每个人都有自己独特的心得体会，它们可以是对成功的总结，也可以是对失败的反思，更可以是对人生的思考和感悟。好的心得体会对于我们的帮助很大，所以我们要好好写一篇心得体会以下是小编帮大家整理的心得体会范文，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
古诗朗读心得体会篇一
古诗朗读是一种优美的文化，因其善于表达情感，诉说历史，许多人乐于参与其中。在一次我参加的古诗朗读比赛中，我有了一些心得体会，愿意分享给大家。
首先，古诗朗读需要注重语音、字音和韵律的表达，这样才能体现出诗歌的意境和情感。比如《登高》这首诗，朗读时应该注意语气的变化和相应的重音，把握诗歌韵律的变化，才能让古诗有立体感和意味深长的感受。而《静夜思》则需要用平缓的声音透露出诗人的情感与思绪，而在《赋得古原草送别》中则要捕捉到诗人深情的离别之思和惋惜之情。
其次，在古诗朗读中需要注意情感的表达和溢出。毕竟古诗是一种表达情感的文学形式，情感在诗歌中扮演着重要角色。《出塞》这首诗，朗读时需要通过声音来表现出士兵的无奈、悲愤和不屈，让听众感受到其中的英雄情怀。而《长恨歌》则需要通过声音的变化，抒发出作者的悲凉与哀伤，使人们沉浸在唐朝宫廷的沧桑之中。这些情感的表达需要刻画出诗人的内心世界，使读者产生情感共鸣。
除此之外，古诗朗读还需要注重节奏的掌握。每一首古诗都有自己的韵律和节奏，朗读时要考虑到这些因素，使得诗歌在朗诵过程中更加自然平稳。比如在朗诵杜甫的《春望》时，应该把握好诗歌的节奏，表现出春天的激动人心和喜悦感。在《题西林壁》中，则需要通过节奏的把握，突出诗人的神思和清新雅致。
此外，在古诗朗读中，还需要注重语调和情感的贯通。语调应当符合诗歌的意境，并配合朗读者的声音和情感，才能在听众中形成强烈的共鸣。在《滕王阁序》中，语调需要刻画出严谨和威严的气息。而在《将进酒》中，语调则应该是豪迈、欢快的，以保持和诗歌本身的风格一致。
最后，在古诗朗读中，还需要注重情感的传递。通过声音来传递情感，会让听众产生更加真切和深刻的感受。朗读时可以通过控制声音的强弱、快慢和明暗等方式，突出古诗的意境和情感，形成如诗一般的效果。在《江雪》中，透过声音表达出诗人对于江雪的喜悦和沉醉，并通过声音来表现出雪景和风景的美好，使听众能够感受到雪中江景的静谧和幽静。
总之，古诗朗读需要注重语音、字音、韵律和情感等诸多方面的综合运用，才能把握好古诗的朗读和表达。在日常生活中，我们可以多读书、多听古诗，培养起优美的声音和文学素养。这样的朗读方式，将会促进我们对文学艺术的欣赏和理解，并且带来更加深刻的体验和感受。
古诗朗读心得体会篇二
《江南春》反映了中国诗歌与绘画中的审美是超越时空的、淡泊洒脱的、有着儒释道与禅宗“顿悟”的思想，也是杜牧的代表作之一。
古诗江南春
诗人：杜牧
千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。
南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。
古诗江南春创作背景
杜牧生活的晚唐时代，唐王朝以做大厦将倾之势，藩镇割据、宦官专权、牛李党争.....一点点的侵蚀着这个巨人的身体。
而另一方面，宪宗当政后，醉心于自己平淮西等一点点成就，飘飘然的做起了长生不老的春秋大梦，一心事佛，韩愈上《谏佛骨表》、险些丢了性命。宪宗被太监杀死后，后继的穆宗、敬宗、文宗照例提倡佛教，僧尼之数继续上升，寺院经济持续发展，大大削弱了政府的实力，加重了国家的负担。
杜牧这年来到江南(江苏江阴)，不禁想起当年南朝、尤其是梁朝事佛的虔诚，到头来是一场空，不仅没有求得长生，反而误国害民。既是咏史怀古，也是对唐王朝统治者委婉的劝诫。后来武宗发动会昌灭佛，从一定程度上缓和了矛盾。
这是一首素负盛誉的写景诗。小小的篇幅，描绘了广阔的画面。它不是以一个具体的地方为对象，而是着眼于整个江南特有的景色，故题为《江南春》。
首句“千里莺啼绿映红”，一开始就展现了江南大自然风光。“千里”是对广阔的江南的概括。这里到处是莺啼，无边的绿叶映衬着鲜艳的红花。这种有声有色、生机勃勃的景色自然是江南特有的。次句“水村山郭酒旗风”写了江南独特的地形风貌，临水有村庄，依山有城郭，在春天的和风中，酒旗在轻轻地招展。这是多么明丽的江南啊!
一二句写的是晴景，三四句写的是雨景。“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”在春天的微雨中，则另有一番风光。在山明水秀之处，还有南朝遗留下来的数以百计的佛寺。这些金碧辉煌、屋宇重重的佛寺，被迷蒙的烟雨笼罩着，若隐若现，似有似无，给江南的春天更增添了朦胧迷离的色彩。“四百八十”是虚数，不是实指，突出佛寺之多，讽刺了皇帝依赖佛教。其中应指现存于江阴青阳镇的.悟空寺。
全诗以高度概括的笔法，勾勒了江南地区的风物，描绘了江南明丽而迷蒙的春景。色彩鲜明，情味隽永。一首七言绝句，能展现出这样一幅广阔的画卷，真可谓“尺幅千里”了。
同时杜牧还留下了一首《芙蓉湖》)，赞誉江阴美景：
丹树村边烟火微，碧波深处雁初飞。萧条落叶垂杨岸，隔水寥寥闻捣衣。
赏析分歧
关于《江南春》绝句的主旨，有没有借古讽今是分歧较大的地方。
有的研究者提出了“讽刺说”，认为南朝皇帝在中国历史上是以佞佛著名的，杜牧所处时代的佛教也是恶性发展，而杜牧又有反佛思想，因之末二句是讽刺。或认为主旨在尚儒排佛，表达对统治者治国乏术和佛道误国的忧虑;或认为主旨在借古讽今，讽谏统治者大兴土木滥修佛寺会造成国力衰弱民生凋敝，加重社会危机。他们认为晚唐诗人有一种忧国忧民的情怀，审美之中不乏讽刺，诗的内涵也更显丰富。
有的研究者不以为然。他们只是认为这首诗只是描绘了江南的美景，表现了诗人对江南景物的赞美与神往。了解诗首先应该从艺术形象出发，而不应该作抽象的推论。杜牧反对佛教，并不等于对历史上遗留下来的佛寺建筑也一定讨厌。他在宣州，常常去开元寺等处游玩。在池州也到过一些寺庙，还和僧人交过朋友。著名的诗句，象“九华山路云遮寺，青弋江边柳拂桥”，“秋山春雨闲吟处，倚遍江南寺寺楼”，都说明他对佛寺楼台还是欣赏流连的。
古诗朗读心得体会篇三
作为一种无声的语言艺术，古诗在中国文学中扮演了重要角色。通过朗读古诗，我们可以感受到古人所抒发的思想情感，沉迷于那段历史的风云变幻之中。同时，也能够提高我们的文学鉴赏能力和语言表达能力，丰富我们的人生阅历与情感经历。
第二段：朗读古诗的方法技巧
朗读古诗并不是简单的嘴唇舌头活动，更需要我们对古诗本身的了解，并且注重语调、声调、节奏、停顿以及情感的表达。首先，要全神贯注地理解古诗的含义，把握其中的情感表达。然后，要在朗读中注重提升语音语调，突出重点，形成节奏。最后，则应该注重语音停顿，使整首诗句通顺，达到意境鲜明。
第三段：朗读古诗的感悟体会
通过朗读收获的不只是技巧，更是一种感悟与体会。每一首古诗都蕴含着浓厚的历史文化气息，它们在历史长河中存在，是古代智慧的结晶。现在，我们可以通过朗读让其声音再次回荡，让其价值使人承袭传承。同时，朗读古诗陶冶情操，磨练品位，增长智慧，让我们更加成熟和睿智。
第四段：朗读古诗的提升意义
朗读古诗虽然看似是一件小事，但是对我们个人修养和文化素质的提升有很大的作用。首先，朗读古诗可以丰富我们的词汇积累，增加我们对文学的鉴赏与理解。其次，朗读古诗可以培养我们的语感与情感，提高我们个人的感人表达能力。最后，则能够提升我们个人修养，拓宽我们气盛格局。
第五段：对朗读古诗的期望
随着社会的快速发展，人们对传统文化的关注逐渐增加，特别是古诗的传承。因此，我们也期望有更多的人能够加入到朗读古诗的队伍中来，让这段历史的经典再次重现人们的生活中。同时，我们还希望能够在教育中加强对于古诗朗读的推广，让更多人能够认识、接触、尝试古诗朗读，让古诗之美在我们的文化中更加显现。
古诗朗读心得体会篇四
《少年行》是王维的七绝组诗，共四首，分咏长安少年游侠高楼纵饮的豪情，报国从军的壮怀，勇猛杀敌的气概和功成无赏的遭遇。各首均可独立，合起来又是一个整体，好像人物故事衔接的四扇画屏。
第一首诗
写侠少的欢聚痛饮。诗开头便以“美酒”领起，因为豪饮酣醉自来被认为是英雄本色，所谓“三杯吐然诺，五岳倒为轻。眼花耳热后，意气素霓生。”（李白《少年行》）饮酒在当時因能激发意气而被视作胜事。“斗十千”语出曹植《名都篇》：“归来宴平乐，美酒斗十千”，按李白也有《将进酒》诗云：“昔時陈王宴平乐，斗酒十千恣欢谑”，此诗意近李诗，不仅极言酒之珍美，而且还借前人的用语写出慷慨好客、纵情欢乐的盛况。盖游侠之饮原非独酌遣闷，其倜傥意气正在大会宾客之际才得以充分的表现。第二句言“咸阳游侠”，乃以京都侠少为其代表。游侠人物大多出身于都市的闾里市井之中，故司马迁在《史记·游侠列传》里径直称之为“闾里之侠”，咸阳为秦的国都，则京邑为游侠的渊薮也不言自明，這里不过是举其佼佼者以概全体。诗的前两句以“新丰美酒”烘染在前，“咸阳游侠”出场在后，而“多少年”则为全篇之纲。诗的后二句更进一层，写出侠少重友情厚交谊的作风。即便是邂逅相逢的陌路人，杯酒之间便能成为意气相倾的知己，所谓“论交从优孟，买醉入新丰”（李白《结客少年场行》）、“一生大笑能几回，斗酒相逢须醉倒”（岑参《凉州馆中与诸判官夜集》），正表现了他们同声相应的`热情。因此，在他们开怀畅饮的豪爽风度中，还渗透着为朋友倾情倒意，肝胆相照的人情美。酒如一面镜子，映照出他们率真坦荡的人生态度。诗为人物写照，最后却宕开去以景语收束。诗人撇开楼里的场面，转而从楼外的景象落笔，其实写外景还是为内景服务的。末句中的“高楼”不仅和首句呼应，暗示了人物的豪纵气派，而且以其卓然挺立的雄姿一扫鄙陋猥琐之态；“系马垂柳”则以骏马和杨柳的意象，衬托出少年游侠富有青春气息的俊爽风致。有此一笔，使情景历历如绘，遂在表现人物豪宕气概的同時，又显得蕴藉有致。全诗用笔的跳荡灵动，也是和少年奔放不羁的性格神采相吻合的。
第二首诗
写游侠的出征边塞。这首诗里所说的“仕汉”“骠骑”，以及下面两首诗里出现的“五单于”“汉家君臣”等，都是借汉事喻唐，这在唐诗中几乎是习闻熟见的惯例。這里说少年委身事君，入仕之初便担任了羽林郎的职务。由于羽林郎宿仗卫内、亲近帷幄，地位十分重要，故非一般等闲之辈可以入选。《后汉书·地理志》云：“汉兴，六郡良家子选给羽林。”由此即可见一斑。骠骑指武帝時的名将霍去病，曾多次统率大军反击匈奴侵扰，战功显赫。少年报国心切，一心想效功当世，一旦国家有事，便毫不犹豫地随军出征。边关是遥远荒寒的，沙场的搏杀更是出生入死，而主人公“明知山有虎，偏向虎山行”，这种为国献身的精神，和曹植的《白马篇》里“捐躯赴国难，视死忽如归”的少年英雄是一脉相承的。所不同的是，曹诗通篇是用第三人称的视角来加以客观的描述和赞颂，這里却借少年自己的口吻直抒胸臆：第三句以自诘的口气反挑，使文势陡起波澜，末句则以斩截之语收束，而“孰”“不”“纵”“犹”等虚词的连用，又在接二连三的转折中不断加强语气，活脱地传达出少年从容朱毅的神情和义无返顾的决心。这种借顿挫的用笔展示人物内心世界的手法，不仅很有力度，而且进一步深化了游侠“意气”的内涵。
第三首诗
写少年的勇武杀敌。诗人将主人公置于孤危险恶的战争情势之中。“虏骑千重”指敌人大军压境，形成包围之势；“众敌酋倾巢出动，来势汹汹，企图以优势兵力取胜。而少年以“一身”对“千重”之敌，竟能左右驰突于敌阵之中，如入无人之境，且能擒贼先擒王，将凶蛮剽悍的敌酋“纷纷射杀”，其过人的胆略和武艺已分明可见。這里把少年写成孤胆英雄，意在突出他的勇冠三军、战功卓著。诗的一、三两句，以特写镜头为少年英武矫健的身姿写照：“擘两雕弧”言其多力善射，能左右开弓；“偏坐金鞍”言其鞍马功夫娴熟，能在疾驰的马背上自如地变换各种姿势；“调白羽”则是善于在运动中瞄准目标，箭无虚发。二、四两句，从对方着笔来反衬少年的艺高胆大。敌我双方的力量愈是悬殊，也就愈能表现主人公无所畏惧的英雄气概，而这种气概，又正来自于其置生死于度外的献身精神。这样，这首诗就和上一首彼此呼应，并为下一首写功高不赏张本。诗中所出现的雕弧、金鞍和白羽，均是以着色之笔略加点染，本来是爱其人而及其物，這里的物又为人增色，人与物原不妨是互相辉映、相得益彰的。盛唐诗人每喜表现尚武精神，如李白自称“弯弓绿弦开，满月不惮坚。闲骑骏马猎，一射两虎穿。”（《赠宣城宇文太守兼呈崔侍御》）杜甫自述“射飞曾纵鞚，引臂落鹙鸧。”（《壮游》）王维则称赞他的一位族弟说：“读书复骑射，带剑游淮阴……席帆聊问罪，卉服尽成擒。”（《送从弟蕃游淮南》）等等。这些都可看作是诗中理想形象的现实依据。
第四首诗
写游侠的功成无赏。上一首诗既已写到少年游侠的勇却群敌，那么这一首写朝廷论功行赏，他也理应是受奖的主角了。诗的前三句，极写庆功仪式的隆重和气氛的热烈：君臣欢宴、云台论功、天子临轩、封侯赐爵，正当期待中的主角出场時，领赏者却突然变成了“将军”。這里的“将军”和第二首“初随骠骑战渔阳”里的“骠骑”当是一人，指军中的主帅。“将军讽出明光宫”，也即李白《塞下曲》其三所云：“功成画麟阁，独有霍嫖姚。”意谓受皇帝宠信的权贵坐享其成而血战的勇士反遭冷落。诗以烘云托月的手法反复渲染，到头来却翻作他人；而活跃在前三首诗里的主角被悄无声息地推到了局外。这种欲抑故扬的艺术处理，使诗中的不平之鸣得以强有力的表现，這里再加申说反而是多余的了。
王维的《少年行》四首，以浪漫的笔调讴歌了豪荡使气、舍身报国、崇尚事功和功成不居的任侠精神，表现出强烈的英雄主义色彩。他笔下的少年游侠形象，和盛唐其他诗人创造的形象一样，实际上是時代理想的人格化写照。这四首绝句独自成篇，各有侧重，但又蝉联而下，互相补充和照应。用笔或实或虚，或显或隐，舒卷自如，不拘一格，成功地谱写了一支朝气蓬勃、富有青春旋律的进行曲。
名家点评
刘学锴：《少年行》是王维的七绝组诗，共四首。分咏长安少年游侠高楼纵饮的豪情，报国从军的壮怀，勇猛杀敌的气概和功成无赏的遭遇。各首均可独立，合起来又是一个整体，好像人物故事衔接的四扇画屏。
古诗朗读心得体会篇五
朗读古诗，是一种身心愉悦的享受。在中国文化中，古诗是具有深厚历史文化底蕴的文学形式之一，其在中国文学史上占有极为重要的地位。孩子们在朗读古诗的过程中可以启迪智慧、培养美感，同时也是一种锻炼口齿和语言能力的好方法。我也是经常朗读古诗，现在和大家分享一下我在朗读古诗的过程中获得的心得和体会。
首先，要能够准确理解古诗的意义，就必须对古诗的背景和文化有所了解。比如说，“静夜思”这首古诗，它写的是唐代诗人李白在宿店的思绪。我们应该想象自己在夜晚独自一人时的感受，来更好地理解和朗诵这首诗。了解诗人生平、文化背景和时代变迁，能够深入地理解古诗的内涵和情感，这样在一定程度上能够更好地传达古诗的意境。
其次，朗读古诗需要有一定的节奏感。我们读古诗时不单是在阅读古文学作品，更是在体验韵味、享受抒情。因此，在朗读古诗时，应该注意语气、音调和调节情感。在读出每个字和词语时，要注意到每个字、每个词的音位置和声调，结合上下文，尽量表现出情感变化的差异。例如，“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。”这首古诗需要抒发的是诗人向往和思念故乡的感情，应该在朗诵和停顿的声调上体现出来。
另外，朗读古诗还需要注重内容的理解和体味。古诗的艺术特点，是朴素而含蓄的，一句简单而有力的诗句，有时甚至能够表达深刻的哲理和真情。在朗读时，我们应该透过古代的文字和语言，深入感受诗人的审美情感，从内心心理上去真正体味这首诗。在朗读过程中，要让古诗的情感激发出自己的情感，体现在声音和表情上，这样只有更好地传达诗意和情感。
最后，不同的诗句和内容，需要选择不同的读法。有的古诗需要大声朗诵，有的古诗则需要温和而悠扬的诵读。例如，“悠然见南山，气蒸云梦间，竹色通明翠，水声悦耳淙。”这首诗欣赏的是大自然的美丽和神奇，因此需要温和悠扬的语调朗读，以表达出心旷神怡、充满力量和自信的情感。
总之，朗读古诗是一种很好的学习和提高口齿、语言表达和情感体验能力的方法。通过朗读古诗，我们不仅能够体验古诗的美感和情感，还能够了解和学习古代文化和历史，激发自己的创造力和文学素养。希望大家都能有机会去朗读一些古诗，用心领悟其中的深意，让我们和文学同行，在这古代的诗词之间徜徉，赏心悦目，收获更多的心灵与世界的佳美。
古诗朗读心得体会篇六
《晚春》
唐韩愈
草树知春不久归，百般红紫斗芳菲。
杨花榆荚无才思，惟解漫天作雪飞。
相关内容：
此乃《游城南十六首》之一，作于元和十一年。此时诗人已年近半百。
【注释】
不久归：将结束。
杨花：指柳絮
榆荚：亦称榆钱。榆未生叶时，先在枝间生荚，荚小，形如钱，荚老呈白色，随风飘落。
才思：才华和能力。
【赏析】
这是一首描绘暮春景色的七绝。乍看来，只是写百卉千花争奇斗艳的常景，但进一步品味便不难发现，诗写得工巧奇特，别开生面。诗人不写百花稀落、暮春凋零，却写草木留春而呈万紫千红的动人情景：花草树木探得春将归去的消息，便各自施展出浑身解数，吐艳争芳，色彩缤纷，繁花似锦，就连那本来乏色少香的杨花、榆荚也不甘示弱，而化作雪花随风飞舞，加入了留春的行列。诗人体物入微，发前人未得之秘，反一般诗人晚春迟暮之感，摹花草灿烂之情状，展晚春满目之风采。寥寥几笔，便给人以满眼风光、耳目一新的印象。
说这首诗平中翻新，颇富奇趣，还在于诗中拟人化手法的奇妙运用，糅人与花于一体。“草树”本属无情物，竟然不仅能“知”能“解”还能“斗”，而且还有“才思”高下有无之分。想象之奇，实为诗中所罕见。末二句尤其耐人咀嚼，读者大可根据自己的生活体验进行毫无羁绊的大胆想象，使人思之无穷，味之不尽。
再细加揣摩，此诗熔景与理于一炉。可以透过景物描写领悟出其中的人生哲理：诗人通过“草树”有“知”、惜春争艳的场景描写，反映的其实是自己对春天大好风光的珍惜之情。面对晚春景象，诗人一反常见的惜春伤感之情，变被动感受为主观参与，情绪乐观向上，很有新意。你看，“杨花榆荚”不因“无才思”而藏拙，不畏“班门弄斧”之讥，为“晚春”添色。这就给人以启示：一个人“无才思”并不可怕，要紧的是珍惜光阴，不失时机，“春光”是不负“杨花榆荚”这样的有心人的。
钱钟联《集释》系此诗于元和十一年。注引朱彝尊《批韩诗》云：“此意作何解？然情景却是如此。”的确，仅就描写暮春景色而言，此诗可谓有情有趣，亦不落俗套。诗题又作《游城南晚春》，可知所写乃春游郊外所见。诗人全用拟人手法，不说人之惜春，而说草树亦知春将不久，因而百花争艳，各呈芳菲。凑热闹的还有朴素无华的杨花榆荚，像飞雪一般漫天遍野地飘舞。人言草木无情，诗偏说它们有知，或“斗”或“解”，活泼有趣。这是此诗明白有趣之处。
然而“无才思”三字颇怪异，遂引起后人诸多猜测。或谓劝人勤学，不要像杨花那样白首无成；或谓隐喻人之无才，作不出好文章；或言有所讽喻；或言赞赏杨花虽无芳华，却有情趣和勇气。细审诗意，诗人当是赞赏杨花的。“无才思”应是故作顿挫的谐谑之笔。
此诗之寓意，见仁见智，不同的.人生阅历和心绪会有不同的领悟。
【作者简介】
韩愈（768～824）唐代文学家、哲学家。字退之，河阳（今河南省焦作孟州市）人，汉族。祖籍河北昌黎，世称韩昌黎。晚年任吏部侍郎，又称韩吏部。谥号“文”，又称韩文公。他是唐代古文运动的倡导者，主张学习先秦两汉的散文语言，破骈为散，扩大文言文的表达功能。宋代苏轼称他“文起八代之衰”，明人推他为唐宋八大家之首，与柳宗元并称“韩柳”，有“文章巨公”和“百代文宗”之名。作品都收在《昌黎先生集》里。韩愈还是一个语言巨匠。他善于使用前人词语，又注重当代口语的提炼，得以创造出许多新的语句，其中有不少已成为成语流传至今，如“落井下石”、“动辄得咎”、“杂乱无章”等。在思想上是中国“道统”观念的确立者，是尊儒反佛的里程碑式人物。
古诗朗读心得体会篇七
古诗是我国优秀的文化遗产，它以其深邃的意境、优美的语言和丰富的情感逐渐赢得了人们的喜爱和推崇。作为一种表达文化情感的方式，朗读古诗已经成为了一种时尚和独特的体验。在我长时间的朗读古诗的过程中，我体会到了许多独特的感受和启发，这些感受不仅丰富了我的生活，也对我人生产生了深刻的影响。
第一段：对古诗朗读生活的热爱
古诗是中华文化的瑰宝，它融合了中华民族的智慧和情感。朗读古诗是我对传统文化的一种热爱和追求。每当我朗读古诗时，我能感受到作者创作时的艰辛、情感和智慧。古诗朗读成了我放松心情、陶冶情操的一种方式。我喜欢沉浸在古诗中，品味那些充满智慧和情感的词句，借此来感受中华文化的博大精深。
第二段：感受古诗的美丽与力量
古诗以其优美的语言和深邃的意境令我陶醉其中。朗读时，音节的起伏和抑扬顿挫令我陶醉其中。每当我的声音在空气中流淌，我时常感受到古诗的美丽和力量。这些美丽的词句如清泉般流淌在我的内心深处，通过肢体语言和咬字发音，我将内心的声音通过朗读传递出来，体验到诗词的魅力所在。
第三段：古诗中的智慧与真理
古人有着深刻的智慧和真理观。通过朗读古诗，我能够领略到古人的智慧和思考。每一个词句中都包含着深意，反映着古人对人生、社会、自然的观察和思索。通过朗读，这些思想深入到我内心深处，让我对世界有了更为全面和深入的认识。朗读古诗不仅是一种表达文化情感的方式，也是一种获取智慧和真理的途径。
第四段：朗读古诗的启迪与感悟
朗读古诗也让我受益良多，激发了我个人的创造力和艺术感悟力。通过朗读，我学会了如何运用声音和情感表达，增强了我的表达能力和沟通能力。古诗中的形象、意象和感情也激发了我对于艺术的感悟和创造。我开始尝试将朗读与舞蹈、音乐等艺术形式结合，创作属于自己的艺术作品。这让我感受到了艺术的魅力，也带给了我无限的创造乐趣。
第五段：朗读古诗的意义与影响
朗读古诗不仅是一种个人的娱乐和享受，更是一种传承和弘扬中华民族传统文化的责任和使命。古诗中蕴含着中华民族的精神和传统，通过朗读，可以使更多的人了解并热爱古诗。我希望能将自己对古诗朗读的热爱传递给更多的人，让更多的人能够领略到古诗的美丽和智慧，让古诗成为一种时尚和独特的表达方式。
在这个快节奏的现代社会中，朗读古诗成了一种让人放松和冥想的方式。通过朗读，我不仅能够享受到古诗带来的美的享受，还可以获得对人生的认知和启迪。我希望能够继续朗读古诗，并将这种体验传递给更多的人，让更多的人了解古诗的美丽和智慧，让古诗成为我们生活中的一部分。
古诗朗读心得体会篇八
有幸参加了在诸暨市教师进修学校和城东实验小学举行的小学语文古诗词教学培训活动，听了5位老师的精彩课堂，以及4位特级教师的讲座，我感受颇深。
每一位授课老师以配乐、吟唱、朗诵等丰富多彩的形式展示了一场精彩纷呈的中华古诗文诵读成果汇报演出，这几堂课让我眼前一亮，心头一震。唐宋、明清的历史脉络，尽显古今诗文的博大精深、醇厚芳香，散发出浓郁的书香气息，荡气回肠，令全体老师如沐春风，如饮甘露。总而言之，从这样一堂集古典与现代、文学与艺术之美于一体的课堂中传递出了中华文化的神韵和不朽魅力，并足见各位老师的功底之深厚!
这次活动有省内特级教师设计全新的观摩课，各位老师虽然授课的风格、运用的教学艺术各有特色，但每位老师都展示出深刻的文化内涵，丰富的教学经验和富有魅力的语言艺术，将我们带到经典诗文教学的神圣殿堂，让我们回味无穷。每一场报告都呈现出老师们精湛独到的教学艺术，一个个教学案例让我们感到真情荡漾，自然流畅，活泼生动，受益匪浅。其中让我深感眼前一亮、受益匪浅的是黄吉鸿老师上午讲座，他深厚的文化底蕴，对小学语文教材的熟悉让我们深深折服。整场报告中他旁征博引，妙语如珠，他对古诗词文本独到的理解与深刻的解读，是我在过去的教学中所不曾用心关注过的，这一点让我们望尘莫及，带给大家的震憾是无穷的。张英老师教《黄鹤楼送孟浩然之广陵》让听课的人如同走进了一个诗意的天地，整堂课中，张老师始终是如此的沉稳，一字一句，细细推敲，优美的视频，生动并带有回味的声音将学生们慢慢地带入诗境中，学生也在学习过程中领略到了古诗文的经典魅 力，同时用朗读、吟诵、想象、小练笔等教学手段更是将诗文教学发挥得淋漓尽致。这四个部分有机组合互为支撑，融为一体，看似简单，却把孩子们学习古诗的积极性极大的调动起来，让他们在形式多样、充满情趣的反复诵读与想象中，既弄懂诗句意思，又充分感受到诗的意境，从而获得审美的愉悦。
看到各位名师的风采，使我有一种醍醐灌顶的感觉，我的心中对小学语文古诗教学有了一种新的感受和认识，多了一层深刻的理解。再反思自己的工作，还缺乏更多的思考与钻研，以及厚重的文化积淀，因此要想在教学中不断推陈出新，就必须要注重充分挖掘文本，提高自己的文化素养，脚踏实地，不断总结，不断反思，也只有这样，我们方能点燃和引发教学的火花，不断提高教学的境界，谱写美丽的教育人生。