当我们备受启迪时，常常可以将它们写成一篇心得感悟，如此就可以提升我们写作能力了。好的心得感悟对于我们的帮助很大，所以我们要好好写一篇心得感悟下面是小编帮大家整理的优秀心得感悟范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
社戏读后感悟篇一
《社戏》这篇文章是鲁迅写的小说《呐喊》中的一篇，是作者虚构的童年时发生的事。
《社戏》写的是主人公在夏天时到鲁镇去，和一些小朋友们玩，又去看社戏，回来的路上还偷豆吃，不亦乐乎。
文章的最后一句是"真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，———也再没有看过那夜似的好戏了。"其实，那夜的戏并不是那么的好看。"。我最愿意看的是一个人蒙了白布，两手在头上捧着一支棒似的蛇头的蛇精，其次是套了黄布衣跳老虎。但是等了许多时都不见"，"然而老旦终于出台了。老旦本来是我所最怕的东西，尤其是怕他坐下了唱。""那老旦当初还只是踱来踱去的唱，后来竟在中间的一把交椅上坐下了。我很担心；双喜他们却就破口喃喃的骂。我忍耐的等着，许多工夫，只见那老旦将手一抬，我以为就要站起来了，不料他却又慢慢的放下在原地方，仍旧唱。"从这些句子中都可以知道社戏并不是很好看。而豆也并不怎么好吃，可以从"但我吃了豆，却并没有昨夜的豆那么好。"中看出。
社戏读后感悟篇二
《社戏》写得像一首舒缓的歌，千回百转激荡在美质犹鲜的童年里；写得像一首动人的诗，诗情画意回旋在流连忘返的风景里；写得像一幅美丽的画，浓墨重彩泼洒在人文浓郁的民俗里。
详略的叙事美。课文详写去看社戏的全过程，略写在平桥村的情况和看社戏后的余波；去看社戏的全过程，真正写社戏的内容也不多，作者用了不少笔墨写农村小朋友的活动和景物。这样写是为了更好地表达中心意思。因为“我”所怀念的并不是看社戏本身，而是在看戏过程中与农家小朋友结下的诚挚友谊和农家的自由生活，“社戏”只是一条线索，在课文中起贯串故事情节的作用。但课文的略写部分又是必不可少的，如课文的开头三段虽然没有写到社戏，但却为对社戏的盼望做了很好的铺垫，展示了去看社戏的环境；最后写看社戏后的余波，突出对社戏的怀念，使得文章余味无穷。
温馨的风景美。写意的笔法，抒情的笔调，情景交融，如梦如幻，散发着江南泥土的芬芳。课文中的景物描写细致逼真。出航途中，作者用白描手法，勾画了一幅江南水乡的美丽图画；看戏时描绘了仙境般的戏台；归途中又用比喻写了行船的情景，富有童话色彩。这些景物描写细致逼真，有着浓郁的抒情气氛，表现了“我”去看社戏时兴奋愉快的心情和对江南农村美景的热爱，写得情景交融。
淳厚的人情美。在这临海的小渔村里，自然与人情融为一体，人情之质朴、淳厚如那里的山水一样令人沉醉、感动。课文成功地刻画了众多栩栩如生的人物形象，最突出的是双喜和六一公公。双喜聪明、能干、善解人意，富有同情心，而且反应灵敏，考虑周到，办事果断，充满自信，又有组织才能和号召力，是孩子们的当然领袖。“我”之所以能看上社戏，主要是因为有双喜出主意、打包票。这个形象是令人深深喜爱并难以忘怀的。成年人里的六一公公，着墨很少，但几笔勾画极其准确，写出了他的宽厚、淳朴、热情、好客。另外，如桂生的机灵勤快，阿发的憨厚无私，都只用一两笔便刻画得生动传神。“我”之所以认为这一夜的戏好、豆好，原因就在于这片乐土上的人好。
活泼的语言美。这篇小说的语言生动、简练、幽默。如写“我”热爱农村，把平桥村比做“乐土”。写“我”想看社戏而不能去时“急得要哭”，“似乎听到锣鼓的声音，而且知道他们在戏台下买豆浆喝”，表现了“我”的急切心情。写可以去看戏时，用“我的很重的心忽而轻松了，身体也似乎舒展到说不出的大”，生动地写出了“我”如愿以偿的喜悦。写人时用笔极为俭省，仅通过人物语言和简练的动作描写就传神地刻画出栩栩如生的人物形象。小说的许多语言幽默风趣，如“或者因为高等动物了的缘故罢，黄牛水牛都欺生，敢于欺侮我，因此我也总不敢走近身，只好远远地跟着，站着”，把“高等动物了”活用为动词，既贬斥了牛，又写出了“我”的窘态。双喜说，“谁肯显本领给白地看”，“我”还特地为“白地”颇作了一翻注释，幽默中不乏轻蔑之意。
社戏读后感悟篇三
《社戏》原文分两大部分。前一部分写我成年时在北京看戏的两次不愉快遭遇，后一部分写我童年时在农村看社戏的欢悦生活。初中语文第二册选入的《社戏》为后一部分。
一、鲁迅笔下的江南农村小镇与《社戏》
二、京剧救国与人民本位
在《社戏》发表两周年后，鲁迅写了进行社会批评和文明批评的《论照相之类》其第三节无题之类可以说是专门调侃京剧的。鲁迅写道：我在先只读过《红楼梦》，没有看见黛玉葬花的照相的时候，是万料不到黛玉的眼睛如此之凸，嘴唇如此之厚的，本以为她应该是一副瘦削的痨病脸，现在才知道她有些福相，也像一个麻姑。然而只要一看那些继起的模仿者们的拟天女照相，都像小孩子穿了新衣服，拘束得怪可怜的苦相，也就会立刻悟出梅兰芳君之所以永久亡故了。其眼睛和嘴唇，盖出于不得已，即此以证明中国人实有审美的眼睛作者认为京剧中扮演的天女黛玉(梅兰芳饰)等眼睛太凸，嘴唇太厚，形象不美，而鲁迅最挖苦、最反感的则是京剧中的男旦和男旦艺术，鲁迅显然是把其中的男旦和落后畸形之类的现象连在一起了。
鲁迅在晚年又写了《略论梅兰芳及其它》，对京剧的艺术进行了理论的探讨。文章议论的中心是关于京剧的雅俗问题。鲁迅认为：京剧是由俗变雅的典型，雅是雅了，但多数人看不懂，不要看，还觉得自己不配看了。鲁迅这种人民本位的艺术观，也建筑在他对整个社会历史的考察上。他认为士大夫常将《竹枝词》改为文言，将小家碧玉作为姨太太，但一沾着他们的手，这东西也就跟着他们灭亡，而鲁迅心目中的京剧，正是这样的竹枝词或小家碧玉。待到化为天女高贵了，然而从此死板板，矜持得可怜。因此，他断言人民大众是不会喜欢京剧的。
纵观五四以来的文化史、思想史便会知道，鲁迅一直对京剧持批评的态度。由此，在《社戏》中(后部分)作者不去描述鲁镇沉闷、闭塞的环境和辛苦麻木的农民，而去极力渲染鲁镇处所的优美、人群的鲜活，其目的是为了从侧面去抨击京剧。
社戏读后感悟篇四
鲁迅一向提倡的用“幼者本位”来取代“长者本位”的观点也在《社戏》中得到了充分的体现。小渔村的孩子们远离“名教”世俗，没有接受严格的封建正统教化，他们儿童的天性得到了充分的发展，保留着一颗自然纯洁的童心。他们热情好客，“一家的客几乎也就是公共的”；不讲行辈，即使“打了太公，一村的老老小小，也决没有一个人会想到‘犯上’这两个字来”；他们自由活泼，对戏台上的人评头品足，或笑或骂；鄙视权贵，不和乌篷船在一起，他们是这个世界的中心，一切事情都可以自己作主。这使自幼接受封建教育的“我”深感好奇和羡慕。这一群孩子中的双喜是寄寓了作者感情、理想的可爱的少年形象，他机敏、能干、独立、有主见。当外祖母和母亲不放心一群孩子去看戏时，他一口气说出了几条理由来“写包票”；偷罗汉豆之前，他先上岸调查一番，偷豆时考虑到阿发的娘可能会发现，又主张到六一公公地里偷了些；当六一公公问起时，他回答说：“是的。我们请客。我们当初还不要你的那。”然后反而怪六一公公把他的虾吓跑了。在这里，儿童的地位身份得到了提高，与成人处于平等地位，可以平等地进行对话，再也不是“在未说之前早已错了”。
《社戏》绝不仅仅是一种怀旧、乡愁的简单抒情美文，充满了温情，隐藏着鲁迅先生对当时社会状况的深深担忧，对孩子们的真切希望，也正再一次强调了“立人”是“立国”之本！
社戏读后感悟篇五
三月暖阳倾洒，酥风醉人，轻轻掀起书本一角。《社戏》二字映在纸上，那是一个柔和的下午，如这篇文章般温润，却千回百折，显映人生。
《社戏》通过描写回忆童年看社戏的经历，表现了劳动人民淳朴，善良，友爱，无私的美好品德。文中的"我"随着母亲归省，来到了平桥村，那里有香甜的罗汉豆，热情似火的乡亲们，更有一群如影随形的小伙伴。那时，看一场社戏并不容易，路途遥远，屡经波折，而伙伴们纵使去过也愿意再次陪我同去。
儿时的我，也受到了小伙伴的优待。那时因为父母工作忙，我来到了乡下与奶奶同住。一个午后，热阳似火，焦躁不安，奶奶去田里劳作，我和阿芳姐还有同村的几个小伙伴在田埂上肆意地漫步，想找点乐子……忽然抬头看见一片芋头地，粗壮的茎，大如篷的叶子，在微风下摇摇晃晃，像一把把大伞簇拥在一起。这时，我突发奇想说道"天这么热，不如摘下几枝用来遮阳？"小伙伴们都高兴地点头，于是林哥开辟道路，阿方姐摘叶子，我跟在他们的身后收集"战果"。"战果"堆满后我们又在田里玩起了"攻击战",玩腻了一人顶着一把"遮阳伞"沿着田埂嬉闹着回家。身后的芋头地遭遇了我们的袭击后，茎叶断裂，奄奄一息。
虽然嘴上不承认，但我心里越来越害怕。果真，傍晚，村里的王大妈找上门来了，扯着嗓子喊道，"你孙女带着一群小孩把我们家芋头地全给糟蹋了，没想到城里的小孩这么野蛮，我定不会饶了他们，看看怎么赔偿吧？！"我的心砰砰直跳，阿方姐站出来说："我们不过摘你几个叶子，用得着这么小气嘛？"那时的我觉得她是那么勇敢，那么高大，仿佛她就是那一顶大伞，可以遮蔽一切，给我一片阴凉。
最后"摘芋头叶"的故事以奶奶赔人家一麻袋芋头告一段落。时隔多年，儿时朋友们早已天涯海角，但每次回到奶奶家，看到随风摇曳的芋头叶，就会想起阿芳姐和那群一起"闯祸"的小伙伴。那份天真，那份善良，那种在一起欢乐的心境已永远地存封在我的记忆里。