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古代祭祀文化论文（优秀15篇）篇一
我们家乡有一个传统，在年关的时候，村里的人会聚到一起举行盛大的祭祖活动。爸爸作为家里的长子，每年都要回去参加一次这样的活动，今年我有幸一起回去观看了这次祭祖。
在祭祖的前一周，村里的每户人家都会被分配到不同的任务，而布置场地和准备桌椅的任务就落到了我们家。
我打量着村里最大的祠堂。祠堂历经风雨，仍屹立在这不算大的村子里，它是村民们的保护神和唯一的信仰。沐浴在阳光下的祠堂安静而祥和。
爸爸和村里的人忙碌的布置着，每个人的脸上都无比的认真和严肃，为本就安静的祠堂增添了一丝紧张的气氛。我不禁被这种气氛感染，原本漫不经心的态度也不由得产生了些许的期待。
祭祀开始当天，还在被窝里的我被拽了出来，洗漱完毕，便像扯线木偶般被换上了衣服。衣服很奇怪，摸上去滑滑的，不知道是什么材料，款式和汉服很像，穿在身上颇有古人风范。还没完没等我好好欣赏，就被急急忙忙地赶到了祠堂前厅候着。
首先，有几个看上去德高望重的老人站上了高台，噼里啪啦说了一堆开场白。接着，又拿出族谱开始点名，最后又说了几句祝福的话，就匆匆下了台。然后便来了一群打扮怪异的.人，他们在台上摆开阵势，伴随着鼓声手舞足蹈起来，领头的还在不停地唱着什么。我尽力的竖起耳朵去听，却奈何就是听不懂，无奈只能在心里嘀咕，肯定有是什么祈福降雨的，真没意思，这都什么年代了，还搞这个。爸爸看到我走神了，推了我一下，用眼神警告我，我只好装作顺从的样子继续看着。
好不容易等那些人跳完，又进入了上香环节，平时我对拜来拜去什么的很不喜欢，所以趁着大人不注意想偷偷溜走。但还没等我踏出祠堂，被眼尖的爸爸又揪了回去。爸爸把香递过来给我，我看着袅袅燃烧的烟，挣扎了一会儿才不情不愿地接了过来。走到牌位面前，我学着其他人的样子，漫不经心地开始叩拜，敷衍的上香。末了，我抬头看着上位的牌位，脑子里突然想到，当年祖宗们为什么要来这里定居，这么多年又经历什么才能生存下来，如果没有他们，应该就没有我了吧。想着，我祖先们肃然起敬，开始懊悔刚才的敷衍。为了弥补，在第二轮上香时，我显得格外认真、严肃，我想用行动来减少内心的自责和不安。面对突然认真起来的我，爸爸也露出了欣慰的笑容。
一上午的仪式结束后，我已经身心疲惫，但反观其他人，却还是一脸的神采奕奕，我对他们是无比的佩服。
等到饭点，一锅锅的饭菜被端了上来，人们围着祠堂大院吃起了大锅饭。这种阵势我还从来没有见过，觉得新奇无比，虽然菜看起来不是很好，但在这其乐融融的氛围里，我仍吃得津津有味。
通过这次活动，我体会到浓浓的传统文化的风情。人们对祖先的敬畏和感恩之情将我打动，祭祀不是封建，更多的是寄托现在的人对祖先的尊重和崇拜。吃大锅饭也让我感受到邻里间相处的美好和温馨。
古代祭祀文化论文（优秀15篇）篇二
“三尺桌台”既是“方寸”之间，亦是广阔天地。微微“桌台”，担负起的是发展的重任，铺满的是群众“琐事”，这是一处没有硝烟的战场，一点一滴无不是对贯彻全心全意为人民服务最好的诠释。“三尺桌台”更像是“见证者”，见证了无数名党员干部攻坚克难和干事谋业的“痕迹”。“身在其位，必谋其政”。当党员干部坐在“三尺桌台”前，所要面对的是沉沉的担子和考验。
“三尺桌台”是责任，如牛负重方能砥砺前行。时代赋予了党员干部使命和重担，面对艰巨的发展任务，党员干部要练就一身“钢铁身躯”，以坚强的臂膀负担起责任和担当。疾风知劲草，烈火见真金。党员干部要成为“顶梁柱”离不开思想和行动的“多向锻造”，经风雨方能壮筋骨、长才干，党员干部要勇于接“重担子”，敢于啃“硬骨头”，在磨砺中成长，让挫折成为意志和能力的试金石，卸下发展包袱，做到愈挫愈勇，始终保持勇于担当、敢于作为的坚定和韧劲，俯下身子，背负起人民群众对美好生活的向往和期盼，让手上“磨出茧”、心中“扎起根”，负重前行。
“三尺桌台”是战场，闯关夺隘方能所向披靡。危难时刻显担当，越是关键时刻，越能够检验党员干部的初心和使命，面对前行路上的荆棘和障碍，党员干部要能够冲锋一线，“攻城拔寨”。“沧海横流，方显英雄本色”。严峻复杂的考验需要党员干部以披荆斩棘的无畏迎难而上，党员干部是时代的“划桨人”，在搏击风浪中要坚定发展方向和奋斗目标，苦干实干，攻坚克难，在这个“两个一百年”奋斗目标的历史交汇点上，以时不我待的紧迫感打响攻坚战，在“三尺桌台”上做出经得起人民和历史检验的实绩。
“三尺桌台”是传承，薪尽火传方能继往开来。党员干部肩负着新的历史使命，99年的沐风栉雨，早已经铸就了中国xxx人钢铁般的拼搏意志和崇高的红色精神。党员干部要在优秀传统文化中吸取出源源不断的强大力量，在伟大的复兴征程上坚持承前启后，在干事创业中“下足功夫”“开足马力”。“时代呼唤担当，使命催人奋进”。党员干部要秉承为“中国人民谋幸福，为中华民族谋复兴”的初心和使命与时俱进，自觉投身于时代发展的浪潮中去，激发出履职尽责的使命担当。
“三尺桌台”是信念，补钙铸魂方能坚如磐石。理想信念是党员干部的政治灵魂和立身之本，缺乏了信念的支持，党员干部就会得“软骨病”，精神上就会“缺钙”，失去了根本，就会容易蜕化变质，成为“饱食终日、无所作为”的“庸官”和“懒官”。党员干部要以坚定的理想信念激荡心灵，补足精神之钙，筑牢信仰之基，以清醒的政治头脑“铸魂提能”，以理想信念作为精神支柱和行动引领，在“三尺桌台”上挺起脊梁，筑牢思想根基，以坚定的信仰和蓬勃的活力，用汗水谱写出时代的华章，绽放出理想信念的夺目光彩。
“三尺桌台”是初心和使命，是责任和传承，是拼搏和信念。千锤百炼方能成烈火真金。党员干部要承受“三尺桌台”的“重”，就要坐好位、谋好事、履好职，以“三尺桌台”擦亮初心使命底色，迎接新的担当。
古代祭祀文化论文（优秀15篇）篇三
摘要：
在经济全球化的推动作用下，我国建筑工程发展规模不断扩大，发展水平不断提高。但建筑工程管理的难度也大大增加。建筑工程管理作为整个工程施工的核心，对建筑工程自身发展、施工水平和工程进度等都有着直接的影响。加强建筑工程施工管理，是提高工程施工质量、保证工程顺利竣工的重要前提条件，也是现代建筑工程说面临的主要挑战之一。本文主要介绍了建筑工程管理的重要性及其影响因素，并提出了几点对应的解决措施。
古代祭祀文化论文（优秀15篇）篇四
论文摘要:古代汉语是高等院校中文类专业的主干课和基础课，承担着培养学生的古代汉语素养和古代典籍解读能力等教学任务。这门课程沙及到哲学、历史学、文学、语言学的内容，甚至包括天文、律历、姓氏名号、职官等文化常识，可谓内涵丰富、外延广阔。而以上这些内容，正是我国传统文化的集中体现。在当前传统文化复兴的大背景下，古代汉语课程的教学改革更应该侧重于观照传统文化的解读方式，将传统文化的传承视作其重要任务之一。
和我国高校的其他课程一样，与时俱进，适应社会发展，古代汉语的教学改革也刻不容缓。新时期的古代汉语课程改革，我们认为在发挥其“工具性”作用的同时，更应该提倡在古代汉语教学中实现传统文化传承、人文素质教育、审美情操培养等多方面的功能，对此，笔者已撰文讨论。本文就古代汉语教学和中国传统文化的传承及相关问题试做讨论。
一、从古代汉语课程的教学目的谈起。
我们到的教学材料表明，古代汉语这门课，在1958年以前，不同高校在不同的时期，教学内容、教学目的各有不同。据王力先生说，“有的当作历代文选来教，有的是当作文言语法来教，有的把它讲成文字、音韵、训话，有的把它讲成汉语史。目的要求是不一致的”。
1958年的教育革命以后，学者们重新考虑这门课的教学内容、教学目的，以提高古代汉语课程的教学效果。从.此，古汉语的教学改革开始，并大有一发而不可收之，势。自从王力先生于1962年主持编写并出版适用于全国高校文科专业的第一套古汉语教材以来，古代汉语课有了较为确定的内容，即采用文选、常用词、古汉语通论三结合的原则，并以这三个方面作为古汉语课程的主要教学内容。从此，古代汉语课程也有了比较明确的教学目的，即培养学生阅读古书的能力。培养这一能力就是为学生更好地学习中国古代的哲学、历史学、文学、文献学等知识打下坚实的基础。而以上这些哲学、历史学、文学、文献学知识是我国传统文化的集中体现。因此，古代汉语课程教学应该观照传统文化的传承，并将其作为教学的一项重要内容。
二、古代汉语的教学内容本身承载着丰富的传统文化信息。
我国传统文化是国家和民族的宝贵财富，它内容丰富、博大精深，其内涵包括睿智的哲学宗教思想、完善的道德伦理体系、辉煌的文学艺术、独特的语言文字形态、浩瀚的文化典籍等诸方面。古代汉语课程不同于其他课程，它的内容就是以上传统的优秀文化内容的复合体。现行古代汉语教材大多以王力先生主编的《古代汉语》作为参照，学者们或采用文选、常用词、通论“三结合”的编排原则，如郭锡良等主编的《古代汉语》、朱振家先生主编的《古代汉语》。或主要突出文选和通论两部分，如易国杰主编的《古代汉语户。但他们的教材都彰显了我国灿烂多彩的传统文化。下面以王力先生主编的《古代汉语》为例(以下简称王本)，仅就文选部分和通论所承载的丰富的传统文化信息加以讨论。
王本《古代汉语》在文选部分选取了《左传》、《战国策》、《史记》、《汉书》等经典的史学作品，还有《诗经》、《离骚》、唐宋古文、唐宋诗词等优秀的文学作品以及诸子百家的哲学作品(尤其是正统的儒家作品)，这些都是中华传统文化的精髓。至于儒家的道德观念，在古代汉语教材的课文中比比皆是。有反映个人修养的，如《论语·学而》，讲到曾子曰:“吾日三省吾身:为人谋而不忠乎?与朋友交而不信乎?传不习乎?”这说明古人非常重视个人修养，作为古汉语的教学内容，必然使学生通过学习受到潜移默化的教育;有反映教与学关系的，如《礼记·教学相长》:“学然后知不足，教然后知困。知不足然后能自反也，知困然后能自强也。”这一观点到现在也是颠扑不破的真理;又有反映个人对社会责任的，《论语·微子》:“鸟兽不可与同群，吾非斯人之徒与而谁与?”这是孔子面对隐者的讥讽叹息时所说的话，意思是个人对社会是有一定责任的，人不能逃避现实。另外教材所选北宋范仲淹《岳阳楼记》，其中的名言:“先天下之优而优，后天下之乐而乐。”集中体现了古人心系天下，先于民忧，后于人乐的传统道德观念。以上这些都是古人优秀的品质，也是传统文化的精华，通过古代汉语教学，可使学生受到熏陶，起到传承优秀的传统文化的作用。
通论是现行古汉语教材都非常重视的不可或缺的内容。王本《古代汉语》“通论”涉及到文字学、训沽学、音韵学的诸多内容，还涉及到文体、修辞等语言学知识，古代的姓氏名号、车马宫室、职官、乐律、天文历法等丰富的文化知识。以文字学知识来说，包括“汉字的构造，古今字、异体字、繁体字”等内容，给我们揭示了汉字和汉文化的密切关系。汉字的书体有甲骨文、金文、篆书(大篆、小篆)、隶书、楷书、草书、行书等。对学生来说，从汉字人手了解中国传统文化，这是最直接的途径。我国历史上对汉字较系统的研究，开始于东汉许慎所著的《说文解字》。可以说汉字本身及许慎依据汉字形体结构阐释字义的过程，都积淀着丰富的古代传统文化信息。《说文解字》通过说解汉字展示给我们的传统文化内容，陆宗达先生将其归纳为四个主要方面，即古代社会生产、古代的科学、古代医疗学、社会制度等，包括范围很广阔。学生在学习这些内容时，已经不单是简单地将其作为古汉语知识学习，而是观照到传统文化的方方面面，知识空间扩大了很多。
还有一些关于古代的姓氏名号、服饰、车马、宫室、天文等方面的内容，给学生学习传统文化的空间就更大了。比如，我们通过学习“古代的姓氏名号”，就知道古人有名有字，“冠而称字”，所以，称别人的“字”以示尊重。我们知道了古人还可以有“号”，如陶渊明自称“五柳先生”。古人去世以后还有谧号，而溢号往往根据此人生前品行业绩而定，如陶渊明溢号“靖节先生”，显然是依据其高洁之行得来的。学了天文律历，我们得以了解古人善于将音乐中的十二律对应岁时的十二月，再读陶渊明的《自祭文》“岁惟丁卯，律中无射”，就知道“律中无射”实际指的是9月份，是用乐律名称表达时序，因为“无射”刚好和“季秋”时节相对。学生学习这些内容的过程，就是对传统文化接纳、传承的过程。
三、当前的文化大背景决定了古代汉语课堂应该成为传承传统文化的主阵地。
随着世界经济、文化的发展，我国曾一度出现了文化“向西看”的情形，且势头不小。曾有人盲目地仿效，不论是非，不辨美丑，置祖国优秀的传统文化于不顾。就拿节日习俗来讲，人们迷恋于“圣诞节”、“情人节”，不管是否符合国情，只要是西方的，就很乐意“拿来”，使传统文化备受冷落。近年来，随着我国经济的发展和综合实力的提高，我们高兴地看到我国传统文化有了回归的趋势。如，2008年的奥运会开幕式，充分展示了我国的优秀传统文化:四大发明、中国画、武术、中国戏曲、皮影戏、古代音乐等等。开场戏《击击而歌》，更向全世界展现了我国古老而热情的迎接贵宾的喜庆仪式，表达了“有朋自远方来，不亦乐乎”的意蕴。2009年，我国颁布了国家传统节日，清明节、端午节、中秋节等重要传统节日和春节一同作为法定假日，这将有利于弘扬我国的优秀民族文化。因为中国每个传统节日背后都有着深厚的文化渊源，从某种程度上说，它们是一个民族的历史记忆。还有全世界范围内兴起的汉语热，越来越多的外国人来中国留学，“孔子学院”在许多国家的建立等，都为我们弘扬传统文化提供了很好的平之如。
在以上大的文化背景下，作为高校的教育者，我们有责任加人到传承、弘扬中国传统文化的行列中，更应该走在弘扬祖国传统文化队伍的最前列。从这个方面讲，高校古代汉语教师应义不容辞地将古状汉语课堂作为传承和弘扬我国传统文化的主阵地，这是责任也是义务。
四、古代汉语教学实现传统文化传承功能的措施。
通过古代汉语教学实现传统文化的传承，对教师是严峻的挑战，不仅要求古汉语教师要有专业献文化素养，还要有好的教学方法。我们所说的“专业的文化素养”主要指古汉语教师不仅要具有深厚的专业功底，还要有广博的专业知识面，对我国古代的政治、历史、天文、教育、哲学、风俗习惯等文化知识都有所了解，这样才能更好地把握住教材，更深人地理解教材，才能有效地进行古代汉语教学。“好的教学方法”贝组指教师在教学过程中采用各种方法或者技巧调动学生的学习积极性，唤起学生对古代汉语的兴趣，导他们去探究优秀的传统文化，使之加人到对传统文化进行传承、创新的队伍中来。具体来说，通过古代汉语教学来实现传统文化的传承，具体措施表现在以下方面:。
首先;，教师要改变教学观念，对学生进行正确引导。传统.的古汉语教学中，教师将这门课仅仅视作学习其他‘课程打通语法、扫除文字障碍的工具。新时期的教学改革首先要求教师改变传统的教学观念，有意识地对学生的学习进行正确引导。如讲到《论语》时，教师应结合现实，引导学生感受古人为人处事的准则、教书育人的方式方法、高尚的道德情操等。要求学生多记诵名诗名文，从而加大对优秀的传统文化教育的力度。还可以适时地结合传统节日，渗透传统文化观念。
其次，选取好的教学内容。近代著名教育家陶行知说过:“智仁勇三者是中国重要的精神遗产，过去它被认为‘天下之达德’，今天依然不失为个人完满发展之重要指标。”实际上中国传统文化中仁、智、勇以及真、善、美和谐统一的崇高道德标准就存在于我们的古汉语教学内容中，这就要求我们根据教学需要进行选择。
再次，改革教学方法。古代汉语教师不能一成不变地沿袭传统的教学方法，而应及时地运用新的教学手段，多样化的教学活动，精心组织古汉语教学，注重弘扬民族精神。比如，运用现代化多媒体教学手段，采用文化解读的教学模式、生动活泼的图片等再现古文字、历史、诗词画面，活跃课堂气氛，让学生准确地理解古代文化知识的积极意义，从而受到美的熏陶。
综上所述，我们必须顺应时代的发展和社会的需要，适时地对高校古代汉语课程进行教学方法、教学内容的改革。这种改革的重点正如东北师范大学张世超教授所讲:“我们的古汉语教学不能仅仅停留在字、词、句、语法等知识的讲解上，我们更要通过《论语》、《古文观止》、教材中的优秀篇目来塑造学生的品格，了解我们华夏悠久灿烂的文化传统，并要将之发扬光大。”
古代祭祀文化论文（优秀15篇）篇五
祭祀是华夏礼典之一,是儒家礼仪的主要部分.《礼记·祭统》云：“礼有五经,莫重于祭.”祭祀对象为天神、地只、人鬼.天神称祀,地只称祭,宗庙称享.古代祭祀等级严格.“神不歆非类,民不祀非族”.天神地只天子祭,诸侯大夫祭山川,士庶只能祭祖先和灶神.
天地人乃自然物,祭祀的内涵为敬畏自然.
祭祀从示.示是碑牌的象形抽象符号.立于陵园门外坟茔前者叫碑,碑置赑屃背,刻尊者撰写的祭文；坟茔前碑正面刻逝者名讳,背面刻逝者简介.人弃世入棺,棺前画牌位,上书逝者名讳,宗庙祠堂内按正庶分支顺序供家族逝者牌位.
“祭”字上部左月右手.月字旁由肉字变形演化而来.古祭祀,宰杀牛羊猪等畜生,叫牺牲.毛色纯正者称牺,体全者称牲.祭字中的月即肉,即牺牲.《左传》：“牺牲玉帛,弗敢加也,必以信.”说的就是祭品.“祭”是会意字：手捧牺牲玉帛供奉碑牌前,表达敬畏之意.
牺牲即祭祀等级产物.牛羊猪各一头称太牢,羊猪各一头叫少牢.《伶官传序》：“其后用兵,则遣从事以一少牢告庙.”
《史记·滑稽列传》中《西门豹治邺》载,邺用女孩祭河伯.西门豹看出当地巫者勾结官员,借祭祀残害百姓,设计将女巫扔进河里.
祀是形声字.左形右声.左偏旁是示,意祭祀.右“巳”声旁,表音.巳是十二地支之一,排位第六,指上午九至十一时.
《礼记·祭统》云：“凡治人之道,莫急于礼.”传统礼仪文化之一的祭祀的價值,即规范人的行为和社会秩序.
鲁迅先生的《祝福》写祥林嫂丧夫后,鲁四老爷认为她不是全人（父母公婆夫儿女俱在世者）,不让她参与祭祀.祥林嫂听从柳妈的话,花八块大洋捐了门槛,安在庙宇门口,让千人踩万人踏赎罪,想争回参与祭祀权.怎么可能呢?桑弧导演拍电影时,设计细节：祥林嫂举斧头劈门槛,表达对神的怀疑,但却没有抓住祥林嫂悲剧的肯綮.统治者用封建思想愚昧人、杀人才是根本.礼教成了封建统治者“治人”的工具.刀可切菜,也可杀人.刀本身没有对错,问题在于操刀者用刀干什么.做饭时,刀是炊具；杀人时,刀就是凶器.女巫借祭祀杀人,鲁四老爷借祭祀毒害人心灵.这并不是祭祀行为本身在杀人、害人.
古代祭祀文化论文（优秀15篇）篇六
我对传统文化的深入了解，源于一次小小解说员的活动。
有一次，学校开展文化区角解说活动，我被选为京剧脸谱区的小小解说员。我即兴奋又紧张，因为之前并没有接触过这类传统文化。于是，我多次到文化区角实地考察，发现京剧脸谱区不光有各种脸谱，还有剪纸、刺绣等作品。
回到家，我查阅了很多关于这方面的资料。原来京剧是中国戏剧艺术，是中国的国粹，到现在已经有200余年的历史了。京剧脸谱五颜六色，色彩非常讲究，不仅十分好看，而且不同含义的色彩把各种人物性格化了。红色表示忠贞，英勇的人物性格，多为正面角色，代表人物有《三国演义》里的“五虎上将”之首——关羽；黑色表示正直无私、刚直不阿的人物形象，例如，廉洁公正，铁面无私的“包青天”——包公；白色，表示阴险、疑诈、飞扬、肃煞的人物形象，比如，三国时的曹操。
还有刺绣是中国民间传统手工艺之一，在中国至少有二三千年的历史了。中国刺绣分为苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣四大门类。著名的代表作品有：《年年有余》、《兰花图》、《百鸟千花图》和《牡丹图》，它们绣工细腻，栩栩如生。
中国的剪纸更是古老的民间艺术，让人不禁赞叹，通过一把剪刀，一张纸，就可以表达生活中的喜怒哀乐呢。这些都是中国的传统艺术，是中华民族的宝贵财富。通过查阅资料，我有了更深入的了解，使我受益匪浅。
到了解说那一天，我生动地为大家介绍了京剧脸谱区的传统文化，看着大家听得入神，我心里非常开心，能为弘扬中国的传统文化贡献一点微弱的力量而感到无比自豪！
古代祭祀文化论文（优秀15篇）篇七
当人类的物质文明发展到一定程度的时候，精神文明的需求就开始萌生，进而发展。而音乐教育就是随着人类精神文明发展而产生的一种精神文化的产物。它作为一种艺术教育形式，具有自身独特的特点和规律，例如音乐教育能够传递人类思想感情、抒发人类的喜怒哀乐等情感等等。它作为一种教育类型，其教育文化属性是十分突出的，这主要表现在音乐教育的内容具有典型的文化性，包含着丰富的思想情感。古往今来，音乐这一艺术形式就不是鼓励发展的，它总是与社会文化、文学、美术等其他的意识形态产生着紧密的联系，因此，它也就成为了社会文化的重要组成部分。音乐教育与音乐文化从来都不是独立的，他们相互制约、相互依存，音乐教育的产生是以音乐文化为基点的，而音乐文化又推动了音乐教育的发展。二者是彼此作用、不可分割的整体。
一、音乐教育因素对音乐文化的传承。
1、音乐教育的硬件要素促进音乐文化的传承。
音乐教育离不开老师、学生、教材等等。这些必不可少的条件就是音乐教育的硬件因素。其中教师是音乐教育活动的主要参与者和主要实施者，他们承担着通过乐理知识的讲解和音乐表演的方式来传递音乐知识。可以说，在当今社会，音乐文化的传播和推广主要是靠音乐老师来实现的。他们能够适合学习者学习特点的音乐知识作为传授的对象和内容，能够正确地取舍音乐现象和音乐成果。因此，音乐老师一定要参与到音乐文化中来，只有这样，他们才能够不断提升自己教学能力，不断推动音乐文化的`更新发展。学生是音乐知识的接受者，也是未来音乐文化的传承人。所以，开发学生的音乐潜能、培养学生对音乐的兴趣是音乐教育的主要责任和义务。学生需要积极地参与音乐文化生活，一方面来巩固他们在音乐课上所学的知识，另一方面也能够将音乐需求反馈给音乐教师，方便音乐教师更新教学内容和教学方法，同时也能够使得学生紧紧地跟上时代步伐，适应社会文化的发展需求。音乐教材是直接反应音乐思想、音乐理念的重要文本载体。一般而言，在授课的过程中，音乐课堂是以音乐教材为重心而展开的。音乐教材的编写能够表现出当今社会对音乐文化的取舍和选择。所以，在通常情况下，音乐教材会选择这一时代中最具有代表性和特点的音乐文化，这间接丰富了音乐文化的内容。
2、音乐教育的软件要素促进音乐文化的传承。
音乐教育的软件要素是指音乐教育的理念、方法、原则、目标、内容等。要想促进音乐教育和音乐文化之间的良性互动，这五个软件因素是必须要协调好的。音乐教育中的教育理念是实现教学活动的前提，是指导教学活动的线索。教育理念作为一个完整的教育体系，它含有丰富严谨的科学原理，能够引导引导音乐实践活动。在音乐教育的过程中，音乐教育应该在音乐理念的引导下与音乐文化充分结合，共同进步；音乐教育的内容主要表现在音乐教材中，音乐教材是时代的产物，是精心选择时代文化的结晶，它包含着优秀的当代音乐成果，也收录了传统的音乐精华。它的形成和改革与音乐文化息息相关。音乐教育的原则是教育思想和教育理念经过充分发酵后的成熟表现。它的实施离不开音乐教师，音乐教师可以利用音乐原则来处理师生之间的纠纷和问题，来推进教学内容的深化，来深刻理解音乐的文化。音乐教育的目标是音乐教育所要达到的标准。音乐教师的主要任务就是通过一些列的活动来实现音乐教育的目标，最终培养出合格的音乐人才。
二、音乐文化对音乐教育的作用。
1、音乐文化走进音乐教育，丰富音乐教育的内容。
随着时代的发展，音乐的种类逐渐丰富起来，例如民族民乐、摇滚音乐、说唱音乐等等，这些音乐种类都是人们心声的表达、人们智慧的结晶、辛苦劳动的成果。他们的形成过程和表演方式等无不蕴含着文化的因素，充满了文化的因子。学习他们，就好像和一位伟大的人物交流。所以，在音乐教育中引入这些音乐文化，可以大大地丰富音乐教育的内容和方法，提高学生学习音乐的兴趣。但是同时，有些音乐内容也含有消极的因素，例如思想颓废、拜金主义等等，所有在引入教育教育之前，音乐教师要对这些音乐种类及其内容进行把关、筛选、分析，去粗取精。此外，音乐文化还可以以讲座、沙龙等形式来走进音乐课堂，扩大学生的视野，满足学生的学习欲望。
2、民族音乐文化走进音乐教育，构造多元化的音乐教育环境。
在音乐文化的长廊中，民族音乐文化是其中最为珍贵的财富，它是音乐文化的核心部分，同时也是民族情感、民族心理的集中体现，具有浓郁的民族特点和民族风情。它是音乐教育的主要内容。音乐教育是它的主要传承方式。所以，音乐教育和民族音乐文化的结合可以说是顺应时代的潮流的。在音乐教育中学习民族音乐文化，不仅仅可以重新激发学生对于民族的情感，也可以推动音乐文化的深化，构造多元化的音乐教育环境。值得一提的是，许多民族音乐在音乐教学的过程中，没有凸显民族特色、传递民族情感，慢慢地，民族音乐就成了诸多音乐形式中不起眼的一种，被后人逐渐淡忘。这告诫我们，音乐教育要建立在民族文化的基石上，凸显民族音乐文化的特色，只有这样，才能够使得民族音乐文化永不退色，薪火相传。
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古代祭祀文化论文（优秀15篇）篇八
结合我国古代文学作品类型的多样性看，无论是诗歌艺术，还是相关文学专著，其中都有关于茶文化的素材描述。除了直观意义上的著作描述外，茶文化体系中所诠释的精神理念更是对古代文学作品创作提供了本质上指引。本文拟从我国茶文化体系发展分析入手，结合中国古代文学创作认知，从而探究中国古代文学与茶文化体系之间的完美融合机制。
结合茶文化元素的价值诠释看，可以通过融入系统化的茶文化理念，从而引导大众在接触和认知茶文化这一前提下，对我国古代文学形成个性化、独立化认知。实际上，在对我国茶文化体系发展状况进行分析之后，我们看到整个茶文化传播的主要动力就是文人雅士，因此，我们可以说古代文学作品不仅是对茶文化的生动、描述，同时也是茶文化传播的“衍生产物”。
茶文化有着几千年的发展历史，其中通过融入多种物质元素和人文情感，从而为茶文化的价值传递与影响力传承提供了重要平台。在我国茶文化机制不断发展进程中，无论是客观的物质属性，还是系统化的精神理念，都是我们对其形成层次化理解的关键前提。结合茶文化体系的价值、特征以及其形成背景看，其中对我国古代文学体系的创作提供了具体素材，以及系统化的精神思维。在茶文化体系中，我们所能感受到的是浓厚的生态之美和理性的人文之美。游走在千百年的茶文化历史中，我们所能够用心品读到的是茶文化的独特内涵。茶文化的美是在长期历史进程中所形成的美，其不仅能够让人学到丰富多样的传统历史文化知识内容，同时也能够从中品读到茶文化的深厚底蕴。茶文化中所诠释的是自然之美与艺术之美的深度融合。在时代发展的今天，传统中国茶的发展与传承走向两个方向，其一，依旧使用传统的农业产品思维来经营茶叶产业，在以茶叶原材料为基础进行营销。但是在这一过程中，其中既缺乏必要的产品标准化机制，同时也无法实施标准化、品牌化经营。其二，在我国茶叶产业经营过程中，未能将必要的文化思维理念融入其中，喝茶流程过于复杂，或者繁琐，茶文化缺乏必要的“时代化”融入，因此，想要让更多年轻人以一种“接受”的心态来理解和包容传统茶文化，只有将文化理念与时尚思维相融合，才能真正意义上实现茶的时代化应用与创新。茶最初仅仅是一种“树叶”型草本植物，其更多是一种时代生活记载，唐代陆羽所创作的《茶经》一书更是对中国传统茶文化的生动记载。中国茶叶经历了传统古代的鼎盛，到今天的世界茶叶产业格局逐渐形成，究其根源看，则是茶叶产业逐渐融入世界，并且构建多样化茶文化体系的关键所在。结合我国茶叶产品的三种符号表达看，茶叶原料、茶叶产品、基于茶叶的多种内涵。
在对我国古代文学的具体内涵和创作机制进行分析时，必须从整个文化机制中的“时代”性为前提，注重将人文理念作为我们了解古代文学的“基础”，通过理性认知古代文学创作过程中，所融入的基础理念，从而真正实现对中国古代文学创作的本质理解。千百年的中华文化造就了极具价值力的文学作品体系，选择合适的视角不仅能够帮助我们了解这些作品，更是实现对其有效传递的关键。从我国古代文学的创作内涵和本质理念中，其从文化记载这一具体角度来对我国传统文化本质内涵，形成细致、科学认知。无论是任何一种古代文学作品体系，其中都有着深层次的文化机制，因此，这为我们具体理解古代文学创作活动提供了重要基础。不同历史时期都有着特殊性的文学作品体系，这些文学作品中的素材内容，不仅诠释的是该时期的文化状况，因此在具体研究我国古代文学作品时，就需要对其植根的不同文化时期，形成真正意义上的理解与认知。我国文化极为繁荣，古代文学作品更是对该时期发展状况的生动记载，结合不同文学作品创作手法，形成了极具自身情感和表述价值的文学作品。尤其是我国古代文人有借景抒情的创作爱好，因此，多数文学作品就成为表述文人雅士自身创作情感的重要载体。因此，合适的文学素材无疑是表述大众理解与认知的素材。
茶文化的价值内涵和精神思维，不仅诠释的是成熟的文化体系，同时更让我们感知到了多样化、多元化的文化素材，在当前我们具体应用茶文化时，我们要从其中的多样性出发，特别是长期历史中汲取灵感和文化内涵，从而形成独立鲜明的文化机制。从茶文化体系的形成历程，以及多样化的人文思维看，该文化中所表达的不仅是完善的文化理念，更有着丰富多样化的艺术内涵。如果我们深度分析中国古代文学的创作特点，不难看出独立的情感思维和文化艺术，成为中国古代文学创作的本质所在，更是造就中国古代文学创作价值的生命所在，因此，就我国古代文学创作来说，其最为核心的特点就是文学创作能力和人文精神表达思维，特别是独特的茶文化特点造就了我国古代文学作品中极为独特的创作特点。所以，在这一文学作品中，其表达了浓厚的作品风格，更重要的是该文学作品中所诠释的情感理念和思维更是对茶文化精神的深度表达。在我国悠久历史进程中，茶文化有着本质上与外在上的多种融入和影响，无论是社会大众，还是文人雅士，其生活历程之中，始终离不开茶文化体系的多种影响。从茶文化的发展历史中，就能感受浓厚的大众生活特征，以及完美的文学创作历史。纵观我国古代文学作品体系，我们能够从中看到诸多与茶、茶文化相关的文学作品，尤其是作者将个人的理解和精神思维综合融入到整个文学作品的创作历程之中，实现了茶文化与古代文学作品机制的深度融合。
因此，在综合理解和认识古代文学与茶文化体系的融合体系看，不仅需要我们从具体的文学创作素材出发，同时也要对该文学作品中所包含的精神理念和艺术思维，乃至作者本人的情感理解形成综合性融合，通过独立化创作，造就内涵丰富、类型多样的古代文学作品。就我国古代文学作品与茶相关的著作表达形式看，其中主要包含两类：第一种是专门对茶文化进行记录、展示的独立化著作，最为经典的就是唐代陆羽所著《茶经》，这一类著作中通过选择茶文化作为描述主线，从而生动诠释了茶文化的发展与传承历程，更是成为我们了解传统文化的重要载体。对于我国茶文化体系来说，真正构建该文化机制的重要象征就是《茶经》的形成。当然，从另一种与茶相关的文学作品就是将茶和茶文化作为创作素材的文学作品。此类文学作品极为多样，比如唐代的诗歌艺术、明代的小说等等，茶文化中所提供的不仅是具体的创作素材，同时也是系统化的精神理念展示。在唐代白居易的诗歌作品中，其有多处关于茶的描述。起尝一碗茗，行读一行书，正是白居易本人对茶和茶文化的成熟理解。对于白居易本人来说，茶文化因素对其影响极其深厚。当然，宋代苏轼的文学作品中，也有着多种茶文化元素的直接描述。在苏轼的文学作品中，能够感受到其本人对茶文化的独特感知，即使在苏轼被贬期间，茶依旧成为其重要象征与精神依靠。此外，对茶和茶文化有着深厚感情的文学家仍然有很多，这些都成为我们综合理解和直观认识茶文化发展历程的重要素材。客观的看，唐宋时期本身就是我国茶文化体系正式形成的重要时期，所以理解此时所创作的文学作品，就必须站在茶文化成熟发展这一重要历程出发，通过选择合适的文化思维，站在包容性文化视角，实现古代文学与茶文化理念的全面融入。这一过程，也为我们了解传统文化提供了重要帮助。
文学创作的过程，实际上是文化融合与推动的结果，文学作品也就成为我们了解文化体系的关键与基础，因此，在这一背景中，与茶相关的文化素材，更是几千年古代文学创作的核心所在。在古代文学作品创作时，茶及茶文化的深厚内涵，不仅成为其作品创作的基础，更重要的是其中所展现的精神理念和文化思维，更是为我们了解传统茶文化提供了直观意义上的素材。
[1]方铭；王锺陵；王卓君。自经典阅读与人文素养的培养———兼论中国古代文学教学对大众文化的积极引导[j]。云南师范大学学报（对外汉语教学与研究版），2015,(11):109-111.
[2]詹福瑞；刘崇德；李金善。诗性教育———文学教学的最高境界———由中小学语文教育现状反思师范院校中国古代文学教学[j]。安徽师范大学学报（人文社会科学版）；2015,(23):151-153.
[3]杨素萍；王兆鹏。立足社会发展需要打通文史哲在中国古代文学教学中实施素质教育———中国古代文学教学内容改革的探索与实践[j]。井冈山大学学报（社会科学版）。2016,(15)：166-171.
古代祭祀文化论文（优秀15篇）篇九
幼儿教育是孩子成长阶段的启蒙教育，这就需要在进行幼儿教育时要重视孩子的身心健康发展，好的启蒙教育可以为孩子的成长提供健康的生长环境，使孩子从德智体美各方面全面发展。在幼儿教育中培养孩子的语言阅读能力是语言教学的关键，在幼儿教育阶段孩子不具有成熟的对事物的辨别认识能力，所以这就需要教师引导孩子去多阅读，打开孩子的视野，培养其对事物的感知能力以及对事物的理解能力。因此在语言教育中培养孩子的阅读能力对于幼儿教育是非常重要的。
一、幼儿的早期阅读在语言教育中的作用。
3-6岁幼儿的空间感逐渐形成。他们开始喜欢阅读，并能从大段的语句中辨认出自己的名字，在成人的引导下能较好的书写自己的名字。这个阶段要想培养幼儿的阅读能力，教师就应该改变教学模式来引导幼儿阅读，调动他们的积极性与主动性。幼儿教育是非常灵活的，老师可以根据孩子的'身心特征，制定适合他们的教学内容，这就使老师可以充分发挥自己的技能，对幼儿进行全面的培养。幼儿的智力有限又非常好动，但是幼儿好奇好问的性格特点比较强，老师应该针对这些特点在选取阅读内容时应该选用形式多样，情节生动有趣的文学作品，创设各种语境，这样有利于吸引幼儿的注意力，增加幼儿对阅读的兴趣。
二、影响幼儿阅读的因素。
(一)家庭影响。
研究表明，家长的语言表达能力和方式是会影响幼儿阅读水平的。基本可以把家庭环境分为两类：一是重视语言发展的家庭。家长有较高的文化素养，喜欢阅读书籍，经常使用较规范的语言与孩子交流。在这种家庭中长大的幼儿，从小受到良好的语言刺激，知道阅读的重要，这就潜移默化的养成了重阅读的思想和行为。另一种是缺少语言的家庭。家长沉默寡言或是讲话简单，不讲究用词的规范，这样生活在一个缺少语言刺激的家庭中，孩子就没有意识到阅读的重要性，所以从小缺乏语言经验。这种孩子很可能像家长一样，重视动手能力，而语言能力就比较弱。
(二)情绪变化。
幼儿的情感情绪也是影响阅读的重要因素。一些孩子对阅读有一种害怕和焦虑的感觉，是由于阅读能力较差而对阅读产生了恐惧心理。他们不敢尝试发言或朗读，也因此得不到更多的学习机会。有些幼儿对阅读甚至有一种厌烦心理，他们由于过去的种种经验，对阅读产生回避和反感，这使他们不能主动积极的把精力放在阅读活动上。还有些孩子破罐破摔，觉得自己反正不好了，便更不爱阅读。反而是把心思放在如何能让别人注意到他上面，因此在阅读时不能专心。而阅读是一项格外需要注意力集中的活动。
三、阅读兴趣的培养。
(一)教材的选择。
好的文学作品是让孩子爱上早期阅读的基础。选择贴近幼儿生活，易于幼儿理解的阅读材料可以使幼儿更投入阅读，在阅读过程中满足他们的好奇心和求知欲，拥有良好的情绪，从而慢慢爱上阅读，使阅读成为一种习惯，然后终身受益。幼儿最感兴趣的书的内容是与自己的真实生活或想象世界密切相关的人和事物。如果故事中讲的就是幼儿生活中可能发生的事或是他们经常想象的情形，那幼儿就容易理解、产生共鸣，更愿意去读。同时，所选内容要有幽默的语言、丰富的情节和精彩的结尾。能够反映幼儿情趣、想象丰富的故事最能打动幼儿，才能吸引他们反复阅读，乐于阅读。
(二)巧妙的用法。
巧妙地运用各种方法、形式，遵循“循序渐进，由浅入深”的规律，一步步使幼儿爱上阅读。
1.图文结合。
阅读初期，要多采用插画大且多的图书，画面色彩鲜艳，有较强的吸引力，图片旁边的字体应内容简洁、字体较大，让孩子观察图片后引导他们用恰当的语言表达出来，而当孩子会讲述图画故事后，这样的文字又使得他们愿意认读，因而图文结合，更加能让幼儿理解故事内容。
2.提问重点。
在讲述图书故事时，用提问题来抓住孩子的注意，特别是寻找到重点问题，让孩子自己回答来发现故事的中心内容，以此引起孩子阅读的兴趣。例如《小黄和小蓝》的故事，提问：“你们知道黄色加蓝色会变成什么颜色吗?”“小黄和小蓝抱在一起又会发生什么事呢?”幼儿一听，马上就会被这个悬念吸引，促使他们积极地阅读，以寻求答案。
(三)适当奖励。
古代祭祀文化论文（优秀15篇）篇十
在当前的古代文学教学与研究中，教师们所长期普遍使用的模式是文学史的梳理和文学作品的分析。文学史的梳理过程中往往是简单的文学作品的产生流程介绍，而很少涉及到文学作品所产生的文化语境、文化传统;在分析文学作品时，往往是传统的分析模式———时代背景、作家介绍、主题分析、人物形象、艺术特色等。这种模式的讲解以简单僵化的套式将千姿百态的文学创作单一化、模式化，轻易地把作品的丰富内容遮蔽和抛弃了，而且学生不容易理解和接受，教学效果不理想。要想突破这种传统的讲解模式，就必须将古代文学作品还原到其所产生的文化语境之中，在大的文化语境下，阐释每一部文学作品的独特的深刻意义。
一、在时代语境中把握文学作品的主题。
在各时代的文化语境中把握文学作品的主题，真正做到知其然又知其所以然。在古代文学的教学过程中，往往将具体的文学作品分析的比较到位，把握了各个点，但很少在史的联络中把握作品。比如对王实甫《西厢记》的解读，以往关注的是反封建主题和“有情人终成眷属”的喜剧性结尾，但很少有人追问，从唐代元稹的《莺莺传》到金代董解元的《西厢记诸宫调》再到王实甫的《西厢记》，西厢故事由悲剧转为喜剧的缘由何在?张生的“始乱终弃”变成崔张“私相结合”又是如何为人所接受的?这些问题的解答，都有赖于将文学作品还原至其所产生的文化背景中。“西厢故事”创作于不同的时代，反映了不同时代的婚姻习俗、文化传统。元稹的《莺莺传》以唐代文人士子与歌姬的爱恋故事为题材，崔莺莺的自荐枕席、投怀送抱，最后被张生抛弃，时人却赞扬“始乱终弃”是善于补过。崔莺莺对张生用情至深，却落得红颜祸水、天生尤物的评价:“大凡天之所命尤物也，不妖其身，必妖于人，使崔氏子遇合富贵，乘宠娇，不为云为雨，则为蛟为螭，吾不知其所变化矣。昔殷之辛，周之幽，据百万之国，其势甚厚。然而一女子败之，溃其众，屠其身，至今为天下笑。”(元稹《莺莺传》)而到了金元时期，少数民族独特的婚姻观念、婚姻习俗，使得崔张二人能够突破传统的门第观念、突破“父母之命，媒妁之言”的封建婚姻观念，从而成就美满姻缘。金元时期，婚恋中的女性的主体意识加强，女性的贞操观念有所淡化，因此，崔张二人的“愿普天下有情的都成了眷属”才广为人所接受、传唱。在《钦定重订大金国志》中记载“其婚嫁，富者则以牛马为币。贫者则女年及笄，行歌于途。其歌也，乃自叙家世、妇工、容色，以伸求侣之意。听者有未娶欲纳之者，即携而归，其后方具礼偕女来家以告父母。”［1］706贫家的女子有“行歌于途”，寻找如意伴侣的自由。还有“其俗谓男女自媒，胜于纳币而婚者”的情形，即男女有自行择偶、自行婚配的自由。在金代还有“抢婚习俗”的变体，“唯正月十六日则纵偷一日为戏，妻女、宝货、车马为人所窃，皆不加刑。……亦有先与室女私约，至期而窃去者，女愿留则听之。”［2］678正是这种宽松自由的婚姻观念，才有了崔张二人共同反封建礼教的成功。这种主题是由当时文化语境产生出来的。文化语境是理解和阐释文学主题的非常重要的内容，对此，必须注意给予足够的重视，把握各时代的文化语境，才能更精准地解读文学作品，让学生们有更深刻的理解。
二、在“图志”背景下阐释文学。
注意在各种文化信息中解读古代文学作品，而不是把古代文学固化为单纯的文字表述。许多学者都把当下的社会称之为“读图时代”“后经典时代”，在这样的文化语境中，古代文学的教学尤其遭遇困境。以往经典的文学巨著，已经吸引不了学生的注意，他们的兴趣更多在新型的传媒之上，网络、图画、影视等等。因此，在古代文学教学中，就要充分利用学生的兴趣爱好，从各种“图志”———绘画、壁画、石刻、石窟、陶瓷画俑、考古实物———中，创造出“以史带图，以图出史，图史互动”的形象生动的文学史写作形态，从而激发学生的学习兴趣。例如一系列有关“熊图腾”的图像、考古实物的发现，为我们重新解读中国古代的“鲧禹化熊”“黄帝号有熊氏”“禹会万国以建熊旗”的神话传说提供了生动的实证。在上海博物馆展出的战国楚竹书《容成氏》中描述了禹建熊旗的情形:“禹然后始为之旗号，以辨其左右，思民毋惑。东方之旗以日，南方之旗以蛇，中正之旗以熊，北方之旗以鸟”［2］。这则新发现的文献详尽记载了禹以熊为中正之旗，表明禹与熊的关系;而中国各地有关熊的考古实物的发现，———二里头文化遗址出土的镶嵌绿松石的熊形铜牌、殷墟妇好墓出土的玉熊龙、河南禹州禹庙中的大禹化熊图、黄帝故里的熊足大鼎、辽宁建平红山文化遗址的熊头骨、兴隆洼文化遗址的石雕熊等等———为熊是黄帝、禹的象征性动物提供了形象的说明，而这种“图志”远比文字表述更具形象性说服力。因此，在古代文学的教学过程中，要充分利用各种“图志”丰富、更新教学内容，让学生在生动形象的图志中，领略图志背后的深意与真相。
三、在俗文化传统中解读俗文学的创作。
突破传统的雅俗文化界限，在民间文化的`立场上解读古代文学作品的价值与意义。中国古代文学的创作有其独特的民族性，包含着丰富多彩的文学形态，既有阳春白雪的高雅文学也有下里巴人的通俗文学，既有文字记录的书面文学，也有口耳相传的口传文学。在漫长的创作过程中，中国古代文学逐渐形成了大雅大俗、雅俗共赏、雅俗互动的宏大格局。但从文学创作的源头上看，中国古代文学的许多文体往往起于俗，成于雅。从文化根源上看，雅是源于俗的。因而，找到雅文学的俗文化根源，就是很重要的一个任务。《诗经》中的国风，词中的“新声”，“真诗在民间”的观念，都表明了中国古代文学与民间文化有着不解之缘。尤其是长篇章回小说的创作，在其创作的起始阶段，更是在民间文化的土壤中孕育成长起来的。早期的长篇章回体小说，大都是世代累积型创作，而非文人独立创作的文学作品。以《三国演义》《水浒传》最具代表性，它们的主题、人物、故事在民间广泛流传，经过了几百年的积淀、酝酿，最后在元末明初才被文人整理加工出来，成为脍炙人口的“奇书”“名著”。在这些作品被文人整理加工之前，在民间广泛流行的是“说话”“杂剧”“传说”“故事”等通俗文艺的表现，在这漫长的酝酿过程中，积淀了浓重的民间文化的特色。“三国故事人物”在民间发酵已久，已经涂抹了鲜明的民间文化的特色，普通民众的喜怒哀乐、爱恨喜憎已经表达非常的充分———“涂巷中小儿薄劣，其家所厌苦，辄与钱令聚坐，听说古话。至说三国事，闻刘玄德败，颦蹙有出涕者;闻曹操败，即喜唱快。”［3］可见在民间已经形成了鲜明的“拥刘贬曹”的特色，《三国演义》小说是对这一民间文化特色的继承与强化．“水浒人物故事”同样在民间大众中广泛流传，石头孙立、花和尚、青面兽、武行者、及时雨等形象与故事已深入人心，“宋江事见于街谈巷语”，民间已经在这些耳熟能详的题材中寄寓了强烈的感情，这些好汉最终受招安，官封节度使，这就是普通民众的人心所向。因此，可以说《三国演义》《水浒传》等作品都是在民间文化的基础上加工出来的，只有从民间文化的立场上，才能更好的解读文本。《三国演义》中的人物都是在民间文化的土壤中塑造出来的，民间文化的特色是善恶分明、好坏凸显，所以三国人物都具有非常鲜明的极致化倾向，以致“欲显刘备之长厚而似伪，状诸葛之多智而近妖”［4］，人物形象个性异常突出，这符合普通大众的审美;《水浒传》中的人物，所谓梁山好汉也是在民间立场塑造出来的，他们不是视金钱如粪土铲奸除恶的江湖侠客，也不是济世救民的英雄豪杰，在梁山好汉身上更具有民间市井的气息———恩怨分明，意气相投，快意恩仇，重情重义，他们聚在一起是义气使然，向往“大碗喝酒、大块吃肉、论秤分金银”的狂欢式生活，他们是为了“快活”而聚在一起，而非单纯的惩恶扬善、替天行道。因此，《三国演义》《水浒传》这一类民间性鲜明的文学作品，就不宜用传统的雅文学的标准来衡量其人物形象、艺术特色，更不能用现代人的审美标准、价值标准来评价古人。在教学过程中，就要凸显其民间性、大众性特色。文学讲授应该是与时俱进的，应该及时地吸收新的文学研究方法，打破那种单一化的解读模式。
还原文化语境是其中一种非常重要的方法，能够把某种文学同当时的某种文化语境联系在一起，从而找到某种文学得以发生的原因，以及某种文学主题出现的根由。离开了文化语境的文学解读，往往显得单薄、枯燥、隔膜和言不尽意，原因就在于，离开语境之后，就把文本架空了。某种程度上，讲解一部文学作品就像讲一棵离开了土地的树，离开了土地，树也就没有了生命。文化语境会让文学作品丰富起来，深刻起来，“活”起来。只有把古代文学作品还原到文化语境中，才能把握古代文学的精髓，才能真正的阐明古代文学作品的意义和价值。
古代祭祀文化论文（优秀15篇）篇十一
【】民俗是民族文化的重要组成部分，也是民族文化的载体。我国高中语文教材收录了许多文质兼美的作品，许多作品尤其是古代文学作品中都包含有丰富的民俗文化元素。文章以高中语文古代文学作品为主题，就如何在高中语文教学中借助古代文学作品进行民俗文化教学提出了自己的看法。
在全球化背景下，我国教育部门顺应时代发展，将民族文化教育提高了一个新的层次。青少年群体是在外来文化浸染下长大的一代，许多高中生对民俗文化都缺少了解，为此，许多专家学者都呼吁加快语文课程改革，在语文课堂中积极弘扬中国优秀传统文化。高中语文古代文学作品中蕴含有丰富的民俗文化元素，借助古代文学作品开展民俗文化教育，不仅可以提高学生的语文素养，还能丰富学生的情感，加深学生对民族传统文化的认识。因此可以说，在高中语文古代文学作品教学中渗透和开展民俗文化教育，具有一定的必要性和可行性。那么，如何在高中语文古代文学作品中进行民俗文化教学呢，笔者认为，要从以下几点做起：
青少年群体是祖国的未来，民族的希望，党和政府历来都非常重视青少年群体教育和管理工作。中华传统文化博大精深，影响了一代又一代人。不过，当前青少年群体的传统文化教育现状却不容乐观，如就高中生来说，高中生传统文化知识欠缺，许多高中生对传统文化表现出了冷淡和漠视态度，受此影响，高中生群体的行为失范、道德滑坡等问题越发严重。民俗文化蕴含着丰厚的民族精神和道德理念，在市场经济条件下，从民俗文化中汲取营养，对高中生进行思想道德教育是教育工作者的职责和义务。具体到高中语文古代文学作品教学中，教师要以民俗为主题，深挖作品的时代背景，从更深的层面引导学生去分析作品的内涵和意义，以丰富学生的情感，加深学生对作品和民俗文化的认识，培养学生积极向上的道德观念。如在学习《林黛玉进贾府》这一课时，教师可以从林黛玉进贾府时，丫鬟婆子、亲戚们的热情表现，讲述“热情待客、使远客有宾至如归的感觉”的传统民俗，告诉学生接人待物热情、大方、周全是一种礼貌，是国人待客的礼数，教导学生做一个热情、有礼貌的人。同时结合林黛玉在贾府首宴中就一改家中规矩，饭后立即漱口吃茶，讲述“客随主便”的民俗，教导大家去别人家做客时，不要过度强调自我，以自己为中心，随意行事。而是要听从主人安排，注意礼貌，与主人家融洽相处。这样不仅可以加深学生对作品认识和了解，还可以使学生接受传统道德文化熏陶和教育，弥补学生所欠缺的知识，提高学生的思想认识和道德意识。
人之文明，无文象不生，无文脉不传。古代文学作品就是古代文化的集大成者，也是继承和弘扬传统文化的重要载体。不过，许多古代作品都年代久远，作品的语言表达方式、所推崇的东西、凝聚的情感，对高中生来说都具有一定的距离和陌生感。同样，在高中语文教学中，许多教师都一直认为，古代文学作品教学是语文教学的重点，也是难点。民俗具有一定的人情美和人性美，古代文学作品中蕴含的民俗元素，是古代民众日常生活的真实写照，我们可以民俗这个工具，切入到古代文学作品所描述的场景中去，走进作者的文中、心中，了解他所描述的生活，想要表达的情感，以突破古代文学作品学习重点和难点。如在学习《兰亭集序》这篇文章时，许多学生虽然感觉到这篇文章文辞优美，但是也感觉作品的主题和思路非常模糊，所以许多人都只是将这篇文章当做美文来欣赏，却很难感受到作者的情绪。针对这种情况，在《兰亭集序》教学中，教师可以先讲述一下该作品出现的原因，作品是东晋穆帝永和九年（公元353年），王羲之与谢安、孙绰等军政高官在山阴兰亭“修禊”时，王羲之为在座之人所做诗集而写的序文手稿。然后结合“魏晋时期，名师们热衷于游山玩水、高谈阔论、诗酒唱和”的习俗，讲述王羲之在酒醉中泼墨挥毫、醉笔走龙蛇的激情，讲述作者对人生、造化、生死的感悟，使学生直抵作者内心，进而明白作者的情感和思路。
钱梦龙先生说过：“古代文学作品是经过千百年时间淘洗流传下来的极品，是民族文化的精髓”。可是，我们也要注意到这样一个问题，许多古代文学作品的情感都非常隐晦，文字也苦涩难懂。加上一些教师在古代文学作品教学中不得其法，教学模式单调枯燥，所以，许多学生都无法从古代文学作品中汲取丰富的营养。现代教育学理论告诉我们，营造富有情趣的课堂氛围，使学生的大脑皮层处于相对活跃的状态，是提高教学质量的有效手段。古代文学作品富含多种民俗元素，而民俗中又有许多生动有趣的东西。因此，教师可以民俗为点缀，活跃课堂气氛，点燃课堂。综上所述，高中语文古代文学作品和民俗文化教育在学生民族文化意识培养中具有重要作用。因此，教师要把握好古代文学作品和民俗文化教育要点，对民俗文化深层解读和剖析，弘扬优秀的传统文化，培养学生的综合能力和思想素质。
[1]翟方园。高中语文古代文学作品民俗文化教学研究[d]。贵州师范大学，2015.
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古代祭祀文化论文（优秀15篇）篇十二
椅子是我们日常生活中最常见的家具之一，其渊源及发展可以看出中国文化的博大精深。坐具形式的演变，在各个历史时期不同文化内涵之间相互交融，是一个累积并演变的过程，因此椅子所具有的文化内涵是一个值得关注和研究的问题。
“椅”早也作“倚”，起源较早，但不是指供人坐用的椅子，是一种树木的名称，又名“山桐子”、“水冬瓜”，木材可做家具。
1.夏商周椅子的风格。
古代人们最早的坐是“席地而坐”。这个阶段经历了两千多年的历史，历经夏商周春秋战国。其坐姿也不似现在那样轻松。所谓“坐”即“跪”也，这种双膝着地，上身重量落在脚踵之上，在精神上是最大的自我约束，形式上也表示出最大的敬意。
早在新石器时代，我们的祖先就已发明了席子。“距今7000年前的浙江余姚河姆渡文化遗址中出土的芦苇席，是我国迄今发现最早的席子实物。”受原始社会技术水平的限制，房屋都比较简陋、低矮，室内空间狭小、昏暗。为了避免潮湿与寒冷气候，人们将茅草、树叶、树皮或兽皮之类铺在地上，最古老的坐席由此而产生。
椅子的最初形态是大自然的直接反映。在此阶段，坐具与卧具之间没有明显的区别。西周是礼仪文化发展的重要时期，统治者根据席的优劣和装饰特点规定了严格的“五席”制度，《周礼·春官·司几筵》记载：“掌五几、五席之名物，辨其用，与其位。”周朝礼制中，司几筵主管五种席垫的名称和品质，辨别用途以及陈设的位置，五席分别为莞席、藻席、次席、蒲席和熊席，在使用中常以席的多寡来体现等级差别。席子成为日常生活表现礼节规制的象征，一般生活起居、接待宾从都要在室内布席，“席不正不坐”、“君赐食，必正席而尝之”等礼制由此而来。渐渐地，坐具身上所承载的自然功能褪去，更多所赋予的属于文化内涵的东西呈现出来，并成为影响器物的因素。
2.春秋战国风格。
春秋战国时期坐具的风格发生重大改变，兼顾使用功能与观赏功能。春秋战国时期的坐具主要以席为主，同时还出现了另一种坐具——床，而且床的功能逐渐走向多样化，不仅用于睡眠，聚餐会友、办公议事等都在床上进行。并且这一时期商代就已出现的髹漆技术被运用到床、案类家具的装饰上，绚丽无比的色彩加上浪漫神奇的图案，使坐具充满着浓厚的艺术感。
同时，春秋战国时期的文化开始摆脱神秘主义色彩，开始关注现实生活和人生哲理。在这样的文化背景之下，这个时期的坐具风格一改神秘和沉重，体现一定的理性以及审美情趣，出现了精雕细琢、奢侈豪华的气象，其装饰特点也有了重大改变，集绘画、雕刻于一身，在题材上一般采用自然景观、植物图案和想象吉兽为表现主题，体现出崇尚自然之美和浪漫主义的情调。
（二）早期椅子的产生。
1.秦汉时期。
秦汉是椅子风格的奠基时期，冷冰冰的、笨重的、带有神秘色彩的青铜器具不再像以前那么受人们欢迎了，取而代之的是方便使用的木质家具，床榻是当时使用最多的家具之一，主要供人坐、卧、寝，逐步形成了以床榻为中心的起居形式。到了汉代，床的使用范围更加广泛，日常生活中的各种活动如宴饮、待客、游戏、读书和睡眠，乃至朝会、办公都在床上进行。
东汉末年，北方游牧民族的坐具开始传入中原地区，中国最早的高足坐具胡床由此而来。胡床对中国古代高型家具的发展起了很大的积极作用。《后汉书·五行志》记载汉灵帝“好胡服、胡帐、胡床、胡坐……”，乃至“京都贵戚皆竞为之”。除帝王以外，将令、官吏、学者甚至村妇，各种身份的人都在使用胡床。胡床的引入与椅子的形成之间关系密切，前者只要加个椅背和扶手，形制稍微改动一下，就变成一把椅子了。
2.魏晋时期。
整个魏晋南北朝时期，社会风气开放，文化呈现多元性的特点，人们的坐姿比较随意，蜷腿坐、盘腿坐等大量出现，出现了扶手椅等新式坐具。由于高坐具坐着更加舒适，垂腿而坐成为了主要坐姿。人们对舒展的坐卧姿势潜移默化中也促进了高坐具的发展。高坐具的出现和流行，对传统席地而坐的习俗产生了巨大的影响，但是总体上这一时期还是以低矮床榻等家具占主导地位，变化在于床榻的高度有所增加。
魏晋南北朝时期的坐具主要有筵、席、床、榻、胡床，风格隽秀清雅，淡泊自然，受佛教文化和文人思想的影响比较大，在融入佛家元素的基础上极富山水之气，一改汉代的正气之风。
3.隋唐时期。
隋唐时期的文化艺术呈现出百花齐放的繁荣景象，这在很大程度上影响着我国家具的发展，使得隋唐时期处于我国家具的一个大变革时期。
“椅子”这个名称最早出现在唐代，唐代《济续庙北海坛祭器杂物铭·碑阴》记载：“绳床十，内四椅子。”由此可知，唐代已有了“椅子”这一称谓。“贞观之治”后，椅子显现出浑厚、丰满、宽大、稳重的特点，体重和气势都比较博大，注重构图的均齐对称，造型雍容大度，色彩富丽洒脱。而且，垂脚式或者高脚靠背椅都伴随佛教流行起来，加之来自波斯的影响，使得这种靠背椅迅速发展起来，但是尚未取代坐榻的正统地位。唐代坐具风格受此影响也不乏雍容华贵，同时也不失清新风格，具有非常鲜明的特色。
1.宋代：人文、工艺、科学。
宋朝椅子在道家“天地与我并生，万物与我为一”思想影响下总体风格呈现出挺拔、秀丽的特点，在装饰上偏好朴素、雅致，重局部点缀以求画龙点睛的效果。而且宋式家具是真正走入百姓家中的产品，此时的家具体现出了更人文、更工艺、更科学的文化气质。其种类已经趋于齐全，造型结构及装饰工艺也已经相当的成熟。除了沿用前代式样外，还创造出了一种圈背交椅。《搜神记》曰:“胡床，戎狄之器也。”交椅较好地结合了胡床的高度、方便折叠的特性与汉族儒家文化的正襟危坐、道家文化的优雅，是文化交流与融合的成果。此外，还有靠背椅、带扶手的靠背椅、五足靠背、宝座、肩舆形椅。
2.明代：简约、朴素、雅致。
在明式椅子的风格的形成中，道家思想可以说功不可没，主要体现在两点：一是利用美丽的木纹和原木色增添家具的美观，使得自然美与人造美完美结合，是道家“天人合一”思想的生动体现；二是坐具构造简洁，圆柔而充满曲线美。明式坐具形成了简约、朴素、雅致的重要特点，尤其在“结构装饰”上，既是装饰又是承重部件，起到了支撑重量、使家具坚固耐用的效果，对现代家具的发展起到了重要作用。
3.清代：精致、豪华与高贵。
受满清贵族文化的影响，清式风格的椅子呈现出富丽堂皇、雕刻纷繁复杂、坚固鼎立的特点。在选材上面，主要用名贵的木材彰显了家具庄严华美的气质。因此，清代的椅子多为上层贵族所使用。椅子不仅是人们日常的坐具，更成为权力与威严的象征。在民间，椅子也受到了宫廷风格的影响，变得粗犷有力，但仍保持简单素雅的特点。
从明式家具的简洁明快、着重于使用功能发展到清式家具那种注重烦琐装饰、贵重材质的清式风格，中国的家具设计走向了另外的发展方向，家具设计行业只是为了迎合统治阶级的审美需要，不可避免地走向了没落。但不可否认的是，无论如何，清式家具仍然具有很高的艺术价值，富丽堂皇的装饰效果给我们带来极大的视觉审美冲击。
（一）椅子与民俗。
1.椅子与起居方式。
中国古代椅子的造型经历了低矮到高足的转变，人们的坐姿由原来的席地而坐即跪坐转变成了垂足而坐，由此产生了起居方式的变化。
商周以前，人们把席作为椅子，以地面起居为中心的生活方式也就顺理成章。因此，商周时期的房屋建筑和家具设计一般都较为低矮。春秋战国时期到秦汉时期，席子不仅是椅子，还承担礼仪的功用。
魏晋南北朝，随着佛教在中国的传播，与现代椅子较为相似的禅椅开始出现，并渐渐地出现了垂足而坐的起居方式，是中国古代椅子由低矮型到高足型的过渡时期，与此同时，人们的起居方式也正从由跪坐到垂足而坐的转变。宋元时期，高足型椅子已初具规模，且已入寻常百姓家，呈现出中华民族独特的风格。
2.椅子与礼仪。
礼仪是中华传统文化的一个重要组成部分，椅子的演变也影响着中国传统礼仪发生着一系列的变化。在这里，我们将椅子的演变所反映出的礼仪变化分为三个阶段：低矮型阶段、过渡阶段、高足型阶段。
低矮型阶段即秦汉之前的时期，人们席地而坐，由此便产生了与跪坐相对应的礼仪，主要包括跪、拜、避席、拂席，这都属于礼仪，人们必须遵守以表尊敬。当然，当时的礼仪相对简单，无论在君与臣之间、还是晚辈与长辈之间，行礼时都是相对平等的。
椅子的过渡时期也是礼仪的过渡时期，随着以胡床为代表的高足椅子传入中国，垂足而坐的坐姿开始流行此时，椅子逐渐地代替席子成为主要的坐具，因席而产生的拂席、避席这些礼仪也渐渐被废除，但是跪拜礼仪仍存留至今，这也许是因为这些礼仪在人们心中早已根深蒂固。历代皇帝坐在龙椅上接受群臣跪拜，不仅体现了君臣之礼，也体现出了等级差距。
（二）椅子与社会。
1.椅子与政治变迁。
传统中国，椅子并不只是作为一种家具存在着，在某些场合，它往往被赋予一种政治意味。在使用跪坐这种姿势的时代，行礼者与受礼者处于一种平等的地位，其中也包括君臣之间的关系。正因如此，当时的阶级差异并不十分明显。到高足坐具已相对成熟的时期，人们习惯了垂足而坐的坐姿。这不仅是人们坐姿的变化，还有心理的变化。人们习惯于坐在椅子上接受别人的跪拜，原本平等的关系也随之改变。
2.椅子与皇权。
不同的社会阶层所配置的椅子是不同的，清代的皇帝宝座即金銮殿龙椅就是如此。皇帝的宝座象征着至高无上的封建皇权，四根支撑靠手的圆柱上蟠着金光灿灿的龙，底座不是用椅腿、椅撑，而是采用一个相当庞大的“须弥座”，通体遍布黄金显得富丽堂皇又气势威严，表现出了皇帝的独一无二和高高在上，仿佛一切尽在掌握之中，同样也显示了皇帝富有四海的财富。
（三）椅子与精神文化。
1.椅子与精神风貌。
椅子能够反映不同时期社会的精神面貌，这在魏晋南北朝时期和宋代时期最为明显。魏晋南北朝时期，知识分子们放浪形骸，寄情山水，饮酒吟诗。在此社会背景下，椅子的设计风格需要传达的是清雅隽秀、洒脱不失风骨；北宋时期统治者重文轻武的思想很严重，文人风格也就表现在了椅子上，呈现出朴实无华、雅致清新等特点；然而到了南宋，人们趋于安乐，偏安一隅的地理位置使国人渐渐淡忘了复国复都的豪迈雄心，这种心态使南宋时期的椅子风格偏柔和隽秀，带有一种江南风情。
中国古老的儒、道、法等哲学思想影响至今，相应地，也影响着椅子的设计风格。儒家文化背景下所设计的椅子主要有两大类：一类比较规整，有着整齐方正的坐面以及垂直的靠背，另一类椅子则让人在舒适的同时仍保持后背直立，衬托了坐在上面的人的君子气质；道家文化注重“天人合一”，椅子的设计注重材料的天然性；法家文化主张法治，在造型上大多庄严典雅，而功能上，人们更加注重“坐”的位置及其权力的暗示；墨家注重椅子的实用性；宋代程朱理学则倾向于设计简洁质朴的椅子。
3.椅子与宗教信仰。
南北朝时期，佛教塑像、壁画兴盛起来并广泛流传，大大推广了佛教文化，客观上带动了椅子的流传范围。佛教东渐对于椅子的发展起到了不可忽视的促进作用。在椅子盛行的唐代，禅椅作为一种特殊的产品，在坐具中大量出现，其独特的造型更诠释了独特的内涵。禅椅摈弃了扶手位置，很多椅子被视为一种装饰；另外，禅椅的坐面要比其他椅子宽长，适应了僧人参禅时盘膝而坐的要求。
其实当佛教从印度刚刚传入中原时，佛门中人保留着印度原有的垂足而坐的坐姿。上层社会的非佛教信徒为了享乐的需要便借鉴了垂足而坐的坐姿，于是渐渐垂足而坐便流传开来。由此可见，佛教对椅子的影响是一个从绳床到禅椅的过程，并传承了垂足而坐这一坐姿。
中国传统椅子在设计上有着丰富的精神内涵，优雅的装饰，简洁的造型及实用的结构，但也存在着设计思想保守、设计观念落后的.问题，需要我们进行创新。
（一）打造优质的外部环境。
1.建立自由的文化环境。
文化在很大程度上影响、塑造着椅子的风格，不同的文化状态下椅子的风格也不同。历史上椅子风格形态的转变都是在文化环境变化的情况下产生的。自由的文化环境有助于新文化的融入，有助于不同文化之间的交流、借鉴与学习，取长补短。因此，我们为了获得更加丰富多元风格的椅子，就要发展多元文化，而这要以宽松自由的文化环境为土壤。因此我们首要做的就是创设一个自由的文化发展环境。
在这个宽松自由的文化环境中，我们还要增强本民族传统文化的认同感与归属感。中国传统文化的博大精深与源远流长不容置疑。在全球化背景下，加强对中国传统文化的认知与回归，是设计具有长久生命力与强大竞争力的源泉。
对广大设计师来说，这是一个可以不断学习、提升技能的机遇。设计师在这种自由的文化环境中得到更多的学习机会，不断提升、发展自我。而这同时又使椅子设计更为风格多样，极大扩展了选择的范围。
2.引导建立健康积极的审美观念。
创造一个合理健康的审美环境，需要对已有的椅子进行综合分析与评定，总结出契合本时代特点的美学评价标准，引导消费者审美趋向理性化。自改革开放以来，人们的物质生活有了很大的改善，在满足温饱的需求以后，讲究生活品位理所当然。“审美消费”作为一种高于纯物质消费的精神消费，伴随着此过程，“攀比”、“跟风”等不良的消费习气也随之产生了，而这就需要整个社会正确引导消费者审美趋向的合理化。
同时，一个合理健康的审美环境与消费环境，需要实现设计师与消费者的审美互动。唯有设计师理解消费者的审美需求，消费者认同设计师的审美理念才能引导审美环境的合理化，构建一个健康的审美环境。
3.营造完善的家具行业环境。
要推动当代椅子文化的发展，一个完善的家具行业环境是不可或缺的。它既与世界家具行业发展态势紧密联合，又具有合理完善的市场竞争机制。当代世界文化趋向于多元一体化，价值取向与审美观念趋同，这就要求我们融入世界家具行业的大环境中，加强与各个国家间的交流、学习与借鉴，打造一个与世界同步的家具行业环境，这是我国当代椅子文化发展必不可少的条件。
（二）注重椅子的个体创新。
1.传统文化的继承与发扬。
以中国为代表的东方设计文化主张人与自然的和谐统一，建构成“天人合一”的思想观念体系。这种思想要求我们在设计椅子的时候充分考虑椅子的舒适度，并且选择天然的材料，这有利于椅子的发展，值得我们继承、发扬。
除了文化上的传承，我们还要学会应用中国传统手工艺。像传统竹藤编制工艺，它能让椅子更具有古典设计的神韵，同时简洁、实用，充满现代感；传统木雕已经深深融入中国民众的思想观念和日常生活，成为了一种民间工艺文化；用木雕工艺设计的椅子饱含中国吉祥意蕴，又有极高的艺术价值和艺术魅力。
2.实用与美观相统一。
现在很多的椅子过度注重文化情调，忽视实用性，使得椅子成为了观赏品、收藏品。我们要做的就是把装饰和功能统一起来，在保证椅子美观的同时让人感到舒适。明式椅子符合了今天非常朴素的人机工学观念，能够达到人体与椅背弯曲的高度契合；同时明式椅子的装饰采用简洁质朴的木质纹理，给人一种亲近感，在现代椅子设计中还是很值得借鉴的。
3.合理利用新材料。
学会合理利用高科技、新材料，设计出更舒适、轻便、美观的椅子材质是家具重要的组成部分。古代椅子用材讲究、质地优美，像上等的明代椅子采用稀有的黄花梨、紫檀木等作为原料。现在这类木材资源比较稀缺，不可能大量采伐来制作椅子。我们只能通过高新技术将普通材质进行改性等等方式处理；此外，科技的发展带来了更多的新材料，使得椅子设计有新的特点和形式，如运用一种特殊的材料做椅面、椅背，使人坐上去很柔软，而且这种椅子轻便易拖动；运用透明的有机玻璃制作椅子，可以让人们清晰地看到椅子的内部构造；蓬松舒适的“纸座椅”，材质经过特殊处理，夏天通透凉快。
古代祭祀文化论文（优秀15篇）篇十三
：《红楼梦》作为中国古典名著，在多方位展现了中国古代文化，尤其是对茶文化的描写，引起后人对古代茶文化的思考。《红楼梦》绝不负“一部《红楼梦》，满纸茶叶香”的说法。曹雪芹通过自身对茶文化的熟悉，在书中对茶文化着墨之多实属罕见，在通过不同角度讲诉茶文化的同时，塑造了与之相关的故事人物，使整个故事感情丰沛、形象饱满。本文主要探讨了《红楼梦》中底蕴深厚的古代茶文化。
：《红楼梦》；茶文化；古代。
我国是茶的故乡，茶叶与丝绸、瓷器是我国古代重要的贸易产品。在清代，传统的茶文化开始向平民文化中发展，最终形成茶文化为主的主流文化。
中国拥有深厚的历史文化底蕴的国度，素有礼仪之邦之称，千百年来，茶在我国历史上有着特殊地位，“客来敬茶”已经成为古代人们生活中茶文化的重要浓缩。由我国古代四书五经中将《礼》单独列为五经之一，就不难看出古人对礼节的重视程度，即便是看似简单的“客来敬茶”也蕴藏着丰富的礼俗文化。在古代社会，严格的封建阶级制度将人划分为不同的社会等级，来客的身份、地位等都可能不尽相同，因此，上茶时所上的茶品、茶具精致程度以及上茶者和陪客饮茶者的身份，都体现着主人对来访者的尊重程度。一般情况下，如果到访者的身份和社会地位一般，那么只需要一般质量的茶叶和茶具，尽到待客之礼就可以了。而一旦客人具有较为特殊的身份或社会地位，那么从茶叶、茶具、茶点、陪客者等方面都要斟酌、细致，在符合礼节的同时务必让对方感受到热情和尊敬。中国古代茶文化发展到清朝时期，“客来敬茶”这一文化习俗得到普及发展，尤其是清朝末期，国内茶馆林立，茶馆已经成为人们谈事、休息的主要场所，而中国古代的封建文化也在这一时期获得了进一步发展。通过清代著作《红楼梦》不难看出，其作者曹雪芹绝对是一位茶道高手，对中国传承悠久的茶文化了解颇深。在《红楼梦》中，曹雪芹用了许多笔墨对茶文化进行了详尽描写，且文辞细腻、文采斐然，从日常生活、茶俗茶礼、宴饮、待客等诸多方面进行了全方位的文字展示。例如书中重要角色刘姥姥在拜访周瑞家的时候，主人只是用一般礼仪招待刘姥姥，茶具、茶叶都较为普通，由小丫头沏茶且没有配茶点。但是，一旦来访的客人身份特殊、地位崇高，就必须在各个方面做到周到细致，以体现出对到访者的欢迎和尊重。例如在第四十一回中妙玉亲自献茶贾母老君眉，对于茶具书中写道：“只见妙玉亲自捧了一个海棠花式雕漆填金云龙献寿的小茶盘，里面放一个成窑五彩小盖钟，捧与贾母。”描写中不但点出了名贵茶具，而且道出了茶具的外观造型、质地以及生产地址。尤其故事发展到元妃省亲中“茶三献”，更是将待客礼数上升到皇家规格。待客茶品、器具质量都是按照访客身份的特殊性和地位的高低来决定的，所以不论是茶叶还是茶具，其品种和质量都是不可以随意选用的。
随着茶文化风气的普及发展，茶园增多，种类繁多、质量上乘的茶叶逐渐生产出来，随着茶与人们生活的慢慢融合，高品质茶品慢慢成为赠礼的一种。不论是官方还是在民间，茶叶都是一种重要礼品。在古代茶文化中，茶酒馈赠亲友是一历史悠久的传统。追溯历史，大约在三千年前的商周时期，茶叶就已经成为皇室御用贡品，而在定亲、祭祀祖先以及通家之好等日常事务中都有茶的出现，人们都将茶作为一种主要赠礼。随着茶俗茶礼的衍生发展，与之伴生的茶具也成为赠礼的一种大众选择，并且随着历史的发展，最终也形成一种茶文化。在漫长的岁月里，茶具的制作材料经历了最初的金、银、玉到后来的陶瓷器，特别是随着制作工艺的成熟完善，以紫砂壶为代表的茶具慢慢开始占领主要地位，并且其价格不断上升，附带很大的收藏价值，因此，相互赠送茶具不仅是一种交好往来方式，也是身份地位的象征。以茶礼相赠，已达到交好目的在《红楼梦》中也多有提到。比如在书中第二十五回中王熙凤的以茶赠友情节，文中描写凤姐与探望宝玉的众姐妹相遇，见到黛玉在场凤姐道：“前儿我打发了丫头送了两瓶茶叶去，你往那去了？”林黛玉笑道：“哦，可是倒忘了，多谢多谢。”凤姐儿又道：“你尝了可还好不好？”没有说完，宝玉便说道：“论理可倒罢了，只是我说不大甚好，也不知别人尝着怎么样。”宝钗道：“味倒轻，只是颜色不大好些。”凤姐道：“那是暹罗进贡来的。我尝着也没什么趣儿，还不如我每日吃的呢。”林黛玉道：“我吃着好，不知你们的脾胃是怎样？”宝玉道：“你果然爱吃，把我这个也拿了去吃罢。”凤姐笑道：“你要爱吃，我那里还有呢。”林黛玉道：“果真的，我就打发丫头取去了。”凤姐道：“不用取去，我打发人送来就是了。我明儿还有一件事求你，一同打发人送来。”之后王熙凤打趣林黛玉“你既吃了我们家的茶，怎么还不给我们家作媳妇？”之所以这样说是因为在古代有定亲茶这一说法，吃了对方的茶就等于接受了与对方的婚约。在之后的故事情节发展过程中，各种茶具、茶品经常出现在作者笔下，在贾府这个富贵之家，茶具珍贵如王夫人正室中茗碗瓶花俱备、贾母花厅摆放的乘有旧窑什锦小茶杯的洋漆茶盘，以及其他茶炉、茶碾、茶筅、茶盂、茶格子、茶奁等。在《红楼梦》情节中，贾元春就曾以茶筅作为礼品赠予贾府众姐妹。
茶，是中华民族传承千年的饮品，可查阅的最早文献是《神农本草经》，书中记载：“神农尝百草，日遇七十二毒，得茶而解”，茶文化起源于周，兴于唐，盛于宋，直到明清时期发展到极致。据相关统计，在古典名著《红楼梦》中，写到茶的地方共有二百七十三处，茶不仅是一种艺术传承、一份美学积淀，也是中华民族对养生学的探索和追求。经过千百年的探索，人们对茶的功效已经深入了解和掌握，茶不但有药用价值，后人还发现了茶的养生功效，例如饮茶有助于美容养颜、健胃消食、解酒醒恼等。在古代典籍中，唐代著作《茶经》在茶的功用方面进行了记录，而且作者陆羽被后世人尊称为茶圣。截至明代《茶普》进一步详细介绍了饮茶的养生功效。因此不难看出，古人一直在努力探索、总结茶在养生方面的效用。那么在茶文化发展到极致的清代，饮茶的养生功效又有怎样的挖掘？在文化瑰宝《红楼梦》中我们可以有所了解。《红楼梦》中提到很多茶品，尤其是作为钟鸣鼎食之家，贾府饮用的茶自然是品质上乘的茶，我国的茶叶种类不胜枚举，在书中提到的茶叶名品不但有普洱茶、老君眉、龙井茶、六安茶等古代贡茶，还有暹罗国进贡的暹罗茶以及杏仁茶、枫露茶、千红一窟等茶品。首先，普洱茶，是黑茶的一种，最初其产地隶属云南普洱府，因此被命名为普洱茶。关于普洱茶的养生作用，在《本草纲目》中提到有良好的醒酒作用，同时也有消食化痰和清胃生津的功效。在《红楼梦》书中第六十三回，贾府巡夜的林之孝家就建议宝玉沏普洱茶饮用，以避免宝玉“因吃了面怕停住食”。其次，老君眉。贾母带着刘姥姥参观大观园时，行到找翠庵，妙玉亲自奉上老君眉。关于老君眉，在后世还没有确定其品名和产地。一种说法是产自洞庭湖君山的银针茶，鉴于其满布毫毛且形如长眉而得名“老君眉”。而另外一种说法则是认为书中提到的老君眉是一种产于福建武夷山的一种乌龙茶，带有健胃消食和解腻的饮用功效。再次，龙井茶，即产自杭州闻名于世的西湖龙井，是宋时起贡茶的一种。龙井茶蕴含的维生素丰富，既能够延缓衰老又能避免人体水分消减，同时，饮用龙井茶还可以缓解疲劳、提高思维能力。龙井茶在《红楼梦》第八十三回中，宝玉到潇湘馆探望黛玉，黛玉吩咐紫鹃为宝玉沏一碗龙井茶。最后，六安茶，与老君眉出自同一章回，即“栊翠庵茶品梅花雪”，妙玉奉茶，贾母以为是六安茶，便直言“我不吃六安茶”。六安茶产地是安徽六安，又称“六安瓜片”，与龙井一样同属绿茶，作为清朝贡茶，有清心明目、通窍散风以及提神消乏的功用。
长久以来，茶文化风靡数千年，在历史长河中涌现许许多多与茶有关的文学艺术作品。《红楼梦》作为一部描写古代贵族生活的鸿篇巨著，有茶俗文化的同时，当然也少不了对联、以茶赋诗等风雅的情节。自古百姓开门七件事“柴、米、油、盐、酱、醋、茶”，雅士人生七大雅“琴、棋、书、画、诗、酒、茶”，我国古代茶文化真正做到了雅俗并蓄。从古至今，许多文人雅士都借助茶助兴清思，留下许多佳作，其中对于茶的传世之作也数不胜数，例如苏东坡：“从来佳茗似佳人”。赵朴初：“七碗受至味，一壶得真趣。空持百千偈，不如吃茶去。”以及“扬子江心水，蒙山顶上茶”。在《红楼梦》中，贾府作为名门贵胄，在饮茶和茶具方面的雅是极为讲究的，让人印象最为深刻的就是妙玉的茶具都是专门刻画的，这一章回描写得成窑五彩小盖钟、“斝瓟匏”、雕漆填金云龙献寿小茶盘、脱胎填白盖碗等许多制作技艺精湛的精美茶具，在向读者展示这些器具精致的同时，也使故事中的人物跃然纸上，生动形象。由此可见，雪芹先生对我国古代茶文化有着深刻的了解。《红楼梦》描绘的贾府这一封建大家庭的茶道文化十分的恢弘大气，这部著作也从侧面反映了我国清代时期茶文化的盛行，从庶民到文人雅士全都喜欢喝茶，进而造成了茶叶和茶具需求量的增大，也为茶与茶具地位的提升起到了推动作用。
茶，发展到现今，已经穿越千年，无论是从文字记载还是茶艺方面考证，中国是当之无愧的茶之故乡。纵观历史，我国古代茶文化贯穿于朝堂乡野，在古代诗歌、音乐、宗教、绘画艺术等艺术领域都有其元素，随着清朝文学主流小说的兴起，茶文化也到达极盛时期。茶，既存在于市井小民的生活中，也显现于文人骚客的墨宝里。《红楼梦》中，曹雪芹对茶文化的了解和匠心独运的情节构思，在另一个角度上揭示了古代茶文化对社会的全方位影响和渗透。
古代祭祀文化论文（优秀15篇）篇十四
诗词，是指以古体诗、近体诗和格律词为代表的中国古代传统诗歌。也是汉字文化圈的特色之一。
对于古诗词的发展顺序可概括为：诗经-楚辞-汉赋-唐诗-宋词-元曲-现代诗。
楚辞：公元前4世纪，战国时期的楚国以其自身独特的文化基础，加上北方文化的影响，孕育出了伟大的诗人屈原。屈原以及深受他影响的宋玉等人创造了一种新的诗体枣楚辞。楚辞发展了诗词的形式。它打破了《诗经》的四言形式，从三、四言发展到五、七言。在创作方法上，楚辞吸收了神话的浪漫主义精神，开辟了中国文学浪漫主义的创作道路。
汉赋：诗经、楚辞之后，诗歌在汉代又出现了一种新的形式，即汉乐府民歌。汉乐府民歌流传到现在的共有100多首，其中很多是用五言形式写成，后来经文人的有意模仿，在魏、晋时代成为主要的诗词形式。
唐诗：盛唐时期是诗歌繁荣的顶峰。这个时期除出现了李白、杜甫两个伟大诗人外，还有很多成就显著的诗人。他们大致可分为两类：一类是以孟浩然和王维为代表的山水田园诗人;另一类是边塞诗人，他们中的高适和岑参取得成就最高，王昌龄、李颀、王之焕也是边塞诗人中的佼佼者。
宋词：经过了唐诗不可逾越的高峰，宋诗无以为继。但是宋代诗人另辟蹊径，也走上了不逊色于唐诗的另一高峰。唐诗重在自身感情的迸发，文辞华美，故显得肥腴;而宋诗重在理趣，在平淡无华的诗句中见人生哲理和生活情趣，故显其瘦劲。北宋大家有欧阳修、苏轼、黄庭坚，南宋出现了宋诗的顶尖的天才诗人陆游，酷肖李白的才华、强烈的爱国精神、多种的诗歌风格，使陆游成为宋诗第一人。同时期还有闲适自然的杨万里，后来南宋末出现松散的江湖诗人群。
元曲：在元代登坛树帜、独领风骚的文学样式是元曲。而人们通常所说的元曲，包括剧曲与散曲。剧曲指的是杂剧的曲辞，它是戏剧这一在舞台表演的综合艺术的密不可分的组成部分;散曲则是韵文大家族中的新成员，是继诗、词之后兴起的新诗体。
现代诗：“五四”文学革命中，中国的现代文学诞生了。19胡适(1879--1942)首先在《新青年》上发表了白话诗8首，并提出“诗体大解放”的主张，倡导不拘格律、不拘平仄、不拘长短的“胡适之体”诗。在新诗诞生过程中，刘半农、刘大白、康白情、俞平伯是创作主力。经过他们的努力，新诗形成了没有一定格律，不拘泥于音韵，不讲雕琢，不尚典雅，只求质朴，以白话入行的基本共性。最早出版的新诗集有：胡适的《尝试集》、俞平伯的`《冬夜》、康白情的《草儿》和郭沫若的《女神》。
诗词介绍。
诗词是阐述心灵的文学艺术，而诗人、词人则需要掌握成熟的艺术技巧，并按照严格韵律要求，用凝练的语言、绵密的章法、充沛的情感以及丰富的意象来高度集中地表现社会生活和人类精神世界。中国诗起源于先秦，鼎盛于唐代。中国词起源于隋唐，流行于宋代。中华诗词源自民间，其实是一种草根文学。在21世纪的中国，诗词仍然深受普通大众青睐。
基本含义。
诗歌起源于上古的社会生活，因劳动生产、两性相恋、原始宗教等而产生的一种有韵律、富有感情色彩的语言形式。《尚书.虞书》：“诗言志，歌咏言，声依咏，律和声。”《礼记.乐记》：“诗，言其志也;歌，咏其声也;舞，动其容也;三者本于心，然后乐器从之。”早期，诗、歌与乐是合为一体的。诗即歌词，在实际表演中总是配合音乐、舞蹈而歌唱，后来诗、歌、乐、舞各自发展，独立成体，诗与歌统称诗歌。如今诗歌按照不同的表现形式分为白话诗和旧体诗词，白话诗更多称为新诗或自由诗，但“诗词”连称时一般指旧体格律诗、词。
词
简述。
属于诗的一种韵文形式，由五言诗、七言诗或是民间歌谣发展而成，起于唐代，盛于宋代。句子长短不一。注：“词”与“辞”在“言词”这个上是同代，一般只说“辞”，不说“词”。汉代以后逐渐以“词”代“辞”。“词”后来又逐渐按一定的曲调来填写，即词牌;如“满江红”“蝶恋花”“江城子”“西江月”“浪淘沙”等，它由曲名发展而成，例如“西江月”原本是唐朝教坊展柜唱的曲名，后来以这种形式填词，便逐渐成为一种词牌。
宋代。原是配乐歌唱的一种诗体，句的长短随歌调而改变，因此又叫长短句。词分为小令(58字内)，中调(59~90字)，大调亦称长调(91字以上)。词一般分上下两阕也称之为“片”。
诗后人奉为经典;楚辞以其忠君意志的一再表达、比兴手法的完整运用，影响后代诗歌创作，形成创作传统。《诗经》与《楚辞》因此也时常被认作古代诗歌将源头追溯到《诗经》与《楚辞》。
特点。
**62字洞仙歌83字。
更漏子46字甘草子4河传61字何满子74字。
黄河清慢98字贺新郎116字。
减字木兰花44字锦缠道66字江城子70字。
浪淘沙54字临江字满庭芳95字摸鱼儿116字迈陂塘116字。
南歌子52字南乡子56字念奴娇100字。
卜算子44字菩萨蛮44字普天乐46字。
清平乐46字鹊桥仙56字青玉案67字沁园春114字青门引42字。
如梦45字苏幕遮62字水调歌头95字。
双双浣溪沙48字太常引49字踏莎行58字。
唐多令60字天仙子68字。
乌夜啼36字望海潮107字武陵春49字。
相见欢36字西江月50字小重山58字谢池春66字。
忆江南27字忆王孙31字谒金门45字忆秦娥46字虞美人56字。
一落索46字阮郎归47字一斛珠57字玉楼春56字一剪梅60字。
诉衷情33字定西番35字。
古代祭祀文化论文（优秀15篇）篇十五
利率市场化是指利率水平由市场供求来决定，而不是官方定价。实际上，它就是将利率定价的决策权交给金融机构自身，由金融机构根据自有状况来自主调节利率水平，形成了以中央银行制定的基准利率为基础，由市场供求变化决定金融机构存*款利率的利率体系。
中间业务即银行的“非利息收入”，即不依赖银行传统的存贷业务业务产生的，而是依赖银行既有资源以中间人的身份提供各种金融服务，以及开发各种金融衍生产品的业务，由于这部分收入并非是利息收入，而是产品和服务收入，又称为非利息收入。
利率市场化下，商业银行传统的利润创造渠道受到严重影响，为了实现自身可持续发展，必须创造出新的利润增长点。为此，商业银行开始改变自己传统的经营策略，更加注重开发受利率变化影响小的业务和新型的*款证券化等中间业务，这些业务会给商业银行带来新的发展方向。不需要占用银行自有资金，不受利率的限制，浮动空间更大和灵活的自我定价机制成为中间业务的优势，逐渐被各大银行重视。
（一）市场化的利率使金融机构间的竞争更加残酷。
监管部门看到了中间业务的迅猛发展，更加重视中间业务法律法规的约束。按照监管部门制定的收费四原则“合规收费，以质定价，公开透明，减肥让利”，原有的一些收费业务被整改，商业银行减少了部分手续费收入。在经济下行的压力下，央行实行的宽松的货币政策使得利率不断下调，进而严重影响了商业银行理财产品的收益率，商业银行不再像以往迅速扩张理财业务，而是审慎经营理财业务。因此，市场化的利率是一把双刃剑，对商业银行中间业务的发展来说，机遇与挑战并存，能把握好这一机遇就能占得先锋，否则就会石沉金融市场的大海。
（二）利率市场化使商业银行可以自主定价。
因为价格是金融产品是否有竞争力的重要因素，所以商业银行可以自己决定价格之后，就更加会有创新的动力，创新产品的质量也随之提高，满足各种不同需求的产品会层出不穷，更加高端，更加先进。市场化的`利率是由市场供求平衡调解的，在供求追求平衡的过程中，商业银行自身会将价格调节的更加适合市场，以往可以存在超额利润都将付之东流，自然而然，社会资金的使用流向就会更加合理更加高效。因此，市场化的定价可促使金融产品创新，商业银行在这个创新的大潮中只有迎合利率市场化的发展，以客户的利益至上，以创新求生存，才能实现可持续发展，立于不败之地。
三、利率市场化下对我国商业银行发展中间业务创新的政策建议。
（一）开发中间业务的组合产品。
商业银行的中间业务虽然在我国的发展有了一定的时间，但是还处于新兴业务的阶段，种类多样化是其特点之一，如果能够抓住这一特点，将不同种类的产品进行优化组合，就会实现不同风险、不同利润产品的互补，以达到效益的最大化。优势互补的产品组合要对市场进行深入合理的细分，以达到风险小、成本低、利润高、潜力大的目标。与此同时，还要将发展较早的中间业务产品进行升级、改进，最大化金融产品的价值。商业银行创新金融产品的能力充分反映了其核心竞争力，优质的金融产品还应该具有前瞻性，既满足了客户的现有需求，还能发现其潜在和未来的需求，使得金融产品创新研发与客户的需求变化保持一致。
（二）创新中间业务的服务模式。
服务模式的创新首先要突破传统意义上柜台式的人工服务，原有的柜台式服务模式以其对空间时间、人力物力的限制和浪费逐渐被正在迅速崛起的电子商务和互联网金融取代。以现代的互联网科技为依托，银行的服务形式也发生了巨大的改变，变为以手机银行、网上银行为呈现模式的前端化、多元化新模式的服务。正在不断创新的电子银行服务，以其环保、快捷、方便等优势得到广大消费者的认可，满足了消费者的需求，又为各种金融产品和服务的创新带来新的平台和机遇。银行应以电子银行的发展为基础，以市场需求为导向，才能有更强的针对性。在服务的过程中，对客户群体细分，可以依据其年龄、职业、收入、地区等，可根据每组细分后客户的特点，提供此受众客户群体专享式的服务模式，这样就可以满足不同层次的客户需求。
（三）控制中间业务的风险水平。
中间业务相对银行的传统业务来v，占各项业务比重还较小，风险也比其他信贷业务低，但中间业务发展迅速，风险也是不可估量的。可以说虽然当前的风险是潜在的、但它一旦浮出水面，后果会不堪想象。因为中间业务的风险并不是本身的风险，它联系着银行内部管理，企业、百姓群体客户，甚至国家的立法。鉴于此，为了避免这种巨大的隐藏风险，必须将中间业务的风险防范与开拓创新同步发展，不能只求发展不求控险。