读后感是评价一本书的重要手段之一，能够展现读者的思考和理解能力。以下是一些读者对这本书的评价和思考，希望对大家写读后感有所帮助。
诗经击鼓读后感（优秀15篇）篇一
这是一首女子被抛弃后诉说苦怨的诗。
通过丰富的意象，这位女子将整个事件的始末为我们娓娓道来：她的丈夫要娶新妇了，对她大发雷霆，她怨他没有遵守曾经同生共死的山盟海誓，默默然一个人离开了家门。
但此时此刻，这位女子并没有任凭一枪怨怼泛滥，也没有愤怒，没有哭闹。她的感情是隐忍的，化作委婉诉说和感化规劝。或许正映衬了她所反复强调的女子的德行吧。
人说夫妻能共甘苦，未必能同富贵。她回忆曾经贫穷的日子里自己如何辛劳操持，而今天丈夫有了富余的生活，就喜新厌旧，想抛弃糟糠之妻了。
这样的事情，自古而今，两三千年来似乎已经司空见惯。我觉得，从诗中可以学的是她的自重和优雅，并不必要用哭闹和激愤来结束一段关系；从今日的视角而言，女人更要具备一份自尊和独立，毕竟韶华易逝，青春难再，与其被生活折磨成了黄脸婆的时候，指责男人食言违誓，喜新厌旧，不如把握住自己人生的各个阶段，无论在什么样的年龄、什么样的境遇都能有自己的魅力。
诗经击鼓读后感（优秀15篇）篇二
《子衿》是诗经里的名篇，从其内容上来讲，用来表达思念的千古名句“一日不见，如隔三秋”就出自此诗；从其写作手法来讲，短短数字，却运用了大量的心理描写，从而把女主人公对恋人的思念之情表达的淋漓尽致，此后心理描写手法在文学作品中占了很大一部分的比重。
子衿一词，最早追溯于此诗，意思是“你的衣领”，指女子对心上人的爱称。后来成为了对知识分子、文人贤士的雅称，这只要源于曹操的《短歌行》“青青子衿，悠悠我心。但为君故，沉吟至今。”曹操雄才大略，“新瓶盛陈酒”用子衿来形容自己渴求贤才的心情。而子衿最初表达的是热恋中的姑娘对恋人的思念之情。
“青青子衿，悠悠我心。”青青的是你的衣领，悠悠的是我的心境。难以忘记你的青色的衣领，那样的整洁干净，它时时牵动着我悠悠的心，自从上次别离已经有一段时间了，可你的样子和衣着我还依稀的记得。“纵我不往，子宁不嗣音？”纵然我不曾主动去找你，难道你就此隔断音信？从这里我们可以看到，不知出于什么缘由让两人失去了联系，女子对男子未来看她而又些许的埋怨。而女子出于矜持和羞怯没有去找他，在她自己看来似乎是情有可原的。
“青青子佩，悠悠我思。”青青的是你的佩带，悠悠的是我的情怀。难忘你青色的佩带，上次相见时，它是那么的干净整洁，现在不知它还是否紧贴在你的身旁。“纵我不往，子宁不来？”纵然我不曾主动去会你，难道你就不能主动来？看到这句，不由的笑了，女孩儿的心思你千万别去猜，猜来猜去也猜不明白。女人都是口是心非，明明心里想念人家，就是嘴上不说，潜台词就是都和你在一起了，我心里怎么想你都不知道吗？哈，有时候女孩就是太矜持了，爱就要大声说出来嘛，你不说他怎么知道啊，你不知道男孩都是直线逻辑吗？你那曲曲折折的小想法他可猜不透呢。
“挑兮达兮，在城阙兮。一日不见，如三月兮。”左等右等，你就是，你还是不来，我又不能去找你，只好每天吃力的登上城门两边那高高的观楼眺望远方，期望有天可以看到你熟悉的身影。思念至深，一天不见，怎么感觉隔了三个月那么久啊。
全诗共分为三节，每节短短四句，每句四言，用区区四十九个字便把女子的思念之心刻画的淋漓尽致，这全靠作者对心理活动描写的挖掘。如果说前两段重点是描写女子的心理活动的话，那么最后一段则是情感的升华，寥寥几笔就把女子焦急难耐等待恋人的心情刻画的如印眼帘。“一日不见，如三月兮”虽是运用了夸张的修辞手法，造成主观时间与客观时间的反差，从而将其强烈的情绪心理形象地表现了出来，突出了女子对恋人的思念，也成为男女之间用来表达相思之情的千古唯美诗句。
自君之出矣，明镜暗不治。思君如流水，何有穷已时！
诗经击鼓读后感（优秀15篇）篇三
关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。
这是谁家女子，倚着绿绸之堤，乘着一叶小浮舢，轻轻的从江岸划入沚中。几对雎鸠惊得掠过岸间，无意间回眸，不禁栖在不远处的芦影里痴痴地望着女子，仿佛早已忘记了恐惧。几点涟漪随着她纤细的手指，飞溅入岸花间，晶莹的水露几个跌宕盘旋，迎着朝花的笑颜，争先抢后的装点着芯蕊。参差荇菜，左右流之。再美的花，在这位清婉的姑娘面前，都显得黯然失色。所谓伊人，在水一方。水湄深处，风度翩翩的公子，独倚望江楼。他在心间淡淡描摹着伊人的容颜。水滨之秋景，笙歌处处随，雪花的芦苇，悠悠苍苍，萋萋采采。蒹葭下的淑女，在公子眼中，显得更加动人心弦。青青子衿，悠悠人心。或许，在他的心房深处，夕照里的望江楼，有一位这般的女子，浣着水，舞着罗衫，宛若水涘西施，轻轻地靠在他的身旁。做他的小鸟依人，做他的关关雎鸠，做他的终身所伴。男子的痴情，让他日日守在水洲之堤里。他是多么期待着伊人的一个回眸，可以让自己也进入她的心扉。可又担虑着，被婉拒时的胆怯，就像池间的雎鸠一样小心翼翼。
日思夜想，疯狂至极。相识的每一种方式，每一个画面，甚至想到了白头偕老时那褪去容颜下的爱。
蒹葭鉴情，伊人好像瞧见了他，冲他嫣然一笑，男子双颊染上了绯红，转过头去，他像是犯错事儿的小女孩，羞红了脸。
天边金黄与绯色交织，云彩瑰丽的，宛如天神的华裳。清澈的池水，也努力地描绘着夕阳。男子面容里，有悲伤，稍上了几点期待：明天我心爱的你，将会到达吧！
方舟轻轻靠近岸边，雎鸠忽得窜进蒹葭丛里。女子卷起了素纱，朝着村子的方向碎步走去。
画纸上，女子温婉的面容与点点残阳也在夜风中微微散去。
关关雎鸠早已成双飞去，那只落单的雄鸟，追随着逝去的落日，关关的清唱着。
望江楼里，还点着几盏小灯，池间却只有随风摇曳的凄凄蒹葭了。
君独倚望江楼，只盼得伊人归。愿化关关雎鸠，愿携苍苍蒹葭，愿采参差荇菜，愿作霜晞白露，闲来江畔唱笙歌，日不见如三月。代代相传送真情，人常云名曰一一诗经。
诗经击鼓读后感（优秀15篇）篇四
《诗经》是我国第一部诗歌总集，现有305首词，按內容可分成“风”，“雅”，“颂”三一部分，“风”和“雅”更接近平民百姓，其內容更为浅显易懂。
我非常钟爱的一首诗是《蒹葭》，全名《国风。秦风。蒹葭》。原诗现有三段，皆以起兴开始。
原诗勾勒了一位年青人以便追求完美河那里的“佳人”而不管不顾路面艰险的场景。
第一句“蒹葭茫茫，白露为霜”给人一种清爽的觉得，不必过多的装饰，就能令人遐思千万。次句“所谓伊人，在水一方”适度地址出了年青人已被“佳人”所吸引住，另外暗示着路程遥远。第三句“溯洄从之，路面且长”说明了追求完美全过程的艰苦。第四句“溯游从之，宛在水中央”写成了年青人觉得“佳人”期盼不可及的心理状态。
寻觅“佳人”的全过程是一个悠长而又艰辛的全过程，但年青人却自始至终执着地前行着，一种被称作爱的情感勉励他勤奋，给与他战胜困难的胆量，由于心里有你，再大的风吹雨打也不畏惧，由于心里有你，苦一点也想要，爱情的力量一直无法估量，它可以给你倾其所有，即便不成功也绝不后悔。
它是《蒹葭》给与我的启发，而《蒹葭》又只是是《诗经》中的一首，如果我们能细细地科学研究每一首诗的内函，去其糟粕，尽管会消耗一定的時间和活力，但那将是一件很有趣的事。
诗经击鼓读后感（优秀15篇）篇五
如果思念有颜色的话，那么一定是青色的。
《荀子·劝学》中说：“青取之于蓝，而青于蓝。”它犹如思念，来自于亲情、友情、爱情，却又远胜于它们，不为它们所束缚。亲情、友情、爱情会因时间、距离或者其他的原因而慢慢淡忘，而唯有思念可以跨越千山万水，横亘千年、万年，历久弥新。
一句“青青子衿，悠悠我心”，就让思念的颜色绽放的美轮美奂，它犹如一株清纯的带着露珠的茉莉花，在这淳朴而清丽的花香中悄然盛开。青青的是你的衣领啊，悠悠的是我的心境。闭上眼睛，那一抹青色就在脑海中冉冉升起，弥漫开来。
“青青子佩，悠悠我思。”青青的是你的佩带啊，悠悠的是我的情怀。随着这片青色越来越浓，心中的思念也越来越浓烈。
睹物思人也好，爱屋及乌也罢，只要是与它相关的东西，都会这这份思念之中，幻化成如梦如幻的青色。不为别的，只因我思念的人啊，他身着青衫。
于是，青色的思念，在幽幽的等待中慢慢地浸入身体，渗透入灵魂深处，浓浓的爱意不由转化为惆怅与幽怨：
“纵我不往，子宁不嗣音？”
“纵我不往，子宁不来？”
自古以来，女子就是悠悠深闺中的寂寞之人，从《牡丹亭》到《西厢记》，从《桃花扇》到《长生殿》，哪个女子不是在悠悠等待，款款思念中度过一生的？这里的主人公也不例外。
“挑兮达兮，在城阙兮。一日不见，如三月兮。”“我”登山了这高高的城楼，来来回回地踱着步子，期待着与你相见。一天见不着你的面呵，感觉好像已有三月的时间那么长啊。
所以，唯有在内心深处款款思念着你，思念着那抹与你有关的青色罢了。让这份思念，这抹青色，跨越万水千山，跨越天长地久，来到身边，陪伴着你，陪伴着我，慰藉着深深闺阁中寂寞的你我罢了。而那句“青青子衿，悠悠我心”终在你我心中生根发芽，开花结果，那抹青色终将在你我心中慢慢地幻化成思念的颜色。
诗经击鼓读后感（优秀15篇）篇六
这是第一个下手写评论的书。
很喜欢。
当然是很喜欢的。不然不会这么巴巴地向写点什么。
这是世界上最美的语言流程，
是最值得细细品味的美丽乐章，
有着细碎的生活，
欣荣的心情，
不死的爱情，
可爱的风景，
所有可以描述的，不能描述的，不便描述的。
都被整整齐齐的四字又四字地。
记录了下来。
有音韵，更氤氲。
诗经击鼓读后感（优秀15篇）篇七
作为中国古代最重要的诗歌遗产之一，《诗经》被誉为是“千古第一编诗集”，包含了大量的民歌、赋、颂以及其他文学体裁，是我们了解和感受先民们心灵世界的宝库。其中，“击鼓”一篇以其明快磅礴的词句和独特的节奏感成为了经典中的经典，让人感到身体在律动、心灵在狂荡的飘逸感觉。今天，我想通过对“击鼓”体验的回顾和反思，来探究这首诗歌的艺术魅力以及它对于我们现代人的启示。
「第一段」对“击鼓”的感受：律动与狂荡感官体验。
在千年之外的古代，先民们经常用跳舞来祈求风调雨顺和祈福繁衍，而跳舞的过程中，击鼓的节奏感则是关键的组成部分。这篇《击鼓》诗就是描写在“敷敷”祭祀仪式中，宾主以及神明在飞扬跃动、心灵互动的场景，整首诗歌就宛如一曲激昂的乐曲，在这爽快的谶谱下，感受律动和狂荡的真谛。如诗所述：“击鼓其镗，踊跃用兵，土国城漕，我独南行”。似乎听到了那高昂的鼓声，身体便仿若表达一种情感，你仿佛进入其中，跟随着那鼓声的节奏，一同踏着秋风中的舞步，感悟着其中的意匠。
「第二段」“击鼓”的语言美感：古韵与现代篇章。
“击鼓”本身就是一篇美好的诗歌，当我们仔细阅读，便会发现这首诗歌两千多年来所散发出的韵味。在《击鼓》中常用的句式有两句押韵同时乃是长、短句相嵌的表现法，“击鼓其镗，踊跃用兵”，短句与长句通过押韵彼此呼应，极大地增加了语言的美感，不但显得具有古韵泛滥的意蕴，同时它也可以给我们带来现代诗歌中极少见的篇章审美。
「第三段」“击鼓”和当下：文化传承、人情启示。
“击鼓”既然是历史中的经典，那么，我们怎么理解它的当下意义呢？显然，就在文化传承、人情道德和审美趣味的启示上。因为它不光是一个象征着古代的祭祀习俗的文化符号，还给人们敲响了鼓打翻的欢欣感觉。可是，越来越多的人正在忘记这些先民的习俗和文化，我们更需要像关注文化方面的有关事件，并在生活里体现这些文化。回人情启示上，它这首《击鼓》所赋予的力量和美学价值，也提醒我们让一些智慧流传下去，并从传统中汲取真理、善良和美好。
「第四段」对“击鼓”的审美价值的探讨：精妙入微。
作为一首诗，它的审美众所周知是作为体现其价值的重要标准之一。而“击鼓”所体现的审美美感，那就是其精妙入微的艺术表现。如诗曰：“览者如堵，我独怀允，悠悠苍天，此何人哉？”这句话长而多音节，耐人寻味，不只如一位“诗圣”的风度。这篇诗在运用一些抒情的方式描绘东西方文化对比时，更加准确地传达出古人的祭祀用兵习俗的历史记忆。这也就是诗歌创作与耐人寻味一种艺术的功用。
「第五段」历史的弦响与当今的重归：《击鼓》的价值利用和再利用。
这首《击鼓》是一篇古代的文化遗产，虽说是在某种程度上是被淹没了，但是，总能找到很多珍贵的精髓去弄明白它的价值与品位。在我们永远的文化传承过程中，我们也更加迫切地需要面对其所赋予的艺术价值和生命力。这篇诗的价值利用和再利用，不仅单从历史、艺术的角度来说，从审美角度，赋诗错落有致而自然流畅的语言，承载了古代的文化价值，也会让人们更加清晰地认识到古代诗歌对于现代诗歌创作的价值。
三千年文化遗产，“精妙入微”，“古韵泛滥”等描述评说是《击鼓》文学风格的总结。当我们站在现代来看待这篇古样诗作时，我们仿佛能看到那些在久远年代在风胡的耳攵自说自唱的先民，同样也能够体验到古人的情感与审美，更加可以感受到先民们在跳舞击鼓中释放的精神情感。《击鼓》一篇诗，留下的不只是历史，还有精彩的文化旋律；它教育我们做人的胸怀和维护人文精神的意义，也教育我们欣赏诗歌和珍惜我们传承下来的古老文化。
诗经击鼓读后感（优秀15篇）篇八
击鼓其镗，踊跃用兵。
土国城漕，我独南行。
从孙子仲，平陈与宋。
不我以归，忧心有忡。
爰居爰处？爰丧其马？
于以求之？于林之下。
死生契阔，与子成说。
执子之手，与子偕老。
于嗟阔兮，不我活兮。
于嗟洵兮，不我信兮。
注释：
1、镗（同r）：鼓声。其镗，即“镗镗“。
2、踊跃：双声连绵词，犹言鼓舞。
3、兵：武器，刀枪之类。
4、土国：或役土功于国。或者说在国内修筑土城。漕：地名。
5、孙子仲：邶国将军。
6、平：和也，和二国之好。谓救陈以调和陈宋关系。
7、陈、宋：诸侯国名。
8、不我以归：即不以我归。
9、有忡：忡忡。
10、爰（元）：本发声词，犹言“于是“。
11、丧：丧失，此处言跑失。
12、爰居爰处爰丧其马：有不还者，有亡其马者。
13、于以：于何。
14、契阔：聚散。契，合；阔，离。
15、成说：成言也犹言誓约，“说”不通“悦”。
16、于嗟：即“吁嗟“，犹言今之哎哟。
17、活：借为“濉埃相会。
18、洵：远。
19、信：一说古伸字，志不得伸。一说誓约有信。
译文：
敲鼓声音响镗镗，鼓舞士兵上战场。
人留国内筑漕城，唯独我却奔南方。
跟从将军孙子仲，要去调停陈和宋。
长期不许我回家，使人愁苦心忡忡。
安营扎寨有了家，系马不牢走失马。
叫我何处去寻找，原来马在树林下。
无论聚散与死活，我曾发誓对你说。
拉着你手紧紧握，白头到老与你过。
叹息与你久离别，再难与你来会面。
叹息相隔太遥远，不能实现那誓约。
赏析：
本描写兵士久戍不得回家的心情，表达渴望归家与亲人团聚的强烈愿望。诗从出征南行写起，再写了战后未归的痛苦，又写了当初与亲人执手别离相约的回忆，一直到最后发出强烈的控拆，次第写来，脉络分明，而情感依次递进。叙事中推进着情感的表达，抒情中又紧连着情节的发展，相得益彰，而自然天成。
这是一首着名的爱情诗。该诗叙说了一位征夫对心上人的日夜思念：他想起“执子之手，与子偕老”的誓言，想如今生死离别，天涯孤苦，岂能不流泪蒙，肝肠寸断！
诗经击鼓读后感（优秀15篇）篇九
击鼓其镗，踊跃用兵。土国城漕，我独南行。
从孙子仲，平陈与宋。不我以归，忧心有忡。
爰居爰处？爰丧其马？于以求之？于林之下。
死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。
于嗟阔兮，不我活兮。于嗟洵兮，不我信兮。
执子之手，与子共着。
执子之手，与子同眠。
执子之手，与子偕老。
执子之手，夫复何求？
诗人采用赋的手法，铺陈直叙，将士卒长期征战之悲、夫妻不能团聚之苦表现得十分真切感人。全诗的内容主要是写一位卫国兵士远戍陈宋，久役不得归，回忆起新婚时与妻子的誓言而残酷的现实却使誓言落空。
诗人以“击鼓其镗”起兴，通过震耳的鼓声一下子就把读者带到了厮杀惨烈的战场上。
“土国城漕”虽然也是劳役，但还是在国境以内，每天都可以回家，回到自己心爱人的身边。
现在“我独南行”，一个“独”字写出了诗人的怨恨愤懑之情。南行之后，“不我以归”，长期不许我回家，这就不得不让人更忧心忡忡。叙事向前推进了。
作者心中一片茫然，不知何去何从，身处何方。茫然中马儿也丢失了，它去哪里了？也许马儿也不喜欢这战争苦役，它一定是去了树林之中。
这时诗人想起了新婚时和妻子说过的话：“死生契阔”，“与子偕老。”面对生离死别，我心不变。牵着你的手，和你一起白头到老。
紧承上面的誓言，诗人又回到了冷酷的现实中。离别得太久了，很难与你来会面；相隔得太远了，不能实现那誓约。字里行间流露出士兵深深的自责与遗憾。
“执子之手，与子偕老”多么平凡的相许，却又那样的刻骨铭心。死亡在这样的誓言下，已经全然消散了它的惨烈与悲凉。这个男子以他的心灵之美，对战争进行了无言的控诉，深深打动了人们的心弦。
这爱情的盟誓，已经成为了千百年来恋人们和夫妻间永久的追求与不变的情怀。生于和平时期的我们，好好珍惜你身边的人吧！今生今世，爱了，就要握紧那双手，一直走下去，一直走到奈何桥的那一头。
这首诗很多人可能没读过，但其中有一句相信很多人都能说出来，这就是“执子之手，与子偕老。”这是《诗经》中的名句，表达了人们珍惜爱情，希冀白头到老、共渡一生的美好愿望。
诗经击鼓读后感（优秀15篇）篇十
诗经是中国古代诗歌的主要代表，历经千年依然闪耀着灿烂的光芒。作为中华文化的重要组成部分，诗经中蕴含着历史、文化、哲学和审美等多方面的内涵。其中，《诗经·国风·周南》中的《击鼓》被誉为是中国最早的军乐歌曲之一，具有十分独特的文学价值和历史意义。我们今天所要探讨的就是从《诗经·国风·周南》中的《击鼓》中去领悟其中所蕴含的思想，以及对我们现代人的启示。
《击鼓》作为诗经中的一篇，它的艺术风格首先体现在诗歌的形式上。全篇由十个相同的韵脚组成，韵脚为“志之朋兮”，以其规整的格式配合上骈文的句式，赋予了整篇诗歌严谨的气度。其次，从语言角度来看，《击鼓》运用了大量的象征和拟人的语言手法，如“自牧其羊”、“饮之洁洁”等等，使得诗歌具有了强烈的生动性和形象性，更好地表现了作者所要表达的思想。
《击鼓》讲述了一个关于军旅生活的故事，通过在线下经历困苦卓绝的各种训练，士兵们的意志和素质得到了极大的磨砺，在战场上战斗精神得到提高。同时，诗歌中也描绘了士兵在营地里怀念温暖家庭的忧虑，以及在饥饿时食不果腹的贫苦生活，展现出战争给人们带来的痛苦和种种折磨。《击鼓》通过抒发士兵的感情，表达了人性的深刻情感，极大地丰富了古代诗歌的主题内容。
《击鼓》所体现的主题精神主要是体现在其思想内涵方面。诗歌中强调团结协作的重要性，其中所表现出的“志之朋兮”对于团队协作和“三人行必有我师”思想有很强的借鉴意义。诗中还提到了劳动、节约和纪律的重要性，这些思想在现代社会仍然具有十分广泛的适用价值。另外，从诗中可看出对品德、兴趣和自我管理的重视和推崇，这可以作为我们现代人努力的目标。
诗经是中华文化的重要组成部分，其中的思想和精神传承至今仍有着重要的意义。《击鼓》所体现的思想和精神在现代社会中也具有着十分重大的意义。在现代社会中，我们需要不断地提升自身的协作、劳动和管理能力，特别是在团队合作中，必须有着“志之朋兮”的合作思想和统一目标。同时，面对日益严峻的生存环境，我们需要具备坚韧不拔、勇往直前的自我奋斗精神，这是当今社会的必备素质。
总结：
经过对《诗经·国风·周南》中《击鼓》诗歌的分析，我们可以发现这首诗歌不仅在文学上有重大的价值，更重要的是为我们现代人提供了思想和精神上的启示。这个古老的文化遗产，对于我们今天的前行道路提供了重要的经验和借鉴，让我们珍惜、传承、创新这份宝贵的文化遗产。
诗经击鼓读后感（优秀15篇）篇十一
挑兮达兮，在城阙兮。一日不见，如三月兮。
《子衿》是《诗经》众多诗中的一首，这首诗写的是青青是你的衣领，长长地挂在我的心。纵然我还不能去，你为什么不寄个音？青青是你的佩带，长长地在我想念哉。纵然我不能去，你为什么不来？你轻快地往来啊，登在城楼上啊。一天不看见你，如同隔了三个月啊。读《子衿》时，会深深的感受到古代爱情的勇敢、直白。“纵我不往，子宁不来？”纵然我不能去，你为什么不来？如此的大胆直接。回想古代，我们的脑海中往往会浮现“封建”二字，在封建王朝这么大胆直接的谈情说爱是不可能出现的。每个人都那么的羞涩，有爱不敢言，只能等待媒婆的提亲，经常遇到喜欢的人却不敢说出口，因而酿成了很多的悲剧，对比这些《诗经》时代的爱情显得那么可贵，显得那么美好。
读《诗经》中的诗时会感受到他们的心情或是感情。例如《静女》一诗。
静女其姝，俟我于城隅。爱而不见，搔首踟蹰。
静女其娈，贻我彤管。彤管有炜，说怿女美。
自牧归荑，洵美且异。匪女之为美，美人之贻。
读这首时脑子里会浮现这样一个画面：一个男子约一个美丽的少女到城隅约会，男子非常开心的到达约会场所，少女故意躲藏起来。男子等了很久，逐渐变得烦躁，而当他不知所措时，女子突然出现，献上彤管作为礼物，一丝甜蜜爬上了男子心头融化了他先前的不安与烦躁。这是一幅多么美好的画面。《诗经》时代那简单，却甜蜜的恋爱，没有山盟海誓，却同样令人羡慕，没有浪漫的玫瑰，普通的彤管，依旧浪漫甜蜜。时代的改变，物质也在改变，如今约会送彤管已不再浪漫，而人们渴望的甜蜜，那简单的爱却没有改变。
《静女》中的女子躲藏男子，看他着急的模样，看他等待的不知所措的样子，看到他那么的着急，内心反而会更加开心，因为对方那么的在乎自己。而一直等待的男子，看到女子出现，并送上彤管，彤管随处可见，没什么特别意义，可是从心爱的人手里送出，却显得意义非凡，感觉那彤管特别的美丽，而在等待过程中的不安，烦躁，也随之消失，等来的是满满的甜蜜。女子一次小小的举措让她和男子的爱情更进一步。等待是一段艰苦的路程有人说等待是一种煎熬，因为在等待过程中看着远去的行人，各种想法会浮现在脑海中，会担心她是否忘记约定，也会担心她记错了约定，担心她的安全，害怕她来的路途中是否遇到危险，各种想法袭上心头，越等待越着急越不安。然而等待也是一种幸福，男子的等待换来了女子的出现，以及心中满满的甜蜜。
说到古代，往往会想到封建社会，我讨厌封建，因为他造成了太多太多的悲剧。《红楼梦》中林黛玉玉贾宝玉正是如此林黛玉与贾宝玉本有木石前盟，林黛玉本为仙山上的绛珠仙草，而贾宝玉原是神瑛侍者。一天，神瑛侍者无意看见了快被古死的绛珠仙草，于心不忍，便用仙水精心灌溉它，终于让它重新存活。林黛玉省心猜忌，多愁善感，可贾宝玉偏偏就喜欢她。贾宝玉大婚，贾府一边成亲的喜庆景象，一边是死前的哀怨凄怜，林黛玉误以为贾宝玉欲娶薛宝钗为妻，在贾宝玉婚庆锣鼓声中离开了人世，而贾宝玉揭开喜帕发现并非林黛玉时是那么的惊讶，当他得知林黛玉已身亡是，是那么的悲痛。为什么两个如此相爱的人会是这个结局的，那是因为封建的老祖宗因林黛玉体弱多病看不上他将新娘换成了门当户对的薛宝衩，以至于发生了这种悲剧。一对追求爱情的男女在封建的枷锁下生离死别。
如果说林黛玉玉贾宝玉的爱情让我们感到惋惜，那么觉新的爱情会使我们感到痛心。在巴金先生《家》中我们看到了一个懦弱委曲求全的觉新，他的一生都活在内疚与痛苦中，他是封建社会的一个牺牲品，他不敢反抗老太爷，痛失了自己的梦想和自己最心爱的人，想爱却不能爱，他一直在这种痛苦中挣扎，心爱的人的死去，给他带来了无限的痛苦与自责，然而他的悲剧却还没有结束，犹豫封建的利益使他的老婆难产而死，他的儿子也逐渐死去，对他，我们只能感到痛心。
看完了这两个因封建而造成的悲剧，对比《诗经》时代的勇敢爱情，《诗经》中的诗透露的是一种直白，没有觉新的委曲求全，那一种简单的爱情，那一个男女间的小游戏是如此的甜蜜。没有封建礼仪的束缚，女子不在躲藏于家中，而勇敢的逐爱，不因错过而悲伤勇敢表达自己的爱恋，就像摽有梅中的“求我庶士，迨其吉兮”
当然爱情路上并不是一帆风顺的，会有写挫折与失败，悲剧也会发生，又如《氓》中。
氓之蚩蚩，抱布贸丝。匪来贸丝，来即我谋。送子涉淇，至于顿丘。匪我愆期，子无良媒。将子无怒，秋以为期。
乘彼垝垣，以望复关。不见复关，泣涕涟涟。既见复关，载笑载言。尔卜尔筮，体无咎言。以尔车来，以我贿迁。
桑之未落，其叶沃若。于嗟鸠兮，无食桑葚！于嗟女兮，无与士耽！士之耽兮，犹可说也。女之耽兮，不可说也。
桑之落矣，其黄而陨。自我徂尔，三岁食贫。淇水汤汤，渐车帷裳。女也不爽，士贰其行。士也罔极，二三其德。
三岁为妇，靡室劳矣；夙兴夜寐，靡有朝矣。言既遂矣，至于暴矣。兄弟不知，咥其笑矣。静言思之，躬自悼矣。
及尔偕老，老使我怨。淇则有岸，隰则有泮。总角之宴，言笑晏晏。信誓旦旦，不思其反。反是不思，亦已焉哉！
氓中的女子虽然没有等待男子的提亲却依旧嫁给了他，把自己的青春都奉献给这个男子，为这个男子处理好家庭的事物，每天都这么的劳累去义无反顾，她爱他，可他却变心了。她也曾为了他，看到复关就开心，看不到就难过，她的心情曾因他的变化，她也曾爱他爱的轰烈，可他呢，却这样的辜负了她。
在读《诗经》时会被里面那些单纯的爱恋而吸引，那些简单的爱恋，却依旧的甜蜜，从字里行间中渗出，那大胆的求爱宣言，是那么的直白，随时代的改变，一切都在改变，唯一不变的是那单纯简单的爱恋。
诗经击鼓读后感（优秀15篇）篇十二
受到网络知识竞赛的压迫，沿着浮云走过的痕迹，天空的浅蓝色曾令人憧憬，但那看似沉重的铅蓝色也曾使人思绮。于是，买了一本沉甸甸的《诗经》，走在回去的路上。就我脑袋里这点儿国学知识，没有一本读过的“经书”是不能过国学知识网络大赛关的。小部分是久闻大名，其中的风、雅、颂三部分更是让我期盼。
《诗经》是由孔丘主编，收录自西周初到春秋中叶大约五百年间的三百零五篇诗歌，我很想瞧一瞧出名得不得了的孔老夫子在国际声誉这么独具一格，那眼光也是否异常独到。我带着期待翻开了《诗经》的封面，贪婪地吸允着油墨的芳香，这种心情一直持续到我合上这本深入人心深处的著作。《诗经》的题材十分丰富，不仅有思乡、借物抒情、感叹时光等常见的题材，还有许多素未谋面的题目。赞扬、憎恶、传诵，引人入胜。——诗三百，一言以蔽之，思无邪。十分之一是我十分惊奇“风”、“雅”、“颂”是何其理解，想参透孔子如何把这三百多余首诗歌分为三个大类。“颂”的意思较好理解，其中的“风”却应用怎样的理解方式去读懂？品读了中华传统文化的精髓。百分之二十是真的发自内心地想品读与领略西周至春秋的岁月风尘。我想掌握古人写文章的方法，如何用无数个中华汉字的几个就能表达尽一篇翻译过来有几百字的文章，每次看那几个字和译文时，一长一短，一少一多，一段一句，区别好大，因此自然心里总赞叹古人的笔好神奇啊！这次国学知识竞赛，考题很难，每个考题都需要经过细细精读的古文的理解和熟读来答做。
抱着试一试的态度，我结束了第一场考试，考试成绩虽不太理想，但我也懂得了这不是随便考考就九十多分的，而是需要正真下功夫的，钻研、翻透的。我更加努力地翻了翻仅有的'《大学中庸》和《诗经》，眼睛虎视眈眈地盯着那几张薄薄的纸瞧，总希望能看出什么名堂来，一旁的母亲看着我，吓呆了，似乎从来没有看过我这副模样，她却一边说：“我们家温馨真用功啊！”经过一番考试前的“垂死挣扎”和临时抱佛脚，我凌然进入了第二次考试，终于比前一次考试高了几分，这让我十分高兴。所有的考试都像起伏不定的旋律，一会儿沉淀，一时轻浮，在往事里慢慢锈化，叫人捉摸不透。哦，不，考试成绩是自己把关的，都要靠自己努力！
诗经击鼓读后感（优秀15篇）篇十三
击鼓其镗，踊跃用兵。土国城漕，我独南行。
从孙子仲，平陈与宋。不我以归，忧心有忡。
爰居爰处？爰丧其马？于以求之？于林之下。
死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。
于嗟阔兮，不我活兮。于嗟洵兮，不我信兮。
译文。
敲鼓声音响镗镗，鼓舞士兵上战场。人留国内筑漕城，唯独我却奔南方。
跟从将军孙子仲，要去调停陈和宋。长期不许我回家，使人愁苦心忡忡。
安营扎寨有了家，系马不牢走失马。叫我何处去寻找?原来马在树林下。
无论聚散与死活，我曾发誓对你说。拉着你手紧紧握，白头到老与你过。
叹息与你久离别，再难与你来会面。叹息相隔太遥远，不能实现那誓约。
赏析。
这是一篇典型的战争诗。诗人以袒露自身与主流意识的背离，宣泄自己对战争的抵触情绪。作品在对人类战争本相的透视中，呼唤的是对个体生命具体存在的尊重和生活细节幸福的获得。这种来自心灵深处真实而朴素的歌唱，是对人之存在的最具人文关怀的`阐释，是先民们为后世的文学作品树立起的一座人性高标。
《毛诗序》云：“《击鼓》，怨州吁也。”郑笺以《左传·隐公四年》州吁伐郑之事实之。姚际恒《诗经通论》以为“与经不合者六”，此实乃《春秋·宣公十二年》“宋师伐陈，卫人救陈”之事，在卫穆公时。今以为姚说较《毛序》为合理，姑从姚氏。
第一章总言卫人救陈，平陈宋之难，叙卫人之怨。结云“我独南行”者，诗本以抒写个人愤懑为主，这是全诗的线索。诗的第三句言“土国城漕”者，《鄘风·定之方中》毛诗序云：“卫为狄所灭，东徙渡河，野居漕邑，齐桓公攘夷狄而封之。文公徙居楚丘，始建城市而营宫室。”文公营楚丘，这就是诗所谓“土国”，到了穆公，又为漕邑筑城，故诗又曰“城漕”。“土国城漕”虽然也是劳役，犹在国境以内，南行救陈，其艰苦就更甚了。
第二章“从孙子仲，平陈与宋”，承“我独南行”为说。假使南行不久即返，犹之可也。诗之末两句云“不我以归，忧心有忡”，叙事更向前推进，如芭蕉剥心，使人酸鼻。
第三章写安家失马，似乎是题外插曲，其实文心最细。《庄子》说：“犹系马而驰也。”好马是不受羁束、爱驰骋的；征人是不愿久役、想归家的。这个细节，真写得映带人情。毛传解释一二句为：“有不还者，有亡其马者。”把“爰”解释为“或”，作为代词，则两句通叙营中他人。其实全诗皆抒诗人一己之情，所以四、五两章文情哀苦，更为动人。
第四章“死生契阔”，毛传以“契阔”为“勤苦”是错误的。黄生《义府》以为“契，合也；阔，离也；与死生对言”是正确的。至于如何解释全章诗义。四句为了把叶韵变成从aabb式，次序有颠倒，前人却未尝言及。今按此章的原意，次序应该是：
执子之手，与子成说；死生契阔，与子偕老。
这样诗的韵脚，就成为abba式了。本来“死生契阔，与子偕老”，是“成说”的内容，是分手时的信誓。诗为了以“阔”与“说”叶韵，“手”与“老”叶韵，韵脚更为紧凑，诗情更为激烈，所以作者把语句改为这一次序。
第五章“于嗟阔兮”的“阔”，就是上章“契阔”的“阔”。“不我活兮”的“活”，应该是上章“契阔”的“契”。所以“活”是“佸”的假借，“佸，会也。”“于嗟洵兮”的“洵”，应该是“远”的假借，所以指的是“契阔”的“阔”。“不我信兮”的“信”，应该是“信誓旦旦”的“信誓”，承上章“成说”而言的。两章互相紧扣，一丝不漏。
“怨”是《击鼓》一诗的总体格调与思想倾向。从正面言，诗人怨战争的降临，怨征役无归期，怨战争中与己息息相关的点滴幸福的缺失，甚至整个生命的丢失。从反面言，诗作在个体心理，行为与集体要求的不断背离中，在个体生命存在与国家战事的不断抗衡中，在小我的真实幸福对战争的残酷的不断颠覆中，流显出一份从心底而来的厌战情绪。这一腔激烈的厌战之言，要争取的是对个体生命存在的尊重，是生活细节中的切实幸福。
诗经击鼓读后感（优秀15篇）篇十四
诗经中的击鼓是一种古老而神秘的艺术形式，它以其独特的韵律和魅力征服了许多人的心灵。在这篇文章中，我将分享我对诗经击鼓的心得体会，从而进一步领悟其深刻的内涵和意义。
第一段：击鼓的起源与历史背景。
击鼓作为一种音乐表演形式，在古代中国历史悠久。诗经中的击鼓主要是指传统的祭祀活动中的鼓乐表演，例如以鼓乐开宴的《周颂·皇矣歌》。这些歌谣和诗歌往往与社会事件相关，而击鼓则是一种抒发感情和调动情绪的手段。它既是一种音乐形式，也是一种表演艺术。通过击鼓，人们能够体验到一种独特的魔力和音乐的力量。
第二段：击鼓的音乐特征。
击鼓在音乐特征上具有独特之处。首先，它以鼓声为主导，通过高低、快慢的变化表达情感和意义。其次，击鼓的节奏稳定，一般都可以用拍子来描述。最后，击鼓的音色饱满且富有力量感，能够引起人们的共鸣和共振。在诗经中，击鼓往往与歌谣和诗歌相辅相成，共同构成了一幅丰富多彩的音乐画卷。
第三段：击鼓的神秘与启迪。
击鼓不仅具有音乐特征，更具有独特的神秘和启迪意义。首先，击鼓可以激发人的情感，引发人们内心深处的共鸣。它可以触动人的心弦，唤起对生活和自然的思考和感悟。其次，击鼓也可以带领人们进入一种超越时空的境界。通过音乐的力量，人们可以忘却现实的困扰，沉浸于音乐的世界中，获得内心的平静与宁静。在这个过程中，击鼓不仅仅是一种艺术形式，更是一种心灵的洗涤和升华。
第四段：击鼓的艺术表现与人文精神。
诗经中的击鼓展现了古代文化中丰富的人文精神。首先，它体现了对自然和生活的赞美和敬畏之情。通过音乐的形式，人们向大自然表达了对其丰富多彩的景象和力量的敬畏之情。其次，击鼓也体现了人们对人性、情感的探索和体验。许多击鼓的诗歌和歌谣都直面人性的喜怒哀乐，表达了人们对生活各种方面的情感和认知。最后，击鼓还弘扬了团结和合作的精神。无论是祭祀活动还是城市大典，击鼓都是一种集体行动，需要人们的协作和默契。这种精神不仅对古代社会有着深远的影响，也对我们现代社会仍然具有启示和借鉴意义。
第五段：击鼓的现代价值与意义。
诗经中的击鼓虽然已经有着上千年的历史，但它的艺术价值和人文意义在今天仍然具有重要的影响力。首先，击鼓可以作为一种音乐表演形式，丰富现代社会的艺术生活。其次，击鼓的节奏和韵律对人们的心理和身体健康有着积极的影响，可以帮助人们减压和调整情绪。最后，击鼓也是一种文化传承和表现形式。通过传承击鼓的艺术和精神，我们可以更好地理解和继承古代文化的智慧和思想，为当代文明的发展注入新的活力。
总结：诗经中的击鼓是一种独特而神秘的艺术形式，通过鼓乐的节奏和音色，它不仅能够触动人们内心的共鸣和共振，还能够带领人们进入一种超越时空的境界。击鼓展现了丰富的人文精神，对自然、人性和团结合作有着深远的影响。即使在今天，击鼓仍然具有重要的现代价值和意义，可以丰富我们的艺术生活，促进身心健康，并传承古代文化的智慧和思想。在我们探索击鼓的过程中，或许还可以发现更多的美好和启示。
诗经击鼓读后感（优秀15篇）篇十五
击鼓。
作者：诗经朝代：先秦击鼓其镗，踊跃用兵。土国城漕，我独南行。
从孙子仲，平陈与宋。不我以归，忧心有忡。
爰居爰处？爰丧其马？于以求之？于林之下。
死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。
于嗟阔兮，不我活兮。于嗟洵兮，不我信兮。