电影分析的论文参考文献(优秀5篇)

时间:2023-09-24 作者:文轩电影分析的论文参考文献(优秀5篇)

每个人都曾试图在平淡的学习、工作和生活中写一篇文章。写作是培养人的观察、联想、想象、思维和记忆的重要手段。相信许多人会觉得范文很难写?下面是小编为大家收集的优秀范文,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

电影分析的论文参考文献篇一

今日午时陪我爱人看了由吴京执导并主演的电影《战狼》,电影结束,回家的路上,我妻子和我谈起电影观后感,她说这部电影真的很好看,看着过瘾,是难得的一部好电影,她问我,这部电影为什么能创造四个亿的票房,成功在哪?就她的问题我说了一下我的看法,我把它构成文字,与大家一齐分享。

近些年来,军旅题材的影视剧作品被大家骂,骂作品粗制滥造,骂导演脑残,骂剧情雷人,异常是我们这些军事爱好者,总能在军旅题材的影视剧中挑出众多毛病,最大的毛病就是子弹永远打不完。有朋友会说,看的是故事,管他子弹打多少干嘛?其实这种观点大错特错,军旅题材(或是枪战)影视作品不但要有值得推敲的故事,也要有合理的逻辑关系,更重要的是细节,而《战狼》的成功就在细节。

那么,《战狼》的细节在哪?我来告诉大家……

说实在的,《战狼》的故事确实一般,并且没跑出英雄和美女逗咳嗽的老套路,仅有那句“犯我中华者,虽远必诛!”让人振奋,但《战狼》中真实的展现了pla(中国人民解放军的英文缩写)现役最新装备,集中展现的有96式主战坦克,86(改)步战车,武直9、武直10武装直升机,直8、米171运输直升机,运8运输机,95式自动步枪,88式狙击步枪,92式手枪等等,并且这些装备经过细节表现的淋漓尽致。打个比方,武直9武装直升机在追击越境分子时发射的火箭弹,那要在以前的军旅题材作品中是绝对不能出现的,而这部戏中,集中展示了pla的指挥方舱,按道理说,这应当属于保密性极高的装备。

说了装备,那就再聊剧中的细节部分。以往枪战片中,敌我双方的武器都是一样的,不管哪国的敌人,手里一水的“中国造”,而《战狼》中就细化了,外国雇佣兵使用的是m16自动步枪,狙击步枪则是美制m14,手枪则是德国usp,让观众一看就是真实的外_人,影片最终跑出来的那些国外武装分子手里全是ak47,场景一下子就真实了。在电影里这样细化武器的作品中我唯一有印象的是80年代末的《中国勇士》,那里是武装分子用的是国外武器,我曾查过资料,那部作品得到过_208所(现北方国际射击场)的大力支持,所以才有那么多外国武器。

再回到《战狼》,敌我双方的武器分清楚了,我军全部制式装备,95步枪、92手枪、88狙……那么,这些装备怎样用啊?不会是一个弹夹从头打到尾吧?《战狼》告诉你,不会了,我军会换弹夹。影片中,不管是步枪还是手枪,子弹打光了都会有更换弹夹的细节出现,并且异常现实,比如说,特种兵92手枪快速更换弹夹的动作让观众挑不出毛病,并且是用空仓挂机上弹,异常是一个细节,冷锋(吴京扮演)使用手枪击毙敌人时,他使用的是快速出枪,就是用腰带或裤袋等处挂准星完成套筒复进,到达快速装填的目的,这是老兵或老警察常使用的办法。

在冷锋卸掉装备捡起一支95步枪追敌人时,他射击的子弹数量控制在了合理范围,并且枪弹射击完毕他扔掉步枪换手枪,没有以前那种没完没了的子弹横飞,因为这是一个重要的细节,冷锋捡枪时是没有拿备用弹夹的。最终,冷锋的手枪也没子弹了,他十分专业的下压空仓挂机柄使套筒归位,然后将枪放入枪套……不管是军人还是警察,凡是爱枪的人,不管手里的枪能不能用了,都要让枪回到枪套,这是规定,也是传统。这要在以往的影视作品中,主演肯定会牛逼闪电的将枪往地上一扔,视武器为粪土。

上述只是《战狼》众多细节的一小部分,要想说全了,那得再看两遍电影。可是,这部剧拍的真过瘾,虽然有一些不足之处,但有情可原。

最终说说我的看法,军旅题材的作品,故事能够夸张一些,但细节必须要做到位,我们羡慕美国大片,美国大片之所以好看就是体此刻了细节上,我想,随着《战狼》的成功,我们国家的军旅题材影视作品会得到提高。

电影分析的论文参考文献篇二

本文为向“面向21世纪的电影美学理论研讨会”提交的会议发言论文,后收入即将出版的《电影理论:面向21世纪》一书)

对于电影美学研究来说,“电影美学”本身还是一个问题,就更不必说“中国电影美学”了。尽管在解决这个问题的过程中将会遇到一系列麻烦的理论问题,但是,只有在解决这个问题的过程中电影美学的研究框架和学术规范的问题才能恰当地提出来并且得到确定。很显然,这个问题如果不能得到很好的解决,不管我们已经有了多么丰富的电影美学思想,电影美学的研究都不大可能卓有成效地展开(因为电影美学研究是一个庞大的工程)。提出这一问题的初衷,不是为了限制电影美学研究的创造性,而是为了更有效地利用和发挥这种创造性。这一点,从学术研究的群体性(科学研究越来越需要合作与协作,而不是单干)和机构性(即有组织地进行)运作的角度,更容易理解。其意义在于,最大限度地节约和有效地利用有限的文化资源(包括财力与智力的投入)。在国内有关高校正在积极申请国家影视学术基地之时,这个问题的提出与解决便具有更为紧迫的现实意义论文。

首先是电影美学的研究对象亟待明确。

电影美学的研究对象是一切电影审美现象。如果我们接受这个界定,接下来的问题就是如何界定电影审美现象。对于这个问题,我的观点是,电影审美现象是一种效果现象(当然同时它也是一种等级现象)。也就是说,电影审美现象只能根据电影观众的审美接受状况来确定。

其次是电影美学的研究目的亟待明确。

如果说电影艺术学研究的是电影作品媒介的“特化”特征,那么,电影美学研究的就是产生电影作品效果的“普化”规律(尽管它要面对大量个别的电影作品)。也就是说,电影美学必须在同电影艺术学的区分中加以界定。

接下来是对中国电影美学如何理解的问题。

我们知道,亚里士多德的《诗学》实际上讲的是古希腊的悲剧。那么,为什么亚里士多德没有把他的《诗学》称之为《古希腊诗学》?我们有什么必要在电影美学前面冠以“中国”二字呢?顾名思义,中国电影美学属于中国电影理论。那么,为什么没有人提出建立中国物理学或中国生物学呢?我们有必要提出建立中国电影理论的问题吗?这确实是一些必须解决的问题。这些问题解决得如何,将会决定中国电影美学的研究方向。对于这样一些问题,我们也许可以说,在亚里士多德看来,他的悲剧理论是世界性的,或者他并不知道世界上还有其他比古希腊文化更高的文化存在。此外,我们还可以解释说,自然科学与社会科学相比,更具有普遍性。就是说,中国的物理学家或者生物学家的研究成果一定是世界性的和世界级的。否则就谈不到任何成果,或者说不算成果,而人文科学就不同了。人文科学似乎没有那么多的普遍性。跟黑格尔同时代的一位德国著名哲学家谢林根据他对中国文化的观察,提出过一个很有趣的看法。在他看来,中国的皇帝不同于世界上其他国家的皇帝。其他国家的皇帝只是他自己国家的皇帝,而中国的皇帝则是整个世界的皇帝。就是说,如果那个时候,不论中国产生了什么样的理论,站在这样的立场上,就只能是世界性的理论,而不会是中国的理论。如果我们在今天仍然抱有这样一种信念的话,那么,发生于中国的电影美学(而不是中国电影美学)就应当是世界性的电影美学,也就是电影美学。是不是因为现在的情况发生了变化,中国人已经失去了“中国就是世界”的眼光、气魄与信念,所以才要提出建立所谓的中国电影美学呢?这种意图难道不是与我们经常能够听到的关于中国的夜郎自大的论调恰好相反吗?这些问题都是我们在提出中国电影美学之时所必须考虑的。

法国学者是不是有人提出要建立法国电影美学呢?据我所知,至少巴赞和米特里都没有这种想法。麦茨是否有这种想法就很难说了。据我所知,麦茨甚至对于他的理论分析的适用范围都是存有疑虑的。那么,美国的电影学者是否提出了要建立美国的电影美学呢?在电影理论家当中似乎没有。但超出电影理论家以外,就很难说了。

总之,不管有还是没有,这其中肯定会有它的原因。但问题在于,是出于什么原因?或者可以这样说,建立中国电影美学的正当理由是什么?也许我们还可以这样认为,电影属于文化范围,而文化是有文化圈或者文化类型之分的。

考虑到以上的问题,提出建立中国电影美学的任务,还具有充分而且正当的理由吗?我们认为,答案应当是肯定的。

理由是,第一,尽管电影是“舶来品”,但电影仍然具有强烈的民族风格与民族特色。这一点是电影文化史的一个不争的事实。美国电影不同于法国电影、日本电影和中国电影。我们所要确立的电影美学,作为一种研究框架和学术规范,显然应当以对中国电影的研究为主。第二,我们所要确立的电影美学,其思想来源,不仅应当包括当代西方文化的思想成果,而且应当包括源远流长的中国文化的思想成果。而且在某种意义上,还要强调这一方面。我们之所以强调这个方面,最主要的不是因为它是我们自己(民族自我)的,而是因为它确实是伟大的。中国文化是世界历史上最悠久、最富于生命力的一种文化,中国文化曾经有过辉煌的过去,即使是从理想主义的观点来看也是如此。

在我看来,只有这样的理由,才能保证中国电影美学研究目标的正当性。当然,这还只是事情的一个方面,另一方面,我们也必须看到,中国在近代世界确实是落伍了。那么,这是否表明中国文化本身确实有它的不足和缺陷呢?我认为,这种不足和缺陷应该是所有文化的特点(在文化问题上应当坚决反对“胜者王侯败者贼的观点”)。在这个问题上,我们应该站在更宏观的立场上来看问题。也就是说,我们不仅对中国文化的某些不足和缺陷不满,而且对西方传统理论与当论的缺陷和不足也是同样不满意的。这里没有必要掩饰我们要在某种程度上超越西方文化和民族自我的意图。

最后是电影美学的研究框架问题。

这个问题如果不能适当地提出并得到某种解决,电影美学的群体性研究和机构性研究就根本不可能展开,电影美学研究就无任何学术规范可言(这不意味着在这个问题上可以草率行事)。

鉴于国内尚没有提出这样的框架,本人尝试提出一个研究框架(这一框架受惠于结构主义思想家的研究成果),以作抛砖引玉或就教于方家之用。

电影美学研究的核心目的是对电影作品进行美学分析。在这种分析中,电影作品显现为一种复杂的系统。这个系统有四个明显的要件,也许我们可以说,这个系统有四个依次递进的基本单元,即知觉单元、故事单元、思想单元和特征单元。在这四个单元的依次递进的关系中,形成了电影作品的三条表意主线:知觉——故事——思想——特征。与此同时,我们还可以发现,由于这四个单元中的知觉单元与故事单元本身所具有的“超符码”表意作用,即:

知觉——————思想

知觉——————特征

故事——————特征

一部电影作品便形成了三个层面、四个单元和六条线索的构成格局(这里不必举例,上述表意线索肯定是存在的)。在我即将出版的《电影学》一书的第二章(即“电影美学”一章)中把电影作品的这种系统构成图示为:

思想特征

故事思想

知觉故事

图二

知觉故事思想特征

^---------^

^---------^

^---------------^

这一分析系统的复杂性在于,知觉单元(简单地说,视听单元)和故事单元本身还有复杂的构成和特征。其中,知觉单元的构成包括两个方面:影像构成和声音构成。影像包括人物造型、环境造型、文字造型和表现造型四个方面。声音包括话语、音乐和音响三个方面。故事单元的构成更灵活,也具浮动性。由于任何故事都是被讲述出来的,故事的表意功能只是通过相互关联的讲述方式和讲述内容发挥出来的。其中,讲述方式的构成包括叙述结构,讲述内容的构成包括母题。一般所说的本体论研究,主要是指对知觉单元的研究。而对故事单元的研究却可能被归结为对电影作品的文学性研究。

这一分析系统的复杂性还在于,思想单元和特征单元各有其不同于知觉单元与故事单元之处。虽然知觉单元也表达思想,但故事所表达的思想却是电影作品思想的主体。而思想是以其整体的方式来表现特征的(当然,知觉单元也参与表现特征)。思想对于特征的表现作用,要通过对思想的分类才能理解。

思想是通过故事表现的,而故事的核心却是(人物的)动作。编导者如何处理动作,表现出不同的态度(其中包含了思想):人可以采取有理据的动作而实现自己的目的,所表达的思想是“人定胜天”或“有志者事竟成”,所传递的是对人的智慧的自豪感,是对于自然的征服感;人不能采取有理据的动作而实现自己的目的,所表达的思想是“命运是不可抗拒的”或“人算不如天算”,所传递的是对人的智慧的无用感,是对于自然的臣服感;人物所采取的主要动作都不是有理据的,因而也是无目的的,所传递的是一种一切都不可理喻的思想,是对于自然的无可名状的荒诞感。编导者通过自己的故事所表达的思想可能是隐蔽的,也可能是含糊的。但是却是可以分析的,因而也是一定存在的,并且是表现特征的。这就要求我们对故事进行更为细致的分析,以确定其思想与特征的关系。一般的观众与电影批评者是不作这种分析的。这是电影美学研究者的任务。

特征单元把握起来更为困难。因为特征是一个感受性事实。而感受又是需要表达的。一般说来,对于电影作品特征的表达有两种:一是非整体性表达,如我们说张艺谋的《秋菊打官司》是一部“纪实性”作品,张艺谋的《大红灯笼高高挂》具有很强的“写意”性,等等。二是整体性表达。这里又有两种情况,一种是类型化表达,如悲剧、喜剧、正剧、闹剧、情节剧之类,一种是个性化表达,如痛切、沉重、亢奋等等。

以上所描述的,还只是对于电影作品的系统性分析框架。由于审美现象是一种极其广泛的存在现象,并不限于电影作品,所以美学研究所发现的一般规律对于电影作品也是适用的。把这些规律运用于电影作品的分析之中也是必要的。在这方面,我已经提出了三条规律:审美的关联性规律,审美的权重性规律、审美的结构性规律(穿透率)。其中每一规律还可能有一些具体的原则。如权重性规律就包括均衡原则和极致原则两条原则。[2]关联性规律揭示了审美对象如何利用了人们对某些事物的关心。权重性规律揭示了审美对象的各种构成因素的不同重要性的综合作用。结构性规律揭示了审美对象的内在结构与人的内在关系。

总之,电影美学研究应当包括两个方面:一是对于电影作品(一部或一批)的系统分析,一是对于电影作品的规律性分析。

我不认为本文已经提出了一个无可争议的电影美学研究框架,这应当作为研究者共同遵守的学术规范。我只是想说,我们应当有这样一个东西,或者至少也应该研究这样的问题。没有电影剧本就开拍的导演也许有,对于电影剧本连想都没有想的导演肯定没有。不然他甚至无法指挥各个部门(包括化、服、道、美等前期准备)的工作。

[1]见《电影艺术译丛》1980年第3期第29页,中国电影出版社出版。

[2]参见拙著:《现代电影美学基础》(中国电影出版社,1996年出版)及即将出版的《电影学》中的《电影美学》一章。

电影分析的论文参考文献篇三

暑假里大家讨论的热火朝天的电影无非就是《战狼》,有幸我和妈妈也观看了这部电影。

战狼是我国的精英_,整部影片就围绕_中的一名叫冷锋的特种兵来写的。故事采取倒述回忆的方法开头,讲了冷锋因踢死一名违法乱拆的坏人而被革除军籍判刑三年,期间他的女朋友在执行境外任务时被一颗不知名的打死。冷锋出狱后就踏上了寻找凶手的征途,他将那枚特殊的子弹挂在脖子上,并开始去往非洲的各国寻找凶手。

其中一次在一次非洲的船上遇上了海盗,他十分勇敢,凭借自己的本领击败海盗,解救全体乘员。也因此和他们取得了良好的关系,大家都非常喜欢他。接着他随船来到非洲的一个国家,刚好遇到他国国家内战,在此期间他见到了死亡,也成功解救了一名华人和一名非洲的孩子(他的干儿子),在送他们去我国驻非大使馆时知晓了我国有一名叫陈博士的医生及许多在非工作的华侨没法撤离,他独自一人踏上了解救华侨的行动。在这过程中陈博士不幸死亡,但也有幸认识了一名女医生,在这过程冷锋自己也不幸感染上了拉曼拉病毒,幸的女医生相救而成功活了下来。最后他们一起努力解救出来很多华侨。

期间有很多感人的情节,例如在死亡前的不离不弃,例如军人的永不放弃的情怀,其中冷锋有句话让我记忆很深:一日为战狼,终身为战狼!那是一种怎样的军人情怀啊!

电影分析的论文参考文献篇四

赵家中心幼儿园

向国淑

儿童的语言是在个体与环境的相互作用中,尤其是在与成人的语言交流中获得和发展的。谈话活动是向幼儿进行语言教育的一种特殊方式,是帮助幼儿在一定范围内运用语言与他人交流的活动,并具有独特的促进幼儿语言发展的功能。

在这学期期,在语言教学方面,我做了以下几方面工作:

通过理论与实践的结合,认识并感受到了幼儿的学习特点,即:

2、幼儿的学习是以直接经验为基础的。

幼儿的这些特点决定,他们参与各种活动都会受到兴趣和需求的直接影响,幼儿只有对感兴趣或感到好奇和有需求的活动,才会以极大的热情积极主动地去探索、去认识。幼儿在语言方面的学习也应通过用幼儿感兴趣的方式,让幼儿体验到倾听、理解、表达的乐趣。要针对幼儿具体、形象思维的特点,启发幼儿在与人和物的相互作用中,运用语言把直接经验和对现实的直接感受、体验表达出来。还要通过各领域的相互渗透教育,在丰富多彩的活动中扩宽幼儿的视野,提供促进语言发展的条件,承认并尊重幼儿的个体差异,因人施教,使每一个幼儿在语言方面的发展都获得满足和成功。

计划要求自己每天与幼儿交流、谈话的时间至少在十分钟以上,为幼儿提供用语言表达想法、意愿的空间、时间。在每天的谈话活动中,围绕幼儿感兴趣的话题,适时引导、鼓励每个幼儿大胆表达、讲话。

平时把对幼儿词汇和好听优美的语句的丰富渗透在一日生活各环节,并让幼儿在明确意义的基础上加以记忆。使幼儿能用已有的经验与教师同伴交流,谈话活动内容充实。

学期末,我通过对本班幼儿语言发展水平的测评及对其他班谈话活动组织的教育经验和思路的学习,找到了一些有针对幼儿年龄特点和学习特点组织谈话活动的方法。例:以游戏为主要方式,贯穿在众多的谈话活动中,让幼儿在游戏中通过模仿、扮演角色、对话等学习有意识倾听,并把谈话活动贯穿于一日生活多个环节的方法,锻炼幼儿倾听、表达能力,比较来说,这种方法适合小班;围绕一定主题谈话,层层深入,锻炼幼儿语言表达的连贯、清楚,这种方法适合中大班;还可为幼儿创设语言交谈环境,让幼儿在情境中交谈,用适合角色的语言交谈,用轮流方式交谈等。

总之,通过一个学期语言教学,我看到了成果,体验到了成功的快乐,同时也发现了不少亟待解决的问题,如还要在拓宽幼儿知识面、注重积累有关经验、丰富幼儿生活、给幼儿创造更多的表达机会与条件方面下功夫,以使谈话的效果更好,幼儿语言表达能力会有更进一步的提高。

2018年1月

电影分析的论文参考文献篇五

1. 星级的体验,极致的享受。

2. 爱生活,爱电影。

3. 电影魅力无限,今夜精彩有约。

4. 享受高清视听盛宴,丰富生活每一天。

5. 感受震撼人心的场面,享受天籁之音的韵律。

6. 金色世界,“电”亮生活。

7. 体验浪漫情怀,享受视听盛宴。

8. 新视界,新天地,心享受。

9. 牵手浪漫影院,享受视界盛宴。

10. 精心为您打造视听盛宴。

11. 强悍的视听效果,震撼的精彩画面。

12. 新的视觉效果,心的视界体验。

13. 气势恢宏的视听效果,给你真正的尊贵体验。

14. 高保真优质视听效果,给你身临其境的感觉。

15. 新时代影城,给就精彩生活。

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