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艺术源于生活而高于生活（实用18篇）篇一
情不知所起，而一往情深。
我对艺术的热爱仿佛从很小便开始了，之后对它的'情感便愈来愈深。从约莫四、五岁时，每天涂涂画画便是我的一大趣事。手中的蜡笔总是不肯停下来，每天画呀画，画花花草草，画爸爸妈妈，次次都把手和脸蛋弄得五颜六色的。
后来，爸爸给我报了课外美术班。每周尽管课时没有多长，但那时却是我最快乐的一段时间。每次课上都画各种各样的东西，用各种各样的方法。油画、素描、速写……有时，我会坐在一个小板凳上，一手举着画笔，一手托着调色盘，坐在画架前一个多小时。那时的我，一心沉醉于绘画的世界中，这儿添一笔，那儿添一块，用手中的画笔小心翼翼地画着，一旦画错一点，整张画便废了。我的兴趣越来越浓。有时出行也会抱着画板，用手中的笔画出生活中的一点一滴。在家里，我也会让爸爸妈妈坐在那里，“可千万别动哦！”这样告诉他们，我便不时抬头看一眼，低头画几笔，画下来一幅画，脖子、手酸疼不已是再正常不过的事了。
已学了七年绘画的我，作品越来越多，油画、速写、建筑模型数不胜数。于是我便从无数张作品中，好不容易挑出了几幅好的，装裱起来，挂在了家中的墙上，办了一个小小画展。尽管来看的人屈指可数，我也不在意。只要辛苦劳累了一整天后，能回到家一眼看到我的画，便也心满意足了。
之后，我对于艺术的热爱已不止停留于学画了，更是愿意去欣赏画。我喜欢看画，去大大小小的美术馆。每一幅画的背后都有一个故事，当你不了解这幅画时，它仿佛是被蒙上了一层神秘面纱，而我愿意去揭开它并沉醉其中，欣赏画背后的美。不光是画的故事，更是赏画所带来的意境，或是古色古香的古韵，或是纯美的爱与感动，又或是风景画中的恬静，令人心旷神怡，深陷其中。
生活，因艺术而精彩。
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艺术源于生活而高于生活（实用18篇）篇二
《小学数学新课程标准》提出实现“人人学有价值的数学，人人都能获得必要的数学，不同的人在数学上得到不同的发展”的目标，这里所说的“有价值的、必要的数学”就可以理解为对生活有用的数学．新课程标准突出了数学的生活化，也更加重视学生对知识的应用。因此我们在数学课堂教学中应尽可能把教学内容与学生的生活实际联系起来，改变课本中原有的例题，从现实生活中提出数学问题来呈现课本所要学的内容。反过来，在进行应用题的练习时，引导学生运用所学知识来解决生活中的实际问题。
例如，在教学“利息”时，首先让学生了解自己家里与银行有哪些业务往来（如缴电话费，电费，水费等）第二、让学生到银行、信用社、邮电局去调查当前的年利率和利息税的计算方法，比较各银行的贷款利率。交给他们实际任务：1、算一算将自己的压岁钱存入银行1年的利息。2、假如家里要买房贷款10万元，请你选择银行和贷款种类。课堂教学时将例题改成“老师去年存入银行5000元钱，今年到期时银行多付了79.2元，共得到5079.2元。”这样贴近实际的事来引出有关利息的几个概念。最后让学生填写存款凭证，再计算本金和税后利息，运用所学知识来解决生活中的实际问题。
在教育学生珍惜时间时，我让学生计算学第十一册数学书的时间。以一个学期20周，每周5课时，每课时40分钟计算。这样40×5×20＝4000（分），4000÷60＝66.666（小时）。在66.67÷24＝2.7779（天）。原来学习一本数学书的总时间只有不到3天。看到结果同学们都大吃一惊。从没想到会这样。学生明白了＂积少成多＂＂知识在于积累＂的道理．然后让学生依据自己的体会，选择一项业余爱好，设计一个计划表，付诸行动。
我相信要让学生对数学产生兴趣，最重要的一点是让学生感受数学是有价值的．所以在教学中要注重生活实际，重视学生直接经验，把教学归朴于实践，归朴于生活。同时再将数学运用与生活的过程中感悟数学的价值。
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艺术源于生活而高于生活（实用18篇）篇三
让学生对美术及美术作品自身的一些特点，如作品的时代背景、主题思想、形式语言以及作者等有一定的了解和认识。使学生对社会艺术的多元化有所了解和认识。提高他们对艺术作品的鉴赏能力，开拓视野、积累知识、提高艺术修养素质。
通过艺术作品的欣赏和分析，使学生进一步理解“艺术源于生活，高于生活。”的道理。通过艺术作品的欣赏和分析，使学生初步学会欣赏艺术作品。
（1）重点：使学生理解艺术创作的内容与技法都源于生活，艺术家所创造的艺术作品及其艺术形象是高于生活的。
（2）难点：以美术作品作为切入点，使学生理解。教学方法：
启示法、演示法、观察法教学过程：
学生讨论回答，教师总结。
这说明艺术创造和现实生活有着密不可分的关系，也就是说生活中的所有点滴小事或者发生过的事是艺术素材的提供者和原形.今天来学习第一课《艺术源于生活，高于生活》。
一、欣赏国画作品《虾》（齐白石）。
1、齐白石简介：齐白石是我国著名的艺术家，他在诗、书、画、等方面都有很高成就。他作画反对拘泥于形似，主张形神兼备。他认为“作画妙在似与不似之间”，“太似为媚俗，不似为欺世”都不可取。
2、齐白石画的虾与真虾有什么不同？
画的虾，既让人感到虾是充满生命力的，又让人体会到苍劲有力的笔法和浓淡干湿变化的墨色的艺术美感。齐白石的作品之所以打动人，更在于寓于形象之中的情--充溢的诗意和对生活的热爱之情，也诱导、激发着人们对生活的'爱。
3、他画的虾表现力什么样的美感？写神的美，墨色的美。
二、油画作品《开国大典》。
它是以1949年的开国大典为原型创造的。画面主体为毛泽东主席和其它中央领导人在天安门城楼上。向全世界庄严宣告：中华人民共和国成立了，中国人民从此站起来。庄严的声音，回响在祖国大地，震撼着全世界。再现了“中国人民从此站起来了”这一划时代的一刻。
思考如果现实生活中没有发生这样的一件事情，艺术家还能创造出这样的作品吗？作者经亲身参加过开国大典，把切身感受倾注于作品中。不是照相式地复原当时情景，而是根据自己的深切感受，对真实的情景作了必要的删繁就简，画面的右边集中表现了宏大的游行队伍和辽阔的天空，突出了开国大典的盛况宏伟的气势。使人感到即富丽堂皇，又热烈亲切。这就是艺术家高超的技巧，体现一个深刻道理：艺术不是生活毫不走样的“复制”，不是生活的翻版和备份。艺术源于生活，更高于生活！
三、凡高的油画【向日葵】。
他内心充满激情地去画那些面朝太阳而生的花朵。花蕊画得火红火红，就像一团炽热的火球；黄色的花瓣就像太阳放射出耀眼的光芒一般。画家用奔放不羁、大胆泼辣的笔触，仿佛使其中的每一朵向日葵都获得了强烈的生命力。由此可见艺术源于生活又高于生活。
四、美术作品创作的表现形式。
烈，更具有集中性，更典型，更理想。”生活是艺术创作的源泉，生活给艺术家提供了丰富的创作题材和灵感，使艺术家发现了美。生活还给予艺术家以激情，使艺术家凭着感悟创造美。然后他们以各种艺术手段为媒介，再现或表现美。高于生活的艺术作品由此而来。
艺术源于生活而高于生活（实用18篇）篇四
爱美大概也算是人的天性吧，宇宙间美的东西很多，音乐在其中占重要的地位。伟在的音乐家贝多芬说：“音乐是比一切智慧，哲学更高的启示。”
在六月5日那天，文化周末室内乐团在我们的学校大电教室举行一场音乐盛宴，乐团五人踏着艺术的长虹缓缓向我们走来。
“各位师生，各位来宾们，今天我们文化周末室内乐团为你们演奏‘欧洲古典音乐’‘中国民音’与‘动漫音乐’，让我一起被艺术熏陶，接受音乐的洗礼吧……”主持人热情洋溢的.介绍结束后，团长颜乐紧接着一一介绍乐团的成员。
开始演奏了！第一板块是“欧美经典”。五位音乐家各自对视一眼，当团长颜乐一点头，五人同时一起演奏。四个琴各自被主人往肩上一搭，四根弓随后乖乖地躺在琴肚上，随着弓一放，《一步之遥》从琴里悠悠传来。时而涓涓细流，时而“飞流直下”，时而“黄河远上白云间”，时而“滚滚长江东逝水”……五位音乐家合上眼睛，摇头晃脑的，很享受的样子。大电教室显得异常肃穆，只有音符在跳动。同学们都沉浸在音乐之中。有的翘首凝视，有的吊梢眉头，有的碗口嘴，有的……无不是随乐而变，随心而动。我觉得这一种境界是颇耐人寻味的。
一系列的音乐变化也勾出了我内心的一些记忆。那一天老师通知我要去参加机器人比赛。赛前，我默默地努力，加班加点坚持训练；赛时，我抱着必胜的信念，热血沸腾；赛后，离成功只有一步之遥，万分沮丧。这一切的回忆都是源于眼前的音乐家，源于他们演奏的音乐，源于我的生活经验。生活与艺术完美结合，生活与艺术产生了共鸣啊！我明白了！
每个人都是自己的艺术家，我们的每一次选择，就是选择着一种颜色，一个音符……。
艺术源于生活而高于生活（实用18篇）篇五
传统的欣赏课就是以老师为主，无非就是看一看讲一讲说一说，教师是排山倒海的讲授，学生是呆若木鸡的接受，那么教学效果怎样？大家是可想而知的。就教学的实际来看，欣赏课的确是相对比较难讲的课型。若想吸引学生，让学生感兴趣，喜欢学，并且真正学有所获，的确需要教师具备丰厚的专业的理论知识，更需要教师具有循循善诱，机制灵活的教学技巧。回顾这节课的教学，我有很多体会，下面我就这节课的课堂教学过程谈两点反思和三点收获。
1、教师的的专业知识贮备：
“艺术源于生活，而高于生活”是大家经常说的一句话。生活是指人在自然界中的一切活动。如：工作、学习、社交、旅游、休息等等。艺术是指人在自然界的一切活动中，对自然现象进行的体验、感悟、提炼、加工，并用艺术的形式加以表现。例如：用绘画去表现自然与心灵世界，用书法去表现阴晴圆缺；用音乐去表现高山流水，用戏剧影视或舞蹈表现人情冷暖。总之用艺术诠释自然、生活之规律。其目的是：从宏观上说，使人们了解自然、认识自然、溶入自然、人和自然能更好地协调发展。从微观上说，达到净化心灵、陶冶情操之目的。
艺术来源于生活，却高于生活。这是因为艺术是生活的提炼、加工和再创造。艺术家从生活中提取有价值的、有意义的内容，运用到艺术中去，反过来又充实人们的生活，给人们带来新的享受。作为艺术的表现方法，决不是生搬硬套生活、或者重复生活，而是有取舍地提取生活中的精华。在这个提取过程中，由于每个人的生活的时代不同、内容的不同、环境不同、感受也不相同等等，所以产生的作品也不相同，正是这些不同，才能满足不同人的需要。人们站在不同的角度去看审视、品味作品，从中得到美的享受。
2、学生主体作用发挥的程度：
在课堂教学中，教师和学生各自的角色与作用，新课标早已明确：学生是美术课堂教学活动的主体，在教师的引领、组织、参与下，探究生活中的艺术，体验各种艺术手法的魅力，欣赏大自然的美与艺术作品的美。师生在活动中共同提高。在这节课上，我尽到最大的努力力求做到。面对学生，限于年龄与学识的浅薄，我对自己设计的问题尽可能进行预见性的分析，充分的了解学生的实际情况，运用了动漫、问答、提示、合作、交流、展示、赞许等多重教学手段，营造了较为热烈的课堂气氛，同时照顾到大多数学生腼腆羞怯、不善表达的弱点，让他们分小组进行交流，学代表在全班发言，其他同学互相补充的方式，很好的克服了一些同学课堂上“哑口无言”的缺点，使整堂课基本上收到了预期的教学效果。
艺术教育有不同于科学教育与思想教育的特殊作用，它不是单纯的艺术知识传授与艺术技能培养，而是一种提高学生智力和智慧，培养学生审美能力、创造能力、合作意识和个性，帮助学生初步形成正确的世界观、人生观、价值观的教育。“简而言之，艺术教育是实施素质教育的重要途径，它的这一特点决定了艺术课堂教学所采用的方法要有别于其他学科。艺术更为讲究的是情感的投入与心灵的交流，否则如无根之木，无源之水。但情感教育是一种春风化雨，润物细无声的教育，教师如何才能在潜移默化中让你的学生接受到这种情感教育呢？在我多年的美术教育实践中，比较注意以下几点做法。
1、互换角色，拉近师生距离：努力改变”传道、授业“的模式，把主角的位置让给学生。不要让学生产生”上美术课是一种负担，欣赏理解创作是一项任务“这样的错觉。教师可以把课堂自己坐到学生中间去，作为其中的一份子参与实践和讨论。从形式上拉近与学生的距离，营造一个愉快教学的气氛，让学生放松心情，带着轻松愉快的情绪去感受，才能得到美的体验。
2、合理评价，获得学生信赖：学生不管是完成作品还是思考问题，总是希望得到教师的肯定。作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏，然后对具体的作品要做具体的分析，做出科学、合理的评价。这样既保护了学生的学习热情，又能帮助他们提高思考分析与实践能力。合理的评价可以建立起学生对老师的信任感，同时也传递给学生一种信息——公正、公平的评价方法。评价的方式可以是多种的，可以采用学生自评或互评，再结合教师的点评，最后让学生通过自己的努力来确立正确的审美理念。比如在素描课中，大部分学生刚开始作出来的作品看起来实在不怎样，但我首先对学生的学习热情大加鼓励，然后对不同的作品分别给予分析与有选择性的建议，而避免具体教他们怎么做，教师用意见或建议的方式更善于发掘学生的潜力，这样使学生总能保持着自信的学习态度。
3、倾听心声，教学相长：教学是教师的教与学生的学的统一，这种统一的实质就是师生之间的互动，即相互之间交流、沟通及共同发展。通常在上课结束时，我会抽出几分钟时间，让学生相互之间来畅所欲言。学生可以谈自己对相互之间的作品的看法；可以讨论如何改进等等具体想法。师生间交流对教学的想法，学生会觉得老师的备课中有自己的思路，带着”这是我的课“的想法，更积极的参与到课堂教学中来。还因为得到教师的尊重而增强自信心和对教师的亲近感。作为教师则从中得到了课堂的反馈信息，得以改进自己的教学。
【导语】的会员“麥髙”为你整理了“艺术源于生活，高于生活”范文，希望对你的学习、工作有参考借鉴作用。教学案例教材：《美术》（七年级下册）课题：艺......
艺术源于生活而高于生活（实用18篇）篇六
艺术是一个广义的提法，一般指用艺术形式，对生活进行提炼，加工而成的作品。这包括：文学、绘画、摄影、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧、电影等等。甚至连富有创造性的方式、方法都可以称为艺术。比如领导艺术，战争艺术、建筑艺术等等。
因此艺术不仅仅是生活，而是从生活中提炼出来的真善美，因此能照亮生活；凸显出来的假丑恶，所以能鞭挞生活，指引生活。而在文学创作上，却一直有生活的真实，与艺术的真实之争。
我认为，文学创作，只有艺术的真实，没有生活的真实。文学创作源于生活不假，但是它已不是生活本身，而是通过艺术的表现手法，创作出高于生活的作品。
有人说：“散文是生活的真实；小说是艺术的真实。”看起来是有一点道理，实际上根本没有道理！不要说散文，就是一张照片，都已不是生活的真实。
所谓翻版，就是全盘照搬，文学艺术，能把生活全盘照搬吗？
正因为生活的真实，与艺术的真实上，存在着误区，有些人便误以为照着生活的样子写，就是生活的真实了，结果写得如流水账一般。原因就在这里！
不要说散文了，就是日记和素材，都不可能是生活的翻版！因为它们已经成为片段，不是生活的全貌。就像断章取义，已经不是文章的原貌一样。
至于取材，肯定是要讲真实性啦！不能无中生有，更不能乱诌一通。但取材的真实性不能代表作品的真实性。因为作品还要根据主题，对材料进行取舍，甚至剪辑，要不然就不是文学作品了。
黑格尔在《美学》开篇指出：“不过我们可以肯定地说，艺术美高于自然。因为艺术美是由心灵产生和再生的美。心灵和它的产品，比自然和它的现象高多少，艺术美也就比自然美高多少。从形式看，任何一个无聊的幻想，都是经过了人的头脑，也就比任何一个自然产品高一些，因为这种幻想出自于心灵的活动和自由。”他在这里就明确了艺术美高于自然美的`原则。
因为艺术美是作者经过头脑提炼出来的精髓，是由心灵的火花熔炼出来的作品，当然会比自然美高出许多。
艺术美高于自然美，是由于精神产生了艺术。而精神是受生活所影响，注意，只是影响啊！但客观生活是不会具有人的意识、思维等灵动的特有气息。作者正是通过这种灵动的特有气息，来抒发内心的情感，表达对客观事物的认识，自然就不是生活的真实了。
尽管艺术源于生活，但它却需要作者用宁静而又圣洁的心灵去感悟，由此，艺术的心，只是生活的升华，而不等于生活！
升华了的生活，不代表生活本身！而是高于生活，照亮生活的作品，就像肥料转化成花儿以后，就不能把花儿叫作肥料一样。
作为文艺工作者，要深入生活，深入群众，从中吸取艺术的养分，这是必须的！否则你的作品就会成无本之木，无源之水。
可见，艺术上没有生活的真实，只有艺术的真实！要说某个文种的真实性多一点，某个少一点，倒是有区分的。但真实性再多，也绝不是生活的翻版！
艺术源于生活而高于生活（实用18篇）篇七
《艺术源于生活高于生活》这节课属于美术四个领域中的“欣赏评述”领域，以往学生对一件美术作品的评判标准往往是像与不像，这体现了学生对艺术与生活的关系的一种浅显而朴素的理解，其实美术作品所创造的艺术形象与生活总的真实原型不一样，这是为什么学生就说不出道理了，更不知如何评述。这节课属于美术的基础理论课，学生在课前就跟我商量“老师咱们还是画画吧”。这说明他们对于这样的理论型的课不能产生浓厚的兴趣，如何让学生理解老师的授课意图，并对这样的话题产生兴趣呢，我觉得导入很重要，经过推敲之后我设计了欣赏导入法。先用大量的优秀的画作让学生欣赏，初步感受艺术与生活的关系。为了进一步理解艺术并不是完全照搬生活我又加入了一个小故事，“在很久以前有一个国王，南征北战立下赫赫战功，打下很多疆土。凯旋以后由于受过伤所以一直眼睛瞎了，一条腿瘸了。一天他想找人给自己画像，第一个画家忠实地把他的形象画了下来，可以说画得很像，但国王大怒把他杀了，第二个画家把他的双眼画的炯炯有神，腿也不瘸了，国王又大怒，命人把他也杀掉。第三位画家很聪明，他是怎么做的呢？（注意停顿几秒钟给学生思考时间）他画了国王单腿跪地屈膝，眯起一只眼睛拉弓射箭的姿势，结果国王很高兴赏给他很多金银财宝。这个故事说明了什么呢？艺术不是生活的忠实再现，要经过艺术家能动思考。
美术作品的创作大体分为两类，一是再现性的，一是表现性的。举再现性的例子：齐白石的国画作品《虾》对比真虾引导学生讨论，艺术作品典型性集中性的特点。以油画作品《开国大典》对照当时照片组织学生进一步讨论得知艺术不是生活的复制品，它源于生活高于生活。《虾》体现的是传神的美，体现了画家热爱生活的态度。而《开国大典》用壮阔的场景和浓丽的色彩烘托出了庄严历史时刻带给人的内心感受。而凡高的《夜咖啡馆》则体现了色彩的美。
表现性的题材以吴冠中的《松魂》等为例。画面用夸张变形的处理表达作者主观精神。
为了验证学生是否理解本课内容，讲到此处请学生举出所知道的艺术源于生活高于生活的例子，除了绘画作品还可以举出文学作品，影视剧，音乐等例子。
欣赏评述课，这对于学生来讲是开拓眼界的机会，然而这种理论型的课他们上起来总是会感到枯燥，这需要老师多想办法调动他们的积极性，注重学生的广泛参与，多给学生发言机会，运用鼓励，激将，评选等方式激发学生学习欲望，在设疑时抓住问题所在，利用学生好奇心强的特点，在思路安排上采用相声小品中抖包袱的手法，调起学生胃口，吸引学生注意力。
中央十台“探秘追踪节目”给我很多启示，教师的语速，课件中适时的插入一些声音，对于欣赏课都会起到一定的作用，以后要在这方面作一个尝试。
艺术源于生活而高于生活（实用18篇）篇八
《艺术源于生活高于生活》这节课属于美术四个领域中的“欣赏评述”领域，以往学生对一件美术作品的评判标准往往是像与不像，这体现了学生对艺术与生活的关系的一种浅显而朴素的理解，其实美术作品所创造的艺术形象与生活总的真实原型不一样，这是为什么学生就说不出道理了，更不知如何评述。这节课属于美术的。基础理论课，学生在课前就跟我商量“老师咱们还是画画吧”。这说明他们对于这样的理论型的课不能产生浓厚的兴趣，如何让学生理解老师的授课意图，并对这样的话题产生兴趣呢，我觉得导入很重要，经过推敲之后我设计了欣赏导入法。先用大量的优秀的画作让学生欣赏，初步感受艺术与生活的关系。为了进一步理解艺术并不是完全照搬生活我又加入了一个小故事，“在很久以前有一个国王，南征北战立下赫赫战功，打下很多疆土。凯旋以后由于受过伤所以一直眼睛瞎了，一条腿瘸了。一天他想找人给自己画像，第一个画家忠实地把他的形象画了下来，可以说画得很像，但国王大怒把他杀了，第二个画家把他的双眼画的炯炯有神，腿也不瘸了，国王又大怒，命人把他也杀掉。第三位画家很聪明，他是怎么做的呢？（注意停顿几秒钟给学生思考时间）他画了国王单腿跪地屈膝，眯起一只眼睛拉弓射箭的姿势，结果国王很高兴赏给他很多金银财宝。这个故事说明了什么呢？艺术不是生活的忠实再现，要经过艺术家能动思考。
美术作品的创作大体分为两类，一是再现性的，一是表现性的。举再现性的例子：齐白石的国画作品《虾》对比真虾引导学生讨论，艺术作品典型性集中性的特点。以油画作品《开国大典》对照当时照片组织学生进一步讨论得知艺术不是生活的复制品，它源于生活高于生活。《虾》体现的是传神的美，体现了画家热爱生活的态度。而《开国大典》用壮阔的场景和浓丽的色彩烘托出了庄严历史时刻带给人的内心感受。而凡高的《夜咖啡馆》则体现了色彩的美。
表现性的题材以吴冠中的《松魂》等为例。画面用夸张变形的处理表达作者主观精神。
为了验证学生是否理解本课内容，讲到此处请学生举出所知道的艺术源于生活高于生活的例子，除了绘画作品还可以举出文学作品，影视剧，音乐等例子。
欣赏评述课，这对于学生来讲是开拓眼界的机会，然而这种理论型的课他们上起来总是会感到枯燥，这需要老师多想办法调动他们的积极性，注重学生的广泛参与，多给学生发言机会，运用鼓励，激将，评选等方式激发学生学习欲望，在设疑时抓住问题所在，利用学生好奇心强的特点，在思路安排上采用相声小品中抖包袱的手法，调起学生胃口，吸引学生注意力。
中央十台“探秘追踪节目”给我很多启示，教师的语速，课件中适时的插入一些声音，对于欣赏课都会起到一定的作用，以后要在这方面作一个尝试。
文档为doc格式。
艺术源于生活而高于生活（实用18篇）篇九
传统的欣赏课就是以老师为主，无非就是看一看讲一讲说一说，教师是排山倒海的讲授，学生是呆若木鸡的接受，那么教学效果怎样？大家是可想而知的。就教学的实际来看，欣赏课的确是相对比较难讲的课型。若想吸引学生，让学生感兴趣，喜欢学，并且真正学有所获，的确需要教师具备丰厚的专业的理论知识，更需要教师具有循循善诱，机制灵活的教学技巧。回顾这节课的教学，我有很多体会，下面我就这节课的课堂教学过程谈两点反思和三点收获。
1、教师的的专业知识贮备：
“艺术源于生活，而高于生活”是大家经常说的一句话。生活是指人在自然界中的一切活动。如：工作、学习、社交、旅游、休息等等。艺术是指人在自然界的一切活动中，对自然现象进行的体验、感悟、提炼、加工，并用艺术的形式加以表现。例如：用绘画去表现自然与心灵世界，用书法去表现阴晴圆缺；用音乐去表现高山流水，用戏剧影视或舞蹈表现人情冷暖。总之用艺术诠释自然、生活之规律。其目的是：从宏观上说，使人们了解自然、认识自然、溶入自然、人和自然能更好地协调发展。从微观上说，达到净化心灵、陶冶情操之目的。
艺术来源于生活，却高于生活。这是因为艺术是生活的提炼、加工和再创造。艺术家从生活中提取有价值的、有意义的内容，运用到艺术中去，反过来又充实人们的生活，给人们带来新的享受。作为艺术的表现方法，决不是生搬硬套生活、或者重复生活，而是有取舍地提取生活中的精华。在这个提取过程中，由于每个人的生活的时代不同、内容的不同、环境不同、感受也不相同等等，所以产生的作品也不相同，正是这些不同，才能满足不同人的需要。人们站在不同的角度去看审视、品味作品，从中得到美的享受。
2、学生主体作用发挥的程度：
在课堂教学中，关于教师和学生各自的角色与作用，新课标早已明确：学生是美术课堂教学活动的主体，在教师的引领、组织、参与下，探究生活中的艺术，体验各种艺术手法的魅力，欣赏大自然的美与艺术作品的美。师生在活动中共同提高。在这节课上，我尽到最大的努力力求做到。面对学生，限于年龄与学识的浅薄，我对自己设计的问题尽可能进行预见性的分析，充分的了解学生的实际情况，运用了动漫、问答、提示、合作、交流、展示、赞许等多重教学手段，营造了较为热烈的课堂气氛，同时照顾到大多数学生腼腆羞怯、不善表达的弱点，让他们分小组进行交流，学代表在全班发言，其他同学互相补充的方式，很好的克服了一些同学课堂上“哑口无言”的缺点，使整堂课基本上收到了预期的教学效果。
艺术教育有不同于科学教育与思想教育的特殊作用，它不是单纯的艺术知识传授与艺术技能培养，而是一种提高学生智力和智慧，培养学生审美能力、创造能力、合作意识和个性，帮助学生初步形成正确的世界观、人生观、价值观的教育。“简而言之，艺术教育是实施素质教育的重要途径，它的这一特点决定了艺术课堂教学所采用的方法要有别于其他学科。艺术更为讲究的是情感的投入与心灵的交流，否则如无根之木，无源之水。但情感教育是一种春风化雨，润物细无声的教育，教师如何才能在潜移默化中让你的学生接受到这种情感教育呢？在我多年的美术教育实践中，比较注意以下几点做法。
1、互换角色，拉近师生距离：努力改变”传道、授业“的模式，把主角的位置让给学生。不要让学生产生”上美术课是一种负担，欣赏理解创作是一项任务“这样的错觉。教师可以把课堂自己坐到学生中间去，作为其中的一份子参与实践和讨论。从形式上拉近与学生的距离，营造一个愉快教学的气氛，让学生放松心情，带着轻松愉快的情绪去感受，才能得到美的体验。
2、合理评价，获得学生信赖：学生不管是完成作品还是思考问题，总是希望得到教师的肯定。作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏，然后对具体的作品要做具体的分析，做出科学、合理的评价。这样既保护了学生的学习热情，又能帮助他们提高思考分析与实践能力。合理的评价可以建立起学生对老师的信任感，同时也传递给学生一种信息——公正、公平的评价方法。评价的方式可以是多种的，可以采用学生自评或互评，再结合教师的点评，最后让学生通过自己的努力来确立正确的审美理念。比如在素描课中，大部分学生刚开始作出来的作品看起来实在不怎样，但我首先对学生的学习热情大加鼓励，然后对不同的作品分别给予分析与有选择性的建议，而避免具体教他们怎么做，教师用意见或建议的方式更善于发掘学生的潜力，这样使学生总能保持着自信的学习态度。
3、倾听心声，教学相长：教学是教师的教与学生的学的统一，这种统一的实质就是师生之间的互动，即相互之间交流、沟通及共同发展。通常在上课结束时，我会抽出几分钟时间，让学生相互之间来畅所欲言。学生可以谈自己对相互之间的作品的看法；可以讨论如何改进等等具体想法。师生间交流对教学的想法，学生会觉得老师的备课中有自己的思路，带着”这是我的课“的想法，更积极的参与到课堂教学中来。还因为得到教师的尊重而增强自信心和对教师的亲近感。作为教师则从中得到了课堂的反馈信息，得以改进自己的教学。
艺术源于生活而高于生活（实用18篇）篇十
通过艺术作品的欣赏和分析，使学生进一步理解“艺术源于生活，高于生活”的道理。通过艺术作品的欣赏和分析，使学生初步学会欣赏艺术作品。
重点：使学生理解艺术创作的内容与技法都源于生活，艺术家所创造的艺术作品及其艺术形象是高于生活的。
难点：以美术作品作为切入点，使学生理解。
启示法、演示法、观察法。
教具：图片、教材。
一、导入：
学生讨论回答，教师总结。
这说明艺术创造和现实生活有着密不可分的关系，也就是说生活中的所有点滴小事或者发生过的事是艺术素材的提供者和原形。今天来学习第一课《艺术源于生活，高于生活》。
二、欣赏国画作品《虾》（齐白石）。
1、齐白石简介：齐白石是我国著名的艺术家，他在诗、书、画、等方面都有很高成就。他作画反对拘泥于形似，主张形神兼备。他认为“作画妙在似与不似之间”，“太似为媚俗，不似为欺世”都不可取。
2、齐白石画的虾与真虾有什么不同？
真虾的眼睛看上去是一个小点，他却以浓墨横笔将虾眼画的非常突出，显得极为精神；真虾的腿有很多，他删繁就简，仅画五条，就显得多而生动。所以他画的虾，既让人感到虾是充满生命力的，又让人体会到苍劲有力的笔法和浓淡干湿变化的墨色的艺术美感。
齐白石的作品之所以打动人，更在于寓于形象之中充溢的诗意和对生活的热爱之情，也诱导、激发着人们对生活的爱。
3、他画的虾表现力什么样的美感？
写神的美，墨色的美。
三、油画《夜咖啡馆》（梵高）。
三、油画作品《开国大典》（董希文）。
它是以1949年的开国大典为原型创造的。画面主体为毛泽东主席和其它中央领导人在天安门城楼上。向全世界庄严宣告：中华人民共和国成立了，中国人民从此站起来。庄严的声音，回响在祖国大地，震撼着全世界。再现了“中国人民从此站起来了”这一划时代的一刻。
思考如果现实生活中没有发生这样的一件事情，艺术家还能创造出这样的作品吗？
作者经亲身参加过开国大典，把切身感受倾注于作品中。不是照相式地复原当时情景，而是根据自己的深切感受，对真实的情景作了必要的删繁就简，画面的右边集中表现了宏大的xxx队伍和辽阔的天空，突出了开国大典的盛况宏伟的气势。使人感到即富丽堂皇，又热烈亲切。
这就是艺术家高超的技巧，体现一个深刻道理：艺术不是生活毫不走样的.“复制”，不是生活的翻版和备份。艺术源于生活，更高于生活！
四、美术作品创作的表现形式。
再现性：以真实地表现客观世界为目的，作品的艺术表现形式是逼真写实的。
五、课堂总结：艺术创作与生活的关系。
“艺术来源于生活”，可是，它并不是生活的翻版和备份，而是生活与艺术的完美融合。艺术作品比普通的生活更高，更强烈，更具有集中性，更典型，更理想。“生活是艺术创作的源泉”，生活给艺术家提供了丰富的创作题材和灵感，使艺术家发现了美。生活还给予艺术家以激情，使艺术家凭着感悟创造美。然后他们以各种艺术手段为媒介，再现或表现美。高于生活的艺术作品由此而来。
六、学生思考。
艺术源于生活而高于生活（实用18篇）篇十一
《品德与生活（社会）》课程核心理念的回归生活，必然要求课堂教学的生活化。所谓课堂教学生活化，就是将教学活动置于现实生活背景之下，植根于丰富的社会生活之中，引导学生的学习从关注生活开始，学习过程紧密联系生活、贴近生活，最终引导学生回归生活、用于生活，使学生在课前、课内、课后的积极参与中，情感得到熏陶，品德得到发展，价值判断得到培养，能力得到提高。简言之就是课堂教学活动始终置于生活，教学内容源于生活而又高于生活，教学最终目标是用于生活。既然如此，实现课堂教学生活化的课堂至少应有“关注生活，了解生活”、“联系生活、进入生活”、“贴近生活，感知生活”、“源于生活，高于生活”、“虚拟生活，用于生活”五个必不可少的教学环节。
下面我就根据泰山版《品德与生活（社会）》四年级下册《日新月异话交通》一课的教学具体谈谈。
新课标指出：“生活本身是综合的，没有一种纯道德的生活，道德存在于学生的全部生活中，只有源于儿童实际生活的教育活动才能引发他们内心的而非表面的道德情感、真实的而非虚假的道德体验和道德认知，他们良好品德的形成和社会性发展只有而且只能在他们生活过程之中而非在生活之外进行。”可见品德课与生活实际是密不可分的。在教学设计时，要把有限的教材内容与无限的生活实际相结合，而且结合要从课堂教学前开始。也就是说首先应充分调动学生的课前参与，指导学生课前就开始关注相关生活，搜集相关资料。这样既可以拉近学生与教材内容的距离，又可以实现教材内容的生活化，还可以丰富课堂教学的资源。
教学《日新月异话交通》，我就先设计了这样一个环节，安排学生搜集“你和家人出行使用过什么交通工具”和“对于现代交通运输快速发展你有哪些发现”两个方面的资料，并指导学生进行了“四种交通工具的比较调查”。这样既使学生课前就开始关注了现实生活中的交通运输，又拉近了学生与“交通运输”这一教材内容的距离，更丰富了课堂教学资源，可谓一举多得！
课堂教学生活化必然要求教学从学生所熟知的生活导入。导入设计最好的预期是使学生一开始就在心灵上受到震撼，并对所学内容激起浓厚的兴趣，产生极大的热情，充满热切的期待，使学生一下子进入课堂“生活”。
教学《日新月异话交通》，我的导入是从播放韩红为青藏铁路建设而创作的《天路》（mtv）开始的。辽阔的高原，奔驰的'火车，独特的旋律，再加上韩红深情的演唱，无疑带给学生强烈的震撼。带着这种震撼，再以小资料的形式呈现并引导学生去了解我国西藏地区交通运输业的巨大发展（从原来的“出门要翻山越岭，运输靠人扛马驮”到现在的“公路、航空、铁路建设都取得了前所未有的成就”），继而引出全国交通运输事业的巨大发展，与学生一起“日新月异话交通”。
这样的设计不可能不激发学生的兴趣、热情和期待，学生进入课堂“生活”也就自然而然了！
三、贴近生活，感知生活。
课堂教学生活化必然要求课堂教学伊始就贴近学生的生活，最好是以学生喜闻乐见的活动形式展现教学内容，尽力拉近教学内容与学生的距离，将教材中的原材料与学生的现实生活有机结合起来，使学生对学习内容有初步的感知。《日新月异话交通》一课教学中，我在这一环节首先设计了一个猜谜活动，出示了“远看像城墙，近看一排房，日行几千里，能载万吨粮（火车）”等四个有关交通工具的生动形象的谜语，引导学生通过竞猜认识四种交通工具；然后，引导学生根据调查比较谈谈四种交通工具的不同，最后引导学生初步认识了最常见的四种现代交通方式及其特点。
新的课程标准是从学生生活领域来设计的。因此，新课标还明确向教师提出：“教学要联系生活事件、生活的体验、生活的空间、生活的领域，要结合学生与家庭、学生与学校、学生与社区、学生与自我，课堂要不断地创设问题，让儿童通过资料收集、交往、讨论不断地反思自我、反思社会，来形成基本认识和观念，让儿童在不断的综合过程中，来建构价值观、生活规则、行为规范。”毫无疑问，课堂教学生活化的关键环节当然还是教学重难点的突破和三维目标的达成。这就要求这一环节必须置于现实生活的背景之中，更紧密联系学生的生活实际，既要引导学生交流汇报对生活的所知所获，又要适时运用多种媒体为学生呈现丰富的相关生活资料，引导学生运用多种感官去观察、体验、感悟生活，在不断明晰化、系统化的过程中获得对品德生活的正确认知和真实感受。这样就可以使学生来自生活的体验感悟和对于品德的认知发展得到统一，也使学生最初的学习源于生活而最终的认知高于生活。
五、虚拟生活，用于生活。
品德教育既然从生活中来，就应该回到生活中去，经由生活，改善生活，通过生活学习生活，最终让学生学会生活。这其实就是教学生活化的终极目标。由此看来，学以致用就显得格外重要了。但问题在于，并不是每一种社会认知和道德教育随时都有运用到实践中去的机会。那么，对于课堂教学生活化来说，最好的方法就是创设生活的情境、虚拟未来的生活了。在虚拟的生活中，可引导学生尝试着解决各种问题，引导学生学习在多元化社会和多元价值中作出正确的、合理的选择，并以此为契机，引导学生在生活中发展、在发展中生活。教学《日新月异话交通》，我就为学生创设了两个生活情境，引导学生尝试着解决虚拟生活中的问题。
情境二：今年8月12日第二十六届世界大学生夏季运动会就要在深圳开幕了，你一定想和家人去深圳看大运，就请设计一个线路吧！（出示地图，发放表格，指导学生选择交通工具和设计出行线路。）。
显然，这两个情境对于大多数同学来说，短期内都是很难实现的，但他们却在这虚拟的生活中实现了愿望，放飞了梦想，感受了现代交通的方便，激发了对祖国山河的热爱和对未来生活的向往。
总而言之，践行“回归生活”这一《品德与生活（社会）》课程核心理念的关键就在于课堂教学的生活化，而实现课堂教学生活化的关键就在于要本着教学活动始终置于生活、教学内容源于生活而又高于生活、教学最终目标用于生活的原则，设计使用好“关注生活，了解生活”、“联系生活，进入生活”、“贴近生活，感知生活”、“源于生活，高于生活”、“虚拟生活，用于生活”五个必不可少的课堂教学环节。
艺术源于生活而高于生活（实用18篇）篇十二
通过艺术作品的欣赏和分析，使学生进一步理解“艺术源于生活，高于生活。”的道理。通过艺术作品的欣赏和分析，使学生初步学会欣赏艺术作品。教学重点与难点:。
教具：图片、教材教学过程：
1、请欣赏动画片片段：喜洋洋与灰太狼。
2、思考比较：动画片中的喜羊羊与灰太狼的形象与生活中羊与狼的异同。
3、点出本课重点：艺术生活。
这说明艺术创造和现实生活有着密不可分的关系，今天来学习《艺术源于生活，高于生活》。
1、齐白石简介：齐白石是我国著名的艺术家，他在诗、书、画、等方面都有很高成就。他作画反对拘泥于形似，主张形神兼备。他认为“作画妙在似与不似之间”，“太似为媚俗，不似为欺世”都不可取。
2、齐白石画的虾与真虾有什么不同？
真虾的眼睛看上去是一个小点，他却以浓墨横笔将虾眼画的非常突出，显得极为精神；真虾的腿有很多，他删繁就简，仅画五条，就显得多而生动。所以他画的虾，既让人感到虾是充满生命力的，又让人体会到苍劲有力的笔法和浓淡干湿变化的墨色的艺术美感。
齐白石的作品之所以打动人，更在于寓于形象之中的情--充溢的诗意和对生活的热爱之情，也诱导、激发着人们对生活的爱。
3、他画的虾表现了什么样的美感？写神的美，墨色的美。
（1）播放《开国大典》影片片段。
（2）展示关于《开国大典》的.油画作品和摄影作品各一张。(教材p4)。
油画作品：这是一幅深为群众欢迎的革命历史画。画宽米，高米，油画。1952年至1953年作，现藏中国革命历史博物馆。
（3）画家运用了哪些美术手法更集中更典型表现了开国大典这一历史事件？
油画《开国大典》艺术处理方法：用油画表现手法，强调了空间感；
减少了近处的柱廊，抬高了灯笼，看到广场上的群众、红旗，烘。
托出隆重热烈的庆典氛围；
蓝天、白云、红灯、红柱，色彩鲜艳明快；
主席台上的菊花表现出“十一”正值金秋丰收季节。
他内心充满激情地去画那些面朝太阳而生的花朵．花蕊画得火红火红,就像一团炽热的火球；黄色的花瓣就像太阳放射出耀眼的光芒一般．画家用奔放不羁、大胆泼辣的笔触，仿佛使其中的每一朵向日葵都获得了强烈的生命力。由此可见艺术源于生活又高于生活。
再现性：以真实地表现客观世界为目的，作品的艺术表现形式是逼真写实的。
图例：油画《父亲》（罗中立）、油画《泉》（俄）（普拉斯托夫）。
表现性：以客观对象为媒介，重在表达作者的精神和内心情感，画面的艺术表现形式或以夸张、变形处理，或以荒诞的组合，创造一个新的艺术世界。
图例：油画《开花的苹果树》《灰色的树》《红树》（荷兰）（蒙得里安）、中国画《松魂》（吴冠中）。
4、以长城题材绘画作品为例，让学生以前面所学知识分析新作品，并尝试迁延到更广泛的艺术领域。用课件展示表现长城题材的其他艺术形式。
2、师生共同总结“艺术创作与生活的关系”，同时课件映示“艺术创作与生活的关系图”
生活是艺术创作的源泉，生活给艺术家提供了丰富的创作题材和灵感，使艺术家发现了美。生活还给予艺术家以激情，使艺术家凭着感悟创造美。然后他们以各种艺术手段为媒介，再现或表现美。高于生活的艺术作品由此而来。
“生活中处处都有美，缺少的是发现美的眼睛。”就让我们擦亮眼睛，到生活中去发现美，用我们的心去体验美，为我们的生活创造美，然后---起享受美吧！
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艺术源于生活而高于生活（实用18篇）篇十三
我从一年级的暑假开始，妈妈带我走进了“艺林艺术教育中心”从此，我与舞蹈结缘。
我们的老师是胡老师，毕业于北京舞蹈学院，她教我们民族舞，也教了我们许多技术技巧，如：前后软翻、前后桥、侧手翻、侧空翻、倒立、肩肘倒立、肘倒立、倒立撕腿、肘倒立撕腿、胸顶、横叉、竖叉、下腰……我很喜欢这个老师！
可是，这个老师辞职不干了，说是要自己开一家自己的舞蹈学校。后来，我们这个艺林艺术教育中心有了一个分校。叫“小天鹅艺术中心”这个分校离我家不远，就在汇大国际。而现在我们的老师是贾老师。
我学舞蹈已经到了八级啦，获奖的证书也已经有了一个纸箱子。我们的优秀节目“小马闹春”在2016年的山西卫视少儿频道参加了春晚直播，受到了广大评委的好评。2017年我们的优秀节目“扎西德勒”在东煤文化宫参加消夏晚会的汇报演出。受到了公司领导、广大职工的一直好评。期间，我们表演了各种舞蹈基本功。如：前后软翻、前后桥、侧手翻、侧空翻、倒立、肩肘倒立、肘倒立、倒立撕腿、肘倒立撕腿、胸顶、横叉、竖叉、下腰……下面的观众掌声不断，眼睛瞪得大大的。都在说：“哇，好厉害啊！”人们都在议论纷纷，我们的节目在一阵阵欢呼声中结束。
艺术源于生活而高于生活（实用18篇）篇十四
有一句常言道：人生如画，一笔一足迹，一步一脚印，有的绚丽辉煌，有的却平淡无奇。”绘画优美的艺术。人生画画是一种心境，心情明了，画就简单，心情彷徨，画就复杂！
从小我就非常喜欢绘画。绘画对我有着致命的吸引力。通过不断的努力，我的绘画得到了很高的进步。那一次绘画让我有着深刻的记忆。
记得那次，第一次学水粉。即便是第一次但我也对水粉有着极度轻慢的态度。小小的进步使我有了轻慢的态度。听说老师那简单的讲解，我对水粉更是轻慢了。老师讲刷水的时候。就没有好好听课，就拿起笔来，快速的在图纸上涂抹了几下。就开始刷颜色，刷颜色时我也不按老师讲的步骤来画。画出的画自然是惨不忍睹。
老师看到一向画画认真的我画出这样的画异常气愤。看到一向夸奖我的老师这样子，我不好意思地低下了头。在老师的耐心指导下。我认真地听讲，认真的绘画。一幅美轮美奂的星空水彩画就在我的眼前呈现出来了。
从此以后每次绘画我都会认真对待。因为我知道艺术的阶梯是没有尽头的。
艺术源于生活而高于生活（实用18篇）篇十五
琴棋书画，自古以来人类的业余爱好，能力培养和生活成就都脱离不开它。
亮点一：就在本次的2010年上海世博会上，展馆面积最大的中国馆，以传统的文化，加以现代化高科技，完美无瑕的“清明上河图”。如果你去过中国馆，第一印象或许就是它。噢，不，还有它——国宝级文物——兵马俑。马车，古人，盛气凌人的气概，既展示了中华坚韧不屈的精神，也体现了中国是一个有艺术品味的国家。
亮点二：悠悠使人舒畅的节奏，在场的观众在热闹的场面被它吸引了，它不是音乐大师演奏的，也不是场馆播放的，它不是人，它是机器人。去过十次世博园的叔叔一谈到日本馆，第一反映——会拉小提琴的机器人。日本作为发达国家，科技化、信息化、智能方面遥遥领先，主题也让人围绕在科技中。老人或许对科技不熟，但与机器人的音乐交流，那回忆便是流连忘返。
亮点三：摇啊摇，摇啊摇，摇到外婆家......大家熟悉这首儿歌吧。大家坐过“无形”的船吗？沙特阿拉伯馆体验月亮船。咦，好欢快，好有节奏的民族歌，那是沙特阿拉伯国家的民族歌，打击乐器演奏的乐曲。你能错过机会吗？伴着它那轻快的乐曲，我们也放松地大布向前走，现在无论你有多么累，你都会把它抛向脑后，沉浸在心中只有音乐。“艺术走廊”热情奔放的画展映入你的眼帘。看来石油国家也是艺术国家啊！这些不够，隆重上场的是全球独一无二的“珍宝影院”，它既不是俯视、仰视，也不是平视，怎么说呢，它的电影是365d的，给人幻想，幻想沙特阿拉伯的风土人情。此外，澳大利亚馆的365度旋转舞台电影，中国馆“春天的回忆”，德国馆的“动力之源”，丹麦馆的小美人鱼，众多国家馆的纺织作品展、画展等，广场的花车巡游、露天音乐会，处处离不开艺术的烘托。
城市让生活更美好，艺术让城市更美好，在飞速发展的现代化城市——上海，成就了那艺术魅力十足的世博。
艺术源于生活而高于生活（实用18篇）篇十六
创造来源于生活，灵感来源于生活，知识也来源于生活。
“处处留心皆学问”，这似乎是流传千古的名言，但它确凿是一种从生活中获得知识与发现的最好途径。
是啊，生活中怎么会有知识呢？但是，只要你留心生活、观察生活，你也会受益匪浅的。
著名的科学家牛顿，之所以能发现地球引力，正是因为他对生活处处留心，观察仔细。众所周知，牛顿发现地球引力，是由于一个落下的苹果，可是，一年年从树上落下的苹果无从计数，为什么只有牛顿能注意到它并且发现地球引力呢？这是因为他善于观察，勤于思考。
对于举世闻名的“都江堰”，相信大家并不陌生。可是，李冰在建造它时，却有着一个不大不小的故事。
当时，李冰决心变岷江水害为水利，于是就筑堰。可是，筑堰的方法实验了多次，都失败了。有一天，他看到山溪里有一些竹篓，里面放着要洗的衣服，于是从中得到了启发。他让人编好大竹篓，装进鹅卵石，再把竹篓连起来，一层一层放到江中，在江中堆起了一道大堰，两侧再用大卵石加固，一道牢固的分水堰终于筑成了。
这就是著名的水利工程“都江堰”。李冰正是能仔细观察生活，利用生活经验，找到了建筑分水堰的`办法，取得了成功。
被誉为“蒸汽机之父”的瓦特，也是一个善于从生活中发现的人。
八岁的瓦特就能对“烧水时壶盖为什么会被顶起来”这一现象提出质疑，正是这个疑问，使瓦特开始研究它，并最终发明了蒸汽机，推动了人类社会的进步。
像这样的例子还有很多很多，许多伟人的成功大都是来源于生活的。在生活中获得的知识，是最难忘的，对于这些，我深有体会。
记得那时我很小很小，还是一个无知的孩子。
那好像是暑假里的一天，我在园子里玩耍、嬉戏。忽然，我被一个奇怪的现象吸引住了：在墙角那儿，有一大群蚂蚁，整齐地走着，向着那高高的小土堆。土堆上有一个小洞，蚂蚁们一个个钻了进去。
妈妈提来水壶，要烫死它们，我执意不肯，非要看看它们到底在干什么。
好奇的我始终蹲在一旁，直到它们全部“转移”到小洞中，我也没能看出个所以然来。
这时，天空乌云密布，狂风四起，要下雨了。妈妈把我拉回屋里，我呆呆地站在窗前，心里还想着那件奇怪的事。好不容易天放晴了，我又来到墙角，发现蚂蚁原来的“家”已经被雨水淹没了，可是土堆上的洞却完好无损，几只蚂蚁正在它们的新“家”旁悠闲地散步。
我恍然大悟，原来蚂蚁搬“家”，是为了躲避雨水呀。从此，我知道了，只要看见蚂蚁搬“家”，那肯定是要下雨了。
“处处留心皆学问”。生活是五彩缤纷的，它拥有无穷的知识，正等待我们去观察、发现、实践、懂得。相信有一天，生活中的知识也会让你受益匪浅。
小学生作文（中国大学网）。
艺术源于生活而高于生活（实用18篇）篇十七
我们常常会遇到这样一个现象：一个学生拿着现金到商店里买东西，用掉多少钱还剩多少钱，她了如指掌，而把它购物的情景用文字叙述成应用题，让她去解答，则无从下手。为什么会造成这样的现象呢？这就要反思应用题在我们课堂上的教学了。在我们的日常教学中，已经形成了一个固定的模式：例题――找出已知条件――说说解题方法――列式计算，而且有些例题还脱离现实生活，加上教师没有及时地将学习内容与实际生活相联系，从而导致学生根本未想过要把课本知识与生活联系起来，更无从谈起应用了。那如何让应用题发挥其应用的功能呢？我认为最主要的就是做到知识源于生活，应用于生活。（一）．根据课本内容，自编新题，激发学生学习兴趣。我们知道：传统应用题是为了巩固数学知识，拉大了与现实生活之间的距离，造成这些问题离学生太远，学生欠缺这方面的生活经验，甚至有些应用题的情境是人为编造。学生面对这些问题时就会感到枯燥乏味，兴趣盎然。因此教师在设计应用题时，不妨选用学生喜欢的充满乐趣的生活中的数学问题，所以有必要对教材中应用题的选材，作一下改编。在教学中，不妨以例题为基本内容，做些生活化的加工，拉近数学与生活的距离。例如在学习《小数》时可以作如下改动：1、引入生活题材。
如大润发商品的标签、购物的发票（小数加减法）、电费水费发票（小数乘法）、图书的标价（全套六册共112.6元小数除法）等。为学生提供身边的'、有趣的、富有挑战性的学习内容。
2、结合时事知识。
“雅典奥运会”的举办、象棋比赛成绩的记录、临场胜负的判断都要用到小数知识。如：（1）（射击场景）这时第一名的成绩是689.8环，而王义夫的成绩是679.7环，那么最后一枪王义夫至少应打出多少环才能获得金牌？（2）（田径）中国选手刘翔在男子110栏比赛中以12.91秒的成绩获得金牌，比原奥运会记录快了0.04秒。原奥运会记录是多少？（3）在20雅典奥运会上，我国射击运动员杜丽，最后5枪打出52.5环的成绩，夺得该项的奥运金牌。她平均每枪打多少环？等。
3、体现人文价值。
[1][2]。
艺术源于生活而高于生活（实用18篇）篇十八
二者是相关的，缺一不可的。对于艺术源于生活这一层含义同学们都能够理解，作为本课的重点内容来引导；而这一层，有些学生就表现出一脸茫然，也就成为本课的难点。
本课紧紧围绕艺术源于生活，高于生活这一主题而设定。一是艺术源于生活，二是高于生活，二者共同存在，缺一不可。课中通过齐白石的《虾》与现实生活中的虾形成对比，导出艺术源于生活，高于生活。又分析了董希文的油画作品《开国大典》与照片相对比，总结出了艺术源于生活，高于生活。
通过学生练习分析作品是如何源于生活又如何高于生活的，学生从中对艺术源于生活，高于生活有了一定的理解。
课堂上，学生只是对于表现艺术，还有不可接受的感觉，抽象的形象让他们感觉无所适从，“象”与“不象”仍然是他们衡量作品优秀与否的尺度。看样子，要想使学生接受抽象艺术的美还要经过长时间的努力。
在今后的欣赏活动中，尽可能多安排一些表现主义画家的作品，使学生在欣赏过程中加强对表现艺术的认可吧！