写心得体会可以帮助我们更好地发现自己的优点和不足，从而提高自身素质。掌握一定的写作技巧和方法可以帮助我们更好地写出优秀的心得体会。
陶艺课程心得（专业18篇）篇一
生活陶艺课程不仅仅是一门实践性的手工课程，更是一种艺术的体验和一种生活态度的培养。通过学习这门课程，我深深地感受到陶艺的独特魅力和它对我生活的积极影响。本文将从课程的学习过程、陶艺作品的创作、艺术与生活的结合以及课程的启示四个方面展开，来分享我在生活陶艺课程中的心得体会。
首先，在学习过程中，我感受到了陶艺带给我内心的宁静与平静。陶艺并不是一种急躁的表现，而是需要耐心和细致地对待每一个细节。制作陶艺作品需要一步一步地塑造，不能马虎大意。在制作过程中，我需要感受泥料在手中流动的变化，倾注我的专注与耐心。这让我在繁忙的学习和工作之余，找到了一种放松心情、净化心灵的方式。
其次，陶艺作品的创作也是我在生活陶艺课程中的一大收获。在这门课程中，我学会了如何选择泥料、捏塑、上釉以及烧制等各个环节。每一个环节都需要我充分发挥自己的想象力和创造力。没有鲜花盛开的限制，我可以随心所欲地表达内心的感受和想法。在这个过程中，我发现创作不仅仅是一种享受，更是一种创造和发现自我的过程。每当我完成一件作品，我便会感到一种成就感和喜悦。
第三，生活陶艺课程让我明白了艺术与生活之间的关系。陶艺作品不仅仅局限于艺术品的形式，更可以与日常生活相结合。通过学习陶艺，我学会了制作一些实用的陶艺品，如茶杯、花瓶等。在日常生活中使用这些自己亲手制作的陶艺品，我感受到了艺术与生活的融合与和谐。艺术不再是遥不可及的东西，而是可以通过自己的双手和创造力来实现的。
最后，生活陶艺课程给了我一些关于生活和人生的启示。制作陶艺作品需要的耐心和坚持，让我明白了生活的真谛。它告诉我，在面对困难和挫折时，我们要坚持不懈地努力，只有这样才能收获美好的结果。同时，陶艺也教会我如何欣赏生活中的细节和平凡之美。在繁忙的都市生活中，我们往往忽视了身边的美丽和温暖，通过陶艺的创作和欣赏，我重新发现了生活的美好，懂得感激和珍惜。
综上所述，生活陶艺课程的学习让我汲取到了很多宝贵的经验和感悟。通过陶艺课程，我在享受创作的乐趣的同时，也学会了如何安静地感受生活中的点滴之美，将艺术与生活相结合，以及坚持不懈地追求理想。这些都是我在生活陶艺课程中所收获的宝贵财富，也是我人生中的一笔难以磨灭的记忆。
陶艺课程心得（专业18篇）篇二
陶艺作为一门传统的手工艺术，至今依然受到许多人的喜爱和追捧。而在陶艺课上的一次次亲身实践，让我深感陶艺的魅力和乐趣。下面我将从课程内容、教学方法、学习体验、收获与感悟四个方面，总结和分享我在这门陶艺课上的心得体会。
首先，课程内容的设计非常丰富多样。教师们通过讲解陶艺的基础知识，包括陶土的种类和特点、常见的陶瓷制作工艺等等，使我们对陶艺的概念有了更清晰的认识。而后，我们又进行了陶艺制作的实践，如制作陶器、陶盆等等。教师们引导我们选择适合的陶土，了解捏陶的基本技巧，并且还教会了我们涂釉和烧制陶器的方法。通过这些实践，我们不仅对陶艺过程有了更深入的了解，同时也培养和提高了我们的动手能力和创造力。
其次，教学方法的灵活性和跟进性也非常强。在课上，教师们不仅通过演示展示技巧，还根据我们的水平和需求，进行了个性化的指导。他们耐心地解答我们的问题，细心地纠正我们的错误，并鼓励我们不断不放弃，培养了我们的恒心和毅力。同时，教师们关注我们的学习状态和进步情况，鼓励我们分享自己的经验和成果。这种积极互动的学习氛围，使我们感到受到了尊重和鼓励。
再次，陶艺课给我带来了独特的学习体验。在过去，我对陶艺只是停留在欣赏作品的层面上，从未亲手尝试过。而现在，在陶艺课上，我亲手捏陶、涂釉和烧制，深切地感受到了陶艺的技术和艺术的结合。我不再只是对陶艺作品有欣赏的能力，更拥有了创造这些作品的能力。这种亲身体验让我对陶艺有了更深刻的理解和感悟。
最后，通过参加陶艺课，我不仅获得了技术上的收获，更重要的是内心的感悟和成长。陶艺的制作过程是一个需要耐心、细致和专注的过程。在捏陶的过程中，我慢慢学会了调整节奏，掌握材料的特性，以及处理和修复不完美的作品。这些经历不仅提高了我的专注力和耐心，还让我更加珍惜每一个细节和每一个努力的过程。而成功完成一件作品后的喜悦感和自信心，更是让我感到陶艺带给我的自我肯定和成就感。
总而言之，陶艺课不仅让我学到了陶艺的制作技巧和相关知识，更重要的是启发了我的创造力和培养了我的意志力。通过这门课程，我更加深入地了解了陶艺的魅力和乐趣，体会到了手工艺术的独特之处。我相信，将来我会继续修炼陶艺这门手艺，不断挑战和突破自己，将美丽的陶艺作品带给更多的人们。
陶艺课程心得（专业18篇）篇三
一、基本数据：
使用教师卢旅授课对象六、七年级学生。
时间16课时，每周1课时设计者卢旅。
所在学校徐教院附中。
二、课程的性质和指导思想：
课程的性质。
课程的性质是选修。我校陶艺教学以激发学生的创新精神和培养学生的动手实践能力为出发点，将陶艺和泥塑相综合，淡化陶艺专业性，强调以学生审美创造力的开发为陶艺教学的核心目标；强调学生在课内审美活动的全程性，从感受泥性出发，引导欣赏与探究，大胆创作，共同评价，深化学习所得。
指导思想。
我校陶艺教学以学校为基地，并基于学校而进行的突出师生特点和学校特色的课程。我校强调“为学生的发展负责，为教师的发展铺路”，只有尽可能利用和开发现有的校内外资源，发扬学校的传统，结合当地自然和社会条件进行，才能有效地实施我校的陶艺校本课程。通过学习，让学生分别对中国陶瓷发展史、世界陶艺发展史有一个初步的认识，并了解现代陶艺的发展状况；了解陶艺制作的材料和工具，能通具体的操作实践掌握陶艺的设计与制作方法；通过对大师、名家作品的鉴赏，认识陶艺及其艺术特点。使学生具有独立创作陶艺作品的能力。
三、课程目标。
1、通过本课程的学习，了解陶艺发展史、陶艺技法，从经验中探索、把握基本陶艺造型语言。
2、通过作品设计与制作，树立创新意识，寻求，加强空间造型能力。
3、通过制陶实践过程，主动探索尝试表达新颖的设计途径与方法。
4、通过本课程的学习，初步体会陶艺是人类内心情感表达的'一种语言，为日后进一步体验陶艺作铺垫。
15周：教师向学生介绍、示范与学生动手查相关资料相结合，强调自主学习。
第1周：概况介绍。
第2至12周：技法练习及相关创作。
a)泥板压印——用各种物体在泥板压痕，做肌理练习。
b)捏塑成型——抓住物体特征，捏出有趣的动物和有动态的人物造型。
c)泥条盘筑——搓泥条，学习古老技法，力求创造新的造型。
d)泥板成形——拍压泥板，用拼结、旋拧、围卷等多种方法进行创造。
第13至15周：主题创作。
五、学习方式及教学方式。
（一）学习方式。
以发现式为主的学习方式，鼓励学生自主发现，从经验中探索、把握基本陶艺造型语言。通过作品设计与制作，树立创新意识，寻求，加强空间造型能力。通过制陶实践过程，主动探索尝试表达新颖的设计途径与方法。
（二）教学方式。
采用以讲授、演示、实践、活动指导相结合的学习方式，给学生以较充分的实践机会，教师在演示、活动指导中帮助指导学生。
六、教材情况。
自编教材。载体形式为电子文稿的形式，为光盘。
七、学习评价方式。
（一）学习评价的指导思想。
注重学习的过程而不是结果，关注学生的陶艺学习参与程度与思维、情感的深度和广度。评价是以方展性评价为取向，注重学生的发展而不是对其进行判定。陶艺学习是综合性很强的学习，注重学生的发展，而不给学生以判定是更人性化的评价。从学生进步过程、努力程度、实践与创新、自评与他人评价等多方面评价，促使学生学会自主学习、注重实践。
（二）学习评价的方式。
方法等方面取得成绩作出评价，评价要有利于促进学生个性的发展。对学生评价主要是三看：“一看学生学习该课程的学时总量，作好考勤记录；二看学生在学习过程中的表现，如态度、积极性、参与状况等，用‘优秀、良好、一般、差’等形式记录在案；三看学生的学习成果，学习成果可通过实践操作、作品鉴定、竞赛、评比、汇报活动等形式展示，成绩记入成长手册中。
评价的形式多样，一般可采取以下“四结合”的形式，即教师的评价与学生的自评、互评相结合；对小组的评价与对组内个人的评价相结合；对书面材料的评价与对学生口头报告、学习活动表现，平时的评价相结合；定性评价与定量评价相结合，以定性评价为主等形式。
陶艺教学采用档案袋评价：
1、学生的每阶段陶艺作业、最得意的代表作品。
2、学生自己的评价、反思。
3、教师或同伴做出评价的有关材料。
4、汇集其他相关的材料，等等。
以此来评价学生的学习和进步状况。记录学生在某一时期一系列陶艺学习的成长故事。每个学生都有其特长，不论擅长泥条造型还是捏塑造型，教师在评价的是其学习的过程，关注的是学生是否热情参与，积极收集相关信息、独立思考创作、交流合作等，而不是仅仅关心其结果。
陶艺课程心得（专业18篇）篇四
你是否会觉得在繁忙的工作中有无法释放的情感与压力，也许通过陶艺能够让你感受到另外一种情感释放出口，给一块泥巴赋予一个新生命。做一件栩栩如生的成品，成就感瞬间爆棚。
周末陶艺体验/分享活动，带上宝贝来红坎岭陶艺园感受泥土的气息，体验陶艺制作过程的乐趣。
宝贝们都是创意十足，想象力丰富，动手能力极强的!
陶艺是土的艺术，火的艺术，其实更是人生艺术。亲自动手或拉坯，或捏塑，一件件作品从自己的手中诞生，带着泥土的味道，更透出你的个性。现代陶艺的创作主要通过作品的造型、材料、肌理、纹饰及釉色来表达作者的意念，满足现代人回归自然，体现自我个性的要求。
拉坯体验，拉坯是制作陶瓷的七十二道工序之一，也叫做坯，是成型的最初阶段，也是器物的雏形制作。它是将制备好的泥料放在拉坯机上上，用轮制成型方法制成具有一定形状和尺寸的坯件。拉坯是我国陶瓷器生产的传统方法，凡圆器琢器俱用拉坯方法成型。
如果你对于艺术有自己的想法，对生活有大胆的创新，对新奇的事物充满好奇，或者想想让自己的宝宝探索更大的新奇世界。那就来红坎岭陶艺园，来体会泥土的润滑，来感受大自然的力量吧。开动大脑，用您的双手去创造，只要想的到就能做的到。
陶艺课程心得（专业18篇）篇五
一年的陶艺教学，使我认识到各年龄段学生在陶艺学习中表现出各自不同的特点。
低段小学生，可爱活泼，对新鲜事物充满着好奇，愿意接受挑战，不怕失败，勇于尝试，兴趣面很广，想象力非常丰富，但技巧技能、动手能力比较弱，判断力不是很强。
中段学生，具有一定的思想，对事物有了一些新的理解，新的选择，想象力很丰富，探索能力很强，动手操作也具有了一定的能力，开始对陶艺的知识技有了要求，渴望学到更多的陶艺方面的知识。
高段学生，具有一定的判断力，会根据自己的喜好选择性的学习，主动性变得弱了，对自己感兴趣的课题积极性很高，不感兴趣的甚至有一些学生不愿搭理。所以我根据学生不同年级短的特点，制定了不同的学习计划，学习内容、学习要求及针对学生的不同兴趣制定了不同的学习课题，同时也运用了不同的教学方法引导学生，保证每次课学生人人都有作品，都能够有自己感兴趣的课题制作，部分学生都能够厂做优秀作品。具体的方法如下介绍：
一、教学方面。
1、学习态度。
陶艺课，是非常神奇的课，是非常有特点的课，是非常活跃的课。对学生而言，是开心、快乐的课，是幸福，是自我满足，是充满微笑的课，是没有任何压力的课。所以在陶艺课中学生往往会认为是玩的课，可以根据自己的性子玩，我不反对学生有这样的认识，玩是一个人一生中很重要的部分，但玩得好与不好又是一个严肃的问题。玩得好对学生的发展会起到好的帮助，玩得不好，又会造成不良的影响，所以陶艺课是一个具有挑战性的课。我要求学生在玩中学，在学中玩，在保持好良好的心态中端正自己的学习的态度，让学生不断地体会到陶艺的独特魅力，艺术价值，艺术素养。在我任教的班级中有一个叫黄新豪的学生，从四年级一直呆到五年级，在这段期间，他的变化很大。起先我发现这个写生对陶艺课的理解有些歪曲，不懂这门课程，认为陶艺课是随意玩，想怎样就怎样，学习态度不端正。针对这种情况，我首先是和她面对面的沟通，主动找她聊天，主动去了解它的各方面的情况，久而久之，我渐渐的发现他开始转变了，上陶艺课不那么浮躁了，开始认真听讲了，我暗暗高兴，接着我利用兴趣班学习时间，给他看一些优秀的学生陶艺作品，欣赏一部反大师们制作的作品，鼓励他尝试着做一些，模仿或是创作都可以，作的质量好不好不要紧，最要紧的事去做，后来我惊喜的发现他真的爱上了陶艺，而且爱上了陶艺老师。在他的部基本中我清楚地看到它是这样写的“我以后要成为陶艺老师”。作为老师，看到自己学生有这样大的变化，有说不出来的高兴，我相信只要用心做，声么事情都能够做得好。
2、学习积极性。
性，创作不主动。于是我想了一个方法，在他们班级里组织陶艺比赛，看看能不能激励他，所以我利用了兴趣课辅导他，没过多久他的作品在班级了成了优秀的作品，就这样杨子华在陶艺课上像变了个人似的，总是乐呵呵，要是谁不会做了，他就像小老师一样主动帮助同学，创作积极性越来越高，自己的作品也是越做越棒。
我觉得孩子们学要老师的肯定，需要鼓励表扬，用爱心关心他们去换孩子们的童心。
3、自我认知。
有很多学生，他们认识不到自己的优点与不足，这就要求我们这些老师去引导他们，让他们学会如何如看清自己，把握自己。宋林萍是一位六年级的学生。她是一个漂亮的女孩，在五年级的时候我就叫她陶艺。她很文静、善良、有礼貌。但唯一不足的的地方就是很胆小，创作陶艺作品也是这样，放不开，本来很好的创意，因为怕能不好而做得很糟糕。我找她聊天发现她不敢大胆创作设计，生怕自己能坏。于是我拿来一块没有任何修饰的泥巴，告诉她“什么都不需要考虑，你来试试能做什么就做什么，我相信你一定有惊喜给张老师看，加油!”她拿着泥巴，愁眉苦脸，用手晃来晃去，这样持续了很久，忽然叫了一声，告诉我她想到了，我鼓励他一定要做完，他说没问题。当我再去看她的时候，你把已经变了样，什么都不是的泥巴在他手上变成了一个小女孩的形象，我好赶紧赞扬了她“你看，你多厉害，这块泥巴我都拿他没办法，你竟然像魔术师一样把它变成了漂亮的小女孩，你知道吗?你就是这么棒，请记住老师的话‘坚持就是胜利’明白吗?”这就是那块泥巴创作的小女孩。从那以后她创作作品很有信心。其实缺乏自我认识，不敢肯定自己，这是很多学生都存在问题，这就看我们老师怎样去引导他们，我相信只要多关心他们就会有改变。
4、自我挑战。
自我挑战也是我上陶艺课比较重视的一个方面，挑战自我也就是跳转他人，学生的创作，对学生的人生观，对学生今后的学习工作都是非常有帮助的。上陶艺课我会鼓励学生尝试把作品做得更大，看自己能不能控制，激励学生时时要挑战自己，你害怕这块泥巴时，可以用手锤它几下，“泥巴也不过如此”。你觉得对泥巴毫无兴趣时，可以随意乱捏，直到又感觉再去创作作品。这些都是我上课允许学生做的事情，我认为如果学生缺乏自信心，缺乏挑战意识，他无论怎么乖巧听话，都是不可取代的，所以给学生适当的释放空间才是我们做老师的明智措施。
二、学生行为习惯方面。
1、课堂常规。
陶艺课堂常规我每学期都会根据所交年级的不同制定不同的要求：爱护桌凳、爱护工具;节约用水、节省泥巴;坐姿端正、认真听讲;勤于思考、乐于创作;团结互助，尊敬师长;大胆创新、勇于挑战;安静制作、课后整齐排队回教室。
2、卫生要求。
桌凳摆放整齐，地面保持干净，工具材料在桌子上放好，做好的陶艺作品放课桌中间，生于泥巴方储藏箱中。
3、文明礼仪。
我想学生会从中感受到它的重要性，从而改变不良的行为习惯。
三、学生作品方面。
1、自我评价。
评价对一个学生来讲是非常重要的，在陶艺课中我鼓励学生先要懂得欣赏别人的作品同时，要学会评价，进而评价自己的作品，了解不足，促进互相学习互相探讨，使作品创作的更生动，更加有趣。我采用的方法是互评—自评—总结。
2、大胆创新。
学生大胆创作作品时，我尽量不去干涩他们的作品，我会在一边静静的观察，当发现问题时只会稍加提醒。因为我觉得现在的学生思想都很活跃，我们不应该把自己的思想强加到学生身上，这样会阻碍学生的思维。例如，有些学生在拿到一个主题时，想法很多，但不知选择哪一个，这时我会引导他先自己分析，再作决定，如果实在不知道，那就自己问问旁边的同学，征求一下同学的意见，如果实在不行的话，再来咨询老师，这时候我不会给她一个明确的答复，而是鼓励他可不可以把所有的想法一起来创作有什么结果。往往这些学生创作完作品，都会对自己的作品惊讶，满满的他们就会学会大胆创新原来这么神奇，作品会越来越有信心。
总之，对于陶艺来说，我会是一名在女利米所的学习者，教学中还有很多不足之处，今后一定会不断地失败中成长，在成长中不断地学习，争取取得更好的成绩!!
陶艺课程心得（专业18篇）篇六
第一段：引言和背景介绍（约200字）。
陶艺课程是我在大学期间选择的一门选修课，我对这门课程的期望是学习基本的陶艺技巧和创作能力。在课程中，我们接触了陶土的制作、捏塑技巧、釉瓷的施工和烧制等方面的内容。经过几个学期的学习，我对陶艺有了更深入的了解，并且取得了一定的技巧和创作能力。在这篇文章中，我将分享我在陶艺课程中的学习体会和心得，希望能与大家交流和分享。
第二段：学习技巧和方法的总结（约200字）。
在陶艺课程中，我学习到了许多关于陶艺创作的技巧和方法。首先，我们学会了如何制作陶土和捏塑。通过反复练习，我发现掌握好湿度和力度是制作成功的关键。其次，我们探索了釉瓷的使用和烧制的过程。掌握不同釉料的特性，运用合适的温度和时间进行烧制，可以使作品更加美观和坚固。此外，我们学习了挤压、刻画和胎釉结合等技巧，提高了作品的表现力和多样性。通过这些技巧和方法的学习，我不仅提高了自己的陶艺水平，也拓宽了自己的创作思路。
第三段：创作灵感的来源和心得（约200字）。
在陶艺课程中，创作是一个重要的环节。我发现创作的灵感来源于生活和观察。通过观察自然和生活中的事物，我们可以发现许多潜在的创作题材。例如，一次郊游中我看到一只小鸟停在树枝上，我受到启发，创作了一只小鸟的陶瓷雕塑。此外，我也尝试了一些抽象的题材，通过几何形状和线条的运用，表达内心的情感和想法。创作的过程是一个自由而且富有创意的过程，每个人都可以发现自己独特的创作风格和表达方式。
第四段：陶艺课带来的收获和启示（约200字）。
陶艺课程不仅带给我技巧和创作能力，还给我带来了更深层次的收获和启示。首先，我学会了如何坚持和耐心。陶艺过程中，失败和破裂是常见的，但我学会了从失败中总结经验教训，并且保持耐心和毅力。其次，陶艺课程培养了我的美感和审美能力。通过观察和欣赏众多的作品，我对美的理解和表达能力得到了提升。最重要的是，陶艺课程让我认识到创作的乐趣和满足感。每当我完成一件作品，会感受到一种成就感和喜悦，这让我更加热爱陶艺。
第五段：对未来的期望和展望（约200字）。
通过学习陶艺课程，我意识到陶艺不仅仅是一门技术和创作课程，而是一种艺术和精神的追求。我希望未来能够继续深入学习和研究陶艺，并实现自己在陶艺创作方面的梦想。同时，我也希望将陶艺与生活结合，创作出更多有意义的作品，给人们带来美的享受和思考。在未来的路上，我将继续努力不懈，坚持学习和创作，为实现陶艺的梦想和追求贡献自己的力量。
总结：
通过这门陶艺课程的学习，我对陶艺有了更深入的了解，并取得了一定的技巧和创作能力。通过总结学习的技巧和方法，发现创作的灵感和来源，领悟到陶艺带来的收获和启示，我对陶艺课程有了更深刻的认识。我相信在未来的学习和创作中，陶艺将成为我生活中的一部分，并通过陶艺创作表达自己的想法和情感。
陶艺课程心得（专业18篇）篇七
陶艺是一种可以让人们手脑并用、感受大自然的美好的艺术形式。在现代社会，很多人因为忙碌的生活而失去了和土地的亲密联系，陶艺课程恰好可以让我们重新认识大自然和我们的内心。近期，我参加了一节陶艺课程，在这一过程中收获了不少感悟。接下来，我将分享自己的心得与体会。
第二段：学习过程的挑战。
在陶艺课程中，一开始我感到十分挑战：处理陶土的手感很奇特，加上需要用力揉搓，又要掌握温度，还需快速制作自己的作品。这一切的通畅过，有时很令人感到沮丧，开始想放弃。但是，我很快就发现，通过不断的尝试和练习，我越来越熟悉每一步制作过程，开始享受陶艺的乐趣，更加坚定了自己持续学习的决心。
第三段：学习中的收获。
在陶艺课程中，我不仅学会了基本的陶艺手法，还领悟到许多生活的道理。例如，在制作陶器过程中，做好准备和规划可以让创作变得更加流畅；短暂的静心和沉淀可以让心更平静，从而创造出更精美的作品。此外，我还意识到每一件陶艺作品都是一个独特的存在，正如每个人也都是一个独一无二的存在。这些领悟不仅帮助我更好地理解陶艺本身，同时也影响了我的人生态度。
第四段：陶艺带给我的启示。
陶艺课程中，我收获很多关于自身和生活本身的启示。首先，这个过程让我更加深刻地理解了“培养初心、坚定信念”的重要性。不管在哪一个领域，初心始终是我们前行的指引。此外，每一次制作过程中都有坚持下去的艰难。只有坚定的信念和持续的努力才能使我们更快地达成我们想要的成果。最后，我还领悟到不要轻易放弃自己的梦想，像一个陶壶一样，我们需要经历一些磨难才能变得更加坚韧和强大。
第五段：结语。
总的来说，在学习陶艺的过程中，我从容纳稠密到惊喜、从浅显到深入、从挫折到成功。通过这个过程，我学会了如何用手想，如何用心去凝聚自己的感觉和想法，并将其转化为实物，令人感到无限满足。因为这些启示，我不仅从陶器制作中得到了深刻的成就感，而且调整了自己对待生活的状态和态度，觉得自己愈发充实和充足。我相信，这些锻炼和成长让我成为了一个更加完整的人，并将贯穿我的人生旅程。
陶艺课程心得（专业18篇）篇八
陶艺制作的第一节课就是盘条，其实说实话，我根本没准备用那些细条条去盘出个什么茶壶碟子来，带着只是玩玩的态度，我开始了制作课，第一堂课，老师没按我们自己揉泥，貌似是嫌我们太嫩，还是怕我们劳累呢，既来之，则安之，尽情的发挥自己的想象力，拿着一团泥就是雕啊，刻的，，构思是，桃心的杯底，杯身是由底部开始渐变到口径小一点，到达中部时在向外扩展口径变大，杯柄也采用桃心形状的。不过后来，在制作的过程中，我的心都碎了，杯子是没碎，不过在大约三分之二是向右边坍塌，没办法，我取出几条，改成一个烟灰缸，尽管还有一点歪斜，不过俗话说“残缺美嘛”也就不介意了，其实还蛮啊q精神的。不过事实证明我还是太乐观了，后来我的这个作品在摆放架的外侧不知道什么原因被人压成了碎条条，由此可见老师的上课前的注意事项是非常有必要的。
问了一下旁边的同学，原来是我的盘条粗细不得当造成的，下面应该粗一些，上面越来越细才好，而且收口也应该越来越小才好。于是觉得还是中规中矩的比较容易成功。第二件作品是一个很普通的圆口杯子，不过这件作品也没保存下来，杯身和杯底分离，又犯了一大忌讳。任何一件事情都是不容易的。此时眼看看就要下课了于是取了一个块状泥，做了一个小脚丫的形状，因为和我的名字谐音所以意义不同，题了字，自我感觉良好。
拉坯——旋转的舞蹈。
第二次制作课我就学乖了，先不从心理上藐视那些泥巴。后来我发现我是很对的，因为我根本无法藐视它。当它们在老师的手里时，温顺的像只小绵羊，而到我手里，它们就变成了我的主人，而我只是那身不由己的奴隶。被这些泥巴给藐视了，这应该算是我最大的悲哀了吧。好不容易把那些泥巴揉成长长圆圆的形状，该往拉坯机上“砸”了，要求是砸到正中间，可在我砸了两次之后，我发现它就爱往拉坯机边缘上粘，我该怎么砸，唉最后还是在老师的帮助下，终于让它比较稳固的粘在拉坯机上了。那就开始拉坯吧。那泥巴随着拉坯机转啊转，我的手就推啊推，大约用了半个小时，那泥巴的位置终于可以入眼了，我跟泥巴战斗期间，是何其惨烈，泥巴带着我手上的水在离心力的作用下甩啊甩，个子不算矮，那围裙穿着和没穿差不多，我的裤子就无处躲闪了，可想而知，我虽是战斗的胜利者，可代价也是惨痛的。总算到中间了，可以拉了吧。刚开始有个小碗的雏形时，我满怀信心能把它做成平时吃饭用的碗，可当它又长大了一倍时，就不协调了，全身上下不是一起运动的，结果就在下面转的快，上面追不上的情况下，碗消亡了，变成杂乱无章的泥片了，它是这场战争的见证者，也是这场战争的牺牲品，不得已只能把它放进泥桶。接下来我的要求降低了些，我把杯壁或者碗壁、瓶壁做的厚一些，之所以不确定是什么的壁，是因为不确定能做出什么，最后就只能做出什么就叫它什么了。嗯，这次不错，做出了一个很小的坛子。这节课也算是在我的胜利中谢幕了吧。看看双手，真不敢相信这是我的胜利啊，当成拉坯机胜利了也是有道理的。
第三节课，还是拉坯课。我主要存在的问题是作品总是有点歪斜以及厚度控制不好。于是请教了女老师，老师说歪斜主要是我扶正不到位导致的，而厚度呢，大致差不多就可以了，修坯的时候还可以修改，另外要把表层的软泥给完全去除，还要注意不要有气泡。老师还给我演示了一遍，自然老师的作品，我就收入囊中啦。这两节课最大的感受就是要心平气和，静下心来做拉坯作品。很有几次做的时候都很急，当然结果就是作品失败，完全不成形状。所以，总结出一个经验，除非十分熟练的情况下，还是要一步步、静下心来做拉坯作品。
修坯——最用的上心的时刻。
第四节课和第五节课都是修坯课。上课之前就听老师说到多数的作品都是在这个阶段损坏的，心里不禁有点惴惴然。从架子上取出自己之前做的产品，一看，都太厚了。桌子上的工具很齐全，不过还是担心自己在打薄时会把作品弄破，那是我花了很长时间做出来的，所以特别珍惜这硕果仅存的几件作品。将已经干了的作品进行修坯，也就是刮、修、掏。可能因为太小心了，修了好长时间，发现别人都修了好几件了，自己还在修那一件。于是加快了速度，不想被拒就这样发生了，我的作品的底部被修穿了，得不偿失。一旁的同学打趣道：“就叫一米阳光好了.”又觉得欣欣然，艺术嘛，终究讲究一些特殊的意义的。
上釉——华丽的收尾。
第六节课是上釉课。总共数了一下，有九件作品，不过老师说了，只允许每人六件进窑，不得已，舍弃了一部分，总的来说，还不错耶，心情愉快。盘条阶段设计的东西不知道是已毁还是乍得，就是找不到，有几个大小很尴尬的杯子或烟灰缸。值得一提的是有一个坦克，实话说来，又不像坦克，装在了坦克的履带，却有跑车的前沿，华丽吧，我在上面用颜料上了一些简单的花纹然后上了透明油，应该是非常的靓丽的。可是后来，老师却勒令我挂掉所上的底釉，可能烧不出来吧。还有一个很大的造型也不错的烟灰缸，我把它放在了琥珀蓝的可选专柜里大海蓝的颜色觉得很安静的颜色适合抽烟的时候用。在这其中看到不少同学在刮底的时候将作品弄坏，实在算是非常的可惜。陶艺还是一个很细致的艺术的，我觉得要细心、安静的去做才能够做的好。
感触：
在课堂上经常听老师说道很多中国古代的陶艺制造方法现在已经失传了，很多的制造工艺现在看来都几乎是“不可能”完成”。每当听到这这些时，我的心里是半喜半忧。一半为中国有这么高超的陶瓷工艺而自豪骄傲。另外不经又为现在的陶艺失传而觉得失落。陶艺是中国的传统古老文化。它曾经的辉煌成就另外国人一提到陶瓷就会想到中国，可以说，陶瓷已经是中国的另一张名片。但是现在国人对陶艺的重视程度远远不够，我是这次才有机会近距离接触陶瓷的，我想像我这样的应该不在少数，或者有的还没接触过。而在国外，从小学到大学都有陶艺课，而且许多家庭建成了陶艺作坊，还出现了一些个人经营的陶艺工作室，许多休闲场所也摆放陈设着陶艺家的作品。所以我觉得我们国家应该加大对陶艺的重视程度，应该从小孩就开始抓起，向公众提供更多接触学习陶艺的机会，不然我们的陶瓷艺术真的会一代不如一代了。
陶艺课程心得（专业18篇）篇九
作为一位艺术爱好者，我一直对陶艺这一艺术形式充满了浓厚的兴趣。因此，当我有机会参加一门现代陶艺课程的时候，我毫不犹豫地报了名，并期待着在这门课程中，能够学到更多的技巧和知识，发掘自己的潜能，以此来提升自己的陶艺能力。
第一段：对陶艺的理解。
我对陶艺的理解是一种境界，体现了制陶师自身的心境、经验和才能，并且通过这种理解来塑造独特的陶器。因此，在学习陶艺的过程中，我不仅要学会基本技能，更要了解到陶艺的灵魂所在，掌握陶艺的核心。要想成为一名优秀的陶艺师，必须拥有良好的审美与感知能力，以及一颗敏锐的观察力。
在学习陶艺的过程中，我遇到过很多困难和挑战。首先，基础技巧非常重要，需要掌握陶艺的特殊工艺和手法。其次，在技巧上的熟能生巧需要大量的时间和耐心的训练。还需要注意器具的选择、陶土制作的过程和纹饰等复杂的技术问题，对自己的造型和设计也需要深入思考和实践。所有这些，都需要我耐心地去学习，不断地磨练，才能真正从中掌握到陶艺这门技艺。
第三段：陶艺的教学模式。
陶艺的教学模式是十分积极的。同时也是具有挑战性和积极性的。老师会结合自己的经验和实践，教授学生如何正确理解和应用相应的技巧，不断地鼓励、帮助和引导学生去实践、去创新。同时也会指导学生进行珍爱器具、尊重自然生态，让学生在轻松愉悦的氛围中，发挥自己的想象力与创造力，从而提高自己的陶艺水平。
第四段：陶艺的收获。
学习陶艺的过程是十分愉快和充实的。在这个过程中，我不仅获取到了很多技巧和知识，也锻炼了自己的艺术体验和创新能力。我了解到，陶艺是一门灵活的艺术形式，它能够让人从自然中获取灵感，并将其融入到自己的作品中去。通过陶艺的创作实践，我也更好地理解了自然、感受到自然，更珍惜自然的美好。
第五段：展望。
学习陶艺的短暂时间是值得我深深宝贵的。我相信，只要我有信心，持之以恒地学习和实践，就可以在未来成为一名真正意义上的陶艺家。我将继续通过与身边的大师互相交流、通过看书和网上资料等多方面途径获取更多的经验和知识，在创作丰富多彩的作品的同时，也将自己的劳动成果带给更多的人，为人们的美好生活增添更多的艺术魅力。同时也期待在未来更多的人能够投身于陶艺之中，在这里发掘自己的才能和意境，探索自己的艺术之花，为美好的生活注入更多的艺术的精气神。
陶艺课程心得（专业18篇）篇十
陶艺是一门很有趣的艺术技能，它不仅要求人们有一定的艺术素质，还需要细腻耐心的精神和较高的手工技能水平。最近我参加了一期陶艺课程，这让我收获了很多，也深深地感受到了这门艺术的魅力，下面我将就我学习陶艺课程的心得体会分为五部分来进行总结。
第一部分：认识和了解陶艺。
在陶艺课的前期，老师会带我们了解一些陶瓷工艺的基本概念、历史、文化和传统技艺，从学习修炼历史衍变、用材、工艺、审美、文化浸润等多方面入手，让我们有了对陶艺的初步认识。同时，在学习的过程中，我们了解了不少陶器的分类，器形也有了更深刻的理解，这都让我产生了学习更多这门艺术的热情。
在了解基本理论基础之后，我们开始学习陶艺的手工制作技艺，包括了制陶基本手法、修整、挖孔、掏空、切割、胎束、底板、造型、涂釉等。这些制作技艺不仅考验我们的手部协定，更是需要有极强的注意细节和坚持不懈的精神，这些技艺的掌握可以让我们在制作陶器时准确地表达出自己的创意和意图，输出一份完美的作品。
第三部分：了解陶艺涂釉的知识。
生陶制作之后，我们进入到了涂釉环节。制作陶器的涂釉和生陶制作同样重要，不同主要在于涂料和工艺的不同，陶器表面的美，在很大程度上取决于作品的釉色和涂釉工艺。在这一部分的学习中，我们认识了不少的陶瓷釉料和涂釉方法，从色彩、材料、釉面质感和薄厚度等方面进行了详细的说明和介绍。
第四部分：探究艺术分类并进行综合性实践。
在掌握基本制作和涂釉技能以后，我们就可以开始尝试一些综合性的制作实践，这些实践通常是通过综合分类，如“自然造型”和“仿古设计”来达到不同目的，其中“自然造型”以生长物为代表，而“仿古设计”则要求我们细致地还原当时代的原貌，通过此类实践我们不仅可以学到更多的艺术理念和技能，同时也可以展现自己的艺术才华和创造力。
第五部分：总结心得并展望未来。
在我们学习陶艺的过程中，需要不断地总结吸收，把所学到的知识点、制作技艺以及具体的实践和感悟进行记录整理。为了制作出更多更好的陶器，我将继续努力，保持对这门艺术的热爱和探索，我们希望未来每个人都能更好地了解和认识陶艺的魅力所在。
通过学习陶艺课程，我不仅掌握了制作和涂釉技术，更明确了艺术的定义和追求，这样的学习体验也逐渐让我将爱称“艺术家”藏在心里。希望未来能够有更多的人成为陶艺爱好者和从业者，不断发掘和分享这门艺术的美。
陶艺课程心得（专业18篇）篇十一
本课程设计分为三个模块：带你走进文明古国的陶瓷文化；自己动手制作几个陶艺小作品；今天你学到了什么。
模块一：带你走进文明古国的陶瓷文化。
【教学目标】：
1、培养学生的爱国情操；
2、培养学生的审美意识；
3、拓宽学生的视野，了解我国的陶瓷文化【教学重点】：
以我国历史悠久的陶瓷文化为主线，引导学生了解我国的陶瓷文化，引申到现代陶艺，进而培养学生的审美意识，并将我国的古老文明升华为爱国情操。【教学方法】：
1、分组教学法：将学生分成8至10人每组。
2、对话法：教师提问，学生回答。
3、作品展示法：展示作品，引导学生说出陶艺作品的制作材料和方法。
4、图片展示法：这种方法具有直观性，引导学生了解各个历史时期的陶瓷文化。【教学内容】：
1、什么是陶艺，陶艺在我国历史文明中的地位，2、陶艺的发展历史。
3、现代陶艺的审美性【教学过程】：
首先教师发问：在生活中，我们用得到哪些陶瓷制品？请同学们踊跃举手发言。
模块教学试用教案——陶艺6/6/2017。
在古代，外国人称中国为“瓷器之国”。直到现在，英语中的“china”一词的另一个含义就是“瓷器”。掌握了水土揉合的可塑性，流变性，以及成型方法和烧结规律，才能促成陶艺形态的产生和演化，使陶瓷器物产生美的形式。同是注重造型与装饰的有机结合，通过人们敏锐的灵感和创新意识，捕捉并揭示泥土的塑性美、柔韧美以及表现活力，这样就出现了全新陶艺形态，为智慧的人所掌握、发展、创新。任何艺术发展到一定阶段，都会形成完整的技巧。中国的英文：china，这个名称来自于景德镇的原名：昌南镇，因为谐音所以就有了现在的英文名。
陶瓷品在人类的生活中已不再只有实用的价值，同时因为文化的演变，陶瓷渐渐成为一项重要的艺术文化，多样化的风格及不同的型态用途，所代表的是人类审美观及生活品质的改变。
展示不同时期的陶瓷器图片，根据图片的说明提问问题，引导学生了解不同时期，我国的陶瓷文化。展示国内外陶艺大师的作品，引导学生了解现代陶艺的审美性。
模块二：自己动手制作几个陶艺小作品。
【教学目标】：
1、培养学生动手操作的能力。
2、培养学生的创新意识，增强学生的创新能力【教学重点】：
示范两种陶艺制作的基本方法，引导学生利用两种方法表达自己的想法，每个学生能够制作出自己的作品【教学方法】：
1、展示法：展示不同制作方法的陶艺小作品，请同学们说出它们都属于哪种制作方法。
2、演示法：泥条盘制法、手捏法。
3、学生自由创作：教师随时指导学生制作作品，引导学生掌握制作方法，并在此基础上发挥自己的想象力，达到增强学生创新能力的目标。（陶艺制作是培养学生创新能力的一个很好的载体。）【教学内容】：
1、陶艺制作的材料和工具：陶土、纱布、垫板。
模块教学试用教案——陶艺6/6/2017。
2、陶艺制作的方法：（1）泥条盘制法（2）手捏法。
【教学过程】：
展示陶艺作品，请同学观察一下，并说出这个作品是什么，它属于哪种制作方法；
接下来，我们一起来学习陶艺的两种制作方法：泥条盘制法和手捏法，教师示范制作方法。
学生创作：下面的时间交给同学们，大家可以自由发挥，也可以根据黑板上的制作要求来制作作品。
模块三：今天你学到了什么。
【教学目标】：
1、鼓励学生总结本课学到的知识。
2、评价学生的作品，鼓励学生互评。
3、培养学生的自信心，鼓励学生大胆说出自己的感受和想法【教学重点】：
为促进学生的发展而进行评价【教学方法】：
1、鼓励法：鼓励学生大胆发言。
2、评价法：教师适当评价，对学生作品提出建议，以鼓励为主【教学内容】。
1、对本节课的内容做总结，回顾学过的知识，加深学生脑海中的印象。
2、鼓励学生说出自己的创作想法和感受。
模块教学试用教案——陶艺6/6/2017。
3、鼓励同学之间相互评价作品【教学过程】。
教师示意学生停止制作，这三节课的学习，大家学到了什么？哪位同学能说一下？
我们请几位同学到讲台上来，带着自己的作品，来向大家介绍一下自己的作品，说出在创作的时候，有一些什么样的想法和感受。
每位学生在介绍之后，首先请其他同学进行评价，教师再提出一些建设性的意见，并加以鼓励。
模块教学试用教案——陶艺6/6/2017。
陶艺课程心得（专业18篇）篇十二
陶艺，是陶瓷艺术的简称，它的基本材料是土、水、火，陶艺是中国古老的传统文化。幼儿陶艺教学是一种艺术表现形式的启蒙教育和艺术思维的启发式教育。一方面从生理机能上来说，可以锻炼幼儿的活动机能，通过调动多种感官共同运作促进脑部发育，锻炼手与脑的协调能力。另一方面，从作品的形式来说，幼儿创作的陶艺作品具有一种原始的活力和亲切的艺术感染力。顺应幼儿的天性，开启儿童的思维。幼儿陶艺教育，是培养、启迪幼儿创造性思维的教育，孩子的智慧在他们的手指尖上，因而，我园在开展陶艺课程的过程中注重“创造”而不是“制作”，注重驰骋想象与质朴情感的表达，而不是单纯技术技法的训练。幼儿的世界是多彩多姿、妙趣横生的，让我们不断激发幼儿的创造潜能，让幼儿在陶艺活动发扬创造精神，还孩子一片奇思妙想玩陶泥的世界吧！
成型是陶艺制作过程中最重要的工序之一。所谓成型就是将加工备用的泥料以各种方法做成具有一定形状和一定尺寸的生坯。手捏成型：
手捏成型是制作陶艺最原始、最基本、最简单的方法之一，也是初学陶艺、体验泥性最基本的练习，可以不用工具。光用手捏，有较大的自由度，只需要用手把泥团捏成你自己想要的形状即可，也可用雕塑刀等工具做成雕像，在泥半干时将雕像挖空。
泥条盘筑成型：
泥条盘筑是人类最古老的陶艺成型方法之一。它是用粗细一致的泥条，层层盘叠垒筑，按着渐次增大或减小的规律连接在一起，弯曲与变化，方便制作一些大型的、变化较多的形体，这种方法是拉坯等其他一些成型方法所不能替代的，也是现代陶艺创造中主要采用的一种成型方法。
泥片成型：
泥片成型就是将泥片通过人工或压泥机滚压成泥片，然后用这些泥片来进行泥塑造成型。滚泥片时，应把泥块放在两块布中间进行，从泥块的中心向四周扩散、（转动布块），注意泥的厚度，要符合所做陶艺作品的需要，制作时要利用泥的柔软性，可以像用布一样成型，而利用泥片的坚硬特点时又可把它当成木板一样来成型。泥板成型应用范围很广，从平面大立体，都可以进行造型变化。
拉坯成型：
拉坯是利用旋转的力量配合双手的动作，在拉坯机上将泥团拉成各种形状的成型方法，也是陶瓷制作中一种常见、传统的成型方法。但由于它的技术要求较高，所以练习者需要花较长的时间才能掌握。拉坯是体验泥性、感受泥性最直接的方法。
平面造型:平面造型，是泥塑创作中的浮雕创作形式，这种泥塑表现形式比较适合低领段的孩子。这个年龄段的孩子，用陶泥做一个“饼”容易，做一个球就很难。所以在陶艺教学中，对于刚刚接触陶泥的孩子，在课程的内容设置上可以平面造型为主。在这种创作形式中，运用的泥塑技法会相对简单些，主要以压、画、添三种技法为主。在作品的表现内容上多选取孩子身边摸得着，看得见的物品。
立体造型：
相对于平面浮雕造型，立体造型在陶艺创作中更为多见。在创作的过程中，幼儿可以更自由地发挥创意，更加灵活地组合多种技能来进行综合表现，因此作品的视觉冲击更要明显强于平面造型。手捏造型：
泥球成型：
泥条成型：
泥片成型：
综合成型：
快乐陶吧创作花絮。
2017.03.30。
陶艺课程心得（专业18篇）篇十三
几周的陶艺课让我学到了很多很多以前没有接触过的东西，对于那些只为了学分的人来讲，这门课不过就是一门玩泥巴课，而对我来讲它是一门可以真真切切的学到知识的课程。
陶艺是一门实用的课程，它在让你不断的接触陶泥的同时，也让你好好的体会到它真实存在的手感。它让我知道做什么事都要亲身的去体验，亲手去做过，你才会发现它存在的价值与意义。
简单的讲讲陶艺。
陶瓷形态的基本材料是土、水、火。人只有掌握了水土揉合的可塑性，流变性，以及成型方法和烧结规律，才能促成陶艺形态的产生和演化，使陶瓷器物产生美的形式。同是注重造型与装饰的有机结合，通过人们敏锐的灵感和创新意识，捕捉并揭示泥土的塑性美、柔韧美以及表现活力，这样就出现了全新陶艺形态，为智慧的人所掌握、发展、创新。任何艺术发展到一定阶段，都会形成完整的技巧。
现在国内陶艺发展非常快，从小学到大学都有陶艺课，而且许多家庭建成了陶艺作坊，还出现了一些个人经营的陶艺工作室，许多休闲场所也摆放陈设着陶艺家的作品，这样既能很好地发展陶艺事业，又增近了与陶艺家的学习和交流。
陶艺是一门实用的课程，它在让你不断的接触陶泥的同时，也让你好好的体会到它真实存在的手感。它让我知道做什么事都要亲身的去体验，亲手去做过，你才会发现它存在的价值与意义。
陶艺在某种意义上已经成为中华文明的一个代名词。然而，当中国的陶艺家们猛然从“传统”、“实用”、“日用”等字眼中惊醒重新打量世界时，却发现自己落后了。的确，现代陶艺已不仅仅只是作为一种与人们的日常生活息息相关的工艺美术而存在，也不是仅仅“实用”、“美观”、“经济”、“大方”的观念便能涵盖得了的。它已经以其独特的艺术语言形成广泛的参与到现代艺术运动中，成为艺术家表达自己的观念，进行文化批判的利器。
中国传统陶艺是附属于陶器的，“实用而尽量美观”在相当长的时间内限制了当代中国陶艺发展。在这种观念下，陶艺只能属于工艺美术，其功能只是实用加玩赏。在这种情况下，陶艺家的才智更多的受到了“制器”的局限，只能在追求设计与形式美的领域里探索，陶艺家也更接近于工艺家，无法融入现代艺术的潮流。
“传统”与“现代”的关系在如今的各个艺术领域都是一个争不完的话题，陶艺也不便外。然而，在关于陶艺从“传统”走向“现代”的许多讨论中却轻视了一个非常重要的问题，即陶艺的功能问题。它不仅关系到陶艺品的功能与价值，而且对于陶艺在整个文化体系中所担当的角色及陶艺家的社会定位都关系很大。只有摆正了“现代陶艺是干什么的？”这样一个问题，而不只是“现代陶艺是什么样子？”，我认为陶艺才能真正从“传统”走入“现代”。
我认为陶艺是一门可以提高一个人整体素质的一门课程，在不久的将来它将成为大学校园内一门不可缺少的课程。
陶艺课程心得（专业18篇）篇十四
至此，我也终于接触了本专业最直接的课程,这个课程对我来说算是整整等了三年吧。似乎有一种苦尽甘来的感觉。
曾记，小时候每每玩到饭点，奶奶就会站在村头开始叫喊我的名字，我也就一溜烟的跑去厨房，先去蹭上的一口吃的，拿起一个饭碗，盛上一口井水，回味无穷，那时的我，可能还没意识到，我日后会跟这饭碗打起了交道，我也没有想到，一个小小的饭碗，竟会有这么大的能耐。
一件成熟的陶瓷作品，要有着金木水火土五行的帮助下度过种种难关，披荆斩棘来到你的手中，就如同十月怀胎一样生下的孩子亲近，珍惜。陶瓷，这是她独特的神秘性，让古今中外多少人，为她倾覆一切，于是带着一份极大的好奇心，慢慢走进陶瓷的世界，感知她的魅力。于是我也开始明白了，那些陶瓷艺术家所要面对的是多大的难题。课程结束，我也算是入了门，当然日后的修行还是要靠自身。中国传统陶艺中有许多的讲究，从泥料到釉料，从拉胚到烧成。一环扣住一环，一环也不能有任何的失误，到烧成环节，还要三分看运气，谁也不清楚釉料会发生怎样的变化。原来这饭碗并不是那么好吃的。
当然，学东西都是从简到繁，我们也是一样，从揉泥到用釉一步一步走来。在学院，我们不用像传统工艺传承那样，先揉上几年的泥，打上几年的杂，找到自己的路子，一路干下去，给我们的时间是有限的，学院的教学模式必然跟手工作坊是两码事，不过我们确实要承认，传统手工作坊的教学模式下的学徒，在工艺技巧方面的掌握要比我们成熟太多，但相对的是，在美学观念方面，我们是要占一点优势的，当然美的观念，是每个人不同的观点，或者说我们要多一点艺术性和创造性。
其实在我看来，目前我们的学习过程更像是一种速成，简单学习基础知识，在用一份独特的审美观念去塑造一种东西，你不得不承认，抛开利益方面，我们或许比一般的淘吧的东西更具有一些韵味，不过，我们也只能与他们相比。现在想想，我们的时间确实不多。
中国传统陶艺是一个很好的开头，一般来说，带上中国传统，这几个字都是要很有很多规矩讲究的，无规矩不成方圆，无规矩也做不成方圆，你保证给自己的作品一个舒适安全阳光的环境，那他大多数还是会给你一个好的结果。于是我们在学习这门课程的事，也掌握了一些传统的规矩，当然美术生大多还是不喜欢守规矩的。但我认为在学习此类课程时应该是有一种对文化的敬畏之心，要有些规矩可言，再到之后的现代陶艺，当代陶艺的时候，那就最好不要守规矩才对，每个课程都拥有不同的艺术特色和体验方式。也应怀着一种不同的创作理念去探求摸索，但同时最基本的还是要有，比如说，认真的学习态度等。
有人说读了中国陶瓷史就相当于读了中国的历史，陶瓷在中华儿女成长历程中占据了一定的笔墨，进而也引发了我们对中国文化的一些的兴趣和必要的知识储备以及一些触类旁通的辅助知识，就拿说做一个茶壶，茶壶做是做了，当你用的时候是在给茶做服务，你做的好不好，要问茶满不满意，进而就牵扯到茶的相关知识等等，但倘若你没有足够的中国文化知识做储备，在学习传统陶艺时，就会像房子建在沙滩上，根基不牢随时会倒。
在中国传统课上，我感觉我是学到的东西是挺多的，但也都是掌握了皮毛罢了，接下来就需要大量的时间堆积和动脑子的问题了，就目前的感受来说，前期是需要一股钻牛角尖的固执去怼，怼不动了再换脑子去想一想。所以我从未惧怕失败，因为没有这些，支撑不起自己的青春痛快。
姓名：于泽江班级：工美2班。
陶艺课程心得（专业18篇）篇十五
陶艺冬令营教学性质、目的：
幼儿陶艺教育，不是简单的陶吧，而是把陶艺与教育结合，通过系统、科学的教学课程学习，使小朋友掌握陶艺制作的基本方法，并在学习中对传统陶文化有所了解，进而培养小朋友对传统文化的认同感。学习中通过实践，使小朋友亲身体验做陶艺的乐趣。
儿童亲自动手、体验材料美感和制作快乐，是有着十分重要的意义。通过制作的全过程体验，能提高儿童审美能力、增强创造能力、拓展思维能力、活跃心灵、张扬个性、建立自信心、体验成就感、增强独立能力和意志力、培养美感与艺术的修养，得到德、智、美全面健康发展。
总之，陶艺教育课程学习的宗旨是让更多的小朋友们体验玩泥的快乐，在玩乐中学习，在学习中成长！
我们的陶艺课程中用的陶泥是无毒无味的天然矿物原料，柔软湿润，可塑性强，素烧颜色沉稳，上釉烧制出来后色泽更加鲜艳。
陶艺课程心得（专业18篇）篇十六
一、课程名称:陶艺。
二、授课时间及班级：2014年下20班。
三、周课时：4节/周。
四、本课程的教学目的：
帮助学生了解现代陶艺的基本概念，熟悉陶艺名家作品，掌握陶艺基本技法，能独立设计创作简单陶艺作品并具备陶艺鉴赏初级水平，能从陶艺创作的过程中感受到陶瓷的魅力并获得快乐。
五、教学情况分析：
1、教学手段：
多媒体教学结合实践操作教学方法：
讲授法、示范法、指导法。
2、教学效果：
新生对陶艺充满好奇与激情，基本达到预期效果，师生合作默契，共同享受陶艺的艺术魅力。
六、存在的问题与改进措施：问题：
（1）、一周两节课时时间太少，好不容易盼来陶艺课，但加工泥料，构思设计又花了点功夫，真正用于创作的时间就更加有限。好不容易在反复修改中找到感觉想要大施手脚，下课铃又响了。像样的陶艺作品需要充足的时间去修饰它，完善它，一周两节课的时间不够用，学生往往大呼不过瘾，令人遗憾。
（2）、陶艺室设施一般，只配有两个水龙头，缺少练泥机和专用小窑炉，所以学生做作品并不能尽兴，不能随做随烧，随做随用(泥)一定程度上有损创作积极性。
（3）陶艺室空间大，搞卫生麻烦，且粉尘多，影响创作。（4）没有合适教材，教师备课存在难度，不能系统化，标准化和秩序化。改进措施：
（1）开辟第二课堂或增加课时，确保学生无后顾之忧，拥有充足时间进行陶艺创作；
（4）积极收集平时上课素材，自编适合本部门学生的陶艺教材，才能更好的提高教师教学水平，更好的提高学生的陶艺创作水平。
陶艺课程心得（专业18篇）篇十七
教学目标：、了解陶泥的基本特性、认识陶艺制作的基本工具及使用方法。、通过启发、实践体验来陶艺制作的基本技法。、让学生感受“玩泥巴”的乐趣，鼓励学生用自己的手创造美。
教学重点：
感受玩泥巴的乐趣。
教学难点：
体验陶艺制作的各种技法。
教学准备：
教师：陶泥、教学课件。
学生：陶泥、各类制作工具。
教学过程：
一、泥巴变一变：、触摸，感受老师送给大家的特殊“礼物”。
聊一聊有没有玩泥巴经验，比如撮一撮、切一切，揉一揉、捏一捏等。并用一分钟小游戏的形式，给学生把泥巴变个样的机会，看谁变的花样多。、小结导入：
（1）小结玩泥巴的方法，并板书。（如：搓、压、切、印、捏等）。
（2）导入：让我们一起走进泥巴的世界。
二、认识工具：、课件一一出示各种工具，并介绍用途。、想一想：
我们身边的哪些小东西可以替代这些工具。
三、欣赏：、简要介绍陶艺的发展。、欣赏学生陶艺作品，边欣赏边让学生说说制作的内容，并简要分析其中的制作方法。
四、体验：
用手中的陶泥自由制作，体会玩泥巴的快乐！
五、总结：
说说玩泥巴的感受！
陶艺课程心得（专业18篇）篇十八
陶艺是一种极具特色的手工艺品，它以泥土为原材料，通过捏、压、揉、拉、折、切等手法，然后经过高温烧制，最终制成各种各样的艺术品。其中，陶艺片是比较简单但也非常有趣的陶艺制作，因为每个人都可以发挥自己的创意和想象力，在陶板上刻画自己喜欢的图案或者文字。通过制作陶艺片，我们可以强化自己的动手能力和表现力，体验到艺术创作的乐趣。
第二段：从制作过程中体会到的。
在制作陶艺片的过程中，我们需要深入地了解陶艺的制作工艺以及每个环节中需要注意的事项，比如应该怎样选择泥土、怎样进行处理，以及火候的掌握等等。此外，为了使陶艺片形态美观，还需要将自己的设计感和美感充分发挥出来。除此之外，制作陶艺片还需要很大的耐心和细心，尤其是在刻画图案和文字时，在保证质量的同时也需要表现出自己的个性。
第三段：从陶艺片的艺术价值中感受到的。
陶艺片不仅是一种制作流程，更是一种艺术品。在拥有了属于自己的陶艺片之后，我们会感受到它所带给我们的收获不仅仅是从制作中获得的技艺和乐趣，更有一种浓郁的艺术价值。每个人的创作都有自己的想法和设计，这也是各种各样的陶艺片有着很强的个性和独特性的原因。陶艺片也是一种可以带给人们愉悦感受和精神丰收的艺术品。
第四段：从陶艺片的应用领域中发现到的。
随着社会的不断发展和艺术品的不断更新，陶艺片的应用领域也逐渐拓展。在很多地方，陶艺片都成为了非常重要的文化纪念品、礼品以及装饰品。它们不仅给人们带来了实际的用途，还给人们带来了一种独特的文化氛围。通过从制作到应用的全过程，陶艺片体现出了艺术品的多种价值以及文化的传承和发扬。
第五段：结尾总结。
总之，陶艺片作为一种独特的手工艺品和艺术品，从制作到应用都具有非常的价值，它不仅可以带给人们技艺和乐趣，更可以带给人们文化和艺术上的收获。因此，我们应该深入了解陶艺片的制作过程和应用领域，让这种艺术品的价值得到充分发挥和传承。