无论是身处学校还是步入社会，大家都尝试过写作吧，借助写作也可以提高我们的语言组织能力。范文书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇范文呢？下面我给大家整理了一些优秀范文，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。
街头音乐的文案篇一
“古尔德很早就强调，巴赫的键盘作品主要并非为任何一种乐器而写，而是为好几种乐器而 写——管风琴、竖琴、钢琴等等，或者根本不是为乐器而写，例如《赋格的艺术》。所以，巴赫的音乐可以单独演奏，离开仪式、传统、时代精神的政治正确。 古尔德只要有机会，就强调这一点。第二，是巴赫在他自己那个时代的作曲家/演奏家名声，他是时代倒错之人——他返取古老 的教会形式和严格的对位法则，但他也大胆现代——在作曲程序和半音尝试上，他有时候要求过苛。古尔德郑重其事而增华， 刻意力抗正常的独奏惯例：他的台风绝不同俗从众，他的琴风返回浪漫时代以前的巴赫，而且，在他无缘饰、不合一般语法、 不为钢琴所拘的音色里，他以完全当代的方式尝试做出一种音乐的声音，不是商业主义的声音，而是严谨分析的声音。”
也许用现代美学里的一个词可以描述古尔德与巴赫的关系——异质同构，而且，以萨伊德所见，古尔德深味巴赫，以返回浪漫时代以前的方式去演奏巴赫，这与我的一贯感受有所偏差——就我目前的听感而言，古尔德是以现代的方式在演奏巴赫，甚至，我从他的录音里听出了金属味，工业时代的弹奏方式（当然并不意味着是工业化的，而恰恰相反）。其实并不矛盾，正如他在引文最后一句所说，古尔德用的是完全当代的方式，尝试严谨分析的声音。此外，我特别画出“不为乐器而写”一句，因为正如我们早就知道的，巴赫并未在乐谱上标明用什么乐器演奏《赋格的艺术》，以惯性思维，我以为他是没想好，或者，想完成以后再写，但萨伊德几乎是一语道破：它根本不是为乐器而写！！！巴赫真的是在玩纯粹音乐了，这几乎又为他的“神性”添上一笔。
紧接着，萨伊德颇具启发意义地提到了阿多诺，不出我所料的，阿多诺又在附会巴赫的音乐对于资本主义抵抗意义（这是他一贯思维方式，我已见怪不怪）。萨伊德说，他不知道古尔德是否看过阿多诺的文章，但在这一问题上，他俩达成了一致。正如通常所知，古尔德以退回录音室的方式抵抗资本主义的工业逻辑，但又再一次地进入这种逻辑之中。从影片“关于古尔德的三十二个短篇”当中，我看到古尔德几乎是一个非人一样的存在，几乎没有人味：他用药物、电话、收音机、旅馆、录音来武装自己，也许他对麦克卢汉的理论中毒过深——他把自己变成了媒介，用古代语言来说，就是通灵人，关于巴赫音乐的通灵人，所以他不需要有人味。
还有一篇文章，令我对萨伊德佩服得五体投地，什么文化帝国主义、东方学统统抛到一边，萨伊德，仅凭这篇文章足可以成为大师。这篇神文就是《抗怀宇宙（评沃尔夫〈巴赫：博学的音乐家〉》。
照贯常思维，巴赫是一位虔诚的新教音乐家，他的很多作品是为了荣耀上帝（事实确为如此），但是！但是，萨伊德几乎是小心翼翼地提出了另外一种可能：
“我认为巴赫不是只像奴才般称颂上帝及其事功，他潜意识里还有心与之分庭抗礼，这个心意在几部庞大作品里越来越明显，像《赋格的艺术》、b小调弥撒曲、以及《哥德堡变奏曲》。”
巴赫如炼金术士一般在音乐上努力探究，似乎是在跟那个至高无上的他对抗。这确实是一个有趣的思维方式：
“巴赫的狂热，的的确确有其魔性、吓人之处······你不得不想，巴赫在上帝面前那样百般虔诚和谦 卑，他是不是借此抵抗某种更黑暗——更洋溢勃发、更骄傲、濒临渎神的东西，那东西就在他内心里，他那 带着对位法魔术的音乐也传出各种消息。”
不夸张地说，这段话看得我直冒冷汗，巴赫虔诚的脸突然变得狡黠起来，原来他的身上也带着浮士德的影子。将来我该如何面对圣马太、b小调，如此总总他笔下的宗教音乐啊！当然，也许，萨义德只是过度诠释——只是为了思维的快感，但愿如此！
此外，他提到巴赫与贝多芬的音乐逻辑：
“巴赫的作品，质地经过细密、耐心、极力的策划和衍释，这一点，他和贝多芬正好相反······贝多芬 每一件作品都是一套不同的进击方法，无论是呈示部，发展部、再现部，经常透过一些小小的小主题为之，这 些小主题则只是分解三和弦，或者是以重复音符打造的主题样式。”
街头音乐的文案篇二
夜，已经深了，但平时贪睡的我却久久不能入睡。小音乐家扬科的音容笑貌又浮现在我的眼前。
扬科是个生活在贫穷家庭中的孩子。他的童年，充满了黑暗，充满了寒冷。扬科酷爱音乐，爱拉小提琴。牛马般的生活和周围有钱人的压迫并没有使他打消学习音乐的愿望，并不能阻挠他对音乐，对小提琴的无比热爱。悲惨的是，他没能发挥出他的音乐才能，却被波兰黑暗旧制度把他的音乐天赋给杀害了。他就是想摸一摸地主仆人的小提琴，但却惨遭毒打，离开了人间，当时，他仅仅只有八岁呀！我为他的死而感到悲愤与惋惜。
教导我们，使我们在这最美好的时光中粗壮成长。我和扬科的童年比起来，可以说是一个天上一个地下――相隔十万八千里。
我，一个生活在新中国，新制度下的少年儿童，童年生活是多么的甜美，多么的幸福。处处有人关怀，处处有人爱抚，处处有人教育。对比之下，扬科的童年生活是那么的辛酸，在他死去的时候，只有他的母亲和白桦树为他哭泣，为他鸣不平。才八岁的人啊！这正是读书，学知识的年龄啊！然而，他就像一只漂浮在大海中的小木舟，被无情的惊涛骇浪给吞没了.....
夜，越来越深，越来越静，我躺在床上，难以成眠，同样的年龄，不同的命运，更激起了我对新中国，社会新制度的热爱，对自己的童年更无比珍惜！
街头音乐的文案篇三
今天，我们学习了一篇阅读课文《小音乐家扬科》，这篇课文记叙了一个酷爱音乐，有着杰出音乐天赋的波兰孩子——扬科，他只是为了看看、摸摸地主管家的小提琴而遭受毒打，含恨而死的悲惨故事。揭露了那种剥削人的丑恶封建制度的黑暗，表达作者对封建制度的无比憎恨，也表达了作者对饱受苦难的劳动人民的同情。
扬科，一个无论走在哪里都能听到音乐的孩子;一个为了摸摸小提琴可以付出生命的孩子;一个在音乐的产生下能忘记一切的孩子!
在看看现在的我们!只要有利于我们健康成长，我们什么都可以得到，想要钢琴，立刻就买!想学电子琴，立刻就买!天上的.星星实在是摘不下来，如果能的话家长也会试一试的!我们还需要顾虑小音乐家扬科当时所顾虑的一切一切吗?!
现在没有了封建制度，是和谐社会。没有凶残管家，是关照关心啊!
现在的我们，坐在明亮的教室里有时还会做一些小动作，更有些孩子看上去人坐在教室里，心却早就飞的不知哪里去了!你这样不仅对不起父母对你的一片苦心与老师的辛勤耕耘，更对不起的是你自己。时间一去不复返，多少金钱也买不回啊!
珍惜大好时光，努力学习。让父母为我们骄傲、自豪吧!
街头音乐的文案篇四
读了《小音乐家扬科》这篇文章，心里总是有一种说不出的伤感，脑海里久久回荡着一幅凄惨的画面:一位出身贫穷，但十分有音乐才华的小男孩扬科，因为去摸了摸地主仆人的小提琴而被活活打死。
这或许是目不忍睹的行为，但是扬科却无法不带着无比的眷恋和遗憾离开这个世界。一位音乐天才的一生就这样被别人给断送，我们可以做到的，也只是叹息了。为何穷苦人家就一定要受尽屈辱，受尽不公平的待遇，成为那些所谓的富贵人家手中的玩偶呢难道这是他们的命运吗不，不是的，这只是旧社会的黑暗制度在剥夺穷苦人家的'权利，是旧社会的魔爪在不断的侵食着穷人孩子的生命。
扬科的命运如此坎坷，悲惨，虽然他以英年早逝，但他的灵魂是永远会留在这世上的相比之下，在现在这个社会生活的我们，有着丰厚的物资和舒适的环境，如果扬科能生活在现今社会，那么他一定会成为家喻户晓的音乐神童。
扬科，你是幸福的，起码你曾经拥有过音乐给你带来的快乐;扬科，你又是悲惨的，因为你带着无限遗憾离开了人世。
生活在这个社会的我们比在旧社会的孩子要幸福得多，有更多的空间可以去发挥我们的长处，在理想的天空自由翱翔。
人的欲望是无穷无尽的，总想得到更好的东西。曾经有一句话说:寻找幸福的人往往自己已在幸福之中。所以，让我们从现在开始，加倍珍惜你眼前的一切吧!
街头音乐的文案篇五
多么可怜的扬科啊！多么悲惨的扬科啊！我读完《小音乐家杨科》这篇感人至深的文章，情不自禁的发出了感慨。
扬科是个生活在贫困家庭中的孩子。他的童年，充满了黑暗，充满了寒冷。扬科酷爱音乐，爱拉小提琴。苦难的生活和周围人的压迫并没有使他打消学习音乐的愿望，并不能阻挠他对音乐、对小提琴的热爱。悲惨的是，他没能发挥出她的音乐才能，波兰吃人的旧社会，扼杀了他的音乐天赋。他为了看一看、摸一摸地主仆人的小提琴而惨遭毒打，离开了人间。当时，他只有十来岁呀！我为他的死感到悲愤和惋惜。童年，本应是人生中最美好的岁月，我生活在充满阳光、强大的中国。我的童年生活和杨科的童年相比，犹如天上地下——生活相差十万八千里啊！
学校里，老师像慈母一样，谆谆教导，使我茁壮成长。家中，爸爸妈妈把我当作掌上明珠，爷爷奶奶对我关怀备至。我喜欢跳舞、画素描，爸爸妈妈不管路途带来的不便，冒着严寒酷暑送我去培训班。
我的童年，充满了温暖。早上，我刚从睡梦中醒来，妈妈就为我准备了营养丰富的早餐。中午，我在学校里和同学们一起快乐地用餐、尽情地玩耍。()晚上，又在家人的精心照顾下学习、看书。
我，一个生活新中国的少年儿童，生活是多么甜美，多么幸福。处处有人关怀、爱护，处处有人教导、培育。如果扬科生活在我们中国，生活在我们这个时代，肯定有许多希望工程，也肯定有许多好心人会资助他，他也肯定会成为一个音乐家。
同样的年龄，不同的.命运，更激起我对祖国的热爱，对父母、老师的感激，对自己童年的珍惜。
街头音乐的文案篇六
他只有８岁，却早早地离开了人世。他只是为了近距离看主人的那把小提琴，却不幸遭到主人的毒打，含恨死去了。他就是显克微支笔下的小音乐家——“扬科”。
一个酷爱音乐，而且具有卓越的音乐天赋的少年扬科，却因家境十分贫苦，８岁就当了牧童。无论走到哪里，他总能感受到自然界中的一切声音所饱含的美。田野里的小虫，果园里的小鸟，河边的青蛙……它们的`声音都让扬科陶醉。如果能有一把小提琴，哪怕只让他摸一下，他就满足了，这是一个多么微小的心愿呀！他知道主人家有一把小提琴，但绝不会让他这样一个穷孩子去看一看、摸一摸的。夜晚扬科喜欢音乐的情感战胜了心灵的恐惧，他走进了食具间，结果因不小心碰动了琴弦，被活活打死了。临死之前，他还在听着燕子的歌声，小溪边的笛声……陪着他的只有那把树皮做的小提琴。
文中的白桦树在号叫，我的内心也在号叫。为什么他们的心像冰山那么冷，像石头那般坚硬？为什么他们要仗着自己有钱，有势力，就把穷人当狗一样看待？对，是它，是那个在剥削制度下、吃人的社会，是那黑暗的时代害了他！
而我却生在福中不知福。如今，生活条件好了，周围的小伙伴们不是学画画就是学弹琴，或是书法、舞蹈……我也不例外。在我七岁时，爸爸妈妈就买了一架钢琴送给我，我便开始了我的学琴生涯。可我却不珍惜，一说起弹琴就犯愁，不断跑去喝水、上洗手间，尽量缩短练琴的时间，常常惹得妈妈大发雷霆。我把弹琴看作是一种负担，想想真惭愧啊！
扬科，我会为你再次拉起生命的旋律，让你听听我们幸福少年的心声！
街头音乐的文案篇七
“我是一个大帅哥，我是一个音乐家”。大家好，我是夏日不可缺少的音乐家——大名鼎鼎的“蝉”。对对对，就是我。
当我还是小宝宝的时候，我最担心那些坏蛋蚂蚁把我给吃掉了。可现在我可比它们大好多倍哩。
我还要向你们炫耀一下我的翅膀。我的翅膀一共有两对，一边一对，而且一大一小哩。羡慕吧!“咕噜噜”，我的午餐铃响了。大叔爷爷只好委屈一下你了，我用自己坚硬的口器吮吸大叔爷爷的汁液，把打量的营养和水分吸入自己的体中来延长我的寿命。好喝好喝真好喝。如今我欠大叔爷爷的太多了。
在我们蝉宝宝里，不是每一只蝉宝宝都会唱歌的哟。只有像我一样的帅哥才有嘹亮的歌喉，这是美女姐姐们没有的哟。
我们一族的眼力那可是顶呱呱。有一次，一个小朋友经过我的地盘，走到一棵树前发现了我，捡起石块砸向我。幸好本人发现及时，我伸伸懒腰，拍拍翅膀走人了。
生命不息，唱歌不止，我这辈子值了!
街头音乐的文案篇八
本学期我担任高二年级十四个班的音乐教学工作，现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
一、课堂教学：
坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。高二年级以歌唱教学为主，为了让学生能力得到了锻炼在练声与歌唱的中间穿插一些音高与节奏的训练，这些训练以游戏式的集体参与方式出现，如可先听音高1、5、3、6，然后就这些音以一小节编出不同类型的节奏型，例如：2/41111︱555︱333︱66‖先让学生打出来每一小节的节奏型，等对准拍点后再连贯，然后加入音高全部唱出来。这既缓解了练声与歌唱之间紧张的情绪，也使学生能学会学以致用，贯穿到音乐的其他领域。
不足之处：是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了基本乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。
二、课堂管理：
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的一面。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
三、课外活动：
为了更好地培养学生对音乐的兴趣，以班级为单位开展综合音乐会，展示个人特长。，同时也分享了艺术的愉悦。
本学期还组织两名学生参加晋江市的校园歌手赛，在经过短暂的训练之后，虽然没取得优秀的名次，但是也赛出了她们的良好水平，同时也提高了她们对音乐更深入的认识。
本学期加强对艺术高考生的指导，利用晚自习时间对其进行专人辅导。
不足：没能实现在高二年组建合唱队的计划，使学生失去了一次展现自己的机会，学习、锻炼的计会。
四、考试：
为了使音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试采用了歌唱表演、合唱指挥、乐理知识考核三个方面，效果良好。
五、其他：
我经常利用课余时间去收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。在条件允许的情况下，让学生适当地接触一下电脑音乐。
此外，我还很注意自身的学习。如：参加市里的音乐教研活动;练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;参加晋江市合唱团，和团员一起学习共同进步。
街头音乐的文案篇九
短篇小说《音乐大脑》里那种戏剧性的转场，那些统一又发散的荒诞让我感到无所适从。除此之外，本书其他选篇中那些层层推进的戏码，虽不能说给予我莫大的震撼，但也让我在精神上收获了享受和满足。
本书的文章不是给人密集性精神洗礼的类型，比如读《背向世界》时你会感受到的那样；或者另一种层面上，读《围城》时感受到的那样。在这本书的所有文章里，总有一些从意义上或可说是庸余的信息，但正是这些“庸余”帮助平凡人如我，足够顺畅地读完整个故事——它们如同高潮来临前平淡的台词，在奇幻的岛屿之间做通行的游船。
总体而言，读完本书，我还是比较喜欢作者塞萨尔·艾拉的——可能没有对恩里克·比拉-马塔斯那样喜欢，就是写《消失的艺术》那位——但我的的确确开始对布宜诺斯艾利斯、对阿根廷感到好奇。我很可能不会继续找来塞萨尔的书来读，正如我不会找很多作家的书继续阅读一样，但我期待在偶然时刻与他相遇，因为我确信，那将是全然的惊喜。
最后回到本书。在书籍选用的几个作品中，我最喜欢《砖墙》，“我”关于童年的思考和这篇小说的叙述形式让我热泪盈眶。《狗》暗合了我社畜的状态，结局到来的一刻，那只狗英雄般的姿态让“我”与我同时惊诧、羞愧。《两个男人》，几乎不可能出现在现实的故事那令神经颤动的现实性，那令心灵震慑的结尾升华，让我几乎叹为观止。此外，作者对毕加索之画作和艺术深入浅出的叙述，也让小白如我受益匪浅。译者孔亚雷的阐释，完全可以用他在本书最后的导读中，对塞萨尔小说的描述概括：悠然、宁静、寂寥，清新、雅致、略带嘲讽。