无论是身处学校还是步入社会，大家都尝试过写作吧，借助写作也可以提高我们的语言组织能力。大家想知道怎么样才能写一篇比较优质的范文吗？下面我给大家整理了一些优秀范文，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。
枫桥夜泊说课稿人教版篇一
《枫桥夜泊》是九年义务教育六年制小学语文第九册第19课《古诗三首》中的第一首诗，它是唐代诗人张继的名篇。诗人通过月落、乌啼、寒霜、钟声等意象，抒发了自己浓浓的愁绪。
本诗所在的第六组课文的教学目标是：要求学生对课文中优美的、含义深刻的语句多朗读，多体会，体会所表达的思想感情。参照单元目标，结合本诗的特点，综合考虑学生知识学习、能力培养、情感熏陶等多方面的因素，我将本课的教学目标确定为：
1．有感情地朗读、背诵诗文；
2．了解古诗大意和“借景抒情”的写法；
3．培养对古诗意境的想象和感悟能力；
4．理解诗人的愁绪，感受诗人的情操。
因为本诗意境深远，情感复杂，所以，我将教学重点确定为：感受古诗意境，体会诗人情感；针对小学五年级学生而言，要感受诗中通过种种景物表现出来的“愁绪”，是非常困难的，而这又是教学目标中的重要内容，它自然就成了本诗教学的难点。
我认为，对于如此优美的古诗，如果过于琐碎地讲解分析，定然会破坏其意境，影响学生对诗人思想感情的体验。因而，我十分注重对诗文的整体把握。我紧紧抓住诗眼“愁”字，通过自己的感情朗读和精美的多媒体，营造诗的意境；通过引导学生对诗中“月落”、“乌啼”、“寒霜”、“钟声”等景物的想象和体验，感受诗人的愁绪；通过对诗人背景材料的补充介绍，让学生更加深入地理解诗人愁绪的根源。
学习语文，理解课文，培养语感，最有效的方法便是朗读。在学习古诗的时候，这一方法更是尤为重要。在本课的教学中，我特别注意了这一点。由读通读顺，到读出情感，再到边读边想象画面、感受意境，学生们带着不同的目标，一次一次地充分地朗读诗文，层层深入地理解了诗意，也体会了诗人的情感。
另外，我在教学中充分注意了学生的自主性；在面对难度较大的学习任务时，组织学生进行有效的合作学习；在理解“借景抒情”时，鼓励学生勇于探究；从而有效地提高了学习热情和教学效率，让课堂生发了许多亮点。
一、激趣导入，感受魅力
1．介绍《枫桥夜泊》的深远影响，导入新课。
2．读诗题，理解诗题。
3．创设情境，教师激情诵读。
（通过介绍本诗的深远影响，让学生产生强烈的学习欲望；通过教师的激情诵读，让学生对本诗的感情基调有个初步的感受。）
二、读通诗句，初步感知。
1．自由读古诗，注意把字音读准，把诗句读通顺，有什么问题，朗读后可提出来。
2．检查学生朗读情况。
3．有什么问题吗？
（注意学习目标的梯度，初度时只要求读通读顺，检查了解时注意帮助学生正音。朗读后及时了解学生的学习疑难，部分浅显的问题可当即引导学生学生予以解答。）
三、赏析品味，体会意境。
1．细读古诗，想想古诗描写了哪些景物，诗人通过这些景物，要表达怎样的情感？
（给学生充足的时间，让他们充分读书，通过合作学习，讨论交流，初步想像古诗描绘的画面，初步体会诗人的“愁”。）
2．诗人到底因为什么而愁呢？
（首先，结合诗文，引导学生感受诗人漂泊在外、四处奔波的寂寞之愁、思乡之愁，然后，介绍作者，补充相关资料，引导学生感受诗人忧国忧民的愁、人生求索的愁。）
3．通过诗中的哪些景物，你能感觉到诗人的“愁”？
（再读诗文，引导学生想像古诗画面，感受诗人通过“月落”、“乌啼”、“寒霜”、“钟声”等意象表现出来的深深的“愁”。在本环节的教学中，要注意预设与生成的关系，引导学生细细品味诗文，鼓励学生大胆表达见解。）
4．利用音乐、画面，创设清冷、凄美的意境，教师述说诗文大意。
5．朗读、背诵。
（其实，朗读是贯穿于整堂课之中，此处的朗读，注意形式多样，注意对“情感”、“意境”、“画面感”的要求。）
四、开阔视野，拓展延伸。
1．你想对满怀愁绪的诗人说些什么？
2．欣赏网上的一篇散文《枫桥寻梦》，再次感受古诗的魅力，体会诗文的意境。
3．在诗意的氛围中，齐声诵读诗文。
（理解、感受了愁绪，但并不是让学生带着愁绪离开课堂。走出愁绪，给学生以美的熏陶，让语文学习成为学生美好的精神享受。）
枫桥夜泊说课稿人教版篇二
一教材内容
《枫桥夜泊》是我们校本教材中的内容，这一课需指导学生对诗句的阅读、感悟，想象诗中的景物画面，体会作者的思想感情。一个秋天的夜晚，诗人泊船苏州城外的枫桥边。江南水乡秋夜优美的景色，吸引着这位怀着忧愁的游子，使他领略到一种情味隽永的诗意美，写下了这首意境深远的小诗：天快亮了，树上的栖鸟发出啼叫，秋天的夜晚的“霜”透着侵肌的.寒意，从四面八方围向诗人夜泊的小船，使他感到身外茫茫夜空正弥漫着漫天霜华。姑苏城外寒山寺，夜半的钟声传到船上。
二学习目标的确定
根据新课标确定了如下目标：
1有感情的朗读课文，并背诵;
2培养学生对诗的感悟、想象诗中所描绘画面的能力，体会诗句表达的思想感情。
三教学方法
新课标指出：“要让学生认识到中华文化的丰厚博大，吸收民族文化智慧，吸取人类优秀文化的营养”。本课教学试图搭建一个师生平等对话的平台，营造一种民主和谐的学习氛围。在学生自主感悟、合作探究中吟诗言、悟诗情、入诗心;重诵读品悟，品读感悟，从而在诗人、学生、古诗之间构建起一座心灵“对话”的桥梁。因此，在这堂课中，我主要采用诵读感悟，品评赏析，积淀深化的教学方法，适时借助多媒体音乐的渲染，引领学生读中感悟，思中明理，读中融情，悟中升情。
四教学程序
1导入新课
在这里，我从现代诗到清、明、宋各位诗人的诗中去引入寒山寺的钟声，并导入张继的《枫桥夜泊》。
2学习诗句
首先让学生在朗读诗句的基础上，在小组合作探究中理解诗句的意思;然后全班交流，准确的把握诗意;理解后，感悟诗请，感悟诗中“愁”字的根源。
(1)因为愁眠，作者看到了什么?
(2)因为愁眠，诗人又听到了什么?
(3)因为愁眠，诗人感觉到了什么?
3理解“对”在诗中的含义;
4.有感情地背诵全诗。
枫桥夜泊说课稿人教版篇三
《枫桥夜泊》是北师大实验教材小学语文五年级下册第十单元《我们去旅行》的拓展阅读《古诗二首》的第二首。是唐代诗人张继创作的一首名垂千古、万口传播的行旅诗。本诗通过诗人在江南游历，夜泊枫桥时，对眼前残月西沉、乌鸦哀鸣、霜华漫天、渔火愁眠、夜半钟声、孤舟摇曳景象的描绘，真切自然地抒发了他跨越时空的羁旅之愁。教材选编这首古诗的目的正是让学生在读诗悟诗中，体会古诗的意境，感受诗人的情感，受到古典文学的熏陶，提高语文素养。
五年级学生能借助注释、工具书、想象画面等多种方法来读懂古诗的大意，对学习古诗也有一定的热情。而且已积累了许多不同内容的古诗，如《夜雨寄北》等等，这为以诗读诗、以诗学诗、以诗悟诗、创设诗韵课堂奠定了基础。
1、通过查阅资料，边读边想象等方法，理解诗的大意；
2、在理解诗意的基础上，体会诗人出门在外，夜宿孤舟上的愁苦之情。
教学重点：理解诗意，感悟诗境，品味诗韵。
教学难点：体会诗人的愁苦之情。
新课标指出：“要让学生认识到中华文化的丰厚博大，吸收民族文化智慧，吸取人类优秀文化的营养”。本课教学试图搭建一个师生平等对话的平台，营造一种民主和谐的学习氛围。在学生自主感悟、合作探究中吟诗言、悟诗情、入诗心；重诵读品悟，品读感悟，从而在诗人、学生、古诗之间构建起一座心灵“对话”的桥梁。因此，在这堂课中，我主要采用诵读感悟，品评赏析，积淀深化的教学方法，适时借助多媒体音乐与画面的渲染，引领学生读中感悟，思中明理，读中融情，悟中升情。
第一个环节：温故知新，导入新课，创设诗意课堂
上课伊始，我以《古诗二首》的第一首《夜雨寄北》“激趣”，通过师生回顾古诗表达的情感，以及诵读“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池”来营造思念家乡、思念亲人的浓郁氛围，既而导入新课，然后，板题，解题。这样以诗引诗，进行师生对话，架起师生文本间情感的第一座桥梁，使得学生“不觉转入此中来”。
第二个环节：初读诗文，感知诗意——绘“江南秋夜图”
语文是最需要倾注情感的学科。而新课程标准也强调学生在学习过程中的自读自悟，因此在梳理诗句意思时，我没有采用传统的逐句讲解的方法，而是让学生首先对诗歌的意韵有一个感知层面的把握。这个环节我力求突出一个“读”字和一个“悟”，分三步：第一步通过自由读、指名读，指导学生把诗读正确；第二步通过范读、模仿读，指导学生读出诗的节奏，读得字正腔圆；第三步指导学生读懂诗意。
最后一步具体操作如下：首先，指导学生在阅读的基础上借助工具书理解古诗的意思；然后引导学生根据古诗“诗中有画，画中有诗”的特点，找出自己看到的景象，而我在学生汇报交流时，充分发挥教师组织者、合作者的作用，帮助他们用自己认为最优美的语言把简单的景象：月亮、乌鸦、霜花、枫林、渔船、钟声、客船……进行想象描述，并提炼整理出残月西沉、乌鸦哀鸣、霜华漫天、渔火愁眠、夜半钟声、孤舟摇曳六个意象；最后让学生自由大声反复朗读，感悟这些词语，体会其中蕴涵的情感。
当学生的动情点被激活时，我随即小节导入下一个环节，设计了这样的导语：同学们，让我们带着这样的感受再次走进这幅凄清悠远的江南秋夜图吧，把词语的意韵融入诗中，有感情地朗读古诗。
第三个环节：品读诗文，体会情感——赏“江南秋夜图”（这个环节我预设三步完成）
第一步：今夜无眠
在背景音乐《春江花月夜》中，我用饱含感情的语言为学生的品读铺设意境，从而引导学生读出：月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠两句，然后用“以诗引诗”、“以诗悟诗”、“师生接诗”的方法反复朗读诗句，着重体会“愁”的滋味。
这样在诵读中让诗意打动学生，让诗人的情怀感染学生，加深学生对诗人内心世界因漂泊在外、四处奔波生发的游子愁、思乡愁、忧患愁、失意愁等种种情感体验，达到学生与诗人情感的融合，让学生真切感受到：今夜，对诗人张继续来说注定是一个因各种“愁”而难以入眠的夜晚。
第二步，今夜愁眠
这个环节我主要是想通过拓展学生思维，编织一个跨越时空的情感磁场，让学生从多维空间品味诗歌传递的人文情怀。
首先让学生根据个人的生活体验，发挥想象，学生可能会说出今天晚上诗人的母亲、妻子、孩子都在思念着诗人；我就根据学生的语言、情感及时整理，挖掘学生已拥有的诗句，来丰富对诗人内心情感世界的理解。将无眠的诗人思念着远方亲人，远方亲人也牵挂着远行的诗人，层层叠叠交织在一起，使学生真切感受到“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠”所表现出来的诗人的孤独、寂寞与无奈。
第三步，今夜不眠
学生边议边说，互相交流，他们可能会说出“钟声让夜晚显得更加凄凉”“钟声使诗人思念家乡的情绪更加强烈”等，这时我适时点拨：这钟声给诗人以震撼、也给诗人以安慰。诗人出门在外，夜宿孤舟的愁苦之情就如这钟声一样悠远、绵长。
这样在读读、议议、想想、说说中，学生对诗人所抒发的浓厚情怀感同身受，如滔滔江水一样滚滚而来。
最后，我设计师生共同感情朗读古诗、升华情感的环节。随着多媒体在《高山流水》的乐曲中渐次再现的画面，我和学生一起诵读《枫桥夜泊》。让这幅江南秋夜图牢牢地定格在每个孩子的心中。
好的板书可以说是一个微型的教案，其概括性强，条理清楚，突出重点，起到画龙点睛的作用。本节课的板书我突出一个“愁”，以“愁”搭建起诗人、学生、文本之间沟通的桥梁。板书设计如下：
枫桥夜泊
无眠——愁眠——不眠
羁旅之愁
枫桥夜泊说课稿人教版篇四
走进诗意门下，读书观课听讲座，然而心中日渐困惑：语文如何是？诗意语文如何是？
今日遇见《枫桥夜泊》，那悠然响起的寒山钟声把我带到了千年前的那个静谧而又落寞的秋夜，那萦绕耳畔的夜半钟声，在一声声敲打着我的思索。曾在《诗意语文教育七讲》中读到的、当时似懂非懂的点点滴滴，似乎随着江雾的散去，也逐渐清晰起来。
师傅从一个个具象入手，为孩子们造境，引孩子们入境：
因为愁眠，诗人在这个晚上看到了什么？——月落。
在你的脑海里月落是怎样的画面？——诗人看着月亮缓缓地升起来，又看着月亮沉沉地落下去。
因为愁眠，诗人在这个晚上又看到了什么？——江枫。
在这个夜晚诗人还看到了什么？——渔火。
我们仿佛看到了怎样的渔火？——隐隐约约的，忽明忽暗的，星星点点的。
因为愁眠，诗人在这个夜晚听到了什么？——乌鸦凄凉的啼叫，还有从寒山寺传来的悠悠钟声。
因为愁眠，诗人的身体感觉也在悄然发生变化，他感觉到什么？——霜满天。
在生活中你看到过“霜满天”吗，只可能是“霜满地”吧，张继为什么要这样写呢？在讨论这个问题时，一个孩子感悟到“霜满天”是用来表达张继的心情的，不是天气“霜满天”，是诗人的心情非常寒冷、非常孤独。
为什么年纪尚小的孩子能够自自然然地走近诗人，走入诗境？是师傅带领孩子们动用了多维感官，调取了生活体验，将一个个具体的象叠加在一起，这样就形成了一种场，一种氛围，一种有声有色、情感交融的空间。置身其中，便会产生共鸣共振，便容易融入文字背后的情境、意境。“以象见意”，这便是诗意语文的诗性品质吧。
一切景语皆情语，一切境语也皆为情语，语文的灵魂有且只有一个字——情。课堂上师傅一次次带着孩子们打开生命情感之门，置身于语言文字所造的境中，体验其承载的情感、情味和情怀。
开始学习时，师傅让孩子们一遍遍投入地读诗，和他们一起声情并茂地、有节奏地读诗，继而要求他们揣摩自己在读诗时心底泛起的那种情绪，最后问：请你选一个词形容你读完这首诗时的那份情绪、那份感觉，你想到的是哪个词语？有的孩子想到了“愁”，有的孩子体会到了“幽幽”，有的孩子悟到了“孤寂”。“选一个词形容你读完这首诗时的那份情绪、那份感觉”，其实孩子们在找到这个词的时候，也就有了一份属于自己的对这首诗的理解，也就慢慢地进入了诗的情味之中。
我们在读《枫桥夜泊》时，也许不曾将目光眷注到“对愁眠”的“对”字上，然而师傅在“对”字的处理上下足了功夫，陌生化的处理方式，起到了特殊的效果，进一步领着孩子们走向诗歌的情感深处。
生：愁眠。
师：都一层又一层伴随着——
生：愁眠。
师：都一层又一层笼罩着——
生：愁眠。
师：用诗人张继的话说，江枫渔火——
生：对愁眠。
此时，师傅让孩子们通过选义项的方式，知道此处的“对”有着“面对、面向”的意思，也有着“配合、陪伴”的意思，继而让孩子们体会到，在张继眼中，愁眠的不仅仅是他一人，还有月亮、乌鸦、江枫、渔火也如他一样忧愁难眠，似乎天地万物都跟着愁眠的诗人一块儿愁眠，那真是愁上加愁，愁不堪愁！但是，诗人为什么不用“伴”字，说成“江枫渔火伴愁眠”呢？他有伴吗？此问一出，孩子们蓦然发觉，其实张继无伴无依，江枫、渔火、落月、啼鸦怎会是他要的伴儿呢？他是孤寂一人，漂泊在外！至此，诗歌中空灵孤寂的愁就悄无声息地钻进我们每一个人的内心深处去了。
诗人郑敏说：“每个汉字都像一张充满感情向人们诉说着生活的脸”。不为我们注意的一个“对”字，师傅带着孩子们去琢磨去品味，读出了情感，读出了情味，读出了情怀。诗意语文怎一个“情”字了得！
有生命的课堂必须扎根在文化这块土地上，开掘语言文字背后的价值取向、精神母题和文化传承。《枫桥夜泊》一课的钟声文化，贯穿始终，萦绕耳畔，令人久久难忘。
课至结尾处，师傅再次带领孩子们诵读这些借钟声寄托情怀的诗句，带领孩子们聆听悠然而起、千古流传的钟声，并且深情地告诉孩子们：“从张继之后，从《枫桥夜泊》之后，除了‘明月千里寄相思’，在中国诗人心中，又多了一种寄托愁绪的美好景物，那就是——钟声。”
“流连的钟声，还在敲打我的无眠”、“十年旧约江南梦，独听寒山半夜钟”、“几度经过忆张继，乌啼月落又钟声”、“七年不到枫桥寺，客枕依然半夜钟。”伴随着孩子们的琅琅书声，那穿越时空，穿越历史的钟声似乎在耳畔悠悠回荡，那浓郁炽烈、古老而又清新的钟声文化在心灵上积淀下来。师傅将《枫桥夜泊》放在了历史与文化的背景里，课堂是如此厚重，如此丰满，如此底蕴十足。
枫桥夜泊说课稿人教版篇五
（1）说教材分析
我所说的课题《枫桥夜泊》是选自小学音乐人教版五年级下册第八单元《钟声》。本课是音乐与文化的自然结合，在充分挖掘音乐因素的基础上，再通过古诗的欣赏增加对歌曲的感受，从而理解音乐所带来的悠远意境。
（2）说教学目标
根据教材的特点以及五年级学生的年龄特征和心理特点，本课的教学目标我是这样来设置的：
1、情感目标：启发学生通过学唱歌曲《枫桥夜泊》感受音乐的古朴、悠远所表现的意境。
2、能力目标：指导学生用优美的声音来表达歌曲，并引导学生在二声部合唱时注意音准和谐、音量均衡以及音色的统一。
3、知识目标：要求学生能用语言表现音乐所表现的意境，从歌词的意境入手来掌握切分音的节奏。
（3）说教学重点与难点
重点：体会歌曲《枫桥夜泊》中的意境，学会用优美的声音来演唱歌曲。
难点：引导学生在二声部合唱时注意音准和谐、音量均衡以及音色的统一。
说教法：
许多美学家认为音乐是最富有情感的艺术，同时又是最讲究形式结构的艺术，音乐教学应努力创设一些美的情境，使儿童充分体验情感的熏陶，所以在这节课中我运用的教法是引导法和情境法教学，教师创设情境，使学生在情境中陶冶了情操，体验了音乐表现的意境，提高了学生对音乐的感受能力。同时以多媒体为辅助教学手段。
说学法：
学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方式是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目标，主要通过：
1、创设情境：创设诗人孤身一人伫立船头，在寂静的夜晚，寒山寺敲响了钟声使诗人更加思乡的情景，让学生身临其境的感受古诗的意境，充分调动了学生的学习兴趣，激发学生对音乐的探究愿望。
2、角色扮演：在背景音乐下让学生模仿诗人朗诵古诗的模样，为学生创设了一个展示的舞台。
本课教学过程我安排了三个环节：
第一环节：情景导入
在这一环节，我以思乡之情作为本课的主线进入，让学生朗诵课前自己准备的有关思乡的古诗，一上课就调动学生自我主动的参与意识，接着我通过师生的对比，提问：请同学们静静听，用怎样的声音、怎样的速度更能表现这种思乡之情呢？在我的引导下，学生能够了解要用一种稍慢的速度与稍弱的力度来表达情感。这时，我及时出示古诗《枫桥夜泊》，让学生用已知的处理方法来朗诵这首古诗，为了更好地烘托古诗的意境，由我为同学们演奏古筝独奏曲《枫桥夜泊》，通过让学生零距离感受中华民族乐器古筝的音色，发现音乐能更好地表现古朴、悠远的意境。接下来我为了引出创编的二声部模仿钟声的音乐，我引导学生了解作者是在怎样的环境下才勾起他对家乡的浓浓思念，学生会根据古诗的意思谈到例如：寂静的夜晚、月亮落下、乌鸦的啼叫以及寒山寺的钟声，我马上抓住钟声这一点展开，先引导学生模仿寒山寺的钟声，把学生带入情境中，这时，我出示模仿钟声的二声部旋律，在学唱二声部当中，我采用简单的手势（演示），这样能帮助学生更快地唱准二声部旋律，为后面的合唱作铺垫，通过这一环节的设计，让学生更加深入地感受古诗的意境，通过音乐来模仿这种意境，由心而发，渲染情感。
第二环节：新歌学唱
这一环节我从听赏音乐开始，第一遍由我带领学生通过划旋律线，完整的感受音乐，在初步感受音乐的基础上让学生欣赏第二遍音乐。我提问：听听歌曲中的旋律可以分成几个乐段，并说出你这样划分的理由？在这两遍试听的基础上，学生对于歌曲已有了初步的记忆，为后面学生学唱做好了准备，整首歌曲我分成两部分来进行教学，第一乐段的学习以学生为主体，先采用模唱，再演唱歌词，最后来学唱歌谱，由易到难逐步将学习的难度降低，这样充分调动每位学生学习的积极性。在学生学唱会第一乐段后，为了深入地渲染歌曲意境，我将前面所学的模仿钟声的音乐加入到第一乐段，进行二声部合唱，这样让学生感受到加入后的音乐织体更丰富，声音更饱满。在二声部教学时，我指导学生应注意音准和谐、音量均衡以及音色的统一。在二声部合唱后，接下来进行第二乐段的教学，第二乐段是歌曲最具特色的部分，也是出现节奏难点的地方，在教学中我采用了听唱与教唱相结合的方法，在老师的指引与帮助下学习第二乐段。由我先对第二乐段进行范唱，再请同学们随琴伴奏用“wu”哼唱旋律，随后让学生分组讨论找出他们学唱中的难点。学生的学唱难点与我的课前预想是一致的。切分音节奏的出现成为学生学习中的最大障碍。由于第一乐段的“对愁”是一字一拍，而在第二乐段很容易和前面混淆也唱成一字一拍，我通过对比范唱让学生找出第二乐段这句歌词中哪个字更能表现诗人的思乡之情，我及时引导学生在演唱这一乐句时在力度和时值上要突出这个“愁”字，从而掌握切分音这一知识点。当学生完整学唱会整首歌曲，我再次运用划旋律线的方法，让学生感受到两个乐段在情绪上的对比与变化，引导学生在完整演唱全曲时的情感与声音的变化。
第三环节：成果展示
展示环境也可以称为学生的小舞台，学生分小组讨论可以采用怎样的形式来展示，学生可能会说朗诵、创设情境、角色扮演、师生合作等等方法，我通过师生的交流，综合同学们的建议，采取了朗诵、领唱、合唱的形式来完整展现歌曲。（录像）整节课就是在学生的完整展示中结束。
在这一节课中，由于能注重启发式教学，重视发展学生思维和创造性，师生互动，环环相扣，既有音乐课的特色，又与其他方面的教育相结合，收到了预期的效果。今后，我还要在古诗吟唱教学中，通过种种方式引导学生学习古诗、品味古诗，探索其趣味，以激发兴趣，培养学生美好的思想情操和良好的艺术审美素养。
随着教改的深入和新课程标准的实施，通过音乐课的古诗词吟唱，加强了学生古诗词的积累和古文化的熏陶。
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