教学工作计划是指教师根据教学任务和目标，针对课程内容和学生特点，制定出一定时期内的具体教学安排和计划。它是教师进行教学活动的重要依据和参考，能够帮助教师合理分配教学资源，提高教学效果。以下是一份详细的教学工作计划范文，包括教学步骤、教学资源和教学评价等内容。
最新美术课程设计教案（优质15篇）篇一
课时：2课时。
课堂类型：造型表现设计应用。
教学目标：
1、认知目标：了解和感受地球生态环境日益恶化的现象，理解世界地球日的起源和目的。
2、能力目标：掌握各种绘画形式的创作方法（环保海报宣传画、手抄报），利用画面表达希望和建议的方法。
3、情感目标：增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，激发对地球的热爱之情和环境保护的意识。培养学生保护环境的意识及热爱生活的思想情感。
教学重难点：
1、应用各种绘画形式，如手抄报、海报来表达自己的想法及对环境和资源的热爱。
2、构图和版面设计的创新,利用画面表达希望和建议的方法。
教具学具：收集、分析环境情况及资料，制作手抄报工具。
教学过程：
一、组织教学：
导入新课，体会地球与我们的生活和健康息息相关。
（1）引导学生欣赏教师作品，感受作品所体现的“地球是我们美丽的家园”，鼓励学生说说地球和人类的关系。
a、语文、自然等其它学科学习过有关地球生态环境的知识吗?
（2）以游戏的形式调动学生学习的兴趣。
教师将一个大地球贴在黑板上，请学生上前用教师准备好的材料装饰地球。改变地球生态环境日益恶化的现象，使地球更美丽。
二、讲授新课：
通过绘画和制作培养学生的观察和创新能力。
1、出示教师设计的宣传海报，引导学生观察教师是怎样表现地球的新生。
2、观察了解宣传海报的组成部分。
a、文字。
b、图案。
c、色彩。
3、教师点评，引出招贴画设计的基本要素：a、画面b、标题（主要构成）c、文字（辅助说明）。
教师略带讲解宣传海报常见的艺术风格：
1、写实2、装饰3、抽象4、漫画。
4、组织学生讨论交流。
以收集、分析环境情况及资料应用各种绘画形式，如手抄报、海报来表达自己的想法，表达希望和建议等方面进行讨论交流。
5、教师小结。
a、设计要素：主题明确、形式引人、色彩鲜明、构图单纯。
b、制作步骤：确定主题、构思构图、充实完善。
6、引导学生发现其他表现手法（手抄报、剪贴画、宣传画等）。
运用所学的色彩知识、平面设计知识和纸立体结构知识，设计制作，共同创意，主题、内容、形式统一，纹样、文字美观协调，内容情调健康。
7、小组合作讨论制作形式及方法，教师指导。
8、小组汇报。
“现在请每个小组来介绍一下你们最有特色的想法，或者在讨论时遇到的困难。哪个小组先来说？”
9、学生设计与制作过程：
a、鼓励学生发挥想象力，大胆表达自己的想法，扣紧主题设计制作。
b、提醒学生在制作过程中与同伴协商合作，发挥个人的优势取长补短。
三、展示学生作品，引导学生欣赏评价。
以小组为单位，评选出有创意作品。
“大家都做得差不多了，哪个小组的`同学先来介绍一下自己的作品，其他同学注意听，吸取别人的优点，有更好的建议也可以提出来。”
四、课堂小结：
“地球是我们人类美丽的家园，保护地球的环境和资源与我们的生活和健康息息相关，为了自己和子孙后代的幸福，我们应该时时刻刻从小事做起。因为时间的关系，这节课就先上到这里，刚才你们看了别人的作品或听了别人的介绍后如果有受到启发，有新的想法，下节课可以进一步完善作品。也可以利用课余时间把节目再排练得更精致一些，下节课表演。”
最新美术课程设计教案（优质15篇）篇二
1、认知目标：了解和感受地球生态环境日益恶化的现象，理解世界地球日的起源和目的。
2、能力目标：掌握各种绘画形式的创作方法（环保海报宣传画、手抄报），利用画面表达希望和建议的方法。
3、情感目标：增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，激发对地球的热爱之情和环境保护的意识。培养学生保护环境的意识及热爱生活的.思想情感。
教学重点。
应用各种绘画形式，如手抄报、海报来表达自己的想法及对环境和资源的热爱。
教学难点。
构图和版面设计的创新,利用画面表达希望和建议的方法。
教学准备。
1、教师准备一些手抄报、海报的课件。装饰地球的材料。
2、学生准备：收集、分析环境情况及资料，水粉颜料、水彩笔。
教学过程。
1、导入新课，体会地球与我们的生活和健康息息相关。
（1）引导学生欣赏教师作品，感受作品所体现的“地球是我们美丽的家园”，鼓励学生说说地球和人类的关系。
a、语文、自然等其它学科学习过有关地球生态环境的知识吗?
（2）以游戏的形式调动学生学习的兴趣。
教师将一个大地球贴在黑板上，请学生上前用教师准备好的材料装饰地球。改变地球生态环境日益恶化的现象，使地球更美丽。
2、通过绘画和制作培养学生的观察和创新能力。
（1）出示教师设计的宣传海报，引导学生观察教师是怎样表现地球的新生。
（2）观察了解宣传海报的组成部分。
a、文字。
b、图案。
c、色彩。
（3）教师点评，引出招贴画设计的基本要素：a、画面b、标题（主要构成）c、文字（辅助说明）。
教师略带讲解宣传海报常见的艺术风格：1、写实2、装饰3、抽象4、漫画。
（3）组织学生讨论交流。
以收集、分析环境情况及资料应用各种绘画形式，如手抄报、海报来表达自己的想法，表达希望和建议等方面进行讨论交流。
（4）教师小结。
a、设计要素：主题明确、形式引人、色彩鲜明、构图单纯。
b、制作步骤：确定主题、构思构图、充实完善。
（5）引导学生发现其他表现手法（手抄报、剪贴画、宣传画等）。
运用所学的色彩知识、平面设计知识和纸立体结构知识，设计制作，共同创意，主题、内容、形式统一，纹样、文字美观协调，内容情调健康。
（6）小组合作讨论制作形式及方法，教师指导。
（7）小组汇报。
“现在请每个小组来介绍一下你们最有特色的想法，或者在讨论时遇到的困难。哪个小组先来说？”
（8）学生设计与制作过程：
a、鼓励学生发挥想象力，大胆表达自己的想法，扣紧主题设计制作。
b、提醒学生在制作过程中与同伴协商合作，发挥个人的优势取长补短。
3、展示学生作品，引导学生欣赏评价。
（1）以小组为单位，评选出有创意作品。
“大家都做得差不多了，哪个小组的同学先来介绍一下自己的作品，其他同学注意听，吸取别人的优点，有更好的建议也可以提出来。”
（2）分组排练节目，准备下节课汇报演出。
“这节课大家动动脑筋制作了各种手抄报、宣传海报，现在老师请各组再排练一个有关保护地球的小节目，下节课来进行汇报演出。”
4、教师小结。
“地球是我们人类美丽的家园，保护地球的环境和资源与我们的生活和健康息息相关，为了自己和子孙后代的幸福，我们应该时时刻刻从小事做起。因为时间的关系，这节课就先上到这里，刚才你们看了别人的作品或听了别人的介绍后如果有受到启发，有新的想法，下节课可以进一步完善作品。也可以利用课余时间把节目再排练得更精致一些，下节课表演。”
最新美术课程设计教案（优质15篇）篇三
教材分析：
本课属于“综合•探索”学习领域，本课编辑的意图是通过学习，了解偶戏的发展历史、丰富多彩的表演形态和千变万化的人物造型，吸引学生，引发学生的学习兴趣，了解民族文化的多姿多彩。学生通过欣赏、感受、设计、制作、表演等过程，充分发挥想像力和创造力，体验设计制作活动的乐趣，感受民族艺术的魅力。
教学目标：
1.学习纸偶的装饰方法。
2.培养学生美化生活的能力，激发学生学习美术的兴趣，提高学的综合素质。
3.采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。
教学重点：
收集一些布袋偶戏的资料。
教学难点：
偶戏道具的装饰方法。
教具准备：
各种废旧材料、线绳。
教学课时：1课时。
教学过程：
一、欣赏导入：
1.偶戏是我国戏剧宝库中的重要组成部分，偶戏是各民族共同创造的民间艺术瑰宝。偶戏的种类较为丰富，有提线偶、仗头偶、布袋偶和皮影等。偶戏的表演深受少年儿童的喜爱。
2.讨论交流：课前我让同学们本地区的偶戏和偶戏的历史。下面请各小组把你收集的偶戏的资料互相交流一下。
二、新授课。
1.欣赏课文图片:请同学们看书，和同学讨论课本上的偶戏这几幅图片都是什么偶戏?学生回答。教师总结发言。
2.了解一些制作木偶的方法。
师：看!有那么多的装饰方法，偶戏我们也来试一试吧，每个小组装饰一个小纸偶，组长作好分工，看哪个组能在五分钟之内装饰好并且拿到讲台上来。
生：(按组装饰小纸偶。)。
三、学生制作，教师巡视指导。
教学环节说明及反思：这一环节是让学生把自己探索得出的装饰方法和材料马上应用起来，并且通过学生的评价进一步探究纸偶装饰的一些要素，如：颜色的搭配、和谐、符合角色形象等等。更进一步地体现学生的学习主动性。
四、同学们已分组编好了童话剧，还根据角色分工做好了初步的纸偶。现在，开始装饰我们的纸偶。注意要美观，要符合角色形象，做好的小组就可以表演童话剧了。看哪个组做得又快又好。现在开始。生：(分工装饰小纸偶。)。
五、现在来看看我们的童话剧表演，好吗?你们除了看表演，还要观察纸偶是怎样装饰出来的。
六、小结：
今天，我们一起装饰了我们的小纸偶，并进行了童话剧的表演。只要用心观察，我们还可以发现更多的装饰方法和材料。
小学美术教案二：美术中的比例知识。
教材分析：
本课是“造型•表现”领域中的一节基础知识课。学生进入五年级，对简单的美术常识已有一定的积累，因此，适时地补充一些美术知识，会使他们感受到美术中的奥秘，这也是提高学习美术兴趣的重要途径。
教学目标：
通过学习能发现美术中的比例知识。人美版第九册教案第4课美术中的比例知识初步懂得透视中的基本原理和规律，提高描绘五想的能力，时绘画作品更真实。人美版第九册教案第4课美术中的比例知识逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。
教学重点：
通过对周围环境的观察能发现近大远小的透视现象，能掌握简单的原理和规律，将透视知识运用到绘画中，使描绘的现象更真实。
教学难点：
绘画实践中运用所掌握透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步提高同学们的观察力、想象力、表现力和创造力。
教具准备：
投影片、多媒体教学设备等。
教学课时：1课时。
教学过程：
一、导入：
1.观察书中的范画，你有什么体会?
师：你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗?
2.讨论：
(1)在纸上表现的事物。
(2)从中你发现了什么现象?(近大远小)。
二、新授。
宋代画家范宽的《溪山行旅图》，描写了我国陕西一带的风光。山处在画的中央，顶天立地，雄伟壮观。下面的商人赶着驴，显得很小，这就更突出了大山高耸的气势。这幅画成功地运用了山和人物之间的比例关系，是我国山水画中的杰作。《维鲁维斯的人》时达?芬奇在和罗马建筑师维鲁维斯研究人体比例所绘，用以说明人伸张四肢和立正时，应当是圆形和正方形的比例关系。巴黎圣母院位于法国首都巴黎，建与1163年。它正面每一层的高宽比例是按黄金分割律设计的，富有节奏和韵律感，总体效果协调统一，是一座典型的哥特式的建筑。今天，我们学习美术中的比例关系，它有助于我们探寻美的奥秘，有助于培养我们的创新精神。
(小资料：把一条线条分成两部分，使其中一部分与全长的比等于另一部分与这部分的比，使用1：0.618的比值分割称为黄金分割，因这种比例在造型上比较美观而得名。)。
三、讲评上节课作业。
1.透视现象是否正确?近大远小、近疏远密、近宽远窄的规律是否正确的运用在图画中。
2.说说周围环境中的透视现象。
3.这些透视现象你能在绘画中表现出来吗?
4.选择简单、典型的场景通过写生让学生描绘。
5.在绘画上色时应该注意哪些问题?近处的色彩颜色亮一点、鲜艳一点，远处的颜色灰暗一些。
四、学生做画老师辅导。
五、作业展评。
小学美术教案三：绘画中的透视现象。
教材分析：
本课是“造型•表现”学习领域的内容。教材的意图是通过观察、分析和讲解，学生能够认识到景物有近大远小的透视现象，并能把有关透视的理论知识运用到实际绘画中，进而提高空间表现能力。
教学目标：通过学习能发现生活中的透视现象，初步懂得透视中的基本原理和规律，提高描绘五想的能力，使绘画作品更真实。逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。
教学重点：
通过对周围环境的观察能发现近大远小的透视现象，能掌握简单的原理和规律，将透视知识运用到绘画中，使描绘的现象更真实。
教学难点：
绘画实践中运用所掌握透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步提高同学们的观察力、想象力、表现力和创造力。
教具准备：
投影片、多媒体教学设备等。
教学课时：1课时。
教学过程：
一、导入：
1.观察影片中路的宽窄、栏杆的疏密、树木的大小等绘画中的透视现象。
师：你能用间的图形在纸上表现这些事物吗?
2.讨论：(1)在纸上表现的事物;(2)从中你发现了什么现象?(近大远小)。
二、新授。
1.同学们今天这节课我们就要学习习近平大远小的透视关系。板书课题：(绘画中的透视现象)透视是绘画中的术语，可以分为形体透视和空气透视，形体透视是根据光学和几何学的原理，在平面上用线条来表示物体的空间位置轮廓和光线投影的科学，按天点的不同分为平行透视和成交透视和斜透视。空气透视研究和表示空间距离。
2.在近大远小的透视现象中，绘画中的透视现象由近到远除大小的变化外，还有什么变化?(疏密、色彩)。
三、指导学生作画：
1.先找到消失点;。
2.画几条典型的透视线;。
3.按近疏远密的、近大远小的规律，处理好各条竖线、斜线;。
4.将物体的外轮廓简略的表现出来。
四、学生作业，老师指导。
五、小结、作业评讲。
最新美术课程设计教案（优质15篇）篇四
在教师专业化高速发展的今天，我有幸参加20xx年专任教师网络培训，在这短暂的一个月里，我感受了大学的人文气息，回味了自己的读书时光，还结识了一群优秀的同行。回顾这一个月的学习生活，感触很多，收获颇丰！
一位老师在研修日志里有这样的话语：学习是一个人一辈子的事情，带着乐趣去学它，一生将会变得丰盈而充实；而倘若把学习当成一种负担，那只会成为你一生的缺憾。其实，学习是一件无比快乐的事，也是一种享受。我也有同感。本次培训，不但全面而且细致、精辟。既有各领域的专家在理论方面的精彩阐述，又有课堂实录、教学案例供参与培训的教师观摩、学习。多位教育名家的讲座不仅带给我全新的教育理念，还有情感的熏陶、精神上的享受、心灵的震撼以及思维火花的碰撞。下面将我的一些亲身参与的体会和心得与大家交流，希望对大家有所启发与帮助：
一、转变角色，认真进入学习状态。
从教师变成学生，不禁怀念起以前的读书时光，怀念读书时的美好点滴，不想这次培训也将成为我记忆中挥之不去的美好时光，让我在以后的时间里多了美好的回忆。看到培训课程的第一感觉便是密密麻麻安排了很多内容，想想将要接受这么多内容的培训，心中不免有一丝担忧，但是后来证明，这是一步步的阶梯，让我们慢慢登上这新课程的列车，将带着我们驶向美好的前方。
然风光，民间文化特色深入生活，开展具有地方特色，民间特色的校本美术课程资源，等等。
二、思想认识到位，角色转换迅速。
我虽然是一名中学美术教师，虽然美术学科长期处于边缘学科地位，得不到高度重视，作为一名美术教育工作者，我对搞好美术教育教学工作还是信心十足，并且在不断寻求机会通过学习来提高自身素质。因此，自参加这次国培后，我立即行动起来，从思想上实现了从教师到学生的角色转换，虚心请教老师和同行，又能根据美术培训班的培训计划，安排好自己的培训时间并结合自己的实际情况，制定出了自己的学习计划，做到了每天做好什么，完成什么的准备。并且在学习过程中服从统一管理、严格遵守各项规章制度、高质量的完成了本次学习测试、作业任务，得到了班主任教师和同行的高度评价。
三、集体加分散学习，效果好。集中研讨，讲究实效。
严格按照培训计划中的课程安排，有步骤的培训，不超前不滞后，保证学习的有效性。我们美术班采取的是集体加分散的学习方式，既符合实际，又提高了学习效率，取得了良好的效果。在学习中我们建立了学习群，在辅导老师的带领下，每一阶段的学习完成后，我不仅在学校进行集体研讨交流学习经验，研讨学习内容，收集资料、提炼出有学术价值的问题，而且还在美术班级论坛上也进行了经验交流，互通有无，并将提炼出的有学术价值的问题，请教央馆专家进行解决，并能积极参与专家的数次讨论。在讨论中，每位学员都能积极主动参与讨论，畅所欲言，气氛活跃,这种有效的学习气氛，充分调动了每一位参训教师的积极性。本次培训还为我们与同行之间进行交流提供了有效平台。在与优秀同行们一起学习交流、相互探讨之余，我们交换了各自的教学经验，分享了各自的教育心得，为自己今后的教学积累了更丰厚的应用资源。二十一世纪是一个充满挑战对话的时代，拥有知识才能抢占先机，不断更新知识，更新观念，才能紧跟社会发展潮流。在今后的教学生涯中，我将努力把本次所学的理论知识，认真贯穿到自己的教学实践中去。并树立终生学习的决心，不断坚持学习与探索，不断丰厚自己的教学技能，竭力使自己的教学设想和教学策略出奇制胜，灵活多样。
四、拓宽视野，更新观念。
这次“国培”虽然只有短短的十多天的经历，但对我影响深远。首先作为一名基层教师我能参加理论深度的讲座而感到幸运，利用这次会做了很好的提炼与总结，并与广大一线教师进行了交流，之后还对“教学评价”的意义与具体教师操作方法进行了反思，用更高的标准来指导和要求自己的教学和教研。同时，我又从两位专家那得到充电的机会，感受到国家级培训的实际意义，对今后的教学教研工作有很大帮助。更重要的是我又认识那么多的新朋友（全体参培的老师），相信有他们的陪伴和鼓励，我们会一起进步，一起成长，达成“国培计划”的最终目标。
通过这次对美术新课标的培训，使我在教学方法、教学观念及教学资源的利用上都受到了很大的启迪，素质得到了一次次量的积累与质的提升。这次培训，带给我最深的体会就是教学不仅是一门复杂的学问，同时又是一门高超的艺术，需要我们不断去研究，不断地去反思，不断地去提高，不断地去践行。我将带着收获、带着感悟、带着信念、带着满腔热情，在今后的教学中，将汲取专家的精华，反思自己的教学行为，让自己在教学实践中获得成长，使自己的教学水平和教学能力更上一个新台阶。与其说，此次学习是我个人成长的加油站，不如说是我作为教师职业生涯规划的一个新起点！总之，此次培训不仅是继续教育的一种重要形式，也是我们在职人员学习，充电提高的有效途径。时间虽短，教学内容虽不能包罗万象，但却能让每位学员终生受益。
最新美术课程设计教案（优质15篇）篇五
教学目标：
通过绘制浓密花的生长，学生观察到观察学习习近平行绘制图像的能力的能力。
教学重点：使用并行形式的组织屏幕，实践与线型建模。
教学困难：束缚花朵稀疏致密，高低低，天然形态。
教学过程：
一，教学组织：
坐在课堂常规，品味稳定，用工具检查。
二，审查，进口：
生动，形象，有趣地刺激学生产生极大的兴趣知识。欣赏教科书：在几。
提出主题。
三，新课：
（突出艺术特色，体现创新精神和个人风格，渗透道德教育，反映教义。）。
1，享受奇异的`花。
问题：他们的种类，形状，颜色给了一种感觉？答：种类繁多，颜色鲜艳，形状各异。
2，公园里的花，他们高高矮矮，稀疏密集，茂密的树叶，搭配，朝向太阳盛开的鲜花喜欢可爱的笑容，喜欢我们的孩子快乐成长。
3，享受动画，了解每朵花是由几个部分组成的？花头，花茎，马赛克。
4，致密花朵和叶子各种形状，什么形状？圆形，半圆形，椭圆形，正方形，三角形，梯形，任何形状等。
5，老师展示各种美丽的花头。
6，涂装安排：
定位：画一条直线自然，休闲，高，密的其他线，充电全屏。
钩线描述具体图像：选择单色笔，在定位线上强而光滑tim由各种形式的花，花，枝，叶制成。
装饰：颜色，选择各种颜色涂在花叶上，使屏幕色彩丰富多彩。
线，线，线，线，线，圆和其他纹理在花和叶子。
教学意图郁郁葱葱的花。通过描绘学生使用线模型和熟练着色的能力。增加学生的知识，通过培养的美丽，从而知道如何珍惜自然和爱自然。
第四，学生作业，教师辅导。
咨询点：个性化，关怀整体，灵活多变。定位钩线来描述具体的图像装饰。
五，总结：
总结本课的主要知识，工作评论。显示学生的工作，学生将被评估。公园是盛开，红色，黄色，粉红色，花看好好回家看看吧？（不能）为什么？（公园里的花是大家看的）。
最新美术课程设计教案（优质15篇）篇六
教材：湘版中学《美术》课题：中国画课型：综合探索课课时：一课时。
教学准备：中国画的工具材料，多媒体课件。
教学目的：提高学生的民族自豪感和培养学生的审美素质。
技能目标：通过对中国画笔墨的学习认识，达到从练习、临摹、最终进行创作的目标。
教学重点：应放在对中国画的理解和认识上，了解中国画的基本知识、教学难点。
教学难点：利用传统的笔墨造型陈式进行创作，对中国画的精神内涵的理解。
教学方法：媒体运用法、讲解法、问答法、示范演示法。
1、媒体运用法：
利用多媒体课件展示优秀的中国画作品及中国画的工具材料，使学生能直观地了解中国画的艺术特征对中国画的工具材料有一个初步的认识、解决教学中的重点、难点。
2、讲解法：
对本课的重点进行适当的讲解，帮助学生提高对中国画的认识，讲解时要有启发性，通过讲解学生比较熟悉的`中国画作品入手，同时展示教师自己的中国画作品，使学生更加直观的了解中国画，从而激发学生的学习兴趣。
3、问答法：
善于设疑，通过提问、讨论、比较等方法，引导学生积极思考，激发的求知欲，提高学习效率演示。
4、示范演示法：
自己讲解画法和步骤的，实物投影仪上示范画水墨荷叶的画法，将学生的作品放在实物投影仪上展示，自我评价和师生互评的方式，使学生能够直观的学习水墨荷叶的画法，同时也能发现自己作品中的优缺点，以激发学生学习兴趣。
篇儿童：儿童水墨画教学大纲。
一、适用专业及学生层次。
学前专业专业初中起点中专班学时、学分：60学时，18学时一个学分编写人：马文晶。
二、课程的性质及任务。
课程的性质为操作型，本门课程开设的目的和意义在于：
了解和学习儿童水墨画艺术的精神和精髓，提高绘画能力和幼师从教能力及应用能力及艺术素养，任务是学习和掌握儿童水墨画的方法和技法，为未来的幼教打下坚实的基础。
（一）课程的主要内容及要求：
第一章：工笔画。
花鸟工笔画（4课时）。
通过本章的学习，练习基本的腕力和儿童水墨画的执笔功力。
（二）通专结合点：提高学生的绘画功力、艺术素养、文化素养和审美能力。
需要的教学设备：水墨画教学工具。
（三）教与学的方式、方法及教学手段：
教的方式方法主要有：讲授法、演示法、示范法。教学手段有：讲授、直观教学。
学的方法主要有：耳听理论讲授，用眼观察，用脑分析思考，动手训练。
第二章：儿童水墨画（54课时）。
第一课：竹子的画法。
第二课：兰花的画法。
第三课：梅花的画法。
第四课：菊花的画法。
第五课：牡丹的画法。
第六课：荷花的画法。
第七课：葡萄和小鸡的画法。
第八课：水族类的画法。
第九课：昆虫类画法。
第十课：果蔬类画法。
通过本章的学习，了解和掌握花鸟水墨写意画的绘画技法和表现方法。
（一）通专结合点：通过本章的学习和训练，可以提高学生的绘画能力、审美能力，提高文化修养和艺术修养，可以培养学生在专业领域的观察方法和表现方法，形成幼儿园的教学和工作的能力。
必要的教学设备：教师用生宣纸、毛笔、一得阁墨汁、中国画颜料。
（二）教与学的方式、方法及教学手段：
教的方式方法主要有：讲授法、演示法、示范法。
教学手段有：讲授、直观教学、运用多媒体手段教学。
学的方法主要有：耳听理论讲授，用眼观察，用脑分析思考，用手操作完成。
实践教学部分。
（一）实训的目的和任务：强化专业技能的训练。
（二）实训的内容：专业课。
（三）考核方式及成绩评定方法：考试（平时30%、期末70%）。
学时分配建议。
四、考试方式及成绩评定方法。
五、先修、后续课。
（一）先修课：素描、色彩、简笔画。
（二）后续课：幼儿园环境设计、幼儿活动设计。
六、教材和主要参考教材。
（一）推荐选用教材：《儿童水墨画》作者：马文晶。自编校本教材。
（二）参考教材：《中国画技法花鸟、山水、人物、动物》作者：白雪石。
最新美术课程设计教案（优质15篇）篇七
《美术课程标准》中突出了美术课程的审美体验价值、创新精神的发展价值、人文价值等一系列新的美术教育价值观，提出了以美术为终身学习奠定基础为核心，以激发学习兴趣为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视艺术实践，培养创新精神，倡导综合学习和探究学习，参与美术文化传承，完善评价机制等崭新的美术教育理念。
那么，在具体的课堂教学中就应该有效地使学生在美术学习过程中，体验活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣，表达自己的情感和思想，陶冶高尚的审美情操，完善人格。然而，艺术教育的一个重要原则就是必须重视艺术实践，只有亲身经历，学生才能有更深刻的艺术体验。《大家一起画》这一课，可以用树枝在沙坑上画，可以用颜料在墙壁上画等等，以小组为单位自定尝试内容，各自分工。其实分工的过程也是学生自我价值体现的过程，安排画画的过程就是培养学生合作精神的过程，同时还是一个交往的过程、审美的过程。每一个学生都有创造的潜能，但并不是每一个学生都善于创造，因此创造需要教师培养，需要创设情境，促进学生获得可持续发展的动力，为学生的终身发展奠定基础。
（一）显性目标:。
（1）了解、体验、感受绘画的多种不同媒材的特点。
（2）培养学生的造型能力、合作学习的能力和语言表达能力。
（二）隐性目标:。
（1）培养学生对美术学习活动的兴趣。
（2）通过集体作画感受个人在集体中的作用。
（三）教学重点:拓宽学生对工具、材料的认识。
（一）第一次体验:。
2、今天老师带来了一条美丽的鱼儿，你看！多有趣啊！教师简单描述:它身上穿着白色的衣服，尾巴在游的时候碰到了沙堆，所以变成了这种颜色。（出示:一条用各种纸质材料做成的鱼）。
［课一开始通过让学生观察用不同的纸来做的鱼，激发学生的好奇心，从而引入探究活动］。
[进一步引发学生对探究异样美术材料的好奇心，启发学生对绘画工具材料的拓宽认识］。
4、一生上来摸一摸，说一说它的身体是用什么样的纸做成的？再摸一摸它的尾巴，是用什么样的纸做成的？你知道这种纸叫什么纸吗？（学生感觉:粗糙、光滑）。
[初步尝试阶段开始说感受培养学生的语言表达能力］。
5、鱼儿身上没有花纹，你可以拿什么工具来打扮它呢？鱼尾巴上也没有花纹，你又可以拿什么工具呢？准备好蜡笔、毛笔、调色盘）。
（二）第二次体验:。
3、交流、小结、分组。
沙子画组:８人。
粉笔画组:６人。
墙壁画组:８人。
中国画组:６人。
砂纸画组:2人。
电脑画组:2人。
（自由选择，全班分组尝试，根据班级人数情况定小组人数）。
4、听到音乐，结束。
说说感受，哪位小朋友能先来说说刚才你是用什么工具来画的？画的时候和平时画在铅画纸上有什么不一样？你第一次尝试觉得怎么样？学生很愿意说出自己的真实感受:来到实验室很高兴！画在宣纸上很漂亮！用水粉笔画在墙壁上从来没有画过，很好玩！和小朋友一起画很开心！）。
［第一次尝试后说出自己的切身感受，培养学生的语言表达能力］。
5、及时反馈:谁愿意说说你遇到的问题？
[培养学生的观察能力，形成表象，为进一步造型表现做铺垫］。
7、根据看到的，让学生说说鱼儿还可以有哪些形状？颜色？花纹？那么海底还有什么呢？
（看情况，给会说的学生戴上一条鱼的头饰，鼓励学生想象）。
1.继续画下去，合作完成一个美丽的海底世界。
2.下面我们大家一起画！（出示课题）找好你的小伙伴，组合画成一个美丽的海底世界。
［再尝试开始，合作体验探究活动继续进行］。
3.教师辅导个别小组。（出示准备好的鱼挂件，使我们的教室成为一个海底世界。）。
［创设情景氛围］。
5.假如我们一个人画海底世界，你觉得能这么快就画好吗？会画得这么好吗？
[结合思想教育，让学生懂得绘画材料多种多样，但不可以到处乱涂乱画的道理］。
2.老师平时有时间就画，你知道我喜欢画什么？画在哪里。
4.在我们身边，还有什么可以作为画画的工具材料？
[美就在我们身边，我们缺少的是发现。鼓励学生大胆实践，勇于创新］。
最新美术课程设计教案（优质15篇）篇八
了解线是艺术造型的主要表现手段和线在美术造型表现中的运用与作用。运用直线、曲线、细线、粗线、长线、短线、实线、虚线、有规则的线和自由的线表现各种头发。
通过欣赏、交流，学生充分认识和体验线的特性及在绘画创作中的作用，丰富视觉和审美经验，培养学生基本的美术素养。
教师：多媒体、教师教学用书、中外优秀绘画名作、学生作品图片。学生：铅笔、水彩笔、油画棒、纸。
重点难点。
重点：认识和了解线在美术造型表现中的特性及所起的作用。
难点：如何引导学生大胆地运用各种线表现自己对事物的感受。
根据六年级学生的认知水平、知识结构和学习能力，为了能顺利落实本课的教学目标，建议采用以下教学策略完成本课的教学任务。
(一)运用“观察比较法、启发式谈话法”，引导学生认识自然界中线的种类，比如线有粗有细、有长有短。
(二)通过欣赏评述，利用“简介强化法”，使学生在欣赏、观察中，充分认识到线在美术造型中的运用，积累丰富的视觉和审美经验，促进学生形成基本的美术素养。
(三)运用示范的方法，让学生学会用各种手段表现人物头发。
结束时可以展示不同类型的作品，开拓学生视野，鼓励学生大胆表现。
1.播放课件《球的运动轨迹》。
思考：把球的运动轨迹连接，最终能形成什么?
2.教师归纳小结：线是点的运行轨迹。与点和面相比较，线是最活跃、最富于变化最有个性的表现元素。
3.出示中国画线描图片。
引导学生说说图中主要是用什么来表现画面的?
教师小结：看来线是表现造型的主要手段。这节课就和老师一起来研究一下“线与造型”。(教师出示课题——《线与造型》)。
1.线和我们的生活也是分不开的。出示生活中跟线有关的图片。
2.说说你在生活中见过的其他和线有关的场景?
3.组内交流：通过刚才的欣赏和交流，你发现线有哪些特点呢?
线的特点：直线曲线粗线细线长线短线波浪线折线。
4.课件出示艺术家作品。
观察后说说艺术家们是如何运用这些线的?
5.教师小结：
线的组合：
水平垂直倾斜水平波浪垂直拆线自由组合。
有规则的排列：整齐、有秩序，富有节奏的美感。(出示图片)。
自由性的组合：自由、优美、富有创造性。在创作时，根据物象的特性，启发引导学生可抽象地表现画面。(出示抽象作品图片)。
刚才同学们说了那么多生活中的线条，其实我们人的身体上也有线条，最明显的就要属头发啦。
6.多媒体出示不同发型的图片，用头发作比喻，直发给人一种什么样的感觉?鬈发又有什么样的感觉?教师戴假发演示。
7.教师找学生作模特，然后简单演示怎样画人物，如何用不同的线表现不同的发型，并板书绘画步骤。
8.学生看教材第11页“表现人物头发的学生作品”，拓展学生创作思维。
现在老师给大家当一回模特，请同学们给老师设计一款发型，看谁是最优秀的设计师。(学生动手尝试用不同的线来表现人物头像，提出可以画自己的同学，画时重点表现人物的头发。)。
展示优秀学生作品，让学生互相说说谁画得更好，头发画得怎么样，还应该怎么改进。评选出优秀设计师。
通过同学们的作品可以看出大家对线已经十分了解，并且能用线来表现头发的造型，我们可以把今天学习的知识运用到以后的作品创作中，让我们的画面更加丰富。
1.能否找出线的特性与组合规律。
2.能否感受到线与造型是分不开的，并用线的多种组合方式来表现人物的头发。
3.能否大胆地创作出新颖的作品，并能大胆表达自己的创作意图。
六年级美术教案的相关内容如上文所述，大家都有认真研究过吗?相信上文的内容可以帮助大家了解如何设计一堂美术课，最后，让我们期待大家的教程吧。
最新美术课程设计教案（优质15篇）篇九
活动目标：
1、能自然的演唱歌曲，要求吐字清楚、发音准确；
2、感受小鸭子戏水的欢乐；
3、能随音乐节奏随心所欲的表演歌曲。
活动准备：
挂图一幅小鸭头饰若干。
活动过程：
1、谈话引入：
师：小朋友们，你们喜欢小鸭子吗？
众生：喜欢。
师：那你们知道小鸭最喜欢玩什么吗？
生1：小鸭喜欢玩水。
生2：小鸭喜欢洗澡。
生3：小鸭喜欢游泳。
师：小朋友们说得都对，小鸭最喜欢在池塘里玩水了。今天，你们想当一次小鸭吗？
众生：想。
师：老师今天也想当小鸭，我就当鸭妈妈，你们当我的鸭宝宝，一起到池塘里去玩，好吗？
众生：好！
师：到底怎么玩呢？我们还是先来看看这些小鸭是怎么做的？
（出示挂图，让幼儿观察。）。
2、新授歌曲：
师：孩子们，你们看，这些小鸭在干什么？
生1：它们在池塘边站着。
生2：它们有的在吵，有的准备下水去玩。
生3：它们排着队，很有持序。
生4：它们拍着翅膀，看起来很高兴。
师：孩子们说得都队。小鸭们来到池塘边，看到池塘的水又清又亮，都非常的高兴，于是排好队，不吵也不恼，一个一个地有次序的下了水，玩得可高兴了。我们也得像它们学习。现在，我们来学一学小鸭走路、小鸭叫、小鸭戏水……。
（生根据老师的要求，做出相应的动作。）。
师：孩子们，你们做得可真好。妈妈把我们刚才做的编成了一首歌，你们想听吗？
众生：想听。
师：那你们可要仔细听好了，看哪只小鸭听得最认真？
师：孩子们，这首歌好听吗？
生：好听。
师：那你们想不想也来唱一唱呢？
生：想唱。
师：好吧，请孩子们跟着妈妈一起唱、一起做。
（师分句教唱，边教边做动作。）。
师：孩子们唱得真认真，做得也非常好。学会了这么多本事，你们高兴吗？
生：高兴。
师：那你们愿不愿意把你们的高兴和快乐表现出来，让我们都知道呢？
生：愿意。
师：好，请你们大声地随着音乐唱吧、跳吧。
（生随着音乐边唱边跳，反复几次。在分组表演。）。
3、延伸活动。
师：孩子们，今天玩得高兴吗？
生：高兴。
师：可是妈妈觉得我们的池塘（教室）太小了，我们到外面的大池塘（操场）去玩，好吗？
生：好!
师：我们到池塘里去玩捉鱼的游戏。排好队，齐步走。
（在走的过程中，和幼儿一起唱歌曲《来了一群小鸭子》，自然结束新课。）。
最新美术课程设计教案（优质15篇）篇十
2、体验圣诞节的快乐气氛。
圣诞袜纸样人手一份、棉花、赤豆、黄豆、橡皮泥（红、黄、绿）、雪花片（各种颜色）、盒子、双面胶、记号笔、银笔、糖果、范例。
1．再过几天是什么节日啊？你们喜欢过圣诞节吗？为什么？
2．圣诞节的时候，圣诞老爷爷会来给小朋友送圣诞礼物，你们开心吗？
3．你们猜猜圣诞老爷爷送给我们的礼物是放在哪里的？
4．看看这样的圣诞袜能放礼物吗？怎么办？
1．材料：看看是谁把圣诞袜打扮得这么漂亮啊？
2．花纹：黑笔宝宝画了什么花纹啊？
银笔宝宝帮圣诞袜装上了闪闪发亮的银光灯
小朋友还能想出什么花纹？
3．颜色：橡皮泥的颜色是怎么排队的？豆豆的颜色是怎么排队的？
4．边观察，边演示
1）撕去袜统上的双面胶，粘上棉花（小块粘）
2）用黑笔宝宝画上袜统下的花纹、周围的花纹、中心花纹
3）用银笔宝宝点缀，画上闪闪发亮的银光灯
4）用颜色排队的方法粘上橡皮泥
5）用颜色排队的方法在橡皮泥上粘上雪花片和豆豆
6）撕去袜子后面的双面胶
7）找到另一半的朋友粘起来
1．小朋友想不想做一个漂亮的圣诞袜？
2．教师重点指导
1）粘棉花时，要一小块一小块粘
2）画花纹时，要画得大些，鼓励幼儿创造想象不同的花纹
3）先画花纹再装扮
4）颜色和材料的运用要用排序的方法
3．你们只有圣诞袜的一面，里面不能放礼物，怎么办？
1、幼儿带着自己做的一面圣诞袜去找好朋友
2、“圣诞老爷爷” 给小朋友送礼物，体验制作圣诞袜的快乐
最新美术课程设计教案（优质15篇）篇十一
1.感受月亮姑娘做衣裳的趣事，萌发探究月亮变化的兴趣。
2.认真倾听故事，能根据故事发展进行排图，大胆表达自己的想法。
3.理解故事内容，知道月亮是不断变化的，学习故事中描写月亮变化的语句，尝试运用比喻手法。
【活动重点】。
通过不同形式理解故事内容，知道月亮是不断变化的。
【活动难点】。
学习故事中描写月亮变化的语句，初步了解故事中比喻手法的运用，并尝试运用比喻句表达生活经验。
【活动准备】。
ppt课件;图片;音乐;月亮变化视频。
【活动过程】。
一、利用“图片渲染”情境，幼儿萌发探究月亮的兴趣。
师：夜幕降临，幽蓝幽蓝的天空中有什么?你见过的月亮像什么?
教师小结。
二、借助“倾听感知”情境，幼儿感受月亮姑娘做衣赏的趣事，幼儿初步理解故事内容。
播放故事录音，完整欣赏。
师：月亮姑娘为什么要做衣裳?裁缝师傅给月亮姑娘做了几次衣裳?为什么三次都没做成?
教师小结。
三、使用“视听结合”情境，进一步理解故事内容，知道月亮是不断变化的，尝试运用比喻手法。
分段欣赏故事视频。
教师分段欣赏后提问问题。
教师小结。
四、利用“排图讲述”情境，幼儿根据故事发展进行排图，大胆讲述故事。
幼儿分组合作排图讲述。
教师小结。
五、借助“模拟故事”情境，进一步巩固故事内容，拓展生活经验，渗透德育教育。
操作教具，集体讲述故事。
教师小结：不只是月亮每天都在变化，世间的一切事物也都在不停地变化与发展，小朋友也在成长变化，以后要努力学本领，让自己变得越来越棒!
【活动延伸】。
1.搜集与月亮相关的故事、古诗、儿歌，如：《静夜思》、《嫦娥奔月》等，帮助幼儿加深对中国传统节日的了解。
2.请家长在晚上带幼儿对月亮连续观察一个月并做记录，让孩子看到月亮大小有规律地变化。
最新美术课程设计教案（优质15篇）篇十二
1、知识与能力目标：学生通过一系列教学活动理解材质的不同，美术可以分为许多不同的种类，并能够分析出各美术种类的特点，理解到美术并不等于是简单的画画概念，从而提高学生的审美能力和综合学习能力。
2、过程和方法目标：欣赏、感受、体验、参与、自主、探究。
3、情感、态度、价值观目标：学生通过对美术作品的材料和种类的认识，培养自己的审美兴趣，从而产生对美术文化的关注、欣赏与探索的热情。
欣赏、感知、探索、理解不同种类的美术作品，引发学生对这些作品的兴趣，并进行制作材料的分析。
学生能够独立、正确地从美术作品的材料的角度认识美术作品的门类。
范作，美术作品工具材料。
欣赏法，评述法、引导法等。
在美术世界中遨游
美术种类：油画、雕塑、工艺美术、建筑等。
《出水芙蓉图》佚名宋中国画
《秋瑾》王公懿版画
《父亲》罗中立油画
《秦始皇兵马俑》秦朝
艺术特色：--------。
1、引导学生回忆以前小学的美术学习。比如可以说说他们以前的美术课都有学习有哪些内容，都是怎样上的。
2、欣赏范作，看后有什么感想？你们是不是认为上美术课就只是单纯的画画呢？（学生看着这些美术作品，显得非常兴奋，很好奇，很好地刺激了他们的求知欲。）
3、思考、交流、讨论、发言。
教师活动：
1、让学生把他们喜欢的美术作品（可以是美术展室里的作品，也可以是自己寻得的）呈现出来，谈谈它们所具有的各种特点，教师适时进行引导。
2、阅读课文，理解带蓝色圆点的美术门类及材料；比较欣赏，课文中哪些美术种类在刚刚同学们最喜欢作品中没涉及到的。
3、观察自己的身边的都有哪些美术种类，列举一二。（比如是自己的日常用品，教室的桌椅等）
学生活动：
1、展示自己带来的美术作品，说出它们都具有哪些特性.
2、阅读课文，弄清因为材质的不同,美术可以分为哪几种门类，与美术作品的零距离，充分刺激学生的视觉和触觉，加深对美术作品特点的认识。交流探究学习的成果，感受自主学习的愉悦和成就。
教师活动：
1、教师展示不同门类、不同材料的美术作品或图片，引导学生赏析各美术种类的特点，探索各种材料所体现的美感。学习美术作品所传递的美术文化。（对作品进行分析，比如创作背景，作者的思想、个性、经历等；材质的不同，美术作品所呈现的特点有哪些区别；中国画为何姓“中”，宣纸外国有生产吗？看到埃及的金字塔，又让我们想到什么？只是一建筑物吗？）
2、展示美术作品或美术工具对学生进行竞猜，辨析各美术材料和种类。（提供美术作品或美术工具，让学生分组选择对猜。）
学生活动：欣赏，竞猜。
教师活动：
1、请学生用一句话来表达，对这堂美术课的感受。
2、引导学生发现、认识身边美术材料，巧用本土资源,引导学生注意环保，关注新兴的高科技材料。
3、浅谈现代艺术与大自然的。（以罗伯特.史密斯的防波堤为例）
学生活动：谈课堂感受，说身边可以用来创造美术作品的材料及由此带来的思考。
设计意图：放飞学生的想象，关注身边生活，关注身边美术，让学生畅所欲言，成功展示自我，体验探究学习带来的快乐。
本节课让学生关注身边生活，关注身边美术，让学生畅所欲言，体验探究学习带来的快乐。
最新美术课程设计教案（优质15篇）篇十三
活动目标：尝试用绘画或粘贴的方法装饰救生圈。
培养幼儿的自我保护意识。
活动准备：各种粘贴材料、蜡笔、各色颜料。像救生圈形状的作画纸。
活动室布置：收集各种款式的救生圈
活动过程：
夏天里，天气很热，有什么办法使自己凉快？（幼儿泛讲）
欣赏活动室四周的救生圈，引导幼儿观察这些救生圈上的各种图案花纹。
向幼儿介绍：夏天去游泳能使自己凉快，但不能一个人去游泳，必须在大人的带领下去，并要套好救生圈，游泳时也要文明游泳。
1.出示做的救生圈，引起幼儿活动的兴趣。
2.讨论制作方法：
1)用蜡笔在救生圈上画上自己喜欢的花纹与图案。
2)找自己喜欢的手工纸，剪出各种形状进行粘贴。
3)用颜料粉刷救生圈的颜色。
让幼儿根据救生圈上的花纹或者图案，进行封闭式数数，数出的总数就是救生圈的价格。找找价格最贵的是哪一只救生圈。
“动手角”里有许多的材料，明天我们还可以继续做出各种款式的救生圈来。
最新美术课程设计教案（优质15篇）篇十四
1.初步了解标志的设计要求，尝试用简单的图案来设计标志。
2.大胆结合自己的生活经验设计标志。
1.小卡片、各色记号笔、双面胶。
2.自制：欣欣设计室标志，简单的场景布置。
――出示欣欣设计室标志图。教师以总设计师的口吻说：今天苗苗家苑、苗苗幼儿园、苗苗公园、苗苗汽车出租公司都来要求我们设计一些图案标志，给到他们那儿去的孩子们一些方便。我们小朋友都是设计师，一起来设计吧!
――讨论：怎么画标志?标志是一种什么样的图案?想告诉大家什么?
(简单、色彩单一、让人一看就能明白)
-――幼儿自由选择任务，分成四组各设计一种标志图。
――小组讨论：家、幼儿园、公园、车上需要提醒人们的是什么?需要向人们说明什么?
――引导幼儿根据自己的生活经验进行设计，如：出租车上，可以设计一个表示车辆行驶中不能打开车门的标志。又如：可以设计一个标志，提醒人们车停下来的时候应从右边下车，因为左边来往车辆多，会造成危险。
――教师帮助各组幼儿进行整理。如：同样的意思可以有不同的图案，有的标志表示提醒的意思，有的标志表示说明的意思。
――介绍设计方案。每组派代表介绍标志的意思，打算贴在什么地方等。
1.本活动的目的是让幼儿进一步了解标志与规则的关系。只要幼儿的设计能够与规则建立联系即可，不必过于追求完美。
2.设计完标志后，可请幼儿在合适的地方张贴标志。
最新美术课程设计教案（优质15篇）篇十五
最近学习了虞永平教授的《生活化是幼儿园课程的根本特性》一文，阐述了生活化课程就是行动化课程，即让幼儿在行动中学习，在行动中感受，在行动中发展。教师应该从幼儿感兴趣的现实生活中发现寻找课程资源。
在生活取向的艺术主题课程的引领下，我们抓住“生活”“艺术”及“经验”三个关键词选择了《睡莲》这个美术活动。它的价值主要体现在以下几个方面：1．既贴近幼儿的生活，又有助于拓展幼儿的经验和视野。睡莲是长江流域较为常见的水景花卉，在太仓的许多公园和绿地景区都能看见，具有有很强的观赏价值，春夏交替间是睡莲孕育和开放的时节，通过本活动能引起孩子对周围环境中美的事物的关注。2．通过艺术美和自然美的融合凸显意境美。《睡莲》这幅作品是法国印象派画家莫奈晚年的一幅大型封笔之作，当它完成这幅作品之后便与世长辞。作品中突出表现了莫奈“对大自然充满生命力和运动的渴望”，通过将光与影结合展现恬静优美的意境。因此，我们尝试从欣赏作品《睡莲》中疏密、远近、色彩等艺术表现手法所带来的意境美，萌发幼儿对睡莲的喜爱之情。3．尝试多种绘画经验的累积。幼儿会使用毛笔由中心往外点画的经验，画过迎春花和桃花，也在宣纸上有晕染的经验，因此，本活动迁移部分已有的操作经验，通过新奇而独特的绘画手段作为今天幼儿与名师“对话”的桥梁，使孩子在新的晕染、点画游戏中体验作画的乐趣，在乐趣中进一步感悟意境美，提高幼儿绘画兴趣。另外，睡莲它艳丽不失稳重、婀娜不失高贵，恬静优雅的品格是这个躁动时代的人们最需要去感受和品味的。
（一）欣赏莫奈的作品《睡莲》，感受作品中疏密、远近、色彩所带来的意境美。
（二）尝试用散点晕染的方法表现睡莲的意境美，体验作画的趣味。
1．毛笔、草绿色水彩颜料人手一支。
2．已画好的各种大小和色彩的莲花若干。
3．已经晕湿的纸，拼成三块大的画纸，创设小池塘的背景。
（一）欣赏莫奈的作品《睡莲》，感受作品疏密、远近以及色彩的美。
1．今天，老师带来了一幅名画，是一位叫莫奈的画家画的，他住在遥远的法国，我们来认识一下莫奈。（出示莫奈的自画像）和莫奈爷爷问个好。
2．看看莫奈爷爷画了什么？
3．睡莲生长在什么哪里？
4．睡莲的叶子什么形状、什么颜色？
3．睡莲有什么颜色？睡莲的花开在什么地方？
4．池塘里生长了睡莲多吗？（许多许多）
5．你怎么看出来的？（池塘里的睡莲有什么特点？）（有的地方生长了许多，有的地方没有生长；有的大、有的小、有的在很远的地方、有的离我们很近）
6．仔细看看，离我们近的睡莲和离我们远的睡莲有什么不一样？（离我们近的睡莲叶子大大的，莲花也大大的，感觉有点少，而离我们远的睡莲看上去很小很多的样子。）
7．眼前的睡莲像一个个美女在小池塘中洗澡、在微风的吹拂下轻轻地舞蹈。我真想和它们一起舞蹈，你想做什么？想说什么话？（在这么美丽的池塘边，静静地看书、画画、还可以对着美丽的睡莲唱首歌，在这么美丽、安静的地方，我们真不想打扰睡莲，让我们静静地欣赏。）
（二）尝试用多种材料用晕染的方法创作《睡莲》，体验作画的乐趣。
1．出示并让幼儿认识作画的材料。重点介绍彩色水彩。
2．今天老师和这些材料来画睡莲，看看玩一玩以后会发现什么奇迹？
3．教师在视频转换以上边示范边讲解：
（2）请你们告诉我，近处的莲叶怎样晕？远处的莲叶怎样晕？（有的叶子都围在一起，有的分散在远处，等一片叶子晕染开以后再晕染其它叶子。）
4．幼儿分成三大组绘画，每组合作完成一幅大的作品，教师巡回指导帮助。
（三）展示、交流、评析。
1．把幼儿合作的莲花图组合展示并欣赏。
2．你觉得小朋友的作品美不美？美在什么地方？
3．和莫奈老爷爷的作品有什么不一样？（莫奈老爷爷作品中的色彩更加丰富，而且看上去景色像在照片中一样美丽真实，因为他使用的绘画材料和绘画方法和我们不一样，等小朋友长大了再学学莫奈老爷爷画，好吗？）
《幼儿园教育指导纲要》指出艺术领域的目标：“能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美；喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验；能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。”在本活动中，教师选择了睡莲作为艺术欣赏的主体，让幼儿在欣赏名作的基础上进行大胆地、富有个性地创作。为了突出活动内容与方法和已有经验和生活的衔接，教师大胆地采用中心合璧的形式，通过欣赏油画作品，用中国画的表现手法来表现现意境美，给孩子留下强烈的探索和好奇欲望。这是我们在实践活动中的尝试，同时对美术活动教学手段提出的新思路。
一、作品特点明显，适合幼儿欣赏水平
莫奈画过许多的睡莲，它用不同手法表现不同光影下睡莲的自然美，而这幅作品所表现出的色彩、疏密和远近透视感是最直观的，符合中班幼儿的欣赏水平。首先色彩表达较单纯，以大片的绿色叶子为主，远处星星点点的睡莲虽然有混色，但是在远景中能较清楚地感受到粉色、白色和黄色，不会给幼儿造型视觉差异。其次，倒影的运用形成池塘的空阔感，强调了远近大小疏密的表现方法，幼儿易于理解感受。
二、精心预设提问，有利于幼儿大胆表达。
艺术是表现事物美的状态的表现形式，如何能引导孩子去感悟不同背景下作品的美，感悟作品表达的心境和自然意境，是绘画欣赏的重点也是难点。在欣赏睡莲过程中，老师的提问做到：
（1）口径缩小，具体实在。如在欣赏睡莲形态时，没有采用“你看到什么？长得什么样子？”等比较宽泛模糊的.问题，而是问“生长在哪里？叶子什么形状？什么颜色？睡莲花开在哪里？”等等。这些提问能较好地指向幼儿有目的有顺序地观察欣赏，提高欣赏的有效性。
（2）深入其境，情感迁移。在感受意境美的环节，突破以往常规的提问：“你有什么感觉？”让幼儿用几个抽象的词语来形容的方式。我们引导幼儿角色转位，由一位欣赏者变成一位深入其境的观赏者，让孩子说说“在这么美丽的池塘边，想说什么想做什么？”通过幼儿用具体的行动和语言描述形象生动地表达了意境美。
（3）承前启后，经验贯通。点画睡莲时，运用了部分已有经验，而新经验的引入，通过提问，让幼儿在观察比较活动中感悟。这样不仅提醒幼儿比较专注认真地观察同时引起幼儿新的思考，对新经验产生较为深刻的印象，提高教师示范讲解的效率。
三、作画手段新颖独特，突出意境美
“意境”是一个美学概念,通常被看作为艺术创作的最高境界。“意境”美使作品中主观情感与外在景物相互交融统一所产生的美感效应。“意境”是作者和观者在接受实景形象之后，所触发的全部想象的总和，是虚与实、显与隐、有限与无限的统一，是升华于形象之外的虚境。因此运用彩色水、毛笔、打湿的纸等材料，通过散点晕染形成虚幻的感觉，通过点画形成真实形象感。在虚与实的对比下营造意境美。