优秀作文是用简洁而生动的语言表达出丰富的内涵和情感，它能够打动人心和激发人的情感共鸣。以下这些优秀作文充满着新颖的观点和独特的感悟，让人忍不住为之赞叹。
我眼中的唐诗（优质14篇）篇一
有人说：朝阳是一幅美丽的风景画，也有人说：天上五彩缤纷的风筝是一道彩虹。但在我的眼中，每天都在为人民服务的战士，才是一道最美的风景。如果说他们是一粒粒小沙，那我们就是一棵棵珍珠，因为有了他们，我们才会闪闪发光。
无论是在哪里，都可以看见他们的身影。瞧！学校的大门口站着几个炯炯有神的战士，每天监督着那些坏人们有没有在犯错。每天，都为了我们的安全，屹立在学校的每一个角落。他还监督着我们的安全、健康。当有人隔着铁拦买那些不卫生的零食，他们都会及时的制止，防止我们因而生病。
河南新乡长垣县河南宏力学校初一:七七班杨迪。
我眼中的唐诗（优质14篇）篇二
究竟是谁唱出黑灰色的之空，究竟是谁建造奶白色的村子，我翱翔在这里矫若惊鸿的唐宋诗词里，寻找我那随时种植随时绽放的古典风格情结。
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。钟爱那一处相思，两处闲愁的黯然情结，拥有这才下眉头，却上心头的点点哀绪。看不到的是你的样子，说不表的，是你的容颜。浅浅的剪不断理还乱的心绪，让这宋词别有的若隐若现愁情别有一番情味地在心中。看到的，消失了；既来的，离开了。远处的侄子，你还行么？人会有生离死别，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟！苏轼如是说到。好一句但愿人长久，千里共婵娟！不清楚这些梦中不知道身是容的人儿听见这话，会扬起如何的浮尘。
别后唯所思，天涯共明月，。你是在宽慰我，让我别为盆友的离开而怅惆若失吗？对啊，水上井明月，天涯共此时。虽然墓霭沉沉，但仍楚天阔。万语千言，道不绝的，是满腔的壮志豪情；低眉信手，弹不绝的，是彻夜的无穷哀愁。走在生命的道上，洒下一颗颗离情别绪之种，用一滴滴快车春色秋月一样的晨露浇灌出一片片的杨柳岸晓风残月，展现出一幕幕的美景良辰！唐诗里的蕴意，亦不比宋词少一些唯美意境恬淡。宋词中的雅致，亦不比唐诗少几个方面雄浑壮观！
翱翔在这里风韵十足的唐宋诗词里，不免有些影响。一伸手，一股足间，洒下的，就是一片片奇美之花，溢释放出来斑斑点点绚丽多彩之风姿。我的古典情怀，在这其中应时而生。桃花宽裕，夏日逸趣，秋叶静美，冬季服装素洁，唐宋诗词，常给我无穷无尽形式美，为什么说间隔并并不是美，为什么说无要求便不成方圆，为什么说遗憾不可以挽回，为什么说有误仅有贬责信手拈来捻来的气壮山河，续续低语的女娲娘娘炼石，这时候无声胜有声的浅浅的焦虑，没念愿君安好，只求此情久长的牛郎和织女，都铸就出一个又一个的绚彩的诗情画意！
飞翔在这唐诗宋词中的丝丝精粹中，一股一股的恬淡涌进心间。采菊未落下来，悠然见南山的五柳先生，何偿并不是一种人之胜果，人生有一知心知矣，人生有一舒适安逸之居，亦足矣！无论忧虑怎样暗情生，但求不问世事安危处世，亦不可多得一种处世哲学！
唐宋诗词，汲取古典风格之精华，翱翔期内，不知不觉中声声入耳，微微入情，愿時刻展翅飞翔，刻刻铭记，唐宋诗词，无败之经典，热血传奇之英豪。翱翔在唐宋诗词里，沉醉于在古典风格辞海中！
我眼中的唐诗（优质14篇）篇三
唐诗宋词像落叶一样走进我的生活;诗词像太阳一样滋润我的心灵;诗词像彩虹一样渲染我的青春……在唐诗宋词中，我仿佛是穿梭时空，倾听古人的心声。
一场秋雨，一场梦。梦中，有人轻吟“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。”有人浅唱“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”有人描绘“空山新雨后，天气晚来秋。”是啊，从唐诗宋词中我读懂了刘禹锡的豁达胸怀;读懂了张继的姑苏情绪;读出了秋天的美丽，在唐诗宋词中，我品味了秋天的美丽。
月，自古以来，寄托着人们的思念，祝福和悲凉。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”。我领悟了苏轼的无奈。“举杯邀明月，对影成三人”我看到了李白的孤寂。倾听苏轼李白的心声，我感受了那遭贬谪后的悲凉，但仍积极乐观的面对挫折的精神。在唐诗宋词中，我学会了冷静面对生活中的挫折与困境。
我眼中的唐诗宋词啊，你是中华文化的结晶，你承载着炎黄子孙的情绪！我眼中的唐诗宋词，你走进我的生活，让我在你的滋润下成长。
诗人们的豁达胸怀，他们的悲凉孤寂，他们的积极乐观，他们眺望美景时发出的感慨呀，震撼着我的心灵。唐诗宋词，是诗人们只会的结晶！寄托着古仁人千变万化的情感。
唐诗宋词，虽然是中华文化中的一部分的体现。但在我眼中却占据着主要位置，“此情可待成追忆，只是当时已惘然”。
唐诗宋词，是我眼中不灭的光！我眼中的唐诗宋词，永远存在着的'美！倾听诗人的心声，寻找诗人的情绪，品味诗词的魅力，感受诗词的韵味，沉浸在诗词的怀抱，让诗词奏响人生的欢歌。
我眼中的唐诗（优质14篇）篇四
唐诗是中华文化的一块瑰宝，是中国古典诗歌艺术的高峰。如果说灿烂辉煌的中国古代文化是一顶皇冠，那么唐诗就是这顶皇冠上最耀眼的一颗明珠。
唐朝是中华五千年文明史上的盛世。大唐帝国是当时世界上最强盛的国家，政治、经济、军事、科技、文化、外交样样都是世界第一，远远超过当今美国在世界上的地位。以至于直到今天在海外，中国人依旧被称为“唐人”，中国人的聚集区依旧被称为“唐人街”。在唐代这个繁荣而强盛的朝代里，我们的先辈们创造了从文学到艺术、从哲学到美学、从医学到天文学，从社会科学到自然科学全面繁荣的大唐文化。在大唐文化的百花园里，诗歌无疑是一朵奇葩。唐代诗歌“声韵的铿锵和格调的度化，集诗歌的大成，为后来的学者所效法”。“文学能转移民族的习性”而诗歌是民族心灵最集中的体现。
中国传统文化的一个基本特征就是时刻洋溢着强烈的爱国主义精神。这一点在唐诗里表现的尤为明显。唐代诗人多以天下为己任,胸怀博大,普遍关心国事,关心国家和民族的命运。尤其是陈子昂、李白、杜甫、高适、岑参、王昌龄、王维、孟浩然、白居易、韩愈、柳宗元等人,“他们继承了前代优秀诗人忧国忧民的传统,或投笔从戎,献身报国;或固守田园,吟咏山川;或远谪遐荒,心怀魏阙;或直言敢谏,为民请命。”在他们的诗中充分体现了关心祖国前途命运和人民疾苦的悲天悯人精神。在唐初的近百年里，“初唐四杰”王杨卢骆的出现，初步摆脱了齐梁浮艳文风的影响。陈子昂高举“风雅兴寄”、“汉魏风骨”的大旗，倡导诗风改革，他的《登幽州台歌》，抒发孤愤，倾诉理想，充满着爱国激情。
在盛唐的的开元、天宝年间，经济繁荣，政治统一，国力强盛，诗歌也发展到繁荣的顶峰。在这个时候，诗坛的主流是蓬勃向上的精神和浪漫主义的诗风。在一岑参、高适为代表的边塞诗人身上，唐诗的强烈爱国主义精神得到集中的体现。他们“出门不顾死”，用浪漫的诗歌来表达将士们从军报国、抵御外侮的英雄气概和不畏边塞恶劣的自然环境、艰苦的生活的乐观豪迈精神;描绘了边塞雄奇壮丽的风光，给唐诗增添了无限的光彩。在以王维、孟浩然为代表的山水田园诗人的诗里，处处体现出诗人们对祖国山河的热爱,其爱国精神是以潜移默化的审美方式体现出来的。“唐人不管是儒家的兼善,或是道家的独善,都是以热爱祖国和家乡与修身为基础的,体现了他们身、家、国一体的爱国主义的人生观。”
伟大的浪漫主义诗人李白，就有着强烈的爱国主义精神。他自幼怀着报国济世、匡扶天下的宏伟抱负，积极入仕。但这时候，唐朝的统治阶级已经开始走向腐朽，诗人的美好理想难以实现，便用诗歌来表达他对现实的不满和对祖国的热爱。特别是用他那天才之笔，积极地描绘足够的大好河山。在安史之乱后，他又写了很多忧国忧民的作品来表达对国家命运的关注和对时代的感慨。
伟大的现实主义诗人杜甫，生活在唐代社会由盛而衰的时代。他密切关注各种社会矛盾，揭露黑暗的社会现实，积极表达对国家社会的关注和对人民疾苦的同情。安史之乱时，他同人民一样，过着颠沛流离的生活，以至最后穷病而死。在这一时期，杜甫更是写下了大量惊天地、泣鬼神的爱国诗篇，也赢得了“诗史”、“诗圣”的伟大称号。
生活在这样的时代里，思想是开放的，心态是自信而从容的。作为知识分子代表和与统治阶级有着广泛联系的诗人，在这方面显得尤为突出。唐代大多数诗人,出入三教,思想心态都十分自由,很少有思想束缚。最典型的就是李白,在他的身上现出了唐代诗人的敢想、敢说、敢写、真歌、真哭的大无畏精神。李白自由出入三教,其思想和想象如天马行空,不受拘束,不为任何思想所束缚。“他不畏权贵”视同列如草芥,戏万乘若僚友,“不留连富贵,”“功名富贵若长在,汉水亦应西北流”。他所追求的是人生的价值的实现和精神的自由。“天生我材必有用”、“乍向草中耿介死,不求黄金笼下生”是他人生的信条。他不迷信圣贤,敢于嘲尧舜,笑孔丘,他容不得世间的丑恶的东西,其批判的矛头甚至直指最高的统治者——皇帝。得意时,他“仰天大笑出门去”!愤怒时,他出口大骂:“董龙更是何鸡狗!”悲痛时,他放声大哭:“揽涕黄金台,呼天哭昭王!”高兴时,他“屈盘戏白马,大笑上青山”!李白从不掩饰自己的.喜怒哀乐,他敢爱敢恨,敢哭敢歌,他的思想和心灵是自由的,这正是盛唐时代思想开放的结果。“唐代的文禁相对比较松弛,思想比较宽松,很少有因文得祸的,不像宋以后的朝代,文人动则得咎,大兴文字之狱。由于思想的多样化,唐代诗人的思想面貌也是丰富多采的,于是他们或信儒,或崇道,或奉佛”,诗仙“李白”、诗圣“杜甫”、诗佛“王维”,就是在这样的文化氛围中产生的。思想上的自由开放,给唐人带来了极大的精神自由和创造活力,因此唐人才写出了形式多种多样,内容丰富多彩的诗歌,形成了唐诗百花争艳的局面。
在诗歌创作上，唐代诗人以各自的才华和努力耕耘,创作出了千姿百态的诗歌,形成了众多的诗歌流派,在他们的作品中都表现出一种勇于创造,敢于创新的强烈的自信心与自强不息的奋斗精神。李白的浪漫主义诗派,高唱人生的理想和自由;杜甫所开辟的现实主义诗派,则始终关怀着大地上苦难的人生;高、岑的边塞诗派,写尽大漠紫塞的雄奇风光和沙场将士安边守土的报国壮志;王、孟的田园山水诗派,用审美的眼光从祖国的田园山川中发现了诗意和风情;元、白诗派的熟软亮丽、通俗易懂,务使“老媪能解”,为其“为君为事而作”的新乐府运动服务;韩、孟诗派的横空盘语、峭拔瘦硬,写出了天下节士和寒士内心的崎岖和不平;李贺、卢仝的瑰奇怪谲,展现出了唐人的心灵的神奇天地;温李的浓艳缠绵,则体现了唐诗丰厚的情致和神韵。唐代最有代表性的文化创造就是唐诗。鲁迅先生曾说:“我以为一切好诗,到唐已被作完。”唐诗艺术能成为中国古典诗歌史上空前绝后的高峰，是在与唐代诗人自强不息的奋斗精神、开创精神有关。
中国是一个诗的国度。唐诗则是中国古典诗歌发展史上一座不朽的丰碑。一千多年来，唐诗广泛流传，妇孺皆知，对传统文化，对民族精神都产生了深远的影响。唐诗是我们民族宝贵的文化遗产和精神财富。从中发掘积极的民族精神，对我们继承和弘扬民族精神有着积极地现实意义。
我眼中的唐诗（优质14篇）篇五
唐大明宫建于公元634年是大唐王朝的政治中心，历来以气势雄伟、规模宏大、殿宇华丽而闻名于世。
唐代是诗的国度，唐诗在中国古代文化中留下了极为绚丽的篇章，而大明宫恢弘伟丽、气象万千，自是诗人们不可或缺的吟咏题材，下面摘录几首与大明宫有关的诗词，与大家共飨。
贾至曾写过一首《早朝大明宫》，全诗是：“银烛朝天紫陌长，禁城春色晓苍苍。千条弱柳垂青琐，百啭流莺满建章。剑佩声随玉墀步，衣冠身惹御炉香。共沐恩波凤池里，朝朝染翰侍君王。”诗的大致意思是：大臣们点燃灯火去朝见君王，排列在长长的长安路上，皇城春色盎然，晓来天色苍苍，千条细柳垂挂在宫门前，上百只黄莺绕着大明宫婉转地啼叫，诗中的“建章”宫实指大明宫。大臣们走在玉石铺就的台阶上，身上佩剑和玉珮叮叮作响，衣服帽子上都渗透了御香炉里的烟香，我们在宫门都沐浴着浩荡皇恩，天天起草诏令，侍奉君王。
贾至的这首《早朝大明宫》写出了大明宫早朝时的盛况，在当时颇为人所注目，此后王维、杜甫、岑参等人都曾作诗相和。
我们先来欣赏一下王维的《和贾至舍人早朝大明宫之作》。“绛帻鸡人报晓筹，尚衣方进翠云裘。九天阊阖开宫殿，万国衣冠拜冕旒。日色才临仙掌动，香烟欲傍衮龙浮。朝罢须裁五色诏，佩声归到凤池头。”早朝之时，宫殿的大门依次打开，万国的使节们跪拜朝贡，生动地再现了大明宫的`雍容伟丽和庄严威武。
岑参的和诗也别具特色，“鸡鸣紫陌曙光寒，莺啭皇州春色阑。金阙晓钟开万户，玉阶仙杖拥千宫。花迎剑佩显初落，柳拂旌旗露未乾。独有凤凰池上客，阳春一曲和皆谁。”
以上这几首诗描写的都是唐王朝鼎盛时大明宫的场景，唐朝末年，大明宫几经战火毁坏，成为了一片废墟。
“含元殿上孤兔行，花萼楼前荆榛满。昔时繁盛皆埋没，举目凄凉无故物。”这是晚唐诗人韦庄感慨大明宫惨遭劫难后的诗作。大明宫的威武姿容我们只能从浩若烟海的诗词歌赋中去追忆了。
值得欣慰的是，大明宫国家遗址公园项目已经正式启动，我们期盼着大明宫在盛世西安的今天留下更为灿烂的诗篇。
我眼中的唐诗（优质14篇）篇六
诗，词，这两种我国文化的精华是如此的优美，尤其是诗人们能够如此含蓄的表达出自己的所思所想，这一点更让我感到了他们的雅与清。
在我小时候，我母亲经常让我读诗赏词，久而久之，我也有了自己对各种各样诗词的看法。我从小就在接触唐诗宋词，这使我有了一定的理解能力，每当我读诗的时候，只要我把诗词的大意弄清楚，就能大致的了解诗人想要抒发的感情。就拿范仲淹的《苏幕遮》来说吧：
“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠，山映斜阳天接水，芳草无情更在斜阳外。黯乡魂，追旅思夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠化作相思泪”
这首诗上片写景，下片抒发了诗人浓烈的思乡之情，诗人要抒发的感情是如此的明显——“黯乡魂，追旅思”“酒入愁肠化作相思泪”，让人在不经意间一读就理解到了。正因为这篇词抒情的明显，所以我写完刚才那句话就后悔了，于是，我们来换一下赏的角度吧：
《苏幕遮》这首词的意思是相当的明了，然而，在这明了之中范仲淹却又能够巧妙的运用了顶针这一手法，使整首词音韵十足，突显出了词的音韵复沓，一气呵成的美感。
如果说《苏幕遮》是一篇优美的词的话，那李白的《宣州谢眺楼饯别校书叔云》则就是一首豪情满怀的诗。我第一次读这首诗的时候就感觉到了李白以及这首诗里的豪情。“弃我去者，昨日之日不可留，乱我心者，今日之日多烦忧。”这句诗不但有着李白的豪情，更突出了李白的逍遥自在和率真可爱的性格;在诗的后面“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。”这句诗更是将李白当时自己的无奈和忧愁表达得淋漓尽致。
如果说李白写出的诗是豪情满怀的，那苏轼的词则就是含蓄内敛的。苏轼的《水调歌头》并没有直白的说出自己的感情，但在词中，我却可以感觉到苏轼借一轮多情的月亮想要表达的思亲怀远之情，万古永恒的寂寞。在我所举得三首诗词中，我觉得《水调歌头》是当中最精妙的一首，就是词中那似有似无的感情让我觉得这首词最为精妙。
唐诗宋词都是作家们表达所思所想的方式，而在我看来，唐诗宋词就是一篇篇的智慧故事，就是真理存在的一种形式，就是那美丽的艺术，就是一个个小小的世界。
我眼中的唐诗（优质14篇）篇七
不知道为什么，家长们似乎特别喜欢教小孩子读唐诗。尤其最喜欢读李白的诗。
我就是从“床前明月光…”的反复吟哦中成长的。小时候的我并没有感受到唐诗的魅力。直到上了高中，学了《唐诗宋词选读》，我才感受到那韵味。
如果说现代诗是揭示了现实的黑暗，讽刺社会丑恶嘴脸，是一把尖锐的匕首；那么唐诗是一杯茶。只有淡淡的品茶，宁静的看着茶水的雾气，才能知晓它的韵味，了解美丽与恬静背后诗人的思想与情绪。唐诗纵使带了太多的愤懑，伤感，豪迈不羁，离愁别绪…但在我眼中，它终究是一杯茶，一杯蕴含了无数情绪的茶。
这杯茶里，曾有一位诗人的豪情壮志:“会当凌绝顶，一览众山小。”这杯茶里也曾融入了一个诗人的豪迈不羁“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”；这杯茶里暗含着一位忠臣的血泪“欲为圣明除弊事，肯将衰朽惜残年。”
这杯茶里也曾因边关的紧急战事而泛过一丝涟漪“校尉羽书飞瀚海，单于猎火照狼”
我眼中的唐诗是充满韵味的，它是一位穿着古朴，举手投足之间有着一股风流的文人雅士；它亦或是一位出生在江南古镇的婷婷少女，一颦一笑间有一股难以描述的韵致…这就是唐诗，它可化作千万种景象，千万种情绪，千万种风情。惟一不变的是唐诗骨子里的韵味，让人思索，让人感慨万分。
我眼中的唐诗（优质14篇）篇八
黄河远上白云间，一片孤城万仞山。
羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。
此诗虽极写戌边者不得还乡的怨情，但写得悲壮苍凉，没有衰飒颓唐的情调，表现出盛唐诗人广阔的心胸。即使写悲切的怨情，也是悲中有壮，悲凉而慷慨。
【早发白帝城·李白】。
朝辞白帝彩云间千里江陵一日还。
两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。
诗话家们在品评唐诗的艺术成就时，向来是李白杜甫并称，举世公认，但是，在绝句方面，尤其是七言绝句，成就者为李白。
【送元二使安西·王维】。
渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
“劝君更尽一杯酒”，这酒中不仅浸透了诗人对友人的一片深挚情谊，更饱含着他对国家和平安宁的美好祝愿！——这正是“阳关曲”千百年来久唱不衰的魅力之所在！
【出塞·王昌龄】。
秦时明月汉时关，万里长征人未还。
但使龙城飞将在，不教胡马渡阴山。
明代诗人李攀龙曾经推崇这首《出塞》为唐诗七绝的“压卷”之作。《唐诗绝句类选》“‘秦时明月’一首为唐诗第一。”
【乌衣巷·刘禹锡】。
朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。
旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。
这是一首怀古诗。凭吊东晋时南京秦淮河上朱雀桥和南岸的乌衣巷的繁华鼎盛，感慨沧海桑田，含而不露，美而不俗。语虽极浅，味却无限。
【凉州词·王翰】。
葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。
醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。
全诗写艰苦荒凉的'边塞的一次盛宴，描摹了征人们开怀痛饮、尽情酣醉的场面。清代施补华的《岘佣说诗》评说：“作悲伤语读便浅，作谐谑语读便妙。在学人领悟。”
【江南逢李龟年·杜甫】。
岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。
正是江南好风景，落花时节又逢君。
这首七言绝句脍炙人口，是杜甫晚年创作生涯中的绝唱，历代好评众多，如清代邵长蘅评价说：“子美七绝，此为压卷。
【山行·杜牧】。
远上寒山石径斜，白云深处有人家。
停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。
杜牧的七绝诗，分为咏史和写景两大类。但成就还是写景诗。杜牧的七绝写景，画意浓厚，语言清丽，给人以俊爽飘逸之感。
我眼中的唐诗（优质14篇）篇九
月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。
姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。
夜上受降城闻笛。
李益。
回乐峰前沙似雪，受降城外月如霜。
不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。
题金陵渡。
张祜。
金陵津渡小山楼，一宿行人自可愁。
潮落夜江斜月里，两三星火是瓜州。
秋夕。
杜牧。
银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。
天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。
寄令狐郎中。
李商隐。
嵩云秦树久离居，双鲤迢迢一纸笔。
休问梁园旧宾客，茂陵秋雨病相如。
我眼中的唐诗（优质14篇）篇十
故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。
早发白帝城——李白。
朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。
两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。
逢入京使——岑参。
故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。
马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。
江南逢李龟年——杜甫。
岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。
正是江南好风景，落花时节又逢君。
滁州西涧——韦应物。
独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。
春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。
枫桥夜泊——张继。
月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。
姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。
夜上受降城闻笛——李益。
回乐峰前沙似雪，受降城外月如霜。
不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。
题金陵渡——张祜。
金陵津渡小山楼，一宿行人自可愁。
潮落夜江斜月里，两三星火是瓜州。
秋夕——杜牧。
银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。
天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。
寄令狐郎中——李商隐。
嵩云秦树久离居，双鲤迢迢一纸笔。
休问梁园旧宾客，茂陵秋雨病相如。
嫦娥——李商隐。
云母屏风烛影深，长河渐落晓星沈。
嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。
我眼中的唐诗（优质14篇）篇十一
(1)品行高洁。
古人以为蝉餐风饮露，是高洁的象征，所以古人常以蝉的高洁表现自己品行的高洁。《唐诗别裁》说：“咏蝉者每咏其声，此独尊其品格。”
由于蝉栖于高枝，餐风露宿，不食人间烟火，则其所喻之人品，自属于清高一型。
例1：骆宾王《在狱咏蝉》：“西陆蝉声唱，南冠客思深。那堪玄鬓影，来对白头吟。露重飞难进，风多响易沉。无人信高洁，谁为表予心。”“‘露重飞难进，风多响易沉’两句中字字说蝉，也无一字不在说自己。露重”、“风多”比喻环境的压力，“飞难进”比喻政治不得意，“响易沉”比喻言论受压制。蝉如此，人也如此，二者融为一体，寄托遥深。因为上书议政事，冒犯了武则天，被人诬陷下狱。宾王愤懑之极，在狱中写下这首诗。
例2：王沂孙《齐天乐》：“甚独抱清高，顿成凄楚。”
例3：虞世南《蝉》：“居高声自远，非是藉秋风。”他们都是用蝉喻指高洁的人品。
例4：李商隐《蝉》：“我亦举家清”。
(2)悲凉凄切。
秋后的蝉是活不了多久的，一番秋雨之后，蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了，命折旦夕。因此，寒蝉就成为悲凉的同义词。
例1：唐人骆宾王《咏蝉》起首两句：“西陆蝉声唱，南冠客思深。”以寒蝉高唱，渲染自己在狱中深深怀想家园之情。
例2：宋人柳永《雨霖铃》开篇是：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初息。”还未直接描写别离，“凄凄惨惨戚戚”之感已充塞读者心中，酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛。
例3：三国人曹植《赠白马王彪》：“寒蝉鸣我侧”
例4：许棠的《蝉》，“报秋凉渐至，斯夜思偏清。默守疑相答，微摇似欲行。”诗中的“默守”、“欲行”语义双关，不但写蝉，而且写人，诗人的离愁别恨寄寓于蝉身上，而蝉的孤单悲凉却是诗人的化身，而作者把这种羁旅之悲寄托在蝉身上，体现出人作为普通生命体面对广漠宇宙所拥有的孤独无助。
例5：朱熹的《宿寺闻蝉作》，“树叶经夏暗，蝉声今夕闻。已惊为客意，更值夕阳薰。”客听到蝉鸣而惊，夕阳之蝉，凄恻哀惋。夕阳西下，蝉不得不离白昼而去，在凄寒的夜晚哀鸣，令人感到悲怆，而作者把羁旅之悲寄托在蝉身上，体现出人作为普通生命体面对广漠宇宙所拥有的孤独无助。“蝉”、“客”在一个“惊”字中合二为一，同在夕时发叹，在读者的艺术想象中，两者可以换位，物我感应、融为一体。
例6：李商隐：“本以高难饱，徒劳恨费声。五更疏欲断，一树碧无情。”
蝉，作为自然界中客观存在的弱小生命体，朝饮甘露，暮咽高枝，夏生秋亡，在苍茫宇宙中显得微不足道。然而正是它的这一生命规律博得了文人墨客的厚爱，蝉被带入诗词中成了较多的描写对象。
(3)人生短暂，怜惜生命。
蝉在白露到来时，必死无疑，给人无可奈何的伤悲之感。诗人常以蝉喻指自我生年不满百的悲剧情怀，凄冷的人生风雨，字里行间渗透着作者怜惜生命的主观感受。
例1：“红树蝉声满夕阳，白头相送倍相伤”(元稹《送卢戡诗》)“红树”、“蝉”、“夕阳”、“白头”自然融为一体，落日相伴的“蝉”恰恰是白头之人的真实写照。加上离别之悲，是一种下降凝缩的力的运动。蝉的这一寄托，突出了诗人的主体感受，即天步悠长，人生如白马过隙，倏忽即逝的悲剧意象，蝉的这种意象，词微旨远，妙不可言。
例2：陈子昂的《感遇诗三十六首其十二》“玄蝉号白露，兹岁已蹉跎。群物从大化，孤英将奈何。”这首诗即明写蝉，暗伤己。该诗表面写蝉在白露到来时，必死无疑无可奈何的伤悲之情，实质上是以蝉喻指自我生年不满百的悲剧情怀，凄冷的人生风雨，字里行间无疑渗透着作者怜惜生命的主观感受。
2、杜鹃。
悲苦、哀怨、凄凉、乡愁乡思。
杜鹃鸟俗称布谷，又名子规、杜宇、子鹃。春夏季节，杜鹃彻夜不停啼鸣，啼声清脆而短促，唤起人们多种情思。如果仔细端详，杜鹃口腔上皮和舌部都为红色，古人误以为它啼得满嘴流血，凑巧杜鹃高歌之时，正是杜鹃花盛开之际，人们见杜鹃花那样鲜红，便把这种颜色说成是杜鹃啼的血。正像唐代诗人成彦雄写的“杜鹃花与鸟，怨艳两何赊，疑是口中血，滴成枝上花。”中国古代有“望帝啼鹊”的神话传说。望帝，是传说中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇，蜀王杜宇(即望帝)因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，死后魂化为鸟，暮春啼苦，至于口中流血，其声哀怨凄悲，动人肺腑，名为杜鹃。于是古诗中的杜鹃也就成为凄凉、哀伤的象征了。
杜鹃在中国古典诗词中常与悲苦之事联系在一起。
例1：李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”子规鸟即杜鹃鸟。起句写即目之景，在萧瑟悲凉的自然景物中寄寓离别感伤之情。三、四句以寄情明月的丰富想象，表达对友人的无限怀念与深切同情。
例2：李白《蜀道难》：“又闻子归啼夜月，愁空山。”
例3：白居易《琵琶行》：“杜鹃啼血猿哀鸣。”
例4：秦观《踏莎行》“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。”
例5：宋人贺铸《忆秦娥》：“三更月，中庭恰照梨花雪;梨花雪，不胜凄断，杜鹃啼血。”三更月光照在庭院里雪白的梨花上，杜鹃鸟在凄厉地鸣叫着，使人禁不住倍加思念亲人，伤心欲绝。词人通过描写凄清的景物，寄托了幽深的乡思。
例6：文天祥《金陵驿二首》：“从今别却江南路，化作啼鹃带血归。”
杜鹃的啼叫又好像是说“不如归去，不如归去”，它的啼叫容易触动人们的乡愁乡思。
例7：宋代范仲淹诗云：“夜入翠烟啼，昼寻芳树飞，春山无限好，犹道不如归。”
例8：宋人王令《送春》“子规夜半犹啼血，不信东风唤不回。”
3、鹧鸪。
乡思、羁旅行役。
鹧鸪的形象在古诗词里也有特定的内蕴。鹧鸪的鸣声让人听起来像“行不得也哥哥”，极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。
例1：“落照苍茫秋草明，鹧鸪啼处远人行”(唐人李群玉《九子坡闻鹧鸪》)。
例2：“江晚正愁余，山深闻鹧鸪。”(辛弃疾《菩萨蛮·书江西造口壁》)。
4、鸿雁。
思乡怀亲、羁旅伤感、孤独、书信、消息。
鸿雁是大型候鸟，每年秋季南迁，常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。
例1：隋人薛道衡《人日思归》：“入春才七日，离家已二年。人归落雁后，思发在花前。”早在花开之前，就起了归家的念头;但等到雁已北归，人还没有归家。诗人在北朝做官时，出使南朝陈，写下这思归的诗句，含蓄而又婉转。
例2：“夜闻归雁生相思，病入新年感物华。”(欧阳修《戏答元稹》)。
例3：“残星数点雁横塞，长笛一声人倚楼”(唐人赵嘏《长安秋望》)。
例4：“星辰冷落碧潭水，鸿雁悲鸣红蓼风”(宋人戴复古《月夜舟中》)。
也有以鸿雁来指代书信。鸿雁传书的典故大家比较熟悉，鸿雁《汉书·苏轼传》载，匈奴单于欺骗汉使，称苏武已死，而汉使者故意说天子打猎时射下一只北方飞来的鸿燕，脚上拴着帛书，是苏武写的。单于只好放了苏武。后来就用“鸿燕”、“雁书”、“雁足”、“鱼雁”等指书信、音讯。
例5：晏殊《清平乐》：“生笺小字，说尽平生意。鸿雁在云鱼在水，惆怅此情难寄。”
例6：李清照词云：“雁字回时，月满西楼。”李清照另一首词云：“好把音书凭过雁，东莱不似蓬莱远。”大雁在这里是传书的信使。
鸿雁作为传送书信的使者在诗歌中的运用也就普遍了。
例7：“鸿雁几时到，江糊秋水多。”(杜甫《天末怀李白》)。
例8：“朔雁传书绝，湘篁染泪多。”(李商隐《离思》)。
例9：“鸿雁长飞光不渡，鱼龙潜跃水成文。”(张若虚《春江花月夜》。
例10：“中年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风。”(蒋捷)。
5、乌鸦。
衰败、荒凉、小人、俗客庸夫。
按照迷信的说法，是一种不祥的鸟，它经常出没在坟头等荒凉之处。在中国古典诗词中常与衰败荒凉的事物联系在一起。
例1：李商隐《隋宫》：“于今腐草无萤火，终古垂杨有暮鸦。”
例2：秦观《满庭芳》：“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。”
例3：马致远小令《天净沙·秋思》：“枯藤，老树，昏鸦。”
6、蟋蟀。
思乡。
作为被吟咏的对象，最早见于《诗经·豳风·七月》。它对蟋蟀的活动规律观察得相当细致：“七月在野，八月在宇，九月在户，十月蟋蟀入我床下。”那时古人已经觉得蟋蟀的鸣声同织机的声音相仿，时令又届深秋，因而就跟促人纺织，准备冬衣以至怀念征人等联系了起来。蟋蟀被直接唤为“促织”。
例1：在古诗十九首中就出现过：“明月皎皎光，促织鸣东壁。”
例2：姜夔《齐天乐》：“哀音似诉，正思妇无眠，起寻机杼。曲曲屏山，夜凉独自甚情绪。”写出了一位缅怀远人的女性闻蟋蟀声后的惆怅。
7、鸳鸯。
夫妇恩爱。
例如：“得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙”(唐人卢照邻《长安古意》)。
8、精卫。
复仇、奋斗、不畏艰难。
古代神话。炎帝的女儿在东南海淹死，化为精卫鸟，每天衔西山的木石来填东海(见于《山海经·北山经》)。后来用精卫填海来比喻有深仇大恨，立志必报;也比喻不畏艰难，努力奋斗。
例如：陶渊明《读〈山海经〉》：“精卫衔微木，将以填沧海。刑天舞干戚，猛志固常在。”
9、青鸟。
信使。
传说西王母有三青鸟，一只选遣为信使，前来给汉武帝报信，另外两只随西王母而来，并服侍在王母身旁。
例1：南唐中主李璟有诗：“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。”
例2：李商隐诗云：“蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。”青鸟在此已成为传书的信使。
10、燕子。
燕子属候鸟，随季节变化而迁徙，喜欢成双成对，出入在人家屋内或屋檐下。因此为古人所青睐，经常出现在古诗词中，或惜春伤秋，或渲染离愁，或寄托相思，或感伤时事，意象之盛，表情之丰，非其它物类所能及。
(1)表现春光的美好，传达惜春之情。
相传燕子于春天社日北来，秋天社日南归，故很多诗人都把它当做春天的象征加以美化和歌颂。
(2)表现爱情的美好，传达思念情人之切。
燕子素以雌雄颉颃，飞则相随，以此而成为爱情的象征。
例1：“思为双飞燕，衔泥巢君屋。”
例2：“燕尔新婚，如兄如弟。”(《诗经·谷风》)。
例3：“燕燕于飞，差池其羽，之子于归，远送于野。”(《诗经·燕燕》)。
正是因为燕子的这种成双成对，才引起了有情人寄情于燕、渴望比翼双飞的思念。
(3)表现时事变迁，抒发昔盛今衰、人事代谢、亡国破家的感慨和悲愤。
燕子秋去春回，不忘旧巢，诗人抓住此特点，尽情宣泄心中的愤慨。
例1：刘禹锡的《乌衣巷》：“朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。”
例2：宴殊：“无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。”(《浣溪沙》)。
(4)书信，幽诉离情之苦。
唐代郭绍兰于燕足系诗传给其夫任宗。任宗离家行贾湖中，数年不归，绍兰作诗系于燕足。时任宗在荆州，燕忽泊其肩，见足系书，解视之，乃妻所寄，感泣而归。其《寄夫》诗云：“我婿去重湖，临窗泣血书，殷勤凭燕翼，寄于薄情夫。”谁说“梁间燕子太无情。”(曹雪芹·《红楼梦》)，正是因为燕子的有情才促成了丈夫的回心转意，夫妻相会。
(5)表现羁旅情愁，状写漂泊流浪之苦。
“整体、直觉、取象比类是汉民族的主导思维方式”(张岱年·《中国思维偏向》)，花鸟虫鱼，无不入文人笔下，飞禽走兽，莫不显诗人才情。雁啼悲秋，猿鸣沾裳，鱼传尺素，蝉寄高远，燕子的栖息不定留给了诗人丰富的想象空间。
例1：漂泊流浪：“年年如新燕，飘流瀚海，来寄修椽。”(周邦彦·《满庭芳》)。
例2：身世浮沉：“望长安，前程渺渺鬓斑斑，南来北往随征燕，行路艰难。”(张可久·《殿前欢》)。
例3：相见又别：“有如社燕与飞鸿，相逢未稳还相送。”(苏轼·《送陈睦知潭州》;。
例4：时时相隔：“磁石上飞，云母来水，土龙致雨，燕雁代飞。”(刘安·《淮南子》)。
燕子，已不仅仅再是燕子，它已经成为中华民族传统文化的象征，融入到每一个炎黄子孙的血液中。
11、猿啼。
凄清、哀伤、悲凉。
猿啼出现在诗歌中常常象征着一种悲伤的感情。
例1：杜甫《登高》：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”
例2：郦道元《小经注·江水》中渔者歌曰：“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳。”
例3：李端《送客赋得巴江夜猿》：“巴水天边路，啼猿伤客情。”
12、飞鸟：(自由的灵魂)。
某种理想、愿望，自由，与自然同一的宁静、和谐，乡愁。
(1)比喻人生理想的实现。
人类从远古以来就有自由飞翔的梦想，曹植有“愿接翼于归鸿，嗟高飞而莫攀”(《九愁赋》)的感叹，闺中小姐林黛玉哀婉的《葬花吟》中，也曾出现“愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头”的高亢之声。生命的缺憾在艺术中得到补偿，中国古典诗歌中反复出现的空灵自在的飞鸟意象，是“身无彩凤双飞翼”的人类借以实现精神遨游的媒介。
诗人们常以鸟的自由飞翔比喻人生理想的实现。
例2：无名氏的古诗“我欲渡河水，河水深无梁。愿为双黄鹄，高飞还故乡”(《步出城东门》)，诗人希望化身黄鹄，展翅飞越无法渡过的河水，飞因日夜思念的故乡。
例3：“目送归鸿，手挥五弦。俯仰自得，游心太玄”(《赠秀才入军》)是嵇康的名句，诗人的视线追随着天空中自由飞翔的鸿雁，随归鸿远去的，不仅仅是目光，也是他那渴望精神自由的心灵。他已化身为鸟，神游寥阔长空，达到一种超然玄远的境界——道家向往的逍遥的境界。
例4：“诗佛”王维“开轩临颖阳，卧视飞鸟没”(《留别山中温古上人兄并示舍弟缙》)的诗句，与此意境相似。
例5：宋代文豪苏轼“欹枕江南烟雨，渺渺没孤鸿”(《水调歌头·快哉亭作》)。在政治上遭受打击，自请放外任期间，在诗词中都没有直接描写自己的心境，但是从“卧视”“欹枕”之语中，我们可以体会他们内心的平静怡然。“没”是一个延续性的动作，表明诗人的目光追随飞鸟，看了很久，诗人精神的翅膀也许正随之自在地飞翔;飞鸟隐没天际，平淡无奇的现象中，体现着诗人与自由的那份和谐、认同之感。
例6：崇尚道家思想、追求精神自由的诗人向往隐迹江湖的生活，愿与悠闲自在的鸿鸟为友、忘却世间的争斗。陶渊明做官时甚至“望云惭高鸟，临水愧游鱼”(《始作镇军参军经曲阿诗》)，辞官回乡后，则以“众鸟欣有托，吾亦爱吾庐”(《读山海经》)等诗句表现自己的耕读之乐。众鸟安居巢中，诗人爱其庐宇，人鸟之间有种幻化为一的感觉。
(2)与自然同一的宁静、和谐。
历代表现人鸟和谐相处的诗句很多：
例1：一重一掩吾肺腑，山鸟山花吾友与。(杜甫《岳麓山道林二寺行》)。
例2：自去自来梁上燕，相亲相近水中鸥。(杜甫《江村》)。
例3：无机终日狎沙鸥，得意高吟景且幽。(李中《思九江旧居》)。
诗人不仅与鸥鸟为友，还要与它们定下永远相守、忘怀世事的盟约。
例4：北宋黄庭坚的《登快阁》可以说是“盟鸥”诗中最著名的一首：“痴儿了却公家事，快阁东西倚晚晴。落木千山天远大，澄江一道月分明。朱弦已为佳人绝，青眼聊因美酒横。万里归船弄长笛，此心吾与白鸥盟。”在处理完公事之后，诗人于傍晚时分登上快阁，落木千山、澄江映月的壮阔景色，让他生发出乘扁舟、弄长笛、归隐江湖的愿望。
继黄庭坚之后，南宋诗人屡有“盟鸥”之作：
例5：凡我同盟鸥鹭，今日既盟之后，来往莫相猜。(辛弃疾《水调歌头·盟鸥》)。
例6：呼我盟鸥，翩翩欲下，背人还过木末。(姜夔《庆宫春》)。
(3)乡愁、羁旅、漂泊。
跳出自身局限、与大化同一的境界，毕竟不是人人都能达到的。芸芸众生有的是烦恼：他们为衣食生存而奔波，因战乱灾荒而漂泊……夕旧西下，薄暮冥冥，飞鸟纷纷返回故林的场景，触动了多少游子思乡的愁肠!在中国古诗中，飞鸟意象经常与乡愁主题联系在一起：
例1：游鱼潜绿水，翔鸟薄天飞。眇眇客行士，徭役不得归。(曹植《情诗》)。
例2：翩翩堂前燕，冬藏夏来见。兄弟两三人，流宕在他乡。(《玉台新咏·艳歌行》)。
例3：入春才七日，离家已二年。人归落雁后，思发在花前。(薛道衡《人日思归》)。
例4：背归鸿，去吴中。回首彭中，清泗与淮通。(苏轼《江城子·别徐州》)。
翔鸟高飞云天，行士却羁于徭役;堂前燕子冬藏夏现，兄弟三人却漂泊异乡;入春以来，大雁飞回北方，出使南国的诗人却迟迟不能北返;苏轼将由徐州南下杭州，正与北飞的鸿雁背道而驰……飞鸟依物候变化自然而自由地来去，比照出人世间的无奈与辛酸。
例5：这类诗中最著名的恐怕当属有“百代词祖”之称的《菩萨蛮》：“平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程?长亭更短亭。”此词相传为李白所做，缠绵悱恻的情感蕴含在每一个景物之中：远树含烟，寒山苍碧，昏暝暮色渐渐笼罩高楼，使登楼望远之人倍增忧愁。他在白玉的台阶上久久伫伫，只见鸟儿迅疾滑过天际，飞返故巢。他不由地想到：自己要是能够回到故乡该多好啊!可是故乡是那么遥远，那一路之上，不知要经过多少座长亭，多少座短亭!
有人认为《菩萨蛮》从女性角度着笔，是一首望远怀人的思妇词，这也可以解释得通。这位忧愁的女子祈盼丈夫归来，傍晚时分，看到出外觅食的鸟儿回巢，在心中为丈夫暗计归程。家人盼归主题下的诗篇与游子思乡诗形成对应，飞鸟也是其中的主要意象之一，比如“困依危楼，过尽飞鸿字字愁”(秦观《减字木兰花》)等。
天遥地阔中一只飞鸟，在诗人看来，可能是孤凄无伴、漂泊无依的，而这种孤独漂泊的感情，无疑正是诗人内心情绪的反应：
例6：孤鸿号外野，翔鸟鸣北林。徘徊将何见，忧思独伤心。(阮籍《咏怀》))。
例7：名岂文章著，官应老病休。飘飘何所似，天地一沙鸥。(杜甫《旅夜书怀》)。
例8：谁见幽人独往来?缥缈孤鸿影。(苏轼《卜算子》)。
例9：利欲驱人万火牛，江湖浪迹一沙鸥。(陆游《秋思》)。
例10：以飞鸟比喻人生，苏轼有一首著名的《和子由渑池怀旧》：
“人生处处知何似?应似飞鸿踏雪泥。泥上偶然留指爪，鸿飞哪复计东西。老僧已死成新塔，坏壁无由见旧题。往日崎岖还记否?路长人困骞驴嘶。”
苏辙(字子由)原诗有“相携话别郑原上，共道长途怕雪泥”之语，苏轼的和诗即从“雪泥”引发，变实为虚，创造出“雪泥鸿爪”的有名比喻，喻指往事在人心中留下的痕迹。雪泥上指痕还在，如诗人心中记忆犹存，然而那只鸟早已不知飞到哪里，保存着昔日记忆的诗人兄弟也已历经磨难。苏轼以飞鸿踏雪，一去无踪，暗示人生偶然无定的感慨，形象优美生动，哲理高妙玄远，让人发悟，也使人惆怅。
拓展阅读。
唐诗形式风格。
唐诗的形式是多种多样的。唐代的古体诗，主要有五言和七言两种。近体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗。绝句和律诗又各有五言和七言之不同。所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗。古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换。近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换；律诗还要求中间四句成为对仗。古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗。
唐诗的形式和风格是丰富多彩、推陈出新的。它不仅继承了汉魏民歌、乐府传统，并且大大发展了歌行体的样式；不仅继承了前代的五、七言古诗，并且发展为叙事言情的长篇巨制；不仅扩展了五言、七言形式的运用，还创造了风格特别优美整齐的近体诗。近体诗是当时的新体诗，它的创造和成熟，是唐代诗歌发展史上的一件大事。它把我国古曲诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式，至今还特别为人民所喜闻乐见。但是近体诗中的律诗，由于它有严格的格律的限制，容易使诗的内容受到束缚，不能自由创造和发挥，这是它的长处带来的一个很大的`缺陷。
“意象”一词是中国古代文论中的一个重要概念。古人以为意是内在的抽象的心意，象是外在的具体的物象；意源于内心并借助于象来表达，象其实是意的寄托物。中国传统诗论实指寓情于景、以景托情、情景交融的艺术处理技巧。诗歌创作过程是一个观察、感受、酝酿、表达的过程，是对生活的再现过程。作者对外界的事物心有所感，便将之寄托给一个所选定的具象，使之融入作者自己的某种感情色彩，并制造出一个特定的艺术天地，使读者在阅读诗歌时能根据这个艺术天地在内心进行二次创作，在还原诗人所见所感的基础上渗透自己的感情色彩。
意象通常是指自然意象，即取自大自然的借以寄托情思的物象。许多古诗名句如“野火烧不尽，春风吹又生”“秋风吹渭水,落叶满长安。(贾岛《忆江上吴处士》)”“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”，其中的意象，都是自然意象。
有时，诗中所咏叹的社会事物，所刻画的人物形象，所描绘的生活场景，所铺陈的社会生活情节和史实，也是用来寄托情思的，这便也是意象。即相对于物象的事象，相对于自然意象的社会意象。
它是分析诗歌散文时的用语，指构成一种意境的各个事物，这种事物往往带有作者主观的情感，这些意象组合起来，就构成了意境；如马致远的《秋思》中“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”句中，枯藤、老树、昏鸦，小桥、流水、人家这些事物就是诗中的意象，这些意象组合在一起，就成了一个凄清，伤感，苍凉的意境，意象是具体事物的，意境是具体的事物组成的整体环境和感情的结合，情寄托在景中，景中有情，情景交融。
中国诗学一向重视“意”与“象”的关系，亦即“情”与“景”的关系，“心”与“物”的关系，“神”与“形”的关系。这方面的论述很多。如刘勰指出，诗的构思在于“神与物游”；谢榛说“景乃诗之媒”；王夫之说“会景而生心，体物而得神，则自有灵通之句，参化工之妙。”直至王国维所谓“一切景语皆情语也”。移情于景，存心于物，凝神于形，寓意于象，实际上只是中国传统诗学关于诗的意象手法的不同表述。
汉字作为象形文字，源于原始的近乎图画的符号，如“日”“月”“水”“火”“山”“川”“马”“牛”。相对于西方的拼音文字，汉字与诗的意象表达手法有着某种天然的联系，甚至有人据此提出“字思维”。不过，作为象形文字的汉字在长期的演变过程中，已逐渐抽象化。在指事、象形、形声、会意、转注、假借这六种造字法，由于汉字越来越丰富，象形的比重越来越小。现代汉字系统更加复杂完整，表现力更强。于是，诗的意象表达，主要是借助一个个代表物象的词汇，而不是依赖组成词汇的单字本身的形象性。尽管如此，汉字残存的象形特征，对于诗的意象表达，还是不无助益的。对中国古典诗歌推崇备至的美国诗人庞德（1885-1972）就曾感叹道：“用象形构成的中文永远是诗的，情不自禁的是诗的，相反，一大行的英语字却不易成为诗。
我眼中的唐诗（优质14篇）篇十二
春节的喜庆气氛还没有散去，元宵节已近在眼前。
据史料记载，元宵节作为正式节日是从唐朝初期才开始的。闲来翻阅唐诗，发现古代文人骚客描写元宵节的诗很多，可谓五彩纷呈，赏心悦目。
在唐代，每年正月十五晚上，长安城里都要大放花灯，前后三天，夜间不戒严，看灯的可谓人山人海。豪门贵族的车马喧嚣，市井百姓的欢声笑语，汇成一片，通宵都在热闹、欢快的气氛中度过。苏味道的《正月十五夜》描写的就是长安城里元宵之夜的景色：“火树银花合，星桥铁锁开。暗尘随马去，明月逐人来。游妓皆秾李，行歌尽落梅。今吾不禁夜，玉漏莫相催。”诗中的“火树”、“银花”和“星桥”都写灯光，“星桥铁锁开”写出了游人之盛，读罢此诗不难想象，这是多么五彩缤纷、璀璨斑斓的奇美夜景!
崔液在《上元夜》一诗中也写出了当时京城长安元宵赏灯的繁华景象：“玉漏铜壶且莫催，铁关金锁彻夜开。谁家见月能闲坐，何处闻灯不看来。”吃过晚饭，打扮一新的人们，按捺不住心中的喜悦，迫不及待地早早走出家门，相邀着、呼唤着、嬉笑着，涌出巷口，融入大街，汇进喧闹欢腾的人流。人们兴高采烈地燃放烟花爆竹，挥舞狮子龙灯，观赏绚丽多彩的灯火，越看越高兴，越玩越欢畅。“且莫催”衬托出气氛之热烈，景色之迷人;“彻夜开”既写出了通宵达旦闹花灯的'景象，又写出了人们持续高涨的欢愉兴致。
“锦里开芳宴，兰红艳早年。缛彩遥分地，繁光远缀天。接汉疑星落，依楼似月悬。别有千金笑，来映九枝前。”“唐初四杰”之一的卢照邻在《十五夜观灯》一诗中描述了元宵节赏灯的另一种盛况。春节之后，人们都忙着拜节、贺年，虽然穿新衣品美食，娱乐游赏的活动却比较少;元宵节则将这种沉闷的气氛打破，把新春的欢庆活动推向了高潮。
张祜的《正月十五夜灯》写道：“千门开锁万灯明，正月中旬动地京。三百内人连袖舞，一进天上著词声。”写出了家家出门、万人空巷、尽情而来、尽兴方归闹上元夜的情景，街上出现了很多游人，悬挂了万盏花灯，好像整个京城都震动了。人间的歌舞乐声直冲云霄，传到天上，热闹非凡、场面宏大，使上元灯节成为当时最富诗意、最为消魂的节日。
元宵节是中国的传统节日，早在多年前的西汉就有了，元宵赏灯始于东汉明帝时期，明帝提倡佛教，听说佛教有正月十五日僧人观佛舍利，点灯敬佛的做法，就命令这一天夜晚在皇宫和寺庙里点灯敬佛，令士族庶民都挂灯。以后这种佛教礼仪节日逐渐形成民间盛大的节日。该节经历了由宫廷到民间，由中原到全国的发展过程。
在汉文帝时，已下令将正月十五定为元宵节。汉武帝时，“太一神”的祭祀活动定在正月十五。(太一：主宰宇宙一切之神)。司马迁创建“太初历”时，就已将元宵节确定为重大节日。
另有一说是元宵燃灯的习俗起源于道教的“三元说”;正月十五日为上元节，七月十五日为中元节，十月十五日为下元节。主管上、中、下三元的分别为天、地、人三官，天官喜乐，故上元节要燃灯。
元宵节的节期与节俗活动，是随历史的发展而延长、扩展的。就节期长短而言，汉代才一天，到唐代已为三天，宋代则长达五天，明代更是自初八点灯，一直到正月十七的夜里才落灯，整整十天。与春节相接，白昼为市，热闹非凡，夜间燃灯，蔚为壮观。特别是那精巧、多彩的灯火，更使其成为春节期间娱乐活动的高潮。至清代，又增加了舞龙、舞狮、跑旱船、踩高跷、扭秧歌等“百戏”内容，只是节期缩短为四到五天。
关于元宵节的来历，民间还有几种有趣的传说：
关于灯的传说。
传说在很久以前，凶禽猛兽很多，四处伤害人和牲畜，人们就组织起来去打它们，有一只神鸟困为迷路而降落人间，却意外的被不知情的猎人给射死了。天帝知道后十分震怒，立即传旨，下令让天兵于正月十五日到人间放火，把人间的人畜财产通通烧死。天帝的女儿心地善良，不忍心看百姓无辜受难，就冒着生命的危险，偷偷驾着祥云来到人间，把这个消息告诉了人们。众人听说了这个消息，有如头上响了一个焦雷。吓得不知如何是好，过了好久，才有个老人家想出个法子，他说：「在正月十四、十五、十六日这三天，每户人家都在家里张灯结彩、点响爆竹、燃放烟火。这样一来，天帝就会以为人们都被烧死了」。
大家听了都点头称是，便分头准备去了。到了正月十五这天晚上，天帝往下一看，发觉人间一片红光，响声震天，连续三个夜晚都是如此，以为是大火燃烧的火焰，以中大快。人们就这样保住了自己的生命及财产。为了纪念这次成功，从此每到正月十五，家家户户都悬挂灯笼，放烟火来纪念这个日子。
汉文帝时为纪念“平吕”而设。
另一个传说是元宵节是汉文帝时为纪念“平吕”而设。汉高祖刘邦死后，吕后之子刘盈登基为汉惠帝。惠帝生性懦弱，优柔寡断，大权渐渐落再吕后手中.汉惠帝病死后吕后独揽朝政把刘氏天下变成了吕氏天下，朝中老臣，刘氏宗室深感愤慨，但都惧怕吕后残暴而敢怒不敢言.
吕后病死后，诸吕惶惶不安害怕遭到伤害和排挤。于是，在上将军吕禄家中秘密集合，共谋作乱之事，以便彻底夺取刘氏江山。
此事传至刘氏宗室齐王刘囊耳中，刘囊为保刘氏江山，决定起兵讨伐诸吕随后与开国老臣周勃，陈平取得联系，设计解除了吕禄，“诸吕之乱”终于被彻底平定.
平乱之后，众臣拥立刘邦的第二个儿子刘恒登基，称汉文帝.文帝深感太平盛世来之不易，便把平息“诸吕之乱”的正月十五，定为与民同乐日，京城里家家张灯结彩，以示庆祝。从此，正月十五便成了一个普天同庆的民间节日——“闹元宵”。
东方朔与元宵姑娘。
这一则传说与吃元宵的习俗有关：相传汉武帝有个宠臣名叫东方朔，他善良又风趣。有一天冬天，下了几天大雪，东方朔就到御花园去给武帝折梅花。刚进园门，就发现有个宫女泪流满面准备投井。东方朔慌忙上前搭救，并问明她要自杀的原因。原来，这个宫女名叫元宵，家里还有双亲及一个妹妹。自从她进宫以后，就再也无缘和家人见面。每年到了腊尽春来的时节，就比平常更加的思念家人。觉得不能在双亲跟前尽孝，不如一死了之。东方朔听了她的遭遇，深感同情，就向她保证，一定设法让她和家人团聚。
一天，东方朔出宫在长安街上摆了一个占卜摊。不少人都争着向他占卜求卦。不料，每个人所占所求，都是“正月十六火焚身”的签语。一时之间，长安里起了很大恐慌。人们纷纷求问解灾的办法。东方朔就说：“正月十三日傍晚，火神君会派一位赤衣神女下凡查访，她就是奉旨烧长安的使者，我把抄录的偈语给你们，可让当今天子想想办法。”说完，便扔下一张红帖，扬长而去。老百姓拿起红帖，赶紧送到皇宫去禀报皇上。
汉武帝接过来一看，只见上面写着：“长安在劫，火焚帝阙，十五天火，焰红宵夜”，他心中大惊，连忙请来了足智多谋的东方朔。东方朔假意的想了一想，就说：“听说火神君最爱吃汤圆，宫中的元宵不是经常给你做汤圆吗?十五晚上可让元宵做好汤圆。万岁焚香上供，传令京都家家都做汤圆，一齐敬奉火神君。再传谕臣民一起在十五晚上挂灯，满城点鞭炮、放烟火，好像满城大火，这样就可以瞒过玉帝了。此外，通知城外百姓，十五晚上进城观灯，杂在人群中消灾解难”。武帝听后，十分高兴，就传旨照东方朔的办法去做。
到了正月十五日长安城里张灯结彩，游人熙来攘往，热闹非常。宫女元宵的父母也带着妹妹进城观灯。当他们看到写有“元宵”字样的大宫灯时，惊喜的高喊：“元宵!元宵!”，元宵听到喊声，终于和家里的亲人团聚了。
如此热闹了一夜，长安城果然平安无事。汉武帝大喜，便下令以后每到正月十五都做汤圆供火神君，正月十五照样全城挂灯放烟火。因为元宵做的汤圆最好，人们就把汤圆叫元宵，这天叫做元宵节。
我眼中的唐诗（优质14篇）篇十三
与婆婆相处，总会有些时候看不懂她的举动，或许那些举动曾让你大动肝火，让你们之间风雨不断。但当你静下心来，去感受聆听一下她的内心世界，从婆婆的角度来想问题，便能轻松化解婆媳间的那些不快，收获更多的信任与感动。
体验案例：
从添了宝宝后，婆婆便放下田里的活儿，来城里给我看孩子。
今年暮春时节，一连下了几天的雨。一天晚上，风雨交加，狂风呼啸。我起夜的时候，发现婆婆那屋的灯亮着。等我回了屋，又听见婆婆在客厅里乱转。
我悄悄问老公，妈怎么了，是不是有什么心事啊？老公没心没肺地说，她能有什么事，兴许就是老人觉浅吧。
我听着婆婆轻手轻脚的转圈声，忽然想起，婆婆前几天唠嗑时，跟我说起过，大哥包的`果园里的桃树，今年第一年开花坐果，最怕春天风大雨大。
我刚问声大哥好，“你咋起得这么早？”那边婆婆就急匆匆推了门出来了，忙递给她电话，婆婆急匆匆地问，那边有没有下雨，有没有刮风，那桃树的果今年坐得好不好。
直到听见电话那端大哥说，刚刚从果园回来，那边雨大风不大，所以对桃树坐果影响不大，婆婆这才算是一颗心落到了肚里。
晚上加班，我回来得晚些。睡觉前，听老公说，婆婆晚饭时，冲着老公好一顿夸我，说我就像是她肚子里的虫。婆婆说，那晚她被风雨声给惊醒，便担心大哥那边的桃树，想打个电话问问，又担心半夜三更吵醒了我们，于是便来来回回坐卧不安。
婆婆说老公这个她养了二三十年的儿子，还不如我这个媳妇知道她在想啥。
你看谁说书呆子没用，这次还多亏及时想起“夜来风雨声，花落知多少”，不然还真不能一下想到婆婆担忧啥了。
跟婆婆相处，一定要处处用心，那样一些问题解决起来，便会达到事半功倍的效果。
二、闲坐说玄宗。
我眼中的唐诗（优质14篇）篇十四
多数人看唐诗只是一种文字，一种诗体。而唐诗对我则是一种意境，是一种经历，更是是一种情怀，特别是唐诗中诗人对故乡的思念与惆怅。
“东来万里客，乱定几年归。肠断江城雁，高高正北飞。”早上起来推开窗子看见大雁北飞，想起了杜甫的诗句。诗句描写了杜甫当时的心情，想到客人在安史之乱平定后几年才能回到故乡，自己的愁绪涌上心头，因为自己也是异乡人，还不如空中的大雁能按时回到南方。而我这几天，这段时间也是被一些事情弄得焦头烂额，面对一些污泥浊水，面对一些阴谋诡计，不是无计可施，不是不想抗争，而是根本就不屑，只想早早离开，不想耗费精力。然而对理想的不舍，对前路的向往时时揪住思绪，面对生活中一些无法解决的难题，面对工作上一些看不过去的事情，苦恼、愁闷、愤慨，萦绕心头，无法排解，就想喝上几杯酒，在酩酊大醉中麻醉自己的神经，真个是“孤独苦恨寒霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”特别是我这样一个远在异地他乡，苦苦求索的人。
故乡是一个游子永久的情怀，是他一生抹不去的牵挂，每每闲暇，每每不顺，每每月明人静，每每茕茕孑立，故乡的根须便根根伸来。日近黄昏，淡云渺渺，有人吟出“人言落日是天涯，望极天涯不见家。已恨碧山相阻隔，碧山还被暮云遮。”蹬车离家，渐行渐远，有人吟唱“度岭方辞国，停轺一望家。魂随南翥鸟，泪尽北枝花。山雨初含霁，江云欲变霞。但令归有日，不敢恨长沙。”那真是几度回望几度愁，泪浸衣襟不敢很。雨霁云霞属他人，唯有归思不离分。诗歌里的故乡多数是凄苦的，多数是惆怅的。因为诗人的无奈离乡，诗人的报复无处安放，诗人的理想无法实现。
人们往往借景抒情，看到眼前精致，瞬间联想自己以及与自己有关的事。诗人更是把眼前的景物抒怀到极致，“马穿山径菊初黄，信马悠悠野兴长。万壑有声含晚籁，数峰无语立斜阳。棠梨叶落胭脂色，荞麦花开白雪香。何事吟余忽惆怅，村桥原树似吾乡。”马儿、山路、菊花、山谷回声、夜晚、山峰、斜阳、棠梨落叶、荞麦花、乡村、小桥，一幅幅画面聚合成一幅美丽的山水画，勾起诗人对故乡骨子里的情思。
有时，一个音讯也能让诗人狂放不羁，直抒胸臆，恨不得立马回到故乡。“剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。”面对这样一个消息，杜甫欢喜得像一个孩童，幻想起一家人马上乘船回到故乡，这一切的一切都根源于杜甫对故乡的眷恋，对故乡的那种浓浓的'乡愁。
故乡不仅仅是一个地方，更是一种亲情。奔波在外，见到故人，即使无法畅谈，也要把平素里的深深思念浓缩成对故乡亲人的最先牵挂。“故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。”
特别是逢年过节，你看冬至日有白居易的“邯郸驿思逢冬至，抱膝灯前影伴生。想得家中夜深坐，还应说着远行人。”重阳节有王维的“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。”为什么会这样，因为中国是个讲究节日的国度，中国人是讲究团圆喜庆的，每到节日，诗人的孤独、落寞倍加突出，平时还有人与你闲聊，有人与你玩耍，尽管很少，也许还有工作要做，但是一到节日，周围人都回家与亲人或团聚，或登高，或祭祖，或其他。唯有远在异地他乡的诗人只能自己打发时光，也就愈发想念亲人。
诗歌、故乡，诗人把它们通过自己的情感嫁接起来，让人联想，更让人觉得凄凉，也许这是本地人体会不到的吧。