心得体会是一种对某个事件或者事物进行观察、思考和总结的过程。小编为大家整理了一些关于心得体会的优秀书籍和文章，希望能够对大家有所帮助。
喜剧之王观影心得（通用15篇）篇一
最近闲暇时间我重新看了一次周星驰的《喜剧之王》。我已经记不清这是我第几次看这部电影了，有时候是漫不经心的用来打发时间，有时候是用来激励自己一定要努力为梦想奋斗，不管动机怎样，每一次我都会被感动到热泪盈眶。
事实上，所有周星驰的影片中，这是我喜欢的一部。看周星星的电影越多，看喜剧越多，看香港电影越多，就越来越认识到《喜剧之王》里的人生蕴涵着怎样可贵的精神。很多时候，感动观众不用太多，只需要真实就够了。周星驰的《喜剧之王》之所以是他最伟大的作品，之所以几乎达到了喜剧电影的最高境界，原因很简单，就是因为他拍出了他自己，描绘了小人物的心酸历程，这是周星驰自己的真实写照——“人活着没有理想，和咸鱼有什么分别?”
电影一开头就是周星驰大喊“努力，奋斗”，奠定了全片的基调。片中“其实，我是一个演员”，这句经典台词不知激励了多少人，不知让多少懦弱者用功，让多少脆弱者坚强，让多少迷茫者找到出口。每个人都在追求着自己的梦想，在这个世界只有梦想时时激励着我们。只有坚持，不断为理想而奋斗，自己才永远不会倒下，而通往成功和梦想的机会都是靠自己努力争取的。
片中，面对别人对他评论“死跑龙套的”，他从容的去面对，不在乎他人对自己的看法，一直坚持着自己对自己目前职业的热情，坚信自己的目标。周星驰自己的长远目标是成为优秀的演员，中期目标是演员，短期目标是临时演员。在这个目标的晋级阶段，有很多的失败在等待他，挫折一次又一次的打击他，甚至伤害了一个男人的尊严，但是他却不忘他的目标，他是一个演员。
所以我们不论是什么时候，都不要忘记自己的目标，或许我们的人生存在着许多的不同待遇，这待遇或许是别人的原因，但更多的问题是自己是否努力，自己是否去坚持了呢，做任何事情都不要忘记他一开始说的那4个字“奋斗，坚持”。
事实上周星驰的一生就像一场“喜剧之王”，从不成功的跑龙套开始，当有人讥笑他时，当有人鄙视他时，周星驰始终保持着自己所特有的平静然后反复的向大家强调着，我是一个演员。一句话，一个理想，一份誓言，屡受挫折，几乎所有的打击和失败都冲着他来时，他是靠什么坚持下来呢?是靠对自己的信心、对工作的认真、和对追求梦想的执着。我最喜欢他的一句话就是:“我是一个专业的演员”。被人呵斥“连龙套都跑不好”的时候，他坚信“我是一个专业的演员”，每天去看《演员的自我修养》，每天去学习、去改正、去尝试、去表现。当所有的失败都无法挫灭他内心的信心时，失败退却了。人生就是如此，只要你够投入，只要一心一意地想做好一件事，没有什么可以阻挡你。
在困惑的日子中，《喜剧之王》一遍又一遍的在感动我，在鼓励我，在给我看人生逆境里不屈美好的那一面，给我为理想奋斗的勇气。小人物的自我励志，是不能不珍惜的一份人生财富。
现在我刚毕业，刚刚来到新航集团参加工作，做为一名年轻的新员工，我更要不断的奋斗，展现自己的激情，不断的践行中航工业“强军富民，航空报国”的宗旨。为国家的航空事业做出自己的贡献，为自己的理想插上一双翅膀，展翅高飞!
喜剧之王观影心得（通用15篇）篇二
段落一：导入和影片背景介绍（150字）。
近年来，电影产业取得了长足的发展，观影已经成为人们生活中不可或缺的一部分。每次观看一部电影，都会给人深深地触动和启示。最近我有幸观看了一部备受赞誉的电影《摔跤吧！爸爸》，这是一部反映印度女子摔跤运动员实现梦想的励志电影。影片以真实人物为背景，讲述了一个有关父爱、梦想与努力的感人故事。
段落二：影片要传达的主题和人物形象描写（250字）。
《摔跤吧！爸爸》这部电影主要通过父女关系以及女子摔跤运动员的故事，传达了多个重要的主题。其中，最主要的主题是坚持梦想和对抗社会陈规的重要性。影片中的父亲马哈维亚是一位退役摔跤运动员，他希望自己的女儿也能够成为一名出色的选手。尽管面对各种挑战和社会舆论，马哈维亚没有放弃对女儿的梦想的支持，努力训练她，最终帮助她成为一名成功的摔跤选手。影片通过真实的人物形象，深入描绘了人们追逐梦想的艰辛和坚定不移的决心。
段落三：影片给予我的感受和心灵上的触动（300字）。
这部电影给我带来了深深的触动。首先，我被影片中马哈维亚父亲的毅力和对女儿的无条件支持所震撼。在现实生活中，我们常常听到家长为了让孩子实现自己的梦想而付出一切。这种无私的父爱在电影中被生动地展现出来，让我对亲情和家庭至深敬佩。其次，电影还展现了主人公女儿所经历的种种艰辛和不屈不挠的精神，这给了我很大的启示。无论面对多大的阻力，只要我们坚守信念，并且付出努力，梦想就有可能实现。
段落四：影片给社会带来的启示和影响（300字）。
《摔跤吧！爸爸》这部电影不仅在艺术层面上取得了巨大的成功，更为观众提供了许多积极向上的影响和启示。首先，马哈维亚父亲的坚持和女儿的努力让观众明白了梦想的实现需要毅力和勇气。其次，影片还揭示了社会对女性摔跤运动员的认知和偏见，促使观众思考并反思现实社会对女性运动员的态度是否合理。这部电影的成功直接带动了印度女子摔跤运动的关注度和发展。
段落五：总结和个人成长（200字）。
观看《摔跤吧！爸爸》这部影片，我不仅被故事情节的紧凑和人物形象的刻画所吸引，也深受其传递的积极主题的影响。这部电影使我明白了追逐梦想所需要的毅力和决心，同时也提醒我要反思和质疑社会对女性运动员的偏见。观影心得对我的成长和思考起到了重要作用，让我更加珍惜父母的爱和关心，并且坚定了实现我的梦想的决心。我相信，《摔跤吧！爸爸》这部电影不仅仅是一部娱乐作品，更是一部可以引发人们深思的艺术之作。
喜剧之王观影心得（通用15篇）篇三
观影是我们生活中一项常见的娱乐活动，通过观看影片不仅能够放松身心，还能够提供颇有启发的故事和人生哲理。然而，很多人对于看完电影后很难有一个明确的观影心得体会，只是单纯地记住了电影的剧情而已。在本文中，我将分享我个人的观影心得体会，并探讨观影对于我们个人成长和人生的影响。
第二段：观影给予的启发。
观影对于我们个人成长具有重要意义。每部电影都有其独特的主题和故事情节，通过深入思考电影中所展现的人物性格、情感以及冲突等元素，我们可以从中得到很多启发。电影人物的成长、坚持梦想和克服困难的过程，都能为我们提供力量和动力。而且，对于复杂的人际关系和情感纠葛的描绘，也能给我们提供思考和解决问题的启示。通过这样的思考和感悟，我们能够更好地面对自己的生活，并且积极主动地追求自己的梦想。
第三段：电影对于人生观的影响。
电影所展现的故事往往与现实生活息息相关，这使得我们容易从电影中找到共鸣。观影能够让我们更加直观地感受到各种情感和人生的困难。我们可以看到电影中的角色经历的挫折、痛苦以及成长，这都是我们人生中难以避免的过程。通过与电影中的角色一同经历这些情感，我们可以更好地理解和处理自己的情绪，培养积极向上的心态。
第四段：观影与审美的提升。
观影可以拓宽我们的视野，提升我们的艺术鉴赏能力。不同类型、不同风格的电影会带给我们不同的视觉和听觉享受。在观影的过程中，我们可以欣赏到导演的构图、镜头运用以及剪辑等各个环节所带来的影视美感。同时，我们还可以通过观影学习到影片中展现的文化元素、历史背景等，丰富我们的知识储备。在不断观影的过程中，我们的审美水平也会逐渐提升，更加懂得欣赏电影中的细节和深层含义。
第五段：总结。
总而言之，观影不仅仅是简单的娱乐活动，更是一种对于生活和人生的思考和体验。观影给予我们启发和思考，对于我们个人和人生的成长都有着积极的影响。观影同时也提升了我们的审美水平，并丰富了我们的知识储备。因此，我们应该在观影的过程中保持开放的心态，积极思考和吸收电影所传达的内涵和意义。通过充实自己的观影体验，我们可以成为更有思想和情感的观众，更好地理解和欣赏电影艺术。
喜剧之王观影心得（通用15篇）篇四
从英俊潇洒的星仔到白发满头的星爷，真的可以说是看着周星驰的电影长大的。到现在为止，仍觉得真正做到让人捧腹大笑的电影还是周星驰的居多。小时候看周星驰的电影，其实不知道其中含义，只觉得周星驰夸张的配音和无厘头的表演很搞笑。待越长大懂些人情世故之后，再看周星驰的电影，总会体会到其中的心酸和无奈。
对于非电影人的我们来说，何谓好电影?——能有所共鸣，给自身的思考和影响没有随着荧幕落下而结束，在很久以后，想起曾经看过的，还是感觉最深刻，不会刻意想起却也不会忘记，会觉得自己在看过那部电影之后的反思会对你的生活已产生了或多或少的影响，导演能拍出这样的片子，演员能演出这样的效果，就是好电影。我几乎看过星爷所有的电影，其中我觉得最好的便是《喜剧之王》。
星爷用这部电影讲述了他的奋斗史，其实那也未尝不是现在或者将来你我人生的奋斗史。电影里的尹天仇可以时运不济，可以落魄潦倒，可以倒霉透顶，但是他绝对不会没有尊严。无论怎样摸爬滚打抬不起头，属于他的便当他也仍然会来理直气壮地拿走，即便钢刀架在脖子上也绝不心慌气短。而且，他从来都没有多拿一个。在星爷连星仔都不是的时候，他也曾跑过宋兵甲路人乙的龙套，他也会像尹天仇那样给导演开开心心认认真真地提各种意见，被拒绝，再提再被拒绝……如此重复多次之后，他仍秉着导演不喊咔即使火烧身也纹丝不动的敬业精神。
有尊严的人也会很有信用。尹天仇时来运转做了男主角，在华丽的翻身之后，面对柳飘飘的“喂~上次你说养我是不是真的?”发文，他没有丝毫的犹豫，依然大声的回应“是啊，在等你”。
被爱情出卖的柳飘飘则选择了用沉沦的方式践踏自己的尊严，她以为每个小人物都应该是这样。所以当她一次又一次地骂尹天仇死跑龙套的却被尹天仇一次又一次的微笑着挡回来“对不起，其实我是一个演员”的时候，她恼羞成怒了，因为尹天仇坚持的东西正是她已经放弃的东西。而更让她怒不可遏的是，尹天仇只顾维护自己的自尊却毫无顾忌地说她们是“出来卖的”，也难怪那一板凳砸的如此扎实。
在海边擦唇膏的那一幕其实也很值得回味。柳飘飘霸道的索吻，尹天仇直愣的回应，他们之间没有浓情蜜意，也不会你侬我侬。作为在底层为生存而挣扎的人而言，他们情感的表达显得相当粗糙而含蓄，唇枪舌剑寸步不让间寻找到彼此柔软的缝隙，然后迅速一贴即合。这就是市井小人物的真实爱情。对于小人物而言，很多时候其实都只是在嬉嬉闹闹中相濡以沫，没有什么花前月下，也没有什么缱绻缠绵，只有一句实实在在的，我养你啊。
诸如此类，在幽默中带着讽刺去探索人性，阐述思想，那些认为周星驰的电影滑稽有余而空洞无物的人们，无非是在看电影的时候只带着个人喜好去欣赏和挑剔罢了，只是把看电影当做空闲时间的一项消遣。
周星驰的其它电影偶尔会拍续集，但《喜剧之王》只有一部。明明是悲剧，却是喜剧的表演形式。记得在某次采访中，他说：“我真的希望大家会喜欢《西游》，这样我就可以拍续集了，我真的没有多少时间了。”看到此处颇为痛心，不禁想起在他五十大寿的时候，影迷们为他制作的一个视频，背景音乐是《你不是真正的快乐》，其中有句歌词是这样的：“你不是真正地快乐，你的笑只是你穿的保护色，你决定不恨了，也决定不爱了，把你的灵魂关在永远锁上的躯壳。”
喜剧之王观影心得（通用15篇）篇五
中国有许多著名的岛屿：炎热的海南岛、人来人往的崇明岛和美丽的舟山群岛。昨天，我和妈妈一起去看了《守岛人》这部电影，我知道了中国还有一个岛叫开山岛，也认识了一位伟大的英雄王继才。
这只是他们生活中的一个小缩影。王继才和他的老婆王仕花在岛上每天升国旗、唱国歌，拯救了无数条船只，赶走了无数条走私船，也获得了无数个奖状。就在仕花去治腿的那一天，王继才牺牲了，他和开山岛融为一体。
是什么让他32年如一日地在岛上生活?是什么让他勇敢地面对“白鹿”?我想：一定是他那颗强烈的爱国心，是那种坚定的信仰。
王继才一生写了无数本守岛日志，挥舞了无数面红旗。在9月17日，被授予“人民楷模”国家荣誉称号。如此伟大的人物出现在我们中国，我感到无比自豪!从现在开始，我也要学习王继才那种不可多得的品质，将来好好报答祖国。
喜剧之王观影心得（通用15篇）篇六
昨晚看完了星爷的《喜剧之王》，也看了一些影评，有点感触，直到现在，心情仍不能平复，总感觉到一股激流在动荡，是生活的激流，通过乱山碎石中间，在创造着它自己的道路，在搅动着我内心的平静。我要发泄出来，我要写些什么!
虽然这是喜剧，但我是带着严肃认真的'心情看完的。因为关于社会底层人物的故事总有着更深层的意义，不管艺术如何高于生活，它都是来源于生活，这些故事反映着一些社会现实，一些现在过着幸福生活的学生们想象不到的生活。
电影一开头，就是主角天仇面朝大海，高喊：努力!奋斗!奠定了小人物的励志故事这一基调。主角是个跑龙套的，全副身家只不过几百块加块表加本书。他只是跑龙套的，但他每次出入片场都是西装打tie，他不妄自菲薄，他一次次地强调“其实我是一个演员”，他以演员的自我修养要求自己，认真对待每一个角色;他穷，一百块相当于他几分之一的身家，但他补偿那位被敲竹杠的老婆婆时没有丝毫犹豫，人性内在的善良从来与外在的身份、物质无关;他卑微、低贱，但是属于他的东西他一定会拿回来，即使有刀架在脖子上，那三份盒饭他也要拿回来，这是一个人的尊严;他孤傲清高，他无视那些看不懂他的人，依旧按照他的方式去表演，他相信会有懂他的人，于是回家默默拿起《演员的自我修养》。他脸皮厚到我望尘莫及，在他身上看不到一丝虚荣心，没有比较，没有名利，他只是追求一个演员的梦。
这部电影讲的是个辛酸故事，周星驰想说的也许是《蝙蝠侠：thedarkknight》里小丑的那句台词：doyouwannaknowhowigotthesescars?本是悲剧，但他却拍成了一部喜剧，而观众也混然不觉。周星驰说过，我搞笑是因为我内心忧郁，我要拼命让自己开心起来。
爱默生举过一个例子：正当喜剧演员卡里尼使整个城的人笑痛肚子的时候，有一个病人去找城里的医生，治疗他致命的忧郁症。医生劝他到戏院去看卡里尼的表演，他回答：“我就是卡里尼。”
周星驰在戏里和戏外判若两人，他的眼神和每部电影背后都有一丝忧郁，他是一个深沉的人，甚少有人看懂他的幽默，理解他的深刻。虽然他总有负面新闻，我相信里面肯定有误会有炒作有诽谤，但不见他出来澄清过一次，因为他不屑，正如天仇一样不屑让看不懂他的人理解他。
可能生活本身就是一场悲剧，生命本身就是无意义的，但我并不愿意承认。生活不是悲剧，它是一场“搏斗”。我们生活来做什么?或者说我们为什么要有这生命?罗曼罗兰的回答是“为的是来征服它”。鲁迅的回答是“真的猛士，敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血”。可能这也是周星驰把它拍成喜剧的原因吧，嗯，“努力!奋斗!”
喜剧之王观影心得（通用15篇）篇七
每次看完一部电影，我的心情总是在不知不觉中被影片带着起伏。既有因为剧情感动而潸然泪下，又有因为角色命运悲催而替他们心痛，更有因为导演的用心构思而对电影制作本身感到敬佩。无论如何，每部电影都给我留下深刻的印象，一种让我感觉“自己被看到”的感受。这让我深刻认识到，观影其实是一场让我与自己对话的过程。
二段：影片故事情节揭示社会现实，引领我思考。
观影不仅让我看到自己的内心，也让我看到了社会的现实。经历过的电影多了，我发现很多电影故事都是源于社会现实问题。有些影片通过批判社会现实来引导我们思考，有些则是传递出积极向上、正能量的信息。她们在影片中深入揭示现实社会问题，让我对自己所面临的人生问题有了更多关注和认识。这让我发现，在学习、思考人生时，观影也可以是一种不同的学习途径。
三段：影片角色性格刻画启示我成长。
在电影中，角色是最重要的元素之一。每个角色都有她们自己的性格、经历、痛苦和欢乐。这些角色的行为和性格常常会启示我。有些角色身处逆境，但在困难中仍然坚韧不拔，给人勇气和感动；有些角色有很多缺陷，但他们通过成长、学习和挑战，一步步走向成熟和完整。这些角色不仅给我带来了情感的共鸣和感动，同时也启示我如何成长，如何成为一个更好的自己。
四段：影片音乐制作飞跃出平凡。
好的电影除了有精彩的剧情和深刻的角色塑造，还有优美的音乐，或者是能让人感到震撼的制作。这些在很大程度上也是电影制作的重要组成部分。音乐可以通过音乐的情感和文化背景来加强观众的情绪感受，使人更好地沉浸于影片中。与此同时，精美的制作和美妙的音乐也可以让电影脱离平常，给人不一样的视听体验。
五段：用心欣赏电影，提升看电影品味。
电影是一种艺术形式，欣赏一部电影更需要用心去感受。观影不是光靠看一个“好看”，更需要去品味导演的刻画、角色的描绘以及制作效果等多方面的因素。这样看电影，不仅能让我们了解影片内在的意义，在人生阅历和精神成长方面也有一定提升。因此，我从心底里认为观影是需要认真去做的，积极地从中吸取经验和启发。
结语：电影是一扇窗户。
随着观影体验越来越多，对于电影的认知和对其享受逐渐提升，我开始发现观影真是一种很好的娱乐方式。每一部电影都陪我走过一段人生旅途，只要打开它，就会看到全然不同的风景。或许会有欢乐，也可能会有悲伤，但无论如何，它们会引导我去思考和理解，被影片所感动、所启迪，如同人生经历一样地丰富和精彩。就像电影在众多画面中跳跃着，我们的生活也是一个个片段。愿你，《观影片心得体会》这篇文章能够让你感受到电影带给你的启发和感悟。
喜剧之王观影心得（通用15篇）篇八
随着电影行业的发展，观影成为人们休闲娱乐的重要方式之一。观影不仅能够让我们放松心情，还能够启发我们思考人生，感悟人性。在观影的过程中，我也体验到了许多不同的情感和收获。下面我将从观影的意义、剧情的感染、角色的魅力、镜头的艺术以及观影的经验，谈一谈我的观影剧心得体会。
首先，观影对我来说有着深远的意义。每一部电影都是导演通过文字与画面来传达对世界的理解和思考，观影则是我们通过观察和倾听来接受并加以理解。观影不仅是一种消遣，更是一次心灵的洗礼。在观看电影的过程中，我会融入到电影的情节中，与角色们一同经历喜怒哀乐，感受到他们的情感和动力。这样的体验让我对生活有了更加深刻的体悟，使我的世界观和价值观有了更大的收获。
其次，剧情的感染也是观影让我难以忘怀的一部分。好的电影有着扣人心弦的剧情，能够让观众在片中的故事中找到共鸣。当观众被故事所吸引，情节紧凑、扣人心弦，会让观众情感激荡，久久不愿离场。在观看《疯狂动物城》时，我被里面动物们积极向上的精神所打动，感受到身边每个人都有无限的可能。这种关于友谊和奋斗的题材让我对自己的人生充满了信心和希望。
再次，角色的魅力也是观影让我着迷之处。一个好的角色可以通过形象和表演感染观众，使故事更加生动。例如，希斯·莱杰饰演的小丑在《蝙蝠侠：黑暗骑士》中展现出的疯狂与狡诈使人难以忘怀，他的独特表演也让观众对该角色产生了无比的好奇和共鸣。角色的塑造不仅需要演员的出色演技，还需要导演的精准把握，使观众对角色产生共鸣，感同身受。
此外，电影中的镜头也给我带来了许多艺术上的享受。电影是由一个个镜头组成的，每一个镜头都是导演和摄影师精心构思的艺术创作。良好的镜头安排不仅能够展现故事情节和角色的内心，还能够通过色彩和构图等方式为观众提供美的享受。例如，《霸王别姬》中的美景与华丽的戏服，使观众不仅沉浸在故事情节之中，更感受到了中国传统文化的魅力。每一个镜头都会让我对电影的艺术性和深度更加刮目相看。
最后，观影经验也是我一直以来积累的财富。观影时，我会留意不同类型的电影，学会欣赏和分辨不同风格的电影作品。观影不仅是消费，更是一种学习和思考的过程。通过观影，我学会了如何品味电影的精彩和深邃之处。同时，我也认识到了电影背后的制作和团队的努力，在评价电影的同时，也尊重每一位参与电影创作的人。
观影剧心得体会是对电影的一种思考和总结，每一次观影都是在与艺术的对话中学习和成长。电影的世界绚烂多彩，有时让我陶醉，有时让我感悟。电影的力量是无穷的，它能够改变观众的思维和情感，带给我们无尽的欢乐和思考。观影让我感受到了生活的美好与忧伤，启发了我前进的动力。我相信，对于观影的热爱和体会，将会伴随着我一生。
喜剧之王观影心得（通用15篇）篇九
“人生，就是两个字，如梦!”这是在最佳女主角颁奖仪式时马可说的话。
我看了一部电影，名叫新《喜剧之王》。这个女孩儿叫如梦，她曾经单纯的相信了每一个人。不管是只让他演跑龙套的导演，还是她的男朋友可他们都骗了她。
她从小就想成为一名演员。可他的父亲不同意，等他长大了也顶多是个替身演员而已。在他做着演员梦时，她男朋友鼓励了她，也欺骗了她。他假装是自己有一个新项目要启动，而启动资金却需要20万。为了这个大骗子如梦每天起早贪黑送外卖，其他空闲时间才全部用在了演戏上，虽然他只是个跑龙套，但还是觉得他十分努力。等到最后攒够了钱，却意外的接受了这个残酷的现实：她男朋友是骗她的!但她依然坚强，坚强地当一名跑龙套。
终于，有一天，一名大导演请她去西安拍戏，可当时的她已经被风波磨平了意志，只想过安逸的生活。开了家网店，过得也不错，却怎么也没想到自己竟然同意了，一怒之下，父亲将自己赶出家门，也在所不惜。
五年后，她毫无悬念的拿到了最佳女主角。这部《新喜剧之王》告诉我。有梦想就绝对不要放弃，要坚持下去。我曾经听妈妈说过：“很努力，有可能会成功，但不努力，就肯定不会成功!”是啊，可能你努力了，但是没成功，起码你努力过，也可以作为一个成长的纪念，至少不会遗憾。如果你可如果你不努力，曾经的梦想变成了今天的白日梦，整天只是为了钱去工作，去生活，你会感觉生活就像一个牢笼，禁锢住了自己的灵魂，而不能将它放出来自由的飞翔。是啊，成功路上有许多坎坷，但是坚定自我，坚守梦想，就一定会有回报。
像电影中的如梦，她被欺骗过的辱骂过，被拒绝过，也被嘲笑过。她受的委屈是我们这些小学生受的委屈十倍的多得多!可她仍然在努力，因为她坚信她总有一天会成功。而我们这些本该是最为坚强的小学生，心却像玻璃一样脆弱，一碰就碎，甚至一说就哭，哭对于我们来说，是一种最基本的情感表达，而不是一种要挟父母、老师、同学的利器。
所以我们坚信：有努力的地方就会有彩虹，努力吧!
喜剧之王观影心得（通用15篇）篇十
喜剧之王是一部由周星驰执导和主演的电影，讲述了一名艺人“星爷”在不断的失败和努力中最终成为了喜剧之王的故事。这部电影不仅仅是一部喜剧，更是一部富含哲理的电影。在观影后，我深受感动，对人生也有了新的体会和理解。下面我将通过五段式的文章阐述我的感受和体会。
一、认识“星爷”与喜剧之王。
这部电影让我第一次认识到了周星驰扮演的“星爷”这个角色。在电影中，他时而幽默搞笑、时而让人不禁唏嘘。这个角色的经历也充满了人生的波澜和起伏——从一个小小的舞台上争取一次表演机会开始，靠自己的努力和天分一步步走向成功，最终成为一个喜剧天王。这部电影给我留下了深刻的印象，让我明白了一个道理：成功并不是一蹴而就的，只有在不断摔倒和爬起的过程中，才能真正的走向成功。
二、自我发展的道路。
在电影中，“星爷”的成功离不开他坚持不懈的努力和不断学习的态度。在面对舞台上的失败和嘲笑时，他依然没有放弃，反倒是更加努力的去学习和尝试，最终获得了真正属于自己的成功。这也让我想起了自己的成长道路，我们必须坚持自己的方向，不断尝试，不断去学习和进步，才能取得属于自己的成功。
三、尊重他人，才能让自己获得尊重。
在电影中，星爷的成功不光靠自己的努力，还离不开他与其他演员和工作人员之间的友谊和理解。在收获成功之前，他曾经被如今的女友、事业上的伙伴等多方嘲笑，但他从未放弃自己的追求。同时也凭借自己真诚的心态和积极的态度赢得了身边人的尊重和信任。这也让我明白，只有尊重别人，才能获得别人尊重，只有以心换心，方能建立起真正的友谊。
四、对喜剧的深层感悟。
喜剧是这部电影的主题，但是我看完后却对喜剧有了更深刻的理解。在每一个喜剧角色的身上，我们都能看到一些与生活息息相关的故事，也能体会出生活的道理。同时喜剧也能让人感受到源源不断的快乐和幸福。而在生活中，我们也需要积极面对种种困难和挑战，用喜剧的态度去面对生活，才能让生活变得更加美好。
五、对生命的感悟。
这部电影不仅让我认识了“星爷”这个角色，也让我对生命的意义有了更深的理解。电影中“星爷”的表演就像一场人生的戏，他用自己的才能去营造快乐和幸福，给人以深深的感动。与此同时，他也在不断的努力和奋斗中，让自己变得更加有意义。这让我明白了一个道理，生命只有一次，我们要尽情地享受它，同时也要不断奋斗和努力，让自己的生命变得更加精彩和有意义。
总之，在观看这部电影后，我对人生的体会和理解有了更深刻的认识。生命中的每一个角色和经历都像电影中的喜剧一样，藏着更深层的意义和感悟。只有通过不断思考和感悟，才能让自己的生命更加精彩和有意义。
喜剧之王观影心得（通用15篇）篇十一
前些天，我重新看了一次喜剧之王。我已经记不清这是我第几次看这部电影了，从本科时代到现在。有时候是漫不经心的用来打发时间，有时候是用来激励自己一定要努力向前，不管动机怎样，每一次都会被感动到热泪盈眶。想起它1999年的世纪末在全港影院惨淡收场的情景，仍然叫人有些嗟叹，从那时到现在已经快七年了，看着星星脸上的皱纹越来越多，他的眼睛还是那样的亮。电影诞生也已经百年了，我坚信，喜剧之王必将随着时间的流逝而名垂青史。
事实上，看周星星的电影越多，看喜剧越多，看x电影越多，就越来越认识到喜剧之王里的人生蕴涵着怎样可贵的精神。很多时候，感动观众不用太多本事，因为导演拍出来的就是他自己，比如姜文和阳光灿烂的日子，比如北野武和坏孩子的天空，比如侯孝贤和童年往事，比如金基德和春夏秋冬又一春。这些就是活生生的例子。
周星星的喜剧之王之所以是他最伟大的作品，之所以几乎达到了喜剧电影的最高境界，原因很简单，就是因为他拍出了他自己。想当初，我看尹天仇这个死跑龙套的怎么死都死不了，在娟姐后面翻来滚去浪费菲林，还不明白这到底是出自怎样的故事。直到前年星星空降人大，在八百人说起他的不堪往事，我才恍然大悟。当年拍射雕，他演一个被梅超风的九阴白骨爪一爪抓死的小龙套时，就跟导演说，可不可以挡一下再死，导演毫不犹豫地拒绝了。于是，“我就不停的开开心心的提建议，再开开心心的被拒绝”。
很多人看星星，都是从大话开始，或者有些人是从苏乞儿开始，有些人是从唐伯虎开始，但是把他的作品看的差不多了之后，大多数人都会选择喜剧之王作为他们最珍惜的电影。在星星诸多无厘头、够疯狂、够恶搞的作品中，突然间插入了这么一部带有强烈的悲剧色彩的正剧，当时都没有人能接受，但是日子久了，星迷们就都开始竞相膜拜了。
打动人心的力量，是星星的真诚，一个人在书写自己的时候，一定是最真诚的。所以一开始，我们就能看到那个穿着劣质西服、面对海浪大呼努力奋斗的背影，那就是星星自己数十年来摸爬滚打不改对电影的痴心的写照。所以他献出了自己最好的本色演出，在片场每天只求有便当的小跑龙套却抓紧机会在摄像机前过过瘾，这样的开场一贯的无稽，却也够真实。
粤语版看了很多遍，国语版倒是只看了一次，比较了一下，虽然石斑鱼的配音尽出神采，但星星自己的原配音轨反而更能打动人。这实际上和电影本身的写实风格也是搭调的：石斑鱼的声音特质显然比周本人要夸张得多。所以到现在，我都还是会背诵很多粤语台词。
在本科那么灰暗的时光里，喜剧之王一遍又一遍的在感动我，在鼓励我，在给我看人生逆境里不屈美好的那一面，也在告诉我轻轻松松的摆平不顺和委屈。有的时候大家一起看完了跑到阳台上对着空气大喊几声：“努力！奋斗！”小人物的自我励志，是不能不珍惜的一份人生财富。
就好像我们中的许多人，并没有良好的出身，也未必得到过硬的教育，他们从邻里街坊中走出来，抓紧小孩们在街坊活动室打乒乓球的功夫看书，三句台词也会紧抓剧本不放，没有人来看也照样摆齐了番茄酱演雷雨，即使爱上的人是个三陪女郎，只要两个人在一起，什么都可以不介意。
很多人最感动的大概是尹天仇冲出屋子对柳飘飘大叫一声“我养你啊！”，这一瞬间我常常会想起大一的时候喜欢的女生，她和我一样都热爱喜剧之王。那时候第一次接吻之前，她就很狡猾的问我：“要不要涂点唇膏?”
电影的音乐虽然不多，但我却把旋律记在了心里。柳飘飘第一次出场的时候，尹天仇对柳飘飘许下一生承诺的时候，他和莫文蔚翩翩起舞的时候，那些音乐的调子我都没有忘记。记得刚开始看大话和唐伯虎的时候，是怀着一颗孩子的心去崇拜周星星的，但自喜剧之王之后，我对这个死跑龙套的不由得肃然起敬。
看了这么多遍，早已不像刚看头几次时看到哭鼻子了，但看到任何一处被打动的桥段，以及事后每每想起那些眼神和表情，心里仍然感动到酸楚。最让我难过的一段是，尹天仇和柳飘飘缠绵一夜后，早上醒来打电话问当下小姐的行情，然后把所有的纸票、硬币恭恭敬敬的捋平，放在飘飘的衣服上，顺便再押上一块手表。
这个男人的窘迫和尊严，怎么看怎么心酸。
至于电影的结尾，头几次看的时候，我以为是败笔，但经过这么些年，却越来越赞叹这样的结局。星星自己说，这样的结尾是为了给人以希望。但这样的方式，无疑具有了强烈的戏谑味道，是对过往警匪片中英雄主义的极端调侃：小人物才是大英雄。
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喜剧之王观影心得（通用15篇）篇十二
已经有很多人看过《阿凡达》了，各种评论层出不穷，我就不添乱了。不过看了《阿凡达》之后，很难忍住不唠叨点什么。下面是想哪儿说哪儿的观后感。
《阿凡达》的中文译名，虽然据说是卡梅隆亲自定的，但我还是想说，这个中文译名真的很难听，不如之前的《天神下凡》或《神之化身》有气势。哪怕是那个最平淡的《化身》，都比这个类似“阿凡提”的名字好听。
我只看了imax版的《阿凡达》，但从我自己的感受来说，《阿凡达》其实还是一部很传统的好莱坞电影，看什么版本都无所谓，它都是一部足够好的电影。只是对于3d版本来说，它的观影感受无疑是更好的。
而看3d+imax版本，则是一种“奢侈”的观影体验——并不是内地贵到离谱的电影票价，而是资源的稀缺性所导致的。此次内地只有11家imax影院放映《阿凡达》，结果直接就导致了imax影院的一票难求。这种人为的资源稀缺，又进一步加剧了imax影院的火爆，我就听说北京的三家imax影院夸张到提前三天就卖完了预售票。
对于电影消费来说，这其实是很少见的一个现象。电影消费的一大特点，就是无论你拍电影花了多少钱，电影票价基本上都是一样的，并不会人为地分出三六九等。而《阿凡达》则改变了这个电影行业长期以来的规律——因为imax影院可以带来更好的观影感受，所以很多观众宁可忍耐、等待，也要排队看imax版本。而imax银幕的稀缺，就直接导致了观众被迫要接受一种“等级消费”。
这可能就是詹姆斯·卡梅隆和《阿凡达》给电影行业带来的第一个冲击。
中国电影博物馆的imax版《阿凡达》，虽然号称是胶片版，但不知道为什么，电影画面并没有投满整个银幕，而是上下左右都有黑边，可能只利用了银幕面积的80%左右。考虑到这样一个现实，我现在不想再继续推荐博物馆的胶片版本imax了，因为这和数字imax其实并没有什么区别了。特别是北京近日的大雪，让博物馆的交通条件实在很恶劣，除非你认为那里相对低廉的票价可以让你觉得值回路上的折腾。
看imax版《阿凡达》，因为戴的是偏振眼镜，所以眼镜片必须要和银幕光轴保持垂直，否则会出现重影。也就是说，你看电影的时候，脖子不能歪，必要一直保持端正姿势。考虑到《阿凡达》的片长(160分钟)，看完后脖子有点辛苦。
从立体电影的观感来说，《阿凡达》的立体效果确实是革命性的。不算那些立体动画电影，3d+imax版我之前只看过《国际空间站》，那是imax立体摄影机实地拍摄的纪录电影。作为一部大量应用cg合成的立体电影，《阿凡达》的立体效果已经和《国际空间站》是一样的了。
但是《阿凡达》作为一部原声对白，中文字幕的电影，中文字幕出现的位置非常古怪，它是在立体画面的中间层出现的(而原片的英文字幕就是出现在最前面)，观众需要频繁地调整自己的视线焦点，时间一长有些不习惯看字幕的观众很难不头晕。我的建议是要么飞快地瞟一眼字幕，知道大致意思后，然后再飞快地让视线焦点跟随画面焦点;要么是干脆不理会中文字幕，因为对白不算复杂，而且中文字幕翻译的错漏也很多。
听到很多人对《阿凡达》的故事有抱怨。《阿凡达》的故事你可以说它是老套的，但绝对不简单。作为好莱坞传统电影叙事技巧的典型体现，《阿凡达》的故事即使放在上世纪80年代，也是商业电影里的中上水准(我说这话的意思，就是我认为现代好莱坞商业大片的故事水准在下降。)。考虑到卡梅隆宣称自己早在15年前就完成了这个故事，所以我想它显得有些老套是可以理解的，但我们不能因为对本片技术水准的崇拜，就去贬低这个故事的水准。
具体的等我看完第二遍再详细说吧。
有很多中国电影人看完《阿凡达》之后很沮丧，觉得技术上的巨大差距会让未来的中国电影在市场上“完败”。我个人虽然也觉得这种电影技术上的差距非常巨大，但并不意味着中国电影未来就没有机会了。
让电影摆脱杂耍层面进入艺术范畴的，并不完全取决于技术，更重要的是“故事的艺术”。无论多么眩目的技术，如果没有一个好故事作为本体，它都不能被称为是一部“好电影”。而如何讲一个好故事，我们虽然和好莱坞也有技术上的差距，但这种差距还没有大到不可追赶的地步。
《阿凡达》虽然很震撼，但它在市场行为上来说还是一个特例，在未来五年左右的时间里，它还很难成为电影市场的主流。这部电影制作成本3亿美元，算上宣发费用成本有5亿美元，这种量级的电影，不敢说十年才有一部，但也不是每年都会遇上的。
而且，《阿凡达》这种电影，从本质上来说，还是欧美文化环境下的产物。和美国同种同源的欧洲电影都没哀嚎一片，作为和欧美文化有着巨大差异的中国电影市场，我们还是有机会的。观众去看电影，并不都是冲着视觉奇观和感官刺激去的，他们更多的是想让自己从电影中得到感动。还是那句话，在同等质量下，中国人还是一定喜欢看中国电影，因为那是中国人自己的情感。
这种文化上的差异，目前还是我们可以抵挡好莱坞电影的堡垒。但是能守多久，就看我们自己争气不争气了。如果中国电影人自己先从心态上怂了，那我就啥都没说。
喜剧之王观影心得（通用15篇）篇十三
《喜剧之王》是由周星驰编剧并执导的一部电影，于1999年上映，自问世以来备受观众喜爱。电影讲述了一个小丑童话般的励志故事，关于一个普通人如何在经历了种种挫败后坚持自己的梦想并最终成功达成目标的故事。本文旨在探索《喜剧之王》所传递的一些智慧以及在其表现中所包含的价值体系。
第一段：人生充满不确定因素。
影片的片头，写着“人生如戏，全靠演技”八个字，这就是整部影片的主旨所在。影片一开始，口臭王、白痴杨等角色就出现在我们面前，他们和先前的影片主人公周星驰截然不同，尤其是口臭王这一角色，是一个十分矮小、然而又十分讨人喜欢的人物。直观地表现了人生充满了不确定性和变数，我们无法掌控生活中的方方面面，例如口臭王经历了那么多磨难，本可以选择放弃，但是他依旧在面临巨大困难的时候，坚持自己的梦想，这是一个很好的例子。
第二段：唯有不懈的付出才能获得回报。
在影片中，周星驰饰演的小丑德华不仅要付出巨大的努力才能从小小的表演者成为一名真正的演员，同时还需进行长时间的训练以便能够将表演的水平推向最高。这也告诉我们，在现实生活中我们必须不断地努力才能实现自己的梦想，唯有这样付出，才能得到回报。在这个过程中，小丑德华不仅需要提高自己的表演水平，同时还要解决许多不同的问题，如对抗竞争对手和与伙伴之间的关系，这使得他的求职之路变得具有挑战性和令人充满期待。
第三段：重要性无需言明的情感纽带。
在整个故事中，德华和胡巴之间的关系恰恰是《喜剧之王》最为温馨和感人的一部分。胡巴出现在德华身边的时候，就代表着无论发生什么，他们都将一起走下去。这个感人的情感纽带告诉我们，每一个人都需要朋友，而在生活中，朋友也是我们最宝贵的财富之一。朋友不仅在困难时给我们精神支持，同时也在日常生活中为我们带来欢声笑语，是我们人生中重要的助力和底气。
第四段：人们喜欢付出和努力所带来的满足感。
周星驰饰演的德华在影片中表现出的永不放弃的精神，是整个电影的精髓所在。他不因遭遇重重挫折或逆境而倒下，反而更加坚定地走在达成梦想的道路上。这种“不屈不挠”的精神便是我们应该学习的榜样，而在这个抓住机会并获得成功的过程中，我们会享受到所付出的努力所带来的满足感。只要我们不停地努力，即使在遇到困难的时候，仍会从这个过程中获得特殊的快乐和满足感。
第五段：成功背后的道德和价值观。
电影展示了德华从一个小小法拉利的扫地男孩成长为一个杰出的演员和人物的全过程，同时也表现了成功背后的道德和价值观。在德华最终成功的时候，他和观众一起分享这个成功所带来的乐趣和愉悦感，同时也表明了如何在取得成功的同时也应始终坚持良好的道德和价值观。这个过程不仅仅是一个小丑实现梦想的故事，同时也是一场超级成功的表演，所有的人员共同工作达到了既定目标，而这就是电影所试图传递的文化和价值观。
总结:。
在《喜剧之王》中，我们看到了许多成功的错综复杂的元素，这也体现了努力和付出背后所包含的智慧和价值。这部电影人物刻画深刻，笑料不断，但是它同时也是一部鼓舞人心的励志故事。我们无论是在个人还是职业发展的过程中，都应该借鉴这一电影所传递的精神和智慧，为实现自己的梦想奋斗不止，以并坚定拥抱人生的每一刻。
喜剧之王观影心得（通用15篇）篇十四
这是一部印度电影，以纪实的笔法，记录了印度下层人民的辛酸生活。
男主人公是一个小学生，一次失误弄丢了妹妹的小鞋子。没办法，他又不敢告诉父母。于是，姊妹俩合穿哥哥的鞋。妹妹先去上课，放学后迅速跑回，脱下鞋子，哥哥穿上，再去上学(奇怪，为什么不是同时上课呢?)。这样，哥哥天天迟到，经常，提心吊胆地怕老师训。
一天，学校派代表参加跑步比赛，而且，奖品丰厚，三等奖的奖品是一双小鞋子。他向老师保证，他一定能跑好的，能为学校争光。他打动了老师，有了参加了比赛的资格。他兴奋地告诉妹妹，我一定能跑第三名，拿到奖品，把鞋子给她。
比赛场上，他拼命地跑，几经波折，终于领先。但他需要的不是第一名，而是一双小鞋子，他放弃了第一的位置，退居第三，可不曾想，他被冲上来的故意绊倒了。他含着泪，爬起来，一路狂奔，获取第一。
在大家，高兴地为他庆贺时，他像斗败的公鸡，没有一丝一毫地欢喜，因为他获得不是第三名，他失去了小鞋子，而自己的小鞋子，也跑烂了。
这是一部朴素的电影。
伊朗的这部电影，处处展现出了人间的真，善，美。
九岁的阿里在买菜时无意中弄丢了妹妹的鞋子，他们二人都知道自己家里很穷，便达成了共识：不给父母说阿里弄丢了她的鞋子。为了成功说服妹妹穿上自己的旧球鞋，阿里把，自己一只漂亮的铅笔送给了妹妹。
他们约定：妹妹穿上哥哥的旧球鞋去上学，放学以后偷偷在一个小箱子里，把鞋换过来，哥哥再去上学。但因为种种原因，阿里迟到了好多回，要不是老师说情，阿里还险些上不了学。
一次偶然的机会，阿狸看到了这样一张公告：全市长跑比赛三等奖是一双崭新的球鞋。阿里便下定决心争取要跑到第三名，为妹妹赢得一双好的球鞋。阿里便哭着找老师，老师也可怜他的家境，便答应了这个小小的请求：让阿里参赛。
到了比赛那一天啊，阿里奋力的往前跑，不顾一切的向前冲。摔倒之后迅速爬起来向终点冲去，但他得到了第一名。看着她泪汪汪的脸，我的眼泪也止不住的想往下流。
影片最后，爸爸正在回家的路上，为他的两个孩子买了一双崭新的鞋子。
其实困难不可怕，最可怕的是你没有战胜困难的决心。来吧，让我们小阿里那样不畏困难，勇往直前。
喜剧之王观影心得（通用15篇）篇十五
“那么现实，那么陶醉”是我在看完《中国合伙人》后最直接的感受。
我不知道该如何去评述这部电影，因为它就像发生在自己身上的故事;也不知道该如何述说自己的故事，因为不知该如何说起。所以，我就由着性子随意挥洒下去，写到哪是哪吧。
影片中的三个哥们，成东青、王阳和孟晓俊都有一个共同的梦想——平等、自由、公平竞争——改变世界!他们认为，只有在美国才能这样的条件!但现实却给了他们当头一棒，成东青没拿到签证;王阳为了爱情放弃了留学，可爱情却抛弃了他;孟晓俊虽然扬言不再回来，但在美国同样受到了不公正的待遇。于是，在种.种无奈之下，他们办起了一所英语培训学校。渐渐的，学校越办越大、越办越好，但他们之间的争执也越来越多。虽然他们有着共同的梦想，但每个人却有着各自的目的。成东青把学校当成自己的孩子，不希望成长的太快，他希望学校能长久经营下去;孟晓俊想让学校在美国上市，渴望以此来获得他人的认可和尊重;王阳则疲于应对他们之间的争斗，选择了结婚生子，过起了自己的小日子。于是，三人之间开始貌合神离。
这时，学校已然成为成东青一个人的学校，作为大股东享有一票否决权。但突如其来的侵权案，让成东青面临着巨大的压力。就在他最无助的时候，王阳带着孟晓俊来到了成东青的身边。凭借他们三人的勇气和智慧，迈过这道坎，并且让学校成功的在纽约上市。
也许没有经历过创业的人无法明白，这其中地种.种争执、磨难、煎熬是那么的平凡，而且无可避免地发生。年轻的我们会有足够的勇气和胆识去挑战权威，挑战这个世界，但就像那句台词“tooyoung，toonaive”，最终我们会为我们的非理性买单。
毕业后，我也尝试去找过几份工作，但是由于种.种原因，我都没有坚持下来。这时，恰好我母亲物色了一个项目，于是我决定去同去闯荡一番。我们来到人生地不熟的广西，没有任何资源和经验，只有一份热忱的心。期间，因为资金压力、产品质量、内部管理等问题带来了不少挑战，但是最终都有惊无险地渡过了。也许写到纸上的只是简单的几个字，但是背后的淬炼只有经历过的人才能感同身受。
很庆幸，自己能够在这个年纪能够去实践和体会这么多有意义的事情，不论成功还是失败，最终这些因年轻而买单的东西将会成为一生最宝贵的财富。如果没有这次创业的经历，我想自己依然还是个没有目标的孩子。虽然现实我选择了离开，但是心中依然陶醉于那段时光。如今，我想通过自己的方式获得他人，尤其是家人的认可。ibelieveicanfly!