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康桥教案设计: 激发学生创作诗歌的灵感（优质19篇）篇一
步骤：
一、引题：
什么是诗？
《毛诗序》说：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。”严羽《沧浪诗话》说：“诗者，吟咏性情也。”张舜民《跋百之诗画》中说：“诗是无形画，画是有形诗。”姜夔《白石道人诗说》以为“守法度曰诗”。柯勒律治说：“诗是最佳词语的最佳排列。”
强调诗乃“志之所之”、“吟咏性情”，着眼于诗的内容；强调诗乃“无形画”，着眼于诗的意象（融汇着诗人主观情思的客观物象）特征；强调诗乃“守法度”，乃“最佳词语的最佳排列”，是着眼于诗的形式。
二、作者简介。
课件出示：介绍徐志摩和《再别康桥》的图片、文字。
三、配乐朗读。
四、探究：
2、自主谈谈你最喜欢的诗句，并略作赏析。
我轻轻的招手，/作别西天的云彩。
我挥一挥衣袖，/不带走一片云彩。
3、我们学过的唐诗中，有没有见过“挥手”？请把有“挥手”的唐诗背诵出来。
送友人 李白。
青山横北郭，白水绕东城。
此地一为别，孤蓬万里征。
浮云游子意，落日故人情。
挥手自兹去，萧萧班马鸣。
五、仿照《送友人》，把《再别康桥》改写成一首五言律诗。
提示：
1、什么是律诗？律诗是一种诗体，有一定的格律和字数限制，分五言、七言两种。在格律方面，我们只要求押韵和对仗就行了。
2、我的颔联是“金柳荡艳影，青荇摇柔波”。
参考答案：
康桥夕阳中，晚云红似火。
金柳荡艳影，青荇摇柔波。
清泉彩虹梦，星辉长篙歌。
挥手悄离别，夏虫也沉默。
六、作业 ：模仿《再别康桥》，将王维的《山居秋暝》改写成一首现代诗。
山居秋暝 王维。
空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
轻轻的我走了， 。
正如我轻轻的来； 。
我轻轻的招手， 。
作别西天的云彩。 。
那河畔的金柳 。
是夕阳中的新娘 。
波光里的艳影， 。
在我的心头荡漾。 。
软泥上的青荇， 。
油油的在水底招摇； 。
在康河的柔波里， 。
我甘心做一条水草 。
那树荫下的一潭， 。
不是清泉，是天上虹 。
揉碎在浮藻间， 。
沉淀着彩虹似的梦。 。
寻梦？撑一支长篙， 。
向青草更青处漫溯， 。
满载一船星辉， 。
在星辉斑斓里放歌 。
但我不能放歌， 。
悄悄是别离的笙箫； 。
夏虫也为我沉默， 。
沉默是今晚的康桥！ 。
悄悄的我走了， 。
正如我悄悄的来； 。
我挥一挥衣袖， 。
不带走一片云彩。
后记：
新诗高考不考，怎么教？我有一个设想，就是将新诗和古诗关联起来，利用改写的形式，使学生动脑动手，一举而两得！有老师会问，要学生仿写律诗，要求是否偏高？其实，只要给定了意象，并明确了律诗的特点，只是要学生将意象进行排列组合，不难！
学生对意象进行排列组合的过程，实际上就是一个审美的过程。教师的讲解重点应放在律诗的特点要求上，对原诗的鉴赏分析则可以弱化！
第三联模仿“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，可向学生讲明。
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走近韩军（点评韩军执教的《再别康桥》）。
作者：诸向阳。
久闻韩军的大名。李镇西称他为语文界的“思想者”。他的一系列论文，如：《限制科学主义，弘扬人文精神》、《反对伪圣化》、《新语文教育论纲》等，强烈地震撼了语文界，从而奠定了韩军在语文界的地位。
听说韩军将于5月15日下午来翔宇，与两位青年教师一道上同题课——《再别康桥》，我急切地期待着，期待享受韩军带来的精神大餐。
但，听完韩军执教的《再别康桥》，我真的很失望，也许是希望越大，失望也越大吧。
韩军先出示三首古诗——白居易的《赋得古原草送别》、李白的《送友人》和李叔同的《送别》，请学生朗读并演唱《送别》。这一环节，为引出《再别康桥》作了铺垫，并起到活跃课堂气氛的作用，也为进一步探究《再别康桥》埋下了伏笔。这是一个不错的开端。
接着，韩军投入地朗诵《再别康桥》。韩军的朗诵确实很不错，但没有我想象得那么精彩。他的山东口音还是比较重的，对《再别康桥》的处理稍微激昂了些。
然后，韩军一边带着学生朗读，一边引导学生探究徐志摩的用词，如：为什么用“西天的云彩”而不说“东方的朝阳”？为什么说“金柳”？“招摇”能不能换成“逍遥”？这首诗三处写到“草”，为什么总写“草”？“那榆阴下的一潭”，“潭”能不能改成“湾”？“漫溯”能不能换成“漫游”？韩军的这些探究，有些很有价值，如对“西天的云彩”的讨论，联系到课始时李白《送友人》中的诗句：“浮云游子意，落日故人情”；讨论“三次写草”时，联系到古代送别诗中的“草”的描写。由此，韩军点出《再别康桥》中有许多古诗的影子。有些探究就没有必要，如为什么用“潭”而不用“湾”？韩军认为“潭”比“湾”深，说明诗人对母校的感情深，还引用“桃花潭水深千尺”左证。我认为李白和徐志摩都是写实，因为他们看到的就是“潭”，与感情深浅没有关系，余光中的《乡愁》中不是照样写“一湾浅浅的海峡”吗？韩军课堂上对于一些过难和没有意义的词句的探究，使得学生不敢发言，课堂气氛极为沉闷。
最后，韩军让学生找了找这首诗的韵脚和双声叠韵词，并让学生背诵这首诗。
韩军《再别康桥》的教学体现了他的语文教育观——语文课就是吟诵吟诵，探究探究；再探究探究，吟诵吟诵。如此而已。这样的语文教育观似乎没有什么问题，但我们看到的他的课堂确实平淡至极，激不起学生的兴趣，听课的老师觉得好累，觉得时间过得很慢。
而与韩军同上《再别康桥》的邬建芳却带给我们心灵的震颤，课堂中始终有点点诗意在涌现。邬建芳的课堂十分大气，她用散文诗一般的语言深情诉说与《再别康桥》相知相识的过程，引导学生用“朗诵、鉴赏、创作”这三种方法拥有这首诗。鉴赏与创作的学生的汇报都相当出色，有自己发自内心的感悟。结课时，邬建芳说：“今天的课堂，我们是幸福的，因为我们发现诗意就在我们身边。”她又一次深情地朗诵了自己创作的《诗意的追寻》。
邬建芳的课本来可以上得十分出色，因为她有极高的语文素养，她的教学设计十分大气。可惜，在分组学习的操作上出了问题。造成她的课堂给人脱离文本，卖弄个人素养之感。因为朗诵、鉴赏、创作三者的关系是层递的，而不是并列的。朗读是鉴赏的基础，鉴赏是创作的前提，这是一个循序渐进的过程，不可超越。邬建芳如果将朗读作为全班进行的教学步骤 ，在吟诵中充分感知文本；然后将全班分成两大组，分别进行鉴赏和创作，在交流中点拨、讨论、深化，那她的《再别康桥》一定会大放异彩。
康桥教案设计: 激发学生创作诗歌的灵感（优质19篇）篇二
教学内容和步骤：
一.诵读课文，讲解节奏。
二.研讨：
1。作者再来康桥，再别康桥，来去都有什么特点？
——轻轻地、悄悄地。
2.为什么要这样？
3.明明是“再别康桥”为何只说“作别西天的云彩“？
——借代指康桥美好的一切。
4.重回康桥，哪些美景深深吸引了他？
河畔的金柳是夕阳中的新娘。
软泥上的青荇油油的在水底招摇;。
柳荫下的一潭清泉，是天上虹;。
是揉碎在浮藻间沉淀着彩虹似的梦。
星辉斑斓，夏虫鸣叫。
文中还用暗喻的是哪一句？
那柳荫下的一潭，不是清泉，是天上虹;揉碎在浮藻间沉淀着彩虹似的梦。
6.“青荇在水底招摇“用了什么手法？
——拟人，表达了油油青草的多情可爱。
7.清泉一般是碧绿的，作者为何将它比做“天上的彩虹”？
8.重回康桥，他观金柳，赏青荇清泉，还做了什么？
——撑一支长篙,向青草更青处漫溯到星辉斑斓时。
9.此时情绪是兴奋欢快还是失意低落？何以见得？
——情不自禁“在星辉斑斓里放歌。”
10.怎么理解“悄悄是别离的悄悄是别离的笙萧;一语？
——“别有深情挚爱生，此时无声胜有声”……。
—对康桥爱得深爱得真爱得纯爱得善。
13.诗中还有一句最能表达诗人对康桥感情的是什么？
——在康桥的柔波里，我甘做一条水草！
14.这是一种什么样的感情？怎样理解？
——对康桥依依不舍，希望永远与之相依相偎相生相伴永不分离的感情。
康桥教案设计: 激发学生创作诗歌的灵感（优质19篇）篇三
一、请同学们认真读一遍，并谈一谈初步印象。
学生对诗歌的原始阅读非常重要，在此基础上产生的原始理解是教学的起点和依据。在这个环节中介绍诗人：（略）。
二、诗歌可以分为叙事诗、抒情诗、哲理诗，《再别康桥》属于哪一种呢？
抒情诗。这个问题很简单，但很重要。它是一个“切入点”。阅读教学非常那个重要的一点就是寻找恰当的“切入点”，也有人叫做“导入”，但我以为二者有区别。“切入点”是对课文而言的，是为了把学生引入课文情景而寻找的突破口，属于阅读教学内部的有机组成部分；“导入”是对课堂而言，是为了把学生从课前的无序状态引入课内的有序状态而设计的教学环节，属于阅读教学外部组成部分。提出“再别康桥属于哪一种呢？”这个问题，目的在于引出下面的核心问题。
三、既然是抒情诗，那么它是怎样抒情的呢？
这是一个核心问题，关系到本课的教学目标——诗歌意象的问题。高一的学生可能不会顺利的回答出“通过意象来抒发感情”，这不要紧。教师引导学生读诗歌的第二小节，抓住“金柳”这个词，让学生充分品味。“金柳”是这一小节表现的对象，诗人为何如此表现它？我们来推测一下，是不是“金柳”包含了什么东西在里面？是的。诗人写“金柳”是“新娘”。作为同学们，可能感觉到奇怪，由“金柳”怎么会想到“新娘”呢？是不是与诗人的生活有关系？会不会与诗人的感情有关系？有可能。谁能说说诗人与剑桥大学有什么关系？简要介绍诗人的生活历史。由此学生明白了，原来由“金柳”联想到“新娘”是有原因的。不仅这个如此，其他很多作品，诗人写什么，怎么写都可能与诗人本身的生活经历和情感经历有关系。下面可以总结一下什么是“意象”了：意象就是诗人写入作品的包含了诗人感情因素的形象。理解“意象”必然伴随着联想与想象。只有通过联想和想象，读者才能进入到作品的情境之中。接下来，诗人写道“波光里的艳影，在我的心头荡漾”。“艳影”是什么？要想——美丽的影子；“荡漾”是什么意思？要想象——就是整天萦绕在心头，挥之不去，才下眉头，却上心头。所为联想，就适合自己的生活结合起来，比如——同学们“荡漾”过吗？如果你荡漾过，你才能更深刻的感觉到诗人用词之妙。哪位同学荡漾过？不妨说说。好了，下面请一位同学完整的朗诵这一小节。
四、进入第三小节诗人的感情有没有变化？如果有变化，是加强了，还是减弱了呢？
这个问题更深入了，引导学生在不知不觉中深入理解诗歌，进入到诗人精神世界，进入到诗人的`情感世界。学生自由发言。教师灵活及时地把握学生的感觉，相机引导在此非常重要。先朗读，后回答。诗人的感情有变化，是进一步了，感情更强烈了，从“我甘心做一条水草！”可以看出这种变化。“青荇”“招摇”，整天与金柳相伴，早夕相处，你低头看着我，我仰头看着你，说着别人永远听不懂的话，诉说彼此之间的心曲。“相看两不厌，唯有敬亭山。”“我见青山多妩媚，料青山。见我应如是。”水草这一节着意表现“意象”。是在“柔波”里呀！在徐志摩的诗歌作品中，经常使用“柔波”一词，我想是有其特殊含义的，同学们读“柔波”能引起你怎样的联想和想象？请同学们说一说，就像孩子在妈妈温暖的怀抱，就像恋人含情脉脉的秋波，就像老是甜美的微笑……多美呀，真的是“甘心”呀,不用叹号不行呀！感情进一步发展了，更加强烈了。同学们感受到这种强烈的变化了么？感受到了，那就好，请同学们来读一读。“我甘心做一条水草！”一定要大声读么？使劲喊，行么？不行。怎么办？“使劲轻读”？好，使上劲，换得轻轻地读。
五、请一位同学朗读第四小节。
读得不错。不过老师有一个问题：“那榆阴下的一潭，不是清泉，是天上虹”，老是觉得写得不好。怎么不是清泉呢？“那榆阴下的一潭”明明是写清泉嘛，怎么成了彩虹呢？诗人写错了。是不是？这个地方很多老师容易疏忽，这么一问，就问出趣味来了。彩虹，象征美好的事物，代表了诗人的梦。“揉碎在浮躁间，沉淀着彩虹似的梦”。噢，明白了，原来彩虹就是诗人的梦呀！这个美好的梦怎么了？“揉碎”了，“沉淀”了，就是说，这个梦没有变成现实。正是因为没有变成现实，所以才在人的心中深埋多年，不能忘怀，时不时地“荡漾”一下。读这样的句子，体会到了诗人的什么？似乎有一些伤感。这种写法，我们叫做“移情”。景随情迁，以情入景，以我观物，则物皆我之所色。古人有这种句子：“细看来，不是杨花，点点是离人泪。”（出自苏轼《水龙吟·似花还似非花》）。诗人唯恐读者把那一泉清泉只是当做普通的泉水，看不出它的特殊之处，所以才用这样的写法来提醒读者。在诗人眼里，这的确不是一般的泉水，那里有诗人的“梦”。诗人19赴美留学，19来到英国，来到剑桥。在这里，诗人遇到了自己诗歌创作的启蒙者，同时也是自己最倾心追慕的女子林微音，并从此走上了诗歌创作的道路。他说：“我的眼睛是剑桥叫我睁开的，剑桥是我的心灵泉源，是我精神的依恋之乡。”所以，在别人眼里的清泉，在诗人眼里就是彩虹，就是梦。
六、一提到梦，人们常常回忆起往昔的生活，特别是那些铭刻心头的往事。
“撑一直长篙”。你知道什么是长篙么？噢，在《社戏》里学过，多美好呀！你们撑过船么？撑过，感觉如何？美极了。我们想象一下：长长的船篙，轻轻地波动着水面。船上只有两个人，划呀划呀，往远处划，为什么？那儿人少呀。来到幽静的地方，心里高兴，那就唱吧：放开喉咙，尽情歌唱。你看，天上的星星闪闪发光，好像在想我们眨眼睛。美不美？太美了。诗人高兴得放声歌唱，他醉了——诗歌到这里可以说达到了高潮。联系上一节，我们可以说，这里所写的就是诗人那个美好的“梦”。荡漾在诗人心头的也就是这梦中的情和景。那么，这一小节如何朗读？请同学们展示一下。谁有过“放歌”的经历，那是多么美好的时刻！让同学们展开想象：可以张开双臂，仰起头，沉浸在遐想中……“放歌”二字的读法也可以变成“放——歌——”
七、诗人沉浸在里面，没有醒来。对吗？
八、为了突出“沉默”的特点，诗人在开头和结尾两个小节中都写到了。怎么写的？
开头写的是“轻轻的我走了”，结尾写的道“悄悄的我走了”。一片寂静。诗人就这样走了，我们仿佛看到一个轻手轻脚走来，又轻手轻脚离开的身影。在他的内心深处，藏着无限的留恋。
九、最后，请同学们把课文完整地朗读一遍。
十、拓展。
徐志摩是中国现在诗歌史上的重要代表。以他为代表的“新月派”诗歌，为中国新诗的发展建立了功劳。他赞同闻一多先生的“三美”诗歌理论，认为诗歌要有韵律美、绘画美和建筑美。他的诗集有《志摩的诗》《冷翡翠的一夜》《猛虎集》《云游》。他的诗广为流传，人们张口就可以朗诵，据说，1928年11月，也就是诗人再别康桥后，就去了印度，拜见了他朝思暮想的大文豪泰戈尔。泰戈尔当众朗诵了徐志摩的《沙扬娜拉》“最是那一低头的温柔／像一朵水莲花不胜凉风的娇羞／道一声珍重／道一声珍重／那一声珍重里有着甜蜜的忧愁。”写的多好啊！同学们如果感兴趣的话，可以找徐志摩的诗选来读一读。
徐志摩。
轻轻的我走了，
正如我轻轻的来；
我轻轻的招手，
作别西天的云彩。
那河畔的金柳，
是夕阳中的新娘；
波光里的艳影，
在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，
油油的在水底招摇；
在康河的柔波里，
我甘心做一条水草！
那榆荫下的一潭，
不是清泉，
是天上虹；
揉碎在浮藻间，
沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？撑一支长篙，
向青草更青处漫溯；
满载一船星辉，
在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，
悄悄是别离的笙箫；
夏虫也为我沉默，
沉默是今晚的康桥！
悄悄的我走了，
正如我悄悄的来；
我挥一挥衣袖，
不带走一片云彩。
1928.11.6中国海上。
康桥教案设计: 激发学生创作诗歌的灵感（优质19篇）篇四
（本教案根据特级教师程翔老师的教学思路整理而成。）。
【教学目标】。
1.指导学生在反复朗读的基础上，着重分析意象以及意象的组合，体味诗歌的意象美。
2.通过品味语言，发挥想象，以感受充溢于诗歌的真情，进而拉近学生与诗的联系，鼓励学生在喜欢的基础上多写写新诗。
【教学重难点】。
1.把握和分析意象。
2.感受诗歌的真情。
【教学方法】。
诵读、提问、讲解、创设情境。
【教学时间】一课时。
【教学过程】。
一、请同学们认真读一遍，并谈一谈初步印象。
1.设计理由：学生对诗歌的原始阅读非常重要，在此基础上产生的原始理解是教学的起点和依据。
2.在这个环节中，适当介绍诗人。徐志摩，中国现代著名诗人、散文家。
二、诗歌可以分为叙事诗、抒情诗、哲理诗等，《再别康桥》属于哪一种呢？
1.抒情诗。
2.目的是从这个问题切入到下一个问题。
三、既然是抒情诗，那么它是怎样抒情的呢？
2.“金柳”“新娘”就是赋予诗人情感的形象，我们叫做意象。
3.理解“意象”要发挥想象，我们才能走入作品的情境中去。接下来，诗人写道“波光里的艳影，在我的心头荡漾。”“艳影”是什么？请同学们想象美丽的影子，荡漾是怎么样的一种情愫？请同学们发挥想象，体验这种萦绕在心头的情感。
4.请一位同学朗诵第二小节。教师注意指导学生读出“荡——漾”的味道来。
四、进入第三小节，诗人的感情有没有变化？如果有变化，是加强了还是减弱了呢？
1、请一位同学先朗读，适时引导其回答。
2、从哪一句可以看出情感变得强烈了？“我甘心变成一条水草！”
3、请同学们想象“青荇”在招摇，“水草”在柔波里招摇，与河畔的“金柳”、波光里的“艳影”组合成一幅怎么样的画面？这样的写作叫做“绘画美”。
4、请同学们朗读，指导学生读出“甘心”二字饱含的幸福感。
1、引导学生理解诗歌语言的跳跃，这里的“虹”原来是“彩虹似的梦”。
2、诗人的“彩虹似的梦”实现了吗？没有，被“揉碎”了。请同学们结合自己的实践，自己的梦被揉碎了，情感怎么样？引导学生体验诗人此时的伤感。
3、请一位同学朗读，指导学生读出“揉碎”的伤感和“彩虹似的梦”的无奈。
六、诗人的“梦”让他重回昔日在康桥读书的梦，这昔日的梦真的美好得像彩虹似的吗？进入第五小节。
1、请同学们想象一下撑着长篙的感觉，向前，向更深处漫溯，忘记了时间，撑到星辉斑斓的时候，于是在那里放歌。多么自由自在啊！多么美好啊！这就是徐志摩所提倡的“自由与美”。
2、请一位学生朗读，指导其读出诗人的欣喜之情。
1、诗人不能停留在昔日的梦，因为要离别了。诗人写了“笙箫”，修饰词是“别离的”，诗人此时是忧愁的。
2、诗人写了“夏虫”，修饰词是“沉默”，为何诗人要沉默？
首先，夏虫也不堪离别的愁绪，故“沉默”了，不再“欢叫”了。其次，诗人希望离别的方式是静悄悄的，恰如诗人在开头和结尾两个小节中都写到了的。
3、那诗人为何在开头和结尾采取同样的形式呢？有何表达效果？
引导学生思考诗歌的特殊形式，回环往复会使诗歌有音乐美，感情浓厚。
八、请同学们把课文完整地朗读一遍，适当师范指导。在读书声中结束。
康桥教案设计: 激发学生创作诗歌的灵感（优质19篇）篇五
1、课前引导学生自主学习，上网搜索康桥图片、徐志摩头像、《再别康桥》诗题、配乐朗读录音等与课文相关材料，培养学生搜索信息的能力。
2、学生课堂展示自己收集的资料，并配以画外音。如：
“这座桥，风景秀丽，闻名遐迩;这个人，风流倜傥，才华横溢;这首诗，清新空灵，载誉中华。你想欣赏这座桥，走进这个人，感受这首诗吗?”
(让学生收集资料，展示资料，既培养了学生搜索信息的能力，又激发了学生学习本文的兴趣，同时还为学生提供了一个感受学习成功的机会。)。
二、整体感知，了解内容。
1、学生自读课文，完成自读思考题。
(1)学生自己介绍徐志摩的生平与创作概况。
(徐志摩是一个生来就为追寻感动的诗人，是中国现代文学史上的一颗耀眼的彗星。康桥是他的知己，是他的“精神依恋之乡”。诗人曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的诗人意识是康桥给我胚芽的。”)。
(2)这首诗，让人感到很美，大致说说你觉得美在哪里?
(这首诗美在情感，美在意象，美在韵律。)。
(3)有感情地朗读诗歌。
(4)作者再来康桥，再别康桥，来去都有什么特点?(轻轻地、悄悄地)为什么要这样?
(对它爱得情深意挚，深情款款，如“慈母之于睡儿，缓抱软吻”，深怕惊醒了它。)。
重回康桥，哪些美景深深吸引了他?
(河畔的金柳是夕阳中的新娘，软泥上的青荇，油油的在水底招摇;榆荫下的一潭清泉，是天上虹;是揉碎在浮藻间沉淀着彩虹似的梦;星辉斑斓，夏虫鸣叫。)。
常言“花红柳绿”，在作者笔下，河畔的柳树为何是“金”色的?用了什么修辞手法?
(因在夕阳中。把柳树比做新娘，用暗喻把柳树比做新娘，既写出夕阳下泛着金光的柳树的美丽美好，也表达了对康桥自然之美的喜爱之情。)。
文中还用暗喻的是哪一句?
(那柳荫下的一潭，不是清泉，是天上虹;揉碎在浮藻间沉淀着彩虹似的梦。)。
清泉一般是碧绿的，作者为何将它比做“天上的彩虹”?
(河身妩媚不仅有榆树清水，还有岸边的绿树红花和在此洗涤的腮红颈白的少女。是-屏绣康河。)。
怎么理解“悄悄是别离的笙萧”一语?
(“笙萧”是中国传统的用以抒发感情的乐器之一，此时他生怕打扰惊醒了他心爱的康桥，只能悄悄欣赏，默默作别。)。
诗中哪一句最能表达诗人对康桥的感情?
(在康桥的柔波里，我甘做一条水草!)。
这是一种什么样的感情?怎样理解?
(对康桥依依不舍，希望永远与之相依相偎相生相伴永不分离的感情。)。
2、课堂讨论，交流自学所得。
3、教师小结。
(以上教学环节，引导学生从诵读中感知课文内容，既让学生了解诗歌的内容和蕴涵，又提高了学生整体把握诗歌意蕴的能力。)。
三、品味鉴赏，体景悟情。
1、体验情感美。
(1)这首诗感情真挚，全诗表达了诗人怎样的情感?
播放配乐朗读录音，学生自由朗读。初步领会：这首诗表达了诗人对康桥依依惜别的深情。
(2)诗歌第一节和最后一节在语言上同中有异，请仔细揣摩其中的.意味，说说这样写有怎样的表达效果。
(第一节三个“轻轻”一再叠用，给全诗定下了抒情的基调，抒发了诗人对母校的虔诚恭敬，剑桥大学在诗人心目中崇高而伟大，诗人用自己的形象烘托了剑桥大学。最后一节用“悄悄”与“轻轻”遥相呼应，形成回环复沓之美，进一步表达了诗人对康桥的难舍难分。作者只身轻轻来到康桥，又独自悄悄离开，与康桥宁谧的意境相符;他不愿惊动心爱的康桥，与他对康桥喜爱眷恋之情相吻合;叠音词“轻轻”与“悄悄”，回环复沓，有轻微跳跃的音乐美。)。
2、感悟意象美。
(1)诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象?为什么?
意象感情。
云彩难舍难分。
金柳欢喜、眷恋。
青荇对康河永久的眷恋。
潭水将留恋融入康桥的风光中。
长篙、星辉感情达到高潮。
(这些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者对康桥永久的恋情。作者甚至想永久留在这里，“在康河的柔波里，我甘心做一条水草”。全诗通过这些意象构筑了梦幻般的氛围，如一首小夜曲，让人如痴如醉。)。
(2)听老师诵读，想象夏夜星光下，诗人独自泛舟康桥，默然寻梦的画面，感悟诗歌的意象美。
3、品味韵律美。
于诵读中感悟。
诗节匀称，诗句整齐。
用韵细蜜精巧。
音乐和谐，节奏感强。
回环复沓。
(全诗共7节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四压韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏像涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。7节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。可以说，这正体现了徐志摩的诗美主张。)。
4、总体感知诗歌的情感、意象和韵律美。
(1)学生分组朗读诗歌。
(2)教师与学生配合朗读诗歌。
(走进《再别康桥》，我们能感受到旖旎迷人的风光，清新如画的别离，淡淡如烟的哀愁，兴奋热烈的眷恋，梦幻般的惆怅;走出《再别康桥》，我们依然觉得唇齿留香，含蓄隽永。)。
(3)背诵诗歌。
(徐志摩的新诗以情感美、意象美、韵律美铸就了其诗歌清新空灵的独特风格。以上教学环节，着力引导学生从这三方面感悟美、体验美、品味美，从而陶冶学生性情，提高学生的审美鉴赏力和审美创造力。)。
四、比较鉴赏，拓展延伸。
更多。
康桥教案设计: 激发学生创作诗歌的灵感（优质19篇）篇六
步骤：
一、引题：
什么是诗？
《毛诗序》说：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。”严羽《沧浪诗话》说：“诗者，吟咏性情也。”张舜民《跋百之诗画》中说：“诗是无形画，画是有形诗。”姜夔《白石道人诗说》以为“守法度曰诗”。柯勒律治说：“诗是最佳词语的最佳排列。”
强调诗乃“志之所之”、“吟咏性情”，着眼于诗的内容；强调诗乃“无形画”，着眼于诗的意象（融汇着诗人主观情思的客观物象）特征；强调诗乃“守法度”，乃“最佳词语的最佳排列”，是着眼于诗的形式。
二、作者简介。
课件出示：介绍徐志摩和《再别康桥》的图片、文字。
三、配乐朗读。
四、探究：
2、你最喜欢诗歌中的哪一句？
我轻轻的招手，/作别西天的云彩。
我挥一挥衣袖，/不带走一片云彩。
3、我们学过的唐诗中，有没有见过“挥手”？请把有“挥手”的唐诗背诵出来。
送友人李白。
青山横北郭，白水绕东城。
此地一为别，孤蓬万里征。
浮云游子意，落日故人情。
挥手自兹去，萧萧班马鸣。
五、仿照《送友人》，把《再别康桥》改写成一首五言律诗。
提示：
1、什么是律诗？律诗是一种诗体，有一定的格律和字数限制，分五言、七言两种。在格律方面，我们只要求押韵和对仗就行了。
2、我的颔联是“金柳荡艳影，青荇摇柔波”。
参考答案：
康桥夕阳中，晚云红似火。
金柳荡艳影，青荇摇柔波。
清泉彩虹梦，星辉长篙歌。
挥手悄离别，夏虫也沉默。
六、作业 ：模仿《再别康桥》，将王维的《山居秋暝》改写成一首现代诗。
山居秋暝王维。
空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
后记：
新诗高考不考，怎么教？我有一个设想，就是将新诗和古诗关联起来，利用改写的形式，使学生动脑动手，一举而两得！有老师会问，要学生仿写律诗，要求是否偏高？其实，只要给定了意象，并明确了律诗的特点，只是要学生将意象进行排列组合，不难！
学生对意象进行排列组合的过程，实际上就是一个审美的过程。教师的讲解重点应放在律诗的特点要求上，对原诗的鉴赏分析则可以弱化！
第三联模仿“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，可向学生讲明。
作者邮箱：
康桥教案设计: 激发学生创作诗歌的灵感（优质19篇）篇七
一、导入：播放视听结合的《再别康桥》，让学生视、听、触三觉结合，初步体会诗歌的“三美”和意境之美。(3分钟)。
二、作者及背景简介。(2分钟)。
三、朗读课文(4分钟)。
四、分小组进行讨论，把握诗歌意象(15分钟)。
1、提问：这首诗抒发了作者一种怎样的感情?
明确：依依惜别的感情，也就是《再》中的“别”。
2、找寻意象。提问：诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象?为什么?明确：(云彩，金柳，艳影，青荇，潭水，长篙，星辉)。
3、总结意象。
这些景物不同于普通意义上的自然景物，都浸入了作者的感情，而超越了它们本身的自然属性。这种“经诗人运思而成的寓意深刻的形象”被称之为意象。
五、掌握“三美”(15分钟)。
1、建筑美。
a、这首诗一共有几节?每一节有几行?
明确：7节，四行一节。
b、每一行的字数是不是都一样的?句子的排列有何特点?
明确：不一样。单行和双行错开一格排列——错落排列，于参差变化中见整齐，给人以美感。
c、第一节与第七节在结构上有何特点?
明确：首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。
2、音乐美。
第4/5页。
a、教师点拨，让学生了解“回环往复”
b、提问：找出韵脚。
明确：来，彩;娘，漾;摇，草;虹，梦;溯，歌;箫，桥;来，彩。
3、绘画美。
明确：选用了色彩的词语：“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”。
运用动作性很强的词语：“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。
六、作业：(1分钟)。
板书。
第二课时。
一、通过复习导入(2分钟)。
二、掌握诵读技巧(25分钟)。
1、齐读：明确：增加对课文的熟悉程度。
2、请同学试读明确：引导学生读出诗人的情感。
3、学生点评明确：“哪些读得好，哪些读得明显的不对”并让指出不对的同学重读一下，对有争议的地方老师适当指点。
4、听名家诵读。
5、老师逐节逐句进行诵读指导并范读(提醒学生做笔记)，学生当堂试读。
6、小结诵读要点。
三、答疑解惑(7分钟)。
明确：根据本课的目标，让学生自由讨论，提出疑问。
四、布置作业(5分钟)。
拓展阅读：再别康桥句子赏析。
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的招手，作别西天的云彩。”
诗人轻轻的来，似乎让我们感受到诗人来时的那种一往情深、情意款款;诗人轻轻的走，也似乎让我们感受到诗人离开时的那种深挚的眷恋不舍，深怕打搅了曾经久居的康桥。
“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘;波光里的艳影，在我的心头荡漾。”
作者对康桥的感情，是淡雅的，而正是这淡雅才来得绵长;弥淡愈深、愈绵长，正是深情的哲理。因为淡，因为不忍，所以，诗人时时处处在克制、在小心地疏导放流着内心的激情;可是，却时不时又流露出那么一点激烈：原本是冷冷的河畔的金柳，却在此时的作者的心里幻化成夕阳中的新娘，原本是冷冷的河中的倒影，在此时也成了诗人心头激情澎湃的由头。金柳和倒影，是冷冷的，是客观的，是仅仅可观的;而新娘，却是激情澎湃的，是温润可感的，可触可摸可激情拥抱的。在这里，诗人巧妙地运用了暗喻修辞，就让我们体会到了作者“轻轻、悄悄、沉默”背后的那种激情和热烈，体会到了深藏在诗人内心深处的眷恋。
“软泥上的青荇，油油的在水底招摇;在康河的柔波里，我甘心做一条水草!”
在诗人的心头，对康河的眷恋永远是深情款款的，是柔情蜜意的。因此，对康河来说，其波是柔的，其泥是软的;那么，在康河中的青荇，伴着这“柔波”“软泥”的自然也是“柔”“软”的，“油油的”，既抓住了水草的自然物性，又让我们触摸到诗人的心灵，在这里无论是物性还是情意，都是和全诗和谐统一的。
康河、以及康河里的一切，既是承载着诗人情意的柔情万种的，又是生气勃勃的灵动的，你看“青荇，在水底招摇”，如此柔情万种而又机敏灵动的精灵，怎教人不迷恋，怎教人不甘心做那一条水草呢?更何况，她生长在诗人时时眷念的康河!
“那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的的梦。”
眼神柔柔地触摸着康桥康河边的一切，看过了金柳，觅过了青荇，眼神不经意中，又触碰到了“那榆荫下的一潭”，哪里“不是清泉”啊，分明是一潭清泉：金柳的艳影，油油招摇的水草，康河岂是污浊;轻轻悄悄的'来，轻轻悄悄的走，哪里容得这康河之情半点污浊?可诗人偏要说这一潭“不是清泉”，哦，原来，诗人看到了点点散缀的“浮藻”，由此诗人又仿佛看到了在康河边往昔的点滴，仿若这往昔的点滴被揉碎了幻化成了这“浮藻”。于是，自然的，这一个“清”字就无法容纳进这丰富的蕴含，要知道，太“清”了就无需沉淀;而生活的意蕴、诗人对康河的眷恋，却是需要吟味、沉淀一辈子的，就如那彩虹，虽是短暂的，但却在人们心中留下了永恒的美丽和魅力。
“寻梦?撑一支长篙，向青草更青处慢溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。”
果不其然，诗人要寻的哪里是什么“青草更青处”啊，他要做的仅仅是“慢溯”的过程，他要做的仅仅是“慢溯”中对康河畔往昔的回味。“慢溯”，“慢溯”，直至诗人的小船载满了“星辉”;可即使是满载着星辉，诗人依然在星辉的斑斓中看到在康河边往昔的生活的斑斓多姿，于是，诗人由衷地想放歌，讴歌康河以及康河边的那些令人难忘的往昔。
“但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫;夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。”
没有节制的诗情，自然会让诗歌显得毫不含蓄蕴藉;没有因理智而节制的情意，也自然会让人感受到他的肤浅。
果然，像徐志摩这样才情兼备的诗人，岂容得他的诗歌的直白，岂容得他对康桥的情思的肤浅呢?于是，诗人没有“放歌”。殊不知，正是这“悄悄”、“沉默”方显得高妙和深沉来。显然，诗人他是明白的：“悄悄是别离的笙箫”;当然，一直以她的智慧和魅力浸润着诗人的康河是有功的：夏虫和康桥在启迪着诗人，今晚最好的别离是沉默、是悄悄。
诗人的深沉、淡雅、而颇有哲性的才情和气质，正是康河给予的。
“悄悄的我走了，正如我悄悄的来;我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”
是的，该别离了。“放歌”，无疑是对康桥的打搅、甚至亵渎;就是再多停伫片刻，也是对康桥的大不敬。于是，再回环照应到诗句的开头，“悄悄的我走了，正如我悄悄的来”。
“我轻轻的招手，作别西天的云彩。”康河的云彩，让人眷恋，却容不得人亵玩，哪怕是曾经凝视过她千百遍的如我般的学子。于是，“我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”康河的云彩，永远只能属于诗人魂牵梦萦的地方，永远只沉淀在诗人深挚绵长的记忆中。
康桥教案设计: 激发学生创作诗歌的灵感（优质19篇）篇八
1．感知《再别康桥》的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美。
2．学会新诗的鉴赏方法。
a．通过教师的指导朗读学会欣赏诗歌的音乐美。
b．通过教师的分析赏析，学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。
教学重点。
1．诗人独具特色的意象选择；
2．《再别康桥》的音乐美，建筑美，绘画美。
教学方法：诵读吟咏法，欣赏法。
课时安排：一课时。
一．导语：
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。
二．志摩其人及写作背景。
徐志摩（1896―1931），浙江海宁人，富商家庭。笔名云中鹤、南湖、诗哲。中学与郁达夫同班。1916年考入北京大学，并于同年应父命与年仅16岁的张幼仪成婚，1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩于婚外爱恋林徽音，并于1922年3月与元配夫人张幼仪离异。同年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为主要成员，1924年，印度大诗人泰戈尔访华，徐志摩任翻译，后随泰漫游欧洲。同年认识有夫之妇陆小曼并相恋，1926年10月，与陆小曼结婚，1927年在上海光华大学任教授，1929年兼任中华书局编辑。1930年秋，应胡适之邀，到北京大学任教授。在此期间，徐志摩为了生计，往返于北平与上海之间疲于奔命，然而仍旧难以满足早已移情别恋的陆小曼，只是碍于旧情与面子，不好再次离异。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日，从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。
他的不少诗作，神秘、膘胧、感伤、颓废的倾向明显，但也不乏语言清新、比喻贴切，具有轻柔明丽风格的佳作。选自《猛虎集》的《再别康桥》就以音节和谐、意境优美，备受读者们的青睐。1931年11月19日，他搭“济南号”飞机从南京到北京，在距济南50里的党家庄，忽遇大雾，飞机触山着火，不幸遇难。“悄悄的我走了，／正如我悄悄的来；／我挥一挥衣袖，／不带走一片云彩。”《再别康桥》中的诗句竟成了他的语。他真的化作一片“云彩”，时年仅36岁。
《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。
诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。
三．播放黄磊朗读的《再别康桥》，老师指导朗读。注意诗歌的节奏及饱含的深情。
四．整体鉴赏《再别康桥》。（从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析这首诗歌）。
（一）提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？
明确：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的.《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”
启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。
康桥教案设计: 激发学生创作诗歌的灵感（优质19篇）篇九
3.培养学生诗歌朗读技巧及鉴赏方法。
【教学重点】目标2、3。
【教学方法】诵读法、讨论法。
【教学辅助】多媒体课件。
【教学时数】1课时。
【教学过程】。
一、导入。
由电视剧《人间四月天》引出徐志摩，从而导入课文。
二、整体感知。
1.介绍徐志摩。
徐志摩（1896～1931），现代诗人、散文家。名章垿，笔名南湖、云中鹤等。浙江海宁人。19xx年毕业于杭州一中，先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。1918年赴美国学习银行学。1921年赴英国留学，入伦敦剑桥大学当特别生，研究政治经济学。在剑桥两年深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响。
1921年开始创作新诗。1922年回国后在报刊上发表大量诗文。1923年参与发起成立新月社。加入文学研究会。1924年与胡适、陈西滢等创办《现代评论》周刊，任北京大学教授。印度大诗人泰戈尔访华时任翻译。1925年赴欧洲，游历苏、德、意、法等国。1926年在北京主编《晨报》副刊《诗镌》，与闻一多、朱湘等人开展新诗格律化运动，影响到新诗艺术的发展。同年移居上海，任光华大学、大夏大学和南京中央大学教授。1927年参加创办新月书店。次年《新月》月刊创刊后任主编。1930年任中华文化基金委员会委员，被选为英国诗社社员。同年冬到北京大学与北京女子大学任教。1931年初，与陈梦家、方玮德创办《诗刊》季刊，被推选为笔会中国分会理事。同年11月19日，由南京乘飞机到北平，因遇雾在济南附近触山，机坠身亡。
著有诗集《志摩的诗》《翡冷翠的一夜》《猛虎集》《云游》，散文集《落叶》《巴黎的鳞爪》《自剖》《秋》，小说散文集《轮盘》，戏剧《卞昆冈》（与陆小曼合写），日记《爱眉小札》《志摩日记》，译著《曼殊斐尔小说集》等。他的作品已编为《徐志摩文集》出版。他的诗字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想像丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性，为新月派的代表诗人。他的散文也自成一格，取得了不亚于诗歌的成就，其中《自剖》《想飞》《我所知道的康桥》《翡冷翠山居闲话》等都是传世的名篇。
2.相关背景。
康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。1920年10月至1922年8月，诗人曾游学于此。康桥时期是徐志摩一生的转折点。诗人在《猛虎集•序文》中曾经自陈道：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命。因此他后来曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”（《吸烟与文化》）。
1928年，诗人故地重游。11月6日，在归途的南中国海上，他吟成了这首传世之作。这首诗最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号上，后收入《猛虎集》。可以说，“康桥情结”贯穿在徐志摩一生的诗文中，而《再别康桥》无疑是其中最有名的一篇。
3.学生听课文朗读录音，注意朗读节奏。
4.学生再听课文朗读录音，之后模仿录音朗读课文。
5.教师点拨，学生整体把握课文内容。
明确：《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌描绘了康桥的秀美风光，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。
第2节，写岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。
第3节，写康河的水草，道出了诗人对康桥永久的恋情。
第4节，写榆树下的青潭。诗人融情人景，将留恋全都融入康桥的风光中。
第5节，诗人感情达到了高潮。他幻想着撑一杆长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌。
第6节，诗人由幻想回到现实。悄悄吹奏别离的签萧，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。
第7节，跟开头呼应。“云彩”本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。这里，节奏相同，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁。至此，诗人把对康桥的“浓得化不开”的感情，于“沉默”“轻轻”“悄悄”中表现了出来。
三、合作探究。
1.课文中出现了哪些意象？（意象美）。
明确：诗人选取康桥有代表性的景色构成意象：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。这些意象给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿，康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。
意象的分类而言，大体可分为六类：
(1)实体意象（简称物象或实象）。即由现实中客观存在的事物的具象在诗人胸中、笔下的艺术反映。
(2)虚幻意象（简称虚象）。系由诗人大脑对客观现实作哈哈镜式的变态反映、从而幻化虚构出的非现实中存在的幻象，诸如梦境或神仙鬼蚊世界中的种种意象，还包含一着神仙大显神通与鬼蜮兴妖作怪的虚构事象。
(3)事态意象（简称事象）。在诗人脑中和笔下反映出的种种事态的各自进程及其前因后果，诸如悲欢离合、喜怒哀乐的成因等。
(4)自然力意象。即自然现象中那些可见可闻可感可触的现象在诗人脑中和笔下的反映，如朝晖夕阴、寒来暑往、雷鸣电闪、雨雪阴晴、风云变幻对诗人情绪的具体影响等等。
(5)时间意象。乃是反映在诗人头脑中和行于笔下的晨昏昼夜、春夏秋冬、古往今来的诸多意象。
(6)空间意象。反映在诗人脑中、笔下的意象的空间位置与距离之类，诸如上下四方、远近高低、长短宽窄、大小粗细等等。须注意的是：后面这两种时空意象，在具体的诗歌作品中往往不是孤立存在，而总是与前面四种意象紧密结合在一起的，因而更富有表现力。
2.课文在形式上有何特点？（建筑美）。
明确：课文共七节，四行一节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，都整齐划一，给人以美感。首尾回环呼应，结构严谨，给人以整体之美。
3.课文语言有何特点？（音乐美）。
明确：诗歌语言具有节奏感、旋律美、弹跳性。
(1)押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥：来，彩。
(2)音节和谐，节奏感强。
(3)回环复沓。首节与末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。
4.小结。
本诗是新诗中一首典范的新格律诗。
徐志摩是主张艺术的诗的。他深崇闻一多音乐美、绘画美、建筑美的诗学主张，而尤重音乐美。他甚至说：“……明白了诗的生命是在它的内在的音节的道理，我们才能领会到诗的真的趣味；不论思想怎样高尚，情绪怎样热烈，你得拿来彻底的‘音乐化’（那就是诗化），才能取得诗的认识……”（《诗刊放假》）。反观这首《再别康桥》：全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口，典型地体现了新格律诗关于新诗创作的“建筑之美、音乐之美、绘画之美”的理论主张，要多读多体会。
5.学生朗读课文，深入体会诗歌的意境美、建筑美和音乐美，争取当堂成诵。
四、作业。
1.背诵并默写诗歌；
2.课后进一步了解徐志摩及其诗歌。
附：板书设计。
徐志摩。
意象美。
建筑美。
音乐美。
康桥教案设计: 激发学生创作诗歌的灵感（优质19篇）篇十
导入：徐志摩以其独抒性灵的诗风靡一时。他的诗，轻灵飘逸，幽婉洒脱，尤其在英国康桥大学留学期间，形成了他诗歌创作的暴发期。那么是什么激发了他的创作欲望呢？徐志摩曾满怀深情的说过：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命。可以说康桥时期是徐志摩一生的转折点。1928年诗人故地重游昔日之景勾起作者昔日之忆，而离别在即诗人是内心又有怎样的波澜呢？他对康桥到底怀有怎样的情感呢？下面我们就来看这首《再别康桥》体会诗人浓得化不开的康桥之情。
本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？（云彩，金柳，艳影，青荇，潭水，长篙，星辉）没有告别送行的人，以及车水马龙，有的只是这些自然景物，给读者一种清新之感，也会引起读者的好奇，诗人是怎样看待这些景物的，这些景物又浸透着诗人怎样的情感？那么我们就来分析这些意象。
我们先来看诗的第一小节，作者首先作别的是西天的云彩。我们可以看到诗人连用三个“轻轻的”使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；像母亲深怕吵醒熟睡的孩子一样小心翼翼。我们可以感受到其中的柔情与情丝全都在轻轻二字上尽情的体现。在轻轻的招手与作别西天的云彩之中我们可以看到诗人看似洒脱实则是无奈与惆怅：诗人知道，康桥的美景是永存的无法带走的，改变的是人的心境，失落的是曾经的梦想，而带走的只是那份似淡实浊的眷恋与忧愁。诗人在这里便定下了全诗的情感基调。
第二节写了岸边的柳树，金柳是夕阳中的生动色彩的描绘，它秀美婀娜，作者把她比喻成美丽的新娘，既喻出它形态的美好，又传达出诗人的无限欢喜和眷恋的感情，谁能舍得离开美丽的新婚妻子呢？她的艳影，荡漾在我的心头，让我不舍，让我眷恋。物我合一，情景交融，抒发了作者对康桥浓烈的爱恋。
第三节，写了康河里的水草随波起伏。“油油的”让人感到水草的鲜活、厚实。“招摇”拟人的方法，写它仿佛在向人招手。惬意平静。在这仙境的地方，诗人受到感染。甚至诗人“甘心做一条水草”，表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远流在康河，生于斯，长于斯。第四节中，是清泉倒映了天上的彩虹，还是天上的彩虹融入了清泉？那种“月光如水水如天”的意境开阔而悠远，正如诗人那淡淡的`却又无处不在的愁情。那绚烂如虹的梦早已揉碎、沉淀在其间，诗人轻轻地吟哦也许正是对往日康桥理想的一种悼念。情感在每一个意境中不断升华至高潮。
如果说诗的前四节描写的是自然之景，而到了第五节则回忆人的活动。诗人仿佛看到往日的自己长蒿漫溯，在康桥寻梦的情景，那时的自己是怎样的意气风发啊，现实中的诗人禁不住也要放歌了--至此诗人的感情达到了高潮，他想放歌想要追寻他的理想他的梦。
但诗人不能放歌，他从幻想回到了现实，他要离别，离别时是满心的不舍与惆怅。诗人吹奏了离别的笙箫。无声却哀伤。夏虫也为我沉默，唯有沉默才是今晚的康桥。诗人的心境，如一张拉满弦的弓，箭未离弦，便被人活生生的抢了去，那淡淡的思绪曾有瞬间的高涨，但这高涨又在瞬间消失了。诗人是那样的不舍得离去，却不带走一片云彩，不愿惊动心爱的康桥，不舍得让康桥与我一同伤感。“轻轻地，我走了“悄悄地，我走了”两个一前一后的“我走了”，说明诗人截取的是“走”这一瞬间，而并非从来到走这一个较长的过程。这一瞬间已在诗人心中永远定格，诗人的一系列情感与他所描绘的康桥的一切意境都在瞬间中完成。瞬间便是永恒。
诗作的情绪线索是：淡淡的哀伤--逐渐升华--高涨瞬间--回复淡淡的哀伤，在这样的线索中，整首诗情与景浑然一体。
下面我们就来重读这首诗感受诗人那淡淡的离别之恋之愁之哀。
康桥教案设计: 激发学生创作诗歌的灵感（优质19篇）篇十一
导入：
在上堂课中，我们学习了戴望舒的《雨巷》，那么，下面先请同学们和我一起来回忆下在《雨巷》中诗人重点写了哪两个意象？对，是“丁香”和“姑娘”，那它们还是单纯意义上的丁香和姑娘了吗？显然不是，这里诗人已经把它们赋予了一定的象征含义和比喻意义。我们把这类意象称做“象征性意象”（板书象征~），其实呢，在诗歌中更常见的是另外一类意象，叫描述性意象（板书描述~），那么什么叫描述性意象呢？顾名思义，就是诗人通过描绘意象的形态、色彩等来构造画面、营造意境。举个例子，比如说大家熟悉的王维的《山居秋暝》中有这样一句”明月松间照，清泉石上流”中的明月、松、清泉就属于这一类。那好，我们今天就来学习这样一首也是以写描述性意象而著称的现代诗歌名篇，也就是《诗二首》中的第二首诗--《再别康桥》。（大家把书翻倒第八页，同时结合注释1了解下诗人的简介）。
在学习这首诗之前呢，我们先来看下诗的题目，一个“别”字从诗歌题材上暗示我们什么？对，这首先是首离别诗，但是又同我们以往学过的离别诗一样么？我们之前学过的如《别董大》《送元二使安西》，别的都是人，而这里呢别的是康桥，是物。大家相信：诗人要离开曾经留学过的母校，没有向同窗故友告别，而是呢前来跟康桥里的景物来告别。这能说明什么呢？对，说明康桥在诗人心目中有着十分重要的位置。而如今诗人要与它离别，内心应该是怎样的呢？嗯，同学们根据日常的经验推断的出：诗人应该是十分的不舍和依恋。那好下面呢，就请同学们跟老师一起去看看那个在诗人心目中独一无二的康桥是什么样的，诗人又是如何来抒发他的不舍与依恋的。
感知课文首先，我们先来听一下名家的配乐朗诵，同学们呢可以跟着读，体会下诗人的情感。
板书，那个大拱形。
好，时间差不多了。
那么谁能说说你读完了这首诗、听完朗诵后，你感受到诗人笔下的康桥是什么样的呢？
画拱形中的7个点。
对，主要是第2、3、4小节，在这三小节里诗人集中写了哪些意象呢？（停顿）。
对，正如有的同学说的那样：有河畔的金柳，有软泥上的青荇，还有树荫下的潭水，在这里呢，老师重点给大家分析下“金柳”这一意象。
我们先找同学读下本小节（停顿）。
大家看下诗人是如何写这柳的呢？先交代了是“河畔的金柳”，大家可以想象这样一幅画面：夕阳照射下的柳枝，被渡上了一层妩媚的金黄色，那金色的枝条随风在空中轻轻摇摆，婀娜的影子倒映在水中。试想下你是诗人看到此情此景，你会想到什么啊？同学们的想象力还真是丰富，老师呢也只会联想到是亭亭玉立的少女罢了，古人也不过说成是“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦”。可我们的诗人竟大胆的把它说成是“夕阳中的新娘”。（板书新娘）。
大家知道新娘应该是什么样的呢，用几个形容词来形容下？
对，是美丽的，迷人的。
那么夕阳中的新娘也就是黄昏中的新娘呢？是不是除了美丽、迷人之外，更增添了几份娇羞与恬静啊？是的，而诗人恰恰把金柳说成是“夕阳中的新娘”，说明什么啊？说明了在诗人眼里今晚的柳比以往更迷人、更婀娜。那么大家考虑下，诗人为何觉得今晚的柳最美呢？--有句话叫“以我观物，故物皆著我之色彩”，还有句话叫“情人眼里出西施”因为，今天诗人要与康桥作别，所以他对康桥的喜爱与依恋之情在现在是最强烈的，所以在平常人眼中不起眼的柳树才变的分外妖娆和迷人。（停顿）。
嗯，同学们说的都颇有见解。
老师呢来进一步明确下，因为“柳”音同“留”，所以古人常用柳来表达一种离情别绪，所以柳也便成了是中国古典诗歌中的传统意象，如王维的《送元二使安西》中“渭城朝雨译轻尘，客舍青青柳色新。”所以说，诗人之所以在离别康桥时选择柳这一形象入诗，也是是深受古典诗词的影响。
到这啊，老师就带领大家赏析完了金柳这一节，不知道老师的分析思路是否给大家带来点启发，下面给同学们10分钟的时间自己来尝试着欣赏下后两小节中的意象老师在这里提示一下，大家在分析的时候要注意从炼字入手并注重诗人主观情感的渗透。同学间可以相互讨论。
第三节里诗人主要写了河里的`水草随微波起伏的状态，招摇（板书），写出了水草的可爱、动态之美，在这样的诗情画意里，诗人醉了，他甘心做一条水草，“甘心”写出了他对康桥的永久、热烈的爱恋。
第四小节通过虹与梦奇异的意象，写出了潭水的静美以及由此引发的彩虹（板书）般的梦的联想。
在第四小节里，老师有个问题想问大家“大家观察下--是天上虹后面有没有标点符号啊？”大家知道标点是用来表示语意的停顿的，而这里呢没有用，那么这里是否意味着诗人的意思还没有表达完呢？大家可以尝试着把“是天上虹”与下一句连起来读，变成了什么？“不是清泉，是天上虹揉碎在浮藻间”这样“揉碎”的主语是虹，所以啊才会沉淀出彩虹似的梦，这样的意思是不是更好理解了呢？当然了这只是老师的一种解读方法。可能有的同学要问了，“老师如果你说的对，好端端的一句话，诗人为什么非要拆开呢”。老师呢，在这里先卖个关子，请同学们针对这个没有标点的问题，回去写下自己的看法，赞同的或不赞同的都说下自己的理由，我们在下堂自习课上，再来解决他它。
我们回头看下黑板，这三节诗为我们展示了康桥特有的迷人风光，那它寄托了一种什么样的情感呢？对，是对康桥美丽景色的喜爱与眷恋之情。那么诗人的情感是否就只停留在了这一层面上呢？（停顿），显然不是，寻梦（手势，板书）这一节诗人紧承着上节诗意，对“彩虹似的梦”加以引申。那么诗人的梦是什么样的呢？概括地说，是在星辉斑斓里放歌（板书）。
诗人在他的早期作品中曾提过，他在康桥留学的时候常去康河里撑船游玩，也常情不自禁的放声高歌。所以啊这里既是对理想梦境的一种想象，更是对逝去的美好的时光的一种追忆与留念（板书）。但是第六节（手势）开头的一个“但”字把诗人也把读者从梦境中回忆中拉回到了现实。在现实中“放歌”是不可能的了，美好的时光已经过去，“我”现在只能悄悄地只身离去。夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。（板书那个大横线，可以画写竖条）这里呢别情缕缕，离绪重重，诗人的惜别（板书）之情达到了高潮。
对，正如这位同学说的那样，两小节的语意很相似，都表达了种告别的依依不舍。像这种安排不但使全诗在结构上收尾呼应（板书），也使得诗人的情感形成了一个统一的圆环。
好，到这呢，这首诗呢就大致分析完了。我们回头来看看黑板（手势）。
诗人选取和康桥里几个典型的意象加以描绘，善于搭配具有色彩的词语，如金柳、青荇、彩虹，具有很好的色彩感与画面感，我们管这种美感叫做绘画美（只说，不写出来）。
而首尾的幻，是的全诗充满了节奏感，仿佛一首优美的乐曲，我们叫它音乐美（同样不写出来）。
其实本首诗啊，还有一美，就是结构上的建筑美，（板书）大家在读诗的过程中不难发现节之间乃至小节内部的排列组合是很讲究的，但老师为什么没有具体分析呢，因为结构美这点呢，就是我课堂上留的思考题的切入点，我的思考题是什么来了“为什么是天上虹后面没有标点”希望大家回去能以此为切入来对这个问题进行一下发散性的思考。
康桥教案设计: 激发学生创作诗歌的灵感（优质19篇）篇十二
课时计划（备课时间9月7日第2周）第3课时（总第4课时）。
课题教学目的重点难点教法和手段。
再别康桥1、感知诗歌的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美。
2、学会新诗的鉴赏方法。诗人独具特色的意象选择；
《再别康桥》的音乐美，建筑美，绘画美。作者笔下景、胸中情的关系及二者交融所形成的意境诵读吟咏法，欣赏法。
媒体设计：播放校园歌曲《再别康桥》。播放朗诵带《再别康桥》。
一、导语：“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们一起，走进诗人内心。
二、其人及写作背景。（师生互动：简介-了解）。
徐志摩（1896-1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖。1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，度过了一段美好的留学时光。《再别康桥》这首诗记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头，吟成了这首传世之作。
三、播放《再别康桥》朗读带，老师指导朗读。
四、整体鉴赏《再别康桥》。（师生互动：读-问-答-讲-析）。
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却是“西天的云彩”，对象由人间向自然景物转移，给人清新飘逸之感。从诗歌的意象入手赏析诗歌。
提问：文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。
讨论：这些意象的选择有什么作用？
明确：诗人告别康桥时，避开送行的.人，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。
把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。这正是本诗意象选择的独具特色之处。
从形式上看《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美，建筑美。
1、绘画美。是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。
2、音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。押韵。韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。音节和谐，节奏感强。回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。
3、建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，从排列上、字数上看，也都整齐划一，给人以美感。
五、作业。
课后记审批。
1、诵读课文。2、课后练习二、三。
康桥教案设计: 激发学生创作诗歌的灵感（优质19篇）篇十三
2、感受诗歌的独特意境，培养学生审美情趣。
1、声画同步，视听一体、营造诗意氛围，师生共同进入意境。
2、教师从旁点拨指导、学生反复朗诵鉴赏诗之美。
3、教学课时：一课时。
1、教师：准备一张作者的挂像，电视剧《人间四月天》片段，乐曲《神秘园》；印发补充资料《我所知道的康桥》中间部分；提前板书闻一多诗歌“三美”主张（建筑美、绘画美、音乐美）以及“现代诗”字样。
2、学生：阅读课本中现代诗的。
康桥教案设计: 激发学生创作诗歌的灵感（优质19篇）篇十四
1.指导学生在反复朗读的基础上，着重分析意象以及意象的组合，体味诗歌的意象美。
2.通过品味语言，发挥想象，以感受充溢于诗歌的真情，进而拉近学生与诗的联系。
教学重难点。
1.把握和分析意象。
2.感受诗歌的真情。
教学方法。
诵读、提问、讲解、创设情境。
教学过程。
一、导入新课：
“轻轻的我走了,正如我轻轻的来”。一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩,他就这样轻轻地来,又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢?让我们和志摩一起《再别康桥》,走进诗人内心。
二、教师朗读课文，并请学生谈谈初步印象。
1、(1)语速:舒缓(2)语气:低沉(3)情感:不舍。
2、知人论世。
徐志摩(1896—1931),浙江海宁人。1918年赴美学习银行学，1920年赴英国伦敦,他以一个特别生的身份进入剑桥大学，可以随意选科听课，度过了一年多真正悠闲自在的日子。在风景秀丽的康河两岸，他躺在草坪上，或看书，或赏云。有时到碧波荡漾的康河里划船。其间他还邂逅了民国第一才女林徽因，两人度过了一段美好的时光。据他后来回忆，这是他一生中最幸福的日子。在这里也形成了他的人生观。“三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美”。
诗人1928年秋重回英国,康桥的一切,早年给他留下了美好的印象,如今又要和它告别,千缕柔情、万种感触涌上心头。由于他当时要赶着去见一个英国朋友，故未把这次感情活动记录下来。直到他乘船归国途中才吟成了这首传世之作。
三、诗歌可以分为叙事诗、抒情诗、哲理诗等，《再别康桥》属于哪一种呢？
1.抒情诗。
四、既然是抒情诗，那么它是怎样抒情的呢？
1.请同学们品味第二小节的“金柳”？
1920年赴英国伦敦,他以一个特别生的资格进入剑桥大学，可以随意选科听课，度过了一年多真正悠闲自在的日子。在风景秀丽的康河两岸，他躺在草坪上，或看书，或赏云。有时到碧波荡漾的康河里划船。其间他还邂逅了民国第一才女林徽因，两人度过了一段美好的时光。据他后来回忆，这是他一生中最幸福的日子。哦，原来徐志摩是爱上了康桥。“金柳”是代指康桥的。由“金柳”联想到“新娘”就可以理解了。不仅本诗如此，其他很多作品，写什么，怎么写都可能与本身的生活经历和情感经历有关系。（比如：都德的《最后一课》就借助一些具体的形象表达了韩麦尔先生对他曾经工作过的地方的难舍难分之情。“用了多年的课桌和椅子，擦光了，磨损了；院子里的胡桃树长高了；他亲手栽的紫藤，如今也绕着窗口一直爬到屋顶了。”）。
2.“金柳”“新娘”就是赋予情感的形象，叫做意象。
艳影——美丽的影子；“荡漾”是什么意思？要想象——就是整天萦绕在心头，挥之不去，才下眉头，却上心头。同学们有过“荡漾”的体验吗？（手机）如果你荡漾过，你才能更深刻的感觉到用词之妙。
4.请一位同学朗诵第二小节。教师指导学生读出“荡——漾”的味道来。
五、进入第三小节，感情有没有变化？如果有变化，是加强了还是减弱了呢？
1、请一位同学先朗读，适时引导其回答。（感情有变化，感情更强烈了）。
2、从哪一句可以看出情感变得强烈了？“我甘心变成一条水草！”
3、“招摇”是什么意思？
“招摇”：常含贬义，常与“过市”连用；另有“逍遥”一义。用“逍遥”写水草，显现出无拘无束，自由自在的情态。
“青荇”“招摇”，整天与“金柳”相伴，朝夕相处，你低头看着我，我仰头看着你，诉说彼此的心曲。“相看两不厌，唯有敬亭山。”水草是这一节着意表现的“意象”。在徐志摩的诗歌作品中，经常使用“柔波”一词，我想是有其特殊含义的，同学们读“柔波”能引起你怎样的联想和想象？（就像孩子在妈妈温暖的怀抱，就像恋人含情脉脉的秋波，就像甜美的微笑……）多美呀，真的是“甘心”呀,不用叹号不行呀！感情进一步发展了，更加强烈了。同学们感受到这种强烈的变化了么？请同学们来读一读。“我甘心做一条水草！”一定要大声读么？使劲喊，行么？不行。怎么办？“使劲轻读”？好，使上劲，轻轻地读。
5、请同学们朗读，指导学生读出“甘心”二字饱含的幸福感。
六、请学生朗读第四小节，为何说“那榆阴下的一潭，不是清泉”是“天上虹”呢？
1、“那榆阴下的一潭，不是清泉，是天上虹”，我老是觉得写得不好。怎么不是清泉呢？“那榆阴下的一潭”明明是写清泉嘛，怎么成了彩虹呢？写错了。是不是？哦，彩虹，象征美好的事物，代表了梦。
2、“彩虹似的梦”实现了吗？
“揉碎在浮躁间，沉淀着彩虹似的梦”。这个美好的梦怎么了？“揉碎”了，“沉淀”了，就是说，这个梦没有实现。正是因为没有实现，所以才在人的心中深埋多年，不能忘怀，时不时地“荡漾”一下。
读这样的句子，体会到了什么？似乎有一些伤感。这种写法，我们叫做“移情于物”。古人有这种句子：“细看来，不是杨花，点点是离人泪。”（出自苏轼《水龙吟·似花还似非花》）。“哥抽的是烟，吐出来的是寂寞”
1918年赴美留学，1920年来到英国，来到剑桥。在这里，遇到了自己诗歌创作的启蒙者，同时也是自己最倾心最仰慕的女子林徽因，并从此走上了诗歌创作的道路。他说：“我的眼睛是剑桥叫我睁开的，剑桥是我的心灵泉源，是我精神的依恋之乡。”所以，在别人眼里是清泉，在诗人眼里就是彩虹，就是梦。
3、请一位同学朗读，指导学生读出“揉碎”的伤感和“彩虹似的梦”的无奈。
七、诗人的“梦”让他重回昔日在康桥，这昔日的梦真的美好得像彩虹似的吗？进入第五节。
1、我们想象一下：长长的竹篙，轻轻地波动着水面。船上只有两个人，划呀划呀，往远处划，为什么？那儿人少呀。来到幽静的地方，心里高兴，那就唱吧：放开喉咙，尽情歌唱。你看，天上的星星闪闪发光，好像在向我们眨眼睛。这就是徐志摩所提倡的“自由与美”。诗人高兴得放声歌唱，他醉了——诗歌到这里可以说达到了高潮。联系上一节，可以说，这里所写的就是那个美好的“梦”。“荡漾”在心头的也就是这梦中的情景。
2、那么，这一小节如何朗读？谁有过“放歌”的经历，那是多么美好的时刻！同学们展开想象：可以张开双臂，仰起头，闭上眼睛，沉浸在遐想中……“放歌”二字的读法也可以变成“放——歌——”
3、请一位学生朗读，指导其读出诗人的欣喜之情。
八、分析第六节。
1、诗人沉浸在梦里面，没有醒来。对吗？
不对。诗人很快就醒来了。“但我不能放歌”。想唱歌而又不能唱歌，是一种什么滋味？遗憾。
2、夏虫真的能为我沉默吗？怎么理解？
“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥”。眼看诗人即将离去，受到诗人离情别绪的感染，夏虫也黯然神伤：似乎这时康桥的一切——风也不再刮，树也不再摇，一片沉默——都在“悄悄”地和诗人告别，全都沉浸在眷念惆怅的离情别绪中。这里也是移情于物，赋康桥以“性灵”，使它具备了人的思想和感情。
3、从诗歌情感的发展脉络看，这就是从高潮一下子滑落下来，形成了一个大的波折。那么，朗读的时候也要有所体现（忧伤）。
九、分析第一节和第七节。
1、开头和结尾两个小节中都突出“沉默”的特点。怎么理解？
开头写的是“轻轻的我走了”，结尾写的道“悄悄的我走了”。一片寂静。就这样走了。诗歌开头的“轻轻的”和结尾的“悄悄的”，使我们仿佛感受到诗人踮着脚尖，（教师模仿踮着脚尖走路）诗人对康桥的那份怜惜、那份依恋、那份敬仰跃然纸上。
2、那诗人为何在开头和结尾采取同样的形式呢？有何表达效果？
回环复沓使诗歌有音乐美，感情浓厚。
十、请同学们把课文完整地朗读一遍，适当示范指导。在读书声中结束。
康桥教案设计: 激发学生创作诗歌的灵感（优质19篇）篇十五
2．过程与方法层面：朗读、设问、启发、讲解相结合。
3．情感与价值观层面：领会诗人的惜别深情。
：全诗意象的把握和体味。
诗人对康桥的深沉情感及新诗鉴赏方法。
古来痛苦之事莫过于死别，恰如归有光的三番丧亲,林觉民的就义别妻；死的别离纵是无奈，也只得坦然接受，而生的分离更令人黯然伤魂。“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”的悲凉，“相见时难别亦难”的苦涩，“此去经年，纵是良辰美景虚设，更与何人说”的凄清。
古人对于离别有着深深的体会与情思，那么现代人又是如何看待离别的呢？今天我们就来学习徐志摩的再别康桥，领略一下现代人笔下的别离之情！
（1）学生读一读诗歌，说说诗人的初印象。（情感细腻、对母校的不舍、爱自由有梦想）。
（2）作者徐志摩，笔名云中鹤。曾经在美国、英国留过学，回国后历任北京大学、清华大学教授，与胡适等人成立了新月社，为新诗代表人物。深受资产阶级民主、自由和个性解放思想的影响，形成独特的人生观：追求爱、自由和理想的美。他喜欢以浪漫主义的情思、笔调抒写自我的性灵。诗作章法整饬,讲究意境和形象，形式富有变化，代表作有《再别康桥》《沙扬娜拉》等。
他曾经这样写到：“我在康桥的日子可真是享福，深怕这辈子再也得不到那样蜜甜的机会了。我不敢说康桥给了我多少学问或是教会了我什么。我不敢说受了康桥的洗礼，一个人就会变气息，脱凡胎。我敢说的只是——就我个人说，我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我的意识是康桥给我胚胎的。”这首《再别康桥》是作者在1928年第三次来到康桥后的归国途中写下的切身感受。
明确：句式：四行一节（整齐）。
节奏：每节押韵、节节换韵。
语气：舒缓、轻柔、低沉（悄悄、轻轻、沉默）。
学生自由朗读；
齐读；
教师范读；
体会、找差距；
齐读，指名读。
诗歌朗诵不仅要咬准字词的读音，更重要的是融入自己的感情，读出自己的体会。
（诗人怎样表达自己惜别情怀？）。
——（美丽），可以说是风光如画。苏轼在评价王维的诗时说：“观摩诘之画，画中有诗；味摩诘之诗。诗中有画。”如今我们品味着徐志摩的这首《再别康桥》是不是可以称得上“诗中有画”。
2、（1）找寻意象:这康桥以及它周边的秀丽都是通过描写景物感受的。
[问]：诗中描写了哪些景物？（云彩，金柳，艳影，青荇，潭水，长篙，星辉）（板书，图画ppt展示,绘画美）。
没有告别送行的人，以及车水马龙，有的只是云彩，金柳，青荇，星辉等自然景物，造成一种清新感。
这些事物都是柔美而抒情的事物。它们都已超越了它们的自然属性，浸透了作者对康河的永久恋情。而是融入了作者主观情意的意象。
3、总结意象：这些景物不同于普通意义上的自然景物，都浸入了作者的感情，而超越了它们本身的自然属性，是“经诗人运思而成的寓意深刻的形象”。
引导学生感受全诗意象之美：全诗通过意象构筑了梦幻般的氛围，如一首小夜曲，让人如痴如醉，表达了诗人在离别康桥时的那份恋恋不舍，那份依依别情，诗人对康桥由衷的喜爱。
附：意象句子分析：
（1）云彩。离别的对象与众不同。一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。
（2）金柳。为什么不说杨柳、绿柳而要说金柳？既与夕阳相映（落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过），金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通的柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘，还把柳树比作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。
（3）青荇。刚才讲到了柳，还是一种很美的植物，而且在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，伤心不过灞桥柳。但这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；“招摇”一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。
明确：本来很一般的景物为什么会在诗人的眼里变得如此美好？因为这些景物上寄予着作者对于康桥的无限留恋。柳草本无情，有情的是诗人，当它们变为诗人笔下的形象时，也就饱含了诗人的情感。（这时候，我们就称作者笔下的这些景物为意象。如果没有负载这种情感，就只能称物象了。而这首诗是通过一组意象来表现作者情感的，那么它所烘托出的那种气氛，那种艺术境界，我们就称之为意境。）。
（4）潭水。这句诗运用了虚实结合的手法，"实"是景物的描写，"虚"是象征手法的运用。一潭水很清澈，霞光倒映下来，"不是清泉，是天上的虹"，一片红光，是实写。但是，潭水上漂了很多的水藻，挡住了一部分霞光，零零碎碎的，有的红，有的绿，好像柔水一般，非常形象。这个"揉"写的很好，同时也是自己梦想的破灭。那么这个梦引起我们什么感觉呢？这使我想起了闻一多先生纪念它的长女夭折时写的一首诗。他用了一个比喻"像夏天里的一个梦，像梦里的一声钟"，大家知道梦时美好的，钟时悠扬的，然而是短暂的，所以彩虹似的梦似美丽而短暂的。
（5）“长蒿”一句。徐志摩对往昔生活的回忆、留恋，他在康桥生活的两年，悠哉悠哉。他那时有自己的理想，生活是充实的，对明天怀着希望。所以，他用"一船星辉"来比喻那时的生活，带有象征的意味。唐温如《题龙阳县青草湖》：西风吹老洞庭波，一夜湘君白发多。醉后不知天在水，满船清梦压星河。
（6）过去的已经成为历史，回到现实仍然是哀伤，所以"悄悄是离别的笙萧，夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。"这句诗是情感的高潮，充分表现了徐志摩对康桥的情感，集中表现了离别的惆怅。这句诗就需要联系别的诗，包括古诗来理解。"悄悄是别离的笙萧"是暗喻的手法。例如，苏轼的《前赤壁赋》中描述了萧声是低沉的哀怨的，而笛声是欢悦的，所以"萧"来比喻"悄悄"来说明诗人的心境，因此，"悄悄"的动作带有诗人的感情，接着"夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。"诗歌讲究精练，为什么一再重复"沉默""悄悄""轻轻"？这不是浪费语言，而恰恰是他的重点。
（7）“轻轻的”“悄悄的”“沉默”。营造的气氛轻松。“多情自古伤离别。”自古以来，离别总是免不了一种沉重愁绪，但这首诗只着色绘景而不摹声，以造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。
沙扬娜拉。
——赠日本女郎。
最是那一低头的温柔。
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——。
沙杨娜拉！
康桥教案设计: 激发学生创作诗歌的灵感（优质19篇）篇十六
诵读品味,探寻诗歌之美.
1.知识目标：了解徐志摩及新月派的“三美”诗歌创作主张。
2.能力目标：诵读诗歌，把握诗歌意象，欣赏诗歌意境，学习新诗的欣赏方法。
3.情感目标：体会诗人对康桥的深深依恋和依依惜别之情，提高审美情趣。
意象的把握与体味、诗情的领悟；
教学方法：
诵读吟咏法，欣赏法。
播放朗诵带《再别康桥》。
多媒体教学。
一课时。
一、创境导入。
1928年夏天，伦敦，康桥。一个风度翩翩又带着倦容的年轻人，在夕阳的余辉中踽踽而行。“轻轻的我走了，正如我轻轻的来。”“我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”80年后，伦敦，康河。一块白色大理石碑上面，刻录下了这段诗句，也铭记下了这个年轻人的康桥情节。这就是今天我们要学习的徐志摩和他的的《再别康桥》。板书课题。
二、知人知世。
1、徐志摩：学生简介志摩。
通过课前背景资料介绍，我们可以看出康桥在徐志摩心中的地位，诗人在《猛虎集序文》中曾经说过：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的生命。因此他后来曾满怀深情地说：（齐读）“我的眼睛是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”
有人甚至说，在徐志摩身上萦绕着“康桥情结”。
三、美之初感受。
1、检测读、评价读。
下面就找一位同学来读《再别康桥》,学生进行评价。
学案上的字音，学生读。
2、示范读、自由读、感知美。
播放朗读的《再别康桥》，注意诗歌的节奏及饱含的深情。
《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美，建筑美。
1，音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。
a，押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。
b，音节和谐，节奏感强。
c，回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。
2，建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。
3，绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。
全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等意象，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。
四、美之再探究。
序号图画（标题）意象手法情感。
各小组选择自己认为写的好的一小节进行赏析，探究本诗美及产生美的原因？
1小组交流。
2交流反馈。
3归律总结。
五、巩固训练：背诵本诗。
六、课后作业。
轻轻的我走了，正如我轻轻的来.”徐志摩，这个对生活、对人生完全诗意的信仰的刚刚站立在壮年顶峰上的一个人悄悄地来，又这样悄悄地走了，让我们最后再次诵读诗的首尾两节,聆听诗人内心的绝唱.
康桥教案设计: 激发学生创作诗歌的灵感（优质19篇）篇十七
学生对诗歌的原始阅读非常重要，在此基础上产生的原始理解是教学的起点和依据。在这个环节中介绍诗人：（略）。
抒情诗。这个问题很简单，但很重要。它是一个“切入点”。阅读教学非常那个重要的一点就是寻找恰当的“切入点”，也有人叫做“导入”，但我以为二者有区别。“切入点”是对课文而言的，是为了把学生引入课文情景而寻找的突破口，属于阅读教学内部的有机组成部分；“导入”是对课堂而言，是为了把学生从课前的无序状态引入课内的有序状态而设计的教学环节，属于阅读教学外部组成部分。提出“再别康桥属于哪一种呢？”这个问题，目的在于引出下面的核心问题。
这是一个核心问题，关系到本课的教学目标——诗歌意象的问题。高一的学生可能不会顺利的回答出“通过意象来抒发感情”，这不要紧。教师引导学生读诗歌的第二小节，抓住“金柳”这个词，让学生充分品味。“金柳”是这一小节表现的对象，诗人为何如此表现它？我们来推测一下，是不是“金柳”包含了什么东西在里面？是的。诗人写“金柳”是“新娘”。作为同学们，可能感觉到奇怪，由“金柳”怎么会想到“新娘”呢？是不是与诗人的生活有关系？会不会与诗人的感情有关系？有可能。谁能说说诗人与剑桥大学有什么关系？简要介绍诗人的生活历史。由此学生明白了，原来由“金柳”联想到“新娘”是有原因的。不仅这个如此，其他很多作品，诗人写什么，怎么写都可能与诗人本身的生活经历和情感经历有关系。下面可以总结一下什么是“意象”了：意象就是诗人写入作品的包含了诗人感情因素的形象。理解“意象”必然伴随着联想与想象。只有通过联想和想象，读者才能进入到作品的情境之中。接下来，诗人写道“波光里的艳影，在我的心头荡漾”。“艳影”是什么？要想——美丽的影子；“荡漾”是什么意思？要想象——就是整天萦绕在心头，挥之不去，才下眉头，却上心头。所为联想，就适合自己的生活结合起来，比如——同学们“荡漾”过吗？如果你荡漾过，你才能更深刻的感觉到诗人用词之妙。哪位同学荡漾过？不妨说说。好了，下面请一位同学完整的朗诵这一小节。
这个问题更深入了，引导学生在不知不觉中深入理解诗歌，进入到诗人精神世界，进入到诗人的情感世界。学生自由发言。教师灵活及时地把握学生的感觉，相机引导在此非常重要。先朗读，后回答。诗人的感情有变化，是进一步了，感情更强烈了，从“我甘心做一条水草！”可以看出这种变化。“青荇”“招摇”，整天与金柳相伴，早夕相处，你低头看着我，我仰头看着你，说着别人永远听不懂的话，诉说彼此之间的心曲。“相看两不厌，唯有敬亭山。”“我见青山多妩媚，料青山。见我应如是。”水草这一节着意表现“意象”。是在“柔波”里呀！在徐志摩的诗歌作品中，经常使用“柔波”一词，我想是有其特殊含义的，同学们读“柔波”能引起你怎样的联想和想象？请同学们说一说，就像孩子在妈妈温暖的怀抱，就像恋人含情脉脉的秋波，就像老是甜美的微笑……多美呀，真的是“甘心”呀,不用叹号不行呀！感情进一步发展了，更加强烈了。同学们感受到这种强烈的变化了么？感受到了，那就好，请同学们来读一读。“我甘心做一条水草！”一定要大声读么？使劲喊，行么？不行。怎么办？“使劲轻读”？好，使上劲，换得轻轻地读。
读得不错。不过老师有一个问题：“那榆阴下的一潭，不是清泉，是天上虹”，老是觉得写得不好。怎么不是清泉呢？“那榆阴下的一潭”明明是写清泉嘛，怎么成了彩虹呢？诗人写错了。是不是？这个地方很多老师容易疏忽，这么一问，就问出趣味来了。彩虹，象征美好的事物，代表了诗人的梦。“揉碎在浮躁间，沉淀着彩虹似的梦”。噢，明白了，原来彩虹就是诗人的梦呀！这个美好的梦怎么了？“揉碎”了，“沉淀”了，就是说，这个梦没有变成现实。正是因为没有变成现实，所以才在人的心中深埋多年，不能忘怀，时不时地“荡漾”一下。读这样的句子，体会到了诗人的什么？似乎有一些伤感。这种写法，我们叫做“移情”。景随情迁，以情入景，以我观物，则物皆我之所色。古人有这种句子：“细看来，不是杨花，点点是离人泪。”（出自苏轼《水龙吟·似花还似非花》）。诗人唯恐读者把那一泉清泉只是当做普通的泉水，看不出它的特殊之处，所以才用这样的写法来提醒读者。在诗人眼里，这的确不是一般的泉水，那里有诗人的“梦”。诗人1918年赴美留学，1920年来到英国，来到剑桥。在这里，诗人遇到了自己诗歌创作的启蒙者，同时也是自己最倾心追慕的女子林微音，并从此走上了诗歌创作的道路。他说：“我的眼睛是剑桥叫我睁开的，剑桥是我的心灵泉源，是我精神的依恋之乡。”所以，在别人眼里的清泉，在诗人眼里就是彩虹，就是梦。
“撑一直长篙”。你知道什么是长篙么？噢，在《社戏》里学过，多美好呀！你们撑过船么？撑过，感觉如何？美极了。我们想象一下：长长的船篙，轻轻地波动着水面。船上只有两个人，划呀划呀，往远处划，为什么？那儿人少呀。来到幽静的地方，心里高兴，那就唱吧：放开喉咙，尽情歌唱。你看，天上的星星闪闪发光，好像在想我们眨眼睛。美不美？太美了。诗人高兴得放声歌唱，他醉了——诗歌到这里可以说达到了高潮。联系上一节，我们可以说，这里所写的就是诗人那个美好的“梦”。荡漾在诗人心头的也就是这梦中的情和景。那么，这一小节如何朗读？请同学们展示一下。谁有过“放歌”的经历，那是多么美好的时刻！让同学们展开想象：可以张开双臂，仰起头，沉浸在遐想中……“放歌”二字的读法也可以变成“放——歌——”
开头写的是“轻轻的我走了”，结尾写的道“悄悄的我走了”。一片寂静。诗人就这样走了，我们仿佛看到一个轻手轻脚走来，又轻手轻脚离开的身影。在他的内心深处，藏着无限的留恋。
请同学们把课文完整地朗读一遍。
徐志摩是中国现在诗歌史上的重要代表。以他为代表的“新月派”诗歌，为中国新诗的发展建立了功劳。他赞同闻一多先生的“三美”诗歌理论，认为诗歌要有韵律美、绘画美和建筑美。他的诗集有《志摩的诗》《冷翡翠的一夜》《猛虎集》《云游》。他的诗广为流传，人们张口就可以朗诵，据说，1928年11月，也就是诗人再别康桥后，就去了印度，拜见了他朝思暮想的大文豪泰戈尔。泰戈尔当众朗诵了徐志摩的《沙扬娜拉》“最是那一低头的温柔／像一朵水莲花不胜凉风的娇羞／道一声珍重／道一声珍重／那一声珍重里有着甜蜜的忧愁。”写的多好啊！同学们如果感兴趣的话，可以找徐志摩的诗选来读一读。
徐志摩。
轻轻的我走了，
正如我轻轻的来；
我轻轻的招手，
作别西天的云彩。
那河畔的金柳，
是夕阳中的新娘；
波光里的艳影，
在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，
油油的在水底招摇；
在康河的柔波里，
我甘心做一条水草！
那榆荫下的一潭，
不是清泉，
是天上虹；
揉碎在浮藻间，
沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？撑一支长篙，
向青草更青处漫溯；
满载一船星辉，
在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，
悄悄是别离的笙箫；
夏虫也为我沉默，
沉默是今晚的康桥！
悄悄的我走了，
正如我悄悄的来；
我挥一挥衣袖，
不带走一片云彩。
康桥教案设计: 激发学生创作诗歌的灵感（优质19篇）篇十八
１、掌握新闻的基本格式和结构，了解新闻各部分的作用。
２、通过本文的学习，引导学生关心国家大事，激发学生的民族自豪感与爱国情。
３、学习通过各种渠道获取信息（本课主要学习从报刊、电视、网络这些渠道获取信息）。
【教学重点】。
１、掌握新闻的结构和各部分的作用。
２、学习航天精神，学习中国人民自强不息的奋斗精神。
【教学难点】。
掌握新闻的结构以及各部分的作用，学习写作新闻。
【教学过程】。
一、导入。
讨论：时间为５分钟左右。
总结归纳：最早的当属嫦娥奔月了；牛郎织女的故事；女娲补天和夸父追日；《西游记》、《封神榜》等文学作品；敦煌有“飞天壁画”、“唐明皇游月宫”。
二、主体。
教师：我国从古至今对飞天的梦总是抱有很深很浓厚的憧憬，这个梦想终于在２００３年１０月１７日得到了实现。这一天可以说是全国上下万众瞩目的一天，也是我们的自豪感得到空前提升的一天。这一天，让我们用一些定语来给它下定义。
同学们看书，自己找词语，或者自己形容（时间为３分钟）。
教师归纳、概括、点评：中国第一位宇航员、第三个有能力依靠自己的力量将航天员送入太空、实现了几百年的梦想……（这些词语可以由同学们自己找、自己说，主要的目的是让他们对这一天的意义有所了解）。
教师：在课文的开始，开头的三段，给我们介绍了本篇新闻的主要内容，这一部分叫作新闻的导语。导语放在开头，由最新鲜、最主要的事实或者依托新闻的精辟议论组成。
明确：标题、电头、导语、主体、结语。
教师：各部分的作用是什么呢？我们可以以本文为例来看这些部分的作用。标题，告诉我们新闻的内容；电头，告诉我们时间和发布新闻的报社等情况；导语，刚才说过了，是介绍本篇新闻的主要内容。主体，围绕导语具体展开对新闻事实的叙述；结语，就是结束。
新闻中，把最重要的信息放在开头，次要的信息放在后面，这种结构叫作倒金字塔结构。
教师：同学们，再从整体上看看课文，课文结构的安排很有特色。前面和后面都是记述“神五”的发射场景，中间则穿插对中国航天史的回顾（这个回顾是简要的），二者很自然地衔接在一起。这是不同于一般新闻的地方。这是一种首尾四合型结构。
（提示：按照时间顺序。）。
三、总结全文，共同完成课后练习。
康桥教案设计: 激发学生创作诗歌的灵感（优质19篇）篇十九
1，感知《再别康桥》的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美。
2，学会新诗的鉴赏方法。
3、通过教师的指导朗读学会欣赏诗歌的音乐美。
4、通过教师的分析赏析，学会从诗歌的意象及形式等方面入手。
赏析诗歌。
诗人独具特色的意象选择。
诵读吟咏法，欣赏法。
媒体。
多媒体教学。
课时安排：一课时。
一、导语：
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人墨客的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。
二，播放歌曲《再别康桥》，附上剑桥的图片。（解说：音乐能陶冶人的性灵。《再别康桥》这首诗本身就极具音乐美。播一首由《再别康桥》改成的歌曲，可以让学生从另一个艺术层面去感受志摩的诗。配上剑桥的优美的图片，让学生由听觉到视觉都对《再别康桥》有一定的感知。）。
三、徐志摩其人及写作背景。徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。
《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。
四，播放黄磊朗读的《再别康桥》，老师指导朗读。注意诗歌的节奏及饱含的深情。（学生读，指名个别读）。
五，整体鉴赏《再别康桥》。（从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析这首诗歌）。
提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？
明确：“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还。”“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”
王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”“莫愁前路无知己，天下谁人不识君。”“海内存知己，天涯若比邻。”“晓来谁染霜林醉，总是离人泪。”
“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”，李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”
（启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？）。
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。（出示幻灯）（意象）。
（一），从诗歌的意象入手赏析诗歌。
提问：
1、本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？
明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。
2、学生讨论这些意象的选择有什么作用？
明确：诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。
把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人写潭底彩虹似的梦、夜空斑斓的星辉和自己放歌的狂态，营造了一幅镜花水月、朦胧迷离、似梦非梦的图画，营造了让诗人魂牵梦萦、心迷神醉的意境。
诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。
（二）从诗歌的形式入手赏析诗歌。
（学生分四人小组讨论后回答）（《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美，建筑美。）。
1，绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。
2，音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。
a，押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。
b，音节和谐，节奏感强。
诗歌轻盈的节奏。诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，它是尾声，给人一种梦幻般的感觉。）。
3，建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。
（解说：在诗歌的形式美赏析方面，结合徐志摩崇尚闻一多的“音乐美，绘画美，建筑美”的诗学主张，所以作这三方面的点拨。教师重点讲析绘画美，学生讨论音乐美和建筑美。
4、学生指名用一段话来描绘：你的面前浮现出怎么样的一幅图画？
师述：诗人闻一多20年代曾提倡现代诗歌的“音乐的美”“绘画的美”“建筑的美”，《再别康桥》一诗，可以说是“三美”具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱。
六、小结本文。我们从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析现代诗歌，同学们要学会这种鉴赏新诗的方法。
七、学生再读诗歌，感受诗的内容和形式的美。（放女声录音，学生跟着读）。
八、联想迁移，拓展诗歌阅读鉴赏：《沙扬娜拉——赠日本女郎》。
欣赏徐志摩的另外一首著名的离别诗，并与《再别康桥》作简单的比较。
沙扬娜拉。
——赠日本女郎。
最是那一低头的温柔。
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——。
沙场娜拉！
1、学生朗读全诗。
2、学生独立欣赏全诗。
3、
明确：这首精致的小诗，描摹了日本女郎那种温柔而礼貌的神态。诗的第一行描写了日本女郎同客人道别时鞠躬的神态，突出其温柔。接着用娇羞的水莲形容女郎的美丽与温柔也流露出诗人对其由衷的赞美。“道一声珍重,道一声珍重”,依依惜的神情宛在面前,诗人从女郎的道别声中听出了”密甜的忧愁”,这正是诗人此时此地的内心感受.而这一切是刹那间袭来的情思.。
诗在外在形式上也是着意追求的，注意诗的音乐美。五行中有四行是字数不一的长句，第三行是两个短句重复，形成了起伏缓慢的节凑和柔和的旋律，采用的韵脚是“柔、羞、愁”。美的内容和美的形式高度统一。
九、布置作业：课外读徐志摩诗。