人的记忆力会随着岁月的流逝而衰退，写作可以弥补记忆的不足，将曾经的人生经历和感悟记录下来，也便于保存一份美好的回忆。写范文的时候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？接下来小编就给大家介绍一下优秀的范文该怎么写，我们一起来看一看吧。
梵高的文章篇一
梵高，是荷兰后印象派画家，被誉为艺术史上最伟大的画家之一。尽管他在绘画道路上的成就令人惊叹，但很少有人知道，他在生命的最后几年里，也沉迷于读书，并给予了他的艺术以新的灵感和深度。下面我将就梵高读书心得体会展开讨论。
首先，梵高认为读书可以拓宽思维。在他的日记中，我们可以找到这样一句话：“对于那些渴望创造的人来说，书籍是灵感的源泉。”梵高相信通过阅读不同类型的书籍，可以打开思维的局限，并开拓出新的想法和观念。他读了大量的文学作品、哲学著作和宗教书籍，例如《圣经》《威尼斯新月集》和荷兰诗人的作品。这些书籍给他提供了丰富的艺术创作灵感，并帮助他更深刻地理解人类的情感和世界的奥秘。
其次，梵高坚信读书可以净化心灵。他认为，阅读是一种精神上的洗礼，可以使人的内心焕发出无尽的光芒。通过读书，他可以远离生活的艰辛和压力，沉浸在作者的思想和情感之中。在他读书的日记中，我们可以看到他对书中人物的同情和共鸣，以及对书中景物的赞美和观察。他相信这种情感的分享可以让他找到灵感和平静，并且对他的绘画有着巨大的影响。
此外，梵高认为读书可以培养专注力。在他如火如荼地阅读时，他完全沉浸其中，往往会忘记时间的流逝。他可以持续几个小时甚至几天不离不弃地沉浸于书中世界。他觉得这种专注力的培养不仅有助于他更加深入地理解书籍内容，还让他能够更好地专注于绘画。正如他在一封给他的弟弟的信中所写的：“读书和绘画之间存在着奇妙的联结，它们无不需要艰苦的劳动和专注的注意力。”
最后，梵高认为读书可以增加对生活的幸福感。他相信文学可以帮助人们实现内心的升华和自我完善。通过阅读有关艺术、文学和哲学的书籍，他可以提高他自己的艺术修养和美学观念，使他的绘画更加丰富多样。同时，他也将自己的阅读经历融入到艺术中，创作了许多表现他对文学作品的热爱和赞美的作品。他相信这些作品会为观者带来积极的情感体验，从而增加他们对生活的幸福感。
总之，梵高读书心得体会深刻而丰富。他相信通过读书，思维可以得到拓宽，心灵可以得到净化，专注力可以得到培养，幸福感可以得到增加。这些体会不仅是艺术家的感悟，也是对于每个人来说具有普遍意义的启示。无论是在绘画领域还是其他领域，读书都可以帮助我们成为更好的人，并把我们带向更深层次的理解和体验。梵高的经历告诉我们，读书不仅是一种技能，更是一种生活态度和思考方式，是我们成为更完整的人的重要途径。
梵高的文章篇二
在寒假中，我读了《梵高传》。或许大家认识梵高仅限于他的《向日葵》。曾经风靡一时的被人们反复印刷用做家里的装饰画。我觉得虽然这确实使得他的这幅画被更多人认识，但也使他这幅画流于俗气。梵高在慢慢被人们淡忘。但我觉得，梵高本身就是一部传奇。只有你知道了他的经历，才能读懂他的画。
"痛苦便是人生"这是名画家文森特·梵高的临终遗言，也是他那短暂一生的真实写照。梵高是世上最孤独的人之一。这是欧文斯给梵高写的传记《渴望生活——梵高传》的前言。在传记中，美国著名传记作家欧文？斯通用一支神奇的笔勾勒了这位一代印象派巨匠那充满痛苦的悲剧人生。这个荷兰画家因为精神失常，割掉了自己的耳朵。最后开枪身亡。这本书看过很久了，它给予我心灵极大的震撼。梵高是个为艺术而生的天才，他的伟大毋庸多言。
他的弟弟提奥则是在他背后默默支撑他的另一个伟大的人，没有提奥就没有梵高。因为梵高根本没有独立生活的能力，提奥定期给生活窘迫的梵高汇钱，让他能在满足温饱的前提下继续创作。梵高则不断地写信给弟弟，告诉他自己创作的过程，对生活的信心和绝望。如果没有梵高，提奥会过得很好吧。体面的工作，丰厚的薪金，温和的性格，彬彬有礼的举止，走在哪里都是受人喜爱的。他会过一种衣食无忧，平淡恬适的生活。而梵高，敏感，易怒，脾气暴躁，行为偏激，有些神经质，难以想象各方面截然相反的人会这么友爱。
梵高的一生可以概括为：出生+绘画+死亡，除此以外再无其他。虽然他也曾追求过爱情，却从未获得。当他为爱情把手放在燃烧的蜡烛上方，以此表白时，我感动得无以言表。无疑他的爱是疯狂的，可惜没人敢接受。和妓女生活的那段时间，更加没有爱情可言。在绝望中无以回归的梵高，最终选择了以绝望的方式离开自己。
虽然很早就知道他的一些经历，但是读起这本书来，却总有一种让我透不过气的感受。也许，他要是生活中在现在的社会中，结果会截然相反，不过，也许，就没有那样才华横溢的梵高，就没有这样让人怜，让人敬，让人无限可惜的梵高了。
梵高的文章篇三
梵高是一位才华横溢的艺术家，他的作品充满着强烈的情感和深邃的思想，对于我来说，欣赏梵高的作品是一次非常独特的体验。在这篇文章中，我将分享我对梵高作品的心得体会。
第一段：对梵高的印象和感受
梵高是我非常喜欢的一位画家，我深深地被他独特的风格所吸引。他的作品充满了色彩的冲击和情感的共鸣。我非常欣赏他将大胆的色块运用于画作中，给人留下强烈的感觉，尤其是他运用的深蓝、金黄和紫色，让我感到一种无与伦比的美妙。另外，他所描绘的人和自然中的静物，都有着深邃的内涵和强烈的寓意，这让我深深体会到艺术的魅力所在。
第二段：梵高的代表作品
梵高涉及的领域非常广泛，其中最知名的作品应该是《星夜》、《向日葵》和《麦田里的乌鸦》等。这些作品都具有非凡的艺术魅力，使人难以忘怀。我对《星夜》这幅作品深深着迷，当我第一次欣赏到它，我被其中那强烈的色彩和深邃的内涵深深震撼。梵高运用彩色的线条表达出棕色的山丘和半透明的月，这使得整幅画作中的星夜显得更加引人注目。这幅作品是对梵高风格的完美诠释，同时也展现了他的绘画技巧和情感深度。
第三段：梵高独特的艺术风格
梵高的艺术风格非常独特，他在前印象派的基础上，在作品中大胆地使用了颜色和线条，进行了彻底的创新。他运用的颜色非常大胆，他常用的金黄和深蓝、鲜艳的红色和绿色都非常惹眼。同时，他画中的线条也非常具有表现力，有时线条很粗，有时很细，但都极具表现力。他的风格充满着情感的共鸣和内涵，使他的作品具有极高的艺术价值。
第四段：梵高的生平和思想
梵高是一位极具天赋的画家，他的生平充满了许多戏剧性和悲剧性的事件。他曾经居住在法国的南部沿海小镇阿尔勒，并在那里进行绘画创作。然而，他的生活简单却充满了痛苦和艰辛，曾在家乡荷兰的阿默斯福特切下自己的耳朵，最后在法国去世。他的艺术作品充满了对自然和生命的热爱，同时也反映了他内心深处的焦虑和精神病的折磨。
第五段：梵高的艺术价值和影响
梵高是一位艺术史上非常重要的画家，他的艺术风格和表现手法对后来的艺术大师们产生了很大影响。他的作品充满了情感，具有非凡的内涵和寓意，展现出了艺术的力量和美妙。他的作品是传达情感和感受艺术的真正精髓，使我们更深入的认识和体验艺术所带来的美好与感动。
总之，梵高的艺术作品是值得深入探索和欣赏的。他的作品不仅仅是对美的完美表现，更是对生命和内心世界的哲思反思。对于我来说，欣赏梵高画作所带来的心灵震撼和情感体验是无可替代的。我相信，未来梵高的艺术会继续影响和启迪着人们的内心世界和文化瑰宝。
梵高的文章篇四
走过巴黎、伦敦、洛杉矶、墨尔本、东京等80多个国际重要城市，今天，“梵高再现”沉浸式光影大展中国巡回首站成都站在环球中心正式开幕。
想象一下，身临其境地处在声音、光影甚至嗅觉包裹在一起的场景当中，会是怎样的体验？开馆之日，《每日经济新闻》记者赶到现场，和大家一起用别样的方式打开梵高的“星空”和“向日葵”。
当梵高遇见成都
以数字化的方式，在1500余平方米的光影空间里，40多块巨屏将梵高一生近3000幅作品、手稿、书信用沉浸式的光影形式进行立体展现。来到展馆检票口处，记者首先看见的是“当梵高遇见成都”：当梵高带着他的画笔与向日葵“来到”成都时，第一件事就是和熊猫、锦绣天府塔、火锅产生奇妙碰撞。
图片来源：每经实习记者 石普宁 摄
正式进入光影区前，会有一个区域简单介绍梵高及其作品。
图片来源：主办方供图
值得一提的是，天花板上垂下的书信选自梵高与弟弟提奥梵高之间的通信，生前不得意的梵高穷困潦倒，提奥向他提供了莫大的帮助，不仅是其艺术的支持者与鼓舞者，更是他的经济支柱。
图片来源：每经记者 张建 摄
据主办方“揭秘”，展馆内复刻的一间大致5平米的卧室比梵高本身的卧室要更大一些，多出来的斜面部分主要是为了方便大家拍照。
图片来源：每经实习记者 石普宁 摄
沉浸在梵高的色彩中
进入光影区，“重头戏”上演，记者看到光影区主要以时间为线索，全面展现了梵高自荷兰早期生活到印象派风行的巴黎，再到法国南部阿尔勒小镇，以及最后时光的一生主要作品，充分呈现了他不同时期的情绪变化以及与自我的心灵对话。
图片来源：每经记者 张建 摄
图片来源：每经记者 张建 摄
图片来源：每经记者 张建 摄
在进入光影区前，展板上有这样一句话：“人人都在仰望星空，突然有一天发现，这片星空是你点亮的。”当星星总算从黑暗中展露出来时，梵高用画笔带着我们在这片深邃的蓝色星空中畅游。
梵高曾写给弟弟提奥的信中表示“可以说，向日葵是属于我的花。”伴随着缓和温暖的乐曲，整个光影区沉浸在向日葵的花海当中。
图片来源：每经记者 张建 摄
“借助语言，我们一生中都在无意运用表达思想的艺术。”在梵高与弟弟的通信当中，通过一来一回的探讨，梵高的艺术风格也逐渐确立。
图片来源：每经记者 张建 摄
图片来源：每经记者 张建 摄
除了景色，梵高也画过人物，其中有系列自画像，也有他生活里接触到的各类人物。
图片来源：每经记者 张建 摄
图片来源：每经记者 张建 摄
图片来源：每经记者 张建 摄
在一段时期内，梵高还曾对日本艺术产生过莫大兴趣，并进行过临摹与二次创作。
图片来源：每经记者 张建 摄
图片来源：每经记者 张建 摄
图片来源：每经记者 张建 摄
图片来源：每经记者 张建 摄
随着光影区参观的结束，记者走出光影区发现展馆内还有中国青年潮流艺术家原创系列《梵高再现》巡展、现场绘画体验区以及梵高热爱的向日葵花海，这些都一一等待更多观赏者前来体验。
每日经济新闻
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梵高的文章篇五
梵高作为19世纪末最为杰出的画家之一，他生前的艺术成就并没有得到当时的认可，但是在他死后，他的艺术价值得以彰显，并对二十世纪的艺术发展产生了深远的影响。梵高以独特的色彩和形式表现出对内心情感的探索和表达，他的作品以繁复的笔法，浓郁的色彩和无与伦比的创造力吸引了人们的眼球。在这篇文章中，将会探讨以下几个方面：梵高作品所表现的主题，如何欣赏梵高的艺术作品以及梵高作品对于当代艺术的影响。
一、梵高作品所表现的主题
梵高的作品主题丰富多彩，他的创作涵盖了风景、人物、静物、宗教主题等，但是，最为突出的是他对内心情感的表达。他的作品带有浓重的个人经历和情感色彩，如他的《星夜》和《向日葵》则是他内心深处的情感体现。此外，梵高也关注生命的巨大意义，例如《麦田里的乌鸦》所反映的可怕寂静，以及在他死前创作的《鬼斧神工》等作品，都是对于生命和死亡的深刻思考。
二、如何欣赏梵高的艺术作品
欣赏梵高的作品需要从以下几个方面考虑：色彩、构图和意境。梵高的色彩是他最为显著的风格特征，他独特的色彩运用使得他的作品充满了生命力和张力。同时，他的构图也非常出色，他运用丰富的形式语言来表现出他对于事物的独特认识，从而打破西方艺术中的一些常规。在意境方面，梵高的作品有着终极的情感体验，他将个人情感与美学体验统一起来，使得他的作品难以割裂心理与形式构成的之间的紧密联系。
三、梵高作品对于当代艺术的影响
梵高的作品对于当代艺术有着重要的影响，他不仅颠覆了当时的绘画传统，同时也为现代艺术的发展指明了方向，他的创作思想和技巧被广泛地运用在当代艺术中。例如，梵高所运用的厚涂技法被许多当代艺术家所借鉴，他所表现的常态和独特的思维方式对于后世的艺术先驱们产生了重要的影响。此外，梵高的作品还启发着当代艺术家去探索更深层次的情感和人文主题，例如抽象表现主义和表现主义等。
四、梵高作品的现实意义
梵高的作品不仅仅是艺术作品，同时还有着深刻的现实意义。他的作品中传递出的情感和价值在当今社会具有切实的现实意义。例如，他所表现的对于生命和希望的无尽追求，仍然深深地震撼着当今世界的人们，梵高的作品唤起我们对于这个世界的思考，同时也激励着我们探索可能性。
五、结语
总体来看，梵高是一位艺术史上具有重要影响的画家，他的作品为后代艺术家的创作开辟了新的视野。同时，他所表现的主题和情感也在当今社会中具有相同的价值和意义。因此，在欣赏他的作品的同时，我们也应该深入思考他的艺术意义和价值，以此为我们的人生和创作带来灵感和启示。