教案模板可以帮助教师根据学生的不同需求和特点进行个性化教学。针对不同学科和年级的教学需要,我整理了一些适用的教案模板,供大家参考使用。
美术船的教案(模板12篇)篇一
教学目标:
1、 了解、体验、感受绘画的多种媒材的特点。
2、 培养学生的造型能力、合作学习能力和语言表达能力。
3、 通过集体作画感受个人在集体中的作用。
教学重点:
拓宽学生对工具、材料的认识,分析多种工具材料表现的绘画作品。
教学难点:
合作画一幅大画,并讲讲画中的故事。
教学过程:
一、 小组共同研究讨论课本图片:
1、 些作品各使用什么工具材料画的?
2、 你还知道哪些绘画的工具材料?
3、 你看到小朋友画了些什么内容?
4、 你觉得这些画美吗?说说你的感受?
二、 创作前的准备:
1、 小组讨论要画一幅什么内容的画?
2、 用什么材料、工具?
3、 如何分工?
4、 小组代表汇报本组的构思,教师鼓励学生大胆创作。
三、 划分各小组活动范围,分组进行创作活动。教师辅导。
四、 评价活动
1、 组织学生参观各组作品。
2、小组代表讲画的故事。并进行自评。
3、评出合作奖、创意奖、故事奖、创作奖。
五、 教师进行小结。
六、 课后拓展:
回家后参考书上其他绘画形式,进一步尝试其他绘画形式。
美术船的教案(模板12篇)篇二
1.了解长城的相关知识,尝试用语言形容长城。
2.会用线条绘画正面人物,并尝试表现“登”上长城后的简单动态。
3.体验集体作画的乐趣,增进热爱祖国的情感。
1.长城图片。
2.长城背景图两张。
3.纸,笔。
会用线条绘画正面人物,增进热爱祖国的情感。
积极大胆表现“登”长城的简单动态。
师:小朋友们看这是什么?(长城)长城在哪儿?你觉得长城像什么呢?
师:小朋友们登过长城吗?你们想和谁一起去?老师也想和我的爸爸妈妈一起去。
画出爸爸妈妈的正面上半身,引导幼儿注意观察如何用线条表现正面人物,只画人物的上半身,以及在长城上的动态(在长城上可以举旗、气球、花、冰糖葫芦等物品,也可以拍手,表现高兴的样子)
师:老师还想带着小朋友一起去登长城,我们一起出发吧!
带幼儿排队到桌子旁,站着完成画轴。帮助有困难的`幼儿,尽量画出2―3个男孩和女孩。有能力的幼儿在画完人物后,可以指导他们添画一些简单的背景,让画轴更生动。
师:小朋友们真厉害,让这么多人和我们一起登上长城,真热闹!登完了长长的长城,让我们休息一下吧!
美术船的教案(模板12篇)篇三
1.欣赏冰雪造型的作品并能进行评述,抒发自己独特的内心感受。
2.能够利用冰雪进行创作,能够选取冬天的典型事物进行命题创作。
3.表达自己对冬天的感受和激发热爱生活的美好情感。
1.通过图片师生共同欣赏冰雪景色。
2.能用通俗的语言描绘雪景。
3.选取冬天的典型事物进行命题创作。
4.师生评述。
造型:造型独特巧夺天工
色彩:色彩纯净玲珑剔透
内容:内容丰富题材广阔
小结:这些都是冬天的作品,它们是用冰雪造成。
滑冰堆雪人滑雪打雪仗
1.怎样表现冬天里的场景?
2.怎样表现冬天里的人物活动?
3.怎样使自己的画有激情?
4.教师引导学生多说,具体用什么方法来表现画面。
1.构思。
想要表现什么活动
2.用动态线画出主要人物,表现人物的动态。
3.画出主要人物的活动,使其有情节性。
4.添画背景。
5.勾线。
6.涂色。
人物和背景颜色的区别,颜色的明暗深浅对比是这次绘画作业的重点。
1.教师鼓励学生描写真情实境,抒发自己的感受。
2.注意人物的动态,人物之间动态的相互协调。
3.背景的情节是否符合人物的动态。
4.教师示范怎样画动态骨线,让学生初步学习动态骨线的画法,以便于以后进一步地学习美术绘画技法。
教师讲评有情趣的作品,鼓励学生大胆想象,大胆做画。
美术船的教案(模板12篇)篇四
1、通过欣赏,感悟不同历史时期童年生活的差异性。
2、认识中国画、油画、木雕、摄影等不同艺术表现形式,体会不同表现形式带
给人的不同美感。
3、描述童年的生活内容以及自己对童年的理解,感受作品童年的思想内涵。
不同种艺术表现形式的特点及对艺术作品相关历史背景的了解。
童年图片资料、色笔、彩色纸等。
稳定学生情绪。
1、 导入,播放课件(全班同学的照片)
2、 感受不同时代孩子的童年生活,引导学生分析现在的童年生活。简单介绍《流民图》这幅画的创作背景。欣赏战争时期的作品。
3、 分析绘画中的构图,展示《翻身奴隶的儿女》(演示课件)“s”形构图。
4、 分析画中的人物动态,了解不同创作材料的特性,指导学生看书分析自己喜欢的作品。
5、 评价不同表现形式的作品,出示课件,展示其他绘图画形式。
6、 尝试一重表现形式,知道学生绘画、制作。
美术船的教案(模板12篇)篇五
让同学们了解宣传品的作用以及平面设计的方法,使学生形成初步的设计意识。通过调查,了解宣传品所体现的文化内涵,在设计制作宣传品的过程中,培养团队协作和整体意识,并使学生在积极的情感体验中,探究知识,提高审美意识和创造能力。
功能要求的宣传品。
教师在课前布置准备题,让学生准备与本课有关的宣传品图片材料,并出示学习提纲。
宣传品的设计制作。
二、以竞标的形式组织教学。
1、了解宣传品的作用及内容
a.宣传品的作用:强化主题、烘托气氛、体现文化内
b.宣传品的内容:海报、请柬、节目单、纪念册等)
2、活动开始,师述竞标形式及规则
师:我们这次竞标活动的内容就是:金秋艺术节宣传品的设计制作。选三个项目:
1、海报、节目单。
2、请柬、纪念册、
3、纸杯、手提袋。
先分组,你们每组代表一个公司,两个公司一个项目。
(师分组,六人一组,并按组就坐,指定每组组长,并明确职责。老师为主办方,各小组组长为项目经理,组员为主管)。
师:对于各自的具体分工,我可以给同学们提个建议。比如经理也就是你们的组长,可以负责竞标语,介绍本公司的员工,树立公司的形象,并对公司的作品进行阐述。各公司的主管可分为:计划主管(调查搜集资料、素材)、总务主管(准备设计所需的用品用具)技术主管(主笔设计制作竞标作品)、公共主管(竞标文稿的拟定、作品设计的分析、阐述文字)。
师出示课件中关于竞标的标准
a、宣传品要紧扣活动的主题
b、设计要活泼、新颖、多样、色彩和谐明快
c、各项宣传作品要体现它的功能
竞标陈述时要求语句通顺、流畅、生动的表达设计思路及意图理念,符合以上标准的为中标公司,成绩为优秀。
3、项目展示,竞标陈述
4、主办方宣传竞标结果,评定成绩
5、课堂:
师:通过这场竞标活动的演示,不知同学们对于宣传品的设计制作需要了解和把握的问题是否明确,现在请同学们根据大屏幕上这个表的内容一下自己的作品。
师出示课件中的表格
主题突出形式活泼体现功能色彩和谐创新意识
(生,师)
6、课堂
同学们,经过这一节课的实际模拟工作,我再次发现了大家的许多优秀的品质,你们的合作,创新意识,从你们优秀的作品以及流畅的文字叙述中,得到了一一体现,虽然有的组没有中标,但并不是说你们的作品不好,你们积极的参与,认真的态度以及独特的创意就是你们最大的胜利!
(掌声起,师宣布下课)。
搜集相关宣传品图片资料,激发同学们对本课内容的学习兴趣。
充分调动了学生的积极性与好奇心
从如何让学生学得更好的角度安排教学内容,强化学生的主题地位,引导学生自主学习、掌握方法、提高学习能力。
生讨论后,开始各自竞标项目的设计制作
本课采用竞标的形式,使学生在学习制作宣传品的同时,锻炼了实际工作的能力,一举两得,使学生的潜能得到最大发挥)
教后反思
这节课采用竞标的形式进行,激发学生兴趣的同时,让学生既学到了知识,又锻炼了实际工作能力。整个教学过程气氛活跃、学生积极表现,给他们留下了深刻的印象。
美术船的教案(模板12篇)篇六
1、通过壁画这种古老独立的绘画形式,了解壁画艺术发展的悠久历史和当时社会经济文化以审美意识。
培养学生感受、体验、鉴赏艺术美的能力、树立正确的审美观念。
1、赏析汉魏、南北朝时期墓室壁画的特色、比较类睿墓壁画与汉代墓室壁画在画法上和表现技巧的异同。
2、赏评永乐宫三清殿《朝元图》的艺术成就和特色。
导入新课:
什么是壁画?
壁画是绘在建筑物的墙壁或天花板上的装饰性图画。
目前已发现的最早的壁画是汉代作品,画的内容有神话传说、历史故事以及表现生活场景的。
下面重点介绍《九色鹿本生》壁画
1、故事情节介绍-------
2、《九色鹿本生故事》在构图上的分析------
3、《九色鹿本生故事》在色彩上的分析------
4、《九色鹿本生故事》在线描上的分析------
5、《九色鹿本生故事》在人物形象的刻画上-----
1、永乐宫三清殿的《朝元图》有什么艺术特色?
2、什么是壁画?
美术船的教案(模板12篇)篇七
新课程标准下的美术,以学生学习活动方式将美术学习分成四个领域,即“造型 ?表现” 、“设计?应用 ”、“欣赏?评述”、“综合?探索”。而本课属于“造型?表现”这一学习领域。“造型?表现”领域是指运用多种材料和手段,体验造型乐趣,表达情感和思想的学习领域。
在本教学方案中,我主要采用四个有别于传统的教学内容和方式进行,使得美术教育的实际和所倡导的主导方向相协调:
1、建立融洽的师生、同学关系。
本课是本学期的第一课,也是学生进入初中后开始学习美术的第一课,所以建立非常重要。建立融洽的师生、同学关系,不仅是教师上好课的基本要求,也为以后更好地上好课打下良好的基础。在教学中,我要求学生更多地关注自己身边的新同学,多多发现身边同学的优点,尊重他人的品质。不随便给同学取外号,与同学交朋友,建立良好的同学关系。
2、以合作学习、自己学习为主
合作学习方式,既区别于独立学习、独立作业,又离不开自主参与,因这种学习方式具有培养学生的互动学习,协作能力、集体主义精神,符合时代的发展需求,而成为一种全新的课堂组织形式。在本课教学中,我主要采用小组合作式、合作创作式、互动交流式、比赛评选式等几种组织形式。
为了使学生具有初步的自主学习能力,所以在本课教学中,我更多地把时间让给学生,使学生在教师的指导下,掌握自主学习的方法,如我鼓励学生课后去搜集与本课相关的资料,搜集罗中立 父亲相关资料等。
3、以描绘为主,其他表现方式为辅。
在为同学画一张肖像画时,以描绘为主,同时鼓励学生采用其他表现方式。学生可以用铅笔画,可以是用国画、漫画来表现,也可以用纸版画、雕塑(橡皮泥)、剪贴画来表现。总之,学生可以根据自己的特长选择自己擅长的表现方式来表现,充分表现自己的个性。
4、重视学生的自我评价。
在美术教学评价过程中,评价是一个不可缺少的组成部分,在新的教学改革浪潮中被广大教育者重新审视,对其重新注入了新的意义,被赋予了新的含义。
美术教学中的评价,除了注重教师的评价外,我更加注重学习主体 ----学生的自我评价及学生之间的互相评价。自我评价是带有浓厚情感体验的自我认识活动,它使学生成为了评价和被评价的主体,这样可以培养学生在学习活动中通过自我分析、自我反思、自我评价、自我决策而形成的自我评价能力,以及自我评价能力对学生自我发展的促进作用。
学生的自我评价,我主要采用语言描述和建立学习档案袋等方式进行。学生通过自我评价,学习的积极性、主体性得到了极大的提高,对美术学习的兴趣也大大的提高,为今后的美术学习开了个好头。
课 型 : 造型 · 表现
能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征,对特征的社会属性有一定的了解。
了解表现人物特征的方法,能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。
培养学生的分析能力,发展具有个性的表现能力。
培养学生关爱他人,尊重他人的品质。
教学重点 : 人物的脸型和表情
教学难点 : 人物肖像画的表现
学具准备 : 绘画工具等
课 时 :1课时
教学过程 :
第一课时
(教师事先把学生准备的自己的照片收集放在一个小箱子里)
同学们,今天我们做一个游戏, 游戏 的名称是: 猜猜“他”是谁
学生每人从箱子里拿一张照片,猜猜照片中的人物是谁?
同学们,在刚才的游戏中,老师发现有些同学没有猜出照片中的人物是谁,这主要是什么原因呢?(我们刚进初中,有些同学不熟悉)那我们这节课就来互相认识一下。
(板书:你、我、他)
说说“他”的特征
看自己手中照片的人物,说说“他”给你的第一印象是什么?
仔细观察,“他”有哪些比较明显的特征?(如脸型、五官、发式等)
说说“我”的特征
每个人对自己都应该有一定的了解,谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。(如脸型、五官、性格等)
1、《蒙娜 · 丽萨》
出示艺术作品
学生观察、体验、讨论人物特征
教师简单介绍达 · 芬奇、《蒙娜 · 丽萨》
学生说说感受、特征,教师总结。
看达 · 芬奇的《最后的晚餐》并作简单的介绍。
2、《凡 · 高自画像》
出示艺术作品
学生观察、体验、讨论、猜想人物特征
教师简单介绍凡高,增加学生对凡高及其作品的认识。
学生说说特征,教师总结。
3、毕加索的人物肖像画
4、现代版的《蒙娜 · 丽萨》
5、 探索
比较刚才所看的作品,想想:为什么会有这么大的变化?这又与什么有关呢?
学生讨论、猜想。
教师总结:这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前,像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索,人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后,画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的,所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。这就是肖像画的起源和最初的'作用。
同学们,刚才我们一起说了人物特征,那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢?(人物头部)
人物头部是反映人物特征最主要的地方,包括相貌,精神状态,还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的,而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界,突出表现某一主题。
脸型
你属于什么脸型?(如国字脸、瓜子脸等)
教师出示几种常见的脸型
请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征?
小结:画人物头部时,我们应该先整体把握人物的脸型,再去刻划人物的五官。
表情
同学们,你们“哭过”、“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗?(有过)
请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。
每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来,并派一名同学到黑板上画。
请学生逐个分析刚才所画的表情,画得如何?有没有将表情特征画下来?没有的,如何改?
教师总结:人物表情主要是通过人的 眉毛、眼睛和嘴巴的变化 来实现的。(出示各种表情图片,说清每种表情的变化规律)
感知人体比例、结构
探索:头部比例——三停五眼
a、在教师的指导下,小组内成员之间互相“测量”“三停五眼”,并记下大体的结果。
b、请学生说一说刚才测量的结果。
c、教师出示图片,并进行总结。
感知人体比例、结构(教师出示图片,并进行简介)
a、人体比例——立七、坐五、蹲三半
b、人体结构——学生用手摸摸自己的脸,感觉一下自己的肌肉和骨骼
出示人体肌肉和骨骼图
过渡 :刚才,我们重点学习了人物的脸型与表情,现在我们来尝试一下为自己或同学画一张肖像。在画肖像之前,我们感受一下画家们是如何捕捉和表现人物特征的。
学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画(可以是书上,也可以是学生自己准备的)进行临摹。
仔细观察你所选的肖像画,把人物特征用简洁的言语写在作业上。
你能根据自己的理解临摹出画中人物的神情吗?
你所临摹的画是否得到老师或同学的认可?
(精选几张有代表性的作品在实物投影仪上展示)
请填写好评价表,并存入学习档案袋。
请大家课后去搜集与本课有关的资料(如图片、文字等),存入学习档案袋,并与同学交流感受。
搜集罗中立《父亲》相关资料。
美术船的教案(模板12篇)篇八
幼儿欣赏歌曲《萤火虫》,小朋友你们知道歌曲里唱的是谁吗?萤火虫什么时候进来?(是晚上)。当夜幕降临,到处是一片漆黑的时候,小动物迷路的时候,萤火虫打着它的小灯笼把小动物们安全地送回了家。
(1)小朋友你们看这里是哪里呀?(是晚上的天安门)天安六上有什么?(有彩灯和焰火)
(2)再依次欣赏几张代表性城市的夜景如:人民大会堂、北京西客站、立交桥、东方明珠等地方的夜景。
(5)观察图片看看图片上是什么?(是楼房)到了晚上房子里是什么样子?(家家户户亮起了灯,天上有星星和月亮,还有路灯)
小朋友,想知道是一支什么样的魔笔吗?(出示无尖铅笔)啊!原来就是一支无尖的铅笔呀!一支没有尖的小铅笔怎么能画出这么漂亮的图画呢?原来我的画纸也有点特别,画纸上用油画棒涂过了,这种画叫“刮画”。
今天我们就来学习这种新的画法“刮画”,刮画与其他画的区别在于画画上之前,要先把画纸处理一下。
(1)首先在画纸上均匀的涂上一层浅色;
在这个五彩斑斓的大千世界中,有许多神奇美妙的地方,我们“家乡的夜景”这么美,下面就请小朋友拿我送你们的魔笔,画画咱们“家乡的夜景”,乘着魔笔出了吧!
(2)想好了主题再刮画,错了的话用同样的颜色的油画棒盖上重画。
让幼儿拍手唱歌《小蜡笔》。
美术船的教案(模板12篇)篇九
教学目的:
认识各种种样的线,在学习各种各样的线的画法中感受到线的美感,提高审美能力。教会学生以线不为绘画语言表现自己的感受,并能运用线将画面组织好。
教学重点。
认识不同的线所具的表现力。
教学难点。
作线表出丰富的画面,防止画面单调。
教学过程:
1。欣赏美术作品。作品中有各种各样的线。在欣赏中让学生感受线,体验线的不同表现力。
2。学生谈感受。
直线给人一种坚硬、挺拔的感觉。如高大的建筑、板凳等。曲线给人一捉柔软、流畅的感觉。如衣服、面料等。
3。板书课题:各种各样的线。
4。欣赏p6、7的范画:
5。请学生在黑板上画这些线。
6.同学们说说这些线可表现什么,让学生谈感受。
太阳光线画苹果毛线打碎的玻璃厚重的墙。
7.理解不同的线给人不同的感受。
直线给人有一种力量,笔直刚劲;曲线生动大方灵活多变;交叉线有厚度,给人一种亲密合作的感觉。
8.布置作业。
风景、交通工具、建筑、装饰、人物、小工艺品都可以表现。
9.学生作画。
鼓励不知如何下笔的学生大胆去表现。可把不会画的学生带到黑板前启发他的思路。
10。展示学生的作品。
将好的作品收集起来,让学生们欣赏。表扬画的有创新的学生。讲评时,重点放在线的表现力方面。
美术船的教案(模板12篇)篇十
教学内容:第2课走迷宫(活动二)。
教学目的:同前。
教学过程:
一、现场组装迷宫。
1.游戏:组装立体迷宫。
(1)展示材料:厚包装箱纸板条若干(上绘有图。
形、设有可开关的门洞)、大厚包装箱纸板(上绘有路线,贴有双面胶)、活动插卡若干(解释插卡的作用)。
(2)按路径要求将纸板组装。
2.学生玩这个立体迷宫游戏。
3.板书课题:走迷宫一制作立体迷宫。
二、展示其他迷宫。
欣赏其他材质的迷宫(吸管和泡沫塑料制作)。
三、
提出制作问题。
1.提问:你在制作立体迷宫时会考虑些什么问题?
2.归纳:
(1)要设计立体迷宫的哪些部分,即它的构成。
(2)除了书上的材料,还有哪些材料可以用来做迷宫?
(3)技术性问题,如粘合、涂绘、插接等。
四、了解立体迷宫的制作奥秘。
1.寻找立体迷宫的构造:
(1)底板(平面的、非平面的);
(2起点与终点;
(3)路线;
(4)障碍物。
2.讨论:如何制作一个可以变换路径的立体迷宫?
3.:根据障碍物(如插卡)的移动、连接物的移动,可变换立体迷宫的路径。
4.讨论生活中还有什么材料可以做立体迷宫。
五、合作制作立体迷宫。
1.通过看录像了解如何用合作的方式来制作立体迷宫。内容:
(1)组长组织讨论设计题材。
(2)讨论、设计路线的分布和表现方法。
(3)讨论、设计障碍物的位置与表现方法。
(4)讨论、设计景物。
(5)组员按分配的任务各自行动。
(6)组装配件。
(7)测试迷宫,进行调试。
2.学生四人一组共同完成立体迷宫的制作。
六、欣赏迷宫。
每组派一个代表介绍组里设计的迷宫,大家共同推选出迷宫之最:最有趣的迷宫、最有创意的迷宫、制作最精美的迷宫。
美术船的教案(模板12篇)篇十一
一、教材分析:
本课是色彩知识系统学习中的一个环节,在学生已学会原色和间色及调配方法的基础上,通过做尝试性的色彩游戏,帮助学生理解什么是明度,什么是明度渐变,山此让学生体验明度渐变可产生的纵深感及节奏美。
二、教学目标:
1.学习色彩的纯度渐变知识,并能用色彩的纯度渐变创作图案画。
2.掌握纯度渐变的调色方法。
3.体验纯度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美,培养学生色彩表现能力。
三、教学重难点:
1.学习色彩纯度渐变的知识及色彩调配方法。
2.掌握调色时的渐变规律,绘制丰实、有趣的纯度渐变图案。
四、教学准备:
师:范画、毛笔、水粉颜料。
生:课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。
五、教学过程:
一、.练习、观察。
这几幅画中有一幅跟别的效果不同,请仔细观察把它找出来。(学生通过仔细观察感受明度渐变与纯度渐变的区别)这种色彩的变化虽然也是渐变,但与明度是不同的,我们称之为色彩的纯度渐变。今天我们就来学习色彩的纯度渐变。(板书课题)。
二、.介绍知识。
色彩的纯度又称色彩的彩度、饱和度,是指色彩的纯净程度,它表示颜色中所含有色成分的比例。含有色彩成分的比例愈大,则色彩的纯度愈高,含有色成分的比例愈小,则色彩的纯度也愈低。可见光谱的各种单色光是最纯的颜色,为极限纯度。当一种颜色掺入黑、白、灰或其他彩色时,纯度就产生变化。当掺入的色达到很大的比例时,在眼睛看来,原来的颜色将失去本来的光彩,而变成掺和的颜色。当然这并不等于说在这种被掺和的颜色里已经不存在原来的色素,而是由于大量地掺入其他彩色而使得原来的色素被同化,人的眼睛已经无法察觉出来了。有色物体色彩的纯度与物体的表面结构有关。如果物体表面粗糙,其漫反射作用将使色彩的纯度降低;如果物体表面光滑,那么,全反射作用将使色彩比较鲜艳。
三、欣赏。
让我们来欣赏几幅用色彩的纯度渐变做为表现手法的作品。
四.创作。
1老师示范:
教师用红色加灰色、红色加绿色两种渐变作比较,结合学生调色小练习中出现的问题,做具体示范,也可以让部分学生跟老师一同练习、示范。
2.学生练习:
要求:1.独立创作一幅色彩纯度渐变的图案画。
5.用水粉颜料色完成作业。
五.评价。
学生优秀作业展示。
1.评出“最佳效果奖”。
2.的作品哪一部分表现得效果最好,哪一部分有待改善?
六.延伸。
寻找色彩的纯度渐变在生活中的运用。
美术船的教案(模板12篇)篇十二
1、学习用自制的印章蘸上颜料,在指定的范围内印画。
2、对印画活动感兴趣。
1、选取粗细适中的胡萝卜切段(5厘米左右)用圆截面作印章,人手一个。
2、各种颜色的水粉颜料,每一小组一盆。
3、幼儿印画的纸,纸上画一只小兔,小兔的衣服自描。
1、引出主体题:
2、帮小兔设计一件更漂亮的连衣裙。
3、教师示范印画。
4、请幼儿用胡萝卜印画,要求幼儿印在小兔的连衣裙的轮廓线内,教师个别指导。
5、集体扮演小兔,去小狗家,参加生日paty。