小学五年级音乐课件 五年级音乐说课稿(实用9篇)

时间:2023-09-29 作者:GZ才子小学五年级音乐课件 五年级音乐说课稿(实用9篇)

人的记忆力会随着岁月的流逝而衰退,写作可以弥补记忆的不足,将曾经的人生经历和感悟记录下来,也便于保存一份美好的回忆。写范文的时候需要注意什么呢?有哪些格式需要注意呢?这里我整理了一些优秀的范文,希望对大家有所帮助,下面我们就来了解一下吧。

小学五年级音乐课件篇一

各位评委老师:

下午好!

1、本单元的名称叫《欢乐的村寨》,介绍了苗、彝等各个少数民族的音调风格及风土人情,以激发对民族音乐的热爱,感受民族歌舞,我选择的《巴塘连北京》是一首流行于四川巴塘一带藏族聚居地区的名歌,歌曲结构十分简练,曲调短小而优美,节奏富于舞蹈的律动感,它以人们喜闻乐见的民间舞蹈为素材,抒发了巴塘人民对北京和祖国的热爱。歌曲分为两个乐句,第一乐句一开始就出现了全曲的最高音,紧接着切分节奏都让人们感受到巴塘人民对北京首都的向往。

2、本课的目标我通过三个层面来判定:

(1)、情感态度与价值观目标:让学生能够感受到少数民族藏族的音调风格和风土人情,以激发对民族音乐的热爱,初步了解巴塘与北京的背景和对北京首都对党对祖国的热爱。

(2)、过程与方法目标:培养学生个性发展以及起创作与想象能力,对学生进行审美教育。

(3)、知识与技能目标:感受了解切分节奏,高音能够用感情演唱,掌握一定的发声方法,体验藏舞中最基本舞步:弦子和踢踏步。

3、教学重点:感受藏族音调风土人情,激发对学生、对民族音乐的热爱,以及初步了解巴塘对祖国北京的热爱。

4、教学难点:切分节奏

由于少数民族的歌曲种类多,知识面广,歌曲风格各不相同,为能帮助学生感受藏族民歌的音调风格及风土人情,我们采用以下的教学方法:

1、视觉图象法:少数民族风土人情对汉族孩子来说不那么了解,为了让他们更好感受藏族民歌生活及风格,我制作了课件,学生视听结合,避免了枯燥的说课形式,使抽象的内容具体化。

2、课的导入以情感人,没清的音乐枯燥无味,在课标的三个层面上分别指出音乐对人的审美教育,音乐对人的情感态度与价值观的培养,所以整节课以情贯穿,让学生通过学唱、表演、舞蹈来抒发巴塘人民对祖国的热爱,对美好生活的向往。

3、节奏难点运用舞蹈化手段教学:把藏舞与音乐节奏相结合,让节奏更加形象化、简易化、兴趣化、舞蹈为音乐的一种表现形式,所以即学习了藏族舞蹈,又完成了教学难点。

其次,课程整合、旋律模唱法、德育渗透法都融合一体,突出以学生为主体的教学方法。

1、自主体验:以学生为主体教学方法,如大胆放手,教师只有点拨引导,第一句高音学唱,教师引导情绪后让学生演唱,自我展示、自我学习很快完成难点。

2、积极探究法:教师提供开放有趣的音乐学习情景,我让学生给音乐起名,让学生模仿各民族的舞蹈动作。一方面培养了想象创造力,一方面让学生更加知道平时要注重对音乐舞蹈等各方面的观察及收集。

3、群体合作法:在学生表演舞蹈的过程中,切分节奏难点解决中可发挥他们编创,让其互相帮助、启迪、促进,发挥群体力量,增强交往能力,共同提高。

1、激趣导入,感受喜悦情绪

(2)让学生给音乐起名

(3)教师引入歌名,并导入喜讯到边寨,到各地方、少数民族人民的喜悦心情。

小学五年级音乐课件篇二

本课选自上海音乐出版社出版的九年制义务教育课本,五年级第一学期第三单元《牧笛声声》中的一首民乐合奏欣赏曲。

整个单元以“笛子”作为主线,引领学生更好的学习民族音乐。欣赏民乐合奏的《紫竹调》为江苏民歌《紫竹调》的学习奠定了良好的基础。

民乐合奏曲《紫竹调》是抒情、悠扬、委婉的民间小调,极富江南乡土气息。乐曲结构为单乐段,在一遍合奏之后,分别由笛子、琵琶、二胡三种乐器加花演奏,使乐曲有不同音色变化,作品表现人们乐观向上的精神状态和热爱生活的情趣。

我校共有学生759人,其中外来务工者子女共计756人,占全校总数的99.6%,而且学生的流动性比较大,自身音乐素质较差且程度参差不齐,除了课本上的音乐知识以外,学生很少有机会接触或者主动学习音乐。在课堂教学实践中,五年级的学生在学习音乐过程中自信心相对较弱,不能自如的表现自己。基于我校学生现状,我针对五年级的四个班级做了一个关于学生籍贯以及对家乡戏曲了解程度的调查,调查结果表明:学生籍贯大多在安徽、浙江、福建、东北等地,并且有一半学生的出生地就在上海,关于家乡戏曲知识几乎是一知半解或一概不知。结合本单元的教学内容,我对教材进行了大胆的重组与拓展,以使教学内容符合大部分学生的发展需要,鼓励学生在课堂上大胆展示自我,增强自信心,进一步提高学生的音乐素质。

根据对教材的分析以及我校学生的实际情况,结合二期课改中面向全体学生,以学生发展为本的新理念,确立了三维教学目标:

1、听赏民乐合奏的《紫竹调》,感受沪剧曲牌的韵味,激发学生学习兴趣,并与同伴分享体验和表现的快乐。

2、知道《紫竹调》的起源及其发展脉络;能够根据演奏乐器音色的不同来划分乐曲段落;初步了解沪剧等几种有代表性的地方戏曲。

3.在听、动、演、赏、创的过程中,运用比较、模仿、讨论、小组合作等学习方法,体验并表现乐曲描绘的意境,提高学生的音乐表现能力。

感受民乐合奏《紫竹调》优雅、委婉、流畅的音调特点。

在深入学习、感受乐曲音调特点的基础上,体验并表现乐曲描绘的意境。

一课时

自制多媒体课件、相关乐器模型、扇子、丝带

一、创设情境,激发学生学习兴趣

兴趣是学习音乐的原动力。创设情境,是根据教学内容与学生共创的一种场景,这种场景能将学生带入与乐曲内容相应的氛围内,让学生在课堂上有身临其境的感觉,激起学生学习兴趣。

课的一开始,我采用的是情境创设法,播放歌曲《箫》的flash,利用多媒体切入教学,直观、生动的再现了江南水乡的美景,带学生感受歌曲情绪,表演宝宝学会吹箫以后摇头晃脑的可爱神态,使学生在不知不觉中进入角色,模仿起吹箫的动作,从而有效的组织教学,营造出一个和谐、欢愉的课堂氛围。

歌曲《箫》是四年级第二学期学过的一首歌曲,它采用了“紫竹调”的曲调,表现出浓厚的江南小调委婉、流畅的音调特点。此处,我运用了温故知新的导入方法,也是最常用的承上启下的方法,有利于知识间的衔接。由此过渡到新课欣赏民乐合奏的《紫竹调》就显得十分自然,进而揭示课题,并运用讲解法简介民乐合奏的《紫竹调》的起源及其发展脉络,在课件中以流程图的形式展现,使之达到最佳效果。

为确保所讲解知识的准确性,我翻阅了大量的资料,在《中国民间歌曲集成》这本书中,我了解到:“紫竹调”原是一首30、40年代流行于苏州的市井爱情小调,歌词多因情而发,没有固定版本,其曲调被沪剧吸收,成为上海沪剧曲牌,之后才被改编为复调形式的民乐合奏曲。

以上环节大约用时4分钟

二、把培养学生的听觉思维放在首位

音乐是听觉的艺术,把培养学生的听觉思维放在首位,也是音乐欣赏教学的目的之一。良好的听觉思维能力,包括对音乐要素以及曲式、题材等方面的把握与理解的能力。音乐基本要素的思维能力越强,对音乐的感受和理解就会越深刻。本课的教学重点是感受民乐合奏《紫竹调》优雅、委婉、流畅的音调特点。我结合教材分析,决定从音乐基本要素中的音色入手。

1、初听整首乐曲,感知乐曲的情绪,并引导学生根据不同的音乐要素为乐曲划分段落。

此处我采用了对比法来引导学生。这首乐曲和以往学过的乐曲有些不同,以往是根据乐曲的情绪、速度、旋律、力度等来为乐曲划分段落的,今天,我们来认真听听这首《紫竹调》是根据什么来划分的?即使学生不能准确的说出演奏乐器,也能听辩出是根据演奏乐器的不同而划分的,也就是音色的不同。

2、欣赏第一次合奏部分,并说出有哪些乐器演奏?

在这个环节中运用多媒体课件,进一步认识常见的几种民族乐器及其音色特点,因为已经是四年级学过的内容,此处不会过多讲解。

了解民族乐器的“四大件”:琵琶、二胡、笛子、扬琴。

结合《活动与创造》中的习题,完成下列填空:

二胡属于(拉)弦乐器,琵琶属于(弹拨)弦乐器,而扬琴属于(敲击)弦乐器。

此时我采用示范法,准备好乐器模型,一边哼唱乐曲旋律,一边演示“拉”、“弹拨”、“敲击”的动作,使得静态的文字就会化为一个动态的情境,内容更加直观、形象,学生的感受也就愈发深刻,为下一个环节做了铺垫。

3、欣赏由不同乐器演奏的三个乐段,听辩主奏乐器,伴随乐曲的音调,模仿该乐器的演奏动作。我采用了律动法,引导全体学生尽情的感受乐曲委婉、流畅的音调特点。

以上环节,我分别运用了对比法、示范法、律动法,以层层深入、步步递进的方式来解决教学重点。

以上环节大约用时14分钟。

三、以多元的评价方式,激励学生发展创造性思维

在教学中,培养学生的创造性思维是本课的一个突出的特点,教师为学生提供音乐素材并创造条件,使学生掌握音乐创作必备的基本语汇和方法后,以多元的评价方式激励学生,有目的地进行音乐创作。

本课的教学难点是在在深入学习、感受乐曲音调特点的基础上,体验并表现乐曲描绘的意境。欣赏最后一次合奏部分,采用表现法,播放江南水乡的一组画面, 并提供乐器模型、扇子、丝带等道具,供学生模仿演奏动作,或表演江南水乡撑船、采菱、唱戏等等,表现人们乐观向上的精神状态和热爱生活的情景。

引导学生运用小组合作的方法,自主选择擅长的方式来表现乐曲。教师分别加入到各小组,进行即时地、动态地评价,也可采用交流、讨论等方式进行师生、生生间的互评。意在从多个角度、不同层面激发学生思考,引导学生乐于创造、敢于创造、学会创造。

这一环节大约用时7分钟。

四、音乐学科教学与民族精神教育的有机整合

在教材中挖掘内容,无痕渗透民族精神教育,激发学生更多的了解、学习优秀的地方戏曲,传承民族文化,将课堂延伸到课外,是我们音乐学科所应承担的一项不可推卸的责任。

1、欣赏了民乐合奏的《紫竹调》之后,拓展观看mtv版沪剧《罗汉钱》的选段《燕燕做媒》,感受沪剧的无穷魅力,同时用讲解法简单介绍沪剧。

沪剧是上海地区的代表剧种,流行于上海、苏南及浙江杭、嘉、湖地区。它源于民间,语言生动,音乐柔和,委婉动听。沪剧唱腔音乐来源于浦江两岸的田头山歌,经过长期的艺术实践和广采博取,逐渐形成了其丰富多彩的曲调以及独特的风格。

2、戏曲大舞台,演唱自己家乡的戏曲

由于我校学生来自祖国各地,所以我充分利用这个资源。教师首先采用示范法,唱上两句二人转《小拜年》,然后鼓励学生大胆的哼唱几句家乡戏,哪怕只是哼出了一句,也给予学生激励性的评价,如果学生不会唱,就播放相应的视频资料。

根据学情分析,我选择了几个比较有代表性的地方戏曲:

安徽——黄梅戏《夫妻双双把家还》

浙江——越剧《梁祝》

东北——二人转《秦香莲》

以此引导学生去了解、学习家乡戏曲,充分体现了无痕渗透民族精神教育,使学生体验民族音乐的魅力,逐渐喜欢优秀的民族文化。

这一环节大约用时10分钟。

敬请各位评委提出宝贵意见。谢谢!

小学五年级音乐课件篇三

尊敬的各位评委、大家下午好:

春天来了,嫩绿的小草发出了新芽,五彩的花儿迎着阳光开放,碧绿的柳条在春风中翩翩起舞,欢乐的小鸟在云中歌唱,绵绵的春雨似晶莹的银丝轻轻地飘若人间,又像纯洁地甘露滋润着世间万物。下面我就《春雨蒙蒙的下》一课与大家共同探讨新的教学理念和策略,敬请指教。

1、教材分析:《春雨蒙蒙的下》选自九年义务教育苏教版第十册第六课,本课重在体现以人为本,以学生发展为中心的新教育观,重视合作与共处意识的培养,训练学生的合唱能力。

《春雨蒙蒙的下》是一首电影插曲,曲调既抒情又形象,其中运用了具有动感的多种切分节奏和弱起节奏,使旋律更加舒情优美,两声部三度音程的运用加强了春雨和声的效果,很好地体现了春雨的美。歌词十分简洁,却又十分隽美,使人由衷地赞美春雨,对春天充满着希望。寓意深刻,教育学生热爱春天,珍惜春天的大好时光。

2、教学目标:依据新课标要求和设计理念,再结合教材特点和学生实际,本课设计如下教学目标:

(1)知识目标:指导学生以优美抒情的歌声,抒发热爱生活的真挚感

(2)能力目标:进一步提高二声部歌唱的技巧,注意做到音准和谐、音量均衡及音色统一。

(3)情感与态度:通过本课的学习,启发他们热爱春天,珍惜春天的大好时光。

3、教学安排:结合教材内容,教学目标及学生难以掌握二声部合唱的实际情况,我将本课的教学划分为二课时。第一课时:三度音程听辨训练,熟悉旋律,律动。第二课时:感受歌曲,学唱歌曲,表现歌曲。下面重点说一说本课的第二课时。

教学目标:

(1)引导学生感受歌曲的内在美,能用优美舒展的歌声表达歌曲情感

(2)提高学生两声部合唱能力,做到音准和谐、音量均衡及音色统一。教学重点:以优美抒情的歌声,抒发热爱春天、热爱生活的真挚感情。

教学难点:

(1)提高二声部歌唱的技能,做到音准和谐和音量均衡及音色统一。

(2)注意掌握歌曲的切分节奏和弱起节奏。

1、说教法本课包含了音乐、美术、诗歌、文学、思品、自然等多学科的相关知识。在教法上,我综合运用了创设情境、兴趣引入法、视觉图象法、谈话法、体验法、合作学习法、音乐表演法等教法诱发学生学习音乐的兴趣。同时充分利用生动形象的教学语言和丰富多彩、形象直观的多媒体课件,将音响效果与视觉形象结合起来,并充分发挥学生的主体地位,体现老师主导作用,二者相互结合。

2、说学法学生是学习的主体,要让学生能主动积极地学习,选择方法是很重要的。本节课,我以“美”为突破口,紧紧围绕教学目标,引导学生用“欣赏、感受、探究、讨论、表演、合作”等多种方式学习,让学生去感知歌曲、演唱歌曲、表现歌曲,使他们在爱学、乐意学的基础上获取知识、形成技能。

(一)创设情境,课堂导入

1、苏霍姆林基说过:“儿童是用色彩、形象、声音来思维的。”针对这一特点我创设“春天”这一情景提供了具体生动可联想的音乐环境,充分调动了学生的学习兴趣,激发了学生对音乐的好奇心和探究愿望。因此我首先在教室里进行了场景布置,将关于春天的各种自然景观编制成多媒体课件,在教室四周布置几棵柳枝,墙壁贴春雨、小草、小鸟、小花等图片,并配有《渴望春天》的音乐,让学生一走进教室就被山明水秀的大自然昂扬旺盛的生机所吸引,营造和谐学习氛围,把他们带入悠闲自得,心旷神怡的审美情境之中。

关春雨的小诗。“天街小雨润如酥,草色遥看近却无。最是一年春好处,绝胜烟柳满皇都”等诗句,学生完全沉浸在春雨的意境中,这时让学生说春雨的感觉,便不知不觉引入了新课,学生的学习欲望得到激发,形成一种积极参与的精神状态,从而为新课打下良好的基础。

(二)聆听歌曲,体验感受

1、欣赏歌曲教学要具有鲜明的形象性,从直观入手,使学生如临其境,可见可闻,产生真切感,我利用学生好奇,爱探索,易感染的心理特点,容易被新鲜事物所吸引,将歌曲的内容通过多媒体用动画的形式呈现于学生眼前,画音结合,使学生很快进入歌曲地审美情景中,唤起他们学唱新歌的欲望。

2、模唱歌曲当学生初步感知歌曲后,引导学生用lu轻声哼唱,使学生再次获得审美体验,感受到旋律美,受到美的熏陶。

(三)学唱歌曲,情绪表达

1、介绍作者,朗读歌词这首歌曲是我国的词作家乔雨老先生为我们少年朋友创作的.一首优美的歌曲。教师先充满感情地范读一遍,和学生共同分析歌词,如“绿了河边的杨柳,红了村前的杏花”等不仅句式对称整齐,而且色彩丰富,使学生入情入境地体会歌词的色彩美、韵律美、对称美、意境美的特点,这样师生融合更能激发学生朗读的情感。

2、填词歌唱在美的情境下,让学生分声部演唱,学生因为有了第一课时的学习基础及歌曲的欣赏,已能很好地唱出齐唱部分和合唱部分,然后根据学生演唱的情况,纠正可能出现的错误。如第一句:如何唱准“下”的时值和唱齐弱起是这句难点,,我采用让学生看教师的指挥手势解决这一难点。另外歌曲的延音使得旋律更加舒情优美,如:让学生跟老师一起划拍演唱,唱准时值。

3.歌曲处理如何使学生歌曲唱得更富魅力,通过学生分组讨论,边总结边实践体验,指导学生二声部要唱得清晰、和谐,要用较轻的音量,富有弹性的声音歌唱,如“绿了河边的杨柳,红了村前的杏花”加入渐强渐弱的力度记号来演唱,结束句表现出春雨越来越弱、声音越来越小,从而完成教学目的。

4.情感升华为了更进一步使学生对歌曲有深刻的理解,准确表达歌曲情感,教师向学生介绍歌曲选自一部非常感人的电影《绿色钱包》里的插曲,并对《绿色钱包》这部影片作简要介绍,了解歌曲的寓意,使学生懂得歌曲以蒙蒙地春雨象征祖国的关怀,以河边的杨柳、村前的杏花象征青少年,鼓励青少年健康成长,达到寓思想教育于音乐教育之中。

歌唱春天提倡自主、合作、探究的学习方式是新课程的一大特点,在顺利完成歌曲教学任务后,我将本课内容提炼与升华,让学生讨论用怎样的方式来表达自己内心的感受。然后分小组进行唱歌曲(演唱形式)、分角色拿道具表演(课前准备)、创作诗词、画一张画等活动,进行合作创编,这个创意使学生从感知美、体现美,上升到创造美、表现美,给每个学生都有参与体验的愿望和机会,激发了学生兴趣,从而活跃了课堂气氛。接下来在老师的指导下,由每组推选的代表到讲台前面进行成果展示,给学生搭起一个展示自我的平台。让学生表现、歌唱春天,学生边欣赏春天的美景边观看优美的舞蹈,并有感情地演唱,采用第一段领唱,其他同学合唱歌曲,第二段配乐朗诵(师伴奏),第三段齐唱、合唱。这一环节把歌唱、舞蹈、表演、诗朗诵等相互融合,让学生在自由创编与即兴表演中感受音乐的美,体会创作的快乐,培养他们的创新意识与创新能力。通过合作,学生的合作意识和在群体中的协调能力得到发展。最后,教师通过与学生交谈对本课进行小结,让学生懂得“一年之计在于春”,应该珍惜这美好的春光。

最后学生在歌曲《春雨蒙蒙地下》的音乐声中走出教室。本课我以美丽的春景为主线,层层深入,循序渐进,使学生在本节课的学习中感受音乐的“美”。在新课程标准的引领下,充分体现以学生为主体,以教师为主导的理念,力求为学生创设愉悦、轻松、自主、开放的学习空间和音乐环境。以上是我对本课教材内容的分析、设计及安排,有不当之处恳请各位评委、老师给予指正,谢谢!

小学五年级音乐课件篇四

1、说教学内容

2、说教学目标

本课安排一课时,教学目标是:

(3)情感、态度、价值观:通过演唱歌曲能够感受到家的温馨和浓浓的亲情

3、说教学重点、难点

歌曲通俗易懂,学生容易接受,因此教学重点是歌曲演唱中的情感流露;一些节奏在演唱中很难把握,所以难点定为切分节奏的解决。

4、教材分析:

本课是由台湾著名的民谣作曲家——叶佳修所创作的一首民谣歌曲,歌曲以充满激情的抒怀笔调,表达了对美丽的澎湖湾可爱家园的赞美之情,同时也勾起了对美好童年时光的怀想。歌曲为4/4拍,宫调式,两段体结构。

5、说教学方法

这是一节综合课,运用模唱、教唱、示范、表演等方法来执教

(1)、强化节奏朗读,以读促解,感受温情

音乐新课标以审美为中心,而美的感受必须通过自身的体验才能获得。因此,在整个音乐学习过程中,要以音乐的美感来感染学生,所以,歌曲用朴实的语言娓娓道来,通过晚风、白浪、沙滩、椰林、斜阳、脚印、薄暮、夕阳余辉、外婆的拐杖创设了一幅夕阳晚归、温馨浪漫的人物风景图,只有去朗读,去演唱、去表演才能进入角色,才能有深刻的感悟。

(2)、倡导自主、合作、探究的学习方式

课标要求在音乐课的实践过程中应重视学生的非专业意义上的音乐创作,主要表现为即兴演唱、演奏、形体动作、节奏和旋律的创编,以及对音乐的不同演绎。所以在引导学生进入音乐时要和学生有所交流,解决疑问,在音乐节奏巩固和训练时,倡导学生自主的表现能力!

(3)、多媒体课件辅助教学

制作多媒体课件,不但创设了情境,也促进了学生思维的扩展。情景交融,对所学歌曲的认识就有一个推波助澜的作用,容易使学生进入音乐,引起共鸣。

分为导入、学习新歌、巩固学习、拓展四个部分

1、导入

[设计理念:把音乐置身于大文化背景之中,以文化主题组织教材,扩展学生视野]

2、学习歌曲

本部分分初听歌曲、学习第一段、第二段、整体学习四个部分

首先初听歌曲,思考三个问题:1.歌曲是几拍子的?2.歌曲分为几个乐段。3.歌曲的情绪是什么样的?听歌曲引导学生回答问题,最后做小结:歌曲表达了对澎湖湾的赞美之情,同时也勾起了对童年美好时光的怀想。

学习歌曲第一段,老师有感情的一句一句演唱,把每一句的歌词意境表达清楚,使学生较快进入角色,然后学生按节奏朗读歌词,目的是解决切分节奏,在解决问题的同时,教师教学生有感情的演唱,最后老师做小结:第一乐段从低音区缓缓进入,曲调平稳,节奏欢快,富有动感。使人们联想到在熟悉的沙滩上,留下一个个脚印的生动场景,心潮起伏,浮想联翩。

学习歌曲的第二乐段的时候,结合幻灯片,边看边听,教师引导学生找出一二乐段的不同点。(节奏顿时拉宽,旋律舒展,情绪亲切热情。)然后跟钢琴演唱,解决重点句子。

3、为歌曲配伴奏

为了增强歌曲的表现力,我们还可以加上打击乐,为歌曲伴奏。

4、拓展

欣赏一首同样由叶佳修创作的民谣歌曲《走在乡间的小路上》来结束这节课的学习,学生听着音乐出教室。

小学五年级音乐课件篇五

各位评委老师,大家好,今天我说课的内容是苏少版小学音乐第十册第五单元《欢腾的边寨》中的《弹月琴的小姑娘》这一课。

(一)说教材分析

本单元以“欢腾的边寨”为主要线索贯穿始终,所选择的歌曲都充分展现了我国西南少数民族的音乐风情。而《弹月琴的小姑娘》这首歌曲中也包含着西南少数民族音乐曲调的元素,但是由于这首歌曲是一首创作型少儿歌曲,因此它的民族音乐特点不是很明显,只是涉猎彝族的代表性乐器——月琴,所以鉴于以上原因,我在教唱这首歌曲时,并不要求学生初步欣赏时就把握音乐风格,而是侧重于音乐表现,通过学唱歌曲能让学生的审美体验和演唱水平获得提高。

(二)说教材处理

五年级的学生掌握了一定的音乐知识技能,对歌曲的整体情绪把握能基本做

到位。但是由于这首歌曲篇幅较长,节拍变化多,情绪表达丰富,歌曲中还运用了大量的跳音、倚音、延音以及休止符,因此对于五年级的学生来说,学唱起来还有一定难度。

由于以上原因,我对教材作如下处理:

这首歌曲情绪欢快活泼,可以分为三个乐段。

第一乐段和第三乐段基本相同,曲调悠扬婉转,运用了好几个倚音,一定要指导学生用柔美连贯的声音来演唱,同时要注意其中跳音的演唱,要唱的干净明亮。

而第二乐段又可以分成四个乐句。第一乐句每小节节奏都相同,都是xx 0x xx x0的节奏型,要用声段气连的方法唱得轻快有弹性,每小节换气。第二乐句和第三乐句节奏完全相同,都同时运用了四四拍和四五拍,休止符、延音线以及全音符的使用令这两个乐句听上去非常悠扬,要用比较舒展的声音来演唱。第四乐句前两小节和后两小节节奏也完全相同,一定要让学生用非常清脆干净的声音唱好“丁冬”。

第三乐段在第一乐段的基础上加上了低声部旋律,并在句尾进行了一点变化,还加上了一个音调上扬的结束句“快乐的时光”(示范),一定要指导学生将尾音的6拍唱足时值。

由于这首歌曲篇幅较长,而且值得表现的音乐元素也很多,因此上第一课时时我只安排学生唱好高声部,低声部的学习将放到第二课时中去。

(三)说教学目标

1、能用热情欢快的情绪,轻快有弹性而富有柔美韵味的声音来演唱歌曲。

2、了解变换拍子的相关知识。

3、通过聆听乐曲了解乐器月琴及其音色,学会弹月琴的基本动作——弹拨。

(四)说教学重难点

1、重点:在教师引导下,学生能感悟、理解音乐,学生能用热情欢快的情绪,轻快有弹性又富有柔美韵味的声音演唱歌曲。

2、难点:

(1)这首歌曲采用了变化拍子,这种拍子学生比较陌生。其中用了四六拍,尾音要唱四拍,可以让学生用划拍的方法来解决。(示范)

(2)第二乐段中的第一乐句,运用了很多八分休止符,可以用按节奏读歌词的方法来突破节奏难点,并且还要采用高位轻说的方法。

(3)“琴声从月亮里飞出来”这两个乐句节奏完全相同,只是旋律不同,第一小节的第一拍是空拍,可以让学生用拍一下手或是点一下头的方法来做休止(示范),然后“声”这个音由于加上了延音线,因此要唱足三拍,要让学生在心里默数三拍,并轻轻换气接上后面的旋律。

(4)“丁冬”这个地方节奏和前面又不同了,可以采用听唱法解决,并可让学生通过想象月琴清脆、玲珑剔透的音色来唱好这一句。还可以加上演奏月琴的弹、拨动作。

学生学情分析以及教法和学法我都融入到刚才的说教材中去了,因此下面

不再赘述,我直接来说一说教学过程。

我设计的教学过程一共分为以下三个环节:1、复习、欣赏导入2、感受歌曲3、学唱歌曲

(一)导入

首先我让学生复习前面学过的彝族歌曲《在一起》,这样设计是为了让学生再次熟悉彝族音乐的特点,并自然连接到下一环节。随即,我采用这样的过渡语:其实彝族不仅有许多像《在一起》这样优美动听的歌曲,而且它还有许多特色乐器。月琴就是彝族同胞最喜爱的传统乐器之一,让我们一起来聆听月琴弹奏的美妙旋律,感受它独特的音色。

于是让学生欣赏用月琴演奏的《彝族舞曲》片段,听完让他们说一说月琴的音色怎样,随后我会简单地介绍月琴。

这个环节的设计主要是为了让学生了解月琴并熟悉月琴音色,同时也为后面的歌曲教学做铺垫。

导入环节用时5分钟。

(二)感受歌曲

紧接着用这样的过渡语进入感受歌曲这个环节:月琴的音色清脆动听,弹月琴的小姑娘也活泼可爱,她究竟是怎样一个女孩?让我们通过聆听歌曲来找到答案,同时也请你感受一下歌曲的情绪。

1、听音乐,感受歌曲情绪,并找出歌曲中描绘小姑娘形象的乐句。

这样设计主要是让学生初步感受音乐情绪、熟悉旋律曲调,让学生找出描绘小姑娘形象的乐句,是为了让他们用高位轻说的声音按节奏读歌词,从而先解决这里的节奏难点,为后面顺利进行歌曲教学埋下伏笔。

2、听音乐,听出演唱形式

聆听演唱形式符合音乐课程标准中对5年级学生能够区别齐唱与合唱的要求。而事实上,这首歌曲一共运用了3种演唱形式,独唱、齐唱和合唱。

这个环节用时7分钟。

(三)学唱歌曲

随后用这样的过渡语进入学唱歌曲这一环节:这么动听的歌曲,我想大家都想唱一唱,下面就让我们一起模唱第1乐段的乐谱。

然后通过:分段学唱;分句模唱、听唱;男生、女生接口唱;学习结束句(运用听唱模唱的方式);完整演唱这样的步骤进行歌曲教学。

1、学唱第1乐段

(1)先让学生分句模唱乐谱,由于每一乐句很长,学生演唱乐谱有些困难,因此我直接在乐谱下方呈现字母谱。这样学生演唱时会简单直观一些。并且在刚开始学唱的过程中就要把握住柔美连贯的声音,并将跳音、连音、倚音、长音的感觉唱准确。让学生了解跳音、倚音的运用是为了表现弹月琴的小姑娘活泼、可爱的形象。

(2)然后用lu分句模唱,此时一定要让学生看到连线就唱成连的,而不是每个音都哼唱。像这样(示范)。

(3)将歌词填入歌曲演唱。(4)用男生、女生接口唱的方式再次熟悉旋律。(5)完整演唱第1乐段。

整个学唱第1乐段预计用时6分钟。

2、学唱第2乐段

(1)第1乐段唱完后,我会接着弹奏第2乐段的第1乐句,也就是(示范)这句。让学生说说这1乐句的`节奏、情绪和刚才演唱的第1乐段有什么不同。有了之前读歌词的训练,这里可以通过听唱法直接演唱歌词。一定要指导学生用轻快跳跃有弹性的声音演唱。

(2)我接着弹奏下面两个乐句,再请学生说说和刚才的那一乐句在节奏、情绪上有什么不同。引导学生发现活泼跳跃和优美舒展,先抑后扬这两种情绪对比。随后分句模唱这两个乐句。在这一块的教唱过程中,容易出现的问题便是每一乐句开头的空拍,由于前面几个乐句都没有涉及弱起这个节奏,因此这里学生会来不及转变,可通过拍一下手,点一下头来解决,前面已经说过了。而后面的长音则通过数拍的方式唱准。

(3)“从月亮里飞出来的琴声真是太美妙了,丁冬丁冬,丁丁冬冬丁冬(唱)”,通过这样的语言,自然地过渡到下面这个乐句的模唱学习。并一定要让学生通过回忆月琴的音色,将这1乐句唱的轻快跳跃、清脆干净、玲珑剔透。

(4)完整演唱第2乐段。并针对学生每一乐句连的不够好的情况再分别指导。

(5)再次演唱第2乐段,并强调情绪、声音的对比。

整个第2乐段的学习预计用时12分钟。

3、唱第3乐段

由于第3乐段和第1乐段基本相似,因此采用直接演唱的方式,也能节约时间。需要学唱的是“歌唱童年快乐的时光”以及结束句。这里主要采用听唱和模唱的方法,让学生将附点全音符的时值唱准,并能用热情饱满的声音演唱好结束句。

第三乐段的学习预计用时4分钟。

4、完整演唱第一段歌词,在这一遍演唱过程中可能还会出现一些细节问题,我会及时指导解决。

5、演唱第二段歌词

6、完整演唱全曲

这里预计用时6分钟。

整个教唱环节之所以这样设计,是因为这种教学步骤是循序渐进的,并且在学生已有知识技能的支撑下,通过唱乐谱、模唱、听唱、接口唱等方式进行学习,符合5年级学生的学习特性,能更好的学好歌曲。同时引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握,领会跳音、倚音、休止符、延音等音乐要素在音乐表现中的作用。

最后在学生演唱这首歌曲中结束本课。之所以没有安排拓展内容,主要是考虑到这首歌曲难度较大,而值得挖掘和表现的音乐要素很多,所以花在歌曲教学上的时间较长。

以上就是我对本课的粗浅认识,有不当之处,请各位评委老师提出宝贵意见。谢谢。

小学五年级音乐课件篇六

我说课的题目是《在葡萄架下》,选自湘教版的小学音乐五年级第一学期第七课,本首歌曲调活泼欢快,歌词简洁明快,歌曲中多次出现的切分节奏和装饰音效果更是增添了浓郁的新疆地方色彩。

1、在音乐实践活动中学习浅显的音乐基础知识,掌握简易的音乐基本技能,培养初步的音乐表演能力和即兴创作能力。

2、在音乐实践活动中热爱祖国的音乐文化。 如何在教材实施中体现课程标准?如何让课程标准指导于教材实施呢?通过反复思索、准备和反复分析,最终我选择采用了本首歌的第二课时进行教学。

1、指导孩子通过装饰音(上波音、下滑音)的学习,体验新疆语言的'特色,从而引导学生富有情感的演唱歌曲,体验新疆歌曲的特色。2、引导学生通过欣赏新疆舞曲知道新疆音乐的节奏特点、通过了解新疆舞蹈,学习新疆舞蹈,引导学生进行节奏和舞蹈组合创编。3、通过多媒体教学课件创设情境的方式,贯穿全课,让学生从老师的解说、图文说明、合作活动等体验感受新疆音乐的文化内涵(如热情的人民、新疆特色乐器、吐鲁番自然风情、丰富的物产、新疆语言特色等),从而使学生萌发对新疆的喜爱之情。

本课的重点和难点是以音乐文化为主干进行歌曲新授,让孩子在情境体验、在情感共鸣中学习知识,掌握技能。主要分为以下五个环节:

本课在一段热情奔放的音乐中开始,孩子们和老师一起自信而又愉悦地跳着优美的舞蹈进入教室。在多媒体课件的配合下出现一幅中国地图,通过老师的富有情境式的讲解,学生了解了新疆的地理位置、民族特色、乐器特色等,继而通过欣赏一段热情奔放的《新疆舞曲》,要求学生感受新疆音乐的节奏特色,通过与上节课学习的《在葡萄架下》歌曲的节奏对比,找出新疆音乐的节奏特点,通过引导学生主动地运用音乐本体(如节奏、速度、情绪等)进行想象,开门见山地感受新疆音乐的风格极其鲜明的节奏特点,以跳动的音符激荡起学生内心跳动的情感。

音乐课强调以动觉为切入口,因此我在揭示新疆音乐典型的节奏型后让学生自己拍一拍节奏,并利用铃鼓的敲击(现场演示)带领孩子拍一拍新疆音乐的基本节奏。然后媒体出示新疆舞蹈组合图,老师讲解并演示新疆基本舞蹈动作,学生跟着老师学习跳新疆舞,并结合刚才出现的新疆节奏,请学生采用拍击和舞蹈组合相结合的方式,找自己的好朋友一起跳一跳,共同体验新疆人边拍击手鼓,边舞蹈的样子。人人参与的自主实践将无声的人体节奏和有声的音乐和谐地表现出来,这是进一步理解音乐和体验情感的过程,孩子通过自我显示的形体之美、神韵之美诠释着音乐运动的内在变化。

感受了一番新疆音乐的热情奔放,体验了一阵新疆舞蹈的欢快活泼后,孩子们更有冲动和欲望想要走近新疆,了解新疆更多了知识,通过启发孩子用先前的经验和已有的知识来相互交流,传递信息。都说每个孩子就是教学的资源,而教师就是要最大程度地挖掘这些资源。因此,在他们的各抒己见之后,我结合介绍葡萄的特色,把学生引入美丽的吐鲁番,通过媒体图文介绍吐鲁番的葡萄之乡葡萄沟,特色乐器等等。

古人语:情动于衷,而形于言,言之不足,故叹之,叹之不足,故咏歌!在经过了大量的实践体验和感情积淀后要唱好这首歌曲已不是难事,难的是如何用歌声生动地表现歌曲的音乐形象。在装饰音演唱的学习中,为了让学生更好的体会新疆语言的特色,我设计了让学生进行体验活动,即:学习新疆人卖羊肉串的叫卖声,引出学习下滑音和上波音的演唱方法,结合聆听老的范唱使学生很好的展现音乐的风格。这一环节的设计是本课的亮点,它使学生在愉悦轻松的气氛中自信的展现自己,个性得到了张扬。怎样唱好这首歌?这一过程我特意设计了“帮助老师表现歌曲”的方式,通过学生自己讨论、设计、自我选择喜欢的朋友、喜欢的表演方式等来表现歌曲。

怎样表现好这首歌?这一过程我特意设计了“帮助老师表现歌曲”的方式,通过学生自己讨论、设计、自我选择喜欢的朋友、喜欢的表演方式等来表现歌曲。因为学习的主动权交还到了他们的手中,培养了学生的整合创新、开拓贯通的能力,学生们兴趣盎然。最后我创设了一个情境“在葡萄架下”,让学生自由创编,通过唱唱,跳跳,演演,奏奏等方式进行。使学生获得自主发展的空间,学生充分发挥自己的个性和潜能,最大程度地渲泄和释放内化的情感。最后,我让学生用一句话赞美一下新疆,这样升华了“新疆是个好地方”的主题。

整堂课的设计意在让孩子富有兴趣,富有情感地学习音乐知识,掌握音乐技能,了解音乐文化,让孩子在快乐中有收获,收获中有快乐,让孩子快乐中发展个性、张扬个性,做一个自信、乐观、善于合作的人。

小学五年级音乐课件篇七

尊敬的各位评委、大家下午好:春天来了,嫩绿的小草发出了新芽,五彩的花儿迎着阳光开放,碧绿的柳条在春风中翩翩起舞,欢乐的小鸟在云中歌唱,绵绵的春雨似晶莹的银丝轻轻地飘若人间,又像纯洁地甘露滋润着世间万物。下面我就《春雨蒙蒙的下》一课与大家共同探讨新的教学理念和策略,敬请指教。

1、教材分析:《春雨蒙蒙的下》选自九年义务教育苏教版第十册第六课,本课重在体现以人为本,以学生发展为中心的新教育观,重视合作与共处意识的培养,训练学生的合唱能力。

《春雨蒙蒙的下》是一首电影插曲,曲调既抒情又形象,其中运用了具有动感的多种切分节奏和弱起节奏,使旋律更加舒情优美,两声部三度音程的运用加强了春雨和声的效果,很好地体现了春雨的美。歌词十分简洁,却又十分隽美,使人由衷地赞美春雨,对春天充满着希望。寓意深刻,教育学生热爱春天,珍惜春天的大好时光。2、教学目标:依据新课标要求和设计理念,再结合教材特点和学生实际,本课设计如下教学目标:(1)知识目标:指导学生以优美抒情的歌声,抒发热爱生活的真挚感(2)

能力目标:进一步提高二声部歌唱的技巧,注意做到音准和谐、音量均衡及音色统一。(3)情感与态度:通过本课的学习,启发他们热爱春天,珍惜春天的大好时光。3、教学安排:结合教材内容,教学目标及学生难以掌握二声部合唱的实际情况,我将本课的教学划分为二课时。第一课时:三度音程听辨训练,熟悉旋律,律动。第二课时:感受歌曲,学唱歌曲,表现歌曲。下面重点说一说本课的第二课时。

二、说教

本课包含了音乐、美术、诗歌、文学、思品、自然等多学科的相关知识。在教法上,我综合运用了创设情境、兴趣引入法、视觉图象法、谈话法、体验法、合作学习法、音乐表演法等教法诱发学生学习音乐的兴趣。同时充分利用生动形象的教学语言和丰富多彩、形象直观的多媒体课件,将音响效果与视觉形象结合起来,并充分发挥学生的主体地位,体现老师主导作用,二者相互结合。

2说学法学生是学习的主体,要让学生能主动积极地学习,选择方法是很重要的。本节课,我以“美”为突破口,紧紧围绕教学目标,引导学生用“欣赏、感受、探究、讨论、表演、合作”等多种方式学习,让学生去感知歌曲、演唱歌曲、表现歌曲,使他们在爱学、乐意学的基础上获取知识、形成技能。

(一)创设情境,课堂导入

1、苏霍姆林基说过:“儿童是用色彩、形象、声音来思维的。”针对这一特点我创设“春天”这一情景提供了具体生动可联想的音乐环境,充分调动了学生的学习兴趣,激发了学生对音乐的好奇心和探究愿望。因此我首先在教室里进行了场景布置,将关于春天的各种自然景观编制成多媒体课件,在教室四周布置几棵柳枝,墙壁贴春雨、小草、小鸟、小花等图片,并配有《渴望春天》的音乐,让学生一走进教室就被山明水秀的大自然昂扬旺盛的生机所吸引,营造和谐学习氛围,把他们带入悠闲自得,心旷神怡的审美情境之中。

关春雨的小诗。“天街小雨润如酥,草色遥看近却无。最是一年春好处,绝胜烟柳满皇都”等诗句,学生完全沉浸在春雨的意境中,这时让学生说春雨的感觉,便不知不觉引入了新课,学生的学习欲望得到激发,形成一种积极参与的精神状态,从而为新课打下良好的基础。

(二)聆听歌曲,体验感受1、欣赏歌曲教学要具有鲜明的形象性,从直观入手,使学生如临其境,可见可闻,产生真切感,我利用学生好奇,爱探索,易感染的心理特点,容易被新鲜事物所吸引,将歌曲的内容通过多媒体用动画的形式呈现于学生眼前,画音结合,使学生很快进入歌曲地审美情景中,唤起他们学唱新歌的欲望。2、模唱歌曲当学生初步感知歌曲后,引导学生用lu轻声哼唱,使学生再次获得审美体验,感受到旋律美,受到美的熏陶。

(三)学唱歌曲,情绪表达

1、介绍作者,朗读歌词这首歌曲是我国的词作家乔雨老先生为我们少年朋友创作的一首优美的歌曲。教师先充满感情地范读一遍,和学生共同分析歌词,如“绿了河边的杨柳,红了村前的杏花”等不仅句式对称整齐,而且色彩丰富,使学生入情入境地体会歌词的色彩美、韵律美、对称美、意境美的特点,这样师生融合更能激发学生朗读的情感。

2、填词歌唱在美的情境下,让学生分声部演唱,学生因为有了第一课时的学习基础及歌曲的欣赏,已能很好地唱出齐唱部分和合唱部分,然后根据学生演唱的情况,纠正可能出现的错误。如第一句:如何唱准“下”的时值和唱齐弱起是这句难点,,我采用让学生看教师的指挥手势解决这一难点。另外歌曲的延音使得旋律更加舒情优美,如:让学生跟老师一起划拍演唱,唱准时值。

3.歌曲处理如何使学生歌曲唱得更富魅力,通过学生分组讨论,边总结边实践体验,指导学生二声部要唱得清晰、和谐,要用较轻的音量,富有弹性的声音歌唱,如“绿了河边的杨柳,红了村前的杏花”加入渐强渐弱的力度记号来演唱,结束句表现出春雨越来越弱、声音越来越小,从而完成教学目的。

4.情感升华为了更进一步使学生对歌曲有深刻的理解,准确表达歌曲情感,教师向学生介绍歌曲选自一部非常感人的电影《绿色钱包》里的插曲,并对《绿色钱包》这部影片作简要介绍,了解歌曲的寓意,使学生懂得歌曲以蒙蒙地春雨象征祖国的关怀,以河边的杨柳、村前的杏花象征青少年,鼓励青少年健康成长,达到寓思想教育于音乐教育之中。

歌唱春天提倡自主、合作、探究的学习方式是新课程的一大特点,在顺利完成歌曲教学任务后,我将本课内容提炼与升华,让学生讨论用怎样的方式来表达自己内心的感受。然后分小组进行唱歌曲(演唱形式)、分角色拿道具表演(课前准备)、创作诗词、画一张画等活动,进行合作创编,这个创意使学生从感知美、体现美,上升到创造美、表现美,给每个学生都有参与体验的愿望和机会,激发了学生兴趣,从而活跃了课堂气氛。接下来在老师的指导下,由每组推选的代表到讲台前面进行成果展示,给学生搭起一个展示自我的平台。让学生表现、歌唱春天,学生边欣赏春天的美景边观看优美的舞蹈,并有感情地演唱,采用第一段领唱,其他同学合唱歌曲,第二段配乐朗诵(师伴奏),第三段齐唱、合唱。这一环节把歌唱、舞蹈、表演、诗朗诵等相互融合,让学生在自由创编与即兴表演中感受音乐的美,体会创作的快乐,培养他们的创新意识与创新能力。通过合作,学生的合作意识和在群体中的协调能力得到发展。最后,教师通过与学生交谈对本课进行小结,让学生懂得“一年之计在于春”,应该珍惜这美好的春光。

最后学生在歌曲《春雨蒙蒙地下》的音乐声中走出教室。本课我以美丽的春景为主线,层层深入,循序渐进,使学生在本节课的学习中感受音乐的“美”。在新课程标准的引领下,充分体现以学生为主体,以教师为主导的理念,力求为学生创设愉悦、轻松、自主、开放的学习空间和音乐环境。以上是我对本课教材内容的分析、设计及安排,有不当之处恳请各位评委、老师给予指正,谢谢!

小学五年级音乐课件篇八

本课时的内容有:《赶圩归来啊哩哩》和《苗岭的早晨》。《赶圩归来啊哩哩》是一首g宫系统e羽调式4/4拍节奏非常欢快的非常具有代表性的彝族歌曲,在本课作为教唱要求。但只唱中间部分,这部分由两个乐句组成,第一个乐句有四段歌词,都表现出彝族姑娘赶圩归来喜悦的心情。第二个乐句只有一个段歌词,但分两个声部,使全曲推向高潮,最后落在主音上结束。《苗岭的早晨》是一首a宫调2/4拍节奏非常自由的非常具有代表性的苗族乐曲。在本课作为欣赏要求。

根据全日制义务教育音乐课程标准三维目标的标准,我设计的教学目标如下三点:

1、情感态度与价值观:通过对西南风情的学习和了解,从而培养热爱祖国,热爱民族文化、民族音乐。

2、过程与方法:体验不同民族风格的音乐,并作出正确的评价。

3、知识与技能:能用标准、和谐的声音和欢快、喜悦的情绪演唱《赶圩归来啊哩哩》。

感悟民族音乐风格,做出正确评价,拓宽民族文化视野。

聆听法、提问法、演示法、模仿法、讲授法等。

钢琴、录音机。

根据八年级的`学生正处在变声期,不宜长时间发声的实情。和全日制义务教育音乐课程标准重视欣赏的要求,我设计的教学过程如下:

1、导入:(1—2分钟)

我使用问题导入法。问题是“同学们,你们知道我们国家有几个少数民族?他们主要集中在我国的哪个地区?你对他们了解多少?”当然第三个问题不要求作答,只起到让同学们回忆和反思的作用。提问这些问题的目的是让同学们很快投入到课堂,并且激发同学们主动获得知识的兴趣。

2、欣赏部分:(20分钟)

我使用的是聆听法和提问法。请同学们带着这样的问题欣赏《苗岭的早晨》。问题是“听这首乐曲时你眼前浮现的是什么样的画面?这首乐曲表达了怎样的思想感情?”听完后作答。我这样设计的目的是实现我的第二点教学目标。

这个环节完后我接着对苗族的重要节日、服饰、音乐、乐器和一些风俗习惯等进行阐述。运用讲授法和讨论法。这样设计的目的是实现我的第一点教学目标。

3、教唱部分:(18分钟)

不同的少数民族,他会具有自己独特的民族文化和音乐风格。让我们一起来学习一首很有魅力的彝族歌曲《赶圩归来啊哩哩》。首先我们完整地听一遍,感受一下这首曲子的情绪和独特的地方。接着就是教唱和演唱、分组演唱的部分。这样设计的目的是实现我的第三点教学目标。

4、小结:

“今天我们叩开了西南风情的大门,发现里面绚丽多彩如诗如画。希望同学们通过网络和书籍等手段继续参观和探索里面的奥妙。”这样设计的目的是让同学们继续学习。最后结束本课。

西南风情

一)欣赏部分

《苗岭的早晨》

苗族:

最重要节日:芦笙节

最重要声乐:飞歌

最重要乐器:芦笙

二)歌唱部分

《赶圩归来啊哩哩》

情绪:欢快、活泼。

独特之处:啊哩哩。

小学五年级音乐课件篇九

本次课的内容,是九年义务教育小学音乐第九册第六单元第二课。本课1课时,本课的教学内容是:歌曲《木鼓歌》。

《木鼓歌》是一节以唱歌为主的音乐综合课,歌曲《木鼓歌》表现了佤族人民欢乐歌舞的场面尽情抒发对美好生活的热爱之情。歌曲运用了很多重复的手法,衬词的使用也增添了佤族民歌特有的味道。

二、说目标

1、认知目标:以欢快活泼的情绪、饱满而富有天性的歌声演唱《木鼓歌》,表现佤族人民对美好生活的热爱之情。

2、技能目标:在歌曲有休止符的地方加入打击乐器为歌曲伴奏,培养学生感受、听辨的能力。

3、情感目标:在活动过程中体验歌曲、合作学习的愉快。

三、说重、难点

重点是:以欢快活泼的情绪、饱满而富有天性的歌声演唱《木鼓歌》,表现佤族人民对美好生活的热爱之情。

难点是:在音乐实践活动中与人合作的能力。

四.说教法

我在本课中的教学方法是结合新课标的基本理念,遵循以审美教育为核心,以学生的发展为本。在教学中,主要运用了创设情境法、听唱法、讨论法、学科综合法、拓展延伸等教学方法。根据音乐教学特点注重运用多种手段去激发学生的学习兴趣,使学生带着浓厚的兴趣、愉悦的心情,积极主动参与开放、互动而有活力的课堂教学。

创设情境为了使同学们很快进入到歌曲内容中去,我用观看课本上的插图把学生带入情境中,使学生感受到了音乐的欢快。

听是感知和理解音乐的前提条件,听是艺术实践中最重要的过程。如,在导入新课时通过观看插图让学生感知佤族人民载歌载舞的热烈场面。在学会唱歌曲后,我通过学生用打击乐器、自编律动,让学生充分参与到表演、创作等综合音乐艺术中,使学生获得感知与创造音乐美的能力,在音乐情感的体验与抒发过程中受到良好的情感教育--审美教育。

运用讨论法以引起学生的思维,提高学生的积极性与主动性,培养学生的想象力和分析能力。

五.说学法

教师在教学过程中,不仅要传授知识,更重要的是让学生学会学习的方法,给学生如何学习的启示。课堂教学,要面向全体,体现以“学生为主体、教师为主线”的精神,培养学生的创新意识。通过学生整体感知、讨论、小组合作、自主探究、创造、模仿等方式。引导学生在学中玩,玩中学,让学生以自己独特的方式感知音乐、表现音乐、创编音乐、享受音乐的乐趣,增强学生的合作意识。

讨论法、小组合作法:通过学生的小组合作,解决学生的个别差异性,要求全组学生共同讨论。学生与其他同学一起学习时,可相互激励、互相启发,而取得较好的学习效果,在本课中这种方法我主要用在学生打击乐器和律动上。

六、说过程

本课的教学过程我把它分为激趣导入、揭示课题、视听结合、整体感知、合作学习体验创新、拓展延伸、。

七、教学反思:通过为歌曲用打击乐器伴奏和简单的舞步,培养了学生的学习兴趣,鼓励了他们积极探索,逐步培养了他们的创新意识。

相关范文推荐