最优景观设计手绘心得体会（模板17篇）

心得体会是对自己在学习或工作中获得的经验和感悟的总结和归纳。下面是一些传统行业和新兴行业的心得体会，希望可以给大家的工作和学习带来一些启示和思考。

最优景观设计手绘心得体会（模板17篇）篇一

作为一名景观设计者，我想到了实践是检验真理这句名言。实践是检验真理的唯一标准，是马克思主义哲学关于真理标准的基本命题。哲学史上关于真理标准问题的争论由来已久，无论是唯心主义还是旧唯物主义，都没能科学地解决真理标准问题。马克思主义哲学把实践的观点引入认识论，把辩证法和唯物主义有机地结合起来，在人类认识史上真正科学地解决了真理标准问题。马克思主义哲学认为：人类的全部实践是检验真理的唯一标准，这是由真理的本质和实践的特点所决定的。

真理的本质是主观认识符合客观实际，检验真理就是判断主观认识与客观实际是否相符合以及符合的程度。人的认识没有超出主观思想范围，不能确认自身是否与客观实际相符合；客观事物存在于人的意识之外，不具备把人的认识同客观实际加以对照的能力，也不能充当检验真理的标准。

唯一能作为检验认识的真理性标准的只有实践。马克思指出："人的思维是否具有客观的真理性，这并不是一个理论的问题，而是一个实践的问题。人应该在实践中证明自己思维的真理性，即自己思维的现实性和力量，亦即自己思维的此岸性。

针对一个小区的景观项目，要想做的完美，也必须按照实践是检验真理的唯一标准来实施。

设计阶段，根据小区的建筑风格，确定景观风格是什么样的，比如：欧式，中式，日式或者地中海风格等，要找出哪种风格适合我们小区，哪种风格在来说能提成我们小区的品质，哪种风格的能够让准业主有入住我们小区的欲望，这个也需要实践。当然并不是说每种景观风格都做一遍，都实践一遍然后找出一个最好的。而是在设计过程中，通过图纸，把每种风格的都通过图纸，意向图或效果图等表现出来，然后再选择。这样实践过程费用就少一些，花少的成本，做到正确的选择。

施工阶段，当然施工的最好结果就是很完美的设计的意图表现出来。设计是我们经过层层过关最终选择的。只要我们把设计的意图很好的变成实物就算成功了。不过，在现场实际施工过程中，毕竟设计师是在办公室凭想象画的图纸，包括施工图也是一样。有些根据现场的情况需要调整一下效果会更好。比如，我们按照施工图纸栽植好了一棵树，然后发现其实把这棵树移动个一两米，甚至是几十公分，跟后面主体的搭配会更好。可能，移栽这棵树需要成本，但花两三个人工，也就一两百块钱，能够把效果做的更好，还是值得的。说不定，移好了以后，发现再给树搭配一些其他的植物还会更好，这就要去思考，去发现，去实践，然后效果才会得到完美的效果。施工过程中，多思考一些，会达到比设计更好，更完美的效果。

作为一个景观工程师，在工作当中，要不断的思考，不断的学习，不断的通过各种途径去实践，才能把景观项目做好，做完美。达到准业主因为景观而买我们房子的真理。

最优景观设计手绘心得体会（模板17篇）篇二

最优景观设计手绘心得体会（模板17篇）篇三

作为一名景观设计者，我想到了实践是检验真理这句名言。实践是检验真理的唯一标准，是马克思主义哲学关于真理标准的基本命题。哲学史上关于真理标准问题的争论由来已久，无论是唯心主义还是旧唯物主义，都没能科学地解决真理标准问题。马克思主义哲学把实践的观点引入认识论，把辩证法和唯物主义有机地结合起来，在人类认识史上真正科学地解决了真理标准问题。马克思主义哲学认为：人类的全部实践是检验真理的唯一标准，这是由真理的本质和实践的特点所决定的。

真理的本质是主观认识符合客观实际，检验真理就是判断主观认识与客观实际是否相符合以及符合的程度。人的认识没有超出主观思想范围，不能确认自身是否与客观实际相符合；客观事物存在于人的意识之外，不具备把人的认识同客观实际加以对照的能力，也不能充当检验真理的标准。

唯一能作为检验认识的真理性标准的只有实践。马克思指出："人的思维是否具有客观的真理性，这并不是一个理论的问题，而是一个实践的问题。人应该在实践中证明自己思维的真理性，即自己思维的现实性和力量，亦即自己思维的此岸性。

针对一个小区的景观项目，要想做的完美，也必须按照实践是检验真理的唯一标准来实施。

设计阶段，根据小区的建筑风格，确定景观风格是什么样的，比如：欧式，中式，日式或者地中海风格等，要找出哪种风格适合我们小区，哪种风格在**来说能提成我们小区的品质，哪种风格的能够让准业主有入住我们小区的欲望，这个也需要实践。当然并不是说每种景观风格都做一遍，都实践一遍然后找出一个最好的。而是在设计过程中，通过图纸，把每种风格的都通过图纸，意向图或效果图等表现出来，然后再选择。这样实践过程费用就少一些，花少的成本，做到正确的选择。

施工阶段，当然施工的最好结果就是很完美的设计的意图表现出来。设计是我们经过层层过关最终选择的。只要我们把设计的意图很好的变成实物就算成功了。不过，在现场实际施工过程中，毕竟设计师是在办公室凭想象画的图纸，包括施工图也是一样。有些根据现场的情况需要调整一下效果会更好。比如，我们按照施工图纸栽植好了一棵树，然后发现其实把这棵树移动个一两米，甚至是几十公分，跟后面主体的搭配会更好。可能，移栽这棵树需要成本，但花两三个人工，也就一两百块钱，能够把效果做的更好，还是值得的。说不定，移好了以后，发现再给树搭配一些其他的植物还会更好，这就要去思考，去发现，去实践，然后效果才会得到完美的效果。施工过程中，多思考一些，会达到比设计更好，更完美的效果。

作为一个景观工程师，在工作当中，要不断的思考，不断的学习，不断的通过各种途径去实践，才能把景观项目做好，做完美。达到准业主因为景观而买我们房子的真理。

一：什么给我们创造冲动---灵感点。

如果设计的冲动本身是烟火，那灵感即为导火线。所有的结果都因这一点而导致的。这个灵感节点无论是文化、历史、景致抑或是仅仅是一个梦想，我们都会因为对这一点的感动、认同、共鸣而思如泉涌、妙笔生花、石破天惊。当然任何一个工程作品都是感性与理性的交融。我们所能体会的，也许到此足矣。烟火点燃五彩缤纷、形式万千，我们能力、时间有限，我只能选择制作一个烟火。制作的工艺决定了，烟火的效果。所以即便是灵感相同，竞标的方案永远不会相同。老师的讲座更是印证的我一直以来的信念---设计是有理由的。我们的任务是提出足够的理由，依据不可动摇的导则和可选择的自我好恶，推断出我们自我认为伟大作品。甲方最爱问的是“为什么呢！”

所以给个“理由先！”

二：方案设计亦是游戏过程---享受中。

他们是在玩，是脱离了温饱问题，五“子”登科后，寻求一种方式释放自己的梦想，实现自我价值。我们太多的功利，总想着一个“活”能换几个平方。我们真的需要，我们自己知道。但我很想工作的时候就像是在游戏，不计时间、不计报酬、不管领导是否看到、不想房贷明天要交。那一刻只有享受纯净的设计游戏。这个基本上很难，但我们应该尝试。“那是疯了”肯定一个“声音”肯定会叫喊“!声音”ugotit.因为我信仰“疯子创造人类历史”。爱迪生这个疯子试验一万次，为了把那玻璃泡搞的一直亮，希特勒是十足的疯子…大家自己想吧，太多的历史事例！另外蒋委员长之所以输给毛委员，正是是因为他没疯。悲哉！

所以“tobecrazy吧”！

三：必须触摸到理论的最前沿---肩膀上。

一定要有最新的理论和名词来支撑自己。无论我们对以前的专业领域的历史知识、基本技能多么熟练。何况几乎没人能做到上述状况。新的理论和术语能让我们继续站在巨人的肩膀上。“天下文章一大抄，就看谁会抄”听着有点缺德。可我想说我们会抄吗，我们超都不会。无论是景观还是建筑，除了鸟窝和军刀这样国家性的地标建筑有多少是彻底的原创。所以吸收新的理论吧，努力往前沿阵地最前沿爬吧。哪天我们会抄了，我们山寨了，我们赢了！

届实习总系部专业班级学生姓名指导教师学号年5月结。

作为一名即将毕业的园林专业学生，社会实践是我们在大学生活中的一个重要环节。大三实习时期我有幸在长沙阁林园林工程有限公司设计部实习，在将近半年的实习期里,我初步接触景观设计的一些基本程序与知识，,熟悉了景观平面，立面，剖面图的绘制，积累了一定的社会经验.，负责指导我的是一位资质很高的景观设计师,实习内容主要是手绘局部平面、立面及剖面图，运用ps编排文本以及批图片做后期处理，运用su建模，做局部效果图，运用autocad、天正建筑。.在设计师的教导下,很快我就熟悉了相关的操作，实际操作能力有所提高，以下就是我的一些实习过程和体会。

月号，实习的第一天，我早早就到单位了，有独立的办公桌和电脑。可是不知道该做些什么，后来胡经理简单的讲了些软件的工具再加上在学校里的一些cad上机课，基本还是能够做些简单的东西。他让我用cad软件画一个亭子的平面图和立面图，终于有事情做了，于是我就乖乖的做起了图。说实话我以前在学校的时候经常画图，觉得这对我来说没多大的难度，可是当我以很快的速度完成后，设计师指出了很多规范上的不足，然后他就耐心地告诉我相关的设计规范要求。

首先，是对景观设计的整个流程的了解。

前期调研--收集资料--做出方案设计--出平面图--中要节点平、立、剖及效果图--文本编排--方案通过后--进行初步设计以及扩初（确定每个局部的的景观以及小品、景观建筑的尺寸）--施工图设计（包括景观正，立，剖面，水电，供暖的设计）--建设部审核批准--施工单位施工--监理进行审核--施工完成整个过程中，景观的设计部分占了相当重要的位置。所以设计的时候，每一步都要按照规定，每一步都要谨慎。设计时也有它的过程：

做景观设计方案（必须符合结构要求）--进行平面设计（设计的同时，平面做法应符合结构要求，调整的同时）--立面，剖面设计--水电，供暖设计。

对这一些方面有了大致的了解后，我们进行了实际操作--绘图。绘图所用程序为手绘、草图大师、ps、autocad--计算机辅助设计。程序具有二维，三维绘图功能。

我所做的工作就是景观平.立.剖面的二维绘制。绘图，要先对功能进行了解，再就是熟悉里面各个工具的用法。

绘图的时候也有步骤：比例——尺寸——高程——规范——美观。

刚开始画一些简单的景观平面图和剖面图，学着用快方式做图同时满足景观规范和美观要求。在绘制的过程中也遇到一些困难，如美观与实际的冲突，实际设计的景观表现出来不一定好看，这时候就需要做适当的调整，达到想要的效果。在这些操作中，就需要有足够的细心和耐心去修改。

接下来的几个月，设计师让我参与他做的每一个方案实际，这是我是第一次离开学校，在设计部做景观设计师追，他们的时间要求紧迫，周期短，我要跟上他们的进度（每个项目都有进度表）。一开始以为会很顺利，因为我把它想象的太简单了，结果没有自己想的那么简单，后来在方案中发现了很多问题，很多地方不符合规范的要求，由于住宅的面积已经在总图中确定，所以导致后面功能分区的修改很受限制。因此我领悟到，做设计的时候一定要将场地的基本情况弄得非常熟悉，要不然就会使设计做的不合理。但是这些东西不是一下子就能学会的，所以需要虚心学习，查看更多资料。

随着设计的进一步深入，该做扩初了，这可是我的弱项，因为在学校基础不牢，每个景观建筑单体的结构以及具体尺寸不是很了解，有些做法我也根本见都没见过，所以搞清楚花了很多的时间，设计师为了让我们进步都快些，下班后就加班加点的让我们练习熟悉。

经过一段时间的练习我发现了我的问题：

一方面是绘图不规范，再就是有些做法不符合现实。更改过这些之后，就到了画面的美感问题，图纸不仅仅只是满足实际还应是副画，该有美感。

等这些都做好之后，就是出图，来这之后我获得了巨大的收获，让我感到很满足。在学习过程中，同事们都给了我莫大的帮助，教会我怎样为人处事以及快速制图，作图的过程中如果使用几个小技巧，确实可以达到事半功倍的效果，让我在学习中少走弯路。

第一次到公司实习，刚来的时候心理很没底，不知道怎样与别人相处。实习几天后发现，与同事相处并不难。当你遇到不明白的地方时，你就要多问，在问的同时，就增添了你和同事交流的机会，这样，不仅问题解决，也很快融入了集体。在这里，要勤学好问，多与人交流，要以诚待人。

业后的实际工作中将不断的得到验证，我会不断的理解和体会实习中所学到的知识，在未来的工作中我将把我所学到的理论知识和实践经验不断的应用到实际工作来，充分展示自我的个人价值和人生价值。为实现自我的理想和光明的前程努力。感谢前辈们对我的教诲，这次实习除了在专业方面得到了非常大的收获之外，我还学会了怎样和同事们友好相处，虚心向他们请教，怎样与人沟通协调。亲身经历和熟悉了景观设计的工作程序，开阔了眼界。和设计部的同事在一起，我感觉到非常的快乐和满足。他们就像是朋友、老师和长辈一样的帮助和指导我，我内心非常地感谢他们。总之，经过这次实习之后，我从专业技能到为人处事，都真真切切的在现实之中得到了提高。为我今后的工作打下了坚实的基础。

中小学环境景观参与式设计之物元系统研究心得体会在大二下学期，王玮老师带领我们进行了“中小学环境景观参与式设计之物元系统研究”。在这次实践中，我们设身处地的对小学景物与建筑的进一步改造进行了深入的探讨与研究，获益匪浅，以下是我对于本次实践活动的感触以及对改造方案方向的一些看法与总结。

人的一生有很多美好的回忆，少年时代的环境对于人的一生有着重大的影响。儿时环境的质量，气味会勾起我们对于往事的回忆，童年是我们人生中最难忘的一个过程。

自世纪年代以来，国家和地方政府的投入逐年增加，校园建设发展迅速，在经历了举国上下大兴土木的建设热潮之后，校园建设的一系列问题也日益显现。如一些校园建设一味的追求校园面积的扩大，绿化面积的增加和对外形象的提升，而忽略了校园个性化塑造、校园文化的体现和师生员工等校园使用者的直接追求，校园建设缺乏地域特色和文化氛围，人文关怀不足。目前，随着校园建设热潮的逐渐减退，校园建设发展方向开始由“注重建设规模和外在形象”转向“注重内在品质的提高”。然而，中学校园景观设计面临着缺乏专门设计规范的问题。由于国外教育模式与国内的存在差异，现有的一些国外校园规划设计案例不宜作为我国中学校园景观设计的参考，老校区的景观改造相对新校园的景观规划更具复杂性。笔者认为，准确把握中学校园文化特征，明确中学校园特点，合理解决活动场所与教室的位置安排，充分了解是小学生的行为特征，并在景观设计中加以考虑和兼顾，是小学校园景观设计需要解决的主要问题。

在进行小学校园景观设计、改造之前，先从梳理、分析小学校园特征人手，明确相应的景观设计要点，是做好小学校园景观设计的基础。只有这样，才能对小学校园景观设计准确的定位。

随着教育改革的深化和现代教育理念的深入，小学教育目标已经开始由应试教育向素质教育转变，教育方法由传统的课堂灌输式向培养小学生全方位主动学习能力转变。其中包括人文教育、自然教育及美育。然而小学生学习任务重、压力大，没有足够的时间、精力和经济能力从课堂以外的途径掌握知识、认知自然、陶冶情操。通过小学校园景观设计，营造小学生身边的“人文博物馆”、“自然博物馆”，通过这些景点设置，小学生可以直观地了解自然中的生物知识，对小学生的素质教育起到辅助作用。校园本身具有浓厚的文化氛围。在校园文化大背景下，保留校园原有的历史文化要素，并通过景观设计手法予以强化，设置新的具有历史文化内涵的空间，有机地将学校历史和校园文化融入到环境中，营造校园浓郁的人文氛围。人的一生有1／5的时问在学校度过，校园生活成为人生中难忘的经历，尤其是小学时代。将校园文化运用景观设计语言加以强化，可以帮助学生更好地领悟校园精神和办学理念，更加热爱学校。

小学生就近读书，多为走读，小学校园交通基本以自行车和步行为主。在进行校园交通规划时，应首先满足步行、自行车这两种交通方式对道路的要求，确保交通流畅、学生安全。小学校园路网设置在增强有序性、安全性的同时，还应兼顾便捷通达的需要，避免学生抄近路对校园环境造成破坏，帮助学生自觉遵守校园秩序。小学生对危险情况的估计不足，应急能力较差，容易逞强冒进。他们在校园里行进，更不注意安全问题。随着学校的发展，机动车频繁出入校园，尤其是教师私家车的不断增加造成校园机动车数量快速增加。在校园景观设计中，将人行道、自行车道与机动车道合理划分，实现人车分流，各行其道，互不干扰，可以最大程度确保学生在校园中的人身安全。与中学生不同，在校小学生的作息时间完全一样，同时上学，同时放学。加之学生多为走读，上学、放学两个时段校区内人流量达到极致，对教学区与校园入口之间的道路造成交通压力，导致拥堵。时间集中、路段集中、流向相同是校园人流的特点。校园景观设计要考虑最(本文来源)大人流量对教学区与入口之间道路容量、道路尺度的要求，必要时在高峰时间限制机动车在该路段行驶。变车行道为人行道，确保学生陕速到校及离校。明确划分校园道路用途，会使校内交通缺乏选择性和自由度；过分强调校园交通的有序性，可能会延长交通流线，造成不便。合理组织校园路网，将校园入口、教学区、办公区和生活区予以有效连接，增加教室与其他建筑、操场之间交通的通达性和便捷性，借助铺装、植物、小品、水体等设计要素，增强校园景观游赏道路的多样性、趣味性，使景区的道路富于变化和节奏，营造自由、开放、活泼的校园氛围。

保留校园原有地形、水系、植被、构筑物中较好的景观要素，通过对新建景观的补充，实现校园景观的新旧补充、继承发展。景观改造不但可以节约成本，利用有限资金创造出良好的环境景观和校园形象，还可保留校园独特的人文环境及校园历史，使得多年后校友返校时既惊叹学校的发展变化，又能找到旧时的痕迹。勾起对小学生时代美好生活的回忆。

小学校园不仅是传授知识的课堂，也是学生们感受社会和自然的场所。对于校园环境来说，寓教于景、环境育人更为重要。考虑到校园功能和服务对象，校园规划应追求清新自然、朴素大方、色彩明快的风格，以符合大众审美为宜，不应过度追求新、奇、特的设计风格。应在构思立意上下功夫，运用现代设计语言和材料，为校园环境注入积极向上、教育启迪的景观元素，突出校园环境的感染力和时代感。朴素的设计既做到了造价低廉，实用性又可大大加强，起到了一举两得的可观效果。

现代景观设计学的经典之作，西蒙兹的《景观设计学-场地规划与设计手册》里这样说：“……景观设计师的终生目标和工作就是使人、建筑物、社区、城市以及他们的生活同生活的地球和谐共处……人们设计的不是场所，不是空间，也不是物体；人们设计的是用途和体验——首先是确定用途和体验，其次才是随形式和质量的有意识的设计，以实现希望达到的效果。场所、空间或物体都根据最终目的来设计，以最好的服务并表达功能，最好的产生所欲设计的体验。”

“公众参与”是在社会分层、公众需求多样化、利益集团介入的情况下采取的一种协调对策。它强调公众对规划编制、管理过程的参与、决策和管理，强调对话与沟通，协调公众各方利益，力求实现规划项目的经济效益、社会效益、环境效益的协调统一。世界范围内公众参与规划的研究与实践已开始进入了成熟期，基本上完成了从年代的社会运动化向年代的理论化和制度化方向的迈进。公众参与方法以其追求公平、讲求沟通、公正客观的本质特点应当作为有效推动大学校园面向社会、可持续地、和谐地发展的重要规划策略。而在我国，尤其是大陆地区，这种方法在大学校园规划领域的研究与实践非常欠缺。立足我国国情，基于信息社会，针对大学校园规划，对公众参与方法展开深入地专门研究，不仅有可能深刻变革我国的大学校园规划理论与方法，创建出支持创新的、生态和谐的校园环境，而且也将有可能对国际公众参与研究领域作出有益的补充和发展。

在当今瞬息万变的时代中，“变化是唯一不变的事物”，传统的大学校园总体规划显得过于主观、武断和僵化。实践证明，往往一个小小的改动就会导致整个规划不可行。这就意味着要频繁地修改规划甚至完全重新规划。

使用公众参与的方法将有助于解决上述问题。我们认为，应当将规划视为一个可持续发展的过程，让大学校园相关利益群体共同参与、决策和管理这一过程，在专家的引导和协助下共同制定控制性的原则、条例，提出详尽的说明和建议，避免非使用者主观的、武断的错误决策，由不同时期根据实际需要不断提出的局部项目取代僵化笼统的蓝图，逐渐形成整体。这种方法将创造的是有机秩序而不是极权秩序。使用公众参与的方法将避免校方陷入疲于应付地反复立项、重复建设等困境，避免花费大量心血获得的规划图纸很快成为过时的废纸，节约大量人力、物力，无论在规划、建设和使用过程中都将显示出灵活经济、资源高效的策略优势。

由此可见，在我国现代大学校园规划中使用公众参与的方法，将直接关系到大学校园环境发展的生态可持续性。

大学校园的城市化是指当前我国部分大中城市大学发展过程中出现的若干校园迅速集聚并形成城市化过程中较为特殊的大学园区或称为大学城的现象。具体主要表现为居住、游憩、文化、教育、科研及产业等功能和空间的城市化。大学校园的城市化不仅自发而且自觉地迅速推进。这一进程在城市范围内对教育资源进行重组与开发利用。

上述方面都使得大学校园规划的相关利益群体从以前局限于学校师生拓展到政府、校方、合作办学的开发商、社区公司、社区居民以及在校或“在线”师生等。这使大学校园规划的内涵大大扩展，也增进了大学校园规划问题的复杂性。如何使众多相关利益群体高效共享大学资源，和谐共生？使用公众参与的方法将从根本上帮助协调各方利益，合理配置资源并根据需求的变化及时作出调整，使校园规划真正有助于建设信息社会的和谐校园。

信息社会的基础是连接，人人共享的广泛连接的实现将提供前所未有的技术平台，有可。

能使得公众参与方法得以改进，变得更加经济、高效、灵活、公正，从而获得良好的可行性。因此，在我国现代大学校园规划中使用公众参与的方法，并结合信息社会不断改进公众参与方法，不仅在技术上的可行性将大大提高，从而能够广泛地、积极地推动现代大学校园规划的发展，还将在一定程度上推动信息社会的发展进程。

展望未来，在我国现代大学校园规划中使用基于信息社会的公众参与方法将使学校受益良多：

4）有利于提高学校的声誉和地位。具有强烈参与意识、合作精神和经验、人格健全、创造型的人才在今日社会是最受欢迎的，建立持续的校园规划公众参与机制有利于培养出此类人才，随着毕业生在社会上的良好口碑的树立，将迅速提高学校的声誉和地位。

5)有助于“建设社会主义和谐社会”。使用公众参与方法进行校园规划，将使校园规划更加公正民主、资源配置更加公平高效、各相关利益群体更加和谐共生，从而有助于建设和谐校园，进而有助于建设和谐社会，这是对胡锦涛同志提出的“建设社会主义和谐社会”的战略号召的最及时的、颇具建设性的响应。

最优景观设计手绘心得体会（模板17篇）篇四

设计不是艺术。设计是沟通，是传达，而艺术是表现，是创作。这并不是说设计里没有表现的成份，更不是说艺术是不在乎沟通的。但是两者放在这两项上的重视是有较大差别的。设计是不能凭感觉做的，要考虑各种因素，要寻找最隹的表达方法，要把自己的感觉翻译成大众能够理解的有效视觉语言。决定一个设计作品的质量的往往是它的细节，例如字体的选择，图形的构造，颜色的差异等等。这些细微的差别在体现作品整体上起着相当大的作用。无论一个设计的想法有多好，如果制作粗糙，便会失去魅力。另外，如果我们多注意这些细节和它们的影响，很可能会从中发现一些新的灵感和方向。

强调变化(variation)的重要。做设计时，不要去专门寻找它所谓的正确答案，而是试着把自己的各种想法整理出来，尽量用不同的方式来表达，从中再探索，不断地让一个想法把自己带到另一个想法。这样可以扩大我们的想像力，看到不同的可能性。虽然最后的成果很重要，但是过程更重要。这个探索的过程是无法用任何东西取代的。variation(变化)和alternative(替换)的区别：变化是寻找同一种表达方式的各种表现方法，而替换则是寻找另一种表达方式。比如说吧，音乐符号，五线谱，乐器都是音乐的不同变化表达方式，而替换的表达方式可能包括提示音乐气氛的颜色，知名音乐家等。有时如果一个想法好像总是做不好的话，也许该寻找一个替换的想法，而如果找到了合适的想法的话，便应该看看它都可以有什么变化的表现方式，以得出最隹的解答设计。变化和替换的界限往往并不是很清楚，但是如果有个大概概念的话，还是会有些帮助的。很多人认为设计就是在电脑上做出漂亮的东西，其实完全不是这样的。我们学设计的一大部分时间都是在到处寻找资料，研究以及消化它们，然后再试着从中找到自己的位置，与自己想表达的概念。没有完全理解某个问题时，是不可能有效地表达它的。如果连自己都不知道自己想说什么，不管完成品有多好看，也是白纸一张，因为它没有清楚的内容。提高研究能力，重新认识设计的含义。设计师最好的朋友是谁？是照相机。它是做设计必不可少的工具与玩具。图库的图像毕竟有限。最怕的就是由于图库里没有完全合适的图像，生活才是最好的老师。常出去拍照也是一大娱乐呢。

那天在电视里看到一个偶像歌手在台上唱歌，一会儿朝下面招手，一会儿跑来跑去，歌词空间的地方还忙着跟大家打招呼，一点也没有认真唱歌。突然觉得他和实力歌手的区别就跟一个自以为是设计师的人与专业设计师一样。前者只注意着表现自己，而后者却是在专心表达某些事物。有时候，把一个普通的东西，例如地铁时间表，或者杂志文章分页，设计的太漂亮，太突出，太与众不同反而会失去它的基本功能。那些多馀的花花捎捎的东西影响人们去读真正的内容，就跟我从来都记不住偶像歌曲一样。

以前老师对我说的话让我一下子对设计明白了很多。他告诉我我当时做的东西是图像驱使(imagedriven)，而不是思想驱使(ideadriven)的。那时我很喜欢在photoshop里隋便拼凑一些图像，自己觉得看起来很酷，以为加上个标题就成了一个作品。但是老师看了说这些只是一些拼凑的图像，你并没有给它们输入任何意义，所以对别人也不会有意义。要想超越这个层次，作品必须让思想优先，图像应该服从与支持你的想法，而不只是独立的装饰品。

这是一个有意思的比喻：文字排列设计(typography)应该像玻璃。它应该正确地反映文字的个性与特征，但是同时应该透明得可以让人看穿。如果字体或文字的形状本身所说的,比文字中所要表达的还多还强烈的话，这种设计选择就等於自己把自己锁起来了。

最优景观设计手绘心得体会（模板17篇）篇五

总结。

为一下三点：

一：什么给我们创造冲动---灵感点。

如果设计的冲动本身是烟火，那灵感即为导火线。所有的结果都因这一点而导致的。这个灵感节点无论是文化、历史、景致抑或是仅仅是一个梦想，我们都会因为对这一点的感动、认同、共鸣而思如泉涌、妙笔生花、石破天惊。当然任何一个工程作品都是感性与理性的交融。我们所能体会的，也许到此足矣。烟火点燃五彩缤纷、形式万千，我们能力、时间有限，我只能选择制作一个烟火。制作的工艺决定了，烟火的效果。所以即便是灵感相同，竞标的方案永远不会相同。老师的讲座更是印证的我一直以来的信念---设计是有理由的。我们的任务是提出足够的理由，依据不可动摇的导则和可选择的自我好恶，推断出我们自我认为伟大作品。甲方最爱问的是“为什么呢！”

所以给个“理由先！”

二：方案设计亦是游戏过程---享受中。

他们是在玩，是脱离了温饱问题，五“子”登科后，寻求一种方式释放自己的梦想，实现自我价值。我们太多的功利，总想着一个“活”能换几个平方。我们真的需要，我们自己知道。但我很想工作的时候就像是在游戏，不计时间、不计报酬、不管领导是否看到、不想房贷明天要交。那一刻只有享受纯净的设计游戏。这个基本上很难，但我们应该尝试。“那是疯了”肯定一个“声音”肯定会叫喊!“声音”ugotit.因为我信仰“疯子创造人类历史”。爱迪生这个疯子试验一万次，为了把那玻璃泡搞的一直亮，希特勒是十足的疯子…大家自己想吧，太多的历史事例！另外蒋委员长之所以输给毛委员，正是是因为他没疯。悲哉！

所以“tobecrazy吧”！

三：必须触摸到理论的最前沿---肩膀上。

一定要有最新的理论和名词来支撑自己。无论我们对以前的专业领域的历史知识、基本技能多么熟练。何况几乎没人能做到上述状况。新的理论和术语能让我们继续站在巨人的肩膀上。“天下文章一大抄，就看谁会抄”听着有点缺德。可我想说我们会抄吗，我们超都不会。无论是景观还是建筑，除了鸟窝和军刀这样国家性的地标建筑有多少是彻底的原创。所以吸收新的理论吧，努力往前沿阵地最前沿爬吧。哪天我们会抄了，我们山寨了，我们赢了！

不要嘲笑山寨，呵护祖国蓝天的战机都是山寨来的。

所以第三句口号是“我要山寨……”！

以上为个人拙见，请领导同事批评指正！

最优景观设计手绘心得体会（模板17篇）篇六

实践是检验真理的唯一标准。

作为一名景观设计者，我想到了实践是检验真理这句名言。实践是检验真理的唯一标准，是马克思主义哲学关于真理标准的基本命题。哲学史上关于真理标准问题的争论由来已久，无论是唯心主义还是旧唯物主义，都没能科学地解决真理标准问题。马克思主义哲学把实践的观点引入认识论，把辩证法和唯物主义有机地结合起来，在人类认识史上真正科学地解决了真理标准问题。马克思主义哲学认为：人类的全部实践是检验真理的唯一标准，这是由真理的本质和实践的特点所决定的。

真理的本质是主观认识符合客观实际，检验真理就是判断主观认识与客观实际是否相符合以及符合的程度。人的认识没有超出主观思想范围，不能确认自身是否与客观实际相符合；客观事物存在于人的意识之外，不具备把人的认识同客观实际加以对照的能力，也不能充当检验真理的标准。

唯一能作为检验认识的真理性标准的只有实践。马克思指出：”人的思维是否具有客观的真理性，这并不是一个理论的问题，而是一个实践的问题。人应该在实践中证明自己思维的真理性，即自己思维的现实性和力量，亦即自己思维的此岸性。

针对一个小区的景观项目，要想做的完美，也必须按照实践是检验真理的唯一标准来实施。

来说能提成我们小区的品质，哪种风格的能够让准业主有入住我们小区的欲望，这个也需要实践。当然并不是说每种景观风格都做一遍，都实践一遍然后找出一个最好的。而是在设计过程中，通过图纸，把每种风格的都通过图纸，意向图或效果图等表现出来，然后再选择。这样实践过程费用就少一些，花少的成本，做到正确的选择。

把效果做的更好，还是值得的。说不定，移好了以后，发现再给树搭配一些其他的植物还会更好，这就要去思考，去发现，去实践，然后效果才会得到完美的效果。施工过程中，多思考一些，会达到比设计更好，更完美的效果。

作为一个景观工程师，在工作当中，要不断的思考，不断的学习，不断的通过各种途径去实践，才能把景观项目做好，做完美。达到准业主因为景观而买我们房子的真理。

可总结为一下三点：

一：什么给我们创造冲动---灵感点。

矣。烟火点燃五彩缤纷、形式万千，我们能力、时间有限，我只能选择制作一个烟火。制作的工艺决定了，烟火的效果。所以即便是灵感相同，竞标的方案永远不会相同。老师的讲座更是印证的我一直以来的信念---设计是有理由的。我们的任务是提出足够的理由，依据不可动摇的导则和可选择的自我好恶，推断出我们自我认为伟大作品。甲方最爱问的是“为什么呢！”

所以给个“理由先！”

二：方案设计亦是游戏过程---享受中。

尝试。“那是疯了”肯定一个“声音”肯定会叫喊!“声音”ugotit.因为我信仰“疯子创造人类历史”。爱迪生这个疯子试验一万次，为了把那玻璃泡搞的一直亮，希特勒是十足的疯子…大家自己想吧，太多的历史事例！另外蒋委员长之所以输给毛委员，正是是因为他没疯。悲哉！

所以“tobecrazy吧”！

三：必须触摸到理论的最前沿---肩膀上。

一定要有最新的理论和名词来支撑自己。无论我们对以前的专业领域的历史知识、基本技能多么熟练。何况几乎没人能做到上述状况。新的理论和术语能让我们继续站在巨人的肩膀上。“天下文章一大抄，就看谁会抄”听着有点缺德。可我想说我们会抄吗，我们超都不会。无论是景观还是建筑，除了鸟窝和军刀这样国家性的地标建筑有多少是彻底的原创。所以吸收新的理论吧，努力往前沿阵地最前沿爬吧。哪天我们会抄了，我们山寨了，我们赢了！

不要嘲笑山寨，呵护祖国蓝天的战机都是山寨来的。

所以第三句口号是“我要山寨……”！

以上为个人拙见，请领导同事批评指正！

xxxxxxxxx职业技术学院。

届实习总系部专业班级学生姓名指导教师。

学号。

2014年5月3013结。

编排文本以及批图片做后期处理，运用su建模，做局部效果图，运用autocad、天正建筑。.在设计师的教导下,很快我就熟悉了相关的操作，实际操作能力有所提高，以下就是我的一些实习过程和体会。

12月12号，实习的第一天，我早早就到单位了，有独立的办公桌和电脑。可是不知道该做些什么，后来胡经理简单的讲了些软件的工具再加上在学校里的一些cad上机课，基本还是能够做些简单的东西。他让我用cad软件画一个亭子的平面图和立面图，终于有事情做了，于是我就乖乖的做起了图。说实话我以前在学校的时候经常画图，觉得这对我来说没多大的难度，可是当我以很快的速度完成后，设计师指出了很多规范上的不足，然后他就耐心地告诉我相关的设计规范要求。

首先，是对景观设计的整个流程的了解。

前期调研--收集资料--做出方案设。

计--出平面图--中要节点平、立、剖及效果图--文本编排--方案通过后--进行初步设计以及扩初--施工图设计--建设部审核批准--施工单位施工--监理进行审核--施工完成整个过程中，景观的设计部分占了相当重要的位置。所以设计的时候，每一步都要按照规定，每一步都要谨慎。设计时也有它的过程：

做景观设计方案--进行平面设计--立面，剖面设计--水电，供暖设计。

对这一些方面有了大致的了解后，我们进行了实际操作--绘图。绘图所用程序为手绘、草图大师、ps、autocad--计算机辅助设计。程序具有二维，三维绘图功能。

我所做的工作就是景观平.立.剖面的二维绘制。绘图，要先对功能进行了解，再就是熟悉里面各个工具的用法。

绘图的时候也有步骤：比例——尺寸——高程——规范——美观。

刚开始画一些简单的景观平面图。

和剖面图，学着用快方式做图同时满足景观规范和美观要求。在绘制的过程中也遇到一些困难，如美观与实际的冲突，实际设计的景观表现出来不一定好看，这时候就需要做适当的调整，达到想要的效果。在这些操作中，就需要有足够的细心和耐心去修改。

更多资料。

随着设计的进一步深入，该做扩初了，这可是我的弱项，因为在学校基础不牢，每个景观建筑单体的结构以及具体尺寸不是很了解，有些做法我也根本见都没见过，所以搞清楚花了很多的时间，设计师为了让我们进步都快些，下班后就加班加点的让我们练习熟悉。

经过一段时间的练习我发现了我的问题：

一方面是绘图不规范，再就是有些做法不符合现实。更改过这些之后，就到了画面的美感问题，图纸不仅仅只是满足实际还应是副画，该有美感。

等这些都做好之后，就是出图，来这之后我获得了巨大的收获，让我感到很满足。

在学习过程中，同事们都给了我莫大的帮助，教会我怎样为人处事以及快速制图，作图的过程中如果使用几个小技巧，确实可以达到事半功倍的效果，让我在学习中少走弯路。

第一次到公司实习，刚来的时候心理很没底，不知道怎样与别人相处。实习几天后发现，与同事相处并不难。当你遇到不明白的地方时，你就要多问，在问的同时，就增添了你和同事交流的机会，这样，不仅问题解决，也很快融入了集体。在这里，要勤学好问，多与人交流，要以诚待人。

这次的实习带给我不仅仅是一种社会经验,更是我人生的一笔财富.更可喜的是我在实习期间还结识了一些好朋友,他们给予我不少的帮助.俗语说:纸上得来终觉浅.没有把理论用于实践是学得不深刻的.当今大学教育是以理论为主,能有机会走进设计公司去实习,对我来说是受益非浅的.我就快毕业走向社会了,相信这次实习对我日后参加工作有帮助.在学习过程中，经理和同事们都给了我莫大的帮助，教会我怎样用快捷键，作图的过程中如果使用几个小技巧，确实可以达到事半功倍的效果，让我在学习中少走弯路。

业后的实际工作中将不断的得到验证，我会不断的理解和体会实习中所学到的知识，在未来的工作中我将把我所学到的理论知识和实践经验不断的应用到实际工作来，充分展示自我的个人价值和人生价值。为实现自我的理想和光明的前程努力。感谢前辈们对我的教诲，这次实习除了在专业方面得到了非常大的收获之外，我还学会了怎样和同事们友好相处，虚心向他们请教，怎样与人沟通协调。亲身经历和熟悉了景观设计的工作程序，开阔了眼界。和设计部的同事在一起，我感觉到非常的快乐和满足。他们就像是朋友、老师和长辈一样的帮助和指导我，我内心非常地感谢他们。总之，经过这次实习之后，我从专业技能到为人处事，都真真切切的在现实之中得到了提高。为我今后的工作打下了坚实的基础。

中小学环境景观参与式设计之物。

在大二下学期，王玮老师带领我们进行了“中小学环境景观参与式设计之物元系统研究”。在这次实践中，我们设身处地的对小学景物与建筑的进一步改造进行了深入的探讨与研究，获益匪浅，以下是我对于本次实践活动的感触以及对改造方案方向的一些看法与总结。

人的一生有很多美好的回忆，少年时代的环境对于人的一生有着重大的影响。儿时环境的质量，气味会勾起我们对于往事的回忆，童年是我们人生中最难忘的一个过程。

特色和文化氛围，人文关怀不足。

目前，随着校园建设热潮的逐渐减退，校园建设发展方向开始由“注重建设规模和外在形象”转向“注重内在品质的提高”。然而，中学校园景观设计面临着缺乏专门设计规范的问题。由于国外教育模式与国内的存在差异，现有的一些国外校园规划设计案例不宜作为我国中学校园景观设计的参考，老校区的景观改造相对新校园的景观规划更具复杂性。笔者认为，准确把握中学校园文化特征，明确中学校园交通特点，合理解决活动场所与教室的位置安排，充分了解是小学生的行为特征，并在景观设计中加以考虑和兼顾，是小学校园景观设计需要解决的主要问题。

在进行小学校园景观设计、改造之前，先从梳理、分析小学校园特征人手，明确相应的景观设计要点，是做好小学校园景观设计的基础。只有这样，才能对小学校园景观设计准确的定位。

随着教育制度改革的深化和现代。

地领悟校园精神和办学理念，更加热爱学校。

小学生就近读书，多为走读，小学校园交通基本以自行车和步行为主。在进行校园交通规划时，应首先满足步行、自行车这两种交通方式对道路的要求，确保交通流畅、学生安全。小学校园路网设置在增强有序性、安全性的同时，还应兼顾便捷通达的需要，避免学生抄近路对校园环境造成破坏，帮助学生自觉遵守校园秩序。小学生对危险情况的估计不足，应急能力较差，容易逞强冒进。他们在校园里行进，更不注意安全问题。随着学校的发展，机动车频繁出入校园，尤其是教师私家车的不断增加造成校园机动车数量快速增加。在校园景观设计中，将人行道、自行车道与机动车道合理划分，实现人车分流，各行其道，互不干扰，可以最大程度确保学生在校园中的人身安全。与中学生不同，在校小学生的作息时间完全一样，同时上学，同时放学。加之学生多为走读，上学、放学两个时段校区内人流量达到极致，对教学区与校园入口之间的道路造成交通压力，导致拥堵。时间集中、路段集中、流向相同是校园人流的特点。校园景观设计要考虑最大人流量对教学区与入口之间道路容量、道路尺度的要求，必要时在高峰时间限制机动车在该路段行驶。变车行道为人行道，确保学生陕速到校及离校。明确划分校园道路用途，会使校内交通缺乏选择性和自由度；过分强调校园交通的有序性，可能会延长交通流线，造成不便。合理组织校园路网，将校园入口、教学区、办公区和生活区予以有效连接，增加教室与其他建筑、操场之间交通的通达性和便捷性，借助铺装、植物、小品、水体等设计要素，增强校园景观游赏道路的多样性、趣味性，使景区的道路富于变化和节奏，营造自由、开放、活泼的校园氛围。

保留校园原有地形、水系、植被、构筑物中较好的景观要素，通过对新建。

景观的补充，实现校园景观的新旧补充、继承发展。景观改造不但可以节约成本，利用有限资金创造出良好的环境景观和校园形象，还可保留校园独特的人文环境及校园历史，使得多年后校友返校时既惊叹学校的发展变化，又能找到旧时的痕迹。勾起对小学生时代美好生活的回忆。

小学校园不仅是传授知识的课堂，也是学生们感受社会和自然的场所。对于校园环境来说，寓教于景、环境育人更为重要。考虑到校园功能和服务对象，校园规划应追求清新自然、朴素大方、色彩明快的风格，以符合大众审美为宜，不应过度追求新、奇、特的设计风格。应在构思立意上下功夫，运用现代设计语言和材料，为校园环境注入积极向上、教育启迪的景观元素，突出校园环境的感染力和时代感。朴素的设计既做到了造价低廉，实用性又可大大加强，起到了一举两得的可观效果。

现代景观设计学的经典之作，西蒙兹的《景观设计学-场地规划与设计手册》里这样说：“……景观设计师的终生目标和工作就是使人、建筑物、社区、城市以及他们的生活同生活的地球和谐共处……人们设计的不是场所，不是空间，也不是物体；人们设计的是用途和体验——首先是确定用途和体验，其次才是随形式和质量的有意识的设计，以实现希望达到的效果。场所、空间或物体都根据最终目的来设计，以最好的服务并表达功能，最好的产生所欲设计的体验。”

运动化向1990年代的理论化和制度化方向的迈进。

公众参与方法以其追求公平、讲求沟通、公正客观的本质特点应当作为有效推动大学校园面向信息社会、可持续地、和谐地发展的重要规划策略。而在我国，尤其是大陆地区，这种方法在大学校园规划领域的研究与实践非常欠缺。立足我国国情，基于信息社会，针对大学校园规划，对公众参与方法展开深入地专门研究，不仅有可能深刻变革我国的大学校园规划理论与方法，创建出支持创新的、生态和谐的校园环境，而且也将有可能对国际公众参与研究领域作出有益的补充和发展。

在当今瞬息万变的时代中，“变化是唯一不变的事物”，传统的大学校园总体规划显得过于主观、武断和僵化。实践证明，往往一个小小的改动就会导致整个规划不可行。这就意味着要频繁地修改规划甚至完全重新规划。

使用公众参与的方法将有助于解。

决上述问题。我们认为，应当将规划视为一个可持续发展的过程，让大学校园相关利益群体共同参与、决策和管理这一过程，在专家的引导和协助下共同制定控制性的原则、条例，提出详尽的说明和建议，避免非使用者主观的、武断的错误决策，由不同时期根据实际需要不断提出的局部项目取代僵化笼统的蓝图，逐渐形成整体。这种方法将创造的是有机秩序而不是极权秩序。使用公众参与的方法将避免校方陷入疲于应付地反复立项、重复建设等困境，避免花费大量心血获得的规划图纸很快成为过时的废纸，节约大量人力、物力，无论在规划、建设和使用过程中都将显示出灵活经济、资源高效的策略优势。

由此可见，在我国现代大学校园规划中使用公众参与的方法，将直接关系到大学校园环境发展的生态可持续性。

为特殊的大学园区或称为大学城的现象。具体主要表现为居住、游憩、文化、教育、科研及产业等功能和空间的城市化。大学校园的城市化不仅自发而且自觉地迅速推进。这一进程在城市范围内对教育资源进行重组与开发利用。

上述方面都使得大学校园规划的相关利益群体从以前局限于学校师生拓展到政府、校方、合作办学的开发商、社区公司、社区居民以及在校或“在线”师生等。这使大学校园规划的内涵大大扩展，也增进了大学校园规划问题的复杂性。如何使众多相关利益群体高效共享大学资源，和谐共生？使用公众参与的方法将从根本上帮助协调各方利益，合理配置资源并根据需求的变化及时作出调整，使校园规划真正有助于建设信息社会的和谐校园。

信息社会的基础是连接，人人共享的广泛连接的实现将提供前所未有的技术平台，有可。

能使得公众参与方法得以改进，变。

得更加经济、高效、灵活、公正，从而获得良好的可行性。因此，在我国现代大学校园规划中使用公众参与的方法，并结合信息社会不断改进公众参与方法，不仅在技术上的可行性将大大提高，从而能够广泛地、积极地推动现代大学校园规划的发展，还将在一定程度上推动信息社会的发展进程。

展望未来，在我国现代大学校园规划中使用基于信息社会的公众参与方法将使学校受益良多：

2）校园规划将更加高效、灵活、公正、持续。通过“网络组织”的公众参与策略，使参与管理人员包括专业规划人员甚至有可能异地、随时组织参与。

4）有利于提高学校的声誉和地位。具有强烈参与意识、合作精神和经验、人格健全、创造型的人才在今日社会是最受欢迎的，建立持续的校园规划公众参与机制有利于培养出此类人才，随着毕业生在社会上的良好口碑的树立，将迅速提高学校的声誉和地位。

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5)有助于“建设社会主义和谐社会”。使用公众参与方法进行校园规划，将使校园规划更加公正民主、资源配置更加公平高效、各相关利益群体更加和谐共生，从而有助于建设和谐校园，进而有助于建设和谐社会，这是对胡锦涛同志提出的“建设社会主义和谐社会”的战略号召的最及时的、颇具建设性的响应。

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最优景观设计手绘心得体会（模板17篇）篇七

作为一位资深景观设计师，许浩相信景观设计是一门兼具艺术性、实用性和科学性的综合性学科。在他的职业生涯中，他积累了丰富的经验，提出了许多独特的设计理念和方法。在本文中，我将回顾许浩的一些体验和收获，并总结其景观设计的核心要素。

第一段：景观设计是一种艺术和科学的综合。

许浩认为景观设计是一门需要融合艺术和科学的学科。一个好的景观设计师需要有视觉和审美的能力，还需要了解植物学、土壤学和水利学等科学知识。设计师必须在整体构图中考虑每个细节，如颜色、形状、材质和动态变化等，来调配与整体性的关系。他强调，景观设计必须基于实际需求和使用情况，而非仅仅是漂亮的图案。

第二段：追求人性化设计。

许浩相信好的景观设计必须是人性化的，考虑人们的行为习惯和文化背景。他的设计理念是将人和自然环境融成一个整体。景观设计需要考虑到人们的视野，听觉和触感等感官体验，并根据人们的需求和目的来创造一个完整的设计方案。

第三段：灵感来源于环境。

作为一名优秀的景观设计师，许浩的灵感来源于周围环境和文化遗产。他经常到城市的公共空间和乡村的自然景观中寻找灵感和思路，并通过了解当地的历史和文化，为设计方案融入更多的元素。他相信好的设计应该符合地域特点和历史背景，为人们提供具有独特魅力的体验。

第四段：注重专业知识和研究。

许浩的设计团队注重专业知识的研究和探索。他们在设计中使用实验室测试技术来确定植物和材料可持续性。他们还研究土壤生态系统和水文学等科学领域的知识，以确保设计的可行性和持久性。为了保证设计质量，他们会在设计中一直寻求有效的反馈和改进。

第五段：景观设计在环境可持续发展中的作用。

许浩相信景观设计师有责任保护环境和促进可持续发展。景观设计可以改善空气和水质、降低能源消耗，并多方面为社会和人类环保作出贡献。因此，景观设计的目地不仅仅是人与自然的相容，同时也是为了维持生态平衡和保证可持续发展的未来。

总结：在人们越来越注重环境和人类保护的背景下，景观设计师更加需要注重可持续性和生态现代化设计。许浩的个人经验证明，将艺术、科学、文化和环境与自然相结合的综合性方法可以产生高质量的景观设计方案。他的感悟也是对所有景观设计师的最好的建议应该是，总结经验，保持创新，实现人与自然的和谐发展。

最优景观设计手绘心得体会（模板17篇）篇八

第一段：引言（200字）。

手绘是一门美术创作的基础技巧，近年来受到越来越多人的喜爱。手绘给我们带来的不仅是创作的快感，更是一种心灵的放松和沉浸。通过手绘，我们可以表达自己的情感，观察世界，并用独特的方式传达我们对美的理解。在手绘的过程中，我不仅逐渐提高了绘画技巧，更深刻感受到艺术的力量和魅力。

第二段：绘画的独特体验（200字）。

手绘的过程是一个与自己对话的过程。当我拿起画笔，用颜料在画布上流淌，仿佛自己进入了一个与世隔绝的空间。这个时候，我的内心变得安静，所有杂念慢慢地飘散，只有画面和自己的思考在那里。我倾听自己内心的声音，体验到时间的流逝。这种专注的状态真正让我感受到心灵的平静和沉淀，释放压力，体验到绘画带给我内心的认同和满足。

第三段：观察力的培养（200字）。

手绘需要注重观察力的培养。通过对身边事物的仔细观察和描绘，我逐渐发现自己变得更加敏感，并能够捕捉到更多细节。在绘画过程中，我不仅观察物体的形状和色彩，还关注光影和质感的变化。这种观察力的培养让我对周围的世界更加敏锐，更加关注平时容易忽视的细节。同时，也提升了我对美的审美能力，让我学会欣赏更多不同的风景和事物。

第四段：创造力的释放（200字）。

手绘是我释放创造力的一个最好的方式。通过手绘，我可以根据自己的想象和理解，创造出独特的艺术作品。在绘画的过程中，我可以自由地选择表达方式、调配颜色和布局画面，创造出独一无二的视觉效果。这种自主创作的体验让我感受到了巨大的满足和成就感，同时也提升了我的创造力和表达能力。

第五段：坚持与进步（200字）。

手绘是一门需要坚持和不断修炼的技巧。在刚开始学习手绘的时候，我并不擅长，但通过不断的练习和学习，我逐渐进步了。绘画让我明白了付出和坚持的重要性。在每一幅作品之后，我都会反思自己的不足并总结经验，再在下一幅画作中加以改进。这种持续的反思和探索让我保持了学习的热情，并坚持不懈地提高自己。无论是技巧还是创作能力，我都在手绘中不断成长和进步。

结尾（100字）。

手绘给我带来了许多的体验和心得，让我更加深入地了解了自己。通过手绘，我不仅提高了观察力和创造力，还培养了专注和耐心。它让我在快节奏的生活中寻找平静与宁静，让我感受到艺术的力量和独特的魅力。无论是为了放松自己，还是为了表达内心的情感，手绘都是一种独特的方式，带给我无限的乐趣和满足。我会继续坚持下去，不断探索，不断进步。

最优景观设计手绘心得体会（模板17篇）篇九

景观设计是一项综合性、艺术性和工程性极强的设计工作，将人与自然环境、建筑设计和城市规划无缝结合起来，打造出一个美丽、舒适、和谐的空间。在这个过程中，许浩作为成功的景观设计师，多年来积累了丰富的实践经验和专业技能，从他的设计作品中可以看到他对于景观设计的独到心得和体会。

第二段：趋势和宏观视野。

景观设计的发展是与时代变迁和城市文明发展紧密相连的。在设计过程中，许浩注重挖掘自然美和文化特色，在设计中巧妙地应用这些元素，在带给人们视觉美的同时，也唤起了人们对历史文化、区域文化和人文精神的认识和体验。在宏观视野上，许浩注重把握城市发展趋势，综合考虑整体规划和对社会环境的影响，以为人民群众创造美丽、健康、和谐的居住和生活环境。

第三段：创新设计和细节把控。

景观设计的品质好坏取决于他是否寻找到设计的特殊需求，是否有创新的思维和灵敏的感官，是否把握了每一个细节。在许浩看来，创新设计原则是要在人性化的基础上进行创新，紧跟时代潮流，融合今昔古今，从而创造具有生命力和成长性的作品。而在设计过程中，细节把控是至关重要的，因为细节是决定设计品质的关键。

第四段：团队合作和组织规划。

在景观设计的过程中，团队合作和组织规划是不可或缺的环节。许浩注重设计团队的组建，强化团队协作、创新和领导力，提高工作效率和专业水平。同时，在整个设计过程中，对于设计成本、构造技术和工艺材料等方面也要进行明确和规范的规划，从而保证设计质量和工程进度。

第五段：结论。

在许浩看来，景观设计并不仅限于建筑学、园林学、城市规划等领域的范畴，而是一门综合性的设计学科。好的景观设计要能够符合人性化、自然美、文化特征和城市发展趋势，要求设计师具备丰富的知识和专业技能，并注重团队合作和细节把控，最终创造出美丽、健康和舒适的居住和生活环境，成为人们追求品质生活的最佳选择。

最优景观设计手绘心得体会（模板17篇）篇十

手绘艺术作为一种表达个人情感与思考的方式，近年来越来越受到人们的喜爱。通过手绘，可以更好地展现出独特的艺术风格和创造力，同时也能够带给人内心的平静和放松。在我个人的手绘历程中，我有幸领略到了手绘所带来的乐趣与收获。本文将从创作源动力、技巧运用、感悟体会、人生启示以及未来展望五个方面，谈谈我在手绘艺术中的心得体会。

首先，创作源动力是我进行手绘的初衷与动力。手绘艺术是一种纯粹的表现形式，是我用心灵去触摸世界的方式。当我迎着清晨的太阳，拿起画笔，看着画纸上的空白，我心中无限的创作欲望便燃起。有时，是一朵盛开的花朵，在我心中散发出芬芳的香气；有时，是一幅风景画，让我感受大自然的美妙；有时，是一幅抽象的作品，让我自由地表达心中的情感。这些源动力让我对手绘艺术产生了浓厚的兴趣，并促使我坚持不懈地创作和钻研。

其次，技巧运用是手绘的基础。手绘虽然是一个创作的过程，但对于技巧的掌握是至关重要的。比如，在素描方面，我学习了线条的粗细、阴影的分布和透视的运用等等，这些技巧不仅让我的画作更加有层次感，也让我对物体的形态和结构有了更加深入的理解。同时，在绘画材料的选择上，我也尝试了各种不同的画笔、画板和颜料，通过不断地实践和尝试，我逐渐掌握了这些工具的特点和用法，使我的手绘作品更加精致和精彩。

然后，手绘艺术也给我带来了许多感悟与体会。每一次的创作都是一次与自己内心对话的过程。当我一笔一线地绘制着画作时，我会陷入一种融入艺术的状态中，在这个过程中，我会触发出许多灵感和思考。有时，我绘制的是大自然的景色，我会更深地感受到大自然的力量和美丽。有时，我绘制的是人物，我会去探索人性和情感的表达方式。手绘让我更好地了解和认识自己，也给了我一个更自由和深刻的思考空间。

手绘艺术还给了我许多人生的启示。在手绘的过程中，我经常会遇到困难和挑战，但我从不放弃。我会不断地尝试和探索，直到找到最适合我的创作方式。这让我明白，只有不停地努力和坚持，我们才能够取得成功。手绘也教会了我耐心和专注，无论是绘画技巧的学习还是作品的创作，都需要我花费大量的时间和精力。这让我明白，只有付出努力和坚持不懈，我们才能够取得优秀的成果。

最后，展望未来，我对手绘艺术充满了信心和希望。手绘艺术是一个永恒的话题，它既有着丰富的传统文化底蕴，又有着无限的创新空间。我相信，在未来，手绘艺术会越来越受到社会和人们的重视和喜爱。我也希望通过自己的努力，能够在手绘艺术的道路上有所突破和发展，将自己的作品与更多的人分享，为世界带来更多美好和温暖。

综上所述，手绘艺术带给我的乐趣和收获是无法用语言来形容的。手绘让我找到了一个对外界表达情感和思考的方式，也让我更加了解和认识自己。通过不断地实践和学习，我相信自己在手绘艺术的道路上会越来越好。对于任何人来说，只要愿意，手绘艺术都可以成为人生中的一部分，带给我们更多的创造力与乐趣。

最优景观设计手绘心得体会（模板17篇）篇十一

手绘伞是一种有趣的艺术形式，也是一种非常实用的工具。手绘伞的出现使得传统的伞具不再只是防雨工具，更成为了一种流行的时尚物件，充满了艺术感和生活气息。在我的手绘伞制作之旅中，我不仅学到了很多关于手绘技巧和色彩搭配的知识，也享受到了制作过程中的乐趣和满足感。

手绘伞的制作需要一些必要的准备工作。首先，我们需要购买一支白色底色的普通伞，然后准备一些艺术用品，如画笔、彩色颜料、调色盘、画刷清洁液等。在选择彩色颜料时，要注意颜色亮度和持久性，以免因颜色掉落而影响美观度。

第三段：手绘伞的技巧。

在手绘伞的制作过程中，技巧和想象力都是至关重要的。首先，我们需要先将纸板模板铺在伞面上，然后利用彩笔精细地勾画轮廓和图案。绘制伞面图案时，应根据伞的形状和大小来设计合适的图案比例和颜色搭配。绘制完毕后，应在伞面轻轻喷上透明喷雾，以固定彩色颜料和增强耐水性。

第四段：手绘伞的魅力。

手绘伞不仅拥有独特的艺术风格，还是一种集实用性和美观性于一体的生活用品。手绘伞的制作过程不仅能够培养我们的想象力和创造能力，同时也具有一定的乐趣和挑战性。手绘伞不仅能够为我们带来防雨防晒的作用，也能够提升我们的品位和自信心。

第五段：结论。

手绘伞是一种非常特别的艺术形式，也是一种充满艺术和生活气息的伞具。在制作手绘伞的过程中，我们需要注重技巧和想象力的发挥，同时也要注意色彩搭配和耐水性。手绘伞的魅力源于其美观性和实用性的兼具，也因此成为了一种深受人们喜爱的生活用品。我相信，如果你也尝试过手绘伞制作，一定能够体会到其中的乐趣和满足感。

最优景观设计手绘心得体会（模板17篇）篇十二

随着科技的快速发展与应用，计算机辅助设计（CAD）在各行各业中的应用也变得越来越普遍。然而，对于设计从业者来说，手绘仍然是一个不可或缺的技能。在我多年的从业经验中，我深刻体会到手绘的重要性，并在日常的工作中不断实践与改进。在这篇文章中，我将分享我对于CAD手绘的一些心得体会，希望能够帮助到正在学习或者从事设计工作的人们。

首先，在我看来，手绘是设计师最原始也是最重要的思考方式之一。在计算机上进行设计，虽然快速、便捷，但往往会让设计师过于依赖工具而失去思考的灵感。而手绘不同，它需要我们用手来表达、传递自己的想法与情感，这种亲身的体验可以极大地激发我们的创造力。手绘的过程让我们更加注重细节，更加专注于每一个线条与色彩，这不仅有助于我们深刻理解设计的本质，更能够培养我们的观察力与表达能力。

其次，手绘对于设计师的技能提升有着非常积极的影响。尽管计算机软件功能强大，但对于一些特殊效果的实现仍然有一定的限制。在手绘中，我们可以尝试各种创新的技巧与表现形式，通过不断实践与改进来提升自己的技能水平。手绘是一个极其灵活的过程，我们可以尝试各种不同的线条粗细、阴影表现、纹理效果等等，通过大胆尝试与实践，我们可以不断探索自己的创作能力，并丰富自己的设计语言。

此外，手绘还有助于我们更好地与客户沟通与交流。有时候，客户对于设计的要求与期望并不是很明确，而我们也需要通过与他们的深入交流来真正理解他们的需求。在这种情况下，手绘是一个非常有效的工具。我们可以利用手绘简单明了地表达自己的想法，通过画出一些示意图或者草图来帮助客户更好地理解我们的设计意图。而且，手绘可以即时修改与调整，不像计算机软件那样需要进行复杂的操作，这大大提高了我们与客户之间的交流效率。

手绘还有一个重要的优势，那就是它能够帮助我们更好地理解建筑与环境之间的关系。在CAD中设计建筑，往往只是局限于二维或者三维的表面表示。而手绘则可以帮助我们从更细腻的角度去观察和感受建筑与环境的关系，可以通过线条和色彩的组合来表达建筑的气质和特点，使设计更加亲和和自然。

最后，我认为在设计工作中，手绘可以提供一种与电脑绘图不同的美感和情绪。CAD绘图虽然可以实现精确的计算和布局，但却缺乏了一种独特的艺术感和灵魂。手绘具有独特的笔触和线条，可以更好地表达设计师的情感与创造力。当我们用手绘完成一幅作品时，可以更加直观地感受到作品背后的艺术灵感和设计师的用心。

综上所述，手绘在当今科技发达的时代仍然有着不可替代的重要性。通过手绘，我们可以更好地发掘并培养自己的设计创造力，提升自己的技能水平，更好地与客户交流与沟通，更好地理解建筑与环境之间的关系，并且提供一种独特的美感与情绪。因此，在设计工作中，我们应该保持对手绘的兴趣和热爱，不断实践和探索，用手绘创造出更加精彩和独特的设计作品。

最优景观设计手绘心得体会（模板17篇）篇十三

手绘艺术作为一种表达个人想法和情感的方式，在现代社会中仍然拥有着重要的地位。学习手绘不仅可以培养创造力和观察力，还可以帮助人们放松心情，减压养心。在我学习手绘的过程中，我深深地感受到它带给我的乐趣和益处，下面我就与大家分享一下我对学手绘的心得体会。

第二段：探索过程。

在初学手绘的时候，我充满了好奇心和探索欲望。我花了很多时间研究各种绘画工具和材料，了解各种绘画技巧和表现方法。我尝试过素描、水彩、油画等多种手绘形式，一步一步地探索着自己的喜好和风格。逐渐地，我发现了自己对于大自然和人物形象的兴趣，于是我更加专注于学习写生和肖像绘画。

第三段：成果展示。

通过不断地练习和实践，我的手绘水平逐渐得到了提高。我能够更加准确地捕捉到人物的神态和表情变化，更加细腻地描绘大自然的美景。我的作品也得到了一些人的认可和赞赏。这些成果的展示不仅带给我成就感和自信心，还激发了我更进一步探索手绘艺术的动力。

第四段：心灵的沟通。

学习手绘不仅是一种技能的学习，更是一种心灵的沟通。在绘画过程中，我可以将自己的情感和思考转化为色彩和线条，通过作品与观者进行交流。在绘画的过程中，我可以感受到自己内心的平静和宁静，这种情绪也会传递给作品的观者。通过手绘，我可以表达出自己对世界的理解和观察，与他人分享我的感受和思考。

第五段：结语。

学习手绘是一条漫长而有趣的旅程，我从中收获了很多。手绘不仅让我发现了自己的创造力和艺术潜能，还帮助我理解了大自然和人物的美。通过手绘，我也培养了自己的耐心和坚持心，学会了面对困难和挫折。手绘给了我一片宁静的天地，让我忘却烦恼和压力，享受纯粹的创作乐趣。我相信，在未来的日子里，我还会继续坚持手绘，并去更深一步探索和挑战自己。

学手绘的过程是一次与内心对话的旅程。通过不断地探索和实践，我们可以不断成长和进步。无论我们的绘画水平如何，只要我们怀着开放的心态去学习和创造，就一定能够找到属于自己的表现方式。学习手绘不仅是学习一种技能，更是一种磨炼心灵的过程。希望每一个热爱手绘的人都能坚持下去，享受这份独特的乐趣和成长。

最优景观设计手绘心得体会（模板17篇）篇十四

首先，手绘板是一种数字化工具，对于需要频繁绘制图形的设计师来说，它无疑是一种方便高效的解决方案。作为一个刚开始使用手绘板的设计师，我的体会是，手绘板并不是那么好上手，需要花费一定的时间去适应它的操作方式。

其次，手绘板的灵敏度非常高，甚至可以感应笔尖的轻微触碰。这在绘制细节较多的图形时非常有用。同时，手绘板也可以通过调整灵敏度来适应不同的绘图需求。不过，需要注意的是，在使用手绘板时，我们需要注意笔和屏幕的对准度，这样才能准确地绘制出我们想要的图像。

第三，手绘板的压感功能也是它的一个特色。可以通过调整笔的按压力度，实现不同粗细的线条细节。这项功能非常适合用于手绘细节精美的插图和漫画。一些笔尖还提供了不同的贴纸样式，我们可以根据画面需要选用不同的笔尖来绘制不同的效果。

第四，使用手绘板可以通过多种绘图软件来实现不同效果的图像创作。一些专业的设计软件（如AdobeIllustrator和AdobePhotoshop）都支持手绘板的接口。这为设计师提供了更加专业、便利的创作平台，有助于提高设计效率和成果。

最后，作为一种数字化工具，手绘板的价格不菲，对于个人用户来说可能难以承担。因此，设计师们需要谨慎考虑是否需要购买手绘板，以及如何充分利用手绘板给自己的设计带来更大的帮助。

总而言之，手绘板是一种非常实用的工具，它能够帮助设计师更高效地完成各种绘图任务。不过，对于初次使用手绘板的设计师来说，需要花一些时间来适应它的操作方式和功能。同时，我们需要注意笔和屏幕的对准度，并且谨慎考虑手绘板的购买是否符合个人需求和经济状况。总的来说，手绘板是一项很有价值的数字化工具，可以给设计师带来更多的帮助和灵感。

最优景观设计手绘心得体会（模板17篇）篇十五

手绘是一种独特的艺术形式，通过用手工具和材料来表现画面，传递情感和创造力。手绘不仅可以帮助我们表达内心的感受，还可以提高我们的观察力和专注力。在我进行手绘的过程中，我深深地感受到了它带给我的乐趣和收获。下面我将通过五个方面来分享我对手绘的体会和心得。

首先，手绘是一种独特的沟通方式。无论是绘画者与观众之间，还是绘画者与自己之间，手绘都能传递情感和思想。绘画作品中的每一个线条、每一种色彩，都可以把画家的情感和思想直接传递给观众。通过手绘，我可以表达我的内心感受，与他人交流，并且感受到他人对我的作品的回应，这种互动让我倍感满足。

其次，手绘可以提高观察力和专注力。在手绘的过程中，我不得不仔细观察被绘制对象的细节，尽可能地还原真实的形态和色彩。这种观察的能力让我更加敏锐地发现日常生活中的细微之处，也让我更加欣赏平凡事物的美丽。专注力也是手绘过程中必不可少的一项能力，只有将全神贯注地投入到绘画中，才能实现作品的完美与和谐。

第三，手绘培养了我的细心与耐心。绘画需要很长时间的沉思与等待，每一个笔画的落地，每一块颜色的添加，都需要经历我的深思熟虑。这过程需要耐心和细心，不能急躁，更不能粗心大意。通过绘画，我慢慢培养出了细心观察和仔细思考的习惯，也让我变得更加耐心，不再轻易放弃。

第四，手绘让我体验到了自由与创造力的乐趣。在手绘的世界里，我可以任意创造我喜欢的形象和场景。没有任何限制和束缚，只有我自己的想象力和创造力。这种创造的乐趣让我感到无比自由，也让我不断探索和追求更高的艺术境界。通过手绘，我发现了自己的潜力和无限可能性。

最后，手绘给予了我对美的更深层次的理解。绘画是一种对美的追求和表现，通过绘画，我能够更加深刻地感受到美的存在和细微之处。不论是大自然的美景，还是日常生活中的细小事物，都具有无限的美丽。手绘让我从中挖掘到了更多的细节和美感，让我更加敏锐地感受到生活中的美。

通过这些方面的体验与感悟，我深深地认识到手绘的独特魅力。手绘不仅是一种艺术形式，更是一种与自我和世界沟通的方式。它提高了我的观察力和专注力，培养了我的细心与耐心，体验到了自由与创造力的乐趣，也让我对美的理解更加深刻。无论绘画的成果如何，手绘的过程本身就是一种享受和收获。手绘让我发现了艺术的力量，让我更加热爱生活，更加热爱艺术。

最优景观设计手绘心得体会（模板17篇）篇十六

作为一名景观设计者，我想到了实践是检验真理这句名言。实践是检验真理的唯一标准，是马克思主义哲学关于真理标准的基本命题。哲学史上关于真理标准问题的争论由来已久，无论是唯心主义还是旧唯物主义，都没能科学地解决真理标准问题。马克思主义哲学把实践的观点引入认识论，把辩证法和唯物主义有机地结合起来，在人类认识史上真正科学地解决了真理标准问题。马克思主义哲学认为：人类的全部实践是检验真理的唯一标准，这是由真理的本质和实践的特点所决定的。

真理的本质是主观认识符合客观实际，检验真理就是判断主观认识与客观实际是否相符合以及符合的程度。人的认识没有超出主观思想范围，不能确认自身是否与客观实际相符合；客观事物存在于人的意识之外，不具备把人的`认识同客观实际加以对照的能力，也不能充当检验真理的标准。

唯一能作为检验认识的真理性标准的只有实践。马克思指出："人的思维是否具有客观的真理性，这并不是一个理论的问题，而是一个实践的问题。人应该在实践中证明自己思维的真理性，即自己思维的现实性和力量，亦即自己思维的此岸性。

针对一个小区的景观项目，要想做的完美，也必须按照实践是检验真理的唯一标准来实施。

设计阶段，根据小区的建筑风格，确定景观风格是什么样的，比如：欧式，中式，日式或者地中海风格等，要找出哪种风格适合我们小区，哪种风格在**来说能提成我们小区的品质，哪种风格的能够让准业主有入住我们小区的欲望，这个也需要实践。当然并不是说每种景观风格都做一遍，都实践一遍然后找出一个最好的。而是在设计过程中，通过图纸，把每种风格的都通过图纸，意向图或效果图等表现出来，然后再选择。这样实践过程费用就少一些，花少的成本，做到正确的选择。

施工阶段，当然施工的最好结果就是很完美的设计的意图表现出来。设计是我们经过层层过关最终选择的。只要我们把设计的意图很好的变成实物就算成功了。不过，在现场实际施工过程中，毕竟设计师是在办公室凭想象画的图纸，包括施工图也是一样。有些根据现场的情况需要调整一下效果会更好。比如，我们按照施工图纸栽植好了一棵树，然后发现其实把这棵树移动个一两米，甚至是几十公分，跟后面主体的搭配会更好。可能，移栽这棵树需要成本，但花两三个人工，也就一两百块钱，能够把效果做的更好，还是值得的。说不定，移好了以后，发现再给树搭配一些其他的植物还会更好，这就要去思考，去发现，去实践，然后效果才会得到完美的效果。施工过程中，多思考一些，会达到比设计更好，更完美的效果。

最优景观设计手绘心得体会（模板17篇）篇十七

作为一种表达方式和艺术形式，手绘图在近年来得到了越来越多人的重视和喜爱。手绘图不仅可以帮助我们记录生活点滴，还可以提升我们的观察力和创造力。通过手绘图，我不仅感受到了画笔轻悠的愉悦，还体会到了绘画带给我内心的宁静和平静。在这篇文章中，我将分享我对手绘图的一些心得体会。

首先，手绘图对我来说是一种发泄情感的方式。当我感到困惑、愤怒或者忧伤时，我会拿起画笔，用细腻的线条绘制出自己的情绪。每一笔、每一道色彩都能够传达出我内心的波动和感受。通过绘画，我可以将那些消极的情绪转化为绘画中的美丽，从而帮助我缓解负面情绪和压力。无论是画一幅静谧的风景，还是一张充满力量的人物画，都让我感到宁静和放松。

其次，手绘图让我更加关注细节和观察力。在日常生活中，我们往往忽略了身边的美丽细节，而手绘图则让我重新审视和欣赏周围的事物。当我画花朵时，我会仔细观察花瓣的形状、颜色和纹理，尽量将其还原到画纸上。通过这样的绘画过程，我对花朵的结构和形态有了更深入的了解，对大自然的美丽也有了更为细致的体会。此外，绘画还能够锻炼我对颜色的敏感度，让我更加懂得如何运用不同的色彩来表达不同的情感和氛围。

此外，手绘图也让我更加注重观察外界事物和人物的细节，提高了我的观察力。在画人物时，我会仔细观察面部特征、表情和眼神的变化，从而将人物的个性和情感表达得更加生动和准确。通过这样的绘画过程，我逐渐学会了细致入微的观察技巧，不仅提高了我的艺术技能，还对我日常生活中的交流和理解能力有所帮助。

最后，手绘图让我有更多机会与他人分享和交流。无论是参加绘画课程，还是在社交媒体上展示我的作品，绘画都成为了我与他人沟通和交流的桥梁。通过与他人分享绘画作品，我不仅能够获得来自他人的认可和赞赏，还能够从他人的作品中获得灵感和指导。这样的交流与分享让我不断的学习和成长，也为我提供了更多去欣赏他人作品的机会，拓宽了我的艺术视野。

综上所述，手绘图是一种令人愉悦和满足的艺术形式，它可以帮助我们发泄情感，培养观察力，提高创造力，并与他人分享交流。通过手绘图，我不仅能够发现生活的美丽，还能够寻找到内心的宁静和平静。在将来的日子里，我将更加努力地练习和探索手绘图的技巧和表现方式，希望用绘画的形式记录下更多美好的瞬间，将我的创作展示给更多的人。