当观看完一部作品后，一定有不少感悟吧，这时候十分有必须要写一篇读后感了!读后感书写有哪些格式要求呢？怎样才能写一篇优秀的读后感呢？以下是小编为大家收集的读后感的范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
古诗赤壁读后感篇一
水光接天……”一样的清风明月，一样的白露横江，一样的水光接天，苏子唱响了“飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙”的欢乐豪迈之歌。可客人却忧郁伤感，以至于吹出了“舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇”这样悲哉哀哉的箫声。可见思维方式和看待问题的角度对我们是多么的重要。
曾经听说过这样一个故事：一对孪生姐妹走进一个花园，不一会儿，其中之一哭泣着跑了出来：“妈妈，这是个坏地方，每朵花下面都有刺!”另一个则笑着跑出来：“妈妈，这个花园太美了，每丛刺上面都有美丽的鲜花!”
还听说，一个国王贪图享乐，命令大臣四处为他寻找“快乐”。大臣遇到一个自称“没有一天不快乐”的农夫，问起原因，农夫说：“我曾经因为脚上没有鞋穿而沮丧，直到有一天在街上看到一个没有脚的人。”大臣顿悟。
换一个角度看问题，你会发现水那么清天那么蓝;换一个角度看问题，天空是那么明媚灿烂，并非你想象的那么阴郁灰暗;换一个角度看问题，你会发现“山重水复疑无路”它很短暂，“路转溪头忽见”是久远;走出斗室，走向自然;走出苑囿，走向思想的广阔草原，你终会活出一个独特的自我，活出一个幸福的自我!发现人生路上别有洞天。
古诗赤壁读后感篇二
耳边响起那“舞幽壑之潜姣，泣孤舟之嫠妇”的洞箫声，思绪不觉飞回至苏子与客泛舟赤壁之时，仿佛自己便是与东坡居士同“诵明月之诗，歌窈窕之章”的酒客，与苏子一同凭虚御风，羽化登仙。
不得不惊羡于苏子的豁达呀！须知此时此刻，乃是苏子被贬黄州，郁郁不得志之时，却依旧有雅兴与好友一壶清酒，江水悠悠，饮酒乐甚，扣舷而歌。庄子那无所待而游于无穷的逍遥游，也莫过于如此了吧？在黄州的准犯人生活的苦闷，在笔下一齐抒发，并随即散于虚空里留下着千古佳作。
“桂棹兮兰桨，击空明兮溯流光，渺渺兮予怀，望美人兮天一方。”这是小苏学士在虚空里袅着的歌音。正如歌中所唱，如果累了，那就停下，泛舟水上，和与你畅饮美酒的.意中之人大醉一场，相靠在人生航路上的一叶小舟里，静静地睡着，不知不觉间，天，就亮了呢。
古诗赤壁读后感篇三
少时吟诵东坡之前赤壁赋，如杭一苇于流水之上，随波转折，任意西东，进退无不宛转如意，疑乃御风。文章佳妙，字字如珠如玑，如檀如麝，见之忘俗，读之解忧，清音不绝，齿颊余香。沐江上之清风，玩山间之明月，乐趣无穷，吾心欣欣然，虽千载也，亦得共享造化之无尽藏也。
数载间复吟前赋，方其稍悟东坡真义所在。又读后赋，始茫茫然，隐有栗栗之感。明月不改，山川依旧，然心之所见，浑不若前。前赋得一清字，后赋得一寒;前文妙在逸，后文佳于虚。清拔轻逸固难为，正是翩翩少年之态。然由实转虚，自明月远箫至山谷长啸，寒意弥满，木叶萧萧，窥桓宇之秘奥，悟天地之真宗。然莫可名状，无以言传，一鹤蹁跹，缟衣玄裳。君得之否?此东坡之仙笔，东坡之谐谑，亦东坡之真趣矣。
予今夏亦曾往赤壁一游，是时江流疾速，芳草青青，夕阳在山，暮霭满天，绝壁千寻，静立无语。正乃青山依旧在，几度夕阳红，争不教人心生岁月无情，人生若梦之叹?漫天愁绪，袭面而来，一时无端。风霜渐历，年岁已长，再吟前赋，无复少时飞扬之感。少年心性，吾思之甚矣!呜呼!江边一望楚天长，征鸿飞杳杳，流水去茫茫。
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古诗赤壁读后感篇四
“大江东去，浪淘尽，千古风流人物，故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。”大美世界，美哉景观。美哉公瑾，少年英雄。
提及赤壁，便不得不说到它扬名立万的代言人——周瑜。很时曹操换天子而立令诸候，割据一方破到州、下江陵，势如破竹。而周郎春秋年盛，定八卦，卜东风，一句“操直送死耳，一招火烧赤壁”让曹操溃不成军。而今赤璧已不见当年的漫天火光，或许耸立的石壁某处还留有烧焦的印记，或许有一块石头还能回想起周郎是如何羽扇纶巾，谈笑鸿儒。
余秋雨在《文化苦旅》中曾提到的“士人文化”，恰如其乱石穿空、惊涛拍岸之旷世奇景般震撼，却绝不会想象到冲天大光吞墨水面、苏轼泛舟湖上时的刻骨铭心。江南景中描绘的“所谓伊人，在水一方”就在赤壁江边用木槌浣洗衣物的那个少妇，盈盈之水，盈盈佳人。
一花一世界，一叶一菩提。历史已然沉淀成过往，赤壁之美除了波涛汹涌，风云变幻，更多的已是如今的一隅水，一扇壁，一块岩，一颗造访者苏试的心。
古诗赤壁读后感篇五
这是一篇由北宋着名文学家苏轼写的文章。根据提示便知文章是由作者感情的变化为贯穿全文的内在线索，先写因泛舟江上而生遗世独立之乐，再写听到萧声呜咽而兴人生无常之悲，最后经过相互辩驳，认识归于一致，终于“喜而笑”，精神得到了解脱。而并非是人们所认识的三国时期的赤壁。
我们知道，苏轼一生宦海沉浮，历经坎坷，思想上常有出世与入世的矛盾，失意时每能以适意自然达观自解，并始终保持进取有有的精神。作为中国两千多年的文人中，要知旷达心胸属他最高！几经坎坷的命运并没有让这个让人永传诵的文人失去对人生的热爱，这也都是因为他有着旷达的情怀。任何事都能一笑而过，让自己的人生活得潇洒、活得自如！
读过苏轼《前赤壁赋》的人都知道，文章极其优美，让人赏心悦目，心中豁然开朗，知道原来世间万物不可强求。是一种正确的人生态度，教会你如何面对生活。作者用辨证的对比的手法为我们讲述了他是如何从乐---悲---乐的心理过程。
学习了《前赤壁赋》，看到这样一个文人的胸襟，旷达的情怀、处世的态度。让人不禁感慨“人生不如意之事十有八九，应常思其一二。”我们无法改变命运的安排，但是我们可以顺应它的到来。对于世间万物，虽然我们不能占有，但是我们却能够享有它，犹如明月和山水风景等。试问何乐而不为呢？面对这样一个物欲横流的社会，人们应当用积极的态度去面对它，因为物竞天择，适者生存！
古诗赤壁读后感篇六
《后赤壁赋》作于苏轼因“乌台诗案”而被贬至黄州之时，贬谪生涯使苏轼更深刻地理解了社会和人生，也使他的创作更深刻地表现出内心的情感波澜。
《后赤壁赋》沿用了赋体主客问答、抑客伸主的传统格局，抒发了自己的人生哲学，同时也描写了长江月夜的优美景色。全文骈散并用，情景兼备，堪称优美的散文诗。不仅让我们感到了作者高超的表达能力和语言技巧，文中的孤鹤形象更能够让我们感到超然物外的人生哲理。孤独、寂寞、高贵、幽雅、超凡脱俗的孤鹤历来便是道家的神物。乘鹤是道化升仙的标志，苏轼不仅借孤鹤以表达自己那种高贵幽雅、超凡脱俗、自由自在的心境，更表现了那种超越现实的痛苦遗世的精神。那我们就看看他在《后赤壁赋》中是如何将孤鹤的孤独、寂寞、高贵、幽雅、超凡脱俗展现得淋漓尽致的。山石高峻怪异，既是对立、压迫着他的自然力量，又象征了他积郁难消的苦闷之情。鹤则是这一苦闷孤独情感的意象。歇于松柏，不作稻粮谋的孤鹤在苏轼心中，就像在其他隐逸者的意中一样，本是高蹈于世外的象征。苏轼曾作《放鹤亭记》，以放鹤招鹤、与鹤共处来渲染内心弃世的幽情，孤鹤的形象尤其为他所钟爱。此际在苏轼最感孤独时，忽然有一东来的孤鹤振翅横江而掠过小舟西去。这只在暗夜独飞，独鸣的鹤是孤独的，它可以蔚藉同样感受状态中的苏子之心。因此与客不交一言的苏子对它注意极深。而且它不仅是苏子此际情怀的象征，也是七月之夜的道士形象新化。苏轼以“畴昔之夜，飞鸣而过我者，非子也耶”的觉悟，联想前来入梦的道士，表明作者在这只孤鹤身上寄予了自己怀念故友之情。而道士的思想，原是苏子思想中的一个侧面，苏子--孤鹤--道士的联结，暗示着苏轼在精神上已归向高蹈于世外的隐逸者。“开户视之，不见其处”结尾处写自己梦醒后开门寻找，夜色茫茫，不见孤鹤，也并无道士。一笔双关，余味深长。将苦闷与希望糅合在诗化境界中。山形与鹤形，使苏轼因自然的变化和人事的不谙的精神不适感，和在孤独中向往自由的念头找到了对应。通观全文，在我们的眼前自然就展现出了好一幅“水月禅境、山鹤幽鸣”的美景图!
《后赤壁赋》中的孤鹤形象，说明了苏轼对苦难并非麻木不仁，对加诸其身的迫害也不是逆来顺受，而是以一种全新的人生态度来对待接踵而至的不幸，把儒家固穷的坚毅精神、老庄轻视有限时空和物质环境的超越态度以及禅宗以平常心对待一切变故有机地结合起来，从而做到了蔑视丑恶，消解黑暗。这种执着于人生而又超然物外的生命范式蕴涵着坚定、沉着、乐观、旷达的精神，很容易就让我们知道为什么苏轼在逆境中能够依然保持着浓郁的生活情趣和旺盛的创作。
古诗赤壁读后感篇七
苟非吾之所有，虽一毫而莫取，是一种洒脱；
飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙，是一种自在。
喜欢赤壁赋，喜欢作者的这种淡然的处世态度，喜欢他洒脱的处事情怀，喜欢他对回归自我，寻找心灵净土的那种执着的追求。大自然，是造物者出色的杰作，心向往之处，在大自然中徜徉时，让我有了物与我同在，遨游于天地的感觉。有时候觉得活着挺累，每天学会笑脸迎人，没笑强笑，干着不喜欢干的事，没有自我，接触大自然，就可以卸下了虚伪的面具，纯真的笑容，在脸上显现。在自然中，可以什么都不用想，什么都不用烦，大自然帮助我们回归自我，找到心灵的那份净土。与大自然的幽静，清雅相比，这个世界就有点疯狂了。
当今世界物欲横流，人们都在追求那些所谓的金钱，权利，由此，啃老族出现了，富二代出现了，人人渴望自己的爸爸是李刚；穿名牌的多了，穿不起名牌，就穿假名牌，因为名牌是身份，地位的象征，它可以满足人们的虚荣心，脚踩李宁耐克鞋，就像踩着别人似地，简直高人一等，结婚买钻戒，越大越好，有面子，攀比之风愈演愈烈，名牌、钻戒被人捧起来了，价格越来越高，人们追求她的意愿也越来越强烈，然后就开始不择手段的挣钱，捞钱，管他贪不贪，犯法不犯法，这年头有钱就是大爷，有几个能像比尔？盖茨那样搞个裸捐什么的，把自己挣得钱回馈社会。
同时追风的多了，在网络上，凤姐以一种恶作剧的形式登场，是炒出来的名人，好多人开始关注凤姐，开始想，凤姐为什么会红？应为她能够有看点，恶搞的力量也挺强的，大家纷纷效仿，也来网络恶搞，哎，一切的背后都是名和利，而后，网络红人越来越多了，农民工旭日阳刚上了春晚，搞网络有前景了，商家纷纷投入网络市场，获取利益钱财的地方，就是人最多的地方。
追求过后就会发现，人生如梦，一切都是过眼云烟，也许你就需要转一下身，回顾想一下经历的，你所追求的，是不是你没想要的。浪子回头金不换，及时的回归自我，活出自己，才是对的。之所以向往赤壁赋中苏轼描绘的生活，是因为他能够自由自在的生活，无拘无束，没有压迫，没有烦恼，心态平和，满足生活，人生由自己主导，为自己而活，当今社会不再是充满战争火焰的社会，我们国泰民安，不用像保尔一样，整个一生都要祖国的解放而奋斗，我们可以幸福的选择自己想要的生活，不必每天去追逐名利，追逐金钱，有吃有喝就好，做点自己喜欢的，有意义的事情，何必执着与那些如过眼云烟的东西呢？一个人，生不带来，死不带去，何必执着于追逐那些带不走的东西呢？人生又是何其短暂，就像小沈阳说的，两眼一睁，一闭，一辈子过去了，浮华尘世，唯有守住心灵的那份净土，不被世俗浑浊所污染，才能无怨无悔的走过一生。
古诗赤壁读后感篇八
这一小节每句都依次第先后而写成，不容移置。“少焉”以下写月出，由“出”而“徘徊”。“白露”二句是月出后所见，由水上而天空，由近而远。“纵一苇”句是写主观的游者，“凌万顷”句是写客观的江面。“浩浩乎”句写泛舟江上的现象，“飘飘乎”句则写舟中人的心情感受。笔势流畅，宛如信手拈来，词语皆有出典，却不着堆砌痕迹。
从“于是饮酒乐甚”至“泣孤舟之嫠妇”是第二段。这里面自然分作两层，歌词是一层，萧声是又一层。作者描绘箫声属于“体物”，但“体物”却是为了“写志”。苏轼在这篇赋中以“哀”“乐”对举，借主客问答以写志抒情，其实是作者本人矛盾心情的两个方面。最后，“乐”战胜了“哀”，主客同达于“共适”之境界。而“哀”的流露全借助于箫声。故作者在这里用全力刻画它。
我个人认为，这一篇立意的主句全在此歌的后二句，即“渺渺兮予怀，望美人兮天一方”。“美人”比君，这两句写出了苏轼的忠君之殷切。忠君诚然是局限，但在苏轼身上却应一分为二地对待。忠君思想正是苏轼思为世用，希望为宋王朝分忧，对功业有所建树的动力。这里面含有积极因素。下文“哀吾生之须臾”与“共适”于“无尽藏”的江山风月，都从此生发出来，妙在并不着痕迹。一个人既出仕做官，思用于世，遇到小人谗谤，自然有“哀”的一面。但如果从此消极颓唐，不思振作，那就谈不到完成忠君的目的。于是当客观形势对自己最不利时，便力求胸襟豁达，顺乎自然，以适应逆境；同时并不放弃忠君用世的一贯精神，即使在身遭贬谪之际也还要“望美人兮天一方”，这正是苏轼的主要的、始终如一的生活态度。作者的歌词中并没有“哀”的成分，甚至是在“饮酒乐甚”的情况下无心流露出来的，所谓“渺渺兮予怀”，正是思忠君用世而不可得的表现，因此才不得不“望美人兮天一方”。吹箫的“客”是理解歌词内容的，所以把这一方面的感情加强，用箫声倾诉出唱歌人内心的哀怨。这样一来，矛盾就公开亮出来了，于是引起下文，借主客对话把复杂的思想活动和盘托出，却又泾渭分明。文章构思之巧妙，竟到了使人不易觉察的程度，这不能不说是苏轼才华洋溢的体现。
写箫声也是一段精彩文字。“怨”“慕”“泣”“诉”四字抓住了箫声的特点，也写出了“哀”的特点。“呜呜”写初吹，字面用《史记李斯列传》；“怨”“慕”“泣”“诉”化用《孟子》；“舞幽壑”句，暗用《国史补》里吹笛事；“孤舟嫠妇”暗用白居易《琵琶行》。“如怨如慕”二句，写箫声吹人精彩动人处，使听者情不自禁联想到人的七情六欲。“余音”二句写箫声结束。然后再加上两句夸张性的比喻，以摹绘其出神人化。
第三段是伤时忧国的正面文字，却从怀古方面落笔，乃见笔力。怀古又先从诵古人诗句写起，“月明星稀”两句正从当前江月之景联想而得，似有意，若无意。从心中的诗句推展开去，然后写到目中所见之地形，然后把古人曹操推到背景的正面。“方其”以下八句，是推测，是想象，却全力以赴，大肆渲染，此即所谓“铺”，乃作赋之正规写法。这样就从勾勒背景进而塑造了曹操的形象。“方其”以下，从曹操兵力的强大和地盘的扩张写出了声势和气派，然后以“酾酒临江，横槊赋诗”八字勾画出曹操本人的形象，显得格外饱满，有立体感。不这样写，人物的形象就不易突出。难在“固一世之雄”句的一总，“而今安在哉”的一跌，最见功力。上一句所谓顿挫以蓄势，下一句所谓折落以寄慨。“一世之雄”四字看似容易，实为千锤百炼而出，对曹操这个历史人物确是千古定评。这是本段的上一节，其实也正是《念奴娇》中“浪淘尽，千古风流人物”之意，却用了另一种手法，便使人应接不暇了。从“况吾与子”以下至“托遗响于悲风”，是第三段的下一节，虽为客语，实反映作者本人思想中的消极面。意思是说，像曹操那样的英雄人物，在当时也逃不脱失败的命运，那么在今天这种逆境之中，还有什么必要去建功立业！这一节只是出世思想和消极情绪的反映，而作者却渲染成如此一段文章，既有古文家所谓的辞采，又不落前人的窠臼，通过形象描写，还使人不致于产生消沉之感，正是文字有魅力处。“挟飞仙”二句想象奇绝，却跌入“知不可乎骤得”一层意思中来，于文义为倒装，于文势为逆挽，变化无方，起落随意；以形象、比喻相对比，用意十分醒豁，但又毫无说教者习气，也没有抽象的空论，而悲从中来，想超脱尘世又无法逃避现实，真是哀伤到极点了。所以结语“托遗响于悲风”一句写出不得不“哀”的一片苦衷。文字写到这里，真疑山穷水尽，无路可走；不想下一段柳暗花明，用带有理趣的逻辑思维来反驳这一消极出世思想，把在人意料之中的一点意思写得出人意料之外，这真神奇了。
第四段是比前一段深入一层的正面文字，虽与前一段属于一对矛盾的两个方面，却并非平列的。若从其结构看，又与前文不同。这一段本来只有一层意思，却化作两层来写。水和月同为比喻，作用和性质是一样的，作者乃把它们分作两层来说；作者在这一段里所要阐明的只是“不变”这一层意思，却以变与不变两者相提并论。这就使文章显得波澜起伏。“逝者”句用《论语》“子在川上”一章之意，“盈虚”二句用《庄子秋水》“消息盈虚，终则有始”。水虽东流长逝，但川上之水仍源源不断；月虽有圆缺盈虚，周而复始，但月亮还是千古不变的那个月亮。所以用“盖将自其变者”两句轻轻一驳，便不再照应，却把重点放在后面两句“自其不变者而观之，则物与我皆无尽也，”所以再反问一句：“而又何羡乎！”不说“而又何哀”，反说“而又何羡”，针对上文“羡长江之无穷”而言，文笔总在不断变化。盖有“哀”才有“羡”，无“羡”自然也就没有必要去“哀”了。上文说“吾生须臾”，此则说“物与我皆无尽”。物无尽，人们能理解；“我”亦无尽，就不易分晓。作者之意，乃是指不朽而言，即所谓“太上有立德，其次有立功，其次有立言”。苏轼所追求的也正是这个“不朽”。所以其生活态度归根结蒂还是积极的。下面“且夫天地之间”四句，看似宿命论，其实作者却是用来对待功名富贵、得失荣辱的，所以其内在涵义并不错。接下去从“惟江上之清风”直到“而吾与子之所共适”，是作者的正面主张，认为应抓紧时机，享受大自然所给予的美的景物。末句的“吾与子”正好同上文“客”所说的“吾与子”遥相呼应。有人说，这不过是及时行乐的思想，诚然。但其所乐者乃在陶然于自然景物。这就比东汉人所追求的“不如饮美酒，被服纨与素”（《古诗十九首》）要高尚多了。可见作者的精神境界并不那么庸俗低级。他所追求的是精神上的解脱而非物质上的享受。他执著于不朽的事业，而对功名利禄却比较看得超脱，这就同一般的及时行乐思想有着本质上的区别了。
第五段仍用简短的叙事作为全篇的结尾。“客喜而笑”的“喜”和“笑”，与前文“饮酒乐甚”的“乐”，以及“怨”“慕”“泣”“诉”“愀然”“哀”“羡”等描写感情变化的词语是联属一气的。这是全文情感发展的线索，直贯通篇。以下的描写与“饮酒乐甚”句相辉映，而最后两句则写尽“适”字之趣，文章亦摇曳生姿，得“余音袅袅，不绝如缕”之妙。