计划是指为了实现特定目标而制定的一系列有条理的行动步骤。通过制定计划，我们可以更加有条理地进行工作和生活，提高效率和质量。这里给大家分享一些最新的计划书范文，方便大家学习。
美术工作计划篇一
学生已掌握了一定的美术知识，对美的事物也有初步的感受能力，形成了健康的审美情趣，大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣，想象力丰富、大胆，敢表现自己想法，表现自己想表现的内容，学生学习兴趣浓厚，上课课堂气氛活跃。存在问题： 1、学生作品缺乏表现力，使作品的生命力和震撼力不强。2、部分学生作业上交或做作业方面比较慢。
认真贯彻学校工作重点，通过美术教学进一步培养学生的创新精神和实践能力，以课程标准改革为中心，着力抓好新课程标准的培训、实验和推广工作，结合我校实际组织组内教师探索课堂教学创新策略的研究。本学期继续将课程改革作为美术学科教学研究的中心工作，通过教学实践与探索深入领会课程理念，通过多种教研方式唤起美术教师参与教改的积极性和主动性，认真总结新课程改革实施中形成的经验，加强对教师素质的培养，搞好美术阵地建设，全面提高我校美术教学质量。
1、激发学生爱美、寻美、创美的兴趣，培养学生热爱美术的情感。
2、尝试不同工具、用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过各种方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。
3、鼓励学生通过多种途径尝试使用多种媒材表现所见所闻、所感所想，并能进行简单组合和装饰，体验造型活动和设计制作活动的乐趣。
4、鼓励学生观察生活、欣赏美，能用简短的话语大胆表达自己的感受。
5、采用造型游戏的方式，组织、引导学生开展多种综合、探索体验活动，发展学生综合解决问题的能力。
造型表现：初步认识形、色与机理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。
设计应用：学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。
欣赏评述：观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
综合探索：采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。
1、 遵循审美规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，通过比较的、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，提高学生审美趣味。
2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，积极为学生创设有利于创新精神的学习环境。
3、加强师生的双边关系，即中是教师的教，又重视学生的学，确立学生的主体地位。
4、采用多种教学方法，利用现代化的教学仪器，大胆改革。
5、 改变评价方法，采用自己评价、小组评价、集体评价、教师评价或家长评价，充分肯定学生的进步和发展，尊重个性差异，重视学生的自我评价，激发学习兴趣。
美术工作计划篇二
经过两学年的学习，学生在丰富多彩的活动形式中，充分发挥他们的个性，在积极的情感中提高了想象力和创造力。
术的兴趣，开阔他们的视野，培养学生的创造能力、审美能力以及创造美好生活的愿望。
1，继续强化学生对生活的体验能力。通过看看，画画，做做等方法表现所见所闻，所感所想的事物，丰富学生的感受。从中，还要引导学生对形和色的基本概念进行探索和总结。使学生能够从感性认识慢慢向理性认识过渡。
2，继续激发学生丰富的想象力和创造力。我们尝试通过一个由一定故事情节贯串的主题单元"森林"，来完成这个任务。
3，能够体验不同的材料，并根据其特性或情景主题进行造型和设计活动。设计能够体验一定的目的性和实用性。并能够进行简单的装饰。
1、通过精美剪纸艺术和美术作品的欣赏，增加学生对美术作品的了解，增强学生热爱家乡的感情，同时获得美术知识。
2、将二年级时学习的对线条的认识提高到线条的装饰运用当中，进一步巩固二年级学习内容的基础上发挥学生的想象，继而达到学以致用的目的。
3、将绘画与手工相结合进行教学，打破美术教学中以绘画为中心的单一教学，培养学生的美术兴趣、爱好和创造能力。
4、绘画方面侧重于彩笔画四、教学重、难点：考虑到三年级学生的年龄特点，运用一些水调的颜料不太适合他们的实际，因此绘画的重点是彩笔画。不过比起一、二年级来，在绘画的构思、造型、着色和复杂程度都要大得多，它关系到学生绘画基本功的进一步加强。因此在本学期教学当中要把彩笔画放到重要的地位。将绘画与手工相结合进行教学，两者都是重要的部分，既要顾及学生手工的质量，同时制作过程的指导和时间的把握是教学的难点。
1、注意课堂秩序，防止意外发生。美术课在操作过程中比较活跃是正常的，但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。由于美术课经常要用刀和其它工具，小心误伤自己和他人，一定要提醒学生注意安全，尤其要防止学生持刀玩耍。另外还要注意杂物的清扫，保持教室的卫生和整洁。
2、要求学生做好材料的准备工作。要做到课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。
３、采用多种办法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，培养学生的创新意识与解决问题的能力。
4、教师的评价要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。
美术工作计划篇三
美术校考一般是针对艺体生而言的，是指高考生在参加正式高考考试之前，所参加的由各具有招艺体生资格的院校所组织的专业水平考试所取得的成绩，成绩合格后，学校会为考生颁发专业合格证书。今天小编要给大家讲的是2017年美术艺考必备技巧，希望大家能用上。
首先，高一高二尽量使用铅笔作为作画工具，熟悉铅笔的性能及其变化，高二暑假后的7月份到11月份，多以铅笔作为描绘对象的表现工具，而时间上可以中期训练为主，目的是锻炼学生对灰色调子的整体把握。
12月开始进入备考阶段，这个时候因考试需要则可以转为炭笔，由于有前一段时间的铺垫，在运用炭笔时可以对画面的最终效果控制的.更好，也更为理想、丰富、耐看。
第三，所训练形式与内容的范畴可以宽广一些，训练形式上可以写生、照片写生、默写与临摹交叉进行，内容上除了静物素描、素描头像以外，可以加上素描半身像、素描全身像、素描石膏像以及设计素描作为辅助课程。
首先，要注重色彩构成的学习，尤其是刚开始时就要学习一些有关色彩谱系的理论知识，理解什么是色彩三要素及色相、明度和纯度，以及各种色彩概念。
第二，不要一开始学色彩就偷懒用现成的灰色颜料，高二暑假后的7月份到11月份这段时间建议用26种常规的基础颜色。
第三，考生可以另辟蹊径改画水彩，只要画面整体效果不错，一般都不会得低分。
首先，高一高二，再到高二暑假后的7月份到10月份，可以以线描或线性的表现手法为主来锻炼自己的速写能力。
11月份开始可以有针对性地练习明暗速写，到12月份则可以将前一阶段所习得的线描和明暗技法融会贯通形成线面速写的表现形式，有了线性和光影功底的铺垫，在运用线面时会更加得心应手，画面也会更加丰富耐看。
第二，除了常规的单人、双人、组合场景以外，可以有意识地画些生活速写、动植物以及风景速写等等，建议在平时训练之余养成做“视觉日记”的良好习惯，随时捕捉生活中让你有感觉的东西以及转瞬即逝的灵感火花，这样做有利于培养创意速写思维，为单考涉及的设计专业做好准备。
第三，对不同工具和材料的使用，将有助于提升综合速写表达能力。
无论掌握多少应试技巧，最主要的还是提升基本功，考试始终是万变不离其宗的，无论怎么变化，最终考的还是一个人的基础能力。
美术工作计划篇四
一年级的小朋友刚从幼儿园升入小学时间不长，习惯比较差，易失去注意力等。因此教师的教学态度和教学理念起决定作用。如果能在宽松融洽的气氛中开始，那么孩子将自然地摒弃对美术课的畏惧感，从而激发对美术课的喜爱。
1、 通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好。
2、 学习美术的基础知识和基本技能。
3、 培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操。
4、 培养学生观察能力、想象能力、形象思维能力等。
1、 学习有关美术的基本知识和基本技能。
2、 培养学生空间知觉，形象记忆，创造能力等。
小组合作学习中学生学习习惯意识的培养。
1、 精心准备，做好课前工作。
2、 运用不同手段，激发学生学习美术的兴趣。
省略
美术工作计划篇五
中学美术学科青年教师成长工作坊，根据市教育局加快教师队伍建设，促进青年教师快速成长，提升我市教师的.整体素质的工作部署及《厦门市中小学"青年教师成长工作坊"实施方案》的要求，结合厦门市中小学青年教师成长工作坊师徒协议的具体目标，采取集中与分散有机结合的工作方式。工作坊定期开展集中培训，提供培养对象展示与交流的平台，促进青年教师相互激励和鞭策。导师与徒弟共同制定个性化的培养计划，实行经常性的"一对一"指导。
明确青年教师成长工作坊的宗旨。培养师德高尚、学科业务能力强、具备较高素质与教育教学研究能力，形成一定知名度的青年教师。
采用集中与分散有机结合的工作机制。导师对培训人员进行集中培训，做学术讲座，课堂教学分析与评价，撰写课题研究报告，学术论文等。导师对培训对象进行专业发展诊断，制定个性化培养方案，指导教育教学研究实践活动。工作坊坚持个体指导、小组研讨与学科活动相结合，发挥指导教师的引领作用，带动培养对象共同成长。工作坊每月集中一次研讨备课或听课交流，每两个月一次集体活动，开展读书指导，学习交流，观摩美术作品，参观美展，或写生考察等活动。
培训对象应以高尚的师德风范严格要求自己，以无私奉献的精神；虚心学习，在导师的引导下与工作坊其他成员合作交流，共同成长；遵守工作坊管理制度；每学年制定个人专业发展研修计划，做好各种研修笔记，提交研修总结，建立个人成长记录袋。
培训对象要以"立德树人"为教学任务，重视培育学生的美术素养。不断探索学科教学方法与策略，总结美术教育教学规律，提高学科教学质量，实现自我成长，成为学科教学的示范者。到导师所在学校跟岗学习，听课交流，教学研讨，每学年听课不少于10节。每学年在校内进行两次以上的教学展示，提交两份以上的优秀教学设计或优质课例实录；每学年上一次区级及以上示范展示课或教学研究课。
培养对象要不断钻研教育教学理论。每学期至少研读一本教育教学专著，经常撰写读书笔记和教育教学研究札记。每年至少完成一篇市级汇编论文，三年内力争在教育教学期刊上公开发表一篇cn论文。坚持教育教学改革实验。三年内申请一个区级研究课题，或作为核心成员参与市级课题研究；积极参加市级以上各类教学竞赛，并取得研究成果。
培养对象应履行指导和帮扶青年教师工作。与年轻教师结对子，指导1-2名青年教师，经常听课、评课，帮助青年教师不断提高教育教学能力，并记录存档。要准时参加工作坊活动，接受指导教师的检查评估，对上一个学期及时汇报工作。
培训对象要努力完成导师交办的各项任务。除导师建议的发展方案外，鼓励培养对象发挥个人优势和业务专长创新开展美术教育教学研究工作，发愤图强，自律教学行为，努力多出教育教学成果。促进个人健康快速成长。
美术工作计划篇六
1。进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，认真备好每一节课，上好每一节课。
2。认真贯彻学校工作重点，强化美术兴趣小组，完善美术教室，为学生提供良好的学习环境。通过美术兴趣小组的活动，使学生的美术特长得到更好的发展，进一步了解美术的基本知识，培养学生的观察能力和创新思维能力，提高学生的审美观。
调动其潜意识及思维的积极性，努力使横向、纵向所造成的差距缩短，提高每个学生对美术课的兴趣。
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
1。应将学习内容与生活经验紧密联系起来，强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
2。多种形式，组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特奉献。同时，培养学生对祖国优秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。
生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，培养学生的创新意识与解决问题的能力。
4。教师的评价要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。
总之无论是中年级还是高年级，在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与，放手给学生，充分调动学生的积极性，让学生自觉地去思维、质疑，能够学会发现问题、解决问题，发挥学生自由思维的空间。使教师真正的成为学生发展的助手，参谋与引导者，与学生共同参与教学过程，共同研究、探索、解决疑难。
作为一名教师还需不断的学习，加强自己自身建设，积极参与学校组织的公开研讨课和桥东教研室组织的连片教研活动，认真听课、评课，虚心向每位教师学习，专研教学方法，博采众长，提高教学水平。
四年级：
第一周——第七周 第1课——第10课
第八周——第十四周 第11课——第20课
五年级：
第一周——第七周 第1课——第10课
第八周——第十四周 第11课——第20课
六年级：
第一周——第七周 第1课——第7课
第八周——第十四周
第8课——第15课
美术工作计划篇七
美术高考包括专业考试和文化课考试。今天小编给大家整理的是2017年美术艺考全攻略，希望大家喜欢。
九大“美院”报考指南
绘制者：山西传媒学院美术系老师马峰
九大美院一直被美术生所青睐，更被奉为美术艺考界的“九大高峰”。所谓知己知彼，百战不殆。且听名师为你详解九大美院的录取原则。
鲁美学院的中国画、版画、水彩、油画、雕塑专业按专业成绩择优录取;其他按专业成绩80%与文化成绩20%的综合分择优录取。广州美院除美术史和艺术管理与策划外的各专业，按专业志愿择优录取。天津美院文化总分和英语单科成绩达到该院规定分数线后，依据考生所填该院专业方向志愿，按专业考试总分从高到低依次录取。
在广州美院，专业成绩、文化成绩和英语单科达到该院规定的录取最低控制线后，按文化成绩综合择优录取。而清华美院艺术史论专业文化成绩，必须达到所在省本科(文科)一批线，再按照文化成绩排序，从高到低顺序录取。四川美院造型类、设计类、绘画(书法)、艺术设计(教育技术与媒体设计)、广播电视编导专业，在外语单科成绩、文化成绩总分和专业成绩总分达到该校划定的分数线，按文化成绩排名择优录取。
据介绍，中国美院美术与设计理论类要求语文100分，外语90分;其余专业语文85分，外语75分。而鲁美按考生文化课高考原始分计算，文化课总分最低控制线350分，外语单科分数线为65分，美术史论和文化传播与管理专业语文单科分数线为90分。
绘制者：太原百川画室负责人周利宾
“再厉害的狮子，也只有在面对竞争对手时，才能展现自己的雄风。”周利宾老师用狮子作喻，强调自信的重要性。万事，皆由兴趣而生，由自信而优。在考场上，只要身置画板前，就要竭尽全力，集中精神作画。并相信自己当下的状态是最好的，从容应考。
同时，面对优于自己的同学，切记不要产生嫉妒心理。美术不是攀比的工具，而是一种孜孜不倦的求学过程。这个过程不是讲究超越自己，而是在很真诚地、顺其自然地状态下，产生的一种灵感。当然，这种灵感大部分时候，来源于对美术的热爱与激情。
还记得达·芬奇画鸡蛋的故事吗?达·芬奇很小的时候就非常喜欢画画，著名的画家和雕塑家费罗基俄就让他画蛋。横着画,竖着画,正面画,反面画……“同一个蛋,从不同的角度看,它的形态也不一样。通过画蛋,你就能提高你的观察能力,就能发现每个蛋之间的微小的差别,就能锻炼你手眼的协调,做到得心应手。
通过讲达·芬奇的故事，周利宾老师强调，无论联考是否将“写生”纳入测试范围，“写生”这一基本功一定不能丢。对于从高一开始，就能确定走美术之路的同学而言，一定要从写生开始进行专业训练。观察、构图、造型……一系列细致的观察，是考验学生“眼力”的必要过程。在此过程中，学生们一定要相信自己的眼睛，不要怕画出失败作品，失败次数越多，积累的经验就越宝贵。这样才能锻炼出对画面的“控制力”，从而培养自己对事物的“控制力”。
“美术，是一门艺术，是需要你用灵魂追求，用坚韧不拔的精神为之奋斗的。考上名校的唯一准则就是，一直努力。”这是周利宾老师从教14年来的宝贵心得。
高等美院的`招生标准，就是要挖掘将来的“艺术家”。静下心来，独坐一隅，潜心用功，养性修生。学生们不要害怕重考或者复读，认清自己，下定决心，耐心努力，用心挖掘，灵感的火花一定会悄然降临。“虽说目前艺考已经‘程序化’，大都数人用此当做升学工具。但我还是希望，我们的孩子们，能够在学习的过程中，真正爱上美术，并为之努力。即使你当下无法真正安静下来，用心体会美术之美。然而，它在你血液里植入的美好与希望，一定会在将来苏醒过来。”周利宾老师呼吁众考生，一定要爱上美术这门艺术。
预计在2015年2月6日，我省的校考将全面结束。而文化课的复习，便成了重中之重。“在复习中要学会抢分，按科目分摊分数，将起到事半功倍的效果。”太原文韬培训学校校长魏高俊给出科学备考建议。
数学，人称老大难。殊不知，美术生却可以利用自己的天生优势，抢占一些“分数阵地”。例如，美术生能够利用空间立体感知的优势，来学习数学中的立体几何。同时，复数题、三视图题等选择题型，通过努力，美术生也能将其轻松拿下。
其次，细致认真，也是考试必备技能之一。每道数学大题的第一问，都是简单易做的题型。一般套用公式、仔细计算都能拿到分数。而概率题和选做题，也是艺考生能轻松掌握的题型。
作文，人称语文的半壁江山。更正错别字，力争语句通顺，都是艺考生要注意的方面。与此同时，构建写作模板、套用范文例句等技巧，考生也要灵活掌握。
同时，掌控好报考院校的数量，也是一门学问。“有的艺考生一口气报十来个院校，结果同类型学校太多，导致效率的降低。所以在报考时，学生可以共选择7个学校。其中，选择与5个与自己同等水平的院校来稳固几率;选择一个高出自己水平的院校来冲一冲;最后选择1个低于自己水平的院校来保底。以此来科学分配。”魏校长建议。
美术工作计划篇八
根据学校发展规划和本学期学校工作计划为指导，完善科组建设，不断提高我校在艺术方面的教育水平、教学水平与活动水平，扎实完成各项教育、教学任务。深入学习、探讨《学校美术工作条例》和《美术教学计划纲要》，以学生为本坚持改革、以教育创新为重点培养学生创新精神和实践能力，全面推进素质教育，积极开展一系列符合实际的、面向全体学生的美术类活动，使每一位学生在学校的各项活动中有所得、有所获，推动学校艺术工作的整体发展，利用学校周边的地理环境的特点，形成鲜明的美术教学特色。
1、激发学生产生浓厚的美术兴趣
2、引导学生如何独立学习，独立完成
3、诱发学生的情感
4、发展学生思维
5、培养学生创新能力
1、认真钻研新教材，认真备课，认真上好每一堂课。充分贯彻课改精神，突出学生的主体性，提高课堂效率。
2、认真贯彻落实《美术室的使用管理制度》，要求做到爱美术室的每样器材，画具的摆放整齐，学期末做好美术室的教具、画具清点、财产登记工作，做到学校财产不流失。
1、搞好校园氛围和美术室的环境布置。
美术工作计划篇九
三年级学生通过尝试使用各种工具、媒材，能大胆自由运用看看、画画、做做等方法表现所见所闻所感所想，对美术也有着浓厚的兴趣，且能进行简单的设计组合和装饰，还能用简短的话表达自己对自然和美术作品的感受，但审美和美术创作的能力还不是很强。
学习方面：学生通过两年的学习，在学习行为上已具有了一定的稳定性，思维更活跃、更宽广。从学生固有的天性来说,单纯、好动的性格，促成学生天真、可爱的特点。这个年龄的孩子具有丰富的想象力和敢于创造的潜意识,教师应在此基础上鼓励、引导学生探求美术课各领域的知识，感悟美术学习的乐趣，通过各种途径增强学生学习美术的兴趣，开阔他们的视野，培养学生的创造能力、审美能力以及创造美好生活的愿望。
在本期的美术教学中，教师还要加强指导。同时，在教学中教师还要引导学生养成良好的学习美术的习惯。学生学习美术的能力有差异，教师在教学中要因人施教，特别是学习困难的学生教师要多加关注。
境，提供了丰富的优秀作品，注重学习过程中对美术活动的多角度的尝试和体验，有利激发学生的学习兴趣，使学生在轻松愉快的氛围中创作学习，充分发挥了美术教育在促进学生全面发展中的积极作用，促进学生健康全面成长。为使教学更方便有效，在教学中老师可根据实际情况灵活安排，适当补充利用本地可利用资源充实教学内容。
1、掌握基本的绘画方法和绘画技巧，打好良好的美术基本功基础，为学生长远的发展作准备。
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯、观察能力创作表现能力。
3、学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法，进行和自己生活切近的设计与制作。
4、赏析优秀美术作品，能对自己喜爱的作品进行简单的评价。
1、用记忆画、想象画等形式，用大胆和谐的颜色表示自己熟悉的内容。
2、制作简单的泥工作品，进一步提高动手制作的能力。 3、欣赏儿童画及自然物，提高欣赏能力。
1、在绘画中要求大胆想象，用色大胆较真实，造型较生动自然。 2、在纸工制作中培养其动手制作的精神，动手的协同性，在以纸为主学习材料制作的简单建筑模型中培养空间想象力。
1、认真钻研教材，进一步领会课标精神，制定切实可行的的教学计划。
2、深钻教材结合学生实际精心准备，做好课前准备。 3、利用美术学科的独特魅力，运用不同教学手段，激发学生学习美术的兴趣。
4、美术教学中重视美术基础知识和基本技能的教学，加强课堂指导，耐心辅导学生创作。
5、教师积极参加美术教研学习和美术教学基本功的训练，不断更新教育观念，不断改进教法，指导学法，提高美术教学水平。
6、为促进学生的发展进行评价，引导学生更好地学习美术。 7、多给学生欣赏优秀美术作品，开阔视野，在平时教学中进行各种想象画训练，各种美术知识技能渗透，以提高学生作品的表现力。