当在某些事情上我们有很深的体会时，就很有必要写一篇心得体会，通过写心得体会，可以帮助我们总结积累经验。我们应该重视心得体会，将其作为一种宝贵的财富，不断积累和分享。下面我帮大家找寻并整理了一些优秀的心得体会范文，我们一起来了解一下吧。
初中学习绘画的心得体会篇一
绘画艺术在初中学习中具有重要的地位。通过学习绘画，不仅可以培养学生的观察力、想象力和创造力，还可以提升学生的审美情趣和审美能力。在我初中学习绘画的过程中，我深受启发和感受到了很多。下面我将结合我的学习经验，谈一谈我在初中学习绘画过程中的心得体会。
第一段：兴趣是提升绘画技能的主要动力
绘画是一门需要投入时间和精力的学科。如果没有兴趣和热情，就难以取得进步。我在初中一年级开始学习绘画，由于对绘画缺乏兴趣，很难保持坚持下去。但是，在一次寒假美术班的课程中，我意识到绘画能够表达自己的情感和思想，于是重新激发了我的兴趣。从此以后，我开始更加专注于绘画，不断尝试和探索。通过持续的练习和努力，我的绘画技能得到了提高。
第二段：绘画是艺术语言的表达方式
绘画具有丰富的表现力。通过绘画，我们可以用形象和色彩来表达自己的想法和情感。在学习绘画的过程中，我发现不同的绘画风格和技巧会给观者带来不同的感受和体验。例如，用细腻的线条和柔和的色彩表现自然风景可以带给观者一种宁静和放松的感觉，而用粗犷的笔触和强烈的色彩表现较强烈的情感和冲击力。绘画可以让人们以不同的方式沟通和交流，是一种非常有价值的艺术语言。
第三段：耐心和毅力是取得绘画进步的关键
绘画是一个需要耐心和毅力的过程。在学习绘画中，我们需要经历反复尝试、失败与成功的过程。一幅好的作品往往需要长时间的积累和不断的完善。我曾为了一幅画花费了几天的时间，反复修改和纠正每个细节，最终才得到满意的结果。通过不断的实践，我逐渐领悟到耐心和毅力是取得绘画进步的关键。尽管绘画过程可能会很辛苦和劳累，但只要能坚持下去，终会收获属于自己的成果。
第四段：绘画让我更加用心观察和思考
学习绘画不仅能够提高技巧，还能够培养学生的观察力和思考力。在绘画的过程中，我们需要仔细观察事物的细节，并找出其特点和美感。例如，绘画一个水果，我们需要观察它的形状、质感和颜色。通过不断观察和思考，我发现事物之间有很多的联系和变化，这让我更加敏锐地察觉到周围的变化和美丽。绘画使我更加用心去感受并思考生活中的点滴之美。
第五段：绘画让我变得更加自信和独立
绘画是一门需要个人创作和表达的艺术。在初中学习绘画的过程中，我学会了独立地思考和表达自己的想法和观点。通过学习绘画，我不仅提高了技能，还培养了自信和独立的品质。比如，在班级的绘画比赛中，我能够独立完成作品，并且自信地展示给其他同学。尽管结果并不重要，但通过参与和努力，我学会了勇敢面对挑战和展示自己的作品。
总结：通过初中学习绘画，我不仅提高了技能，还培养了兴趣和鉴赏能力。绘画让我更加用心观察和思考，让我变得更加自信和独立。绘画艺术是一个无限创作和表达的空间，我相信，在以后的学习中，我会继续努力，不断提升自己的绘画水平。
初中学习绘画的心得体会篇二
幼儿绘画是一种把立体空间关系表现在平面的纸上的艺术活动，幼儿操作绘画时，其构图与造型能力与他的空间知觉能力有密切的关系。我们观察孩子的绘画作品会发现：他们绘画的立体感大多只能注意一些明显的前后位置的差别，不能察觉细微的变化，在一些物体间的透视不明显，或前后关系比较复杂时，会顾此失彼或用过去的形象来补充或调整，错误大大增加；尽管孩子绘画的立体感不成熟，但已开始萌芽，我们应该引导培养孩子绘画的积极性。
为此，按照由易到难的原则，排列了以下的课时活动，有步骤的培养幼儿的空间知觉能力，使幼儿掌握一些简单的绘画技能，让画面具有初步的立体感。
准备一只较大的盘子，将幼儿熟悉的水果：如苹果、香蕉、葡萄等随意放置在盘中，引导幼儿观察盘中水果的前后位置，注意后面的水果某些部分被前面的水果遮住，在绘画时，先画前面的水果，然后逐渐向后画，被遮挡的部分不用画出来。
在天安门图片的前面，放置几个民族娃娃，以各民族娃娃在天安门前拍照为题，引导幼儿观察：幼儿可以看到娃娃的脚的位置，比天安门城脚的位置要低，墙角越高，天安门离娃娃就越远；教幼儿用两条线画出娃娃和天安门的前后位置，先画娃娃，后画天安门。
结合国庆活动，引导幼儿观察周围的行人、彩灯或图片：它们置于无数个远近不同的点上，离我们近的位置低，远的位置高；作画时，教幼儿从低的下部逐渐向上画，并继续启发幼儿在画人群时，适当的画出前后之间的遮挡，使画面显得生动热闹。
在以上几次教学活动的基础上，课余还有组织室内外的幼儿独立观察作画活动，如室内画雨具（伞和套鞋），室外画房子等建筑物，从画面效果看，幼儿的立体感都有显著提高；在幼儿作画时，应该加强个别指导，站在幼儿的位置上，引导他们不断将观察的对象与自己的画面进行比较，让幼儿自己做出判断，纠正画面上那些明显不合理的部分，鼓励幼儿大胆尝试，要照顾幼儿的个别差异发展，切忌用成人的观察去代替幼儿，勉强他们去画那些他们暂时不理解的东西。
对幼儿画画中立体感的培养，是同幼儿对周围事物的兴趣，以及空间知觉能力的发展紧紧联系在一起，相互促进的。在教学活动中，还要多次带幼儿去公园、超市等实地参观、观察，扩大幼儿眼界，增长大量感性知识，这就体现出兴趣与观察能力是幼儿绘画立体感的前提。
初中学习绘画的心得体会篇三
作为一名初中生，学习绘画是我最感兴趣的课程之一。通过这几年的学习和实践，我对绘画的认识也逐渐深化。在实践中，我懂得了坚持锻炼和勇于创新的重要性；在讲座中，我受益于名师的悉心指导；在赛事中，我学会了竞争和团队合作。下面将就这些方面展开谈论。
首先，不断锻炼和勇于创新是学习绘画的重要经验。在绘画的过程中，我明白了只有通过不断地练习和锻炼，才能获得进步。绘画需要不断地积累，只有经过大量的练习才能提高技巧和熟练度。而且，在锻炼的过程中，我也懂得了要勇于创新。每个人都可以按照自己的审美和风格进行创作，而不仅仅是机械地模仿。勇于创新会使你的作品更加有个性，从而更具吸引力。
其次，在名师的指导下学习绘画是一种很可贵的经历。在课堂上，老师会给我们举一些典型的例子，有时还会分享他们的创作心得。这让我受益匪浅。他们的指导有助于我更好地理解绘画的原理和技巧，提高我的绘画水平。同时，这些名师还会鼓励我们发表自己的见解和创作成果，从而培养我们的自信心和创造能力。我相信这些宝贵的经验将伴随着我整个绘画生涯。
再次，参加绘画赛事不仅可以检验自己的能力，还能学会竞争和团队合作。在绘画比赛中，我不仅会与其他同学竞争，更重要的是要与自己过去的作品竞争。这会促使我不断超越自我，不断追求更好的作品。而且，在团队合作的作品中，我也能学到很多。与其他同学相互合作，共同完成一幅作品，这不仅能充分发挥每个人的优势，还能培养我们的合作意识和团队精神。
最后，在绘画的过程中，我还懂得了观察和表达的重要性。观察是一种细致入微的能力，通过观察，我可以更好地理解事物的形状、颜色和纹理等。而表达则是将自己的感受和理解转化为艺术作品的能力，通过表达，我可以用绘画的形式将内心的情感和想法传达给观众。观察和表达是绘画过程中不可或缺的两个部分，只有将它们完美结合，才能创造出一个真实而独特的作品。
总而言之，初中学习绘画是一种有趣而有意义的经历。通过绘画，我懂得了坚持锻炼和勇于创新的重要性；通过名师的指导，我提高了绘画水平和培养了自信心；通过绘画赛事，我学会了竞争和团队合作；通过观察和表达，我能够更好地理解和表达自己。这些心得体会将伴随我终身，并成为我未来继续追求绘画艺术的动力。绘画，让我从中发现了生活的美好，也为我的成长增添了无限的色彩。
初中学习绘画的心得体会篇四
今天又是一次绘画课，有点感触，来说几句。
我发现家长们来接孩子的时候，第一句话就说：“看看你画的？没老师画的好看啊~”
实际上，我觉得“画的象不象”只是家长们对孩子绘画作品中形象的一种评判，俗话说：“照猫画猫，照虎画虎”，其实说的是一种模仿和观察力。由于幼儿的认知、思维的局限，在观察事物时不可能很全面，也许只抓住自己看到的某个特征，这时大人们就会觉得不象，但是在孩子看来，她看到的事物就是这个样子的。只要孩子捕捉到了事物的基本特征，那么我们就不能单纯的从象与不象来评判孩子的绘画作品。
孩子不是为了绘画的结果而画的，对于他们而言，并不计较画得象不象，而是他们在画、在涂，他们沉浸在这个过程中，在这个过程中思维，在这个过程中成长。绘画就是他们自我表达的一种语言。我们应该多支持多鼓励孩孩子。
我们老师在选择幼儿绘画题材的时候，就已经考虑到了是否适合孩子的年龄。
在孩子绘画过程中，有时候孩子画错了怎么办？通常我们的做法是让他们干脆换张纸。但有时我们也会将错就错，鼓励孩子另辟新径。
绘画的过程也是孩子在想象的过程、思维的过程、表达的过程。所以当看到孩子画出我们难以理解的“怪物”时，或看到画面上互不相干的事物时，我们不必惊讶，因为孩子眼中的世界原不同于我们成人眼中的世界。
你可以请孩子解释一下，或许你会有很多惊喜的发现——孩子的想象原来这样丰富，孩子的思维原来这样有趣，你可以从中了解孩子的世界。同时孩子在解说过程中，大脑经过记忆改造、表象重构等过程，这将促进他抽象思维的发展。
一次绘画课，我发现妍妍左顾右盼迟迟不肯动笔。问她怎么了，她低着头小声说：“上次画的画，妈妈说我画得乱七八糟，一点也不象。”这位妈妈的“心直口快”竟使孩子驻笔不前。不要轻易否定孩子，尤其在不了解孩子所思所想的情况下。孩子是从别人的眼中认识自己的，如果他得到的总是否定的信息，渐渐地，他对自己也会持同样的否定态度，而一个人地自我意识将影响他整个人生。所以当孩子向你展示他地作品时，认真地看待他地工作成果，鼓励他，讲出自己地真实感受，与他讨论。孩子在成人认真聆听和注视下也感受到一种成就感，受到重视的成就感。
每个孩子都有她的优点和不足，不要拿别人的长处和你孩子的短处去比较，那样只会伤害孩子，多给孩子重视，兴趣是可以慢慢培养的，在她并不反感的前提下。遇到有什么疑难的问题可以和我们老师及时的沟通，只要我们一起想办法，问题会解决的。
现在我们班的绘画课，我上课的时候也成为了一种享受，感觉就想是你找到了懂你的知音，你说什么，孩子们能立马给你回应，真的很欣慰，现在每次绘画课结束后，家长们来接，都会有这么一句话：“这是你画的啊？老师没帮忙啊？真不错，有进步”
孩子们的点滴进步都是我们老师和家长感到最幸福，开心的事，您说，我说的对吗？
初中学习绘画的心得体会篇五
绘画是一门艺术形式，它可以帮助人们表达情感、展示想象和传达思想。作为初中生，我认识到绘画不仅可以培养我的审美能力，还可以提高我的创造力和思维能力。在过去的几年里，我积极参加学校和社区的绘画活动，并从中获得了很多乐趣和收获。
第二段：绘画的技巧
绘画的技巧对初中生来说可能是一个挑战，但通过学习和实践，我逐渐掌握了一些基本的绘画技巧。首先，用色彩表达情感是绘画的重要部分。我学会了调色，如何混合各种颜色以及用色彩来表达不同的情绪。其次，构图是另一个关键因素。我学会了如何选择合适的视角和组织画面，使画面更加有吸引力。最后，练习观察和细节能力对绘画也非常重要。通过仔细观察周围的事物，我能够捕捉到细微的细节，并将其表现在我的作品中。
第三段：绘画对思维能力的影响
除了技巧之外，绘画还对初中生的思维能力有积极的影响。首先，绘画需要我们发散性思维。在创作过程中，我们需要不断产生新的想法和概念，以表达我们的思想和情感。这鼓励我们开放思维，不拘泥于传统的观念。其次，绘画还能培养我们的观察力和注意力。通过仔细观察和绘画周围的事物，我们学会了发现细节和抓住重点。这对我们在学习和生活中都有很大帮助。
第四段：绘画对情感的表达
绘画是一种非常有力和直观的表达情感的方式。作为初中生，我们经历了许多情绪和挑战，绘画可以帮助我们释放情绪并表达内心的感受。当我感到忧伤、愤怒或开心的时候，绘画成了我吐露情感的出口。通过画笔和色彩，我可以将自己的情感直观地展现出来，这让我感到无比畅快和满足。同时，通过分享我的作品，我还可以与他人交流和共鸣，找到对我来说重要的人。
第五段：绘画的乐趣和成就感
绘画给予初中生们极大的乐趣和成就感。每当我完成一幅作品时，我都会感到自豪和满足。我能够看到自己的努力和成长，这让我更加有动力去探索绘画的更多领域。此外，绘画也带给我许多乐趣，它是一个可以让我放松、冥想和享受艺术的方式。通过绘画，我发现了自己的兴趣和特长，并且不断追求更高的艺术水平。
总结：
作为初中生，绘画对我的成长和发展有着深远的影响。我通过学习绘画技巧，提高了自己的审美能力；通过绘画培养了创造力和思维能力；通过绘画表达了自己的情感和心情。我相信绘画会继续陪伴着我，成为我人生中不可或缺的一部分。我会继续努力学习和实践，不断追求艺术的完美，为自己的绘画之路增添更多的色彩和乐趣。
初中学习绘画的心得体会篇六
在区教育局的组织安排下，在单位领导的带领下，我参加了4月份的xxx培训。为期三天半的培训过程中，我聆听了专家学者的报告，收获颇丰。
这一次培训，首先聆听了xxx师范大学教育科学学院副院长边霞所做的《对学前儿童美术教育若干问题的思考》专题报告，她告诉我们，幼儿美术活动重结果更重过程，教师应给幼儿创设宽松愉快的氛围，开展具有游戏倾向的美术活动，这样才能调动幼儿的积极性。
活动中一句“谁正被造就，陶工还是陶壶”，让我印象深刻，我的理解是：老师和幼儿都在被造就，老师通过给幼儿上课，各方面都有所提高，过来，幼儿在活动中也学到了各种技能，形成了各种习惯的养成。
上海现代儿童美术馆执行馆长薛文彪为我们做了《幼儿美术教育新概念与方法》的专题报告，并在现场示范美术水粉画的操作过程，讲解了他自己创新的借形想象美术创新方法。
中国早期儿童教育音乐舞蹈教育研究中心主任许卓雅为我们做了《音乐教学游戏化与幼儿学习品质培养》的专题报告。她的报告幽默风趣，通俗易懂，她给我们具体讲解了如何通过音乐领域的有效教学，更好地帮助幼儿养成良好的学习习惯。
虽然只有短短三天半的时间，我却收获了许多。在美术方面，要多给幼儿欣赏作品，无论是幼儿、老师或是大师的好的作品;在绘画过程中更注重幼儿的绘画时的兴趣，将游戏融入到其中，给幼儿创设宽松愉快的氛围，我想这样的过程产生的结果一定是预想不到的。在美术的教学方法中，我也可以借鉴薛老师的借形想象，让幼儿在想象中创作出不同的作品。
在音乐方面，回顾原来的教授方法，有很多不足的方面。有的时候给幼儿预设的目标太简单，不知道怎样一层一层加难度;有的时候给幼儿预设的目标又太难，幼儿根本完成不了。回顾许卓雅给我们的培训，我深刻的理解了音乐游戏每次教学都是在学习者认可前面一难度层次的学习已经通过的情况下，才进行新的难度挑战;并且在各种音乐教学活动中，如果教师能够经常有效地创设情境，让幼儿能够被合理的教学目标所激发，通过自己的努力，在各不同种学习情境中都能够不断获得新的成就，那么，在不断获取新的自我实现高峰体验需求的驱动下，全身心投入学习自然就会成为他们自己主动追求的事情!同时，老师也培养了幼儿们的各种学习品质，如注意力，观察力，思维力，原有经验应用能力，自我管理能力……在培训中，看了扬州幼儿园和xxx一幼幼儿园的音乐课，她们主要就是让幼儿自发地去感受音乐，去理解音乐，幼儿在享受音乐的同时提高了感受音乐的审美情趣和审美能力，同时也满足了幼儿的求知、求成的需要，通过成功的学习经验又增强了幼儿的学习自信心和自我效能感。
通过这次培训，我理解了如何通过艺术教育的有效教学活动，更好地帮助幼儿养成良好的学习习惯，在“热爱学习”和“善于学习”两方面怎样促进幼儿学习品质的不断完善。在以后幼儿园的教学中，我本着这个目标，努力尝试培养幼儿的学习品质，更好的激发幼儿的好奇心，发挥幼儿的好奇心，让幼儿更好的在学中玩，玩中学。
初中学习绘画的心得体会篇七
绘画是一种创造性的艺术形式，它不仅能够让人们表达内心的情感，还能锻炼我们的观察力和创造力。作为初中生，我渐渐爱上了绘画，并从中获得了许多心得和体会。下面我将分享一些我在绘画中所学到的经验和感悟。
首先，绘画是一种独特的表达方式。在绘画作品中，我可以自由地表达自己的情感和思想。从一张白纸开始，我可以使用各种颜色和形状，将自己的内心世界展现出来。有时，当我感到忧伤或者兴奋时，我会选择用深沉的色彩来表达；有时，当我愉快和轻松时，我会选择使用明亮的和轻快的色彩来形容我的心情。通过绘画，我能够情感的沟通和表达自己，这使我感到非常满足和快乐。
其次，绘画是一门观察和感知世界的艺术。通过观察并尝试描绘外界的事物，我学会了更仔细地观察和分析。我开始注意到颜色的变化、物体的形状和细微的细节。我发现，美丽的事物并不仅仅存在于十分明显的地方；相反，它们可能隐藏在平凡的场景中，只有经过仔细的观察才能发现。这一观察和感知能力也渗透到我的日常生活中，使我对周围的世界更加敏感，并更加有耐心和关注力。
第三，绘画使我学会专注和坚持。绘画不仅需要创意和灵感，还需要付出辛勤的努力和坚持不懈的精神。我必须花费大量的时间和精力去学习绘画技巧和工具的使用。在创作的过程中，我不断尝试和修正，直到达到我心目中的效果。有时，我可能会遇到挫折和困难，但我知道只有坚持下去，我才能够进步和获得成就。绘画教会了我坚持和持之以恒的重要性，这个经验在我的学业和生活中同样适用。
第四，绘画是一个与他人交流的工具。每个人对绘画作品的理解和感受都是不同的，这使得绘画成为一种与他人交流的有力方式。通过我的作品，我能够与他人分享我的想法和情感，也能够听取他们的观点和反馈。这种交流使我能够拓宽自己的视野，并从别人的观点中获得启发。绘画帮助我建立了与他人的联系，并使我意识到每个人都有自己独特的想法和见解。
最后，绘画是一种不断成长和学习的过程。绘画世界是无限的，没有固定的界限和规则。在我不断练习和尝试的过程中，我不断发现新的技巧和风格。我从观察他人的作品中学习，同时也从尝试不同的绘画材料和媒介中学习。这种学习和成长的过程是令人愉快的，它拓宽了我的视野，并使我不断挑战自己的创造力和想象力。
绘画是一项独特而有趣的艺术形式，它给予了我许多宝贵的经验和体验。绘画让我学会了表达自己、观察世界、坚持和专注、交流他人，并不断学习和成长。这些经验和体会将伴随我一生，并在我未来的学习和事业中发挥重要的作用。我期待着继续绘画的旅程，以及它给予我的更多惊喜和收获。
初中学习绘画的心得体会篇八
绘画工作坊三个阶段的学习结束了，但是我感觉意犹未尽，感触颇多！有一些是和小伙伴们一样的感受。
如从开始的不会画画到此刻的画的还不错，印证了开始上课时许老师说的一句真理“每个人都是天生的画家”！
再如，透过学习我们不仅仅学到了技术，而且不动声色地有了不同程度的成长，感受到许老师就像上帝的.使者一样一向在给我们传播福音！让我们都打开了自我，使自己和身边人都受益。
又如我们的内心都充满了感激，感激带我们走入神奇的绘画世界的许老师。我们的内心还充满了感动，感动于助教们和立东，向南，永硕的任劳任怨，辛苦付出。我们的心里还满是感恩，感恩曲伟杰心理校园给我们这么好的学习平台！
第一个就是感觉来上绘画课物超所值！其实我上绘画课的目的很low，单纯的就是不想浪费钱。我在20xx年考完二级之后在咱们校园又报了婚师的课程，由于各种原因一向没有上，在和校园沟通，在向南的帮忙下改报了绘画工作坊的课程，上课前对课程没有任何了解，上课也纯属偶然。我是一个能认真学习的人，既然学了就排除万难坚持上好每一节课。很幸运，许老师给了我一个大大的惊喜！有个小伙伴说许老师是风，是光！我想补全这句话，“许老师，你是风，你是光，你是唯一的神话”！
第二个就是我的情商提高了！为什么这么说呢，因为我爱人是一个个性浪漫的人，以前他总说我是没有情商的女人，但是我认为我有。前几天他对我说了一句话“媳妇，你此刻有情商了！”我个性激动！我想对老师说“因为刚好遇见你，留下足迹才秀丽。如果再相遇，我必须要抱抱你！”许老师立刻给了我一个热情的拥抱，感动满满！
星星唱了一首歌，“我们都一样”。有句老话说“幸福的人都是一样的”，我相信我们在绘画工作坊学习的小伙伴们都是一样的，今后的生活必须会越来越幸福！
三个阶段有2天半没来，觉得损失很大，课程里的每一分每一秒都很珍贵，耕地老师的每一句话都充满智慧和能量，伙伴们相处的每个时刻都那样的温暖亲切令人留恋。
三个阶段收获了好多拥抱，收获了好多赞美，收获了天使的守护，收获了好多友情，收获了好多绘画应用实战技能。重新感受自己的生活，再一次望见父母的爱，家人的爱，这爱一向在我身边，这天我再一次望见，深深感动。在那里收获了老师和伙伴们暖暖的爱，浑身热血沸腾，爱在流动，生活是如此完美，自己内在充满力量。
绘画工作坊虽然结束了，但小伙伴们的爱继续流动着。在绘画工作坊交流群中，大家分享着自己的学习感受和心得体会，并用心练习绘画技术，有小伙伴声称后悔错过了本次课程。
初中学习绘画的心得体会篇九
绘画作为一门艺术，从小学一直到初中都是我们必修的课程之一。在这几年的学习和实践中，我们对绘画有了更深入的理解，也更加了解了自己的绘画习惯和风格。本文将详细介绍我在初中绘画学习中的体会和心得。
第二段：绘画技巧的提升
初中绘画不仅加强了我们对素描、水彩、油画等艺术形式的认识，同时也在绘画技巧上有了不小的提升。比如，通过反复描绘环境和人物，我逐渐掌握了透视、立体感和肌肉结构；在用水彩进行染色的时候，我熟悉了颜料的重叠、过渡和混合，颜色搭配也更加丰富多彩。
第三段：艺术感悟的加深
绘画不仅是一种手艺，更是一门艺术。在初中绘画学习中，我们也更加注重对于艺术感悟的培养。这包括对于自然和人文的理解，对于审美和创造的思考，对于用艺术表达心境的探索。这些都给了我们更加深刻的艺术感受，也帮助我们更好地表达自己。
第四段：个性风格的形成
初中绘画还在自我表达方面给了我们更多的自由，让我们在创作中更好地发挥个性。在我的学习中，我逐渐形成了自己的绘画风格，即以人物描绘为主，注重表情和动作的细节，同时在构图和色彩上有所突破。这也在一定程度上促进了自我认知和发展。
第五段：总结
初中绘画是一门多方面的学科，要求我们全面地掌握艺术技巧，发展自身的艺术感悟和创造能力，同时形成个性化的表达风格。通过这几年的学习，我不仅学到了艺术方面的知识和技能，也培养了自我认知和审美意识，同时在生活和学习中也受益匪浅。我相信，在今后的学习和生活中，我的艺术经历必将成为改变自己和影响世界的重要维度之一。
初中学习绘画的心得体会篇十
一、教学课时：一课时
二、教学目的：
1、绘画与传统日记形式相融合，让学生感受生活的丰富多彩，锻炼他们用眼睛和思维认识世界，用情感感受生活。有目的地让他们感受自然和社会。
2、让学生养成观察身边人，思考周围事的好习惯。锻炼观察能力及拓展思维想象能力。
三、教学目地：
1、通过教学使学生了解绘画日记的基本要领和结构特点，并应用于生活当中。
2、通过对生活的观察，完成日记的内容，使学生认识生活中的美好，提高学生的整体素质。
四、教学重点：
如何抓住学习绘画日记的表现特点，并应用于生活当中。
五、教学难点：
通过对生活的观察，完成日记的内容。
六、教学准备：
教师准备：绘画日记示例若干。
学生准备：彩笔，蜡笔均可（可根据学生个人爱好而定）。日记本。
七、教学过程
1、引导阶段（3分钟 ）
师:那就是绘画日记
那么哪位同学能说说什么是绘画日记呢?大家可以猜一下。师:(学生回答后教师总结)绘画日记就是用绘画的形式，表现我们平时每天发生的有意义、有趣的事，我们这节课就一起来学习绘画日记。(板书:绘画日记)
2、教学新课（7分钟）
师:我们写日记的时候，通常记录生活中发生的事情及心情感受等。比如我们身边发生的事情，我们不但可以写出它的经过和意义，也可以用绘画的形式表现出来，表现它的场景，和我们的心情故事。例如像我手中的这篇日记… …从中我们可以看到… … 写绘画日记的具体步骤如下：
(板书)步骤:(1)构思画稿。(形象、匀称)
(2)用色彩画。(大胆、鲜明)(3)文字说明。(概括、简练)
师：现在，同学们能不能自己画一幅这样的绘画日记呢? 生:能！师：好，那下面我们就用色彩来描画日记内容。(作业要求)
3、课堂练习（25分钟）
师：现在呢，就让我们开始吧。大家可以写今天的事情，当然写最近这几天来的事情也是可以的。大家一起画，看谁画的最好！好不好？ 生：好！
（在学生作画过程中，可播放优美的音乐营造一种氛围。）
4、作业 展评（5分钟）
让勇敢的孩子自己到前面展示并讲解自己的绘画日记，形式不拘一格。并对优秀作品进行鼓励。师:同学们，绘画日记好不好玩？ 生：好玩！
师：好！今后呢，我们也可以以这样有趣的形式来记录我们的生活，也希望绘画日记成为你们的朋友！下面布置一下今天的作业： 要求——完成一幅绘画日记，要求内容积极向上，主题突出，色彩鲜艳，文字概括。
板书设计 绘画日记 步骤：
(1)构思画稿。(形象、匀称)
(2)用色彩画。(大胆、鲜明)(3)文字说明。(概括、简练)
初中学习绘画的心得体会篇十一
绘画是一门既可以带来快乐又需要灵感的艺术。在我的初中学习生涯中，我也开始了解和尝试绘画。通过观察、学习和实践，我有了一定的心得体会，这对我今后的绘画之路有着重要的意义。
第一段：对绘画的兴趣与热爱
自从我开始初中学习之后，我就对绘画产生了浓厚的兴趣，特别是看了一些名家的作品，更是让我对绘画产生了独特的热情。我把绘画看作一种心灵的抒发，一种完全属于自己的方式。借助这种方式，我能够更好地发现自己，了解自己的情感和思想。因此，我愿意花费我的时间、精力和金钱去学习、练习和产出。
第二段：绘画需要观察、学习和实践
绘画不仅仅是一种兴趣，它也需要付出大量的努力和实践。画一件好的作品并不容易，它需要我们有对于美的敏感，对于色彩的感觉和对于形态的理解。在绘画的过程中，我发现观察和学习是最基本的前提。因为绘画中的灵感往往来自于自然和身边的事物，而我们唯有通过观察、学习和实践才能够更有效地理解它们，并获得更多的灵感。
第三段：创意和耐心是绘画的重要品质
当我们对于绘画产生了浓厚兴趣，并对于绘画有了深入的理解之后，我们就需要拥有关键的品质：创意和耐心。创意可以理解为灵感——这是一种从内心深处产生的东西，它可以在我们思考和观察事物时产生，并变成我们的创作素材。而耐心则是生活中一种很少被重视的品质，但对于绘画却是至关重要的。通过细心和耐心的付出，我们才能在每一次的创作中不断提高自己的技艺和水平。
第四段：作品的展示和交流是进步的重要途径
绘画的最大的价值在于创作出好的作品，而这些好的作品需要被分享和展示。这不仅是对我们自己的一种肯定，也是对于其他人提供帮助和启发的途径。在展示作品时，我们可以不断地吸取别人的优点，同时也可以了解到自己的不足之处。最重要的是，作品的展示和交流可以让我们找到志同道合的人们，与他们交流、学习、进步。
第五段：坚持练习，才能取得进步
绘画是一项需要持续付出的事业，也是一项充满挑战和乐趣的事业。在我对于绘画有了一定的理解和实践之后，我更加坚信：坚持练习是最重要的一步。如果我们想要肯定和提高自己的绘画技能，就必须要花费大量的时间和精力去实践。只有这样，我们才能够突破自我，获得真正的进步。
总之，通过我的绘画之路，我意识到，艺术不仅仅是一种技能，它更是一种态度和时尚。我们需要不断地探索自己的老方法和新方向，发掘内在的能力和潜质。只有不断地超越自我，才能够不断地提高自己的绘画水平和技能，成为一名有深度、有情感、有特色的绘画爱好者。
初中学习绘画的心得体会篇十二
绘画基础心得体会（素描）
石家庄学院 2011级历史文化系人文教育专业 赵秋芳
前段时间我参观了学校美术系的作品展览，在展览现场，有很多当场画的作品，这些作品十分的优秀，令我无比羡慕，心里一直有个想拿笔画画的想法，所以在报选修课的时候，毫不犹豫地选择了绘画基础。
选修的第一节课迎来了我们和蔼可亲的崔老师，值得幸运的是，崔老师不同于其他选修课老师，她特别希望我们能学到些东西，不浪费宝贵的十六周课。崔老师是一位教学经验十分丰富的老师，她有信心也有能力将我们这些对绘画知之甚少的孩子们培养出来，在她的指导下，我们逐渐恢复了自信。
素描作为一门绘画基础课，以质感、明暗调子、空间感、虚实处理等方面为重点，研究造型的基本规律，画面以视觉艺术效果为主要目的。崔老师在遵循这些基本规律的基础上，以个人的独特的绘画技巧让我们尝试了从未体验过的画法。这种富有强烈层次感的绘画技巧让我们尤为赞叹。
德加说：“素描画的不是形体，而是对形体的观察”。崔老师正是本着这样的理念对我们进行超越造型的表现。所以我觉得在这短短的十六周里，我的素描有了一次飞跃式的进步。学会了用眼用脑来画画。并且能把这种表现方法运用到我以后的绘画中。
在此特别感谢为我们辛苦苦付出的崔琳琳老师，并真诚地道一声：老师，您辛苦了！
初中学习绘画的心得体会篇十三
前段时间我参观了学校美术系的作品展览，在展览现场，有很多当场画的作品，这些作品十分的优秀，令我无比羡慕，心里一直有个想拿笔画画的想法，所以在报选修课的时候，毫不犹豫地选择了绘画基础。
选修的第一节课迎来了我们和蔼可亲的崔老师，值得幸运的是，崔老师不同于其他选修课老师，她特别希望我们能学到些东西，不浪费宝贵的十六周课。崔老师是一位教学经验十分丰富的老师，她有信心也有能力将我们这些对绘画知之甚少的孩子们培养出来，在她的指导下，我们逐渐恢复了自信。
素描作为一门绘画基础课，以质感、明暗调子、空间感、虚实处理等方面为重点，研究造型的基本规律，画面以视觉艺术效果为主要目的。崔老师在遵循这些基本规律的基础上，以个人的独特的绘画技巧让我们尝试了从未体验过的画法。这种富有强烈层次感的绘画技巧让我们尤为赞叹。
德加说：“素描画的不是形体，而是对形体的观察”。崔老师正是本着这样的理念对我们进行超越造型的表现。所以我觉得在这短短的十六周里，我的素描有了一次飞跃式的进步。学会了用眼用脑来画画。并且能把这种表现方法运用到我以后的绘画中。
在此特别感谢为我们辛苦苦付出的崔琳琳老师，并真诚地道一声：老师，您辛苦了！！
初中学习绘画的心得体会篇十四
绘画是一门艺术，它可以让人们表达情感、展示创意、体验美的享受。作为一个初中生，我在绘画的过程中获得了很多的心得体会。绘画不仅可以开发我的想象力、创造力，还能培养我的耐心和细致观察力。通过绘画，我学会了沉下心来、享受当下并表达自己。今天，我想分享一下我的心得体会。
首先，绘画培养了我的想象力和创造力。绘画是一种把虚拟的形象变成实际作品的艺术形式。当我开始画画时，我需要想象画中的事物，包括形状、颜色、质地等等。在这个过程中，我的想象力得到了锻炼。同时，我也有机会发挥自己的创造力，给予作品独特的风格和鲜明的个性。绘画让我可以在虚拟的世界中创造自己的作品，给我带来了很大的满足感。
其次，绘画让我变得更加耐心和细致。绘画是一项需要耐心和细致的工作。一幅优秀的作品通常需要经过反复修正和细致的描绘。在这个过程中，我需要耐心地观察和思考，不断调整和改进。这需要我花费大量的时间和精力，但最终的成果却是值得的。通过绘画，我学会了专注和坚持，也培养了我对细节的敏感和观察力。
此外，绘画让我学会了沉下心来并享受当下。现代社会快节奏的生活使得我们经常感到紧张和焦虑。在绘画的过程中，我会投入到作品中，忘却时间和周围的一切。这种专注和投入让我感到平静和放松，也使我能够充分体验当下的美好。绘画成为了我释放压力和平衡心灵的方式，让我找到了内心的宁静和平衡。
最后，绘画让我有了一个表达自己的方式。绘画给了我一个展示自己想法和情感的平台。有些东西很难用语言表达，但通过绘画，我能够把这些复杂的情感和想法转化成画作。绘画让我有了一个独特的辩证方式，让我能够把自己的世界展示给他人。我能够用画笔讲述一个故事，通过作品与观众产生共鸣，这种交流和传递的过程让我充满了成就感。
总之，绘画是一门富有创造力和表达力的艺术。作为一个初中生，我在绘画的过程中获得了很多的心得体会。绘画培养了我的想象力和创造力，让我变得更加耐心和细致，教会了我沉下心来并享受当下，同时也给了我一个表达自己的方式。绘画不仅是一门技巧，更是一种心灵的陶冶和修炼。通过绘画，我在艺术中找到了自己的位置，也在艺术中发现了自己的潜能。绘画给我的生活带来了更多的美好和意义，我将继续用画笔创作出更多的作品，展现自己对世界的独特见解和感受。
初中学习绘画的心得体会篇十五
兴趣是学习动力，如何提高幼儿对绘画的兴趣，发挥幼儿积极主动性，是我们教学的重点。我们都知道，孩子最喜欢玩，喜欢游戏。通过生动形象的语言，以游戏的形式开展教学，把绘画寓于游戏中，是我们主要的教学方法。如在进行蜡笔画教学中我们让幼儿游戏的方式进行构图，鼓励幼儿大胆想象、有创意。在涂色方面，指导孩子学习了相似色、渐变色等多种涂色方法，鼓励幼儿有自己的想法。新鲜有趣的事物，幼儿都乐于接受，为了提高幼儿某一方面的绘画能力，我们注意开展一系列不同形式的绘画活动。线条地绘画的一个重要表现手段，以线条为主要表现手法的为了提高幼儿对线的表现力，我们由浅入深地开展了一系列的绘画活动，让幼儿随意联想线的装饰，用不同的'线（直线、曲线、波折线）自由组合起来装饰动物、花瓶，以致整个画面，在活动过程中，幼儿发现了意想不到的效果，获得了成功的体验，对"线描画"的活动产生了浓厚兴趣。为进一步提高幼儿对线的表现力，又用黑白配的方式强化了画面效果，增强了幼儿绘画的自信心。中、大班幼儿对周围的事物有了一定的认识，所以我们在组织绘画活动中也非常注意主题的选择。在活动中能表现自己的想法，有积极的创意。
要正确地指导幼儿进行绘画，首先应了解幼儿绘画的特点。幼儿绘画活动是一种创造活动，幼儿绘画作品的魅力就在于其充满丰富，甚至离奇的想象和独特的表现手法。幼儿的绘画能力，是靠本身的理解认识和感受力来发展的。作为教师万万不可把自己对世界的认识和感受强加于幼儿身上，要求幼儿模仿，这等于抹杀了幼儿所特有的灵气，压抑了幼儿的创造力。我们不妨先了解一下幼儿是怎样想的，为什么要这样画，成人的作用在于鼓励、帮助幼儿把自己所想的绘画下来。"鼓励"是指导幼儿绘画的首要方法。"鼓励"的目的在于帮助幼儿树立绘画的自信心，为幼儿创设良好的心理环境。在绘画教学中，我们肯定幼儿的想法，肯定幼儿绘画的成果，让每个幼儿都能尝试到成功的喜悦。
在美术活动中，教师评价幼儿的美术作品中一个必不可少的教学内容，教师对幼儿作品评价的态度、标准往往直接影响幼儿参与美术活动的兴趣和积极性，影响幼儿对美术作品的态度，对美的鉴赏能力。对幼儿作品的评价主要体现在两面方面，一方面：符合大班幼儿的年龄特点，富有童趣。一幅好的幼儿作品充分体现幼儿的思想感情，具有幼儿特有的思维特点，这是评价幼儿作品的重要方面；另一方面，具有一定的艺术性，如线条有力、连贯，图形、形象清晰完整，画面饱满、均衡，色彩明显、饱满，内容丰富充实。在活动中以这两方面对幼儿作品进行评价，帮助幼儿提高对美术作品的欣赏能力而提高幼儿对生活的绘画表现力。评价的组织形式是灵活多样的，有展览作品。教师直接进行评价；幼儿互相评价；幼儿对自己的画进行自评；边游戏边评价等形式。大班有了一定的欣赏水平和评价能力，应注意提高幼儿自评和互评的能力，发展幼儿的语言表达力和社会交往能力。教师评价幼儿作品的语言要正确恰当，生动。以帮助幼儿树立绘画的自信心，增强对绘画的兴趣及积极性。不同的美术活动中，活动的评价的重点应该有所不同，分析评价作品每次可选取不同的角度，问题去分析，注意每次活动评价的不同与联系，让幼儿在潜移默化、日积月累，次次迁移的方法中，不断提高对美术作品的欣赏水平，提高绘画水平，实现美术活动的教育目标。
可以说绘画是幼儿一种独特的语言表达方式，在幼儿绘画教学中，教师是积极的指导者，引领孩子用手中的小小画笔，描绘出一个个五彩的世界。