心得体会是我们对自己、他人、人生和世界的思考和感悟。我们如何才能写得一篇优质的心得体会呢？那么下面我就给大家讲一讲心得体会怎么写才比较好，我们一起来看一看吧。
学习美术教材心得体会篇一
在美术教学中，教材是不可或缺的重要组成部分之一。经过几年的教学经验，我深刻地意识到良好的教材可以给学生带来巨大的益处。本文将围绕“美术教材心得体会”展开，探讨教材对学生学习和创作的影响。
第二段：教材的选择
好的教材应该能够激发学生的学习兴趣，丰富学生的想象力和创造力。在设计教材时，我们需要根据学生的年龄、发展阶段和个体差异来确定内容和难度。教材的内容应该有足够的广度和深度，涵盖美术的基本知识和技能，同时也要适度地提供一些挑战，以促进学生的进一步发展。此外，教材还应该与时俱进，体现时代特色，使学生能够与当代艺术接轨，拓宽他们的审美视野。
第三段：教材的组织
教材的组织是一个关键的环节。良好的组织能够帮助学生建立起对美术学科的整体认识，形成系统的学习框架。教材应该按照一定的顺序和逻辑结构来组织内容，使学生能够逐步地掌握美术基础知识和技能。同时，教材还应该合理划分单元和章节，将知识点有机地连接起来，便于学生巩固和运用所学的知识。
第四段：教材的设计
教材设计需要注重学生的参与和互动，使学生在学习过程中能够主动思考、探索和实践。因此，教材中应该融入一些启发性的问题和案例，引导学生主动思考并提出自己的观点。同时，教材中的练习和活动也至关重要，通过实践性的任务和项目，学生能够将所学的知识和技能运用到实际创作中。此外，教材的图文呈现也需要简洁明了，重点突出，使学生能够清晰地理解和运用所学的内容。
第五段：教材的评估和反思
教材的评估和反思是不可或缺的环节。教师应该根据教材的内容和目标，设计合理的评估方式，以便了解学生的学习情况和掌握程度。同时，教师还应该对教材进行定期评估和反思，不断改进和完善，以适应学生的需求和时代的发展。
结论：
良好的美术教材对于学生的学习和创作具有重要的影响。教材的选择、组织、设计以及评估和反思是构建优质教材的关键要素。只有通过合理的教材设计和运用，才能够激发学生的学习兴趣，培养良好的美术素养，并为学生的艺术发展奠定坚实的基础。
学习美术教材心得体会篇二
通过为期一天的美术新教材培训学习，使我更深刻的理解了美术新课标和新课改理念，更好的、准确的把握新教材，都有很大的帮助；也让我知道了怎样上美术欣赏课，感受很多，受益匪浅。
学习后，我知道了新教材的特色，以便更好的把握新教材大的方向。低年级：从玩的过程中，获得一种乐趣（玩材料），在玩的过程中体验材料的特性。中年级：通过观察思考，体验生活中的一种美感。高年级：通过学习美术的要素（美术语言），来大胆的表现创新。
兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
用真心、真情的去教美术。在教学中，教师要有好奇心，专业精神。同时教师要放的开，注重师生互动，大力利用肢体语言及优美的语言的应用，充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准，在新课改理念的指导下，精心组织、精心准备，努力做到了上好每一节课，上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育，要做到既教书又育人。
在教学中，尽可能让学生主动参与自主学习，教学以学生为主体，通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程，引导学生深入理解感受美术作品的美，使学生的创作欲望倍增。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间，使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时，要突出了美术学科的特点，学生运用多种形式，设计出精美的、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想，是把活动作为显线，而知识作为隐线。因此教学中要多采取活动的形式开展，活动是否有收获，即活动要为教学目标服务。设计的活动要呈现一个知识点。
在美术教学中，注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。使学生形成基本的美术素养。在上美术课，要有美术元素在里面，情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧，还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些，学生掌握的技巧放的低一些，给学生更宽、广的一个思路。世界上最复杂的物体，都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物，会有意想不到的效果。
在教孩子的过程中，一定要考虑到学生的能力，给学生的思想要保持一致。一定要联系学生的生活实际，联系学生的.生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。要从生活中，理解线条等美术知识，如：头发、树（年轮）等。培养孩子搜集素材的能力。高段学生要注重培养自学的能力。提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。示范的作用，要处理好示范的关系，教师要作为学生的楼梯，孩子要借助于老师向上爬。 在上欣赏课时，不仅要学会欣赏，还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中，让他们把自己的感觉说出来。试图在美术欣赏过程中，强调评述。总之，合作的精神，解决问题的能力，搜集素材的能力，创造力的培养在美术课中很重要。探索性：引发性。
生活中一些常见的东西，经过高度概括、提炼，用最简洁的点线面来表现。点线面的联系，是美术语言中最基本的。要让学生了解艺术创作，不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样性。学生可以采用自己喜欢的材料来进行创作。不能用过多的技能束缚他，主要是培养孩子的创造力。教师可以对教材再加工，能让学生自己探究的，尽量让孩子去探究。用画来表达自己的情感，要时刻为学生着想。
在对待学生作业时要做到：三个不一样，即，与同学画的不一样；与欣赏的画的不一样；与过去画的不一样。学生的作品，要有趣味性，可操作性，并不一定要求很高。要让学生愉快的奇思妙想，不要让孩子痛苦的冥思苦想。手工制作时，开始不要太难，要慢慢的深化。教师要静下心来，精心备课，耐心辅导。在学生作业前还要注意引导学生欣赏同龄人的作品。
教学中强调综合性评价的激励功能。在评价方式上以自评、同伴评为主，结合老师的评价，使评价进一步民主化，多样化，充分体现了评价的多元功能，让学生体验到成功的乐趣。同时使学生的综合能力得到提高。
在教学之余，还要注重教师自身发展进步。积极参加校内外听课，评课、教研活动及专业培训。多向老教师学习教学经验，同时课外还要多看教学理论方面的书籍、杂志，努力提高教师自身素养。
我感觉我们美术教师应该在教孩子的时候，应该教会孩子的审美知识和技法技巧，更重要的是培养孩子创造性的思维，要让孩子的思维活起来，要放的开，要大胆的想，要大胆的画，要大胆的来表现。
通过本次学习培训，在今后工作中，我将会不断的学习，多体会感受所学的知识，并用于实践中，全面提高自身的综合素质，为学生提供更好更优质的服务。
学习美术教材心得体会篇三
作为一名美术教师，我始终将教材作为教学的重要依据之一。多年来，我经历了许多不同版本的美术教材，并从中收获了宝贵的心得体会。本文将以五段式的方式，分享我对美术教材的理解和体会。
第一段，美术教材的全面性和系统性。美术教材是一门艺术学科的基础教材，它不仅包含了美术学的基本概念和理论，还涵盖了绘画、雕塑、造型、设计等多个方面的内容。这使得学生能够系统地学习美术的各个方面，培养其全面的美术素养。同时，教材还提供了大量的实例和案例，以供学生参考和学习。这些案例不仅展示了优秀的艺术作品，还探讨了它们的创作理念和技巧，这对学生在实践中形成自己的创作思路有着重要的指导作用。
第二段，美术教材的启发性和创造性。教材不仅仅是堆积知识的工具，更是激发学生创造力的诱导者。好的美术教材能够给学生带来新的艺术观念和美学体验，鼓励学生开展自由创作。在教材中，有许多先锋艺术家的作品和实验性的艺术手法，这使得学生能够接触到不同的艺术表达方式，拓展了他们的艺术想象力。同时，教材还提供了一些创作的指导和提示，帮助学生更好地发掘和表达自己的艺术创意。通过教材的引导，学生能够在实践中更好地发挥自己的创造潜能。
第三段，美术教材的多元性和丰富性。好的美术教材不仅仅关注西方艺术，还注重引导学生了解和欣赏中国传统艺术和其他国家的艺术形式。在教材中，我们可以看到中国古代的书法、绘画，以及世界各地的民间艺术、装置艺术等。这样的设计能够开阔学生的视野，加深他们对不同艺术文化的了解和尊重。同时，多元的教材还提供了许多不同的学习路径，以满足学生的个性化需求。有些学生可能对绘画感兴趣，有些学生可能对雕塑更感兴趣。教材的多样性使得学生能够自主选择适合自己的学习内容，从而更好地发展自己的特长和兴趣。
第四段，美术教材的综合性和操作性。好的美术教材强调理论与实践的结合，注重学生在实践中的操作和创作。教材中会提供一些简单的绘画教学方法和技巧，引导学生掌握基本的绘画技巧。另外，教材还会设计一些绘画题材和创作任务，帮助学生在实践中巩固所学知识，并培养学生的观察力和表达能力。通过实践的过程，学生能够更好地理解美术理论，提高自己的艺术修养和创作水平。此外，教材还可以结合一些互联网资源，为学生提供更丰富的学习资料和参考材料，方便学生探索更广阔的艺术世界。
第五段，美术教材的评价与展望。美术教材在不断发展和改革中，对于美术教师而言，我们需要不断思考教材的更新和改进。教师可以根据自己的实际教学经验，对教材进行评估，并向教材编写者提出合理的建议和意见。同时，教师也可以根据学生的反馈，及时调整教材使用的方式和方法，以更好地满足学生的学习需求。希望未来的美术教材能够更加贴近学生的实际需求，更好地促进学生的艺术素养和创造力的发展。
总之，美术教材在美术教学中起着重要的作用。通过全面性和系统性的教学内容，启发性和创造性的设计，多元性和丰富性的艺术形式，综合性和操作性的教学方式，以及持续的评估和改进，好的美术教材能够为学生提供一个良好的学习平台，帮助他们培养综合的美术素养和创作能力。因此，教师应该充分认识和利用教材的优势，不断完善和创新教学方法，以更好地满足学生的美术学习和发展需要。
学习美术教材心得体会篇四
通过为期一天的美术新教材培训学习,使我更深刻的理解了美术新课标和新课改理念，更好的、准确的把握新教材，都有很大的帮助；也让我知道了怎样上美术欣赏课，感受很多，受益匪浅。
学习后，我知道了新教材的特色（儿童绘画能力发展的一个状况，是呈现一个“u”字形状的。），以便更好的把握新教材大的方向。低年级：从玩的过程中，获得一种乐趣（玩材料），在玩的过程中体验材料的特性。中年级：通过观察思考，体验生活中的一种美感。高年级：通过学习美术的要素（美术语言），来大胆的表现创新。
兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。(激发和维持学生学习美术的兴趣)用真心、真情的去教美术。在教学中，教师要有好奇心，专业精神。同时教师要放的开，注重师生互动，大力利用肢体语言及优美的语言的应用，充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准，在新课改理念的指导下，精心组织、精心准备，努力做到了上好每一节课，上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育，要做到既教书又育人。
在教学中，尽可能让学生主动参与自主学习，教学以学生为主体，通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程，引导学生深入理解感受美术作品的美，使学生的创作欲望倍增。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间（优美的画面，轻柔的音乐），使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时，要突出了美术学科的特点，学生运用多种形式，设计出精美的、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想，是把活动作为显线，而知识作为隐线。因此教学中要多采取活动的形式开展，活动是否有收获，即活动要为教学目标服务。设计的活动要呈现一个知识点。
在美术教学中，注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。使学生形成基本的美术素养。在上美术课，要有美术元素在里面，情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧，还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些，学生掌握的技巧放的低一些，给学生更宽、广的一个思路。世界上最复杂的物体，都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物，会有意想不到的效果。
在教孩子的过程中，一定要考虑到学生的能力，给学生的思想要保持一致。一定要联系学生的生活实际,联系学生的生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。要从生活中，理解线条等美术知识，如：头发、树（年轮）等。培养孩子搜集素材的能力。高段学生要注重培养自学的能力。提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。示范的作用，要处理好示范的关系，教师要作为学生的楼梯，孩子要借助于老师向上爬。在上欣赏课时，不仅要学会欣赏，还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中，让他们把自己的感觉说出来。试图在美术欣赏过程中，强调评述。总之，合作的精神，解决问题的能力，搜集素材的能力，创造力的培养在美术课中很重要。探索性：引发性（带着问题来，带着问题走。）
生活中一些常见的东西，经过高度概括、提炼，用最简洁的点线面来表现。点线面的联系，是美术语言中最基本的。要让学生了解艺术创作，不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样性。学生可以采用自己喜欢的材料来进行创作。不能用过多的技能束缚他，主要是培养孩子的创造力。教师可以对教材再加工，能让学生自己探究的，尽量让孩子去探究。用画来表达自己的情感。（想念、高兴、悲伤等），要时刻为学生着想。
在对待学生作业时要做到：三个不一样，即，与同学画的不一样；与欣赏的画的不一样；与过去画的不一样。学生的作品，要有趣味性，可操作性，并不一定要求很高。要让学生愉快的奇思妙想，不要让孩子痛苦的冥思苦想。手工制作时，开始不要太难，要慢慢的深化。教师要静下心来，精心备课，耐心辅导。在学生作业前还要注意引导学生欣赏同龄人的作品。教学中强调综合性评价的激励功能。在评价方式上以自评、同伴评为主，结合老师的评价，使评价进一步民主化，多样化，充分体现了评价的多元功能，让学生体验到成功的乐趣。同时使学生的综合能力得到提高。
在教学之余，还要注重教师自身发展进步。积极参加校内外听课，评课、教研活动及专业培训。多向老教师学习教学经验，同时课外还要多看教学理论方面的书籍、杂志，努力提高教师自身素养。
我感觉我们美术教师应该在教孩子的时候，应该教会孩子的审美知识和技法技巧，更重要的是培养孩子创造性的思维，要让孩子的思维活起来，要放的开，要大胆的想，要大胆的画，要大胆的来表现。
通过本次学习培训，在今后工作中，我将会不断的学习，多体会感受所学的`知识，并用于实践中，全面提高自身的综合素质，为学生提供更好更优质的服务。
学习美术教材心得体会篇五
11月26日我有幸参加了全县幼儿教师专业技能的培训，当接到这个通知，我即激动又担心，激动是因为能有这次学习的机会，我感到高兴，担心是因为我们这次培训完后要和全镇的教师进行交流，这次肩负着领导和老师们的重托，我要做好了思想准备，把握这次学习机会，完成这次培训任务。
今天我们培训的是美术教学，虽然天气炎热，但丝毫没减老师们培训的热情，老师们带着相机、电脑、笔记……做好了一切学习的准备。
上午是闫老师的讲座“美润心灵美智成长”，闫老师的精彩讲座让我们了解了现在美术教学的现状和误区，让我们对美术教学有了一个新的认识，新的目标和方向。开始闫老师给我们出示了几幅画让我们看，我们看到的每一幅图画中都有房子、小鸟、太阳、花草并且每一幅画上的这些事物都是一样的，当闫老师问我们是多大的孩子的画时，我们感到疑惑，难道这不是幼儿园孩子的画吗？接下来闫老师的一席话让我们惊叹，这几幅看似一样的画分别是幼儿园、小学、初中的孩子们的画，孩子的画已经严重的模式化、图案符号化。从幼儿园到初中孩子的想象在画中已经找不到，孩子们已经脱离了生活，他们懒于观察、懒于发现、懒于创造……我们不禁要问是谁扼杀了孩子们想象力？“一辈子只画一幅画”多么可怕的现实，我们恍然大悟，我们该怎么办？在闫老师的引领下使我们明白了一个道理：“让孩子画自己眼中的画”，让孩子们亲自走进生活，走近自然、去体验、触摸、观察、感受……。。让他们在绘画中感受到真正的真善美。
下午是县园的三位老师的精彩的讲座，他们各有千秋，从不同的角度讲了怎样对幼儿进行美术教育。现在的美术教学并不是单一的用笔画，而是用各种形式、各种材料、各种方法作画。通过学习让我们领略了内容丰富、材料多样、作画形式独特的美术活动，创意版画、流动的色彩、撕贴想象、拓印想象、临摹写生、水粉涂鸦、文字想象等，我们身边的东西都可以作为孩子们作画的工具，如：土豆、白菜、树叶、鱼等等，在现场我们亲自体验了‘纸浆甩画’‘实物拓印’从中感受到了那种成功的快乐和新奇，今天我们看到了，只有做一个有心的老师善于去创造、发现、创新才能使孩子们在绘画中找到快乐，找到兴趣，找到自信。最后李彦老师给我们讲解了各种笔的涂色技巧，让我们有了一个统一的认识，在教学中应该怎样的去指导孩子，同时观看了她们幼儿园举办的美术展览，让我们大开眼界。
虽然一天的培训时间短暂，但让我感触很深，也收获很多，不但增长了专业技能知识，还提升了教学理念，我深刻的体会到，在美术教学中我们要不断的创新，孩子才能在美术中找到兴趣找到快乐，只要我们认真、用心去做，我们的美术教学就会越来越精彩！
幼儿艺术课心得体会3我们百花艺术幼儿园自从1995年开始就举办了幼儿的艺术教育活动，起先是从每个星期的一、三、五这三天的下午进行幼儿的艺术教育活动，再到后来的每个下午的一节课时间开展的艺术教育活动，可见，我们幼儿园对幼儿艺术教育方面的重视和深入实施。每年的六一节，我们百花艺术幼儿园对举办了各种不同形式的幼儿艺术才艺的展示，让幼儿有一个展示自己才艺的舞台，同时也向社会各界宣传了我们幼儿园的艺术教育成果。这些年来，我们幼儿园的艺术教育特色得到了社会各界和教育界领导和同仁的认可和赞赏。
但是艺术是流动的、是不断向前发展的，因此，我们所有的艺术教学的老师都不能在思想上、情感上、教学的方法上原地踏步、举步不前。作为一名艺术幼儿园的老师，根据自己在教学时的一些感受，有几点不成熟的感想。
（一）营造宽松的氛围
幼儿好奇心强，对新鲜的事物表现出很大的兴趣和热情。教师应用欣赏的眼光鼓励他们，敏感的捕捉孩子们的“闪光点”，给予表扬鼓励，使幼儿增加了自信心。
（二）运用有趣的教具
如果说孩子有一百种语言，教师就应有一百种表现方式，教师应大胆地
将游戏融入绘画活动中，孩子们开心的游戏时达到了活动的目的。
（三）建立平等宽松的师幼关系
教师要学会营造宽松的活动气氛，让幼儿展开想象的翅膀，画自己想画的，做自己想做的，说自己想说的，不要过分强调写实和表现技巧，不能用成人的眼光去看待儿童的作品，他们有自己独特的思维方式和想象力，好的作品往往来自想象和灵感。尽量启发幼儿表达自己作品的构思并耐心倾听，善于发现他们的进步和独特之处，从而增强幼儿的自信心，萌发幼儿自由创作的愿望。
（四）资源共享，相互借鉴
建立同科目平行班教师之间的资源共享，这样可以使每一位老师在教学时都能拓展视野，获得别人的成功经验，促进教学的不断提高。
学习美术教材心得体会篇六
美术课堂是孩子们最喜欢的课程之一，也是能够激发他们创造力和想象力的重要途径。 随着社会和经济的发展，教育也在逐步转变，传统的美术教育已经无法满足现代社会学生的发展需求。我们需要寻找更好的教学方式和教材来让学生体验到真正有价值的美术教育。 在这种情况下，我参加了最近的一个美术人教教材培训，并且愉快地发现自己不仅学到了新的知识，还能够增强我对美术教育的认识和理解。
第二段：培训的意义
美术人教教材的培训是一次意义非凡的体验，它能够让我们更好地了解现代美术教育的趋势和思路，掌握先进的教学方法和工具，从而在教学实践中得到实时的反馈，并帮助学生更好地发展他们的创造性思维和艺术表现力。 在培训中，我们建立了一个活跃的互动氛围，通过不同的案例研究和分析，讨论了如何更好地开展教学活动，了解到如何让学生在学习过程中变得更加兴奋和积极。
第三段：培训内容
在培训课程中，我们学习了很多新的美术教学理论和实践方法，其中包括生动的课堂组织、创新的教学模式、多样的教学资源和工具。 我们学习了如何识别和培养学生的艺术天赋，如何提高学生对艺术的兴趣和表现力，如何更好地利用数字和社交媒体工具来增强学生的学习体验和交流能力。特别是在线教学方面，我们学习了很多新的方式和工具来提高教学质量，并为学生创造更丰富的艺术体验。
第四段：体验感受
作为一名美术教育工作者，我深深地体会到了这种培训方式的效果。它能够激发我对教学的热情和信心，给我带来了新的思路和方法，并且帮助我更好地实践美术教学。 在与其他培训者的交流中，我感受到了教育事业的美好和可贵，也获得了一个强大的支持网络，让我有信心和勇气承担更加艰难的美术教育任务。
第五段：未来展望
随着美术教育的不断发展和创新，我们需要不断更新和提高我们的教学方案和教材，让学生能够在变化的社会环境中快速适应并取得成功。通过参加这样的培训和不断努力创新，我们能够更好地培养出更多的艺术天才和优秀学生，并且为美术教育的未来发展贡献自己的力量。
学习美术教材心得体会篇七
上周二听了本校艺体综合组邱老师的美术教研公开课，课题是《画人像》。这节课应该属于展示和表现的学习领域，旨在通过多种多样的头形展示与联想，使学生在轻松愉悦的活动中，体会不同的带给我们的丰富联想与无穷乐趣，培养学生丰富的想象力和浓厚的学习兴趣，内容和形式贴近儿童生活，符合学生心理。
从备课、教学准备来看，邱老师都进行了精心的安排和设计，在整个课堂教学中，始终贯穿着灵活多样的教学活动和组织形式，来指导学生积极参与活动。从课堂教学过程来看，邱老师很好地把握了教材的要求，始终以引导学生善于观察的习惯，进行详细的绘画创作指导，从而让学生产生自己做画的热情。
综合本节课，我认为其亮点主要表现在以下几个方面：
从“联想”到“看头形，画下来”，从“用线条画形象”到“确定眼睛分割线”， 邱老师将头像创作的过程步骤概括的简洁明了，清晰的呈现在学生的面前，使学生在接下来的创作过程中思路清晰，完成的较为顺利。
作，互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性。教师在方法上通过有效的指导，使学生在一个轻松、活泼的情境中，乐于尝试，不知不觉中学习到美术的知识和技能，并获得丰富多彩的体验，品尝美术活动的乐趣。
现在大多数教师在课堂教学中为了让学生能充分发挥自己的个性特点，往往对他们技能的指导一带而过，过于简单。而专业技能过硬、基本功扎实的邱老师在对学生指导的过程中采用范画的形式，让学生了解怎样将头像画画完整，怎样布置头像的大小和位置更协调，用这样最朴实、最直观的方式让学生看得明白，学得迅速，激发学生画手形画的兴趣，也给他们带来更多美的感受。
纵观整个教学过程，我认为需要改进的地方是：
(一)对头像进行作业的讲解部分设计的过于匆忙，从最后的作业效果来看学生的思路并没有完全发散开来，很多学生没有充分理解到老师的意图要求。
(二)由于教师年龄偏大，未能使用多媒体教学。如果运用形象的图片和视频等多种课程资源来展示教学效果就会更好，这也是我们每个教师需要努力改善的地方。
邱老师的这节课，根据美术学科特点，对教学环节做了周密详尽的设计，整个教学过程体现了以学生为主体，以教师为主导教学模式，把学生从被动的接受学习中解脱出来，学生始终处于一种积极参与的状态，是一堂新课程标准下生动活跃的美术课。 总之，邱老师的课给我更多启示和自我反醒的机会，对我改善今后的体育教学方式也是一种极大的促动。
学习美术教材心得体会篇八
在今天的社会中，人们无论何时何地都需要通过各种渠道获得知识，学习各种技能。我是一名美术教师，在教学中，我深深体会到教材的重要性。因此，最近我参加了一次美术人教材培训，收获颇丰，经过这次培训，我深刻理解到教材的重要性，对教材的研究和利用也更加熟练和深入。下面，我将分享我的心得体会。
第二段：教材概述及重要性
教材是教学的重要组成部分，是实现教育教学目标的重要工具。在美术教育中，教材更是不可或缺的组成部分，其重要性不言而喻。教材不仅包含了美术知识、技能、方法等内容，而且还具有指导价值观、提高思维能力、培养人文素质等方面的作用。美术人教材培训强调了教材的重要性，让我更加深刻理解到教材对于学生的教育和教学的重要性。
第三段：培训内容及收获
在美术人教材培训中，我学习了各种教材的编写原则和方法、教学设计和案例分析等内容，并进行了现场编写教材的实践操作。通过这些培训内容和实践操作，我认识到教材的编写应该贴近学生的实际需求，注重学生的实践操作和动手能力的培养。同时，教材设计要符合学生的知识结构和认知规律，要准确把握学生的思维水平和学习需要，进而调整教学策略和方法，提高学生的学习效果和实际能力。
第四段：教材运用及效果分析
美术人教材培训还注重了教材的实际运用和应用，通过实例分析和案例研究，深入探讨了教材如何更好地应用于课堂教学中。对于美术教学来说，教学目标的达成离不开教材的实际运用和合理配置。在教学中，我也按照培训所学知识和方法，对自己所教学生进行了具体的测评，使用了多种不同的教材，提高了学生的学习兴趣和创造性思维，获得了很好的效果。通过教材的运用，学生们的水平得到了明显的提高，同时，我自己的教育理念也得到了深入的思考和修正。
第五段：总结
通过美术人教材培训，我不仅更新了对教材的认识和设计方法，也改变了自己的教学观念和策略，提高了教学质量和效果。在今后的教学实践中，我将继续遵循培训所学的理念和原则，更加充分地发挥教材的指导作用，调整教学策略和方法，让学生更好地掌握美术知识和技能，提高他们的综合素质和创造力，成为未来的栋梁之才。
学习美术教材心得体会篇九
“国培计划”为我们创造了一个很好的学习的平台，给我们美术教师提供了较好的学习条件。在这五天的学习中，我感触颇多，第一是美术课堂教学中受到的启发，第二是对中国书法的重新认识，第三则是折纸艺术的奇妙。下面我分别以这几个方面谈谈我的体会。
学生在课堂中是学习的主体，在设计学生活动这个环节中，培养学生的思维能力，应该是课堂教学永恒的主题之一。教师应该想尽办法紧紧抓住学生的注意力，让学生能尽可能运用多种学习方式调动多种感官参与学习。不同类型的知识，用不同的教学方法来展开教学。而这一点，在蒙自市二中美术教学中完全体现出来了。教师有明确的教学目标，依据教材的内容，根据学生认知水平的实际情况，紧紧围绕训练学生的审美能力和创造能力，在他们的课堂上让我感受到了一种亲切、和谐、活跃的气氛，教师成了学生的亲密朋友，学生再也不是呆板、默默无闻的模范听众，把美术课上得很“活”。教师以《标志》这一课为示范课，教师从教材本身出发，拓宽教学思路，发挥自己的教学特色，把活动与教学充分结合，师生互动、生生互动，在有限的时间内，每一位学生都得到了充分的锻炼和展现，学生在轻松的学习中收获知识。
书法课教学的开设让我重新对书法有了认识，包括执笔、用笔、点画造型、间架结构、章法布局等。知道书法的重要性，它是中国人胸前的徽章、标志，中国字的好坏成为了判别一个中国人对汉文化的理解和自身素养、修为的标识，作为美术教师对书法的理解和造诣更要比其他人要高深一些。陈老师和段老师分别从理论和实践两个侧面来教学，展示自己的书法作品作为教学参考，并亲自示范教学，让我直观地体验了书法的意境，让我加深了对书法学习的渴望。
对于折纸艺术，之前也没有接触过，两节课对折纸艺术的欣赏、学习，让我体会了除绘画以外的另一个奇迹!可以把生活中的动植物等用纸编折出来，既美观又实惠。而且折纸很适合初中美术教学，材料容易准备，也较为轻松，学生容易感兴趣，对于提高学生学习美术很有益。
在本次培训中，我认真聆听了几位专家的讲座，他们都能从多方面阐述自己的观点，每个教学内容都能让我受益匪浅。
学习美术教材心得体会篇十
作为一位高中美术教师，今年我们学校使用了全新的美术教材。这本教材以其丰富的内容和创意的设计赢得了学生们的喜爱。在使用这本教材的过程中，我深深感受到了它的价值和意义。在这篇文章中，我将分享我对高中美术新教材的心得体会。
首先，新教材的内容十分丰富多样。每一单元都精心设计，涵盖了绘画、雕塑、版画等多个艺术形式。同时，教材还包含了大量的经典作品和艺术家的介绍，让学生们能够了解到各个时期的艺术发展。这样的内容设置让学生们在学习过程中获得了更加全面的艺术知识，激发了他们对艺术的兴趣。
其次，新教材注重培养学生的审美意识和创造力。其中的作品分析和艺术欣赏环节，不仅能够帮助学生们理解艺术作品的表现手法和主题，更能够启发他们对艺术作品的独立思考。通过对艺术作品的深入探索，学生们逐渐培养了对美的敏感度和鉴赏能力。同时，新教材也给予了学生们更多的创作自由度，鼓励他们表达个人的想法和情感，培养了学生们的创造力和独立思考能力。
再次，新教材的设计注重实践操作。每个单元都设置了丰富的实践活动，这给了学生们更多的机会去动手实践，探索和运用不同的艺术技巧。通过这些实践活动，学生们能够更加深入地理解课堂所学知识，并且能够将理论与实践相结合，培养了他们的实际操作能力。同时，这种锻炼也提高了学生们的艺术技能，使他们能够更好地应对未来的艺术挑战。
此外，新教材还特别注重了跨学科的融合。在每个单元的学习过程中，教材与其他学科的内容相结合，使得学生们能够将绘画、雕塑等艺术形式与历史、文学等学科相联系。这样的融合不仅拓宽了学生们的学科视野，也帮助他们更好地理解艺术与其他学科的关系。同时，跨学科的学习也培养了学生们的综合分析和综合应用能力。
综上所述，高中美术新教材给了教师和学生们一个全新的学习平台。丰富的内容、注重审美意识和创造力、实践操作和跨学科的融合，使得学生们能够在学习过程中得到更多的启发和提升。同时，这本教材也挑战了传统的美术教学方式，给予了学生们更多的自主性和创造性。相信在未来的学习中，学生们会越发热爱美术这门学科，追求更高的艺术境界。