教学计划应根据学生的实际情况和学科特点来制定，既要符合教学大纲的要求，又要具有针对性和可操作性。教学计划范文中的教学资源和教材引用也是非常有价值的学习资料。
中学美术教学设计（通用22篇）篇一
1.认识三原色：红、黄、蓝;三间色一一橙、绿、紫。
2.掌握用原色调配间色的技能。
教学重点：使学生认识三原色和三间色及其色彩特性。
教学难点：掌握原色与间色的色彩关系，学会用原色调合间色的调色本领。
教学准备：
三色轮、色水、色彩方块、色圈等。
检查学生用具准备情况。
放录像思考问题:。
a.在缓纷的.色彩世界中，我们经常看到的颜色有哪些?(师播放录像，生观察。)。
b.看到的颜色有哪些?红、黄、蓝、橙、绿、紫……今天，我们就来学习最基本的色彩知识----《三原色与三间色》。
(一)认识三原色与三间色。
1、认识三原色。
教师总结:我们知道，不能由别的颜色调合成的颜色是原色，红、黄、蓝不能由别的颜色调合成，那么，红、黄、蓝就是原色。因为是三种颜色，所以我们称它们为三原色。
2、认识三间色。
师生总结：只有用两种原色调合成的颜色叫间色。
1、用圆、方、三角形等几何图形，自己译计排列组合，形成新图形，分别用三原色和三间色进行填色练习。
2、学生作业，教师巡视指导。
中学美术教学设计（通用22篇）篇二
通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识，学习水墨戏曲人物的表现方法。
学习水墨戏曲人物的表现方法，能利用国画材料表现一幅京剧人物的.作品。
引导学生在小组学习的探究中，相互交流，培养学生合作，探究意识。通过学习活动，培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣。
了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方法。
如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。
欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
有关京剧的图片资料、课件、毛笔、宣纸、墨汁、颜料等。
第一节。
教师引导学生活动教学调整。
稳定情绪，检查用具准备情况。
稳定情绪，准备上课。
1、播放一段京剧录像，让学生感受京剧的魅力。
2、欣赏思考。
a、这是什么戏曲？
b、有哪些人物形象？
c、给你什么感受？
d、跟着录像模仿一下动作表情。
3、板书课题《戏曲人物》。
学生欣赏。学生思考、回答问题。
模仿人物动作。
1、介绍有关京剧的知识。
a、京剧的起源：京剧是我国的国粹，是流行于北方地区的重要戏剧之一，至今已有两百多年的历史了，它从各种戏曲形式中演变而成，太仓、昆山的昆曲被称为百戏之祖，它就是京剧的一种主要借鉴戏种。京剧表演讲究唱念做打，是一种极具观赏性的舞台艺术。
b、京剧的行当：京剧人物分为四大行当：生旦净丑，分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。
c、介绍京剧大师梅兰芳：表演旦角的行家。学生知道的要请学生介绍。
2、欣赏京剧人物形象。
a、分别出示该行当的人物形象。
b、展示优秀的戏剧人物绘画作品。
c、说说这些作品抓住了人物的哪些方面来刻画？
3、讲解绘画方法。
a、选取一个自己最感兴趣的京剧人物形象，分析他的动作、表情、服装等方面的特征。
b、勾好大致轮廓，注意各部分比例。
c、自己刻画人物的细节部分。
d、勾线上色。
学生讨论人物的特征：如衣着、动作、头饰、脸谱等。
服饰、面部、动作、道具等。重点欣赏服饰及脸谱。
学生分析。
1、作业要求：参照戏曲人物图片，用色彩画表现一幅戏曲人物的作品，注意突出人物的服饰和表情、动作特点。
2、第一课时画草图，第二课时上色完成。
3、教师辅导学生作画。学生作画。
1、展示学生作业，请学生互相介绍，评价自己或他人的作品。
2、提出改进意见。学生互相介绍、评价自己或他人的作品。
中学美术教学设计（通用22篇）篇三
教学目标：
显性目标：
应知：
通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识，学习水墨戏曲人物的表现方法。
应会：
学习水墨戏曲人物的表现方法，能利用国画材料表现一幅京剧人物的作品。
隐性目标：
引导学生在小组学习的探究中，相互交流，培养学生合作，探究意识。通过学习活动，培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣。
重点：
了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方法。
难点：
如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。
教学方法：
欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备：
有关京剧的图片资料、课件、毛笔、宣纸、墨汁、颜料等。
教学过程：
第一节。
教学流程：
教师引导学生活动教学调整。
一、组织教学：
稳定情绪，检查用具准备情况。
稳定情绪，准备上课。
二、导入新课。
1、播放一段京剧录像，让学生感受京剧的魅力。
2、欣赏思考。
a、这是什么戏曲？
b、有哪些人物形象？
c、给你什么感受？
d、跟着录像模仿一下动作表情。
3、板书课题《戏曲人物》。
学生欣赏。学生思考、回答问题。
模仿人物动作。
三、讲授新课：
1、介绍有关京剧的知识。
a、京剧的起源：京剧是我国的国粹，是流行于北方地区的.重要戏剧之一，至今已有两百多年的历史了，它从各种戏曲形式中演变而成，太仓、昆山的昆曲被称为百戏之祖，它就是京剧的一种主要借鉴戏种。京剧表演讲究唱念做打，是一种极具观赏性的舞台艺术。
b、京剧的行当：京剧人物分为四大行当：生旦净丑，分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。
c、介绍京剧大师梅兰芳：表演旦角的行家。学生知道的要请学生介绍。
2、欣赏京剧人物形象。
a、分别出示该行当的人物形象。
b、展示优秀的戏剧人物绘画作品。
c、说说这些作品抓住了人物的哪些方面来刻画？
3、讲解绘画方法。
a、选取一个自己最感兴趣的京剧人物形象，分析他的动作、表情、服装等方面的特征。
b、勾好大致轮廓，注意各部分比例。
c、自己刻画人物的细节部分。
d、勾线上色。
学生讨论人物的特征：如衣着、动作、头饰、脸谱等。
服饰、面部、动作、道具等。重点欣赏服饰及脸谱。
学生分析。
四、学生实践：
1、作业要求：参照戏曲人物图片，用色彩画表现一幅戏曲人物的作品，注意突出人物的服饰和表情、动作特点。
2、第一课时画草图，第二课时上色完成。
3、教师辅导学生作画。学生作画。
五、总结评价：
1、展示学生作业，请学生互相介绍，评价自己或他人的作品。
2、提出改进意见。学生互相介绍、评价自己或他人的作品。
中学美术教学设计（通用22篇）篇四
欣赏——教师指导学生讨论与评述。
初二、初三学生（第二学期）。
共68课时。
1、理论知识目标：以环境电脑设计图片展示直观性为思维探索和扩展的突破口。
2、审美能力培养目标：加强学生对环境电脑美术设计作品的审美能力和城市景观设计的审美能力。
3、德育目标：加强学生作为现在公民的环境意识。
以环境受现在工业污染为现突破口，以sketchup（草图设计大师）为学习载体，教会学生会运用sketchup的基本操作工作——做一些简单的环境电脑美术设计的创作。
学生对sketchup载体中工具的运用和渲染能力。要求学生作品要体现环境保护的创新性。
经过近一年的基础学习和相关的电脑美术作品展示和灌输，要求学生根据生活中常见到的环境污染问题，进行比较有创新性独立的批评，加上他们的知识结构和年龄，学生在学习中是有一定的难度的，所以教师——就应该多展直观探索性思维能力。
多媒体课件、安装适合学生运用的电脑软件。
(一)开始阶段：欣赏导入课题：
1、多媒体播放一些优美的音乐，让学生在付有诗意的音乐渲染下，悠然的进入课堂课题：同时向学生展示一些优美的环境电脑美术设计作品。
设计意图：
a、体现轻松愉快的教学原则。
b、切合实际的.音乐辅垫和优美环境图片。为下一步教学做好铺垫。
c、时间限制在十分钟左右。
屏幕展示建议如下：
优美的室外环境设计、优美的室外建筑设计、优美的室内建筑设计、蓝色的海洋或绿色的草原、夕阳西下蔚蓝色的海滩边、绿色的草坪上一栋精美别墅、一些优美花园、巴西亚马逊美丽的植物和动物、中国的黄果树等等。
2、多媒体播放一些忧伤沉重的音乐作为情感铺垫，同时向学生展示一些受工业污染比较严重的环境图片。
设计意图：
a、严肃的教学态度。
b、切合实际的图片展示我们的环境所经受的污染程度。
c、时间限制在十分钟左右。
屏幕展示建议如下：
由于石油泄漏——一些海洋生物正挣扎垂死边缘图片、最近几年因海啸所产生的灾难和相关图片、我们的温室气体升高所产生的一系列反季节问题及相关图片等等。
(二)进行阶段(音乐解除)。
第一部分。
a、教师：电脑环境设计是多种载体形式当中的一种(包括电视、影视、报刊、橱窗广告、招贴广告等多种载体)针对适合在课堂里进行，用sketchup软件做环境设计时，应该注意到：
(1)必须以此软件具体功能传达鲜明的主题。
(2)负有感召力创意环境设计的生存点，它能鲜明的主题展示我们的环境文化。
(3)具有快捷、鲜明的展示效果。
3、b、教师：请同学们仔细看好屏幕上的这些图片，并加以思考，这节课我们将以环境为创作主题，具体的学习sketchup(草图大师)这个美术设计软件。然后要求大家运用这个软件进行独立的环境设计。
1、教师分析。
教师要对上述的一些比较直观和主题鲜明的图片要加以详细讲解，其目的就是要以人与环境、人与自然的心里感化，用科学的角度去分析我们的环境、去创造我们环境，理性的唤起人们从人的良知点出发，去保护好我们的环境，设计好我们的环境。
2、教师提问：
看了上述的这些图片，你心里有什么感受，特别喜欢其中的哪一幅，特别同情其中的哪一副，什么原因?(屏幕显示)学生：观察、思考、讨论。
教师小结：以上的这些图片是教师从电脑中下载的一些相关的图片，只要有利于课堂内容，就多去寻找。这样有利于学生多开拓眼界，当然学生看了以后会有不同的见解，因为人的理性认识和感性认识都是不相同的，在欣赏图片中、在教师讲解中、在学生自己的讨论中，他们就已经确定了自己创新意识，为下一节课他们了解sketchup的运用工具以后，为他们今后的设计好作品埋下伏笔。
第二部分。
(教师以多媒体详细讲解四十五分钟)。
第一课sketchup草图大师的界面与绘图环境。
1、sketchup的安装及工作界面设置。
2、sketchup简介与小实例应用。
3、sketchup简介与小实例应用。
4、sketchup视图的各操作。
5、sketchup的六种显示方式。
6、sketchup的六种显示方式。
7、边线显示设置。
8、物体的选择方式。
9、物体的选择方式。
10、阴影的设置。
(教师以多媒体详细讲解四十五分钟)。
第二课：sketchup草图大师的绘图工具。
1、矩形工具。
2、直线工具。
3、直线工具。
4、直线工具。
5、圆形工具。
6、多边形工具、徒手画笔工具。
7、圆弧工具。
(教师以多媒体详细讲解四十五分钟)。
第三课：编辑工具。
1、移动和复制物体。
2、移动和复制物体。
3、旋转和复制物体。
4、缩放工具。
5、缩放工具。
6、缩放工具。
7、偏移复制工具。
8、偏移复制工具。
9、小房子实例。
10、小房子实例。
第三部分。
a、教师指导学生进行一些简单的环境设计。(限制时间二十分钟)。
b、教师对学生的作品逐个点评。(限制时间二十五分钟)。
c、教师课后等待学生提出问题，教师加以详细解答。教师小结：电脑在美术环境设计中，它只是一种载体，一种工具，它本身没有思想，更谈不上什么创意，我们只有在不断的学习过程中不断的去摸索和开拓自己审美能力，在实践中努力的去研究自然和环境，运用我们所学到的有效手段。才能更有效的实现我们理想的思维空间和精美的设计理念。
1、通过这节课的实际学习吼．移学生所学到的程度和各自审美的特点，是完全不会相同的，教师应该对有的学生不应要求他们急于求成，应该认识到这样的多样性的学习方法是真正体现以学生为主导地位，帮助他们在“提示中”“设立中”“选择中”“学习方法中”“树立人生观中”去寻找到自己想要找到的答案。
中学美术教学设计（通用22篇）篇五
设计意图：
活动准备：课件、画纸（有半脸、有轮廓、有白纸）水彩笔、水粉，脸模幼儿对京剧艺术已有简单的了解。活动重点：能用对称的方法表现脸谱。
活动难点：理解对称美，并有创意的表现脸谱。活动过程：
活动反思：
本次活动中，我通过使用多媒体的播放功能，以欣赏京剧表演入手，更直观地看到了京剧表演艺术家们的脸部化妆和服饰，以及动作造型，感受了京剧的氛围。在对脸谱课件的欣赏过程中，我采用先易后难、循序渐进的方法，引导幼儿先欣赏脸谱的色彩，再欣赏脸谱夸张的图案、线条等，这样易于幼儿的理解。在活动中，我注重激发幼儿兴趣，利用了tbk白板的多媒体手段，以拼图找对称和画对称的游戏方式，通过幼儿与白板的互动，解决了活动的重点——对称。之后，幼儿自主选择想画的京剧脸谱，开始创作。在幼儿作画时，我没有采用示范京剧脸谱中的眉、眼、口、鼻的方法，这样使幼儿的思维没有受到束缚。因此，幼儿能根据自己的想象，夸张地、尽情地进行重组、改造，创造出各种不同的京剧脸谱。通过本次活动，我发现孩子们的表现不够大胆和突出，须在以后的活动中更加注重拓展幼儿思维，引导幼儿大胆表现。
教师：郭娜。
单位：北京市丰台区芳庄第三幼儿园。
2
中学美术教学设计（通用22篇）篇六
中学美术教育是我国基础教育中比较重要的一项，在中学美术课程中，美术课不只是向学生传授美术知识技能，更重要的是培养学生对美术的兴趣、审美情趣、创新能力和个性品质。
美术课对学生在“陶冶审美情操，提高生活品质”、“传承文化艺术，弘扬人文精神”、“调节心理状态，促进身心健康”等方面的作用越来越引明显。
中学美术教学设计（通用22篇）篇七
知识与技能：
通过教学使学生认识到每个家庭成员的责任，感受父母对自己的爱心和抚养，尊重父母的劳动和情感，并承担起自己对家庭的责任。这里渗透权利与义务的意识。
教学重点：感受父母对我们的关爱，感受家庭的温暖，理解父母，感恩父母。教学难点：学会理解父母，感恩父母，以实际行动孝敬父母。
联系实际问题，让学生在生活情境中感受父母对我们的关爱，感受家庭的温暖，理解父母，感恩父母。
课件、图片。
1课时。
播放音乐《常回家看看》导入新课。学生边聆听音乐，边欣赏全家福。音乐因其美妙深得学生喜爱，图片因其温馨唤起美好回忆。
（一）“回忆爱”——分享童趣的温馨。
1．学生讲童趣。因势利导，先采用了同桌互助法，边欣赏全家福，边互讲呵护情。在大家的讲述中，父母的呵护，成长的快乐，家庭的温馨，无间的`亲情伴随全家福一一定格。
2．总结：在温馨甜蜜的气息中小结，深化对家的认识。
（二）“感受爱”——畅谈父母的贡献。
采取了“收集资料感知、体味父母明理、案例分析深化”的三步来突破难点。
1．第一步：收集资料感知——填写表格。在学生填写完表格后，教师引导学生去甄别“哪些事应当自己做，而不能由父母所包办？”
2．第二步：体味父母明理——“夸夸自己的父母”
3．第三步：案例分析深化——借助链接“丢丢的故事”
让学生参与到丢丢的故事的讨论中：“丢丢有家吗？丢丢的爸妈爱她吗？”
（三）“走进爱”——让爱永住我家这一部分是本课的重点，要让学生真正感受到家庭温暖，重在让他们感悟和体验。
1．表演情景剧：《快乐的周末》。
2．感受家庭温暖。
3．朗诵诗歌，扬起爱的风帆。在欣赏了有趣的表演，体会家庭温暖之后，全班有感情地朗诵诗歌《家》。
4.课堂小结：多媒体展示小结内容。
（四）“分享爱”——制作温馨卡片。
制作家庭温馨卡这一活动，我借用了背景音乐《让爱住我家》，让学生在充满亲情的音乐中动手制作：一个个风铃，一张张信笺，一只只千纸鹤，一束束鲜花，在学生手中完成。板书设计：
我爱我家爸爸+妈妈+我=家。
课后作业。
1.给父母写一封信或用诗歌、散文表达对父母之情（要求感激父母的养育之恩，表示今后的努力方向。）。
2．落实行动计划：每天1—5分钟家务。
中学美术教学设计（通用22篇）篇八
很强的图案艺术，具有很高的欣赏价值和实用价值，在我们生活中，许多物品都融入了脸谱艺术元素。脸谱的创作，能培养学生的创造精神和创造才能，提高其审美观念及审美情趣，有助于学生造型能力和色彩表现能力的提高，提高其审美观念及审美情趣，培养学生的创新精神和创造才能。让美术课堂成为传承中国传统文化的平台，激发学生的爱国热情。
学生分析：通过上一节课的学习，发现学生对脸谱创作还是有相当大的兴趣的。
现代学生处在一个“快餐文化”泛滥的时代，通俗小说、通俗影视剧、流行音乐的风行，使人们对许多传统艺术渐渐淡忘。学生对传统文化的不喜欢源于不了解，这就需要教师经过正确引导，以学生为本的自主探究，利于知识的积累和运用，采用直观性教学贴近学生实际，从而激发他们的学习兴趣和创作灵感。
教学目标：a、知识目标：通过探究，了解京剧脸谱色彩的象征意义和搭配特点。
培养学生对京剧脸谱艺术的欣赏能力。
b、能力目标：根据脸谱颜色所代表的含义，选择一个主题，分组合作设计一套京剧脸谱。重在养成实践和探究的能力。
c、情感目标：通过对京剧脸谱艺术的探究和实践，使学生传承文化，增长知识，培养学习美术的兴趣。激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感，培养民族自豪感。
应未来社会竞争和发展的能力。
重点：掌握不同京剧脸谱色彩各自所代表的象征意义。
中学美术教学设计（通用22篇）篇九
知识与技能：了解戏曲的艺术特色、品貌及剧种。认识其作为历史悠久的综合舞台艺术样式的发展历程。
过程与方法：通过图片、故事及视频再现等手段，制作戏曲系列宣传小报。
情感态度和价值观：感受邻近色的美感，提高对色彩的感知度，学会运用邻近色表现生活的情趣。
【重点】。
了解戏曲的艺术特点，掌握戏曲与美术的关联性。
【难点】。
创作特色鲜明的戏曲题材美术作品，体味戏曲与美术的艺术衔接。
多媒体课件、戏剧的相关资料、京剧脸谱等。
1、播放《戏曲的历程》纪录片，提出问题：什么是戏曲?说说你知道哪些戏曲艺术形式?
学生回答，教师总结：戏曲起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。
作品主要描写杨玉环醉后自赏怀春的心态，凸显杨玉环对皇帝的柔情。以外形动作的变化来表现这个失宠贵妃从内心苦闷、强自作态到不能自制、沉醉失态的心理变化过程。
学生回答，教师总结：展现内容均为戏曲桥段。突出了戏曲与美术密不可分的联系，作品运用不同的美术艺术手法塑造了一个个鲜明的戏曲人物形象，可见美术是戏曲艺术的承载手段。
教师追问：根据课前搜集及学习的内容，说说戏曲表演需要哪些“装备”?
学生回答，教师总结：脸谱：舞台演出时的化妆造型艺术。戏服：制作精良、凸显人物特征。舞台设计。空间、色彩。
1、说说你家乡有什么戏曲?结合它的艺术价值说说为什么会受到人们广泛的喜爱?
学生讨论回答，教师总结：我的家乡是安徽，流行黄梅戏。黄梅戏载歌载舞，唱腔委婉动听，表演朴实优美，生活气息浓厚，受到了人们普遍的欢迎。具有很重要的精神价值，调节、改善、丰富和发展人的精神生活，提高人的精神素质。
教师追问：美术家创作的戏曲题材的美术作品有什么特点?
学生讨论回答，教师总结：戏曲剪纸的常见颜色是红色，其色彩鲜明，人物神态、动作、服饰通过剪纸形式刻画的淋漓尽致，突出了剪纸艺术的趣味感，同时又是戏曲艺术传承的形式之一。
2、思考与练习。
题目：你喜欢什么戏曲?能否在小组中学唱一小段?喜欢戏曲题材的美术作品吗?
小组为单位分工合作，了解、研究家乡戏曲或大家喜爱的戏曲;收集相关的图片和美术作品，拍照片，创作戏曲题材的绘画作品，写戏曲介绍、观后感、评论等;制作宣传小报，举办文化宣传活动。
3、展出学生作品内容，开展宣传评议活动。师生共同分享心得。
教师编制考试内容广泛，考生往往无从下手，抓不住重点。推荐报名教师编制考试笔试网校高清课程(点击购买，随报随学，不限时间次数。免费试听)进行系统学习。关于教师编制考试相关最新资讯或备考点击进入备考专题。
中学美术教学设计（通用22篇）篇十
教学理念：美术是人类文化的一个重要组成部分，同社会生活的方方面面都有着千丝万缕的联系，它是人类文化的一个极为重要的载体。现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，因此，美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，引导学生在具体情境中探究与发现，创造性地解决问题。
教材分析：《小鸟找家》选自义务教育课程标准实验教科书一年级上册。本课属于绘画课，内容新颖，有故事情节，能调动学生的积极性，并给予学生充分的想象空间，要求学生有创造性的完成作业。
教学过程：
一、感知与体验。
1、音乐欣赏。随着音乐声，学生一个个都全神贯注的听着。
2、提问：同学们，你们在刚才的音乐中听到了什么？你知道发生了什么事情吗？学生迫不急待，争先恐后地各抒己见。
3、动画欣赏结合刚才的音乐，欣赏音乐中的故事情节。学生都目不转睛的盯着荧幕，故事情节溶入到他们的思维中了。
4、提问：小鸟怎么了？
生1：小鸟很贪玩，忘了回家的时间。
生2：天变暗了，四周真可怕，小鸟哭了。
生3：小鸟迷路了，找不着家，回不去了。
生4：小鸟真可怜呀。
学生回答，并体验小鸟伤心难过的表情、动作。同时让学生意识到，小鸟迷路的原因是因为贪玩。（通过情景创设，将学生引入课堂，集中了学生的注意力，调动了学生的积极性，培养了学生的学习兴趣，激发了学生的想象力，同时也能激励学生对需要帮助的人要有爱心。）。
二、想象与探索。
1、情景剧表演。学生以小组为单位讨论，配上音乐表现出自己认为的小鸟当时的心情。
2、引出：你想做什么？（生异口同声）：我想帮小鸟找家。
生1：天太暗了，我真希望荧火虫和星星能出来帮它引路。
生2：我想告诉小鸟，找不着家的方向时，可以乘出租车，让司机送它回家。
生3：小鸟是我们的朋友，我们生活在同一个地球上，我想陪它一起找家，并告能再贪玩了。
3、讨论学习：小鸟、树、等有关事物的创作方法。（通过情景表演和讨论学习，激发学生帮助小鸟找家的欲望和热情，为更好地创作下了良基础。）。
三、创作与表现。
1、分组创作：小鸟找家运用各种不同的绘画材料以及各种不同的绘画方式进行艺术创作。
2、加入音乐背景。
3、教师随时指导并给予鼓励。（通过学生之间互相影响，相互感染，产生一种浓厚的艺术创作氛围，鼓励学生的创作信心。）。
中学美术教学设计（通用22篇）篇十一
1通过故事导入，帮助幼儿理解家的含义。
2在谈话活动中，鼓励幼儿大胆表述自己的想法，知道家的温暖是来自于家里的人和事。
3激发幼儿爱家人的情感。
大胆表述自己的想法，体验爱家人和被家人爱都是一种幸福。
激发幼儿爱家的情感。
教学课件，幼儿家中照片，幼儿幸福的家作品。
一开始部分：
出示课件，师导入：
教师：我在森林里发现了两座蘑菇房子，一座看起来很开心，而另一座看起来很不开心，这是为什么呢？（图片）提问：哪座开心，哪座不开心呢？那你有什么好办法让这座房子开心起来呢？（幼儿回答）。
师：小朋友有这么多的办法，到底房子发生了什么事情？我们一起来听一听。（听房子录音）。
提问：
（1）你们听到了吗，小房子为什么不开心？（因为它想拥有一个温暖的家）。
（2）你有办法可以帮帮它吗？（幼儿随意说）。
小结：一座房子并不是一个家，家是需要有人住在里面，才会是一个家。
提问：那谁会住进去呢？
二、基本部分。
1、提问：瞧!谁来了？（小鸟来了），（播放录音）小房子说：小鸟小鸟你来住进我的家吧，小鸟说：“我不去，我有自己的家，我的家住在高高的大树上”
小鸟来了小房子是怎么说的？小鸟又是怎么说的？这时老鼠来了，大象也来了，它们都不愿意住进它的家。提问：他们住进他的家了吗？小动物们都没有住进他的家，他的心情会怎么样呢？（悲伤、难过）。
小结：哦！原来小朋友都爱自己的家，家中的人和事都会让你感觉到家的幸福，下面我们一起去看一看小朋友的家吧！（玩游戏）。
个别提问：我们一起看一看这是谁的家请他来说一说（请个别幼儿）。
提问：这是你家的什么地方？你的家里都有谁？
师：小朋友的家都是这么漂亮，都爱自己的家，那家中的哪些事情会让你觉得很幸福呢？老师知道前几天小朋友都把幸福的事情都画进了图画了，谁愿意来说一说！（请能力强的孩子说一说）。
三、结束部分。
师：爱不仅是帮他们做事事，还需要我们用语言来表达，
幸福就是爱，无论是你爱别人还是别人爱你都是幸福，让我们听着好听的音乐和亲爱的的爸爸妈妈一起跳起来吧！
中学美术教学设计（通用22篇）篇十二
(一)组织教学：
(二)导入 新课
(三)讲授新课
[生上前示范刺绣的制作]
3.风筝(1分钟)
师：放风筝是男女老少都喜欢的集运动、娱乐于一体的活动，同学们放过吗?今天我们来看看北京的风筝，请大家看书本第5段，讨论北京风筝的艺术。
[生介绍自己看过的风筝。及放风筝的感受]
4.玩具(2分钟)
[生回忆儿时的玩具]
师：每个人的童年几乎都是由各种玩具随着成长的，民间玩具充满了人们对儿童深沉的爱和美好的祝愿，我国的民间玩具历史悠久，因地制宜，就地取材，通过加工制作，使之成为精美的民间艺术品。
5.编织(1分钟)
6.剪纸(2分钟)
[放背景音乐《喜洋洋》]
[老师通过表演剪、贴、看的一系列动作，请同学们猜含义。]
生：过年贴窗花。
师：剪纸通过在纸上剪刻，就靠一把剪刀，就能创造出丰富多彩的生活，你看(边剪边展示)，是不是很美。
(四)布置作业 (12分钟)
同学们亲手尝试手工艺制作。[放背景音乐烘托气氛]
(五)学生作业 [有的剪纸，有的刺绣，有的做泥塑]老师巡回辅导
(六)举行作品发表会[布置时放背景音乐《喜洋洋》，烘托热闹气氛]
(七)小结(1分钟)
师：通过学习《，同学们有什么感想?[生畅谈感想]
(八)生听音乐，出教室。
中学美术教学设计（通用22篇）篇十三
1、认识和理解写意花鸟画的艺术特色和人文特点。认识和理解写意花鸟画与静物画、动物画的关系。
2、了解、学习写意花鸟画的基本表现技法。
3、结合写意花鸟画的特点分析其对居室装饰的影响。
了解写意花鸟画的基本表现技法。
认识和理解写意花鸟画的艺术特色和人文特点。认识和理解写意花鸟画与静物画、动物画的关系。
示范演示、讲授、讨论
教具——欣赏用挂图;不同题材的写意花鸟画小品(图片)，与这些花鸟画小品题材相同的景物画和动物画作品(图片);悬挂写意花鸟画小品的居室图片;画写意水墨画所需的工具。
学具——课本;自己收集的中外美术作品图片;画写意水墨画所需的工具。
一、组织教学：
引导阶段：中国花鸟在我国民族绘画中，有着悠久的历史和深远的社会影响，花鸟画早在唐代便独立成科，后经五代的“徐黄异体”和宋代院体派、文人画的推陈出新，使花鸟画得到了空前的繁荣和发展。明代以陈淳、徐渭为代表的一批画家，把笔线与书法结合起来，粗笔狂纵，豪放恣肆，开创了大写意画风的鲜明特色。清代的“四僧”和“扬州八怪”寄情于物，怪诞不经，强调个性化极强的个人风格，尤其是晚期的吴昌硕，他们都能熔诗、画、印为一炉，独树一帜，面目一新，影响了近百年的绘画发展。
如若每一位学生都能把握住花鸟画的发展脉络，仔细品味浩如烟海的艺术精品，认真感受每位画家缘物寄情的思想感情，审美能力自然随之而得到提高，崇高的民族自豪感油然而生。
二、新课学习：
1、作品欣赏：
(1)展示悬挂写意花鸟画小品的居室图片让同学们感受运用写意花鸟画小品装饰居室的效果。请同学们谈谈自己的主观感受。
(2)结合同学们的直观感受引入花鸟画小品的介绍，侧重讲述其人文特色，如独特的内容和诗、书的结合等。并以静物画、动物画相对照，请同学们结合居室装饰的特点谈谈自己的观点。
(3)结合同学们的观点，从不同文化的角度分析写意花鸟画小品与静物画、动物画的异同。
2、技法学习：
结合演示，介绍几种写意水墨画的章法特点和用笔用墨方法。
“画之气韵出于笔墨”。笔墨技法是中国画的核心所在，是构成中国画技法要素的基础。黄宾虹语“画重苍润，苍是笔力，润是墨彩。笔墨功深，气韵生动”。中国画是一种“线造型”为主的艺术，学习中国画首先要掌握的就是笔法与墨法。
a.笔法：中锋、侧锋、逆锋、拖锋
黄宾虹曾说“笔愈厚则神愈清。使笔要提得起，则缓处不妨愈缓，快处可更快，自然变化灵活，刚健中含有婀娜之致，劲利中带知厚之气”。
b.墨法：“墨分五彩”——焦、浓、重、淡、清
“墨着缣素，笼统一片，是为死墨。浓淡分明，便是活墨，死墨无彩，活墨有光”。初学画者，最难掌握是水与墨的比例，须经长期的探索和练习数量的积累才能熟练驾驭。
3、怎样画梅花：(以梅花为题，讲解示范梅花小品的画法)
枝干苍劲曲折，侧锋挫出，渐转中锋。注意：
枝干水份不要多。
花要圆、不露锋、花瓣墨色有浓淡。
最后点花心、花蒂。
三、临摹练习
以梅花为素材进行组合训练。练习过程中，要求学生仔细体会笔墨的应用变化，构图的基本常识和用笔墨造型的基本规律。
四、作业布置
完成以梅花为主要内容的写意画一幅。
要求:1.能运用几种国画的表现方法(如用墨、用色、造型、构图、题字等)来完成作业。
2.能表达画题的意境。
3.注意构图，画面要求完整，包括落款题字。
五、课堂小结：
理解掌握了基本的笔墨陈式后，还要经过一定数量的临摹练习，方能熟练应用;花朵五瓣是五福的象征，即快乐、幸运、长寿、顺利、和平。
梅花集高洁、秀雅、坚毅于一身，其色、香、韵、姿俱佳，特别是在水中孕蕾、雪中开花的品格，更为无数仁人志士所喜爱。古往今来有很多的文人墨客都留下了对梅的赞美之言。课后同学们可创作一幅小梅花小品，来装饰你的`居室，学习梅的品质，奋发图强。
板书：写意花鸟画
1、中国花鸟的历史
2、技法特点：
a.笔法：中锋、侧锋、逆锋、拖锋
b.墨法：“墨分五彩”——焦、浓、重、淡、清
3、梅花的画法
中学美术教学设计（通用22篇）篇十四
1、培养学生的观察力，绘画表现力和设计制作的能力。
2、提高学生对儿童美术作品的欣赏能力。
3、增强学生的保健意识，消除学生对医院，医生的恐惧感。
1、2教学用具：
（1）师：课件
（2）生：水彩笔，铅笔，图画本
1 课 时
一、引导阶段：
1、谈话导入：老师从昨天开始有点不舒服，头痛，嗓子也有点疼，怎么办啊，请来给老师出个主意。（看大夫）
2、提问并回忆当时的情景：你们看过大夫吗?当时是什么样的?谁来表演一下？（注意辅导学生的表情和动作）
4、板书课题，导入新课。
二、发展阶段。
1、展示课件，（p24---25小朋友的画。）提问：小朋友是怎么了？大夫在给他怎么治？周围环境是什么样的？小结：小朋友神态略为紧张的躺在床上，张着大大的嘴巴，露出了虫牙，医生们正在全神贯注地进行治疗，护士阿姨则笑眯眯地托着器械站在旁边。画面医院的场景的主色调为黄色，给人以温暖的感觉。
2、比一比。（小组探究）p25的画和原画有什么不同？(原画:主体突出,人物特征鲜明,色彩明快,画面内容丰富,气氛温馨. 对比一：背景单一，缺少环境烘托气氛。 对比二：色彩压抑，不美观。 对比三：主次混淆，主体不突出，画面缺乏表现力。
3、想一想：你准备画看大夫过程中的哪一个片断，怎么表现呢？
三、学生作画，老师巡视辅导。
1、注意画出不同人物的外形特点与表情。
2、适当添加背景环境，色彩效果温馨明快。
四、评价。展示优秀学生作业，自评，互评。
五、拓展：
1、你常生病吗？你是怎么拥有一个健康的身体？课件展示：健康小常识。
2、儿歌结束：生了病，看大夫，大夫治病真细心，小病小痛要早治，学习才能有精神。
中学美术教学设计（通用22篇）篇十五
1.知识与技能：了解泥塑浮雕的基本知识。并学会用泥塑表达自己的思想、意图。
2.过程与方法：通过动手操作掌握捏泥的基本技法。
3.情感、态度与价值观：开拓视野，陶冶情操，提高动手能力。
三、教学重点。
泥塑的制作方法，泥塑浮雕手法的多样性。
四、教学难点。
表达意图的准确性与独创性，泥塑浮雕手法的多样性。
五、教学准备。
教学用具：泥塑雕塑工具、挂图。
六、教学过程。
(一)导入新课。
教师展示民间小泥人，引起大家的兴趣，导入新课。
提问学生这是如何制作而成的?
(二)合作探究，讲授新知。
(1)作品欣赏：
讨论《老渔翁》泥塑浮雕的特点，所用的技法。
(2)基本技法：(教师和学生共同动手)。
1)手捏法。
2)泥条法。
3)泥板法。
4)挖空法。
5)借助它物法。
(3)制作过程：运用合作的方式制作。
1)准备材料。
2)组织骨架：
思考：扎骨架都有哪些材料、做法。
大型、小型雕塑分别用什么材料扎骨架。
3)捏出各个部位，在粘结起来。然后细部雕塑。
4)修整、上色，完成作品。
(三)艺术创作，巩固提高。
制作一个泥塑作品。
要求：作品新颖、独特、制作手法多样。
注意：生动、合理、速度、纪律。
(四)课后小结，布置作业。
1.回顾本节学习内容，展示部分学生优秀作品，学生之间利用超市购买法进行点评。
2.布置下节课所带学习用品。
八、课后反思。
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中学美术教学设计（通用22篇）篇十六
组织学生欣赏大师作品，要求学生会解读大师作品的创作特点及富有创意的表现形式。
1、指导学生摹仿大师们的表现方法及形式，结合学生生活中的具体形象来塑造形象。
2、引导学生尝试用各种材料表现物体形象，通过讨论交流，相互启发，形成创造性的作品。
大小不同、颜色各异的塑料袋、绳子等材料
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、引导阶段：欣赏大师作品，思考：大师的作品是用什么方法来画的？
小结：大师的作品多用点、线、面来表示，而且颜色大多很鲜艳，对比强烈。
2、引导学生观察：
大师的'作品中用了什么材料？他们画的东西你都看得懂吗？
小结：大师用不同的材料表现画面，而且有些很抽象，看不懂。
三、发展阶段：
1、小朋友，你们在画的时候可以摹仿大师的画法，加上自己大胆的想象，不一定画出很真实的东西，尽量用点、线、面和各种鲜艳的颜色。
2、作业：用你们找到的各种材料如塑料袋、旧报纸、彩色绳子等拼贴、组合，大胆创作。
四、学生作业，教师辅导
五、欣赏、评价：
六、小结：表扬优秀作业
我也是艺术大师
教师示范挂图挂图
学生展示学生展示
中学美术教学设计（通用22篇）篇十七
秋天是一年中色彩最丰富的季节，小学生认识秋天，往往都是从色彩变化开始的。通过本课教学，让学生认识色彩的作用，观察自然界的色彩，学会运用不同的色彩表现事物。
欣赏表现秋天的艺术作品，引导学生初步了解他们之间在艺术表现手法的不同特征。
学习用自己的方法，用绘画的手段表现秋天。
课件，图片
1．看《晒粮》
学生讨论回答：秋天。
2．看一些风景图片。
教师提问：这些图片中有秋天，也有别的季节，谁能把其中的秋天挑出来。
学生挑出秋天，并说出自己的理由。
3．看大师所画的秋天
看大师所画的一些秋天的景色，看大师是用什么方法画的。
学生讨论，说出自己的看法。
4．秋天主要是要画出秋天独特的色彩，那么在内容上，秋天究竟有什么特点呢？
秋天是丰收的季节，瓜果成熟了，挂满了枝头，粮食成熟了，田野里一片繁忙，植物叶子开始落了下来，地下一片金黄。
5．教师板演：秋天的几种植物
这些植物都可以是什么颜色的呢？这些植物还可以有什么其他的画法呢？
学生讨论，回答，并上台作画。
6．作业要求：创作一幅表现秋天的画面，要求在色彩和内容上符合秋天的特点，
并画出自己的感受。
7．学生作画，教师巡回指导。
中学美术教学设计（通用22篇）篇十八
在纲要的艺术领域中明确指出：支持、引导幼儿初步感受并喜爱环境、生活和艺术中美丽，喜欢参与艺术活动，并能大胆表现自己的情感和体验，能用自己喜欢的方式进行艺术表现。适宜的艺术活动对于幼儿想象、创造、表现能力的发展及健全人格的形成具有重要作用。
十一长假幼儿返园的时候，有的小朋友对我说：“老师，您看我检的树叶，公园里有好多呢，有的都变黄了，可好看了。”“老师，我回爷爷家了，我爷爷种的菊花都开了，可漂亮了。”“老师我和爸爸妈妈去香山了，那里的叶子都又红的了，满山都是，可好看了。”“老师为什么有好多树叶都掉了？”……这次长假回来，孩子们的问题还真不少。看着孩子们秋天的变化这么感兴趣，我们组织幼儿去附近的减河公园游玩。在游玩过程中，孩子们的热情非常的高涨，在树林中捧撒着树叶蹦啊、跳啊、唱啊：有的幼儿躺在落叶丛中；有的蹲在野菊花旁边；有的站在河边；有的拿着捡来的好看的落叶；三个一群两个一伙，大声嚷着：“老师我发现红色的叶子了；下叶子雨了；好多漂亮的菊花……“老师，我能把这些树叶带回去吗？”……孩子们在游玩的过程中，有着很多想法和不同的收获，在游玩回来后，看着幼儿仍然高涨的热情，我设计了《多彩的秋天》这一教育活动。让幼儿通过美术活动表现认知、表达情感。
1、感受、梳理秋天看到的景色，热爱大自然。
2、能把观察到的秋天的特征，大胆的运用各种美术方式和材料表现出来。
重点：1、感受、梳理秋天看到的景色，热爱大自然。
2、能够大胆的运用各种美术方式和材料表现秋天的美。
难点：运用各种美术方式表现秋天的美，能从他人的作品中学习对自己有用的经验。
材料：秋游的照片、录像。作用在于让幼儿真实再现秋游的场景，激发幼儿对话的的兴趣。
吸管、牙刷、小喷壶、宣纸、彩纸颜料、毛笔、圆珠笔、碳素笔、各种树叶等。作用在于让幼儿选择自己喜欢的美术材料进行自主操作。
经验：1、组织过秋游的活动。（让幼儿从真实的生活中选择喜欢的画面）。
2、欣赏教师绘制表现秋天、小动物的树叶画（给幼儿以参考的资料）。
3、在墙饰中布置“秋天”板块，师幼共同收集有关秋天的图片，以及秋游的照片。（回忆秋天的特色和情景）。
（一）回忆秋游的情景，引发绘画兴趣。
我首先提出问题：“孩子们，你们在去减河公园游玩的过程中都看到了秋天的哪些变化？”孩子们的回答是：“树叶落了”；“路边的野菊花开了”；“小草有的黄了”；“有的人穿厚衣服了”；“我还看见有的人穿着裙子呢，就是和夏天穿的不一样”；“老师，我和笑笑玩树叶可开心了”；“老师树林里有好多好多树叶呢”；“老师，我出汗的时候凉凉的”
我又问：“你们的发现可真不少，老师还看到有许多小朋友带回来了树叶、野花等东西，我们一起把看到的景色、捡到的树叶都保存下来好不好？”“好,那怎么保存啊？”“在秋游时，杨毅和文?告诉我她们想把看到的画出来，我提议：我们一起把看到的多彩的秋天画出来吧？”我的提议得到了孩子们的认可，绘画的欲望立刻被调动了起来。
我紧接着提出问题：“你们打算用什么来画出多彩的秋天呢？”孩子们几乎都回答用彩笔。
我又问“可以用你们采集的树叶、野花、小草、石头等作画吗？”刘然马上说“我把树叶都粘上当树叶”另外几个幼儿也说“我也会粘，我也会粘。”我又问：“你们看手里的树叶像什么？除了把它们还当树叶外，还可以用来做什么？”最注意观察的杨毅说：“我的叶子像金鱼的尾巴，我可以做条小金鱼。”我说：“对，你们可以发挥想象，用带回来的材料，把你们看到的角色粘出来。”
这个环节中，通过回忆秋游的过程和观赏带回来的东西，让幼儿又好似回到了秋游时的那种喜悦的场景，把秋游的画面得以全面的呈现，幼儿学得轻松、透彻。通过教师的引导，大大激发了幼儿活动的兴趣，达到了这一环节的引发作用。
（二）大胆用多种工具材料进行绘画，解决困难。
在整个绘画创作过程中，我充当的是一个参与者、引导者、支持者的多重角色。在活动开始后，幼儿们都纷纷选择自己喜欢的工具材料开始制作，我发现吴润清、陈掉等几个幼儿坐在椅子上，眼睛看着绘画纸好一会儿了，并没有要动笔的意思，我走过去轻声问他们：“怎么啦？有什么问题吗？”吴润清、杨远哲等三个幼儿说：“我们想画的太多了，不知从哪画起。”我说：“那你们都想画什么？能给我们讲一讲吗？”“我看到了河面上的小船，远处变成红叶子的枫树，路边的菊花，我们一起在树林里玩树叶的情景，还有小朋友们坐在草坪上一起聊天的情景，我们都想画，可是太多了。”“我们可不可以几个小朋友合作共同完成一幅大的作品呢？”孩子们听了我的话马上行动起来，寻找材料，讨论方法、分工、情绪马上高涨起来。
由于幼儿是依据自己的设想来选择喜欢的绘画形式，通过现场绘画让幼儿通过实际操作学会对事物的大胆表现，从而发展幼儿动手操作的绘画技能，提高手部小肌肉的灵活性。使幼儿在与材料的互动中获得绘画技能发展。这种使幼儿充分动手、能让幼儿与活动材料互动的方法，是幼儿喜欢的，效果也很好。每一组幼儿在原有水平上都有了不同程度的提高，完成了发展目标。
（三）交流欣赏作品。
这个环节中，首先通过幼儿展示自己的画，自我讲述所画的内容，让幼儿彼此之间进行交流、分享体验成功感。在幼儿交流过程中，教师有针对性的从用色、选材、构图、情感几方面进行评价，丰富幼儿的认识，提升经验。
这个活动三个环节层层递进，渐渐深入。以第一个环节的秋游回忆做为基础，激发幼儿强烈的活动欲望；以第二个环节的动第一课件)网r手绘画、大胆表达，问题解惑，完成作品；第四个环节通过欣赏、交流，获得绘画后成功的情感。在整个活动中，我充分调动幼儿积极性和主动性，让每一个幼儿都有充分参与活动的机会，让他们在玩中学、学中玩，通过彼此互相学习，相互合作，完成的作品，感受到了美术活动的乐趣。
中学美术教学设计（通用22篇）篇十九
本学期我主要担任高三年级的美术专业教学工作。在校领导和同事们的关怀帮助下，较为顺利地完成了本学期学校交付自己的各项工作。回顾这一学期，还是有许多值得总结和反思的地方。高中美术专业教育作为实施素质教育的重要手段之一，在促进人的全面发展中起着非常重要的作用。要加强对美术专业教学方法的探索和研究，现将本学期的教学工作反思如下，借以促进提高。
一个学期的实践教学中，我越来越清晰地认识到，“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学习。我积极参加县、市教育部门组织的各项培训竞赛活动。在聊城市2012中小学教师专业技能大赛中获得二等奖。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以进一步地完善自我。并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，通过这些学习让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。不断地充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。美术教育与人和社会的发展息息相关，高中美术教育作为实施素质教育的重要手段之一，在促进人的全面发展中起着不可忽视的作用。而如何进行美术教育，使受教育者把握美的规律，并具有感受美、鉴赏美、创造美的能力，促使学校教育从应试教育向素质教育转化。我认为，最主要的是加强对美术课堂教学方法的研究，克服以往美术教育中的诸多弊端，确立新理念，探索新方法。教学方法是关系到教育、教学成效的关键。巴班斯基认为：教学活动的“一个典型特点是它不容许有千篇一律的现象”，教学中最忌“在课堂教学的结构方面，在教学和教育的形式和方法的应用方面的教条主义和死板公式”。
上认真传授，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。
教学之余，我致力于学术探讨，深入挖掘地方艺术课程资源，对其进行有效地整合。凭借对篆刻的浓厚兴趣，自己准备材料，购买专业篆刻书籍，从多方面充实自己。积极撰写论文，不断提升自己的教育教学水平和教研能力。
对于学校布置下来的每一项任务，我都能以自己最大的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。 为了营造浓郁的校园文化氛围，我尽心投入到学校的文化艺术长栏建设中，尽职尽责，给社会、学校和师生之间架设了一座相互了解、交流的文化桥梁；在学校领导的关怀与支持下，我们组建了美术专业特长班，成立了专门工作室，大力充实美术室的教学硬件设施，对美术特长生进行专业化的培训，并取得了良好的成效，在2013山东省美术联考中取得了优异成绩。
反思本学期来的工作，自己在工作中的不足，主要有以下几点：
2、教科研方面，虽然本学期加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标；当然，其他方面的工作也有待于精益求精，今后工作中将更加兢兢业业。
中学美术教学设计（通用22篇）篇二十
1、引导学生展开想象，用多种绘画形式表现出想象中的未来。
2、培养学生的构图、造型、色彩等综合美术能力。
3、培养学生的形象思维表达能力和创造性思维能力。
4、联系实际生活，想象未来生活变化，激发对未来美好生活的向往。
1、引导学生构思、想象、构图及造型的表现。
2、构思、构图新颖、独特、能充分体现心中的未来。
绘画工具。
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、导入：同学们，你们幻想过未来吗？你们幻想的未来是什么样的？谁来描述给大家听？
2、引导阶段：
（1）学生交流自己收集的科幻资料和图片。
（2）引导学生欣赏范图：
详细说明作品：在构思、构图、色彩上的`独特应用；
作品借助哪些因素幻想出对未来的向往？
你可以借助什么东西来描绘对未来的向往？
3、发展阶段：
学生结合自己收集的资料进行构思，绘制《我心中的未来》的草图。
三、学生作业，教师辅导：
四、小结：表扬优秀作业。
中学美术教学设计（通用22篇）篇二十一
1、知识目标：“泥巴真听话”是对泥土性能、气味、特性的体验，通过玩泥巴的游戏活动体验感受泥性，尝试并掌握几种玩泥的基本方法。了解民间艺术的种类以及泥塑艺术的起源与发展，欣赏泥塑艺术作品。
2、能力目标：学生初步了解泥塑艺术及泥塑创作步骤；通过动手实践，锻炼学生的动手能力；通过泥塑的创作，培养学生的造型设计能力和艺术想象力。
3、情感目标：了解中国传统艺术的分类；通过游戏活动，共享玩泥巴的快乐，培养学生合作的能力、协作的精神，初步培养热爱大自然的情感。
1、探索感知泥性，归纳玩泥的几种方法。
2、感受、探索、泥性及口头表达。
学生：小水桶、毛巾、可塑泥、可用来印纹的小物品
教师：教学图片、媒体素材、不同干湿的泥材。
教学内容
教师活动
学生活动
导入：
教师拿出三个布袋，内有三种湿度不同的泥巴。提问，引发学生的好奇心。
揭开谜底：是泥土。你们想玩吗？
出示图片欣赏，初步认识泥塑艺术，了解中国传统艺术的种类。
到户外，与学生一起无主题的玩泥巴游戏 ，提出问题：怎么才能让泥变得不粘呢？你还有其它办法让泥变得不粘吗？大家试一试！
联系生活：想一想，生活中，泥巴的用途是什么？有哪些东西与泥巴有关？
比赛活动：
看谁做的圆球最圆？看谁做的泥条最长？
整理现场，清洁卫生。
引出问题：
大家知道这是什么吗？
鼓励学生上前摸一下，闻一下布袋。
提问：你玩过泥巴吗？你是怎样玩的？玩时有什么样的感觉？
讲解泥巴是如何被运用的。
建议：让学生根据自己的爱好来做东西，鼓励学生大胆探索，力求与众不同。
教师在游戏过程中要指导和提示学生通过触摸、观察、嗅觉、摔打、重量来更为细致的感知泥性。
简介几种泥巴的用途。
教师经过讲解、评比后给予适当的奖励。
引导学生把工具清洗干净放回原地，打扫地面卫生，给自己清理。
观察
用简单的形容词，回答自己的感觉，如：柔软、泥土气息等。
观赏作品
学生分组交流，发表自己对泥的不同感受。找到问题答案：泥巴太湿的时候，可以经过摔打后湿度适中；泥巴太干时，可以加点水搅和一下，即可。
学生略答。
成组讨论问题。
讲一讲自己的见解与看法。
通过本课的学习，调动和激发学生参与学习活动的热情，使学生在游戏活动中通过教师的引导及自己动手实践的亲身体验，感知泥性并自我解决如何使泥巴听话，如何玩出新的方法这一问题。同时，在教师的鼓励下，使学生能大胆自由的进行造型活动并大胆发表自我感受。
中学美术教学设计（通用22篇）篇二十二
1、通过对灵璧奇石的欣赏，感受自然美。
2、利用石头、颜料及其他材料进行简单的造型创作。
3、培养学生珍惜自然资源和热爱生活的情感，激发学生创作、表现的欲望，提高设计、制作的兴趣和能力。
重点：进行石头造型设计、制作。
难点：石头造型的新颖和富有美感。
课前准备
学生搜集各种形状的石头、铅笔、彩色水笔、水粉颜料、毛笔、笔洗筒和生活中的废旧材料等。
教师石头造型作品、ab胶或502胶等。
教学过程
1、 欣赏灵璧奇石图片，感受奇石自然美。
2、揭示课题：《灵璧奇石》
2、分析制作步骤：
(1) 老师分解石头小动物：身体——石头形状有很生动的动态。
耳朵——两块小小的石头。
尾巴——独特的石头。
(2)把其他卵石作品分发到各小组，学生讨论研究、学习。
(3)师归纳卵石动物的造型特点。（夸张、概括又极具变化）。
请学生拿出自己所带的石头，进行卵石艺术品的创造。
师分步骤进行指导，学生边做。
(1) 设计构思——可以从较大的石头入手，也可以多块石头加以组合，对石头的原有形状加以想象。
(2) 固定——确定作品造型后将石头之间用ab胶或502胶固定。
(3) 装饰——根据表现需要，用水粉颜料、油画棒等绘制，也可以用实物，如铜丝、毛线等加以装饰。
教师及时为学生提示、指导。鼓励学生发挥想象力，大胆创造。
1、请学生说说自己作品的特色与想法。
2、谈谈在创作中遇到了什么困难，怎样克服？