教学计划应当合理分配时间，确保教学进度的合理性和学生学习的高效性。以下是小编为大家收集的教学计划范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
专业五年级美术教学设计（案例16篇）篇一
1．对“明度”一词有比较准确的了解。
2．学习色彩的明度渐变知识，并能用色彩的明度渐变创作图案画。
3.体验明度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养学生色彩表现能力。
感受色彩的明度变化，体验色彩的美感。
如何更好地运用色相知识进行创作。
一、欣赏与评述。
播放幻灯片，让学生观看并分析。
提问：看看图片中的'颜色有什么变化？
让学生看看日落、深浅变化的海水等图片，说说图片颜色给你带来的感受。
二、小组协作探究学习。
设定情境让学生解决本课中的知识点：
1.什么是色彩的明度？
2.在生活中哪里能见到明度的变化？
3.明度变化应用在生活中的哪些地方？
教师讲解：明度是指色彩的明亮程度。各种有色物体由于它们的反射光量的区别而产生颜色的明暗强弱。
色彩的明度有两种情况：
一是同一色相不同明度。如同一颜色在强光照射下显得明亮，弱光照射下显得较灰暗模糊；同一颜色加黑或加白掺和以后也能产生各种不同的明暗层次。
二是各种颜色的不同明度。每一种纯色都有与其相应的明度。黄色明度，蓝紫色明度最低，青、绿色为中间明度。色彩的明度变化往往会影响到纯度，如红色加入黑色以后明度降低了，同时纯度也降低了；如果红色加白则明度提高了，纯度却降低了。
三、操作实践。
1.学生利用彩色铅笔、油画棒等尝试体验明度的变化。
2.思考：如果用色彩的明度渐变来创作一幅画，会是什么效果？
3.欣赏：让我们来欣赏几幅用色彩的明度渐变做为表现手法的作品。
(1)欣赏老师准备的范图。
(2)欣赏美术书中的图片。
(3)欣赏优秀学生作品。
要求：独立创作一幅色彩明度渐变的图案画。
四、展示评价。
学生优秀作业展示。
五、延伸。
寻找色彩的明度渐变在生活中的运用。
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专业五年级美术教学设计（案例16篇）篇二
2、体验装饰的乐趣，锻炼小手的灵活性。
1、兔子舞音乐。
2、各种颜色的皱纹纸。
3、在一张蓝色背景的长方形纸上均匀画上各种各样的“帽子”活动过程：
教师小结：冬天戴上帽子可以保暖。”
变得很好看呢？你打算怎样装饰呢？现在，我来变一变，看看能不能变出更好看的帽子来？我变！我变！我变变变！看看，好看吗？”
展示范例，引导幼儿欣赏、观察、比较、讨论。
1、欣赏范例帽子：师：“这个帽子和刚才的帽子有什么不一样？帽子上这些小圆点都是怎么做的？”
2、尝试用皱纹纸装饰“帽子”，体验装饰的乐趣。
师：“今天有很多帽子要参加聚会，可是想请大家帮忙做一件漂亮的衣服，咱们一起去帮帮它们吧！”
专业五年级美术教学设计（案例16篇）篇三
一、教学目标：
1、了解装饰画的起源、种类、作用、感受装饰画独特的艺术美。
2、学习装饰画的设计方法，培养学生的设计能力。
3、培养将美术作品运用到生活中去的意识，激发对生活的热爱之情。
二、教学重难点：
1、重点：学习装饰画设计的基本方法，尝试设计装饰画。
2、难点：灵活运用装饰画设计方法，设计有创意的装饰画。
三、教学课时：1课时。
四、课前准备：（学生）彩色纸、彩色笔、绘画铅笔、画框。
（教师）范画、课件。
五、教学过程：
1、欣赏导入：
（2）说一说：你对装饰画的第一印象是什么？
（3）说一说：你还在什么地方，见过怎样的装饰画？
（4）教师小结：生活中，我们经常能见到这种“与环境协调，起到装饰、美化环境的画”。我们把这样的画称为“装饰画”。因为装饰画具有鲜明的欣赏性和装饰性，所以人们称它为：“经过化妆、打扮出来的画。”
出示课题：《好看的装饰画》。
（5）教师讲解装饰画的起源，师生共同感受装饰画悠久的历史。
2、交流研究。
（1）欣赏著名的装饰画作品，进一步感受装饰画独特的美。
（2）与写实的绘画相比，装饰画具有怎样的美感。
（3）通过照片与装饰画的对比，学习装饰画的设计方法。
3、设计实践。
（2）学生了解装饰画绘画步骤。
（3）学生了解装饰画的组合形式：独帽式装饰画和组合式装饰画。
4、尝试创作。
（2）学生进行创作，选择完成组合式装饰画的同学进行讨论分工，合作完成作品。
5、课外延伸。
（1）学生作品完成后，在教室展示作品，并填写说明。
（2）教师组织学生欣赏装饰画展，进行自评和互评。
（3）欣赏多种材料制作的装饰画。
（4）可以尝试将自己设计的装饰画运用到生活物品中去。
专业五年级美术教学设计（案例16篇）篇四
认知目标：通过欣赏，了解重复的形的特征及其排列方法。
情感目标：在生活中，寻找重复现象，感受重复的形产生的整齐美、秩序美和节奏美。
技能目标：尝试用身边的材料表现重复的形，并能设计绘制出重复的图案。
了解重复的形的特征和重复的形的排列方法。
用不同的表现方法尝试表现重复的形，能设计绘制新颖的重复图案。
课件、实物投影仪、卡纸、剪刀、双面胶等。
彩纸、剪刀、水彩笔、油画棒。
一、视屏导入（4min）。
1、师：今天老师带来了一段精彩的舞蹈视屏，大家想看吗？
生：齐声，想。
师：请你认带着问题欣赏，他们服装、动作有什么样的特点，看完后回答老师（播放多媒体视屏《大河之舞5》）。
生：欣赏视屏。
2、师：看了这些人的精彩表演，你觉得他们的着装、动作有什么特点？
生1：都是一样的；
生2：相同的……。
师：为什么穿相同的衣服做相同的动作？（带给你什么样的感觉？）。
生：相同的服装和动作看上去比较整齐、有秩序……。
3、师：你的感觉很灵敏。这么多位演员穿着相同的服装，做着相同的动作，产生了重复的形，这就是我们今天要来认识的《重复的形》。
二、欣赏发现（8min）。
（出示彩陶图片）先画出一个跳舞的人的样子，再沿着陶碗的边，照着第一个人的样子画出第二个，第三个，直到一圈都被围住。第一个人形我们称它为基本形，像这样把基本形按照一定的规律重复的排列就形成了重复的形。
2、师：生活中用重复的形装饰的事物随处可见，下面就让我们一起进入重复的。
形的世界，擦亮眼睛来找一找都有哪些基本形在重复出现吧！
图a桥栏——石狮子图b楼房——窗户、阳台。
图c花布——花朵、叶子图d家居——格子窗、壁纸等。
师：栏杆上的雕刻反复不断，高楼的窗户一个个排列，这些重复的形又是如何排列的呢？（如：平面构成图案，基本形是花朵，就是基本形反复排列……）。
图a包书纸——冰激凌基本形单元重复排列；
图b靠垫——菱形重复基本形的错位排列；
图c平面构成图案——花基本形局部群化排列……。
（还有重复基本形单元间空格反复排列、重复基本形在方向上进行横竖或上下变换位置、基本形交错排列等形式，每种形式和相应的图配对展示）。
三、欣赏实践（5min）。
生：确定基本形。
师：非常准确，你可以把自己喜欢的生活物品、动物、植物等作为基本形。
老师喜欢水里自由自在的鱼儿，瞧，这么多一模一样的鱼儿是怎么得到的？
生1：像折扇子一样不断向前或向后折出宽度相同的长条，再在上面画出喜欢的图案作为基本形，剪下就可以了。
师：解说的很到位。我们还可以用哪些方法获得重复的形呢？
生2：还可以用拓印、彩笔绘制等方法。
师：很好。（多媒体出示步骤一）基本形出来了，下一步呢？
生：选择摆放的方式。
师：很好，确定排列方法。（多媒体出示步骤二）。
（教师先示范一种排列方式），你还能上来摆放出和老师不同的排列方式么？（先请同学们拿出准备好的鱼形卡纸片自己摆一摆，再请摆的方式新颖学生上台排列出自己的排列方式。）。
他将几条鱼组合成一个基本形单元，然后重复，图案很漂亮，说明摆的时候很用心。只要肯动脑一定能设计出新颖的图案。
最后注意的是图案色彩的搭配。（多媒体出示步骤三）。
四、欣赏学习（3min）。
1、师：老师这里准备了很多同龄伙伴完成的重复的形，现在我们就来欣赏它们，一饱眼福。
（课件出示多幅作品）。
生1：我觉得图案简洁大方，很美观。
生2：色彩还可以再鲜艳些......
五、活动与辅导（15min）。
生：齐声，好。
师：让我们在动手前先来看看设计要求：（课件出示作业要求）。
a、为窗帘、靠垫、床单、小包等设计一个重复的形的图案，设计的图案简单独特；排列整齐有序；色彩鲜亮恰当。
b、可以彩纸剪贴也可以用绘画的形式或两者结合及其他方式。
2、（多媒体播放滚动图片），学生尝试表现教师巡回辅导。
六、展示作品，师生评价（4min）。
1、师：完成的同学可以把作业贴到展示区。
老师发现我们班有好多出色的设计师，设计了不少出色的作品，让我们一起来欣赏一下吧！
你最喜欢几号作品，可以从完成方法、设计的图案是否有个性、色彩搭配合理与否等方面进行评价。
生：评价。
七、小结（1min）。
1、师：同学们，今天我们用自己明亮的眼睛发现了生活中重复的形的整齐美、秩序美、节奏美，并用自己的巧手绘制了重复的形，你们真了不起，老师觉得每一个人都是优秀的设计师。如果这些作品用来装点我们的生活，一定会让生活变得更美。希望同学们今后发挥更大的创造力，想象力，为我们的生活增添魅力。
专业五年级美术教学设计（案例16篇）篇五
教学内容：
线描。
教学目标：
1.认知目标：认识线条的多种变化，理解不同的线条变化产生不同的情感美和艺术美。
2.操作目标：尝试画出不同形状的线，运用线条来表现一个完整的形象，体会线条丰富的变化，体验艺术的创作的快乐。
3.情感目标：欣赏绘画的线条造型作品，感受线条美及其赋予的生命力和情感，提高学生的审美能力。
教学重点：
通过对图片、画面的分析，体会线条的美感，了解各种线条的形态和线条组成的纹理。
教学难点：
尝试画出具有不同变化特点的线，画面中线条黑白灰层次的组织。
教学准备：
绘画笔、纸、感受题纸、学生老师画家范作。
教学过程：
一、认识线条。
1.课件出示一张充满线条的风景照，让学生找找风景照中看到了哪些线条。
师：线条是美术中最基本的造型语言，变化多端的线条可以产生非常有魅力的.画面效果，今天我们就一起感受下“线条的魅力”（课件出示课题）。
2.师：除了刚才图中看到的线条，你还说的出其它的线条吗？学生说说自己认识的线条。
师：世上的线条有很多种，为了便于认识，我们可以把线条简单地分为直线和曲线两种。
3.点击课件，一起与学生初步认识直线、曲线。
4.学生尝试表达对不同线条的感觉，初步感受线条的美感特征。学生拿出教师发予的线条感受题纸，经过自己感受，小组讨论，把对不同线条的感受书写下来。
反馈学生填写的感受，师也出示自己填写的感受。
5.师：其实，在我们身边，线条无处不在，我们来一起去找找大自然中的线条。课件附和音乐欣赏自然界中的线条，师生一起感受其中不同线条所具有的不同的情感表现。
二、尝试画线。
1．合作学习，同学间取长补短：通过讨论分析，让学生对线条这种造型语言有进一步的认识与提升。线条不但可以塑造生动的形象，而且还可以传达画家的思想。
2．尝试练习任选美术作品的一个局部进行临摹。通过临摹尝试线条表现力。
3．反馈一些学生尝试品，简单评价。
4．谈学习感受，请同学说说画线条的感受。互相说说自己对画中线条的不同感受。进一步了解、体会，使学生对用线造型产生浓厚的兴趣。
三、欣赏学习。
1.师引导学生欣赏不同的老师范作、画家作品以及其他学生的线条作品，交流感受，注意线条的长短、粗细、疏密等的变化。
2.小结如何画好一张漂亮的线条画：
一张好的线条画，不但要画面完整，主体分明，而且画面上总会出现黑灰白的层次变化，黑灰白的层次需要做到线条的粗细变化、深浅变化、长短变化以及有疏有密的变化等等。不同的事物，不同的感受，也都需要用不同的线条去表现，这样才会产生好看的画面效果。
四、学生创作。
1.学生创作，师巡视指导。
2.欣赏部分学生作品。在欣赏中评价学生作业中的优劣之处，对他们作业中的线条安排和画面完整性，作出评价。
五、总结许多同学刚才都有用线条表达自己一定的思想感情，希望你们平时多留意观察身边的线条，画出一些更好看的线条画作品。
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专业五年级美术教学设计（案例16篇）篇六
[德育目标]：能从对比的角度，就作品的造型与色彩发表自己的看法。
[智育目标]：知道色彩与造型给人的感受大多缘于比较。
[素质发展目标]：了解艺术作品中比较常用的一些对比手法。
教学重点难点。
[教学重点]：学生对色彩的感受能力，学生能否发表与众不同的见解。
[教学难点]：学生对色彩的感受能力，学生能否发表与众不同的见解。
教学准备。
与教材有关的图片、vcd、投影资料。
学生活动设计。
课下学生自己搜集材料。
教学过程：
一、组织教学。
二、讲授新课。
（一）引导阶段：
同学们，大家都知道我们生活的这个世界是绚丽多姿的，有数不清的形与色（形是物体的形状，色是物体的颜色），而且你们每一天一睁开眼就能看到它们。现在，请同学们仔细想一想，在你们的记忆里，有哪些有趣而又奇怪的形状呢？请同学们说一说。
教师小结：同学们刚才说了好多奇怪而有趣的形与色，现在来看一下我们教材中提供的十多张图片，请同学们逐一浏览一下，然后说说“哪张图片最吸引你？”
教师小结：出示课题：形形色色的世界。
（二）发展阶段。
教材图片欣赏、问答。
1、两只红色的鸟。
提问1：在这张画上你首先看到的是什么，为什么？
提问2：两只鸟有什么不同？
教师小结：因为它们的色彩是红色的，绿色的环境中最能衬托出红色的艳丽，所以我们首先看到的`是两只鸟，两只鸟一前一后，前面的一只形象比较清晰、具体，我们能够欣赏到它美丽的羽毛及长长的喙，后面的一只较模糊，我们只能看到一个平面的色块，这样，能使前面那只鸟的视觉效果更加突出，它是画面的主体。在绘画时，我们可以借鉴这样的方法。
2、彩色热水瓶。
提问：彩色热水瓶的造型象什么？你会挑选哪种颜色的热水瓶，为什么？
教师小结：热水瓶的造型憨态可掬，跟企鹅有些神似。设计师在设计时的灵感往往来源于自然中的某些物体。这些热水瓶的色彩亮丽，相信大家都会喜欢的。
3、鲜艳的花朵。
教师小结：因为黄色最淡而被凸显出来，我们将这称为明度对比。
4、美丽的服装。
这套美丽的服装让人联想起鱼缸里的小金鱼，你看那条蓝白条纹的裙子，让人联想起大海，红色的腰带就像大海上的霞光，冷暖色调形成对比。衣裙的宽松与腰带的合身形成对比，衣裙的若干细花纹与腰带的粗犷形成对比，三个对比使腰带成了这套服装的点睛之笔。
5、现代家具。
由黑白两个主色构成，显得简洁，橙色的靠垫让人愉悦，画面中三个靠垫特别引人注目。因为它是橙色的，是暖色调中的一种重要颜色，暖色有“前进”的特点，所以引人注目，特别醒目。
6、北京故宫角楼夜景。
角楼的造型，华丽中带着庄严，在霓虹灯光的海洋中让人联想起仙境，以为到了蓬来仙岛，玉皇大帝的天宫似的。背景的天空是冷色的，灯光使建筑显示出明亮的暖色，强烈的对比，使建筑更加流光溢彩，突出了建筑的主体地位。
7、舒适的沙发――（鲜艳色彩的组合）。
这只沙发的造型很简洁，颜色却很鲜艳，你觉得它比较适合给哪类人使用？为什么？
这只沙发颜色爆满，对比强烈，显得非常活泼，我觉得它比较适合给儿童使用。
8、上海城市规划展览馆――（奇妙的造型，洁白的主体建筑）。
在蓝色天空及绿色草地这两大块冷色的衬托下，白色的建筑看上去带点暖色，物体的颜色给人的感觉会随着环境的变化而变化。
9、上海浦东陆家嘴的景色――（造型设计新颖的建筑群，高耸入云的“东方明珠”电视发射塔，其次高的是“经贸大厦”，以及有两个圆球的“国际会议中心”。
10、长城的秋天。
秋色中的长城，笼罩在柔和的夕阳下，呈现金黄（橙黄）的色调，显得灿烂、辉煌。
室内装饰图片欣赏。
三、教师总结：
同学们刚才欣赏了教材及教师提供的各类图片资料，并发表了自己的看法。它们只是形形色色的世界的一小部分，世界是奥妙的，充满了无数的奇怪而有趣的形与色，同学们应在以后的学习、生活中慢慢去发现、去领悟生活中的美，并把这种美用美术语言表达出来。
四、课后拓展。
在以后的郊游或班队活动中，就看到的景物的造型、色彩发表自己的看法。
教学反思。
在我们生活的世界里，各种事物的形状、色彩是非常非富多样的。那么如何调动学生的感知能力、知道如何去感受、分辨事物在形和颜色上的这种异同，是我们美术课要解决的问题之一，如果机械的去分析，就容易使低年级的学生感到很枯燥。
这节课我充分利用了美术课的形象直观的特点，精心选择了这些在形和色彩上存在异同的这些图片，以直观对比的手法使学生了解了色同形异、形同色异的这一些规律，在短短的40分钟之内，较好的达到了教学效果。
比如本课一开始我展示了积压种人们日常生活中接触到的这些事物的图片，进而引导学生对比、分析、进行小组讨论。我展示有代表性的图片有，两幅冰雪世界的图片它反映了色调是相同的，但形状是不相同的。还有两幅长城的图片，一幅是暖色调的，另一幅冷色调的。它的形状相同但色彩不同，还有两幅花卉的图片，白色的给人安静，红色的花使人产生一种热烈的感觉。这种对比的教学方式使学生从形状、色彩和异境这些角度观察事物的能力得到了一种煅炼。在此基础上我进一步引导学生观察妈妈的服装，看一看朋友的家里是如何布局的，提示学生从自己身边的事物去观察。
专业五年级美术教学设计（案例16篇）篇七
一、教学目标:。
通过词句练习，了解同音字的不同，继续激发学生对汉字的兴趣，引导学生自主收集同音字，进行区分；初步了解重叠词的特点，积累词语；通过对一般陈述句和“把”字句的朗读感悟和转换练习，培养学生的语感，丰富学生的语言，提高表达能力；朗读、理解并背诵关于名人关于读书的名言，懂得读书的重要；运用已有的阅读知识和能力独立阅读《第一个望远镜》，提高学生的阅读兴趣和阅读能力，激发学生观察、思考的兴趣；通过练习请假和学习写请假条提高学生的语言表达能力。
二、教学准备:。
课件、电话（道具）。
三、教学时间:。
三课时。
四、教学过程:。
第一课时。
内容：语海畅游、积少成多、阅读平台。
步骤：
一．谈话引入，区分同音字：
1．在汉字中有很多有趣的字，板书：须需。
2．问：谁知道这两个字念什么？板书音节。
3．那么这两个字有什么不同呢？你能分别组一个词吗？
4．体会一下两个字有什么不同？查查字典。
5．你还知道哪些这样的字？说一说。
6．板书学生说的字。
7．引导积累：课下我们可以多积累些这样的字。召开一次同音字大聚会。
二．照样子写词语：
1．谈话导入：其实汉字中不仅有很多有趣的字，还有很多有趣的词语，看，这些词：
课件展示：灰灰蒙蒙。引导学生思考：这个词有什么特点？
（前面是表示颜色的，后面两个相同的字表示灰的样子。）。
2．像这样的词你还知道哪些？
3．填空体会，总结：这样的词语叫做abb式的重叠词。
它可以把颜色表示的更形象、具体。我们在写句子时可以学习用这样的词语。
三．照例子改写句子：
1．引入：刚才我们学习了同音字和重叠词，下面我们看两个句子：
2．课件出示：
走马灯吸引住了茅以升。
茅以升被走马灯吸引住了。
3．指名读：
思考：两句话意思一样吗？“被”前后内容什么关系？
4．拓展练习：你能仿照例句说话吗？
课件出示：我们打开了电脑。
指名让学生改写：
5．自由练习说句子。
6．语言实践：
学生练习纸：
（1）妈妈搬来了花盆。
（2）小明踩脏了语文书。
（3）小猫捉到了老鼠。
7．小组交流、纠正。
第二课时。
一．积少成多：
1．谈话引入：同学们，你们一定都喜欢读书吧？谁能说说你为什么喜欢读书？
2．课件出示名人名言：
3．自由读，思考：这些语句都是关于什么内容的？
4．小组讨论：每句话什么意思？
5．背一背，同桌互相检查。
二．阅读平台：
1．自由读短文《第一个望远镜》，圈出不认识的字。
2．用自己认为合适的方法认识生字（问同学、查字典、拼音节）。
3．小组合作朗读，检查字音掌握情况（分自然段、分部分等方式）。
4．指名分段读，思考有什么不懂的问题？
5．学生质疑，教师板书问题，同时出示文后思考题：
一次偶然的发现后，利普西是怎样做的？他这样做取得了什么成就？
6．默读课文，边读边思考。
7．小组讨论，小组汇报，互相补充、纠正。
三．能说会道：
1．谈话引入：
2．读懂题目要求：
3．明确口语交际练习的内容和方式：
几种请假方式？分别需要哪些角色进行表演？表演时分别会说什么？
4．分别以两种方式进行表演，师生评议。
5．同时以评价和追问及点拨的方式提高学生口语交际能力。（礼貌、简练、明确、清楚等。）。
6．板书响应的词语。
第三课时。
一．谈话激趣：
上节课我们进行了关于请假的口语交际练习、如果我们不能用说的方式请假该怎么办呢？下面我们就来学习写请假条。
二．课件出示请假条：
1．仔细观察请假条，看看你都知道了什么？
2．归纳学生所说。
点击相关部分闪烁，同时讲解格式：
题目：在中间。
称呼（假条给谁写的）：左上角。
正文：开头空两个格。
落款：右下角。（与请假人的关系、姓名，之间空格）。
写假条的日期：落款下面。
3．探究正文写法：
（1）引导学生默读思考：你发现写请假条要注意什么？
（2）小组讨论。
（3）以小组方式汇报，师生补充，总结：
a语言简练、意思清楚。
b内容：请假原因、请假时间。
c文明礼貌（您、请。）。
4．练习写一张请假条。
5．小组交流，修改。
专业五年级美术教学设计（案例16篇）篇八
1、学习美术中的比例知识,培养同学的发明精神。
2、了解比例在美术作品中的关系,提高同学的审美能力。
3、学习此例关系,设计一个花瓶,提高设计能力。
运用比例在美术中的关系,分析美术作品。
从比例的角度考虑设计一个好看的花瓶。
教具：教学图片、花瓶、同学作品若干。
学具：剪刀、胶水、彩纸、油画棒。
1、《出示溪山行旅图》:。
(1)画上画的什么?
(2)山和人物的大小对比方何?
(3)这样对比有何作用?
师:宋代画家范宽的《溪山行旅图》描写了我国陕西一带的风光,山处在画的中央,顶天立地,雄佛壮观下面的商人赶着驴,显得很小,这就更突出了大山高耸伪气势。这幅画胜利地运用了山和人物之间的比例关系,是我国山水画的杰作。
2.出示《维鲁维斯的人》。
(1)人存站立和伸张四肢时,在圆形和正方形有何比例关系?
(2)师简单介绍这幅作品。
4、师介绍黄金分割的知识。
(1)把一条线段分成两局部,便其中一局部与全长的址等于另一局部与这局部的比,使用1:0.618的比值分割称为黄金分割。因这种比例在造型上址较美观而得名。
(2)师用黄金分割的知识分析《吧黎圣母院》。
5、欣赏同学们的设计作品。
(1)这些作品你觉得哪件最漂亮?为什么?
(2)从比例的角度分析,它们胜利之处在哪里?
三.作业练习:。
(1)用比例知识先在稿纸上设计一个漂亮的花瓶,再用彩纸剪下来。
(2)为这个花瓶添加图案花纹。
四：作品展示。
1.你为什么设计这种式样的花瓶。
2.你能否介绍一下你是怎么设计的?
3.你最喜欢哪幅作品。
五.课堂小结,提出希望,安排下节课工具。
课后记：对于上节课来说，这节好多了，有了透视的一点基础，对于比例就比较好理解和接受，我在上课的过程中顺便复习上节课的内容，收效好了很多。
专业五年级美术教学设计（案例16篇）篇九
教学目标：
1使学生掌握把主谓句改换成把字句和被字句的方法.
2联系本单元学过的课文，体会表现人物形象和精神的方法。
3读读背背并理解感悟古诗。
教学重难点：
让学生自己感悟古诗。.
教学过程：
一、课前预习。
1.把字句和被字句的互化。
2熟读古诗,理解它们的意思。
二、汇报展示。
1读例句,说说句子是如何变化的。
例：黄道婆学会了一整套植棉方法和纺织技术。
黄道婆把一整套植棉方法和纺织技术都学会了。
一整套植棉方法和纺织技术都被黄道婆学会了。
完成：居里夫人毫无保留地公布了镭的提纯方法。
2拓展与交流：同学们，本单元讲述了五位古今中外著名女性的故事，她们的形象和业绩给我们留下了深刻的印象。那么怎么才能在有限的篇幅中鲜明地表现人物的形象和精神呢？让我们一起来交流交流吧！
3阅读平台：
（1）指导学生读准字音。
（2）你觉得女主人是一个怎样的人？
（3）读了这个故事你有什么想法？
4积少成多。
（1）读准字音。
（2）理解各句的意思。
（3）读一读背一背。
三、反馈检测。
背诵默写古诗。
专业五年级美术教学设计（案例16篇）篇十
教学目标：
1、为本节课将要设计的“旅游节”定一个主题。
2、根据主题，完成一组能够反应当地风貌的“旅游节”宣传资料。
3、增进对当地风土人情的认识，从而更加热爱自己的家乡。
教学重难点：
1、学会收集信息，培养热爱家乡的情感。
2、培养学生设计制作和创新的能力。
教具准备：
1、学生：调查天津的旅游资源，收集相关的图片、照片、地图和有关的文字资料，准备纸、笔、剪刀等。
2、老师：收集各地旅游节海报、宣传手册、旅游地图等参考资料。
教学过程：
一、观察欣赏激趣导入。
师：今天我们来学习第十四课《旅游节》，请同学们打开书。
教师板书：14、旅游节。
提问：同学们，你们喜欢旅游吗？
生：喜欢。
师：那你们都去过哪些地方呢？在那里都看了什么，玩了什么？
生：看到山、水……还有漂亮的工艺品。
（如果学生没提到工艺品，就提醒一下：每个旅游景点都会有自己特色的东西，比如土特产啦或者各种工艺品等，你们有看到么？）（设计目的：激发学生的学习兴趣）。
生：山、水、森林、湖泊等这些自然风光，叫做自然资源；而那些文化古迹、民族风情、工艺品等被称为人文资源。
教师板书：自然资源、人文资源。
二、动手操作巡视指导。
（知识树：盘山、长城、八仙山、独乐寺、白塔寺……）。
师：近几年来，天津的旅游业发展很快，很多景点都进行了扩建。
例如蓟县俗话说：靠山吃山，靠水吃水。在山区和翠屏湖的周围，老百姓建起了很多农家院，吸引了大批游客前来旅游观光、还有古文化街、南市食品街。
生：愿意。
师：可是有些朋友虽然知道咱们天津，但是对这个地方不了解，怎样才能让他们知道呢？
生：打广告、做宣传。
师：现在宣传的手段很多，比如电视广告、网络宣传、张贴海报、散发宣传单等。我这里有一张宣传手册，大家来看一下。
师：下面同学们请看书，书上也有几个设计好的宣传手册和海报，我们来看看他们的设计思路。
和学生交流书上范图，指出它们做的好在哪里，都用了哪些方法进行装饰。
师：如果让你们做，能不能做的比他们更好？
生：能。
三、动手操作巡视指导。
师：现在你们就利用手里的资料，为刚才介绍的景点做个宣传海报。画面上不但可以添画具有景区代表性的`建筑，比如天津电视塔，盘山的挂月峰，白塔寺的白塔，还可以写上一些有关的传说故事。
提示：有图片的可以直接把图片粘贴上去，没有图片的景点再用笔画。
四、作品展示点评小结学生展示作品，教师讲评。
五、总结拓展。
师：这节课我们学会了制作宣传海报，课下你们还可以用废旧材料或者树根、石头等做些小工艺品，送给你外地的亲戚朋友，为天津做下宣传，为我们的家乡做点贡献。同学们把桌子上的东西收拾一下，有用的留起来，没用的放到垃圾箱里去。今天我们的课就上到这里，下课。
专业五年级美术教学设计（案例16篇）篇十一
教学内容：
湘教版五年级下册第十二课《我们去旅行》集锦本设计制作。
教学目标：
1、能够运用简单的平面设计形式把收集的资料图片进行整理，设计制作集锦本。
2、小组合作进行有趣的美术设计活动，寻访自然美景，了解社会历史、文化渊源、探究世界奥秘，激发热爱生活、热爱艺术的情感。
教学重点：
设计制作集锦本。
教学难点：
运用简单的设计原理，将图片资料进行合理整合，设计制作集锦本。
教法与学法：
欣赏、观察、谈话、合作、示范。
教具准备：
多媒体课件、相关图片资料、范作等。
学具准备：
课前搜集自己喜欢的旅游景点图片、资料、卡纸、双面胶、彩笔（或油画棒）等。
教学过程：
一、激趣导入：
导入：这节课，老师就带大家一起去旅行。（板书课题：我们去旅行）。
二、发展表现：
1、欣赏感受，播放视频《神奇的宁夏》，学生欣赏。
2、提问：你从这段视频中了解了什么？
4、学生自学课本资料，了解认识集锦本。指名回答。
5、师小结讲解并板书：集锦本就是把自己收集的旅游资料用粘贴、绘画、书写等方法综合到一起的一种设计形式。由封面、内页、留言栏三部分组成。
（1）封面必须有标题。
（2）内页主要包括旅行地的地名、图片、文字介绍及相关插图。
（3）留言栏用来向观众推介作品，同时与观众取得联系。建立评价栏目，相互学习指导。
（4）集锦本的特点是什么?(吸引观众：内容令人向往，图画引发想像，文字介绍知识，激发情感。)。
6、师生以宁夏为例，一起设计制作一份简单集锦本。
师强调版式设计法则：
(1)描述性文字排列有的外形规范，有的活泼有趣。
(2)标题字体设计。不同字体、不同大小的文字在版式呈现的不同效果。
(3)版式设计。(通过图例说明问题)。
a、视觉反差。
b、对称及不对称平衡。
c、视觉节奏。
d、深度。
e、隐含空间。
三、作业：
1、提出作业要求：请选择一个旅游景点，以小组合作的方式制作一个旅游集锦本。要求：小组成员明确分工，分别制作好封面、内页和留言栏后，把它们组合到一起。
2、学生分组设计制作，教师巡回指导。（重点：按照自己的喜好大胆进行设计和表现；制作中注意维护好卫生，安全使用各种工具；小组成员之间注意相互合作。）。
四、展示与评价：（小组交流、展示、互评）。
板书设计：
12我们去旅行。
封面（标题）。
集锦本内页（地名、图片、文字介绍及相关插图）。
留言栏（推介作品，取得联系）。
专业五年级美术教学设计（案例16篇）篇十二
课前准备。
（学生）绘画或剪纸的工具材料，收集门饰的图片资料等。
（教师）范作和中外门的图片。
教学过程。
1.介绍导入新课。
（1）教师介绍门饰的知识：传统的门饰；门饰的雕刻技法、民族特点；中外门饰的区别等。
（2）引入课题《门的装饰》。
2.欣赏相关作品。
（1）欣赏范作，提问：你觉得这些传统门饰美在哪里？它们各有什么特点？（表现在门饰上面的几何图案、树木花卉、翎毛走兽等。）。
（2）欣赏中外门的图片，提问：与我国传统的门饰相比，欧洲建筑的门饰有哪些不同的.特点？（传统的门饰精致、华美，欧洲的门饰简洁、厚重等。）。
3.学生构思创作。
提示：用自己喜欢的绘画或剪纸形式表现，注意表现出门饰的风格。
4.教师巡视指导。
对创作中普遍的问题作集体和个别的指导。
5.小结本课内容。
专业五年级美术教学设计（案例16篇）篇十三
[德育目标]：培养学生热爱生活的情感。
[智育目标]：结合学生的校园生活，创作一幅“那一刻的我”的作品。
[素质发展目标]：学习运动中人物连续动作的画法。
教学重点难点。
[教学重点]：用绘画等形式表现跑步、跳远、掷铁饼等动作，或者表现连续的动作。
[教学难点]：人物动态的生动表现。
教学准备。
课件各种运动中的人物图片。
学生活动设计。
学生设计绘画。
教学过程：
第一节。
一、引导阶段：
组织学生小组讨论，互相介绍在学校生活中一件快乐的事。
班级里集体进行交流，拓展学生们的创作素材。
教师介绍一下自己在生活中“那一刻的我”，出示骨架人物模型，请学生摆出动态，观察动态特征。
二、发展阶段：
1、课件展示运动中的人物，使画面暂停，分析运动中人物的特点。
2、教师引导学生欣赏各种运动中的人物图像，并讲解人物在运动时的一些主要特点。
3、创作前，组织学生根据“那一刻的我”的命题进行小组讨论，互相启发。
三、学生创作：
1、用绘画等形式表现跑步、跳远、掷铁饼等动作，或者表现连续的'动作。如：蜡笔画、白描、吹塑纸版画等。今天完成构图，下节课涂色。鼓励学生用各种形式和方法来表现。
2、交流展示稿子，发表自己的想法和意见。
比较谁的作品更能有新意的表现出“那一刻的我”。
比较谁的作品中表现出了人物的连续动作。
3、看课件，欣赏小朋友的作品是如何表现着几点的。
四、修改稿子，涂色完成。
1、看课件，欣赏小朋友的作品中是如何运用色彩表现的。
2、修改稿子，涂色完成。
五、作业展示，评价。
1、小组交流中，能否充分发表自己的想法和意见。
2、能否在作品中表现出运动中的人物。
教学反思。
这一课旨在让学生根据自己的记忆和感受，充分利用所掌握的形色知识和方法进行感性表现，充分宣泄他们的快乐情绪。培养学生的对运动形象的观察力、记忆力和表现力。教学中，采用：欣赏感受——引导回忆——综合体验——观察分析——欣赏评述——创造表现——交流评析的教学程序。运用骨架人模型，引导学生观察人在运动时的体态特征，让学生理解人体的骨骼运动规律，这样学生就能够在绘画时教明确人物各个部分的具体形态。然后我利用动态骨线的简单结构概括人物的基本动态，在骨线的基础之上进行具体描绘，展示人物动态的画法。通过简单了解人物动态趋势，运用动态骨线来帮助绘画，帮助学生尽快掌握人物表现方法，降低绘画难度。但是教学引导未能针对学生格式化的固疾加以深入，使学生出现了眼高手低得现象。
专业五年级美术教学设计（案例16篇）篇十四
设计理念：
通过观察发现---实践验证---交流探索---再发现系列贯穿的活动，让学生轻松愉快的学习了调色的方法及两种颜色的调和会产生第三种颜色等知识，充分体现以学生的主观探索为本，如调色让学生实践后总结，而不是直接告诉学生调色应怎么样调，再如老师提问红、黄、蓝三个好朋友在玩耍时发生了什么事，从而引起学生的好奇心，学生会主动观察发现色彩交融后的变化，提高了学生对色彩的学习兴趣，最后教师提问到除了吹画你还能想出什么办法，让三个好朋友一起玩耍，从而巩固本课所学知识，如学生让蘸色的玻璃球在纸上滚动的游戏。
学习目标：
1、了解两种颜色调和后会产生第三种颜色。
2、吹画后，展开想象，并添画成一幅完整的作品。
教学重点：
学生在活动中发现并认识色彩的变化，体验活动带来的乐趣。
教学难点：
学生将颜色调到适合的浓度。
教学准备：
1、学生准备红、黄、蓝三色水彩颜料，吸管等管状材料一根，毛笔，水罐，铅画纸，玻璃球三个，小抹布一块。
2、教师除需要准备与学生相同的材料外，还需准备几张范作（每小组一张）。
教学时间：40分钟。
教学过程：
1、引导阶段：
欣赏范作，交流讨论：这些作品分别是怎样画出来的？使用了几种颜色？吸管在今天的.作业中有什么作用？让学生在讨论交流中明确学习任务，找到本次作业的绘画方法及步骤，使下一阶段的学习更有针对性。
2、发展阶段：
教师根据学生交流总结的方法做一次范画，让学生明白使颜色流动的条件——调好颜色是关键。
学生练习调色（告诉学生在调色时，只能用一种颜色），小组总结怎样调色，调到什么程度在纸上吹最合适。
鼓励学生大胆吹画，分别调出红、黄、蓝三色，滴落在纸上吹画。
3、探索阶段：
引导学生仔细观察自己获小组作品，红、黄、蓝三个好朋友在玩耍的过程中，发生了什么事情？这些颜色是怎样“变”出来的？交流观察到的色彩变化情况，教师帮助学生一起总结。
其思妙想做一做，对画面进行添加，使其构图、情节更完美，也可根据画面效果进行裁减。
除了吹画的方法，你还能想出什么样的方法，让三个好朋友一起玩耍，拿出三个玻璃球，想一想，做一做。
4、收拾与整理：
学生将作业放在通风的窗台或地面晾干，保持作业整洁。然后，用抹布擦净桌子，最后将水罐及毛笔洗净。
专业五年级美术教学设计（案例16篇）篇十五
教学目的:。
1、学习美术中的比例知识,培养同学的发明精神。
2、了解比例在美术作品中的关系,提高同学的审美能力。
3、学习此例关系,设计一个花瓶,提高设计能力。
教学重点:运用比例在美术中的关系,分析美术作品。
教学难点:从比例的角度考虑设计一个好看的`花瓶。
课前准备:。
教具：教学图片、花瓶、同学作品若干。
学具：剪刀、胶水、彩纸、油画棒。
教学过程:。
1、《出示溪山行旅图》:。
(1)画上画的什么?
(2)山和人物的大小对比方何?
(3)这样对比有何作用?
师:宋代画家范宽的《溪山行旅图》描写了我国陕西一带的风光,山处在画的中央,顶天立地,雄佛壮观下面的商人赶着驴,显得很小,这就更突出了大山高耸伪气势。这幅画胜利地运用了山和人物之间的比例关系,是我国山水画的杰作。
2.出示《维鲁维斯的人》。
(1)人存站立和伸张四肢时,在圆形和正方形有何比例关系?
(2)师简单介绍这幅作品。
4、师介绍黄金分割的知识。
(1)把一条线段分成两局部,便其中一局部与全长的址等于另一局部与这局部的比,使用1:0.618的比值分割称为黄金分割。因这种比例在造型上址较美观而得名。
(2)师用黄金分割的知识分析《吧黎圣母院》。
5、欣赏同学们的设计作品。
(1)这些作品你觉得哪件最漂亮?为什么?
(2)从比例的角度分析,它们胜利之处在哪里?
三.作业练习:。
(1)用比例知识先在稿纸上设计一个漂亮的花瓶,再用彩纸剪下来。
(2)为这个花瓶添加图案花纹。
四：作品展示。
1.你为什么设计这种式样的花瓶。
2.你能否介绍一下你是怎么设计的?
3.你最喜欢哪幅作品。
五.课堂小结,提出希望,安排下节课工具。
课后记：对于上节课来说，这节好多了，有了透视的一点基础，对于比例就比较好理解和接受，我在上课的过程中顺便复习上节课的内容，收效好了很多。
专业五年级美术教学设计（案例16篇）篇十六
教学目标：
1.知识与能力：
学生初步了解静物写生的基础知识，掌握色彩的明暗、冷暖的表现方法，提高欣赏和分析再现性美术作品的能力。
2.方法与过程：
(l)通过讲授、欣赏使学生了解色彩静物写生的步骤和技法。
(2)运用色彩造型的基本知识，尝试进行静物色彩写生。
3.情感、态度与价值观：
通过活动，培养学生的观察能力、实践能力并加深对再现性美术作品的理解。
教学重点：
写生色彩的一般规律，单件物体的明暗、冷暖色彩的表现方法，静物画中的色调。
教学难点：
色彩写生中环境色、光源色和固有色的认识。
教学过程：
教学环节教师活动学生活动说明。
一、组织教学准备教学用具和检查学生的学习用具。
二、导入新课向学生讲述本课的目的是为了进行静物色彩写生练习。
三、讲述色彩知识1.色彩的三原色和三间色以及它们之间的关系。
2.色彩的三要素:。
色相——指色彩的相貌。
明度——指色彩的明暗程度或深浅程度。
纯度——指色彩的鲜艳程度，也就是色彩的含灰程度或饱和程度。
3.色彩的对比：明度对比、纯度对比、色相对比、补色对比、同类色对比、面积对比等。(见课件中图)。
4.色彩写生中影响色彩关系的几个因素：固有色、环境色、光源色。通过课件图片展示，学生可以提出问题，在师生讨论中加深对色彩知识的理解。通过提问思考，增强学生的认知能力。
四、教师展示写生步骤或演示写生步骤(见课件图)分五步进行：
1.用铅笔画出大形体，注意构图和空间关系。
2.用较薄的单色画出大的明暗关系。
3.从画面暗部入手，把握整个色调，这一步使画面色彩冷暖、明暗及前后关系更加明确。
4.进一步用较饱和的颜色把上述关系表现得更准确些，注意边缘线的虚实变化。
5.最后刻画亮灰面，点上物体高光，勾出梨的果蒂，调整色彩整体关系。学生观看教师演示通过色彩写生练习，进一步加深对色彩的理解和运用。同时体会到再现性美术作品不仅需要熟练地掌握绘画技能，还要有敏锐的观察力。
五、课堂练习请同学们观看课件中的作品并根据老师摆设的静物,进行写生练习。写生要求如下：
1.构图完整2.造型准确3.色调和谐统一学生各自准备好工具，进行色彩写生练习。
六、学生优秀作品展示学生欣赏优秀作品，并分组讨论，谈谈认识和体会。
七、小结通过本课的学习和实践，我们能更加深刻地体会到，要再现现实生活中生动、自然的形象，不仅要掌握一定的绘画技巧，还要善于观察和把握表现对象的形象特征。
八、课后拓展请同学们尝试用写实的手法进行美术创作，作品要融入自己对生活的感受和审美情趣。(主题自拟)。
知识资料：
色相：也是产生色与色之间关系的主要因素，正是有了各种不同的色彩相貌特征，我们的世界才那么五彩缤纷，在诸多色相中，红、橙、黄、绿、蓝、紫是最基本的色相，以它们为基础依圆周等色相差环列，可得高纯度的色相环，在此基础上增加过渡可得十二色、二十四色等。
明度：色彩的层次感、空间感都是依靠明度来表现的。明度在三要素中具有较强的独立性，它可以不带任何色相特征，仅通过黑、白、灰的关系表现出来。任何色彩都可以还原为明度关系来思考。无彩色中，白色明度，黑色明度最低。
色彩明度的表现(见课件中图)。
(1)黑、白、灰无彩色。
(2)同一色相加白产生由深到浅的不同明度的差别。如：蓝、浅蓝、白。
(3)同一色相加黑产生由浅到深的明度变化。如：绿、深绿、黑。
(4)不同色相由于反射光线的强弱产生明度的差别。如：黄、橙、红、紫、蓝、绿等依次从高到低变化。
纯度：色彩的色相感越明确，其纯度也越高。黑、白、灰没有色相倾向的无彩色的纯度为零。不同彩色所能达到的纯度是不同的，其中红色纯度，绿色纯度最低，其余色相居中。(见课件中纯度的表现图)。
(1)固有色——物体本身的颜色。(展示静物白色花瓶、红色玫瑰等)。
(2)环境色——不同环境影响下呈现的色彩。(如白色衬布对静物固有色彩的影响)。
(3)光源色——不同的光源照射对物体固有色的影响。
课后反思：