民族团结需要我们秉持平等、公正和互助的原则，消除偏见和歧视。在推进民族团结工作中，我们要加强意识形态引领，弘扬社会主义核心价值观。民族团结是指不同民族之间互帮互助、和谐共处的一种社会现象。民族团结是国家发展和社会稳定的重要基础。民族团结是构建和谐社会的重要保障。如何加强民族团结已经成为当今社会的一项紧迫任务。民族团结是跨越民族差异的重要基础。通过共同文化认同来增强民族团结是一种重要的手段。下面是关于民族团结的一些成功案例，供大家参考。民族团结是全体国民的共同责任和义务。真正实现民族团结需要长期的努力和坚持。民族团结是中华民族赖以生存的珍贵财富。
雨霖铃·寒蝉凄切篇一
1、理解诗人在作品中抒发的感情。
2、鉴赏词融情于景、虚实相济手法。
3、体会词缠绵婉约的风格。
1、理解诗人在作品中表达的感情。
2、鉴赏词融情于景、虚实相济手法。
1、鉴赏本诗融情于景、虚实相济手法。
2、对“今朝酒醒何处?杨柳岸晓风残月。”的赏析。
第一课时
一、导入：
俄国著名文学评论家别林斯基说：“诗人是用形象和图画说话的，大凡一首好的诗或词，都是诗中有画，具有自己独特的意境、风格。”今天我们要学习的词作《雨霖铃》就是一幅优美的画。现在让我们一起走进《雨霖铃》的世界，请同学们和我一起，用耳朵去听，用心去感受这首词吧!
二、一进感觉：初步感受。
(一)听录音
(二)全班齐读
(三)初步感受：
——学生发言，言之成理即可。
我的感受这首词很美，它是一种凄美，不知道大家是否同意。
(三)介绍作者和写作背景：
是谁创作了这样一首凄美的词?
——柳永
柳永：(约987--约1053年)，北宋词人婉约词派创始人。原名三变，后改名永，字耆卿，福建崇安人。排行第七，又称柳七。他少年时代到汴京应试，屡试不中，后流连于秦楼楚馆，常为歌伎填词作曲，和她们生活在一起，放荡不羁。最后，他在饱受世态炎凉，“怪胆狂情”逐渐消退时，才改名柳永，47岁考取进士，官屯田员外郎，世称柳屯田、柳郎中。柳永死之日，家无余财，群伎合金葬之于南门外。
写作这首词的时候作者由于仕途失意，心情十分压抑，决定离开京城到外地去，但一想到从此将不能跟心爱的人生活在一起，失去爱的慰藉，更觉得痛苦万状。这首词就集中地反映了他这种复杂的心情。
(四)明确基调：
通过我对柳永生平以及这首词创作背景的介绍，结合同学们对这首词的第一感觉，我们朗读这首词，应该如何正确把握呢?换句话说，这首词的基调应该是?请几位同学谈一谈，读一读。
——基调：低沉、哀婉、悲伤、凄清。
三、二进文字：整体把握。
下面请同学们以这样的基调自己诵读这首词，再次共同走进这首词的世界。如果说第一次是走进这首词的第一感觉的话，这一次我们要走进这首词的文字，请同学们结合注释，疏通这首词的文字，理解词的字面意思，有疑问举手，并且思考词的上下阕分别写了什么内容?(同桌讨论，回答)
——上片写词人和他心爱的人分别的情景;
下片是词人想像别后羁旅生活的情状。
四、三进意境：体会情感。
到底词人和心爱的人是如何分别，他想象的别后生活到底是何种情状，让我们第三次走进这首词，去感受词的意境，体会诗人的情感。(齐读)
设问，串讲：
(一)“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”
——时间：傍晚
地点：长亭(古人送别的地方)
2、怎样的一个傍晚?
——阵雨初停的傍晚
3、你们是从哪里获取这些信息的?
——第一句：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”
4、这里不能忽视一个小东西——寒蝉，这蝉鸣助添了悲凉，“凄切”一词一开始就为这个画面乃至这首词定了调子，展开了一个凄切的氛围。时当秋季，景已萧瑟，且值天晚，暮色阴沉，而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不凄凉。此句虽明写景，却暗含情，环境氛围多悲戚之意。
(二)“都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。”
——学生言之成理即可。
当登舟分别之际，两个人手拉着手儿，含泪相视着，大约是想把心上人的面容身影再最后一次深深地印进记忆中去吧。此时此地，他们心里该有多少话啊，然而却只是默默相对，谁也说不出一个字来，而他们相互真挚深沉的爱和内心极度的痛苦却正是通过这彼此极力抑制着的无言的哽噎而得到了最大限度的体现。一个“竟”字，突出地强调了这种极为矛盾复杂的感情表达方式。“此时无声胜有声，一切尽在不言中。”古往今来恋人离别都是一样的。
有人说这两句“当属离别之情的高潮”。
这里通过“兰舟催发”这个场景，抒发了作者不舍之情。
(三)“念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”
1、除了寒蝉、长亭、骤雨、兰舟，上阕里还有哪些景物?
——千里烟波，暮霭沉沉楚天阔
2、三种景物与词人离别的愁绪有何联系?
——浩渺无际的江面上的粼粼水波与词人心头长时间难以排解的愁肠相似;
傍晚云雾浓重的特点与词人心情的沉重压抑相似;
楚地天空的空阔辽远与愁绪的无边无际相似。
词人用比喻的修辞方法选取了三种有代表性的景物充分表现了离别的愁绪：如千里烟波般的绵长，如沉沉暮霭般的浓重，如楚地天空一样无边无际。
全句写景，又全句写情，诗人想到前路茫茫，自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深。
通过上阕的.学习，我们感受到了词人的依依不舍之情，请女同学带着这样的情感诵读上阕。
(四)“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”
下面我们就要进入词人想象的别后情景了。请男生一起诵读下阕，让我们感受一下别后的生活。
——俊在：
(1)“杨柳岸”、“晓风”、“残月”三个典型意象组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。寓情于景，融情入景，意在言外。“杨柳”、“风”、“月”这些本是自然界的景物，不少文人曾予以特殊意义，从《诗经》开始，“昔我往矣，杨柳依依”，就首开了咏柳寄情借柳伤别的先河。天下千树万树，“长安陌上无穷树，唯有垂杨管别离”(刘禹锡《杨柳枝词》)，“杨柳”成了送别的象征，古人往往于黎明时分踏上征程，送别也是在这个时候，韦庄就有“惆怅晓莺残月”(《荷叶杯》)的诗句，因而“晓风残月”更见依依惜别之情。作者把杨柳、风、残月这三件最能触动离愁的事物集中成为一幅鲜明的画面。这样一幅凄清的画面会使离人勾起对往事的回忆，深感眼前的孤寂、落寞，并渴望再次团聚，言外之意无穷。
(2)这幅画面又是出现在一个特定时刻里——“酒醒”之后。句中的“醒”字，更提醒了两个世界的存在——一个过去沉醉的熟悉;一个醒后对面的陌生。离人饮酒，为的是消愁，然而“举杯消愁愁更愁”(李白诗句)，更何况是在“酒醒”之后!试想，柳永此时不过是他离开心爱的人的第二天早晨，“执手相看泪眼”的图景依然鲜明地留在心上，面对着眼前的凄清景象，而前路是“千里烟波”，他还要继续前行，离自己心爱的人更远，真是“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”(欧阳修词句)啊!
(六)连绵不断的愁包围着词人，词人日后的生活将是“此去经年，应试良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。”这两句历来被评为“余恨无穷，余味不尽”，你有没有体会到这不尽的余味?请谈谈你的感受。
——学生谈感受。
(1)作者设想了以后什么样的情景?
——推想到离别之后惨不成欢的情景。
(2)为什么会是这样一幅图景呢?
——因为词人深沉地感到即使有良辰好景值得欣赏流连，可也等于“虚设”，而千种情、万种意又能向谁倾诉呢?以孤寂落寞之情收束全诗，既突出了前景渺茫，又表露出余恨无穷的哀怨。
五、归纳写作特色：
1、融情于景的写法：
2、虚实相济
六、课堂小结：
经过一堂课的学习，我们对这首词有了更深刻的理解，让我们和着录音一起诵读，去品味诗歌的意境，体会诗人的感情，欣赏这幅美丽的画。
七、布置作业：
1、完成《赢在课堂》中《雨霖铃》的内容。
2、准备字词默写
3、准备全词默写
4、预习《声声慢》
八、拓展：(时间允许的话)
读完这首词，让我想到了当代人写的一首歌——黄磊的《背影》。这首歌的意境与《雨霖铃》有几分相似。让我们在歌曲中，去体会去品味吧。
附一：板书设计：
雨霖铃
景情
寒蝉骤雨长亭悲戚别时兰舟不舍
(实)
烟波暮霭楚天愁苦别后杨柳晓风残月孤寂落寞
(虚)
附二：课后小结：
雨霖铃·寒蝉凄切篇二
（一）教材所处的地位
本文是人教版普通高中新教材高中语文第三册第八课《词七首》的一篇文章。本单元的教学重点是在整体把握诗词的思想内容和艺术形式的基础上品味诗词的语言，赏析诗词的表现手法。按新教学大纲的要求，高中语文阅读的主要目的是培养学生鉴赏文学作品的能力，培养学生健康高尚的审美情趣，提高他们的文学品位，并进而培养和提高他们的写作能力。
（二）教材分析
在群星璀璨的北宋词坛上，才情卓著、但一生仕途坎坷不济的柳永是耀眼的明星之一。在不胜枚举的柳词中，《雨霖铃》便是其中为世人传诵的一首。这首词写的是他离开都城汴京（现在河南开封）时与一位红颜知己缠绵悱恻的别离情景。这首词是宋代婉约派的代表作。全词以“离情”为线索，用白描、铺叙、点染的手法，细致地描写了情人话别时留恋难舍的情景，反映了作者仕途失意的郁闷心情，景中见情，以情带景。其中的“杨柳岸晓风残月”被誉为千古名句。《雨霖铃》是课内自读课文，但也可以做教读课文，而《永遇乐京口北固亭怀古》、《扬州慢》作为课内自读课文来处理，主要比较豪放派和婉约派的不同风格。
这首写离情的词，可谓淋漓尽致，备足无余。全词围绕“伤离别”而构思，层次特别清楚，语言简洁明了。先写离别之前，重在勾勒环境；次写离别时候，重在描写情态；再写别后想象，重在刻画心理。三个层次，层层深入，从不同层面上写尽离情别绪，可叹为观止。
（三）鉴于以上两点，设计教学目标和教学重难点如下：
1、教学目的：
（1）知识与能力：领会唐诗、宋词的艺术特点；
初步掌握鉴赏古代诗词的方法；
以读带析，在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境；
深刻体会《雨霖铃》的融情入景，虚实相济的艺术特色。
（2）过程与方法：通过词中意象，具体领会唐代几位诗人和宋代几位著名词人的艺术风格；通过理解文句，分析意境，以提高学生理解和鉴赏词的能力。
（3）情感态度：体会作者的感情，领悟作者当时的理想；
借助多媒体和教师对作品的体验，带领学生以真挚的感情品读作品，培养诗歌兴趣和文学素养。
2、重点：学习名句鉴赏的方法：易词造意法；
3、难点：理解景中见情、缘情设景的艺术特色（因为这是从鉴赏评价的层次来要求）。
（一）学情分析
1、大部分学生喜欢阅读诗词作品，因为诗词语言的优美，情感的丰富很能吸引人，不喜欢的较少。但无论哪种对大部分学生来说，具体说说它美在何处，为什么这样写，都是一些难题，更不能很好地把握。
2、学生在初中和高一已学过诗词，对诗词的一般性鉴赏方法已初步掌握。
3、柳永是个著名的词作家，早已为同学们熟知。他的作品很多，但平时学生接触的不多，不知其风格如何，故而有很强的好奇心理。
4、中学教材中涉及的术语虽然不多，但学生普遍感到混乱。澄清这些相近的概念是学生准确运用这些概念的基础。
（二）学法指导：
把握整体察背景品味词语反复吟
联想想象悟主旨再现意境体诗情
易词造意赏名句求同辨异见风格
熟读背诵常积累改写运用争创新
学生主要运用：快速阅读法、圈点批注法、发现法、比较法、品析法以及讨论法。例如：
1、诵读法：朗读要注意语言的节奏，体会作者的情感；
2、揣摩语句法：主要是从句子所蕴藏的含义和情感入手；
3、比较阅读法：将要学的内容与已知内容进行比较，求同存异，加深理解。
1、课型：自读、讨论、鉴赏。
教法与学法力求统一，运用多媒体演示既激趣，又能创设适宜的气氛，更能增大课堂的容量。充分发挥多媒体的形音色俱备的长处。诵读法是语文教育与学习的传统的优秀方法之一。结合诗论赏析法实际上是以前人的鉴赏理论来提高学生的鉴赏评价能力。想象意境法和名句鉴赏法都是诗歌鉴赏和教学的重要方法。
（1）诵读法。大纲要求学生能“流畅地背诵诗词”。朗读时，教师要引导学生把握重音、语调、语速、体会作者的感情等。通过诵读，使学生得出对本词的整体印象，感觉文章的“气质”。通过诵读去发现精妙词句，体会其作用。
（2）情境法。学生所获取的知识百分之八十五都是通过视觉直接获得的，情境法既有利于学生直接获得感性认识，快速进入角色，又能调动学生的兴趣和积极性。
（3）研讨法。在高一开展的研究性学习的基础上，开展课堂内的主题式研究。它既有利于培养学生的兴趣，增强学生主动解决问题的.能力，又有利于培养学生养成自我解决问题的能力。
（4）名句鉴赏法。可选择一些名句进行具体分析。将这些名句和其他诗词进行比较，以增强学生内在的比较能力。
语文新大纲要求体现学生的主体性，师生互动性。教师在课堂上主要起到引导和组织作用。语文教学主要是主题式探研。以上四种教学方法充分体现了这一精神。此外还可灵活运用提问法、讨论法、练习法和板书图示法。
2、教学手段：幻灯片等多媒体手段，它既便于学生直观，节约时间，又能利用情境营造课堂氛围，引发学生的兴趣，在获取知识的同时能快速进入角色。
教学环节：听——读——析——赏——背——创
步骤：
（一）导入：江淹有一名句，“黯然销魂者，唯别而已矣。“（《别赋》）我国古代这种写离情别意的送别诗特别多，请大家回忆一下我们学过或你自己感受很深的写离别的诗句。
教师可适当提示：《别董大》《送杜少府之任蜀州》《晓出净慈寺送林子方》等。
一面复习旧知识，另一方面为本课的教学提供比较的材料，让学生很自然的进行新旧的联系与比较。激发兴趣，创设情境。
（二）读：
试读：回忆过去所学词的知识，试读本词，考虑语调、语速及感情基调。将疑难之处标出。采用学生小声读的方式。“试读”是一种很好的学习方法，可使学生明确自己掌握知识的情况，使课堂学习更具目标性。
听读：与自已刚设想的比较一下，与自己的读法有哪些不同之处，为什么？
点拔：词里的一些特殊句式的读法，本词中领字的停顿。此类知识不必过多分析与讲解，让学生通过比较而领会，然后在实践中训练掌握。
朗读：一边朗读一边想象一边理解词意。既是训练朗读，又是对课文的初步理解。在诵读中体味诗歌的意境。获得感性认识。
（三）初步理解
1、推断词义：（1）“寒蝉”“初”“念”“堪”等词的意义。
（2）“留恋处兰舟催发”的“处”应做何解？与“今霄酒醒何处”的“处”相同吗？
（3）“此去经年”课本注为“一年”，你认为正确吗？请说明理由。
质疑：学生互相质疑解疑。高二学生可培养这种质疑的态度与自已通过查找书籍解疑的能力。
2、讨论：这首词写了什么景，抒发作者怎样的感情。上下片各写什么内容。
视学生讨论的具体情况，相机点拔。结合板书理解此词的主要内容，作者的感情和结构。从整体上初步把握词的内容和结构，相对而言，这还是一种浅层次的理解，并不是难点。
（四）想象画面展现场景描述意境训练：让学生想象作者描写的情景并把它描述出来。
（五）赏析
1、理解“景中见情、缘情设景”的艺术特色。
（1）精讲：简要讲解“景中见情、缘情设景”
注重其与“借景抒情、情景交融”等概念的联系，主要让学生明确在文学鉴赏评价中经常使用一些近义概念。
（2）教学目标：中学教材中涉及的术语虽然不多，但学生普遍感到混乱。澄清这些相近的概念是学生准确运用这些概念的基础。
2、赏析名句：“今霄酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”
此环节需要相机点拔，学生很有可能出现“有所感却说不出”的情况。要通过诱导让其品出名句的魅力所在。
（2）教学目标：名句鉴赏是诗词鉴赏的一个重要内容和重要手段。先从语感入手，让学生按自己的感受来说。让学生理解意象与意境的关系：意境由意象组成。而意境制约着其中的每一个意象。一个成功意境中的诸意象几乎是无可置换的。
（六）背诵
学生互背互检，要求当堂能背诵。“腹有诗书语自华”背诵一定数量的优秀作品对学生语文能力的提高是大有裨益的。
（七）课堂练习
讨论：1、王国维有一句很著名的话“一切景语皆情语”，试分析此词中写景的词句以及这些词句所抒发的感情。
2、作者在写这三个场景时的侧重点有什么不同。
点拔：1、抓住文中的三个场景，“别前”“别时”“别后”，进行分析。
2、如学生有困难教师可用前三句作示范分析：前三句几乎纯用典型景物刻划别前环境氛围，写景为主，而又笔笔含情。
3、引导学生从文体入手，“词”相对于“七绝”来说，篇幅较长，它要求而且允许作者拓展笔墨，大开大合，充分抒写自己的思想感情或表现一个比较完整的过程。
（八）总结：结合板书总结：1、词的主要内容；2、艺术特色；3、名句鉴赏方法；
精讲：可适当补充自己对此词的感悟与认识。从理性的高度整体归纳评价全词，为阅读欣赏提供一个范例。
（九）布置作业：让学生将此词改写成现代诗。
（十）板书设计：
《雨霖铃》
别前（实）－－情语：执手相看泪眼
景语情景交合
情语实写：寒蝉雷雨虚实相济
别后（虚）－－景语虚写：烟波烟暮
雨霖铃·寒蝉凄切篇三
尊敬的各位评委老师：
你们好！今天我的说课内容是《“蝶恋花”靠枕纹样设计——适合纹样》，我将围绕课程定位、任务定位、教材分析、教学目标、教学重难点、学情分析、教法学法和教学过程、说课小结九个方面来汇报我的教学设计。
一、课程定位
《图案基础》是计算机平面设计专业的专业基础课程，为后续的版面设计、广告设计、包装设计等专业设计课程的图形图案创作奠定基础。
二、任务定位
《“蝶恋花”靠枕纹样设计》共设计了3个子项目，《“蝶恋花”靠枕纹样设计——单独纹样》，《“蝶恋花”靠枕纹样设计——适合纹样》，《“蝶恋花”靠枕纹样设计——二房连续纹样》，本节课内容为《“蝶恋花”靠枕纹样设计——适合纹样》，学习之前学生已经完成了单独纹样的设计制作，能够对图案进行变形设计，是前一个“单独纹样”项目的继续。《“蝶恋花”靠枕纹样设计》项目结束后，各团队都能完成一套作品，并通过竞争最终在团队间产生一件最优秀的作品作为课题的应用成果。
三、教材分析
本节教学内容选自全国中等职业技术学校实用美术专业通用教材《图案基础》一书
第五章《图案的组织构成》，由劳动和社会保障部教材办公室编写。特点是在教材编写上紧密联系专业课的教学要求，强调教材的实用性；理论与实践相结合，强调通过大量的课堂练习加强学生对知识的理解和运用。
四、学情分析
1、本课程授课对象为中职平面设计专业二年级学生，具备相应的美术绘画能力及色彩搭配常识。
2、对专业设计知识有一定的探索兴趣，使用电脑软件进行设计的兴趣远远超过手绘的方式。
3、电脑设计软件已经学习过，能够比较熟练地运用coreldraw和photoshop。
4、学生专业技能水平差异较大，因此采用团队合作探究的方式，明确分工，以设
计总监、设计美工的不同身份执行特定的设计任务。
五、教学目标
根据对教材的分析，我得出本课的教学目标：
知识目标：（1）理解适合纹样的概念，明确与单独纹样的联系区别。
（2）掌握适合纹样的骨式规律。
（3）掌握适合纹样的设计方法及步骤。
技能目标：提高学生运用电脑软件进行设计制作的综合实践能力，能够实现技术与艺术的高度结合。
情感目标：（1）培养学生自主探究的主动性及岗位分工协作能力
（2）引导学生观察生活、热爱生活，设计为生活服务的的观念。
六、教学重点与难点
教学重点：适合纹样的骨式规律、设计方法及步骤
教学难点：设计制作方形靠枕适合纹样并实际应用
七、教法学法
根据对教材的分析、学情分析以及设定的教学目标和教学重难点，
教法选用：任务驱动法、示范演示法、情景教学法
（1）实物展示比较，引出项目教学内容
（2）使用动画视频作为多媒体教学手段，示范演示适合纹样的设计制作方法步骤
（3）使用带有靠枕的居室一角图片作为载体，在场景中完成适合纹样在实际生活中的设计应用效果图，增强趣味性，体现设计的意义及价值，调动学生的积极性。
学法选用：合作交流法、自主探究学习法
（1）团队协作：根据学生的学习特点做不同岗位的分工，分别以设计总监、设计美工的角色共同讨论，取长补短；通过不同团队间的竞争，增加压力，营造积极又紧张的学习氛围，实现教学目标。
（2）自主探究：根据引导和相关辅助资料解决问题，自主尝试，找出解决问题的途径。培养学生自主学习能力，训练学生发现问题、解决问题，引导学生设计出更多构思新颖的图案纹样。
八、教学过程设计
为了使学生在看、听、说、思、做等行为环节中经历设计的过程，体验平面设计的乐趣，促进学生在多种形式的学习活动中形成创新意识，我将教学设计的教学流程归纳如下：
（一）观察比较，引入新课
教师用多媒体播放学生上次课设计单独纹样的过程录像和制作完成的单独纹样作品，并配背景音乐《花语柔情》。美妙的音乐和学生优秀的作业能很好的吸引学生的注意力，让他们很有成就感，很快的进入本课学习的氛围，感知纹样设计的魅力，并提高审美能力。
随之展示出上次课评出来的最优秀的单独纹样靠枕应用作品及带有适合纹样的靠枕。在展示的同时，教师提出问题让学生观察比较：这两个靠枕上的纹样在形式上有什么不同？再根据学生回答进行总结、评述，从而引出本课的主要知识点——适合纹样。再引出本课主要完成的任务——方形靠枕适合纹样的设计，完成学生对新旧知识的认知及联系，同时让学生了解两课时需要完成的任务。
（二）分解任务，寻找规律
本环节分解为三个任务来完成对适合纹样新知识的学习：
任务一观察思考教师提出的问题：实物靠枕上的适合纹样是怎样设计出来的？你能找到他的设计规律吗？主要由学生观察分析、教师用图例演示归纳适合纹样的骨式。
任务二首先由学生小组合作交流，探讨四组方形适合纹样的骨式规律，各小组设计总监展示讨论结果，最后由教师讲授各骨式的定义，并归纳总结各作品的骨式规律。
任务三学生观看并记录设计适合纹样的方法和步骤的动画视频。
学生紧紧围绕适合纹样骨式规律，通过动画视频直观形象地记住适合纹样的设计制作方法和步骤，通过运用动画演示、示范引领、团队分工合作等方式化解重点。
（三）自主探究，设计纹样
本环节是学生自主探究适合纹样骨式规律新知识运用的过程，培养学生自主学习能力，训练学生发现问题、解决问题，引导学生设计出更多构思新颖的图案纹样。模拟设计公司的岗位角色，学生小组合作，5人一个团队，共分6个团队，选定设计思维敏捷、有创意的学生作为设计总监，全权把关；电脑软件操作熟练的学生作为设计美工，专门负责电脑操作；团队成员共同出方案，并确定一个最佳方案展开设计。这样学生之间共同讨论，取长补短；通过不同团队间的竞争，增加压力，营造积极又紧张的学习氛围，实现教学目标。另外明确设计的要求，运用已经学过的计算机辅助设计软件coreldraw和本课的新知识完成适合纹样的线稿设计。新旧知识的联系运用，培养学生的综合运用能力，自主探究的学习能力以及激起学生学习的兴趣。
（四）居室场景，应用纹样
本环节学生根据教师提供的室内环境图片，要求学生每组都挑选一张图片，联系已经学过的色彩理论知识分析讨论符合靠垫适合纹样的色彩搭配，并运用计算机辅助设计软件photoshop将设计完成的适合纹样应用到图片场景的靠枕上。学生选择资料并实践应用，将设计作品应用于实际生活，提升了设计的意义，实现了作品的价值。
（五）展示作品，评价修改
本环节模拟设计公司决定最终方案的常用方式，根据评分标准，团队内、团队间、教师的相互评价方式，在多元化的评价氛围下营造紧张热烈的气氛，同时让学生客观的认识到作品的有点和不足。最终在所有作品中选出一幅优胜作品作为本节课的最终应用成果。
(六)赏析纹样，课外拓展
本环节教师展示生活中带有适合纹样图案的作品，如盘子、方巾、地砖等等。师生共同感受纹样在实际生活中的魅力，通过欣赏得出适合纹样的形状是多样的，除了本课学习的方形，还有圆形、三角形、多边形及其他人造形、自然形等。
纹样赏析使本节课的内容得以延伸了，拓宽了学生视野，为课外拓展练习奠定了基础。
（七）课堂小结，布置作业
本环节教师进行了拓展任务布置：选择方形以外的其他形状设计一幅适合纹样。师
雨霖铃·寒蝉凄切篇四
各位评委老师：
大家好！
我今天说课的题目是高中语文必修四第二单元的《雨霖铃》。下面我从教材分析、学情介绍、教学方法、学习方法、教学过程五个部分来进行说明。
（一）单元教学目标
必修四第二单元编选的是宋词，在人教版五个必修模块中，这是唯一的宋词单元。本单元选取的是四位著名词人的作品。四人中苏轼和辛弃疾是北宋和南宋的豪放派代表，而柳永和李清照是婉约派的代表人物，其中柳永是北宋第一个专力写词的文人，李清照是宋代最杰出的女词人，四人在词坛上都占有一席之地。教材编者可谓用心良苦，编选四人各富代表性的词来学习，通过比较，使学生了解完全不同的两种词风，进一步体会四位词人不同的创作风格。
本单元教学课上努力做到学生、教师、编者和文本之间的平等对话与交流，在学生理解词的内容后，教给鉴赏词的方法。通过鉴赏，体味词中表达的情感，分析作者是如何传情达意的，进一步了解词的特点和写法（情景交融、点染、白描、叠字等），让学生在学习后对词的鉴赏建立一个初步的感性的理解。
因为必修五模块已没有古典诗词的学习内容，所以本单元的学习还应引导学生对鉴赏古典诗词的一般方法进行总结，为以后进行诗歌与散文系列模块的选修打下坚实的基础。
（二）课文特点
这首词是宋代婉约派的代表作。这首词写的是才情卓著、但一生仕途坎坷不济的柳永离开都城汴京（现在河南开封）时与一位红颜知己缠绵悱恻的别离情景。以“离情”为线索，用白描、铺叙、点染的手法，细致地描写了情人话别时留恋难舍的情景，反映了作者仕途失意的郁闷心情，景中见情，以情带景，是柳永的代表作。其中的“杨柳岸晓风残月”被誉为千古名句。
《教学大纲》要求“培养学生初步鉴赏文学作品的能力，能感受形象，品味语言，有自己的情感体验和思考，受到感染和启迪”。根据教材特点及《大纲》要求，确立教学目标如下：
知识目标：1、了解婉约派的主要特征；2、了解柳永及“雨霖铃”词牌。
能力目标：1、初步掌握鉴赏词的基本步骤和方法；2、理解“景中见情、缘情设景”的艺术特色；3、理解虚实结合的艺术表现手法。
情感目标：培养对古典诗词的热爱及纯正的文学趣味。
教学重点为：1、“景中见情、缘情设景”的艺术特色；2、理解虚实结合的`艺术表现手法。
教学难点为：名句的鉴赏方法。
本课的教学对象是高一年级的学生，对词这种体裁并不算陌生。在初中时已有接触，必修一学过毛泽东的《沁园春·长沙》，感受了词的语言美、意境美，但只停留在较浅的层面上，他们的思维能力和审美能力还有待提高，所以教师要引导学生进入特定的审美意境，培养学生的鉴赏能力。
孔子曰：“不愤不启，不悱不发。”教师应善于启发，相机诱导，教学才能获得成功。现代教育理论认为“学生是主体，教师是主导。”教学本身就是教师与学生的双边活动。据此采取以下教学方法：
启发诱导式教学法；2、学生讨论与教师点拨相结合的方法。
叶圣陶说：“‘讲’都是为了达到用不着‘讲’，‘教’都是为了达到用不着‘教’。”教学活动中，教师既要“授之于鱼”，更要“授之于渔”。据此，学习这篇课文，教会学生1种学习方法：学习名句鉴赏法——易词造意法。
此外还灵活运用提问法、讨论法、练习法和板书图示法。
整体把握察内容，再现意境体诗情，易词造意赏名句，熟读背诵多识记。
（一）、导入语
（二）、介绍柳永及写作背景
作者柳永才情卓著，但一生仕途坎坷不济，早年屡试不第，生活穷困潦倒，处世抱着一种玩世不恭的态度。更多的时日跟歌伎们一起，过着浪荡自由、浅斟低唱的生活。他深深了解这些歌伎们的生活，深切同情他们的不幸遭遇。在他的作品中，很多是反映同他们在一起的悲欢离合。《雨霖铃》便是其中为世人传诵的一首。这首词写的是他离开都城汴京城（现在河南开封）时与一位红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。
（三）、朗读课文：整体感知词的内容和感情
1.播放配乐朗读磁带。
2.诵读点评。
3.学生放声朗读，自行品味。要求：读准字音，熟悉内容，把握感情，注意语调、节奏，熟读成诵。
4.指名诵读，感受本词的情感氛围。
（四）、探究赏析
教师点拨名句，深化学生理解：（视学生掌握情况决定详略分析）
例一：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。
寒蝉凄凉急促第叫着，面对着长亭，正是傍晚的时候，急雨刚刚停歇。
例二：“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”
问1、情人的离别，照我们当下的情形，一般采取怎样的方式？为什么作者在这里用“执手”？为什么不用“吻别”“拥别”“话别”或是“挥手告别”甚至是“挥着手绢”等方式。
学生可能只会注意到作者当时没有现在开放，不可能“吻别”“拥别”。但这种理解是浅层次的，教师要诱导从中华民族的文化心理角度去理解，“执子之手，与君偕老”相当于现代汉语中的“牵手”，此处“执手”一方面写出其“不舍”，另一方面，“执手”这一动作大胆直接，充分体现了柳词“俗”与“直”的一面。
此处用人物的动作表情来揭示内心活动，大胆率直，语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。
例三：“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”
问1、将“去去”改为“此去”如何？
问2、“千里烟波”改为“千里波涛”如何？
问3、既然是“沉沉的暮霭”为什么“楚天”却会“阔”呢？这不矛盾吗？
采用讨论的方式，可由学生先提出可供置换的意象或词语，再进行比较，品评。
此词不是简单的写离情别意，而更多的渗透了作者的“前途黯淡，归期渺茫，命运难测”的身世之感。这一点是学生最容易忽视的。
学习下阕，重点鉴赏典型诗歌意象。
典型意象：酒、柳、风、月“今霄酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”
问1：明代词评家贺裳称，柳永此词中有一“千古俊句”，是哪一句呢？
问3：改为“杨柳岸，凄风冷月”如何？
问4：改为“今霄梦醒何处”如何？
如学生有困难可稍作解释“名句”的特征，可用流行歌曲中的名句类比。
此环节需要相机点拔，学生很有可能出现“有所感却说不出”的情况。要通过诱导让其品出名句的魅力所在。
（五）、再次诵读本文，争取背诵
总结上下片各写了什么内容？各用了哪些意象？
明确：上片：离别情景，以实写为主；下片：想象别后情景，以虚写为主。
建议由学生讨论，找意象。学生对意象的分析只要扣住主旨，言之有理即可。对学生未分析的意象，教师可适当提示补充。
（六）、小结
人生无常，聚散不定，我们的生活总是充满了别离的苦痛。长亭送别，执手相看，柴门扶杖，汽笛声催，生命总在演绎着悲欢离合的故事，而当我们轻轻敲开古典诗词的门扉，不经意间就会发现一个个凄婉缠绵的动人故事，今天我们一起走进了柳永的词《雨霖铃》，感受作者了笔下哀婉动人的感情，想必也会有某种特别的感受，写下来吧。
（七）、作业（任选一题）
1、将此词改写成现代诗。
2、比较《雨霖铃》与《念奴娇·赤壁怀古》，体会两首词的不同风格。
3、描写“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。”场景，不少于100字。
雨霖铃·寒蝉凄切篇五
教学目标：
知识目标：
1、了解柳永其人及其词作风格;
2、以读带析，在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境;
3、深刻体会《雨霖铃》的情景交融的艺术特色。
能力目标：
1、在诵读品味的过程中提高学生的审美情趣;
2、引导学生初步掌握品赏词的基本步骤和方法;
3、通过理解文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。
情感目标：
培养学生健康的审美情趣
教学重点：
1、在朗读中品味这首词的意境;
2、引导学生体味这首词情景交融的艺术特色.
教学难点
1、引导在了解词作内容的基础上把握诵读技巧;
2、引导学生深刻分析这首词的艺术特色。
教学方法
1、诵读法;
2、讨论法;
3、点拨法。
教具准备
多媒体投影;《雨霖铃》mtv;朗读flash。
教学课时：
2课时
第一课时
教学过程：
一、导入新课
我们在讲宋词简介的时候说过，宋词可以分为几个流派?(生：两派。豪放派和婉约派。)豪放派的代表人物是?(苏轼、辛弃疾)婉约派的代表人物是?(柳永、李清照)
传说苏轼曾问一个善于唱歌的幕士：“我词何如柳七(柳永)?”这个人回答：“柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’。学士词，须关西大汉，铜琵琶铁绰板，唱‘大江东去’。”由此大家可知这两个流派的不同特点。。
能让苏轼与之一争高下的“杨柳岸晓风残月”出自哪首词?(生：《雨霖铃》)
今天我们就来学习这首《雨霖铃》(板书)
二、关于柳永：
柳永，原名三变，排行第七，世称柳七。他少年时到汴京应试，由于擅长词曲，熟悉了许多歌妓，并替她们填词作曲，表现了一种浪子作风。当时有人在仁宗面前举荐他，仁宗批了四个字说:“且去填词”。柳永在受了这种打击之后，别无出路，就只好以开玩笑的态度，自称“奉旨填词柳三变”，在汴京(即开封)，苏州，杭州等都市过着一种流浪的生活。大约在少年时的“怪胆狂情”逐渐消退时，才改名柳永，考取进士，在浙江的桐庐、定海等处做过几任小官。晚年死于润州(江苏镇江县)。死时家无余财，群伎和金葬之于南门。
他精通音律，变旧声为新声，在唐五代小令的基础上创制了大量适合于歌唱的慢词，这首词调名《雨霖铃》，就是取唐时旧曲翻制。据《明皇杂录》云，安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起悼念杨贵妃之思，“采其声为《雨霖铃》曲”。所以这支曲本来就是寄托相思的，词调极尽哀怨。”柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特点，写委婉凄侧的离情。此词当为词人从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。
三、整体感知：
1、范读《雨霖铃》。
(让学生感受词的感情基调)
师：能感受到这首诗的感情基调吗?
生：能。哀婉、悲伤、凄清。(板书)
2、指导诵读。
我们讲过诗词诵读要把握的几个要点，首先要读准字音;
其次要读出节奏，宋词不比唐诗那样整齐划一，每句是不同的。再注意韵脚的'读法，要短促而清晰;带领学生试读一遍，划分节奏。
最重要的要读出感情，刚才大家已经感受到了，现在就试读一遍，自己体会体会。
学生自由朗读——指明学生朗读——学生齐读。
3、疏通词句：(注释中有的不在讲解之列。)
寒蝉：初秋乍寒时的蝉，偶尚自鸣，但短促无力，至深秋则噤。
烟波：烟雾弥漫水波动荡的水面。
无绪：古，没有心思。今，没有头绪。
念去去：想到将来……(“行行重行行”)。
应是：即便是。
四、布置作业
1、背诵诗歌。
2、搜集柳永的诗歌进一步赏析。
第二课时
教学过程：
一、鉴赏：
学生自读，思考：从时间角度看，这首词的层次应如何划分?
明确：别前、别时、别后。(板书)
师：这首词的重要特点是情景交融、虚实相济。(板书)
上片：
“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”
师：起首三句写什么?是情?是景?
生：写景。
明确：对。写别时景。点明了季节、时间、地点和事件。勾勒了一个情人离别的典型环境。
师：地点呢?(长亭)时间呢?(晚上)季节(秋季)
提到秋季会有怎样的感觉?(萧瑟)
时当秋季，景已萧瑟;且值天晚，暮色阴沉，而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不——凄凉。加之当中“对长亭晚”一句，句法结构是一、二、一，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。
起首句已给全诗定下了基调：“凄切”。
“都门畅饮无绪，留恋处兰舟催发。”
师：这写什么?(写情)极写饯别时的心情，委婉曲折，欲饮无绪，欲留不能，依依不舍，难舍难分。
恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无心思。(问：为什么?他的思绪正在想什么?)正专注于恋人，所以词中接下去说“留恋处、兰舟催发”。这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其尖锐。
关于这样的环境和心理描写古人有很多。
林逋《相思令》云：“君泪盈，妾泪盈，罗带同心结未成，江头潮欲平。”这仅是暗示船将启碇，情人难舍。刘克庄《长相思》云：“烟迢迢，水迢迢，准拟江边驻画桡，舟人频报潮。”虽较明显，但仍属含蓄之作。可是柳永的“兰舟催发”，却以直笔写离别之紧迫，虽没有他们含蕴缠绵，但却直而能迂，更能促使感情的深化，可见留恋之情浓。
于是后面便迸出
“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”
师：这句写情态。语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。
启发学生想象这副画面，把语言形象化进而图象化，以体会诗的意境。
(提示：两人相对而立，手握手，眼对眼，泪眼婆娑。是“举手长劳劳，二情同依依。”是“此时无声胜有声”，是“相对无言，惟有泪千行。”也既然这么不舍得，那词人为什么要离开呢?也许是统治者不欣赏，也许是迫与生计。总之是不得不离开。古往今来恋人离别都是一样的。所以江淹在《别赋》中说：“黯然消魂者，唯别而已矣!”)
“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”
“念去去”二句便是他的内心独白。
师：这句写什么?
生：写景。
这里的“念”字用得特别好。“念”字是上声还是去声?(是去声。)“名词转折跌荡处，多用去声，何也?非去则激不起。”此词以去声“念”字作为领格，承上启下，表明是设想别后的道路遥远。
“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道路修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色可谓浓矣;既日“千里”，又曰“阔”，空间可谓广矣。
(提示学生想象这副画面：作者站在河边，放目远眺，面前所见：一望无际的海面，远处山色朦胧，海面上层层灰蒙蒙的雾气升腾，整副画面是灰色调。好象一副山水画。)这样的画面给人怎样的感觉?(生：压抑、苦闷)诗人想到前路茫茫，自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深。全句写景，又全句写情。
下片：
“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”
师：下片换头写情，叹息古往今来离情之可悲。“伤别离”点名这首词的主旨。“更那堪冷落清秋节”一句，又推进一层，更何况我正在这冷落凄凉的秋季，多么难以忍受!江淹在《别赋》中说：“黯然消魂者惟别而已矣。”柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，以“更那堪”衬托自己的离情比古人更深。
师：“清秋节”一词，照应前面哪句?
生：起首一句“寒蝉凄切”
师：前后照应再次点明离别时的凄清氛围。比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。
“今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。”
“今宵”三句蝉联上句而来，后来竟成为苏轼相与争胜的对象。那么它究竟好在什么地方?————词中有画，景中含情。(提示学生想象画面：一舟临岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，—弯残月高挂杨柳梢头。)
联系特定情境。画面出现在“酒醒”之后，离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后?诗人此时，前晚“执手相看泪眼”的图景依然鲜明的留在心上，而前路是“千里烟波”，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的心情。
感受画面色调。古人有折柳送行的习惯。“昔我往矣，杨柳依依”，折柳送行，取其依依之态。另外，“柳””留”谐音，折柳赠人有挽留之意。所以古代文人写离别之情，往往要写到杨柳。清秋的晓风是凉的，恰合别后心境的凄凉。残月清冷的形象暗合凄清冷落之感。词人寓情于景，借景传情，以风之凉，月之残透露离情别绪。
结合全诗旨趣。这首词的主题句是“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”。这两句叙述全篇本意，是词的主文，“今宵酒醒何处”两句烘染本意，将诗人的立意渲染为—幅深秋羁旅图。“杨柳岸”、“晓风”、“残月”三个典型意象“列锦”式的组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。这两句诗暗含旨趣，画面生动。
师：整个画面的基调如何?
生：整个画面充满了凄清的气氛。
师：客情之冷落，风景之清幽，离愁之绵邈，完全凝聚在这画面之中。比之上片结尾二句，虽同样是写景，写离愁，但前者仿佛是泼墨山水，一片苍茫;这里却似工笔小帧，无比清丽。词人采用了画家所常用的点染笔法。“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”二句点出离别冷落;“今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。”在上两句的基础上进一步渲染这种离别时的凄清。这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性。
“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说?”
“此去经年”四句，构成另一种情境。因为上面是用景浯，此处则改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱;可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增枨触而已。
师：“此去”二字，遥应上片“念去去”。“经年”二字，近应“今宵”。在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。
“便纵有千种风情，更与何人说”，益见钟情之殷，离愁之深。
其以问句做结，更留有无穷意味。
如此归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势;又如众流归海，有尽而未尽之致。
师：我们再回头看整首词，情语在写情，景语也并非只写景，每句中都包含无限情思。正所谓——“一切景语皆情语”。诵读时注意体会词融情入景的特点。
再就是虚实相济。哪些写虚?别后想象。写实?别时情景。
再想想词中的三副画，给人的感觉都是：哀婉、无奈、凄清。这是这首词的特点，也是婉约词共同的特点。
二、小结：
今天我们学了婉约词的代表作《雨霖铃》，重点让大家把握词融情入景，虚实相济的特点。另外还让大家品位词中意象，体会作者感情。在此基础上了解婉约词的风格。
学生齐背《雨霖铃》。
三、作业
1、诵读
2、选一句诗，做幅画，再现诗中意境，体味作者感情。
板书设计：
雨霖铃
上片，离别中悲痛：
饯别景----饯别宴---饯别情----饯别景
寒蝉、长亭、骤雨---帐饮---泪眼、凝噎--烟波、暮霭
下片，离别后悲愁：
虚写离情-----实写离景------虚写离思
伤、那堪---杨柳、晓风、残月---虚设、与何人说
教学反思：
语文网有全面的语文知识，欢迎大家继续阅读学习。
雨霖铃·寒蝉凄切篇六
这首词写的是才情卓著、但一生仕途坎坷不济的柳永离开都城汴京（此刻河南开封）时与一位红颜知己缠绵悱恻的别离情景。这首词是宋代婉约派的代表作品。按新教学大纲的要求，高中语文阅读的主要目的是培养学生鉴赏文学作品的本事，提高他们的文学品位。
二、说教学目标
鉴于大纲的要求与教材的特点，设计了如下教学目标和教学重难点：
1知识与本事：领会宋词婉约派的特点；
2过程与方法：学习鉴赏名句，初步掌握鉴赏古代诗词的方法。
理解《雨霖铃》的融情入景，情景交融的艺术特色。
3情感态度与：在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境；
其中2、3是教学重点，同时3又是是教学难点
三、说教法与学法
1、诵读法2、换字比较法3、运用多媒体课件辅助情景设置教学
四说教学过程
（一）课前〈长亭外古道边〉歌曲铺垫
（二）导入：
（三）解题：
展示作者柳永的图片和文字简介。
作者柳永，北宋中期婉约派大词人，少年时热衷功名，但仕途坎坷，官场失意，饱受白眼和打击。于是满腹怨恨，沉沦飘泊，花前月下，生活放荡，结局悲惨。相传他死时穷困潦倒，家无佘财，由一群妓女集资葬埋。他的词多写都市生活和与歌妓的交往，风格哀怨缠绵，婉转含蓄。他仕途失意后，不得不离开京都远行，不得不与心爱的情人分手，这双重的痛苦交织在一齐，使他感到格外难以忍受，于是就写下了这首凄楚哀婉的《雨霖铃》。
（四）朗诵诗文，初步感知
1听录音朗诵（问为何这样读？情感基调：悲戚低沉，婉约词的特点）
2自由读
3选读，点评
（五）深入突破，感悟文本
怎样样更好地理解这首诗是我们能够真正读好诗的前提。
“一切景语皆情语”——王国维
1情语的句子
（1）“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节”：
江淹〈别赋〉“黯然消魂者惟别而已矣”
“更哪堪”——衬托出自我离情比古人深。
（2）执手相看泪眼，竟无语凝噎”
执手：讨论“牵手”“吻别”——大胆直接，不舍
无语：“此时无声胜有声”——白居易“相顾无言，惟有泪千行”——苏轼
小结：伤离别
2景语的句子（示例）
（1）秋风送凉，长亭分别，骤雨初歇”
1写了什么？——交代了时间，地点，天气。
那用叙述性的语气读？——景中含情
2意象理解？——带入了作者主观情感的物象。
凄切——全词基调寒蝉？晚：不仅仅写了时间，并且渲染了不忍分离的气氛。
3意境：景+情+氛围
描述画面：
情感：不忍分别的悲凉
意境：凄苦
4读法：低沉伤郁（齐读）
（2）“千里相隔，乌云沉沉楚天暗”
1千里，阔——豪放派？
情感：忧伤
讨论：怎样样的忧伤？
a与爱人分手而造成的离愁
b此去前途未卜，前途渺茫的失意之愁
意境：苍茫厚重
3读法：不是雄壮，于凄切中有苍茫厚重之感（一男生读）
（3）芳草地，凄风冷雨
1此为乐景还是哀景
a良辰好景虚设
b晓风：深秋的晨风寒气逼人
折柳赠别的典故
2意境：凄美清丽
3读法：凄婉缠绵（一女生读）
3叫几个同学上来画？比较诗画——诗歌具有画面美，情感美，想象美。诗歌纯意象叠加——诗歌具有跳跃性的特点。
小结：景是清秋景——伤离别。情景交融，融情入景。
（六）生读（背景音乐）——教师读
（七）背诵（小组比赛形式）
学习诗的方法小结：诵其音——咀其辞——品其情——陶其境
（八）作业：背诵
雨霖铃·寒蝉凄切篇七
尊敬的各位评委、各位教师，大家好：
十分高兴回到我的家乡滨州，来到美丽的滨州实验学校。我是来自山东省东营市第二中学的语文教师齐明竹，今日我说课的课题是人教版高中语文必修四第二单元“宋词”中的《雨霖铃》，下头我将从教材、学情、目标、模式、方法、设计和板书等七个方面展开我的说课。
一节好课首先来源于对教材的准确把握和深刻理解，下头进行第一部分：教材分析。
part1
说教材
五本必修中的古代诗歌鉴赏篇目，分布在必修二、三、四的相关单元。
《雨霖铃》位于必修四第二单元第四课柳永词第二首。本单元学习的是宋词，宋词是古代文化的瑰宝。教材选取了柳永、李清照、苏轼、辛弃疾四位词人的作品，兼顾了豪放与婉约两种风格。
资料上，《雨霖铃》是才情卓越，但一生仕途坎坷不济的柳永的代表作之一，是柳永离开都城汴京南下时与恋人的惜别之作，学习本词有利于学生品味婉约词的语言，提高学生对婉约词的鉴赏本事。
作为教师，不仅仅要吃透教材，还要了解学生，下头说一下学生情景。
part2
说学情
1、在知识基础的有无层面，初中时学生学过温庭筠的《望江南》和李清照的《武陵春》，对婉约词派有了整体印象。高中教材中有《氓》、《孔雀东南飞》、《锦瑟》涉及感情与离别的主题。可是学生对柳永并不熟悉，所以要弥补这个情景，我引入知人论世这一环节，介绍背景。
2、在生活经验体验层面，十七八岁的年纪，多数学生缺乏对离别的深刻体验。所以在诗歌感情上的把握上还需要借助有关离别的事例，辅助学生感受主题。
part3
说教学目标
普通高中语文课程标准提出了语文学科的四大核心素养。分别是：语言构建与运用、思维发展与提升、审美鉴赏与创造、文化传承与理解。
基于课标要求和学科核心素养的要求，针对《雨霖铃》这首宋词，我设计的教学目标是：
1、感知作品资料，抓住词的意象来掌握借景抒情、虚实结合的写作手法。
2、在体会作者情感的基础上，深情朗读，熟能成诵。
3、归纳总结婉约词的特点。
本着新课程标准，在吃透教材的基础上，我确立了如下的学习重点和难点：
重点是感受诗歌的意境和语言从而体会词中浓浓的离别之情。
难点是归纳总结婉约词的特点。
part4
说教学模式
我校进取推行王敏勤教授提出的“先学后教、当堂训练”教学理念，结合学生实际情景总结出了东营市第二中学的教学模式，即“问题引领，学案导学”。
其基本策略是教师创设问题情境，学生以问题为载体，在自主合作中解决问题，在问题探讨中培养学生的探究意识。
我校的诗词鉴赏课，采用“三主四步”的教学模式。
“三主”就是以问题为主线，以教师为主导，以学生为主体。“四步”就是情境导入、初读感知；感受意境、品读鉴赏；知人论世、美读涵咏。拓展延伸、熟读成诵。
孔子曰：“不愤不启，不悱不发。”教学本身就是教师与学生的双边活动。据此我采取以下教学方法：
part5
说教学方法
教法上，一是让学生品味语言特色，感受情感变化的诵读法，这一教法贯穿整篇诗词的学习；二是让学生充分参与，挖掘团队智慧的讨论法，这一教法主要用于“感受意境，品读鉴赏”这一环节；三是学生回答与教师点拨相结合的启发法，这一教法主要用于意象分析。
学法上，我贯彻的指导思想是把“学习的主动权还给学生”，倡导“自主、合作、探究”的学习方式，具体的学法是朗读法、自主学习法、圈点勾画法。
part6
说教学设计
《雨霖铃》这篇宋词，我共设计五个环节：1、图片导入，创设情境2分钟；2、初读全词，整体感知8分钟；3、把握意象，品读鉴赏20分钟；4、知人论世，美读涵咏10分钟；5、拓展延伸，熟读成诵5分钟。具体说明如下：
环节一：图片导入，创设情境
出示与“离别”相关的诗歌图片，让学生吟诵出与图片相契合的诗句。相关图片有《荆轲刺秦王》、《别董大》、《送元二使安西》、《赠汪伦》。比如，《赠汪伦》这首诗，学生会吟诵出“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”。
这样的设计意图是让学生回忆积累过的诗句，既能温故，又能检测学生的诗情，还能创设情境，将学生引入一个离愁别绪的氛围中，到达一石三鸟的效果。
环节二：初读全词，整体感知
首先，学生自由读词并阅读注释，在课本上圈点勾画，标注字音，理解全词含义。
然后，随机选取一名学生诵读全词，其他同学纠正字音。
之后，我提出一个主问题：请同学们找到能够直接体现本词情感的句子。
设计意图是，让学生整体感知，把握全词的情感基调。同时，这也是学校“问题引领”教学模式的实践。
顺势进入下一个环节，把握意象，品读鉴赏
握上，读出感情。比如这一句，语速放慢，语气低沉，并且声断气不断，（师读）进一步让学生体会情感。
设计意图是1、经过主问题的引领，让学生自主学习交流。2、在课堂展示中让学生充分发挥主观能动性。3、教师引导性的语言能够让学生关注词眼、关注意象，进一步实现教学目标。
环节四：知人论世，美读涵咏
一代宗师钱穆老先生以往说过，“凡中国古代最高作品，即是其作者之一部生活史，亦可谓一部作者之心灵史。此即作者之最高人生艺术”，也就是说，我们在阅读文学作品的同时，也应关注作者所处的时代背景。据此，我会提一个过渡性的问题：本词作者“伤离别”，作者为什么非离别不可？当学生思考仍不能解决的时候，我将引入关于柳永的生平经历，让学生重点关注柳永的才气，由于狂放不羁导致屡试不第，年近半百才进士及第，却只做了一个小官，这首词就是写于他离开都城汴京南下讨生活的过程中。经过知人论世，让学生进一步体会作者离去时的那种无奈，所以更增加了一种凄冷之情。之后，我要求学生带着这样的一种理解去诵读全词，注意要求读出无奈、伤痛、凄冷的感情。之后，我设计了一个自主涵咏的环节：再读，感悟诗词的艺术魅力。让学生自我说说喜欢哪一句，读一读，并阐述理由。
设计意图是诗人的身份、经历等背景能够帮忙学生理解诗人抒发情感的深层原因。自主涵咏的环节，使学生唤醒了对于离别的一种感悟，也就加深了对《雨霖铃》的感悟。
环节五：拓展延伸，熟读成诵
首先，引导学生回忆学过的李清照的《武陵春》，同为婉约词，从景、言、情三个角度体会婉约词派的特点。进而引导学生，婉约词应当婉约读。
所以，我设计了男女生分层朗读，收到了很好的效果。词中跌宕起伏、婉约流转的情感在男女声交错中体现得淋漓尽致。根据板书上的提示词，学生能够做到熟读成诵。
其设计意图是比较阅读能够使学生由一首词的特点总结出一类词的特点，从而增强学生对诗词理解的深度，同时，一遍遍诵读达成熟读成诵的目标。
在学习了《雨霖铃》这首词后，我布置的作业如下：
比较柳永的另一首词《八声甘州》，更加深入地理解柳永内心的一种复杂的情感，在此基础上，写下你对柳永婉约词的认识。
part7
说板书设计
最终是我的板书设计：我将分析到的意象、手法、情感先写到黑板上，再用语文的感性和数学的理性相连，将景、实、虚、情分别列于数学坐标轴的四个象限。最终把景和情相连、实和虚相连，给学生直观的印象，加深对于“借景抒情”、“虚实结合”手法的理解。
这样的板书设计紧扣教学资料，突出教学重点，具有高度的概括性。
我的说课到此结束，衷心感激评委教师，也欢迎各位教师来东营作客。多谢！
雨霖铃·寒蝉凄切篇八
本课的教学对象是高一年级的学生，对词这种体裁并不算陌生。在初中时已有接触，必修一学过毛泽东的《沁园春·长沙》，感受了词的语言美、意境美，但只停留在较浅的层面上，他们的思维本事和审美本事还有待提高，所以教师要引导学生进入特定的审美意境，培养学生的鉴赏本事。
二、教材分析
(一)单元教学目标
必修四第二单元编选的是宋词，在人教版五个必修模块中，这是唯一的宋词单元。本单元选取的是四位着名词人的作品。四人中苏轼和辛弃疾是北宋和南宋的豪放派代表，而柳永和李清照是婉约派的代表人物，其中柳永是北宋第一个专力写词的文人，李清照是宋代最杰出的女词人，四人在词坛上都占有一席之地。教材编者可谓用心良苦，编选四人各富代表性的词来学习，经过比较，使学生了解完全不一样的两种词风，进一步体会四位词人不一样的创作风格。
本单元教学课上努力做到学生、教师、编者和文本之间的平等对话与交流，在学生理解词的资料后，教给鉴赏词的方法。经过鉴赏，体味词中表达的情感，分析作者是如何传情达意的，进一步了解词的特点和写法(情景交融、点染、白描、叠字等)，让学生在学习后对词的鉴赏建立一个初步的感性的理解。
因为必修五模块已没有古典诗词的学习资料，所以本单元的学习还应引导学生对鉴赏古典诗词的一般方法进行总结，为以后进行诗歌与散文系列模块的选修打下坚实的基础。
(二)课文特点
这首词是宋代婉约派的代表作。这首词写的是才情卓着、但一生仕途坎坷不济的柳永离开都城汴京(此刻河南开封)时与一位红颜知己缠绵悱恻的别离情景。以“离情”为线索，用白描、铺叙、点染的手法，细致地描述了情人话别时留恋难舍的情景，反映了作者仕途失意的郁闷心境，景中见情，以情带景，是柳永的代表作。其中的“杨柳岸晓风残月”被誉为千古名句。
《教学大纲》要求“培养学生初步鉴赏文学作品的本事，能感受形象，品味语言，有自我的情感体验和思考，受到感染和启迪”。根据教材特点及《大纲》要求，确立教学目标如下:
知识目标:1、了解婉约派的主要特征;2、了解柳永及“雨霖铃”词牌。
本事目标:1、初步掌握鉴赏词的基本步骤和方法;2、理解“景中见情、缘情设景”的艺术特色;3、理解虚实结合的艺术表现手法。
情感目标:培养对古典诗词的热爱及纯正的文学趣味。
教学重点为:1、“景中见情、缘情设景”的艺术特色;2、理解虚实结合的艺术表现手法。
教学难点为:名句的鉴赏方法。
三、教学方法
孔子曰:“不愤不启，不悱不发。”教师应善于启发，相机诱导，教学才能获得成功。现代教育理论认为“学生是主体，教师是主导。”教学本身就是教师与学生的双边活动。据此采取以下教学方法:
启发诱导式教学法;2、学生讨论与教师点拨相结合的方法。
叶圣陶说:“‘讲’都是为了到达用不着‘讲’，‘教’都是为了到达用不着‘教’。”教学活动中，教师既要“授之于鱼”，更要“授之于渔”。据此，学习这篇课文，教会学生1种学习方法:学习名句鉴赏法——易词造意法。
此外还灵活运用提问法、讨论法、练习法和板书图示法。
四、学法指导
整体把握察资料，再现意境体诗情，易词造意赏名句，熟读背诵多识记。
五、教学过程
(一)、导入语
(二)、介绍柳永及写作背景
作者柳永才情卓着，但一生仕途坎坷不济，早年屡试不第，生活穷困潦倒，处世抱着一种玩世不恭的态度。更多的时日跟歌伎们一齐，过着浪荡自由、浅斟低唱的生活。他深深了解这些歌伎们的生活，深切同情他们的不幸遭遇。在他的作品中，很多是反映同他们在一齐的悲欢离合。《雨霖铃》便是其中为世人传诵的一首。这首词写的是他离开都城汴京城(此刻河南开封)时与一位红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。
(三)、朗读课文:整体感知词的资料和感情
1.播放配乐朗读磁带。
2.诵读点评。
3.学生放声朗读，自行品味。要求:读准字音，熟悉资料，把握感情，注意语调、节奏，熟读成诵。
4.指名诵读，感受本词的情感氛围。
(四)、探究赏析
教师点拨名句，深化学生理解:(视学生掌握情景决定详略分析)
例一:“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。
寒蝉凄凉急促第叫着，应对着长亭，正是傍晚的时候，急雨刚刚停歇。
例二:“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”
问1、情人的离别，照我们当下的情形，一般采取怎样的方式为什么作者在那里用“执手”为什么不用“吻别”“拥别”“话别”或是“挥手告别”甚至是“挥着手绢”等方式。
学生可能只会注意到作者当时没有此刻开放，不可能“吻别”“拥别”。但这种理解是浅层次的，教师要诱导从中华民族的文化心理角度去理解，“执子之手，与君偕老”相当于现代汉语中的“牵手”，此处“执手”一方面写出其“不舍”，另一方面，“执手”这一动作大胆直接，充分体现了柳词“俗”与“直”的一面。
此处用人物的动作表情来揭示内心活动，大胆率直，语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。
例三:“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”
问1、将“去去”改为“此去”如何
问2、“千里烟波”改为“千里波涛”如何
问3、既然是“沉沉的暮霭”为什么“楚天”却会“阔”呢这不矛盾吗
采用讨论的方式，可由学生先提出可供置换的意象或词语，再进行比较，品评。
此词不是简单的写离情别意，而更多的渗透了作者的“前途黯淡，归期渺茫，命运难测”的身世之感。这一点是学生最容易忽视的。
学习下阕，重点鉴赏典型诗歌意象。
典型意象:酒、柳、风、月“今霄酒醒何处杨柳岸，晓风残月”
问1:明代词评家贺裳称，柳永此词中有一“千古俊句”，是哪一句呢
问3:改为“杨柳岸，凄风冷月”如何
问4:改为“今霄梦醒何处”如何
如学生有困难可稍作解释“名句”的特征，可用流行歌曲中的名句类比。
此环节需要相机点拔，学生很有可能出现“有所感却说不出”的情景。要经过诱导让其品出名句的魅力所在。
(五)、再次诵读本文，争取背诵
总结上下片各写了什么资料各用了哪些意象
明确:上片:离别情景，以实写为主;下片:想象别后情景，以虚写为主。
提议由学生讨论，找意象。学生对意象的分析只要扣住主旨，言之有理即可。对学生未分析的意象，教师可适当提示补充。
(六)、小结
人生无常，聚散不定，我们的生活总是充满了别离的苦痛。长亭送别，执手相看，柴门扶杖，汽笛声催，生命总在演绎着悲欢离合的故事，而当我们轻轻敲开古典诗词的门扉，不经意间就会发现一个个凄婉缠绵的动人故事，今日我们一齐走进了柳永的词《雨霖铃》，感受作者了笔下哀婉动人的感情，想必也会有某种异常的感受，写下来吧。
(七)、作业(任选一题)
1、将此词改写成现代诗。
2、比较《雨霖铃》与《念奴娇·赤壁怀古》，体会两首词的不一样风格。
3、描述“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。”场景，不少于100字
雨霖铃·寒蝉凄切篇九
柳永词《雨霖铃》是描写他要离开汴京(开封)去各地飘泊时和他心爱的人难舍难分的痛苦心情。通过这种描写，十分真实地反映出封建社会中离别给予青年男女的爱情以多么深重的打击。这首词正是爱恋歌伎和悲叹羁旅的思想情感交织着的作品，是柳永的代表作品之一。
这首词的上半阕主要是写临别时的情景，下半阕主要是写别后的情景。
开首三句，如果简单看成叙事，好像只从送别的时间、地点说起，而其实，即没像后面的“清秋节”明确指出时间，也没像后面的“都门”明确指出地点。如果简单看成写景，也好像只在对着长亭的当儿，听到寒蝉在叫，看到骤雨刚停，而其实，不仅声音、形象中有异样的情味，即呆对着的长亭也不是单纯的建筑物。可见这里着重的是在酿造一种足以触动离情别绪的气氛，先给人一种无可奈何的感受，打下情感的基础，以增强下面抒写情事的真实性和感染力。应该说，这主要是抒情，是融情入景，是即景抒情，从抒情写景中可以看出时间和地点，不能简单作叙事或写景理解。这是一个很好的“冒头”(开端)。柳永的词中像这类写法的是不少的，如《引驾行》的开头是：“虹收残雨，蝉嘶败柳长堤暮。”接着才是：“背都门，动消黯，西风片帆轻举。”《卜算子》的开头是：“江枫渐老，汀蕙半雕，满目败红衰翠。”接着才是：“楚客登临，正是暮秋天气。”或者写出有人在“对”，或者没写出，都是一样的写法。因为作品中的景物描写都是作者所看到、听到或想到的，总不能离开人。而这里的“长亭”也不是一个专有的地名，在送别的场合都用得着。如王褒《送别裴仪同》的“河桥望行旅，长亭送故人”，王昌龄《少年行》的“西陵侠少年，送客短长亭”，两首诗里的“长亭”和这首词里的“长亭”，当然不能看成是实指一个地名。但作为送别的所在是一样的。从下面的“都门”看，这词里的“长亭”应在汴河岸上。宋代的汴河两岸，多种杨柳，因此宋代词人写到“长亭”，往往和杨柳联系起来说(这词下面的“杨柳岸”和周邦彦的《兰陵王·柳》都可以证明)。柳和蝉是结不解缘的，柳树多的地方蝉总是特别多，因而词人往往把柳和蝉并用，从上引《引驾行》的“蝉嘶败柳”和《少年游》的“长安古道马迟迟，高柳乱蝉嘶”看来，柳永自己就一再这样用过。一阵骤雨过后，景色特别鲜明刺眼，周围都是凄切的蝉声，又正是暮色苍茫时分，对着这送别的长亭，这是多么动人愁思的境界啊!
“都门帐饮无绪”两句是实写不忍别又不能不别的情况。“都门”是指汴京门外。北宋自赵匡胤称帝那年(960)起就建都在汴京，即东京。“帐饮”是沿用向来搭起篷帐请行人吃酒的词语，不要呆看，在小馆子饯行也是同样的意义。“无绪”是当时心绪非常不安，不知所措的表现，这六个字明显地写出地点、动作和情绪，是高度压缩的精练的写法。“留恋处，兰舟催发”，是说正在留恋不舍的当儿，舟子已经催促他出发了。“留恋处”，《花庵词选》作“方留恋处”，意更明显。“兰舟”是用木兰刻成的船。从“催发”中可以看出他们多么依依不舍。从这种依依不舍的情况中也可以更清楚地看出上句的“无绪”是已经达到了“黯然魂消”的程度。
“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，进一步刻画两人难舍难分的形象。在这时候，真是纵有千言万语也给喉咙噎住说不出口了。只有紧握着手，泪眼相对而已。这一形象的刻画，看来似很简单，实则是情感的集中表现，是很真挚动人的。《红楼梦》第三十四回写宝玉受贾政鞭笞之后黛玉去看他时，有这样一段描写：“此时黛玉虽不是嚎啕大哭，然越是这等无声之泣，气噎喉堵，更觉利害。听了宝玉这些话，心中提起万句言词，要说时却不能说得半句，半天才抽抽噎噎的道：‘你可都改了罢!’”虽然后来黛玉终于说出了一句话，但这段描写正可以说明为什么会“无语凝噎”的道理。就这首词的思想情感的活动过程来说，这样集中地刻画这种形象是有必要的，因为作者主要情思的表现是放在后面的层层设想上，不可能在这方面做过多的描述。作者在另一首词《鹊桥仙》里也描写临别时的情况，我们不妨拿来对照说明一下：
这首词和《雨霖铃》一样是写别情，一样是从离别时的情景出发。然而实际情况不同：这首写的是陆程，《雨霖铃》写的是水程;这里写单身匹马赴征途，没有人“催发”，《雨霖铃》有“兰舟催发”。内容的广狭也不同：这首写的限于临别时的情景，仅下半阕结尾提到别后的去处，《雨霖铃》所写的，上半阕结尾已经提到别后的去处了，下半阕完全是别后情景的设想。可以说，这首词表现范围只抵得《雨霖铃》的上半阕。两首词的创作思想已有所不同，表现手法不能不和它相适应。这首词可以曲折详尽地写临别时的情景，《雨霖铃》就必须用三言两语抓住最能给人强烈印象的表达出来。从这里我们可以体会到对某种情景的或详或略的写法还是由具体内容决定的。
以上都是实写当时的情景。
“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”“念”字一直贯注到下半阕别后心情的描写。“去去”是越去越远的意思。“烟波”是波面像轻烟笼罩着，和“金波”相反，是愁人的景象。“暮霭”是傍晚的云气。“沉沉”是重重下压，极深邃的样子。从汴河南下是古代楚国的地方，所以说“楚天阔”。 这两句是由当前情景过渡到以后情景的写法，也是融情入景、即景抒情的写法。时间接近黄昏，景色模糊了，而别离的情绪也是黯淡的。作者在这种景色中，那黯淡的情绪就变得越发黯淡了，更何况渺茫的前途?于是就把所有的景色都涂上了更加黯淡的色彩，复加以必要的扩张，说“千里”，说“沉沉楚天阔”。这么一来，给予读者的感受就不光是自然的景色，更深刻的是这种景色中充塞着茫无边际的离愁别恨。
下半阕的“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节!”两句是特提，是说道理，是把一时的、特殊的情况说成永恒的、普遍的情况。词学批评家刘体仁曾这么说过：“中调、长调转换处，不欲全脱，不欲明黏”(《七颂堂词绎》)。我们从这两句词中可以体会出这种道理。说全脱吗?不是。分明是说“伤离别”，又是“清秋节”，和这词的表现是一致的。说全黏吗?也不是。分明是说“自古”怎样怎样，不限于这个场合。这样的写法，用文艺理论上惯用的话来说，那就是作者有意识地把自己的私情作为具有典型意义的问题提出来了，说明在冷落的清秋的时候这种难堪的`离情，凡是多情的人都会具有的。这种把个别的特殊的现象提高到一般的合情合理的现象，也就扩大了这首词的意义。
“今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残月。”这是历来为人所传诵的句子。就词义看，是顶接上面“念去去，千里烟波”两句而来，是深一层的想念。想到今夜酒醒的时候，不见心爱的人，只对着岸上的杨柳，晓风轻拂，残月微明，这情景是多么难受。这也是情景交融的写法。为什么特别为人们所爱赏，甚至有人拿这两句词来代表柳词呢?这两句的好处怕还是在于集中了许多触动离愁的东西来表现他这次的愁怀。怎么说呢?离人饮酒，是作为麻醉剂来消减愁怀的，酒醒就无异愁醒。经过麻醉后再醒过来的愁，就越发使人感到无法排遣了。李璟《应天长》的“昨夜更阑酒醒，春愁过却病”，周邦彦《关河令》的“酒已都醒，如何消夜永?”都明显地说明这种情况。这是一。“晓风残月”是天还未亮时的景象，这时一切景象都特别凄清，难以忍受。古代要赶远程的行人也往往在这个时候动身，因而也经常在这个时候送别。如温庭筠《菩萨蛮》的“江上柳如烟，雁飞残月天”，韦庄《荷叶杯》的“惆怅晓莺残月，相别”，都是把别情和这时候的景象联系起来说的(温词还提到“柳”)。这是二。至于杨柳和别情有关，自灞桥折柳的故事产生以后，历来都是这样看法，“年年柳色，霸陵伤别”，杨柳和离别似乎已具有必然性的联系了。这是三。两句词里集中写了那么多最能触动离愁的东西，又写得异常鲜明生动。应该说，这是它感动了许多人的主要原因(柳永这次离别虽是傍晚，但他这两句接触到一般的情况了，是可以这样理解的，不能认为他自相矛盾)。
“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说?”这四句是更深一层推想到离别以后惨不成欢的情况。只从“良辰好景”和“千种风情”这种特别美好的场合中来说明光景等于虚设，风情与谁共语，那平常日子的难挨就更不消说了。这是一种简练的写法，在意(内容)不在笔(字句)。“良辰好景”是值得欣赏流连的，离开了相爱的人，也就没有心情去欣赏流连，这“良辰好景”不是等于虚设吗?作者在《慢卷?》里说：“对好景良辰，皱着眉儿，成甚滋味?”说明没和欢爱的人在一起，对着“良辰好景”的苦处。又在《应天长》里说：“把酒与君说：恁好景佳辰，怎忍虚设?”说明与欢爱的人在一起时，须及时行乐。这两种说法正可和《雨霖铃》的说法互相印证。“风情”是指男女风流一类的情事，和一般的情事不同。这样的情事就只有和欢爱的人可以尽情地说。现在已经离开欢爱的人了，即使有许多许多的风情，又能跟什么人仔细倾谈呢?这样地结束就包蕴了无限的意义。我们从这里联想得到，作者和他欢爱的人平日里是有说不完的欢乐情事的，因而这次的离别才会感到这么痛苦。
柳永这首词是宋元时期流行的“宋金十大曲”之一，历来人们都爱赏它，认为是写别情的典范之作。就具体内容说，作者真实而深刻地反映了自己重复过若干次的实际生活(这从他集子里许多这类的词可以明显地看出来)，而这种生活是各个历史时期的青年男女经常体验过的。这种揭开人们的心幕，大胆真率地说出人们心里话的作品，又怎能不为人们爱赏?就艺术技巧说，作者无论写当前的或者别后的内心活动，都通过具体鲜明的形象展示在人们的面前，运用语言精炼准确，描写手法又很生动自然，通篇血脉流贯，读起来十分顺畅，绝无饾饤呆滞的感觉。至于声调音节的美妙，使读者易于受它的感染，这是柳词所具有的特征，更不消说了。
雨霖铃·寒蝉凄切篇十
1、知识目标：
（1）以读带析，在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境。（教学难点）
（2）鉴赏意象和意境，掌握婉约派词的风格特点。（教学难点）
（3）深刻体会《雨霖铃》的情景交融、虚实相生的艺术特色。（教学重点）
2、能力目标：
通过掌握文句，分析意境，提高学生掌握和鉴赏词的能力。（教学重点）
3、情感目标：
引导学生以真情品读作品，培养学习诗歌的兴趣和文学素养。
我们在讲宋词简介的时候说过，宋词可以分为几个流派？（生：两派。豪放派和婉约派。）豪放派的代表人物是？（苏轼、辛弃疾）婉约派的代表人物是？（柳永、李清照）
传说苏轼曾问一个善于唱歌的幕士：“我词何如柳七(柳永)？”这个人回答：“柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’。学士词，须关西大汉，铜琵琶铁绰板，唱‘大江东去’。”由此大家可知这两个流派的不同特点。。
能让苏轼与之一争高下的“杨柳岸晓风残月”出自哪首词？（生：《雨霖铃》）
今天我们就来学习这首《雨霖铃》 （板书）
1、范读《雨霖铃》。
（让学生感受词的感情基调）
师：能感受到这首诗的感情基调吗？
生：能。哀婉、悲伤、凄清。 （板书）
2、指导诵读。
我们讲过诗词诵读要把握的几个要点，首先要读准字音；
其次要读出节奏，宋词不比唐诗那样整齐划一，每句是不同的。再注意韵脚的读法，要短促而清晰；引导学生试读一遍，划分节奏。
最重要的要读出感情，刚才大家已经感受到了，现在就试读一遍，自己体会体会。
学生自由朗读——指明学生朗读——学生齐读。
3、疏通词句：（注释中有的不在讲解之列。）
寒蝉：初秋乍寒时的蝉，偶尚自鸣，但短促无力，至深秋则噤。
烟波：烟雾弥漫水波动荡的水面。
无绪：古，没有心思。今，没有头绪。
念去去：想到将来……（“行行重行行”）。
应是：即便是。
1、听录音，注意正音和节奏
2、指读，注意诗歌基调。这一首词是词人与红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的离别场景，因此与“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”诀别的悲壮不同，是“凄苦”。
3、结合注释掌握词意，描述诗意：
《雨霖铃》
秋蝉的鸣叫凄凉急切，面对着暮色中的长亭，一阵暴雨刚刚停歇。在京城门外设帐饮酒饯别，却没有好心情，正当难舍难分之时，行船的人催着要出发。手拉着手泪眼相望，哽咽着竟然说不出一句话来。想到我这次要一程又一程的离别远去，舟行千里，水上雾霭朦胧，夜晚浓云笼罩着的南方天空是多么深远辽阔。
自古以来多情的人无不悲伤地离别，偏偏又在这冷落凄清的深秋时节，叫人怎能承受？今晚酒醒我身在何处呢？也许是泊舟杨柳岸边，晨风习习，天空挂着一钩残月。这一去经年累月，就算遇到美好的日子、美好的景物，也形同虚设。即使有千般情意，又能跟谁诉说！
4、整体把握：
1）全诗写了什么内容？抒发什么情感？
“多情自古伤离别”， 词以“伤离别”为主线。写离别，抒“伤”情。
2）锤炼诗眼：多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节（可结合背景，知人论世）
该句在诗中为“过片”，承上启下，并表明诗歌主旨情感，为全词“诗眼”。而且本句由伤离别——自古伤（见下）——多情更伤——秋更伤（见下）——清秋更伤——冷落更伤来层层突出“那堪”“伤离别”的情感，表达细腻，情感凄苦，感人至深！
自古：离别在古代是人们生活中的一件大事，所谓“生离死别”主要原因是交通的不发达，远行多半走水路，行程往往成年累月，以及诸多难以预见的阻隔因素，从而让分别之人产生前路迢迢、山重水复、归期难料的纷繁情绪。加上离人多半因为被贬、流放，或为生活所迫，或因战争离乱或男女情缘，这就特别惹起人的万端感慨。
清秋：秋天本来是草枯叶落，百花凋零的季节，人在秋中往往会有一种凄清冷落之感，所以古人在描写秋天的时候，经常与“愁苦悲凉”的感情联系在一起。先秦的宋玉在《九辨》中说：“悲哉，秋之为气也！”南宋吴文英在《唐多令》中说：“何处合成愁？离人心上秋。”而曹雪芹在《秋窗风雨夕》中则说：“秋花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长。已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉。”这些诗句都写出了怀有特定情感的人在秋天中的特定感受。词人把离别之事与清秋之气叠加悲苦再加凄凉，情感的表达更加沉重。
抒情手法：直抒胸臆。
3）围绕诗眼，体会全诗的基本结构：
上片：别时（实写） 晚（黄昏） 长亭（饯别——催发——执手——念）
下片：多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节
别后 （虚写） 今宵 杨柳岸
经年 未卜
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
分析角度提示：
１、 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。（注意抓首句的作用以及本句的意象特色来分析）
开首三句道出时间、地点、景物。以凄清景色揭开了离别的序曲：
元代的卢挚在《沉醉东风》：“冷清清暮秋时候，衰柳寒蝉一片愁。”
宋代词人晏几道在《采桑子》：“一寸愁心，日日寒蝉夜夜砧。”
长亭：早在秦汉时便开始在道旁设亭，供旅客停息休憩或送别饯行之用。当时是十里置亭，也叫“十里长亭”五里一短亭。
李白《菩萨蛮》“平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。 玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程，长亭连短亭。”
李叔同《送别》“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。 天之涯，地之角，知交半零落。一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。”
骤雨初歇，凉意彻骨，暮色苍茫，云低风冷的环境中，人将别、日已晚、雨乍停、蝉声切。惜别的长亭，凄凉的深秋，让人黯然销魂！首句借景抒情，营造了凄清惨淡的画面，奠定全诗低沉伤感的情感基调。
２、都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。（注意从离人心理的矛盾现实的无情入手）
3、执手相看泪眼，竟无语凝噎。（注意抓离人的动作分析人物的心理）
4、“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔” （注意从该句的空间感、色彩感入手体会“念”而难舍的情感）
5、“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”（注意从白描手法、想象虚写、景语皆情语、意象的特征等等的特色体会）明确：杨柳离，晓风冷，残月缺，更酒醒。
６、此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？（注意抓想象、反问、虚词等体会情感中的无限怅恨！）
柳永多作慢词，长于铺叙。此词表现作者离京南下时长 亭送别的情景。上片纪别，从日暮雨歇，送别都门，设帐饯行，到兰舟摧发，泪眼相对，执手告别，依次层层描述离别 的场面和双方惜别的情态，犹如一首带有故事性的剧曲，展示了令人伤心惨目的一幕。下片述怀，承“念”字而来，设想别后情景。‘多情自古伤离别，那堪冷落清秋节。念宵酒酲何处，杨柳岸、晓风残月’。上二句点出离别冷落，‘今 宵”二句，乃就上二句意染之”。“今宵酒醒何处”，遥接上片“帐饮”，足见虽然“无绪”却仍借酒浇愁以致沉醉； “杨柳岸、晓风残月”，则集中了一系列极易触动离愁的意象，创造出一个凄清冷落的怀人境界。“此去”以下，以情会景，放笔直写，不嫌重拙，由“今宵”想到“经年”，由“ 千里烟波”想到“千种风情”，由“无语凝噎”想到“更与 何人说”，回环往复又一气贯注地抒写了“相见时难别亦难” 的不尽愁思。以“离情”为线索，用白描、铺叙、点染的手法，情景交融，虚实相生。
雨霖铃·寒蝉凄切篇十一
雨夜，难眠，不曾想，奈何几更思念。秋悲，泪断，更那堪，谁人诉我风残。
自古离别多泣，今宵茫茫难忘，此去经年，勿忘心安。情长，不晓曾为伊空等几年。世世萧条，多无缘。烟花易冷，情难断。
滴滴打落声声残，不思量。蝴蝶尽飞眼底，曾尽数轮回，哪得几面缠绵。自难忘，只与空惆怅。那堪无情，唯有残思相伴。你无言，亦无残念，漂泊离去，曾想，我心怨。夏末，秋凉，繁花落尽，长亭古道，多离合悲欢苦。欲乘风归去，只得世间有伊牵挂甚想。生死茫茫，苦等几年。
时过境迁，湮灭桃李，只一眼便涌上心头永难忘。忆当年，多少红墙衰草，繁华消逝。静默无声，只留白昼黑夜交替更换。
无人诉，只消独自凄凉。无怨，无怨，只似梦一场。一世彷徨，尘世，冷落千秋叶。千古风情旧望，痴痴等。
烟柳，一处忧怨，哪的几场俗世沦落。莞尔，好似清风薄雾一般。苍海，变迁之时，亦在何处相见。不畏淡，只畏不见，一曲新愁与旧愁，一场心甘与情愿，月下可谓叹。
灯火阑珊，醉生芳华消去，容华老去，一心仿照戏。一如往昔独倚西楼眺望，两行清泪脉脉，纵显百般深情，亦无力消受。
清秋，痴情泪亦流。断入愁肠，愁更愁。夕阳无限好，只是近黄昏。相见无限好，只是尽等待。只为与相逢一遭。如此，已足，用尽最后光阴，完今生夙愿，度我清冷孤独。
经念沉默，我怨，不敢妄耽，何以笙箫烟，宛一道流年丝线绕指间，偷的浮生一处闲。凉寂寂，竟滋生旧梦。
莺声燕语，青藤一片，我眼中怎样光景。无缘再聚，不语，日在中天，抬头是星辰。黄粱一梦，只道光影，诸多是非，已是无力，只将一声长叹。
到黄昏，残影已落，是是形影单只苍凉一片。未央，晚夜凉，倾情一片，可畏错多少良辰好景。
浅唱，低吟，是何等寂寞。听雨落，落在心头。身影孤情，一片芩寂，雪雨风华，只怪无缘。
冷冽，秋风，寻寻觅觅，无奈苍凉。
生有何欢，死又何惧，来世，亦等。
雨霖铃·寒蝉凄切篇十二
这篇文章被编入苏教版高中语文必修四“笔落惊风雨”专题“词别是一家”板块。专题所选皆为千古名篇，所写尽是诗人独特的生命体验。这一板块萃集了婉约派四大代表人物的作品，所写尽是离愁别恨。《雨霖铃》“寒蝉凄切”通过描写清冷的秋景，表达了恋人们难以割舍的离情，感人肺腑，最能引起学生的恻隐之心，柳词细腻的情态刻画也会对学生的写作产生影响。
本文的授课对象是高中一年级学生，他们对古典诗词并不陌生，也掌握了阅读这类文体的基本方法，但还没有养成运用想象，调动情感来填充意象，品悟意境的习惯；另外，他们已经拥有了一定的人生阅历，但是对这种纯粹的本真的情感体验得较为肤浅，所以在理解作者情感上会有一定的难度。
鉴于以上分析，根据新课标“知识和能力，过程和方法，情感态度价值观”的目标要求，我将设定以下教学目标：
1。了解作者、写作背景。
2。学习本文情景交融，虚实相济的写作技巧，发挥想象，把握词中意境。
3。感悟词中离情，获得精神成长。
那么本文的教学重点就是感悟词中的离情；教学难点则是学习本文的写作技巧，把握词中意境。
根据学生主体，教师主导，教学有法但无定法的原则，我将采用以下教学方法：
1。讲授法和点拨法相结合
2。谈话法和情境教学法相补充
在学法上，我倡导“自主、合作、探究”的学习方式，让学生学会学习。具体包括：朗读法、勾画批注、运用想象、调动情感，自主学习和小组讨论，鼓励学生勤动手，勤动口，勤动脑，最大限度地参与到教学过程中来。
为了完成教学目标，解决教学重点，突破教学难点，我将设定以下五个教学环节：
1。导入
为学生播放歌曲《长亭送别》，营造一种离别的氛围。趁机请学生调动情感，说说和朋友分别时的场景和心情。歌词说得真好“今宵别梦寒。”黯然销魂者，唯别而已！带着这种凄凉伤感的情绪让我共同走进这首离别的绝唱《雨霖铃》。
2。介绍作者、背景
请学生结合课下注释了解作者，我将为利用幻灯片为学生补充柳永的创作风格及本文的写作背景：柳词多描绘城市风光和歌妓生活，长于抒发羁旅之情，铺叙刻画情景交融。这首词是作者仕途失意，决定离开京城与恋人分别时所作。
3。讲授新课
为了有序的组织课堂讲学，我将这一环节分解成两个教学步骤：
第一步，整体感知，研读文本
首先，请学生初读课文，朗读吟诵，感受柳词的音乐美。要求结合注释学生读准字音，读懂句意，体会节奏。
其次，请学生诵读课文，结合意象，感受词的意境美。意象是古典诗词的灵魂。引导学生调动积累，品悟上片典型的意象。寒蝉，鸣声凄切，充满了生命短促的哀怨，用在这里既点名了时令，又渲染了悲凉的气氛；长亭点名送别地点，也是一个伤心的意象；我们都知道一层秋雨一层凉，所以借骤雨这个意象是为了烘托凄凉的心境。
雨霖铃 离别之时——描写情态
离别之后——刻画心理
在这一环节，我将围绕文本设置问题，鼓励学生调动情感，运用想象，踊跃发言：
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇——交代了离别的时间、地点，所见所闻无不凄凉。
执手相看泪眼，竟无语凝噎——此时，纵有千言万语，也难以一一倾吐，情到深处气咽喉堵，只好无言以对，泪眼相看，此时无声胜有声啊！
至此，情已高涨，词人笔锋一转，给我们展示了一幅壮阔的图景
念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔——一切景语皆情语，作者想表达的是同样壮阔无边的是离愁。从结构上说，承上启下，为写别后的心情张本。
下片，主要是写离别的痛苦。开头就宕开一笔，点名了这首词的主题，也将一己的情感普遍化。但接着说“更那堪”意为自己的离情比古人更深。
“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”——酒醒呼应上文的帐饮，酒醒之后，恋人已无踪影，所见不过晓风残月，将离人内心的凄楚惆怅，孤独忧伤，刻画得淋漓尽致。这就好比一幅绝美的画面，却布满了清冷的色调。
此去经年，应是良辰好景虚设，便纵有千种风情，更与何人说——未来岁月纵有良辰美景于我将形同虚设，因为陪我欣赏的人已远去。思念之情，伤感之意，跃然纸上。
到此为止，新课讲授完毕，师生进入下一环节，总结。鼓励学生总结本课所学，既检测了学生的学习效果，又检验了老师的教学效果。
最后，根据新课标尊重学生差异性的要求，我将设置两个不同层次的作业：
1。 默写雨霖铃。
2。 学有余力的同学试着鉴赏柳永的《八声甘州》鼓励学生立足文本，走出文本，汲取更多的精神食粮。
我认为要简洁明了、重点突出，就本文而言，这就是我的板书设计：
段： 离别之前——勾勒环境
雨霖铃离别之时——描写情态
离别之后——刻画心理
雨霖铃·寒蝉凄切篇十三
1、引导学生以真挚的感情品读作品，培养诗歌兴趣和文学素养
2、通过课堂教学进行自主式、探究式学习，开拓知识面，丰富教学内容
3、通过反复诵读，感知作品内容和思想感情
4、掌握借景抒情、情景交融和虚实结合的写法
5、鉴赏意象，掌握婉约派的特点
掌握古典诗歌传统意象在作品中传情达意的效果
以学生活动为主，点拨启发，引导讨论，朗读背诵，检查落实
一、
如果把我国的古代文学比做一个花园的话，那么其中开的最美最大的两朵就是唐诗和宋词，前两单元我们领略了唐诗的美妙，从今天开始我们就来体味宋词的别致之美。提到宋词，就不能不提到第一位专力写词的作家——柳永，提到柳永，就不得不提到婉约派，提到婉约派，就不得不提到他的代表作《雨霖铃》。多年来，它常诵不衰。今天，我们就来一起学习这首脍炙人口的佳作。
二、
明确三点：
（1）名字：柳永、柳三变、柳七、柳屯田。
（2）特点：精通音律，擅长词曲，创制慢词，贴近市民，“变一代词风”。
（3）影响：“凡有井水饮处，皆能歌柳词”。
背景介绍 ：
这首词的.基调格外低沉。作者当时由于仕途失意，心情十分压抑，决定离开京城到外地去，但一想到从此将不能跟心爱的人生活在一起，失去爱的慰藉，更觉得痛苦万分。这首词就集中地反映了他这种复杂的心情。
词牌由来：
“雨霖铃”原为唐教坊曲名。相传唐玄宗因安史之乱入蜀，路上发生兵变，杨贵妃死。当时阴雨连日，栈道中闻铃声，无比凄切，作《雨霖铃》曲以寄托离恨。宋代人依旧声填词，遂为词牌。
(一)自渎诗歌，感知内容，回答问题
1、这一首词的基调是什么？（感受是什么）
凄凉、伤感、悲凉、忧伤、痛苦
2、这一首词写的是什么内容？————离别
3、这一首词按什么顺序来写的？————时间顺序
4、那么离别可以分为几个阶段？————离别前、离别时、离别后
离别之前： 勾勒环境
离别之时： 描写情态
离别之后： 刻画心理
(二)生读，其他同学点评，老师指导阅读
寒蝉凄切---要拖音(“切”字为韵脚，韵脚一般要读的鲜明，尾音读长更能读出词的凄切感情)
竟无语凝噎---要稍重，稍停，并读出哽咽之声，冷瑟之感(人物情感的高潮)
念去去---要稍重，稍停，拖音(领起字)
更那堪，冷落清秋节---要稍重，稍停，拖音(领起字)
便纵有千种风情，更与何人说---要稍重，稍停，拖音(领起字)
(三)学生再尝试阅读，老师示范
第1句：写景。通过寒蝉凄切痛楚的叫声、令人伤感的时间和地点以及骤雨初歇后的萧条冷落的景物，映衬出离人此时内心深沉的痛楚。景中有情，字字含情。点明时间、地点、天气。
第2句：写人。京城门外，情人临时搭起帐篷，设宴饯行，然而离人心情不好，食之无味。正当二人难分难舍之时，船公却催促登船。两个转折句，足见其留恋之情深。不管是写景，还是写人，都是为了勾勒出离别前的环境：凄清、萧瑟（板书：凄清、萧瑟）
第3句：写景。用白描手法，神情逼真地写出了二人分手时的情况，刻画出“别亦难”时的悲痛心情。“执手相看泪眼，竟无语凝噎”与苏轼的《江城子》中的“相顾无言，惟有泪千行”有异曲同工之妙，（可提问），简直使人柔肠寸断，悲痛欲绝，“语虽不奇，而意致绵密”。
第4句：过渡。一个“念”字，说明下面所写的景物是想象的，是虚写。虽无语凝噎，但思绪万千：浩渺的烟波、沉沉的暮霭、辽阔的天空。
【提问】此处的景物描写应如何掌握？是否给人以宽广雄伟的气势之感？
【解说】不是。结合写作背景，不难看出此处是借此景衬托离愁的无边无际、离人前途的渺茫及情人相见之无期；也反衬离人孤舟行驶的飘零渺小、孤苦伶仃。由此可以想象出离人在离别时虽无无语凝噎，但望空凝思、情意绵绵之态，自然引出了下文对别后漂泊孤寂的联想，承上启下。（板书：留恋、难舍）
第5句：点题。用 “伤别离”点题（板书），并用对比手法，衬托出自己的离愁比古人更深更重。
第7句：高潮。两个让步假设句，把离别之情推向高潮。纵有“良晨美景”，谁与共欢？纵有“千种风情”，谁与共话？设想细腻，语出辛酸，痛切地道出相期之愿，重聚之难。多么伤感！多么苦涩！（板书：伤感、苦涩）
离愁别绪是我国古代诗歌的传统题材。显然，这一首词脍炙人口不是以题材取胜，而在于它能够“状难状之景，达难达之情”，把“自古伤别离”和“冷落清秋”的景巧妙地结合，把“千种风情”和“良辰美景”巧妙结合，相互穿插，情景交融。
1、挥自己的想象，把这首词改编成其他文学形式。
2、写一段真情实感，情真意切的离别文字