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声乐教学中审美意识培养策略探讨论文范文（16篇）篇一
摘要：随着时代的发展和社会的进步，人们生活水平的日益提高，素质教育已经成为教育的中心目的。学生在面对日常学习生活中不断增加的压力，应该有意识的培养自身的审美爱好，以排解繁重的学业压力。培养学生审美能力，是素质教育对音乐教学所制定的目的和目标。同时，新课改提出，培养全体学生的兴趣爱好，注重其个性化发展，重视音乐教育在学生学习生涯中所起的重要作用，弘扬民族音乐，增强民族自信等教育教学理念。本文就在音乐教学中如何培养学生的审美能力加以讨论，突出音乐课堂的审美教育，为其他相关教育工作人员提供借鉴。
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声乐教学中审美意识培养策略探讨论文范文（16篇）篇二
体育比赛，是集身体因素、心理因素、智力因素和战略战术因素为一体的综合性比赛。特别是对于篮球比赛来说，在有限的场地内，篮球运动员要快速做出战术部署，这对于一个中专学生来说，还是有些困难的。中专学生，虽然从反应速度与体能都处于较好的状态，但赛场上所遇到的情况复杂多变，对于初涉篮球赛场，缺乏比赛经验的球员来说，在平时训练就有意识的培养自身的篮球意识，对于团队合作和个人发展来说，都具有重大意义。
一、篮球意识概念和作用。
所谓篮球意识，就是指在篮球比赛或篮球活动中，通过长期训练在形成的快速做出正确反应的思维方式，这种思维方式能够从侧面反应出球员的综合素质和对篮球运动特殊变化的应变能力，是一种衡量球员发展、制定训练计划、指明训练方向的综合意识活动。因为篮球意识，归根结底是一种思维活动，意识的对实践活动的能动作用，是被哲学界普遍认同的。并且对于中专篮球学院来说，自我意识与价值观尚未完全形成，在训练中积极培养其篮球意识，是具有现实性和可行性的。只有培养中专篮球学院正确的篮球意识，才能让篮球教育教学训练更好更有效的发展下去。
二、篮球意识的形成规律。
篮球意识的形成，与意识在人脑中形成的规律相同。意识，是通过长期生产生活中所得到的训练和积累的经验，通过思维活动和对事物的正确认识，所形成的具有普遍价值规律的思维活动，正确的意识，能够有效的、能动的指导人们进行实践活动。篮球意识的形成，亦是如此。篮球意识，并非运动员在赛场或训练场上所表现出的应激反应，应激反应具有临时性、先天性和不可控性，但篮球意识，是能够进行培养和训练的`，是通过长时间的篮球训练活动，教练有意识的对中专篮球队员进行正确的篮球意识引导，并在日常生活中，通过中专篮球队员自身对篮球的理解和思考，转化为能够帮助中专篮球队员在场上迅速做出正确选择的思维意识。并且，随着篮球技术的不断发展和提高，培养篮球队员的篮球意识，也越来越受到篮球教育中的每一位参与者的重视。
三、培养中专学生篮球意识的方法。
1.观看比赛体育教学中，有一项重要的教学内容，便是观看高水平比赛，让接受体育教育的队员，在观看比赛中，分析优秀运动员的协调配合能力、技术运用、战略战术部署等。观看比赛，不仅仅能提高篮球队员的职业兴趣，更能够在观看比赛的过程中，激发篮球队员的斗志，看清比赛中各个队员的优势劣势，从而进行自我教育与自我提醒，这种自我教育就是意识的能动作用对指导实践活动的意义所在。所以观看比赛，反复对比赛中出现的进攻、防守、配合等篮球意识进行强化、加深，才能够逐步形成正确的篮球意识。
2.在技术训练中渗透篮球意识，培养正确篮球意识。（1）培养中学生的眼、手、脑并用的能力篮球运动，是一种高度配合的体育活动。不仅仅要求团队队员之间的相互配合，更要求队员自身的手、脑、眼等的协同工作。其实，加强篮球队员的手脑并用，就是要在平时训练中，在科学的训练计划内，适当地加强训练强度，让篮球活动中的各个动作能够在极短时间内完成，对于中专学生来说，他们身体素质，和智力因素都处于较好的状态，加强肢体训练和协调性训练，是篮球意识培养的基础训练内容，是篮球意识的基石。（2）掌握真假技术动作与“正确篮球意识”的关系在篮球比赛中，灵活运用技术动作，是篮球活动中艺术美学的体现，在一些高水平的篮球赛场上，优秀运动员令人眼花缭乱的技术假动作，给观众和每一位参与其中的人以视觉上的享受和冲击。我们常常要求学生在运用技术动作时，根据不同情况做到动作上的真假变化，以求迷惑对手。这种要求实质上是为了培养学生在激烈的攻守对抗过程中具有“篮球意识”中的“空间差”、“时间差”和“位置差”，这能使中学生更好地主动制造攻击机会，增强攻击效果，增强运用与应变技术能力。
3.通过战术训练强化篮球意识。随着篮球技术的不断提高和发展，篮球战术战略的培养也成为篮球教育中的重中之重。那么，篮球技术作为篮球比赛战术战略的基石，篮球技术与战术战略有着密不可分，互相促进，辩证统一的关系。一方面，篮球技术的熟练运用，能够帮助篮球队员在场上快速的做出战术部署并精准、正确的实施战术部署。另以方面，篮球战术战略的运用，能够让拥有高超篮球技术的队员更好的发挥自身的优势，促进团队协作的能力，打出更精彩、更高质量的比赛，这不仅仅是微观上一个篮球队的优势，更是篮球活动能够更好更快发展的内在动力。
4.狠抓作风训练是培养正确篮球意识的重要保证。作风建设，是比赛的灯塔，只有在文明、积极、正确的比赛环境下，才能体现出篮球运动的体育价值和人文价值。失去了正确价值导向的篮球运动，便是没有意义的、野蛮的人类躯体活动。因此，对于正确的比赛作风培养，特别是对于青少年、中专学生的比赛作风培养，更为重要。因为他们尚属于人生价值观、世界观未完全形成的人生阶段，这不仅仅关乎篮球运动的发展方向，更是培养青年人正确价值观的关键。正确的比赛作风，能够让篮球队员在赛场上，积极的参与比赛，发挥自身的优势和团队的优势，无论胜负，都能展现自己最优秀的一面，这是体育精神的根本要求，是体育活动人文价值的体现。篮球意识的培养，不单一的涉及篮球训练，而是一门综合的学问，它涉及教育学、心理学、哲学等学科的相关知识。这些综合起来的专业素质，构成了篮球队员的篮球意识，因此，培养中专学生的篮球意识，是中专体育教学中的中心环节，本文意在分析篮球意识的培养规律，总结篮球意识的培养方法。
参考文献：
[1]沈国庆.浅析初高中篮球教育[j].体育师友，（2）。
[2]孙志平.篮球教育.人民体育出版社，，267.
[3]侯孝平.试论篮球意识与篮球教育，体育学刊，2014，（4）.
声乐教学中审美意识培养策略探讨论文范文（16篇）篇三
内容摘要：声乐艺术表现的目的就是进行美感创造。人们在歌唱中对美的感知、体验、表现就需要美感意识，美感意识能影响歌唱者审美创造的全过程。声乐教学是富有创造性的思维活动，学生思维能力的差异直接影响教学全过程，积极的美感意识能激发学生的艺术感知能力，提高歌唱者的艺术表现力。培养美感创造能力是声乐教学的重要任务。
关键词：美感意识教学培养意义。
美感是人类特有的一种高级精神现象，它像阳光和空气一样滋润着人们的精神创造活动。美感是比思想更为深刻的思想，是一种植根于原始生命力的思维感觉中作为能力的思想。
积极的美感意识能激发学生的艺术感知能力，提高歌唱者的艺术表现力。培养美感创造能力也就成为了声乐教学的重要任务之一。人们在歌唱中对美的感知、体验、表现中就需要美感意识，声乐教学是富有创造性的思维活动，学生思维能力的差异直接影响教学全过程，也就是为什么同一个老师却教出了各种水平的学生的原因之一。
歌唱是一种在兴奋的情绪中进行艺术创造的高级精神活动，人的美感意识不是与生俱来的本能，要靠长期发声技巧训练和综合音乐美化熏陶这个艰苦而复杂的过程来获得，在教学这个环节中对美感意识的培养则格外重要。声乐教学效果的成败体现在教与学的双方，但学生思维能力的发挥则取决于教师的主导作用。也就是说同等水平的学生在不同教师的指导培养下所达到的艺术境界则不同。因此，注意学生美感意识和审美能力的培养是声乐教学活动的重要任务，也是提高教学效率的重要条件。
一、美感意识的培养是声乐教学的重要内容。
美感意识是人们从事歌唱艺术创造的思维方法，因为歌唱的艺术表现也是一种美感创造体验。在歌唱技巧的训练中就应培养学生正确的艺术审美观和积极的思维状态，使其自觉地积极地按照美的规律进行艺术表现和艺术创造。
歌唱本身就是随着人类审美意识的发展逐渐形成，并不断提高歌唱技巧和艺术表现力的。要获得富有艺术美感的歌唱就需要积极参与和配合，不但表现在发声技巧运用上，还包括对音乐艺术中音准、节奏、音色、力度各要素以及歌唱的整体结构、艺术形象、情感表达等的准确把握，美感意识也是声乐教学和歌唱表现的动力，它能使歌唱者对气息的控制、共鸣的控制、音色的锤炼、字正腔圆的把握以及艺术表现力等达到完美境界。声乐教学对美感意识的培养就是通过课堂教学的艺术实践，训练和强化学生对歌唱艺术美的感知、想象、理解等心理能力，使学生逐渐形成敏锐的审美感知能力和艺术创造能力。从而能用丰富的感情处理各种艺术作品。
二、美感意识对歌唱水平的提高有重要作用。
歌唱艺术是情感与理性相结合的美的艺术，歌唱艺术的表现更讲究意境美，更要求具有技艺。在漫长而艰苦的歌唱训练中，学生思维能力的差异对技巧的把握和提高有着重要的影响，教学中能否调动起学生积极的美感创造意识是课堂教学成败的关键。声乐教学中积极的意识能对学生的心理功能产生积极影响使其感知变得敏锐，想象与思维更为活跃，更能激发和提高学生的认知和创造能力，形成对技巧训练的理解和应用。学生的感知能力又是凭借视觉和听觉来唤起心理的能动反应。由于声乐学习的'特殊性，教师的教学能力和方法则显得格外重要。
（一）正确的声音概念。要求教师对声音的方向性，共鸣腔体的运用，呼吸的运用以及各种艺术作品风格的正确把握和理解，使学生明白歌唱发声训练的系统性和规范性。
（二）良好的辨别能力。要有敏锐的听觉能力和分析能力，能把握学生发声的各种细微变化，能运用各种教学手段形象生动地把学生引入到正确的声音发展方向上。
（三）教学语言要生动，对许多较抽象深奥的概念要深入浅出地讲解，要善于运用生活中的体验来比喻、启发学生积极思维，利用丰富的想象力捕捉各种发声感觉。
（四）在技巧的训练中要认识到美感意识会引起歌唱技巧的突破和发展，具备良好音乐审美素质的学生能迅速提高歌唱水平。
三、学生情感性、形象性的培养。
意大利音乐家巴基尼说过：“艺术的目的不是惊人，而是动人”。说明歌唱表演不是单纯的技术性的操作活动，其目的和使命是传达音乐作品中丰富的精神内涵进而感动观众。歌唱者要有真情实感，挖掘人物内在的情感内涵，才能使歌声具有强烈的艺术感染力。声乐中，只有把培养学生对音乐的感受理解与音乐所表达的情感完美结合，才能在演唱中更好地诠释作品，使听者产生共鸣。
培养美感意识是培养歌唱者成功的关键，一个对音乐美毫无心理感受的人，不可能表达出作品的情感内涵和音乐的内在美，更不能唤起观众的审美感受。美感意识不是歌者与生俱来的，要靠后天艰苦的努力和教学中有意识的培养。歌唱技巧的训练过程也是一个艰苦的对音准、节奏、音色等音乐基础和音乐思维的训练过程。学生要在学习其他门类的审美活动中，注意体验不同人物的内心情感活动，来丰富和提高音乐思维的意识美感。
教师在教学中也具有情感性和形象性。声乐教学本身就应是生动、鲜活、充满感染力的教学，师生之间在充满激情地表现艺术作品时，作品中具有的民族情感、文化精神会渗透到学生的心灵。教师要善于点燃学生的情感火花，要营造生动而和谐的教学氛围，只有当学生对所感知的美有深刻的体验时，才会对美产生热爱。教学的情感性表现为教师教学的知情统一，这不仅有利于学生认知的发展，也有利于学生对音乐作品的感受从生理感知到心理层次的接受，从而提高学生的审美水平，演唱水平。
四、艺术实践是歌唱审美能力发展的决定条件。
歌唱者的审美意识是通过长期生活与艺术实践的积淀形成的，学生在生活学习环境中受审美理想、文化环境的熏陶和影响，在艺术实践中能逐渐形成与生活相协调的美感，使自己逐渐成为审美的主体。丰富的生活积累和情感积蓄是歌唱者在艺术创造中理解和分析艺术作品的内聚力，也是表现作品情感内涵的基础。在歌唱表现中，歌唱者能以自己审美观为尺度对声音的表现进行选择和取舍，在作品所提供的情绪烘托下，通过心灵感应与交融，以最好的状态表现作品，使歌唱的情感表现更具有深度和广度。
参考文献：
[1]高尔泰《美就是自由的象征》[m]。
[2]张前、王次《音乐美学基础》[m]。人民音乐出版社。
[3]傅国庆《声乐教学中情感调动的方法》[m]。河北师范大学学报。
[4]敏泽《中国古典意象论》[m]。文艺研究1983年第3期。
声乐教学中审美意识培养策略探讨论文范文（16篇）篇四
论文摘要：“原生态”这个新生的名词近几年在各种媒体中广为流传，它是自然生态保护的标记。“原生态音乐”也越来越被人们关注。然而这种民族原始特色的音乐，却依然只是在民间流传，它正面临着无人继承的困境。高校音乐专业的课堂应该担当此任。本文将对原生态音乐走进民族声乐教学课堂的意义及教学存在形式提出几点自己的见解。
原生态音乐，是我国各族人民在生产生活实践中创造的、在民间广泛流传的“原汁原味”的民间歌唱音乐形式，它们是中华民族“口头非物质文化遗产”的重要部分。在很长的一段时间里，原生态音乐似乎已经被忽视掉了。但最近几年似乎又被众多音乐人士所推崇，因为从某个角度说，只要有人的地方就有原生态。作为我们中华民族的传统艺术，它讲究比兴等传统的诗歌手法，源于生活而高于生活，是百姓的杰作，是大众语言的精华。因此传承和发扬原生态音乐，是我们每个中国人地责任和义务。而作为培养专业音乐素养的高校民族声乐课堂，更是承担了这一重要任务。
一、问题的提出。
中央电视台的最具影响力的栏目——中央电视台青年歌手电视大奖赛，受到广大观众的关注。但最近几年，人们却发现选拔出来的民族唱法歌手普遍存在“千人一声”的问题，越来越得不到观众的喜爱。反倒是在青歌赛中产生的阿宝、石占明等原生态歌手，受到音乐人士及观众的一致赞赏。原生态民歌也逐渐出现在观众的视线中。湖北省长阳**族自治县贺家坪镇三友坪村的“农民兄弟”王爱民、王爱华在第十二届全国“隆力奇”杯青年歌手大奖赛中崭露头角。而前不久在四川绵阳举行的为期3天的首届中国原生态民歌盛典暨中国民间文艺第十届“山花奖”系列活动中，“农民兄弟”又以一首*家山歌《细碗莲花》获得中国原生态民歌盛典比赛金奖第一名，并入围文艺界最高奖项“山花奖”。原生态民歌以其特有的单纯、真挚吸引了众多音乐专家及观众的关注。原生态民歌应该说是民族声乐的一个部分，但又不等同于民族声乐，它是相对于学院派而言的。这些现象都在提示我们：应该把原生态民歌教学纳入民族声乐教学中去，不仅可以使我们民族声乐教学“多元化”，更可以让原生态民歌得到传承与发展。
二、原生态音乐在民族声乐教学中的重要作用。
民族声乐教学是一门新的学科，具有鲜明的民族特色。全国各高校也开始将原生态音乐引入课堂，它必将对民族声乐事业的发展和进步起到积极的推动和促进作用。但力度还很不够，有些高校甚至忽视了它的存在，把民族中最美好的音乐教育素材丢失了。这对于从事民族声乐的工作者来说是莫大的遗憾。然而随着社会的不断发展与进步，艺术家们对原生态音乐不断加工与完善，词曲日渐完美，已成为独树一帜的民族特色，具有较高的艺术价值，在高校民族声乐教学中渗透原生态音乐有着重要的现实意义和深远的历史意义。它是民族声乐教学的*壤。
（一）增强了学生的民族意识。
当今的民族特色文化正不断走向世界，让世界更好的了解中国的民族音乐。而原生态音乐体现了中国的民族精神，是民族生命的一个重要组成部分，是一个民族位于世界之林的根基。也是民族声乐的一个重要组成部分，是民族声乐的艺术精华，弘扬民族精神，可以从学习原生态音乐入手。像湖北省长阳**族自治县贺家坪镇三友坪村的“农民兄弟”王爱民、王爱华在第十二届全国“隆力奇”杯青年歌手大奖原生态唱法中就获得了金奖，他们并不是想出名，而是为了传承并宣扬*家的民族文化，让每一个*家儿女都为之骄傲自豪。在高校民族声乐教学中渗透原生态音乐同样有助于培养学生的民族情感和爱国情感，增强民族自尊心和自豪感。提高学生的民族声乐素质，促进民族声乐艺术不断发展、完善，在世界民族文化之林焕发其独特的艺术魅力。
(二)激发了学生的学习兴趣。
进行民族声乐教学的首要任务就是培养学生的兴趣及挖掘学生的音乐才能。原生态音乐源于生活，又高于生活，它更贴近学生的生活，它是对生活的音乐诠释，爱与恨、美与丑、情与爱都饱含在旋律中，没加任何修饰，歌的旋律和人的感情完全融在了一起，达到了忘我的境界。而民族声乐教学更多的是先进行理论上的传授，在让学生反复练习，学生会觉得枯燥无味。久而久之，学生没有了兴趣，更缺乏了创新精神。高校的学生来自五湖四海，每个地方都有自己的原生态音乐。若把原生态的音乐渗透在民族声乐教学中，让学生在课堂上自由发挥，尽情表演，相互交流，歌人合一，使课堂成为学生的天堂，让学生的情感自然流露，学生的兴趣自然会达到前所未有的高度，因为他们唱了自己想唱的，表达了自己想表达的。让原生态音乐成为课堂上一道亮丽的风景，对于促进学生全面了解学习民族声乐，激发学生学习民族声乐有着重要意义。
(三)丰富了学生的音乐知识。
匈牙利著名作曲家和音乐教育家柯达伊说：“学校的音乐教育应牢固地建立在民族音乐的.基础上。”中国是一个文明古国，原生态音乐是祖先留给我们的巨大精神财富，它需要得到继承和发展，而高校作为传播民族文化的主要阵地，有着义不容辞的责任。学习民族声乐，首先要学好祖先留给我们的非物资文化遗产---------原生态音乐，才可能在声乐领域中有所作为，它是对民族声乐必要的、有益的补充。它既可以促进民族声乐的更好发展，又可让学生的音乐知识更加丰富。
三、对高校民族声乐教学中渗透原生态音乐教学的建议。
（一）提高教师素质，壮大师资力量。
教师自身素质是实施原生态音乐走进民族声乐教学的前提。高校要重视对教师原生态音乐素养的培养。原生态音乐是相对于“学院派”而言的，它是一种来自民间的、原始的、未经过加工的唱法。因此，并不是所有的民族声乐教师都掌握的一种唱法。在这样的前提下，对民族声乐教师的培训就显得尤为重要。高校除了采用培训的方式对教师进行系统的培训外，还可以发动教师深入民间，虚心向民间歌手们学习，探索。从而提高自身的专业知识水平，为原生态音乐在高校校园的实施奠定一定的基础。
（二）优选生源，建立兴趣社团。
在民族声乐专业中，有很多热衷于原生态唱法的学生。他们大多数来自农村，热爱自己的民族，热爱自己的乡*。这些学生对家乡有着深厚的感情，乐意学习和传承传统音乐艺术，乐意扎根本*。学校和教师可根据这类学生的特点，组织学生成立“原生态唱法”社团，为这类学生搭建一个平台。让这部分学生在专业老师的指导下，有序的学习“原生态唱法”。初次之外，社团的存在还可以为所有爱好原生态音乐的老师学生提供一个可交流、切磋的场所。真正的让原生态音乐走进我们高校校园的课堂。
（三）下乡，走出校门去采风。
原生态音乐是自然状况下生存下来的东西，它产生于民间，流传于民间，集中反映了老百姓的生活和情感，是最真实的劳动的体验。它始终保持着“发于心，动于情”的本质，可以唤醒学生的真情与个性，让艺术回归本真。原生态音乐具有来自穷乡僻壤、清新质朴、丰富多彩的风格。学习原生态唱法，关起门来，在校园里“闭门造车”的学习方式是不可取的。只有真正的深入到民间，才能见识到原汁原味的原生态音乐。因此，高校校园应该及时地把老师和学生送到有民族特色的乡间去采风，以丰富原生态音乐的素材。
（四）开展活动，促进展示与交流。
开展活动是促进展示与交流的最好的形式。学生在教室的引导下，系统的学习原生态音乐后。各学校还要想办法，帮助这些学子展示他们的成果。如贵州凯里学院在就举办了第一届原生态民族文化艺术节。这样的活动，不仅可以让学生充分展示的自己的才能，还能很好的促进“原生态音乐”的交流，更能为我们的民族文化做很好的宣传，让各族的原生态音乐得到更多人的关注与发扬。在这一点上，中央电视台也已率先做出了表率。近几年的“青年歌手大奖赛中，原生态歌手备受音乐人士和老百姓的喜爱。
四、结语。
原生态音乐不仅是一种音乐形式，也是我国非物质文化遗产。传承和发扬原生态音乐是我们每个中国人，特别是音乐工作者的责任和义务。高校音乐专业的课堂更应该担当这个责任。原生态音乐在民族声乐教学中的渗透，也很好的促进了民族声乐的多元化发展。通过原生态音乐走进我们民族声乐的课堂，让我们民族的瑰宝能更好的得到发扬和继承，让我们的民族声乐教学走出“千人一声”的低谷，让民族声乐因为有原生态而呈现出“百花齐放”的景象。
参考文献：
[1]李晓贰.民族声乐演唱艺术[m].湖南文艺出版社，.
[2]王世慧.从原生态民歌看民族声乐的传承发展[j].山东艺术学院学报，，(4).
[3]史维生.原生态民歌的保护与传承[m].人民音乐出版社，2007.
声乐教学中审美意识培养策略探讨论文范文（16篇）篇五
问题是数学的心脏，有了问题，思维才有方向，有了问题，思维才有动力，.学生提出问题，这是“问题解决”的教学重要组成部分。正如爱因斯坦所说的：“提出一个问题往往比解决一个问题更为重要，因为解决问题也许仅是数学上的或实验上的技能而已，而提出新的问题、新的可能性，从新的角度去看旧的问题，却需要创造性的想象力，而且标志着科学的真正进步。”因此，培养学生善于发现问题，提出问题的能力是课堂教学中非常重要的一环。
一、创设问题情境，让学生乐于提问题。
针对小学生求知欲望强、好奇心强等心理特点，在新课导入时，教师要根据教学内容创设一些新颖别致、妙趣横生的问题情境，能够唤起学生的求知欲望，迫使学生想问个“为什么？是什么？怎么样？”创设问题情境能够让学生想问与乐问。
问题情境的设置目的是要促进思维，而《年月日》这部分知识比较通俗易懂，为了促进学生的思维，调动学生学习积极性，本人用讲故事的形式创设问题情境，把学生的学习情绪推向一个高潮，在学生的大脑中就会产生很多问题：为什么大头儿子12年才有三个生日？是不是这几年日历上没有这一天？这时学生就会形成想学乐学，同时伴随着的是猜想结果的产生与继续探究的强列欲望。
二、创设民主氛围，让学生敢于提问题。
学生之所以不敢提问，是因为没有把教师和同学当成与他共同探讨新知的伙伴。而学生的问题意识能否得以表露，取决于是否有适宜的学习氛围，有的学生基础差，胆子小，要在课堂上提出问题确实不容易。因此，教师首先要充分爱护和尊重学生的问题意识，创设一种平等、民主、和谐的课堂氛围，当学生提出问题时，教师要信任的目光注视他，当学生提出的问题有偏差时，教师要先肯定学生敢提出问题的`勇气，而后再启发、诱导学生提出问题。课堂中要转变教师与学生的角色，学生是学习的主人，教师是组织者、引导者、合作者，多用商量的口吻，多用激励性的语言，允许学生自由发言，鼓励发表自己的独立见解。此外，教师要采取措施，强化问题的环境：（1）让学生形成你问我答的好习惯。（2）不懂的知识在学习小组中讨论。（3）设立“问题卡”与“问题专栏”,及时地记载在大脑中闪现的问题与灵感，并通过问题的交流，使学生时时处于问题情境的氛围之中。
三、在新知探究中，提供机会，使学生善于提问题。
不会提问的学生不是学习的好学生，学生不仅要学答，而且要善问。
1、提供小组讨论的机会，在教材的“重难点处”提问。
教师要围绕教材的重难点，创设引起学生认识上产生矛盾冲突的问题情境，引发学生问，通过讨论，启迪思维，培养学生提问能力。
例如：教学《能被3整除的数》，让学生计算下列的算式哪些能被3整除：
45÷3=16÷3=32÷3=21÷3=。
81÷3=111÷3=342÷3=212÷3=。
待学生计算完，并对算式进行分组，再组织讨论：这些能被3整除的数有什么特点？你有什么发现？这样围绕着教材的重难点，不断讨论，培养了学生的创新能力。
2、联系生活实际，让学生在实践中提出问题。
数学来源于生活，在我们的身边处处有数学问题，关键在于我们能否发现问题，提出问题。所以积极引导学生观察身边的事和物，就能提出许多数学问题。如：学校开田径运动会：100米、400米、800米比赛，一些学生观察到，为什么跑100米的几位运动员都在同一起跑线上，而跑400米与800米的运动员都不在同一起跑线上。
声乐教学中审美意识培养策略探讨论文范文（16篇）篇六
声乐教学宗旨是提高学生声乐演唱水平，在浩如繁星的音乐表现形式中，培养学生深刻理解音乐的能力，在演唱者精神与意识的主观引导下，准确表现歌曲作者及自身情感的能力。
摘要：声乐是一门复杂的课程，虽然抽象细腻、联合了各个学科，但其目的是在于追求美和实现美，所以，在声乐教学中，需要培养对声乐的审美意识，才能有效地提高教学水准，帮助学生提高学习的效率。
审美意识是声乐艺术活动的教学指导方法，在声乐教学实践中，审美意识的作用在于对学生的事物感知能力、艺术想象与艺术创新能力的培养与开发，让学生能对自己的情感情绪变化进行掌控。
由此可以知道声乐教学中的审美意识主要是一种概念性的教学方法论，而不是对学生的咬字、打开共鸣腔体等技术性的方法论，这种概念性的方法论是引导学生灵活应用其文化功底、艺术修养以及情感去感受和领悟声乐艺术，使得自己通过心理调节融入到声乐艺术中来。
声乐艺术是一种通过多文化交融、沉淀的艺术门类，并与生活审美、文史哲学等各学科都密切相关的学科，是创作者的精神情感的表现。
发声技术技巧并非声乐艺术与教学的全部，它需要和词、旋律节奏以及舞台表现结合才能算得上一个完整的有机体。
所以，声乐教师需要站在更加广阔的艺术视角，通过在声乐教学实践中培养学生的审美意识，并通过教学相长，不断提升和完善自己的教学水准，才能通过声乐教育教学来引导学生得到全面、协调的发展。
(一)培养审美意识对于声乐教学与声乐艺术审美起到纽带的作用。
所有的文学艺术形式都有一个共同的审美特征，即其本质都是为了追求美和实现美。
而声乐艺术是将艺术与审美紧紧地关联到一起，特别需要有审美规律来引导其发展。
声乐艺术最为核心的特质是“美”，每一个人所处的位置不同，其倾向性也不同，由此，他们对美都会有不同的理解和认知。
然而，在声乐教学实践中，很多人将声乐教学与审美分隔了，多数人只是一味地追求声乐技术技巧，忽视了审美。
如何将审美融会贯通于声乐教学中呢?让学生能对美有更多的想象素材与想象背景，这需要在特定的审美背景下来培养学生的审美意识。
首先，需要让学生养成倾听声乐作品的习惯，学会欣赏音乐，培养谈论音乐的氛围。
在倾听的过程中提高学生对音乐欣赏的层次，增强其对音乐和音乐美的领悟能力。
最后，教师需要引导学生对该作品进行反思和回味，以此来强化学生对欣赏所感悟到的美，并深化美。
在反思环节，需要引导学生对其他类似作品或作家的联想，并与欣赏的作品进行比较分析，引导学生感受音乐的内涵与意境，从而提升学生的音乐鉴赏力。
(二)培养审美意识能帮助学生提高自身对声乐学习的效率。
声乐专业的学生在校的上课时间非常有限，并且其上课学习会受到各种因素的影响。
所以，需要培养学生的声音审美意识，让学生能客观地认识自己、认识声音及作品，让自己发挥其优势，避开自身的短处，从而提升自己的学习效率。
若是没有具体的审美标准的指导，那么学生在歌唱学习中很容易迷失自己，从而不能找到一个正确的唱法和养成正确的歌唱风格，也就不能全面、正确地评价自我。
当前世界文化在多元化的发展着，使得很多古典的现代的文化思想观念都在相互地渗透融合，影响到彼此。
由此，必须要树立正确的审美意识，才能提升自己的审美能力，有的放矢地学习。
通常在声乐教学活动中很难全面深入地把握好歌唱，经常会出现重技术而轻音乐的现象，即过分地将精力集中于发声技术技巧，忽视了声乐艺术的美。
由此使得很多学生的舞台演唱无法引起聆听者的共鸣。
部分学生虽然拥有了一副良好的嗓音和演唱水平，然而却不能演出效果。
这是由于学生缺乏审美，如同声乐作品缺乏灵魂一般。
由此，需要培养学生的审美意识，通过正确的审美来指导自己的声乐实践活动，清晰地认知声音的美、歌唱的美，从而控制好演唱。
(一)树立起正确的声音概念与审美观念。
学会观察、学会聆听是每一个人感知音乐的第一步，同时也是音乐学习的第一步。
由此，音乐教学应该从“听”入手，培养学生敏锐的听觉。
多数学生刚入学时对音乐的整体认知较为缺乏，所以，新生入学的音乐教学必须要有培养倾听习惯的课程。
在倾听中，学会辨识、赏析他人的作品、声音，同时也倾听自己的声音，并将这些声音进行比较，让学生在正确的声音概念指导下发现音乐、感受音乐，并引导学生认识音乐作品框架以及情绪特点，增强自身对音乐的直观感受。
学生通过培育后形成正确的声音美感认识和声音概念，这是形成歌唱声音美感的基础条件。
树立正确的声音概念和审美观念，可以采用以下教学方法：1.声乐课堂中适当应用多媒体技术。
通过声乐多媒体教学技术，能够将学生的演唱完整地用摄像机记录下来，事后让学生自己去聆听、思考，并由教师来引导，长此以往，学生就会形成正确清晰的歌唱概念，帮助学生建立声乐审美观。
2.通过学生之间的相互观摩形成独立思考的习惯。
教师引导学生进行彼此之间的教学观摩可以采取多种形式，分别有教师授课中让学生进行相互听课、学生在进行教学汇报时让别的学生来欣赏与揣摩。
进行这样的教学观摩，能够加深学生对自己、对他人声音的认识，并能辨别出歌唱声音的特色、优点和缺陷，在相互观摩学习的过程中促进自己成长，并在教师的指导下形成自身个性化的声乐审美观。
一副良好的嗓音是歌唱之美的前提条件，在经历系统科学的声乐教学训练后，能帮助学生树立自身的音乐修养，培养其音乐审美意识。
而是应该通过审美的方法来引导学生，把吸气比作慢慢闻嗅一朵小花，让学生彻底领会吸气要领。
学生是理解不到的，而需要教师采取审美性的引导方式，告诉学生张开口腔如同半打哈欠的感觉，学生就会理解到打开口腔的方法。
1.对作品采取深入细致的分析能加深对作品情感美的理解。
要学习和实现声乐之美，其根本前提是要有声乐作品。
在音乐审美活动中，首先要认识到音乐符号，并准确再现音乐符号，这是审美体验的始终。
所以，对学生音乐表现能力的培养，必须要对其准确读谱进行重视，对每一个乐谱记号能在练习中反映出来。
然后要求学生对乐谱进行细心研究，从而形成对乐曲的整体概念。
在形成乐曲整体概念以后，教师要有目的、有层次的进行教学，帮助学生对作品的创作手段进行纵、横向两方面的认识，引导学生领悟作曲家的意图，从而促进学生准确再现音乐作品的风格。
教师还需要从技术与表现上对学生的每个局部的处理提出要求，加深与完善学生对作品的局部处理。
声乐教学中审美意识培养策略探讨论文范文（16篇）篇七
摘要：声乐教育是高校音乐教育的重要组成部分。作为音乐教育的核心和关键，必须不断完善教学模式，不断完善培养优秀人才的新战略。声乐教学应寻求一种新的模式。传统的教育模式不能很好地适应新颖的社会需求。因此，我们必须在实际的发展过程中不断探索和完善声乐教育教学模式，顺应社会发展的趋势和新时期音乐方面就业市场的需求，使学生毕业之后能够在激烈的音乐市场竞争中展现竞争力。
关键词：声乐教学；情感教育；重要性；教师的情感驱动。
在探索现代声乐风格的过程中，只有培养学生的情感，才能进一步培养学生的歌唱风格的科学表现。声乐表演中最基本、最重要的技能是“声音”。因此，在声乐中表达情感时，要注意声音的技巧。更准确地说，声乐表演的内涵要更加丰富。它是静态和动态的结合，需要学生能够区分不同层次和歌唱水平的差异。情感的培养将有助于培养学生歌唱的科学性。
（一）开展情感教学。
每部音乐作品都是融入作词、作曲人员在特定时代背景下的思想意识和情感因素。每部音乐作品都是创作者用音乐形式在述说着内心的情感。因此高校声乐教学必须遵循这一规律中，必须认识到情感的内涵和艺术魅力，必须进行情感教学。中国声乐音乐文化强调情感的表达，无论是古代音乐还是现代音乐表演，丰富的情感都是传承。我们都知道，中国有很多民族。不同文化的发展有其独特的风味，这使得民族音乐文化不同。虽然不同民族的音乐形式有不同的特点，但每一种音乐都表现出一种非常清晰的情感。声乐从古至今都重在情感的表达，并将丰富的情感代代传承。我们都知道，中国有很多民族。不同文化的发展有其独特的风味，这使得民族音乐文化不同。虽然不同民族的音乐形式各有其的特点，但无论形式如何表现出的情感都是感人至深的。因此，情感融入声乐教学的前提是重视情感教学，学生通过情感体验，能够顺利融入音乐作品，用心灵感受民族声乐的独特魅力。教师还可以介绍音乐创作的历史背景和社会背景，有利于学生对音乐作品有更全面的理解，逐渐引起情感共鸣，学习效果将会非常明显。
（二）激发高校生的感知潜能。
因为每个学生都是独立个体，他们在个性、兴趣、认知水平和文化水平上都有一定的差异，而高校学生对声乐的感知能力也是一样的。但不可否认的是，无论高校学生对声乐的感受如何，这些都是他们对音乐的认知。人们对音乐的欣赏从不局限于空间和时间。在此基础上，高校的学生在现代生活中仍能欣赏到声乐的美。例如，在声乐课，老师可以让学生有代表意义的民族音乐欣赏，之后结合教学内容问学生问题，这些问题应该包括歌曲的社会背景，歌曲中显示的丰富情感，民族音乐有什么特点？你从这些民间音乐欣赏到什么？通过这一系列的问题，我们可以极大地激发学生的'感知能力，让学生分组讨论和分析，从而提高他们对音乐的感知，增强他们对音乐的理解。在高校声乐教学过程中，教师不仅要善于引导学生对音乐的欣赏，而且要通过这些作品，如音高、节奏、通气等，为学生提供技术指导。通过声乐教学，可以有效地提高学生的认知水平，掌握音乐技能。在高校声乐教学中引入情感教学，可以帮助学生真正感受到音乐的魅力，并受到其影响，从而进一步学习声乐知识，提高他们的文化素养和音乐水平。
（三）完善师资建设与教学设备。
教师是高校声乐教学的指导教师。教师的专业素养直接影响着课堂教学的效果。教学设备是高校学校声乐课堂教学中衔接理论与实践的重要教学工具。它将直接影响学生的课堂理论对实践技能的转换效率和有效性。如何提高教师的建设和教学设备，更好地为高校的声乐教学服务?首先，加强教师专业培训力度，完善高校声乐教师培训体系。他们也必须做好自己的工作。在准备课程时，教师应该明确音乐和文学的异同，包括民族文化、民族音乐实践技能，强调音乐表达能力和权力，并找出不同形式的音乐之间的异同，以便学生可以直接理解音乐。作为一种多元化、多种形式的声乐教学和声乐技能交流活动、课程等知识创造的声乐训练活动、专业知识和技能，以提高教师的水平，从而更好地为学生服务，提高学生的审美能力和专业修养。二是完善的声乐教学设备。例如，我们需要更新声乐教学设备、声乐教学过程等教学设备，为学生提供更丰富、更直观的教学资源，帮助学生更好地理解声乐知识，掌握相关的声乐技能。
三、结语。
综上所述，只有在声乐教学中引入情绪训练，重视情感教学方法，通过学生和老师的共同努力，在教学过程中，教师不仅要教授学生的声乐表演技巧和技能，还要教学生如何将自己的情感融入作品中，使学生在学习过程中提高自己的审美能力和对音乐的感知能力，使声乐艺术更生动、更有吸引力。创造一个特定的情感环境，让学生感受到同样的情感，对乐曲精神内容的最大限度理解。情感培养教学方法为学生的声乐表演注入了新的活力，并带来了一种新的思维方式。因此，有必要将情感训练融入声乐教学中。
[参考文献]。
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[3]徐冰.关于声乐艺术中“声”与“情”关系的哲学思考[j].北京首都师范高校,.
声乐教学中审美意识培养策略探讨论文范文（16篇）篇八
摘要：声乐艺术形式相较于其他音乐形式来说具有更强的感染力和表现力，发展到现在已经有了较长的时间了。特别是近几年来我国人们生活水平的不断提高，使得他们在音乐欣赏上有了更高的要求。这也需要声乐教学能够注重培养学生的审美意识，从而突出声乐表演的感染力与表现力。本文先阐述了声乐教学中学生审美意识培养的重要性，并从树立正确的声音概念与审美观、注重在发声练习中融入审美意识的培养、引导学生注重艺术处理中的情感表达、将审美意识培养落实到舞台实践中、善于进行声乐意识培养教学总结五个方面，综合全面的阐述了声乐教学中学生审美意识的培养。
声乐艺术本身就是将音乐和语言全面融合的艺术，能够带给人们更多真切的感受和直观的体验。而声乐审美意识能够让表演者更好的发现美，并将其融入到声乐表演中，展示在观众面前，提高了声乐表演的情感内涵和最终效果。因此，在声乐教学中，教师应该能够有意识的提高学生的审美意识，在提升学生表演能力的同时也能够有效增强学生的审美能力。但目前我国很多声乐教师在这方面的重视程度还远远不够，需要在下一步的教学中进行不断的改善。
在声乐教学中培养学生审美意识是教学过程中不可忽视的内容，对于教学效率的提升和教学效果的加强、学生自身的成长和发展都有着重要的意义。归纳起来，声乐教学中培养学生审美意识的重要性可以分为三点：首先，在声乐教学中培养学生的审美意识能够很好的提高学生学习声乐的效率和质量。在传统声乐课堂教学中，教师一般会采用“模仿-示范法”进行教学，学生在这个过程中只能单纯的模仿教师的行为，使得整个教学过程变得非常枯燥，很难激发学生学习声乐的积极性。但如果能够在教学过程中加入审美意识的培养，那么就能够突出学生在课堂教学过程中的主体地位，激发学生的思维能力，提高学生学习声乐的效果。其次，在声乐教学中培养学生的审美意识也能够有效的增强教学效果。在传统声乐教学中，教师往往只会对学生进行发声技巧等方面的基础教学，忽视了声乐艺术本身的内涵。而当加入了声乐意识培养以后，整个声乐教学就能够将审美意识和声乐演唱很好的结合在一起，让学生明确声乐艺术作品的内涵与精髓，从更加深层次的角度去欣赏和领悟声乐作品，在提升了学生的审美和理解能力的同时，更能够增添学生对于声乐学习的兴趣和主动性，让更多的学生能够在课后主动的去欣赏声乐作品和钻研声乐技巧。最后，声乐教学中培养学生的审美意识能够有效的提高学生的声乐艺术实践能力。在目前我国传统声乐教学中，教师教授声乐歌唱艺术的时候往往过于重视发声技巧，使得整个声乐教育呈现出一种重技术轻内涵的现状。这种情况使得学生在演唱声乐作品的时候也会一味的追求音量、音色等方面的内容，并没有真正重视自己的演唱声音与风格是否与声乐作品本身相契合，很可能使得自身演唱与声乐作品本质情感背道而驰，也就无法跟听众产生共鸣。之所以出现这种情况，就是学生对于审美艺术的理解不到位，也就无法把控自己的音色和音量。但如果能够针对性培养学生的审美意识，那么他们就能真正明白声乐艺术的内涵，领悟声乐艺术的精髓，在演唱过程中更好的展现声乐艺术之美。
（一）树立正确的声音概念与审美观。
声乐艺术是属于听觉艺术的一种，因此声乐教学中学生审美意识的培养应该从聆听开始，引导学生树立一个正确的声音概念和审美观。以美声教学为例，美声唱法的两个主要特征就是连贯与共鸣，注重声音的立体感和流畅度。但不同国家美声唱法也有显著的区别，比如意大利美声的激情奔放、法国美声的浪漫神秘、德奥美声的细腻理性等。通过让学生对比不同类型的美声唱法，就能够在学生心中形成一个审美标准体系，感受美声唱法的魅力。在这个教学引导过程中，为了增强教学效果，教师可以积极使用多媒体技术，并引导学生相互之间进行独立思考和相互揣摩，正视自身在审美意识和观念上的不足，主动做出相应的调整策略。这也需要教师能够将学生放在教学的主体地位上，并根据教学内容和学生表现来灵活调整教学方法和手段，在最短的时间内引导学生树立声乐的声音概念和审美观。
在传统的声乐教学发声练习中，学生往往会使用单一的机械动作来不断进行发声训练，最终发出的声音没有任何美感，影响了教学效果的提升。这个时候，教师就应该将审美意识培养融入到发声练习中，让学生富有感情的参与到发声训练中。比如在三度音阶的哼鸣训练中，如果教师只是简单的告诉学生“不要提气，把气息吸下来”等方法，往往会让学生很难理解，也就无法达到相应的教学效果。但如果教师能够从审美意识培养的角度入手，引导学生将这个过程看成是闻一朵野花香气时的动作，学生就能够很快的掌握吸气要领，达到相应的'教学目标。这种转换可以让发声训练的枯燥理论变得生动化和通俗化，同时还能培养学生发现美的能力，提高声乐教学的效果。
（三）引导学生注重艺术处理中的情感表达。
声乐教学本身就是从声乐符号学习到声乐艺术审美的过程，不仅要求表演者具有熟练的识谱能力和表现能力，同时还要求表演者能够明确声乐艺术作品中的情感内涵。体现在具体教学中，就需要教师能够引导学生注重艺术处理中的情感表达。首先，教师应该引领学生对声乐作品歌词进行逐句分析，在理解歌词内容的基础上感受歌词蕴含的情感。其次，教师还应该教会学生如何分析与理解声乐的旋律、节奏、曲式调性、伴奏等音乐元素，能够明确声乐作品的音乐形象和情感内涵。这样以后，学生在表演声乐作品的时候就能够把握作品情感，突出声乐作品的审美价值。
（四）将审美意识培养落实到舞台实践中。
声乐审美意识的培养不仅需要教师的课堂教学，同时也需要学生进行相应的舞台实践，在声乐艺术实践过程中来体验声乐审美。因此，教师一定要重视对学生进行声乐实践教学。一方面教师可以让学生先联系一些情感丰富的声乐歌曲，能够将学习到的声乐发声技巧很好的运用到声乐歌曲中，并提高每一个学生参与舞台表演的次数，让学生真切感受声乐艺术的内涵。另一方面教师还应该在声乐教学中让学生进行声乐艺术作品的审美，除了提升学生的审美意识和审美能力，更要引导学生尝试对声乐艺术作品进行二次创作，给经典的声乐作品赋予新的思想，诠释新的情感。在这个过程中，学生就能够逐渐把握声乐艺术作品的内涵，真正提高他们的声乐审美意识，并将这种理解落实到舞台实践中去。
声乐教学本身就是一个实践性非常强的学科，因此在培养学生声乐意识的时候不用仅仅站在自己的角度来制定各类培养教育策略，而应该积极跟学生进行互动交流，并根据学生对于教学过程的具体反馈来调整培养教育计划与过程。为了强化学生在声乐意识培养过程中的参与度，教师应该定期进行声乐意识培养的教学总结。即在阶段性教学结束以后，教师可以组织学生展开一些针对性较强的讨论会，让学生发表自己对声乐意识教学培养过程的意见，并对讨论的结果进行相应的总结。教师在每一次教学讨论以后都应该积极总结，明确声乐审美意识培养所存在的问题，并进行相应的改善。在讨论的时候，教师一定要注意自身跟学生的平等地位，进行平等交谈，这样才能真正明确审美意识培养教育方法跟学生之间的契合程度，达到相应的教育效果。
三、结语。
审美意识的培养不仅仅是声乐教学的一项必要内容，同时也是提高声乐教学有效性的重要途径，能够让学生在学习声乐的过程中直观的体验到声乐艺术的内涵与魅力。因此教师在进行声乐教学的时候，应该明确审美意识培养的重要意义与价值，在教学过程中树立正确的声音概念，引导学生形成正确的声乐审美观，提高他们在声乐表演过程中的情感表达能力，在正确鉴赏声乐作品的同时也能够将情感融入到声乐表演中。这样以后，声乐教学就能够培养出一批批高质量人才，促进我国声乐行业发展壮大。
[参考文献]。
[4]王雷.音乐院校声乐教学中的音乐审美心理要素研究[j].音乐创作,,02:87.
声乐教学中审美意识培养策略探讨论文范文（16篇）篇九
学生在学习数学概念和命题学习及技能形成和问题解决时，常常在认知活动中，会意识到一些或难以解决或疑惑或对某些理论问题产生怀疑、疑虑、困惑甚至想去探究的心理状态，正是因为这些，驱使着大家去积极地思维，从而不断地提出和解决问题。既然学生在学习中产生了数学问题，笔者认为，教学者就得改变教学观念，设法启发学生思考更多的问题。例如，有些问题意识，来源于某一个情境，如果突然被远离，其问题意识有可能就被淹没，直至让学生的创新能力和意识也被制约。当然，如果这个情境不能激起学生挑战和怀疑的心理，教学者就需要积极调动学生求知的需要。
二、培养数学问题意识的重要性。
通过调查得知，不管初中还是高中，数学教学工作者都喜欢在课堂上有一大堆问题的学生。笔者认为，这说明问题意识在教学当中是多么的重要。确实，思维上有了问题的存在，才有永流不息的动力。相信大家对实验科学的鼻祖培根，还有被称为现代科学之父的爱因斯坦，还有以杜威、布鲁纳、赞可夫等为代表的教育思想家，他们个个都认定，有了问题，才有主动探究的愿望。可见，培养学生的问题意识是目前刻不容缓的事情。那么，其重要性体现在哪儿呢？首先，是学生的.创新意识培养了。这里我们说说爱因斯坦的故事，始于问题是他的相对论，有一段时间，围绕空间和时间的问题，他感到非常困惑，总是想不透弄不明白，后来他下定决心非要弄清不可，这样，伟大的相对论，最终在努力的探究中诞生了，也从此得此结论，问题是数学创新的起点，是数学的心脏。其次，数学的素养提高了。什么是数学素养，就是指学生通过学习，从认知活动和自身的实践中，不仅获得了知识、能力、技能，还有品质的素养。有调查显示，我国大学生毕业后研究数学教育的微乎其微，这么说来，是不是浪费了学生的大部分宝贵的时光。其实不然，如果培养了问题意识，提高了数学素养，他们在未来的生活和工作中能发挥着重要作用。曾经有一名记者采访一位著名的科学家：“科学学的理解越深刻，是因为对数学问题的意识越强。
培养学生的问题意识，教学者都是从加强基本技能和基础知识的训练和学习开始，然后提高他们的知识水平，继而引导和提高学生的观察能力。那么，培养问题意识，教学者是从哪些渠道给予带动呢？都知道，数学问题的发现都是从教学内容引发，或从观察大量的现象带动，使学生发现了诸多和以往的知识不一致或相矛盾的现象，从而头脑里自然而然地提出了问题。同时，通过观察，既可以开发学生的直觉思维，还能丰富学生的感性经验，这样，也是有利于问题意识的培养。除此之外，教学者还可以采用的灵活的教学方法，来激发学生的好奇心。爱因斯坦曾指出：“并不是我特别聪明，我只是较执着于解决问题；并不是我天资聪颖，只是有无比的好奇心。”而现实中，我国的传统教育很少培养学生的“好奇心”，只一味地灌输给学生太多的“好胜心”，想必这样，极力地遏制了学生提出问题的冲动。
其次，教学者还要在课堂上营造和谐的氛围，鼓励学生大胆质疑。一直以来，学生在实际的数学学习过程中，绝大多数都是认定真理性的知识。记得在某地学校曾做了一个问卷调查，问载有13只羊，6头牛的一直船上，其船夫有多大的年纪。最后调查结果是，一大部分学生用数学的各种方法运算。试问，这是不是学生的质疑精神严重地缺乏？另外，是教学者和学习者应该平等地教与学，这样有利于学生的批判意识的增强。殊不知，教学者培养学生的批判意识，在学生未来的发展中有着举足轻重的意义。当然，前提是教学者与学习者要保持平等意识，创设一种心理自由和心理安全的环境，这样才能增强学生的批判意识。再次，笔者也是引用爱因斯坦曾给理工科学生的一句忠告语，他是这么说的“记得每天花一个小时的时间去推翻别人的观点，同时表明自己的见地，虽然这件事做起来困难，但一定会有所收获。”
最后，真正体会培养学生的独立思考能力，需要用爱心呵护学生。以上提到，学习者需要会质疑，也需要有批判的意识，其实种种，都还是要求学生会自己独立地思考问题。都知道中国和美国的教学方式不同，中国的老师和父母进行教育时，都是直接告诉这件事该怎么做，或者怎么做才能得到认可。而美国的教育则相反。例如，针对某件事，他们强调的是向大家摆明此事的各种事实，然后鼓励大家独立地思考，独立地寻找方法取得自己独一无二的答案。因此，笔者建议，教学者以后在任何的教学中，对学生回答的每一个问题，不要立即做出分析和判断，而是平和地鼓励，让学生更深层地发现更多的问题。然后提出新奇的想法。这样，既巩固了知识，又加强了他们的独立思考能力。
四、结语。
让学生始终对问题保持一种敏感性和好奇心，需要培养学生探究问题和思考问题的良好习惯，这是能真正提高其问题意识的关键。但教学者如何把自主探究变成一种比较稳定的自觉的心理过程和一种学习行为模式，需要养成自主研究的学习品质，养成由表及里，由浅入深，逐步形成渗透式的思考问题。再者，培养学生探究数学问题的习惯是一个长期的过程，需要教育工作者长抓不懈。
声乐教学中审美意识培养策略探讨论文范文（16篇）篇十
著名科学家爱恩斯坦说过:“提出一个问题往往比解决一个问题更重要,因为解决一个问题也许是一个数学上或实验上的技能而已,而提出新的问题,新的可能性,从新的角度去看旧的问题,却需要创造性的想象力,而且标志着科学的'真正进步.”心理学研究也证明:思维永远是由问题开始的,而创造潜能往往就在排疑解难的过程中被激发出来.
作者：刘小强任建伟刘国燕柳吉孔建新作者单位：重庆市垫江县包家学校刊名：科学咨询英文刊名：scientificconsult年，卷(期)：“”(12)分类号：g63关键词：问题促进思维问题促进探究问题促进发展
声乐教学中审美意识培养策略探讨论文范文（16篇）篇十一
bloomfield首先从交际的角度把语言看做是人们实际生活中互换信息的产物。交际事件的动态性使得表达方式涉及到了视觉和听觉模态的同时性。视觉模态包含人类最初表达心理情感的初级表达行为，如儿童指着自己够不着的物品的感知表达行为，闭上眼睛，将头歪向一边表“睡觉”的描述式表达行为，用手在空中勾勒出“房子”轮廓的图画式表达行为，张开嘴，将两指做出喂饭的姿势表抽象的“饥饿”概念的暗示式表达行为等。其次，bloomfield的语言起源观还体现了不同模态的互补性。视觉和听觉模态在不同发展阶段具有不同程度的凸显。
当声音语言发展得不是很完善时，交际以视觉模态为主，听觉模态为辅。当声音语言发展得比较完善时，交流以听觉模态为主。同理，当表达涉及到面部表情和手势语一些比较简单、直接的经验时，交际以视觉模态为主，听觉模态为辅。当表达比较抽象、间接的概念如隐喻时，由于视觉模态的局限性，交际以听觉模态为主，视觉模态为辅。小孩习得语言和成人学习语言的过程都具有这种倾向性。最后，bloomfield的语言社会、发展观将语言看做一种社会习惯，认为语言会随着社会的发展、环境的变化而发生变化。这样一种动态的语言发展观，使其具有了多模态话语形式扩展的灵活性。随着科技等高新技术的发展，随着相机、手机、dvd、电脑等多种媒体形式的出现，多模态话语成为当今语言学的显学是自然规律使然。
中国学生外语学习与人类语言的起源和儿童习得语言的过程有相通之处。上述交际、互补和社会、发展观对我国外语教学应有一定的启示。从交际观来看，多模态外语教学更符合语言的启蒙模式，更能使学习者调动他们听觉和视觉等感官来获得信息。从社会、发展观来看，教师可应用现代多媒体设施如ppt、视频等结合图片、文字、声音的材料形象生动地向学生展示所授内容。从互补观来看，结合语域理论，依据不同的教学对象、教学内容和教学环境，不同模态的凸显程度亦有所差别。本文以贵州省某高校英语专业一、二年级基础英语教学为例来分析多模态教学的实际应用。普通高等教育“九五”国家级重点教材《综合英语》（第二版）的教学目的不仅注重学生对英语语言基础知识的掌握，同时注重学生语言交际能力的培养。bloomfield在其对语言的性质和起源的描述中强调了声音与表达行为在实际交流中的协同参与、不可分割性，这一点对以注重培养学生实际语用能力的课堂教学尤为重要。
教学同交际一样是一个动态的过程，师生在教与学的过程中不可避免涉及到了视觉和听觉模态。在以教师口头讲解的听觉模态和学生书本文字形式的视觉模态为主的传统课堂模式下，穿插这两种模态的其它符号系统，会使教学方式呈现多样化，产生更好的教学效果。听觉模态体现为教师针对教学内容中出现的重点词汇、语法知识、语用知识、篇章结构、文化信息等的口头讲解，利用多媒体设施播放录音、影视资料时的语音内容，学生互动参与时说的话。视觉模态体现为学生手中书本知识内容的书面形式，黑板上老师的板书或ppt上的文字内容、图片、影视等视觉资料，教师的身体语言（如讲解“elbowone’sway”时所附带的身体行为）或学生互动参与的行为（如会话中模拟实际场景的角色扮演）。
bloomfield语言起源观认为语言是实际交流需要的产物，语言的发展是一个动态的过程，涉及视觉和听觉模态的参与，并在不同的语域中体现不同程度的互补性与不可分割性。语言学习的过程和人类语言的起源及儿童学习语言的过程之间有相通之处。外语教学应该意识到单一模态教学的局限性和不合理性，尽量采用多模态理念指导编写教材，利用人类自身资源和高新技术贯彻执行多模态外语教学，顺应人类语言的本源和社会发展的需要。
声乐教学中审美意识培养策略探讨论文范文（16篇）篇十二
摘要：人文精神的缺失是当前语文教学中普遍存在的问题。从初中语文教学实践出发，结合阅读教学、写作教学、口语教学三个方面探讨了开发语文教学人文功能，提高学生人文素养的一些策略。
关键词：语文教学；人文功能；人文素养。
当前，初中语文课堂仍然沿用老师讲、学生听的教学模式，这种教学方法偏重于知识的传授，缺乏对学生的人文关怀，忽略了教育的人文功能。《义务教育语文课程标准》指出，语文是一门兼具工具性和人文性的学科，具有丰富的人文内涵，教师要在培养学生语文能力的同时,引导学生提高思想认识、道德修养、文化品位和审美情趣。因此，语文教学要大力开发人文功能，注重人性和人文的充分发展。
一、在阅读教学中渗透人文情怀，不断陶冶学生的情操。
初中语文教材蕴含着丰富的人文素材，对于培养学生的人文精神和人文品格具有重要的作用。因此，语文阅读教学应注重引导学生关注文学作品的价值取向、思想情感、思维方式，在阅读中充分发挥学生的个性化和创造性，不断陶冶学生的情操，培养学生健全的人格和正确的价值取向。基于此，语文教师应该在教学过程中有意识地渗透人文精神，充分发掘作品中的人文情趣和人文品格，以此来拓展学生的思维空间，培养创造能力，从而让学生在阅读课堂中不断提高语言能力，获得语言知识，在文学作品中汲取精神力量，从而形成正确的人生观和价值观，树立积极的人生态度和高尚的思想情操。例如，在学习范仲淹《岳阳楼记》一文时，通过阅读作品，引导学生体会范仲淹“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的高尚情怀和“不以物喜，不以己悲”的人生态度，在阅读课堂中与作者的思想情感融为一体，从而不断启迪思维、陶冶情操。总之，开发阅读教学的人文功能，就是要采用科学的教学方法，积极关注学生的情感体验，使学生在文本、作者、现实中深入思考，大力开发学生的阅读能力，阅读使学生能够深切体会作品中的人文精神和丰富内涵，从而实现语文课堂陶冶情操、提高人文素养的功能。
二、在写作教学中发扬人文精神，充分表现学生的个性化思维。
写作教学是初中语文教学的重要内容，是学生语文素养的重要体现。但长期以来，语文写作课堂却忽略了学生的个性化思想，将学生的思维束缚在固定的模式中，导致学生的作文内容空洞、毫无生气。例如，一些教师认为学生在写作中只有一个调子，全是正面和积极的语言才是健康的内容，对于学生在文章抒发一些自己的情感便认为是内容消极、不健康，这种思想使得学生在写作过程中毫无新意，个性化和创造性被束缚。写作是学生表达思想、开发智力的重要途径，只有在写作教学中充分发扬人文精神，注重保护学生的个性化思维和创新想法，才能打破思想束缚，引导学生在写作中充分表达个人情感和思想，使写作富有生气和真实的内容。这就要求语文教师在写作教学中要发扬以人为本的精神，引导学生敢于说真话，敢于表达真情实感。其次，教师还要善于启发学生思维，同一件事情引导学生从不同角度、不同层次去思考和表达自己的观点。例如，写秋天可以引导学生体会落叶的无奈，也可以引导学生感受秋日果实成熟的喜悦；可以引导学生观察春天的万物复苏，也可以引导学生欣赏春日播种的繁忙景象。总之，写作课堂应该成为学生表现自我、抒发情感的重要渠道，而不是统一调子、千篇一律的写作模式。
三、在口语教学中发挥学生的主体性，提高学生的人文素养。
语文是一门语言学科，而语言学习自然是包括听、说、读、写四个方面的。口语教学是提高学生语言表达能力即“说”的重要渠道。作为语文教学的重要方面，口语教学不仅能够锻炼学生的语文综合能力、提高学生的语文素养，更能够在丰富的语言活动中培养学生的人文精神，提高学生的人文素养。语文口语教学不应局限于课堂中，而是应该融入各种校内外实践活动中，通过举办演讲竞赛、辩论赛、朗诵比赛等各种文娱活动，充分调动学生的积极性，让学生主动融入语言活动中，在实践锻炼中学习语文知识，树立人文精神，不断提高人文素养。教师一方面要充分整合课堂内外的语言学习素材，为学生参加语言实践活动创造有利的条件和机会，另一方面要积极引导学生在语言活动中发挥主观能动性，点燃学生思维的活力，让他们感受语言文化的魅力，体验语文学习的快乐。例如，在学习《雷雨》一文时，可以组织学生分角色扮演，用表演的形式来学习课文，让学生在对话中体会课文中人物的思想情感，加深对文章内容的理解，这样既能够在无形中将学生与文本的距离拉近，又能锻炼学生的语言表达能力，将文章的人文精神渗透到学生的心灵深处，从而潜移默化地提高学生的人文素养。语文教学要充分发挥人文功能，需要语文教师在教学过程中真正关注学生的情感世界，通过培养学生情感、陶冶学生情操、尊重学生个性、鼓励学生创造,让语文教学在发展与完善学生人性的人文教育中发挥出“极致”。
参考文献：
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声乐教学中审美意识培养策略探讨论文范文（16篇）篇十三
摘要：责任是当今社会的一个热点话题。现在中国的独生子女非常多，家长对孩子责任意识的培养非常少，导致他们在长大后对社会、个人以及家庭的责任感很弱，所以，可以通过小学体育课堂教学来培养他们的责任意识。
关键词：小学体育；培养；责任意识。
小学是人生观和价值观刚刚形成的一个初级阶段，学生对事物的判断能力还很低，性格因素还很容易受到外界影响，在他们人生观以及价值观还没有完全形成的时候，我们就可以通过体育这项竞技活动来对他们的人生观和价值观进行培养，让他们从小就树立责任意识。
在进行体育活动的时候，很多的体育项目是需要多人配合的，比如，一些球类运动就需要多方进行配合，在配合的时候，学生就要考虑到团队的利益和自己在这个团队当中所要肩负的责任，这样就会明确学生的责任意识，要尽量出色完成自己的任务，进而保障团队的利益。
现在教师进行责任意识教学的时候，只是进行说教，过多的理论教学让学生感觉到非常枯燥，如果我们可以在体育课教学的时候进行责任意识的教学，学生在理解的时候就不会感觉非常枯燥，我们还可以添加实际的案例教学，结合体育活动来进行教学，学生对责任的理解就不会停留在表面，而是有一个更深层次的理解。
21世纪是飞速发展的社会，对于人才的需求其自身能力是一个重要方面，在责任心方面更是有一定要求，尤其是将来踏上工作岗位，如果没有很强的`责任意识就不能够担当工作中的重担，所以，我们在小学体育教学中就要培养学生的责任意识，让学生从小就要肩负起责任意识，在日常的体育锻炼和游戏中不断培养自己的责任心，这种责任意识的养成，为他们今后踏上工作岗位打下了最为坚实的基础。
1.外显性。
一般来说，体育教学是在一个公开的户外来开展的，学生的举动都会暴露在教师同学的视线里，学生学习的用心程度以及练习的努力程度，大家都能够看见，这样教师能够及时了解情况，制订出有效的解决方案。
2.竞争性。
体育活动大部分采用竞赛、表演、游戏、竞争等一系列手段来进行教学，竞争本身就能够激励人进取，这也是个人责任心建立的一个重要保障。我们也可以通过竞争来激发学生的学习兴趣。
3.合作性。
体育活动是人与人，或者说是人与多人之间相互协调、沟通、配合的一项运动。在众多的协作当中，就要强调每一个人在这个团体当中所要负的责任，在这个过程中也会提升一个人的个人价值，可以彰显出整体和部分的关系，个人和集体的关系。
4.社会性。
整个体育教学活动就像一个社会活动，里面有交流、合作、参与、竞争，也是社会多元化文化的一个重要体现，在这种复杂多变的环境下有利于个人责任心的成长，可以突出个人责任心的重大作用，也可以通过体育活动来培养学生适应社会的能力。
三、培养学生责任心的有效途径。
1.角色互换法的开展。
我们可以在教学的时候让责任心差的学生承担不同的责任，让他们有不同的角色体会，这样可以将心比心地促成他们的责任心。比如，在进行跳箱子的游戏的时候，可以让一个学生先充当受保护者，让另一个学生充当保护者，让学生在这个过程中进行角色的交换，你不去为别人付出，别人怎么会为你付出，在两者之间进行相互比较的时候，就能认清自我，责任心就会油然而生。
2.价值体现法。
缺乏责任心的学生很多时候看不到自己价值的体现，所以，我们在教学的时候就会采取一些措施，让他们的价值得到体现，了解到自己的自身价值就会强化自己的责任。在进行拔河等球类比赛的时候，可以有意不让一些学生参加，因为人数少，就会出现人数失衡的状态，在力量上就会有一定悬殊，这样可以让这部分学生上场，这一方就会取得胜利，通过团队的输赢来体现其重要性，可以增强其责任意识。
3.小组合作法。
要想让学生的责任意识增强，就要让学生融入一个特定的环境里，那么我们就可以运用小组合作的方法来进行互动，让学生把自己融入小组中，这样学生在整个活动的过程中就会不断地进行角色的定位，把自己定位成一个小组成员。小组是一个群体，每个成员都是小组这个群体的一个重要部分，要想扩大整体规模，最大限度地加大每个部分的作用，成员在活动的时候就会加强责任意识，不想让自己的小组落后。其实，竞争意识的实质就是责任意识。比如，我们可以把学生分成几个小组，开展球类游戏，让各个小组之间展开竞争，学生为了小组的荣誉就会努力提高自己在游戏进程中的游戏技巧，其实对于团队的维护就是责任意识的重要体现。
总之，我们在对学生进行责任教育的时候，要养成把工作落到具体的实践教学活动中去的教学习惯，在教育的时候，可以用活生生的案例来开展责任意识教育。这样可以让学生真正体会到利与害，不让学生仅仅停留在对责任意识了解的表层阶段，要让学生真正体会到其深刻的内涵。
参考文献：
韩艳杰。乡镇小学实施责任教育方法的尝试.科技创新导报。2013（05）：3-5.
声乐教学中审美意识培养策略探讨论文范文（16篇）篇十四
人文性是语文课程的重要性质之一，语文课程丰富的人文内涵对学生精神领域的影响是深广的，它能提高学生的品德修养和审美情趣，使他们逐步形成良好的个性和健全的人格。
语文课程的性质和语文教育的特点说明了语文教学在学生人文素养培养方面的优越性。
但是根据目前大学生的情况来看，很少有学生会通过语文来丰富人文素养，导致的最终结果就是很多的大学生人文饲养普遍较低。
要想提升大学生的人文素养，从根本上解决问题，大学语文需要肩负起这一重任。
语文教育改革深化的成果，使得科学精神与人文精神在该教育范畴内得以广泛渗透，语文教学既要担负起作为交际工具的重担，即锻炼和提高学生的语言运用能力，提高其听说读写的水平，也起到陶冶情操、塑造人格、传递文化、唤醒灵魂，不断促使学生个体成长和心灵成熟的作用。
语文教学在唤起学生内心深处对美好的向往、对人生憧憬和规划、对生活和生命的尊重和热爱，以及成就良好的习惯和品性等方面也有重要的作用。
一、大学何时能人文素养缺失的原因。
(一)人文常识的缺乏。
随着经济的发展，政府自然也加大了对教育的投入。
但长期以来，我们都按照传统的模式和评价标准，进行着实际以智力为主导的教育，成绩的好坏，名次的前后，也似乎成了今天评价学生的定性准则。
因此，在这样的教育和成长环境中，让学生们自觉去接受文化的洗礼和文学的熏陶的可能性，实在是微乎其微。
在进入大学之后，由于受到所学专业的限制，专业教育和人文教育之间存在着矛盾，大学生学习到的知识是十分有限的。
对于一些纯理科性质专业的学生来说，要想接触到文学类的学科知识的机会就减少了，再加上很多学生由于缺乏积累人文常识的意识，最终导致了绝大部分学生在人文领域方面知识的缺失，甚至是丧失了基木的文学写作能力，进而造成了人文素养的弱化现象。
声乐教学中审美意识培养策略探讨论文范文（16篇）篇十五
摘要：无论是“创设良好的教学情境”还是“建立平等和谐的师生关系”，都是基于科学的儿童观之上的，即为儿童语文素养的最终形成及其终身发展奠定坚实的基础。新课标强调师生之间的平等对话，强调学生的主体地位。的确如此，教师要时刻树立主导意识，学生在正确方法的导引下不断受到熏陶感染，相信行走在有生命力的语文课堂里，儿童语文素养的真正提高就不再是梦想。关键词：儿童观；创设情境；语文素养儿童观，即“儿童意识”。如何用科学的儿童观指引小学语文教学呢？我认为，应做到以下几个方面：
一、唤起儿童的学习兴趣，教学情境的创设要富有情趣。
新课标强调学生是学习的主体，教师是学习的组织和引导者。儿童创造力的培养必须在民主开放的课堂中进行。试想，如果一堂课学生感到沉闷压抑，又怎么会有美的感受和创造性的发现呢？因此，作为教师，要充分考虑教学情境创设的情趣性，使学生学生学得愉悦，也最大限度地激发学生学习的潜能。上学期，我参加了一次优质课评选活动。在执教《狼牙山五壮士》一课时，我运用自己早就设定好的教案，一板一眼地教学，我的教与儿童心灵的学始终是疏离的。一节课死气沉沉，学习效果可想而知！失败之后，我进行了深刻的自我反思。从这节失败的评优课中，我获得的最大收获是：教材和学生在我头脑中的地位发生了改变！每每在备课的时候，我把学生放在最重要的位置，总是要问自己两个问题：一是孩子读了这篇文章会有什么感想和疑惑？二是怎样激发学生阅读的兴趣？拼音教学是一年级上学期教学的一项重点，而拼音复习课又比较枯燥，我就在创设富有情趣性的教学情境上下工夫。我以“畅游拼音王国”为题，根据一年级学生的兴趣特点，首先让学生一起伴随着儿歌去喜羊羊拼音王国游玩，然后唱声、韵母歌，扮演喜羊羊为果树治病（音节改错）等游戏，形成有坡度的系列训练，让学生玩中求学、学中有乐，较好地调动了学生的学习兴趣。
二、关注儿童的心理需要，实现工具性和人文性的统一。
三、尊重儿童的个性体验，语文教学要体现儿童主体性。
由于年龄和阅历的不同，儿童常常有着与成人不同的审美视角，也拥有着成人意料不到的智慧。为此，教师首先要真正拥有“儿童的情怀”，善于倾听儿童内心的声音，这样才能走进儿童的内心世界，体现语文学习的儿童主体性。《小木偶的故事》是四年级上册的一篇童话，讲述的是老木匠在小木偶的脸上添了一个笑嘻嘻的表情；小木偶因为笑嘻嘻的表情而受冤枉，遭误解，内心很痛苦。一直到神奇的蓝鼻子小女巫出现，赋予了他所有的表情，才让他真正获得了快乐。教学参考书中提示的教学目标，其中之一就是通过本课的教学传递给学生一种精神：在生活中，笑是很重要的，不会笑就无法体验生活的快乐。但在实际的教学中，我却惊讶地发现，儿童的思维和情感是多元的，即使面对同一件事情，不同的人会有不同的情感态度。有的同学，不仅从故事中感受到积极面对生活的道理，而且认为，童话也赞美了老木匠和小女巫，因为老木匠给了小木偶生命，希望他带着微笑闯世界；而小女巫帮助小木偶摆脱了他只会笑的痛苦，小女巫是一个善良的人。瞧！这就是儿童眼中的童话，不仅能将其中的角色化为具体的形象展现在眼前，还能对其作出审美评价。
参考文献：
丁卫军.行走在阅读教学的课堂里.语文教学通讯，（z2）.
声乐教学中审美意识培养策略探讨论文范文（16篇）篇十六
摘要：声乐是一门复杂的课程，虽然抽象细腻、联合了各个学科，但其目的是在于追求美和实现美，所以，在声乐教学中，需要培养对声乐的审美意识，才能有效地提高教学水准，帮助学生提高学习的效率。本文根据声乐教学中的审美意识培养的意义，对培养正确的声乐审美意识提出了一些声乐教学的对策与措施。
关键词：声乐教学；艺术活动；审美意识；教学水准。
审美意识是声乐艺术活动的教学指导方法，在声乐教学实践中，审美意识的作用在于对学生的事物感知能力、艺术想象与艺术创新能力的培养与开发，让学生能对自己的情感情绪变化进行掌控。由此可以知道声乐教学中的审美意识主要是一种概念性的教学方法论，而不是对学生的咬字、打开共鸣腔体等技术性的方法论，这种概念性的方法论是引导学生灵活应用其文化功底、艺术修养以及情感去感受和领悟声乐艺术，使得自己通过心理调节融入到声乐艺术中来。声乐艺术是一种通过多文化交融、沉淀的艺术门类，并与生活审美、文史哲学等各学科都密切相关的学科，是创作者的精神情感的表现。发声技术技巧并非声乐艺术与教学的全部，它需要和词、旋律节奏以及舞台表现结合才能算得上一个完整的有机体。所以，声乐教师需要站在更加广阔的艺术视角，通过在声乐教学实践中培养学生的审美意识，并通过教学相长，不断提升和完善自己的教学水准，才能通过声乐教育教学来引导学生得到全面、协调的发展。
（一）培养审美意识对于声乐教学与声乐艺术审美起到纽带的作用。
所有的文学艺术形式都有一个共同的审美特征，即其本质都是为了追求美和实现美。而声乐艺术是将艺术与审美紧紧地关联到一起，特别需要有审美规律来引导其发展。声乐艺术最为核心的特质是“美”，每一个人所处的位置不同，其倾向性也不同，由此，他们对美都会有不同的理解和认知。然而，在声乐教学实践中，很多人将声乐教学与审美分隔了，多数人只是一味地追求声乐技术技巧，忽视了审美。如何将审美融会贯通于声乐教学中呢？让学生能对美有更多的想象素材与想象背景，这需要在特定的审美背景下来培养学生的审美意识。首先，需要让学生养成倾听声乐作品的习惯，学会欣赏音乐，培养谈论音乐的氛围。在倾听的过程中提高学生对音乐欣赏的层次，增强其对音乐和音乐美的领悟能力。在具体的教学中，教师需要先创设出欣赏背景，引导学生想欣赏的欲望和期待，然后进入欣赏环境，此时教师需要为学生补充音乐的背景知识，让学生有自己的想象空间，最后，教师需要引导学生对该作品进行反思和回味，以此来强化学生对欣赏所感悟到的美，并深化美。在反思环节，需要引导学生对其他类似作品或作家的联想，并与欣赏的作品进行比较分析，引导学生感受音乐的内涵与意境，从而提升学生的音乐鉴赏力。
（二）培养审美意识能帮助学生提高自身对声乐学习的效率。
声乐专业的学生在校的上课时间非常有限，并且其上课学习会受到各种因素的影响。所以，需要培养学生的声音审美意识，让学生能客观地认识自己、认识声音及作品，让自己发挥其优势，避开自身的短处，从而提升自己的学习效率。若是没有具体的审美标准的指导，那么学生在歌唱学习中很容易迷失自己，从而不能找到一个正确的唱法和养成正确的歌唱风格，也就不能全面、正确地评价自我。当前世界文化在多元化的发展着，使得很多古典的现代的文化思想观念都在相互地渗透融合，影响到彼此。由此，必须要树立正确的审美意识，才能提升自己的审美能力，有的放矢地学习。
（三）培养审美意识能指导声乐艺术实践。
通常在声乐教学活动中很难全面深入地把握好歌唱，经常会出现重技术而轻音乐的现象，即过分地将精力集中于发声技术技巧，忽视了声乐艺术的美。由此使得很多学生的舞台演唱无法引起聆听者的共鸣。部分学生虽然拥有了一副良好的嗓音和演唱水平，然而却不能演出效果。这是由于学生缺乏审美，如同声乐作品缺乏灵魂一般。由此，需要培养学生的审美意识，通过正确的审美来指导自己的声乐实践活动，清晰地认知声音的美、歌唱的美，从而控制好演唱。
（一）树立起正确的声音概念与审美观念。
一副良好的嗓音是歌唱之美的前提条件，在经历系统科学的声乐教学训练后，能帮助学生树立自身的音乐修养，培养其音乐审美意识。例如有的学生在三度音阶的哼鸣训练中，开口吸气就没有共鸣腔体状态，并将气息提到较高位置，此时告诉学生“把气息吸下来”这样简单的话语是不能对学生的学习起到帮助的，而是应该通过审美的方法来引导学生，把吸气比作慢慢闻嗅一朵小花，让学生彻底领会吸气要领。又如学生的哼鸣练习中，部分学生会在张开口腔时就出现“挤”、“卡”、肌肉紧张的现象，这是学生还不能正确有效地张开口腔的表现，此时的指导只是对学生说“打开腔体、喉咙”，学生是理解不到的，而需要教师采取审美性的引导方式，告诉学生张开口腔如同半打哈欠的感觉，学生就会理解到打开口腔的方法。
1.对作品采取深入细致的分析能加深对作品情感美的理解。要学习和实现声乐之美，其根本前提是要有声乐作品。在音乐审美活动中，首先要认识到音乐符号，并准确再现音乐符号，这是审美体验的始终。所以，对学生音乐表现能力的培养，必须要对其准确读谱进行重视，对每一个乐谱记号能在练习中反映出来。然后要求学生对乐谱进行细心研究，从而形成对乐曲的整体概念。在形成乐曲整体概念以后，教师要有目的'、有层次的进行教学，帮助学生对作品的创作手段进行纵、横向两方面的认识，引导学生领悟作曲家的意图，从而促进学生准确再现音乐作品的风格。教师还需要从技术与表现上对学生的每个局部的处理提出要求，加深与完善学生对作品的局部处理。最后，教师需要适当地启发学生去寻找表达感觉，鼓励学生采用适当的技巧、音色、风格进行二次创作和再现。2.作品歌词分析。声乐作品的歌词是词曲作家表现其情感色彩的基石，同时是声乐作品的主题，曲作家要通过分析、理解、领悟歌词，才能深刻地用曲表现出词的情感美，才能创作出色的声乐作品。声乐作品的歌词是一种静默的表达方式，若要将歌词表现得生动、丰富，就需要曼妙的歌声来将其淋漓尽致地展现出来。在学习时，学生应该先完整地朗读歌词，然后逐字逐句的深入分析歌词，达到对歌词的深刻理解。3.声乐作品音乐的分析与理解。通过深入理解和掌握声乐作品的歌词后，教师应该帮助学生分析和理解声乐作品的音乐之美。曲之美由旋律、节奏、速度、曲调式、调性以及伴奏音等多种因素构成，其中的每一个音乐元素都有其存在的内涵，将所有的音乐元素组合到一起，才能将声乐作品的形象丰富、立体地展现出来。
教师对学生进行系统的发声训练，并进行了有针对性的指导，在学生对声乐作品的歌词内涵与音乐有了深刻的理解与掌握后，教师与学生的声乐教学就开始进入演唱艺术处理阶段。在该阶段，教师最能培养学生审美意识的是深入贯彻和培养学生的审美意识，并通过引导让学生将声乐作品的审美体现出来。要让学生对歌词能够进行熟读朗诵，理解到歌词的内涵，并引导学生用自己的理解来充分发挥其艺术想象力，创造一个恰当的声乐作品意境，初步认识到歌曲的总体艺术风格，并形成一个完整的审美概念，之后由学生根据相关要求和自身的审美来采取艺术处理方法。
（五）声乐审美意识培养的深化与舞台实践的有效结合。
在声乐教学的过程中，对于审美意识的培养，仅仅靠理论知识是远远不够的，和舞台的声乐实践活动有效的结合是一种有效的途径。声乐实践活动能够带给学生一种有别于教学的审美体验，因而在开展声乐教学活动的过程中，要有意识的组织学生参加一些声乐实践活动，对于培养学生的审美意识具有重要的作用。学生也可以自行组织一些声乐表演的实践活动，在表演实践的过程中通过相互的切磋和交流发现自身的不足，在相互交流的过程中提升自身的水平。教师要及时的参与到指导和组织学生的实践活动中来，实践活动要有一定的目的性，在提升学生专业知识的同时增强学生的审美意识。此外教师还可以组织一些优秀的声乐演唱艺术家来校表演，让学生切实感受到声乐的魅力，这种审美的体验往往会令学生印象深刻。
三、结语。
综上所述，教师的声乐教学中必须要对学生的审美意识进行培养，这有助于学生提高自己对生活和艺术的乐趣，形成正确的审美观念。而声乐教学的内在目的与要求就是要在教学过程中培养学生的审美意识，让学生得到全面、正确的发展。在声乐教学活动中培养审美意识，反过来能促进声乐教学，提升学习者的声乐思维，提高声乐教学的效果，促进学生的学习效率。由此，声乐教学除了要教会学生必要的演唱技巧、技能外，还要重视培养学生的审美，因为审美是声乐演唱的灵魂。
参考文献：
[2]王铭敏.谈声乐教学中如何培养学生的审美意识[j].音乐时空，2014，(13).