优秀作文是对作者创造力和思考能力的全面考察，我们应该积极锻炼自己的写作能力，追求作文的卓越。接下来是小编为大家搜集的一些优秀作文欣赏，一起来看看吧。
戏曲的艺术（模板15篇）篇一
a七月，又是一个美丽的季节，灿烂的阳光带给我们真诚的祝福，璀璨的星空透出青春的旋律。
b七月，又是一个炎热的季节，可爱的绿意渲染出勃勃的生机，淡淡的花香装点出浓浓的情谊。
a带着微笑，我们相聚在夏日这美好的夜晚，欢歌漫舞，共同庆祝双树街社区居委会第一届消夏文艺晚会。
b今天我们同聚一堂，举行这次消夏晚会旨在以创建全国文明城市，倡导文明新风，共建美好家园。
a希望这次活动能够为大家送来一份清凉，送来一份快乐。这次消夏晚会的举办也离不开上次领导及驻区单位的大力支持。在此特别感谢巧报镇党委政府、新希望物业公司、赛罕区国税局、内蒙古恒泰证劵、怡神宝宝幼儿园、鼎奇幼儿园。
b今天来到我们消夏晚会现场的领导有;。
1、首先请欣赏由怡神宝宝幼儿园带来的幼儿舞蹈《快乐的。
5、怡神宝宝幼儿园的老师不仅学术知识过硬，更是多才多艺，下面就请怡神宝宝幼儿园的老师们为大家带来一曲印度舞蹈。
8、下面请欣赏由鼎奇幼儿园小班的朋友们带来的二胡独奏。
9、内蒙古天然草场辽阔，是国内重要的畜牧业生产基地，草原总面积达八千多万公顷，占全国草原总面积的21.7%。作为内蒙人和草原有着千丝万缕的联系，下面请欣赏由怡神宝宝幼儿园的老师为大家带来的《我和草原有个约定》。
11、创城需要大家的参与。社区需要大家的支持，自社区成立以来，新希望物业就给予了社区大力支持，下面请欣赏由新希望物业带来的舞蹈《咏春》，表演者：张雨涵、候宇等。
14、下面请欣赏由鼎奇幼儿园老师表演的健身操。
的代表为大家带来一只广场舞。
a亲爱的朋友们，伴随着歌声和欢笑我们本次“消夏晚会”即将落下帷幕。本次活动得到了社区各驻区单位的大力支持，我们以热烈的掌声对他们表示感谢!
b同时也再次感谢居民朋友们的大力支持。晚会到此结束，愿大家今夜伴着歌声入眠。
a、b再见!
戏曲的艺术（模板15篇）篇二
哇，文化路，第三小学，这是在做什么呢。所有的学生都在操场里面，你看看他们都坐得整整齐齐的，聚精会神、全神贯注，仔细一看原来是河南豫剧团来到了我们的学校。大家知道我在哪里吗？嘿嘿我也是大部队中的一员啊，当然也在认真的观看节目了！
河南豫剧团的演员们给我们带来了精彩纷呈、引人入胜的节目。其中，我最感兴趣的'节目有两个，一个是耍花枪，看着演员们熟练的表演，同学们一个个都跃跃欲试，看到去到台上的同学们一个个手足无措的样子，让我懂得了台上一分钟，台下十年功的道理！让我知道了：无论做任何事情，都要加倍的付出努力；另外一个节目是花木兰替父从军，从节目中我了解到古代女子也有远大的志向，女扮男装，背井离乡，戍守边关、保卫祖国、保卫家园！我一定也要努力的学习，长大了为祖国贡献出自己的一份力量！
今天是非常有意义的一天！不仅观看了具有中国地方特色的民俗节目，还让我感悟到了很多的道理。以后，我一定要像历史伟人毛爷爷说的那样好好学习，天天向上！
戏曲的艺术（模板15篇）篇三
近日，我参加了一次有关戏曲艺术的研讨会，获益良多。通过学者们的讲解和研讨，我对这门古老而又饱含深意的艺术形式有了更深刻的认识，也加深了我对我国优秀传统文化的热爱。以下是我的心得体会。
第一段，我深感戏曲艺术的复杂性。在这次研讨会上，专家们对于戏曲的创作、表演、传承等方面进行了深入解剖。我得知，戏曲艺术包括曲艺、舞蹈、武术等一系列艺术形式，不仅需要表演者有扎实的表演技巧，还要具备丰富的文化底蕴，以及对传统文化的理解和认同。此外，戏曲作品本身的创作也有着严格的规范和流程，需要各个环节的协同配合。这令我惊叹于这门艺术的不可思议，也对身为戏曲表演者的朋友们表达着深深的敬意和钦佩。
第二段，我对于戏曲艺术的传承备受关注也颇有感触。专家们在研讨会上谈到了当前戏曲艺术的传承问题，许多古老而却精彩的戏曲剧目因为人才短缺、观众缺乏等原因逐渐式微。对此，我深感痛惜。作为中国古老的文化形态，戏曲艺术是我们民族的文化遗产和精神符号，我们必须下更多的努力让其得以传承下去，并使其更好地适应现代社会，这不仅仅是对于艺术家们的责任，也是每一个中国人的责任。
第三段，我认为戏曲艺术是融入个人情感和韵味的艺术形式。虽然戏曲艺术要求表演者的表演技巧非常高，需要配合音乐舞蹈等方面的表现，但是它并非是那种单纯追求技巧的艺术形式。戏曲艺术是表演者的感受与情感的展现，是将观众带入作品创作者的世界，使其获得情感共鸣。因此，艺术家们在表演过程中，必须要将自己融入作品，展现自己的情感，使表演更具韵味和感染力。
第四段，我认为戏曲艺术是一种让人放松心情的艺术形式。在当今这个快节奏的社会，人们的生活压力与日俱增，戏曲艺术则是一种让人心静下来，放松身心的艺术形式。它有着朗朗上口的曲调，优美华丽的舞蹈，精彩刺激的表演，有助于我们忘却烦恼，放松身心，感受到艺术的愉悦和美妙。
第五段，我认为戏曲艺术是中华文化的重要组成部分。戏曲艺术是中国传统文化中的瑰宝，它蕴含着丰富的民族性格，也承载着中国历史文化的传承和发展。戏曲的学习和传承不仅可以提高我们的文化修养，也有助于我们更好地了解中华文化和中华民族的精神面貌，更好地传承和继承中华民族的文化基因，也更好地传承中华文化，推动中华民族文化在世界上得到广泛认知和传承。
总之，通过这次的研讨会，我对于戏曲艺术的认知得到了更深的升华。我惊叹于这门古老而充满魅力的艺术形式，感慨于戏曲文化的博大精深，同时我也认识到，作为热爱和关心中国文化的一份子，我们有必要尽力去传承和发扬这一门优秀而古老的艺术形式。让我们一起举起文化的大旗，发扬中华文化的精髓。
戏曲的艺术（模板15篇）篇四
上学期，我在学习《木兰从军》这篇课文的时候，妈妈让我听了一首戏曲花木兰选段《谁说女子不如男》。这是我第一次结识戏曲。
“刘大哥讲话理太偏，谁说女子享清闲”这首戏曲讲的是在古代重男轻女的年代，花木兰女扮男装，替父从军，巾帼不让须眉。，男子打仗在边关，女子纺织在家园，白天去种地，夜晚来纺棉不分昼夜辛勤活干，才换来了大家的吃和穿。完全解释了女子并不比男子差。我想到了平时我们在上课时，学习、体育、劳动每一项我们女生都没有被男生落下，有的'还比男生做得更好呢。那时候我也了解到了戏曲唱出来了现实生活的写真，音乐还是那么好听。
今天我通过百度又重新认真的学习这首戏曲《谁说女子不如男》，还知道了这首戏曲属于豫剧，豫剧是在河南梆子的基础上，不断进行继承、改革和创新发展起来的。建国后因河南简称“豫”，所以称豫剧。豫剧是我国最大的地方剧种，居全国各地戏曲之首呢。
好厉害呀！原来豫剧是我们的骄傲，这让我更加喜欢戏曲了。现在我做什么事情不由得哼唱起“许多女英雄，也把功劳建，为国杀敌，是代代出英贤这女子们哪一点儿不如儿男”我要像戏曲中花木兰那样做个巾帼不让须眉的女生。
戏曲的艺术（模板15篇）篇五
在现实生活或工作学习中，大家都不可避免地要接触到作文吧，作文是人们把记忆中所存储的有关知识、经验和思想用书面形式表达出来的记叙方式。你知道作文怎样写才规范吗？以下是小编为大家整理的戏曲艺术旧时辉煌作文，希望对大家有所帮助。
仙居古镇的路是泥泞的，雨天几乎难走人；仙居古镇的路是狭窄的，小车几乎难停靠；仙居古镇的路是冷清的，行路几乎难遇人。
我独自在古镇走着，一座高大宽阔的古园吸引了我。跨过半膝高的门槛，展现在我眼前的是一别致的戏台。“哦，是戏院。”
五丈高的戏台，散发着神秘的而古朴的气息，我忍不住东张西望，左摸右敲。
“喂，你干什么？！”
我猛一回头，蓦地发现戏台下已是人山人海。喝茶的，嗑瓜子的，聊天的，拉二胡的……有头发花白的老人，身强力壮的青年，衣着高贵的富人，衣衫褴褛的穷人……戏台上方，依然人如云烟。很多人都在上方伸着脑袋，似乎在等待些什么。孩子们在人群中嬉戏打闹，一片嘈杂；邻边儿有个大妈，同样在向外张望，还嗑起了瓜子，一个劲儿地往下吐。台下的人都好不情愿地看瓜子壳零零落落地往下掉，一下子翻了脸，吵得不可开交，到处是闹哄哄的一片。
“呛呛呛呛一噌——”全场骤然鸦雀无声。我也慌忙后退了几步，想探个究竟。只见一个“红眼”俏女迈着扭捏的碎步出场了。着装很是简单，仅陈旧破烂的戏服，脸上几抹淡淡的妆术，便绘成了一个角色。她先是用手在脸上遮遮掩掩的，之后竟然在原地兜起了圈子，白色的大褂，跟着她飘。耳边响起一阵如雷掌声。台下一人大吼：“祝英台，好！”
原来是“梁祝”，我擦亮了眼。
祝英台跷着兰花指左一点，右一指，那表情极为夸张，红色的粉底反衬着柳般细目，樱桃小嘴念着歌样的戏词，慢慢吟唱着，一个字似乎拖上了几分钟。那永远捕捉不到的眼珠子羞答答转着。
许久，“蓝袍”俊生大模大样从后台绕出来，和着祝英台的曲调唱起来，唱得刚强有力。想必此人就是梁山伯。
若祝英台是柔美，他则是刚毅，两者结合就是缠绵。场下几十个人都激动地吼起来，掌声似乎从未停过。
“喂，孩子你在干什么呢？发什么呆呀？”
我恍惚了一下，骤惊。戏曲声停了，掌声停了。台上台下所有人都似乎与梁祝一同“化蝶”了，就连那住大妈吐得一地的瓜子壳都不翼而飞了。
整所园子依旧冷清冷清的，泥泞泥泞的。
惟剩下眼前这个并不相识的百岁老人茫然的眼神。
我问这里过去干吗用，他说表演越剧；我又问这里现在干吗用，他说这是他们住的`地方。
据说，留守下来的除上百岁老人便是不满十岁的孩童，壮年男女都去了新城。随着时间的流逝，这里的人越来越少。没人听戏剧，戏台也成了没用的东西了。
戏曲的艺术（模板15篇）篇六
亲爱的朋友们：
大家晚上好!
非常荣幸由我来为大家主持这个充满意义的盛会。也感谢大家能参加这次戏曲晚会!
节目1.相信在坐的各位朋友来自不同阶层、不同地方，有平凡的也有优秀的，有贫穷的也有富有的。但无论如何，(《母亲》龚玥音乐渐起)在这个世界上，始终有这样一个人，她会穷尽一生去关注着你、爱护着你，因为你是她全部的希望，因为你是她生命的延续。而这个人就是母亲;她的爱，你肆意的索取享用，却不需要你任何的回报，这就是母爱。世间有好多的事总是在不经意中缔造出让人难以忘怀的美丽，一如母爱，淡淡中有着深深的情。又是一年康乃馨盛开的季节，到处都洋溢着母爱的幸福.今晚，首先让我们用一种欢愉的舞步来倾注对母亲的感激与思念!(音乐止)请欣赏舞蹈《妈妈我想你》!
2.从刚才大家的眼神里，我看出了大家内心些许的颤动，眼睛是心灵的窗户，其实很多时候，别小看这一个小小的眼神与目光，它往往会给我们的人生带来许多有益的启示、指引正确的方向，而生活中最让我们难以忘怀的就是儿时妈妈的目光，那目光不仅承载了太多的情感与道理，更包含了母亲太多关切与希望，下面，就让我们用一首诗来重温一下母亲那充满深情的目光!
3.豫剧是中国五大剧种之首，它是中原大地上一颗璀璨的艺术明珠。下面有请平凡为我们献上一段《穆桂英挂帅》里“尊声祖母老太君”唱段，感受一下豫剧这一剧种独特的艺术魅力。
4.下面请继续欣赏豫剧《穆桂英挂帅》里“穆桂英我家住在山东”唱段，表演者：滨燕，有请!
9.孩提时代最幸福的，因为我们有妈妈的陪伴与呵护，儿时的摇篮曲不知伴着我们进入了多少个多彩的梦乡，还有那妈妈甜蜜的吻，最是让我们回味无穷!请欣赏小云为我们带来的歌曲《妈妈的吻》，祝愿天下所有妈妈幸福安康!
10.一首歌曲听罢，让我们再来欣赏一段豫剧《下陈州》中“张桂英在荒郊珠泪滚滚”选段，演唱：爱云，有请!
11.京剧作为我们中国的国剧与国粹，他的影响力波及到世界的角角落落，其特点旋律多跳进，曲调起伏跌宕，节奏形式多样，下面就请春夏秋冬为我们带来京剧《贵妃醉酒》!
12.“慈母手中线，游子身上衣，临行密密缝，意恐迟迟归，谁言寸草心，报得三春晖?”唐代诗人孟郊的这首《游子吟》抒发的是诗人在与母亲分别前后的记忆与拳拳游子报母深情情，可是一棵小草又怎能报答得了那比山高比海深的母亲的爱子之心呢?还是让我们的格格演唱一首《寸草心》，用这不一样的歌声来表达这种游子的心境吧!
13凡是在草原上生活过的人，都会被草原的辽阔与苍茫所折服，那碧蓝的天空，那似莲花的云朵………都会让心驰神往，有请香香为我们献上歌曲《牧羊姑娘》，再现草原无穷魅力!
14刚才一首《牧羊姑娘〉鼓浪屿之波把我们带到了迷人北国草原，接下来让我们随着紫光阁的一首《鼓浪屿之波》去祖国南天门一览南国迷人风光，有请!
15夜色渐浓，霓虹闪亮，来吧，朋友，举起你手中的酒杯，让我们为今天相聚干杯，不醉不归，请欣赏开心书记为我们带来的《今夜不醉不归》!
16.豫剧《打銮驾》河南豫剧里较具有代表的剧目，剧中包拯因其面如面黑炭，清正廉明、铁面无私，被人们称颂为“包黑炭”。这部戏因此在中原地区广为传诵。下面请欣赏由玉蝴蝶给我们带来的《打鸾驾》中西宫娘娘阻拦包拯一折。有请!
17.没有共产党，就没有新中国，1981年是中国共产党成立60周年的纪念日，这一年，中国人民在共产党的英明领导下，沿着改革开放的光明大道，在全国范围内如为如荼的展开。如今，中国人民的改革开放事业如日中天，老百姓都过上了幸福的好日子，饮水思源，感谢毛主席，感谢党，请欣赏由大舞台美好人生带来的歌曲《妈妈教我一支歌》!
18.母爱比山高，比海深，无论我身在何地，无论我身处何时，亲爱的妈妈，我都走不出你的目光，亲爱的妈妈，我好想你，下面由一帘幽梦为我们带来歌曲《想念妈妈》，有请!
19吕剧我们山东地区新生的经典剧种之一，她集戏曲与曲艺与一身，曲调简单朴实圆润，婉转优美动听，充满了浓郁的地域色彩。接下来由美好人生为我们带来吕剧《有老身坐上房》，请欣赏!
20.豫剧《大登殿》讲述了唐朝时期平民人物薛仁贵由盲流到帝王传奇故事，历史上到底是否有无其人还无可考证，但薛仁贵发迹后仍不忘糟糠之妻与老母亲的深情大义一直传为佳话。接下来就请由萧瀚为我们带来《大登殿》中薛仁贵劝母下殿一折：我一见老母亲跪金殿，有请!
21.古人说“百善孝为先”，一切善行都是从孝开始做起。孝是人世间最高尚、最美好的情感，是人生中最深刻的亲情，也是做人的根本。接下来就请由戏迷唐为我们带来豫剧唱段《人生在世孝当先》，有请!
22.一个好干部，只有肯吃亏，心中才会老百姓，一个共产党员，只有能吃亏，才能切实维护人民群众利益。豫剧《村官李天成》就塑造了这样一位无私、忘我肯吃亏、能吃亏人民公仆形象，下面请欣赏由戏曲花王为我们带来的《村官李天成》选段!
23.评剧是在唐山民歌、莲花落等民间音乐基础上，吸收东北二人转、京剧、河北梆子等冀东和京津一带地方戏曲的音乐成分形成一个年轻的剧种。演唱明白如诉，形式活泼、自由，生活气息浓郁。接下来请欣赏由竹林听雨给我们带来的评剧《夸月娥》选段。
24.最后由新月给我们带来豫剧《对绣鞋》选段，请欣赏!
结束语：不管是舞蹈还是歌声，都表达不了母亲对我们的爱，不管是戏曲还是语言都倾诉不尽我们对母亲的情!我们崇尚母爱之伟大，是因为母亲给予了我们生命，在一帆风顺的日子里，也许体会不到母爱的真正价值;但在绝望无路的时候，你一定会感受到母爱无处不在的身影、无时不有的叮咛。是母亲教会了我们勇敢与坚强，是母亲用她娇小而挺直的身躯遮住了苦难与风险。为了我们的成长毫费了您多少精力，匆匆而过了多少青春，您无怨无悔。五月，让我们在高歌无私而伟大的母爱的同时，能更多的理解母亲，关爱母亲，珍惜这份与生俱来的亲情!
晚会到此结束，朋友们，让我们向天下的母同道一声“您，辛苦了!”
戏曲的艺术（模板15篇）篇七
今天，我们闫家咀小学迎来了一批客人——戏剧团。提到戏剧，我只能说:“我对戏剧完全不了解。”因为我没怎么看过，所以我对戏剧完全不了解。但从这次戏剧进校园里的活动，我知道了不少的东西呢！就让我来慢慢的讲述给你们听吧。
活动一开始，主持人就为我们介绍了我国的一些戏剧。我知道了我们中国的五大戏剧。京剧（国粹）、平剧、黄梅戏、越剧和豫剧。也知道了我们河南省的三大曲种，有豫剧、曲剧和越调。我还知道了生，旦、未、净和丑的意思。
主持人刚开始还告诉了我们许多乐器，有电子琴、二胡、手板和琵琶。其中电子琴又有一种名字叫做“键盘”，琵琶是弹乐器中的之一，它也是用木头所做而成的。
虽然我没怎么看过戏剧，也没有去搜过关于戏剧的.资料，更不了解戏剧。但是我自从看了戏曲进校园之后就觉得戏曲还是很有趣，很有意思的。
看完这次戏曲进校园也有一个人给我留下了深刻的印象，那个人就是戏剧班里的刘源老师。她从八岁就开始练习戏剧了，直到现在还坚持每天都进行练习。我非常佩服她的毅力，我要向她学习，就算学习中会碰到很多困难，但只要坚持努力，我的学习一定会有所进步的。
戏曲的艺术（模板15篇）篇八
戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色，它让人赏心悦目，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。
当我珍惜仔细欣赏了的戏曲时，我真是震撼，原来我们中华民族的'戏曲是那么的有艺术魅力呀！这老祖宗留下来的宝贝，老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲，那么喜爱戏曲。
我现在才感受到这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。因为他们深深地明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀！我们怎能忘记它们？如今的社会，我们这些青少年们的喜爱，已经转移到流行音乐、影视和网络，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。
戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记？我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去！
戏曲的艺术（模板15篇）篇九
今天下午我们学校在结束了上午的运动会以后又开始了一个重要的活动——戏曲进校园。我和孩子们都一样，非常期待。
下午孩子们到学校以后我们组织孩子们一块儿到操场上准备观看戏曲老师们带来的精彩表演。一会儿音乐响起来了，操场上孩子们叽叽喳喳的.声音顿时安静下来了。只见一个个身着戏服的大花脸一个一个登上了舞台。开始了精彩的表演，孩子们也都看的非常投入。一个表要结束以后。戏曲老师开始给孩子们普及戏曲知识。生旦净末丑，以及各种乐器。孩子们听的都非常认真，后面一个环节是教孩子们唱经典的《花木兰》选段。同时又欣赏了《穆桂英挂帅》等等比较有名的经典选段。
孩子们在玩乐的同时也学到了很多知识，这种在无形之中学到的知识是非常多的，我也希望有很多的知识像这种方式一样在不知不觉中让孩子们接受并吸收。
戏曲的艺术（模板15篇）篇十
无论是在学校还是在社会中，大家都经常看到作文的身影吧，作文一定要做到主题集中，围绕同一主题作深入阐述，切忌东拉西扯，主题涣散甚至无主题。相信很多朋友都对写作文感到非常苦恼吧，以下是小编精心整理的戏曲传统艺术作文，欢迎阅读与收藏。
戏曲是中华民族的传统艺术。它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。它的起源历史悠久，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、革新与发展．讲究唱、做、念、打，富于舞蹈性，技术性很高，构成有别于其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。
据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。但是近几年来，戏剧艺术在中国的发展日趋衰弱，受到了新生艺术的冲击。尤其港台歌曲大量涌入内地，学生追星捧星，趋之若骛，对我们中华民族的艺术瑰宝却是知之甚少。
中国古代戏剧因以“戏”和“曲”为主要因素，所以称做“戏曲”。中国戏曲主要包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇，也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内，它是中国民族戏剧文化的通称。
现代戏剧主要指的是20世纪以来从西方传入的话剧、歌剧、舞剧等，话剧是主体，外国戏剧一般专指话剧。
中国戏曲源远流长，它最早是从模仿劳动的歌舞中产生的。
戏曲的艺术（模板15篇）篇十一
淮剧是我家乡中戏曲剧种之一，它原名叫江淮戏，流行于淮阴、盐城等地。
展翅要飞的燕子似的。
淮剧的唱声也不像京剧那么粗或细，而且淮剧表演的整个过程中，有很少的唱段，不像京剧表演过程中基本都要唱，还要在场上在走来走去，做出一些随表演的变化而变化的表情，可淮剧则就不那么麻烦，只要你稍稍改变一下声带，做一些极奇简单的动物和表情就可以。
比较有名气的淮剧有：《对舌》、《赶脚》、《巧奶奶骂猫》和大戏“九莲十三英”(即《秦香莲》、《蓝玉莲》等9本带“莲”字的戏和《王二英》、《苏迪英》等13本带“英”字的戏)。在抗日战争时期和解放后，还编出了一些现代的淮剧。这些淮剧，丰富了老百姓的'生活，给我的家乡的人民带来了欢乐。
这就是我家乡的淮剧，一个具有活力、颇具魅力的戏曲剧种。
戏曲的艺术（模板15篇）篇十二
仙居古镇的路是泥泞的，雨天几乎难走人;仙居古镇的路是狭窄的，小车几乎难停靠;仙居古镇的路是冷清的，行路几乎难遇人。
我独自在古镇走着，一座高大宽阔的古园吸引了我。跨过半膝高的门槛，展现在我眼前的是一别致的戏台。“哦，是戏院。”
五丈高的戏台，散发着神秘而古朴的气息，我忍不住东张西望，左摸右敲。
“喂，你干什么?!”
我猛一回头，蓦地发现戏台下已是人山人海。喝茶的，嗑瓜子的，聊天的，拉二胡的……有头发花白的老人，身强力壮的青年，衣着高贵的富人，衣衫褴褛的穷人……戏台上方，依然人如云烟。很多人都在上方伸着脑袋，似乎在等待些什么。孩子们在人群中嬉戏打闹，一片嘈杂;邻边儿有个大妈，同样在向外张望，还嗑起了瓜子，一个劲儿地往下吐。台下的人都好不情愿地看瓜子壳零零落落地往下掉，一下子翻了脸，吵得不可开交，到处是闹哄哄的一片。
“呛呛呛呛———噌———”全场骤然鸦雀无声。我也慌忙后退了几步，想探个究竟。只见一个“红眼”俏女迈着忸怩的碎步出场了。着装很是简单，仅陈旧破烂的戏服，脸上几抹淡淡的妆束，便绘成了一个角色。她先是用手在脸上遮遮掩掩的，之后竟然在原地兜起了圈子，白色的大褂，跟着她飘。耳边响起一阵如雷掌声。台下一人大吼：“祝英台，好!”
原来是“梁祝”，我擦亮了眼。
祝英台跷着兰花指左一点，右一指，那表情极为夸张，红色的粉底反衬着柳般细目，樱桃小嘴念着歌样的戏词，慢慢吟唱着，一个字似乎拖上了几分钟。那永远捕捉不到的眼珠子羞答答转着。
许久，“蓝袍”俊生大模大样从后台绕出来，和着祝英台的曲调唱起来，唱得刚强有力。想必此人就是梁山伯。
若祝英台是柔美，他则是刚毅，两者结合就是缠绵。场下几十个人都激动地吼起来，掌声似乎从未停过。
“喂，孩子你在干什么呢?发什么呆呀?”
我恍惚了一下，骤惊。戏曲声停了，掌声停了。台上台下所有人都似乎与梁祝一同“化蝶”了，就连那住大妈吐得一地的瓜子壳都不翼而飞了。
整所园子依旧冷清冷清的，泥泞泥泞的。
唯剩下眼前这个并不相识的百岁老人茫然的眼神。
我问这里过去干吗用，他说表演越剧;我又问这里现在干吗用，他说这是他们住的地方。
据说，留守下来的除上百岁老人便是不满十岁的'孩童，壮年男女都去了新城。随着时间的流逝，这里的人越来越少。没人听戏剧，戏台也成了没用的东西了。
戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。
小的时候，看见自己的父母看戏曲时，我总认为他们实在太老土，赶不上潮流，打死我我都不会去看那老掉牙的玩意。
俗话说：“要知道梨子的味道，最好亲口尝尝。”不尝不知道，一尝吓一跳呀!今天的语文课上，当我珍惜仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时，我真是为之震撼，原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力呀!我真是井底之蛙呀!这老祖宗留下来的宝贝，外国人又怎么能比得上?难怪呀，老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲，那么喜爱戏曲。
我现在才感受到什么是“不看戏曲的人，枉做中国人”。不是吗?这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。因为他们深深地明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀!我们怎能忘记它们?如今的社会，我们这些青少年们的视野，已经转移到流行音乐、影视和网络，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。其实，当我们细心的欣赏我们的戏曲时，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事，将历史的画卷一一展现在我们的面前，将我们带入了历史的隧道，让我们身临其境，让我们感慨不已。
戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记?我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去!
戏曲的艺术（模板15篇）篇十三
淮剧是我家乡中戏曲剧种之一，它原名叫江淮戏，流行于淮阴、盐城等地。以下是本站小编为大家整理的家乡的戏曲艺术。
作文。
希望你们喜欢。
我的家乡。
在中国也算是有名的川菜的发祥地——四川。这个四川啊不光有好吃的川菜优美的景色还有我们富有特色的川剧。川剧的历史也算比较悠久了据记载明末清初由于各地移民入川以及各地会馆的先后建立致使多种南北声腔剧种也相继流播四川各地并且在长期的发展衍变中与四川方言土语、民风民俗、民间音乐、舞蹈、说唱曲艺、民歌小调的融合逐渐形成具有四川特色的声腔艺术从而促进了四川地方戏曲剧种——川剧的发展。要说川剧的种类那可是多了。川剧有昆腔、高腔、胡琴、弹戏、灯调五种声腔和为五种声腔伴奏的锣鼓、唢呐曲牌及琴、笛曲谱等音乐形式。
川剧音乐博采众长，兼收并蓄，她囊括吸收了全国戏曲各大声腔体系的营养，与四川的地方语言、声韵、音乐融汇结合，衍变形成为形式多样、曲牌丰富、结构严谨、风格迥异的地方戏曲音乐。先来说一说昆腔，昆腔多文人之作，词白典雅，格律规严，演唱时特别讲究字正腔圆，加之曲牌曲折，节奏缓慢;高腔是川剧中最重要的一种声腔，它结合了四川方言、民间歌谣、劳动号子、发间说唱等形式。几经加工和提炼，逐步形成了具有地方特色的声腔音乐;川剧的胡琴腔是西皮、二黄二类声腔的合称，因其主要伴奏乐器是“小胡琴”，故统称胡琴。
正调二黄宜表现深沉、严肃、委婉和轻快的情绪，反二黄宜表现苍凉、凄苦、悲愤的情绪，老调则大多用于高亢、激昂的情绪。川剧西皮腔与二黄腔的音乐性格相反，具有明朗、潇洒、激越、简练、流畅的品格……川剧的种类太多了，实在介绍不过来。这些你可能都不太了解，但有一样，你绝对看过，那就是我们四川川剧的变脸。那令人眼花缭乱的脸谱，那种速度，那种神奇，让人看一眼就能牢记在心。变脸的方法大体上分为三种，它们是“抹脸”、“吹脸”、“扯脸”。
抹脸，是演员将化妆油彩预先涂在脸的某一特定部位上，到时用手在脸上一抹，便可以使脸成为另一种颜色;吹脸，是演员将粉末状的化妆品(金粉、墨粉、银粉)放置在舞台特定位置上的容器内或人物所使用的酒杯之类器皿中，到时闭眼、闭气、用口一吹，便使脸色变色;扯脸，是演员将画在绸了上的若干张脸谱叠在一起蒙在脸上，每一张脸谱有一根特定的丝线，并固定在特定位置上。随着表演的需要，在表演动作的掩护下，一张一张的迅速扯下来。此法贵在巧妙、干净、利落;运气变脸，是演员运用气功的作用使剧中人物变脸;面具变脸，是演员根据实际需要，事先将不同的脸谱绘制在以木、纸、布、绸、橡皮等不同的材料上，也就是脸壳来施以变幻。
另外，我们川剧中还有许多绝活，如吐火、藏刀、顶油灯……我们川剧还有许多有名的剧目，如《伍三拿虎》、《三娘教子》、《白蛇传》……我喜欢川剧在于它那有趣的四川方言，令人百听不厌。怎么样，现在你对川剧有一些了解了吧。戏曲，是我国的特色，在戏曲中，我们能够学会许多东西，希望同学们能够多听一些戏曲，了解更多关于戏曲的东西。
淮剧是我家乡中戏曲剧种之一，它原名叫江淮戏，流行于淮阴、盐城等地。
展翅要飞的燕子似的。
淮剧的唱声也不像京剧那么粗或细，而且淮剧表演的整个过程中，有很少的唱段，不像京剧表演过程中基本都要唱，还要在场上在走来走去，做出一些随表演的变化而变化的表情，可淮剧则就不那么麻烦，只要你稍稍改变一下声带，做一些极奇简单的动物和表情就可以。
比较有名气的淮剧有：《对舌》、《赶脚》、《巧奶奶骂猫》和大戏“九莲十三英”(即《秦香莲》、《蓝玉莲》等9本带“莲”字的戏和《王二英》、《苏迪英》等13本带“英”字的戏)。在抗日战争时期和解放后，还编出了一些现代的淮剧。这些淮剧，丰富了老百姓的生活，给我的家乡的人民带来了欢乐。
这就是我家乡的淮剧，一个具有活力、颇具魅力的戏曲剧种。
朋友，你一定欣赏过小提琴名由《梁祝》，柔美凄婉的旋律曾经陶醉过多少中外华人。你可知道曲子创作灵感来源于何处?对了，那就是越剧《梁山伯与祝英台》。你听，曲子的旋律有越剧的影子。
这就是我家乡的艺术——越剧，具有传统东方文化特色的戏剧。
越剧是一个成熟的剧种，它以其真切细腻的表演、委婉动听的唱腔、优美抒情的风格、清新亮丽的曲调，却又不失激情与高亢的特点，赢得了广大群众的喜爱。
越剧发源于浙江嵊州市，越剧的前身是落地唱书。1920xx年，落地唱书搬上舞台，经历了小歌班、绍兴文戏男班、绍兴文戏女班、女子越剧等几个阶段，从嵊州经绍兴、宁波、杭州到上海，发展成为有全国影响的地方戏曲。
抗日战争期间，部分越剧演员在敌伪统治下的上海虽然演了一些有积极意义的好戏，但改革主要还是在形式上，越剧内容并没有较大的突破。1942年越剧改革以后，越剧的面貌发生了翻天覆地的变化。从一个不登大雅之堂的小戏迅速发展成为适应现代舞台条件的、有较强综合性的剧种。新中国成立以后，在党的文艺方针指引下，在几代越剧艺人的努力下，越剧终于赢得广大观众的欢迎，促进了自身的繁荣发展，也成为全国性的大剧种。
但是，时代在发展变化，到了现在，曾经辉煌的越剧渐渐地沉默下来了。虽然有人极力在挽救越剧，但现实总是残酷的。这里有一个其型的例子：新晋梅花奖得主——上海着名越剧演员萧雅来杭州连续举办专场越剧演出，据了解，从4月1日的第一场演出开始，上座率就没有超过5成;而在5成的上座率当中，有90%以上的人是通过各种渠道拿来的赠票。
不管怎么样，越剧的观众越来越少，已是无可争辩的事实。
当今的越剧危机已经很明显了：一是越剧剧团全面萎缩，现在除上海、江苏、福建和浙江外，其他各省市几乎没有专业越剧团。二是观众群体少，范围窄。越剧观众大多是50岁以上的老年群体，年轻人很少有人问津。三是目前越剧自身剧目老、节奏慢，缺乏改革和创新，一成不变，像个饱经风霜的老人。四是政府投入不多。社会争企业投入少、关注少，不重视。
戏曲的艺术（模板15篇）篇十四
叮铃铃，下课铃声响了，十分钟后便是第四节课——语文课。就在这时，广播播出了一个令人无比兴奋的消息。第四节课，我们班被邀请去多功能教室看戏曲表演。
我们排着整齐的队伍走向多功能教室，里面早已人山人海。忽然，一阵敲锣打鼓声在我的耳边响起。我定睛一看，原来，舞台上有四个人，他们分别敲着大锣、小锣、镲和鼓。这是开场锣鼓，戏曲开场前为了吸引眼球的!
叮铃铃，下课铃声响了。我们恋恋不舍地走出了多功能教室。通过今天的戏曲走进校园，我感受到了中国戏曲文化的博大精深，也感受到了台上一分钟，台下十年功的艰辛。
戏曲的艺术（模板15篇）篇十五
从小到大，在我的脑海里，听戏曲是爷爷奶奶姥姥姥爷，最喜欢喜爱的娱乐活动。每一次爷爷奶奶带着我去我家附近的滨河公园玩，到处都是看到三五成群的人，有的吹，有的拉，有的唱，很多人都是在听戏的.，唱戏的人唱的很投入，围观听戏的人也如痴如醉，聚精会神，听到特别动情的时候，大家都会情不自禁地为他们鼓掌，叫好。
我的姥爷，姥姥是铁杆戏迷，给我印象最深的是参加我姥爷组织的一次戏曲演唱会，当时参加演唱会的人特别多，有一位梨园春小明星擂主，听说是侯寨某小学的学生，表演了《辕门外三声炮》和《谁说女子不如男》，她吐字清楚，字正腔圆，声情并貌的表演，顿时吸引了我，没想到歌好听，戏曲也这么好听啊！
演唱会结束后，姥爷又给我讲了好多关于戏曲方面的知识，使我知道了中国不但有我们家乡的豫剧，而且还有京剧内，黄梅戏，越剧，评剧等等。让我对戏曲有了近一步的了解。
戏曲也是我们中华民族的一种传统文化，我们应该从小关注，了解和学习，并将它传丞下去。