新版四年级美术教案范文（19篇）

四年级教案是指为满足四年级学生的学习需求而设计的教学计划和教学材料，它是教师指导学生学习的重要依据。教案范文中的分层教学和因材施教的案例，对于教师提高课堂教学针对性和效果有一定的借鉴意义。

新版四年级美术教案范文（19篇）篇一

教学目的：

2、操作领域：学习制作的方法，能做一个简单的“罐和壶“。

3、情感领域：培养学生的动手能力，创造能力和良好的劳动习惯。我做的罐和壶。

教学重点：了解一些陶艺知识，学习制作“罐和壶”的方法。

教学难点：学习制作的方法，并可以加上一些装饰。

教学过程；

一、谈话导入：同学们你们玩过泥土吗？

三、讨论制作方法。如果要做好一个陶罐要从哪里入手，学生讨论。出示：毕加索的《鸟形壶》，学生讨论是如何来制作的，教师总结、演示制作方法。

四、研究“装饰”的方法。学生利用实物展示，教师总结，学生自由想像。

五、制作“罐和壶”，可以模仿书本，也可以自己想像。

六、学生制作。教师指导。

七、开展活动。罐壶展示会，学生每人一张评价纸，把自己最喜欢的几件作品名称写下来，并写好在哪里，还有哪里要修改。学生自己评价和互相评价。

八、课后延伸：学生收集自己喜欢的罐和壶的图片，为下一堂课作好准备。

九：收拾活动场地，使学生形成良好的学习习惯。

新版四年级美术教案范文（19篇）篇二

1、知识与技能：了解飞天艺术，加深对文化和历史的认识。

2、过程与方法：收集资料，讨论、分析，欣赏作品的过程中，逐步形成基本的美术素养和学习能力。

3、道德情感价值观：增强民族自豪感，热爱祖国优秀美术传统。

了解飞天的艺术特点，掌握飞天的基本的创作技法，并试着用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。

用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。

课前准备：课件、水彩笔、剪刀、纸等。

一、创设情景，欣赏导入。

1.欣赏《敦煌》片断。

2.提欣赏要求：师提问：你们认识这些艺术形象吗?它是谁?美在那?引出主题飞天。

3、教师介绍飞天：飞天是从古印度传来的佛教艺术形象。飞天在我国石窟艺术中，他们是优雅、美好的化身，千百年来一直为大家喜闻乐见。敦煌飞天，经历了千余年的岁月，展示了不同的时代特色和民族风格，许多优美的形象，欢乐的境界，永恒的艺术生命力至今仍然吸引着人们，不断地给人们以启迪和美的享受。

4.学生谈飞天的美。

5.教师总结：是呀，我们中国的飞天是不带翅膀，不生羽毛，借助云彩而不依靠云彩，而是凭借人物的动态，飘曳的衣裙，飞舞的彩带凌空翱翔的。飞天是中国艺术家最天才的创作。今天我们就来研究一下古代艺术家到底用了怎样的艺术手法表现飞天的样子的。

二、进一步欣赏和思考(出示图片)：

1、分析敦煌飞天的三个发展时期的特点。

2、飞天的三大美，飘带美、服饰美、姿态美。

3、画中人物飞翔的姿态是如何表现的?

4、飘带与人物动势有什么关系?

三.师示范做画步骤：

1、画飞天的大形。

2.添画飘带衣裙。

3.上色。

四、学生练习，教师巡视指导。

用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。

五、课堂小结：

师生共同欣赏学生作品，感受飞天的美感以及线条的感染力，鼓励学生继续练习，画出更好的作品。

六、拓展;。

1.课件欣赏。

2.师提问：中国飞天第一人是谁?(杨利伟)他是我们中国人的骄傲!

(三)找找规律，自己练练。

1、看来大家基本掌握了两点水和三点水的写法。下面请大家写几个词语，每个词语中含有一个带有两点水或三点水的字，请大家按上述学习方法练一练。让我们进行一次书法比赛，怎么样?谁写的字最漂亮，老师就把这精美的书法小奖章贴在谁的身上。(播放音乐，学生练习写字)。

(写字课主要是指导学生写的方法，引导他们触类旁通地学习，掌握其他汉字的写法。)。

2、小组评选。同学们已经找到了写好汉字的一些小窍门，这可是很有用的。靠这些窍门，我们的字会越写越漂亮。现在，请每个小组推荐写得最好的一位同学参加小组间比赛。

3、集体评出最优秀者，把教师写的书法作品奖励给他们。

(练习写字是比较枯燥的一项活动，需要外在的鼓励来激发学生的兴趣。让学生参加比赛并适当奖励是一个好方法。)。

(四)谈谈收获，激励总结。

1、学了这一课，你有什么收获吗?

2、教师总结：宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。不经过刻苦磨砺，是绝不会有什么神来之笔的。希望大家要熟记书写要领，课后花时间勤加练习，愿以后能在书坛上看到你们的作品。

七、还有更精彩的乐章。

1.教师：从“东方红”到“神舟”号，这是我国科技进步的一组豪迈乐章。它的飞速发展足以证明中国人民完全有能力独立自主地攻克尖端技术，在世界高科技领域占有一席之地。其实，不仅仅是航天技术，中国人在各个领域中都取得了不俗的成绩!

2.教师引导学生阅读教科书第39页，感受科技的进步，祖国的强大。

3.教师：请用自己喜欢的方式表达你现在的心情。

4.学生可以通过办手抄报、画画、写文章等各种形式开展活动。

新版四年级美术教案范文（19篇）篇三

课型：欣赏与评述。

教学目标：1认知目标：通过欣赏，分析，能够认识到不同季节的色彩变化。

2情感目标：热爱大自然的美丽，培养学生观察大自然，热爱大自然的情感。

3能力目标：在教师的引导下，对作品进行分析，表达对画面的认识与感受。

重难点：重点是认识四季的色彩，能够正确表达自己对艺术作品的感受。

难点，用写短文的方法，表达个人对艺术作品的感受。

突破方法：通过讨论，交流，引导的方式来解决。

教学评价：1能否快乐、积极的参与本次学习活动。

2能否大胆发表自己的感受。

3能否想象巧妙合理，并能与他人合作交流。

注意事项：1对学生思维进行启发、引导，使其能表达出对作品四季的真切的感受。

2学生使用工具的安全。

3及时发现和鼓励学生的有创意的表达创作。

教学程序：一。表演回忆发表。

1展示图片，请你通过已有的生活经验，确定它是表现的哪一个季节?

2你从哪看出是不同的季节?

3不同的季节有不同的色彩。板书课题。

评价：能否说出四季的基本特点及色彩的感受。

二观察赏析感受。

1春季：在春季你还看到了什么?

你认为春季是一个什么样的季节?

2夏、秋、冬同上。

3大自然的四季轮回，它战士给我们不同的色彩和感受。请你把自己的感受填写在书上，并和组内的同学交流一下。

评价：能否通过欣赏，讨论等活动了解四季的色彩特点，总结表现形式，并大胆发言。

三思考探索创作。

1我们一起来看看画家是怎样表现四季的。

介绍作者。

画面的季节。

用了什么色彩，为什么?

你看到这幅画有什么感受?

2夏、秋、冬同上。

3教师板书小结：春---绿秋---红橙黄暖色。

夏---绿冬---蓝冷色。

评价：能否通过分析，总结色彩的感受。

四展示延伸。

1这四幅作品你最喜欢哪一幅?说一说你有什么感受?

2请你猜一猜老师描写的哪一幅?教师朗诵一段欣赏评述小文。

3请你选一幅自己喜爱的作品写一写自己的感受。

4猜一猜这位同学写的哪幅作品?学生朗诵。

评价：能否写出自己的真实感受。

课后活动：课下请同学们把自己的短文读给你的父母、朋友听，请他们一起欣赏。

板书设计：四季的色彩。

春绿蓝夏绿。

秋黄红冬蓝。

新版四年级美术教案范文（19篇）篇四

1·在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果，认识常用的'颜色。

2·在美术表现活动中，大胆地采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。·尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动。

1课时。

1.指导学生打开电脑并进入操作系统画板程序的界面。

2.指导学生采用界面上的绘画工具进行简单的绘画游戏。

3.引导学生通过简单的创意和操作感受电脑美术课的乐趣和成功的喜悦。

一、课前准备：

1.教师准备电脑演示操作示范作品以及电脑软硬件设备。

2.教育学生要爱护电脑设备及专用教室的教学设施。

二、课堂教学：

1.引导阶段：

做好学生进电脑教室上课的组织工作，安排好每位学生的座位及上机的电脑。复习上学期填色知识并导入此课的内容。

教师可先让学生欣赏一些电脑美术的优秀作品，并当场演示电脑绘画的创作过程，激发学生强烈学习的兴趣。

2.发展阶段：

教师以清晰的演示说明怎样打开电脑，怎样进入windows画图程序。

要讲清画图程序界面上的各种工具的用途，可演示一下以便让学生更清楚地了解和掌握。可以让学生先随意使用一下各种工具。

教师演示并带领学生共同完成一些电脑绘画的操作。

鼓励学生选用自己喜爱的电子画笔和颜色，通过想像与构思，利用矩形和椭圆形工具设计并画出一幅有趣的电脑绘画作品。

在作业过程中要激励学生大胆、自由地创意和绘制。

作业完成后让学生在屏幕上互相欣赏、评述其他同学的作品。

3.收拾与整理：

指导学生按照正确的步骤安全地关闭电脑，保持教室环境整洁。

三、课堂拓展：

鼓励学生回家积极地寻找上机的机会，去创作更生动有趣的形象。

评价：

1.是否积极大胆地参与课堂教学活动，敢于上机操作。

2.能否选用矩形、椭圆形等工具进行绘画创作。

3.是否对电脑绘画产生兴趣。

新版四年级美术教案范文（19篇）篇五

1.知识与技能：了解一些以“谐音”“寓意”、“象征”等手法表达吉祥如意主题的图案纹样。

能用语言描述民间美术作品的图案纹样、色彩特点等。

能灵活运用民间吉祥的图案和色彩，尝试组合表现一幅喜庆吉祥的图画。

2、过程与方法：创设“比较”情境，体验民间表达“吉祥”主题的图案纹样、色彩特点等。

尝试运用民间吉祥的图案纹样组合一幅图画。

3、情感：对民间吉祥图案纹样或色彩产生兴趣。收集民间吉祥的图案。

教学重点：能用语言描述民间美术作品中的吉祥图案纹样、色彩特点等。

教学难点：灵活运用民间吉祥的图案和色彩。

教学过程：

(一)课堂导入：

1.创设喜庆情境：从多媒体课件中欣赏民间艺术作品。让学生感受民间美术“夸张、变形、概括、对称”等造型特点。

2.让学生能用语言说“吉利话”想对方祝福引入，感知一些““吉利话与吉利画”的关系，了解和进行“谐音、寓意、或、象征”的联想。

3.培养学生的想象能力。设问提出要求：你知道和见到的还有哪些民间艺术品。

4.板书课题：

一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。

(二)教授新课：

1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。

(三)作业布置：

能用适当的材料，运用具象与抽象的吉祥纹样和色彩组合一幅吉祥图案。

(四)巡视辅导：

学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。

(五)结果：

1.作业评述：举办墙报，展示全班作品，让学生自评优秀作品。

2.教师小结：对构图完整，图画有特点的学生进行表扬。

3.课后拓展：设问：你今天学会了什么?特别美的地方在哪里?

4.课后思考题：寻找身边的民间美术，写成文字或画出草图，下节课带来。

新版四年级美术教案范文（19篇）篇六

浙美版四年级下册美术教科书的编写，以国家一系列有关教育改革的文件，特别是教育部《基础教育课程改革纲要(试行)》为指针，以教育部制定并颁发的《义务教育美术课程标准》为主要依据，打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构，构建以促成美术素养的形成为核心，以探究性美术实践活动为主线，以突出美术教育视觉性、实践性、人文性、愉悦性的单元结构为基本特征的美术教材新体系。

本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会，贴近学生，学以致用”为原则，选择符合四年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有19课，分为10个隐性单元，内容涵盖“造型〃表现”、“设计〃应用”、“欣赏‘评述”、“综合〃探索”4个学习领域，其中“造型〃表现”及“设计，应用”占有较大比重，“欣赏〃评述”大多随堂教学，因而均分配在各课之中。

全册的单元、内容、学习领域及课时安排情况如下表：

本册单元和课节教学内容中，技能方面是按照由浅人深、循序渐进的原则排列的，但是也有并列的内容。因此教师在安排教学时，课序可根据季节、学校及学生的实际情况而作一定的调整。课时数只是一种建议，教师在教学时亦可根据学生的实际水平和教学条件作适当调整。

二、教学方法。

了解了本册教材教学内容安排的总体思路，接下来最要紧的就是如何教学。那么，如何以新课程理念指导本册教学?编者认为在教学中必须注意以下几个方面：

1.注重审美能力的培养。

美，了解点彩画法的不同表现形式及其美感，并让他们多谈谈自己的感受，努力提高审美情趣。

2.重视创新精神和实践能力的培养。

学生创新思维苗子一定是在让其不断地探索和实践中成长和发展起来的。因此，激发学生的创新精神和培养学生的实践能力是紧密联系的。

那么，应该如何做呢?

首先，要帮助学生获得亲身体验，形成喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向，激发创新的欲望。例如第5课《时钟造型设计》应抓住“时钟造型设计除了新颖、美观，还应注意些什么?仔细观察课本上的几幅图，它们有什么相同和不同的地方”，让学生开动脑筋，大胆想象出与众不同的造型来，可先让学生讲讲自己的思路，以便互相启发，激活创造性思维。然后，让学生通过互相比较，采用类比、求异、想象等方法，引导学生创造。

3.创设文化情境，涵养人文精神。

新课标指出美术学习不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习。美术学科具有知识面广、综合性强的特点，它与社会科学、人文科学、自然科学有着直接和暗含的关系，因此，它是素质教育中不可缺少的有机组成部分，对于人的整体素质培养具有其他学科所不能替代的作用。把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面，可以使学生较为全面地了解美术与人类、美术与生活、美术与情感、美术与政治、美术与历史等方面的联系，从而更好地学习美术。以前，由于过分强调美术的知识和技能的学习，忽略了美术文化的滋润，影响了学生学习美术的积极性。因此，今天降低美术知识和技能的难度，注重美术文化的学习，提高学生的审美能力、鉴赏能力和创造能力，涵养人文精神，是新世纪美术教育的一大特点。

那么，如何在教学中突出美术文化的学习呢?

首先应重视在美术教学中创设一定的文化情境。例如，第6课《家乡的桥》在教学时用家乡的名桥等让学生感受传统建筑悠久历史和文化积淀，同时还让学生知道了桥的造型和寓意，以及这些桥背后的故事。又如第12课《亭子》在让学生欣赏和表现亭子的同时，也了解亭子在我国传统的地位和象征意义。

4.确立学生的主体地位。

本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革，即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。在这些学习方式中，培养学生依靠自己主动建构知识与活动，去与他人互动，与环境互动，与人类文化互动，达到自身进一步发展的目的。例如，在第2课《年年有余》中设问：“我国民间为什么喜欢在门上贴这样的年画?”应让学生通过观察和思考生活中的场景，分析归纳出民间年画的寓意，一定要避免老师直接讲解。

教师要尊重与爱护学生，对每个学生的创造成果要给予充分的尊重，不要用统一的规定去束缚学生的手脚，学生作业应是个性的体现，要以丰富性、多样性的要求去迎合学生的需要，如果学生完成的作业各不相同，则应该充分肯定。例如，在第5课《时钟造型设计》中绝不要让学生按教师的要求照样子创作一样的作品，而应该让学生找寻各自喜欢或适合的材料，最后完成的作品主题也可以千变万化。当然，强调学生在学习过程中的主体地位，并非让学生放任自流。但教师也不要把自己的体验作为“标准答案”强加给学生，而应该作为活动的组织者、参与者、引导者，在活动中教师与学生是平等的。

5.鼓励学生进行综合性与探究性学习。

随着人类社会的发展，人们在社会生活中需要用美术以及美术与其他学科相交融的方法来解决各种问题的机会将越来越多，这就使得当今美术课应十分注意以美术为主体并联合其他学科学习，引导学生在实际生活中领悟人类社会的丰富性，了解各学科的共通之处和相异之处，理解美术对生活的独献，使他们真正获得综合运用美术以及其他知识、技能来解决学习与生活中各种问题的能力。在教学中应发掘综合性内容，例如在第4课《安全标识》教学中，除了要求学生完成安全标识的设计，还可以紧密结合当今现代生活中安全为主题展开讨论，也可以结合其他学科的教学，开展美术活动。

探究性学习是美术学习的一种好方式。教师应鼓励学生对问题多思考，自己找出解决问题的答案。如第14课《线条的魅力》教学中可向学生提问：“在自然界和我们的生活中都存在着千变万化的线，你发现了吗?说说哪些物体上的线使你觉得很美?为什么?”让学生能通过看一看、想一想、画一画，自己发现美，从而提高观察、发现美的能力及兴趣。

6.重视学生的自评与互评。

传统美术课程评价是一种以课程目标为依据的鉴定和甄别，现代。

课程评价应贯彻素质教育精神和“以学生发展为本”的思想，核心是促进学生的发展。要通过突出评价的过程和个性的差异性等，建立发展性的评价体系。评价标准应改变“像不像”等“技能性”的单一化评价标准，体现美术的多样性、个性化、创造性等基本特征。在评价中除了要完善教师对学生学习评价的观念与方法，也要让学生学会自评、互评，这实质上是让学生学会学习和自我教育，成为“可持续发展”的学习者。例如在第5课《时钟造型设计》中可以让学生说说自己设计的时钟造型的特点及改进意见，使学生在评价的过程中进一步巩固知识，提高技能，培养审美情趣。这样的教学课堂气氛一定更为生动活泼，学生更感兴趣，教学质量将大大提高。

7.恰当运用多种教学手段。

美术课程标准指出：“教师应以生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。”例如上第10课《落日》可以用多媒体图像让学生观看、欣赏落日美景，仔细观察日落时的天空与景物色彩;第18课《良渚古玉》让学生看大量的良渚古玉图片或者录像;第6课《家乡的桥》可以让学生参观访问当地的桥等。

8.广泛利用各种课程资源。

本次课改“给予教师更大的教学空间”，强调激发教师的积极性，努力开发当地的课程资源。因此，本教材在设计时留有20%左右的课时由教师根据本地区、本校师生的实际需要安排教学内容，实施教学，所以教师在教学中应广泛开发、利用各种教学资源，如各种图片、光盘、摄影资料;参观美术馆、博物馆、博览会、艺术家工作室;校园环境、社区环境、自然环境等都是开发利用的对象。另外，还应开展多种形式的教学活动，加强学生之间、学校之间、省市之间和国际之间的学生作品的交流。

以上意见，仅供教师们在理解本教材及教师用书时参考。本册教师用书的编写由于时间紧、任务重，难免有差错，希望广大教师能给予指正。同时，编写者也希望本书能起到抛砖引玉的作用，成为广大教师实践美术新课程理念的垫脚石。相信教师们一定会以课改精神为指针，以新的美术教育理念搞好新教材的试验，为我国新一轮课程改革做出自己应有的贡献。

新版四年级美术教案范文（19篇）篇七

造型表现设计应用。

1、通过学习和运用色彩冷暖知识，给学生一把打开色彩知识大门的钥匙，使学生进一步感受到色彩冷暖对比中的美感，培养色彩美感意识，提高学画色彩画的兴趣。

2、引导学生从盲目用色到懂得色性运用、色彩冷暖配置的知识上，有目的地正确地表达自己对色彩的感觉。

1、从感性到理性去认识色性，并会运用色彩冷暖对比的知识。

2、了解产生冷暖对比的原因，认识冷暖色彩并会正确运用。

请学生放置好学习水粉画的用具及美术书。

(一)导入。

教师提问：(1)你喜欢穿什么颜色的衣服?

教师小结：看来大家都很有个性，都有自己比较喜欢的颜色。

(2)那你为什么喜欢穿这种颜色?

分别让生谈谈自己的感觉。师根据学生回答情况给予小结，边板书“冷、暖”两种感觉。

(3)通过观察，你体会并感觉到色彩有什么属性?

---色彩有冷与暖。

(二)导入课题：“色彩的冷与暖是色彩的一种属性。这节课我们就来体会一下这种冷与暖的感觉，好不好?”

板书课题：色彩的冷与暖。

(一)结合作品，讲述色彩的冷暖对比是怎样产生的。

“色彩有有彩色和无彩色之分。除了黑、白、灰属于无彩色外，其余的色彩属于有彩色。这一节课我们来研究感觉一下有彩色的冷与暖。我们知道不同的色彩给人以不同的感觉，色彩的冷暖是人们长期经验中联想的结果。”

1、看冷暖不同色调的作品。

(1)冷色调画面《雪地》，问：这幅画面给你什么感觉?

---给人以冷的感觉。

(2)暖色调的画面《日出》，问：这幅画面给你什么感觉?

---给人以温暖的感觉。

(3)同时欣赏这两幅画面。

启发提问：这两幅画面为什么会给人以不同的感觉?

师根据回答情况小结：那是因为它们有不同的色调(色彩总倾向)。通过观察比较，我们体会到不同色调的画面给人的冷暖感觉是不一样的。比如在温度相同的室内，一个屋子涂成蓝色，另一个屋子涂成红色，两间屋子给人的感觉差别就很大。两间屋子给人温度差别可以达到三、四度，原因是蓝色能减慢人们的血液循环，给人感觉较冷;而红色刺激人们的神经，使血液循环加快，给人感觉较暖。

2、联系生活实际进行讲解，体会色彩的冷与暖。

回忆我们刚才作品里所见，再联想一下可以发现，在我们的周围生活里，什么事物常常给我们以冷和暖的感觉?看哪位同学想象的更丰富。

分别让生起来举例，如：太阳、火焰给人以暖的感觉;天空、大海给人以冷的感觉。

(二)放映色轮，让生观察并谈谈对不同颜色的感觉，从色轮中区别冷暖。

(1)在12个基本色相中，最亮的黄色和最暗的紫色是以色彩明度为基准划分的。

提问：仔细观察，在冷暖对比中最暖的是什么色?(朱红色)最冷的是什么色?(蓝色)这两色是冷暖对比的中心轴。

(2)启发引导学生自己寻找色彩冷暖的规律。

提问：谁能从色轮中找出冷色和暖色?

将色相卡分成两部分摆放(冷、暖两个序列)，并说出自己分的规律。

教师根据学生回答情况给予小结：偏红偏黄的色彩属于暖色，偏蓝偏绿的色彩属于冷色。因此在色环中红、橙、黄属于暖色，绿、紫、蓝属于冷色。

(3)绘画中色彩的冷暖是相对的不是绝对的。

如：黄和黄绿比?黄暖黄绿冷;黄绿与绿比?黄绿又显得暖，而绿则比黄绿冷。所以，色彩的冷暖决不是死记硬背才能记住的它需要相对比较去感觉。

(4)同样的一幅画面，用不同的冷暖色调表现时，给人的感觉是全然不同的。冷与暖不同的色彩感觉在绘画中当然是很重要的问题。一样的画面它们的冷暖色调是完全不同的。

(三)结合色相卡讲解色彩的补色对比。

在色彩中最富有明快强烈对比作用的是两个相互起补色关系的色彩，也就是三原色和三间色相对的三组色(显示色相卡)，红绿、黄紫、蓝橙。在色彩中称它们为补色对比(板书)。补色对比在绘画中运用很多，如我国民间年画中具有这种典型特征。

(一)内容：用不同的色彩组合，填涂一组同样的图形，看看它们的画面感觉有何不同，体会色彩冷暖对比中的美感。(用色彩冷暖涂色印样)。

(二)要求：将这四幅图分别涂成冷的、暖的、暖色调中偏冷的和冷色调中偏暖的。涂色时应注意色彩的搭配。

新版四年级美术教案范文（19篇）篇八

教材分析：

本课是色彩知识系统学习中的一个环节，在学生已学会原色和间色及调配方法的基础上，通过做尝试性的色彩游戏，帮助学生理解什么是明度，什么是明度渐变，山此让学生体验明度渐变可产生的纵深感及节奏美。

二、教学目标：

1.学习色彩的纯度渐变知识，并能用色彩的纯度渐变创作图案画。

2.掌握纯度渐变的调色方法。

3.体验纯度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养学生色彩表现能力。

三、教学重难点：

1.学习色彩纯度渐变的知识及色彩调配方法。

2.掌握调色时的渐变规律，绘制丰实、有趣的纯度渐变图案。

四、教学准备：

师：范画、毛笔、水粉颜料。

生：课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。

五、教学过程：

一、.练习、观察。

这几幅画中有一幅跟别的效果不同，请仔细观察把它找出来。（学生通过仔细观察感受明度渐变与纯度渐变的区别）这种色彩的变化虽然也是渐变，但与明度是不同的，我们称之为色彩的纯度渐变。今天我们就来学习色彩的纯度渐变。（板书课题）。

二、.介绍知识。

色彩的纯度又称色彩的彩度、饱和度，是指色彩的纯净程度，它表示颜色中所含有色成分的比例。含有色彩成分的比例愈大，则色彩的纯度愈高，含有色成分的比例愈小，则色彩的纯度也愈低。可见光谱的各种单色光是最纯的颜色，为极限纯度。当一种颜色掺入黑、白、灰或其他彩色时，纯度就产生变化。当掺入的色达到很大的比例时，在眼睛看来，原来的颜色将失去本来的光彩，而变成掺和的颜色。当然这并不等于说在这种被掺和的颜色里已经不存在原来的色素，而是由于大量地掺入其他彩色而使得原来的色素被同化，人的眼睛已经无法察觉出来了。有色物体色彩的'纯度与物体的表面结构有关。如果物体表面粗糙，其漫反射作用将使色彩的纯度降低；如果物体表面光滑，那么，全反射作用将使色彩比较鲜艳。

三、欣赏。

让我们来欣赏几幅用色彩的纯度渐变做为表现手法的作品。

四.创作。

1老师示范：

教师用红色加灰色、红色加绿色两种渐变作比较，结合学生调色小练习中出现的问题，做具体示范，也可以让部分学生跟老师一同练习、示范。

2.学生练习：

要求：1.独立创作一幅色彩纯度渐变的图案画。

5.用水粉颜料色完成作业。

五.评价。

学生优秀作业展示。

1．评出“最佳效果奖”。

2．的作品哪一部分表现得效果最好，哪一部分有待改善?

六.延伸。

寻找色彩的纯度渐变在生活中的运用。

新版四年级美术教案范文（19篇）篇九

1．初步了解有关资源的知识，初步学习招贴设计的基本方法。

2．通过小组合作学习、综合应用活动，提高对水资源的危机感的认识，知道用美术的方式关注生活。

3．初步学习利用招贴画宣传节约水资源，唤起以实际行动保护和节约水资源的意识。

二、重点、难点。

重点：了解水资源知识，能设计保护水资源的宣传招贴。

难点：巧妙地设计并进行一次以节约用水为主题的美术宣传活动。

三、教学课时2课时。

四、教学设计。

第一课时。

课前准备。

（学生）彩色水笔或油画棒、纸张。

（教师）多媒体课件、小组合作学习任务单。

教学过程。

1．揭示课题后引导学生了解自然界的水循环，认识世界水日等知识，初步了解我国的水利建设事业发展史、文化等。

2．引导学生在小组内讨论交流名画家笔下水姿态的欣赏体会，完成第一次练习：用合适的线条画某一种水的姿态。

3．展示学生用线条描绘的各种水姿态的作业，师生共同进行简单的评价。

4．引导学生观察、分析水资源被破坏前后的现状对比，启发学生关注身边的水资源。

5．引导学生小组讨论、调查了解家乡水资源的现状，总结保护水资源的方法，制定针对该办法的宣传活动方案。

6．学生在进行小组作业时，教师巡视并进行个别辅导。

7．引导学生展示介绍完成的作业，互相观赏并进行评价。

8．启发学生观察、研究中国国家节水标志的设计手法，教师介绍其他地区先进的水资源保护方法。

9．拓展：要求学生课后寻找关于水的各种知识的材料。

第二课时。

课前准备。

（学生）彩色水笔或油画棒等。

（教师）多媒体课件、招贴画实物等。

教学过程。

1．请学生展示第一课时学习后搜集的关于水的各种知识的资料。

2．引导学生进行小组学习：根据课本的图片欣赏，讨论以下2个问题：

(1)什么是招贴画？

(2)招贴画的特点是什么？

标题可大可小，要与图形协调地编排设计在一起。

4．欣赏各种爱护水资源的招贴画，学习招贴设计的多种方法。

5．提出本课时作业要求：设计一幅爱护水资源的宣传招贴画。

6．学生完成招贴设计，教师巡视并进行个别辅导。

7．引导学生展示完成的招贴画，互相观赏并进行评价。

8．教师小结本课内容的学习，鼓励学生在课后继续关注水资源，进行水资源保护的宣传活动。

第2课砖石上的雕刻。

1．欣赏和了解砖石雕刻作品的有关知识。

2．运用刻、挖法，学习制作泥板雕刻，提高造型能力。

3．感悟砖石雕刻作品的实用性和艺术价值，体验造型的乐趣，养成认真仔细的学习习惯。

二、重点、难点。

重点：初步掌握泥板雕刻的制作步骤和方法。

难点：根据材质的特点，巧妙构思，创作出具有一定主题的浮雕作品。

三、教学课时1课时。

四、教学设计。

课前准备。

（学生）黏土（或彩泥）、泥工刀等工具材料。

（教师）课件、黏土（或彩泥）、泥工刀等。

教学过程。

1．引导学生欣赏浮雕作品《五四运动》图片（人民英雄纪念碑上的浮雕之。

一），说说作品带给你什么感受。

2．教师小结，出示课题：《砖石上的雕刻》。

3．引导学生欣赏历代砖石雕刻艺术品，进一步感受中国传统砖雕作品的艺术魅力。

4．引导学生学习教材第7页的泥板雕刻步骤图，师生共同探究：怎样用泥板雕刻的方式创作一件浮雕作品。教师适当进行示范。

5．提出作业建议：用泥板雕刻的方式创作一件浮雕作品。

6．欣赏同龄人的作品，进一步学习泥板雕刻多样的表现方法，拓宽创作思路。

7．学生创作，教师巡视并进行个别辅导。

8．展示评价：以“泥雕作品展览会”的形式，互相交流作品。

9．拓展延伸：欣赏不同材质的雕刻艺术品：玉雕、木雕等。

第3课墙。

1．初步了解墙文化（功能、类别）和艺术特点，感受不同风格的墙的艺术美。

2．通过小组合作学习、探究活动等，学习如何灵活运用多样的排列、组合方法将泥巴零件塑造完成一面稳固的独特的“墙”。

3．感受丰富多样的墙，提高对生活的观察能力并激发对生活的热爱之情。

二、重点、难点。

重点：灵活运用泥巴零件塑造完成一面稳固的“墙”。

难点：灵活运用多样的排列、组合方法，用泥巴零件表现一面独特的“墙”。

三、教学课时1课时。

四、教学设计。

课前准备。

（学生）彩色水笔、纸张、泥巴和泥塑工具等。

（教师）多媒体课件、小组合作学习任务单。

教学过程。

1．揭示课题后引导学生欣赏图片，感受世界上各种各样的墙。

2．引导学生在小组内运用关键词（材料、形状、色彩）选择一面墙进行介绍。

3．教师小结：墙的种类繁多，不管用什么材料、什么形状，稳固对建造一面墙来说，非常重要。介绍墙的组成部分：墙脚、墙顶和墙身。点明墙脚的重要性。

5．教师启发学生创新：还可以用哪些材料来表现墙？假如只用泥又该怎样创作表现墙呢？

6．教师引导学生学习用泥巴制作零件。

7．教师创作墙体图纸，让学生欣赏同学创作的砖块墙图纸方案，感受砖的多样性，同时强调注意墙的稳固性和趣味性。

8．引导学生欣赏陶艺大师创作的墙作品和同学的泥塑墙作品。

9．教师提出本课时的作业要求：

(1)运用泥巴零件塑造完成一面稳固的墙。

(2)灵活运用排列、组合方法，用泥巴零件表现一面独特的墙。

10.学生在进行小组作业时，教师巡视并进行个别辅导。ii.引导学生展示介绍完成的作业，互相观赏并进行评价。

12.拓展：启发学生观察、欣赏各种艺术墙。

新版四年级美术教案范文（19篇）篇十

　2课时。

1、欣赏祖国的古建筑，了解古建筑的常见类型、一般特征。

2、能运用语言或文字评说一处古建筑的造型色彩及特色。

3、通过对家乡古建筑的描绘，激发学生对古建筑的热爱、保护之情。

教学重难点：了解古建筑的常见类型、一般特征。

从怎样的角度欣赏一座古建筑。

教具准备：祖国古建筑的图片资料。

设计意图。

一、组织教学：稳定学生情绪。

二、导入：

中国古建筑是文物类型中体量最大、数量最多、保存各种艺术品示物最为丰富的一种。众多的古建筑就像颗颗明珠镶嵌在祖国各地，它是历代劳动人民智慧的结晶，展示了中华民族深厚的文化，这节课我们就来欣赏一些祖国的古建筑。（板出课题）。

三、欣赏。

1、介绍欣赏的方法：

（1）历史：知道建造的年代、地点、因何而建。

（2）类型：同洞、宫殿、坛苗、寺观、陵墓、园林、民居、娱乐性建筑。

样式：亭台榭、楼阁、塔。

（3）造型：有什么特点？给你怎样的感觉？

（5）材料：运用的是怎样的材料？

（6）建筑与环境的关系或与居住人的关系。

2、运用上述方法介绍承德避暑山庄。

3、向学生介绍故宫、大雁塔、十七孔桥、布达拉宫等（其问可以与学生互动，对些简单的.问题可让学生说说）。

四、总结学生活动情况。

五、布置下节课所带学具：勾线笔、水彩、水粉等。

第二课时。

一、组织教学：检查学生用具准备情况。

二、布置本课学习任务：上节课我们欣赏了祖国的古建筑，今天大家就根据自己的观察和理解，用你的画笔画一画。

三、学生作业、教师辅导。

四、评价、展示。

自评。

师评。

1、可以将学生的画举行一个展览，激发学生的爱国情感。

2、课下多搜集一些相关的资料。

18、祖国的古建筑。

承德避暑山庄、十七孔桥、故宫、大雁塔、漳州土楼、布达拉宫、北镇妈祖庙。

新版四年级美术教案范文（19篇）篇十一

1、掌握纸团、纸绳粘贴画的方法技能，能制作一幅装饰画。

2、了解单个物体组拼成图案的形式美法则及浅显的艺术规律。

3、能运用卷、折、压、扭等基本方法、技能，制作一件纸条工艺品。

掌握纸团、纸绳粘贴画的方法技能，能制作一幅装饰画。 教学难点：了解单个物体组拼成图案的形式美法则及浅显的艺术规律。

欣赏运用纸团、纸绳制作好的作品。

思考：这些作品是用什么材料翻作的?用什么方法制作的?

1、教师根据学生回答板书课题：纸品乐陶陶

2、学生尝试将皱纹纸制作成纸绳或纸团。

3、师生交流解决捌作问题：

(1)怎样使纸团的大小基本一致?

(2)怎样搓纸绳不易松敢?

4、教师规定时间，学生合作准备材科。

5、教师示范制作方法步骤

(1)构思画草图：内容可以是简单的动物、植物、人物等，形象简洁鲜明。

(2)涂胶：用胶水或胶棒均匀地涂在所画图形的线上。

(3)粘贴：将纸绳或纸团牯贴在所涂胶的部位，并将其轻压粘牢，示范时结合采用单线贴和团线贴法。

6、学生根据出示的草图讨论，什么地方可用纸团，什么地方可用纸绳。

7、学生为两幅作品提出评价。

(1)纸团排列松散，形象不突出。

(2)未注意纸团、纸绳与底纸的色彩搭配。

8、教师引导学生谈谈自己创作的设想。

两人合用材科，各自用纸绳、纸团制作一幅粘贴画。

教师总结厚纸条的性能特点：有弹性、易成形。

新版四年级美术教案范文（19篇）篇十二

教学目标：

让学生发现生活中的节奏美。

用绘画的方式来表现美术中的节奏。

重难点：

重：懂得生活中处处都有节奏美。

难：如何表现节奏美。

美术的节奏。

一、演唱导入，激发兴趣。

1、听音乐，画节奏。

同学们，金老师来放两段音乐，一起来听一听。边听可以边打拍子。

两段音乐，有何不同之处？（强烈、优美）。

对，他们的节奏不同。

如果用线条来表现这两段节奏，你认为可以怎么样画？谁来试试？

原来音乐里的节奏的强弱也可以用简单的线条来表现！

今天就让我们来画出美术里的节奏。

出示课题——美术的节奏。

二、欣赏图片，生活处处有节奏。

出示图片：

1.重复的节奏美。

你看到了什么？（方向、排列）。

这些瓦片形状一样，方向一样，给你什么感觉？（干净、整齐）——这就是美术里的重复之美。

板书：重复。

2.强弱的节奏美：

看看这幅画，你发现了什么？

深和浅带给你怎样的感受？

——这就是美术中的强弱之美。

板书：强弱。

3.大小的节奏美。

金老师还带来了一群有趣的家伙。

这些娃娃是怎样排列的？（从大到小）。

现在呢？（从小到大）。

又怎么样了？（大小大小）。

这种大小的排列也能产生节奏的美感。

板书：大小。

4.你们都有一双善于发现美的眼睛。

生活中哪里也藏着节奏美呢？

（如：下雨天的雨伞、夏天带的遮阳帽、窗外教学楼青白相间的墙砖，教室里一块块的井然有序排列的墙板。）。

作品欣赏，感悟新知。

1.金老师这儿也藏着节奏美。（请小助手）。

你能从伞上找到重复、强弱、大小吗？

（一朵一朵的花依次间隔有序排列——重复之美）。

(大的图案下面用小花纹进行装饰，大小大小大小——大小跟强弱的节奏美）。

2.想知道金老师是怎样设计的吗？（拿出展示纸）。

（1）首先我设计了一个单独的图样，

（2）然后将它向两边延续。

（3）形成了一个连续的纹样，称它为——二方连续图案。

板书：二方连续图案。

板书：四方连续图案（贴在画板上）。

这两种排列图案的方法都给我们展现节奏的美感。

四、教师示范，学生创作。

接下来看看金老师怎么画出一个漂亮的盘子。

首先：用方格形成重复。

然后：在方格中画上大小不同的点。

再用重复画上花瓣。

边上涂色形成强弱。

这样一个美观又实用的向日葵盘子就完成了~。

问：我们也来设计一个自己的纸盘，可以画些什么呢？小组讨论一下（30m）。

——师巡视指导——。

六、走秀展示，学生互评。

七、教师总结，内容拓展。

“生活中的节奏带给我们美的享受。其实在我们的生活里除了有秩序的节奏外，还有许许多多没有秩序的节奏美~让我们用发现美的眼睛找到它们吧。

新版四年级美术教案范文（19篇）篇十三

运用色彩的冷暖知识，让学生感受到色彩的美。引导学生正确表达自己对色彩的感觉。提高学生画色彩画的兴趣。

一、组织教学：请学生放置好学习水粉画的用具及美术书，师生互问好。

二、导课：

在第三课时我们认识了色彩的明度对比。知道明度对比一幅画中起着非常重要的作用，它不仅能使画面色彩明快、效果突出，而且还能把物体的立体感和空间感完全表现出来，给人一种节奏的美感。那么同样在学习色彩画的过程中还有一种对比也是比不可少的，那就是今天我们将要学习的新知识《色彩的冷暖》。（出示课题）。

三、讲授新课：

1、启动激趣。

引导学生回忆冷色和暖色的概念，然后出示许多色块让学生根据其概念进行分类，分为冷、暖两大类，用以巩固前面所学的知识。然后根据分类通过观察让学生自己总结冷暖色的特点：暖色一般偏红、黄；冷色一般偏蓝、绿。

2、质疑探究：偏红、偏黄的一定是暖色吗？偏蓝、偏绿的一定是冷色吗？

3、总结：色彩的冷暖是相对的，而不是绝对的。

4、质疑探究：通过学习我们知道冷色和暖色给我们的感觉不一样，那么由冷色、暖色组成的画面给我们的感觉是否一样？出示四组冷暖图片让学生仔细欣赏、讨论分析。

5、总结梳理：先学生发表自己的见解，后教师总结梳理。分别由冷色、暖色组成的同样两幅画面其效果是截然不同的。从而引出补色的概念，在次让学生大概了解补色的知识。

6、学生绘画：让学生自己用涂色的方法去感受色彩冷暖对比中的美感。分三种情况：

冷色——冷色之间的对比。

暖色——暖色之间的对比。

冷色——暖色之间的对比。

7、评价总结把色彩运用好的作业展示给学生欣赏，让学生和教师一起评价，谈其感受。

新版四年级美术教案范文（19篇）篇十四

通过学习飞天的艺术作品，让学生感受我国民间丰富多彩的飞天的艺术特点。增强学生对民间工艺美术的兴趣，培养学生热爱乡土文化、学习乡土文化、保护乡土文化、发扬乡土文化的意识。

了解飞天的艺术特点，掌握飞天的基本的创作技法，并试着用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。

用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。

课件、水彩笔等。

一、导入新课。

1、出示课件介绍：

飞天是从古印度传来的佛教艺术形象。在我国石窟艺术中，他们是优雅、美好的化身，千百年来一直为大家喜闻乐见。

敦煌飞天，经历了千余年的岁月，展示了不同的时代特色和民族风格，许多优美的形象，欢乐的境界，永恒的艺术生命力至今仍然吸引着人们，不断地给人们以启迪和美的享受。

二、欣赏和思考：

1、课本中的飞天有什么共同的特点？

2、画中人物飞翔的姿态是如何表现的？

3、飘带与人物动势有什么关系？

三、小组交流：

1、飞天的造型婀娜多姿、形态各异、你最喜欢哪一件作品？

2、和同学说一说你的看法。

四、学生做业，教师巡视指导。

用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。

五、课堂小结：

师生共同欣赏学生作品，感受飞天的美感以及线条的感染力，鼓励学生继续练习，画出更好的作品。

新版四年级美术教案范文（19篇）篇十五

义务教育课程标准实验教科书湘教版美术小学四年级下册第五课《三个好伙伴》。

1、知识目标：认识和了解“三原色”的重要作用。

2、能力目标：培养孩子们对色彩敏锐的感受力和运用色彩大胆表现的能力；培养他们集体协作的能力；并让他们充分体验美术学习的乐趣。

3、情感目标：培养孩子互相帮助、团结一致的良好品质。

初步了解三原色的`特征和作用，在实践中发现总结，形成认知。

总结三原色中简单的色彩变化规律，掌握吹画的基本方法。

多媒体课件、色水、小水杯、纸张、等。

(一）欣赏导入（用时：3分钟）。

1、自己介绍，消除隔阂。

师：今天我给大家带来了一份礼物，想看看吗？

分别欣赏无色和有色的经典童话绘画。

师：它们哪一幅更漂亮？为什么？

师：这些色彩小朋友中有三个很特别的小伙伴想认识大家。你们想吗？

2、出示红红、黄黄、蓝蓝的卡通形象。自己介绍：大家好！我是热情的红红、我是调皮的黄黄、我是文静的蓝蓝……..

3、板书课题——三个好伙伴。

（二）感受交流、尝试体会（用时：17分钟）。

1、童话引导色彩感受（6分钟）。

师：我们和三个色彩小朋友已经是好朋友了。给你们讲讲他们经历的一次奇妙探险……。

师总结：他们都利用自己的特点（红红：温暖；黄黄：醒目；蓝蓝：凉爽）给伙伴们及时的帮助，他们很团结。

2、尝试体验、观察获得（9分钟）。

师：三个好伙伴经历了历险都很累了，我们来帮他们洗洗吧。示范：在两个杯内分别加入红色和黄色，摇匀。

师：红红特别想和黄黄一起洗。（将红红导入黄黄的纸杯）。

引导观察、总结。

师：下面我们来分组给他们洗一洗。（生分组实验）。

3、引领小结（2分钟）。

三原色任意两种相互融合后都会产生新的颜色，这些颜色也有一个很好听的名字：三间色。他们都是：橙、绿、紫。

板书卡通公式：红+黄=橙黄+蓝=绿红+蓝=紫。

师：那我们还应该是三个好伙伴吗？

更改板书：六个好伙伴。

（三）自主创作（用时：14分钟）。

师：三个好伙伴约我们来玩一个很有趣的游戏。说明游戏方法。生进行实际吹画操作，师巡视辅导。发现问题及时解决。先完成的孩子上台展示。以示鼓励，也给其他孩子以参考。达到互助学习的目的。

（四）展示评析（用时：4分钟）。

1、自评：你的作品是怎样吹出来的？你认为她怎么样？

2、互评：你们最喜欢谁的作品？为什么？

3、师：根据学生的自评结果总结评价，他的作品好在哪里？对好作品进行一定的奖励，激发创作兴趣。

4、总结所学内容。巩固认知。

（五）课后延伸（用时：2分钟）。

1、师：小朋友们还会用哪些方法来表现这六个好伙伴？出示作品，拓展思路。

2、师：那我们回家后和爸爸妈妈一起研究完成一件六个好伙伴都在的作品。好吗？

3、三个好伙伴请大家把自己课桌和地面的垃圾捡干净，保持教室卫生。今天就到这儿了，我们和小伙伴们说再见！谢谢！

新版四年级美术教案范文（19篇）篇十六

教学内容：了解有关鱼的一些基本知识，初步学习用中国画画鱼的基本方法，感受、体验中国画用笔，用墨和用色的特点。尝试用国画的方法表现形象生动、色彩艳丽的鱼。

教学目标：

显性目标回忆中国写意画的用笔和用墨方法，自学自创画鱼的方法。掌握鱼基本结构的表现方法，能灵活运用。表现不同鱼类的特点。

本课是造型表现领域的内容。通过欣赏和学习中国画，使学生进一步了解它的主要特点，感爱体验中国画用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色，引导学生了解和掌握一些基本的表现方法，同时在创作时又不受表现方法、技法的限制，大胆地将自己对鱼的认识和感受表现出来，提高学生中国画的表现能力。通过教学活动使学生关注大自然，培养学生热爱生活的情感，引导学生在情感体验中提高想象力和创造力。

教学重、难点。

重点学会至少两种鱼的画法，国画中用笔和用墨的正确方法。

难点创造多种方法画鱼，国画中用笔和用墨的正确方法，尽量避免描、涂、抹。教法：导入法、讨论法、展示法、演示法、实践法、讨论交流法、总结法教具：国画工具（毛笔、宣纸、国画颜料、调色盘、洗笔筒、毡子或报纸），图片资料，课件。

教学过程。

第一节。

一、组织教学，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、讲授新课。

1、你看到了什么？（看看它们长的是什么样？有什么特点？）（课件出示）。

2、如果让你用国画方法表现，你能用几种方法表现？

比一比，哪个小组发现的方法最多。（小组讨论，并尝试绘画）。

3、发表、展示本组的方法。

4、请大家仔细观察（课件出示），你看到了几种表现方法？有哪些是新方法？

1）观察，分析。

2）尝试表现。

3）发表本组的方法并演示。其他组补充。

4）观察分析。

三、实践与指导。

按照课件上的方法步骤临摹一幅鱼。

四、展评、评价、继续修改。

第二节。

一、问题导入：

你喜欢什么鱼？

它有什么特点？

它喜欢生活的地方生长着什么植物？

二、教师边讲边示范一幅鱼的画。

三、实践与指导。

请你试着用自己喜欢的方法画一画。最后给它加上简单的背景。表现出一幅奇特的海底世界。

如何添加背景。同桌讨论交流。学生操作。

指导重点：应：笔断意连下笔有力。

忌：来回涂抹反复勾描引导实用美观的构图。

四、小结展示用笔和用墨好的作品。

整理物品。分析优点。整理物品。

板书设计头用彩墨画鱼。

身体几种方法：鳍顿笔湿笔颜色的搭配尾巴中锋渴笔侧锋。

札记：有了上节课的铺垫，本节课学生画的好多了。但难点是鱼的身体与尾部的连接要自然，但又不能没有变化。

新版四年级美术教案范文（19篇）篇十七

知识：初步了解石窟和飞天的知识，感受我国的飞天作品在不同时期的艺术特点。

技能：能用简短的语言和文字描述飞天的艺术特点，表达自己对飞天的感受。

运用观察体验、小组讨论探究等学习方法，初步认识飞天，感受飞天之美，感悟民族文化艺术的魅力。

情感、态度和价值观：感悟飞天造型艺术的魅力，培养学生热爱民族传统文化的情感和民族自豪感。

教学重点：探究不同时期、不同形式飞天的造型特点和艺术表现手法，并用简短的语言或文字描述飞天的艺术特点，表达自己对飞天的感受。

教学难点：探究飞天的造型特征和艺术表现手法。

课件、有关图片和文字资料等。

一、课前准备：

布置学生课前收集关于飞天的资料。

二、走进敦煌：

1.教师：同学们，你们看过《西游记》么？知道唐僧去西天取经是去哪个国家么？（天竺）。

2.出示图片：这张图上的红色线条表示的就是我国古代非常有名的“丝绸之路”。在那里有一个被誉为“世界艺术史上伟大的奇迹”“世界上最大的画廊”的地方。今天就成立一个考古小分队，到那里去考察。

3.播放敦煌莫高窟视频。

提问：你对敦煌莫高窟有什么了解？

4.你们知道在敦煌莫高窟的壁画中，不占主要地位但姿态非常优美的是什么艺术形象么？（飞天）。

今天我们就来考察敦煌飞天艺术。

三、探寻飞天艺术：

1.追根朔源：

（1）提问：你们想从哪些方面对飞天艺术进行考察？

（2）探寻飞天起源。

（3）了解古印度飞天的形象特征。出示飞天的.形象。

（4）初步分析西域飞天特征。

2.发展演变：

（1）探究敦煌飞天发展时间。

提问：敦煌飞天从何时出现？何时结束？历经了多长时间？

历经十个朝代，直到元代末期，随着洞窟的停建而消逝。

在这千余年的历史长河中，飞天的形象、姿态、和风格在不断的变化，专家把他的发展分为三个阶段：兴起创新、盛世气象、走向衰落。

（2）分组探究不同时期飞天的特征。

（3）分组汇报探究结果。

北魏时期，从造型上看，头后有圆光脸型为椭圆，白鼻梁，白眼圈，上体裸露，腿部修长，飞行姿态呈大开口“u”字形，横空出世。

隋唐两代是飞天最多最流行的时期，肤色变黑，有的双手合十，有的手持莲花，有的手持乐器，朝着一个方向顺风飞翔，姿态多样。人体比例准确，线条流畅有力，色彩丰富艳丽。

宋元时期，飞天姿态比较单一，面容清秀，线条流畅，身下有彩云，动感不强。

（4）教师小结。

四、体验飞天艺术之美：

播放《飞天舞》视频片段，请学生谈感受。

五、拓展延伸：

今天，我们这些考古队员表现的非常出色。我们了解了飞天艺术的发展，也亲身感受了它的美。其实，不仅敦煌莫高窟有飞天，我国其他一些石窟也有飞天的形象。

希望同学们下去后继续探究，更深入的了解这一艺术形象。

新版四年级美术教案范文（19篇）篇十八

教材分析：

第三课风筝风筝飞上天。

第四课七彩足迹。

第五课爱书、藏书。

第六课风车转啊转。

教学目标：

1.师生共同收集有关风车的图片，了解不同种类、不同材质的风车，懂得风车的作用和原理。

2.根据风车的原理，用各色彩纸结合剪、卷、折、穿等方法设计制作漂亮的纸风车。

3.通过玩风车来体验美术活动的乐趣，激发学生学习美术的兴趣。

重点：制作一只美丽的纸风车，让学生在做做、玩玩中学到知识，得到快乐。

难点：能根据风车的特点进行艺术再创造，制作成的纸风车牢固、灵活。

教具准备：、风车范作等。

学具准备：若干各色纸张、双面胶、剪刀、铁丝、小棒(铅笔或筷子)等。

教学过程。

1.引导激趣。

(1)让学生展示、介绍收集到的有关风车的图片和资料。

(2)提问：你知道风车的用途吗?哪个国家的风车最多?

(3)欣赏各种各样的风车。

(4)揭题：《风车转呀转》，明确这节课的要求和任务。

2.了解风车的原理。

(1)教师提问：风车为什么会转动?

(2)学生独立思考后交流。

(3)教师总结归纳。

把风车的中心点固定在一根棍子上，风车的叶片在开口朝固定方向排成圆圈，风从前面吹来的时候，纸风车就会顺着叶片底的方向旋转。这是因为叶片底受到风的推动使其旋转。

3.研究纸风车的基本制作方法。

(1)自学教科书第17页的制作步骤。

(2)提问：你会做吗?哪些地方还不太明白?

4.示范作品。

出示几个优秀纸风车作品，进一步启发学生。

讨论：这些纸风车的表现方法有什么特别之处?对你有什么启发?结合自己准备的各色纸张，谈谈对设计和制作纸风车的基本设想。

5.创作要求。

(1)设计一个漂亮的纸风车。

(2)找准风车的中心点来固定。(对能利用剪贴、卷折等不同方法的同学给予鼓励)。

6.评价。

比一比：谁设计的风车最美;谁的风车最有创意;谁的风车转动时又快又稳。

(提示：从形、色、图案等方面阐述，同时转动时要快、稳)。

7.延伸。

将各种纸风车组合成一个装饰造型作品，美化教室。

教学反思：制作过程简单，学生掌握情况良好，也转的不错，玩的很开心。真是学中玩，玩中学。

新版四年级美术教案范文（19篇）篇十九

课堂类型：造型表现教学目标：

1、引导学生尝试运用分割组合的方法，产生变形的画面效果。

2、指导学生初步掌握割纸、粘贴组合的技巧。

3、培养学生的安全意识。（安全使用美工刀）。

1、学习将图片，切成长条后排列，产生变形的效果。

2、割纸、粘贴组合技巧的应用。教具学具：图片、美工刀、直尺、垫板、胶水、图画纸、卡纸、剪刀、铅笔教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

（一）引导阶段。

1、出现范例：两张相同图片，一张经过处理产生变形。

2、引导学生自学技法点击：利用教科书中的“技法点击”培养学生自学意识。

3、请学生介绍操作方法。板书：制作要点——分割：直线组合：直线等距。

4、提出问题：还有其它的分割、组合的方法吗？

（二）发展阶段师：怎样来实现我们的设想呢？

1、教师根据学生提出的操作难点和要点，讲解演示操作的方法分割：先用铅笔画出裁剪线。另曲线分割必须先用硬纸皮做一把特殊的`尺子，再画线；用尺子对准线，左手压实，右手持刀裁剪。（也可用剪刀剪出）组合：在底纸上，标出粘贴的位置；将裁剪好的纸条，排列起来达到满意的效果后，粘贴完成。

2、作业要求：把图片切成长条排列粘贴，产生变形的效果。使用工具刀注意。