装饰美术说课稿（通用16篇）

教案模板可以为教师提供一个思考教学目标、内容和方法的框架，帮助他们更好地实施教学。下面是一些基于不同教学目标的教案模板范文，供各位教师参考和借鉴。

装饰美术说课稿（通用16篇）篇一

1、今天我上的课是美术课外知识内容，本节课主要学习黑白装饰画的特点与作画方法；让学生知道了解黑白装饰画的作画特点及线条的巧妙的搭配。

2、教学目标。

（1）能力目标：通过本课的学习，启发学生的审美意识，提高观察与感受能力，使之有一双发现装饰美的“慧眼”。

（2）知识目标：通过课堂实践练习，学习装饰图案的视觉语言与形式法则，进一步培养学生的创造能力，活跃形象思维，增强形态的应变本领，拓展装饰艺术天地。

（3）情感态度与价值观目标：学生搜索黑白装饰画的新方法，通过搜集、展示、感受、绘制和评述等学生活动方式，提高学生的学习兴趣，培养学生积极主动地学习和勇于尝试的精神。

3、教学重点。难点：

（1）重点：使学生通过搜集和感受黑白装饰画，了解黑白装饰画，了解黑白装饰画的风格形式、艺术特色，提高学生的审美素养。

（2）难点：如何启发学生在生活中发现美，开拓学生的设计思想，用多种多样的艺术表达形式来表现司空见惯的物象，从而创作出富有个性和创意的作品。如何启发学生在生活中发现美，开拓学生的设计思想，用多种多样的艺术表达形式来表现司空见惯的物象，从而创作出富有个性和创意的作品。

1、本节课采用多媒体课件、讲授、示范画教法进行教学，用1课时完成本节内容。

2、主要采用讲授和示范画为主，引导学生认识了解，学习走进黑白装饰画。

3、先让学生欣赏美术作品，老师在教授相关知识内容；边示范画边教学生如何作画步骤，一步步引导学生练习。

1、先进行范画，教学生如何构图作画，一步步跟老师学习方法及作画。

2、在学生进行练习时间里，老师走看，对一些学生进行辅导，指导画面存在的问题，进行解决方法。增强学生对学习充满信心和把握作画技法。

3、及时对好的作品进行表扬，对不足的作品，要进行鼓励。多点评一些作品，让学生掌握更多的知识内容。

在授课过程中，可能讲解内容知识不到位，学生理解不透切，在学习练习过程中没有认真去画画，不注意构图和线条画面的处理关系和变化，可能有一部分学生提不起学习兴趣，总的学习效果应该可以，学生基本能掌握黑白装饰画的特点。能够大胆尝试作画。在今后教学授课过程中，多给学生讲解相关知识，多教学生一些绘画技法，让学生掌握更多的美术知识和技法。

装饰美术说课稿（通用16篇）篇二

各位领导、老师们，你们好！

1、本教材特点。

本教材采用的是由胡兴福主编的哈尔滨工业大学出版社出版的全国土木工程类实用创新型规划教材，教材在内容选取上突出了专业教育的特点，建筑专业面向建筑施工企业培养“懂技术、会施工、能管理”的生产一线技术人员，建筑装饰施工技术是一门专业性、实践性、操作性很强的课程，是建筑专业的一门重要的核心课程，对学生职业能力培养和职业素养养成起着主要的作用。

2、本章节内容的地位、作用。

吊顶材料的选材，吊杆的连接，龙骨的安装对吊顶工程甚至建筑物的装饰效果显得尤为重要。我校不少学生毕业后会从事装饰装修工作，掌握吊顶的施工工艺以及验收标准对今后顺利从事装饰施工工作能起到不少帮助作用。

1）知识目标：通过老师“教”与学生“学”的互动过程，使同学更进一步理解吊顶施工工艺及质量标准。

2）能力目标:。

（1）能够合理选择吊顶材料，熟悉掌握吊顶的施工方法和施工工艺。

（2）能够掌握吊顶工程的质量标准和验收方法。

3）德育目标：培养学生严谨求实、一丝不苟的工程施工职业道德，为将来成为一名出色的装饰工程技术人员作准备。

4、教学重点：

掌握吊顶工程施工工艺，吊杆和结构层的`固定。

5、教学难点：

吊顶工程的施工要点。

6、说教法。

吊顶工程施工是本学期这门课的重要知识点，我们突出以学生为课堂的主体，采用任务驱动法，让学生真正的参与进来，激发学生对解决实际问题的渴望，并且要培养学生以理论联系实际的能力，从而达到最佳的教学效果。同时也体现了课改的精神。

1、直观演示法：

利用图片的投影等手段进行直观演示，激发学生的学习兴趣，活跃课堂气氛，促进学生对知识的掌握。

2、活动探究法。

引导学生通过创设情景等活动形式获取知识，以学生为主体，使学生的独立探索性得到了充分的发挥，培养学生的自学能力、思维能力、活动组织能力。

3、集体讨论法。

针对学生提出的问题，组织学生进行集体和分组讨论，促使学生在学习中解决问题，培养学生的团结协作的精神。

7、说教学过程。

在这节课的教学过程中，我注重突出重点，条理清晰，紧凑合理。各项活动的安排也注重互动、交流，最大限度的调动学生参与课堂的积极性、主动性。

1、导入新课：（3—5分钟）。

由上节课学过的知识和教材开头的情景设置导入新课。

2、讲授新课：（30分钟）。

在讲授新课的过程中，我突出教材的重点，明了地分析教材的难点。

还根据教材的特点，学生的实际、教师的特长，以及教学设备的情况，我选择了多媒体的教学手段。这些教学手段的运用可以使抽象的知识具体化，枯燥的知识生动化，乏味的知识兴趣化。

还重视教材中的疑问，适当对题目进行引申，使它的作用更加突出，有利于学生对知识的串联、积累、加工，从而达到举一反三的效果。

8、布置作业。

针对高二年级学生素质的差异，我进行了分层训练，这样做既可以使学生掌握基础知识，又可以使学有余力的学生有所提高，从而达到拔尖和“减负”的目的。

装饰美术说课稿（通用16篇）篇三

大家上午好！今天我说课的内容是《装点我的居室——装饰画》，下面我将从教材分析、学情分析、课前准备、教法学法、教学过程、板书设计几方面来谈一下我对本课的设计与理解。

1、在教材中的地位和作用。

本节课是人教版美术八年级下册第二单元《装点我的居室》活动四的内容，属于造型、表现领域。本课所学的装饰画是利用身边的废旧材料制成的，如：碎布、纸、旧毛线、包装盒等等。利用废旧材料来制作装饰画，既能做到物以致用，又达到美观的效果，还能培养学生的环保意识。体现了本课的主旨：变废为宝，因材施艺。这一课题能引起学生浓厚的兴趣也为下一单元利用生活中的废旧物品制作工艺品埋下了伏笔。

2、教学目标。

依据美术课程标准的要求，本着培养学生探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，并培养学生爱护环境、变废为宝的'思想品德。我确定本课的教学目标为：

知识目标：认识和理解装饰画的特点和材料带来的装饰美感。

能力目标：掌握拼贴装饰画的表现技法，合理利用材料和工具进行制作，提高动手能力。

情感目标：让学生懂得变废为宝的道理，培养学生之间团结协作的精神，激发美化生活的愿望。

3、教学重点、难点：

基于以上定的教学目标，特将本课的教学重难点制定如下：

本课的重点：装饰画的特点和制作方法。

本课的难点：发现材料的美感，巧妙的选材，合理的运用。

初中二年级学生形象思维能力强，活泼好动，有较强的求知欲。对动物、花木、人物、房子等形象较感兴趣，同学们乐于学习交流。但对形和色的搭配组合能力却有限，缺乏运用不同废旧材料综合地进行个性化表现。在课堂中，教师应加强引导，激励同学巧妙构思，勇于创新。

1、教法。

本年级学生已经具备了一定的绘画技巧和审美意识，我采用以下教法来培养学生的审美趣味，激发学生的创作激情。

直观欣赏分析法：通过欣赏各种材料制成的装饰画，和学生一起欣赏和试着分析其在构图、造型、色彩、肌理等方面独特的美感。培养他们分析作品的能力，并启发了他们的思维。让学生了解装饰画对居室环境的美化效果。

启发思路法：学生展示自已收集的材料，启发他们大胆构思，这些材料如何在装饰画中形成点、线、面的利用，充份发挥学生想象，并结合课本范图讲解，提高学生创作装饰画的兴趣。

这样多法并用，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。

2、学法。

结合学生的年龄特征和学习特点，这一堂课我主要采用小组合作法：根据自己创作需要，相互交换或共用材料，引导学生自主学习、主动参与、乐于探究，充分调动学生的学习主动性和积极性；同时促进学生发挥互助的友谊，使学习气氛更浓厚，设计构思更完整，创作速度更快，培养他们的合作精神，体验变废为宝的乐趣。

教师：课堂教学用多媒体课件、范画。

学生：剪刀、刻刀、胶水、布料、纸料、毛线、装裱纸板等材料。

本课的教学过程由导入、讲授新课、动手创作、展示评价、小结五个环节组成。

（一）导入。

创设情境，欣赏导入。

本环节注重学生的感官体验，欣赏精彩的图片感受装饰作品的独特魅力，理解装饰画在生活中的重要作用，激起学生学习本课的兴趣。

（二）讲授新课。

课件展示装饰画图片和一些写实性的绘画作品，引导学生从构图、造型、色彩几个方面来进行比较分析。教师提出问题：同学们通过比较装饰画作品和其他绘画作品，你们能看出来装饰画与这些作品有什么不同吗？装饰画的的特点是什么呢？学生小组讨论后积极发言。

教师总结装饰画是具有装饰性的美术作品，和其他绘画不同，装饰画不仅可以画，也可以运用多种材料来完成。

板书装饰画的特点：构图自由；造型平面；色彩主观。

在教学中，教师应多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美能力和总结能力。

2、材料的美感。

欣赏不同材料制作的装饰画图片，教师引导学生探索与发现材料运用中的特殊美感，总结作品中是如何通过材料的巧妙运用，来突出装饰画的表现主题。然后让学生根据自己准备的材料来讨论适合做出什么样的装饰画，是风景、人物、动物、植物等具象的还是抽象的。并试着将这些材料拼一拼。学生分组进行讨论，小组代表展示自己的材料，说出想利用这些材料做什么。

通过学生交流、展示材料，尝试创作，引导学生去发现材料的不同特点并进行创意，使学生感受到不同材料带来的独特美感，从而让学生学会从生活中去研究和发现美、创造美。

教师出示范画，重点强调选材要根据构思构图来确定材料的颜色、纹理、质感等，让学生注意教师在因材施艺方面是怎样合理利用材料的特点的。用最简便的手法巧妙用料，点线面编排组合，注意前后层次，粘贴要干净平整，基本表现技法有：剪、折、撕、搓、并列、排序、重叠等。

讲解并板书拼贴装饰画的制作步骤：构思、构图、制作、整理。

通过观察分析教师的装饰画作品，引导学生了解掌握用废旧材料创作装饰画的基本知识和拼贴的技法。启发学生的想象，拓展学生的发散性思维。

（三）动手创作。

请同学们以小组合作的方式，根据自己的理解和认识，结合所收集到的废旧材料的特点进行创作一幅拼贴装饰画，注意体现材料的肌理特点、色彩特点。

师讲述作业要求：在创作的过程中尽可能的达到简练、生动、富有情趣。可以创作抽象画面效果，只要达到装饰画的效果就是一幅美的作品。要求学生要放开思路、不要拘泥于写实、具象。强调要自由表现，大胆创造。提示学生使用剪刀、刻刀时注意安全。

在课堂上重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，积极为学生创设有利激发创新精神的学习环境，给学生一个自主合作学习的空间，引导学生自己去探索创作，发挥学生的想象和创造思维，并引导学生在美术创作活动中，创造性的运用美术语言。

（四）展示评价。

班级画展：组代表将完成的装饰画摆放在讲台上，以讲解的形式谈谈选用材料的美感所在及巧妙合理运用方面。教师鼓励学生大胆地发表自己意见甚至争论，并与其他同学交流。师生共评作业的优缺点，找出存在的问题，提出改进的建议和方法。

教师注重对学生在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价。对于美术作业，充分肯定学生的进步和发展，并使学生明确需要克服的弱点与发展方向。

通过学生自评互评，提高学生自主学习能力，建立自信心。

（五）课后拓展。

《装饰画》这课培养了大家的创作技巧，又使我们身边增添了小环保者，用你们的大胆设想美化了我们的文化生活，给自己的居室增添更有趣的装饰品。同学们课外多制作，可以将自己制作的装饰画当做礼物送给亲朋好友，既有意义又增进情感，并美化环境美化生活。现在我们提倡低碳生活，而利用废旧物品来制作装饰品，就是低碳生活的一种很好的表现。

让学生将学到的知识与生活联系起来，做到学以致用。整合学生的社会生活情景和审美意识、人文意识，使学生切身体会到美就在身边。

构图：自由。

(一)装饰画的特点：造型：平面。

色彩：主观。

(二)材料的美感:纸材、布头、线材、叶画、综合。

(三)制作步骤：

构思——起稿——粘贴——整理。

通过板书，学生可以一目了然的把握本课的重点、难点，一看板书就能了解制作要求，体现了直观性的特点。

在本节课中，学生材料准备充分，每一个学生都能参与到活动中来，课堂气氛非常活跃，真正做到学生是课堂的主人，学生的主体地位得到体现。教师作为引导者，不仅传授给学生如何发现美，更要指导学生学会去创造美，让学生的思维能力、想像能力、创造能力能得到充分的发展。

学生在这节课上学会了制作装饰画，通过展示评价，体会到了成功的喜悦，更喜欢上美术课，也更加的热爱自然、热爱生活！

以上从七个方面阐述了《装饰画》这一课的有关设想，不足之处，敬请各位评委老师批评、指正！

装饰美术说课稿（通用16篇）篇四

一、说教材内容：

2、教学目标。

（1）能力目标：通过本课的学习，启发学生的审美意识，提高观察与感受能力，使之有一双发现装饰美的“慧眼”。

（2）知识目标：通过课堂实践练习，学习装饰图案的视觉语言与形式法则，进一步培养学生的创造能力，活跃形象思维，增强形态的应变本领，拓展装饰艺术天地。

（3）情感态度与价值观目标：学生搜索黑白装饰画的新方法，通过搜集、展示、感受、绘制和评述等学生活动方式，提高学生的学习兴趣，培养学生积极主动地学习和勇于尝试的精神。

3、教学重点。难点：

（1）重点：使学生通过搜集和感受黑白装饰画，了解黑白装饰画，了解黑白装饰画的风格形式、艺术特色，提高学生的审美素养。

（2）难点：如何启发学生在生活中发现美，开拓学生的设计思想，用多种多样的艺术表达形式来表现司空见惯的物象，从而创作出富有个性和创意的作品。如何启发学生在生活中发现美，开拓学生的设计思想，用多种多样的艺术表达形式来表现司空见惯的物象，从而创作出富有个性和创意的作品。

二、说教法。

1、本节课采用多媒体课件、讲授、示范画教法进行教学，用1课时完成本节内容。

2、主要采用讲授和示范画为主，引导学生认识了解，学习走进黑白装饰画。

3、先让学生欣赏美术作品，老师在教授相关知识内容；边示范画边教学生如何作画步骤，一步步引导学生练习。

三、说学法指导。

1、先进行范画，教学生如何构图作画，一步步跟老师学习方法及作画。

2、在学生进行练习时间里，老师走看，对一些学生进行辅导，指导画面存在的问题，进行解决方法。增强学生对学习充满信心和把握作画技法。

3、及时对好的作品进行表扬，对不足的作品，要进行鼓励。多点评一些作品，让学生掌握更多的知识内容。

四、说教学效果。

在授课过程中，可能讲解内容知识不到位，学生理解不透切，在学习练习过程中没有认真去画画，不注意构图和线条画面的处理关系和变化，可能有一部分学生提不起学习兴趣，总的学习效果应该可以，学生基本能掌握黑白装饰画的特点。能够大胆尝试作画。在今后教学授课过程中，多给学生讲解相关知识，多教学生一些绘画技法，让学生掌握更多的美术知识和技法。

装饰美术说课稿（通用16篇）篇五

这节课选自中班上期园本课程12月主题为“仁和尚美”中的一节美术活动。12月是岁末，新年快到了，在节日里，中国人的传统风俗之一就是穿着颜色鲜艳、有传统特色的服饰庆祝新年的来临，但是孩子对传统服饰的了解甚少。新《纲要》中指出“引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣”。肚兜作为我国传统服饰的代表之一，具有它独特的美，无论它的色彩、图案、花纹都具有丰富的含义，象征了人们对生活的美好向往，因此，为了培养孩子表达爱，运用多种美术手法，表达自己对亲人、朋友美好的祝愿，我设计了这堂课，装饰画《肚兜》。我们班的孩子现在正处于中班上期，在平时的绘画中能根据自己的喜好运用多种色彩进行绘画，比较大胆、有创意，在近几个月的学习中，孩子们掌握了添画、剪纸、装饰的一些基本技巧，而且在小班的美术活动中他们也掌握了一些线条的运用，如螺旋线、折线、波浪线等等，运用这些线条进行装饰，绘画简单的图案，但对于根据自己的意愿进行美术活动还有一定的难度，多数幼儿能够说出意愿，但不能绘画出来，或是最后呈现的画面与意愿不符等等，在选择美术手法上幼儿有可能会迟疑，不能大胆在作品上表达自己的意愿，或意愿与画面不符，运用的美术手法单一，构图比例掌握不好，这都是有可能出现的状况，因此，根据孩子现阶段发展状况，下面我就来说说我这节课的活动目标。

1、进一步感受肚兜的造型及色彩，尝试大胆运用各种色彩、线条和花纹等进行装饰，

2、了解传统装饰图案的使用，尝试用美术的手法表达自己的祝福和意愿；

3、培养幼儿关爱身边的亲人、朋友，大胆向他人表达爱。重点：因为这节课主要是通过肚兜让孩子感受中国传统美术工艺中一些典型的装饰手法，考虑到孩子们已有的能力基础，因此，我将活动的重点放在了“感受肚兜的装饰特点，尝试大胆运用各种色彩、线条和花纹等进行装饰，”孩子们可以充分发挥自己的已有经验，在活动中大胆尝试，可以用一种方法装饰，也可以组合装饰，或是配合主题图案进行装饰；难点：本课中穿插始终的另一条线索就是传统图案的装饰，而中班孩子的美术能力还不能达到完全独立自如地选择、绘画传统图案。而既要运用传统图案进行装饰，又要符合孩子的能力发展，于是我采用了运用多种层次的美术手法，结合孩子的发展水平自主选择，着重解决活动的难点“了解传统装饰图案的使用，尝试用美术的手法表达自己的祝福和意愿；”

在这节课中我准备了以下教具：

1、知识经验准备：

了解肚兜的特点、作用以及图案的象征意义；肚兜对于幼儿来说，在日常生活中接触得较少，一般是年龄较小的幼儿会穿戴，孩子在接触新鲜事物时一定要对事物有基本的了解。因此，在课前要让孩子了解肚兜的外形特征，人们穿着它有什么好处，它的由来以及肚兜上一些常见传统图案的意义等等，让孩子储存一定的知识经验，这样在后来运用传统图案进行的装饰，孩子就较为容易，也较为理解。

2、教具准备：各式肚兜（成人、儿童）图片，动画片《哪吒传奇》，课前发动孩子收集各种传统图案（祥云、福字、动物、菊花等），剪刀、水彩笔、油画棒、画纸若干，各种底色的肚兜底图，新年音乐；不同的肚兜有它不同的色彩、图案、花纹，也有不同的象征意义，为孩子提供多种肚兜图片，意在让孩子多看看，多了解，多感受，拓宽孩子的视野，为后来的操作奠定基础；在课前让孩子收集各种传统图案，不但可以让孩子进一步的了解传统图案的多样，还能解决孩子在装饰时运用传统图案的问题；手工工具的准备是为了让孩子运用更多形式的美术活动，如剪纸、添画等，准备各种有底色的肚兜，因为传统的肚兜都是有底色的，而且大多都是红色、绿色、蓝色等鲜艳的颜色，为了让孩子能够根据自己的喜好选择肚兜颜色进行装饰，同时也节约了孩子涂底色的时间。在孩子操作时和互赠肚兜时，播放新年的音乐，给孩子创设了新年的氛围，感受到新年的快乐，感受到朋友之间的关爱，感受自己作画的成功感、自豪感。

1、导入部分选择熟悉、亲切的动画片角色，哪咤进行导入活动，因为哪咤的形象在幼儿的心目中根深蒂固，是一个充满正义、勇敢的人物形象，幼儿对它充满了敬佩与仰慕之情，而且哪吒的代表服饰就是肚兜，因此选择哪咤导入，幼儿即熟悉又有兴趣，很自然的带领幼儿进入课堂。在导入环节中，老师只是对孩子进行简单的引导，让幼儿观察进行表述，幼儿观察后会得出一定的结果，将自己的所看、所想表达出来，提高幼儿的语言表达能力。

2、幼儿欣赏各式肚兜，进一步感受肚兜的色彩、图案美，并大胆表达自己的意愿；在欣赏了哪吒的肚兜后，对比哪吒的肚兜，让幼儿领略更多不同样式、花纹、图案的肚兜，为后来的装饰画操作提供素材，为幼儿拓宽视野，为后来的操作活动准备一定的经验基础，选择具有代表性的各式肚兜，有重点的引导幼儿分别从色彩、主要图案、边角和花纹，不同角度去观察和欣赏，并将自己所看、所想用语言表达出来，为下一环节的集体装饰积累一定的经验。

3、教师示范讲解，激发幼儿创作的欲望，鼓励幼儿大胆的根据自己美好的愿望装饰肚兜；当幼儿在欣赏、观察之后，幼儿这时有点跃跃欲试了，为了让幼儿能更好的掌握装饰的技能、技巧，引导幼儿学习用多种手法来进行装饰，在这一环节我的教学安排如下：

3、在幼儿目睹漂亮肚兜的制作过程及感受制作完成后成功的喜悦后，幼儿这时也很想动手为好朋友设计一件肚兜，表达新年里的祝福，于是我为孩子们准备了欢快的新年音乐，为幼儿创设新年的氛围，让幼儿以饱满的激情投入到作品制作中。

在孩子操作时，为了满足孩子层次差异，让每一位孩子都能根据自己的能力与意愿选择活动材料，在这一环节，我会为孩子们提供如下的操作材料：

提供孩子课前收集的不同材质的传统图案，有布艺的、刺绣的、印染的、纸质的等等；按照图案的不同，提供有龙凤、元宝、牡丹、菊花、鲤鱼、老虎、猴子等传统图案；孩子可以进行剪裁后粘贴或直接粘贴，也可以以单个图案为主题，或者多个图案组合表现一个主题；除了为孩子们提供各种颜色的肚兜底图外，还为孩子们准备了白纸、水彩笔、油画棒等，孩子们可以在白纸上自由创作图案，涂色后进行剪下来，再进行粘贴，多种的制作方式都是可以的，最后主题完成后，运用彩笔在认为比较空的地方添画图案或是线条、花纹，让装饰后的肚兜画面更加的饱满、美观。教师在巡回指导的过程中，与幼儿交流，进行指导，引导个别能力较差的幼儿大胆作画。

4、结束部分

当幼儿完成作品后，带着一份满足感载歌载舞，互相欣赏，互相赠送，互相展示，让成功的喜悦在舞蹈中升华，让幼儿的自信心大大增强。

5、延伸活动

鼓励幼儿和爸爸妈妈一起收集更多不同材质的传统图案以及传统服饰（旗袍、中山服、虎头鞋、等）图片投入区角活动中，了解、认识更多的中国传统特色，弘扬民族文化。

装饰美术说课稿（通用16篇）篇六

采用校本教材，《黑白装饰画》湖北美术出版社，于萍主编，20xx年11月出版。本教材是在欣赏、创作过程中，增强学生的审美感受，激发学生表现美和创造美的兴趣，提高学生的创作能力。进一步培养学生热爱自然、表现自然的美好情感。本课是在体验生活的基础上，以自然风景进行想象创作，完成一幅夸张的、带有个人情感的黑白风景装饰画。

装饰画的内容和体裁形式多样，有花卉、人物、风景、植物、动物等等，在课上不可能面面俱到，考虑到高二年级的学生造型能力以及和美术高考的内容衔接，所以我选择了难易适中的装饰风景画为绘画内容进行创作。这次课需要2课时。他们已经有一定黑白表现技法的基础，在此基础上让他们创作风景装饰画，也能达到较好的画面效果。

1、知识目标：培养学生的基本装饰审美意识、基础理论和基本技能。了解“变形、夸张” 学习运用变形和夸张的方法。

2、技能目标：使学生掌握设计中构图、造型的设计规律以及各种变化技法。会对自然画面进行取舍，会运用归纳、概括和变形的方法绘画风景装饰画。

3、情感目标：培养学生具有装饰造型、纹样组织、构图的运用能力以及优秀的审美观，对美的洞察力以及一种超越常人、与众不同的装饰美感。从而培养对于视觉艺术设计形式的创造性思维方式。

对自然物象的归纳，概括。学习运用变形和夸张等装饰方法绘画风景装饰画。

利用点、线、面元素，黑、白、灰层次和夸张变形的方法创造出生动和谐的黑白装饰风景画。

讲授、练习、辅导

学生准备：绘画工具，黑水笔、勾线笔、风景图片、素描纸。

教具准备：制作课件pp、范画。

组织教学，导入新课：

之前我们学习了黑白装饰画最基础的点、线、面技法表现，今天的课题是《风景装饰画》。播放课件，明确装饰画的概念后，展示装饰画图片（毕加索、米罗、夏加尔的绘画作品）。让学生分析讨论装饰画和其他绘画种类的不同，这个环节的设计是让学生自己在讨论和思索中体会装饰画的特点，而不是老师传授装饰画的特点，特别是装饰画和其他绘画种类的不同。这样让学生自己思索中得出结论，能更加记忆忧新，从而引出装饰画的特点。

装饰画的创作源于生活，“道法自然”是艺术创作的最高境界。植物、动物、人物、风景以及所有自然中的形象为我们提供了取之不尽、用之不竭的创作源泉。接着介绍装饰画的分类，因此，善于观察生活、提炼生活、感悟生活、是创作者应具备的基本素质。

创作装饰画分两个大的步骤，第一是写生，第二是变化。写生是观察并获取素材的第一手段，它是图案变化的依据，是变形的前奏和变形必不可少的环节。变化是在道法自然、掌握素材的基础上，对手中的写生材料进行加工改造，使之成为装饰纹样。变化也是一种创造，使对象脱离自然形态，成为更加完美的艺术形象，使画面具有表现力和感染力。在学习风景装饰画的变化方法之前我想问一下同学们，你们知不知道有哪些变化方法？你们认为应该如何对一张单纯写生的风景画或风景图片来进行变化，使它成为一张装饰画？引出风景装饰画的常用变化方法有五种：（1）省略法；（2）添加法；（3）变形法；（4）求全法；（5）解构法， 下面我们就来具体的学习这几种方法。

（1）省略法：省略法就是将自然形态的素材变为装饰造型的基本前提，当我们面对纷繁复杂的自然物象，首先应做的就是对这些素材删繁就剪、提炼慨括，在简化的基础上对其进行进一步的刻画处理。 将复杂的形象简化到最低限度，绝不是简单的形式追求，而是装饰的需要。简化后的形象要达到单纯而不单调，有时还需要同时使用多种其他的装饰手法，如变形法等。

（2）添加法：添加法需要在省略简化的基础上进行，是在画面形象经过简化的外轮廓中添加纹饰，目的是加强和突出主题和寓意，使画面更加丰满、装饰性更强、意义更深刻。可以添加与形象相关的肌理，使形象更美。也可以在主体形象后面添加抽象的点、线、面或其他图形，使图案具有层次感。

（3）变形法：变形法是装饰造型中必不可少的一种表现手段，变形指改变对象的视觉形态。有意识地通过夸大、缩小、弯曲、伸长等表现手法，去改变对象的正常形状及比例。通过变形表现出来的形象，会在结构、形体、比例、肌理等方面突显新颖、奇特，将美好事物的细节、特点夸大并表现得淋漓尽致。夸张是一种整体感受，把物体最具特征之处提炼并演绎，使长的更长，弯的更弯，虚处更虚，实处更实，有疏有密的地方节奏更加紧密，以此摆脱自然状态中的松散无序。

几何化法是一种抽象夸张的方法，就是以几何形慨括自然形象，使其规则化、几何化、装饰化。这是最易于掌握的变形方法。几何形归纳的变化方法可以帮助画面形成秩序感，同时几何化的元素具有较强的装饰性。点、线、面几何化图案的组合是画面最大的特征，几何化使画面具有抽象性和想象力。

（4）求全法：装饰图案的最大特点就是可以不受自然规律的限制，不受时空位置的约束，可以自由的表达创作者的主观愿望，在图案表现中求全求美，是为求全法。求全法常常把违反常规的事物组合在一起，使其具有美好寓意。如将春夏秋冬四时之花同时开放在一个花枝上，寓意四季完美；把各类花卉最美的特点组合在一起，创造出一种世间没有的花来，表达人们向往美好未来的愿望。

（5）解构法：解构法类似于构成中的打散重构，也可以把它叫做剪拼重组。自然界中的物体经过归纳、提炼、慨括处理之后，根据主观意图，可以将它分割移位，然后再根据一定规律重新组合，称之为解构法。使用这种方法创造的艺术形象往往融入了作者的情感和想象，源于自然又超越于自然。

在这个环节中展示周庄的风景摄影图片让学生欣赏，让学生自己观察思考，江南水乡的秀美景色更好的带动学生的学习兴趣．从而引出风景装饰画的构图特点。

（一）多视点景物组合构图；

（二）平视体构图；

1、平行构成：构成画面的结构线均是横平、竖直的平行线，景物排列整齐、端正，具有平静、安宁的艺术效果。

2、弧线形构成：将平视效果的景物以s线、弧线或波浪线等曲线穿插分割，构成画面的迂回曲折和纵深感，自然、活泼富于变化。

（三）立视体构图。让学生一目了然的得到信息，并能自己体会出装饰画和风景照片的构图不同，在老师的提示中得出结论。明确装饰画的构图方法及特点。

以风景为主用简化法、添加法和夸张法综合进行变化，构成一幅美丽的装饰画。

装饰画的绘画题材和手法有很多，在一节课的时间里老师不可能将所有知识传授给学生，而只能起到一个引导作用。通过这堂课能让学生发现生活中的美好景致，在创作过程中善于抓住风景的主要特征，删繁求简，掌握风景装饰画构图、造型的设计规律以及各种变化技法，并能将其绘画成自己理想的画面，由此而热爱绘画，为将来的高考打下基础，就达到了本课的目的。

装饰美术说课稿（通用16篇）篇七

本课为人教版美术第十八册第四课，初三下学期的内容，学业紧张自不必说，安排教学，以学生兴趣和能力为主。在学生积极参与的前提下，注意情境教学、注意作品范例的多元化，注意融会贯通。先是记住美白装饰画的定义。即，黑白装饰画是用一种颜色通过与纸所形成的对比关系创造的富有装饰性的绘画。

美术教室的摆设、范图图例，都应体现课题所应有的艺术美感。教学，贯穿夸张、概括的艺术手法。

辅导作品制作，强调着明快、简洁、生动，方法和技巧多样，体现装饰性和民间的常见手段，如夸张、变化、添加纹饰，表现独特创意。

在了解课题和准备过程中，学生就已经有了创作的苗头，创作范围有风景、人物、动植物的黑白装饰画。以及将照片改成的黑白装饰画，还有纯抽象、半抽象的黑白装饰画。对于基础一般的同学，完全可以把所看到的作品改改，成为自己的大作！

课型：造型表现。

知识目标：

认识黑白装饰画的艺术特点和多种表现效果，学习黑白画的概括分类方法。

能力目标：

艺术的再现客观物体。尝试根据生活中的图片或形象，发现运用不同的工具和方法创作一副黑白装饰画。提高学生绘画表现力。

情感目标：培养学生审美意识，通过欣赏黑白画，使学生感受黑白画的构成美，激发学生热爱生活和创造美的热情。

认识黑白装饰画的表现特征和艺术效果。运用点、线、面，不同材料，通过剪、贴、画等方法创作黑白装饰画。

如何将物像进行概括，完成有创意的黑白装饰画绘画。

1、教具：课件、范画、静物、滚轮、油墨。

2、学具：课前收集图片、颜料、黑色记号笔、蜡笔、剪刀、双面胶、单色、彩纸等。

一、组织教学，检查用具。

二、导入新课：教室（画室）两面墙分别设计黑白作品和色彩作品的氛围。

（黑白和色彩的对比）。

今天教室布置的两面墙,作品明显有不同,请问区别在哪里?

看来不用色彩,我们也能创作有黑白特色效果的作品来。

（把色彩部分的展板翻转，后面更多的黑白装饰画展示出来。）。

分析明暗调子的表现方法。了解黑白画表现方法。

设问：请同学们说出两幅画的区别？

总结：第一幅是我们学过的明暗调子的表现方法，是表现物体的明暗调子关系和素描关系是写实的。

第二幅画画面有些夸张、变形、视觉效果更加强烈一些，这就是黑白画。

板书课题《黑白灰构成的美感》。

三、讲授新课。

１、陶罐。

２、中国画。

３、插图。

４、利用手绘线条图象随意创作的作品而加工的黑白装饰画。

５、结合环境有黑白图样的｛如２００９年７月２２日上午全食（日偏食）｝现象，联系起黑白画的装饰趣味。

６、结合范例，早点提出本课的作业要求，以使学生做好心理准备和注意事项。

（二）结合作品分析。

1、黑、白、灰的形成：

画面中的黑、白、灰指无彩色和有彩色画颜色明度所构成的明度等级。这里黑、白并不单是指的纯黑、纯白，而是比较而言。黑、白、灰的形成的因素，即调子的归类概括起来，无非是物象的明暗关系和物象的色相关系。

黑：深沉、有力、稳健、强烈。

视觉感受白：醒目、明亮。

灰：使画面色调柔和、活泼、富于节奏感。

2、黑、白、灰构成的美感。

黑、白、灰经过画家的巧妙安排和运用，犹如音乐以高音、低音、中音谱成的乐章一样组成画面的黑、白、灰结构。同时，在对比的关系中显出各自的特色和表现作用，互相衬托，构成和谐的节奏，给画面带来韵律之美。

3、黑、白、灰的布局。

在黑白灰的构成中，“均衡与和谐”十分重要。要使黑、白、灰的布局和安排画面上达到感觉协调的目的，既有量的大小，所占位置多少的比例关系，又有总体的构成关系。完美的画面应注意感染力，增强艺术效果。

（三）黑白画的归纳方法。

1、观察构思画面，不需要同所画的一模一样，根据感受将对象夸大、缩小或取其中一部分特写。

2、用铅笔画出物体的形、比例位置和大体明暗关系。

3、根据物体固有色和明暗关系，黑白概括组织画面，将暗、暗灰色块和物体暗部归为黑色，将明、半明色和物体明部归为白色。在画物体时要整体把握关系，将暗部一起看，明部一起看。动笔只画黑色部分、明部空白。

4、丰富画面，当黑白两大色调画好以后，用线条或点将画面半透明色调丰富起来。避免喧宾夺主。

四、作业要求：学习课本中的习作，任选一幅加工改动或创作。

1、注意培养学生对黑白灰构成的认识和理解。

2、提高学生对物象的概括和分析能力，学会归纳黑白灰的调子。

装饰美术说课稿（通用16篇）篇八

二、本教材选用人美版六年级下册美术教材第十一课内容，本课属于“设计—应用”领域。编辑本课的目的旨在引导学生了解装饰柱在生活中的运用。理解美的设计来自于生活中的需要。了解建筑中柱形装饰的功能、和其文化、历史渊源。学会用所学知识装扮生活，陶冶情操。

二、说目标。

情感目标：培养学生合作学习、共同完成创意的能力，

培养其团队精神。引导学生关注生活中的设。

计，提高学生美化生活的能力，激发审美情。

趣。

技能目标：了解装饰柱的功能与作用，学习装饰柱的设。

计、制作方法与步骤。能小组合作完成装饰。

柱作品。

三、说重点、难点。

解装饰柱的设计要素，即柱体造型和装饰纹样。

作品的新颖、美观和实用。

四、教学准备：

彩卡、剪刀、双面胶、从前美术课上完成的设计作业等。

五、教学时间：

1课时。

六、说教学过程。

一、对比导入，分析装饰柱的材质与制作方法。

1雅典卫城六女神柱照片，提示学生对比照片中柱子造型的区别。（一个是单纯的立柱，一个是有立柱功能的装饰柱）。

2、古希腊人为什么要这样设计柱子呢？（美观、表达崇敬之心）。

教师总结得出：古人很早就发现了柱子除了承重还有很强的装饰功能，它们不仅美化生活还能表达一定的寓意。今天我们要研究的对象就是装饰柱。出示课题装饰柱。

3、回忆你所见过的装饰柱、分析它的材质与装饰方法。材质装饰方法。

学生很可能答岩石浮雕。

木材圆雕彩绘。

4、学生汇报自己搜集的装饰柱相关资料。

教师播放其他装饰柱图片和学生一同分析其所用材质与制作方法。

填表总结共性:材料主要是木材和石材。

装饰方法主要是圆雕、浮雕和彩绘。

装饰纹样主要有云龙纹、花卉纹、瑞兽纹等。

二、学生作品鉴赏。

1、分析书学生作品用材料。

他们在制作装饰柱的时候怎么不用木材和石材呢？（时间不容许、技术不到位。）。

他们用了什么替代品？你还能想到什么他们没有用到的材料？（泥、面、胡萝卜、卷筒纸芯）。

三、基本型加减法。

我们也找来了这么多的材料，怎么将它们组合起来呢？老师来教你一招，叫“基本型加减法”

１、了解柱体基本形（圆柱和棱柱）。

２、加法（在基本型上添加装饰品如绘画、剪纸、彩球、脸谱、挂盘等）。

３、减法（在基本型上剪刻纹样，使其出现雕刻或镂空的效果）。

四、作业提示：以小组为单位创作一个独特的装饰柱。步骤：

2、根据主题选择材料。

3、分工合作，组合完成。

五、评价展示。

推选组员将装饰柱到讲台上展示，让大家评说。（自评互评结合）。

说说主题、材质、设计和组合方面的优点；提出改进意见。

六、拓展延伸。

同学们的柱子制作得很好，希望同学们在以后的生活中也能像柱子一样勇于承受压力，每一个人都能成为顶天立地的顶梁柱。

刘芳。

20xx年六月。

装饰美术说课稿（通用16篇）篇九

各位评委，上午好！我进今天要说课的内容是：中班装饰画活动《孔雀比美》。孔雀是孩子生活中较为熟悉的一种鸟类，它充满了丰富的艺术美感，又易于孩子观察、体验、创作和欣赏，适应了《纲要》对艺术活动提出的“引导幼儿接触生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。为此，我设计了这节装饰画活动。让幼儿通过观察与发现，在探索创作过程中，充分发挥幼儿的思维能力和动手能力。

活动目标是教学活动的起点和归宿，对活动起着导向作用。基于以上设计意图以及中班幼儿年龄特点我将这节活动能够的教学目标定为三点。其中既有独立表达的成分，又有相互融合的一面。本次活动目标为：

1、学会用各种线条、形状、图案对孔雀的尾部进行对称、有规律地分割和装饰。

2、能大胆表现作品，有自己独立的想法。

3、能够耐心细致地作画，养成清洁整洁的作画习惯。

分析教材后，我将本次活动的重点定在能力目标上，就是要求通过教师的范画，学会用各种线条、形状、图案对孔雀的尾部进行对称、有规律的分割和装饰。难点是在于幼儿在欣赏范画的基础上，能够有自己独立创新的作品。

为了更好地服务于本次的活动目标和完成活动内容，我做了以下准备工作：

1、背景范画：三只不同装饰方法的孔雀在森林里。

2、幼儿人手一张印有未经装饰的孔雀轮廓图。

3、勾线笔人手一支。

4、《快乐的小孔雀》音乐伴奏

有了以上的分析与准备，活动程序也就一目了然了，活动可以简单地概括为“激发兴趣——引导观察——鼓励创作——相互欣赏”四个部分。

1、一开始，教师接到电话，因势利导，用游戏的形式进行教学，在活动中，注意给幼儿表达和相互交流的机会。

2、通过教师示范、讲解让幼儿了解和尝试新的绘画技能。

3、鼓励幼儿大胆尝试，体验创作的乐趣。

4、老师关注幼儿的操作过程，适时的加以指导。例如操作时的卫生要求等。这些点点滴滴的常规教育，都蕴藏在活动的各个环节中，促进幼儿良好习惯的养成。

5、展示作品，教师创设森林里孔雀比美的情景，引导幼儿将自己装饰好的孔雀粘贴在森林里，通过自评、互评来交流“哪只孔雀最漂亮？”这个环节又利用了情景游戏法，头尾呼应，把活动推上新的高潮。让幼儿充分体会到成功的喜悦！

6、最后，加上一段活泼的孔雀舞蹈，让幼儿在舞蹈中尽情地展现孔雀的美。

装饰美术说课稿（通用16篇）篇十

1.初步了解装饰纹样的技法，以及在日常生活中的作用。

2.学习以花卉、动物等为题材设计一幅或多幅装饰纹样，培养学生的设计能力。

3.激发学生设计纹样的热情和兴趣，增强学生对生活的热爱之情。

二、教材分析。

1.编写思路。

装饰纹样是把生活中的自然形象经过夸张、变形、概括和修饰等手法进行艺术加工，使其造型、构图、色彩等都适合实际运用的要求。

它具有上下、左右、交叉或中心对称的特点，给人以节奏和谐、稳定、整齐和庄重的美感。

在我们的生活中到处都可以发现具有装饰纹样要素的事物，比如我们自身的五官、植物的叶子、蝴蝶等等都包含了装饰的意义。

让学生了解装饰纹样，初步学习设计简单的装饰纹样，是为了培养他们发现生活美并再创生活美的能力。

教材提供了陶瓷、屏风、服饰及青铜器上的装饰纹样，激发学生的学习兴趣，提高他们的欣赏水平，引导他们发现装饰纹样之美。

教科书还选取了毕加索的版画《公牛系列》的局部以及形的装饰变化作品、色彩的装饰变化作品和学生作品，更好地帮助学生进行创作。

2.重点、难点。

重点：单幅纹样(花卉或动物)的装饰设计。

难点：同题材不同形式的多幅装饰纹样的设计。

三、教学设计第一课时。

课前准备。

(学生)圆规、尺、绘画铅笔、纸。

(教师)范画、课件等。

教学过程。

1.欣赏引入。

(1)课件出示各种装饰纹样，提问：这些纹样给我们以怎样的美感?

(2)学生交流观摩装饰纹样后的感受。

(3)说说装饰纹样在生活中的应用。

(4)教师小结：装饰纹样是运用夸张、变形、概括和修饰等手法绘制而成的图形，它在形式上具有一定的完整性。

人们称它为“经化装、打扮出来的图形”。

(5)出示课题：《装饰纹样》。

2.交流探讨。

(1)欣赏教材中大师的作品(毕加索的公牛系列作品)、范作(形的装饰变化作品)和同龄人的作品等。

(2)师生共同交流。

3.学生设计。

(1)教师演示形的装饰纹样创作方法。

(2)交流范作的特点，让学生提出从几个绘制手法更好的建议。

(3)引导学生说出自己的想法，教师补充建议。

4.尝试创作。

(1)教师提出创作要求：设计单幅纹样作品或多幅同题材不同形式的作品，注意装饰手法的灵活运用，用、圆规、尺子，使你的图案更工整、漂亮。

(2)学生创作，教师巡视指导。

5.课外延伸。

小结本课内容，并要求学生课外收集自己喜欢的装饰纹样的图片资料。

第二课时。

课前准备。

(学生)准备常用的色彩画工具。

(教师)课件、范作(色彩的装饰变化作品)等。

教学过程。

1.总结设计。

(1)评画：评一评前一节课完成的好、中、差三档水平的作业，师生共评。

(2)教师小结：指出普遍性作业存在的问题，表扬设计独特、美观的作业。

2.构思想法。

(1)欣赏学生收集的资料和教师的作品：请学生说说这些作品的色彩装饰特点和涂色的技巧。

(2)学生交流，教师小结。

(4)学生介绍自己带的色彩画材料，以及准备创作哪种色调的装饰色彩的构思。

(5)指名学生介绍创作思路，师生评议并作适当的补充。

3.学生创作。

(1)提供创作意见：尽量考虑工具材料的特性，使作品完善;构图饱满，富有创意;给作品起一个合适的名字。

(2)教师巡视指导，共同合作。

4.拓展延伸。

(1)学生作品完成后，在教室周围张贴作品，并填写教师发给学生的一张问卷调查表：

(2)教师组织学生根据调查表进行自评和互评。

(3)课内小结。

(4)有兴趣的同学课外继续进行装饰纹样的练习。

【二】五下美术《剪纹样》教案。

剪纹样一、教学目标1、初步了解纹样特点以及剪纹样的基本技法，体会剪纸纹样在生活中的应用。

2、欣赏剪纸作品，感受剪纸的艺术特色，尝试几种剪纸纹样的方法并进行组合、装饰。

3、体验剪纸艺术的乐趣，提高美化生活的能力。

二、教学重难点教学重点：通过欣赏、交流与练习，使学生初步了解剪纸纹样以及剪纹样的基本技法。

教学难点：能将剪纸的纹样进行组合、装饰，引导学生将自己的生活感受或体验，通过剪纸纹样美化身边的物品而表达出来。

三、教学课时1课时四、教学过程第一课时1、视频引题(1)建议欣赏有关剪纸介绍的视频，激发学生了解剪纸的兴趣。

(2)提问：同学们觉得这些剪纸作品的装饰部分好看吗?剪纸中的这些装饰部分我们称它为剪纸纹样，而这些漂亮的剪纸作品就是由各种剪纸纹样组成的。

(3)揭示课题：剪纹样2、欣赏、感受纹样，并尝试练习(1)出示剪纸作品《香囊花》。

提问：作品中都有哪些形状的纹样?引导学生了解剪纸的基本纹样。

(2)尝试练习教师分别示范柳叶纹、月牙纹及锯齿纹的剪发。

学生初次尝试练习，教师巡视指导。

(教师可提醒学生将剪下来的纸片放入小纸盒里)3、进一步欣赏、探究(1)继续欣赏《香囊花》，引导学生思考：在这幅剪纸作品中，除了柳叶纹、月牙纹和锯齿纹这几种基本的剪纸纹样以外，你是否还能找出其他的剪纸纹样吗?(2)引导学生有意识地去观察，作品中的图案可以是由一些基本的剪纸纹样组成和演变而成的。

然后进行讨论、交流。

(3)欣赏其他剪纸作品。

剪纸纹样可以以组合变形的形式展现在剪纸作品中。

(引导学生感受，剪纸作品中的剪纸纹样可以进行适当的变形和组合)4、了解剪纸纹样的应用(1)出示图片。

剪纸纹样不仅仅被人们用在剪纸上，在我国很多地区，剪纸的形式较多地用在刺绣和贴花的底样上。

教师小结：为了适应刺绣的需要，剪纸纹样的画面都是线条流畅、结构饱满，具有各种变化丰富的形式。

(2)出示图片。

看一看：剪纸纹样还被用在了什么地方?(让学生了解剪纸纹样在现代生活中的应用)(3)想一想：剪纸纹样和我们的生活有什么关联?引导学生感受剪纸纹样能把生活用品装饰得更美，令人赏心悦目。

5、创作练习(1)课间展示作品，请学生欣赏并分析所用的`剪纸方法。

(提示：对称图形可将纸对折后面一半的图案，再用剪刀将纹样镂空剪出来)(2)引导学生学习教科书第11页镂空剪纹样的步骤图，教师适当进行示范。

(可提前做好半成品以便节省时间)(3)用剪下来的纸纹样提问：这些剪下来的纹样还有用吗?(让学生回忆五年级上册第3课《适合纹样》的知识点，引导学生再创造：可以根据物体的外形来进行剪纸纹样的拼贴)(4)课件展示同龄人作品。

(5)出示作业建议：选择用剪刀镂空剪或拼贴剪纸纹样的方式来装饰一种生活用品。

(教师也可根据学生分组情况，给学生分配剪刀剪纹样还是拼贴剪纸纹样，使学生作品呈现多样性)(6)学生创作练习，教师巡视指导6、作业展示展示学生的作品，自评或互评(1)说一说：你用剪纸纹样装饰了什么生活用品?(2)评一评：你喜欢用哪一件剪纸纹样所装饰得生活用品?作品的哪个地方最吸引你?(3)教师总结7、拓展延伸(1)欣赏其他类型的剪纸作品：果蔬类、花鸟类、动物类、人物类、山水类、植物类作品。

(让学生感受剪纸种类的多样性)简略介绍剪花娘子——库淑兰的剪纸作品。

(让学生欣赏剪纸纹样从单个到多个的区别)(2)课后也可以让学生去了解中国民间剪纸的地域特色。

【三】五年级美术教案《美丽的纹样》教学目标：了解适合纹样的基本知识，掌握其图案装饰的一般规律，知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。

装饰美术说课稿（通用16篇）篇十一

各位评委、各位老师：

大家上午好！今天我说课的内容是《装点我的居室——装饰画》，下面我将从教材分析、学情分析、课前准备、教法学法、教学过程、板书设计几方面来谈一下我对本课的设计与理解。

1、在教材中的地位和作用

本节课是人教版美术八年级下册第二单元《装点我的居室》活动四的内容，属于造型、表现领域。本课所学的装饰画是利用身边的废旧材料制成的，如：碎布、纸、旧毛线、包装盒等等。利用废旧材料来制作装饰画，既能做到物以致用，又达到美观的效果，还能培养学生的环保意识。体现了本课的主旨：变废为宝，因材施艺。这一课题能引起学生浓厚的兴趣也为下一单元利用生活中的废旧物品制作工艺品埋下了伏笔。

2、教学目标

依据美术课程标准的要求,本着培养学生探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，并培养学生爱护环境、变废为宝的思想品德。我确定本课的教学目标为：

知识目标：认识和理解装饰画的特点和材料带来的装饰美感。

能力目标：掌握拼贴装饰画的表现技法，合理利用材料和工具进行制作，提高动手能力。

情感目标：让学生懂得变废为宝的道理，培养学生之间团结协作的精神，激发美化生活的愿望。

3、教学重点、难点：

基于以上定的教学目标，特将本课的教学重难点制定如下：

本课的重点：装饰画的特点和制作方法。

本课的难点：发现材料的美感，巧妙的选材，合理的运用。

初中二年级学生形象思维能力强，活泼好动，有较强的求知欲。对动物、花木、人物、房子等形象较感兴趣，同学们乐于学习交流。但对形和色的搭配组合能力却有限，缺乏运用不同废旧材料综合地进行个性化表现。在课堂中，教师应加强引导，激励同学巧妙构思，勇于创新。

1、教法

本年级学生已经具备了一定的绘画技巧和审美意识，我采用以下教法来培养学生的审美趣味，激发学生的创作激情。

直观欣赏分析法：通过欣赏各种材料制成的装饰画，和学生一起欣赏和试着分析其在构图、造型、色彩、肌理等方面独特的美感。培养他们分析作品的能力，并启发了他们的思维。 让学生了解装饰画对居室环境的美化效果。

启发思路法：学生展示自已收集的材料，启发他们大胆构思，这些材料如何在装饰画中形成点、线、面的利用，充份发挥学生想象，并结合课本范图讲解，提高学生创作装饰画的兴趣。

这样多法并用，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。

2．学法

结合学生的年龄特征和学习特点，这一堂课我主要采用小组合作法：根据自己创作需要，相互交换或共用材料，引导学生自主学习、主动参与、乐于探究，充分调动学生的学习主动性和积极性；同时促进学生发挥互助的友谊，使学习气氛更浓厚，设计构思更完整，创作速度更快，培养他们的合作精神，体验变废为宝的乐趣。

教师： 课堂教学用多媒体课件、范画。

学生：剪刀、刻刀、胶水、布料、纸料、毛线、装裱纸板等材料。

本课的教学过程由导入、讲授新课、动手创作、展示评价、小结五个环节组成。

（一）导入

创设情境，欣赏导入

本环节注重学生的感官体验，欣赏精彩的图片感受装饰作品的独特魅力，理解装饰画在生活中的重要作用，激起学生学习本课的兴趣。

（二）讲授新课

1、装饰画的特点

课件展示装饰画图片和一些写实性的绘画作品，引导学生从构图、造型、色彩几个方面来进行比较分析。教师提出问题：同学们通过比较装饰画作品和其他绘画作品，你们能看出来装饰画与这些作品有什么不同吗？装饰画的的特点是什么呢？学生小组讨论后积极发言。

教师总结装饰画是具有装饰性的美术作品，和其他绘画不同，装饰画不仅可以画，也可以运用多种材料来完成。

板书装饰画的特点：构图自由；造型平面；色彩主观。

在教学中，教师应多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美能力和总结能力。

2、材料的美感

欣赏不同材料制作的装饰画图片，教师引导学生探索与发现材料运用中的特殊美感，总结作品中是如何通过材料的巧妙运用，来突出装饰画的表现主题。 然后让学生根据自己准备的材料来讨论适合做出什么样的装饰画，是风景、人物、动物、植物等具象的还是抽象的。并试着将这些材料拼一拼。学生分组进行讨论，小组代表展示自己的材料，说出想利用这些材料做什么。

通过学生交流、展示材料，尝试创作，引导学生去发现材料的不同特点并进行创意，使学生感受到不同材料带来的独特美感，从而让学生学会从生活中去研究和发现美、创造美。

3、装饰画的制作方法

教师出示范画，重点强调选材要根据构思构图来确定材料的颜色、纹理、质感等，让学生注意教师在因材施艺方面是怎样合理利用材料的特点的。用最简便的手法巧妙用料，点线面编排组合，注意前后层次，粘贴要干净平整，基本表现技法有：剪、折、撕、搓、并列、排序、重叠等。

讲解并板书拼贴装饰画的制作步骤：构思、构图、制作、整理。

通过观察分析教师的装饰画作品，引导学生了解掌握用废旧材料创作装饰画的基本知识和拼贴的技法。启发学生的想象，拓展学生的发散性思维。

（三）动手创作

请同学们以小组合作的方式,根据自己的理解和认识，结合所收集到的废旧材料的特点进行创作一幅拼贴装饰画，注意体现材料的肌理特点、色彩特点。

师讲述作业要求：在创作的过程中尽可能的达到简练、生动、富有情趣。可以创作抽象画面效果，只要达到装饰画的效果就是一幅美的作品。要求学生要放开思路、不要拘泥于写实、具象。强调要自由表现，大胆创造。提示学生使用剪刀、刻刀时注意安全。

在课堂上重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，积极为学生创设有利激发创新精神的学习环境，给学生一个自主合作学习的空间，引导学生自己去探索创作，发挥学生的想象和创造思维，并引导学生在美术创作活动中，创造性的运用美术语言。

（四）展示评价

班级画展：组代表将完成的装饰画摆放在讲台上，以讲解的形式谈谈选用材料的美感所在及巧妙合理运用方面。教师鼓励学生大胆地发表自己意见甚至争论，并与其他同学交流。师生共评作业的优缺点,找出存在的问题,提出改进的建议和方法。

教师注重对学生在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价。对于美术作业，充分肯定学生的进步和发展，并使学生明确需要克服的弱点与发展方向。

通过学生自评互评，提高学生自主学习能力，建立自信心。

（五）课后拓展

《装饰画》这课培养了大家的创作技巧，又使我们身边增添了小环保者，用你们的大胆设想美化了我们的文化生活，给自己的居室增添更有趣的装饰品。同学们课外多制作，可以将自己制作的装饰画当做礼物送给亲朋好友，既有意义又增进情感，并美化环境美化生活。现在我们提倡低碳生活，而利用废旧物品来制作装饰品，就是低碳生活的一种很好的表现。

让学生将学到的知识与生活联系起来，做到学以致用。整合学生的社会生活情景和审美意识、人文意识，使学生切身体会到美就在身边。

课题 装饰画

构图：自由

(一)、装饰画的特点： 造型：平面

色彩：主观

(二)材料的美感:纸材、布头、线材、叶画、综合

(三)、制作步骤：

构思——起稿——粘贴——整理

通过板书，学生可以一目了然的把握本课的重点、难点，一看板书就能了解制作要求，体现了直观性的特点。

在本节课中，学生材料准备充分，每一个学生都能参与到活动中来，课堂气氛非常活跃，真正做到学生是课堂的主人，学生的主体地位得到体现。教师作为引导者 ,不仅传授给学生如何发现美，更要指导学生学会去创造美，让学生的思维能力、想像能力、创造能力能得到充分的发展。

学生在这节课上学会了制作装饰画，通过展示评价，体会到了成功的喜悦，更喜欢上美术课，也更加的热爱自然、热爱生活！

以上从七个方面阐述了《装饰画》这一课的有关设想，不足之处，敬请各位评委老师批评、指正！

装饰美术说课稿（通用16篇）篇十二

教材是上好一堂课的关键，正确理解教材有助于课程的顺利展开。我说课的内容选自人民美术出版社九年级上册第6课，本课属于造型·表现学习领域，主要展示了黑白装饰画的装饰美感，并引导学生通过点、线、面造型和反白效果来装饰画面。通过这节课的探究学习，一方面可以培养学生细心观察物象的好习惯，另一方面可以锻炼学生大胆创造美的能力。

合理把握学情是对以学生为中心的教学理念的具体落实，我面对的学生群体特点如下：九年级的学生有了一定的社会美、自然美和艺术美的广泛体验，产生了与评价艺术作品的艺术性、感染力、表现力等艺术手段有关的情感体验，审美观念正逐步形成。不过在此之前，他们已经有装饰画的造型经验和能力，为这节课的学习打下了一定的基础。因此我将通过图片欣赏，引导学生多观察，掌握用不同表现方法及装饰手法创作一幅有美感的黑白装饰画。

了解黑白装饰画的美感，学会黑白装饰画点、线、面的表现方法和夸张变形的装饰手法，创作一幅有创意和美感的黑白装饰画。

通过观察、思考、讨论和动手实践，能够创作一幅具有装饰美感的黑白装饰画。

养成善于观察，勇于创造的行为习惯。

基于我的教学目标，为了使课程有的放矢，我设置的教学重难点如下：

重点：学习黑白装饰画的表现方法及其装饰手法，感受黑白装饰画的独特魅力。

难点：创作有装饰美感的黑白装饰画。

依据“教学有法，教无定法，贵在得法”的原则，我将采用谈话启发法、趣味提问法、小组讨论法和示范教学法，从而引导学生以自主、合作、探究的方式进行学习。

俗话说“工欲善其事，必先利其器”，好的教学准备能够提高课堂的教学效果。因此我做了如下准备：多媒体课件、铅笔和素描纸等。

下面就是本次说课的最重要部分，说教学过程。

我将出示一个脑筋急转弯的题目，说一说熊猫一生当中最大的两个愿望是什么？学生回答后，引导他们感受黑与白的朴素纯净之美，从而导入课题《黑白装饰画》。

通过这种脑筋急转弯的导入方式，营造活泼的课堂气氛，使学生发散思维，从而克服学生接受知识的畏难心理并激发他们的创作欲望。

我将用多媒体展示黑白装饰画《乡村少女》，请学生仔细观察思考，然后向学生提问：这幅作品描绘了什么内容？画面给你什么感受？结合画面内容，学生可以思考得出画面描绘了一个扎辫子的小女孩挎着装鱼的篮子的形象，给人一种简洁与凝练的质朴之美。接着追问：画家如何表达画面效果的？学生思考可以得出画家运用黑白两种朴素、纯净的色彩进行表现。白色的辫子反衬出深色的衣服，同时篮子也是通过篮子里黑白相间的鱼反衬出它们的.可爱形象的。教师总结出画面利用黑白两种朴素纯净的色彩，用简洁和凝练传递出“海纳百川”般丰富的审美信息，画面运用黑白互衬的手法表现事物，以少胜多。

然后我会出示带罐子的静物图片，引导学生仔细观察画面内容，说说运用了哪些创作手法？并说说画面物体有什么特点？让学生小组讨论，师生共同总结出：画面综合了点、线、面多种造型因素，大胆将室内外景物组合在一起，并进行概括、夸张和变形造成的装饰效果。

继续引导学生观察无装饰与有黑白装饰画猫的形象，对比分析它的装饰美。学生思考回答，教师总结出装饰过的猫身上布满花朵纹样，这种手法属于添加法，是我国民间美术中常见的装饰手法之一。

通过这样循序渐进、层层设问的方式，逐步引导学生体会黑白装饰画的美感，学习其表现方法和造型手法，从而能自主创作出一幅有装饰美感的黑白装饰画，符合本阶段学生的思维水平和认知规律。同时通过小组讨论的活动方式，可以使学生的思维之间发生碰撞，激发更多的探究性思考，养成良好的美术学习习惯。

我将根据一组静物照片示范一幅黑白装饰画。让学生了解黑白装饰画创作过程中应该注意的事项，即创作时要对静物形体进行夸张、变形、排列或简化，抛弃其固有色，采用黑白色进行点线面的重组，表现画面独特的装饰美感。这一过程体现了美术课程重视对学生个性和创新精神的培养，及时解决技法上的难点。

接下来便请学生选择喜欢的题材和方法，自主创作一幅黑白装饰画。在此期间我会巡视指导，积极发现学生中的优秀作品，对部分学生进行技法指导。

创作结束后，我会请学生将作品展示出来，组成黑白装饰画展，并请他们介绍自己作品，同时请其他学生从画面内容、表现方式和装饰效果等角度欣赏交流，我会进行鼓励性点评。

这一环节体现了新课标中教学评价对象和方式多元化的要求，利用自评、互评和师评的方式能够检验本节课的教学成果，激发学生向更高目标努力的积极性，活跃课堂气氛。

课程最后，我会请学生主动汇报本堂课的收获和体会，来对本课知识进行梳理并进行情感升华，让学生认识到黑白装饰画我们生活带来的美感。作业是请学生课后观察生活中的事物，尝试用黑白装饰画的方式把它们描绘下来。

这样开放的作业可以让学生进一步体会到美术和生活的紧密联系，感受艺术创作的乐趣。

为充分体现课程内容，以便于学生能够理解掌握，我的板书设计简洁、清晰、重难点突出。

黑白装饰画说课稿2

本课属于造型·表现的学习范畴，教学中我采用了：欣赏导入——合作探究——创作实践——展示评价——拓展延伸五个学习步骤，在合作探究环节我运用了感知欣赏——感悟解析——实践巩固“五步三导”教学模式，将教学时间划分为2分钟——15分钟——25分钟——8分钟。

整节课以图片欣赏为基础，以问题为导向，引导学生以小组合作的形式，欣赏典型图片，小组探讨分析如：

（1）从课本中你了解了哪些黑白装饰画的信息？你认为怎样才算好的黑白装饰画？

（2）在深色衣服上如何表现黑色的辫子？

（3）怎样使一副黑白装饰画更具美感呢？

系列问题，这些提问就像是路上的导向牌，把游人引向目的地一样地引导学生对美术作品进行由表及里的描述、分析、解释与判断，很自然地使学生最终获得审美享受，并掌握创作方法，抓住重点突破难点，从而达到提高审美能力和创造能力的教学目标。这就是“五步三导”教学模式的主导精神与构建基础，归纳起来就是：一导主题视觉形象描述；二导形式美特点感受；三导小组判断与评价。

本节课采用多媒体教学手段，教学容量大、使视觉冲击力强、让学生在富有艺术氛围的课堂中主动学习，愉快学习。两段视频一是通过收集网络资源和视频软件下载截取获取；一是课前录制。充分利用教育云平台资源选取教学图片，参考优秀的教学设计和案例。

本节课采用多媒体课件、讲授、示范画教法进行教学，用1课时完成本节内容。采用欣赏、讨论、实践、讲授和示范画等方法,引导学生感知感悟走进黑白装饰画，在思考和讨论中培养学生合作互动地解决问题的能力，锻炼学生的评述能力，培养学生的参与意识，激发学生的创作能力和创新意识。

1、活动方式。考虑到初中生比较好动，在教学组织方面我采用比较活泼的分组竞赛活动形式进行教学，穿插富有特色的乐曲作为背景音乐，调动学生的学习情境与学习兴趣，以期达到教学目的。

3、辅导与评价方式。在学生进行练习时间里老师走看，对一些学生进行辅导,指导画面存在的问题进行解决，增强学生对学习充满信心和把握作画技法，及时对好的作品进行表扬，对不足的作品要进行鼓励。在组内和全班采用自评、互评、点评等多种评价方式，让学生学会学习学会欣赏。

在授课过程中,可能讲解内容知识不到位,学生理解不透切,因此在学习练习过程中没有认真去画画,不注意构图和点线面的处理关系和变化,可能有一部分学生提不起学习兴趣,但大部分学生在“五步三导”的促进下，面对一幅幅陌生的作品能有条理地讲述自己的视觉感受，并大胆的说出自己对一些作品的评价与判断。从学习兴趣与学习情绪来看，采用本模式上课时，学生表现出浓厚的兴趣与高涨的情绪，课堂气氛活跃、和谐，整堂课学生处于积极的思维状态、丰富的情感状态和合作的交往状态。从学生课堂欣赏点评的反馈效果来分析，学生基本掌握了美术欣赏方法，敢于表达自己审美判断，不过，学生的回答还有一些书面化、成人化，作为教师在课堂中引导学生学习欣赏分析时，千万不要给学生灌输成人化的观念和评价标准，而要善于和敢于鼓励学生大胆发言，承认学生对作品的独特见解和表达热情。

装饰美术说课稿（通用16篇）篇十三

装饰美术说课稿（通用16篇）篇十四

各位老师大家好:

2、教学目标

(1）能力目标：通过本课的学习，启发学生的审美意识，提高观察与感受能力，使之有一双发现装饰美的“慧眼”。

(2）知识目标：通过课堂实践练习，学习装饰图案的视觉语言与形式法则，进一步培养学生的创造能力，活跃形象思维，增强形态的应变本领，拓展装饰艺术天地。

(3）情感态度与价值观目标：学生搜索黑白装饰画的新方法，通过搜集、展示、感受、绘制和评述等学生活动方式，提高学生的学习兴趣，培养学生积极主动地学习和勇于尝试的精神。

3、教学重点、难点:

(1)重点:使学生通过搜集和感受黑白装饰画，了解黑白装饰画，了解黑白装饰画的风格形式、艺术特色，提高学生的审美素养。

(2)难点：如何启发学生在生活中发现美，开拓学生的设计思想，用多种多样的艺术表达形式来表现司空见惯的物象，从而创作出富有个性和创意的作品。如何启发学生在生活中发现美，开拓学生的设计思想，用多种多样的艺术表达形式来表现司空见惯的物象，从而创作出富有个性和创意的作品。

1、本节课采用多媒体课件、讲授、示范画教法进行教学，用1课时完成本节内容。

2、主要采用讲授和示范画为主，引导学生认识了解，学习走进黑白装饰画。

3、先让学生欣赏美术作品，老师在教授相关知识内容;边示范画边教学生如何作画步骤，一步步引导学生练习。

1、先进行范画，教学生如何构图作画，一步步跟老师学习方法及作画。

3、及时对好的作品进行表扬，对不足的作品，要进行鼓励、多点评一些作品，让学生掌握更多的知识内容。

在授课过程中，可能讲解内容知识不到位，学生理解不透切，在学习练习过程中没有认真去画画，不注意构图和线条画面的处理关系和变化，可能有一部分学生提不起学习兴趣，总的学习效果应该可以，学生基本能掌握黑白装饰画的特点、能够大胆尝试作画、在今后教学授课过程中，多给学生讲解相关知识，多教学生一些绘画技法，让学生掌握更多的美术知识和技法。

装饰美术说课稿（通用16篇）篇十五

装饰柱作品中，有以动物头部形式表现的，也有以动物卷曲形状表现的，还有的是几块装饰柱拼摆组合的，另外，也有的装饰柱是以近似圆雕形式出现的。鼓励学生大胆表现与众不同的动物造型，从而促进学生个性的形成和发展。

（二）教学内容与目标。

1、本节课在整体知识结构中的地位和作用：

应知：感受装饰柱的多种表现手法。

应会：学习利用装饰柱及色彩进行动物造型创作。

本节课在整体知识结构中起到了承上启下的桥梁作用。让学生在观察欣赏中感受美、体验美；在实践操作中表现美、创造美。

1．隐性内容与目标。

培养学生热爱生活的情感，激发学生创作、表现的欲望，提高设计、制作活动的兴趣。

（三）教学重点与难点。

重点：用装饰柱和彩笔进行动物造型设计、制作。培养学生热爱大自然的情感。

难点：装饰柱的新颖和富于美感。拓展学生对动物的表现能力。

（一）教学活动的方式与方法。

教学意图。

1、激发学生学习热情，激发学生学习兴趣，培养学生的想象力。

2、培养学生学会互评的方法。激励每一位学生在集体活动中发挥积极主动的意识与精神。

3、培养学生搜集信息、整理信息的能力，培养学生分析能力。

4、发挥集体的力量，培养学生学会在小组中相互学习的意识与能力。培养学生自主学习的能力。

5、激发学生质疑意识与能力。培养学生自主学习习惯。

6、培养学生善于思考和分析问题的能力，拓宽设计思路培养学生动手、动脑的实践操作能力。

7、增强学生设计应用结合的思想，增长见识，开拓视野，提高审美能力。

（二）解决重点与难点的要点。

1、解决教学重点的要点。

在进行造型设计时，要根据装饰柱的特点，可参考“动物画资料”选择适合的方法进行构思与创作。

2、解决教学难点的要点。

关键在于启发学生的创意，教师可布置学生课前收集。

装饰美术说课稿（通用16篇）篇十六

本教材选用人美版六年级下册美术教材第十一课内容，本课属于“设计—应用”领域。编辑本课的目的旨在引导学生了解装饰柱在生活中的运用。理解美的设计来自于生活中的需要。了解建筑中柱形装饰的功能、和其文化、历史渊源。学会用所学知识装扮生活，陶冶情操。

情感目标：培养学生合作学习、共同完成创意的能力，培养其团队精神。引导学生关注生活中的设计，提高学生美化生活的能力，激发审美情趣。

技能目标：了解装饰柱的功能与作用，学习装饰柱的设计、制作方法与步骤。能小组合作完成装饰柱作品。

解装饰柱的设计要素，即柱体造型和装饰纹样作品的新颖、美观和实用

彩卡、剪刀、双面胶、从前美术课上完成的设计作业等。

1课时

1、雅典卫城六女神柱照片，提示学生对比照片中柱子造型的区别。（一个是单纯的立柱，一个是有立柱功能的装饰柱）

2、古希腊人为什么要这样设计柱子呢？（美观、表达崇敬之心）

教师总结得出：古人很早就发现了柱子除了承重还有很强的装饰功能，它们不仅美化生活还能表达一定的寓意。今天我们要研究的对象就是装饰柱。出示课题装饰柱。

4、学生汇报自己搜集的装饰柱相关资料。

教师播放其他装饰柱图片和学生一同分析其所用材质与制作方法。

填表总结共性:材料主要是木材和石材装饰方法主要是圆雕、浮雕和彩绘。

装饰纹样主要有云龙纹、花卉纹、瑞兽纹等。

1、分析书学生作品用材料。

他们在制作装饰柱的时候怎么不用木材和石材呢？（时间不容许、技术不到位。）

他们用了什么替代品？你还能想到什么他们没有用到的材料？（泥、面、胡萝卜、卷筒纸芯）

我们也找来了这么多的材料，怎么将它们组合起来呢？老师来教你一招，叫“基本型加减法”

１、了解柱体基本形（圆柱和棱柱）

２、加法（在基本型上添加装饰品如绘画、剪纸、彩球、脸谱、挂盘等）

３、减法（在基本型上剪刻纹样，使其出现雕刻或镂空的效果）

2、根据主题选择材料。

3、分工合作，组合完成。

推选组员将装饰柱到讲台上展示，让大家评说。（自评互评结合）

说说主题、材质、设计和组合方面的优点；提出改进意见。

同学们的柱子制作得很好，希望同学们在以后的生活中也能像柱子一样勇于承受压力，每一个人都能成为顶天立地的顶梁柱。