教学工作计划的编制需要教师具备丰富的教学经验和对学生特点的深刻理解，能够量身定制适合学生的教学方案。以下是小编为大家整理的教学工作计划范文，供大家参考。
学曲艺音乐教案范文（17篇）篇一
“头戴上翡翠双凤齐，身穿上绫罗锦绣衣。我公爹今日里寿诞期，众哥嫂拜寿都去齐……”这是从榆社县云竹中心学校传出的戏曲之声。12月3日，我市“戏曲进校园”活动在该校举行，全校600余名学生聆听了由晋中艺校戏曲专业的师生们带来的一堂生动有趣的戏曲课，让孩子们零距离了解“生旦净末丑”，感受传统晋剧艺术的无穷魅力。
晋中市“戏曲进校园”活动由市教育局、市文化局主办，晋中艺校承办。“晋剧又名山西梆子，因产生于中部地区，又称中路梆子，新中国成立以后改为晋剧……”在当天的活动中，晋中艺校副校长刘丽玲为云竹中心学校全体师生介绍了晋剧艺术的起源、发展、流派和特点等等。特别是在介绍晋剧的各个角色行当时，她专门请相应行当的演员上台，加深了孩子们对晋剧行当的印象。同时，她还请孩子们上台互动，模仿表演，气氛十分活跃。授课完毕，晋中艺校师生们又盛装上场，表演了晋剧《打神告庙》、《双官诰》、《蝴蝶杯》等多个经典片段，让孩子们尽饱眼福耳福，尽享艺术大餐。云竹中心学校6年级3班学生郝佳缘告诉记者:“以前村里唱戏，我没任何兴趣，因为我不太懂戏里的内容，也不了解晋剧人物，今天听了老师讲解，才知道了生、旦、净、末、丑，真是行当齐全，丰富多彩，了解了这些，再看后面的表演，我觉得对戏曲产生了兴趣。”
据市文化局副局长韩新盛介绍，开展“戏曲进校园”活动，是传承民族文化、弘扬民族精神，建设中华民族共有精神家园的迫切需要，也是丰富校园文化生活、提高青少年艺术修养的有效载体，是探索课程改革和实施素质教育的有益尝试。晋中市将通过“戏曲进校园”活动，在全市大、中、小学大力普及戏曲知识，让更多人了解、认识、喜欢戏曲艺术，努力让优秀传统文化得以传承。
榆社云竹中心学校校长李文中表示，通过“戏曲进校园”活动，对学生了解戏曲艺术，感受地方戏曲的魅力，让传统文化经典发扬光大将起到积极作用;同时也为打造校园文化教育特色，激发学生热爱祖国文化、热爱家乡的美好情感起到推动作用。
目前榆社云竹中心学校已成为晋中市“戏曲进校园”试点学校，并组建了学生戏曲社团，学校将以此为平台，力争把戏曲打造成学校的'一道亮丽风景，成为学校的一大特色。
学曲艺音乐教案范文（17篇）篇二
河南坠子是中国流行最广的曲艺形式之一，它的成熟与发展综合了我国古代说唱艺术的优秀成果，吸收了戏曲音乐的成就，也继承和发扬了民族歌曲的精髓，同时又启发和丰富了民族声乐的发展。
河南坠子源于河南，由流行在河南和皖北的曲艺道情、莺歌柳、三弦书等结合形成的汉族曲艺形式，约有一百多年的历史。河南坠子目前流行于河南、山东、安徽、天津、北京等地。因主要伴奏乐器为“坠子弦”(今称坠胡)，且用河南语音演唱，故称之为河南坠子。5月20日，河南坠子经国务院批准被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
河南坠子的表演方式。
河南坠子演唱者一人，左手打檀木或枣木简板，边打边唱。也有两人对唱的，一人打简板，一人打单钹或书鼓。还有少数是自拉自唱的。唱词基本为七字句。伴奏者拉坠琴，有的并踩打脚梆子。初期大多演唱短篇，也有部分演员演唱长篇。现代题材曲目都是短篇。
河南坠子从酝酿到形成,一直在民间流传,保持着朴素的乡土风味和浓厚的生活气息。长期以来从道情、三弦书、山东大鼓、琴书等曲种移植、继承了大量优秀书目，以后又创编、积累了一些独具特色的书目，有长篇、中篇、短篇200余种，保存了不少流传悠久的艺术精品，如《借》、《偷石榴》、《王庆卖艺》、《梁祝下山》等。五四运动以后以及抗日战争和解放战争期间，都编唱了不少具有进步思想内容和鼓舞群众斗争意志的作品。中华人民共和国成立后,河南坠子在整理传统优秀节目、编写反映现实生活的新作、改革音乐、表演艺术等方面都取得了显著的成就。
河南坠子的流行。
河南坠子在形成过程中，以新鲜活泼的特色，吸引了不少三弦书和山东大鼓艺人参加到改革创造的行列中来，使河南坠子增加了大量曲目，丰富了演唱技巧，促使这一新兴曲种日益成熟，并迅速流传到邻近的山东、安徽。
然而，河南坠子就像豫剧，流行区域到底有多大，一时谁说不清楚，起码不止于它的名字所限。据悉，河南坠子的常规听众人数也近亿，它的“粉丝”遍布河南城乡。一豫籍学者说，河南坠子的声腔框架已进入大脑皮层深处，成为一种格式或范式，以至于任何一段押韵的文字，像《孔雀东南飞》、《琵琶行》、《长恨歌》、《春江花月夜》等，都可以被装进河南坠子的声腔框架里哼唱出来。河南人给了坠子最高的忠诚度和最大的热情。对于河南坠子这个黄河边诞生的“河南妞儿”而言，最初的爱、最后的爱都在这里。
河南坠子经过了几代优秀艺术家不断的继承、创新、提高，积累了许多宝贵的经验，凝结了无数艺术家们的心血，它在用气、发声、咬字、吐字、归韵上都有科学的道理，它璀璨夺目，博大精深，与我国民族声乐有着千丝万缕的联系，是极其丰富的民族声乐宝库，是优秀的河南文化乃至中国文化的瑰宝。
学曲艺音乐教案范文（17篇）篇三
1、感受歌曲情绪的变化，了解领唱与合唱在塑造音乐艺术形象方面发挥的作用。2.了解《春天的故事》的来历及歌曲的词作者蒋开儒老人。
3、引导学生简要分析歌曲的速度、力度、情绪和演唱形式。
重点：激发学生对祖国的热爱之情
难点：欣赏歌曲《春天的故事》，了解歌曲创作的背景，通过音乐作品引申了解中国近现代的发展历程，增强学生对祖国母亲的认识，并体会历史背景与音乐作品之间的密切关系。教学过程：
《春天的故事》的词作者是76岁的蒋开儒老人。创作《春天的故事》之前，蒋开儒曾任黑龙江省穆棱县政协副主席。蒋开儒1935年9月出生，籍贯广西，当兵后落户北大荒。当被记者问道为何要用“春天”借喻，藉此来讴歌邓爷爷？蒋开儒表示，他早就注意到，“邓爷爷总是喜欢在春天做一件大事”。“1979年春天，邓爷爷提出办经济特区；1984年，邓爷爷第一次南巡；1992年，邓爷爷第二次南巡”，蒋开儒对邓爷爷的活动一直特别关注。蒋开儒形容自己写出《春天的故事》“是一个厚积薄发”的过程。因为家里有海外关系，在“那样的一种特殊年代特别盼望春天的到来，而随着十一届三中全会的召开，蒋开儒就感觉“春天已经到来”――当然，这个春天不仅仅对于他个人而言。
1、完整聆听《春天的故事》思考情绪？“老人”？“圈”？“春天”？
2、再次聆听，歌曲的结构及演唱形式是怎样的？
3、分段聆听《春天的故事》
4、完整聆听《春天的故事》，了解作者。
学曲艺音乐教案范文（17篇）篇四
【意思】：流行于人民群众中的、富有地方色彩的各种说唱艺术、如弹词、大鼓、相声、快板儿等。
1、就曲艺成就而言，侯耀华或许算不上是最优秀的，但他在道德修养、公益行为、社会影响力等各方面分数都不低。
2、因为曲艺很大程度上是地方性的，因此地方色彩浓厚，受当地民间艺术的影响颇大。
3、民国初年，曲艺、杂技由外省艺人带入太原，丰富了太原人民的文化生活。
4、在曲艺艺术发展的历史长河中，中国的.女性演员一直参与期间，对它的发展做出了巨大贡献。
5、沙溪成立了文学、美术书法、音乐舞蹈、曲艺、诗社、摄影、集邮、民间艺术等八大协会。
6、曲艺表现出来的高尚道德行为对民众心理素质的提高具有促进作用。
7、北京德云社是以弘扬民族文化，培养曲艺人才，服务大众为主旨的曲艺演出团体。
8、戏剧曲艺与《三国演义》的关系十分密切。
9、大世界“始建于19，以游艺杂耍和南北戏曲、曲艺为其特色，12面哈哈镜成了”大世界“独有的吸引物。”
10、岔曲是北京曲艺的一种，相传起于清朝初期，盛于乾隆年间，由京师旗人中盛行的戏曲高腔脆白发展而成。
11、常德丝弦植根于湖湘文化沃土之中，是中华民族民间曲艺音乐艺术中影响较大的曲种之一。
12、这就是古老的马街书会的魅力，一个各种草根曲艺自由舞蹈的天堂。
13、但它的曲本却被其它曲艺所采用，尤其是红楼梦曲目，倍受推崇。
14、这是值得曲艺界研究的一种现象。
15、时至今日，仍活跃于曲艺舞台。
16、不仅是一宗文学文献，反映了越南人民在诗歌、小说、戏剧、曲艺等方面的创造；
17、双簧是曲艺的一种，一个别正在前面演出，一个别正在后面说或唱，互相合作。
19、天津是中国历史文化名城，也是北方文化艺术的发祥地之一，素有“戏剧摇篮”、“曲艺之乡”的美誉。
20、曲艺指民间说唱艺术形式，包括民谣、评书、小品、快板和相声。
21、形成一个地方民歌色彩的因素是多方面的，如人们的生活、语言、性格、爱好、文化传统、审美习惯以及各种戏曲、曲艺等。
22、此外，棋艺馆还举办曲艺表演、折子戏、灯谜、讲古、文化艺术讲座、粤剧私伙局等多种形式的文化活动，深受广大群众的欢迎。
23、曲艺艺术作为思想政治教育载体的功用，必须在不断创新和创造性开掘中才能得到有效体现。
24、等多种书籍；创作的诗歌、散文、歌词和曲艺作品，多次在全国全军获奖。
25、他们演出了十五个生动的歌舞曲艺节目。
26、清唱是韩国的传统曲艺，因为在表演过程中没有唱本，加之歌曲、舞蹈和演出现场较为随意，所以它具有较强的可变性和即兴性。
27、以南阳大调曲为首的豫西南民间曲艺，是中原文化的重要组成部分。
学曲艺音乐教案范文（17篇）篇五
开场白：
尊敬的各位领导，各位来宾，以及现场的朋友们，大家晚上好!
今夜，我们相约在这里，享受缘分带给我们的快乐。亲爱的朋友，有阳光的地方，就有我默默的祝福，当月光洒向地球的时候，就有我默默的祈祷。
今夜，我们相约在这里，一起来感受真诚，一起来浸泡幸福，一起来品味经典。
下面，我宣布，比赛开始。
3.马，驰骋疆场，自由疆场。下面就有请基础七年制的同学带来《红鬃烈马》中武家坡的选段。
现在请由我为大家宣布前三位选手的成绩。
4.一把折扇，一块醒目，一尺方桌，便演绎了另一段传奇，这就是评书。今天就让我们来欣赏检验系的同学为我们带来的一段由于语言差异并以评书为媒介制造的怯口话，名叫《评书趣谈》。有请。
5.从“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。”到“行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声。”一段旷世情缘在唐帝国上演。跨越时空，贵妃来到我们的舞台，暗自神伤。下面请欣赏由基础医学院五年制的同学为我们带来《海岛冰轮初转腾》。
6.《八扇屏》是传统相声，有着贯口和气势磅礴的论说，以脍炙人口的古典小说人物为主题艺压群雄，独领风骚，让人百听不厌。下面请欣赏医学人文科学系的同学为大家带来的《八扇屏》曲段。
公布前三位的成绩。
公布成绩。
10.精彩的大学生涯总会激发我们无穷的创造力，下面一个节目就是一段自创的相声，可别看这小小的一出，它包含了黄梅戏、京东大鼓、天津快板这三种艺术元素，真是把表演者的才能展现的淋漓尽致。下面有请护理学院的同学们。
13.评委总结。
结束语：
现在，各参赛队都已表演完毕，让我们公布最后四组同学的参赛成绩(并宣布前三名以及颁奖事宜。)。
今晚，各系同学都展示了自己的艺术才能，为我们带来了快乐。挥洒汗水，突破过往，展现风采，彰显自我，这就是我们的青春宣言。
现在我宣布:xxx大学大学生艺术节曲艺大赛到此结束。让我们以热烈的掌声感谢在坐的各位评委以及所有的观众朋友，感谢影像系学生会的大力承办以及各位后台人员的默默工作。
谢谢大家!
学曲艺音乐教案范文（17篇）篇六
祁阳小调是衍生并流布于湖南祁阳的一个民间曲艺，基本唱腔是从山歌、灯调、民歌基础上发展而成。它是一种词、曲结合，结构完整，曲调欢快优美，地方风味浓郁，雅俗共赏的调子。
永州北部的祁阳广泛流传着一种民间小曲。这种民间小同经过长期演变和发展，形成了有词有曲，词曲结合，结构完整，旋律优美;有说有唱，说唱结合，以唱为主的一种地方色彩很浓的民间曲艺形式。人们通常叫它“祁阳小调”。祁阳小调有着悠久的历史，到明末清初时其演唱已广为流布。目前，祁阳小调有传统曲目150多个。新中国成立以来，新编祁阳小调曲目50多个。
祁阳小调的曲体结构。
祁阳小调的曲体结构有单曲体与不完备的联曲体结构两类，单曲体即用一个曲牌，反复演唱各段唱词来叙述故事，一个曲牌名称即为一首祁阳小调名称。单曲体中有上下两句对称的结构，也有短小方整形的四个乐句为一段的曲体结构。曲调虽然短小，艺人们运用扩充，加花，变化重复及润腔，加说白等多种技法，使你唱而不倦，听而不厌;另一种是不完备的联曲体结构，这是一种既非单曲牌，又非多曲牌的联缀，即以一首曲牌为主，加入多个曲牌或段子构成，本申报材料“曲调选”中《兄妹生产》就是由《出门调》、《讨学钱》、《玉石川》等三个单曲联缀而成。
祁阳小调的三种演唱形式。
1、祁阳小调的演唱形式，较多的是一女演唱，一男伴奏的对唱形式。即女的手拿碟子站立，男的坐着拉二胡，二人对唱，动作幅度不大，重在二人的面部表情。如1956年祁阳艺人朱敦祥、朱美秀进京参加全国民间音乐，舞蹈会演，并入祁阳小调《五更留郎》就是用这种形式演唱的，深受群众欢迎。
2、第二种演唱形式是一男手拿花扇、一女手拿小手绢，二人边唱边舞的对唱形式，有时男的下桩半蹲，围着女的.边唱边打圈，活泼风趣。
3、第三种演唱形式是坐唱，用小型的丝弦乐队伴奏，演唱者坐于乐队前面演唱，这种形式多以演唱祁阳丝弦小调。1956年祁阳80岁艺人杨梅生，参加湖南省农村文艺汇演演出了祁阳小调《闹五更》荣获了优秀演出奖。
4、第四种演唱形式是表演唱，这种形式是七十年代后发展成的，一般由8-12人表演，集唱、说、数一起，形式生动活泼，1976年和1995年两次进京演出的祁阳小调《赤脚歌》和《夜宵歌》就是用表演唱这种形式演唱的，很受群众欢迎。
祁阳小调为全国优秀曲艺品种之一，目前已被《中国曲艺志――湖南卷》、《中国曲艺音乐集成、湖南卷》、《中国民间歌曲集成，湖南卷》、《中国大百科全书、戏曲曲艺卷》、《中国音乐词典》等科研项目收入。同时，由于祁阳小调类似于长沙花鼓戏，不仅地方色彩浓郁，而且最贴近于百姓生活，所以，新中国成立以来，艺人们在传承祁阳小调的前提下，吸取祁阳小调的素材，新编了许多新的祁阳小调曲目，这为服务现实生活，发展湖南文化都发挥了十分积极的作用。
学曲艺音乐教案范文（17篇）篇七
滑稽戏是在抗日战争中期，由上海的曲艺“独角戏”接受了中外喜剧、闹剧和江南各地方戏曲的影响而逐步形成的新兴戏曲剧种。它流行于上海、江苏、浙江的许多地区，受到广大观众的欢迎。
滑稽戏是中国地方戏种，起源于苏州，现主要流行于上海及其周边地区。滑稽戏多以上海话作为表现语言，同时大量模仿吴语太湖片方言，偶尔也有对北方话、粤语等其他方言的模仿。表演形式上类似于北方的相声和小品。
滑稽戏的形成与发展。
滑稽戏的形成与发展同文明戏(新剧)、独脚戏等有着不可分割的内在联系。文明戏又称通俗话剧或方言话剧，它是由“新剧”(又称爱美剧)分化出来的。文明戏中角色有滑稽一行，与小生、悲旦、泼旦、老生合称为“四庭柱一正梁”。
滑稽戏刚从文明戏派生出来之时，其表演艺术及脚色分行一仍文明戏体例，仅是改由大滑稽行的演员领衔，剧中安排较多笑料。后独脚戏与文明戏合流，形成了一个有说有唱着重于制造笑料的特殊戏剧表演艺术。苏州的滑稽戏在其形成的前期，全以对白为主，绝少唱的插入，后来剧中唱的成分逐步增加。张幻尔反对“硬滑稽”，主张，‘肉里噱”，事事在情理之中，又处处出意料之外，才引起观众哄堂大笑。他追求笑料的幽默隽永，使观众看后，时隔多日还要发笑，这是苏州滑稽戏一贯的风格。
滑稽戏中的角色行当。
滑稽戏孕育于文明戏，其行当划分亦按文明戏旧例，有滑稽、老生、小生、旦、老旦，而已滑稽为主。由于其表演身段动作保持生活的原有形态，略加夸张，故在角色分行中，将生活中性格大体相同的人物归为一类，使之定型化，由此而产生风骚旦、悲旦、言论小生、言论老生、阴险小生、马褂滑稽、马甲滑稽等。此外，由于某些演员个人表演风格不同，而产生所谓冷面滑稽、呆派滑稽等派别。
五十年代中期以后，滑稽戏以演现代戏为主，讲究喜剧结构，突出人物性格，要求演员能演各类角色，固有的滑稽戏行当已突破。同时，与话剧表演相同，滑稽戏的舞台动作没有程式规范，但一些著名演员又大多各有特殊的、常用的形体动作，以至成为他们整个表演风格中的重要组成部分。
随着时代的进步和沪剧等上海地域文化的不断发展，滑稽戏也在与时俱进地发展着。上海有了西式剧场，滑稽戏就登上剧场;上海有了大型游乐场，滑稽戏就出演游乐场;上海有了电影院，滑稽戏就拍成电影;上海有了唱片，滑稽戏随即灌制唱片;上海有了无线电，滑稽戏就在电台空中播出。从一人独演的独脚戏到增加配角二人同场的滑稽戏，进而各派合场大会串，最后发展成多幕多场的大型喜剧。滑稽戏在商业化的都市上海，先后应时走上了“舞台”、“银幕”、“广播”三个台阶。每到一处都受到当时市民的欣赏。可以说，滑稽戏在上海和江南人民的生活中生下了根。
目前，“滑稽戏”这个具有上海本土特色的表演样式需要更好地加以传承和保护。一般来说，滑稽演员们在用上海话创作的经典段子里逗笑之余，也是对上海这座城市百态的留影。尽管很多人对滑稽戏还是有着诸多的误解，认为只是搞笑而已。但事实上，滑稽戏讲究噱头，真正的好噱头都是滑稽演员日常观察生活和平时文化积累的结果。
学曲艺音乐教案范文（17篇）篇八
〈一〉活动目的：
(1)中国博大精深的戏曲艺术及一些曲艺艺术，经过历史长河的沉淀，有着深刻的艺术内涵和人文艺术，但是在东西方艺术的比较和撞击中，这些艺术日渐衰退，喜欢的年轻人少之又少。
所以我们部举办这次戏曲才艺比赛，为的是让同学把各自的'家乡的吸取才艺带到共同的舞台上相互交流，展示给同学们，让大家了解我们的深厚民族文化。
(2)通过组织开展健康向上、丰富多彩的校园文化活动，弘扬曲艺文化，丰富广大同学的课余文化生活的同时，给有表演才能的同学创建一个展示自我的舞台，促进同学之间的交流与沟通，展现当代大学生的风采。
〈二〉活动主题。
秀才就是要秀“才”，青春在这里闪。
〈三〉策划主办单位﹕石家庄职业技术学院文艺部。
赞助单位：、合肥旅行社。
参赛人员﹕全体在校大学生。
〈五〉活动时间(略）。
〈六〉活动地点(略)。
〈七〉参赛节目形式与要求。
参赛节目形式:相声、歌曲，小品、双簧、戏曲、快板、评书等曲艺方式。
参赛要求：1.节目内容积极健康，鼓励原创。
2.通过抽签决定参赛选手入场顺序。
3.语言类节目时长不得超过15分钟，曲艺类节目时长不得超过6分钟。
4.所有伴奏、道具、服装由参赛选手自行准备。
〈八〉活动过程：
1、首先，出海报向各班进行比赛报名宣传，同学们参赛可以表演一段戏曲，或好的曲艺形式.伴奏自备，由各班级文宣委员报上各班参赛人员名单。
2、其次，进行比赛，比赛打分分两轮，第一轮为戏曲比赛，评委现场打分，10分为满分，去掉最高分和最低分，然后记其平均分。第二轮打分，由大众评委直接上台给比赛选手送小红旗加分，一面小红旗为0.1分。最后选手成绩是两轮成绩相加的总分。在两轮结束期间穿插节目欣赏。
3、最后，评出一、二、三名，最佳支持奖，还有优秀鼓励奖，进行颁奖。优秀节目可以考虑参加音乐系元旦晚会。
〈九〉收拾场地，归还物品。
学曲艺音乐教案范文（17篇）篇九
教学内容：花城版广东教育出版社音乐第六册第三课多彩的乡音(二)第一课时《凤阳花鼓》。
教学思路：
教学分析：
《风阳花鼓》一曲选自安徽流传已久的民歌旋律优美动听易上口。歌曲还表达当地老百姓以歌抒情，即兴演唱讨生活的一种心情。歌曲演唱形式是通过边歌边舞的形式进行，歌曲充满安徽风阳地方民歌的风味特色，节奏平稳，略带有跳跃性，衬词非常有韵味特色。
教学目标：
1、了解安徽民歌《凤阳花鼓》的产生背景，能唱背这首民间小调，并能根据歌曲的情绪选择适当的乐器和节奏型为歌曲伴奏。
2、通过新旧两首《凤阳花鼓》的对比，感受不同的情绪及风格，珍惜今天的幸福生活。
3、欣赏《花鼓新声》，感受作品的情绪，拓展学生的视野。
教学重点、难点：
1、通过学唱歌曲学习歌曲《凤阳花鼓》，让学生了解安徽民歌的风格，并能流利的歌唱与表演。
2、歌曲中衬词部分的学唱。
教具准备：
电子琴、多媒体、鼓、镲。
教学过程：
一、导入。
1、师生唱民歌互动。
(1)师：四川民歌《太阳出来喜洋洋》。
(2)生：江苏《茉莉花》;新疆民歌《哇哈哈》。
(3)师：旬阳民歌《兰草花》。
师：你们还听过哪些旬阳民歌?生答：
2、师：民歌以自然坦率方式歌唱，唱出大家纯朴生活感受的那种歌曲。反映当地的乡音之美，乡情之浓。我国的民歌有着悠久的历史，种类繁多，每个民族每个地方都有自己的民歌，今天，我们一起走进《多彩的乡音》，(板书：第3课多彩的乡音)让我们了解不同地方风格的民歌。
师：这节课，我们将一同走进安徽，欣赏安徽民歌《凤阳花鼓》。
3、了解旧歌的历史背景，分析歌曲情绪。
师：首先，我们来了解一下凤阳花鼓。(出示凤阳花鼓图片)凤阳是安徽省的一个普普通通的县，却有样东西很出名，那就是"凤阳花鼓"，这是凤阳民间独有的传统艺术，在全国也很有影响。凤阳花鼓又叫双条鼓，最初表现为两个人，一人击鼓，一人口唱小调。锣鼓相间，歌词都是教为悲切的内容，旧时凤阳旱涝灾荒不断，,许多人家离开家园，以打花鼓唱曲为生，凤阳花鼓成了贫困讨饭的象征。我们一起欣赏安徽民歌《凤阳花鼓》。(板题：凤阳花鼓)。
(课件放音乐)。
老师：听了这首歌曲同学们的心情怎么样?
学生：悲愤痛苦难过同情……。
板书：速度较慢。
二、新授歌曲《凤阳花鼓》。
师：如今，中国改革开放以后，《凤阳花鼓》的形式和内容也随之起了很大变化，凤阳花鼓成了凤阳人自娱自乐的工具。甚至走出了国门，受到外国友人的赞誉。我们不妨先听为快吧!
1、欣赏歌曲《凤阳花鼓》。(课件：范唱)。
生：速度，较快。情绪：喜庆、欢快、热情。
板书：速度较快情绪欢快。
师：(花鼓演唱在城乡更加普及，凡是遇到喜事，或接待宾客，凤阳人总要热情表演一番，以表达欢乐的心情。请听老师范唱一遍。)。
2、教师范唱。
3、听音乐律动，学生用手拍出音乐中的强拍。
4、听唱歌曲。(1遍)。
5、教唱歌曲。师唱曲谱。
师：你对哪个部分的唱词最感兴趣?
6、学习衬词部分。
生：得儿另当飘一飘……。
师：这是模仿打击乐器发音的衬词，
操练：
a教师用小镲示范一遍。
b有感情的唱出这一部分。(唱出喜庆之气)。
师：让我们怀着喜悦之情，跟着老师的琴声来唱一遍。
7、完整的演唱歌曲。
三、歌曲表演。
1、不同形式演唱。
师：老师用了独唱的形式，你们用了齐唱的形式，还可以用哪几种演唱形式?(男、女生对唱;领唱、)。
2、为歌曲伴奏。
师：不错!不错!同学们唱的真不错!如果我们能为歌曲配上伴奏，那就更好了，我们一起来吧!
用小锣、小鼓、双响筒为歌曲编创伴奏。(每样乐器请学生出来单独编创节奏，然后学出编的最好的，一起为歌曲伴奏)。
师：听了这首欢快的歌曲，我们一起舞起来吧!
3、表演。
四、拓展(欣赏)。
师：花鼓的打法、舞步、花势、演唱等揉进了现代歌舞的技巧，在保持浓郁的地方特色的同时，形式更加活泼多样，气氛更加热烈欢快，凤阳花鼓的名声也越来越大。下面，我们一起来欣赏几张图片，再欣赏《花鼓新声》舞蹈片断。
五、小结。
今天，我们和凤阳的人民一起走过了苦难的昨天，一起分享了今天的幸福，我们衷心地祝愿凤阳人民的日子越过越好。
学曲艺音乐教案范文（17篇）篇十
本课主要是意图通过听《在北京的金山上》、《雪莲献北京》，唱《多么快乐多么幸福》、《我的家在日喀则》，体验感受藏族民歌中高亢嘹亮和欢快活泼的不同音乐特点。并且学习简单的藏族舞蹈动作，用身体的动作感受藏族音乐。
两课时。
感受藏族民歌独具特色的音乐特点。
一、学唱时，对于藏族民歌风格的把握。
二、踢口达基本步的学习。
一、通过学唱《多么快乐多么幸福》《我的家在日喀则》和听《在北京的金山上》《雪莲献北京》，体验感受藏族民歌中高亢嘹亮欢快活泼的不同音乐特点。
二、学习藏族舞蹈的动作，用身体的动作感受藏族音乐。
三、能够准确地、有感情地用打击乐为歌曲伴奏。
四、能够听着鼓声走和停，锻炼自己的节奏感和内心听觉以及动作的反应与控制能力。
学曲艺音乐教案范文（17篇）篇十一
中国戏曲——京剧。
通过欣赏和学唱，使学生进一步了解和喜欢京剧。
通过观看京剧片段、京剧常识的介绍，激发学生学习京剧的兴趣。
重点要唱会《唱脸谱》。
收录机、教学音带、京剧片段(vcd)、多媒体课件。
1、导入：京剧是我国流行最广、影响的戏曲剧种，有两百多年历史。它在继承宋元戏曲传统的基础上，完善了行当与表演程式。音乐上保存和吸收了徽剧、汉剧、昆曲、梆子戏的特点，声腔主要由西皮、二黄两大系统组成，板式极为丰富。
2、观看京剧片段(vcd)。
1、京剧常识：
(1)京剧的行当：生、旦、净、筹。(脸谱展示)。
(2)京剧的伴奏：文场、武场。(乐器展示并变听乐器声音)。
2、欣赏京剧唱段：
(1)都有一棵洪亮的心。(红灯记)。
(2)智斗。(沙家浜)。
(3)唱脸谱。
3、学唱京剧《唱脸谱》。
(1)反复听唱。
(2)跟伴奏视唱。
小结：京剧是我国的.国粹，希望通过今天的欣赏和学唱，同学们能进一步喜爱我国的京剧。
课后记：通过京剧片段的观看，同学们对京剧有了初步的了解，也表现出一定的兴趣。
学曲艺音乐教案范文（17篇）篇十二
1．初步学唱歌曲，感受歌曲轻松愉快的情绪。
2．学习歌曲中附点音符和休止符的演唱。
3．体验师生与生生之间合作学习的快乐。
1．歌曲《音乐小屋》原唱及伴奏cd；歌曲《郊游》；
2．多媒体课件；
3. 邀请卡一张。
一、复习歌曲
二、导入课题：
2．教师读邀请卡内容，提问：“你们有信心战胜困难吗？（有）那让我们出发吧！”
三、播放课件，引导幼儿学习节奏与主要乐句。
（一）碰到第一个困难，引导幼儿通过努力解决。
1．一条小河挡住去路，怎么办？
2．出示节奏图x x|xx 0|xx xx|x 0||，引导幼儿学习。
3．幼儿学习节奏。
4．克服困难，划小船继续前进。
（二）遇到第二个困难，鼓励幼儿共同克服。
1．大石块挡住了去路，怎么办？
2．出示乐句：音乐 小屋 |在 欢迎 |你 欢.迎 |我 0 ||。
3．幼儿学唱，着重练习欢.迎的唱法。
4．成功移走三块大石块，继续前进。
（三）遇到第三个考验，请大家一起努力。
1．出示三个敲门声：
（1） 5 3 |5 3 0 ||
（2） 4 2 | 4 2 0 ||
（3） 5 0 i 0 ||
2．师幼一起按门铃。
3．音乐小屋终于开门了。
四、完整欣赏歌曲，用多种形式学唱歌曲。
1．欣赏后提问：这首歌一共有几段？第二段和第一段有什么不一样？来到了音乐小屋，你觉得快乐吗？歌曲里面是怎么唱的？（引导幼儿学唱：我们的快乐都在里面装）。
2．引导幼儿完整学唱一段歌曲，根据幼儿的学唱情况，教师指出问题。
3．完整地学唱歌曲。
4．以对唱的形式师幼共同演唱歌曲。
5．幼儿分组对唱歌曲。
6. 家长与幼儿对唱歌曲。
五、结束：出现神秘人——海宝
家长互动表演
一、教材分析：
《音乐小屋》这是一首旋律优美，节奏鲜明，歌词浅显易懂且容易掌握的一首歌曲。歌曲2/4拍，d大调，比较符合中班这个年龄段的幼儿学唱。歌曲是完整的复二段曲式，歌词中运用了多个幼儿喜爱的表示门铃声的“叮咚”，又运用旋律的变化，把这个“叮咚”刻画得充满生动与活力的气息。所以我选用了此歌为本次家长半日开放活动的一个歌唱活动。
二、说目标。
本活动我共制定了3个目标：1 感受歌曲轻松愉快的情绪，初步学习编唱歌曲。2 学习歌曲中附点音符和休止符的演唱。3 体验师生与生生之间合作学习的快乐。其中目标1是本活动的难点，目标2是本活动的重点。为了突出重点，运用幻灯片的节奏图谱与文字相结合的方式，并设计了闯关形式的游戏，让幼儿在游戏心态的驱使下进行歌唱，从而突出这个重点。而对于难点的解决，我通过让幼儿听、说、念、唱的方式，引导其创编出新的句子，由此达到目标1.
三、说过程。
这个歌唱活动，我共设计了4个环节：一 导入课题。二 播放课件，引导幼儿学习节奏与主要乐句。三 完整欣赏歌曲，用多种形式学唱歌曲。四音乐小屋的主人出现了——海宝，引导幼儿创编歌曲。
在导入课题部分，我运用邀请函的形式引起幼儿注意，显得神秘，能使幼儿在不知不觉中进入活动。第二部分我运用涉及了大量的课件，以此吸引幼儿的眼球，又运用神秘人的“声音”来引导幼儿去完成歌曲中的节奏（x x|xx 0|xx xx|x 0||）与主要乐句（音乐 小屋 |在 欢迎 |你 欢.迎 |我 0 ||）的学唱，使幼儿学得开心、轻松。为下一环节的完整学唱做好扎实的铺垫。第三个环节是本活动的主要环节，此环节，我除了运用课件的帮助以外，还引导幼儿用不同形式（比如：表演唱、对唱等）来完整学唱，使幼儿唱得有新鲜感，不觉得疲惫与厌烦。最后，又加上小铃的伴奏来演唱，吸引出神秘主人——海宝，使幼儿体验歌唱活动带来的成就感。最后一个环节，是创编部分，我通过让幼儿听、说、念、唱的方式，引导其创编出新的句子：1 海宝海宝在欢迎你欢迎我。2 上海世博在欢迎你欢迎我。由此解决难点，将活动推向高潮。最后全体幼儿唱着自己创编的过的歌曲边唱边走出活动室，本活动自然又热闹地结束。
学曲艺音乐教案范文（17篇）篇十三
1、能说出一些常见西洋乐器的名称及其分组，能辨别它们的音色。
2、能够记住《青少年管弦乐队指南》的主题音乐。
3、能够专注的听赏音乐，领略管弦乐的魅力。
熟记常见的管弦乐队的乐器，并辨别它们的音色。教学难点：对管弦乐队中常见的乐器音色特点的识别。
多媒体
1、师：在上课之前，将要请出两位了不起的演奏家为大家作精彩表演。（播放：动画片《猫和老鼠》之《万能指挥家》，师生共同欣赏。）
2、师：那么这两位演奏家是谁呢？猫和老鼠这两个卡通形象，他们在片中相互挣着在干什么事呢？他们在指挥一个什么乐队？乐队演奏中有哪些你知道的乐器？他们两个把一场音乐会搅得一团糟，但是，我们也可以看出，在一个乐队中，每件乐器都有它重要性，缺一不可。（出示图片：管弦乐队演奏图）
师：今天我们就一起来了解管弦乐队，去领略管弦乐的无限魅力，我们一起来进入第二单元“七彩管弦”。
3、讨论交流，引出课题《七彩管弦》。
（师：请同学们把书打到p16，自学16--17页的内容）
1、管弦乐器的分类(管弦乐器按照不同的构造和发音方法，分成四类)：
(1)木管乐器组
a、短笛：音最高的木管乐器，音色清凉尖锐。
b、长笛：高音乐器，音色清澈优美，发音轻快灵活。c、双簧管：音色带有鼻音和一般的芦片片声，柔和、清悠、富于歌唱性。可吹奏优美抒情、富有田园风味或伤感、温柔的旋律。
d、单簧管：也叫“黑管”。单纯优美，声音柔和。
f、大管：又叫“巴松”音域很宽、音色阴沉庄严，饱满。(2)铜管乐器组
a、小号：产生于16世纪，19世纪发展成今天的活塞小号。它表现力丰富，音色辉煌、嘹亮，富有英雄气概，适合吹奏号角性及进行曲式的旋律。
b、圆号：又叫“法国号”，圆号可能是最难演奏的乐器――甚至比小提琴还要难。主要有两种音色：温和高雅；嘹亮，明快，充满活力。
c、长号：不用按键控制活塞改变音高，而是通过一个可以拉进拉出的伸缩管使长号手可以演奏所有音调。所以又称“拉管”或“伸缩管”。
d、大号：管弦乐队中音区最低的铜管乐器。音色浑厚。
a：小提琴：小提琴组规模最大---通常在30个左右。小提琴的音色
优美、圆润、富有歌唱性。
b、中提琴：比小提琴稍大，音色比较深沉、含蓄。
c、大提琴：比中提琴长一倍，相当于男声的全部音区。音色浑厚、饱满。
d、低音提琴：发音低沉、雄浑，犹如男低音，是乐队的低音基础。
(4)打击乐器组
被称为管弦乐队的“厨房部门”的打击乐器组包括可以击、摇、磨、敲、刮、拍或打出声音的一切。因此，来自世界各地的打击乐器组是个大家庭！
（5）色彩乐器组
a、钢琴
b、竖琴
2、出示图片：管弦乐队的配置图
3、欣赏《青少年管弦乐队指南》
(1)教师讲解《青少年管弦乐队指南》及其作者布里顿。出示课件：学生齐读作品介绍
（2）听赏《青少年管弦乐队指南》音乐主题
（3）听赏《青少年管弦乐队指南》第一部分，完成练习
（4）观看《青少年管弦乐队指南》，提醒学生注意演奏中乐器组的先后顺序
1）抢答
2）听音乐辨别乐器：教师出示音乐片段，让学生听辨回答乐器名。
管弦乐队音乐表现力强，色彩丰富，今天我们只是初步体验了管弦乐的魅力。
管弦乐就在我们身边，比如：你们熟悉的动画片，电影中都经常出现，不管是现代管弦乐作品还是古典作品，都给人留下深刻的印象，但是好音乐经得起时间的考验，也希望同学们多关注古典音乐。
学曲艺音乐教案范文（17篇）篇十四
情感目标：启发学生用轻巧、欢快的声音演唱歌曲，并能用简单的肢体动作进行表演。
能力目标：学生能在轻松愉悦的学习气氛中积极主动的聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。
认知目标：学习和了解重音记号、圆滑线及反复跳越记号，在学会歌曲后学唱唱名。
引导学生用欢快、富有弹性的声音演唱歌曲，表现歌曲的内涵。
1、音乐小屋在欢迎你欢迎我
2、歌曲中的休止符和最后一句音准、时值的把握。
电子琴、音乐课本
一、情境导入：
2、老师告诉你我是用它来伴奏的，其实在我们的生活中就有很多东西都可以作为乐器来演奏的，我们的文具盒、桌子，同学们也可以找一找，你们身边都有哪些东西作为乐器来演奏，让我们也随着音乐来敲一敲试一试（放音乐）
4、（你好你好，欢迎欢迎你）谁来按节奏读出来。自己先打一打。
二、寓教于乐
学习歌曲：
1、通过大家的努力，音乐小屋响起了动听的音乐，你们听（放范唱）
2、这个小屋可不是一般的小屋，它可神奇了，仔细听，音乐小屋唱出了什么？（教师有感情的唱《音乐小屋》），音乐小屋唱出了什么？（在欢迎我们去做客）
3、同学们说的都很好，今天我们就来学习《音乐小屋》这首歌（出示课题）！
4、在学习歌曲之前，我们先来读一读歌词，老师先读一读歌词，学生跟读一遍，跟电子琴节奏一起读一读。
5、同学们学的很认真，下面让我们来轻松一下，老师和同学们做个哑谜游戏，看看老师在干什么？看看同学们回答的对吗？（范唱第一句）老师可要考考你们地眼力，注意看，老师的动作有没有变化。（老师变动作表演）同学们真是好眼力，那你们想不想自己试试？（跟音乐做动作）
6、刚才在做动作时，我发现有的同学迫不及待地唱起来了，你们想不想放声唱唱，（唱前半部分）
7、同学们真聪明，刚才我们学了歌词，哪位同学告诉老师音乐小屋在欢迎谁呢？（回答）原来他欢迎你，欢迎我欢迎我们大家让我们带着欢乐的心情一起听！(放后半部分音乐)大家有没有发现这一部分里面有刚才提到的附点，同学们找一找是哪一句？（你来说）你太聪明了你能试着把它唱一唱吗？（你真是一个小音乐家，大家给他鼓鼓掌吧。）好，我们也跟着这位同学来唱一唱吧。老师再找个同学来唱一唱。（唱我们的快乐都在里边装），我们的快乐都装在哪里边？（音乐小屋里）我们一起来唱一唱最后一句。
8、刚才大家学的都很认真，我们跟着音乐打着节拍小声的唱一唱。（弹琴）
11、同学们唱的真好，让我们仔细的听一听这首歌曲一共有几段？有什么不同呢？（放范唱录音）我们来完整的唱一下，一定把不同的地方也唱出来。
12、刚才大家唱的都不错，音乐小屋欢迎勇敢的孩子跟他一起唱这首歌曲，谁愿意来唱一唱，老师这里还有奖品呢。（弹琴）（找3个同学）学生作评价。
三、创造表现
通过大家的努力，音乐小屋的门终于打开了，音乐小屋中都有什么？（原来就是老师发给你们的奖品，有三角铁、铃鼓、响板）
你能用手中的打击乐器为我们学习的歌曲伴奏吗？没有打击乐器的同学可以寻找我们身边的东西作为打击乐器来为歌曲伴奏。
四、完美结课：
这节课我们过得真快乐呀。我们学习了一首这么好听的歌曲，高兴吗？老师希望你们在快乐的音乐课堂中茁壮的成长。
歌曲《音乐小屋》是一首儿童歌曲。歌曲风趣、轻松、愉快。旋律以三度下行的音程起句，构成起伏的旋律，和着舒展的节奏，给人以柔和的感受。描绘了“叮咚”作响的玩具小屋给人们的快乐，书法了热爱音乐的孩子们的愉快心情。
学生们能较准确的演唱“5”，“3”，“4”，“2”等音。
能准确掌握xx|xx0|这个节奏，用清脆的声音演唱“叮咚”。
较难掌握的是第三句和第四句的节奏以及一字多音的唱法。
在学习过程中发现，学生对于“我们的快乐都在里边装”这一句的整个节奏都掌握的比较模糊，需要再设计环节，解决这个难点。
通过单音的演唱，发现几个问题：1，学生听音水平不稳定，容易受环境的影响而走音，需要加强课堂上“听”的训练；2，音高手势的不规范，为了明显区别音高，老师将手势做的有点夸大，会使学生对音高的概念产生混淆，平时运用手势时必须严格，不可马虎。
学曲艺音乐教案范文（17篇）篇十五
第一段：炒豆豆单圈变双圈两个合作炒豆子游戏，在游戏的最后包剪锤游戏中，根据输赢，分为双圈。
第二段：拾豆豆双圈变单圈分为两个角色进行互动游戏，小豆豆和拾豆人。
小豆豆听音乐变出不同的豆子造型，拾豆人看好豆子出现的方位去拾。
在第二段间奏出变回单圈，开始循环游戏。
1、在熟悉音乐的基础上，学玩游戏《拾豆豆》。
2、通过讨论、同伴学习、经验迁移等尝试创编与理解音乐规则。
3、在游戏“包剪锤”和“拾豆子”游戏中体验合作游戏带来的快乐。
和第二个小朋友玩了什么游戏？
指导语：妞妞很喜欢玩拾豆豆的游戏。
(1)观看示范。
谁是豆豆？谁是妞妞？你是怎么知道的？
妞妞是什么时候拾豆子的？（豆子出现的时候）。
(2)教师做豆子，幼儿做妞妞，练习拾的动作。
指导语：我来做豆豆，你们来做妞妞，我们一起来试一试。什么时候拾豆豆呢？注意豆豆出现的时候就开始拾。
(3)幼儿之间分角色练习。
指导语：两个人玩游戏，怎样很快的确定谁是妞妞、谁是豆豆呢？我们刚才第一段完了一个什么输赢游戏？赢的人？输的人？那如果平局了怎么办呢？（快速商量）。
(1)站单圈，练习单圈到双圈的转换。
指导语：猜拳游戏结束后，谁到里圈当妞妞？（在间奏的时候，妞妞定进来和豆豆面对面站好，变成双圈）。
(2)完整玩游戏一、二段，练习间奏出由双圈变成单圈。
指导语：马上我们又要站成单圈重新开始游戏了，怎样变成单圈呢？
(3)完整游戏3-4遍，讨论交换朋友的方法。
指导语：怎样才能拾到更多的豆豆呢？（妞妞向手腕花方向走一个）什么时候交换朋友？
学曲艺音乐教案范文（17篇）篇十六
1、初步学唱歌曲，感受歌曲轻松愉快的情绪。
2、学习歌曲中附点音符和休止符的演唱。
3、体验师生与生生之间合作学习的快乐。
4、通过听、唱、奏、舞等音乐活动，培养学生的创编能力与合作能力。
5、初步学习用对唱的方式演唱歌曲。
1、歌曲《音乐小屋》原唱及伴奏cd；歌曲《郊游》；
2、多媒体课件；
3. 邀请卡一张。
一、复习歌曲
二、导入课题：
2、教师读邀请卡内容，提问：“你们有信心战胜困难吗？（有）那让我们出发吧！”
三、播放课件，引导幼儿学习节奏与主要乐句。
（一）碰到第一个困难，引导幼儿通过努力解决。
1、一条小河挡住去路，怎么办？
2、出示节奏图x x|xx 0|xx xx|x 0||，引导幼儿学习。
3、幼儿学习节奏。
4、克服困难，划小船继续前进。
（二）遇到第二个困难，鼓励幼儿共同克服。
1、大石块挡住了去路，怎么办？
2、出示乐句：音乐 小屋 |在 欢迎 |你 欢.迎 |我 0 ||。
3、幼儿学唱，着重练习欢.迎的唱法。
4、成功移走三块大石块，继续前进。
（三）遇到第三个考验，请大家一起努力。
1、出示三个敲门声：
（1） 5 3 |5 3 0 ||（2） 4 2 | 4 2 0 ||（3） 5 0 i 0 ||2、师幼一起按门铃。
3、音乐小屋终于开门了。
四、完整欣赏歌曲，用多种形式学唱歌曲。
1、欣赏后提问：这首歌一共有几段？第二段和第一段有什么不一样？来到了音乐小屋，你觉得快乐吗？歌曲里面是怎么唱的？（引导幼儿学唱：我们的快乐都在里面装）。
2、引导幼儿完整学唱一段歌曲，根据幼儿的学唱情况，教师小结指出问题。
3、完整地学唱歌曲。
4、以对唱的形式师幼共同演唱歌曲。
5、幼儿分组对唱歌曲。
6. 家长与幼儿对唱歌曲。
五、结束：出现神秘人——海宝。
歌曲《音乐小屋》是一首儿童歌曲。歌曲风趣、轻松、愉快。旋律以三度下行的音程起句，构成起伏的旋律，和着舒展的节奏，给人以柔和的感受。描绘了“叮咚”作响的音乐小屋给人们的快乐，抒发了热爱音乐的孩子们的愉快心情。
整堂课我以“去游玩音乐小屋”为主线，首先我让学生模唱“音乐小屋”的门铃声，来解决了难点节奏，这个环节使学生在游戏中掌握了难点，并且自然的了解了音乐知识点“四分休止符”。也引起了学生想去看音乐小屋的好奇心，使我能顺利的进入下一个环节，走进音乐小屋来学习歌曲。然后学生走进音乐小屋之后，我设计了各种接唱的小游戏来让学生学唱歌曲，并加入身体的律动体验。最后在学生掌握歌曲后，就引导学生加入打击乐器为歌曲配乐。整堂课学生仿佛沉浸在音乐的世界中，快乐地体会音乐带来的无线乐趣。
当然在该堂课中还存在以下几点问题：
1、在歌曲学唱中，学生对于音乐的完整感受体现地还不够深刻，我让学生分句学唱歌曲，破坏了歌曲本身的整体性。
2、创编打击乐节奏的时候课堂纪律显得有点乱，教师没有调控好学生的课堂纪律。
3、教学语言还欠生动活泼，导致教学的每个环节衔接地不够自然、流畅。
学曲艺音乐教案范文（17篇）篇十七
（三）听《良宵》。
（一）知道学生用连贯平稳的气息唱出优美舒展的旋律，能运用连音与非连音对比的唱法表达歌曲感情。
（二）通过边唱边拍手踏脚的声势练习训练学生身体动作的协调配合，感受边唱边动产生的律动感。
（三）通过选择结束音的练习，继续培养学生的主音感、调式感。
（四）让学生了解二胡的表现力，感受乐曲的情绪，对我国民族音乐家刘天华的生平与成就有所了解。
课时安排三课时。
师：五一期间，下了几场春雨，同学们有什么感受。（好与坏的辩论）。
师：瞧，春雨这么多的好，那谁来模仿一下春雨吧。春天的雨跟夏天的感觉一样吗？
1、节奏（生模仿春雨）xxxx|xxxx|xxxx|xxxx||（体现力度的变化）。
2、旋律（风声雨声情境）一阵微风后，春雨唰唰的'下起来。
（出示歌曲中的二声部合唱）弹奏——模唱。
3、模唱旋律。
师：仔细听，弹奏的这两条旋律。在节奏上有什么不同。
a、31|51|356|565|50||。
b、53|12|353|42|2—||。
（边哼唱边轻拍手）。
再听两条旋律。
a、656|641|4665|5—||。
b、353|315|3432|2—||。
从这几句旋律中，你都感受到什么，是在表现春雨的什么特点呢？
师：那么现在我们再来感受春雨，感受春天，聆听春雨的声音。
师：想一想，怎样用声音来表现春雨呢？一起来轻声唱一唱吧。
二声部合唱、节奏、换气、力度的处理。
师：有这样一句话——一年之季在于春，一日之计在于晨。相信大家都能珍惜美好的时光。
唐僧骑马咚里个咚，后面跟着个孙悟空。
孙悟空跑的快，后面跟着个猪八戒。
…………。
师：这天，师徒四人来到了一个音乐王国，这里住着所有人都用音乐交流。到处都是美妙的音乐，真是心旷神怡。当师徒四人来到宫殿下，换取关文时，国王殿下设下了两重关口，只要闯过这两重关口，就给他们关文。大家都来看看呢。
（1）1=2/4。
666|2123|66565|3—|。
666|2123|5321321|（）||。
（2）1=2/4。
553632|11|55653|55|。
11656|5532|52532|（）||。
猪八戒蠢蠢欲动，要试一试。左看看，右看看，饶饶头，就顺手把3填了进去，
大家来唱一唱，觉得怎样。我们再试试其他的唱唱呢？
看来是6比较合适，有了乐句结束的感觉。八戒憨笑着，退了下来。那还有呢，沙僧说我试试吧，听他正哼着旋律呢（弹奏旋律），看来沙僧塌实多了，大家猜沙僧选择的是什么呢？你们选择的是什么。果然沙僧也选择的1。我们一起来唱一下吧。
师：过了两重关口，国王殿下就可以给关文了，奇怪的是，换来的是一张密密麻麻的音乐图。
需要手脚的配合，还要一边唱一边动。好象难度很大的。可是我们知道，这孙悟空是72番变化，手脚灵活，这个怎么能难倒他呢？（师示范）。
大家想不想也来做个厉害的孙悟空呢？
脚——手——协调。
我来唱，大家做。
都来试试自己一边唱一边动呢。（自主练习）。
（个人展示；分组合作展示）。
终于，师徒四人拿到了关文又上路了。听，音乐王国的人们正用音乐为他们送行呢。