优秀作文是一座桥梁，将作者的思想与读者的心灵紧密相连。这些范文从不同的角度出发，表达了丰富多样的思想和观点。
我心中的诗人（实用16篇）篇一
“春花秋月何时了，往事知多少?小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中……”
我很喜欢词，你肯定会首先想到宋词，宋朝是词创作的鼎盛时期，可让我着迷的词并非宋代之人所创，他的词不像有的宋词那样通俗，也不晦涩，他的词没有丝毫的雕琢痕迹，纯粹是天然而成的，真可谓是鬼斧神工，他就是词宗——李煜。
让我所着迷的是他的词，而让我怀念他的，也是他的词。
李煜的一生虽短暂，但也富有着传奇色彩。说来他很幸运，因为他做了皇帝，他本位六皇子，皇位是轮不到他的，可他的五个哥哥先后死亡。说来他很不幸，因为他做了皇帝。满腹文采的他对政事毫无兴趣，更没有皇帝的豪气和一统天下的壮志。正因为如此亡国，正因为如此不知有多少人批判他，可我不会，只因为我读了他的词，只因为他的词让我着迷。
然而，这样的日子没过多久，随着金陵的沦陷，他由一位皇帝变为了阶下囚，对外称违命侯，实则是被宋太宗软禁。
一首《虞美人》成了他的绝命词，上天给了他超乎常人的才能却没有给他丝毫的政治才干，词变成了他的唯一，在他词创造达到最高境界时，也就意味着他生命的完结，正如樱花开到最灿烂之时，就要凋谢。
一千多年后的今天，我读着它让我着迷的词，来怀念他的一生……。
“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”
我心中的诗人（实用16篇）篇二
诗人整个的生命进程中存在一个个人化的过程。在这个进程中，诗人的身体、情绪与精神日益强壮，同时也日益统一。一个由个人意志及理性引导的、有组织的构造在日益发展着。诗人的人格和自我在这个过程中得到了不断的完善，从而趋向于成熟。
但同时，在这个过程中，个人的条件及社会的环境不断限制了诗人个人化的成长，使诗人失去了与他人、与自然无分彼我的同一性，产生了一种不可避免的与世界分离的状态；诗人日渐孤独，凄凉之感和强烈的焦虑不安油然而生。在这种情况下，诗人仍然试图最大程度地巩固着自己整个人格的完整性与力量性。虽然他已部份地发觉，他是一个单独的个体，在日益的孤独中徬徨犹豫。
如果诗人的成长过程能与个人化的过程协调发展，那么诗人的人格发展将是和谐的。然而，实践证明：当诗人个人化的过程自动发生及日益怀疑自己在宇宙中的地位、生命的意义，诗人终于从与自然同一的虚假状态中苏醒过来。他渐渐明白自己的命运是悲剧性的——既是自然和人类的一部分，又要试图超越自然和人类。他不再怀着一颗末被世俗偏见所蒙蔽的心灵来接近一切事物。也就在此时，诗人的人格幻觉产生了。
二
牬佑猩命开始，人类就必须面对大自然提供的各种不同的生存方式，并做出选择。诗和诗人，作为一种文化的产物，无论处在何种困境和迷惘状态下，都依然以它旺盛的生命力和特有的表达方式与艺术手段，去努力表现整个人类的经验和意识。
不管诗人的人格产生了什么样的异化，有生命和无生命的自然，仍是他人性世界的一部分，因为诗人的人格幻觉并不是消极适应社会环境的结果，而是一种动态适应的结果。诗是人类世界所构筑的第一个幻像，是导向对事物和人类的客观见解的有效途径之一，是人类普遍地渴求根本和不朽“存在“的特殊方式。正是因为如此，诗人在他的作品中凝入了坚韧不拔的人类精神，并以一种饱满而骚动的狄俄尼索斯（酒精）式的精神，讴歌，同是鞭挞着我们这个星球上自生不熄的生活。
诗人在时间世界中溘然长逝的祭日，变成了一个丰澹富饶的纪念日。在他的眼中，世界比任何时候都丑，但同是，它也比任何一个时刻更蕴藏着一个新的、更美的世界的意义。
诗人的艺术成长过程具有一种特殊的艰难性和模糊性。在人格的意志与欲望中，在心智和精神世界中，诗人与用以进行创造的感性媒介同在——在心灵、启示和净化的`象征性火焰中铸造着一个新的灵魂，在时间、空间和因果之架中永恒地展现人类灵魂的主要病患和力量。在思想的神圣飘动中，诗人寻找到了生命的跨度，找到了历史的起源和最终目的。
三
人类心灵的肆无忌惮的过度活动和物质欲望使人类的精神疲惫不堪，使人们无瑕去思考自己的生命价值。“个人所遭受的巨大痛苦，人类的认识不一致，最终认识的不可靠，能力的不平均，这一切使个人需要艺术。”（尼采）——这也是诗人需要诗歌的特殊原因之一。在人格幻觉中，诗人在使自己的精神世界物质化和把变化无常的生活表现为不变的、从时间中抽象出来的静态物体时，只能间接地和有条件地表现自己。他把人的意识不是作为一种状态，而是作为一个一刻不停地运动着的心理变化过程；并通过一种悲剧精神，通过诗歌这种狂欢节式的自我陶醉手段，追求一种完满充盈的生命形式，呼唤着一个强烈情感的真正的个体。诗人对美、对人生的观念和感受都全部体现在这种执著的追求之中。
诗人的人格幻觉需要狂喜的视觉与愉快的虚幻来补偿。由于诗人悲哀地认识到了我们枯萎的感情在最大程度上是源于自身的冷漠，源于自己半途而废的事情，不愿体验的生活、拒绝或疏远了友谊，他不得不摒弃自己的直接需要和愿望，生活在想象的激情中，生活在希望和恐惧、幻觉与醒悟、空想与梦游之中，并努力寻找一块丰膄神秘的土地，一个强有力的精神支柱——借以形成一道有生命的墙，抵御现实和自然的攻击。
在人格幻觉中，诗人“个人注定应当变成某种超过人的东西——悲剧如此要求”！
我心中的诗人（实用16篇）篇三
登临五岳之首，衣袂飘飘，随风飞翻的更是你那稀世旷古的心胸远志。你留下“会当凌绝顶，一览众山小”的不朽诗篇，涤荡了万代人的胸怀。
有时，我也想成为你。拥有你的远志，你毓秀山川般的心胸，乘风追随你那永远萦绕在长安城上空的爱国情思。
草堂何处寻?
是掩映在青翠欲滴的簇竹中，还是隐匿在那泛黄的，苍老疲惫的三重茅草下?
你是不同的。
既为李白写下“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”的豪放诗篇，你又何尝不想彻底放开你的心胸，去过那山水放歌的生活呢?可是你身不由己，牵扯住你的，是如所有赤子一般深深的，在寂寞的明月下闪闪发光却又隐隐作痛的爱国情思啊!
这情思如三月细雨，首上青丝，细腻而忧伤，编织成一张看不见的网，勒进你忧思成疾，单薄羸弱的身体中，使你越陷越深，日渐憔悴，终落得朝如青丝暮成雪，悲戚的浑欲不胜簪。
你使我想起了想起了远方，想起了未来，懂得了少年应识愁滋味。每天背着沉重的书包，穿过稀疏的人群，面对书中对镜流泪的你，忽然明白人不能毫无意义的活着。感觉到背上背负的不是书包而是希望，希望，希望，历史的复兴!这时，我是多么想成为你，因为你那广阔无垠的胸怀，一直让我记住，记住，记住，记住昨天和今天，记住我应该创造的明天，记住那份亘古长存的，犹如剪不断的风筝线般的爱国情思。
我知道，你是诗圣，不是诗仙。仙人可以看破凡尘，游山历水，尽情地摆脱命运的羁绊;可你是圣人，圣人注定要忧碌终生，为国为民，心系天下。
草堂何处寻?
那么现在，我会成为你，代替你去继续向前追寻……。
我心中的诗人（实用16篇）篇四
空闲时总喜欢拿起诗集，轻吟每一首小诗，品味诗人的心情，和诗人在一起。
沿着曲折的山路，静静地走着，突然看到篱笆围成的小院，里面菊花争奇斗艳，一位老者正在采菊，嘴吟着：“采菊东篱下，悠然见南山”，哦！李商隐是你，我喜欢你人与自然合一的境界，我喜欢你不与世俗同流合污的高尚品质，哦！李商隐，我和你在一起。
美味佳肴摆在眼前，一盘珍馐就值万钱呢，这么多好吃的，那位为何不品尝呢，他站起身，静静又坐下突然感慨“行路难，行路难，多歧路，今安在，长风破浪会有时，直挂云帆济沧海！”哦，李白是你，你对未来充满希望，好不放弃，有乐观的态度积极向上，哦！李白，我和你在一起一定会充满信心，战胜一切前进的困难！
走进钱塘湖，风景独美，沿着湖东散步看到几处早莺在争暖树，还有燕子呢，还有一个人也在散步，只听到他吟道“最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤”，抒发了他对初春西湖的喜爱。哦，白居易是你，我也爱早春，爱大自然，我愿和你在一起，品味自然之美。
在去西村的路上，听一位男子在后面悦道“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”，我扭头看去，哦！陆游是你！听你不被困难所吓倒，不被挫折阻饶道路，我佩服你，我和你在一起，我相信最终我也会和他人一样取得骄人的成绩。
……。
我心中的诗人（实用16篇）篇五
滚滚长江东逝水，浪花淘尽多少英雄豪杰。他站在曾经是三国人物竞风流的赤壁面前，像一个关西大汉，手持铁板，高声吟唱“dajiangdongqu浪淘尽，千古风流人物。”“惊涛拍岸，卷起千堆雪”“江山如画，一时多少豪杰”他虽一生坎坷，历经风雨，漂泊不定，却英姿勃发，豪情满怀。即使到了暮年依然有“老夫聊发少年狂。”“会挽雕弓如满月，西北望射天狼”的凌云壮志。
我心中的苏轼是多情的苏轼。“十年生死两茫茫”然而他对自己过世十多年的妻子仍然深情无限，那小轩窗前的“相顾无语”里让世人陪他洒下千行心泪。一个懂得柔情的男人才是一个真正的男人。
我心中的苏轼是放达的苏轼。他因黄州诗案而落魄，流落四方，辗转难安。在赤壁的月夜，他看“江上之清风，山间之明月”，做他那个神鹤翩跹而舞的梦。面对如江水般深沉的失意，他看见风在山顶呼啸，盘旋，然后带着撕身裂骨的阵痛穿越过漆黑的荆棘林。刹那间，他心中郁结的块垒，缠绕的苦痛随风而散。唯有“人生如梦，一樽还酹江月”“谁怕，一蓑烟雨任平生”的坦然和“归去，也无风雨也无晴”的豁达。
我心中的苏轼是爱民的苏轼。
古人说：“上有天堂，下有苏杭。”美丽的西湖承载了多少中国文人的梦，他虽被贬至此，然而他没有悲怆，没有哭天地，没有愤愤不平。他懂得了“为官一任，造福一方”的简单道理。于是，一道苏堤便横卧西湖。他要让西湖储藏他的心灵，淹没他所有的痛苦，所有的忧伤。
什么“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”只属于李清照的小女子。
“杨柳岸，晓风残月”，“竟无语凝噎”只适合柳三变的多愁善感。
“恰似一江春水向东流”的忧虑只为李后主吟唱。
他只吟“大江东去”的豪迈，他只唱“千古风流人物”的激昂。
风雨的一生，豁达的一生;美丽的一生，多情的一生。
我心中的苏轼是千古一人，完美的苏轼。
我心中的诗人（实用16篇）篇六
说起"浪漫",有人会想到一枝花的娇艳，有人会想到一首歌的缠绵，有人会想到一杯酒的醇香。浪漫无处不在，是你我疲倦时的一声问候，寒冷时的一个拥抱，孤独时的一段陪伴。浪漫更可以是一首诗，一位伟大的诗人就是用他的一生来诠释"浪漫主义"了，他就是"诗仙"——李白也。
青莲，是他出生的地方，也是他品格的写照。太白一生游山玩水，飞流直下的庐山瀑布、两岸猿声的白帝城、雄伟挺拔的天姥山，因他的七言五律，成为大唐最为耀眼的文化标地，多少诗人随着他的脚步仰慕而来，在其身后留下专属于自己的痕迹。
与其齐名的杜甫就成为了他的粉丝。
727年，"天生我材必有用，千金散尽还复来",太白想继管仲、诸葛亮之后，为国家再干出一番天地，但"成也伤官败也伤官",又被玄宗排挤，流放了出去。送他出京时，杜甫和其他朋友准备了盛宴，但嗜酒的太白却因报国无门，饮罢送行酒却味同白水，不禁悲叹："大道如青天，我独不得出。"想必是与屈原有相似的心情吧！
自由是浪漫的归宿，唯有自由才能让他释放对世间万物的情愫，从而凝结为千古绝句："清风荡万古，迹与星辰高"的自由；"君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回"的大气；"举杯邀明月，对影成三人"的快活；"孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流"的浪漫。
流放又何尝不是一种享受呢？
且看他走遍南北，踏歌而行。他的诗，是从灵魂深处流放的豪情，更是狂放不羁与自然天生，以浪漫为人生的底色，以诗句为生命的信仰，唐宋八大家之首——李白，注定成为一个朝代的先锋。
我心中的诗人（实用16篇）篇七
小作者写了自己心目中的诗人是李白，小作者为我们介绍了李白，内容详情如下。
对于古诗，我似乎有一种似曾相识的感觉，久违的感觉，它是我的挚爱，对于诗人，当然有所了解，我最敬佩的诗人，是李白。
“床前明月光，疑是地上霜”，我知道大诗人李白，又在思念自己的家乡了，他四处游荡，应该很孤独吧，一定很思念故乡里的亲人吧!因为游荡，才让他有让高力士脱靴的勇气和“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬篙人”的豪放吧!才有“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”的深情厚谊吧!才有“举杯邀明月，对影成三人”的寂寞和“五花马，千金裘，呼二将出换美酒，与尔同消万古愁”的洒脱吧!
我尊敬李白，敬佩他的豪放，洒脱，浪漫，对现实社会的讽刺，对家乡的思念之情对友人的深情，和对酒的热爱，全都体现在他行云流水的着作里了吧!他的作品无论怎么读都不厌烦，他的正直，豪放的性格都体现在他耐人寻味的诗里。
写到这里，嘴里正含着“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”难以下咽……。
我心中的诗人（实用16篇）篇八
萧萧如风，古书飘来无尽意；纷纷如雨，青灯燃起悠悠情。
——题记。
苏轼。
你拄着一枝翠竹，带着一丝洒脱的笑，从容地走上雨后萧瑟的山坡，斜阳残照，将你的背影拉向远方。坡上，你静静地立着，听着远方渐近的“穿林打叶声”，轻轻扯了扯身上的簑衣，低唱一句“一簑烟雨任平生”。
风儿吹过，红了樱桃，绿了芭蕉，凋零了落叶，却始终没有凋零你从容而洒脱的笑。笑？你为何要笑？是因为忘了“乌台诗案”所受的苦么？是因为你忘了“十年生死两茫茫”的痛苦期盼么？是因为你忘了“拣尽寒枝不肯栖”的孤寂么？都不是，因为你说过：一簑烟雨任平生！
李白。
明月楚楚，你着一袭白衣，且吟且行，田间小路的尽头，你看到了你久违的期许，那是间酒馆。你放下剑，尽管眼前已没有“金樽清酒”，更没有“玉盘珍馐”，可你依然对着明月高唱“长风破浪会有时”，全然不顾酒家向你投来的惊异的目光。
离开了那个三部，你更加豪放。是的，你是要注定孤独的，就因为你要力士脱靴、贵妃磨墨，就因为你要“且放白鹿青崖间”，就因为你是那个豪放的近于痴狂的“诗仙”，就因为你酒入豪肠，喷而出的不是酒气，而是半个盛唐！
我心中的诗人（实用16篇）篇九
当我打开童年记忆时，我发现它们都是童话。白雪公主，白马王子......我的记忆力很强。也许是因为我读了太多的童话。在我的童年，我的梦想是成为一个像彼得和米德一样的星星之夜。潘在天空自由飞翔，所以小时候，我总是梦想着飞翔。直到现在，我仍然记得那些遥远的梦。
草长莺飞的春天是一篇美丽的散文。曾几何时，我在这个诗意的季节里想象着。我想有一天成为一个美丽的天使，长着白色的翅膀，在春风跳舞，听着微风的低语，数着雨水。哦，我必须和活着的植物交谈，把我的快乐传递给它们！
火热的夏天是一幅迷人的风景画。我不记得我对这幅画冲动了多少次。我只记得我每次都渴望立刻变成一只轻盈的蝴蝶。他们挥舞着柔软的小翅膀，飞进画卷，落在一朵纯净的荷花上，为这幅画增添了色彩。
硕果累累的秋天是丰收的赞歌。“在米和花的香味中，有青蛙的声音。作为一个孩子，这首优美的曲子总是让我陶醉。每天晚上，看着枯叶从树上落下，我会在心里默默祈祷，祈祷万能的上帝能让我立刻变成一片落叶。这样，我可以在空中和我的兄弟们一起飞翔和玩耍，也可以接受夕阳的温柔之吻。到那时，我一定会成为秋歌舞蹈界的一个美丽音符。
宁静祥和的冬天是一部无声电影。它总是悄悄地来。宁静的雪是它的信使。雪花像可爱的精灵一样飞舞。每次这些elf”当我来到这个世界的时候，我多么希望我是他们中的一员啊！如果可以的话，我必须用我最美的舞蹈动作从天而降，告诉人们冬天的消息，让这部无声电影不再单调。
虽然我童年的梦想永远不会实现，但我仍然觉得我对她的所有想象都值得在心里珍藏一辈子。
我心中的诗人（实用16篇）篇十
我的老师就是这样一种无私奉献的人。
蜡炬成灰泪始干。
那一次，老师生病了。有些老师会因此请假不上课去医院，有些老师不会因为自己生病要去医院耽误课程，而是和另一位老师调整一下课程。我的老师就是这样一种人。
上课铃回荡在我们的耳边。老师缓慢地走进教室，并和我们讲述她为什么要调课。我们很理解她。她在讲台上滔滔不绝地讲课时，我能清晰地听见她一阵阵的咳嗽声。她每咳嗽一声，我的心仿佛就在砰砰直跳。但这并不影响她讲课的质量。同学们都聚精会神地盯着黑板，老师望着我们欣慰地笑了。
春蚕只有到死的时候，才会停止吐丝，蜡烛只有在烧尽时，才会停止流泪。这也就是我们的老师吧。
新竹高于旧竹枝。
老师，您是美的耕耘者，美的播种者。是您，用美的阳光普照，用美的雨露滋润，我们的心田才绿草如茵，繁花似锦！因为花的盛开、果的成熟，忙碌着，默默的垂着叶的绿荫！啊，老师，您的精神，永记我心！
我心中的诗人（实用16篇）篇十一
杜甫，现代主义诗人，生活在唐朝由盛转衰的时期，一直怀着报效国家的远大理想。以前不熟悉杜甫的我，只知道他愁容满面，却不了解他为何而愁，本学期学了许多杜甫的诗，我知道他的愁是从何而来的了。“吾庐独破受冻死亦足”这句诗是杜甫老年时期写的，当时他正漂泊在外，好比一叶孤舟，但他依旧担忧着国家，忧到“雨脚如麻未断绝”还在想着“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”，这位把自己一生都倾注在国家中却始终得不到重用的人，就是我们学生也会为他感到可惜啊！杜甫想要在政治上取得成就，但老天就偏不让他完成心愿，混了几十年还是个小官，他想施展自己的政治才华，却无奈因为写诗而出了名。从某方面来说老天是不帮他，但换个角度，如果没有那些跌宕起伏、离愁别恨的时光，也就不会成就一个诗圣，一部史诗。
杜甫的一生，也不全是悲怆、“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的。他参加科举考试落榜之后，来到泰山。泰山是五岳中最气势磅礴的一座，“会当凌绝顶，一览众山小”表明了杜甫的决心，他想成为一个征服泰山，征服人生中所有困难的人，充分展现出了他的豪情与气魄。这种积极进取的的心，使杜甫跨上了圣化之路的第一步。
就像阳光总会被黑暗吞噬，杜甫的生命流逝，成了历史长河中永远令人仰望的人物。在他临终前，写下一首诗，始终写的是他对未来社会生活的美好期望，士兵不再与家人离别，男耕女织的幸福生活恢复，永远是一个与谐社会。由此可以更进一步了解到，杜甫究竟有多放不下国家了。
一阵风，激起了历史长河的波澜，留下了读不尽的一本书。
我心中的诗人（实用16篇）篇十二
余光中的诗歌创作从二十岁的悻悻学步到如今的甲子之年，白驹的四十年风雨一如与时代共呼吸。余光中从格律诗到自由诗、从现代诗到敲打乐与民歌的生命运动轨迹，典型地浓缩着台湾现代诗从西化到回归的全部历程。在传统与现代之间风流洒脱、不固守一端的融化和创新中，诗人才被戏称为“艺术的多妻主义者”。在吸收西方文学的过程中，其诗在音乐性和节奏感的把握变化上独树一帜。
西方的诗歌创作对情感的表达更加直白，对于诗歌借助音乐性来表达情感的要求也更高。诗歌是语言的艺术，具有音乐性，而音乐的张力蕴含在字句的意义之中。分为三个方面，第一体现在诗歌起承转合之处，因情感变化或急诵或轻吟。如《芝加哥》“磷质的胫骨击起暗蓝的火花/此刻此刻擦擦/此刻此刻擦擦擦擦/——擦擦——擦擦”。是在表现幽灵在圣诞节聚集的氛围。第二，体现在音乐张力与诗歌意义的表达。如李清照“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，三两句勾勒出了诗人的心境，音乐性在为诗歌所表现出的意义努力时，其张力才能有力量。在《舟子的悲歌》“啊！何处是老母？荒烟哀草丛里，有新坟无数？”体现了寻不到老母（祖国），孤独一人的迷茫。“啊”一字作为基调，先勾勒出情感的范围。其次用两个问号来提高音调，加强询问的语气，“荒烟哀草丛里”，是舒缓的叙述，来为第二次的质询做铺垫。第三方面就是韵的协调，还以上句作为例，“母”“数”的押韵，使两句读起来朗朗上口。音乐的张力与诗歌的节奏感相统一，虽然不刻意追求无韵不成诗的传统，但适当和谐的韵律，能够增加诗歌的灵气，节拍轻重缓疾、高低转和，更好的表达诗人的情感。
中国传统诗歌的创作注重节制，包括情感和形式两方面的节制。余光中的诗歌更注重形式的节制。其一表现在对仗与排比技巧的运用。有意识的排比和对仗是诗歌创作内在逻辑的表达，但又不屈于新月派所创作的方块体式，从而可以称为“活”的形式。排比和对仗技巧本身的运用有利于作者在横向思维的扩大，同时产生对应的关系。在《夜读》中，第一段和第二段相对应，“只要桌灯不拧亮黄昏”与“只要桌灯不熄灭今晚”，“夜”与“梦”，“曙色”与“晚霞”等，隐含着比较的关系，从“海兽”到“梦”再到“船”，作者的意向不断变化，逐步发散。通过排比形式的控制，又不至于诗的意向过于发散而引起生涩之感。其二是字数的控制。“我写的最多的是从头到尾不分段的'诗，不分段不能乱成眉毛，我的每一行诗字数都有一个常态”，“少则九个字，多则十二三个字，差不多一口气念一行。如果长的十二三个字，而短的只有三五个字，换句太短或太长，听觉和视觉上都很吃力，则令读者望而生畏。”严格的字数控制，加强了创作者对字句的斟酌提炼，提炼本身增加了诗的情感内涵。其三是典故的大量运用”。典故范围涉及中西方，如《沙浮投海》，沙浮是希腊女诗人，恋菲昂而遭弃，投海而死用典也是诗歌的一种修辞手法，可避免一览无余的直白，还可给读者在诗行间留下联想和思索的余地。用典用得巧妙、恰当，可以使诗词意蕴丰富、简洁含蓄、庄重典雅，从而提高作品的表现力和感染力，达到传统的力透纸背，掷地有声的效果。以上三点都是余光中在创作时，将中西方文学逐步融合的尝试，寻求变而形神不散，同时也是一种创作方式的整合。
情感与思想是余光中的诗歌的精髓所在。诗序曰“情动于中而行诸言。言之不足，故皆叹之。嗟叹之不足，故咏歌之。咏歌之不足，不知手之舞之、足之蹈之也”，这是胡适对文章感情的判断。余光中的诗歌的情感是复杂的，有乡愁，也有二十世纪焦灼之感，还有对前路独步尝试的孤独之感，还有探索者的先锋气质。在余光中的诗歌中多涉及两岸血脉相承的情感，如《心血来潮》中“潮水呼啸着，捣打着两岸，一道海峡，打南岸和北岸”“至少有一只海鸥该知道这一生，就被美丽的海峡这无情的一把水蓝刀，永远切成了两半？”这是一种对台湾岛与大陆一脉相承情感的质问，也是一种反问，其中带着一种无奈之情。又以“灵魂”“死”等词，来昭著情感的浓重。情感与思想并重，余光中的诗歌，在落笔之前便以确立主题，意境的表现，而非侃侃而谈，想到何处便写到哪里，如《湘逝——杜甫殁前舟中独白》，文章表达杜甫死前的所思所感，诗中述及故人与亡友和晚年潦倒一如杜甫而为诗人所欣赏的几位艺术家，湘逝是一种情感的没落，全文条理清晰，文笔流畅，语义昌达，全有赖于创作思想的周密与独到。没有真情感和严密的思想就不会有动人的文章，也就不会有《武陵少年》的霸气，《天狼心》的古典回望，更不会有《莲的联想》的求变之心，《安石榴》的幽默调侃，《白玉苦瓜》的妙笔生花。余光中的诗歌创作的精神来源见于此二物，真正实践了“情欲信，辞欲巧，此修身贵文之征也”。
文章之所成“或简言亦达旨，或博文以该情，或明理以立体，或隐逸以藏用。”余光中的诗歌兼具情与思，博文且达旨，心思缜密，构思精巧，且诗的形式兼具音乐性和节奏感，融西风东韵于一体，随着对创作的更深入的实践和理论的运用与尝试，其文愈加有味。这既源于不倦的诗歌探索，也是岁月给予余光中老先生的精神沉淀。
我心中的诗人（实用16篇）篇十三
钢琴那清脆的声音给人以憧憬、希望，琵琶那悠扬的声音给人以思念，而那个声音给了我春天般的温暖。
爸爸那独有的脚步声，永远都是很有节奏的，鞋底与地面的每一次接触都体现着那份独特，就在这平凡的脚步声中有爱的味道，在这还未暖的春天，给予了那春天般的温暖。
这几天，妈妈回姥姥家参加表姐婚礼，家里只剩下我和爸爸。妈妈刚走，我就开始担心，爸爸在家里也没见干什么的，我还是自力更生吧。到了晚上，我坐在屋子里写作业。只听爸爸轻轻的走进来将牛奶轻轻的放在转角的桌子上，又轻轻的带上门，出去了。我端起牛奶，闻着牛奶的醇香，耳边又响起那熟悉的脚步声，那其中有关怀的味道。
春天的夜里，还是凉的，而我睡觉又不是那么安静，总是在半夜冻醒，又不想去找被子，只好蜷着身子。这一晚，我被冻醒了，朦胧中听到一阵开门声，便微微眯起双眼，黑暗中，我看到爸爸正轻轻的为我盖上刚刚被我蹬飞的被子。这动作看着那么的娴熟，仿佛每天都会做一样。接着又蹑手蹑脚的离开，虽然很轻，但那声音好熟悉，我又想起以前在睡梦中依稀听到的声音，仿佛和这个一样，一样的独特，一样的有节奏。我忽然明白，这每晚的脚步声都是爸爸的。我抓紧被子，闻着被子上的香味。
在这微凉的夜晚，我被父爱的暖流包围着，顿时泪如雨下。我听得出那脚步声中的关怀与小心，她如春日的暖风，和煦、温暖。这使我对父亲的看法变了，原来父亲在家并非是什么都不做，这使我的心温暖而又感动。
人世匆匆几十年，春花秋月怎能匆匆而过。在这些年中，身边充塞着各种声音，而仅这独特的脚步声给予了我春天般的温暖！
我心中的诗人（实用16篇）篇十四
他的诗歌历经一千多年历史长河的淘法，依旧散发出夺目的艺术光彩，折射出中国古典美学精神中的精髓部分，他就是——刘禹锡，一位穷且志坚，满腔豪情的杰出诗人。
“斯是陋室，惟吾德馨”
刘禹锡“永贞革新”失败，影响了贵族官僚的利益，被贬至安徽和州当通判。当地的势利之徒迫使他一次一次搬家，房屋也越来越简陋。在此之下，写下了流传千古的《陋室铭》“南阳诸葛庐，西蜀子云亭”。刘禹锡将古贤人自比，暗示陋室不陋，反映了安贫乐道的情怀和品德的高尚，令人景仰。“斯是陋室，惟吾德馨”直接点明中心论点，表现了作者不慕荣利，保持高尚节操的愿望。我不禁想问：陋室，何陋之有?刘禹锡超脱世俗，闲居静室，他恬然自乐的情趣正是陋室熠熠夺目的闪光点。走近刘禹锡，你就走近了坚贞不屈的人格美。
“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”
毫无疑问，刘禹锡在政治上是个失败者，在他流转于巴山楚火的二十三年间，他曾失落过，独自坐在池边望着满目的花草丛生，蜜蜂飞舞，内心一片凄凉。回想当年：积极参加政治革新，写诸多讽刺权贵的诗篇，作为一个拥有敏锐洞察力和远大政治抱负的诗人，他问心无愧。可一连串的打击，痛苦遭遇，是倔强的老人不得不放下手中那只曾让无数达官显贵们为之惧怕又嫉妒的手。他思索着：“是归隐，还是不屈地与生命和历史斗争?”作者陷入了伤感，但并未因此消沉下去，而是振作精神面向未来。“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”正是作者豁达胸怀，积极进取的人生态度的体现。他的达观，让人振奋精神。走近刘禹锡，你就走近了百折不挠的奋斗精神。
“文之神妙，莫先于诗。”这是白居易对他的高度评价。他没有屈服权贵，以文明志，刚正不阿的品格谱写了一篇美丽的乐章，焕发出七彩的光芒。
人世沧桑，岁月如流，势利小人达官显贵已化为黄土灰飞烟灭，而刘禹锡的诗文光照历史，流传千古。
走近刘禹锡，他带给你的，不只是感动。
我心中的诗人（实用16篇）篇十五
说实话，我的确没有认真观察过什么桥。但我明白在我心中一向有一座友谊的桥。
最近分班了，班上转来了好几个插班生，尽管我不会全部去认识他们，毕竟班上有八十几个学生。但我还是会努力的去认识几个，此刻，正合我意，教师编座位，我和一个插班生坐到了一齐。
经过我几天对他的观察，发现他十分的冷漠，对别人从来都不说话，别人问他，他总是“嗯”，“哦”，好像没说过两字以上的话。
有一天，我写错了一个字，向他借橡皮，连续叫了他几声，他竟然装没听见，当时可把我气坏了，恨不得过去给他两拳，最厌恶装蒜的人了!那一天晚上，我在心里暗暗发誓：再也不理他了。可第二天又忍不住和他搭讪，我的好奇心实在太强了，他越是这样，我就越要问到底，可我的付出没有换来一丝回报，我说：“我能和你做朋友吗”“不必了。”他回道。当时，我如晴空霹雳。我无言。
没想到一个初中生心里竟然装了那么多心思，他把什么都憋在了心中，不愿说出来，天长日久，就养成了不愿与同学说话的习惯。他来了，我连忙把本子放好，这时我的眼光不再是以前的那一种眼光了，看到了他眼部周围深深的黑眼圈，心痛不已。
一天体育课，教室里只留下了我和他，我心里一想，这是个好机会，不能放过。于是，便开门见山，“我明白你家里的情景很糟，实话跟你讲，我也是单亲家庭，我明白那种感觉……”他当时一听，愣住了，他最终开口说话了：“真的吗”……那节课我们都哭了。他给我说了很多，从此，我和他就是最好的朋友了，此刻一想，我觉得那是我做过的最成功的一件事了。
我相信，人生没有过不去的河，只是我们缺少一座桥罢了。让我们搭起心中的桥，冲向明天!
我心中的诗人（实用16篇）篇十六
梦想是一个人的人生目标，是我们拼搏和努力的对象，它牵扯着我们一段又一段的旅程。
小时候我特别喜欢看书，畅游在那一章一章的情节里，那些故事深深吸引着我，让我沉醉，我真羡慕那些大神级别的作者，能写出那么有意思的文章。
我喜欢上了阅读，也立志成为一个像他们一样的作者，把快乐分享给他人，把我的生活告诉别人，用动人心弦的故事打动别人。
写作，可以让你发泄情绪，把坏心情写到纸上，别人看到了会给予你帮助和鼓励，让你更加热爱生活、热爱生命。
朱自清说，他不想赤裸裸的来到这个世界，再赤裸裸的离开。他做到了，他没有赤裸裸的离开，他有那么多作品，把有意思的事留在了人间。
文章里，那些虚假的事、虚假的人，他们虽说是假的，但是他们能带给你快乐，他们的故事让你感到欣慰，让你感到怜爱，让你感到心动，所以我喜欢写文。
梦想不是虚伪的，但也不一定会实现，可是不管如何，我们都要为了她努力，为了她拼搏，为勇敢去追梦，追到一个自己喜欢的梦，岂不是一件美好的事啊。
有些人知道自己想什么，他们有自己的梦想，所以他们努力了，为了美好的未来，你们呢？想到什么就去干什么，不能因为不知道，不能因为心中没有梦想，就在地上躺着。