教学工作计划可以帮助教师预测和解决教学中可能遇到的问题，提前做好准备。接下来，我们将分享一些成功的教学工作计划案例，希望对大家有所启发。
美术教案教学内容（热门15篇）篇一
教学目标：
显性目标：通过资料的收集和学习，了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等，能运用艺术语言（如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等）描述一幅自己喜欢的作品，并表达自己的独特感受。
隐性目标：体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响；明白要认真观察生活，才能感受到美；激发学生对民族艺术的热爱之情。
教学重点：
齐白石的艺术成就、艺术特色和艺术表现。
教学难点：
运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画，并表达出自己的独特感受。
教学准备：
课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。
教学时间：
一课时。
教学过程：
一、组织教学：
检查工具的摆放情况。
二、学生交流资料：
请几位同学向大家介绍齐白石。（要求用自己的语言简单的介绍）。
三、
引导欣赏：
1.小故事——从木匠到人民艺术家。
2.《群虾》（课件出示）〈对比真的河虾与对虾〉。
最初，齐白石画的虾，长臂和躯干变化不多，长须也大多画成平摆的6条长线。他自己很不满意。于是，他在家中案头摆了一只大海碗，碗里养着几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。从此，他画的虾就更加神态多变，活灵活现了。河虾与对虾的结合，创造了艺术中的“虾”。
3.齐白石笔下的花鸟鱼虫。
他为什么会留下大量的作品？（勤奋刻苦）。
一天，齐白石跟师傅出去做活，在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》，他如获至宝，与顾主好说歹说借了回去。回家后，他跟母亲商量好，从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料，一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画，常常画得两眼酸痛，连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后，一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此，这本画册成了他的美术教科书。
在齐白石八十九岁高龄时，还坚持每日作画数幅。（故事）。
他知道自己年纪大了以后画工笔画会很吃力，于是就趁年轻时画了很多张工笔的小虫，但是并不添加其他内容。年纪大了以后，只在每一幅画中添加写意的花草即可完成每日自己规定的绘画量。
欣赏几幅齐白石的代表作品：（教师引导分析）。
中国画：《蛙声十里出清泉》、《荷花蜻蜓》。
篆刻：鲁班门下。
书法：发扬民族文化。
4.齐白石不仅是一位画家，还是一位书法家、篆刻家和诗人。
他所画花鸟虫鱼虾蟹，笔墨纵横雄健，造型简炼质朴，色彩鲜明热烈；阔笔写意花卉与微毫毕现的草虫巧妙结合，神态活现。篆刻布局奇特有力。
四、评述过程。
帮助学生进行评述归纳。
对自己喜欢的一幅作品进行评述并用书面的形式写下来。
五、拓展过程。
为学生介绍相关网址，推荐相关书籍。
欣赏齐白石的其他作品。
札记选取几个有趣的齐白石的生平故事讲给孩子们听，他们马上希望进一步了解更多的齐白石的生平。对他的生平的了解为欣赏他的绘画作品提供了很大的帮助。
美术教案教学内容（热门15篇）篇二
在教师的引导启发下，同学通过在网络中自主学习进行一次愉快的欣赏，经历一次审美的体验。初步懂得美术可分为四大类别。
二、教学重点、难点。
美术可分为哪几大类？每一大类又可分为几小类？
三、教学环境。
局域网；internet；书本和相关文字资料。
四、网络资源。
教师提供与主题相关的网址，并指导同学查阅相关网页。
五、教学过程设计。
（一）启发引导，揭示课题。
课题：美术分类知识。
（二）欣赏导入，讲授新课。
1、提出问题。（出示四张图例和美术分类知识大树）。
自学要求：美术分为哪几大类？
2、同学自学。
3、提出问题。
内容：美术的分类。
4、反馈交流。
美术可分为四大类：绘画、工艺、建筑、雕塑。
自学要求：
a.分组学习绘画、工艺、建筑、雕塑四大类中，还可以分为哪几小类？
b.从每一类中，选出你最喜欢的作品，告诉大家。
在教师的引导启发下，同学通过在网络中自主学习进行一次愉快的欣赏，经历一次审美的体验。初步懂得美术可分为四大类别。
二、教学重点、难点。
美术可分为哪几大类？每一大类又可分为几小类？
三、教学环境。
局域网；internet；书本和相关文字资料。
四、网络资源。
教师提供与主题相关的网址，并指导同学查阅相关网页。
五、教学过程设计。
（一）启发引导，揭示课题。
课题：美术分类知识。
（二）欣赏导入，讲授新课。
1、提出问题。（出示四张图例和美术分类知识大树）。
自学要求：美术分为哪几大类？
2、同学自学。
3、提出问题。
内容：美术的分类。
4、反馈交流。
美术可分为四大类：绘画、工艺、建筑、雕塑。
自学要求：
a.分组学习绘画、工艺、建筑、雕塑四大类中，还可以分为哪几小类？
b.从每一类中，选出你最喜欢的作品，告诉大家。
5、同学分组自学。
内容：绘画、建筑、雕塑、工艺分别包括哪些内容，代表作品有哪些。
6、反馈交流。
a.从种类上分，绘画包括：油画、水彩画、素描、中国画、版画等。
b.从时间上分，建筑包括：古代建筑、现代建筑。
c.从工艺手段上分，雕塑包括：圆雕、浮雕、透雕。
d.从用途上分，工艺包括：实用工艺美术、观赏工艺美术。
2）师生交流每一类的代表作品。
（三）同学练习。
1.书上内容欣赏，分组讨论完成练习1。
2.同学分组完成"美术分类"填充练习。
（四）教师小结。
（五）拓展练习（可以课后完成）。
自学要求：从互联网中进一步了解，绘画、建筑、雕塑、工艺的相关知识，并浏览交流。
七、教学流程图。
美术教案教学内容（热门15篇）篇三
教学。
目标：
1、通过观察家庭、学校和饭店的厨房，厨房使学生对不同风格的厨房有所了解。
2、学会从多角度观察，运用多种绘画的手段，画出自己喜欢的厨房，画面布局合理。
3、引导学生感知美存在生活中，激发学生感知生活，厨房热爱生活。
教学准备：各类厨房的照片和影像资料。
教学重点：观察学校、家庭食堂和饭店的厨房，注意它们的不同风格。
教学难点：从多角度观察事物，画面的取舍，组织构图，布局合理性。
教学过程：
一、直接引入。
你家厨房是什么样子的，你能与大家说说吗？
二、教学新课。
1、欣赏图片。
电脑展示不同风格的厨房照片，让学生欣赏。
2、播放视频资料。
把自己家的厨房和饭店的比较，说说不同之处。
3、走出教室。
到学校的食堂的厨房去写生。
注意画面的布局安排、餐具的取舍等。
三、
作业展示。
以小组为单位。
美术教案教学内容（热门15篇）篇四
一、教材分析：
本单元依据《美术课程标准》对“欣赏·评述”学习领域的要求，教学活动围绕文艺复兴时期的美术现象和代表作品展开，《走下神坛》从人与神艺术主题的发展、变迁的历史线索切入，通过对经典作品的对照和分析，介绍了欧洲文艺复兴运动以及人文主义对西方艺术产生的深刻影响。
通过对文艺复兴时期等的作品欣赏，引导学生初步了解不同时期具有代表性的美术现象、历史源流以及审美特点，在其中学习运用各种知识赏析美术作品的方法，获得初步的审美经验和鉴赏能力，了解调子的含义及构图、透视，能描述分析艺术作品。初步理解文艺复兴艺术与中世纪艺术的差异，及代表人物的艺术特点。
教材列举了各历史时期有代表性的美术作品，通过这些作品在视觉美感上各自的鲜明特点，丰富学生的审美体验，同时，也为教学内容的选择提供不同切入点。教学活动的设置各有所侧重，培养学生审美、评论和文化认知的多方面素养。
二、教学目标。
1、知识与能力目标：
2、方法与过程目标：
能够联系时代背景和有关文化现象，从各方面对美术作品进行分析。
3、情感与态度目标：
能够对美术作品进行较完整的评述，大胆表达自己的认识和理解。
三、
本课重点难点分析：
了解各时期代表人物的艺术特点。
四、教学思路：
根据教材包含实质性的知识和技能学习的两方面内容进行分析，理解教材意图，把握和控制难度，是达到教学目标的基本保证。
教材的内容材料多，跨度大，一味照本宣科必然拖沓。所以，对材料进行。
选择处理是十分必要的。教学准备从细致地研究教学内容开始，大量地查阅资料，除熟悉与作品有关的内容外，还须精选那些能够引发学生学习兴趣的史料和有关知识。充分估计学生的知识水平，了解学生的需求，是教学活动顺利进行的保障。
五、教具准备：
课本、教学课件、多媒体、挂图等。
【第一课时】。
一、导入新课：
在神学权威的笼罩下，欧洲中世纪艺术大都服务于宗教，宣传教义。随着文艺复兴的到来，艺术走下神坛，汲取古典精髓，注入人文精神，表现人的世俗生活，开创并完善了一种反神学权威、反封建特权的新的视觉语言。这个时期的艺术达到了古典艺术之后的一个新高峰，基本风格和变现技法构成了西方近代美术的主要传统，影响深远。
媒体运用课件展示：拉斐尔油画《椅中圣母》约1514（意大利）《弯曲在王座上的圣母和圣婴》（木板蛋彩）约1820（拜占庭）。
二、新授：
1、解析：《弯曲王座上的圣母和圣婴》整体画面很暗，人物形象平面化、严谨、金色、暗红色、黑色、对比不强烈、压抑、圣母容貌肃穆、圣婴老成、肃穆、正襟危坐、高高在上。
《椅中圣母》光影感非常强，有立体感，明暗对比强烈、圆形构图打破死板不呆板、红黄蓝三原色、艳丽华贵、对比强烈、温柔、可爱、神态柔和、充满青春活力、动态自然、有亲切感。
学生以表格的形式归纳比较结果，从画面的明暗、构图、色彩、表情、动态等方面进行比较。
3、欣赏：
1、《犹大之吻》（湿壁画）约1305乔托（意大利）（1266-1337）“欧洲绘画之父”，其代表作品有《犹大之吻》、《逃往埃及》、《哀悼耶穌》《宝座圣母像》等。
解析：乔托注重空间深远关系和人物的立体表现，其艺术具有鲜明地现实主义倾向。《犹大之吻》是《圣经》故事之一，犹大是出卖耶稣的叛徒。在逾越节的晚餐桌上，耶稣指出他是出卖主的人。他知道自己已经暴露，就提前溜走，立即去给敌人引路前来捉拿耶稣，他以亲吻作为暗号。画面上表现的是犹大带领了一队兵马，还有祭司长和法利赛人的差役，直奔耶稣，要与他亲吻。画面上耶稣双目盯紧犹大，满眼怒火；犹大则十分紧张。四周则充满着骚动，气氛极其悲壮。这幅画虽然是圣经故事，但从生活的光明和黑暗两个方面表现了一个真实的人的形象，表现了正义与邪恶的搏斗。整个画的光线、色彩、构图都集中在中心人物形象上，犹大的黄色大氅明亮而醒目。全画用重色调，上部深蓝，下部褐色，造成一种沉重的黑暗感，以渲染这种斗争的紧张气氛。画家用画笔赞颂了光明、正义的化身——耶稣，鞭挞、揭露了黑暗、邪恶和丑的化身——犹大。乔托注重空间的深远关系与人物的立体表现，其艺术具有鲜明的现实主义倾向。
4、文艺复兴分为四个阶段：
14世纪初是一个“原始文艺复兴”阶段，又称开端期；14-15世纪上半期为文艺复兴的早期阶段；15-16世纪上半期为文艺复兴的盛期，又称成熟期、高峰期；文艺复兴的“三杰”：达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。16世纪下半期-17世纪上半期为文艺复兴晚期。
一、赋予宗教人物以人间情感。
中世纪时，绘制宗教人物必须严格遵照宗教的表达方式，不注重客观世界的真实表现。随着文艺复兴的到来，艺术家们逐渐将自己的思想与情感融入宗教题材的创作中，使得宗教人物形象越来越世俗化。
1、《带金翅雀的圣母》（油画）1507拉斐尔（意大利）。
拉斐尔绘制了大量的圣母子题材的作品，它将现实生活中许多美丽的女性的特点集中体现在圣母的身上，具有和谐、柔美、明净的人物性格特征。他的圣母像寓崇高于平凡中，被誉为美和完善的化身。
《金翅雀圣母》又名《带金莺的圣母》，画中一共有三个人物，圣母、耶稣与约翰。但是画中人物并没有宗教标签。
2、拉斐尔,（1483——1520）是意大利杰出的画家，和达芬奇、米开朗琪罗并称文艺复兴三杰，拉斐尔给世人留下了300多幅珍贵的艺术作品。他的作品代表了当时人们最崇尚的审美趣味，成为后世古典主义者不可企及的典范。其代表作有油画《西斯廷圣母》、壁画《雅典学院》等。表现出对完美与和谐的色彩及造型的追求。表现出“理想美”的趋向。成为后世古典主义追奉的“美的标准”。
3、《春》油画约1482桑德罗·波提切利（意大利）是一幅有关自然与人类保持和谐关系的寓意画。全画背景是一片幽静的橘林，一派春回大地、花草争妍的景象。显然，诸神是为春的到来而欢歌，对美和爱的追求，即对人性的追求，是这一作品的主题。
三、思考练习。
1、查找资料了解调子的含义。课本第三页下图为画面调子比照卡，仔细观察作品将你认为调子相当的号码填入右边的线描图中。
2、尝试从画面空间、人物动作、表情等方面比较下面三幅《圣母子》作品的差别，并谈一谈造成这种差别的社会背景。
四、作业与课堂评价。
板书设计：
第1课：走下神坛（1）。
一、中世纪艺术特点。
二、人物介绍：拉斐尔；乔托。
教学反思：
美术教案教学内容（热门15篇）篇五
1、 培养学生热爱生活和表现生活中美好的景物。
2、 培养学生热爱自然环境，爱护动植物的美好情感。
3、 利用学习过的绘画表现形式，去表现有人和动物的风景。
本节课的教学重点是培养学生热爱生活和表现生活中美好的景物。培养学生热爱自然环境，爱护动植物的美好情感。教学难点是利用学习过的绘画表现形式，来表现有人和动物的风景。
绘画工具和材料。
检查学习用品，师生问好。
同学们，今天咱们和大家一起学习第二十四课《有人和动物的.风景》。说到漂亮的风景和可爱的动物大家都喜欢，我们在生活中要爱护大自然，更要保护我们身边的动物。
首先和大家复习一下前节课学习的内容：
同学们以前都学习过写生吧？那么什么叫写生？哪位学生说一说？（写生就是直接以实物为对象进行描绘的作画方式。）回答的很好， 有的同学又要问了画什么呢？画风景写生。
城市和乡村都有美丽的景色。一块草地，一片树林，一道河湾，一条小径。。。。。。都可以吸引敏感的眼睛。还有身边可爱的小动物也可以入画。
在画画的时候，分一分疏密，分一分主次，分一分近景、中景和远景。把纷繁的景物，提炼概括成一个整体，在有限的空间里，渲染出情调和气氛。
1、 欣赏书中的例图，体会怎样从平凡景物中去发现美。
2、 学习建议：可以用水粉颜料画一幅风景写生，注意画面的气氛和色彩相协调。可以用油画棒，彩色铅笔等工具材料结合水粉色进行作业。
3、 教师讲解写生风景的步骤及方法。
(一)带领学生观察风景。
(二)用铅笔勾形，注意透视和比例关系。
(三)进行图色，注意色彩的搭配。
(四)学生进行创作，教师巡回指导。
将学生的作业进行展示，评出优秀作业。
美术教案教学内容（热门15篇）篇六
3、让孩子学会小组合作，培养交往的能力。
4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
5、使小朋友们感到快乐、好玩，在不知不觉中应经学习了知识。
1、发现光碟的多种玩法，或用辅助材料将光碟进行美化。
2、能小组合作创新。
每组废旧光碟5片，皱纹纸若干，彩色丝带一圈，双面胶。
一、出示光碟，引发兴趣。
二、自由探索。
1、请举手的胆大的同学上来玩一玩，师指导，引发幼儿思考光碟的各种玩法，激发兴趣。
对上来的孩子，师积极鼓励：你的玩法不错！你的玩法真多！
2、自由探索。
师：碟子的玩法确实很多，现在大家就自己动手玩一玩，看谁的玩法最多！
老师进行巡回观察、指导，对困难的孩子进行适当的提示。
三、小组合作。
1、合作尝试。
师：小朋友们刚才玩得都很起劲，有没有几个人一起玩的？
让合作的小朋友上来演示，让个人玩的小朋友产生合作的欲望。
师：你想和朋友一起玩吗？
2、小组合作。
师：请组长带领你那一组的小朋友商量一下，看看有没有其他的玩法？
让每一组的孩子大胆创新，老师提示孩子能让碟子变一变吗？
3、演示交流。
请大家观摩个别小组的合作过程，请孩子自己说一说他们这样玩，这样变得想法。
教师对孩子要予以肯定，鼓励幼儿勇于思考、创新，并动手实践。
四、活动延伸。
师：今天大家玩得真不错，很多小组还把碟子变了身，我们都认不出了，那这些经过大家变身的碟子还可以干什么呢？请大家下去想一想，商量一下吧！
上这堂课的时候，孩子们玩得很带劲，特别是个人探索玩的时候，很多胆大的孩子跑了很远，我好半天才拉回来，所以觉得课堂秩序有点乱，以后我会把那几个胆子特别大的孩子“监视”起来，巡回时鼓励他们多想几种玩法，这样就没有时间去拼命玩了。
“碟子变身”这一个环节孩子们表现不错，可有几个小组想好了没有做好，孩子的动手能力还很欠缺，在以后的活动中，我要更加注重这方面的锻炼。
美术教案教学内容（热门15篇）篇七
教学对象：一年级新生。
教学目标：
1、运用线条、色彩表现自己的想象—我的太阳，激发学生大胆想象、涂画兴趣。
2、学习简单表述作品形、色与意的关系，培养学生初步的自我评价能力。
3、以喜欢动手涂画为宗旨，激发学生作画兴趣。
教学准备：
布置学生请家长说说“我的太阳”，给家长说说“我的太阳”。
舞曲“种太阳”光碟。
教学过程：
一、引入。
1、歌表演“种太阳”。（情景创设，激发想象）。
播放vcd影碟，教师带领学生边唱边舞，进入愉快的课堂学习之中。师：“小朋友跟老师一起边跳边想歌曲中说些什么？（唱跳两段）。
2、师：“请小朋友说一说，歌曲中说些什么？”，提请2—3名学生讲述。
3、教师概括学生表述内容，点题：“小朋友，假如让你种太阳。
你想有一个什么样的太阳？
板书我的太阳。
二、新授。
1、师：分四人小组各自说说“我（自己）的太阳”。（约3分钟。
流讨论，激发想象）。
2、师：“请四人小组的代表说说‘我的太阳’”。提请3位同学讲述。
2、师：“听了小朋友说的‘我的太阳’，各自不同，很有想象力。
很有趣。那么，现在请小朋友把自己想象中的太阳画出来。”
4、学生作业，教师巡视、辅导。鼓励学生大胆想象、作画。
分别指导绘画要领：图画大些，不宜太小，用色大胆。
5、学生完成作业后自己将作业贴在黑板上，相互欣赏、激励。
6、简单自我评价。教师抽取有代表性的3—5幅作业，通过实物投影放大观赏。师：“请xx同学说说自己的太阳”。教师在学生表述过程中从绘画作业的形、色、意方面因势利导，如：为什么用这种颜色？为什么是这种形状？这些图画表示什么？等等。同时，教师对学生的表述适时运用优美的语言给予概括，感染鼓励学生。
三、小结：
师：还有许多小朋友的“太阳”画的都很有趣，没有来得急讲给同学们听，下课后互相说说。回家让爸爸妈妈看看，问他们看懂了吗？讲给他们听听。
收缴作业，下课。
美术教案教学内容（热门15篇）篇八
1．引导让学生仔细观察树木的结构特征。
2．用手摸摸树皮，看清树皮的纹理，体验树皮的质感、手感。
3．绕树走几圈，看清楚暴露在外的树根是什么样子？
4．抬头看看树叉的生长方向，树叶的形状及组织排列。
二．了解与写生
1．欣赏同龄人写生树的作品。
2．教师演示画树从下往上画的方法。
3．学生尝试写生，注意构图。也可以仅仅画树干或树叶。
三．指示与辅导
1．让学生知道树是有生命的，是大自然美的造化。
2．线条不要画得软、油、滑，要有节奏、粗细、疏密。
3．观察树木越往上越细，分枝时先画前再画后，懂得取舍，画树叶注意聚散。
四．欣赏与评论
1．自评作业的优缺点，同时也能说出不足。
2．小组互评，并说出画树的要注意的问题。
3．教师选择有特点的作业讲评。
美术教案教学内容（热门15篇）篇九
1、知道一些关于京剧脸谱的初浅知识。
2、有创意地大胆表现京剧脸谱，学习用对称的方法来表现脸谱。
3、通过系列活动，了解京剧脸谱的艺术表现形式和特点。
4、萌发对中国传统艺术的美好情感，感受美、表现美。
1、京剧表演vcd。
2、京剧脸谱范例（脸谱图片）。
3、京剧音乐磁带。
4、幼儿人手一份卡纸、各色颜料。
一、让幼儿在听、看中引入本次活动。
1、让幼儿欣赏京剧音乐。
幼儿讨论：你们听到了什么？和我们以前的音乐有什么不同？
师小结，并介绍京剧。
2、请幼儿观看京剧vcd。
幼儿观看完后进行讨论，它们身上穿的衣服是怎样的？演员们的脸部化妆有什么特点？
教师小结：他们穿着长袖子、拖地板的衣服，脸上化成黑色、白色、红色、蓝色和金色，还带有图案。
二、教师出示脸谱图片，引导幼儿观察脸谱的特征及所代表的意义。
1、师：小朋友们，这些脸谱上哪些地方与我们的脸很相似，又有哪些地方与我们的脸不一样的？（幼儿自由回答）
教师小结：他们都像我们一样有眼睛、鼻子、耳朵、嘴巴，但是脸谱上有许多颜色，我们没有，脸谱上的图案很漂亮，是对称的。
2、教师引导幼儿讨论京剧脸谱的颜色及图案代表的意义，初步感受京剧艺术象征、夸张的手法。
幼儿自由讨论。
师小结：红色代表英勇；白色代表阴险；黑色代表正直；蓝色代表刚强；金色、银色表示神秘。这种表现手法，我们可以叫做夸张、象征，而且他们的图案都是对称的。
三、幼儿作画
1、教师提出作画要求：根据自己的脸型大小剪下合适的卡纸，画脸谱时，可以用对折的方法，画成对称图案，并把五官画得夸张点。
2、教师巡视指导，帮助有困难的幼儿。
3、幼儿把做好的脸谱戴在脸上，进行脸谱展示，作出评价，并以“脸谱”游戏轻松结束本次活动。
四、活动延伸
引导幼儿到美工区在鹅卵石、白色t恤上绘制脸谱。
美术教案教学内容（热门15篇）篇十
一、教学目标：
1、初步了解墙文化（功能、类别）和艺术特点，感受不同风格的墙的艺术美
2、通过小组合作学习、探究活动等，学习如何灵活运用多样的排列，组合方法将泥巴零件塑造完成一面稳固的独特的“墙”
3、感受丰富多样的墙，提高对生活的观察能力并激发对生活的热爱之情
二、教学重难点：
1、重点：灵活运用泥巴零件塑造完成一面稳固的“墙”
2、难点：灵活运用多样的排列、组合方法，用泥巴零件表现一面独特的“墙”
三、教学课时：1课时
四、课前准备：（学生）彩色水笔、纸张、泥巴和泥塑工具等
（教师）多媒体课件、小组合作学习任务单
五、教学设计：
1、解释课题后引导学生欣赏图片，感受世界上各种各样的墙
2、引导学生在小组内运用关键词（材料、形状、色彩）选择一面墙进行介绍
5、教师启发学生创新：还可以用哪些材料来表现墙？假如只用泥又该怎样创作表现墙呢？
6、教师引导学生学习用泥巴制作零件
8、引导学生欣赏陶艺大师创作的墙作品和同学的泥塑墙作品
9、教师提出本课时的作业要求
（1） 运用泥巴零件塑造完成一面稳固的墙
（2） 灵活运用排列、组合方法，用泥巴零件表现一面独特的“墙”
10、 学生在进行小组作业时，教师巡视并进行个别辅导
11、 引导学生展示介绍完成的作业，互相欣赏并进行个别评价
12、 拓展：启发学生观察、欣赏各种艺术墙
美术教案教学内容（热门15篇）篇十一
教学内容与目标：
1.显性内容与目标：
通过观察、分析多种不同风格的面具，了解面具的文化，感受它的艺术特点，学习表现特点突出的面具，培养学生的造型能力、想象能力、创造能力和合作学习的能力。
2.隐性内容与目标：引导学生在小组学习氛围中，互相交流，资源共享，培养学生的合作意识。通过学习活动，培养学生对美术学习的兴趣。
重点：通过不同地域、不同种族多风格的面具欣赏，了解面具的文化，感受其艺术特点，学习表现面具的方法。
难点：面具的表现手法及材料的运用。
教学准备：图画纸、彩色复印纸，水彩笔、油画棒、墨汁以及生活中的废弃物等。
教学过程：
检查学生学习用具的准备情况，稳定学生情绪。
课件出示藏戏和傩戏图片。
提问：他们头上戴了什么样的道具表演？看到它你有什么感受？它叫什么？
提问：过去人们为什么要戴着面具进行表演？
2.小组研讨面具的特点。（夸张手法、形式多样、富有创造性）
3.学生交流自己想怎样设计面具？都用哪些材料？
4.教师利用一些学生作品分析如何运用夸张手法进行表现。
5.师生一起讨论制作方法：
第一步：油画棒着色，留白边。
第二步：把纸轻轻团起来，再展开。
第三步：用墨或者水粉把画面涂满。
第四步：用清水冲一遍。
作业要求：
小组或两位同学任意选择一种方法，合作完成一张面具作品。
指导要点：
（1）形象要大胆夸张。
（2）形象要狰狞，让人看了有点害怕。
（3）注意安全。
每组派代表向全班同学介绍本组的作品。学生发表自己的看法。教师概括总结本课内容。
除了课本上制作面具的方法，你认为还有什么方法可以制作面具？回家自己动手做一做。
美术教案教学内容（热门15篇）篇十二
为提高整个中华民族的思想道德素质，培养学生初步具有爱国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义的思想感情和良好品德；遵守社会公德的意识和文明行为习惯；良好的意志品格和活泼开朗的性格；自己管理自己、帮助别人、为集体服务和辨别是非的能力，为使他们成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义公民，打下初步的思想品德基础。
美术教学要充分发挥艺术教育的力量，陶冶学生的情操，培养活泼开朗的性格和爱美的情趣。
课程目标
一、总目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，表达自己的感情和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
二、阶段目标（第三学段）
?造型?表现
运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。
?设计?应用
运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
?欣赏?评述
结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
1人民的艺术家——齐白石
教学目标：
显性目标：通过资料的收集和学习，了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等，能运用艺术语言（如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等）描述一幅自己喜欢的作品，并表达自己的独特感受。
隐性目标：体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响；明白要认真观察生活，才能感受到美；激发学生对民族艺术的热爱之情。
教学重点：
齐白石的艺术成就、艺术特色和艺术表现。
教学难点：
运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画，并表达出自己的独特感受。
教学准备：
课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。
教学时间：
一课时
教学过程：
一、
组织教学：
检查工具的摆放情况。
二、学生交流资料：
请几位同学向大家介绍齐白石。（要求用自己的语言简单的介绍）
三、引导欣赏：
1.小故事——从木匠到人民艺术家
2.《群虾》（课件出示）〈对比真的河虾与对虾〉
最初，齐白石画的虾，长臂和躯干变化不多，长须也大多画成平摆的6条长线。他自己很不满意。于是，他在家中案头摆了一只大海碗，碗里养着几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。从此，他画的虾就更加神态多变，活灵活现了。河虾与对虾的结合，创造了艺术中的“虾”。
3.齐白石笔下的花鸟鱼虫
他为什么会留下大量的作品？（勤奋刻苦）
一天，齐白石跟师傅出去做活，在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》，他如获至宝，与顾主好说歹说借了回去。回家后，他跟母亲商量好，从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料，一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画，常常画得两眼酸痛，连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后，一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此，这本画册成了他的美术教科书。
在齐白石八十九岁高龄时，还坚持每日作画数幅。（故事）
他知道自己年纪大了以后画工笔画会很吃力，于是就趁年轻时画了很多张工笔的小虫，但是并不添加其他内容。年纪大了以后，只在每一幅画中添加写意的花草即可完成每日自己规定的绘画量。
欣赏几幅齐白石的代表作品：（教师引导分析）
中国画：《蛙声十里出清泉》、《荷花蜻蜓》
篆刻：鲁班门下
书法：发扬民族文化
4.齐白石不仅是一位画家，还是一位书法家、篆刻家和诗人。
他所画花鸟虫鱼虾蟹，笔墨纵横雄健，造型简炼质朴，色彩鲜明热烈；阔笔写意花卉与微毫毕现的草虫巧妙结合，神态活现。篆刻布局奇特有力。
四、评述过程
帮助学生进行评述归纳。
对自己喜欢的一幅作品进行评述并用书面的形式写下来。
五、拓展过程
为学生介绍相关网址，推荐相关书籍。
欣赏齐白石的其他作品。
第二课20世纪的艺术大师——马蒂斯
教学目标：
显性目标：通过欣赏，感受马蒂斯的艺术他色，通过收集资料，了解马蒂斯的艺术成就与艺术生涯，尝试使用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸作品。
隐性目标：感受与我国传统剪纸不同的外国剪纸，体会马蒂斯的艺术风格，乐于了解人类多元文化艺术的成就。
教学重点：
了解马蒂斯的艺术特色（如艺术表现手法、色彩特点、艺术成就等），区分马蒂斯的剪纸与中国传统剪纸。
教学难点：
用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸。
教学准备：
课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。
教学时间：
一课时
教学过程：
一、
组织教学：
检查工具的准备情况。
二、欣赏与比较：
猜猜看：
哪一幅剪纸是我国的传统民间剪纸？哪一幅是马蒂斯的作品？为什么这样区分？说说你的理由。
三、介绍马蒂斯
马蒂斯擅长什么？
他无论在绘画还是在剪纸还是装潢设计中都很有成就。
观察与比较：（课件出示）
1.马蒂斯的画在造型上有什么特点？（简练）
比较马蒂斯的《金鱼》、毕加索的《多拉玛尔肖像》、高更的《静物》。
2.马蒂斯色彩上注重什么？
3.马蒂斯的剪纸与中国剪纸有什么区别？
欣赏马蒂斯的剪纸与中国民间剪纸。
四、通过本课的欣赏，你对马蒂斯印象最深刻的是什么？
五、试一试，用马蒂斯的艺术表现手法创作一幅自己喜爱的作品。
六、课堂小结。
讲评作业
第三课精细的描写
教学目标：
显性目标：通过观察，发现平时不注意的细节，能用线条精细的表现物象。
隐性目标：通过欣赏与表现，感受我国传统的绘画技法，体会线描画的精美、细致，激发对我国传统文化的热爱。
教学重点：
组织线条精细的表现物象的方法。
教学难点：
组织线条的方法，观察与表现的方法。
教学准备：
课件、自己身边的物体、作业本、彩色笔或勾线笔。
教学时间：
一课时
教学过程：
一、组织教学：
检查工具的摆放，检查作业完成情况。
二、欣赏分析：
1.出示门采尔的素描《两个中国香炉》
简单解释素描的含义，区分结构素描与光影素描。
解释素描、速写、线描画的关系。
2.对比：
出示图片：《葵花》及修改图。
那一幅更精美？为什么？
回忆：在用线条作画时，应该注意什么？
3.通过欣赏这些精细地描写，你注意到那些细节？
这些细节用什么样的线条来表现？
为什么用这样的线条呢？你能给它换另一种形式的线条吗？
4.你认为，用什么样的线条，如何组织，才能更精细的表现物象？
美术教案教学内容（热门15篇）篇十三
通过的图片知道啄木鸟的基本形象
培养幼儿对折纸的兴趣并喜欢折纸
让幼儿知道啄木鸟是人类的好朋友
师：在一个果园里，住着苹果树们，有一天苹果树生病了，那小朋友们生病了谁给治病那？
幼：去医院找医生治病。
师：那咱们一起听听故事，看看苹果树生病了请谁来给治病。
教师播放ppt故事，在观看故事的同时让幼儿认识啄木鸟。并提出问题，帮助幼儿回忆理解故事内容。
幼：医生是啄木鸟，它能给苹果树治病，我们也喜欢啄木鸟。
师：小朋友们喜欢啄木鸟，那知道啄木鸟是有名的树医生，它是人类的朋友，啄木鸟吃藏在树皮下和树干里的害虫，所以我们要保护啄木鸟。
幼：老师是纸做的啄木鸟，
师：那小朋友你们想做吗？
幼：想做。
师：那小朋友们和老师一起看看制作的过程吧！
教师引导幼儿观看折纸示意图，让幼儿和老师一起边阅读画面边折纸。指导幼儿将正方形纸角对角对折，折出对角线，引导幼儿将正方形相邻的两条边，向对角线折，要折整齐。将尖三角形的角按线条的箭头提示折一下，再将角向里折出尖嘴巴。
播放《啄木鸟》的音乐，师生共同表演。
师：啄木鸟做好了，下面我们把啄木鸟送到树林里为苹果树捉虫吧。听音乐表演。
美术教案教学内容（热门15篇）篇十四
目的：利用生活中常见的日常用品，通过引导学生观察、引发学生联想，运用不同的方法、材料对勺子进行添加、装饰，从而创造出新的作品。培养学生的创新精神和实践能力。
重点：对勺子进行联想，添加、装饰，从而创造出新的作品。
难点：引导观察、引发联想。
教具：勺子，课件、示范作品等。
方法：引导观察，从不同的角度去观察，引发孩子丰富的联想。
自由画的体现：
1，通过勺子引发联想，想到生活中的其他日常用品，比如：植物、动物、交通工具等，学生可以对自己熟悉的日常用品进行联想，添加、装饰。
2，学生可以用不同的表现形式来表达对勺子的联想，比如：绘画、剪贴、橡皮泥等。
过程：
说说自己带来的勺子，有什么作用，他是什么材料做的，外形有什么特点？（材料上应有尽有，外形上丰富多变）
从不同的角度看勺子，正放、反面、横放、竖放、斜放，有什么特点？
教师引导观察（出示美丽的公主作品）要与我们生活中的事物联系起来。如：什么东西上大下小、上圆下长？什么东西脖子长来身子大有圆？等，引发联想。
通过观察，想到了许多的变化，怎样把你的想法表现出来呢？（课件展示）
四，作品展示，学生自评、互评。教师要注意学生的创造精神和实践能力的鼓励。
实物投影 外形特点 作品展示与评价
美术教案教学内容（热门15篇）篇十五
1、知识：让学生在上节课的基础上进一步熟练“画图”工具的使用，设计制作一幅电脑小报作品，并通过小组合作的方式组合成为电子报刊。
2、技能：本课是将艺术的神奇借助于网络来表现，有助于学生对信息的接收和强化，学生在学习过程中自主地调动多种感觉器官，达到了声色俱备、视听相联的求知新境界。
3、情感：引导学生通过简单的创意和操作感受电脑美术课的创作乐趣。
教学重点感受电脑美术的乐趣。
让学生学习用window软件上的画图板自己设计一份电脑小报。小组将电子小报运用图片演示软件合成一份电子报刊。
教学难点会进行简单的画图工具操作。会进行简单的画图板操作。
教具准备电脑演示操作示范作品以及电脑软硬件设备。
学具准备电脑软硬件设备。
课件内容操作示范作品
1、小组互评
2、共同评价
3、自我评价，把有自己的特色作品介绍给大家。