通过写心得体会可以让我们更好地总结和提炼知识，形成自己的独特见解和观点。在这里，小芳分享了一篇对于乡村发展的心得体会，大家一起来看看吧。
优质音乐的心得感悟范文（20篇）篇一
上音乐课时，老师给我们播放了世界著名的音乐剧猫。
一开场，我就被舞台上的庞大阵容所震撼了。随即，我开绐有点忘乎所以的感觉：里面的猫太多了，也搞不清楚谁是谁。
这时，老师给我们作了点评：原来，故事发生在一个废物堆积场里。今夜是月圆之夜，杰里科猫族举行一年一度的舞会，所有的杰里科猫都在这里汇集，在黎明之前，它们会从里选出一只猫，送它上云外之路，从而获得重生。因此，在这个舞会上各种各样的猫儿们都要登场介绍自已，希望能获得重生。
明白了剧里面的基本要素，我看起来明白多了，此时，我又开绐被不同猫儿的特性所吸引了，我感觉我好像成了里面的一只猫，对即将产生的能获得重生的猫充满了期待。
主角出场了。其实她第一次出场，并不怎么引起我们的注意。我们只知道：她以前是一个妓女，一天到晚风光地在夜总会里左穿右插，但现在，她落魄了，遭到了他猫的唾弃，是一只极不受欢迎的母猫。
于是，我从她第三次出场时继续寻找答案，这一次，我从她的眼睛里看到的不只是她对过去岁月的悔恨，对过去虚度时光的自已的悔恨，更生重要的是她对未来的希望。新的一天即将开始，没错，既然在过去，大部分的光阴已被浪费，我们又何必再用未来的时光继续悔恨呢?展望明天，你将发现，一切都是美好的。只有能走出昨天的阴影才能走向美好的明天。
人的一生只有3天：昨天、今天和明天。昨天已经过去，就像获得重生的老母猫回忆着的过去日子一样，风光也罢，落魄也罢，我们已经无法挽回，唯一的方法就是离开对昨天的悔恨，把握好今天，只有这样，我们才能走向美好的明天。学会珍惜和把握今天的一切，在明天，才能不因虚度年华而悔恨。请记住：我们的人生只有一次!
优质音乐的心得感悟范文（20篇）篇二
一开场，我就被舞台上的庞大阵容所震撼了。随即，我开绐有点忘乎所以的感觉：里面的猫太多了，也搞不清楚谁是谁。
这时，教师给我们作了点评：原先，故事发生在一个废物堆积场里。今夜是月圆之夜，杰里科猫族举行一年一度的舞会，所有的杰里科猫都在那里汇集，在黎明之前，它们会从里选出一只猫，送它上云外之路，从而获得重生。所以，在这个舞会上各种各样的猫儿们都要登场介绍自已，期望能获得重生。
明白了剧里面的基本要素，我看起来明白多了，此时，我又开绐被不一样猫儿的特性所吸引了，我感觉我好像成了里面的一只猫，对即将产生的能获得重生的猫充满了期待。
主角出场了。其实她第一次出场，并不怎样引起我们的注意。我们只明白：她以前是一个妓女，一天到晚风光地在夜总会里左穿右插，但此刻，她落魄了，遭到了他猫的唾弃，是一只极不受欢迎的母猫。
于是，我从她第三次出场时继续寻找答案，这一次，我从她的眼睛里看到的不只是她对过去岁月的悔恨，对过去虚度时光的自已的悔恨，更生重要的是她对未来的期望。新的一天即将开始，没错，既然在过去，大部分的光阴已被浪费，我们又何必再用未来的时光继续悔恨呢展望明天，你将发现，一切都是完美的。仅有能走出昨日的阴影才能走向完美的明天。
优质音乐的心得感悟范文（20篇）篇三
这一年，我担任高一年级的音乐鉴赏教学工作。无病假与事假。下面对这一年的工作做以下小结：
一、思想政治方面我能积极参加政治学习，业务学习。遵守工作纪律，团结同事，热心帮助同学;教育目的明确，态度端正，钻研业务，工作踏实，关爱学生，有奉献精神。
二、教学方面本人积极参加教研组组织的教研活动，勤于听课学习，精心备课。为上好课，我紧靠教材内容又不拘泥于教材，常上网查资料，博采众长。充分利用学校的多媒体教学设备，每一堂音乐鉴赏课都制作课件，尽量将课程音乐理论知识生动化、形象化，将传统音乐与现代音乐结合，将单一的音频听赏改成视频鉴赏，增加并延伸了学生的鉴赏兴趣，提高了学生的音乐鉴赏能力。
三、小小收获1、成功完成了课题《高中音乐鉴赏教学策略研究》的结题工作，并获得了省一等奖的好成绩。2、参加了县音乐教师基本功比赛，并获得了三等奖。3、撰写音乐教学论文《高中音乐鉴赏实用教学法归纳》和《试论高中音乐鉴赏教学的情境创设方法》，都获得了省二等奖。4、教学设计《音乐的情绪》获得了省二等奖的好成绩，课件制作《情满桃花江》，并获得了省一等奖。教育教学工作，是一项常做常新、永无止境的工作。在今后的工作和生活中，我还将继续向各位同事学习，不断提高自己的业务能力，尽职尽责地做好本职工作。
四、课外工作。
我经常通过网络去收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。此外，我们学校的合唱队继续由我在每周三下午训练，学生学习的积极性很好，条件稍差的同学比如：音准、节奏、表演了等在我的严格帮助和指导下，基本上达到我的教学目的，一学期下来已经完成了4首合唱歌曲。还有在xx年3月我区共青团举办的评选十大杰出青年文艺演出中，书记让我负责这次的诗歌朗诵配乐任务，我利用晚上休息时间对节目的乐曲进行不断的聆听和剪接。由于诗歌很长，内容不同，所以我采取的音乐也不一样，所以我不断的听，唱，朗诵以达到数遍再进行剪接以便达到最好的效果。所以我编排指导并演唱的《五月放歌》配乐诗歌朗诵在演出中受到好评。本学期积极响应学校与鸿城社区举办的慰问孤寡老人文艺演出活动和学校庆“六一”文艺演出活动，独唱歌曲《祝妈妈健康长寿》和教师歌曲联唱《欢天喜地》《国家》《祖国你好》等歌曲为学校活动争光添彩。
五、努力目标。
由于这几年的教学繁忙，对于自己的专业有所忽视，在专业技能的训练上时间花的少，今后我将努力训练自己的专业，在将来的日子里能不断的成长。
1、加强自身音乐素质的训练，摸索出一套适合我自己的特长和教学方法。
2、在教学中踏实教课，利用各种方法，培养学生各种能力和思想的进步，争取多做公开课，多去参加比赛和参加教研活动，以锤炼自己。
总之，本学期我能尽心尽力干好自己的本职工作，做到上课认真，勤勤恳恳，脚踏实地的工作。做好自己教研组的教研活动，能积极配合学校布置的各项任务。今后有待提高的部分，我将好好努力争取做到最好。
优质音乐的心得感悟范文（20篇）篇四
一、课堂教学：
二、课堂管理：
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。
不足：对于学生的肆意课堂的行为掌控力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应注意把握尺度。增强幽默力量。
三、教学研究。
为了使自己在教学水平及业务水平都有所提高，本学期，我加强了自身素质的培训，参加了柳江县小学音乐教材培训，加入了柳江县音乐课改中心小组，听了覃老师的一节音乐课，对我感触很深。因此对音乐学科教学也有了进一步的认识，首先，从每一节音乐课教学开始，我都以打造一节优质课这样的理想来入手，对于每节课我都提前做了相当大、相当多的准备;其次，音乐新课程标准提出：兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系，享受音乐，用音乐美化人生的前提。兴趣是调动思维、探究知识的内动力，正如托尔斯泰所说：“成功的教学需要的不是强制，而是激发学生的兴趣。”因此在音乐课堂教学中，运用多种方法和手段，激发学生学习兴趣是教学任务的关键。在这学期，我上六年级的《采茶灯》公开课时，通过了相关的视屏，让学生初步了解我国的茶文化知识。通过看、听、说、唱、演等手段来激发学生的学习兴趣。这一节公开课得到了学校领导和同事们的一致好评。为这个学期的教学工作画上了一道美丽的音符。
优质音乐的心得感悟范文（20篇）篇五
音乐是人类共同的语言，它能够激发出我们内心深处的情感，让我们体味到人生的美好与忧伤。而在现代社会，音乐同样扮演着重要的角色，我们可以通过各种途径进行音乐欣赏，如智能手机、音乐播放器、网络电台等等。然而，人们对音乐的态度却千差万别，这就需要音乐测评这一工具来帮助我们更好地欣赏音乐。
音乐测评是一种对音乐进行评价的方法，它通常包括曲调、节奏、旋律、歌词等多个方面的分析。通过对这些方面的评价，我们能够更好地了解一首曲子所表达的情感和意义，以及判断该曲子的水平和价值。同时，音乐测评还能够帮助我们更好地欣赏音乐，在众多的音乐作品中挑选出我们真正喜欢的并对其进行深入了解和欣赏。
虽然音乐测评具有很多优点，但是它也存在一些显著的缺点。首先，一些专业测评人员可能会受到主观因素的影响，导致对音乐的评价不够客观。其次，音乐本身是一种非常主观的艺术形式，不同的人会对同一首曲子有不同的感受和理解，这就使得音乐测评存在着一定的争议和不确定性。
在我看来，音乐测评并不一定能够完全判断一首曲子的价值和品质，因为音乐是一种非常感性的艺术形式，它很难用精确的标准来进行评价。因此，我们在进行音乐欣赏时，应该注重自己的感受和心情，换言之，我们应该用自己的感性去体味音乐中那些难以言喻的魅力和美好，而不必太在意专业测评人员的评价。
第五段：结论。
总之，音乐是我们生活中不可或缺的一部分，它能够陶冶情操，激发灵感，让我们感受到生命的壮丽和美好。然而，对于音乐的评价和欣赏，我们应该保持一种开放的心态，既要倾听专业人士的意见，也要保留自己的主观感受。在这样的双重影响下，我们才能更好地欣赏音乐，发现自己喜欢的和适合自己的音乐作品，创造出更加美好的音乐生活。
优质音乐的心得感悟范文（20篇）篇六
清晨，我在睡梦中被几只鸟儿唤醒，还没睁开双眼，就隐约闻到室内缕缕幽香。昨夜里，窗前的兰花悄然绽放，春天终于来了。
又是一个闲暇的双休，晨曦初露，我带上我的亲密伙伴—二胡和吉他来到城东黄香广场，找一个干净的石凳坐下，呼吸着清新的空气，拉拉二胡、弹弹吉他，把一周来的疲惫和烦恼全都抛掉。
六年前，我的业余时间大都泡在网上，曾在一些论坛、网站做过写手、特评和版主。夜以继日的忙碌，挣了成千上万的论坛币，却不能用来养家糊口。终于厌倦了那种文字游戏，渐从网络中隐退。后来很长一段时间，感到业余时间难以打发，便萌生了学种乐器的念头。女儿那年刚满六岁，也到了学个特长的时候，于是我和女儿同在房县音乐家协会主席付建峰老师门下学琴。
少年易学老难成，学乐器最好是童子功，尤其是像二胡这种弓弦类乐器，没有指板和品格,音准很难掌握。成年由于人手指僵硬、记忆力减退，想拉一手好琴是要下一番功夫的。凭着我对音乐的浓厚兴趣和对二胡的钟爱,多年来从未间断过练习，只要不出远门，每天都要坚持拉上一两个小时，早上是半个小时的音阶和指法练习，晚上是整曲练习。几年下来，小有成绩，像《豫北叙事曲》、《壮别一枝花》、《二泉映月》这样的十级考曲也能轻松的拉下来，虽未登过大雅之堂，但自娱之乐已足矣。平时最爱拉的是《葬花吟》，这首曲子本来就会让人产生一种孤寂悲戚的感觉，用二胡演奏，幽怨怅惘、如泣如诉，像是在亭台楼阁的深处，有位女子正哀婉地低吟浅唱，让人闻之心碎。《壮别一枝花》也很好听，是电视连续剧82版《水浒·武松》的主题音乐，乐曲高亢嘹亮、悲壮激越，具有浓郁的山东地方音乐色彩，体现出武松“虎落平阳被犬欺”的压抑心情和虽枷锁在身仍宁折不屈英雄气概。
后来，我从平房搬进了单元。生活环境的变化，丝毫没影响我拉琴的兴致。在楼房里拉琴，有如在一个巨大的共鸣箱中，声音特别大。为了不影响孩子的学习和邻居的生活，我又在建峰老师的指导下开始学习吉他。吉他声音比较小，一个人独自在房间里弹，外面几乎不见。虽说吉他比二胡简单易学，但也是要付出些代价的，从基本的音阶认识到指法练习，每天磨得指尖钻心的疼痛。听建丰老师说，很多想学弹吉他的人因为过不了这一关，最终放弃了。印度诗人泰戈尔曾经说过“只有经历地狱般的磨练,才能炼出创造天堂的力量;只有流过血的手指,才能弹出世间的绝唱”。我时常用这句话来勉励自己，手指虽未磨出血，但也褪了不少皮，结出厚厚的老茧，直到将琴弦磨得锃亮，就连指板也被磨出一个个凹痕。《天空之城》是我的最爱，每当用吉他轻轻弹起她悠扬的旋律，便觉少了些喧嚣和烦躁,多了一份宁静与祥和，仿佛整个世界都是纯洁无暇。
人生有味是清欢。学琴虽是一个枯燥乏味过程，但清雅淳美的曲调，悠扬婉转的琴音，却是一种艺术、一种文化、一种生活、一种享受。如今的我，已不再呆坐在房间里俯首拉琴，或孤芳自赏或消愁解闷。更多的时候，我会带上琴在河堤边、树荫下、广场上、人群中秀一秀。几年来的学琴生涯，让我感悟到了音乐之美，也让自己在艺术的熏陶下，做一个淡泊雅致的人。
优质音乐的心得感悟范文（20篇）篇七
随着上课铃声的响起，教师为我们精心准备了一部充满动感魅力和时代气息的音乐剧——《猫》。由于我是第一次观看这部音乐剧，所以印象比较深刻。尽管我不能用音乐艺术的专业眼光来欣赏它，可是以常人的眼光来看，仍然发现了许多令我触动惊心的地方。在开始前的一段片头里，首先看到了很多双猫的眼睛，虽让人畏惧，但很有灵气，如同在黑暗里的猫显出一双双眼。片头音乐，给人阴森的感觉。剧一开始就能看到舞台上各种各样的“猫”：“毛色”不一样、“脸面”不一样、表情不一样、动作也不一样。演员们各式的舞蹈都让我赞叹不已，十分逼真，十分灵活，会让人有一种现实中猫世界的触动感。在现实世界中，如若你有机会能看到如此多的猫聚到一齐，也很少能看到如此多种类的猫。他们在舞台上欢快地舞动，展现着自我最好的一面。
在两次课的观赏中，我并不是很在意歌词，大多是在观察人物的化妆、身体语言和动作。演员经常匍伏在地，很贴合猫的特征，异常是扮演母猫的女演员，天然一股风流，媚不可挡。公猫则表现出阳刚与自得。每个人只要踢脚便是笔直，只要伏下便是柔软，只要张手便是伸展，只要张望便是专注，见满台人影，却丝毫不乱。演员唱歌时趣稚可爱，有些又显狰狞。最难得的是表情，丰富多彩，很难想象他们怎样会表演的如此的好，似乎人人都把自我当作猫了，表情各异，但都有猫的慵懒，眼睛不大睁得开，一睁开又精光四射，吓人一跳。动作也轻捷，配合细心谨慎的一副猫容，真如脚踩肉垫，无声无息。
此剧令我难以忘怀的除了精彩的音乐，就是舞台中奇妙变化的灯光效果，使人们进入到曼妙的神话世界。灯光效果遵循剧作的戏剧结构和演员的心理流程，强调它在创造情感气氛方面的作用。它摆脱所有写实要求，根本不研究光源的色彩和角度的合理性。舞台突然暗下来，是为了解释一个主角的心理状态;灯光在一个主角入场时又突然亮起来;恐怖袭来时，墙上出现巨大的影子。灯光被任意控制，它的变化和静止，突明或突暗，唯一依据的原则就是服从戏剧本身的需要，毋容置疑，在扩大戏剧表现力方面，灯光成了表现主义者用之不尽的资源，开拓出各种独特的表现方式。使前景与背景溶汇在一齐，让观众同时看到背景始终出此刻所有动作地点的后面。同时善于对现实变形和发挥灯光的特殊作用，创造出特殊的气氛。
音乐剧猫的舞台灯光，将舞台设计在处理视觉因素时手法更加灵活，从写实到抽象，其间具有极大伸缩性。在处理时间地点上更加自由，舞台上现实与梦幻互相交替和并置，扩大了舞台时空的各种可能性。
而在我看来，最最精彩的便是人物众多，而服装竟没雷同的，虽然是猫的服饰，与现代人的主角也差不多，有威严老人，有落魄老妇，有凶恶男人，有活力男人，有娇媚女人，有贤惠女人，有黑衣，白衣，花衣，有资产者，有魔术师等等。很难得的是剧中一只老母猫的声线沙哑，脖子上的皱褶十分明显，看的出是由老人演的，她唱起来也是大段大段歌词的，与一位穿大毛袍子的老公猫遥遥相望，脉脉含情，互相对歌，这些老人很值得佩服。
猫一向被人们认为是多变的动物，令人难以捉摸，而如果一部戏剧的主角全部由猫来组成，这会是什么样貌呢?音乐剧《猫》就是这样一部作品。《猫》中的猫儿多得让你数不清，我想即便你看了很多遍的人，也还是没有完全弄明白，因为那里面的猫实在太多，并且各有特点，要全部记住确实要伤不少脑筋。好在《猫》的剧情比较简单，如果你没有记住猫儿的特性，照样能顺利的看懂这出戏，可是，如果你能对每只猫儿多了解一点，相信必须能让你看得更有意思。
这部音乐剧让我的感触颇深，我从中仿佛看到了我们这个年龄段人的影子，在猫儿们身上懂得了很多。我们不能将幸福意义化，因为它存在于每个人的心中，但在不一样的人身上，有着不一样的标准，这也是变化无常的。有些幸福在一瞬间就能得到，而有些幸福是靠岁月慢慢累积起来的。这部剧不仅仅让我明白幸福的含义，也让我明白了珍惜眼前的重要性。
优质音乐的心得感悟范文（20篇）篇八
本学期任教初二年级(3-12)共10个班的音乐课。为今后更好地开展工作，现将这一学期的教学工作总结如下：
一、课堂教学：
坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。
二、课堂管理。
每次课时，抓好课堂常规。上课尽量让学生学得轻松、愉快，多用鼓励、肯定的言语来激励学生，让学生主动参与表现，使学生表现出良好的品质。努力做出好的教学设计，抓住学生的注意力。对于课堂上出现的个别不遵守纪律的学生，给予批评教育，以讲道理的形式批评，使他改之。必要时，还进行单独谈话，动之以情，晓之以理。
三、教学中取得的成绩与经验。
每个班的学生对音乐喜欢的兴趣不同，所以我采取了民族民间音乐和现代流行音乐相结合的教学，让学生从现在流行音乐走向民族民间艺术音乐，培养学生有感情的演唱歌曲、表现歌曲和感受音乐的能力，提高音乐审美能力，陶冶高尚情操，从而达到提高学生整体素质的目的。在教学中，认真备课的基础上，运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维，使他们做到有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完成思想教育。在唱歌教学中，一方面引导学生演唱要有良好的姿势，正确的呼吸准确发音，清晰的咬字，吐词，另一方面是逐步要求学生做到自然音色圆润，不断提高唱歌的艺术技巧。每节课课后及时对课堂进行反思、回顾和整理,及时调整教学内容或教学方法。
优质音乐的心得感悟范文（20篇）篇九
音乐是人们生活中不可或缺的一部分，而音乐测评也成为音乐教育中重要的评估方式之一。在经历了一次音乐测评之后，我深感收获良多。下面就让我来分享一下我的感悟、心得和体会。
首先，音乐测评不仅是一个对音乐技能的考察，更是对音乐情感的考量。在测评的过程中，我的作品经过老师和评委的评判，除了技巧和乐感的考虑，更多的是被评判其表达的情感。这让我不再把音乐仅仅当做一个规则、方式的堆砌，而是让我更加重视音乐所传递的情感和故事，在练习和表演时更加注重情感的渲染和表达。
其次，音乐测评也让我认识到自己的不足和不完美。在测评过程中，评委通过细致、认真的分析，提出了我的弱项和不足之处，这让我深感自己是有很多方面可以进步和完善的。从而我会更加努力去更正自己的不足，提高音乐技能、乐感和情感表达能力。
第三，音乐测评也为我提供了与其他音乐爱好者和从业者互相学习和交流的机会。在测评现场，我和其他参赛者进行了交流和合作，从中学习到他们的优点和亮点，也在交流中发现了自己不足的地方。这样的交流和合作更加让我认为音乐不仅仅是一个人孤独的创作和表演，而是一个相互学习、相互支持的生态系统。
第四，音乐测评也让我更加感受到了音乐教育的重要性。作为一名学生来说，音乐教育在培养我的音乐技能同时，也在传递正能量和人文关怀。而作为一个家长或者教育者来说，也应该认识到这一点。他们应该多鼓励孩子参与音乐创作和表演，多引导孩子从音乐中汲取正能量和美好体验。
最后，音乐测评也启示我们，艺术活动不仅存在于评判和比赛等程序之中，更应该回归到生活之中，融入到人们的日常生活之中。只有这样才能真正让音乐、艺术成为人生中的一种生活方式，更深层次地与人的精神与情感联系。我们应该从音乐测评中获取更多的灵感和启示，把音乐融入到更广泛的生活中去。
总之，音乐测评让我在音乐中深度领悟到人文关怀与情感表达的真正意义。音乐是一种情感的表达，也是一种文化的载体。因此，我们应该在学习和表演音乐的过程中，注重情感的沟通、人文关怀和文化交流，为我们的生活带来更多的美好。
优质音乐的心得感悟范文（20篇）篇十
时光荏苒，忙碌中时间脚步已经悄然走远，转眼一个学期就过去了。的确，我们在过去的一年中忙碌着、辛苦着、奔波着同时也收获着，新的一年即将开始，在这里，我对自己这一学期来的思想和工作情况做一个回顾和总结，以促进今后能更好的做好教育教学的工作。
一、教学方面：
1、认真备课：本学期我采用的是书面备课的形式，按要求有单元教学目标、教材分析，每一课也都有教学目标、教学重难点、教学准备和详细的教学过程(学生、教师活动预设)。
反思：在备课中，还没有能够做到对教材的充分理解和把握，对学生活动的预设考虑不够周全，应在备课之前增加对学生情况的分析，这样才能在备课中更加全面和完善。
2、认真制定教学计划：在对各年级的学生进行分析、对教材进行了解的基础上，以《音乐课程标准》为依据，制定出相应的教学计划。当然教学计划应根据儿童身心发展的规律，结合孩子的实际情况，教学计划应该再详细一点。
3、认真上课：注意培养学生的学习习惯，如听音乐起立问好、听到相应的音乐保持安静。按照备课的准备实施教学活动，完成教学目标，本学期期末，多数同学能达到优秀。
反思：在课堂教学中，虽然有预先制定的教学目标和详细的过程，但是，学生的回答不可能完全按照老师的意愿进行，这给教师提出了新的`要求，要及时、灵活的对学生的回答做出有效评价，这是我在今后的教学中要改进的地方;另外，在制定教学目标和教学重难点上，要结合学生实际情况，不能过难或者过于简单，除了活跃课堂气氛外，要让学生真正地参与到音乐活动中来，让学生对音乐产生、保持浓厚的兴趣……这些都是我在今后的工作应该努力和改进的地方。
4、认真考核：按照《20__——20__年学年度上期期末检测方案》对学生进行考核。
反思：在制定方案中，有些可能还不够完善，检测、评价的方式较单一，不利于孩子音乐素质的全面提高，这是我在今后的工作中还应该思考和努力的地方。
5、课后反思：本学期，由于跨校区听、评课的效率不高，听课的次数较少，反思不够深刻和具体。在提高自身教学能力上，做的还不够，特别是教学随笔，没能及时地记录下来，对自己进行总结，在教学工作中留下遗憾。
总的说来，本学期，在教学工作中我做的还不够，作为一名年轻教师，很多地方还需要提高，应该虚心向其他教师请教学习，多参与听、评课的活动，努力使自己的课堂教学更为成熟，对学生和教材的理解、把握得到进一步提高。
二、教育工作。
本学期，我担任五.六年级的音乐教学，本学期的活动很多，但是我还的秉着以学生为本的宗旨，抓好课堂教学，使学生在期末的考试中取得优异的成绩。
三、特色工作。
本学期，在《艺体2+1》工作中口风琴课堂大下功夫，我们的付出受到了好评。
我希望在今后的工作中，能够与不同学科的老师进行交流合作，能向他们好好地学习，以提高自己各个方面的视野和能力，加快自己的成长和进步。
优质音乐的心得感悟范文（20篇）篇十一
话说猫这部音乐剧来自伦敦西区，已经是30年来的经典，现在又幻化为中文，漂洋过海来到重庆大剧院。
猫这部音乐剧构思新奇，背景是夜晚的垃圾场，出自根据老妈的超级偶像诺贝尔文学奖获得者艾略特的诗集——老负鼠的猫经。
灯光渐暗，一片幽黑中，垃圾场四周响起欢快的歌声，任何一个人类都不知晓，今晚将是杰里科猫的盛会。几十只杰里科猫灵敏地在成堆的罐头上跳跃，唱着属于它们自己的歌曲”每当夜幕降临，有谁在黑暗中跳跃?你是否看见，王者降临?”每一句歌词中都包含着它们作为猫的深深骄傲。
接着，一直胖乎乎身着橘色衣裙的老猫出现了，她的臃肿笨拙和旁边灵巧跳跃的杰里科猫产生了鲜明的对比。她是照顾一代又一代幼猫长大而倍受尊敬的保姆猫珍妮点点。
终于，最后的主角上场了——那是一只并不显眼的老猫，她身披夹杂着斑纹的灰色皮毛，毛发零乱不堪，衣襟破破烂烂，明显流浪已久，十几年前离家出走，现在岁月已在这只杰里科猫身上留下不可磨灭的痕迹。从小以来，她就不懂得幸福，一个人在孤独和寂寞中度过，终于，她在这次晚会上现身，用自己的嗓音唱出自己的心声：“夜深，街上弥漫着寂静，月儿寻找着梦境，留下孤独笑影。在月光下，一片片枯叶飘落在地，夜的风呜咽呻吟。回忆始终伴随着月光，梦中昔日的情景，依旧光彩照人。我忘不了那一刻甜蜜幸福时辰，愿那旧梦再重温。每一盏灯似提醒：一切由命运注定。街灯闪烁，细听有声无声，眼看将东方微明。我要迎接旭日的东升，安排崭新的生活，决不屈从命运。”
清澈沧桑的嗓音，引以了全场杰里科猫的注意，使得这只本来受冷落的老猫成为中心。善良的纯洁猫第一个携起老猫，同意她成为每年唯一获得永生的那只猫——而选出获得永生的猫，正是一年一度的杰里科猫大会的目的所在。
终于，这场音乐剧以如此圆满的结局结束了。明年，再聚大剧院!
优质音乐的心得感悟范文（20篇）篇十二
20__年7月31至8月2日，在县教委体卫艺和成教中心领导的大力支持下，我参加了区音乐教师的合唱与指挥的培训，我目睹了何泽生教授的教学风采，倾听了他的精彩讲座，真是受益匪浅，现简要谈谈这次培训的心得体会。
在教学中，我们要把合唱作品的内在感情反应出来就要求合唱指挥要具备高度的工作热情，丰富的音乐修养，充沛的思想感情，敏锐的听觉，有很好的声乐鉴赏能力，掌握正确的发声方法、呼吸方法及咬字吐字等有关知识，熟练的指挥技巧，很强的理解能力，丰富的想象力，鲜明的节奏感，很好的记忆力，善于内在的交流，赋予表情的眼神和有潜发的工作能力。
就像何老师所建议我们要勤动手，勤拓展自己的业务，不断丰富自己的业务能力，作为教育工作者不能只停留在教学上，要在自己的基础上有创造性。
最后，让我们乘着歌声的翅膀不断实践、不断提高，为丰富孩子们的艺术活动，提高学校的艺术教育水平贡献自己的力量。
张国梅。
20__年8月3日。
优质音乐的心得感悟范文（20篇）篇十三
应该做到基本美与辅助美的相结合。要使课堂活跃，首先情境创设要有新意，这样一开始就可以使学生融入到课堂中来。教学过程中的每一个环节要环环相扣，且过渡自然。回忆所听的几堂课，使我印象较深的是曲老师的那堂铃声叮叮当。她着重突出了以学生为中心，在教学实施过程中，通过肢体语言、节奏的对比、以及小钟和钟爸爸两个角色的巧妙结合，充分激发了学生浓郁的学习兴趣，使学生积极主动参与到音乐实践中来。
俗话说得好，“要给学生一杯水，教师自身必须要有源源不断地活水。”所以只有自身有了更多的这方面的知识，才能更好地将知识灌输给每一个学生。音乐教师掌握的`不仅仅是歌唱上的一些技能，还应具备各种乐器的演奏：于老师悦耳动听地嗓音，生动的模仿大自然中各种各样的声音，刘老师的古筝演示，李老师的小提琴伴奏使爱尔兰的踢踏舞更具节奏感，更有感染力，以及叶老师对于简单乐器制作的简介……教师在学生心目中树立了美好的榜样，因此教师自身的素质也要不断地提高。
一堂音乐课既要体现出同学们的活跃，又要做到动而不乱，这切切实实就要抓好常规。这六堂课下来，每一位老师都能做到这点，使我很佩服，这也是我所要学习的一个方面。学生的一举一动，一堂课下来老师应该时时刻刻关注，不能让学生空下来。老师的一个眼神，一个举动就能告诉学生该干什么?这些都是我们应该学习的。
除此之外，教师要准备一些课外资料。利用多媒体，优美的动画再加上动听的音乐，使学生更加有兴趣，使课堂充满更多的活力。
经过这次的学习，我受益匪浅。有些方法是我们应该借鉴与学习的，但更多的还是要靠自己去摸索，去实践。以上只是我个人一点浅薄的体会，有不当之处请各位领导老师提出宝贵意见和建议。
优质音乐的心得感悟范文（20篇）篇十四
以前我一直认为是金子哪里都会放光，如果我是朽木在哪里也不会被雕成佳作。现在看来我认为不尽如此，即使是金子也需要抛光才能发亮，即使是朽木经过磨练也能质变成精华。我现在已经找到了充分的理由加入移动这个大家...
先正其身，方能养性，进而才能每天“快乐工作，健康生活”。这是我对“正德厚生，臻于至善”最实际的理解。通过这几天的培训，我的心态得到了很好的平定，老师们讲的我很喜欢，态度决定你的成败和高度，把工作当成一种享受。先好好做人，才能好好的做事。
人生并不是一成不变的，职业规划亦是如此。我觉得对职业的规划应该是有多种方式的，不管往哪一条路走，主线是不能变的，最后通往目的地的名字叫做成功。犹如你上了一辆公交车，其间要经过很多的车站，各式各样的站台，沿途的风景很美，美得让人心醉，情不自禁地想下车看看，你得拼命地忍住，因为这儿不是你要去的地方。如果实在忍不住，下车看看，然后再搭上车，继续你的旅途，不要间断。虽然不会是原来的那一辆，也不会是生命中准时的那一刻，但是我们要通往的目的地是一样的。诚然，我希望我有一个开心的旅程，人生的旅途就是一条线，不用转车了，沿着这条路快乐地走下去。
这几天的培训让我对移动公司有了更加积极的认识，更坚定了在移动公司踏踏实实工作的信心。对于才从校园的象牙塔里走出来的我们，我们中的每一个人也许都是满腔的抱负，满腹的热情，我们时而彷徨，时而又迷茫的乐观。说真的，两个月的实习，又经过这几天的培训，我学到了许多的专业知识，但是比专业知识更重要的是我学到了工作的态度，并在慢慢的融入这种工作的氛围中。我很喜欢移动人的企业文化，特别是在了解了“雏鹰助飞”计划之后，更加坚定了自己的信念，我对移动有了很强的归属感。在这样一个有归属感的公司我相信能有实现我们自己梦想的舞台。
另外，这几天让我必须意识到的是自己已经真正的进入了社会。自食其力的日子从今天就开始了，也许混迹几年我就不能再扭着青春不放手了，现在的我希望那里是我又一个青春的开始。人生数十载，我不想在老去之后还充满了遗憾，所以我必须终身学习，不断地超越自己和完善自己，我们自身也应该同移动的企业文化一样，不断地追求卓越。
来到这个陌生的城市，我习惯了这里的一路平坦。也看熟了这里大片大片的油菜花田，陌上花成为眼前花的同时，我的心也跟着平静了。我以前有过害怕，害怕被风吹迷了方向，也有过感叹，感叹踏入社会的这一刻还是不期而至。季节的夏天来了，大地是一片阳光，我们的夏天也就在前方了，我们都期望着自己有着阳光般灿烂的前程。
夜晚，我闭上眼睛，问自己进入移动后学到了什么，我想精神上的进步将会是我以后最大的财富。我们都应该用感恩的心态去面对这个世界，爱你所爱，做你所喜欢的事情，用积极的心态去做你必须做的事情，珍惜现在所拥有的一切。听了移动人发展通信事业的历程，我能深深感受到其过程的艰辛。我们都要努力，不论今后我们会遇到什么样的挫折，我都不能忘了自己的梦想和迷失了自己的方向。即使我的梦会像泡沫一样碎在现实的世界里，只要我激情满腔的去追求过，去努力创造过，我就不会后悔了。
曾经看到过这么一句话，我很喜欢“要输就输给追求，要嫁就嫁给幸福”。:。
明天我们就要启程，不是要嫁给幸福，而是要把幸福娶回家。只要我们的壮志飞扬过，那就是幸福的，现实世界里的残酷算什么，暴风雨又算什么，一个人坚持了自己的信念，再加上闪电打雷他也会笑的。
以前我一直认为是金子哪里都会放光，如果我是朽木在哪里也不会被雕成佳作。现在看来我认为不尽如此，即使是金子也需要抛光才能发亮，即使是朽木经过磨练也能质变成精华。我现在已经找到了充分的理由加入移动这个大家庭，因为移动给了我们共同进步的优越环境。一起加油!
优质音乐的心得感悟范文（20篇）篇十五
上海是我国最早的现代音乐文化发源地，中国最早的专业音乐教育（－雪风网络xfhttp教育网）就从这里开始。自20世纪初期以来，中国早期许多著名教育（－雪风网络xfhttp教育网）家、音乐家，如蔡元培、李叔同、萧友梅、聂耳、冼星海、黄自、贺绿汀、丁善德等老前辈，他们都在这里留下了开创中国音乐道路的辛勤汗水和足迹，并取得了辉煌的成就。他们为中国音乐事业的发展做出了重大的贡献。综观中国现代音乐的历史，中国的现代音乐发展也就是沿着这一历史的轨迹，在不断向前发展和不断地创新。在当前世界文化趋于多元化发展的重大变革的环境下，中国的作曲家们在时代的呼唤中，将古老的中国文化与现代的西方文化相互交融在一起，创作出了各种新体裁、新风格、新品种的现代音乐作品，他们同样为中国的现代音乐发展做出了贡献。然而，中国的现代音乐由于历史的各方面复杂原因，起步较晚，发展也比较缓慢。因此，在当代中国现代音乐的创作领域里，特别是交响音乐的创作还需要得到社会更加广泛的关注与重视。
20世纪后期以来，中国的音乐创作领域里不断地发生着深刻的变革。作曲家们在具体的创作实践当中，从作品的题材内容到音乐的表现手段上，从写作的艺术观念到创作技法上，出现了全方位的“跃动”和“追寻”。无论是音乐创作中的个性和思想，都呈现出了前所未有的锐气和活力。作曲家们在创作中的想象力和音乐思维的空间方面，不断地在迅速地拓展和创新，并伴随着世界大文化的主潮，在现代音乐创作的领域里激起跌宕的回响。本次“论坛”中的“交响音乐会”于4月7日晚在上海大歌剧院上演，由上海广播交响乐团现场演出交响音乐新作品7部。从这些新作品所展示的相关内容上来看，它们在音乐的表现形式和风格上各有不同，具有相应的思想深度和创作个性，并且在艺术的追求上富有浓郁的情趣和新意。
香港作曲家曾叶发(香港文化界联席会议主席)创作的《一调子》，是通过作者对中国广东音乐的表层印象和风格的体验，借用广东音乐基本的特性素材创作而成。乐曲以单一性的主题旋律思维作为全曲的主干乐思发展脉络，并且运用“主调多声”的特殊处理方式，以加花变奏的特点进行各个声部之间的组合与调配。作者真正的创作个性是以后现代音乐的创作思维方式，运用“非功能调性”的特殊思维处理方法统摄整体音乐的发展，而传统性的广东音乐并没有任何的突显。正如作者说：“这里并不表示这首乐曲在于模仿广东音乐的调性旋律风格，与广东音乐的传统实‘风马牛不相及’，但听众不妨尝试比较两者的关系。”乐曲通过富有特色的配器方式构筑出交响音乐的独特音响造型，为了体现旋律的自由引申和内在的进行，主导乐思提供了最大的动力性发展。这是作品的主要环节。和声的运用是以主题乐思的发展需要，进行相关点缀性的特殊处理和安排。而在线条性的旋法过程中，由对位性的复合性乐思进行组合，使音乐的发展具有更加深刻的表现力。在整体的乐思发展中，作者以旋律的各种变化来显示出作品的音乐个性，但是，所有的旋律在发展中已被各种新的乐思所掩饰。各种乐器的结合，在音色上的`点缀是相应的、有趣的表现，使音乐本体的表现力富有更大的想象空间。这部作品是在上海首演，在本次音乐论坛中引人注目。主要原因是香港回归后，香港地区的现代音乐和交响音乐创作的发展现状，人们还了解得不多。通过这次相关的、具有代表性的现代交响音乐作品，使人们对香港地区的现代音乐创作能够有所了解，而《一调子》这部作品，从一个侧面反映了香港当前现代音乐创作的一个基本概况。
[1][2][3][4]。
优质音乐的心得感悟范文（20篇）篇十六
离开南非之后，因为没有跳蚤市场，我无法买到便宜又高质量的cd唱片了，因此开车在美国的公路上，大多靠听车载电台度过。
达拉斯的电台频道其实不少，但因为无心去调，也由于朋友的暖心，所以频道常常固定在与我专业有关的classical101——古典音乐电台。
作为一个音乐生，每周有三天从早上8点开始就要和古典音乐打交道：什么巴赫，莫扎特，德彪西…...什么辨别旋律特征，细数旋律节拍......
音乐带给我和大家的通常都是享受，不过在期中期末考试前，这些让我享受的古典音乐，却会让我头痛。
说一个小插曲，我的钢琴老师每周二都会去按摩治疗，具体怎么按摩治疗他倒没说过，只是时常抱怨：医生问我要听什么来缓解压力，是海浪的声音，还是古典音乐?我总是会毫不犹豫地选择海浪的声音。
按他的话说：听到音乐，他的大脑便会自动地寻找有关它的信息，如果找不出来，他会焦躁不安，所以听音乐时他的大脑根本无法放松，那不是休息，是工作!他说这话时轻轻皱皱眉头，脸上挂着一丝无可奈何的微笑。
我们听着，笑着。其实，对于我们这种滑稽的职业病，大家虽然有所抱怨，更多的却是一种不可言喻的微妙的满足感与自豪感。
的确，听音乐时，我们的大脑比常人更专注更紧张，可是我知道，那是因为我们对这个世界美好的事物，比许多人有更多的认知与理解，这是一种幸运!
期末考试过去后的一周，开车去车程一个小时的town里吃寿司，车里依旧是播放电台classical101。这要是在考试前，听到我辨不出的旋律、时代或节拍的曲目，我便会抓狂：啊!考试如果考到这首曲目怎么办?......
好在现在考完了，我的功底当然还没有教授的那么深，大脑还不至于听到音乐随时自动开始工作。哈哈，总算可以气定神闲地欣赏音乐了。
在我心里，古典音乐是繁琐，又美妙的。在那个没有电子设备的时代，人类却能记录创作做出那么复杂耗时耗力的东西!记得高中时期，莫扎特的魔笛，仅一个作品我就学了一整个学期!现在的歌曲却少有能值得这么深入的去钻研，分析的了。
想到这儿，不禁羡慕那个年代的人，看看我们现在听的东西，为商业而粗制滥造，流于低俗的实在太多了!
不过，以前的音乐有太多的规矩，太多的条条框框。
这样看来，现在音乐却更妙，少了很多的束缚，情感可以更自由地宣泄，音乐的种类与形式也越来越多，学音乐的也有更多的方向与选择。
嗯,还是个不错的时代吧。这个时代音乐人不一定要成为钢琴家、作曲家，更广阔的发展空间，更宽阔的经济市场，饭碗更多了呢!
考虑艺术问题时，我总觉得自己是个老人家，但在音乐里的我，不介意一直做个孩子。
有关艺术，很多人有太多不同的见解。
于我，艺术却可以很简单。
它可以为幸福的人添加色彩，给苦难的人带去温暖。
纵观历史，无论战乱和平，又无论科技怎样发展，艺术这行当似乎从未缺席过。
电台中的柴卡夫斯基还在继续，思绪却飘远了。
但愿音乐，为更多人带去享受。也愿艺术的价值，永远为爱而存在。
作者|韦瑟摩。
公众号：柠檬树随笔。
优质音乐的心得感悟范文（20篇）篇十七
音乐是一种语言，一种跨越时空的交流方式。它能够触动人们最深层的情感，传递出无限的力量与美好。而著名作曲家尔南多·戴维斯的《感悟音乐》正是对音乐的深度思考与探索。读了这本书，我深深地被其中所蕴含的智慧所感动，也对音乐产生了新的认识与体会。
首先，在《感悟音乐》中，作者通过对音乐的剖析和解读，让我明白了音乐的内涵远远超出了听觉的感受。音乐是一种情感的表达，它透过音符和节奏，穿透心灵，唤起人们最深沉的情感。音乐不仅可以表达欢乐与悲伤，还可以传达对美的追求、对生活的思考和对人生的态度。通过音乐，我们可以感受到作者的情感、创作的意图以及背后所蕴含的思想。例如，在贝多芬的《第九交响曲》中，宏大的音乐旋律展示了对人类命运的思考和对人类团结的追求，令人感到无比震撼和激励。
其次，通过《感悟音乐》的阅读，我了解到音乐的力量不仅限于表达情感，还可以改变人的心情和思维方式。在作者的论述中，我看到了许多例子，让我对此有了更深的认识。例如，有些音乐可以帮助人们放松身心，缓解压力，提升工作和学习效率。而另一些音乐则能够唤醒人们对自然、艺术、生活的热爱，激发创造力和灵感。因此，我们在选择音乐时，要根据自己的需要和心境来进行选择，以达到更好的效果。音乐不仅具有情感表达的功能，更是一种艺术和心灵的指导。
再次，书中对音乐创作的探讨给我留下了深刻的印象。音乐创作是一种艺术，是作曲家灵感与技艺的结晶。在书中，作者介绍了一些著名作曲家的创作思路和方法，对于想要从事音乐创作的人来说，具有很大的参考价值。同时，作者还强调了创作的重要性，提醒读者创作是一种独特和个人化的过程。通过自己的创作，我们可以找到自己的音乐风格和表达方式，展示自己的独特性和个性。音乐创作是艺术家与世界的互动，是心灵与外界的交流，更是对音乐语言的创新和探索。
最后，在《感悟音乐》中，作者通过对音乐历史和文化的追溯，使我对音乐的发展和演变有了更加清晰的认识。音乐是具有丰富多样的文化内涵的，它凝聚了人类在不同历史时期和地域的智慧和情感。不同的文化背景和历史背景下，音乐呈现出不同的风格和特征，但却有着相同的力量和共通之处。通过了解音乐的历史与文化，我们才能更好地理解音乐，从而更好地欣赏和表达音乐。
总之，《感悟音乐》这本书给了我很大的启发和思考。音乐是一门美学，是一种超越语言的艺术。通过音乐，我们可以感受到美、思考人生、表达情感。读完这本书后，我对音乐有了更加深刻的认识，对音乐创作和演奏有了更深的兴趣。希望能在未来的学习和生活中，更加用心去欣赏和体验音乐，用音乐去传递和表达内心的情感，用音乐去创造美好的未来。
优质音乐的心得感悟范文（20篇）篇十八
要跟上时代的步伐，甚至要舟立潮头，我认为做为一名优秀的音乐教师应该具备以下的专业素质：
(一)复合的专业技能。
我们说目前存在的“重技能提高，轻理论学习”的倾向，并非要降低目前音乐教师的专业技能水平，相反，音乐作为一门技能性较强的学科，音乐教师必须要有更加过硬的音乐专业技能，但是必须指出，《新课标》已经改变了原先以“唱歌、音乐知识和音乐欣赏”为主的中小学音乐课堂教学内容，提出了以“感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化”为主的内容标准。所以，原先认为“弹好琴、唱好歌”就能做好音乐教师的观点是极其片面的。就专业技能而言，除了重视原有的声乐、键盘以外，教师的其它乐器演奏、舞蹈、合唱指挥、音乐创作以及其它表演性艺术都必须予以必要的重视。所以在具备某项过硬的音乐技能的前提下，教师应该通过自学、培训，逐步探索自己陌生的技能领域，逐步形成教师自身的复合性专业技能。因为单一的专业技能不能满足学生多方面的音乐需求，也不能适应《新课标》综合性原则。
(二)前瞻的教学理念。
教育理念是人们对教育实践及其教育观念的理性构建。教育理念来源于教育实践，又指导教育实践。应该说，《新课标》的实施首先是一场教学观念的变革。怎样面对新形势，迎接新挑战?是墨守陈规，还是穿新鞋、走老路，还是积极实践、勇于探索?作为一线的广大音乐教师，应该成为《新课标》的实践者。我们认为教师首先要全面了解课程改革的时代背景与现实意义;其次要对课程改革产生认同感，并主动思考与课程改革相关的问题;第三要挖掘以往教育教学中新课程目标一致的经验与做法，予以借鉴;第四要增强投身课程改革的热情与信心，积极投身课改实践。
(三)博专的知识体系。
在知识结构合理的前提下，知识越丰富，有效知识量就越大，教师的创造能力就越强，如果把知识比作一个圆，知识越多，圆的范围越大，圆圈外的未知领域越多，这样发现知识的裂缝，捕捉问题的机会也就越多。当今知识发展的一个重要趋势是知识的一体化，作为音乐教师光有专业知识显然是不够的。《新课标》提出，“音乐与相关文化是音乐课人文学科属性的集中体现，是直接增进学生文化素养的学习领域。”所以，要在教学中实现音乐课堂人文化，教师就必须成为博专型、复合型、开放型的教师。一名优秀的音乐教师必须知识广博、视野开阔、博学多才，又要学有专长、学有专攻，同时打破自身封闭的知识结构，不断补充更新新知识，使自己的知识系统具有开放型、主动性。
(四)综合的能力结构。
音乐教师能力作为教师从事音乐教育教学活动所需要的能动力量和实际本领，它是由多种单项能力组成的和谐统一体。在这里笔者着重谈一谈教学创新能力、教育科研能力和教育应变能力。一位特级教师这样说：“教师工作最大的特点是什么?是创造!只有打破常规，敢于尝试，勇于尝试的人才能谈得上创造。”创造来自于对工作极大的去投入，孤芳自赏、固步自封不会闪现创新火花。作为一名优秀的音乐教师必须具备教学创新能力，因为人们常说，教育家与教书匠最大的区别就是教育家有一种追求卓越的创新精神。出众的教育科研能力是优秀教师的重要标志之一，也是教师创新能力的具体体现。音乐教师应该由工匠型、经验型教师向科研型、专家型教师转变，这就需要我们潜心研究，着力提高自学能力、教改实验能力和撰写教育教学科研论文的能力。
概括的来说一位好的音乐教师，必须具备三个方面的音乐素质：第一，必须掌握足够的音乐知识和准确的音乐概念，包括基本乐理、和声、曲式、歌曲作法、配器等有关知识和概念，并能融会贯通地理解和运用这些知识来分析、处理、表现，甚至创作音乐作品，能够深入浅出地将概念转化为学生能够理解和接受的生动有趣的形象化的东西。第二，必须具备演唱、演奏、舞蹈、指挥、配器等音乐实践活动的能力，能够准确、生动、富有艺术感染力地再现和创造音乐作品的艺术魅力。这不仅要求具有一定的演唱演奏技巧，同时还要求具备第三个方面的音乐素质，也就是音乐素质中最妙不可言的一个方面——良好的音乐感觉。究竟什么是良好的音乐感觉?虽然对于这一问题至今还没有统一的答案，但是人们丝毫也不怀疑它的存在和它那独特的魅力。我们认为，良好的音乐的感受和把握能力，这一独特性体现在他的音乐表达上便会形成恰到好处、恰如其分的演唱演奏处理，所谓“增之一分太长，减之一分太短”，就是这个意思。作为一个音乐教师，只有真正具备了这三个方面的素质，才能真正享有音乐，并且能够把美好的音乐传达给众多的学生。
华东师范大学的叶澜教授讲过这样一句话：“一位教师写一辈子的教案他可能永远成不了名师，如果一位教师坚持写三年的教学反思，他将有可能能成为名师。”所以在教学上除了提高自己的专业水平，还要加强自身的教学素养，做到学与教的有机结合。
二、音乐教师如何提高自身素养和专业能力。
“素质教育是指一种以提高受教育者诸方面素质为目标的教育模式，它重视人的思想道德素质、能力培养、个性发展、身体健康和心理健康教育。”素质教育的概念很宽泛，任何一门学科都可以做为素质教育的重要组成部分。随着21世纪的到来，学校和家长开始重视素质教育，与传统的应试教育相比，他确实有很多优点，对于一个人的全面发展，他的作用是不可忽视的。
(一)、关于自身素养。
1、认真教学，提高自己的教学水平。
加强师德师风的修养，形成高尚的人格，有一颗进取的心。要提高自身的师德修养，首先要提高自己的教育教学水平。这是师德的首要基础，如果一个教师不能很好的为学生“解惑”，也就不可能成为一个优秀的教师。
2、要热爱学生，对学生有博爱之心，要以诚相待，要宽容和有强烈的责任感。这是师德的核心!教师应该爱每一位学生，不管学习如何，甚至不管学生的品行优劣，教师都应该付出爱心，一视同仁。教育，如果充满着爱，即使是冰冻的感情也能融化，教师对学生的爱的情感，能转化为学生接受教育的内部力量，能赢得学生的爱戴和尊重，激发他们对教师的亲近感、信赖感，学生一旦体会到这种感情，就会“亲其师”，“信其道”，这对学生学业的提高、知识的增长，将产生不可估量的影响。也正是在这个过程中，教育实现了其根本的功能。
3、更新教育观念，互相学习、研究、交流。
(1)互相学习。不光认真钻研本学科知识，同时不断拓宽自己的知识视野，这是教师紧密结合自己的教育教学实践横向交流、互相研讨、取长补短的自我提高方式，例如：以教师任职的校为基地，在同行教师中开展集体备课、相互听课、评课活动，每节课后教师都认真地反思教学过程，及时把教学中点点滴滴的感受写下来，从深层次上去考虑自己的教学工作，写出有质量的教学反思，同时利用学校的资源开展向名家学习的活动，安排观看名师的教学录像。
(2)开展小课题研究。
通过小课题研究，使教师可以不断提高自己对本学科的认识。可以更好的有效地进行教学!发现教学中存在的具体的实际问题;初步思考，获得基本数据;确定行动研究的方法、策略;实施步骤，并清楚记录每项结果，写出最后成果，制定下一轮的计划。这其中最重要的一点就是必须持之以恒。教师只有坚持不懈地增长自己的才学，不断探索教育技巧的奥秘，才能使学生产生一种依赖感，才能赢得学生的敬佩，从而转化为一种很强的人格力量去鞭策和激励学生。
(二)、关于专业技能。
作为一名音乐教师首先要热爱音乐，对音乐有一种特殊的感知，唱歌要有饱满的情绪，欣赏要有浓厚的兴趣，只有教师本身受感动，才能引导学生受到感染，进而达到教学目的;其次，要热爱音乐教育事业，著名音乐教育家缪裴言，虽然未接受过系统的音乐教育，但却非常热爱和喜欢音乐教育事业。他在音乐教育研究方面取得了很多成果，对我国基础音乐教育的改革与发展产生了积极的影响。这些都缘于他对音乐教育研究的不懈努力，缘于他对教育事业的毕生追求。实践表明，许多教师之所以能够成功，首先是因为他们热爱教育事业，热爱学生，愿意为下一代的成长奉献自己的毕生精力，不畏艰辛，不计得失，勤于耕耘，因此成绩卓著，受到人们的尊敬;相反，如果不热爱他所从事的事业，缺乏对事业的责任感，那么他就失去了动力，也不可能胜任培育下一代的责任。
1、根据自身特点，加强专业能力的学习，提高自身演唱能力、能准确范唱。
作为一名音乐教师，处在知识经济大发展时代，应时时刻刻保持强烈的求知欲，多聆听国内外优秀作品，不断探索音乐教育领域未知世界，提高文化修养。并不断提高自身演唱能力、准确范唱，可想而知一位不会弹琴、不会唱歌的老师怎能吸引学生，只有苦练内功，才能把知识传递给学生。
2、提高自身音乐理论知识、帮助学生解决问题。
3、让学生“动起来”
师生之间的和谐情感交流时音乐教学优化审美功效的重要标志。艺术不能靠枯燥的说教，审美不能依靠单向灌输，教学双方则是一种平等互动的关系。作为音乐教师，应把情感的纽带首先抛向学生，改变传统严肃的师生关系，到学生中去，缩短师生心灵之间的距离，创设一种民主平等、相互交流的教学氛围。在课堂上，我始终微笑着走在学生中间，通过和学生合作表演，让他们感到师生之间没有距离。对于学生的每一次回答我都给予肯定和鼓励，给他们勇气和信心，消除他们怕失败、难为情的心理。从最大程度上考虑他们的心理要素，让他们感受到老师关注他们，喜欢他们，同时也使他们充分感受到音乐的魅力，从而激发他们主动参与，自主合作的学习欲望，让课堂充满生命力。
教学时通过语言进行的，有时一个贴切的比喻，一个眼神，一个无声的手势，都会像童话中的魔棒一样，使学生全神贯注，饶有兴趣。教师语言除了规范、鲜明外，要有色彩、有文化内涵、有较强的感染力，还可以带点幽默，能“粘”住学生的注意力，开启心窍。
总之，面对二十一世纪教育事业的新局面，教师要有紧迫感，要加强学习，不断探索，不断积累经验，要用正确的世界观，审美观帮助学生不断提高学习质量，逐步增加广博的知识，全面提升艺术修养，全面完善个人能力。教师更要勇于创新，积极进行教学内容、形式、方法等手段的改革，真正为音乐教育做贡献。
优质音乐的心得感悟范文（20篇）篇十九
第一段：引入音乐的魅力和重要性（200字）。
音乐是人类共同的语言，它有着令人陶醉的力量。它不仅能够让人们沉浸在美妙的旋律中，还能够唤起人们内心深处的情感和思考。有时，只需要一首歌曲，我们就能找到与之共鸣的感情和故事。在我的人生中，音乐扮演着不可或缺的角色，它给予了我许多宝贵的经历和启发。最近，我读了一本书《感悟音乐》，这本书让我对音乐产生了更深层次的理解和认识。
第二段：音乐的表达和沟通（200字）。
音乐是一种特殊的艺术形式，它能够通过音符和旋律表达情感和思想。然而，音乐所能表达的远不止这些。通过音乐，我们能够与他人沟通，建立起一种无需语言的联系。有时候，当我感到无法用言语表达自己的情绪时，我会选择去演奏一首我喜欢的曲子，这样我能够将自己的情感通过音乐释放出来。音乐具有穿透语言和文化的力量，它能够在不同的人群中建立起情感的共鸣。
第三段：音乐的启发和思考（200字）。
音乐是一种让人平静下来思考的艺术形式。每当我沉浸在音乐中时，我能够更加专注于自己内心的世界，并思考一些深层次的问题。音乐给予了我独特的灵感和启发，它能够让我对生活中的琐事和挫折有着更宽广的视野。对我来说，音乐不仅是一种欣赏的对象，更是我与自己内心对话的方式。通过音乐，我能够反思自己的行为和价值观，并找到一种更好的生活方式。
第四段：音乐的治愈和安慰（200字）。
音乐有时也被称为灵魂的药方，因为它能够治愈我们的内心创伤并带来安慰。在我人生低谷的时候，音乐成为我最好的伴侣。每当我感到伤心或孤独时，我会倾听一些悲伤的曲子，这样我能够释放自己的情绪，并得到精神上的安慰。音乐有时候也能够改变我们的情绪，当我感到疲惫和沮丧时，一些节奏欢快的音乐会让我重新振作起来。无论是什么情绪，音乐永远都能够给予我力量和安慰。
第五段：音乐的陪伴和人生意义（200字）。
音乐是我生活中最好的伴侣之一。无论是在我最孤独的时候还是我最快乐的时刻，音乐都陪伴在我身边。它不仅在我心情低落时给予我安慰，在我最喜悦的时候也能陪我一起分享快乐。音乐给予了我愉悦的体验和美好的回忆，它成为了我人生中重要的一部分。通过音乐，我也认识到生活的真谛并体会到真正的幸福。音乐教会了我如何去倾听和感受，它让我更加敏感和理解他人，并从中汲取智慧。
总结一下，音乐给予了我许多宝贵的经历和启发。它是一种无法用言语表达的艺术形式，它能够启迪思考、沟通和表达情感。音乐具有治愈的力量，它能够安慰我们的内心并带来力量。在我人生中，音乐是我最忠实的伴侣，它陪伴着我度过高低起伏的时刻，并让我体会到生活的真谛。通过音乐，我认识到自己和世界的更多层面，它给予了我独特的思考和启发。无论是何时何地，我都无法想象没有音乐的生活。
优质音乐的心得感悟范文（20篇）篇二十
优美的旋律扣人心弦，跳动的音符书写世间的喜怒哀乐，和谐的节拍奏出幸福的乐章。
音乐，简简单单两个字，却有着极其丰富的内涵：高山流水见证了伯牙与子期的友情，四面楚歌显示了汉王刘邦的智慧，梁祝表达了山伯英台坚贞不渝的爱情，义勇军进行曲表现了中华儿女不畏牺牲勇往直前的奋斗精神。
走进音乐，是在五年级。听歌不再是能哼个调子就行，而是用心倾听，感受音乐创作者的心理，感受旋律表达的情感、生活，感受每一个音乐元素带给我的享受。
因为音乐，诞生了许多音乐天才，因为这些音乐天才，音乐的表现形式更加绚烂多姿。音乐成就了贝多芬、莫扎特、凯丽金、朗朗……于是，他们把自己的生活写成了音乐。许嵩、林俊杰、汪苏伦因为音乐让他们的青春变得生动起来，于是，他们便把自己的青春写成一首首歌。
听音乐，是享受，享受人生的喜怒哀乐，爱恨情仇；听音乐，是学习，学习用音乐表情达意，学习用音乐消解烦恼；听音乐是历炼，历炼百折不挠的坚强意志，历炼春风化雨的奉献情怀；听音乐是倾诉与谈心，因为音乐，我的心灵不在孤独，我的人生不在彷徨。