艺术家的笠翁对韵读后感（优质23篇）

读后感可以帮助我们更好地记忆和消化所读的内容，将书中的智慧融入到自己的生活中。以下是一些经典的读后感范文，希望能够给大家带来一些阅读的共鸣和启发。

艺术家的笠翁对韵读后感（优质23篇）

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艺术家的笠翁对韵读后感（优质23篇）篇一

最近我们学校开设了一门校本课程——《笠翁对韵》让我感触良多。读古诗、诵经典已成为我们学校生活中不可缺少的一部分。经典著作可以唤醒人性，可以开启人们的智慧！经典能深入到一个人心灵的最深处，能培养一个人优雅的性情和敦厚的性格！其中《笠翁对韵》对我的影响最大。

笠翁是清代著名的诗人、戏剧家，按30个平声韵，用这个韵部的字组成了像诗一样的对句。作者为这本书费尽了心血，但同时也为后人留下了宝贵的精神财富！读《笠翁对韵》，让我对书中诗句有所理解，还让我知道了不少的古代历史、神话、名人的故事、许多习见的典故和俗语。特别是名对故事中的名对，真是像橄榄一样越嚼越有味。

书中还有很多诗词的格律知识，比如词性、词义、平仄、联绵、合掌、隐如、双声、同旁、借对、反语、顶真、互文……把我看的摸不清东南西北。唉!对子的学问太深奥了，真佩服古人，在这么多的约束下写诗词、作对子，还能写出那么多流传千古的好诗词，真不容易啊!古代的人真是聪明！他们写出了那么多好听的对子。比如：晨对午，夏对冬，下饷对高舂。青春对白昼，古柏对苍松……不仅话语简单、声调和谐、节奏响亮，而且按韵分编，内容广泛、包罗天文、地理、花木、鸟兽、人物、器物等的虚实应对。它蕴涵着丰富的知识和无穷的智慧。通过背诵这些经典对子，不仅让我长见识，长知识，长智慧，还让我进一步了解到了中国的精髓，我喜欢中国的古典文化。

笠翁是清代著名的诗人、戏剧家，按30个平声韵，用这个韵部的字组成了像诗一样的对句。书中的每首对句诗后面，附有：字词解释、主旨讲解、讲讲对对子、佳对欣赏、名对故事。读了它们后，让我对书中对句诗有所理解，还让我知道了不少的古代历史、神话、名人的故事。特别是名对故事中的名对，真是像嚼橄榄一样越嚼越有味。书中还有不少名对诗句，可惜我记不得那么多，如果能全部记住了，今后在写作文时，用几句进去，一定会有人夸我知识渊博，文采洋洋呢。书中还有很多诗词的格律知识，比如词性、词义、平仄、联绵、合掌、隐如、双声、同旁、借对、反语、顶真、互文、对称、翻造、叠韵、物色、对反、缺如、标点、同画、落帘、飞白、集引、加减、双关、回文、方位、两兼、无情，把我看的摸不清东南西北。唉!对子的学问太深奥了，真佩服古人，在这么多的约束下写诗词、作对子，还能写出那么多流传千古的好诗词，真不容易啊!听爷爷说写诗词平仄最难，书中说平声是我们拼音中的一、二声，仄声同拼音中的三四声，我想问诗词中的平仄和现代拼音中的四声有什么内在的联系呢？书中说对子和猜谜一样，反映了一个人思惟的灵敏，说对子是个智力游戏，如果有个聪明人做一个对子的软件，让我们在游戏中学习，哪该多好啊!《笠翁对韵》是本工具书，须细读，自备一本，有空慢慢读吧。

熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟”啊！让我们与经典同行，与圣人为伍。读经诵典，让我受益匪浅。

近段时间，我们学校开设了一门校本课程——《笠翁对韵》，作为炎黄子孙通过诵读它，必将在潜移默化中影响其使之具备高尚的品德修养，懂得很多做人的道理，自觉遵奉良好的行为准则，从而促进其健康茁壮地成长。

每天的“日有所诵”时段，我们师生都沉浸在琅琅上口的对韵之中。在启迪孩子心智的同时，我也从中学到了不少知识。如，《鸿雁传书》：

在这些经典的熏陶下，一个人就会从内到外地散发出儒雅的气息，变得知书达礼，心胸宽广，学习能力倍增。真是熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟”啊！让我们与经典同行，与圣人为伍。读经诵典，让我受益匪浅。

最近参加了学校开设的一门校本课程——《笠翁对韵》使我感触良多。我知道了唐朝将领裴旻精于剑术，曾被唐文宗称李白的诗、张旭的书法、裴旻的剑为“三绝”，三人被世人称为“诗仙、草圣、剑圣。”由此，我比较熟悉诗仙的诗，但是对于“草圣”张旭只知道其诗作《山中留客》“山光物态弄春晖，莫为轻阴便拟归。纵使晴明无雨色，入云深处亦沾衣”，但对于他的书法造诣有待进一步地学习。

我还知道了“乌衣巷”是因为三国时由于吴国戍守石头城的部队的军士都穿着黑色制服，故以“乌衣”为巷名。它在南京秦淮河南岸，后为东晋时高门士族的聚居区。1997年，恢复了乌衣巷，并重建了具有民族风格的王谢古居。

在这些经典的熏陶下，一个人就会从内到外地散发出儒雅的气息，变得知书达礼，心胸宽广，学习能力倍增。真是熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟”啊！让我们与经典同行，与圣人为伍。读经诵典，让我受益匪浅。

近期我们学校开设了一门校本课程——《笠翁对韵》让我学会了很多知识我知道了“牛女二星河左右，参商两曜斗西东”中的“参商两曜”指的是高辛氏的儿子阏伯和实沈，他俩见面不是吵就是打，母亲实在是出于无奈，就请尧帝下了一道诏令，把阏伯封在商地，把实沈封在大夏。两地相处太远，想见面是难上加难。他们死后，成了参商二神，还是永远不能相见。“曜”即照耀。

“乌衣巷”是因为三国时由于吴国戍守石头城的部队的军士都穿着黑色制服，故以“乌衣”为巷名。它在南京秦淮河南岸，后为东晋时高门士族的聚居区。1997年，恢复了乌衣巷，并重建了具有民族风格的王谢古居。

“燕子矶”中的“燕子”，就是貌似展翅欲飞的姿态；“矶”，一般指水边突出的岩石或石滩。所以，“燕子矶”就是伫立在长江的形似展翅高飞的燕子的岩石。燕子矶海拔36米，远眺燕子矶“一石吐江，三面悬绝”，形若飞燕凌空。在这些经典的熏陶下，一个人就会从内到外地散发出儒雅的气息，变得知书达礼，心胸宽广，学习能力倍增。真是熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟”啊！让我们与经典同行，与圣人为伍。读经诵典，让我受益匪浅。

最近参加了学校开设的一门校本课程——《笠翁对韵》使我感触良多。我知道了“长江三大矶”是南京燕子矶、安徽采石矶、湖北赤壁城陵矶。因为清人潘次耕的诗句“临江峭壁不知数，第一玲珑燕子矶”，燕子矶由此被誉为“万里长江第一矶”。燕子矶自古就是军事要地和著名渡口。乾隆曾六下江南，五登燕子矶呢！如果下次再去南京，我一定要看看这长江第一矶。

另外，还有“五大夫松”，“娥皇女英”“雁塔题名”“广寒宫玉兔的传说”“刘邦醉斩白蛇”等等。

总之，《笠翁对韵》闪耀着智慧之光，洋溢着纯真的美、情操的美、崇尚的美，使我的心灵变得更加柔软、美丽而温暖。

艺术家的笠翁对韵读后感（优质23篇）篇二

题记：利用暑假，充分体味阅读的乐趣，领略中华优秀传统文化之语言魅力，再发挥绘画、语言和想象能力，设计一副精美书签，成为一项美好的阅读体验。接下来，跟着我们的古诗文书签，一起来重温阅读之美吧!

《笠翁对韵》每一篇里都有我喜欢的诗句，比如说《一东》里的“烟楼对雪洞，月殿对天宫”，鹤舞楼头，玉笛弄残仙子月；凤翔台上，紫霄吹断美人风；《二东》里的“金菡萏，玉芙蓉”，“数竿君子竹，五树大夫松”，“高皇灭顶凭三杰，虞帝承尧殛四凶”，“边关过客，连天烟草憾无穷”。这古代人说话是那么优美，犹如舞台上的优美舞姿。而且，古代人是那么的聪明，只需几个字就能概括一个故事。

其实，喜欢《笠翁对韵》的原因不只是它能让我去欣赏到优美的诗句，这本书还能让我从字里行间中学到很多知识，比如从中得到语音，词汇，修辞的训练。

艺术家的笠翁对韵读后感（优质23篇）篇三

“天对地，雨对风，大陆对长空，山花对海树，赤日对苍穹。”每当读到《笠翁对韵》这些经典读本时，我心里就充满了宁静和诗意。

《笠翁对韵》作者李渔，明末清初文学家、戏剧家，号笠翁，因此叫《笠翁对韵》。一本《笠翁对韵》写得绝妙，用对仗、用韵来组织词语，从单字对到双字对，直到十一字对，声韵协调，朗朗上口，内容包罗天文、地理、花木、鸟兽、人物、器物等。在这本书中，还包含着许多知识，有古代历史、神话、名人的故事以及许多常见的典故及俗语。

我最喜欢书中这一句了——“贾岛诗狂，手拟敲门行处想；张颠草圣，头能濡墨写时酣”。这两句对韵引用的是这样两个故事：贾岛进京赶考，骑驴赋诗，做了“僧推月下门”的诗句，到底是“推”还是“敲”呢？于是用手作推敲的样子。张旭每次饮酒醉时就草书，挥笔大叫，将头浸入墨汁中用头书写，世上人称他为“张颠”，酒醒后看见自己用头写的字，认为它神异而不可重新得到。读了这两句，我一下子就认识了古代两位了不起的大人物，还知道了推敲的典故，你们说读这本书是不是增长很多知识啊。

书中还有许多诗词格律知识，如物色、无情、对反、隐如、飞白、标点、平仄、词义、双关等。我觉得这平仄就算有点难啦！平，代表拼音中一、二声，而仄，就是三、四声。既要讲声调，又要求顺口，古人写诗真不容易啊！不过，如果真将这本书读透了，明白了，那以后在写作文时用几句，肯定有人会说你文采飞扬呢。

同学们，多读经典吧，让我们与经典同行，在经典的熏陶下，变得知书达礼、心宽广；让我们胸与经典同行，与圣人为伍。

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艺术家的笠翁对韵读后感（优质23篇）篇四

我们四年级的国学课外阅读包括了清代李渔的作品《笠翁对韵》。李渔，号笠翁，是我国清代著名的诗人和戏剧家。他为了这本书费尽了心血，但同时也为后人留下了宝贵的精神和文化财富！全书一共三十个韵。内涵丰富，包罗万象，有古代历史、神话、名人的故事，以及许多的成语、俗语和典故。例如下卷的七阳：

红对白，绿对黄。昼永对更长。龙飞对凤舞，锦缆对牙樯。云弁使，雪衣娘。故国对他乡。雄文能徙鳄，艳曲为求凰。九日高峰惊落帽，暮春曲水喜流觞。僧占名山，云绕双林藏古殿；客栖胜地，风飘落叶响空廊。

第一句：红对白，绿对黄。看似是简单的四个颜色，却向我们说明了传统文化中的兴（绿）衰（黄）生（红）死（白）。

第四句：云弁使，雪衣娘。指代红色蜻蜓和白色鹦鹉，非常美的名字，我们现在的语言显得那么平淡。

第六句：雄文能徙鳄，艳曲为求凰。讲的是古代两个非常有名的故事：徙鳄句，唐宪宗元和十四年，韩愈被贬到潮州，他听说境内的恶溪中有鳄鱼为害，吃了百姓的牲口。于是写下《祭鳄鱼文》来祈祷，据说这篇文章成功的让鳄鱼离开了潮州。求凰句，西汉时期，卓王孙宴请司马相如，席间司马相如弹奏了一曲《凤求凰》，琴声悠扬，卓文君听罢便为之倾倒。好的文章能够感化万物，好的音乐也能俘获人心。

第七句：九日高峰惊落帽，暮春曲水喜流觞。讲的是魏晋南北朝时期两个有名的聚会：九日句，晋孟嘉为桓温将军，九月九日桓温游龙山，群僚共聚，有风把孟嘉的帽子吹落而他都没有觉察。暮春句：东晋永和九年三月初三，王羲之在兰亭举办诗会，他在微醉之中为大家写的诗（共37首诗）做了序言，也就是文学和书法名篇《兰亭集序》。

这样的句子在书中可以说是无处不在……。

读这本书可以让我们长知识，长智慧，还让我进一步了解到了中华文化的精髓，我喜欢中国的古典文化。读了《笠翁对韵》让我感到古代人说话原来是那么的美，犹如舞台上的优美舞姿，一组对词就是一句念白，一付对子就是一段唱腔，妙不可言。在这些经典的熏陶下，相信我们能够变得知书达礼，心胸宽广。

艺术家的笠翁对韵读后感（优质23篇）篇五

在我读过的古文中，令我感受最深的是《笠翁对韵》中三肴（其一）里的一句话：“蔺廉有隙，终为刎颈生死交”。说的是战国时期，赵国将相之间的故事。文官蔺相如因为立了两次大功，成了比武官廉颇还要大的官，廉颇很生气，一直想找蔺相如的麻烦。有一次，廉颇坐着轿子和蔺相如相遇，蔺相如却主动避让了。

他对手下人说：“我并不是害怕他，但是为了国家的利益，我不能和他发生矛盾。”廉颇得知后，非常惭愧，就背着荆条主动到蔺相如的家里请罪。后来他们和好了，成为最好的朋友。读了这篇故事，我想：在生活中，如果我比别人做的好，可以主动帮助别人，让别人和我一样好。还有每个人的优点都不同，缺点也不同，应该看到别人的优点，并向他学习，做像蔺相如这样宽宏大量的人。

艺术家的笠翁对韵读后感（优质23篇）篇六

读后感。

我们生活在艺术的世界中：舞蹈，乐器，歌唱，美术等艺术在生活中随处可见。我看的这本书，就是向我们介绍各种各样的艺术家和艺术品的一本书。

这本带我们畅游艺术世界的书，主要从远古时代，古代，现代和预测未来四个方面写了全世界的艺术家和艺术品的故事。这其中，超现实主义画家勒纳.马格里特的故事令我印象深刻。马格里特作为一个超现实主义画家，作品本来就受尽人们的辱骂，可他还是一直坚持。有一次，他画了一只烟斗，却把这幅画称为“这不是一只烟斗”。还有一次，他画了一幅正在“下雨”的画，可画中下得不是雨水，而是人！这些画都让人无法理解。可他还是不肯放弃自己喜爱的艺术，最终，他获得了成功。

在生活中，我也对自己喜爱的艺术有着自己的追求。我最喜欢听着一首首优美的乐曲从我的指尖流出，这种感觉是很奇妙的，有点喜悦，有点自豪，也有点陶醉。有一次，上钢琴课时，老师对我说：“同学，我给你找来了《天空之城》的乐谱，有没有兴趣弹一下？”《天空之城》可是我最想要的乐谱，我不假思索地喊道：“我要弹，我当然要弹。”老师听到我这么说，便微笑着，将乐谱递给了我，并对我说：“下节课，我会期待这首歌在你手里弹出来是怎样的一番风味。下课后，我兴冲冲地往家里赶。一到家，我便兴奋地对爸爸说：“爸，我拿到《天空之城》的乐谱了！”爸爸对我说：“好啊，我看你到最后会把它弹成什么样子。”我立刻打开钢琴，开始弹起来。这一弹，我的信心便一下子没了一半，原来，这首曲子很长，而且有很多升降符号，我看到谱子的第一个想法就是：这一团乱麻是什么，我怎么弹啊！可是想归想，我还是挺想弹得。时间过去了很久，我终于弹了一遍，这一弹，就是一小时。老师第一次验收成果，不出意料，老师很失望。回到家，我很难过，不过我想：这世界上难曲子这么多，如果遇到困难就退缩，那哪还有什么钢琴家。于是，我把练琴的时间增加了一个小时，认真地练啊练。当又一次钢琴课时，我弹出流利的《天空之城》，让老师大吃一惊。

在这个世界上，做许多事情都要坚持，人们常说“坚持到底，就是胜利”，对呀，只要坚持不懈，什么事情都能解决。

艺术家的笠翁对韵读后感（优质23篇）篇七

最近我们学校开展了“诵读经典、书香校园”的活动。读古诗、诵经典已成为我们学校生活中不可缺少的一部分。经典着作可以唤醒人性，可以开启人们的智慧！经典能深入到一个人心灵的最深处，能培养一个人优雅的性情和敦厚的性格！其中《笠翁对韵》对我的影响最大。

笠翁是清代著名的诗人、戏剧家，按30个平声韵，用这个韵部的字组成了像诗一样的对句。作者为这本书费尽了心血，但同时也为后人留下了宝贵的精神财富！读《笠翁对韵》，让我对书中诗句有所理解，还让我知道了不少的古代历史、神话、名人的故事、许多习见的典故和俗语。特别是名对故事中的名对，真是像嚼橄榄一样越嚼越有味。

书中还有很多诗词的格律知识，比如词性、词义、平仄、联绵、合掌、隐如、双声、同旁、借对、反语、顶真、互文……把我看的摸不清东南西北。唉！对子的学问太深奥了，真佩服古人，在这么多的约束下写诗词、作对子，还能写出那么多流传千古的好诗词，真不容易啊！古代的人真是聪明！他们写出了那么多好听的对子。比如：晨对午，夏对冬，下饷对高舂。青春对白昼，古柏对苍松……不仅话语简单、声调和谐、节奏响亮，而且按韵分编，内容广泛、包罗天文、地理、花木、鸟兽、人物、器物等的虚实应对。它蕴涵着丰富的知识和无穷的智慧。通过背诵这些经典对子，不仅让我长见识，长知识，长智慧，还让我进一步了解到了中国的精髓，我喜欢中国的古典文化。

读了《笠翁对韵》让我感到古代人说话原来是那么的美，犹如舞台上的优美舞姿，一组对词就是一句念白，一付对子就是一段唱腔，妙不可言。在这些经典的熏陶下，一个人就会从内到外地散发出儒雅的气息，变得知书达礼，心胸宽广，学习能力倍增。真是“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟”啊！

让我们与经典同行，与圣人为伍。读经诵典，让我受益匪浅。

艺术家的笠翁对韵读后感（优质23篇）篇八

去年寒假，按照学校的“课外寒假给力寒假生活”推荐书目要求，我阅读了《笠翁对韵》这本书。感觉这本书的内容像诗，又像歌，读起来很顺口。

爸爸给我讲解了这本书的来历：笠翁的名字叫李渔，是清代著名的诗人、戏剧家，他按30个平声韵，用这个韵部的字组成了像诗一样的对句，所以读起来很顺口。它里面的那些对句里有天文、地理、花鸟、人物等，也有大量神话传说和历史故事，有一字对、二子对、五子对，最多有十一子对。如果你想作诗词，它真的是一本好书，一本必读之书哦。

在读《笠翁对韵》时，可是我不太懂，通过爸爸的讲解，让我对书中的诗句有所了解，还让我知道了不少的古代的历史、神话、名人的故事、典故和俗语。比如“鸿雁传书”讲的是：西汉汉武帝时，汉武帝派大臣苏武出使匈奴，可是苏武却被匈奴拘留，并押在北海苦寒地带多年。后来，汉朝又派使者要求匈奴释放苏武，匈奴的国王谎称苏武已死。这时有人暗地里告诉汉使事情的真相，并给他出主意让他对匈奴说：“汉皇帝在上林苑射下一只大雁，这只雁足上系着苏武的帛书，证明他确实未死，只是受困。”这样，匈奴国王再也无法谎称苏武已死，只得把他放回汉朝。从此，“鸿雁传书”的故事便流传成为了千古佳话。而“鸿雁”也就成了信差的美称。“信差”，当下即邮递员。“帛书”是我国古代写在丝织品上的书。

最后，我还有一个的感想就是：这本书上讲的全是文学诗句和全是近反义词的诗等，让我懂得了很多词语间联系。我相信：一定对我以后学习语文有很大的帮助。

笠翁为这本书费尽了心血，但同时也为后人留下了宝贵的精神财富！这样宝贵和经典的数，我一定要认真的多次去读，最好能把它们全背下来。

艺术家的笠翁对韵读后感（优质23篇）篇九

“天对地，雨对风。大陆对长空。”自从跟着学而优肖老师读了《笠翁对韵》后，我总是不知不觉地吟诵起其中的一两段。其实我并没有刻意背诵，只是多读了几遍，没料想竟背了些下来。

不得不承认，此书确实朗朗上口，虽然有一些陌生字词，但有了注音、注解的帮助，也丝毫不影响阅读质量。有人说，《笠翁对韵》是训练儿童熟悉对仗、用韵、组织词语的工具书，而我却认为此书是老少皆宜的，可以让大家领受中国历史文化，典故的熏陶，大有所益。

而我也从书中学到了许多。“泪弹斑竹，舜妃遗恨和湘江”让我看见了爱人之间深厚的情感；“黄盖能成赤壁捷”使我明白不能轻视、轻信别人的道理；“王裒青柏墓前枯”令我感受到儿子对父亲的一片孝心；“人传沧海几扬尘”让我感悟到世事千变万化的哲理……可谓是受益匪浅啊！

随着时代的发展，越来越多的西方文化传入中国，而我们却忘记了传承自己的文化。但现在，许多人意识到这一点，对传统文化逐渐重视。许多老师、家长会让孩子们读，背一些像《笠翁对韵》这样的国学启蒙书籍，但有些家长却不支持，认为让孩子太早学国学，弊大于利。因此，这个问题至今是大家议论的焦点。

前此日子在看手机时，无意间看到这样一篇文章：能不能别再用“国学”毒害了孩子？我看见这个题日，吃了一惊，便怀着好奇与疑惑之心点了进去。我粗略地浏览了一遍，文章内容大致是作者对一些经典国学作品的批判，像《弟子规》、，《三字经》和“四书五经”，都无一幸免。记得最清楚的是作者对《弟子规》中《入则孝》一篇的批评，说什么“父母就一定是对的吗？”“应该敢于挑战权威”等话。不得不说，作者的话有一定道理，但他忽略了《弟子规》的本质：孝顺、礼仪、道德，而不是冒险与挑战！所以，我认为作者的话并无说服力，反而会引起读者的反驳。

你可能会说：这跟《签翁对韵》有关系吗？错了，当然有。同为国学，同是启蒙，尽管古今的生活方式大不相同，但对待传统文化要有一种同样的态度：取其精华，去其糟粕。学习国学，虽不求甚解，但也不能一味地死读、死背，更要会解理。

无论如何，自己的文化必须白己传承！这是我由《笠翁对韵》而感悟并展开联想到的事物。这本书将使我终身求益。

艺术家的笠翁对韵读后感（优质23篇）篇十

当翻开《笠翁对韵》，我躁动不安的心立马平静下来，诵读在诗律中，心里却充满了宁静和诗意。

《笠翁对韵》这本书，处处体现着音韵美，用对仗、用韵来组织词语。从单字对到双字对，直到十一字对，声韵协调，朗朗上口。但更加吸引我的是这本书还包含着许多知识，有古代历史、神话、名人的故事以及许多常见的典故及俗语。

书里有这样一句“清暑殿,广寒宫。拾翠对题红。庄周梦化蝶,吕望兆飞熊”其中，让我想起了爸爸曾经给我讲过的“庄周梦蝶”的典故，说的是，在从前，有一个人叫庄子，在白天梦见自己变成了一只翩翩起舞的蝴蝶。自己非常快乐，悠然自得，不知道自己是庄周，一会儿梦醒了，却是僵卧在床的庄周。不知是庄周做梦变成了蝴蝶呢，还是蝴蝶做梦变成了庄周呢?除了庄周梦蝶的故事之外，还有许多故事，比如黄粱一梦、梅妻鹤子、闻鸡起舞……故事内容丰富多彩，读上去还朗朗上口，我在想，古人写诗真不容易啊！

书中还有许多诗词格律知识，如物色、无情、对反、隐如、飞白、标点、平仄、词义、双关等。我觉得这平仄就有点难，不懂是什么意思。爸爸对我讲：平，代表拼音中一声、二声，而仄就是三声、四声。我似懂非懂地点着头。

漫步在音律格调之中，我暗下决心，我也要认真研读里面的音韵对仗，从中汲取优美词句和典故，用于写作和交际。

艺术家的笠翁对韵读后感（优质23篇）篇十一

在这个夏日炎炎的暑假，我读了《查理九世》《苹果树上的外婆》《经典赏读本丰子恺》《笠翁对韵》《安全预防自救》我在这些书里面学到了不少的好词好句，其中让我觉得最有趣的书是《笠翁对韵》特别好。

故事的主名是上卷：一东、二冬、三江、四支、五微、六鱼、七虞、八齐、九佳、十灰、十一真、十二文、十三元、十四寒、十五删。下卷：一先、二箫、三肴、四豪、五歌、六麻、七阳、八庚、九青、十蒸、十一尤、十二侵、十三覃、十四盐、十五咸。这本经典诵读让我学到了很多相反的词，比如：天对地、雨对风、春对夏、喜对哀对我以后的学习有很大帮助。这里面的有趣故事让我受到最大启发，无论是谁，长大一定要回报父母，因为父爱如山，母爱如水。这里面的一个个故事，讲的是发生在古时候的事，让我受益匪浅。

这本书让我学会了勇往直前的精神和力量，也让我知道在以后的成长过程中无论做什么事都不能半途而废。我要好好学习，天天向上。

艺术家的笠翁对韵读后感（优质23篇）篇十二

这本书讲述了100个各种各样的艺术家的故事。全书共100页，每一页都有一位艺术家的生平、人物名言。以及一个蕴含着深刻哲理的小故事，最后还有一个启示。它们大多数都是包含着一个简单易懂的道理。其中，我最喜欢的故事有：为丢勒祷告的手、施特劳斯的衬衫、海顿挑战风暴等等故事。这些故事都激励我们要勤奋学习、刻苦努力，为自己的理想而奋斗。想要成功，就必须脚踏实地，一步一个脚印的努力而执着的前行。

令我感触最深的就属机智敏锐的拉斐尔这个故事了。

意大利杰出的年轻画家拉斐尔，不但绘画才能超群，而且还是一位洞察力极强的人。文艺复兴时期，罗马富豪们大势显摆自己的富裕。经常召开宴席。由于拉斐尔有着卓越的成就，自然也不例外是受邀请参加宴席的嘉宾。可是他讨厌这种风气，所以总想找机会打击一下这些富豪们。

一次，拉斐尔和他的朋友们以及教皇等名流，被富豪阿戈斯蒂诺宴请吃饭。宴席十分气派，餐具全是昂贵的银具。阿戈斯蒂诺为了显示自己的荣华富贵。每当吃完珍宴，就会把银盘都丢到河里。大家大吃一惊，可拉斐尔却不以为然，悄声对朋友说：我料定他早就在河里撒下了大网，银盘一定都落在了网里，等我们走后他再将网捞起来。

为了证实自己的猜想，拉斐尔便在距离自己最近的银盘里作了记号。下次再来的时候，只要还能发现这只银盘......想到这，他们大笑起来。果然不出所料，当他们再次来做客时，便发现了那只银盘。他们当众揭穿了阿戈斯蒂诺的把戏，给了他一个深刻的教训。

名人看起来遥不可及，其实也是普通的人。只要我们学名人的精神和智慧，就一定会成为未来的名人。

艺术家的笠翁对韵读后感（优质23篇）篇十三

艺术家的笠翁对韵读后感（优质23篇）篇十四

这几天拜读了卡夫卡的这篇《饥饿艺术家》，在短短五千余字的文字里，用奇异的笔调讲述了一个荒诞不羁但又充满现实意味的故事：饥饿艺术家以表演饥饿为生，并以这样的表演招徕大批观众。渐渐他对自己的表演产生了荣誉感，从没有自觉自愿离开过兽笼，还为别人不给他机会成为“空前伟大的饥饿艺术家”而深感苦恼。可随着时代的变迁，曾备受观众喝彩的饥饿艺术家逐渐被人们抛弃了，观众不再对所谓的“饥饿艺术”感兴趣。他只好“屈尊”加入一个马戏团，他的表演也成了一个次要节目，马戏团的观众对黑豹更感兴趣。而他被人们忘却了，最后连同烂草一起被悄无声息地埋掉。

令我震惊的是，饥饿艺术家临死前的表白。他只能挨饿是因为“找不到适合自己胃口的食物，假如能找到适合的食物，请相信，我不会这样惊动视听，并象你和大家一样，吃得饱饱的。”

这句话曾让我落泪，而对饥饿艺术家的感情变得复杂了起来，不再是单纯的同情，感慨，而是有一种无奈与崇敬之情参杂在内。饥饿艺术家在临死之前告诉人们，他之所以不吃东西，是因为找不到适合自己口味的食物。语出惊人，原来艺术家并不是真正的因为对艺术的追求而不吃东西的，而是因为不能。原来艺术家也不是多么神圣的人，他也不是为了艺术可以连生命都不要的人。但是转过头来再冷静的想一想，是不是所有人都能因为没有合适自己口味的东西吃就能一直饿着自己而不勉强吃一点东西呢？当然不是，绝大多数人都是做不到的，也许这就是我对艺术家有崇敬之感的地方。文章里有这样的一句话“这是他最后的几句话，但在他那瞳孔已经扩散的眼睛里，流露着虽然不再是骄傲，却仍然坚定的信念：他要继续饿下去。”我想，饥饿艺术家不再骄傲是因为自己没有合适食物的无奈，而仍然坚定就是自己对艺术的坚持和追求了。

美国文艺理论家r·w·斯托尔曼从三个不同的层次来理解其中的含义：社会学的、宗教的和形而上学的。首先“绝食艺人在笼中的困境代表了艺术家在现代世界中的困境：与生活在其中的社会格格不入。从这个角度来阅读，《饥饿艺术家》是一个社会的寓言。用社会学的术语来表示，就是艺术家和社会的分离”。从宗教的角度看，“我们也可以把绝食艺人看作一个神秘主义的代表者，一个圣人，或者一个神父。故事便以历史的观点讽喻了宗教的困境。用宗教术语来表示，就是神和人的分离，灵与肉的分离。”从形而上学的角度看，“绝食艺人代表精神，作为精神存在的人，豹相应地代表物质，人的动物性。用形而上学的术语来表示，就是精神与物质的分离。”

从这三个层面对作品的理解相对应，饥饿艺术家似乎也隐含了创作者的三个身份——即作为现代人、犹太人和艺术家的卡夫卡。犹太人对民族宗教的虔诚、现代人对发达工业社会的赞美和艺术家对自我实现的推崇在卡夫卡身上不再凸显，取而代之的，是拥有着三种身份的卡夫卡对自我身份与作为普世的人的生存状况的痛苦思索和不懈追问。一直以来，一个广为流传的故事让人们相信，饥饿艺术家是卡夫卡在作品中的映射：病逝前一个月，卡夫卡曾在病榻上艰难地校对这篇小说的清样，并在读完之后泪流满面。艺术家的悲惨遭遇似乎象征着现实中卡夫卡面对严酷的社会压力不断躲藏自己、隐蔽自己。但透过眼泪，我们能读到的更有卡夫卡对人类社会二元对立难以调和的哀叹与被困在现代社会的悖谬陷阱中无法自拔而神伤。

《饥饿艺术家》是卡夫卡极少数自己满意出版的小说。在我看来就是卡夫卡自己的投影。饥饿艺术家一生的表演都没有得到过观众的肯定与赞赏，即使他曾得到过极高的声誉，观众给予他的也不是由衷的肯定。甚至惊叹于他是怎么在不为人知的情况下进食的。对于艺术的偏执使他坚持到最后，谱写下悲哀的艺术人生。

饥饿艺术家的一生是可悲的，对于自己的艺术他一直都在寻求观众的肯定与赞赏，而却到死都没有得到。饥饿艺术家的职业荣誉感让他即使饿死也不会吃东西，但是观众并不能理解这种所谓的艺术，观众们认为作为一个正常的人类是做不到这样的事的。因此，即使饥饿艺术家想方设法的让人们监视自己，向他们展示自己的超能力，但无论如何也得不到人们的肯定。人们跟着时下的潮流之风每天都要去看一次饥饿艺术家的表演，没有任何理由，只是赶个时髦罢了。人们对饥饿艺术家的赞赏也是对饥饿艺术家行为的一种曲解，或许在观众看来，饥饿艺术家之所以应该被赞赏并不是因为他能在不进食的情况下依然能延续生命，而是惊叹于艺术家居然可以在众目睽睽之下偷偷进食，并没有人真正理解饥饿的艺术，因此，即使艺术家曾经名声大振，他也是可悲的，因为他的艺术实际上是被观众亵渎了。而后期饥饿艺术家来到了杂技团以后，更是得到了惨不忍睹的待遇，他已经完全不能勾起人们的兴趣了，即使他自称自己的技艺完全不减当年，但是他依旧只能是人们去观赏野兽是被带过一眼的角色，直到他要死的时候依旧没有人理解他的艺术。饥饿艺术家的另一可悲之处在于，自己对艺术的追求永远的不到满足。饥饿艺术家永远都觉得自己可以坚持更长的时间，然而一旦到了四十天的时候他就不得不被经理硬生生的拖出来，吃令他恶心的食物。然而经理这一决定的理由是四十天之内人们可以被各种广告吸引而来，然而四十天之后，人们就会疲乏，表演场就会门庭冷落。因此为了满足观众的需求，艺术家不得不牺牲自己对艺术的追求，因此他永远都得不到满足。

卡夫卡的小说一直都是学界研究讨论的焦点。无论是现实主义文学批评家、现代主义理论批评家还是当代前卫的后现代主义理论家都能从他的作品中找寻出大量的因素来为其理论作支撑。从中我能够深切地体会到他的小说有着一种独特的魅力，这种魅力不仅植根于卡夫卡对于人性和世界的洞察，也来自它的文体和形式的新奇。《饥饿艺术家》最为完美地展示了卡夫卡小说的写作技艺：一种不断翻转、在众多可能性之间不断滑动和制造反讽的艺术。

《饥饿艺术家》就是这样一篇“卡夫卡式”的小说，它像卡夫卡抛出的一枚至今没有停稳的骰子，让我们目眩神迷。而答案始终悬而未决，让读者无尽想象。我想在学习上我们也需要有这种stayhungry的精神，一步步专注于自己所在的行业，才能做到世界杰出。

艺术家的笠翁对韵读后感（优质23篇）篇十五

书是在那天的网络发布会的晚上缠着我妈买的。京东是23，一看定价是46，还有钤印，这波血赚不亏啊（这本书不是双封面）一天多一点的时间就读完了，读完阿加莎的《罗杰疑案》读的这本，直感觉文字沉重了许多，难怪借我书的同学那么喜欢侦探小说了。。

书的设计是典型的红配绿，外脊配以深蓝色加上金字，感觉加分不少。据说图片来源于冯骥才画作《秋日的絮语》，书签上我找到了封面，为什么画上面就没找到呢？有意思的是，冯老也写过一本书叫《秋日的絮语》。

故事里以一位艺术家楚云天的生平线索而缓缓展开，从七十年代的文化低谷写到八十年代艺术复苏再到世纪钱的拜金主义盛行，我差点以为冯老会重点写艺术家们在文革中的摧残然后是一生的（我不想多说了）。。但是冯老没有这么写，而是以文革里人们对艺术的渴望而展开的，然后洋洋洒洒，充满着对艺术的作者自己的见解和批评，有点类似于夏目漱石的《旅宿》，但这本书写的还是世俗生活（并不意味着它比旅宿低级），而是更像一本心路历程的记载了。这本书没有插图是一大可惜。冯老说他想用两只笔写这本书，现在看来，他做到了。

有的人在世俗里还能保持自己的艺术观，比如楚云天，余长水，易了然之类人品还行，不主动拍卖的那种，画的也好，这种人难能可贵。还有的悲剧故事如洛夫，是最令人痛心的。洛夫原来是个有才气的画家，也曾在八十年代以画作出名；可是在先锋艺术流进中国后，他就开始不对劲了：先是沾染了拜金主义，然后搞一些“行为艺术”：比如一件艺术名字叫《历史》，什么意思呢？两个人在一个屋子里刷墙，一个刷黑，一个刷白；刷完黑的地方被刷白了，刷完白的地方就又被刷黑了，如此往复。。。那件行为艺术的所在展馆还有见艺术品叫《跳楼》呢，艺术家精神失常真就跳下去了…可见这类人的迷失了。还有的人为艺术献身，在画室里用多年时间计划一幅巨作，却在完成前离世…大多数人，则既有作画的功底，也希望作品卖个高价。书里的另一条线是楚云天的爱情线。他的妻子也是个好人啊。

体现出人们对拜金主义的盛行……………最大的一个作用则是，使男主和原配产生裂缝，使男主老婆移居国外，最后又到了他的身边，就有了一个这样的结尾：“她坐下来，望着他有些苍老和憔悴的脸，半天才说：‘我把昨天给你带回来了。”“一种被谅解和宽恕的感动把他紧紧又温暖地拥抱了起来。他的眼角闪出细碎的光。他说‘你给我带回来的，还有明天。’”

才发现刘心武和冯骥才同年生人。但是这书比《邮轮碎片》好，估计能得茅盾文学奖了。

艺术家的笠翁对韵读后感（优质23篇）篇十六

读后感是指读了一本书，一篇文章，一段话，几句名言，一段音乐，把具体感受和得到的启示写成的文章。以下是《饥饿的冬季》读后感3篇，欢迎阅读。《饥饿的冬季》读后感一。

静静的小河，温暖的三角地，会说话的铃铛……这个寒假，曹文轩伯伯用优美的文字，把我带进了小说集《饥饿的冬季》。

这本书是由六个独立的故事组成的，故事不长，但却催人泪下，我几乎是噙着眼泪读完的。沿着清水湾村前安静的河水，我和鸭宝一起走上回家的路，明白了不能欺骗，要做个品行高尚的人；在饥饿的冬季，我和小伙伴们保护着那些藏匿在山坳中晶莹闪亮的柿子，感受到希望就在我们心中；在三角地，我又与兄妹五人一同品味着成长的滋味，懂得了不抛弃、不放弃，有家就有期待；还有那会尖叫的皮卡、傻得可爱的丁丁当当，一个个鲜活的人物、感人的故事都让我难以忘怀。每读完一个故事，我都会感到一种震撼人心的力量。善良、尊严、顽强、诚信。这一切都散发着人性之美的光辉，不断地冲击着我的心灵，告诫我不忘初始，要做个纯真的人。

书中最让我佩服的是《三角地》中的大哥。他生活在一贫如洗的家庭里，爸爸是酒鬼，妈妈是赌徒。作为大哥的他，不仅要上学，还要照顾三个弟弟和一个妹妹，生活的艰难可想而知。但他没有怨天尤人，反而分外勇敢和坚强，挑起了家庭的重担，想尽办法把家里管理得井井有条。当二弟的成绩严重下滑时，他绞尽脑汁赚钱请家教，甚至身受重伤也在所不惜；当三弟偷东西时，他代替父母严厉地管教了他，并带着他向别人道歉；当妈妈重病时，他宁愿退学，也要在床边伺候妈妈，一幕幕感人的画面跃然纸上。曹文轩通过时而诙谐幽默，时而优美感人的文字，让我看到了一个无私的大哥的形象。正是在他的影响下，爸爸妈妈戒酒戒赌了，弟妹们的成绩越来越好了，全家人过得其乐融融。人性的善良美好在这里表现得淋漓尽致。是什么让这个濒临破碎的家重新振作起来？是浓浓的爱呀！这流淌的爱温暖了主人公全家，也感染了手捧书本的我。它让我明白了：我们只要心中有爱，满怀希望，即使再大的困难也能坚强面对。

在成长的岁月长河中，我们也会经受种种挫折与困难，比如说：考试成绩下降了；受到了不公正的批评；学新本领学不会……这些都让我们痛苦，止步不前。但是，不管有多大的困难，我们都要去勇敢地面对，不放弃，不退缩，不改变纯真的内心。阳光总在风雨后，相信美好的生活总会在不远处向我们招手。

《饥饿的冬季》这本书魔力般地吸引着我，它让我懂得了真、善、美，体会到了生命的力量，感受到了人性的光芒。它就像一瓶陈年老酒，酒味甘甜如岁月一样绵绵流长，越品越香。

《饥饿的冬季》是我最喜欢的一本书，它包含了许许多多感动人心的故事，这些故事为我们讲述了一个个不同的道理：“尖叫”告诉我们做事不可鲁莽，并且要有一颗孝心；“丁丁和当当”向我们讲述了两个傻兄弟的故事，告诉我们要学会对别人友好，即使是傻孩子也会有属于自己的幸福，最喜欢的还是：“三角地”的故事。

在两个路口相交的地方，有一个三角地，那里住着一家人，爸爸是一位酒鬼，而妈妈却好赌博，家里一共有五个孩子，分别是大哥、大弟、二弟、三弟、和小妹。大哥是一位经常打骂弟弟们的人，也弹得一手好琴；而大弟是一位学习成绩非常好的人，足球踢得也非常棒；但二弟却与大弟的性格完全相反，他喜欢装模作样，讨好大家，学习成绩也差得无法比喻；而三弟的年龄才10岁，别看他年纪不大，但他偷偷摸摸的历史已经有很多年了；到了最后的小妹，她长得美极了，人人见了都会情不自禁地夸奖她，而她的哥哥们唯独对她最好。

一开始，三角地的名声很臭，酒鬼爸爸爸爸经常喝酒，喝醉后就瘫倒在大街上，因此，大哥失去了自己唯一的好朋友。大哥看到这一切后，下定决心一定要把三角地的名声变好。因此在她的领导下，大家凑钱为这个家做出了很大的贡献，让三角地焕然一新：小妹穿上大家为她凑钱买的新衣服后，变得越发精神了；三弟改正了自己的缺点，再也不做那些偷偷摸摸的事情了，而是通过自己的辛勤劳动获得属于自己光明正大的财富；而二弟呢，大家通过自己的劳动，大哥也冒着被打的危险，为二弟凑集钱财请来家庭教师，二弟也通过自己和家庭教师的努力，把成绩提高了上去；大弟也成为了一名在城市里小有名气的足球运动员；而大哥呢？也和自己唯一的好朋友和好了。变化最大的还有数他们的爸爸妈妈了：爸爸回到家后看到自己的孩子们这么懂事，把自己的酒罐全砸了；妈妈也发誓再也不去赌博了，和爸爸一起开了一家咖啡店，过上了平稳、安静而又幸福的生活。

看完了文章的最后一句话，我早已泪流满面。一个摇摇欲坠的家，却因为的大哥不懈努力与坚持把它挽救了回来，让爸爸妈妈醒悟；让家里的人都改掉自己的毛病；让三角地有了名声。这需要多么大的毅力呀！他也曾被打过、骂过，但他为了这个家，用自己瘦小的肩膀扛住了这个家，努力改变自己，努力改变大家，使这个大家庭更加完美、幸福。

我佩服他，他是一个值得让我们佩服的人！

饥饿是什么？饥饿是你一次次翻开空了的米缸，肚子里早已空空如也；饥饿是你无数次地寻找食物，然而一无所获；饥饿是孩子们一次次睁着空洞的眼神，哭闹着向你要吃的，可你却无能为力。饥饿让所有人变得瘦骨嶙峋。饥饿让一切都变得空虚与麻木。这就是饥饿！

曹文轩老师写的《饥饿的冬季》向我们讲述了一个关于饥饿的故事。由于天气干旱，人们种下的粮食颗粒无收，然而冬天来了，人们只好忍受饥饿的煎熬，等待春天的到来。这时，男孩树鱼发现了一株柿子树，上面居然结了三十六颗柿子！在这个饥饿的冬季，三十六颗柿子是多么宝贵啊！它们如同一个个红红的灯笼，照亮了这漫长的冬天。树鱼告诉了寻找他的三十七个孩子。孩子们共同守护着这个秘密，这个能让大家活下去的希望。

临近春天时，孩子中的丘石儿病倒了！孩子们含着晶莹的泪珠儿，摘了一颗火红的柿子，送给了他。当人们度过这个饥饿的冬天时，候鸟们却吃掉了那一树的柿子。但孩子们并不后悔，因为那几十颗柿子，曾像温暖的小灯笼，亮在寒冷的冬季，漫漫的长夜。

在那个饥饿的年代，一颗橡子也可能是人们活下来的希望，更何况那一树红彤彤的柿子！这个希望照亮了他们黑暗的明天。帮助他们度过了那个冬季！

这一树柿子成为了孩子们活下去的希望。在这个冬季，每每大家想到那一树柿子，他们就忘却了饥饿。绝望时，只要有一个理由让你活下去，就不要放弃它，它会照亮你更美的明天！

艺术家的笠翁对韵读后感（优质23篇）篇十七

这本书讲述了喜剧巨星卓别林，雕塑大师罗丹，印象派画家的始祖莫奈，咏唱生命之歌的柴可夫斯基，全能天才达芬奇，与命运进行抗争的强者贝多芬和音乐神童莫扎特。我在这些人中发现了一个问题，他们大部分人的家庭式不完整的。比如柴可夫斯基。

他原本有一个很完整的家庭，可是由于他父亲的差错，他的父亲和母亲路混了，这对小柴可夫斯基的`打击是很大的。但是不久，他回到了他所痴迷的音乐中，让音乐抚平自己的伤痛。在音乐学院，他不断的创造出优美的曲子，他的曲子在毕业大会上取得了银牌奖。

此后，他就在音乐学院教学，这件事情耗去了他很多的创作时间，但是他对教学还是充满着热情。此后他接二连三的创作作品，热别是天鹅湖和睡美人，一直都在演奏着。在他创作完第六交响曲之后，这个伟大的音乐家就跟这个世界说了再见，把许多美丽的曲子留在了世间。

他的故事告诉我，一个人不经历一些风风雨雨，是不可能成为像柴可夫斯基那样的伟大的人物。其实不仅仅柴可夫斯基，还有贝多芬，他在面对着降临在自己身上的苦难时，他的“我要勇敢扼住命运的喉咙”振聋发聩。我觉得大家都该来看看这些名人的故事，当我们遇到一些困难和挫折的时候，想起他们的故事会给我们力量。

书读完了，但是书中的那些人和那些事都已经深深的刻在我的大脑里了。

艺术家的笠翁对韵读后感（优质23篇）篇十八

引导语：你们是不是在找关于《笠翁对韵》读后感200字小学作文，下面小编已经帮你们整理了一些范文，供大家参考，希望采纳。

在我读过的古文中，令我感受最深的是《笠翁对韵》中三肴(其一)里的一句话：“蔺廉有隙，终为刎颈生死交”。说的是战国时期，赵国将相之间的故事。文官蔺相如因为立了两次大功，成了比武官廉颇还要大的官，廉颇很生气，一直想找蔺相如的麻烦。有一次，廉颇坐着轿子和蔺相如相遇，蔺相如却主动避让了。他对手下人说：“我并不是害怕他，但是为了国家的利益，我不能和他发生矛盾。”廉颇得知后，非常惭愧，就背着荆条主动到蔺相如的家里请罪。后来他们和好了，成为最好的朋友。读了这篇故事，我想：在生活中，如果我比别人做的好，可以主动帮助别人，让别人和我一样好。还有每个人的优点都不同，缺点也不同，应该看到别人的优点，并向他学习，做像蔺相如这样宽宏大量的人。

弟子规。

》、《。

三字经。

》齐名的国学类经典书籍，由清朝李渔撰写。它用。

对联。

的方式写出了从古至今的大事件，内容无所不包，并将众多文学典故穿插其中。虽然我刚开始不理解书中的内容，“书读百遍，其意自见”，在不断的诵读中，我开始慢慢领悟其中的道理，潜移默化中提高了我的文学修养。

现在我的同龄人中许多人吃的是麦当劳、肯得基，穿的是耐克、阿迪达斯，看的是日本卡通，可是对中华传统文化了解很少，反而是外国学者发出学习儒家思想的号召，这让我们中国人，尤其是我们青少年一代感到多么惭愧啊!

所以我们要多接触中国传统文化并将它发扬光大!

《笠翁对韵》作者是清代学者李渔，字笠翁，他是清代著名的诗人、戏剧家。这本书,内容含义深远,既有文化积累,又有智慧启蒙的作用。它按30个平声韵，用这个韵部的字组成了像诗一样的对句。让我感受到了对对子的无穷乐趣。

读了它们后，让我对书中对句诗有所理解，还让我知道了不少的古代历史、神话、名人的故事。特别是名对故事中的名对，真是像嚼橄榄一样越嚼越有味。

书中还有不少名对诗句，如果能记住了，今后在写作文时，用几句进去，一定会为我的作文增添不少光彩。

书中还有很多。

诗词。

的格律知识，比如词性、词义、平仄、联绵、合掌、隐如、双声、同旁、借对、反语、顶真、互文、对称、翻造、叠韵、物色、对反、缺如、标点、同画、落帘、飞白、集引、加减、双关、回文、方位、两兼、无情，把我看的摸不清东南西北。唉!对子的学问太深奥了，真佩服古人，在这么多的约束下写诗词、作对子，还能写出那么多流传千古的好诗词，真不容易啊!

听说写诗词平仄最难，现在我知道了为什么红楼梦里提到写诗词大家都为难了。

书中说对子和猜谜一样，反映了一个人思惟的灵敏，说对子是个智力游戏，我想通过对对子一定可以提高我们的智力和写作能力!

《笠翁对韵》是一本非常好的工具书，大家如果有空就一定要细细品读。

最近我们学校开展了“诵读经典、书香校园”的活动。读古诗、诵经典已成为我们学校生活中不可缺少的一部分。经典著作可以唤醒人性，可以开启人们的智慧!经典能深入到一个人心灵的最深处，能培养一个人优雅的性情和敦厚的性格!其中《笠翁对韵》对我的影响最大。

笠翁是清代著名的诗人、戏剧家，按30个平声韵，用这个韵部的字组成了像诗一样的对句。作者为这本书费尽了心血，但同时也为后人留下了宝贵的精神财富!读《笠翁对韵》，让我对书中诗句有所理解，还让我知道了不少的古代历史、神话、名人的故事、许多习见的典故和俗语。特别是名对故事中的名对，真是像嚼橄榄一样越嚼越有味。

书中还有很多诗词的格律知识，比如词性、词义、平仄、联绵、合掌、隐如、双声、同旁、借对、反语、顶真、互文……把我看的摸不清东南西北。唉!对子的学问太深奥了，真佩服古人，在这么多的约束下写诗词、作对子，还能写出那么多流传千古的好诗词，真不容易啊!古代的人真是聪明!他们写出了那么多好听的对子。比如:晨对午，夏对冬，下饷对高舂。青春对白昼，古柏对苍松……不仅话语简单、声调和谐、节奏响亮，而且按韵分编，内容广泛、包罗天文、地理、花木、鸟兽、人物、器物等的虚实应对。它蕴涵着丰富的知识和无穷的智慧。通过背诵这些经典对子，不仅让我长见识，长知识，长智慧，还让我进一步了解到了中国的精髓，我喜欢中国的古典文化。

读了《笠翁对韵》让我感到古代人说话原来是那么的美，犹如舞台上的优美舞姿，一组对词就是一句念白，一付对子就是一段唱腔，妙不可言。在这些经典的熏陶下，一个人就会从内到外地散发出儒雅的气息，变得知书达礼，心胸宽广，学习能力倍增。真是“熟读。

唐诗。

三百首，不会吟诗也会吟”啊!

让我们与经典同行，与圣人为伍。读经诵典，让我受益匪浅。

读《笠翁对韵》有感上学期学习过一些对子，如：天对地，雨对风。大陆对长空。山花对海树，赤日对苍穹……现在我知道了，原来不少都出自《笠翁对韵》。笠翁是明末清初的戏曲家李渔的名号。写诗、词是一件不易之事，《笠翁对韵》把一些难点简化了，它话语简单、声调和谐、节奏明快。它那些对子里有天文、地理、花鸟、人物等，有大量神话传说和历史故事，有一字对、二子对、五子对，最多有十一子对。如果你想作诗词，它真的是一本好书，一本必读之书。

我还特别喜欢里面引用的故事。有一个故事叫“李贺呕心”让我记忆犹新。李贺，我们都知道，是唐代大诗人，可又有几个人知道，他为了写诗，下了多大功夫呢?为了写好诗，能留给后代，吃了很多苦。即便生活困苦，他也坚持每天写诗，而不是三天打鱼，二天晒网。有了灵感马上写，没有灵感时也要写。为此他呕心沥血，加上时运不济，英年早逝(终年27岁)。真是让人感慨万千。看看现在，学习条件多好。为了学习只要你想的到，爸爸妈妈都能做的到。就说我吧，假期里想的最多的是能睡赖觉了，态度差极，羞死了。以后真得好好改改了。

笠翁是清代著名的诗人、戏剧家，按30个平声韵，用这个韵部的字组成了像诗一样的对句。书中的每首对句诗后面，附有：字词解释、主旨讲解、讲讲对对子、佳对欣赏、名对故事。读了它们后，让我对书中对句诗有所理解，还让我知道了不少的古代历史、神话、名人的故事。特别是名对故事中的名对，真是像嚼橄榄一样越嚼越有味。书中还有不少名对诗句，可惜我记不得那么多，如果能全部记住了，今后在写作文时，用几句进去，一定会有人夸我知识渊博，文采洋洋呢。书中还有很多诗词的格律知识，比如词性、词义、平仄、联绵、合掌、隐如、双声、同旁、借对、反语、顶真、互文、对称、翻造、叠韵、物色、对反、缺如、标点、同画、落帘、飞白、集引、加减、双关、回文、方位、两兼、无情，把我看的摸不清东南西北。唉!对子的学问太深奥了，真佩服古人，在这么多的约束下写诗词、作对子，还能写出那么多流传千古的好诗词，真不容易啊!听爷爷说写诗词平仄最难，书中说平声是我们拼音中的一、二声，仄声同拼音中的三四声，我想问诗词中的平仄和现代拼音中的四声有什么内在的联系呢?书中说对子和猜谜一样，反映了一个人思惟的灵敏，说对子是个智力游戏，如果有个聪明人做一个对子的软件，让我们在游戏中学习，哪该多好啊!

《笠翁对韵》读后感笠翁是清代著名的诗人、戏剧家，作者为这本书费尽了心血，但同时也为后人留下了宝贵的精神财富!读《笠翁对韵》，让我对书中诗句有所理解，还让我知道了不少的古代历史、神话、名人的故事、许多习见的典故和俗语。特别是名对故事中的名对，真是像嚼橄榄一样越嚼越有味。

书中还有很多诗词的格律知识，比如词性、词义、平仄、联绵、合掌、隐如、双声、同旁、借对、反语、顶真、互文把我看的摸不清东南西北。唉!对子的学问太深奥了，真佩服古人，在这么多的约束下写诗词、作对子，还能写出那么多流传千古的好诗词，真不容易啊!古代的人真是聪明!他们写出了那么多好听的对子。比如：晨对午，夏对冬，下饷对高舂。

青春对白昼，古柏对苍松„„不仅话语简单、声调和谐、节奏响亮，而且按韵分编，内容广泛、包罗天文、地理、花木、鸟兽、人物、器物等的虚实应对。它蕴涵着丰富的知识和无穷的智慧。通过背诵这些经典对子，不仅让我长见识，长知识，长智慧，还让我进一步了解到了中国的精髓，我喜欢中国的古典文化。

我还特别喜欢里面引用的故事。有一个故事叫“李贺呕心”让我记忆犹新。李贺，我们都知道，是唐代大诗人，可又有几个人知道，他为了写诗，下了多大功夫呢?为了写好诗，能留给后代，吃了很多苦。即便生活困苦，他也坚持每天写诗。有了灵感马上写，没有灵感。

艺术家的笠翁对韵读后感（优质23篇）篇十九

艺术家的笠翁对韵读后感（优质23篇）篇二十

今年暑假的时候学校开展了书香燕京活动――我爱古诗文。读古诗，研究国学已经是校园里必不可少的活动，其中《笠翁对韵》是我最喜欢的一本国学经典书籍，书中有很多的'押韵短语和小故事。拿着这本书让我爱不释手，越看越觉得有趣。

《笠翁对韵》是清代著名诗人李渔按30个平声韵，用这个韵部的平声字组成了像诗一样的对句，作者为这本书费尽了心血。《笠翁对韵》的每一卷都有描写关于天气、人物、植物、动物的诗句。仔细阅读让我们懂得了不少名人的小故事，其中我最欣赏“十五删”中的小故事智永与“退笔冢”。故事主要讲的是：很久很久以前，在我国浙江有一座很有名气的寺庙住着一位很有名气的书憎――智永禅师。智永禅师晚年的时候，有一天正在指导一位小和尚练字，几位年轻的书生慕名来寺以求大师的墨宝，并请教写字的秘诀。智永笑着说：“赠字不难，但秘诀实在是没有，不过我可以奉送诸位四个字：“勤学苦练”，如能持之以恒，保你一生受用不尽。我学书法也是靠勤学苦练。众书生听后，并不相信，智永禅师便命小和尚打开后院门，带领他们去寺中的塔林，在一棵大树下，有一座高高的坟冢。书生们大惑不解，禅师指着坟冢说：“我习书一生，练字磨秃的笔头都在这里。书生们听了以后恍然大悟，他们回去以后，勤学苦练，不再求什么秘诀了。

通过这个小故事，使我真正明白了“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”这句话的含义了。同时也让我明白了想要做好一件事情，没有任何的捷径，不是一朝一夕就可做到的，只有通过自己不断的努力，勤学苦练才能有更大的收获。

中国的国学历史悠久，博大精深。现在越来越多的外国友人都开始学汉语，写汉字，背古诗。而做为土生土长的中国学生，我们有什么理由不好好学习自己的经典文化呢！今后，我一定要好好的学习，把中国的经典文化发扬光大，让世界上越来越多的人能够了解中国的文化，热爱中国的经典国学。

艺术家的笠翁对韵读后感（优质23篇）篇二十一

《笠翁对韵》是国学小书院丛书中的一本，是和《弟子规》、《三字经》齐名的国学类经典书籍，由清朝李渔撰写。它用对联的方式写出了从古至今的大事件，内容无所不包，并将众多文学典故穿插其中。虽然我刚开始不理解书中的内容，“书读百遍，其意自见”，在不断的诵读中，我开始慢慢领悟其中的道理，潜移默化中提高了我的文学修养。

《笠翁对韵》中三肴（其一）里的一句话：“蔺廉有隙，终为刎颈生死交”。说的是战国时期，赵国将相之间的故事。文官蔺相如因为立了两次大功，成了比武官廉颇还要大的官，廉颇很生气，一直想找蔺相如的麻烦。有一次，廉颇坐着轿子和蔺相如相遇，蔺相如却主动避让了。他对手下人说：“我并不是害怕他，但是为了国家的利益，我不能和他发生矛盾。”廉颇得知后，非常惭愧，就背着荆条主动到蔺相如的家里请罪。后来他们和好了，成为最好的朋友。

读了这篇故事，我想：在生活中，如果我比别人做的好，可以主动帮助别人，让别人和我一样好。还有每个人的优点都不同，缺点也不同，应该看到别人的优点，并向他学习，做像蔺相如这样宽宏大量的人。

现在我的同龄人中许多人吃的是麦当劳、肯得基，穿的是耐克、阿迪达斯，看的是日本卡通，可是对中华传统文化了解很少，反而是外国学者发出学习儒家思想的号召，这让我们中国人，尤其是我们青少年一代感到多么惭愧啊！

所以我们要多接触中国传统文化并将它发扬光大！

艺术家的笠翁对韵读后感（优质23篇）篇二十二

题记：利用暑假，充分体味阅读的乐趣，领略中华优秀传统文化之语言魅力，再发挥绘画、语言和想象能力，设计一副精美书签，成为一项美好的阅读体验。接下来，跟着我们的古诗文书签，一起来重温阅读之美吧!

《笠翁对韵》对我来说象是本工具书了。读后让我不仅是懂得很多做人的道理，自觉遵奉良好的行为准则，还学到很多诗句，还让我知道了不少的古代历史、神话、名人的故事、许多典故和俗语。

例如，《鸿雁传书》：“鸿雁”，即大雁。羽毛紫褐色，腹部白色，嘴扁平，腿短，趾间有蹼。吃植物的种子，也吃鱼和虫。群居在水边，飞行一般排列成行，是一种冬候鸟。“鸿雁”还比喻书信。

“鸿雁传书”讲的是：古代西汉汉武帝时，使臣苏武被匈奴拘留，并押在北海苦寒地带多年。后来，汉朝派使者要求匈奴释放苏武，匈奴单于谎称苏武已死。这时有人暗地里告诉汉使事情的真相，并给他出主意让他对匈奴说：“汉皇在上林苑射下一只大雁，这只雁足上系着苏武的帛书，证明他确实未死，只是受困。”这样，匈奴单于再也无法谎称苏武已死，只得把他放回汉朝。从此，“鸿雁传书”的故事便流传成为了千古佳话。而“鸿雁”也就成了信差的美称。“信差”，当下即邮递员。“帛书”是我国古代写在丝织品上的书。

每天的诵读，都能给我补充一些历史知识。作者：蒋骐羽。

艺术家的笠翁对韵读后感（优质23篇）篇二十三

1信念所致，虽死不悔。

恭城所刘永胜。

《饥饿艺术家》成于作者弗兰兹·卡夫卡去世前几个月，可以说这篇短篇小说寄托了作者的精神：为了自己所坚持的事物，甚至能够或主动、或被动的牺牲自己。

《饥饿艺术家》描述了绝食表演者将自己关在铁笼内进行表演，时间长达四十天。但是人们怀疑他并未完全绝食，他为了证明自己，会唱歌给看守为他们提神，甚至出钱替他们买早餐。可荒唐的是，看守居然怀疑他竟然可以边唱歌边偷食，甚至认为买早餐是在贿赂他们。他讨厌别人说他是因为饥饿才停止演出。其实他真正不满的是表演期满时的下台，他本可以继续饿下去，去追求更高更远的艺术。表演结束时，绝食者已经骨瘦如柴，不能支持。后来他被一个马戏团聘去，把关他的笼子放在离兽场很近的道口，为的是游客去看野兽时能顺便看到他。可是人们忘了更换记日牌，绝食者无限期地绝食下去，终于饿死。

咋一看，小说中绝食者从事的是真正的艺术，却不被人理解和认同，着力体现了饥饿艺术家对自己的事业——饥饿艺术的执著追求、至死不渝的坚定信念及渴望被真正理解的强烈愿望，此外还突出叙写了不解真意的观众对这种艺术的麻木和诋毁，塑造了一个具有高洁情操的艺术殉道者形象。

这是一种为了理想、为了梦想、为了自己毕生所坚持的事物所体现的一种大无畏精神，他体现在艺术，却不拘泥于艺术。

饥饿艺术家的生存困境就是我们现代人的生存困境，而这困境源自于人与社会的矛盾，高雅与庸俗的矛盾，精神与物质的矛盾。我们每个人既是独立个体，同时又是社会的人。社会的价值取向，社会的流行时尚，无不影响人们的生活和思维。当社会以“钱、车、房、名、利”作为成功象征的时候，人们不得不在物质利益面前低下高贵的头颅，像饥饿艺术家那样在名利面前保持自我，坚守信念，最后为了信念牺牲自我的，少之又少。

但其实卡夫卡在小说里也取了巧：绝食者并非主动想要绝食。一开始，绝食者是因为找不到适合自己胃口的食物，才想要做绝食表演者，这大概是患上了厌食症，如果那时候有撒尿牛丸的话或许他就不会饿死了。可是，在表演过程中，饥饿艺术逐渐占据了他的身体，使他从一开始的“试试”进一步升华为“坚持”.这或许是小说最精髓的地方：戏如人生。小说里描述的，可不正如人生一般，有时候不得不因为某件事情或主动或被动的去尝试其他的事物，却发现这个事物莫名的对自己的胃口，之后便状若疯魔地坚持下去，为之甚至能够牺牲自己。

正如我们的国家，中国发展如此迅速，离不开各行各业坚持努力的达人，他们牺牲自己的休息时间，极少陪伴自己的家人，包括过年的团聚时光也待在单位或者基地里，为了什么，是为了钱吗，为了名吗，还是为了心中那一份为中国之崛起的信念？为什么说现在中国的青年一代是最容易被感动的一代，正是因为他们见证了中国的崛起，见证了人们的努力，见证了贤者的牺牲，他们知道，他们的岁月静好，是因为有人在负重前行。而他们，也必将成为继承先辈精神的行者，披荆斩棘，饱经磨难，为了自己所坚持的信念，在所不惜，虽死无悔。

《饥饿艺术家》所展现的精神，正是超越了国界、超越了人种、超越了空间和时间的，我坚信，这是全宇宙共有的品德，它激励我们向前，激励我们成长，激励我们坚持心中的信念。

永福所刘俊衫。

《饥饿艺术家》这部作品中卡夫卡匠心独运，为我们描绘了一个荒诞却又真实的离奇世界。一直以来，一个广为流传的故事让人们相信，饥饿艺术家是卡夫卡在作品中的映射：病逝前一个月，卡夫卡曾在病榻上艰难地校对这篇小说的清样，并在读完之后泪流满面。艺术家的悲惨遭遇似乎象征着现实中卡夫卡面对严酷的社会压力不断的躲藏自己、隐蔽自己。但透过眼泪，我们能读到的是卡夫卡对人类社会难以调和的哀叹与被困在现代社会的悖谬陷阱中无法自拔的神伤。

饥饿艺术家的一生是可悲的，对于自己的艺术他一直都在寻求观众的肯定与赞赏，而却到死都没能得到。在饥饿表演早期，人们对观看饥饿表演有非常浓厚的兴趣，“全城的人都在为饥饿表演忙忙碌碌，观众与日俱增，人人都渴望每天至少观看一次饥饿艺术家的表演。临近表演后期，不少人买了长期票，天天坐在小铁笼子跟前，就是晚上，观众也络绎不绝。为了看得不失效果，人们举着火把”.而后来，人们冷落了饥饿表演，他表演的场所被安排在通往兽场的过道上，人们只有在去看猛兽表演的途中才会路过它的笼子，看他几眼。饥饿艺术家早期风光一时、四周都是鲜花掌声的境况与他最后孤零零地与腐草一起被埋了的结局，产生强烈的落差和对比。饥饿艺术家死后，小豹子取代了他的位置，人们对它非常着迷，“挤在笼子周围，丝毫不肯离去”,更加衬托出饥饿艺术家的凄凉。他的死亡没有引起任何人的注意，他为自由而牺牲的伟大壮举不为人知。其中对饥饿表演较为经典的描述是在结束了40天饥饿艺术表演之后，饥饿艺术家从笼子里出来，经理人向众人展示饥饿艺术家虚弱惨象的那一段描写。“经理双手卡住饥饿艺术家的细腰，有些过分小心翼翼，他的动作神情使人联想到，他手中不是一个活人，而是一件极易破碎的物品。这时经理或许暗中轻轻碰了一下饥饿艺术家，以致于他的双脚和上身左右摇摆不停”“饥饿艺术家任其摆布，他脑袋聋拉在胸前，好像它是不听使唤地滚到那里，然后又莫名其妙地一动不动。他的身体已经掏空，双腿出于自卫本能紧紧和膝盖贴在一起，双脚却擦着地面，似乎那不是真正的地面，它们好像正在寻找真正的可以着落的地方。”这些语言鲜明丰富，具有强烈的夸张色彩和讽刺意味。从中我们能明显感受到，看似平静的描述背后压抑着强烈情感，叙述者并不是不带任何情绪的、纯客观地平淡述说着这惨象，而是压抑着强烈的对饥饿艺术家的同情，()对以经理为代表的愚人的嘲弄与厌恶。

在这篇小说里，社会上的公众对饥饿艺术家的评判并非单一的，一面上觉得饥饿艺术家技艺高超，另一面觉得饥饿艺术家会偷偷吃东西。为了对抗这种观点，饥饿艺术家自表清白地不断唱歌，这反倒没有扭转公众的观点，反而使得大家更加觉得艺术家技艺高超，能一边唱歌一边吃东西。面对这个不断以世俗化侵蚀一切的世界，艺术家更希望守卫能对自己监视严密一些，因为守卫在看守自己这件事的不上心，就是对自己艺术表演纯正性与正当性的一种破坏。然而守卫们根本不会理解以及按照饥饿艺术家的这套逻辑来行事，饥饿艺术家的理想情景对于这个世俗化运行已久的世界来说是完全对立且蚍蜉撼树的。

在临终之前，饥饿艺术家终于道出了自己选择饥饿的真实原因，他的胃口所渴望的自由在这个荒诞的世界里根本不存在，所以他选择把自己装在笼子里，不愿与外界同流合污。事实上，他早已经知道了“同愚昧抗争，同这个愚昧的世界抗争是徒劳的”,但为了信念和追求，他选择继续饥饿，不惜牺牲生命，“不自由，毋宁死”,这种殉道者精神使得饥饿艺术家这一人物形象更加高大，他的死也透出更加悲壮的意味，让人难忘，迫人反思。

03。

恭城所左华。

卡夫卡的这篇《饥饿艺术家》，在短短五千余字的文字里，用奇异的笔调讲述了一个荒诞不羁但又充满现实意味的故事：饥饿艺术家以表演饥饿为生，并以这样的表演招徕大批观众。渐渐他对自己的表演产生了荣誉感，从没有自觉自愿离开过兽笼，还为别人不给他机会成为“空前伟大的饥饿艺术家”而深感苦恼。

他在笼子里表演的时候，负责值夜班的看守故意离得远远的，躲在某个角落里玩牌，给艺术家提供一个进食的机会。可是每当遇到这类的看守，艺术家情绪便是最低落，最痛不堪言的。因为他所追求的是饥饿的艺术，是艺术本身，所以他不觉得饥饿是痛苦的，是难以忍受的，可以说，他要的就是这种饥饿，因为恰恰是饥饿才能展现他的艺术，才能够成就他。

饥饿艺术家的一生是可悲的，对于自己的艺术他一直都在寻求观众的肯定与赞赏，而却到死都没有得到。饥饿艺术家的职业荣誉感让他即使饿死也不会吃东西，但是观众并不能理解这种所谓的艺术，观众们认为作为一个正常的人类是做不到这样的事的。因此，即使饥饿艺术家想方设法的让人们监视自己，向他们展示自己的超能力，但无论如何也得不到人们的肯定。人们跟着时下的潮流之风每天都要去看一次饥饿艺术家的表演，没有任何理由，只是赶个时髦罢了。人们对饥饿艺术家的赞赏也是对饥饿艺术家行为的一种曲解，或许在观众看来，饥饿艺术家之所以应该被赞赏并不是因为他能在不进食的情况下依然能延续生命，而是惊叹于艺术家居然可以在众目睽睽之下偷偷进食，并没有人真正理解饥饿的艺术，因此，即使艺术家曾经名声大振，他也是可悲的，因为他的艺术实际上是被观众亵渎了。而后期饥饿艺术家来到了杂技团以后，更是得到了惨不忍睹的待遇，他已经完全不能勾起人们的兴趣了，即使他自称自己的技艺完全不减当年。

直到最后奄奄一息的艺术家贴近看管人的耳根说出最后的几句话：“因为我找不到适合我胃口的食物。假如我找到这样的食物，请相信我，我不会招人参观，惹人显眼，并像你，像大伙一样，吃得饱饱的。”突然明白了：艺术家选择死亡，是缘于无法寻求到一种认同，一种被世人被世界甚至是一种被自己的认同；也是一种绝望，一种在荒诞的现实中找不到生命的意义找不到自我存在的绝望，也许，每个人都一样，缺的并不是食物，每个人，也并不一定会走上固定的哪一条路，而是一旦选择了某种理想和信念，就会无畏的坚守下去，并且，不愿轻易地放弃自己的坚持，就算这种坚持是错误而让人绝望的。