无论是身处学校还是步入社会,大家都尝试过写作吧,借助写作也可以提高我们的语言组织能力。相信许多人会觉得范文很难写?接下来小编就给大家介绍一下优秀的范文该怎么写,我们一起来看一看吧。
歌曲大海课后反思篇一
在小学音乐教学中,音乐欣赏往往被忽视,但学生如果缺少必要的音乐欣赏能力,那么音乐的美感就不能为学生所感受,更谈不上达到陶冶性情,培养情操的目的。在音乐欣赏中应充分发挥学生的主体作用,体现老师的主导性,二者相互结合,从而达到教学目的。
在欣赏这课之前,首先轻声播放《我爱我的家乡》并和学生互动,问一些关于家乡的问题,音乐和对话激发学生对家乡的热爱之情,使学生能够更加深刻地理解歌曲。在学生听完歌曲之后,试试让学生把歌中的歌词改为赞美和歌颂家乡的话语,让学生对家乡更加了解,更加热爱自己的家乡,并能更加深刻的体会到“含蓄,深情,真挚”的情感所在。
在教学中老师还要重视欣赏教学的方法,学生天生活泼,爱玩好动,好奇心强,想象力丰富,不可能整堂课都安安静静地坐在座位上欣赏音乐。根据学生以上这些特点,运用各种教学手段启发他们把听到的.音乐和感受用各种方式表现出来,充分调动起学生欣赏的积极性,让他们亲自参与到实践中来。例如,在学生听完歌曲之后,试试让学生把歌中的歌词改为赞美和歌颂家乡的话语,让学生对家乡更加了解,更加热爱自己的家乡,并能够对比着原歌词唱一唱,对音乐的表现作用有进一步的感性认识。为了把学生从座位的束缚中解放出来,可以让会舞蹈的学生在音乐的伴奏下即兴的,轻松随意的跳些舞蹈,在轻松愉快的气氛中获取音乐知识,受到美的熏陶。
歌曲大海课后反思篇二
《红星歌》是电影《闪闪的红星》的主题歌,它是首老歌,也很经典,对于孩子们来说,理解上可能有点难。不过这首歌曲,非常有特点,aba三段体也很明显。活动的重点为初步感受乐曲,区分乐曲中雄壮有力与缓慢抒情的不同音乐性质;其难点为初步认识三段体aba段式音乐结构,并大胆运用动作来表达自己的感受。
据此,我采用的对策:难点置前消化,适度丰富经验。
1.在活动前,利用日常生活给幼儿看看视频电影《闪闪的红星》,欣赏《红星歌》舞蹈,让孩子通过视频,了解故事中的主人公的聪明、勇敢、坚强的精神,从而体验歌曲的特性。
2.在平时的生活中让幼儿对比欣赏雄壮有力的歌曲与舒缓的摇篮曲,感受两者的区别。
活动进行得有趣,孩子们快乐,老师感觉有劲,很好地实现了教学目标,分析其成功原因主要体现在以下几点:
一是教师的巧妙引导。在倾听乐曲后,教师提问:听了乐曲后,谁来说说你的感觉?龙卢皓小朋友举手回答:我听到第一段和第三段是一样的,感觉像是解放军叔叔在走路,很精神的,第二段感觉很温柔。一下子把乐曲的性质说了出来。看他说得这么准确,而其它幼儿还有点似懂未懂的样子,我让幼儿再来听一听,看看你的感觉是不是和龙卢皓一样,在听的时候,你也可以把你的感受做出来。这样,在播放第二遍音乐时,孩子们的热情就一下子激发出来了,他们听出了三段音乐的不同,并且能够大胆地用动作来表现。
二是图形卡的`巧妙运用。两张图形卡的运用,既帮助幼儿明确区别了aba结构,知道第一段有六个乐句,第二段有四个乐句。而且还为进行节奏谱的练习打下了基础。在我出示节奏谱的时候,我问孩子们:你们看得懂吗?孩子们说看不懂。这时,我将第一张图形卡放到了a段的节奏上面,用手比划了一下,然后再问:你们看懂了吗?孩子们恍然大悟:原来图形卡与节奏谱表现的是一样的句子。我接着引:是的,只不过我们要用身体动作把节奏拍出来。于是,孩子们在图形卡的帮助下,很快拍出了a段和b段的乐句,并且能够跟着乐曲连续地拍下来,表现非常棒。
三是课前经验适度丰富。我利用日常生活中对比欣赏雄壮有力的歌曲与舒缓乐曲的播放,引起了他们对先前经验的回忆。再加上午饭、午点后让孩子们通过视频欣赏电影《闪闪的红星》和舞蹈《红星歌》,他们对此歌曲既不陌生,又不完全理解,只是从中了解故事中的主人公的聪明、勇敢、坚强的精神,体验了歌曲的特性,这为理解乐曲、听乐曲创编动作打下了很好的基础。
1.以了解为前提。幼儿音乐欣赏教学的情绪体验应建立在两个“了解”的基础之上。一是了解幼儿。大班则重点引导幼儿展开丰富的想像,通过语言、动作来表达和表现对音乐的理解和感受。二是了解作品。音乐欣赏以优秀的音乐作品为载体,幼儿的情绪体验也是在欣赏作品的过程中呈现出来的;并不是所有的音乐作品都适合幼儿欣赏。
2.以对过程的关注为要旨。在音乐欣赏教学中,我们不能仅仅关注音乐知识和技能的传授,而更应该重视幼儿健康丰富的情感的培养。一要关注幼儿动作表现的过程。动作表现是对音乐逐步熟悉和理解的过程。二要关注幼儿想像表达的过程。教师应该在理解作品的基础上拓展幼儿的思维和想像空间,引发幼儿想像的迸发。
歌曲大海课后反思篇三
一首莫扎特钢琴协奏曲的慢板乐章,许多人觉得很难受,感觉听不懂,但同样的这首作品,改编成排箫演奏主旋律的轻音乐,听众就觉得很好听。其实整个改动很小棗仅仅把主旋律由小提琴演奏改成了用排箫演奏。在我看来,实质性的改动不在音乐上,而在名称上:“严肃音乐”棗“轻音乐”。前者令人感觉“听不懂”,而后者就让人觉得“好听”,其原因在于,在听众被灌输的概念中,前者是“严肃音乐”、“古典音乐”、“高雅音乐”,所以是有“深刻思想内容的”,需要“听懂”,没有那么深刻,因而可以轻轻松松地听就行了。
这个例子表明,“听懂”音乐的概念,就好象是一座大山挡在听众的耳朵与音乐之间。这座大山就是人们要力图在音乐中获得看得见、摸得着、说得出来、讲得明白的文学性、美术性的内容。不打破这种审美观念,就难以真正走入音乐艺术的世界。
古典音乐被贯以“高雅”、“严肃”的帽子。而“高雅”、“严肃”的音乐是有深刻思想内容的,这种音乐必须在广博知识的基础上深入研究才能理解。这些要领构成了音乐欣赏中的一个巨大的误区。在这一误区下中,音乐艺术成为神秘、高深莫测、拒人千里之外、高高在上的艺术。在这一认识的误区中,一部分人,对古典音乐敬而远之没有成为音乐爱好者;另一部分人虽然喜欢音乐,但也常常不自信地说:“我很喜欢音乐、但我不懂”。由于这个误区的存在,使得古典音乐难以为更多的人提供艺术享受,使许多听众远离人类创造的最伟大的音乐艺术,无疑是人生的一大缺憾。而这个障碍仅仅是一个概念棗就象听轻音乐一样用我们的耳朵去接受音乐。迈出这一步,后面的一切就是自然而然的了。有一种观点认为:应该先用“形象鲜明”、“通俗易懂”的音乐来引导听众,渐渐的听众就可以深入理解音乐了。其实,这种“引导”的实际结果是:从个人来看,很多听众长年只欣赏几首被成功的解说了内容的作品;从全国来看,整个曲目局限在有乐曲解说的部分浪漫主义时代的作品上。音乐曲目范围严重狭小就是这种“引导”的必然结果。
只有打破这个音乐审美的.误区,让我们的耳朵而不是思想首先面对音乐,让我们放下一切对音乐的成见,自由地倾听,充分地感受,我们才能领略音乐时,你就会发现古典音乐之所以成为经典,应在于它们那种无法言传的音乐自身的美,它们是如此的亲切、感人至深,它们是如此的丰富,如此的令人无限回味。这时你一定会同意,如果仅仅按某种唯一正确的解说来理解音乐,甚至如果我们终生不能欣赏这种音乐,那么我们失去的就太多了。
歌曲大海课后反思篇四
上完这节课,发现每个班的学习状态是不同的,1班2班对教学内容没有太大兴趣,有的孩子甚至都要进入梦乡了,3班和4班学习状态不是很理想,但有所进步,回想自己上的这4节课,应该和自己的教学语言和对课程的理解直接影响这学生的学习状态,比如在1班2班上完这节课,对学生和课程有了新的认识和了解,之后添加了一些新的内容,在3班、4班上课之前对班级的布置、卫生都提出了真诚的.表扬,孩子们一下子精神抖擞,另外幽默的语言和更加完整的教学环节,引导着学生进入对结构素描的了解中。
总是希望自己的每一堂课都是尽善尽美的呈现给学生,无奈自己才疏学浅,努力的还不够,总是有所欠缺的。
歌曲大海课后反思篇五
《音乐课程标准》提出了“提倡学科综合”的教学理念,音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合;音乐与舞蹈,戏剧,影视,美术等姊妹艺术的综合;音乐与艺术之外的其他学科的综合。在实施中,综合应以音乐为教学主线,通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系。
本课将此基本理念贯穿于音乐教学的全过程,教者借助远教资源,把各种艺术形式巧妙地融合在一起,把教学内容与教学环境,教学气氛有机地融合在一起,极大地丰富了教学内容,拓宽学生的艺术审美空间,增强教学活动的艺术趣味性。
激发学生的艺术学习兴趣,全面提高学生的艺术修养。
首先以文学诗歌《我家住在大海边》来导入,以欣赏歌曲《大海啊故乡》为主线,以观赏《海滨小城》的视頻课件为辅助,以美术想象画《我心中的大海》为体验,以短文《浪娃娃》提示学生查找大海对人类的贡献为延伸,体现了教育创新,知识创新,学科交叉的新课程教学理念,增强了音乐与姐妹艺术的有机联系,为学生欣赏音乐创造了一个更加广阔的思维和想象空间,不仅能提高学生对音乐作品的理解和鉴赏能力,而且能丰富学生的艺术修养,全面提高综合素质。
其次把音乐与美术结合起来是为了更好地拓展艺术审美空间,增强艺术趣味,培养学生的艺术审美想象力与创造力,从而实现审美教育的目的。而欲达此目的,贵在把二者灵活,巧妙地融合在一起,切不可公式化。要学生把音乐形象描绘下来,教师应该启发每个学生用各自独特的画面构思去表达同一音乐主题。当我们启发学生描绘一幅图景的时候,不应当无形地诱导学生一起去寻找同一种图解,而要鼓励他们去积极寻找各式各样的属于自己的图解。
最后通过音乐学习,使学生的情感世界受到感染和熏陶,在潜移默化中建立起对亲人,对他人,对人类,对一切美好事物的挚爱之情,进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往追求。
歌曲大海课后反思篇六
本课题是在传统教材的基础上改造而来的,很有幻想性题材的特色,能较好地培养学生的想象力和创造力。在本节课的设计上针对一年级学生年纪小、想象力天马行空的特点,我采用的教学方式尽量做到了:
1、系统性:在本节课的导入环节我通过猜龙游戏将本节课的知识点“想象?合成”提出来了,并且以后的教学活动都围绕这个知识点去展开。将知识点提到新课讲解之前,让学生从一开始就能有目的地去学习,对接下来的课堂活动很有帮助。
2、趣味性:猜龙游戏导入,通过游戏导入在很大程度上激发了学生的学习兴趣,而且用以导入的“龙”是大家既熟悉又觉得特别神奇的合成动物,在学生情绪高昂的时候适时地提出本节课的重点,效果比较明显学生的接受度大大提高。为了保护开发学生的想象力,我在学生回答:“龙像什么”这个问题的时候,对他们所说的答案并没有进一步去总结或者引导。因为神龙见首不见尾,对这样一个似是而非见仁见智的形象,教师不应该给其套上所谓标准的答案。
3、自主性:学生在本节课的课堂上是享有绝对的自主性的。自己观察海洋生物、自己截取感兴趣的部位、自己重组大海怪,就像在进行自助餐一样可以开怀畅饮无拘无束。学生的想象力是天马行空的,在上幻想类题材的课文时学生所表现出来的孩童特有的幻想性跳跃性思维,往往能出其不意带给你意外的惊喜。在学生作业的时候有个学生给他所设计的海怪装上了喷气式推进器,这是我没讲也没想到的。
1、在欣赏作品环节要特别引导学生从本节课的中心点“想象?合成”去着手,抓住这个关键点就抓住了整节课的灵魂,在学生作业时也要从这里入手来进行引导。
2、从教学设计来看,教师对学生观察海洋生物时给予的关注度不够,在学生观察时对特征的把握应该给予更多的提示。
3、在环节与环节的连接语言组织还不够精炼,在说课稿中应该先把各环节的语言组织都写清楚,以免在课堂当中即兴组织,从而导致语言连接的“突然性”。
4、在示范环节对学生的影响较大,导致学生在作业的时候有很多模仿教师的痕迹。
歌曲大海课后反思篇七
本课是《人音版》16册第三单元的学唱歌曲《大海啊,故乡》,创作于1983年,王立平词曲,是影片《大海在呼唤》的主题歌,旋律舒缓优美动听,感情真挚,短小易唱,是一首脍炙人口的抒情歌曲。歌词质朴深情,如叙家常,结构简练,富有叙事性,特别是最后两句,情深意长,表现了主人翁对大海、故乡和母亲深挚的感情。采用了4/4,3/4变换节拍,抒发了热爱大海热爱家乡的感情。
初二学生正值变声期,在歌唱教学中我比较重视学生正确歌唱意识的培养和良好歌唱习惯的养成。以热情的鼓励和耐心指导使学生积极主动参与到教学活动中来,在活动中去用心体验,和音乐对话。所以我在教学设计中通过语言描述、画面感受,以及声音辨别、音频欣赏等手段,使学生很快进入教师预设情境,全方位体验感受画面之美,声音之美,音乐之美,与之产生心灵的共鸣,在和音乐亲密接触的过程中引导学生从全新的审美视角诠释音乐。
另一方面,注重课堂的实效性,从音乐本身的学习规律着手,把发声训练与歌词朗诵相结合,引导学生由情带声,快速地掌握正确的歌唱技巧,并认识到歌曲要素对歌曲表达的作用。注重学生的体验和感受,由浅入深,循序渐进,最后获得情感的升华,从而顺利地完成本节课的设定目标。
不足:有个别学生对歌曲不感兴趣,因此学唱时不积极,演唱效果不好,在以后的教学中我将多多关注这些学生,培养他们对音乐的兴趣,提高教学效果。
每一次的教学都是新经验的积累,只有不断地反思并改进自己的不足,才能在今后的教学之路上,走得更稳健,更踏实!
歌曲大海课后反思篇八
《大海睡了》是一首优美抒情的诗歌,描绘了风平浪静、明月高悬的夜晚大海的美丽景色。诗歌共8行两句话,语言流畅,富于想象。课文配有一幅插图,体现了诗句描绘的优美意境。
我在教这课的成功之处:
现代教育所能提供给我们的课堂形式和手段,相比与一块黑板、一支粉笔的课堂教学,更能吸引学生的注意力,更能调动他们的各种器官参与到教学活动中来,使课堂教学更加生动,更加形象,更加有效。我在教这篇课文时,就采用了配音朗读、简笔画、表演等形式,自我感觉方法得当,也很有效。
阅读教学以读为本,尤其是对低年级的学生更不能做过多的讲解,而应多让学生在读中感悟,在读中培养语感,在读中受到情感的熏陶。学生反复朗读,注于目,出于口,闻于耳,记于心,就能深入体会文章的思想感情。在学习这首诗歌时,首先让学生初读课文,并在语言环境中学习生字,同时对课文内容有一个整体的感知。接着分别采用了指名读、个人读、评价读、表演读等多种朗读方式,达到学生情感与诗歌表达的情感融为一体的境地。
语文学习若仅仅停留在几篇课文、几个生字教学上,我们已经意识到,那是远远不够的。诗歌教学后,我安排了读读有关大海的成语和古诗的环节,又向学生展示了收集的有关大海的资料、图片、实物等,希望能从不同角度来拓展学生的知识面。
遗憾之处也很多:
歌曲大海课后反思篇九
歌曲《大海》是选自人民音乐出版社小学二年级上册第七单元《大海的歌》中的一首歌曲。它是一首海的抒情诗、海的赞歌。歌曲为四三拍,二段体结构。歌曲的节奏很有规律,a段描绘了一副平静、宽广和博大的大海画面;b段与a段形成对比,起伏的旋律似大海的波涛,浪与波交融起伏跌回后友回到宁静的画面,以宣泄对大海的赞美之情。
整首歌曲的旋律给人以宽广有着海的气势,音调柔美描绘了诗画一般的意境,让人遐想。《音乐课程标准》中对于音乐课程的价值提到这样一个方面,那就是:审美体验价值。
音乐教育以审美为核心,主要作用于人的情感世界。音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动,是学生充分体验蕴含于音乐音响形式中的美和丰富的情感……我在进行备课的时候就充分地考虑到了音乐的特点,考虑到了音乐课应该以音乐为主,以学生的听赏感受为主。
因此自己的教案设计能够充分体现出学生为主体的音乐学习活动,突出了对情绪、情感的感受和体验,在实施过程中也切实地感受到这样的设计还是很有效的,学生在音乐声中所进行的多种活动都能够帮助学生感受和理解歌曲,同时学生也为音乐的优美旋律所吸引,二年级的学生已能”聆听、分析、思考“音乐,大致能从音的高低、音的长短、速度、音量和旋律的起伏等方面去听去想。
让她们吸收要学的知识,寓教于乐,同时还要多鼓励学生敢于表现自己。在这个过程中,以多听感受为主用自己的声音、肢体语言来表达对歌曲的理解和感受。同时,我的示范对学生来说是非常重要的。总的来说学生学的过程是快乐的,通过演唱这首歌曲也深深的体会到歌曲表达的内在美。