认真品味一部作品后，大家一定收获不少吧，不妨坐下来好好写写读后感吧。那么该如何才能够写好一篇读后感呢？以下是小编为大家准备的读后感精彩范文，希望对大家有帮助!
海底两万里的读后感受篇一
沈从文先生的《边城》充满了浓浓的乡土风味，为我们展现了一种别样的风情，虽然文字平淡不饰雕琢，但那一幅幅的美好画面，早已使我沉迷。
《边城》讲了湘西小镇上一对渡船爷孙相依为命的故事。虽然文章表面上平静，平凡却掩饰不住一抹淡淡的忧伤和凄凉。主人公小姑娘翠翠那朦胧没有结局，可悲的爱情故事一直贯穿全文，或许是年龄与阅历不够，我无法继续深入品味，但是更触动我心弦的是当地人的淳朴。
不用说，那片水乡的生活自然清贫，艰苦。但是沈先生笔下的人物却一个比一个乐观，淳朴。那些可爱淳朴的乡亲们令我记忆深刻。顺顺慷慨救济他人。老渡者不收渡船钱。老渡者不幸逝世，乡亲们自发的帮忙……这一幅又一幅感人的画面，总使我不时心头一热。
相较之下，虽然我们住在大城市中，繁华喧嚣、灯红酒绿的生活却掩盖不了邻里间冷漠，冰冷的钢筋混凝土，如巨大的牢笼，隔绝了人们太多的交流。在冰冷而喧嚣的都市里，真情仿佛已在人们匆匆的脚步里慢慢的流逝了。《边城》中的那如世外桃源般的净土，也越发令我向往起来，虽然日子清贫，但是那里却有着一种令我安适的东西——爱。
每次读完《边城》，眼前总会浮起那木制的吊脚楼，摇曳的红灯笼，窄窄的渡船，亭亭的白塔，忍不住想去寻觅那一幅又一幅如画般久远的岁月，去结识那纯朴的乡亲们，去享受那宁静平凡的生活。
再读《边城》，我心中涌起了一种莫明的感动，或许一个人要是真心深爱着自己的故乡的话，一定是读懂了它的艰辛，依然无怨无悔与它长相私守。沈先生的文字并不是华丽的，一如他笔下的湘西那秀美的风光，湘西的父老乡亲们，自然淳朴，美到极致。亦正是如此，他的文字才给人以一种舒适安详的感觉。
《边城》的每一句话，一抹笑，一回眸，都能触动人们内心最柔软的地方。难怪有人说，《边城》是一首最动人的情歌。
海底两万里的读后感受篇二
读完了林海英写的《城南旧事》，我仿佛回到了那个古老的北京。全篇文章的文笔淡淡的，但如茉莉，清香中耐人寻味。
《城南旧事》这本书主要写了一个名叫英子的女孩在经历风风雨雨，先后认识了妞儿、秀贞、兰姨娘、德先叔、宋妈这几个人几件事后开始长大成人，成人后便开始回忆童年，并写下了《城南旧事》这本书。作者还在代序中写下了这样的一段话：它们的故事不一定是真的，但写它们的时侯，人物却不断地涌现在我的眼前，斜着嘴笑的兰姨娘、骑着小驴回老家的宋妈、不理我们小孩子的德先叔叔，椿树胡同的疯女人，井边的小伴侣，藏在草堆里的小偷儿……
英子的童年是纯洁的，如一块无瑕的翡翠。而我的童年则是甜蜜的，如蜂蜜一般甜美。记得在一个酷暑难耐的下午，我和哥哥一边手紧握着捉知了的竹竿，一边兴高采烈地跑到林间小路，耳边满是蝉鸣声，这里一声“知了知了”,那里又一声“知了知了”,把我和哥哥弄得团团转，不知所措。终于，我们在一棵虽然不高大却很茂盛的桃树上发现了一只知了，于是我们就慢慢地、轻手轻脚地走了过去，活像一个小偷儿，近了，近了，我们以迅雷不及掩耳之势的速度拿竹竿一粘，粘住了!我们高兴得一蹦三尺高。
看《城南旧事》这本书，心头总是漾起一丝丝温暖，因为在这个钢筋泥水的城市里，已经很少看见这样精致的东西了，它不刻意表达什么，只是一幅画面一幅画面地从容描绘一个孩子眼中的老北京，就像生活在介绍它自己。那样的不紧不慢、温厚淳和，那样的安静祥和、弥久恒馨，那样的满是人间烟火味，却无半点追名逐利之心!
海底两万里的读后感受篇三
这个星期，老师教我们学习了《詹天佑》这篇课文，学习了这篇课文，我觉得受益匪浅。
这篇课文主要讲了詹天佑不怕困难，勇敢地接受了修筑京张铁路的任务，为了给祖国争光，他在四年里克服了一切困难，完成了京张铁路这一大工程的故事。
学了这篇文章，我被詹天佑不怕苦不怕累的精神所感动到了，我仿佛看见了詹天佑的铜像，热血沸腾。詹天佑多么值得我们中华民族骄傲啊！
詹天佑在修筑铁路时，白天攀山越岭，勘测线路。晚上就在油灯下绘图计算。他还与工人们同吃同住，为了克服困难，他还勇于创新。设计了一种“人”字型线路。这种勇于创新、认真、一丝不苟的品质，多么值得我们学习啊！这正是我们中华民族特有的品质啊！
跟詹天佑比起来，我真是太羞愧了：有一次，我写数学作业，因为算错了一个数，本该全对的我就错了一道题。现在想想，真是不应该呀！詹天佑和我，就是天壤之别。
詹天佑就是我们中华民族的骄傲，京张铁路工地上永远开放着詹天佑这朵奉献之花，他将永远开放在人民的心中！
海底两万里的读后感受篇四
这是一首在月光下思念弟弟的词，读完上阙，我不禁首先为词人的新奇想象所折服。自古以来，写中秋赏月的诗词不少，但许多作者往往把自己置于月外，仅仅从一个旁观者的角度来描述月色。
而东坡则不然，他竟然把自己置于月宫主人的位置，他在饮酒赏月中，逸兴神飞，神游月宫，给人一种超凡脱俗的感觉。读到这里，就不由让我们同样产生了豪迈的感情，深深地被词的意境所吸引，尤其是那句“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”，大有使人飘飘欲仙的感觉。中国文学史上，若谈起浪漫的想象，当首推屈原、李白，他们在诗中常能不为世俗所羁绊，而能扬起长袖、高歌呐喊，畅游寰宇。现在读到苏东坡的词，又使我们看到了同样的形象。不过，当我们读到“起舞弄清影，何似在人间”时，又感到东坡又胜一筹。他虽然政治上也遭受过种种挫折，但还感到“人间”更为可爱，他这种屡遭贬斥仍然热爱生活的精神，更使我们感动。这正是苏词豪迈的根源。这是他百折不挠精神在词中的体现。这一点在词的下阙中同样可以体会到。
下阙中，作者一开始就寥寥几笔勾勒出了诗人彻夜不眠的情景。“转”、“低”两字充分体现了时间的缓慢流逝，更衬托出作者思念弟弟-子由的深情，这也反映出了东坡在用词上的高超技巧。往下，诗人并不是在词中洒泪哀叹，而是笔峰一转，用“不应有恨，何事长向别时圆”，“月有阴晴圆缺”的自然规律来劝慰自己，表现了诗人深晓生活的规律和开阔的胸怀。读到这儿，就会使我们的心胸也豁然开朗。最后，又用“但愿人长久，千里共婵娟”来表现诗人美好的愿望。这立即使我们眼前一片光明。就是这样的希望，能使人不怕挫折，去奋斗，去战胜一切困难。
从这儿也可以看出，豪放派词的关键之处，就是不管抒发什么样的忧愁烦恼，总是满怀着希望，所以也总有鼓舞人们的力量。 后人评价苏轼写词“以诗入词”，说他“无意不可入，无事不可言”。东坡这首词，正是以诗入词的典型，既表现了深情，又写得很庄重，十分有气概，彻底地扭转了人们对“诗庄词艳”的看法。此外，不难看出，苏轼词中的豪放气概，正是来源于他开阔的胸怀与正确的处世态度，没有思想作为底蕴，是无法构成如此感人的艺术佳作的`。
我翻开课本，重读了《水调歌头》一文。这篇课文虽然极为简短，但给我的印象却极深。 “我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”透过这几句诗，我似乎看到了苏轼脸上的忧愁，他痛恨朝廷之中那种官官相护、勾心斗角的黑暗生活，又想念七年没见面的弟弟。
然而面对这种事情，苏轼并没有怨天尤人，却能把心事托付于明月，写出许多瑰丽雄伟的诗句，使后人感慨万千。苏轼这种“不以已悲”的态度是值得我们学习的。 苏轼不仅具有“不以已悲”的态度，而且还具有乐观向上的人生精神，这种精神更值得我们学习、发扬。
“人有悲欢离合，月有阴睛圆缺……”就是说，每个人的一生中都会有悲、欢、离、合，月亮同样不会长久完美。这句诗体现了诗人乐观向上的人生态度。其实，无论处在逆境也好，顺境也好。我们都应该像苏轼一样，具有这种乐观的态度。环境的缔造是人为的，而自身对待人生的价值却是主观的。不管处在什么环境，只要我们时刻保持着乐观的态度，皆能处处泰然，不因处于逆境而有所改变，退一步想海阔天空。多少文人骚客因逆境而怀忧丧志，把豪情丧失掉。如唐朝的李贺因受打击，抑郁而终。反观苏轼却有“人有悲欢离合，月有阴睛圆缺”的乐观态度。可惜李贺没有苏轼的气度，不能“起舞弄清影，何似在人间”。况且，李贺这种颓废的意志必能使人沉郁不振，这对社会乃至个人又有何益? 回眸人生，有些人开始渴望天边会有不逝的彩虹，人间会不有散的宴席，追寻着近乎完美的人生。
然而现实中，心中的完美往往被太多的逆境所代替，生命中常常夹着唏嘘的叹息。其实，逆境何尝不是一种美呢?它是顺境的一种反面外观，它对顺境，不仅是衬托，更是其意义的说明和解释。 人生的真谛，往往不是寄寓“歌舞升平”的繁华，也非蕴寓“平步青云”的惬意，更不在乎“功成名就”的完美。因为这些，给人太多的表象，从而使人有能忍受逆境的磨练。用一颗平常乐观的心去品尝人生，帮会使用权人生变得丰富多彩。没有皱纹的祖母是可怕的，没有白发的老人是可悲的。我们应该以“不以已悲”的乐观态度去面对逆境，这样才会感到快乐。
读了这篇课文，我懂得了苏轼所谓的“人有悲欢离合，月有阴睛圆缺”的含义。他能有伟大的事业，实际上是他不怨天尤人，时时贡献自己，保持积极乐观的态度的结果。我们也应如此，时刻保持“不以已悲”的乐观向上的人生精神。