生活中的辩证法（实用17篇）

优秀作文是对作者语言表达能力、思维逻辑、观点立意等方面进行全面评价的一种重要形式。在下面的范文中，我们可以看到一些优秀作文的写作技巧和特点。

生活中的辩证法（实用17篇）篇一

思维辩证，是高考作文发展等级“深刻”一项的重要指标之一。辩证的思维是人类思维的最高形态，辩证能力的强弱直接反映着思维认识水平的高低。善于写作的学生，往往不是因为他们词汇丰富或技巧娴熟，而是因为他们能够用辩证的思维方法去分析问题、解决问题。对一个材料，如果从一个角度去思考，往往会妨碍我们对事物全面的理解，但从不同角度、不同侧面、不同层次去思考，便可获得丰富、深刻的认识，这就如古人所说的“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”了。思维辩证在作文中的体现是，写作者有正确的世界观、人生观和价值观，而且具有良好的思维品质，掌握科学的方法论，能够领会辩证唯物主义的基本哲学原理(实践认识、内因外因、量变质变、发展变化、局部整体)，运用联系的、发展的和对立统一的观点观察问题、分析问题、解决问题，看问题一分为二，分清主要矛盾与次要矛盾、分清矛盾的主要方面与次要方面，从而避免观点的偏激或偏颇。

可以说，辩证思维能力是一种重要的、高层次的思维能力，是人类认识世界的锐利武器，是一种真正的“聪明术”。雨果在谈到莎士比亚的天才时说：“天才与凡人不同的一点，便是一切天才都具有双重的返光。”所谓“双重返光”，从实质上来说，正是指唯物辩证法的思想方法。从这个意义上说，真正赢得阅卷老师青睐的，不是思维辩证的作文，而是写作者在文中所表现出来的成熟睿智的思想。

教育不以分数论，孔子主张“因材施教”“有教无类”，著名教育家陶行知先生奉行“生活教育”，提倡“平等教育”。正如木有高矮，玉有瑕疵，人亦有强弱之项、长短之处。而巨树可谓栋梁，矮木可成家具，人亦如此。教育使之成才，然才亦有不同，可为政以安一方，为商以济一地，为师以育一侪等。故教育不能唯以分论。

漫画中仅以分数高低而对孩子或奖或罚实为不智，学业成绩固然能反映孩子某一方面的强弱，但我们更应重视学生的综合素质，不只是学业，还有身体、素质、思想等。我们需要的不是埋头书海的书虫、呆子，而是真正将知识内化于心、外化于行的学习者、实践者。所以，成绩固然重要，可我们的眼光却不能着眼于此一隅。要能纵观孩子们各方面能力的强弱、素质的高低。

古有徐霞客屡试不第，仕途无望，转而游遍江山池沼，历览名川大河，写出《徐霞客游记》，成为不世出之地理大家。今有阿里巴巴董事长马云高考多次失意，勉强入学，继而开拓电商，掌舵商业巨轮。我并不是提倡诸位学子放弃学业，只是告诉大家，学业成绩不是一个人能力高低的唯一标准。谁言“学渣”就不能逆袭成功？尺有所短寸有所长，我们每一个人都是不一样的个体，所以成绩差没有什么，关键在于发现自我，超越自我。

成绩固然不是衡量人的唯一标准，但这并不代表你我可以放弃对科学知识的学习，如今人们常陷于两种极端，要么信奉读书至上，要么鼓吹读书无用。我只想说“腹有诗书气自华”，书多不是累赘，我们必须积极努力学习，积累足够的科学文化知识。但不能死读书，读死书，要在学习过程中积累解决问题的经验，寻找研究探索的途径，要捕得了“鱼”，学得会“渔”。

教育不当以分数论，不可带有如此重的功利色彩。仅因成绩高低而赏罚，此乃“教”先“育”后。必以思想为基，再辅以文化传承。我们不能只看重孩子的学业成绩，应当帮助和引导孩子自我发现，进而自我实现。以基础的科学知识为砖，为孩子铺就通往不同方向的成才之路。

教育不应是鞭策，不该是樊笼，不应是枷锁，教育应该是指路明灯，是指南针，是北极星，让孩子找到前行的方向。教育不能以分数为唯一标准，要关注孩子的志勇力、精气神，当以教育之甘露铺洒人间，助祖国未来之花朵茁壮成长。

阅卷组意见，面对家长对孩子成绩的过分关注，该考生进行了有理有据有节的批评，被高考阅卷专家组推荐为最佳立意的高考满分作文之一，推荐理由具体有三：其一，哲理思辨，厚重典雅。文章的标题即彰显观点，论证部分谈了“仅以分数高低而对孩子或奖或罚实为不智”之后，也说及不能“放弃对科学知识的学习”，辩证说理，给人以大气厚重之感。其二，内容丰实，条理清晰。文章以理论说理为主，辅之以徐霞客、马云等典型人物，理论论证与事实材料融合在一起，内容丰实，说理充分。“漫画揭示弊端”“现今社会表现”“具体应对策略”，依次展开，条理清晰，语言鲜活，典雅灵韵。其三，语言诗化，灵韵毕具。“为政以安一方，为商以济一地，为师以育一侪”“教育不应是鞭策，不该是樊笼，不应是枷锁，教育应该是指路明灯，是指南针，是北极星”等语句，鲜活灵动。

生活中的辩证法（实用17篇）篇二

美，往往有着不同的内涵，不同的表达方式，真美就在人们的内心深处，只在乎于你的观察是否仔细。美，就在身边！

耳边传来了一阵扫地声，远远望去，一个背影，正在重复着弯腰、扫地、弯腰、扫地。再走近些，只见那个清洁工人一手拿着扫把，一手拿着簸箕，扫了扫，又直起腰，再弯下腰扫，用簸箕铲地上垃圾。这样反复的做着，又为这美丽的早晨增添了一份亮丽的景色！我不由的觉得真美！

来到了学校，朗朗的读书声传到了我的耳际，仿佛一首欢乐的歌曲。来到教室，同学们像一只饥饿的小鸟，争先恐后地读着书，写着字。

老师迈着轻盈的步伐，脸带微笑地对我们说：“我们班的小敏获得了作文比赛的一等奖。”同学们连忙鼓掌，这篇优美的掌声。这情景真美啊！

放学了，同学们像一窝蜂似的涌出教室，奔回家去。这时女同学的裙子随风飘扬，仿佛地上长满了许多鲜艳的花朵，这景色真美。

我正在回家的路上，这是，我看到了一位盲人爷爷正在经过马路，就在这个时候，一辆大卡车正往爷爷那边驾驶，有一位戴红领巾的小学生冲出来，说：“爷爷，小心！”然后小学生让司机停车，慢慢的将老爷爷扶过去。问道“爷爷没事吧？”这是老爷爷连忙摇头。我捕捉到了这样惊心动魄的美了！

其实，在我们身边有许多的美，只是在于你是否认真观察。

生活中的辩证法（实用17篇）篇三

人生中总会有太多的错过。错过固然令人痛苦和无奈，但人不能总活在自己的感慨里，只有辩证看错过，人生之路才能越走越宽。

机遇犹如划过夜空的流星，转瞬即逝。这些流星背后包含的可能是一段珍贵的友谊，也可能是一种成功的契机，错过了我们就会懊悔不已。所以，我们应该尽量避免错过重要的机遇。

东汉末年，逃亡的汉献帝同时向两个军阀求救，一个是河北的袁绍，一个是山东的曹操。袁绍认为汉献帝已失去了实权，为了他费兵耗粮徒劳无益；而曹操却一下子就抓住了这个宝贵的机遇，奉迎天子，最后挟天子以令诸侯，称霸北方。由此可见，把握机遇不仅对一个人裨益无穷，更能使一个集团、一个国家由衰转盛，走向强大。机会是留给有准备的人的，我们只有考虑周全、做事严谨，才能把握住机遇，不留错过后的遗憾。

泰戈尔说：“如果因错过太阳而流泪，那么你也将错过群星了。”是啊，如果事情已经错过，无法挽回，我们就应学着坦然接受。人生的抉择正如走岔路口，既然选择了左边，就不要后悔错过右边的桃红柳绿、莺歌燕舞。因为如果你选择右边，左边的沙滩椰林、碧海蓝天不就与你擦肩而过了吗？人生的经历又如一本小说，如果主人公总是叫天天应、叫地地灵、做事一帆风顺，那么任何一个读者都会觉得索然无味、平淡无奇；只有主人公命运多舛，错过了许多挚爱的人和走向幸福的良机，最终“修成正果”，这本小说才能引人入胜，人们才会更珍惜那个快乐而美满的大结局。

实际上，“错过”与“把握”，或者说与“遇见”，是辩证统一的，而不是彼此对立、独立存在的。错过的同时，也一定有所取得。陶渊明因为“不为五斗米折腰”，错过了穿官衣、食君禄的好机会，但他却收获了南山下的豆苗、东篱边的菊花，以及那难得的悠闲和清欢。同样，取得的同时，也一定会错过了什么。汪峰的歌《存在》中有“多少次幸福却心如刀绞，多少次灿烂却失魂落魄”等令人费解的矛盾现象。为什么获得幸福了却要心痛？因为这幸福是花了惨重的代价得来的，在一种畸形的幸福。如现在许多的房奴、车奴，虽然最终如愿以偿，但她们却为此错过了许多追逐梦想的权利和轻松愉快的时光。

所以说，错过与拥有是可以相互转化的，错过也意味着别样的收获。所以请谨记，可怕的不是错过本事，而是沉浸在错过的懊悔里难以自拔。因为错过了一朵花，而过分伤感，停在原地，最后导致错过了前方满眼的姹紫嫣红，这是多么不明智的决定啊！

生活中的辩证法（实用17篇）篇四

法国著名雕塑家罗丹说过：“生活中并不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”，是寻常的又是难得的。有时她会不经意地出现在你面前，有时她却需要你用心去捕捉。

周日晚上我下楼扔垃圾，外面风很大，在垃圾桶旁边发现一件被夹在衣架上的衣服，湿漉漉的。我想：这件衣服可能是被风吹下来的，丢衣服的人肯定很着急，于是我决定把衣服物归原主。

服吗？”我气喘吁吁地问到，她一眼就认了出来：“是啊，不会是被风刮落到楼下了吧。”我说：“是的，我在楼下捡到的。”说着我把衣服递给了阿姨，“再见！”说完我就下楼了，只听见阿姨在后面喊：“谢谢你，你真是乐于助人的好孩子！”

通过这件小事使我懂得了，宛如漫天的白雪，让生活变得单纯而美丽；好似冬日里的太阳，让世界变得光明而温暖；，如同夜色中的火炬，让黑暗变得充满希望。

生活中的辩证法（实用17篇）篇五

美，是寻常的，又是难得的，有时，她会不经意的出现在你的面前。只要你有一双慧眼，你就会发现，，无处不在。

我曾经无意间在院子里发现了一株小草，它被一块棱角分明的石头压住了，原本嫩绿的`细腰上，多了几天皱巴巴的纹路。我开始并没有在意，以为这株小草注定会被这尖锐的石头折服。但是，我错了，它的坚强，让我震撼。过了几天，晴朗的天空中架起了绚丽的彩虹，地上残留的小水珠在阳光的照耀下散发出七彩的光芒，我又来到院子中玩耍，再次见到了这株小草。

抱着一颗怜悯的心，我想去帮那株小草把石头挪开，可是，我却发现它用惊人的毅力从石头的一侧长出来了！虽然，它的身上伤痕累累，腰都直不起来，但是，它仍然坚强地茁壮成长着。这，是一种美，一种充满生命力的美。

花圃中，生长正旺盛的蓝色、紫色风信子，伴着微风，轻轻地摇曳着。惟有白色的小风信子在默默地生长着，因为，它开花较晚，但白色风信子坚信自己一定能够绽放出最美丽的花朵。于是，它把根深深地扎进土壤里，努力地向上生长，尽情地接受阳光的照耀，放肆的享受雨露的滋润。终于，在蓝色与紫色交织相替以后，它开出了人生第一朵风信子，是那样美丽，那样芬芳。绽放自己，便能收获美丽与芬芳，便能收获自信与喜悦。这，是一种美，一种充满自信的美。

其实，无处不在，一片新长的嫩叶，一只飞翔的蝴蝶，都是那样美丽，正如法国著名大雕塑家罗丹说的：“生活中并不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛”。让我们张开心灵的眼睛，好好留心吧！

生活中的辩证法（实用17篇）篇六

生活中的辩证法（实用17篇）篇七

尽管我不是一个专业的科技工作者，但作为一名工科生，科技无疑是生活中最重要的一部分。科技的内涵很广，就我个人而言，科技就是天天和数理化工程机械打交道。这样长久的熏陶无疑带给一个人理性的思维和严谨的态度，但我认为，生活不能是科技的独舞，还要与文化相融。

也许很多理工科人都觉得文化是一种虚幻、浮夸、没有实际意义的东西，比如经常会有学者批评所谓提高大众文化修养的一些活动、政策，认为这是人力物力财力的浪费。从表面来看，这些活动的效果或许不甚鲜明，但文化本身就是一个“慢性子”，她会在潜移默化中发挥巨大的影响。

越来越多的国人已经意识到文化的存在，并尝试将她引入生活的方方面面。科技可以带来飞涨的gdp，带来云运算和大数据，带来智能化的生活，于是人与人之间的交流越来越发达，人的衣食住行越来越便捷，人的内心越来越理性、现实，甚至生硬。科技离不开文化，先进的文化思想能够为科技提供指引，一个国家或地区崇尚什么样的文化氛围，就会产生什么样的科技。另外，如果说科技是立业之本，文化就是锦上添花，在高速发达的现代社会，这种装饰作用已经愈加受到人们的追捧。

科技对文化的重要性就毋庸置疑了，这既取决于科技本身的重要性，又依赖于科技对文化产业的巨大推动。举个简单的例子，电影本身是一种文化的载体，但正是由于科学技术的不断更新，才有了电影从黑白到彩色、从2d到3d的转变，从而带给人们更愉悦的文化体验。一切对于文化的需求，都必须有扎实的科技基础作为支撑。换而言之，那些科技还没有搞好就大喊文化建设的，严重背离了社会发展规律。

然而，完全抛弃文化进行科技建设也是违背人类历史发展规律的。一个民族若没有文化，就没有信仰，也就没有了主心骨，那么它再如何大快步发展科技最终都会适得其反。比如我们几十年前大喊要赶超美利坚，付出巨大工业投入提高国民生产总值，现在我们已经跻身世界前列，却把环境破坏地一团糟。而我们的祖先在很早之前就提出了“天人合一”的文化理念，我们却在快步前进的时候忘记了。

幸运的是我们已经意识到文化科技齐头并进的重要性了，文化两个字渐渐加入经济发展的口号中，但口号是做给人看的，更重要的是实际行动。作为国家未来的建设者和领路人，年轻一代树立这种齐头并进的意识非常必要。社会和政府怎么做不是一个人能够左右的，但每个人都应该衡量一下自己生活的天平，是不是在科技和文化之间有太大的偏差。每个人的天平都平了，整个民族的天平就不会倾斜。

我一直觉得自己是个扎堆在科技圈里的伪文化人，通俗的说就是文艺女青年和工科女的结合体，因为我本身比较喜欢文学，却坚持选择了理工路线。我的生活中会有高等数学和爆炸理论，也会有严肃文学和古代诗歌，科技带给我物质的保证，文化带给我心灵的慰藉，二者都是我生活中不可或缺的。这样的生活很丰富，很充实。

生活中的辩证法（实用17篇）篇八

我国民族声乐艺术是一种具有创造性的综合艺术，这种艺术充分融合了中西方各种不同的艺术，更是一种在不断完善中确定存在方式和创造力的意识。“古为今用、洋为中用”这句话能够充分的体现出我国民族声乐的特点，一方面继承了传统，另一方面也吸收了西洋文化，不仅蕴含民族特色，更具有当今时代特征。所谓古为今用就是民族声乐在审美、创造、演唱等多个方面都有着同传统当代不一样的特色，当代的声乐艺术是在传统声乐中发展起来的，当代声乐中很多理论和特征也都是从传统声乐中汲取来的。所谓洋为中用就是要积极学习国外先进的演唱形式和方法，要有选择的融入到我国声乐艺术中，把中西结合的特点充分的体现出来，无论是在声音的音色上还是听觉特征上，不仅要体现出我国民族声乐的特点，还要体现出国外声乐的特征。“古为今用、洋为中用”也体现在了和声、节奏、配乐等各个方便。现如今，我国声乐艺术已经成为戏曲艺术和西洋美声艺术相融合的一种形式，各种声乐艺术在声乐舞台上都充分的体现到处了“古为今用、洋为中用”的美学特点，同时也体现了我国音乐的审美思想，展现出了我国人民的创造能力。

二、现代性美学特征。

现代性作为一个重要的概念，如今已经渗透到社会的方方面面当中，社会上的任何事物其实都具有自己的现代性特征。艺术是人类文化的重要组成部分之一，其重要性不言而喻，它是与人类生活紧密联系的重要方面，因此现代性的概念自然也与人类社会生活有着非常密切的联系。作为艺术的表现形式之一，声乐在自身的发展过程中也在一定程度上具备了社会学的某些性质，在人类社会不断发展和逐渐变更的'过程中，对声乐艺术产生决定性影响的自然就是人为意志。站在社会学的角度去研究音乐美学是马克思主义音乐美学的重要内容之一，音乐与社会存在着某种联系，利用社会关系可以对音乐的本质进行解读，从而揭开时代的本质。在现代社会的价值观念呈多元化的发展趋势，改革开放后中国与世界的交往日趋频繁，国外音乐对国内音乐的冲击和影响，使多元化的音乐发展成为时代的主旋律，中国的音乐也必然要走向世界。当世界音乐的舞台上开始出现电子音乐等抽象音乐时，声乐艺术就被赋予了非常明显的时代烙印，在中国声乐的发展过程中，传统与时尚的辨证统一是符合中华民族审美特征的，中国音乐中包含着富有中华民族特色的音乐气息，这些因素也是中华民族音乐艺术区别于其它的本质所在。在中华民族音乐的艺术因素中，主要包括了传统的演唱、审美和表演等，时尚气息总体上保持紧密联系。

三、总结。

但在很多情况下，对传统音乐的改编和演绎仍是中华民族声乐艺术受到欢迎的重要因，一些西洋唱法因与中国传统声乐艺术相结合，使之符合中国大众审美标准才被中国人民所受。在声乐舞台上，我们既可以聆听中国传统的民族民间唱法，又可以倾听西洋美声唱法，还可以听到各种地方语言演唱的通俗唱法，这些都给我们带来了多方位的现代审美享受，也充分阐释了中国声乐艺术传统与时尚共存的美学特征。

生活中的辩证法（实用17篇）篇九

二十世纪初，西方音乐开始逐渐渗透到中国，如学校的歌曲和舞蹈戏剧等都带有明显的西方音乐特点，这催生了一些音乐院校的出现，在一定程度上促进了音乐教育的普及，同时西方音乐形式和方法的传入也为我国现代声乐艺术的发展增添了更丰富的色彩。

我国民族声乐艺术同其他国家和民族的文化相互交流，中华民族声乐艺术经历了一个漫长的改革过程，在这一改革发展过程中，民族声乐艺术逐渐打破传统的束缚，按照现代声乐标准不断补充和完善，促进了中华民族声乐艺术的科学化发展。

特别是1927年上海国立音乐院的成立标志着美声正式作为一种歌唱方法被纳入到中国音乐院校教学课程中，这为中国现代声乐艺术的发展增添新鲜的血液，并且在音乐发展中产生被积极的作用，所以在不同的程度上，通过环境对民族声乐的影响是很大的，当然这也有利于促进我国民族声乐教学体系和教学管理形式的发展。

同时，随着受到社会大背景的影响，比如五四运动的爆发、军阀混战和帝国主义的侵略，民族声乐发展适应并不断反映中国社会动荡的现状，许多音乐作品切实反映人民群众的实际生活，带有很强的批判性和现实性特点，与社会历史的融合促进了中国现代民族声乐艺术的形成。

比如作品《白毛女》就是一个典型代表，这部作品成功塑造出了诸多具有代表性且能反映当时社会生活状态的角色，最为典型的角色代表是喜儿的形象，这一典型形象不仅代表了当时处于社会低端深受压迫和剥削的劳苦大众，同时这一角色也具有极强的反抗剥削和压迫的色彩。

所以这一作品具有极其鲜明的时代特点，代表了当时社会生活的现实。

此外，类似的音乐作品还有歌曲《黄河颂》，这部作品是由光未然作词，冼星海谱曲，这部作品的旋律极为激昂，具有音域壮阔、气势磅礴的特点，通过这部作品充分表现了黄河儿女的无畏的英雄气概和不屈不挠的顽强精神。

改革开放以来，日本、香港、台湾和南洋等地的流行音乐开始蔓延，也为中国现代民族声乐艺术的发展带来了新的元素，为民族声乐的审美情趣增添了新的内容。

通过独奏音乐会等新形式的出现，促进了不同演唱风格的形成，这为中国现代民族声乐艺术的发展提供了许多有价值的理论和声乐作品，为我国民族声乐的进一步发展奠定了基础。

由此可见，经过多年的发展，分析中国现代民族声乐艺术的特色可以发现主要有以下两大特征：一是我国现代民族声乐艺术的地域特色鲜明。

这受到我国土地辽阔，人口众多的国情所影响，每个地区都有各自不同的文化特征，这也就决定了音乐艺术特色的不同。

比如《结下终身的缘分》、《喜马拉雅》和《珠穆朗玛》等歌曲作品表现出了藏民族所独有的音乐艺术特色;《猎场》等作品是典型的鄂伦春族音乐作品，这首歌曲语调抑扬顿挫，形象生动真实，具有明显的特色。

二是在音乐风格上，南北之间的差异较大。

由于我国的地域环境南北分明，自然气候条件差异很大，在不同环境下所形成的声乐艺术，其特色也就明显不同。

比如四川《康定情歌》，不仅歌词含蓄内敛，而且旋律婉转流畅，是南方歌曲的典型代表，而西北民歌《信天游》的旋律高亢辽阔、起伏较大，具有典型的北方音乐的特点。

二、结语。

总而言之，各方面因素的共同作用促进了中华民族声乐艺术的发展，促进民族声乐艺术演唱水平和技能的提高，不仅丰富了中国现代民族声乐艺术的风格特点，而且也促进我国民族声乐的演唱教学体系和教学管理形式的发展，这都有利于促进我国民族音乐艺术的整体发展水平的提高。

生活中的辩证法（实用17篇）篇十

众所周知，民族声乐在理论与技术方面都对美声唱法有所借鉴，并取得了骄人的成绩。美声唱法的引入，对我国声乐教学理念、演唱技艺、教学科研等产生了巨大的影响。本文从民族声乐教学中在演唱技术、理论方面对美声唱法的融合与借鉴；民族声乐教学中在科研方面对美声唱法的融合与借鉴两大方面浅析了民族声乐教学中对美声唱法的融合与借鉴。

在民族声乐教学实践活动中，学生首先进行深呼吸，然后借助横膈膜保持气息，利用肌肉群之间的对抗给气息以支撑，进而在确保气息持续、匀速、连贯流动。就传统声乐技术而言，其大都采用小气口来断句，也就是人们所说的“以气唱情”。这种气息技术，有助于表达、诉说情感。近年来，花腔技术在流行歌曲中有所体现。花腔技术归属于美声唱法，是一种很好的演唱技术。气息在演唱中发挥着重要的作用，因此，在开展民族声乐教学时，教师应加大对学生气息的训练，使其更好地演唱。气息的使用并非一成不变，不同歌曲，情感、基调不同，使用的气息技术自然也不同，这就表明在教学过程中应特别注重气息的运用。

（二）对共鸣演唱技术的融合与借鉴。

空腔共鸣技术在我国民间唱法中较为常见，其注重局部共鸣。在实际民族教学中，美声唱法中的混合共鸣技艺被广泛运用。混合共鸣技术，即通过调动、调节各种共鸣腔体（口腔、胸腔、口咽腔、头腔），对声音圆润度、音色进行加工，从而实现真假声的转换、运用。例如：在演唱《沁园春雪》、《中国大舞台》等种类歌曲时，混合共鸣经常被应用，其能够把宏大的气势表现出来。

基于意大利民族语言的西洋美声唱法被应用于民族声乐教学时，经常出现字音不清、声音不畅现象。自从将美声唱法引入到民族声乐教学，咬字技术得到了明显提高，与之相关的理论研究也逐渐被完善。谈及咬字技术，金铁霖教授表示：在演唱过程中，字的种类主要包括宽、窄、团、尖。其中，发音通道对宽、窄音没有影响，保持在后通道即可，在咬字时做到动作小、巧，就能顺利、完美演唱歌曲。将此通道与我国以往的咬字技巧、风格有机结合，就能促使咬字准确、自然，进而将民族声乐的亲切感表现出来。

提及美声唱法，首先映入大家脑海的必定是真假声混合唱法。真假声混合唱法作为美声唱法不可或缺的组成部分，其对演唱者综合素养具有很高的要求：结实有力、通畅自如的气息；圆润明亮、宽松丰满的声音等；音质、音量、音域等。较其他唱法而言，美声唱法最大的特点是混声区唱法，也就是说，根据音高比例将真假音混合应用。从共鸣角度来看，真假音混合唱法可将所有共鸣腔调动起来。西洋混声唱法的有机结合主要体现为头声区、中声区、胸声区，将人体机能的科学唱法展现的淋漓尽致。美声唱法真假声混合唱法存在着不可比拟的优势：其将真声、假声完美融合，在声带轻重技能调动的时候不会出现破裂音现象，进而达到演唱声区的高度统一。美声唱法真假声混合唱法对三个声区进行有机结合，产生整体共鸣，促使演唱者声音变得圆润、更富色彩。与此同时，演唱者声音柔和又没，具有强烈的穿透力。这些事民族声乐所欠缺的。在借鉴、融合过程中，不能盲目，须充分考虑作品的风格、难易程度等。此外，须搞清楚真假声音高比例，对其进行科学、合理改编。例如：在演唱过程中，若以假声为主，高音演唱就相对简单，低音演唱有难度，这种唱法往往导致声音、声带缺乏可观的张力，适于演唱较为柔和的歌曲，不适合演唱曲风较为强劲有力的歌曲。在演唱过程中，若以真声为主，且掺入少量假声，这个类型的声音，可将呼吸、气息、共鸣等有机结合，促使演唱者声更加圆润、明亮、富有表现力等。

经调查研究发现，美声唱法对声部进行了详细划分，其认为每个演唱者的声带在长短、厚度、宽度三各方面存在着很大的差异性。此外，其共鸣腔体、整体演唱素养等亦区别很大。因此，不同演唱者形成的音色、音域等也不同。由此可见，在实际教学过程中，教师应充分考虑教学主体，为其提供适宜的教学内容，进而提高民族声乐教学成效。对于民族声乐而言，其在声部划分层面存在着不足之处。美国唱法对声部的划分，对改善、提升演唱者歌唱综合水平、能力等具有不可替代的作用。在某种意义上，其存在着共性、个性。其中，共性指的是演唱者不论唱哪种声部，其都得参与一般声乐技术的学习，比如：气息、发声等。个性指的是，继划分声部之后，教师可以学生的歌唱器官为参考依据，规划、制定科学合理的教学目标、内容、方式，有对性的对其开展教学活动。在教学实践中，教师应遵循因材施教、深入挖掘、开发学生潜力等原则。声部划分是美声唱法的重要组成部分，民族唱法在这个方面较为欠缺。因此，民族声乐教学应加大对其的重视力度。民族声乐教学可以借鉴、融合美声唱法，并不意味着必须进行男女高、中、低音划分，而是汲取其的优点。

一直以来，民族声乐教学都忽略了对各种歌唱器官生理构造的研究。翻阅民族声乐理论，笔者发现其内容涉及气息、咬字技术等，但唯独欠缺了对歌唱器官生理构造的研究。不可否认，这种现象的产生，在很大程度上与我国文化背景等存在着密切联系。在美声唱法中，其对各个发声器官生理构造、功能、特征等进行了详细论述。除了介绍器官名字，还对其功能、如何协调发声作了充分的解释说明。例如：歌唱发声涉及到的器官有哪些？每个歌唱发声器官是怎样产生作用的？换句话说，歌唱者应明确自身的歌唱器官，并对其科学、合理应用该，使其发挥出应有的价值。民族声乐在这方面严重匮乏，几乎是空白的。演唱者在演唱过程中主要依托思考、想象去进行领会、揣摩以提升歌唱水平、技巧。

纵观声乐理论发展史，我国拥有大量关于声乐研究的著作。其中，元代的《唱论》记述了关于演唱技巧、方法的内容；明代的《曲律》论述了学唱方法、学习声乐步骤、学习内容等。清代的《乐府传声》浅析了演唱过程中的气息、声音运用技巧。这些理论著作，从不同角度对歌唱技术、发声原理等进行了探究。与此同时，我国民族声乐特点也得到了充分的体现。民族声乐他正主要包含以下内容：在演绎歌曲时，要注意咬字技术、掌握音准、控制情感等。然而，很多著作都是依据经验创作的，不具备科学原理性。

（二）国外美声唱法研究。

17世纪，巴西雷总归纳总结了声乐教学的技巧与方法，其关于声乐理论、教学的概述为以后的声乐研究奠定了坚实的基础。19世纪，随着现代科技的不断发展，美声唱法相关研究理论与自然科学有机结合，加强了对教学理论、演唱方法研究的力度。此外，其亦对物理、生物学等方面进行了深入研究。其中，德国医生曼德尔在生物学方面取得了一定的成绩：提出了隔膜呼吸法。其的研究，在巩固美声唱法发声基础方面发挥着巨大的作用。通过一系列研究，古典美声发声方法应运而生，进而催生出古典声乐派。此外，由于科技的发展，很多人投入到对共鸣腔体的研究中。很多知名教育者对演唱者的面部表情、口腔位置等进行了探究、分析。这些有创意的研究，对推动声乐教学颇有益处。

（三）我国民族声乐教学对美声唱法理论研究的借鉴。

时代不断变迁、发展，声乐教学平稳有序的开展着，我国在声乐理论研究方面取得了优异的成绩。就某种意义而言，声乐理论研究及其他领域理论研究存在着一定的共性。随着科学技术的'不断发展，科学仪器、科学手段得到了丰富，在声乐理论研究方面也取得了实质性的进步。目前，我国各所高校关于声乐理论研究的论文著作数量不断攀升，研究范畴也极大地得到了拓展。与此同时，某些研究室亦开始加大对声乐理论研究总结的力度，在研究、选择课题时也更加趋于精细、广泛。此外，我国声乐理论研究对国外声乐理论研究著作进行了传承，并以其为基础，促使民族声乐教学与国外声乐研究更好的融合。如今，世界的文化已近朝着多元化的方向在迅速的发展，在不断地文化融合和文化借鉴当中，形成多元化的文化。纵观当前的歌唱方法，尽管每一种唱法都有其重点和特点，但却没有一种完全相同的歌唱方法，这些不同的歌唱方法也为当前的文化融合提供了参考的依据。长期以来，美声唱法以及民族唱法已经被很多的歌唱家所融合，且在表演的过程中，也受到了观众和歌唱艺术家的一致好评，将演唱者的歌唱水平迅速的提高。当下，我们不仅要将这一优秀的唱法始终坚持下去，还需要将目光放的更加长远，将世界上所有秀秀的歌唱方法都进行融合和借鉴，融合成为独具特色的新唱法。本文对民族唱法借鉴美声唱法的唱歌技巧进行分析，希望能够引起更多的人对歌唱方法进行思考和融合，促进歌唱的多元化发展。

参考文献：

[5]鲍雯羚.试论民族声乐教学对美声唱法的借鉴与融合[j].新课程(下),2011,12:115.

生活中的辩证法（实用17篇）篇十一

时光如梭、光阴似箭，辗转中我们已过了懵懂的童年，逝去了美妙的少年，告别了希望的青年，进入了奋斗的中年。时光在我们的生活中一天一天的着，只留下了一个又一个叫做过去、叫做曾经的字词，而我只身其中，一路跌跌撞撞、风尘仆仆，一路走到了现在，正努力着为叫做生活的东西奋斗着，我也已经习惯了在这茫然的生活中寻觅，寻觅属于自己的生活和方向，虽然很多时候总会觉得伤心劳累，但我有着自由的灵魂。

昨日风景昨日香，一曲寒水江雪凉；今朝有酒今朝醉，管他冰寒与风霜。我最大的幸福就是看着我爱的人一个比一个幸福。闺蜜，兄弟，朋友，知己。请答应我，都要好好的，过好属于自己的生活。

很多时候，我们与其因为别人看扁你而生气，倒不如努力争口气。争气永远比生气漂亮和聪明。有这么一句话“气是用别人的过程来惩罚自己的蠢行”。既然生气是一种愚蠢的行为，那么我们何不明智一点，看淡一点，一切保持一颗平常的心，静看花开花落，宁评雾里雾外，剧中事，雾中人，任他高调与热闹。

生活中的日子，日子中的生活，好是过，坏也得过，我们何不好好的过，一些不必要的麻烦和烦恼，我们能避则避，很多时候不要给自己没事找事，没有苦恼找麻烦。好多事就像雨天打着的伞，你冲进房间就狼狈仓促地把它收起来扔在了一角，那褶皱里仍夹着这夜的雨水，过了很久再撑开，那雨滴不是同样不见了，唯一留下的是那雨伞褶皱的痕迹。就如同生活留给我的记忆。

时光静好，与君语；细水流年，与君同；繁华落尽，与君老。有阴影的地方，必定有光！时光总是在我们不经意间流逝，在这不经意间我们能感受到的是自己慢慢成熟了。很多事，很多人，经历多了就看开了。其实生活就是这样过的，在我们的生活当中总是有着朋友、同事、亲人和恨你反感你的人来点缀着你的色彩，不管身边的人在你的生活中起着什么样的角色，我们都要感谢他们，是他们让我们的生活变得丰富和多彩。

拼命提升自己。穷而弱往往容易玻璃心，一碰就浑身炸毛生怕自己被忽视。只有努力的提升自己，才会让你更有底气，也更自信从容，这样才会让生活更加有滋有味。

这个世界上，谁都没有错，只是我们有不同的际遇，被生活迫走上不同的道路，追逐着自己不同的道路，不同的生活和日子。尽管我们的生活不尽相同，尽管在生活中遇到麻烦事，没必要着急，不需要心慌，若是注定发生的事，它一定会发生，在合适的时机，合适的时候自然会发生，就如和对的人一起，因一个最恰当的理由。

人生最大的烦恼，不是选择，而是不知道自己想得到什么，想要过什么样的生活，不知道到了生命的终点，自己想有些什么人在身边，茫然的去追求。

我们的生活需要指南针，需要有方向和目标来打开心灵的窗子，让我们静看时光旖旎着一曲花开花落，红尘驿站，总会有人来人往，曾经的美好，未曾辜负，落花散尽，风轻云淡，坦然的去面对。

人之累由心而起，本来无一物，何处惹尘埃。用一种看山是山，看水是水，看山不是山，看水不是水的境界来生活就会快乐，时光的纸笺上刻下的就不都是沧桑，还有那时光沉淀下来的那份静美。

斟一盏记忆的茶，让往事在杯中荡涤，归去的路口，时光已从指间的缝隙蜕化成惆怅，低眉处，不过是自己素描的那一片影。执一只描绘的笔，让未来在憧憬中充满希望，奋斗的路，就在我们脚下。

一地落红，淡漠了冷暖；一树梅开，缱绻了浮华。

生活之中，我们一直在学习一件事情，就是不回头，不为自己做过的事情后悔。但是有些事，有些人却总会浮现在我们的记忆深处，人生每一步行来，都是需要付出代价的；生活中的每一份收获，都需要我们去付出和努力，我们得到了我们想要的一些，同样也失去了我们不想失去的一些。可这世上的芸芸众生，谁又不是这样呢，其实生活就是这样体现的。

一个淡淡的我，简约、浅笑，静谥处念想昔日的想念，欢闹时融入当时的氛围。闲来读读书，看看别人的行云流水般雀跃的文字；寂寞写写字，画自己从未割舍的惆怅心事。生活中的日子，日子中的生活，其实生活就这么回事。

生活中的辩证法（实用17篇）篇十二

在学习中国特色社会主义理论体系时，我们经常会混淆一些关键词，导致我们不能正确选择答案。今天，小编为大家总结下有关“最”的关键词：

实现中华民族伟大复兴是近代以来中华民族最伟大的梦想。

我国社会主义民主是维护人民根本利益的最广泛、最真实、最管用的民主。

人民代表大会制度是人民当家做主的根本途径和最高实现形式，也是党在国家政权中充分发扬民主、贯彻群众路线的最好实现形式。

就业是最大的民生。

公共安全是最基本的民生。

贫困地区贫困人口是全面建成小康社会最大的短板。

农村地区的贫困人口是是全面建成小康社会最突出的短板。

中国特色社会主义最本质的特征是中国共产党领导。

中国特色社会主义制度的最大优势是中国共产党领导。

勇于自我革命，从严管党治党，是我们党最鲜明的品格。

中国共产党的最大政治优势是密切联系群众。

中国共产党面临的最大危险是脱离群众。

中国共产党面临的最大威胁是腐败。

党和国家的一切工作和方针政策，都要以是否符合最广大人民群众的根本利益为最高衡量标准。

政治工作是我军的看家本领，是我军最大的特色、最大优势，是我军同一切其他性质军队的最大区别。

中央军委实行军委主席负责制——党对人民绝对领导的最高实现形式。

我国拥有世界上规模最大的人力人才资源，这是创新发展的最大“富矿”。

中国特色社会主义理论体系其实有许多的关键词，在此只是试举一例。其实各位考生可以在学习和做题中，试着进行总结，这样就会在枯燥的学习中找到乐趣。

生活中的辩证法（实用17篇）篇十三

否定之否定规律是自然、社会和思维发展的普遍规律.运用这一规律培养和提高大学生创新性思维的理论依据,也是社会发展的必然要求.改善大学生创新性思维的'“软环境”和大学生自身创新能力的提高是培养大学上创新性思维的有效途径.

作者：王晶晶作者单位：重庆工商大学,重庆,400067刊名：金卡工程英文刊名：cardsworld年，卷(期)：14(5)分类号：关键词：否定性辩证法大学生创新性思维

生活中的辩证法（实用17篇）篇十四

民族声乐文化有着悠久的发展历史，内涵深厚的文化底蕴，是我国精神文明建设不可缺少的一部分。现在国内外交流更加自由与广泛，我国的民族声乐在世界这个大环境下怎样生存，怎样把传统的民族文化传承下去，这都是现在所需要思考的问题。我国民族声乐艺术在不断的发展与继承中改进和完善，传统的艺术风格和演唱方式是我国民族声乐的特色。现在国内外交流更加频繁，本国的民族音乐走向世界，外来的音乐也来到了中国。想要发展前进，就不能闭门不出，要学会借鉴国外的优点来改进国内民族声乐的不足。上个世纪开始，外国音乐就逐渐渗透到我国的社会音乐生活之中，西方的乐器、音乐理论和创作方法等出现在人们的生活中，对本国的民族声乐艺术产生了影响。本国的一些音乐人在发展自己民族声乐文化的同时，也吸取西方的音乐文化，最后把中西音乐文化融合在一起变成自己的音乐。著名的音乐作品《长恨歌》、《白毛女》等作品都是在继承本国的民族声乐特色的基础上加入了西方音乐因素，这也是我国民族声乐与西方声乐首次的艺术碰撞，也为后来的民族声乐发展奠定了很好的基础。在西方声乐文化传入我国之后，一些作品在选曲和创作上都有了些微改变，这也代表中华民族声乐从民间声乐发展到现代民族声乐了，这是一种艺术上的升华。这个时候正是民族声乐文化的飞速发展期，一些民族声乐演唱家在演唱方式上就借鉴了西方的演唱方式，国内民族声乐文化得到了创新和发展，而且那个时期的诸多作品也颇受欢迎。这些演唱家的风格已经与民间歌手有所差别，但是又含有独特的民族风格，满足了当时人们对于音乐的需求。

现在我国成立了很多音乐教育机构，民族声乐艺术被广泛的传播，传统的民族声乐与西方声乐艺术融合达到了更高的高度，中外的声乐艺术交流更加频繁。民族声乐教育机构的教育模式、教育理念以及教育学形式都是借鉴了西方的声乐教育，西方的声乐艺术比我国发展的要早，因为中西方思想观念的差异，西方音乐很是洒脱、自由，这也是我国声乐艺术所需要借鉴的地方。西洋声乐的`演唱的方式相比于国内也更加系统化，因为我国民族声乐一直处在民间口口相传的阶段，没有太过系统的归纳总结。现在很多民族声乐演唱家唱歌的方式，口腔震动、气息的改变和艺术的表达等很多都是借鉴了西方的演唱方式。

二、总结。

现代的民族声乐是在中国传统民族声乐基础上借鉴了西方声乐的特点发展起来的，这也是文化发展的成果，同时具有时代性和历史性。中华民族声乐艺术发展到了现在已经具有其自己的一套体系，继承了传统的民族声乐特色融合西方现代的音乐感。我国传统的民族音乐有着悠久的历史文化基础，美声唱法则是现代人对于时代的审美需求。想要更好地发展现代民族声乐艺术需要处理好传统声乐与西方声乐的关系，创建既能体现我国深厚文化基础又能含有现在特点的能够满足现代人对于声乐审美的需求的民族声乐。

生活中的辩证法（实用17篇）篇十五

摘要：注重因材施教，对不同情况的学生采取不同的教学方法，面对不同的学生，我们所要制定的教学方案也应该各有不同，世界上没有完全相同的两片树叶，就像我们所要教授的，也没有成长环境、个性特点、生理特征完全一样的学生。因此，教师应注重因材施教，对不同的受教者施以不同的教育，强调对不同情况的学生采取不同的教学方法。

关键词：声乐教学；因材施教。

作为一名高校声乐教学的青年教师，本人在工作的9年来，从一名稚嫩的声乐学习者，慢慢在不断的学习与实践中，转变为一位声乐教育者，这期间，在对于教与学的不断碰撞下，也有一些自己对声乐教学的理解与总结，就声乐教学中的因材施教这一点，想跟广大的声乐工作者以及声乐爱好者进行一些探讨学习。

“因材施教”是我国古代著名的思想家、教育家、哲学家孔子在长期教育实践中首创的一个经典教育原则，这一原则的核心思想是对不同的受教者施以不同的教育，强调对不同情况的学生采取不同的教学方法，正是这一光辉思想，使孔子在教育实践中取得了巨大的成功，不但对我国古代教育的发展产生的深远的影响，而且对我们当今教育也具有十分重要的启示作用，我认为特别对我们的声乐教育这一特殊的艺术学习课程，有着非常关键的指导意义。

在现如今中华民族声乐迅速发展的时期，我们这一代声乐工作者是幸运的，这都要感谢老一辈艺术家们为我们今天这一欣欣向荣，百花齐放的民族声乐发展付出的艰辛努力。

面对不同的学生，我们所要制定的教学方案也应该的各有不同的，当然，声乐技巧的训练对每一位学生来讲，都是声乐学习的必要功课。世界上没有完全相同的两片树叶，就像我们所要教授的，也没有成长环境、个性特点、生理特征完全一样的学生。

在民族声乐教学中，我们遇到的每一位学生都有自己独特的个性与嗓音条件，这就要求我们做老师的根据每一位学生的个性给她们制定不一样的学习计划，针对各自的嗓音特点首先要在选曲上加以斟酌，为她们选择最适合的曲目并加以练习。曾经有一位老前辈来我们学校讲学的时候说过，对于不同性格的学生，一定要用不同的方法来对其教学，我们所遇到的学生中，有的性格比较内向，这就要求在练习过程中多给她们找一些欢快明朗的歌曲，努力让她们在歌唱中积极一点，灵动一点，这时候一定要让学生树立自己的自信心，并鼓励她们大方得体的表达歌曲的内容，把歌曲的情感夸张的流露出来；而对于一些性格比较张扬的学生，我们则需要在鼓励她们正确诠释歌曲内容的同时，尽量不要太外在的表露出自己对歌曲内容的理解，这时候就一定要引导学生多理解歌曲真正要表达的情感，从内心深处去演绎，事实上，有的'时候歌唱者一味的夸张演绎歌曲，而观众却并不是与之有特别的共鸣。

在对于声乐教学上的种种方法的总结，在我看来，让歌曲唱得合理，其实是需要我们大家共同研究探讨的，婉约的歌曲何必一定要那么辉煌的去演唱，号召和平的歌曲何必一定要唱得那么悲凉，歌曲理解的偏差，直接导致我们在审美上的误区，对于这一点，作为教师的我们更应该把这个理念传递给我们的学生。

在我刚刚工作不久的时候，曾经遇到一个学生，嗓音条件特别的好，但演唱程度相对较低，却又异常的自信，在本科一年级的时候，总是自己找一些难度很大，技巧要求极高的声乐作品，因为没有练好的发声体系，一味的只是拼嗓子乱叫一通，一首“鸟儿在风中歌唱”硬生生的被唱得无比凄惨、狰狞。而实际上，这首歌曲是描写了我们人类对现在生存环境的破坏，通过把鸟比喻成人的拟人手法来呼吁大家要保护环境，热爱大自然。这样的演唱没有艺术性，没有音乐性，是不应该被鼓励的，作为老师就要及时的发现问题，解决问题。首先，对于这样条件好的学生，作为老师是要好好培养的，遇到一颗好的苗子不容易，一定要细心呵护，当我提出让她先从一些程度较浅的歌曲开始练习，打好基础时，学生是拒绝的，明明可以演唱自己喜欢又彰显实力的歌曲，为什么要去唱一些没有难度，没有高音的练习曲，这可能是我们所有声乐老师都会遇上的学生类型，任之由之必将失去一个声乐演唱的好苗子，没有科学的发生方法，演唱的寿命也会是短暂的，要在肯定学生良好的歌唱条件的前提下，正确的引导学生，不让她有挫败感的同时，树立正确发声用嗓声的科学理念，先从基础歌曲练习开始，逐步去演唱有难度的歌曲，并准确的理解作者所要表达的音乐思想，一步一个脚印的带领学生走上声乐学习的新阶段。

在教学的过程中，也总会遇到一些自身条件不是那么优秀的学生，没有自来高音，没有良好的外在形象，也许她们永远也走不上音乐殿堂里最高的象牙塔顶，对于这类学生，我们更应该不厌其烦的对其鼓励与支持，也许她们会走上教师岗位，教授一群热爱声乐，满怀激情的中学生，也许她们会在某一个基层文化团体服务于最朴实的百姓大众，而我们传递给她们的声乐理念，科学方法，无疑将会影响着不可预知的一大部分群体。

不能肤浅的认为没有优秀的嗓音条件就唱不出优美动听的歌曲，更不能武断的判定没有漂亮的外形就会让美好的声音没有吸引力。其实，每一种音色，都有着自身独有的魅力，没有声音音色的好与坏，只有每一种音色下塑造出并传递给我们或许安静，或许激情，或许温柔，或许泼辣的声音个性和人物形象。对这一类的学生，我们在教学过程中除了对她们进行系统的发声训练，在对她们所选歌曲的选曲上，一定要多下功夫，选择适合她们性格特点，嗓音特色的歌曲，训练她们用科学的发声方法，通过声音这一载体把音乐的思想内容传递给听者大众。我们要正面树立她们的自信心，多一些鼓励，让她们忽略声音上的瑕疵，真正做到用心去歌唱，在不同的歌曲里塑造不同的声音形象，感受音乐的美好。

在声乐教学这条道路上，必定会遇上许多困难与挫折，感谢单位的领导和老前辈们对我的帮助与指导，让我们这样的青年教师在摸索前进中，有了坚强的后盾和学习的榜样，让我们少走了很多弯路，避开了许多障碍。

我们是幸福的，在这样一个文化大繁荣的大时代里，在追求个性与共性并存，百花齐放的民族声乐美好前景下，我们这一代青年教师更应该努力提高自身的业务水平、综合素质还有教学能力，不断学习进步，为培养出更多的声乐人才贡献出自己微薄的力量。

生活中的辩证法（实用17篇）篇十六

摘要：声乐技能是基础教育音乐教师很实用的教学手段，基础教育音乐教师的教学水平主要取决于高校的声乐教学水平。在基础教育课程改革的当今，民族地方高校作为培养基础教育音乐师资的一个基地，应该积极探究基础教育音乐新课程对音乐教师的声乐专业技能要求，培养适应基础教育的音乐师资人才。

关键词：基础教育音乐师资知识结构声乐教学改革。

培养基础教育音乐师资是音乐教育发展的重要课题，民族地方高校声乐教学改革应该基于教师职业能力标准，围绕教师职业能力要求，明确基础音乐教育教师应该具备的职业能力，培养学生的专业意识和教学作风。

一、概述及研究意义。

民族地方高校声乐教学自从民族地方高校开设音乐专业以来，在教学上一直沿袭专业院校的模式，课程设置和教学手段由于跟不上新形势发展的要求，无形中暴露出一些不适应时代发展的问题。特别是在培养基础教育音乐师资方面，采用“一对一”的授课模式，按照培养声乐表演专业人才“精、尖”的规格和要求来培养基础教育音乐师资人才，以声乐表演专业人才的培养标准确定音乐教育专业学生的声乐发展目标，一定程度上忽略了音乐教育专业学生的师范性，导致一些学生走上基础教育岗位后，很难适应社会的发展需要。

2.社会需要的基础教育音乐师资知识结构概述。

社会需要的基础教育音乐师资知识结构是指在新课程标准的要求下，基础教育音乐师资应该具备的音乐专业知识的总称。略去其政治、文化等方面的修养不谈，其音乐专业知识结构应具备如下要求：基础教育音乐教师不仅要能够教授音乐课（包括乐理、视唱练耳、音乐常识和音乐欣赏等课程，在教学中要求能示范演唱、自弹自唱、指挥等），还要能够组织、领导课外音乐活动（包括组织合唱队、声乐小组、民乐队等全校性的音乐活动）。这些基础音乐教育活动体现了基础教育音乐教师要有一专多能的特点，一专多能是基础教育音乐教师应该具备的职业能力。

民族地方高校声乐教学与基础教育音乐师资知识结构的概念不同，但对基础教育音乐活动都有着直接或间接的重要意义，对两者之间的关系做深入的剖析，阐明其内涵和本质，对促进民族地方高校声乐教学改革和优化基础教育音乐师资知识结构以及对提高基础音乐教育都具有重要的价值和意义。

二、二者比较以及由此引发的思考。

在新课程标准的要求下，基础教育教师的知识结构要扎实、丰富，音乐教育专业声乐教学的.目标应该是：培养的基础音乐师资不仅能唱，还要能讲、能组织等，还要有教育能力、科研能力、实践能力和创新能力等。但是长期以来，一些民族地方高校的声乐教学只注重声乐技能、技巧的传授，只教授学生建立正确的歌唱状态，掌握科学的发声方法，注重声乐的舞台表现力，出现了“重技巧、轻理论、轻实践、轻师范性”的现象，使得音乐教育专业声乐教学效果不佳。一些学生毕业后走上基础音乐教育岗位，就会暴露出能力单一、知识不够丰富的弊端。

应正确认识音乐教育专业的声乐教学是培养合格的基础教育音乐教师，而不是培养歌唱家，也不是培养登上舞台的表演人才。音乐教育专业声乐教学不仅要强调声乐技能技巧的训练，还应该开发学生的音乐审美能力，更应该在声乐教学过程中突出“师范性”，体现师范教育的特点。通过声乐教学，注重培养学生的基础教育音乐教师职业能力，包括基础教育理论知识能力、声乐专业知识能力、声乐相关领域知识能力。

1.教育理论知识能力的培养。

作为一名基础教育音乐教师，应当懂得运用教育学原理和方法，有效达到教学目的。在声乐教学中融入教育理论知识，让学生全面掌握教育理论知识，有利于学生踏入基础教育岗位后，运用教育理论知识指导教学活动。在实际基础教育、教学中，学生都有自己的个性，他们来自不同的家庭，能力各异，因此必须因材施教。比如，有些学生不喜欢上音乐课，音乐教师就应该懂得运用教育理论知识对这些学生循循善诱，逐步引导他们产生学习音乐的兴趣。

2.声乐专业知识能力的培养。

声乐专业知识是衡量基础教育音乐教师职业能力的重要指标，也是体现基础教育音乐教师能力的关键因素。声乐教学不仅应该向学生传授声乐专业知识，还应该提高学生的综合素质。要想成为一名优秀的基础教育音乐教师，就应该具备良好的声乐理论知识、歌曲分析处理能力、声乐示范演唱能力。第一，声乐理论知识能力的培养。声乐理论知识是歌唱练习的科学依据，要让基础教育声乐专业学生系统地、有步骤地学习歌唱发声的原理和方法，要求学生有意识地对发声器官进行生理机能的操作与控制，这对学生准确掌握歌唱的技巧、姿态、呼吸方法、发声机能及共鸣腔体的调节运用等非常重要，能使学生歌唱的声音更美妙、更动听，进而激发学生学习音乐的兴趣和激情。第二，注重示范演唱能力的培养。示范演唱能力在基础音乐教育中是不可忽视的重要因素，是基础教育音乐教师的必备能力。教师在示范演唱时用正确的歌唱方法表现出音乐作品的节奏、节拍、高音及风格等，通过运用正确的声乐技能，表达真挚的情感，（转第112页）（接第81页）能够充分激发、调动学生的参与意识和学习兴趣，使其受到美的陶冶。基础音乐教学是师生共同参与的活动，是互相交流感情的活动。教师的示范演唱在学生心目中是最亲切的，容易增进师生间的感情。因此，基础教育音乐教师要有一定的艺术修养，艺术视野要开阔，艺术感情要丰富，这样才能绘声绘色地完成示范演唱，激发学生学习歌唱的兴趣。第三，要加强歌曲分析及处理能力的培养。基础教育音乐教师要有歌曲分析及处理能力，在声乐教学中对学生进行综合技能和综合素质的培养，引导学生能够正确理解、分析歌曲的内容、风格、调式、结构、感情、速度的关系。通过歌曲分析及处理，把音乐分析理论、歌曲艺术处理、声乐技巧的掌握等融为一体，如歌曲的基本结构、曲式、调性、高潮的布局以及节奏、速度、节拍、风格等音乐组织方式与内容情绪之间的关系进行诠释。同时，根据歌曲所表现的意境，对声音色彩、技巧进行合理的布局和搭配，如音色的明暗、力度的大小等技巧，呼吸上的快慢疾缓以及换气等特殊技法的运用。通过正确的歌曲分析及处理，教师的示范演唱会更具有艺术表现力，这样能使学生喜爱音乐，积极主动学习音乐。

3.声乐相关领域知识和能力的培养。

随着社会快速向前发展，社会迫切需要大批优秀的基础教育音乐师资，他们不仅要有扎实的声乐专业能力，还要有声乐相关领域知识和能力，如节奏感与听觉能力、多声部能力、读谱能力、音乐创造能力、音乐合作能力、儿童声乐训练能力等。要想很好地胜任基础音乐教育工作，就必须掌握这些知识结构。民族地方高校音乐教育专业在声乐教学改革中，首先要认识到培养的人才是未来的教师。要积极为学生创设教学情境，使他们提早进入教师角色，让学生参与声乐教学改革，使学生感到自己既是学生又是未来的教师，引导学生向教师专业方向角色发展。其次，不仅让学生掌握声乐技能知识，还要培养学生良好的人格和道德。设置的课程必须具有合理性、科学性，各门课程、各类课程之间要形成最佳组合和系统化。声乐教学应该以演唱技能为基础，加强声乐理论课程的学习，同时还要开设声乐演唱与教学课程，内容可包括歌唱基础理论、发声知识、歌唱心理、嗓音保健、声乐表演与欣赏、中外声乐发展史，声乐教学法、中小学音乐教材教法、优秀课例评析等相关领域课程，增强学生声乐相关领域的知识和能力。

结语。

基础音乐教育面向的对象是全体学生，要让每一个中、小学生的音乐潜能都得到开发，是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。所以，音乐教育专业的声乐教学要贴近基础音乐新课程，不要把目光放在单纯的声乐技能、技巧的教学上，而应放在培养合格的基础教育音乐师资上，放在培养全面发展的基础教育音乐师资上。

参考文献：

[1]李晋玮，李晋瑗.沈湘声乐教学艺术[m].北京：华乐出版社，.

[2]张婉.高师声乐教学法[m].广州：广东高等教育出版社，.

[3]郭建，王湘云.论基础教育新课程改革对大学教育的影响[j].广州大学学报，2003（9）.

生活中的辩证法（实用17篇）篇十七

摘要：茶文化在民族声乐教学中的运用，不仅有利于提升民族声乐教学成效，而且有助于提升学生所具有的综合素养。本文在对民族声乐教学中存在的问题做出分析与论述的基础上，对茶文化在民族声乐教学中的运用价值与运用策略进行了研究与探讨。

关键词：茶文化；民族声乐；问题；运用价值；运用策略。

从1956年至今，虽然我国高校民族声乐教育仅仅具有60多年的发展历史，但是却取得了有目共睹的丰硕成就。在此过程中，我国高校民族声乐教育工作不仅培养出了大批优秀的民族声乐人才，而且在师资力量、教学资源、教学专业性等方面都呈现出了现代化、专业化的特征。在新的时期，茶文化在民族声乐教学中的运用，能够在提升民族声乐教学专业人才培养水平方面发挥出不容忽视的助力作用，而对茶文化在民族声乐教学中的运用价值及其运用策略做出探索，则是高校民族声乐教育工作者需要关注的重要内容。

任何一个事物的发展总会面临曲折，在我国高校民族声乐教育发展过程中，也逐渐暴露出了一些亟待改善的问题，如在多元化文化的冲击下，民族声乐唱法呈现出逐渐西化并且传统韵味逐渐弱化的倾向。我国高校民族声乐教育面对这一发展瓶颈，必须重视对教学过程中存在的问题及其具体表现做出全面、清晰的认知，并对这一瓶颈的突破策略做出探索。当前，我国民族声乐教学发展中存在的问题主要体现在以下几个方面。

1.1我国民族声乐教学在发展过程中呈现出了对西方进行盲目崇拜的问题。

在文化多元化发展的背景下，我国民族声乐教育在追求西方文化等新鲜事物的过程中，我国传统文化所占据的主导地位受到了不容忽视的冲击。虽然很多民族声乐教育工作者希望能够在保留我国民族声乐传统的基础上对西方美声唱法做出借鉴，但是在不少人的潜意识中，认为中华民族声乐唱法相对于西方美声唱法而言具有不规范、不科学等缺陷，在此背景下，我国高校民族声乐教学中的“学院派”逐渐出现，即重视在民族声乐教学中针对发声技巧进行教育，而忽略了对人物个性、歌曲风格的探索，因此，我国高校民族声乐教育走入了一个追求“技术至上”的时代，如在青歌赛中，虽然民族声乐选手所具有的技巧在不断提升、所表演的曲目难度也在不断加大，但是不同选手、不同曲目之间的风格却呈现出了同质化的缺陷。而事实上，我国传统美学强调美所具有的个性化特征，如“声一无听，物一无闻”等美学思想，都认为不同的作品都需要呈现出不同的风格，不同的人都可以对艺术做出不同的理解，只有如此，艺术才能够带给社会大众多样化的审美感受。虽然对西方乐理以及教学方法的借鉴有助于推动我国民族声乐教育的进步，但是在没有对传统文化做出深入理解的前提下所出现的盲目崇拜倾向，也必然会导致我国民族声乐走入误区，呈现出千人一面的缺陷。为此，在我国高校民族声乐教学过程中，有必要在尊重传统的基础上审视教学现状、找出教学问题，并在唱法选择、教学方法选择方面体现出个性化与多元化的特征。

当前，我国高校民族声乐教学所使用的教学模式呈现出了可重复性的特征，即在民族声乐教学工作中，教师采用一对多的方式开展教学活动，而学生对我国传统艺术的学习，建立在对西方乐理知识以及音乐演唱方法进行学习的基础之上，与此同时，开展民族声乐教学活动的教师群体，也是在这种教学模式中进行教育与培养的。在这种教学模式中，无论是学生还是教师都以高校为主要的学习环境，学生所接受的内容局限为教师所传授的内容，而在教师、学生都与民间文化、民间艺术欠缺接触机会的背景下，教师与学生也自然难以对民间文化、民间艺术产生感悟，这对教师与学生对我国传统民族声乐文化的理论与风格做出深入的了解产生着不容忽视的制约作用。与此同时，师生与民间艺术的隔离，也导致了师生无法对民间艺术具有的风格做出体验，从而产生我国高校民族声乐教育方向和社会大众审美需求脱节的现象。显然，关起门来搞教学以及对“罐头式”人才的培养，既是我国高校民族声乐教育的悲哀，也让我国许多优秀的民间艺术不得不面临着传承困境。在此背景下，这些优秀的民间艺术被高校民族声乐专业学生逐渐遗忘，与此同时，这些民间艺术所具有的营养也难以助推我国高校民族声乐人才的培养，因此，在我国高校民族声乐教学工作中，需要重视为学生提供接触传统文化、民间文化的机会，并通过引导学生开展民间学习采风等活动，促使学生对我国优秀的民间艺术进行了解与体验，从而深化对我国民族声乐风格的理解。在此要求下，我国高校民族声乐教育工作者，需要重塑高校民族声乐教学理念、重新定位民族声乐教学方向，通过强调我国高校民族声乐人才培养与传统文化传承之间的.紧密关联，促使我国高校民族声乐教学根植于我国文化传统，从而为我国民族声乐教育以及我国民族声乐艺术的发展奠定良好的基础。

1.3我国高校民族声乐教学重视“育才”而忽略“育人”

当前，我国高校民族声乐教学在学生专业能力发展方向给予了较高的重视，而在提高学生综合素质发展方面所做出的努力仍旧具有一定的提升空间。具体而言，我国高校民族声乐教育在教学方法、教学模式、教学评价等方面已经逐渐形成了完善的体系，这对于民族声乐人才的培养发挥着不容忽视的指导作用。然而，在学生专业能力发展具备良好保障的背景下，我国高校民族声乐教育工作者对学生文化素养、道德素养的发展所给予的关注却并不能够满足学生文化素养与道德素养发展的需求。如学生是否对我国传统文化有全面深入的了解，是否能够在多元化文化背景下具备较高的文化自信与文化自觉，是否具备较高的社会责任感、历史使命感以及良好的人际交往能力、礼仪素养等，都关乎我国高校民族声乐专业学生的成长成材，这些内容同时也是我国高校民族声乐教育工作者在“育才”过程中需要更加关注的内容，只有如此，我国高校民族声乐专业所培养出的人才才能够成为民族声乐领域中合格的艺术工匠乃至艺术家。为此，在高校民族声乐人才培养中，教育工作者需要重视关注学生专业素养与其他素养的综合发展，通过引入更为丰富的教学内容，推动民族声乐专业学生更好的成长成材。

无论是民族声乐文化还是茶文化，都是我国传统文化体系中不可或缺的组成部分，与此同时，无论是民族声乐文化的发展还是茶文化的发展，都与社会发展、社会大众审美趣味的发展具有紧密的关系。茶文化在民族声乐教学中的渗透价值及其渗透策略，主要体现在两个方面。一方面，我国茶文化具有多样化的外显形式，其中，采茶戏、采茶歌、采茶舞以及茶艺表演等艺术形式，都可以作为民族声乐教学中的内容，并在提升学生专业水平方面发挥出不容忽视的作用。以采茶戏为例，采茶戏这种艺术根植于我国传统文化以及我国社会大众生活当中，盛行于湖北省、江西省赣南等地区。凭借丰富的艺术种类以及鲜明的地域特色，采茶戏在2006年经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。采茶戏不仅是我国茶文化体系中极其重要的艺术表现形式，而且与地方戏曲文化之间具有着紧密的关系，因此，采茶戏可以说是我国茶文化与我国戏曲文化相融合的灿烂文化。将采茶戏渗透到我国高校民族声乐教学体系当中，能够促使我国民族声乐的教学内容呈现出更为浓郁的民族风格与民族特色，在多元化文化背景下，这种发展特点对于彰显出我国民族声乐教学的民族化、本土化特色具有重要意义。与此同时，我国采茶戏的发展具有海纳百川的特点，历代采茶戏艺人通过对不同戏种艺术特点的借鉴和创新，促使采茶戏形成了成熟的艺术体系和独特的演唱风格，因此，在我国高校民族声乐教学中对采茶戏做的发声、吐字、行腔等做出全面的展示，引导学生对我国采茶戏艺术的风格做出深入的了解，对于推动我国高校民族声乐教学的个性化发展以及个性化民族声乐人才的培养都能够发挥出重要的作用。当然，采茶戏在我国高校民族声乐教学中的渗透，不仅有利于我国高校民族声乐教学的发展，而且也有利于我国采茶戏艺术的传承，因此，采茶戏在我国高校民族声乐教学中的渗透，能够为采茶戏与我国高校民族声乐教学开创双赢局面，而对于采茶歌、采茶舞、茶艺表演等茶文化艺术形式也同样如此。另一方面，我国茶文化在我国高校民族声乐教学中的渗透，对于学生综合素质的发展以及成长成材而言意义重大。我国茶文化与我国传统哲学文化、文人文化具有紧密的关系，如在我国茶文化的形成过程中，儒释道文化产生了深刻的影响，与此同时，我国古代文人强调修身律己，这些文化也逐渐成为了茶文化中重要的组成部分。在此背景下，我国茶文化对茶人所应当具有的行为规范、思想追求等提出了严格的要求，而这些要求在当今人才培养中仍旧具有着极高的教育价值。与此同时，由于我国社会中的茶事活动、饮茶习俗对我国茶文化体系的完善发挥着不容忽视的推动作用，因此，我国茶文化又是社会文化、生活文化、民俗文化中不可或缺的组成部分。如我国婚礼习俗以及人际交往过程中，都能够看到茶文化在礼仪领域所发挥的重要作用，与此同时，我国茶道文化中涉及到的各个步骤，也都具有明确的礼仪要求。在当今人才培养工作中，重视挖掘茶文化所蕴含的这些内容，对于提升人才的礼仪素养以及社交能力都具有重要意义。在将茶文化渗透到我国高校民族声乐教学的过程中，我国高校民族声乐教学工作者可以以茶文化为切入点，引导学生对我国传统文化做出了解，从而有效提升学生的文化素养、强化学生文化自觉与文化自信。与此同时，我国高校民族声乐教学工作者，可以对我国茶文化中的茶德思想、礼仪思想等进行挖掘，在引导学生对这些内容做出认知的基础上，提升学生的道德素养以及人际交往能力，继而强化学生的社会适应能力，为学生成长成材奠定良好的基础。茶文化在民族声乐教学中的渗透方式主要分为两类，一类为直接渗透。如将茶文化中的采茶戏等艺术表现形式直接融入民族声乐教学体系当中，从而有效丰富民族声乐教学内容、促使民族声乐教学彰显出民族特色；另一类为间接渗透。如在对茶文化中的茶德思想进行挖掘的基础上，通过选修课程、校园文化建设等方式，充分发挥茶德思想在育人方面的熏陶感染作用。从提升民族声乐教学水平以及提升民族声乐专业学生综合素养角度来看，在民族声乐教学过程当中，有必要对这两种茶文化渗透方式进行综合运用，从而确保茶文化在民族声乐教学中取得最好的渗透成效并最大化的体现出相应价值。

3结语。

当前，我国民族声乐教学面临着一些亟待解决的问题，这样传统文化与民间艺术的渗透成为了我国民族声乐教学发展的重要方向。为此，我国民族声乐教学工作者可以将茶文化中的艺术形式融入到民族声乐教学体系当中，也可以通过充分挖掘我国茶文化内涵，以茶文化为切入点引导学生提升自身传统文化素养、道德素养以及礼仪素养，从而为民族声乐专业人才培养成效的提升奠定良好基础。

参考文献。

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[2]刘继鹏.民族声乐元素在茶艺表演中的创新融入[j].福建茶叶,2018(4):82.

[3]娄琳娜.民族声乐演唱在茶艺表演中的应用[j].福建茶叶,2017(8):82.