心得体会是我们在学习、工作、生活等方面的经验总结和思考。在下面,我为大家推荐一些心得体会的优秀范文,供大家参考和学习。
设计的体会和感想大全(17篇)篇一
设计不仅仅是一种艺术表达,更是一种思考和创新的过程。通过设计,我们可以发现生活中的美好,感受设计带来的乐趣,同时也能够从中得到一些心得和体会。在设计的世界中,我逐渐明白了一些关于设计的思考和感悟,下面我将通过五个方面来分享我的设计感想心得体会。
首先,设计是关于灵感的。在设计的过程中,灵感是最重要的元素之一。每个设计师都需要从生活中汲取灵感,创造出令人惊叹的作品。我发现,灵感来自于我们对事物的观察和思考,来自于我们对美的热爱和追求。每当我走在大街上,看到那些别具一格的建筑和装饰,我都会被它们所吸引,试图从中找到灵感的火花。设计师们需要保持开放的心态,每时每刻都对周围的一切保持敏感,因为真正的设计灵感可能随时随地就会降临。
其次,设计是关于创造的。设计不仅仅是将已有的元素组合在一起,更是一种创造的过程。通过设计,我们可以将想象变为现实,将无形变为有形。我曾经参与过一个设计项目,要求设计一个具有创意和实用性的办公桌。在这个过程中,我学会了如何从零开始构思,如何用原材料制作出一个完整的物品。创造是设计中最有趣的部分,它给我带来了无穷的乐趣和满足感。在创作的过程中,我不断尝试新的方法和技巧,不断挑战自己的创造力,这让我对设计的热情变得更加强烈。
第三,设计是关于功能性的。虽然设计有时也被用于纯粹的艺术表达,但在大部分情况下,设计是为了满足一定的功能需求。一个好的设计不仅仅要看起来美观,更要满足用户的需求和要求。在设计的过程中,我们需要考虑使用者的习惯和需求,为他们提供高效和便利的解决方案。例如,当我设计一个食品包装时,我会考虑到保鲜和易于使用的因素,这样用户就可以更方便地享用食物。设计的功能性让我更深刻地理解到,设计不仅仅是为了满足审美需求,更要为人们的生活带来便利和舒适。
第四,设计是关于沟通的。设计是一种沟通的方式,它可以通过图形、色彩、形态等元素来传达信息和感情。一个成功的设计能够引起观者的共鸣,并与他们产生情感上的联系。每个设计师都是一位沟通者,我们的设计需要能够准确地传递意图,引导观者产生特定的反应。在设计的过程中,我学会了如何运用不同的设计元素来表达不同的意义,如何通过设计语言来与观者进行对话。设计师需要了解观众的文化背景和认知习惯,这样才能做出更具有有效性和传达力的作品。
最后,设计是关于持续学习的。设计是一个不断发展和变化的领域,每个设计师都需要不断学习和提高自己的技能和知识。在设计的过程中,我意识到自己需要不断地摸索和学习新的技术和方法,以跟上时代的变化。设计师们需要保持对新事物的好奇心和求知欲,接受新的挑战和机遇。我发现,不断学习是我成为一名优秀设计师的关键。通过参加各种培训课程和与其他设计师的交流,我可以不断提升自己的技能和视野,让自己的设计更具创造力和价值。
总结起来,设计是一个神奇而有趣的过程,它需要灵感、创造力、功能性、沟通能力和持续的学习。通过设计,我们可以发现和创造美,感受设计带来的乐趣。设计不仅仅是一种职业,更是一种生活方式,它使我们对世界和生活保持开放的态度和敏感。我相信,通过不断的思考和实践,我将能够在设计的道路上不断成长和进步。
设计的体会和感想大全(17篇)篇二
作为一名设计师,设计质量是我们所追求的最高追求。设计质量不仅体现了作品的美感和创新性,更关乎产品的实用性和持久性。通过不断的实践和探索,我深深地体会到设计质量的重要性,并对其进行了一些思考和总结。
第一段:定义设计质量。
设计质量是指设计作品达到一定标准和要求的程度,是设计师在创作过程中所创造的价值和成果。它不仅包括作品的美感和创新性,还有产品的实用性和持久性。好的设计质量能够给人以美的享受,同时也能够实现产品的功能和效果。
第二段:设计质量的重要性。
设计质量在当今社会中的重要性不言而喻。首先,设计质量直接关系到产品的市场竞争力。一个具有高设计质量的产品,不仅能够吸引消费者的眼球,还能够提高产品的附加值,增加企业的利润。其次,设计质量也是企业形象和品牌建设的重要一环。一个具有良好设计质量的企业,能够给人一种专业、可靠的印象,从而树立企业的良好形象和声誉。最后,设计质量还能够满足人们对美和生活品质的追求。好的设计能够让人们在使用产品的过程中感受到美的享受,提升生活品质。
第三段:提高设计质量的方法。
提高设计质量需要掌握一些方法和技巧。首先,要不断地学习和积累。设计师需要不断学习新的设计理念和技术,不断积累经验和思考,从而提升自己的设计水平和创造力。其次,要注重用户体验。好的设计应该是以用户为中心的,要充分考虑用户的需求和感受,使设计更加贴近用户,更符合他们的使用习惯。第三,要勇于创新和突破。只有不断地创新,才能推动设计的发展和进步。同时,也要勇于突破常规思维,寻找新的设计思路和创意,创造出与众不同的作品。
评估设计质量需要一些标准和指标来衡量。首先,要考虑作品的美感和创新性,包括线条的流畅性、色彩的搭配和构图的合理性等。其次,要考虑作品的实用性和功能性,即作品能否满足用户的需求和使用要求。最后,还需要考虑作品的持久性和可持续性,包括作品的耐用性和环境友好性等。
第五段:结语。
作为设计师,我们应该始终保持对设计质量的高标准和追求,它关乎作品的成功与否,也关乎我们自身的成长和发展。通过不断学习和实践,我们能够提高自己的设计水平,不断创造出高质量的作品,为社会的发展和人们的生活带来美的享受。让我们一起在设计的道路上砥砺前行,创造更好的设计质量。
设计的体会和感想大全(17篇)篇三
设计是一门综合性很强的学科,它可以在各个领域展现出自己的魅力,并影响着人们的生活。在学习设计的过程中,我不仅学到了很多专业技能,更从中汲取了一些关于设计的感想和体会。以下是我对设计的心得与思考。
首先,设计是一门注重细节的艺术。无论是产品设计还是平面设计,细节往往决定着整体的质量。在进行设计时,我们需要关注每一个细节,从色彩的搭配、字体的选择到构图的优化,每一个元素都要经过深思熟虑。只有这样,设计作品才能呈现出流畅的视觉效果,给人以美的享受。
其次,设计需要与时俱进。随着时代的变迁,人们的审美观和需求也在不断改变。作为设计师,我们不能固步自封,而是要不断学习,与时俱进。只有通过把握时代的脉搏,才能创造出与时代相契合的设计作品。所以,不断学习和了解最新的设计趋势和技术成为了设计师必不可少的素质。
另外,创造力是设计师最重要的品质之一。设计需要创新,需要有独特的思维和独到的见解。创造力意味着敢于突破常规,敢于表达自己的独特想法。一个好的设计作品往往是从一个创意的火花中产生的,而这个创意往往又来源于设计师丰富的生活经验和广阔的知识积累。
此外,与客户的沟通和理解是设计中至关重要的环节。设计师需要通过与客户的沟通,了解他们的需求和期望,并将其转化为具体的设计方案。而要与客户建立良好的沟通和理解,需要有耐心、细心和敏锐的洞察能力。只有真正了解客户的需求,才能设计出客户满意的作品。
最后,设计是一门艺术需要用心体会。设计师不仅需要具备丰富的设计知识和技巧,更要对设计有真正的热爱和追求。设计是创作,需要付出大量的时间和精力,但只要用心去感受其中的乐趣,就能得到满足感和成就感。在设计中,用心体会每一个环节,从中汲取灵感,才能创造出更加出色的作品。
总结起来,设计是一门注重细节、与时俱进、需要创造力、与客户沟通和理解以及用心体会的艺术。通过学习和实践,我深深体会到设计的魅力和挑战。设计师需要不断追求卓越,不断提升自我,才能创造出更好的作品。作为一名设计师,我将一直保持着学习的心态,不断探索和挑战,为人们的生活带来更多美好的创意和设计。
设计的体会和感想大全(17篇)篇四
现如今,设计已经成为了我们生活中不可或缺的一部分,无论是环境设计、产品设计、还是网站设计,都是我们日常生活中所接触到的事物。随着时代的发展,设计的重要性日益凸显。在我这一个匿名的AI中,我也深刻地体会到了设计的重要性。在这篇文章里,我将会分享我个人对于设计的感想和心得体会。
第一段:品味生活中的美。
我个人认为,设计不仅是只是表面上的形式和外观,更多的是对人的感官和思维的影响。就像在我们生活中赏花赏景,美的造型和色彩组合能够带给我们愉悦心情一样,设计的美能够给我们带来更有质感的生活。而这种美,来自设计者对于事物的深入思考和对人们需求的精准理解。美在设计中的重要性,是我们无法忽视的。
第二段:掌握用户需求是关键。
在设计中,我们不只是要关注多方位的美,更加重要的是用户需求的考虑。无论是产品的设计,还是网页的设计,都要始终站在用户的角度上去思考问题。明确用户的需求,是我们设计过程中必不可少的一步,有时甚至可能会影响到整个设计的方向性和风格。只有清晰认识到用户需求的影响和存在,我们才能更加准确、高效地完成设计工作。
第三段:毫不妥协的品质控制。
设计不仅是美的展现,更是品质的展现。一款好的产品,不仅仅在于其美感上,更在于其设计匠心和品质感控制的准确性。无论是产品的外观,还是使用的物料,都要经过层层把关,精细制作。设计不仅包括创意与审美,还需要注意细节和质量的管控。只有这样,才能更好地体现设计的价值所在。
第四段:设计能够传递思想。
设计是有价值的,不仅仅在于其本身的娱乐和美感价值,还在于它能够传达思想和理念。好的设计能够引导思想的变革,能够传递用户想要的信息,并且激发用户的共鸣和情感回应。设计者在设计之前,要清楚地了解自己想要传达的目的和理念,然后采用恰当的设计手法去传达。
第五段:分享设计的欢乐。
设计是一个富有创造力的,充满欢乐的过程。好的设计,不仅能够给观众带来美的享受,还能够给设计者带来极大的满足感,因为它是创造性的。在分享的过程中,能够发现,更多的人也会看到我们的设计和付出,感谢我们的付出。设计本身,就已经是一种喜悦和幸福的状态,我们需要不断地传递这种快乐感受。
总之,设计之美,无处不在。从一个小小的网页设计到大型城市规划,美感的传达无时无刻不在。对于设计,我们要注重品质控制、用户需求和思想传递的精准度。同时我们也需要将自己的设计分享给他人,发现并体验设计的美,感受到设计的欢乐所在。期望在未来的设计中,我们能够继续感受到设计的魅力,创造更多的美好。
设计的体会和感想大全(17篇)篇五
每天早上都要6:40分起床,随便的应付应付早餐,然后期盼的公车能及时的到来!(呵呵!幸好我们学校是那辆公车的第二站,可以在车上悠闲的吃早餐、打个盹之类的)。
最让我心里直滴血的是每天的午餐都要10来块,而且还不好吃!
言归正传,我来谈谈实习的事!很开心,我们几个实习生的顶头上司是我们的学哥学姐。我们一遇到是不能解决的问题,请教他们,他们都乐意的教我们!可惜的是,他们的经验还不是很充足,没能给我们什么金玉良言!
我一开始参与进制作时,一直担心我无法完成。随着制作评分系统(星星控件),一次一次的失败,让我很受挫,让深深的体会到自己很没用。但是,我就是有股傲气、不服气,让我坚持下来。我将原来的星星控件改成现在的理想太小,当然它的功能并没改变。虽然这只是一件很小的事,但是对我来说是一个心理上跨越。(看到这个时候,你们或许认为我是小题大作,这不仅仅是把图片的大小更改了,相应的css属性、js都要进行改变)。还有三层架构对于aspnet开发很重要,请同学们要特别的对待。
现在,我来谈谈一个分页的细节问题,但是却是相当的重要!那就是真假分页。当网站的信息量达到了一定的程度,假分页就会造成系统的负担。在这里我提供一种真分页的办法!利用第三方控件aspnetpager,可以的轻松的解决的!
设计的体会和感想大全(17篇)篇六
设计质量是衡量一个产品或作品优劣的重要标准之一,它直接决定了产品的使用体验和价值。在我的设计学习和实践过程中,我深刻认识到设计质量的重要性,并积累了一些感想和体会。以下将从设计质量的概念、影响因素、重要性、优化方法等方面,展开对设计质量的思考和探讨。
首先,设计质量是指产品或作品在视觉、功能和用户体验等方面的表现。视觉质量包括外观、色彩、形状等方面的表现;功能质量则指产品或作品能否实现设计初衷,使用是否方便;用户体验质量则关系到产品或作品对用户情感和需求的满足程度。良好的设计质量能够提升用户的认可度和满意度,使产品或作品在市场中获得更好的竞争力。
其次,设计质量受到多种因素的影响。这些影响因素包括设计师的专业技能水平、设计思维和创新能力、对用户需求的理解和把握以及制作工艺等。设计师的专业技能水平是保证设计质量的基础,只有具备扎实的技术功底才能实现设计理念的完美呈现。设计思维和创新能力则决定了设计的独特性和创意,从而增加作品的吸引力。同时,对用户需求的理解和把握是确定产品或作品功能和体验的关键,只有真正站在用户的角度思考,才能做出符合其期望的设计。
第三,设计质量的重要性不可忽视。好的设计质量可以提升产品或作品的附加值,使之在市场中占据更有竞争力的位置。当用户在众多选项中进行选择时,他们会更倾向于选择设计质量好、满足其功能和外观需求的产品。良好的设计质量还体现了企业或个人的专业能力和品牌形象,为其在市场上树立了良好的口碑,形成了自己的风格和优势。
第四,优化设计质量的方法也是值得探讨的。首先,设计师应该不断学习和提升自己的专业知识水平,掌握最新的技术和设计方法,以实现更好的设计效果。其次,设计师需要加强对用户需求的观察和理解,积极与用户进行沟通和交流,以便更好地把握用户的心理和喜好,从而做出更符合市场需求的设计。此外,设计师还应注重团队合作,利用团队的力量提升设计质量,共同解决设计中的问题。
最后,对设计质量感想心得的体会,我更加明确了设计质量对产品或作品重要性的认识。在今后的设计实践中,我将不断提升自己的专业知识水平,注重与用户的交流和合作,努力打造出更具设计质量的作品。只有不断追求卓越,才能在设计领域获得更多的认可和成功。设计质量为我们指明了正确的方向,激励我们不断探索和突破,在设计中实现更好的表达和创新,让作品在市场中脱颖而出。
设计的体会和感想大全(17篇)篇七
这个暑期实习是在浙江中和设计院进行的,从7月7日到8月19日,为期40天。虽然实习时间很短,但是实习期间学到的所有小东西对我的帮助都很大。
我们几个人搬到了实习设计院附近住,方便我们进入实习。改进帮助很大。那里有很多书,包括标准书和方案书。虽然图书馆的书很多,但一般不涉及这样的针对性,所以那里的书对我们来说是一笔财富。
我们在李小姐的指导下开始工作。有几个学长是我们学校毕业的,在设计院工作过,所以前几天主要是帮他们画画。因为一开始不太了解对方,我们需要很多时间来交流,但这也提高了我们的交流能力。比如有一次一个学长让我帮忙算公寓布局面积。以前我们在学校的时候,计算设计面积并没有那么准确。事实上,我们没有学好一些基础知识。所以我觉得更难。
户型面积主要由两部分组成:室内面积(包括阳台)和共用面积。阳台面积减半计算,泳池面积原本以为是平分的。后来学长说是加权平均算的,觉得很丢人。他连这样的基础知识都不知道。如果真的是工作,那就是天大的笑话了。所以我把设计院的每一次失误都当做一件幸运的事情,因为以后我实际工作的时候不会再犯同样的错误。
设计院的工作很枯燥,不像在家或者在宿舍打游戏看电视,但是设计院的工作也是充满乐趣的。比如你画一幅画或者做一个模型来获得别人的认可,那种喜悦的感觉不是游戏或者电视能带来的,因为那是对自己能力的认可。我想如果我真的在设计院工作,我会很开心的。
熟悉设计院几天后,李小姐开始给我们布置任务。内容是一个实践项目:一个小区的规划设计,我们主要做方案。由于下学期设计课的内容也是社区规划,这次实习也为我们提前做下一步设计打下了基础。
我们几个人组队,规划路网,确定户型,找户型,计算等等。总之,我们开始制定计划。
大概过了几天,在我们的讨论和李先生的修改下,终于确定了方案,然后我们分工合作,做了自己的户型。我负责多层,这个规划包括高层,小高层,多层,联排别墅。首先要确定户型,然后sketchup建模,然后变渲染,最后ps渲染。这整个过程相当于我们上一节设计课做一个设计作业,但这次不一样。
我对ps很感兴趣,对ps着迷也有一段时间了,以至于李老师后来说要做一些效果图。虽然有兴趣,但很多方面还是不了解。有一次学长从效果图公司拿回效果图,没法比。确实属于效果图公司,实力比较强。毕竟vary的和3d的还是有差距的。况且效果图公司的ps材料比较健全。像我们这样的ps效果图,和甲方沟通的时候可以拿出来,写构图的时候需要效果图公司的正式图纸。
任务完成后整理好,要给甲方看图文。为了更好的与甲方沟通,我们还制作了动画和许多效果图..
40天的实习时间不长也不短,但也是人生重要的一笔。
总之设计院的实习收获很大,包括对天正acd、sketchup、vray、ps等软件的更深入的掌握和应用;还有就是从书上看到更多的设计理念和方案;团队合作和人际交流也得到锻炼。记得有个学长对我说:大学里只有两件重要的事情:一是学好专业知识,二是处理好人际关系。其实大学好像只需要做好这两件事,但这两件事包含的东西很多。感谢这次实习帮助我的人,不仅帮助了我的学习,也为我以后的生活做出了贡献。
设计的体会和感想大全(17篇)篇八
设计是科技和艺术的结合,是满足人们生活需求的产物,也是创造良好生活的重要组成部分。我喜欢设计,因为它让我有了无限想象空间。一件好的设计不仅能为人们带来美好的视觉享受,同时还能给人带来全新的体验和感受。设计可以凭借自身的美感和功能不断推动人们进步和创新,它是我们生活中不可或缺的一部分。
第二段:设计对我个人的启示和启发。
设计不仅仅是我的兴趣所在,更是对我个人的启示和启发。我从设计中学到了如何在众多的信息和元素中提取出关键点,并将其巧妙的融合到一起,创造出新的价值。此外,我也学会了如何与时间和空间相互作用,以及如何更好地利用各种材料和资源。这些经验和技能帮助我在多种场合下做出好的决策和举措,以及更好地规划我的生活和事业。
第三段:设计带来的工作和生活的改变。
设计带来的工作和生活的改变太多了。作为一个设计师,我需要紧密关注市场和用户的需求,不断探索新的思路和方法,不断进行反思和修改。这些过程既考验着我的能力,又对个人的心态和耐力提出了挑战。当我将设计动手实现时,亦需不断调整姿态和姿势,保持专注和耐性,才能做到更好。在生活方面,设计让我更加注重科技的应用和生活的质量,帮助我区分了真正重要和次要的东西,并选择了更合适的方式来满足我的生活需求。
随着经济和社会的不断发展,未来的设计将变得更加个性化和复杂。我希望设计能够更加多元化,不断地适应社会的变化和市场的需求,更加注重可持续发展和使用体验,为人们创造更加美好、优质的生活方式。我希望,未来的设计能够更深入人心,让更多的人能够体会到设计带来的美好和改变。
第五段:结语。
总体来说,设计让我有了更广阔的视野和更深远的思考,让我的人生变得更加丰富多彩。我希望,在将来的日子里,我能继续热爱设计,不断地挑战自我,推动自己不断成长和创新,同时为社会和人类做出更大的贡献。
设计的体会和感想大全(17篇)篇九
网页设计伴随着网络的快速发展而快速兴起,作为上网的主要依托,由于人们使用网络的频繁而变得非常重要。生活中我每天上网都要接触到网页,原来没有留意过网页的设计,但是经过这段时间的学习了解,现在我打开一个网页都会习惯性的先看看排版、布局和色彩运用。
通过老师的讲解和对课本的翻阅,我学习到了一些关于建设网站和制作网页的知识,对网页制作的基础知识也有了一定的掌握。通过dreamweaver制作网页,我用到了一些基本的功能:图片插入和对齐设置;文字的格式、颜色、背景颜色的设置等。但是在自己尝试着做的时候,总是出现这里那里的问题。不是图片不能固定在自己想要的位置,就是滚动文本的显示区域不知道为什么撑过了页面,还有就是不同分辨率、不同浏览器都会对浏览网页产生影响。而且在css方面,我总是不太熟悉各种代码是控制哪些东西的。除了查找解决问题我还总结了经验。例如:1、命名站点或者文件夹的的时候一定要注意,最好用相应的英语或者汉语拼音,要见名知意,如图片文件夹用image或者tu,这样可以避免页面调用时不正确的现象发生。2、调用style时可以单击鼠标右键选择custon style来调用style标准,也可以在状态栏中的元素列表上单击右键来调用style。虽然不同的方法达到的效果看似一样,但实际上产生的html代码则完全不同。在这个过程中,我同样认识到网页设计不是一门学科的独秀,而是多种课程的综合,它是flash、photoshop等网页软件的综合应用。例如flash提供了功能齐全的绘图和编辑图形工具。可以直接在编辑区里绘画,编辑修改非常灵活,它的另一大特点是“交互性”强。在动画播放时,可以用鼠标或键盘对动画的.播放进行控制,可以很直观的反映出效果。 页面设计应以美观、大方、简洁为原则,保持一致的风格。为了达到最佳的视觉表现效果,应讲究整体布局的合理性,使浏览者有一个流畅的视觉体验。网页最主要的功能就是给每个上网者提供一种形式,让他们能够了解网站提供的信息。要研究网页设计,就需要站在用户的角度来看。用户是一个网站成败的关键。如果用户要花很多时间进入网站,很有可能他会立即关掉网站,或者网站操作很不方便用户也会马上离开,这种网站是很失败的设计,只会让用户失望的离去。所以网页容量即包括图像在内的网页字节数最好不要超过50k。
还涉及到界面弱化的问题。一个好的界面设计它的界面是弱化的,它突出的是功能,着重体现的是网站业提供给使用者主要是什么。这就涉及到浏览顺序、功能分区等等。要让访客在0.5秒内就能把握网站的行业性质,1秒内就知道该从哪个地方开始使用这个网站,能点一次的,绝不点第二次。当然上面说的是大多数功能性网站,对于宣传展示性网站,诸如加特效的或flash网站,可能就不得不花哨一些,但不能太过分。网站不是动画片,在效率越来越高,社会心理越来越浮躁的中国,人们的耐心越来越小,心理承受能力越来越低。效果可以体现意境,点到为止。
下面简单介绍下网页设计的理念和要点。网页设计理念:(1)内容决定形式:先把内容充实上,再分区块,再定色调,再处理细节。(2)先整体,后局部,最后回归到整体:全局考虑,把能填上的都填上,占位置。然后定基调,分模块设计。最后调整不满意的几个局部细节。(3)功能决定设计方向: 看网站的用途,决定设计思路。商业性的就要突出赢利目的;政府型的就要突出形象和权威性的文章;教育性的,就要突出师资和课程。
网页设计的两大要点是:整体风格和色彩搭配。
一、确定网站的整体风格: 1、将标志logo,尽可能的放在页面最突出的位置。2、突出标准色彩。3、总结一句能反映网站精髓的宣传标语。4、相同类型的图像采用相同效果,比如说标题字都采用阴影效果,那么在网站中出现的所有标题字的阴影效果的设置应该是完全一致的。
二、网页色彩的搭配: 1、用一种色彩。指选定一种色彩,然后调整透明度或饱和度,这样页面看起来色彩统一,有层次感。2、用两种色彩。先选定一种色彩,然后选择它的对比色。3、用一个色系。就是用一个感觉的色彩,例如淡蓝,淡黄,淡绿;或者土黄,土灰,土蓝。在网页配色中,还要切记一些误区:1、不要将所有颜色都用到,尽量控制在三至五种色彩以内。2、背景和前文的对比尽量要大(绝对不要用花纹繁复的图案作背景),以便突出主要文字内容。
针对我所学的平面设计方向,那么这次应用到了创意思维,版面设计,色彩配置。图形创意等方面都很重要,对于网页设计作为一种视觉语言,特别讲究编排和布局,虽然主页的设计不等同于平面设计,但它们有许多相近之处,版式设计通过文字图形的空间组合,表达出和谐与美。不积跬步,无以至千里。我已经在老师的指引下迈入了网页设计的大门,在今后的闲余时间继续认真学习制作网页的更多知识以实现自身技能的提高。
设计的体会和感想大全(17篇)篇十
广告画面设计,能给公众造成一致、统一的企业或产品感受,对企业识别的强化和扩散有显著的作用,那么广告设计感想怎么写呢?下面是有广告设计的感想范文,欢迎参阅。
近段时间我们在xxx老师教授的指导下学习了广告设计,这是对我们前面所学课程的总结与运用,又是一个自我锻炼自我学习的机会。
在自己做广告设计之前,我搜集了很多比较成功的广告设计,欣赏之余也深深的感觉到了自己的不足。广告设计是以加强销售为目的所做的设计。也就是奠基在广告学与设计上面,代替产品,品牌,活动等等做广告。其价值在于把产品载体的功能特点通过一定的方式转换成视觉因素,使之更直观地面对消费者。运用标准色进行的全方位广告画面设计,能给公众造成一致、统一的企业或产品感受,对企业识别的强化和扩散有显著的作用。最早的广告设计应该是早期报纸的小小布告栏,也就是以平面设计的形式出来的。接著广播出现了,于是有声音式的广告,今日也都还听得到,然后电视时代,广告设计变得介入了电影与戏剧之间,而且更为专门。
广告设计,从平面设计角度来讲,其构成要素可分为语言文字和非语言文字两部分。语言文字部分包括广告标题、广告正文,以及商标和公司名称等;非语言文字部分包括广告构思、广告形象及衬托要素等。广告设计就是创造性地组合上述诸种要素,使之成为一件完整的广告作品。广告设计的五大要素包括:广告主题、广告构思、广告正文、广告形象、衬托要素。
广告创作中最重要,并且将影响到最终传播效果的就是广告创意这一环节。它是一个广告创作的开端,并决定了广告其他因素的选择。尽管广告创意需要考虑诸多综合因素,但是它也具有一般创意思维的许多重要特点,比如:它也需要发散性思维,而且这种思维在创意中占有极其重要的位置。在现实的生活中,一个好的创意可以创造出一个经典的广告,可以给商家带来巨大的经济效益。因此,对于广告创意的探讨研究就显得十分的必要了。
在社会营销观念已经形成的今天,企业所提供的产品,不能单单满足部分消费者的一时需要,而应考虑符合消费者的长远利益和社会整体利益。广告创意也必须与之相配合。因而着眼于塑造长远的利益和目标,在内容上体现出对社会的一种真诚地关注,将是现代广告创意的正确方向。
以上这广告设计学习心得。就为您介绍到这里,希望它对您有帮助。
业务员要具备以下条件:。
一、自信心。信心是人办事的动力,信心是一种力量,只要你对自己有信心,每天工作开始的时候,都要鼓励自己,我是最优秀的!我是最棒的!信心会使你更有活力,要相信公司,相信公司提供给消费者的是最优秀的产品,要相信自己所销售的产品是同类中的最优秀的,相信公司为你提供了能够实现自己价值的机会,相信你是能够做好自己的销售工作的。要能够看到公司和自己产品的优势,并把这些熟记于心,要和对手竞争,就要有自己的优势,就要用一种必胜的信念去面对客户和消费者。在推销产品之前要把自己给推销出去,对自己要有信心,只有把自己推销给客户了,才能把你的产品推销给客户。
二、诚心凡是要有诚心。心态是决定一个人做事能否成功的基本要求,作为一个业务人员,必须抱着一颗真诚的心,诚恳的对待客户,对待同事,只有这样,别人才会尊重你,把你当作朋友。业务代表是公司的形象,企业素质的体现,是连接企业与社会,与消费者,与经销商的枢纽,你的言行举止会直接关系到公司的形象无能你从事哪方面的业务都要有一颗真挚的诚心去面对你的客护,你的同事,你的朋友。
三、有心人。处处留心皆学问,要养成勤于思考的习惯,要善于总结销售经验。每天都要对自己的工作检讨一遍,看看那些地方做的好,为什么?做的不好,为什么?多问自己几个为什么?才能发现工作中的不足,促使自己不断改进工作方法,只有提升能力,才可抓住机会。
机会是留给有准备的人,同时也是留给有心的人,作为业务员,客户的每一点变化,都要去了解,努力把握每一个细节,做个有心人,不断的提高自己,去开创更精彩的人生。
四、意志力。刚做业务其实很辛苦的,每天要拜访很多的客户,每天都要写很多的报表,有人说:销售工作的一半是用脚跑出来的,一半是动脑子的得来的销售,要不断的去拜访客户,去协调客户,甚至跟踪消费者提供服务,销售工作绝不是一帆风顺,会遇到很多困难,但要有解决的耐心,要有百折不挠的精神,要有坚强的意志力。只有这样你才能做好销售工作。
五、良好的心理素质。不管你干那行都要具有良好的心理素质,才能够面对挫折、不气馁。我们做业务要面对的每一个客户都有不同的性格,自己受到打击要能够保持平静的心态,要多分析客户,不断调整自己的心态,改进工作方法,使自己能够去面对一切责难。只有这样,才能够克服困难,同时,也不能因一时的顺利而得意忘形,要有一个平常心来面对工作。面对你的事业。
六、要有执行力。一个优秀的业务员必须要服从上级领导的安排,认真的去执行公司的指令,有的业务员喜欢自搞一套,公司的指令当耳边风,自以为他是最好的,领导说话他不听,这样是做不好的业务的,尽管你的领导能力不如你,但他毕竟是你的领导,公司请他做你的领导肯定有比你强的地方,比你优秀的管理能力,因此我们做好一个优秀业务员就得执行公司的指令,服从领导的安排。
七、团队合作心。销售靠合作,业务员离不开业务部的英明决策,离不开销售处的运筹帷幄,离不开大区的科学规划,离不开各部门的支持配合,甚至离不开老天的恩典;但是仍需要销售人员的辛勤付出,山不让尘乃成其高,海不辞盈方有其阔,即使是一砖一瓦之力,至少敬业是销售人员必须具备的职业品质,个人英雄主义的业务员是做不好销售的。
八、要不断的学习。业务员要和各种各样的人打交道,不同的人所关注的话题和内容是不一样的,我们要具备广博的知识,才能与对方有共同话题,才能谈的投机。因此,业务员要阅读各种书籍,无论什么样的书,只要有空闲,就要去阅读它,必须要养成不断学习的习惯。还得要向你身边的人学习,要不断向你的同事请教,养成机会学习的能力。
一个业务员要养成勤思考,勤总结,要做到日总结,周总结,月总结,年总结的习惯,你每天面对的客户不同,就要用不同的方式去谈判,只有你不断的去思考,去总结才能与客户达到最满意的交易。
只有用谦卑的心态,积极的心态去面对每一天的工作,努力的虚心学习,达到成功的目的一定属于你的。
由于我的专业是综合绘画专业,所以从上美院开始,大一大二我都是在深圳度过的,那边的环境一直对我影响很深,深圳那边经济发达,设计也很厉害,在那里设计展很多,而且知名度很高,所以我对我的专业感兴趣外业对设计十分喜欢,所以在选修课时我就选择了广告设计,在我的眼里我对设计好奇又恐惧,恐惧是因为我怕我学不好,袁洁老师的授课方式是我消除了对设计课的恐惧,而且也会不时冒出一些怪异的想法,尤其是老师对创意课讲的时候我特别认真听,而且很喜欢创意课的感觉,因为正好符合了我的专业的特点:集百家之思想;创一家之奇言!我很幸运我的课没有选错,短短一个月的课,是我受益匪浅,感受到各学科之间的互通和修复,是我充裕了不少。
在今后的艺术道路上我对艺术(设计)的思考不会很单一的去想问题。我会更加深刻更加思辨每一个艺术性问题。
说到这还是需要说一声:“谢谢袁老师!”在深圳那边也曾经有一个老师(美术概论),袁老师授课的方式很深圳那边的老师很相似,你们上课我们学生不但没有压力,反而会在启发式的授课方式中得到启发,这样会使我们对上课的兴趣大大加强,而且也会认真思考许多问题。
广告设计课不仅是我对广告设计有了进一步的了解,而且对我的专业的创造性和社会适应性有了重新的思考和认识,对我的专业我是更有信心;对我的人生目标我是更加的明确。我不再昏睡在生活的重复当中,我会替生活点缀生活,使生活更加美好,使社会不再丧失美,也不再缺少美。
设计的体会和感想大全(17篇)篇十一
六月,深圳,在这个最容易骚动的季节和城市里,刚度过10岁生日的qq空间也在酝酿着一场骚动——关于广告的骚动。目前在sns社区信息流下所展示的广告都是静态图片,这种类型的广告对于客户而言很难多方位的展示产品,同时对用户来说吸引力也较弱。在此背景下qq空间主动追求变化,决定推出sns第一只开放视频广告,让信息流广告有更多的可能性。所以就需要一次推广活动,把这一全新广告能力传播出去,让更多人了解,扩大行业影响力并触达潜在客户。
初步思路。
要把此次推广做好,就需要站在广告主和用户双重的角度考虑问题。虽然这次推广面对的是广告主及潜在客户,但是也要充分考虑广告受众(也就是用户)的体验。
对于用户来说,大段文字的描述很难第一时间抓住其注意力,少量的文字或者图画又无法把问题讲清楚。为了解决这个矛盾,并把对用户的干扰降到最小甚至把干扰转化成兴趣点,方案决定采用动静结合的方式—静帧和gif图搭配。按照系列进行投放:最初几天,每天放出系列图中的一张,最后一天引出视频。这样自然而然的再把前几天的内容串起来。
表现方式确定之后,难点就在于用什么来承载:既要和主题贴合,又要通过一系列从静到动的变化来体现动态广告的优势。
基于上述认识,经过讨论先确定了初步的文案,如:对cd、黑胶来说“动”才有价值:对风扇而言“动”才能实现其功能;齿轮“动”才有力量;风力发电机“动”才有力量;舞蹈“动”才有生命力;最后视频广告“动”的才更精彩。
视觉尝试。
面对初步文案,视觉首先要将其解构为视觉语言,并对其进行视觉语义分析。我们将文案拆解为“视觉元素”和“文字元素”,所谓视觉元素就是设计方案中出现的图形元素,这里包括风车,cd,萤火种等;文字元素则是视觉元素的行为方式,这里主题元素为:“动”。
视觉元素的设计:首先为了展现视觉元素的特点,所有的视觉元素都采用平视视角来完成。其次,视觉元素都采取拟物与扁平二混法进行设计。再次,色彩上尽量不要出现多余配色,以灰阶为主。
文字元素设计:“动”这个概念抛出地过于直白,用户太容易猜到结果,引不起用户进一步了解的兴趣。若采用“想xxx”这样的语气,则给用户的想象留下空间—用户似乎看懂了,却又不知道要干什么,给其留下了悬念。
下图是两张初步方案稿。
大家觉得虽然“想xxx”含蓄一些,但还是不够有趣和耐人寻味。于是在此基础上又优化了一轮文案:先说静的好,但是还差一点,以此来吸引用户的注意,最后再由静到动地去把动态的“好”展现出来。
第二,对配色进行了改变:灰阶图虽然唯美,但由于过于平淡,无法在第一时间给用户形成视觉冲击。因此,如果在大面积的灰色中加入一些醒目的颜色就会变得非常富有张力和动感,给人一种静中蕴藏动的感觉,也为后期做了铺垫。这个冲击色的选择需要遵循两个原则:1.醒目。2.不违和。3.传递品牌价值。由于qq空间的品牌色是黄色,首选此色,经过设计比对,此黄色满足前面提到的三点。
第三,质感方面,没有采用卡通化和超写实的表现手法,仅用简单的颜色渐变填充。去掉明显的高光,把不重要的细节简化成色块,突出产品轮廓及块面的对比。弱化了细节的干扰后,颜色对比就更强烈。
最终方案。
挂在墙上,或是迎风飞扬?快乐,由你主张——7月7日见!
尘封遗忘,还是浅吟低唱?优雅,与你共赏——7月7日见!
习以为常,只因从未失望!精准,伴你成长——7月7日见!
生活本来动静皆宜,何必忍受平淡无奇——惊喜,明天见!
静态图确认之后就开始着手动态视频的制作。
我们宣传的是动态视频,也就是从静态广告到动态广告。那么视频也应该契合这个主题。因此视频应该:先展现静—再由静过渡到动—最终动态画面出现。这样从形式上和内容上都符合我们的主旨;而且在一个动态的视频里表现出了动和静的区别和强烈对比,这个视频本身就说明了动态视频的强大和优点。
视频结构。
选取了四种视频元素:风车、唱片、手表与萤火虫。之所以选择这四个元素,是为了突出静与动的差距;这四样东西只有动起来才能展现其价值:制作风车就是为了它能迎风而动,否则对于人们毫无价值;唱片不动,永远不能知道其中存储的声音;手表不动,完全失去其使用价值;萤火虫不动,毫无亮光,连其名字都丧失了意义。
有了元素,我们来确定视频的结构。根据最初的思路“先展现静—再由静过渡到动—最终动态画面出现”。我们将视频分为三部分:第一部分为静态部分,第二部分为过渡部分,第三部分为动态部分。第一第三部分都好确定,最重要的是第二部分—过渡部分。我们再来审视四个元素中,最适合用来做过渡部分的元素就是萤火虫。因为萤火虫是四个元素中唯一的生物,它的发光要经历从白天到黑夜,从静止再缓缓的动起来。所以借此画面作为分界线,前面的是静态,后面的是动态,对比强烈,寓意深远。
在动态的表现上,模拟这些元素在生活中的真实场景。例如风车,先加入反方向的缓动,然后才从慢到快转动起来,在动的过程中加入控制曲线来模拟不同的风速摩擦。对于唱片也是一样,唱针在随着唱片的转动过程中会跟随轨迹向中心移动,并且会上下轻微颤动。
配乐设计。
配乐之于视频就好像灵魂之于躯壳一样,所以最好的选择是找专业的音乐人进行编曲。但是这次因为时间问题所以就只能在音乐库中尽量寻找适合的音乐。除了寻找一个合适的音乐之外,还要对音乐和视频的节奏进行编辑,才能使得音乐与视频完美的融合在一起。
在这次的片子中我把这首音乐按照视频结构主要分成了两部分:萤火虫运动发光前一个部分,之后一个部分。前半部分对应静,后部分对应动。从下图的波形图可以明显看到区别,前面一段比较缓和,后面一段就有打击乐等其他乐器融入进来,节奏会明显感强烈很多,这样就与视频的静与动相呼应,产生强烈的对比。最后再把视频的画面之间相切的衔接点调整到音乐的节点上,使得视频更加的富有节奏,同时也会让镜头衔接的更为舒畅自然。
最终视频。
从今起,动静可观,让一切,有声有色!中国首支原生信息流视频广告,qq空间今日正式发布。如你所闻,一见倾心。
设计的体会和感想大全(17篇)篇十二
设计是一门充满艺术和创造力的学科,它在我们的日常生活中扮演着重要的角色。在我的学习生涯中,我曾有幸接触到设计的课程,并参与了许多设计项目。通过这些体验,我领悟到了许多关于设计的心得和体会。
首先,设计需要深思熟虑。在设计过程中,要对目标受众进行合理的分析和调查,以确定他们的需求和喜好。在我的一次设计课程中,我们小组负责设计一款新型智能手表。为了更好地了解目标受众的需求,我们开展了市场调研,进行了一系列的问卷调查和深入访谈。这些调研结果为我们的设计提供了重要的参考和指导,使我们的产品更加贴合用户期望。
其次,设计需要从实践中不断学习。在设计的过程中,实践是不可或缺的环节。通过实践,我们可以更好地理解设计原理和技巧,并不断改进和完善我们的作品。在我的一次设计作业中,我负责设计一套企业的品牌形象。通过多次实践和尝试,我逐渐掌握了使用设计软件、选择合适的配色方案和字体样式的技巧。同时,我也从实践中发现了自己设计中的不足和需要改进的地方,进一步提高了我的设计水平。
此外,设计需要注重细节。细节是设计的灵魂所在,它直接影响了作品的质量和效果。在我的一次平面设计项目中,我负责设计一份宣传海报。为了使海报更加吸引人,我仔细把握了字体的大小和样式、图片的选择和排列等细节。在设计过程中,我还注意到了颜色的搭配和对比,以及各个元素的对齐和布局。通过注重细节,我成功地创造出了一份令人满意的作品。
此外,设计需要与团队合作。在现实生活中,设计常常需要与其他领域的专业人士进行合作。团队合作可以充分发挥每个人的优势,并最大限度地实现设计的目标。在我的一次团队设计项目中,我们小组负责设计一款新型智能家居系统。在项目中,我与软件工程师、产品经理和市场营销人员密切合作,分享和讨论我们的想法和见解。通过团队合作,我们成功地将各个领域的专业知识融合在一起,设计出了一款受用户欢迎的智能家居系统。
最后,设计需要不断创新。设计是一门富有挑战性的学科,它要求我们不断创造和创新。在我的学习过程中,我意识到创新是设计的核心。只有不断创新,我们才能设计出与众不同的作品。在一次设计比赛中,我负责设计一款可持续发展的移动应用软件。为了创新,我思考了各种创意,并利用我所掌握的技术和知识将它们变成现实。通过不断创新,我成功地设计出了一款受到评委和用户赞赏的应用软件。
在设计体验中,我深感设计是一门既有趣又富有挑战性的学科。通过深思熟虑、实践学习、注重细节、团队合作和不断创新,我们可以设计出优秀的作品,为人们的生活带来便利和乐趣。作为一名设计师,我将继续努力学习和实践,不断提高自己的设计能力,为社会做出更多有意义的贡献。
设计的体会和感想大全(17篇)篇十三
通过此次毕业设计,我不仅把知识融会贯通,而且丰富了大脑,同时在查找资料的过程中也了解了许多课外知识,开拓了视野,认识了将来电子的发展方向,使自己在专业知识方面和动手能力方面有了质的飞跃。
毕业设计是我作为一名学生即将完成学业的最后一次作业,他既是对学校所学知识的全面总结和综合应用,又为今后走向社会的实际操作应用铸就了一个良好开端,毕业设计是我对所学知识理论的检验与总结,能够培养和提高设计者独立分析和解决问题的能力;是我在校期间向学校所交的最后一份综和性作业 毕业的时间一天一天的临近,毕业设计也接近了尾声。
在不断的努力下我的毕业设计终于完成了。
在没有做毕业设计以前觉得毕业设计只是对这几年来所学知识的大概总结,但是真的面对毕业设计时发现自己的想法基本是错误的。
毕业设计不仅是对前面所学知识的一种检验,而且也是对自己能力的一种提高。
通过这次毕业设计使我明白了自己原来知识太理论化了,面对单独的课题的是感觉很茫然。
自己要学习的东西还太多,以前老是觉得自己什么东西都会,什么东西都懂,有点眼高手低。
通过这次毕业设计,我才明白学习是一个长期积累的过程,在以后的工作、生活中都应该不断的学习,努力提高自己知识和综合素质。
总之,不管学会的还是学不会的的确觉得困难比较多,真是万事开头难,不知道如何入手。
最后终于做完了有种如释重负的感觉。
此外,还得出一个结论:知识必须通过应用才能实现其价值!有些东西以为学会了,但真正到用的时候才发现是两回事,所以我认为只有到真正会用的时候才是真的学会了。
在此要感谢我们的指导老师庄克玉老师对我悉心的指导,感谢同学们给我的帮助。
在设计过程中,我通过查阅大量有关资料,与同学交流经验和自学,并向老师请教等方式,使自己学到了不少知识,也经历了不少艰辛,但收获同样巨大。
在整个设计中我懂得了许多东西,也培养了我独立工作的能力,树立了对自己工作能力的信心,相信会对今后的学习工作生活有非常重要的影响。
而且大大提高了动手的能力,使我充分体会到了在创造过程中探索的艰难和成功时的喜悦。
虽然这个设计做的也不太好,但是在设计过程中所学到的东西是这次毕业设计的最大收获和财富,使我终身受益。
设计的体会和感想大全(17篇)篇十四
设计是一门综合性很高的学科,无论是产品设计、平面设计还是室内设计,都需要设计师有扎实的专业知识和一定的实践经验。为了提高自己的设计能力,我参加了一次设计培训,下面是我在培训中的心得体会。
在这次培训中,我们首先学习了设计的基本原理和基础知识。正如戴维斯所言:“设计绝不是画一画,真的很难。”设计不仅仅是将自己的想法用画笔表达出来,更重要的是要有设计的理论基础和系统的知识体系。通过学习基本原理,我们能够更好地了解设计的本质,掌握设计的方法和技巧。这为我们后面的设计实践打下了坚实的基础。
接下来,我们进行了一系列的设计实践。在实践中,我们尝试了不同的设计风格和手法。无论是传统的手绘还是现代的计算机辅助设计工具,我们都试着去运用它们来表达自己的创意。在实践中,我发现自己能运用所学知识解决实际问题的能力得到了显著提升。同时,通过与同学的合作以及老师的指导,我也学会了倾听他人的意见和批评,并且灵活地改变自己的设计思路。
在设计培训中,我们还进行了一些团队项目,这让我更加深刻地理解了设计与合作之间的关系。在团队中,每个人都有自己独特的设计风格和创意,我们需要学会如何将不同的意见和想法融合到一个共同的设计中。通过这样的合作,我不仅学会了尊重他人的意见,也明白了团队协作对于一个设计项目的重要性。在今后的工作中,我将更加注重与他人的合作,积极分享自己的想法和经验,以提高共同的设计质量。
除了理论知识和实践经验,良好的设计还需要不断的创新和学习。在培训中,我们经常参观一些著名的设计机构和展览,这让我对设计的前沿动态有了更深入的了解。我们还经常进行设计讲座和交流活动,与一些资深设计师交流心得和经验。这样的经历让我明白设计需要不断地学习和思考,才能跟上时代的步伐并不断创新。
通过这次设计培训,我不仅学到了很多专业知识和技巧,也意识到设计是一个需要终身学习的过程。设计培训不仅仅是获得一张证书,更重要的是培养我们的思考能力和创新意识。设计师需要有坚实的理论基础,同时也要学会与他人合作,跟上时代的潮流。今后的路上,我会不断地学习和提高自己的设计能力,为社会创造更有价值的设计作品。
设计的体会和感想大全(17篇)篇十五
设计是一门需要灵感和创造力的艺术,为了能够将自己的设计理念完美地呈现出来,我经历了无数的挑战和反思。从最初的迷茫到逐渐找到了属于自己的设计风格和方法,我体会到了设计的乐趣和成长。在这个过程中,我逐渐明白了设计的核心要素并且深深体会到了设计的力量。
首先,设计要素对于一个作品的重要性不可忽视。在初学设计的时候,我总是觉得只有好的构思和创意才是一件成功的作品的关键。然而,慢慢地我发现,设计要素的运用也至关重要。色彩搭配、空间布局、文字排版等等都能够影响一个作品的整体效果。通过不断地学习和尝试,我开始掌握了这一些设计要素的方法和技巧,并且将它们融入到自己的设计中。设计要素的合理运用能够使作品更加具有吸引力和表现力,从而更好地传达自己的设计理念。
其次,设计是一个不断演化的过程。没有哪个设计师一开始就是完美的,我也同样如此。我还记得当初我提交我的第一份设计作品时,充满了自豪和喜悦。然而,接下来的酸楚也随之而来。每次听到意见和建议时,我都会感到惊讶和失望,甚至有时还会感到受伤。然而,这些经历使我明白了设计是一个不断学习和成长的过程。从每一次失败中,我总结经验教训,并且不断改进自己的设计。设计是一个不断演化的过程,只有不断地努力和学习,才能够进一步提升自己的设计水平。
此外,设计的力量令我感到震撼。设计不仅仅是美的呈现,更是能够改变人们的思维方式和生活方式,并且传达出一种特定的信息和情绪。当我看到自己的作品被他人所理解和赞赏时,我感到无比的满足和成就感。设计的力量激发着我的激情,并且让我更加坚定了自己设计师的职业选择。通过设计,我有机会去创造和影响世界。这种力量让我明白了设计的重要性,同时也迫使我不断地去提高自己的设计能力。
最后,设计需要从生活中汲取灵感。设计是与现实相连接的艺术。我发现,当我将自己的注意力从书本和网络上的设计作品转移到日常生活中时,我能够找到更多的灵感和创意。通过观察和思考,我能够发现一些独特的元素和细节,并将它们自然而然地融入到自己的设计中。生活本身就是一座无尽的灵感宝库,我们只需要去发现和参悟。
总而言之,通过我的设计体验,我明白了设计的乐趣和成长。其中,设计要素的运用、设计的不断演化、设计的力量以及从生活中获得灵感这些方面都对我产生了巨大的影响。我将继续努力学习和钻研设计,希望能够通过设计为世界带来更多的美好和灵感。
设计的体会和感想大全(17篇)篇十六
站在巨人davidogilvy的肩膀上,学11个广告设计的黄金原则:
虽然很多人认为,行销与产品设计两大部门很难结合,但两者之间的合作已为必然。虽然我们认为,行销与产品设计两大部门的文化时常相斥,但其实他们也没有想像中那么迥异。
广告界传奇人物davidogilvy曾经是一位业务员与农夫,他曾经挨家挨户推销产品,后来ogilvy创立奥美广告,成为世界上最大及最受尊重的广告代理商之一。
ogilvy在1963年着有《一个广告人的自白》(confessionsofanadvertisingman),虽然当时印刷与电视媒体仍是主要的沟通管道,但该书即使放在数位时代来看,仍不嫌过时。
他在该书中告诉读者如何制作优异广告,而其观点可作为我们参考的指标,引领大家制作优良数位产品、服务以及品牌体验,并提出11个制作优良广告的黄金原则。虽然原文主要谈的是传统广告宣传策略(campaign),但只要换个角度看,放入数位介面、使用者体验等等元素来思考,ogilvy多年前的见解还是不输给现代的使用者体验(ux)专家啊!
现在让我们一起向广告大师学习吧,以下为书中的11个广告设计黄金原则:
1.你制作的广告内容比广告形式来的重要。
ogilvy认为,广告是要帮助消费者,让他们决定购买商品;而让消费者下单购买的关键就是让消费者透过广告有效瞭解产品。
以同样的道理来看,数位产品与服务最重要的工作就是执行功能,消费者可不是为了精采动画或视觉刺激而使用数位产品或服务,他们希望得到的是有形价值、实用性以及优质内容。
ogilvy从来不想制作简单基础的广告,他全力开拓创新,要让服务客户大大受益。
数位设计师通常缺乏ogilvy这等野心,对他们来说,如果要创造新的体验,那就把内容与特色放入整齐分类与标准介面元素等等就对了。这般改良固然有其好处,但却缺乏深意,也难以与更大的概念结合,若想认真经营品牌,这等改造必嫌不足。ogilvy相信,制作出可使用的产品没什么了不起,那只是基本要求。我们应该要让产品与服务连结至更大的概念,比如说品牌精神,如此一来才能带动提升设计与数位体验。
3.多提供产品资讯给消费者。
ogilvy会尽量把产品资讯传达给消费者,资讯越丰富越好,至于同业竞争者是否有类似的产品或是提出类似的说法并无所谓,最重要的就是提供产品资讯给消费者。对ogilvy来说,如果一则广告的内容少、时间短,等于是透露两件事实:(1)该公司不甚致力于产品工艺品质(2)不尊重消费者。
另外,消费者也很在意数位产品与服务能够为他们达到什么目标与功能,所以设计者需要通盘了解消费者的需求,然后打造出优质体验,以最大化消费者的利益。
4.广告一定要吸睛。
ogilvy认为,要争得顾客关注并不容易,每年竞争是越来越激烈,可别忘记这是ogilvy是在1963年所言,现在的竞争绝对是更为勐烈。但无论情势如何改变,广告公司的工作仍然不变:那就是让服务客户(client)的产品或服务成为焦点。
对于数位体验而言,道理相同:数位产品与服务体验需要让消费者喜欢使用、分享、认同,并且持续回头使用。对设计团队而言,要实现此目标,产品工艺正是重点。那该如何让自家公司的产品与服务胜出呢?魔鬼藏在细节中,设计团队必须注意细节,让工艺水准更上一层楼。
5.释放魅力,但别弄巧成拙。
ogilvy曾经做过业务员,他曾经挨家挨户销售产品,得在短暂的时间内建立关系及销售产品;他知悉魅力的价值,也懂得如何运用魅力。
数位体验的魅力非常重要,承续上一点所言,细节正是关键、正是魅力所在。像是视觉设计、动作、以及如何处理错误等细节,都能左右产品魅力;而整体连贯的感受,人类参与的感觉等也是影响魅力的要素。但千万要小心,不要让用户使用产品与服务时感到不方便,否则产品与服务的魅力将大打折扣。
6.你制作的广告体验要跟上时代。
ogilvy认为,年轻一代乃是重要客群,ogilvy认为年轻人比他更瞭解新一代的`想法,所以必须要组织年轻的文案撰写团队。
在今日全球化、多元平台、以ip位址为基准、微观人口统计(micro-demographic)的世界里,阅听者的种类越来越多,对于产品与服务的期待也越来越多元。因此,如果要跟上时代,就要能够看见比较长期及重复的产品发展曲线,并且预测到变化,掌握先机。这表示什么呢?这表示我们必须持续不断地重新衡量,改善以及重新发明我们呈现给顾客的内容与方式。
7.「委员会」(committee)可对广告体验提出意见,但千万别写文案。
委员会的设计通常没有好下场,此铁律屡试不爽,无论是在ogilvy的时代还是现代都是一个样。为什么呢?意见太多太杂了。
设计数位产品与服务时也是一样的道理,如果由过多人参与,不同的想法介入后,产品与服务体验将缺乏一体性。越来越多人相信精简灵活的团队效率较好,只要你的团队小巧灵活,富愿景且乐于奉献,你就可以在短时间内作出优良产品。
8.如果你很幸运,写出成功的广告文案,请重复运用该文案,直到失去效力为止。
ogilvy认为市场是流动不止的,我们打广告的对象不是直立不动的军队,而是行进不止的阅兵。所以,我们要持续投入设计,观察哪些文案值得重复,哪些需要改变。
我们需要透过一系列更新以及更换版本才能持续改善产品或服务,唯有如此才能为消费者打造良好数位体验。我们可以透过数位空间跟踪与观察消费者如何使用产品,并依此调整及回应。设计师也需要注意何时该停手,而不是持续增加新特色;也得懂得保留消费者喜欢的部分,才能让消费者继续陶醉于产品与服务提供的体验。
9.不想给家人看的广告文案就千万不要写,不想给家人的体验也万万别设计。
ogilvy认为,广告的目的在于描述产品以鼓励购买,若你的广告与产品不符,消费者最后总会发现的。要怎么过滤自己的广告,分辨其是否无欺诈之疑呢?很简单,想想家人吧!因为我们都希望自己在乎的人可以不受骗,享受好的产品与服务。只要你有信心让家人看到你的广告,那就没问题了。
数位产品与数位服务也是如此,如果某项产品很差劲,最后一定会被嫌弃,更可怕的是现在消费者常在网路交换产品使用心得,如果许多人在网路上攻击某产品,其负面宣传效果可不容小觑。相对来说,如果你提供良好体验,消费者自然会在网路上大力分享与支持。
10.打造品牌形象。
ogilvy提倡同一品牌的广告风格应该多年维持一致,这是建立品牌性格及形象的关键,如此才能在市场上屡获佳绩。
同样地,我们必须认识到每个产品与服务都是建立整体品牌形象的机会。在任何平台与时期内,我们都要以某核心概念去设计、维持及经营品牌形象。透过持续不断的体验,我们就能建立起一个模式,而这个模式将深植消费者心中,成为品牌给予的承诺。
11.别抄袭模仿。
ogilvy说这么多,重点是要聚焦于产品上,做该下的苦工、寻找好的点子,最后建立起恆久之品牌。
抄袭与模仿充斥于数位体验领域,像是侵犯智慧财产权、仿制市场当红产品、借取他人概念、有原则地坚持「典范实务」(最佳作业流程,bestpractice),或是使用开放平台的标准元件等等皆屡见不鲜。长期而言,公司一定要定义出品牌鲜明的性格,才能塑造独特的使用者体验以及知名的品牌。
我们从ogilvy的书中学到,如果企业想打造良好数位体验并让品牌大红大紫,则其行销与产品设计团队需要合力出击,才能让出产的品牌、产品与服务在消费者心中富有意义且予以认同。这项挑战不易克服,不过我们很幸运能从ogilvy大师的书中得到启示。
设计的体会和感想大全(17篇)篇十七
设计是一门艺术,也是一门技术。为了提高自己的设计水平,我参加了一次设计培训。在这次培训中,我不仅学到了许多专业的设计知识和技巧,还获得了许多宝贵的设计心得体会。
在培训的第一天,我们学习了基础的设计原理和概念。导师详细讲解了颜色、形状、空间、比例等设计要素的运用原则,同时还介绍了一些常用的设计软件和工具。通过理论的学习,我对设计的基本原则有了更深入的了解,也知道了如何运用各种工具来实现设计的目标。这对我的设计实践起到了很大的帮助。
在接下来的几天里,我们进行了一系列的实践操作。我们被分成小组,完成了几个实际项目的设计任务。这真正锻炼了我们的设计能力。我和我的小组成员通过讨论和互相合作,不断改进和完善设计方案。在这个过程中,我深刻体会到团队合作的重要性。每个人都有自己独特的见解和想法,只有通过相互交流和借鉴才能达到更好的设计效果。
除了团队合作,培训中还强调了自我反思和学习的重要性。每天结束时,我们都会对自己的设计作品进行评估和总结。通过反思,我发现了自己在设计过程中的不足之处,并提出了改进的方向。同时,导师也对我们的设计提出了一些宝贵的意见和建议。这些反馈对我来说是非常宝贵的,在今后的设计实践中我会继续努力,不断提高自己的设计水平。
在培训的最后一天,我们进行了一次小组展示。每个小组都展示了他们在这几天里所完成的设计作品。我看到了许多令人惊叹的作品,也从中受到了很多启发和鼓舞。同时,我也分享了我的设计心得和体会。通过这样的展示和交流,我感受到了设计的魅力,同时也激发了自己进一步深入学习和研究设计的热情。
通过这次设计培训,我不仅学到了专业的设计知识和技巧,更重要的是体会到了设计所带来的乐趣和成就感。设计不仅仅是创造美的过程,更是与人沟通的一种方式。只有通过不断地学习和实践,才能不断提高自己的设计水平,并创造出更加优秀和有意义的作品。今后,我会继续坚持学习和实践,不断挑战自己,追求更高的设计境界。