容欣赏,分组讨论完成练习1。
2.同学分组完成"美术分类"填充练习。
(四)教师小结。
(五)拓展练习(可以课后完成)。
自学要求:从互联网中进一步了解,绘画、建筑、雕塑、工艺的相关知识,并浏览交流。
七、教学流程图。
美术教案教学内容(热门15篇)篇三
教学。
目标:
1、通过观察家庭、学校和饭店的厨房,厨房使学生对不同风格的厨房有所了解。
2、学会从多角度观察,运用多种绘画的手段,画出自己喜欢的厨房,画面布局合理。
3、引导学生感知美存在生活中,激发学生感知生活,厨房热爱生活。
教学准备:各类厨房的照片和影像资料。
教学重点:观察学校、家庭食堂和饭店的厨房,注意它们的不同风格。
教学难点:从多角度观察事物,画面的取舍,组织构图,布局合理性。
教学过程:
一、直接引入。
你家厨房是什么样子的,你能与大家说说吗?
二、教学新课。
1、欣赏图片。
电脑展示不同风格的厨房照片,让学生欣赏。
2、播放视频资料。
把自己家的厨房和饭店的比较,说说不同之处。
3、走出教室。
到学校的食堂的厨房去写生。
注意画面的布局安排、餐具的取舍等。
三、
作业展示。
以小组为单位。
美术教案教学内容(热门15篇)篇四
一、教材分析:
本单元依据《美术课程标准》对“欣赏·评述”学习领域的要求,教学活动围绕文艺复兴时期的美术现象和代表作品展开,《走下神坛》从人与神艺术主题的发展、变迁的历史线索切入,通过对经典作品的对照和分析,介绍了欧洲文艺复兴运动以及人文主义对西方艺术产生的深刻影响。
通过对文艺复兴时期等的作品欣赏,引导学生初步了解不同时期具有代表性的美术现象、历史源流以及审美特点,在其中学习运用各种知识赏析美术作品的方法,获得初步的审美经验和鉴赏能力,了解调子的含义及构图、透视,能描述分析艺术作品。初步理解文艺复兴艺术与中世纪艺术的差异,及代表人物的艺术特点。
教材列举了各历史时期有代表性的美术作品,通过这些作品在视觉美感上各自的鲜明特点,丰富学生的审美体验,同时,也为教学内容的选择提供不同切入点。教学活动的设置各有所侧重,培养学生审美、评论和文化认知的多方面素养。
二、教学目标。
1、知识与能力目标:
2、方法与过程目标:
能够联系时代背景和有关文化现象,从各方面对美术作品进行分析。
3、情感与态度目标:
能够对美术作品进行较完整的评述,大胆表达自己的认识和理解。
三、
本课重点难点分析:
了解各时期代表人物的艺术特点。
四、教学思路:
根据教材包含实质性的知识和技能学习的两方面内容进行分析,理解教材意图,把握和控制难度,是达到教学目标的基本保证。
教材的内容材料多,跨度大,一味照本宣科必然拖沓。所以,对材料进行。
选择处理是十分必要的。教学准备从细致地研究教学内容开始,大量地查阅资料,除熟悉与作品有关的内容外,还须精选那些能够引发学生学习兴趣的史料和有关知识。充分估计学生的知识水平,了解学生的需求,是教学活动顺利进行的保障。
五、教具准备:
课本、教学课件、多媒体、挂图等。
【第一课时】。
一、导入新课:
在神学权威的笼罩下,欧洲中世纪艺术大都服务于宗教,宣传教义。随着文艺复兴的到来,艺术走下神坛,汲取古典精髓,注入人文精神,表现人的世俗生活,开创并完善了一种反神学权威、反封建特权的新的视觉语言。这个时期的艺术达到了古典艺术之后的一个新高峰,基本风格和变现技法构成了西方近代美术的主要传统,影响深远。
媒体运用课件展示:拉斐尔油画《椅中圣母》约1514(意大利)《弯曲在王座上的圣母和圣婴》(木板蛋彩)约1820(拜占庭)。
二、新授:
1、解析:《弯曲王座上的圣母和圣婴》整体画面很暗,人物形象平面化、严谨、金色、暗红色、黑色、对比不强烈、压抑、圣母容貌肃穆、圣婴老成、肃穆、正襟危坐、高高在上。
《椅中圣母》光影感非常强,有立体感,明暗对比强烈、圆形构图打破死板不呆板、红黄蓝三原色、艳丽华贵、对比强烈、温柔、可爱、神态柔和、充满青春活力、动态自然、有亲切感。
学生以表格的形式归纳比较结果,从画面的明暗、构图、色彩、表情、动态等方面进行比较。
3、欣赏:
1、《犹大之吻》(湿壁画)约1305乔托(意大利)(1266-1337)“欧洲绘画之父”,其代表作品有《犹大之吻》、《逃往埃及》、《哀悼耶穌》《宝座圣母像》等。
解析:乔托注重空间深远关系和人物的立体表现,其艺术具有鲜明地现实主义倾向。《犹大之吻》是《圣经》故事之一,犹大是出卖耶稣的叛徒。在逾越节的晚餐桌上,耶稣指出他是出卖主的人。他知道自己已经暴露,就提前溜走,立即去给敌人引路前来捉拿耶稣,他以亲吻作为暗号。画面上表现的是犹大带领了一队兵马,还有祭司长和法利赛人的差役,直奔耶稣,要与他亲吻。画面上耶稣双目盯紧犹大,满眼怒火;犹大则十分紧张。四周则充满着骚动,气氛极其悲壮。这幅画虽然是圣经故事,但从生活的光明和黑暗两个方面表现了一个真实的人的形象,表现了正义与邪恶的搏斗。整个画的光线、色彩、构图都集中在中心人物形象上,犹大的黄色大氅明亮而醒目。全画用重色调,上部深蓝,下部褐色,造成一种沉重的黑暗感,以渲染这种斗争的紧张气氛。画家用画笔赞颂了光明、正义的化身——耶稣,鞭挞、揭露了黑暗、邪恶和丑的化身——犹大。乔托注重空间的深远关系与人物的立体表现,其艺术具有鲜明的现实主义倾向。
4、文艺复兴分为四个阶段:
14世纪初是一个“原始文艺复兴”阶段,又称开端期;14-15世纪上半期为文艺复兴的早期阶段;15-16世纪上半期为文艺复兴的盛期,又称成熟期、高峰期;文艺复兴的“三杰”:达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。16世纪下半期-17世纪上半期为文艺复兴晚期。
一、赋予宗教人物以人间情感。
中世纪时,绘制宗教人物必须严格遵照宗教的表达方式,不注重客观世界的真实表现。随着文艺复兴的到来,艺术家们逐渐将自己的思想与情感融入宗教题材的创作中,使得宗教人物形象越来越世俗化。
1、《带金翅雀的圣母》(油画)1507拉斐尔(意大利)。
拉斐尔绘制了大量的圣母子题材的作品,它将现实生活中许多美丽的女性的特点集中体现在圣母的身上,具有和谐、柔美、明净的人物性格特征。他的圣母像寓崇高于平凡中,被誉为美和完善的化身。
《金翅雀圣母》又名《带金莺的圣母》,画中一共有三个人物,圣母、耶稣与约翰。但是画中人物并没有宗教标签。
2、拉斐尔,(1483——1520)是意大利杰出的画家,和达芬奇、米开朗琪罗并称文艺复兴三杰,拉斐尔给世人留下了300多幅珍贵的艺术作品。他的作品代表了当时人们最崇尚的审美趣味,成为后世古典主义者不可企及的典范。其代表作有油画《西斯廷圣母》、壁画《雅典学院》等。表现出对完美与和谐的色彩及造型的追求。表现出“理想美”的趋向。成为后世古典主义追奉的“美的标准”。
3、《春》油画约1482桑德罗·波提切利(意大利)是一幅有关自然与人类保持和谐关系的寓意画。全画背景是一片幽静的橘林,一派春回大地、花草争妍的景象。显然,诸神是为春的到来而欢歌,对美和爱的追求,即对人性的追求,是这一作品的主题。
三、思考练习。
1、查找资料了解调子的含义。课本第三页下图为画面调子比照卡,仔细观察作品将你认为调子相当的号码填入右边的线描图中。
2、尝试从画面空间、人物动作、表情等方面比较下面三幅《圣母子》作品的差别,并谈一谈造成这种差别的社会背景。
四、作业与课堂评价。
板书设计:
第1课:走下神坛(1)。
一、中世纪艺术特点。
二、人物介绍:拉斐尔;乔托。
教学反思:
美术教案教学内容(热门15篇)篇五
1、 培养学生热爱生活和表现生活中美好的景物。
2、 培养学生热爱自然环境,爱护动植物的美好情感。
3、 利用学习过的绘画表现形式,去表现有人和动物的风景。
本节课的教学重点是培养学生热爱生活和表现生活中美好的景物。培养学生热爱自然环境,爱护动植物的美好情感。教学难点是利用学习过的绘画表现形式,来表现有人和动物的风景。
绘画工具和材料。
检查学习用品,师生问好。
同学们,今天咱们和大家一起学习第二十四课《有人和动物的.风景》。说到漂亮的风景和可爱的动物大家都喜欢,我们在生活中要爱护大自然,更要保护我们身边的动物。
首先和大家复习一下前节课学习的内容:
同学们以前都学习过写生吧?那么什么叫写生?哪位学生说一说?(写生就是直接以实物为对象进行描绘的作画方式。)回答的很好, 有的同学又要问了画什么呢?画风景写生。
城市和乡村都有美丽的景色。一块草地,一片树林,一道河湾,一条小径。。。。。。都可以吸引敏感的眼睛。还有身边可爱的小动物也可以入画。
在画画的时候,分一分疏密,分一分主次,分一分近景、中景和远景。把纷繁的景物,提炼概括成一个整体,在有限的空间里,渲染出情调和气氛。
1、 欣赏书中的例图,体会怎样从平凡景物中去发现美。
2、 学习建议:可以用水粉颜料画一幅风景写生,注意画面的气氛和色彩相协调。可以用油画棒,彩色铅笔等工具材料结合水粉色进行作业。
3、 教师讲解写生风景的步骤及方法。
(一)带领学生观察风景。
(二)用铅笔勾形,注意透视和比例关系。
(三)进行图色,注意色彩的搭配。
(四)学生进行创作,教师巡回指导。
将学生的作业进行展示,评出优秀作业。
美术教案教学内容(热门15篇)篇六
3、让孩子学会小组合作,培养交往的能力。
4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
5、使小朋友们感到快乐、好玩,在不知不觉中应经学习了知识。
1、发现光碟的多种玩法,或用辅助材料将光碟进行美化。
2、能小组合作创新。
每组废旧光碟5片,皱纹纸若干,彩色丝带一圈,双面胶。
一、出示光碟,引发兴趣。
二、自由探索。
1、请举手的胆大的同学上来玩一玩,师指导,引发幼儿思考光碟的各种玩法,激发兴趣。
对上来的孩子,师积极鼓励:你的玩法不错!你的玩法真多!
2、自由探索。
师:碟子的玩法确实很多,现在大家就自己动手玩一玩,看谁的玩法最多!
老师进行巡回观察、指导,对困难的孩子进行适当的提示。
三、小组合作。
1、合作尝试。
师:小朋友们刚才玩得都很起劲,有没有几个人一起玩的?
让合作的小朋友上来演示,让个人玩的小朋友产生合作的欲望。
师:你想和朋友一起玩吗?
2、小组合作。
师:请组长带领你那一组的小朋友商量一下,看看有没有其他的玩法?
让每一组的孩子大胆创新,老师提示孩子能让碟子变一变吗?
3、演示交流。
请大家观摩个别小组的合作过程,请孩子自己说一说他们这样玩,这样变得想法。
教师对孩子要予以肯定,鼓励幼儿勇于思考、创新,并动手实践。
四、活动延伸。
师:今天大家玩得真不错,很多小组还把碟子变了身,我们都认不出了,那这些经过大家变身的碟子还可以干什么呢?请大家下去想一想,商量一下吧!
上这堂课的时候,孩子们玩得很带劲,特别是个人探索玩的时候,很多胆大的孩子跑了很远,我好半天才拉回来,所以觉得课堂秩序有点乱,以后我会把那几个胆子特别大的孩子“监视”起来,巡回时鼓励他们多想几种玩法,这样就没有时间去拼命玩了。
“碟子变身”这一个环节孩子们表现不错,可有几个小组想好了没有做好,孩子的动手能力还很欠缺,在以后的活动中,我要更加注重这方面的锻炼。
美术教案教学内容(热门15篇)篇七
教学对象:一年级新生。
教学目标:
1、运用线条、色彩表现自己的想象—我的太阳,激发学生大胆想象、涂画兴趣。
2、学习简单表述作品形、色与意的关系,培养学生初步的自我评价能力。
3、以喜欢动手涂画为宗旨,激发学生作画兴趣。
教学准备:
布置学生请家长说说“我的太阳”,给家长说说“我的太阳”。
舞曲“种太阳”光碟。
教学过程:
一、引入。
1、歌表演“种太阳”。(情景创设,激发想象)。
播放vcd影碟,教师带领学生边唱边舞,进入愉快的课堂学习之中。师:“小朋友跟老师一起边跳边想歌曲中说些什么?(唱跳两段)。
2、师:“请小朋友说一说,歌曲中说些什么?”,提请2—3名学生讲述。
3、教师概括学生表述内容,点题:“小朋友,假如让你种太阳。
你想有一个什么样的太阳?
板书我的太阳。
二、新授。
1、师:分四人小组各自说说“我(自己)的太阳”。(约3分钟。
流讨论,激发想象)。
2、师:“请四人小组的代表说说‘我的太阳’”。提请3位同学讲述。
2、师:“听了小朋友说的‘我的太阳’,各自不同,很有想象力。
很有趣。那么,现在请小朋友把自己想象中的太阳画出来。”
4、学生作业,教师巡视、辅导。鼓励学生大胆想象、作画。
分别指导绘画要领:图画大些,不宜太小,用色大胆。
5、学生完成作业后自己将作业贴在黑板上,相互欣赏、激励。
6、简单自我评价。教师抽取有代表性的3—5幅作业,通过实物投影放大观赏。师:“请xx同学说说自己的太阳”。教师在学生表述过程中从绘画作业的形、色、意方面因势利导,如:为什么用这种颜色?为什么是这种形状?这些图画表示什么?等等。同时,教师对学生的表述适时运用优美的语言给予概括,感染鼓励学生。
三、小结:
师:还有许多小朋友的“太阳”画的都很有趣,没有来得急讲给同学们听,下课后互相说说。回家让爸爸妈妈看看,问他们看懂了吗?讲给他们听听。
收缴作业,下课。
美术教案教学内容(热门15篇)篇八
1.引导让学生仔细观察树木的结构特征。
2.用手摸摸树皮,看清树皮的纹理,体验树皮的质感、手感。
3.绕树走几圈,看清楚暴露在外的树根是什么样子?
4.抬头看看树叉的生长方向,树叶的形状及组织排列。
二.了解与写生
1.欣赏同龄人写生树的作品。
2.教师演示画树从下往上画的方法。
3.学生尝试写生,注意构图。也可以仅仅画树干或树叶。
三.指示与辅导
1.让学生知道树是有生命的,是大自然美的造化。
2.线条不要画得软、油、滑,要有节奏、粗细、疏密。
3.观察树木越往上越细,分枝时先画前再画后,懂得取舍,画树叶注意聚散。
四.欣赏与评论
1.自评作业的优缺点,同时也能说出不足。
2.小组互评,并说出画树的要注意的问题。
3.教师选择有特点的作业讲评。
美术教案教学内容(热门15篇)篇九
1、知道一些关于京剧脸谱的初浅知识。
2、有创意地大胆表现京剧脸谱,学习用对称的方法来表现脸谱。
3、通过系列活动,了解京剧脸谱的艺术表现形式和特点。
4、萌发对中国传统艺术的美好情感,感受美、表现美。
1、京剧表演vcd。
2、京剧脸谱范例(脸谱图片)。
3、京剧音乐磁带。
4、幼儿人手一份卡纸、各色颜料。
一、让幼儿在听、看中引入本次活动。
1、让幼儿欣赏京剧音乐。
幼儿讨论:你们听到了什么?和我们以前的音乐有什么不同?
师小结,并介绍京剧。
2、请幼儿观看京剧vcd。
幼儿观看完后进行讨论,它们身上穿的衣服是怎样的?演员们的脸部化妆有什么特点?
教师小结:他们穿着长袖子、拖地板的衣服,脸上化成黑色、白色、红色、蓝色和金色,还带有图案。
二、教师出示脸谱图片,引导幼儿观察脸谱的特征及所代表的意义。
1、师:小朋友们,这些脸谱上哪些地方与我们的脸很相似,又有哪些地方与我们的脸不一样的?(幼儿自由回答)
教师小结:他们都像我们一样有眼睛、鼻子、耳朵、嘴巴,但是脸谱上有许多颜色,我们没有,脸谱上的图案很漂亮,是对称的。
2、教师引导幼儿讨论京剧脸谱的颜色及图案代表的意义,初步感受京剧艺术象征、夸张的手法。
幼儿自由讨论。
师小结:红色代表英勇;白色代表阴险;黑色代表正直;蓝色代表刚强;金色、银色表示神秘。这种表现手法,我们可以叫做夸张、象征,而且他们的图案都是对称的。
三、幼儿作画
1、教师提出作画要求:根据自己的脸型大小剪下合适的卡纸,画脸谱时,可以用对折的方法,画成对称图案,并把五官画得夸张点。
2、教师巡视指导,帮助有困难的幼儿。
3、幼儿把做好的脸谱戴在脸上,进行脸谱展示,作出评价,并以“脸谱”游戏轻松结束本次活动。
四、活动延伸
引导幼儿到美工区在鹅卵石、白色t恤上绘制脸谱。
美术教案教学内容(热门15篇)篇十
一、教学目标:
1、初步了解墙文化(功能、类别)和艺术特点,感受不同风格的墙的艺术美
2、通过小组合作学习、探究活动等,学习如何灵活运用多样的排列,组合方法将泥巴零件塑造完成一面稳固的独特的“墙”
3、感受丰富多样的墙,提高对生活的观察能力并激发对生活的热爱之情
二、教学重难点:
1、重点:灵活运用泥巴零件塑造完成一面稳固的“墙”
2、难点:灵活运用多样的排列、组合方法,用泥巴零件表现一面独特的“墙”
三、教学课时:1课时
四、课前准备:(学生)彩色水笔、纸张、泥巴和泥塑工具等
(教师)多媒体课件、小组合作学习任务单
五、教学设计:
1、解释课题后引导学生欣赏图片,感受世界上各种各样的墙
2、引导学生在小组内运用关键词(材料、形状、色彩)选择一面墙进行介绍
5、教师启发学生创新:还可以用哪些材料来表现墙?假如只用泥又该怎样创作表现墙呢?
6、教师引导学生学习用泥巴制作零件
8、引导学生欣赏陶艺大师创作的墙作品和同学的泥塑墙作品
9、教师提出本课时的作业要求
(1) 运用泥巴零件塑造完成一面稳固的墙
(2) 灵活运用排列、组合方法,用泥巴零件表现一面独特的“墙”
10、 学生在进行小组作业时,教师巡视并进行个别辅导
11、 引导学生展示介绍完成的作业,互相欣赏并进行个别评价
12、 拓展:启发学生观察、欣赏各种艺术墙
美术教案教学内容(热门15篇)篇十一
教学内容与目标:
1.显性内容与目标:
通过观察、分析多种不同风格的面具,了解面具的文化,感受它的艺术特点,学习表现特点突出的面具,培养学生的造型能力、想象能力、创造能力和合作学习的能力。
2.隐性内容与目标:引导学生在小组学习氛围中,互相交流,资源共享,培养学生的合作意识。通过学习活动,培养学生对美术学习的兴趣。
重点:通过不同地域、不同种族多风格的面具欣赏,了解面具的文化,感受其艺术特点,学习表现面具的方法。
难点:面具的表现手法及材料的运用。
教学准备:图画纸、彩色复印纸,水彩笔、油画棒、墨汁以及生活中的废弃物等。
教学过程:
检查学生学习用具的准备情况,稳定学生情绪。
课件出示藏戏和傩戏图片。
提问:他们头上戴了什么样的道具表演?看到它你有什么感受?它叫什么?
提问:过去人们为什么要戴着面具进行表演?
2.小组研讨面具的特点。(夸张手法、形式多样、富有创造性)
3.学生交流自己想怎样设计面具?都用哪些材料?
4.教师利用一些学生作品分析如何运用夸张手法进行表现。
5.师生一起讨论制作方法:
第一步:油画棒着色,留白边。
第二步:把纸轻轻团起来,再展开。
第三步:用墨或者水粉把画面涂满。
第四步:用清水冲一遍。
作业要求:
小组或两位同学任意选择一种方法,合作完成一张面具作品。
指导要点:
(1)形象要大胆夸张。
(2)形象要狰狞,让人看了有点害怕。
(3)注意安全。
每组派代表向全班同学介绍本组的作品。学生发表自己的看法。教师概括总结本课内容。
除了课本上制作面具的方法,你认为还有什么方法可以制作面具?回家自己动手做一做。
美术教案教学内容(热门15篇)篇十二
为提高整个中华民族的思想道德素质,培养学生初步具有爱国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义的思想感情和良好品德;遵守社会公德的意识和文明行为习惯;良好的意志品格和活泼开朗的性格;自己管理自己、帮助别人、为集体服务和辨别是非的能力,为使他们成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义公民,打下初步的思想品德基础。
美术教学要充分发挥艺术教育的力量,陶冶学生的情操,培养活泼开朗的性格和爱美的情趣。
课程目标
一、总目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,表达自己的感情和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
二、阶段目标(第三学段)
?造型?表现
运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和感情。
?设计?应用
运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。
?欣赏?评述
结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。
1人民的艺术家——齐白石
教学目标:
显性目标:通过资料的收集和学习,了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等,能运用艺术语言(如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等)描述一幅自己喜欢的作品,并表达自己的独特感受。
隐性目标:体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响;明白要认真观察生活,才能感受到美;激发学生对民族艺术的热爱之情。
教学重点:
齐白石的艺术成就、艺术特色和艺术表现。
教学难点:
运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画,并表达出自己的独特感受。
教学准备:
课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。
教学时间:
一课时
教学过程:
一、
组织教学:
检查工具的摆放情况。
二、学生交流资料:
请几位同学向大家介绍齐白石。(要求用自己的语言简单的介绍)
三、引导欣赏:
1.小故事——从木匠到人民艺术家
2.《群虾》(课件出示)〈对比真的河虾与对虾〉
最初,齐白石画的虾,长臂和躯干变化不多,长须也大多画成平摆的6条长线。他自己很不满意。于是,他在家中案头摆了一只大海碗,碗里养着几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。从此,他画的虾就更加神态多变,活灵活现了。河虾与对虾的结合,创造了艺术中的“虾”。
3.齐白石笔下的花鸟鱼虫
他为什么会留下大量的作品?(勤奋刻苦)
一天,齐白石跟师傅出去做活,在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》,他如获至宝,与顾主好说歹说借了回去。回家后,他跟母亲商量好,从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料,一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画,常常画得两眼酸痛,连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后,一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此,这本画册成了他的美术教科书。
在齐白石八十九岁高龄时,还坚持每日作画数幅。(故事)
他知道自己年纪大了以后画工笔画会很吃力,于是就趁年轻时画了很多张工笔的小虫,但是并不添加其他内容。年纪大了以后,只在每一幅画中添加写意的花草即可完成每日自己规定的绘画量。
欣赏几幅齐白石的代表作品:(教师引导分析)
中国画:《蛙声十里出清泉》、《荷花蜻蜓》
篆刻:鲁班门下
书法:发扬民族文化
4.齐白石不仅是一位画家,还是一位书法家、篆刻家和诗人。
他所画花鸟虫鱼虾蟹,笔墨纵横雄健,造型简炼质朴,色彩鲜明热烈;阔笔写意花卉与微毫毕现的草虫巧妙结合,神态活现。篆刻布局奇特有力。
四、评述过程
帮助学生进行评述归纳。
对自己喜欢的一幅作品进行评述并用书面的形式写下来。
五、拓展过程
为学生介绍相关网址,推荐相关书籍。
欣赏齐白石的其他作品。
第二课20世纪的艺术大师——马蒂斯
教学目标:
显性目标:通过欣赏,感受马蒂斯的艺术他色,通过收集资料,了解马蒂斯的艺术成就与艺术生涯,尝试使用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸作品。
隐性目标:感受与我国传统剪纸不同的外国剪纸,体会马蒂斯的艺术风格,乐于了解人类多元文化艺术的成就。
教学重点:
了解马蒂斯的艺术特色(如艺术表现手法、色彩特点、艺术成就等),区分马蒂斯的剪纸与中国传统剪纸。
教学难点:
用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸。
教学准备:
课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。
教学时间:
一课时
教学过程:
一、
组织教学:
检查工具的准备情况。
二、欣赏与比较:
猜猜看:
哪一幅剪纸是我国的传统民间剪纸?哪一幅是马蒂斯的作品?为什么这样区分?说说你的理由。
三、介绍马蒂斯
马蒂斯擅长什么?
他无论在绘画还是在剪纸还是装潢设计中都很有成就。
观察与比较:(课件出示)
1.马蒂斯的画在造型上有什么特点?(简练)
比较马蒂斯的《金鱼》、毕加索的《多拉玛尔肖像》、高更的《静物》。
2.马蒂斯色彩上注重什么?
3.马蒂斯的剪纸与中国剪纸有什么区别?
欣赏马蒂斯的剪纸与中国民间剪纸。
四、通过本课的欣赏,你对马蒂斯印象最深刻的是什么?
五、试一试,用马蒂斯的艺术表现手法创作一幅自己喜爱的作品。
六、课堂小结。
讲评作业
第三课精细的描写
教学目标:
显性目标:通过观察,发现平时不注意的细节,能用线条精细的表现物象。
隐性目标:通过欣赏与表现,感受我国传统的绘画技法,体会线描画的精美、细致,激发对我国传统文化的热爱。
教学重点:
组织线条精细的表现物象的方法。
教学难点:
组织线条的方法,观察与表现的方法。
教学准备:
课件、自己身边的物体、作业本、彩色笔或勾线笔。
教学时间:
一课时
教学过程:
一、组织教学:
检查工具的摆放,检查作业完成情况。
二、欣赏分析:
1.出示门采尔的素描《两个中国香炉》
简单解释素描的含义,区分结构素描与光影素描。
解释素描、速写、线描画的关系。
2.对比:
出示图片:《葵花》及修改图。
那一幅更精美?为什么?
回忆:在用线条作画时,应该注意什么?
3.通过欣赏这些精细地描写,你注意到那些细节?
这些细节用什么样的线条来表现?
为什么用这样的线条呢?你能给它换另一种形式的线条吗?
4.你认为,用什么样的线条,如何组织,才能更精细的表现物象?
美术教案教学内容(热门15篇)篇十三
通过的图片知道啄木鸟的基本形象
培养幼儿对折纸的兴趣并喜欢折纸
让幼儿知道啄木鸟是人类的好朋友
师:在一个果园里,住着苹果树们,有一天苹果树生病了,那小朋友们生病了谁给治病那?
幼:去医院找医生治病。
师:那咱们一起听听故事,看看苹果树生病了请谁来给治病。
教师播放ppt故事,在观看故事的同时让幼儿认识啄木鸟。并提出问题,帮助幼儿回忆理解故事内容。
幼:医生是啄木鸟,它能给苹果树治病,我们也喜欢啄木鸟。
师:小朋友们喜欢啄木鸟,那知道啄木鸟是有名的树医生,它是人类的朋友,啄木鸟吃藏在树皮下和树干里的害虫,所以我们要保护啄木鸟。
幼:老师是纸做的啄木鸟,
师:那小朋友你们想做吗?
幼:想做。
师:那小朋友们和老师一起看看制作的过程吧!
教师引导幼儿观看折纸示意图,让幼儿和老师一起边阅读画面边折纸。指导幼儿将正方形纸角对角对折,折出对角线,引导幼儿将正方形相邻的两条边,向对角线折,要折整齐。将尖三角形的角按线条的箭头提示折一下,再将角向里折出尖嘴巴。
播放《啄木鸟》的音乐,师生共同表演。
师:啄木鸟做好了,下面我们把啄木鸟送到树林里为苹果树捉虫吧。听音乐表演。
美术教案教学内容(热门15篇)篇十四
目的:利用生活中常见的日常用品,通过引导学生观察、引发学生联想,运用不同的方法、材料对勺子进行添加、装饰,从而创造出新的作品。培养学生的创新精神和实践能力。
重点:对勺子进行联想,添加、装饰,从而创造出新的作品。
难点:引导观察、引发联想。
教具:勺子,课件、示范作品等。
方法:引导观察,从不同的角度去观察,引发孩子丰富的联想。
自由画的体现:
1,通过勺子引发联想,想到生活中的其他日常用品,比如:植物、动物、交通工具等,学生可以对自己熟悉的日常用品进行联想,添加、装饰。
2,学生可以用不同的表现形式来表达对勺子的联想,比如:绘画、剪贴、橡皮泥等。
过程:
说说自己带来的勺子,有什么作用,他是什么材料做的,外形有什么特点?(材料上应有尽有,外形上丰富多变)
从不同的角度看勺子,正放、反面、横放、竖放、斜放,有什么特点?
教师引导观察(出示美丽的公主作品)要与我们生活中的事物联系起来。如:什么东西上大下小、上圆下长?什么东西脖子长来身子大有圆?等,引发联想。
通过观察,想到了许多的变化,怎样把你的想法表现出来呢?(课件展示)
四,作品展示,学生自评、互评。教师要注意学生的创造精神和实践能力的鼓励。
实物投影 外形特点 作品展示与评价
美术教案教学内容(热门15篇)篇十五
1、知识:让学生在上节课的基础上进一步熟练“画图”工具的使用,设计制作一幅电脑小报作品,并通过小组合作的方式组合成为电子报刊。
2、技能:本课是将艺术的神奇借助于网络来表现,有助于学生对信息的接收和强化,学生在学习过程中自主地调动多种感觉器官,达到了声色俱备、视听相联的求知新境界。
3、情感:引导学生通过简单的创意和操作感受电脑美术课的创作乐趣。
教学重点感受电脑美术的乐趣。
让学生学习用window软件上的画图板自己设计一份电脑小报。小组将电子小报运用图片演示软件合成一份电子报刊。
教学难点会进行简单的画图工具操作。会进行简单的画图板操作。
教具准备电脑演示操作示范作品以及电脑软硬件设备。
学具准备电脑软硬件设备。
课件内容操作示范作品
1、小组互评
2、共同评价
3、自我评价,把有自己的特色作品介绍给大家。