心得体会是对一段时间内个人经历、感悟和思考的总结与概括。通过写心得体会，可以加深对所学知识的理解，发现自己的不足之处，以及总结学习或工作中的经验和教训。心得体会是我们对某个经历或事件所得到的深刻认识和感悟，它能够帮助我们成长。首先，在写心得体会时，我们可以先回顾整个过程，梳理自己的思路和行动过程。那么我们该如何写一篇较为完美的总结呢？以下是小编为大家收集的心得体会范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
最热幼儿园美术心得（汇总22篇）篇一
近日，我有幸观摩了幼儿园的美术课程，深受启发和感动。这堂美术课不仅是为了让孩子们发挥创造力，还是培养他们良好的审美意识和动手能力的绝佳机会。在这堂课上，我看到了孩子们的无限潜能和对美的敏感，也更加坚信了幼儿园教育的重要性。
首先，我被幼儿园美术课的开展方式所吸引。课堂以幼儿园老师为主导，引导孩子们自由发挥创造力。在课堂上，老师会为孩子们提供一定的主题或材料，然后让他们自由选择、自由创作。这种方式鼓励了孩子们独立思考和自我表达的能力。通过自主选择和创造，孩子们不仅提高了动手能力，还培养了他们对美的独特眼光。
其次，我对幼儿园美术教室里的作品展示深感震撼。美术教室里挂满了孩子们的作品，每一件都独具匠心。看着那些五颜六色的画作、精心制作的手工品，我感受到了孩子们的创造力和想象力。这些作品不仅展示了每个孩子独特的思维方式，更重要的是，他们通过这些作品表达了自己的情感和内心世界。
第三，我认为幼儿园美术课程使孩子们从小就培养了美的眼光和审美意识。在课堂上，孩子们不仅学会了握笔、涂色等基本技巧，更重要的是老师会引导他们参观名画，欣赏优秀艺术作品，培养他们对艺术的热爱和鉴赏能力。通过观赏、分析和讨论艺术作品，孩子们逐渐形成了自己独特的审美眼光，能够欣赏和理解艺术之美。
另外，幼儿园美术课程也培养了孩子们的合作意识和团队精神。在课堂上，孩子们经常会进行小组合作，共同完成一幅作品。每个孩子都有自己的任务和分工，他们相互协作、互相帮助，在这个过程中培养了他们的团队意识和集体荣誉感。他们学会了共同努力、互相尊重和欣赏他人的劳动成果。
综上所述，幼儿园美术课程无疑是培养孩子们全面发展的重要一环。通过这堂课，我看到了孩子们的创造力、想象力、合作意识和对美的独特眼光。他们不仅学会了自主选择、自由发挥，还培养了审美意识和动手能力。因此，幼儿园的美术教育必须得到足够的重视和推广，让更多的孩子从小就享受到艺术的魅力，茁壮成长。
最热幼儿园美术心得（汇总22篇）篇二
作为一名家长，我对孩子在幼儿园的美术课程深感兴趣。这学期，我有幸参与了孩子的美术课，并亲眼见证了他们在课堂上的点点滴滴。在这篇文章中，我将分享我对幼儿园美术课的心得体会。
首先，幼儿园美术课在激发孩子们的创造力上发挥了重要作用。在课堂上，老师们鼓励孩子们自由地发挥想象力，勇敢地尝试新的艺术表达方式。孩子们可以用丰富多彩的颜色涂鸦画板，用各种材料制作手工艺品，用纸和剪刀来剪纸。在这个创意无限的环境里，孩子们可以无拘束地发挥，展示自己独特的艺术天赋，培养了他们独立思考和创造的能力。
其次，美术课帮助孩子们培养了良好的想象力。在美术课上，孩子们可以通过绘画、制作手工艺品等方式来表达他们的内心世界。他们可以画出五彩斑斓的梦境，在纸上构建自己的想象之城。这种想象力的培养不仅为孩子们提供了一个表达自己想法的平台，也帮助他们在日常生活中更加活跃和自信。
此外，美术课对孩子们的审美素质的培养起到了重要作用。在美术课上，孩子们不仅学习到如何使用不同的颜色和形状，还了解到不同的艺术风格和流派。他们通过观察名家的作品和赏析艺术品，了解了不同的艺术表达方式，培养了对美的欣赏和鉴赏能力。这不仅有助于孩子们在绘画中获得更好的成绩，也为他们将来的成长打下了良好的基础。
美术课让孩子们在培养创造力、想象力和审美素质的同时，也为他们提供了与同伴们互动的机会。在课堂上，孩子们可以一起合作，分享自己的艺术作品，相互欣赏和学习。这种合作和互动促进了孩子们的社交能力和团队合作精神的培养。此外，美术课还可以为孩子们提供展示自我的机会，通过学校的艺术展览或其他活动，让孩子们的作品被更多的人欣赏和认可。
总之，幼儿园美术课不仅仅是一门课程，更是孩子们个性与艺术天赋的培养之地。通过美术课，孩子们可以培养出良好的创造力、想象力和审美素质，同时也为他们提供了与同伴互动的机会。我相信，这些在幼儿园美术课上培养起来的艺术素养，将会对孩子们将来的学习和生活产生积极的影响。
最热幼儿园美术心得（汇总22篇）篇三
我始终相信"一份耕耘一份收获"．将近两周的时间，在我们班三位老师的共同努力下，我们班环境可以说是有了天翻地覆的转变，我们一心想“一切为了孩子”的教育理念去推敲，根据我们大三班孩子的兴趣与能力去构思．回顾这两周，其过程虽然“累”但又有成就感．一步一个脚印，在这里我将悄悄的记录了我在11月份下旬的这段日子：
遵循孩子的年龄特点，我跟孩子打赌约定，画画认真的小朋友老师就把他的画展示在墙面上给爸爸妈妈看。孩子开心、自豪，因为这些艺术作品是出于自己的脑和手，自己创造出来的，别人的赞许和表扬是对他们的一种鼓舞，孩子的内心品位着成就感．一放学总会有孩子拉着家人的手自豪的说，这是我画的，小脸蛋笑的跟花儿一样灿烂．为了让孩子从中获得更多的知识，给孩子的视觉创造了审美观，因此墙上面的排版我们可是下了很大功夫．记得第一次我是有规律整齐的摆放、老师们说视觉效果不是很好，有点呆板、太花了，借鉴了同事们的建议和自己本班老师的协商后，我进行了第二次的排版，这一次是杂乱无章的摆，但是墙面上的结果并不理想，我反思反思又反思，陷入沉思．一种无形的力量在推击着我，告诉我一定可以排的很好。于是我借鉴网上的资料再加上自己的一些头绪．和钟老师的指导，我利用三副画为一组拼接，墙面上总共有8组图画，还有墙面的中间排了一个梯形状，．我还利用了小正方形黑色即时贴装饰了墙的边，显得整个墙面有一种无形的美感．最深刻的是我们班的陈老师，我到下面园部帮忙了，叫陈老师自己一个人把小正方形拼接，她很快速的把半面墙拼好，但拼接的有点凌乱，我并没有直接去否认她，而是跟她说，绘画和手工都是要细心和耐心的去做，都要一边做一边检查．做事速度的她马上领悟到了我说的话是什么意思．马上折返回去一个一个整齐贴，在这过程中，我知道这小女孩又向前迈出了一大步．终于功夫不负有心人，你们看，我们班后面的排版很赞吧！
我们班主要是以线条为特色，为了鼓舞孩子更高层度的描画技能，鼓舞孩子大胆画．我设计了一个作品展示台．看到此刻的展示台我欢欣、自豪。因为在这之前我也是做了很多次的修改，第一次的金纸第二次的银纸，总觉得视觉效果并不是很好，我有点气馁了，让同事们给点意见，同事们都说，“你的课室太花了，太多颜色了，让人看了眼睛很累”。为什么我没有一点灵感??好！简单是简单化，那行，我就简单来吧！展示台就用冷色调来装饰，在整理小房间的`时候，我发现我之前做手工留下的边角布料，灵感说是迟那是快的围绕在我心头．我马上召集班上老师商讨，她们一致觉得这是不错的点子．于是我们利用了星期六下午的时间搞好了展示台，利用咖啡色纸和布料进行装饰．展示台的上面我放了孩子的两幅线条画，那两个孩子乐得不得了。展示台中间投放了一些线条瓶子，起初我还摆着几个有多种颜色的瓶子，周一刚上班我很兴奋的就急于请来钟云老师看看我的新“杰作”，钟老师微笑的说：“江老师，你这样子设计比这前好了很多，但你过来看一下，既然你这个展示台已经那么素和雅了，为何还用这些多彩的瓶子摆在台上了?你自己再想想看怎样去搭配吧”哎！还是不行，我真的想放弃，就这样吧不理了！！在这时候我脑子想到，“不同的材料可以衬托不同的效果”，就这样我想到了我们平时不常用的蒸碟，在展示台的一面放了三个用线条来装饰的蒸碟．作品就用黑白二种色彩来搭配，整个感觉给人一种舒服感，还给人一种独特感。
我们美术区里投放的美术材料，分别都贴上了标签，看上去美观整洁，方便孩子们取放，美术区窗户的两幅"艺术"作品，是我和生活老师高老师的杰作，我一边摆一边让高老师来看这样子摆美不美?好不好看?发动起生活老师来，让她也参加这次的活动。
在这个美术区里，不仅摆的要美观，还要有实用的操作性，在桌子上我不提倡摆放很多东西，孩子在平时的餐后活动和区域活动可以进区作画手工。在这宽敞的”艺术坊“空间里，孩子自由发挥自己梦想。
从开始的准备到创建的过程，是充满着酸甜苦辣，虽然我用的时间和精力比别人多，但在失败的过程中我得到了进步，感受到物品在不同角度的摆放会有不同的效果，不同的色彩也有不同的美感，“美”在不同人眼里，看到的也会有不同的感觉。
在这次的评比活动中，我们大三班获得第一名，是可喜可贺的。所在，我要把我们班的美术区充分的利用起来，让孩子们在美术区发辉自己的特长。在下一个的主题里我会做的更好更认真，让孩子们学到更多的绘画技能，在往后的工作中，我也要多向有经验的老师请教，少走弯路，我也将不段的充实自己，每经历过一次，收获就多一些。
最热幼儿园美术心得（汇总22篇）篇四
1幼儿美术教育最富有意义的，就是发掘幼儿的创造潜能，引导幼儿发现探索，用自己的方式创造图像，表达自己的认识，是创造性美术的活动的重要特征。期间，教师的积极有效的引导起着不可忽视的作用。
1、从幼儿己有的知识技能水平出发，遵循幼儿在心理发展的基本规律，帮助幼儿不断克服障碍。
幼儿知识技能水平与其生理特点有着密切关系，例如，3岁幼儿一般画头手人，是由于观察力较笼统；4岁幼儿常画正面直立两手平举的人物，又是由于对空间的判别还停留在上下、左右两个度上；6岁幼儿开始画侧面人的简单动态，反映了幼儿对倾斜、透视和前后关系的初步认识。幼儿从一种认识水平发展到另一种认识水平有一个量变到质变的过程，我们的教学过程即在两种认识水平之间为幼儿搭建一个个距离不太大的阶梯。幼儿每前进一步，既是上一步的发展，又是下一步的准备，为此，我们必须观察和研究幼儿在两个阶段之间面临哪些问题、困难，按难易程度进行安排。
2、改变传统的运用范例、示范和讲解等由教师单向传授知识技能的教学方法。
在传统的美术教学中，教师运用范例统一图像，这用教师单向的示范与讲解来阻止矛盾冲突，要求幼儿按自己的步骤与方法，这种看来既省时又简捷的方法，似乎能收到立竿见影的效果，却抑制了幼儿的创造，会使幼儿产生没有自己的想法，盲目服从权威的心态，不利于健全人格的发展。
幼儿时期培养幼儿创造性思维的能力，帮助幼儿积累各种经验，比形成概念更切合幼儿的需要与可能。因此，在美术教学中，必须认真地设计提问，组织讨论，变教师单向地传授知识技能为师生创造性地教与学的.双边活动，在讨论中培养幼儿将过去的知识，迁移到新的情景中，养成他们大胆地表述自己的认识，乐于表现不一般的认识的习惯。
1、选材应适度新颖。
幼儿的学习是非常情绪化的，与兴趣有极大的关系，要使幼儿对学习保持稳定的兴趣，教材必须新颖，教师在选择教材时，应十分注意把握每一个教学活动中所提出的问题是否适度，要力求既与幼儿己有的经验有关，又有足够的新鲜感，使幼儿感到既不陌生又很新奇，愿意主动去获取新的经验。例如，3岁幼儿尚未具备有目的地选色意识，教师可从鼓励幼儿大胆地调换颜色入手，使幼儿逐步体会五颜六色真好看，从而使幼儿对颜色产生兴趣，进而有目的地选择颜色。有些小班教师担心幼儿选错颜色，就给幼儿规定用某种颜色画某种东西，甚至为了怕幼儿涂错颜色，把其它颜色都拿走，结果幼儿对并没有对颜色产生兴趣。到了中班，在己具备选择与物体相似的颜色的能力时，却对颜色刺激的敏感性明显下降，仍机械地按小班时老师规定的颜色去选色。由此可见，超越了幼儿的认识，过早地教给他们一些今后自主发现的东西，就会使幼儿失去主动学习的兴趣。
3、引导幼儿思考。
我们常看到在美术活动中，教师提出的问题后，总希望幼儿作出正确的回答，如果答错了，教师就采取不置可否的态度，再请其他幼儿回答，直到答对为止，并把少数幼儿，有时甚至把一、二个幼儿的正确答复当作全班幼儿已经掌握的知识，这种提问的方式，对答对的幼儿来说，只不过是重复己有的经验，对答错的幼儿来说，仍然不知道自己错在哪里，对没有机会回答的幼儿来说，更没有参与到讨论中来，却毫无收获。因此，老师应明确提出问题的目的，不是为了让幼儿回答一个正确的答案，而是要调动幼儿的思维、引导大家来参与讨论，积极思考，在比较中，建立新的知识。就美术来说，同样老师不要怕幼儿画错或做错，应鼓励幼儿大胆地画，即使画错，也可在判别中逐步纠正。
3、鼓励幼儿大胆想象。
一幅没有想象的作品，不会是幼儿的作品，更不会是好的儿童画，幼儿总会冒出许多稀奇古怪的想法，他们常把自己想象成最喜爱或最崇敬的大人，如爸爸、妈妈、警察、机器人、边画事物，幻想着上天入地、变大、变小。这种幻想反映了幼儿急于快快长大，更多地认识世界的需要。幼儿之所以喜爱美术正因为它是一种最直接、最简单地表现幼儿丰富想象的活动。幼儿的丰富想象又与成人的态度有密切的关系，如果老师经常用“像”或“不像”去评价幼儿作品，或用标准图像去要求幼儿，那么幼儿的想象就会受到抑制。
幼儿美术活动，不仅能激发美感、陶冶性情，而且涉及到幼儿兴趣、态度、情感、意志、智能、知识及身体发育诸方面，所以任何一个美术活动都应从培养学习兴趣出发，重视课程的综合性和整体性，力求使对幼儿终生有益的多种因素得到发展，使整个活动过程成为幼儿不断探索发现、不断创造的过程，培养幼儿的自信心和独立性，使他们逐步地成长为一个有能力、有信心、有意志的人。
最热幼儿园美术心得（汇总22篇）篇五
第一段：引言（100字）。
幼儿园美术工作是一项重要的任务，我有幸担任美术教师已有五年。这段时间我经历了许多挑战和成长，对于如何有效地教授幼儿园美术有了一些心得和体会。在这篇文章中，我将分享我的五个关键点，希望能够给其他美术教师提供一些有用的建议和借鉴。
第二段：了解儿童的特点和需求（200字）。
幼儿正处于快速发展的阶段，他们的思维方式和兴趣爱好与成人有很大的不同。因此，了解儿童心理和特点非常重要。在我的工作中，我发现幼儿喜欢色彩鲜艳的作品，他们喜欢通过观察和动手实践来学习。因此，我经常引导他们用丰富多样的色彩和材料进行创作，激发他们的创造力和想象力。
第三段：培养艺术兴趣和审美能力（300字）。
艺术是一种良好的情感表达方式，也是培养儿童想象力和创造力的有效途径。通过美术教育，我们可以激发儿童对艺术的兴趣，并培养他们的审美能力。在我的课堂上，我尝试不同的教学方法和活动，例如：观赏艺术作品、参观艺术展览、进行自由绘画等。通过这些活动，我帮助幼儿了解不同的艺术形式，提高他们对艺术的欣赏和理解能力。
第四段：激发创造力和想象力（300字）。
创造力和想象力是幼儿园美术教育的核心。在我的课堂上，我鼓励幼儿自由创作，不断尝试新的创意和方法。我提供多种材料和工具，让幼儿有更多的选择和发挥空间。在创作时，我鼓励他们表达自己的感受和想法，不限制他们的想象力。通过这样的教学方式，我发现幼儿的创造力和想象力得到了极大的激发和发展。
第五段：鼓励合作和交流（200字）。
美术教育不仅仅是个体的努力，还需要团队合作和交流。在我的课堂上，我组织了很多小组活动，鼓励幼儿进行合作和交流。他们可以在小组中互相学习和分享，相互鼓励和扶持。通过这样的合作模式，幼儿更加积极参与到美术学习中来，不仅提高了他们的艺术水平，还培养了他们的团队合作和沟通能力。
第六段：总结（100字）。
总之，幼儿园美术工作需要我们了解儿童特点和需求，培养他们的艺术兴趣和审美能力，激发他们的创造力和想象力，以及鼓励他们的合作和交流。这些都是我在实际工作中总结的关键点。通过不断学习和尝试，我相信每个美术教师都能够更好地教授幼儿园美术，激发他们的艺术潜力，培养他们的综合素质。
最热幼儿园美术心得（汇总22篇）篇六
我始终相信“一份耕耘一份收获”．将近两周的时间，在我们班三位老师的共同努力下，我们班环境可以说是有了天翻地覆的转变，我们一心想“一切为了孩子”的教育理念去推敲，根据我们大三班孩子的兴趣与能力去构思．回顾这两周，其过程虽然“累”但又有成就感．一步一个脚印，在这里我将悄悄的记录了我在11月份下旬的这段日子：
遵循孩子的年龄特点，我跟孩子打赌约定，画画认真的小朋友老师就把他的画展示在墙面上给爸爸妈妈看。孩子开心、自豪，因为这些艺术作品是出于自己的脑和手，自己创造出来的，别人的赞许和表扬是对他们的一种鼓舞，孩子的内心品位着成就感．一放学总会有孩子拉着家人的手自豪的说，这是我画的，小脸蛋笑的跟花儿一样灿烂．为了让孩子从中获得更多的知识，给孩子的视觉创造了审美观，因此墙上面的排版我们可是下了很大功夫．记得第一次我是有规律整齐的摆放、老师们说视觉效果不是很好，有点呆板、太花了，借鉴了同事们的建议和自己本班老师的协商后，我进行了第二次的排版，这一次是杂乱无章的摆，但是墙面上的结果并不理想，我反思反思又反思，陷入沉思．一种无形的力量在推击着我，告诉我一定可以排的很好．于是我借鉴网上的资料再加上自己的一些头绪．和钟老师的指导，我利用三副画为一组拼接，墙面上总共有8组图画，还有墙面的中间排了一个梯形状，．我还利用了小正方形黑色即时贴装饰了墙的边，显得整个墙面有一种无形的美感．最深刻的是我们班的陈老师，我到下面园部帮忙了，叫陈老师自己一个人把小正方形拼接，她很快速的把半面墙拼好，但拼接的有点凌乱，我并没有直接去否认她，而是跟她说，绘画和手工都是要细心和耐心的去做，都要一边做一边检查．做事速度的她马上领悟到了我说的话是什么意思．马上折返回去一个一个整齐贴，在这过程中，我知道这小女孩又向前迈出了一大步．终于功夫不负有心人，你们看，我们班后面的排版很赞吧！
我们班主要是以线条为特色，为了鼓舞孩子更高层度的描画技能，鼓舞孩子大胆画．我设计了一个作品展示台．看到此刻的展示台我欢欣、自豪。因为在这之前我也是做了很多次的修改，第一次的金纸第二次的银纸，总觉得视觉效果并不是很好，我有点气馁了，让同事们给点意见，同事们都说，“你的课室太花了，太多颜色了，让人看了眼睛很累”。为什么我没有一点灵感??好！简单是简单化，那行，我就简单来吧！展示台就用冷色调来装饰，在整理小房间的时候，我发现我之前做手工留下的边角布料，灵感说是迟那是快的围绕在我心头．我马上召集班上老师商讨，她们一致觉得这是不错的点子．于是我们利用了星期六下午的时间搞好了展示台，利用咖啡色纸和布料进行装饰．展示台的上面我放了孩子的两幅线条画，那两个孩子乐得不得了。展示台中间投放了一些线条瓶子，起初我还摆着几个有多种颜色的瓶子，周一刚上班我很兴奋的就急于请来钟云老师看看我的新“杰作”，钟老师微笑的说：“江老师，你这样子设计比这前好了很多，但你过来看一下，既然你这个展示台已经那么素和雅了，为何还用这些多彩的瓶子摆在台上了?你自己再想想看怎样去搭配吧”哎！还是不行，我真的想放弃，就这样吧不理了！！在这时候我脑子想到，“不同的材料可以衬托不同的效果”，就这样我想到了我们平时不常用的蒸碟，在展示台的一面放了三个用线条来装饰的蒸碟．作品就用黑白二种色彩来搭配，整个感觉给人一种舒服感，还给人一种独特感。
我们美术区里投放的美术材料，分别都贴上了标签，看上去美观整洁，方便孩子们取放，美术区窗户的两幅“艺术”作品，是我和生活老师高老师的杰作，我一边摆一边让高老师来看这样子摆美不美?好不好看?发动起生活老师来，让她也参加这次的活动。
在这个美术区里，不仅摆的要美观，还要有实用的操作性，在桌子上我不提倡摆放很多东西，孩子在平时的餐后活动和区域活动可以进区作画手工．在这宽敞的”艺术坊“空间里，孩子自由发挥自己梦想。
从开始的准备到创建的过程，是充满着酸甜苦辣，虽然我用的时间和精力比别人多，但在失败的过程中我得到了进步，感受到物品在不同角度的摆放会有不同的效果，不同的色彩也有不同的美感，“美”在不同人眼里，看到的也会有不同的感觉。
在这次的评比活动中，我们大三班获得第一名，是可喜可贺的。所在，我要把我们班的美术区充分的利用起来，让孩子们在美术区发辉自己的特长。在下一个的主题里我会做的更好更认真，让孩子们学到更多的绘画技能，在往后的工作中，我也要多向有经验的老师请教，少走弯路，我也将不段的充实自己，每经历过一次，收获就多一些。
最热幼儿园美术心得（汇总22篇）篇七
幼儿园美术考级是指4-6岁儿童参加的一种艺术考试，通过考试可以评估幼儿的美术水平和才能，同时帮助家长和教师了解幼儿在美术方面的学习情况，指导后续的美术教育。考试分为绘画、造型、色彩三个方面，主要以学生的绘画作品和工艺品作为参考，也会对学生的参与度和表现作出评价。
第二段：谈论学习美术考级的收获和的过程。
作为一名学生家长，我注重孩子的综合素质教育，所以义无反顾地让孩子参加了幼儿美术考级。在备考的过程中，我从孩子的线条、表现力以及创意获得了许多启示和收获，其中最大的收获是理解了艺术作品背后深层的意义。和孩子一起参加美术考级是一种很好的亲子体验，我们一起感受了艺术的魅力，孩子也从中得到了充分的锻炼和培育。
第三段：谈论考试的优缺点。
考试虽然有一些优点，例如可以评估学生美术方面的技能和能力，也能够引导家长和教师指导孩子的后续学习，但也有一些缺点，例如会让孩子的创作变得太过规范，限制了孩子的想象力和创造性。另外，考试成绩不能完全代表一个学生的美术水平，因为每个人有自己独特的视角和表达方式，需要一个更为全面和客观的评估标准。
第四段：谈论如何帮助孩子更好地学习美术考级。
要帮助孩子更好地学习美术考级，家长应该注重增加孩子的绘画体验和实践经验，多让孩子接触不同的艺术形式和风格。在家庭中，可以提供丰富的美术材料和工具，让孩子自由发挥想象，不要过分关注考试结果，而是注重孩子的艺术过程和体验。在学校中，老师要注重培养学生的艺术素养和创造性思维，让孩子从小就爱上艺术，享受艺术的魅力。
第五段：结论。
综上所述，幼儿园美术考级无疑对幼儿的综合素质和艺术素养的培养起到了积极的推动作用，但是在帮助孩子进行考级的过程中，还需要有家长和教师的更多的引导和支持。让孩子从小就爱上艺术，享受艺术的氛围，这是最重要的。在未来的生活和学习中，孩子可以更好地展现自己的人文素养和艺术审美，在人生中走得更加自信和成功。
最热幼儿园美术心得（汇总22篇）篇八
为期3天的新教师岗前培训工作已结束，尽管只有短短的三天，但是内容却是丰富多彩的。每一位老师精彩纷呈的演讲都让我明白，作为一名教师是幸福的，是光荣的，是自豪的。
作为一名新教师，一个刚从学校毕业的我，算是位真正的新手，进入学校进行教学对我而言还存在着很多的不足。我也经常反思着自己怎样做一名优秀的幼儿教师。这几天听了各位优秀教师的讲座，我更加明白，原来每一位优秀教师的背后，都有着一份对教师这份工作的热爱与执着。每一位优秀教师的背后都有着自己对教育工作的默默付出与奉献。前两天局长的讲话，让大家对教师这一职业有了多方面的理解。我这个新手也更加了解了我们繁昌县的教育教学情况。
“教师的专业成长”是这次的培训主题。教师专业成长指的是指教师作为专业人员，在教育思想、专业知识、专业能力等方面不断发展和完善的过程。李应平老师的发言让我明白，学习是老师的使命与责任，只有厚积了才能薄发。而对于我们新教师而言则更加需要学习，不仅仅是理论知识，班级管理工作，家长工作，与孩子交往工作，教育教学工作等等。李老师在讲述教师课堂管理的经典细节时，令我印象最深的是：“抓反复，反复抓，学会等待。”新教师刚走上工作岗位，不缺乏活力，也不缺乏一颗热爱教育的心，却常常缺乏等待。
无论是对自己的教育教学成果，还是对于孩子，都缺乏等待的心。我们常常急于求成，却忽视了过程。在教育过程中，我们可以停一停脚步，用心去等待一下，感受过程。朱亚亚老师的发言让我在听的时候就反思着，自己有没有做到孩子心目中好老师的几点要求。其中的两点要求我深有感受。首先“严格，严而有度”。刚走上工作岗位的我总希望孩子们能在宽松自由的环境下成长。片面的认为严格就是严厉。
以致自己在后期教学工作中组织教学活动时，孩子们不当自己存在。这也对自己的教育带来一定的影响。“像母亲一样慈爱”。是的，作为幼儿教师，这一点显得格外重要。每一位孩子都是棵幼小的苗儿，它需要我们用爱心去浇灌每一位孩子。除了两天的理论学习，最后一天的上午，我们幼儿教师纷纷进入城关幼儿园，观摩幼儿园的半日活动。上午的晨间活动、早操、教育教学活动、区角活动的观摩让我学到了很多。其中我听了中班的科学课《有趣的指纹》、大班的打击乐《大中国》。《有趣的指纹》这节课，高老师通过故事导入；图片出示认识指纹；用放大镜寻找自己的指纹；用印泥按指纹，幼儿用放大镜仔细观察自己的指纹；用橡皮泥按下指纹，观看自己的指纹类型；拓展指纹在生活中的运用。每一步条理很清晰。且教具准备丰富。每组用一个框子盛放材料，可以避免幼儿混乱。《大中国》是一节大班的打击乐。
老师先教孩子认识图谱与节奏，然后看图普跟音乐徒手打一次节拍，再之后幼儿按乐器的不同种类分组并听音乐看图谱打节拍；教师演示每种乐器的.演奏方法及打击乐器时乐器的摆放要求；教师指挥，幼儿看老师指挥打击乐器；第二次重复巩固；幼儿换队演奏。教师的每一环节清晰明了，这是我们新教师存在的不足的地方。由于对教案的不熟悉，或是准备的不充分也常常让自己的课堂一片混乱。需要我们多加学习。
之后到每个班级参观了区角。很多班级的区角的材料都是家长带来的，这也让我明白家长工作在幼儿园的重要性，很多时候家长的支持与合作能让班级活动开展的更加顺利。总结几天的理论与实践观摩的学习。让我明白只有不断的“实践——反思——实践”，才能更好更快的成长起来!
最热幼儿园美术心得（汇总22篇）篇九
幼儿园的美术课是我最期待的一堂课。充满了色彩，充满了创意，每一次上课都让我迫不及待地想去参与。走进美术课堂，瞧，墙面上装饰着我们上节课制作的作品，真是美极了。老师温柔地笑着迎接我们进入课堂，并介绍今天课程的内容，让我们感受到了欢乐和放松。
第二段：创造力的培养。
幼儿园的美术课堂注重培养我们的创造力。老师经常给我们发一些琐碎的材料，例如纸片、彩色泡沫球和小石子等，然后让我们自由发挥想象力，制作我们自己的作品。我曾经用纸片做了一只跳跃的小兔子，用彩色泡沫球做了一朵绚丽的花朵，用小石子做了一个平衡的象棋子。通过这些活动，我们的创造力不断得到锻炼，并且帮助我们学会了如何发挥自己的想象力来创造出自己喜欢的作品。
第三段：细心观察的能力提升。
美术课堂还培养了我们对事物的细心观察能力。老师会带我们到校园的角落里参观和观察各种自然界的万物，例如树木、花朵、小昆虫等。我们仔细观察它们的细节，然后用画笔表达出来。通过这样的练习，我们的观察力得到了很大的提升，学会了用眼睛去认识和理解世界。有一次，我观察到一只使用红、黄、蓝三种颜色的小麻雀，我用画笔将它描绘在纸上，最后被老师表扬了我的作品。
第四段：团队协作与创新意识。
美术课堂教会了我们如何团队协作和培养创新意识。老师会将我们分成小组，让我们一起制作大作品。有一次，我们用彩纸和颜料做了一块写有“和平”字样的拼贴画，每个人用不同的颜色和形状的彩纸，将自己的心意表达出来。通过这个活动，我懂得了合作的重要性，懂得了集体的力量是有多么的强大。而且在创作的过程中，我们可以尝试不同的方法和材料，培养了我们的创新意识。
第五段：对美的感悟和情感表达。
美术课堂是一个让我们愉悦和表达情感的地方。无论是面对色彩斑斓的画布还是自然界的美景，我们都能找到内心深处的感悟和情感。画画是我情感寄托的方式之一，每一笔、每一画都可以让我倾诉自己的喜怒哀乐。在美术课堂上，我更学会了用画笔去捕捉自己的内心世界，并通过作品传达给别人。
总结：通过美术课堂的学习，我不仅提高了自己的创造力、观察力和团队协作能力，更发现了对美的热爱和内心情感的表达。美术课是培养我们心灵的土壤，让我们在探索艺术的道路上不断成长。我相信，在未来的学习和生活中，我会一直保持对美的追求，并用我的创作来点亮自己和他人的生活。
最热幼儿园美术心得（汇总22篇）篇十
初中美术教学要让学生了解美术学科与生活的密切关系，培养创新精神和解决问题的能力。美术对于初中学生来讲不仅可以陶冶情操，启迪智慧，还可以促进学生的全面发展，因此具有重要作用。现阶段的美术教学对我们美术教师来说都是一种挑战，一种机遇，因此我们每一个教师都必须进行各种尝试，在不断的探索中成长。本次培训为广大教师提供了一个相互学习、交流与共同发展的平台。
初中生对美术课缺乏兴趣，一部分学生甚至有厌烦情绪，致使美术教育的预期目的难以实现。因此我们要清楚的认识到只有符合学生认知习惯及年龄特征的东西才能够引起学生的关注，才能使他们乐于接受进而主动认知。怎样才能培养初中学生学习美术的兴趣。我认为应该从以下几个方面入手：
一、用美好的师爱感染学生。
一般来说，学生往往都会因为喜欢某位老师而喜欢这位老师所教的那一门学科。如果每个老师都具有这种魅力，那么学生的学习会是幸福和快乐的。那这种魅力从何而来呢？我想，教师必须尊重、关爱每一个学生，善于发现学生的点滴进步，善于用亲切的眼神、细微的动作、和蔼的态度、热情的赞语等来缩短师生心灵间的差距，培养学生的自信心。那么学生就会热爱、崇敬教师，就会连带爱上你所教的那门课；如果学生对某位教师没感情，师生关系不融洽，那么学生对这门课的兴趣就会受压抑。
二、紧密联系生活实际、丰富教学的组织形式与手段。
中学美术课程标准要求：“以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。”紧扣新课标，美术教师必须对以往的美术课堂常规经验和教学组织形式重新审视，立足美术色彩冲击力、渲染力和愉悦身心的独特魅力，探索适应新课标的教学组织形式。教学组织形式不能采取“填鸭式”的灌输，眼光也不能只盯住课本，而应根据实际情况，让学生走出课堂，在老师的指导下主动学习更多的知识。新学期伊始的第一节美术课对那些刚入初中的学生来说充满着新鲜感，而课本中的第一课全是理论，很是枯燥。所以要把理论同实际结合起来，让学生获得最真切的感受。使这些色彩缤纷、风格各异的绘画及工艺作品深深地吸引和打动了学生，教师在对这些作品一一讲解的同时，把书中的知识点巧妙地穿插了进去。对这一教学形式，学生的兴致特别高，收到的效果也特别好，既增长了学生见识，又学到了知识，激发了他们学习美术的热情，变被动为主动。
三、用积极的评价鼓励学生。
每个人都渴望成功，成功能给人自信，成功能促人奋斗，催人进取。教师在教学活动中，要及时肯定、鼓励学生，激发他们学习美术的信心。积极的评价是一方对症的好药，几乎所有人都音乐被人夸奖的，而且学习兴趣的激发或维持往往都少不了外界的评价。初中学习很紧张，所以美术课应当是一种精神体操，使学生紧张的心情得到放松。因此，选择实施成功教育、快乐教育就应成为每节课的总体构思。数年来，我一直坚持每节课结束前的好作业评点，只要是有可取之处的作业，都可以得到展示、表扬，使学生尽情品味收获的快乐。
在课堂教学过程中，我们应该主要让学生多写生绘画，少临摹，要分层次训练，按高低年级不同的要求进行。低年级的主要进行不同类的物体练习，观察要求低一点。
如：初一年级的线造型练习，开始应该从简单的造型画起，有的甚至要从简笔画开始，不能从难度大的要求学生，那样会使部分学生感到困难而退缩，要循序渐进，逐步加深。通过这种类型的练习，可极大提高学生的自信心。在简单的写生训练后可用默写的方式加强学生对事物特征的记忆表现，这样可以使学生在观察事物时认真仔细，经常进行这类练习可培养学生的想象力和创新力。只有根据学校的实际情况，教师从自身出发，了解学生，转变观念，利用各种教学方法和先进的教学工具，有效地培养学生的艺术素质，不增加他们的负担，才可以培养他们的学习兴趣。俗话说“好言一句三冬暖”，特别是在学生没有信心的时候，我们做教师的更应该适时地鼓励并给予最大的帮助。而这种鼓励不仅仅是在课堂之上，也体现在学生作业的批语上，简简单单的一句话，足以鼓起学生学好的勇气和学习的信心。
比如：“只要你细心，老师相信你会做的更好。”“这一次比上次做得好多了，要继续啊！”“你看，老师说的没错吧，你做的真好，如果再精致一点的话，你的作品可以参加绘画比赛并有可能获奖的。”这样就能激发学生的学习兴趣，最大限度地发挥学生的潜能。
最热幼儿园美术心得（汇总22篇）篇十一
为了让学生能够更好的掌握构图，了解构图，无论是讲课的时候，欣赏美术作品的时候，还是让学生自己动手作画的时候，我处处给学生提醒，一定要注意画面的构图。
我校七年级的学生来自徐州的周边，学生的差异很大，有的同学在小学根本就没上过美术课。而构图对于学生来讲，似乎是一件抓不着，摸不到的东西，给学生讲起来也不是很好说，教师不好讲，学生不好理解，让学生掌握构图确实有很大的难度，为了降低学生的对于构图理解的你的，让学生能更好的了解构图，我采取了让学生通过自身感觉去体会。对构图进行打比喻，让学生结合自身去自己体会。
俗话说“人是铁，饭是钢，一顿不吃饿得慌”。一日三餐对于学生来讲，是一顿也不少。我把画画构图和吃联系在了一起。我把构图比喻成人的“胃”。我问同学们：“吃饭吃多了，吃的坐也不是，站也不是，你会有什么样的感觉？”同学们一边摸着肚子一边回答说：“难受，不舒服。”我再问同学们：“吃多了不行，那吃少了呢？”同学们还是一边摸着肚子一边回答说：“难受，不舒服。”我又问同学们：“那怎么样才能不难受？才能舒服呢？”同学们还是摸着肚子回答说：“吃得正好最舒服。”我把“正好、舒服”四个字写在了黑板上。
那同学们画画呢？画画就和吃饭一样。这张画纸就相当于人的胃，吃多了吃少了都会难受，同样的一幅画画大了画小了也会很难受。我在黑板上画了几幅图，让同学们欣赏几幅图，找出它的构图问题。
每次学生画画的时候，我都会提醒学生注意画面构图。学生画完的时候，我让学生自己先给自己挑毛病，自己先看看舒服吗？是吃多了？还是没吃饱？还是吃偏了？如果学生画了很多的内容，我就会问学生：今天妈妈做了很多好吃的，有一种情况：你这个也吃，那个也吃，每样都不放过，最后吃到肚子里，觉得哎呀肚子疼，说明了什么？还有一种情况：做了这么多好吃的，一定有你最爱的一样或两样吧！有主有次是吧！
每次、每节课我都这样坚持，相信学生在构图方面一定会取得很大的成果。
最热幼儿园美术心得（汇总22篇）篇十二
美术是幼儿园教育中不可或缺的一部分，它可以培养孩子们的想象力、创造力和细致观察力。最近我有幸参加了一次幼儿园的美术课观摩活动，通过观察孩子们的画画和老师的讲解，我对幼儿美术教育有了更深刻的体会。
首先，幼儿美术教育注重培养孩子们的绘画基本技能。在课堂上，我看到孩子们都穿着围裙，手里拿着画笔，用稚嫩的小手涂抹着色彩。老师耐心地教导他们如何握笔，如何挑选颜色，如何画图形。孩子们初次接触绘画，或许会觉得新奇和难以掌握，但是通过老师的引导和激发，他们逐渐掌握了画画的技巧，开始能够表达自己的想法和感受。通过这个过程，我深刻认识到幼儿美术教育对于培养孩子的艺术细胞和动手能力有着重要的作用。
其次，幼儿美术教育强调培养孩子们的观察力和想象力。在课堂上，老师给孩子们展示了一些具体的物品，让他们仔细观察并尽量还原在纸上。我看到孩子们认真地观察，细心地描绘着每一个细节，有时候他们会争相展示自己的作品，不停地说：“看，这是我的画！”这一幕让我感到非常欣慰。通过画画，孩子们不仅可以培养细致观察的能力，在交流和展示中增加了自信，也可以通过自己的想象力和创造力创作出属于自己的艺术作品。
此外，幼儿美术教育培养孩子们的审美意识。在美术课上，老师给孩子们展示了一些经典的艺术作品，并让他们对其进行评价和感受。有时候，孩子们会发出一阵阵惊叹声，有的则会展示出不同的情绪。通过观察和模仿艺术作品，孩子们能够提升自己对美的感受能力，同时也在潜移默化中获得了审美的熏陶。这对于培养孩子们的情感和审美意识非常重要，使他们在将来能够更好地欣赏和理解艺术。
最后，幼儿美术教育注重培养孩子们的团队协作能力。在我参观的班级中，老师组织了小组合作绘画活动。孩子们分成小组，各自负责不同的部分，通过互相协作完成一幅大画。在这个过程中，孩子们互相帮助，彼此鼓励，激发出了他们的团队精神。通过这样的合作活动，孩子们感受到了团队的力量，并培养了合作和分享的意识。这种团队合作的精神在他们以后的学习和生活中会起到重要的作用。
综上所述，幼儿美术教育不仅仅是通过画画让孩子们感受艺术的美，更重要的是培养孩子们的绘画基本技能、观察力、想象力、审美意识和团队协作能力。通过观摩幼儿园的美术课，我深刻认识到幼儿美术教育对于孩子们的个性发展和全面素质的培养有着不可或缺的作用。希望我们的幼儿园美术教育能够更加注重这些方面的培养，为孩子们开创更加美好的未来。
最热幼儿园美术心得（汇总22篇）篇十三
这个学期我为孩子安排水彩创作画、手工制作、儿童版画三个部分，三个部分穿插进行，这样主要是提高孩子的兴趣，使孩子们体会更多绘画语言。整个学期的课程安排主要以水彩创作为主，手工和版画为辅，每个部分至少有五节以上的不同内容但绘画形式上的重复，多次的体验为的是进入孩子的内心，触动他们的心灵。
湿水彩创作画是让孩子在一个个动听的色彩小故事中，在生动有趣的游戏中体验色彩的无穷变化，进而了解和掌握色彩的基本要素。
刚开始孩子们对我带来的布偶发生了浓厚的兴趣，他们大多数都很喜欢我编的色彩小故事，由于想让更多的孩子能体验到色彩的奇妙变化，尤其是男孩子。我把《粉红公主的系列》改编为带有中性色彩的故事，故事的主角有公主改为小红、小黄、小蓝，这样使得孩子们更容易接收和消化。孩子在颜色逐步增加的情况下，体验了色彩的.交融、干湿、浓淡等变化，多次的体验使孩子自己发现色彩的神奇“魔力”。
手工制作运用了综合素材和多种表现手法。这个课程是老师指导孩子们通过运用彩色海绵纸、卡纸、叶子等多种材料，通过缝、撕、贴等多种表现手法，开拓更广泛的绘画的可能性，使画面更加生动有趣。在做《漂亮的小包包》和《手套》等缝制课程里，我先用彩色海绵纸剪好袋子或手套的样子，然后打好孔。在穿洞之前，首先我会带领孩子一起玩火车穿洞洞的游戏，并和孩子们一起唱《火车轰隆隆》的歌曲，通过演示等方式让孩子们用身体感觉，用耳朵听见和用眼睛观察等方式了解如何用线来穿洞，通过这些体验让孩子逐渐掌握穿洞时要注意的不漏孔，不重复，不交叉等基本的要求。孩子们对这个课程非常感兴趣，很多孩子做完一个再做一个，乐此不疲。
最热幼儿园美术心得（汇总22篇）篇十四
进入幼儿园美术教室，一股艺术的气息迎面而来。幼儿园美术教育注重培养孩子的艺术素养和审美能力，让他们在欣赏和创造中感知美的魅力。坐到座位上，我不禁被周围充满活力的色彩所吸引，心境不知不觉地放松下来。我深呼吸一口气，准备感受这次美的旅程。
第二段：品味绘画语言的无穷魅力。
幼儿园老师在黑板上用彩色粉笔画出一幅飞鸟的画面。画面上，细腻的勾勒出鸟的羽毛、灵动的姿态栩栩如生。老师解释说，这是使用了不同的画笔和颜料，通过不同的手法的取而行之，创造出来的作品。她告诉我们，绘画语言丰富多样，可以用线条、色彩、形状等多种方式表达。我注意到画室里，小朋友们在画纸上尽情地挥洒着颜色，仿佛掌握了一种特殊的力量，能够用画笔描绘出内心世界的美景。
第三段：发现自己的创造力。
在幼儿园美术课上，我真切地感受到了创造力的重要性。通过老师的引导，我不再害怕“画画不好看”，而是尝试着发挥自己独特的想象力和创造力。我不再拘束于教科书中规定的样子，而是尽情地从内心挖掘出自己的创作灵感和独特性。我们用油画棒、水彩笔、粉笔等各种材料，尽情地创造着独一无二的作品，给自己带来了极大的满足感和成就感。
第四段：美术课培养孩子的观察力和细节思维。
美术课不仅开拓了孩子们的艺术眼界，更培养了他们的观察力和细节思维。我注意到，老师常常让孩子们仔细观察生活中的事物，并通过绘画的方式表达出来。一个小朋友画了一朵鲜花，他先仔细观察了花朵的形状、颜色、花瓣的层次感等细节，然后再绘制出来。这样的训练使孩子们学会了用心去观察事物，并细致入微地表达出来，锻炼了他们对事物的敏感度和思考能力。
第五段：美术教育对孩子综合素质的培养。
参加幼儿园美术课程，不仅是一次观赏与创作的旅程，更是对孩子综合素质的培养。美术课让孩子们放飞想象力，培养了他们对美的嗅觉和创新意识。通过绘画，孩子们学会欣赏美，发现美，创造美，培养了良好的审美能力和审美情趣。而创造力的开发又促使他们在其他学科和生活中更加敏捷、灵活。通过参加美术课程，我深刻地体会到，美术教育在幼儿园是不可或缺的一部分，对孩子的身心发展起到了积极的促进作用。
结束语：
回想这次幼儿园美术课的经历，我真切地感受到了美术教育的独特魅力。它不仅让我尝试着发挥自己的创造力，更培养了我对美的感知和欣赏的能力。我相信，在接下来的学习和生活中，美术教育将一直伴随着我，成为我追求美好生活的信心和动力。
最热幼儿园美术心得（汇总22篇）篇十五
这些回答我并不意外，应为毕竟还是孩子。我马上叫孩子们安静下来。"其实呀，老师在等你们的一句话呢?"孩子们都不解地盯着我。看到孩子们还是不太明白我的意思，我接着说："刚才，你们拿苹果时，老师为你们每个小朋友做什么了?"有孩子马上抢着说"老师帮我们把苹果切开了一个口子。""是吗，你真是个聪明的孩子。"我顺势问道："老师帮你们切好口子，你们就可以马上吃苹果了。这样吃苹果也就方便很多了哦。那你们该对老师说些什么?"这时听到一个细细的声音在说："谢谢。"我笑着说道："说对了。小朋友，记住，以后老师给你们发苹果或盛饭的时候，在你们有困难得到别人帮助的时候，千万别忘记说声‘谢谢’。"孩子们一起回答"知道了"。
第二天吃香蕉时，我还是照例为孩子们分香蕉。刚开始时，几个孩子好像忘了昨天的事，后来a说了一声"谢谢"后，每个上来拿苹果的孩子都会说声"谢谢"。下午b的积木掉到地上，c马上帮他捡起来。这时听见b对c说了声"谢谢"。我从心里感到高兴。而当孩子们为我做了什么事时，我也会对他们说"谢谢"。有一句话是这样说的："播种思想，收获行动;播种行动，收获习惯;播种习惯，收获性格;播种性格，收获命运。"感恩之心是沉睡在孩子心灵深处最美的天使，愿天下所有教师能用一颗感恩的心去叩开孩子的心扉，去唤醒这个"天使"，让感谢成为习惯。到那时，我们的世界就会弥漫着爱的芳香。
最热幼儿园美术心得（汇总22篇）篇十六
任何人的艺术修养都不是先天的，都是需要在艺术创作或艺术欣赏的实践中，逐步锻炼和培养的。首先要多读、多听、多看，多接触各种艺术形式和艺术流派。只有在博览的基础上，才有可能辨别真伪优劣，培养出较高的艺术鉴赏能力。各种艺术形式之间都存在有机的联系，对各种艺术形式培养起一定的兴趣，会有助于艺术修养的提高。各种艺术流派之间也是有内在联系的，只有广泛通晓各种艺术流派，才可能有比较有鉴别，才可能采各家之精华，培养起高尚的艺术情趣。
1、提高艺术修养首先要树立正确的世界观。世界观同人们的整个精神世界——心理状态、道德观、艺术趣味、审美能力等紧密地联系在一起，如果没有正确的观念作指导，欣赏者就不可能领会艺术作品的艺术美，也不可能接受艺术作品所表达的思想倾向。
2、要培养自己的审美趣味，扩大自己的欣赏视野，从而提高艺术修养水平。要想欣赏音乐，需要有会听音乐的耳朵；要想判别形态的美，就需要有锐利敏感的眼睛；要想接触古今中外一切优秀的文艺作品，就需要阅读他们、欣赏他们，借以锻炼自己的形象思维能力。只有这样，才能提高审美趣味，加强审美感受，从而有益于身心健康。
3、要提高鉴赏能力，正确引导自身的审美趣味，还需要向那些具有某种专长的人在欣赏方面以指导、帮助。往往专家的意见可以影响、甚至改变自身的兴趣和观点。对艺术作品进行具体的分析、讲解，有助于人们加深对作品的认识、理解和感受。
4、深刻认识现实社会生活。艺术具有认识价值。一部优秀的艺术作品，能深刻而典型地反映社会历史，能成功地再现生活。提高艺术修养，有助于全面的欣赏艺术作品，深刻地认识作品的社会意义，更全面地理解社会、人生和现实生活，从而增强历史责任感。
5、增加生活情趣，得到更多的艺术享受。艺术具有享受和娱乐的价值。注意艺术修养，可以丰富自己的精神生活，得到更多的更高尚的艺术享受，从而增强对生活的感情。这样，在群体中的形象也将更加丰满、更富有人情味，更能够和群体融合在一起。
6、更好地吸收人类文化的一切精华，吸取一切进步的思想营养。任何一部艺术作品都反映了作者一定的思想感情和生活信念。注意艺术修养，可以更深刻地体会一部优秀艺术作品进步的思想倾向，从中汲取向上的力量。艺术作品是通过人物形象来感染读者和观众的，因而对思想的熏陶作用也是更富有效果的。
7、培养道德情操。艺术具有道德的价值。一部优秀艺术作品中的艺术形象，对自己道德观念和人生选择方面的重大影响。注重艺术修养，可以通过进步的艺术形象，吸收进步的道德观念，逐步培养道德情操。
最热幼儿园美术心得（汇总22篇）篇十七
经过这几年的美术教学实践,我认为幼儿园美术教育的目的在于培养锻炼孩子的观察、记忆、想象、表现和创造能力。教师应尽量避免呆板单纯学习绘画技巧的教学方法，而应充分调动幼儿的积极性，让他们展开想象的翅膀。在教学上，我尝试了以下几种方法：
一、为幼儿的创作提供丰富的感性经验。
大自然是一个天然的大课堂，蕴藏着无穷的奥秘和想象的空间。教师根据时令和季节的变化，因地制宜，因时制宜，让幼儿运用自己的感官去看一看、摸一摸、尝一尝、玩一玩，从而积累丰富具体的、直接的知识经验。如在画《秋游》时，通过游览活动，每个幼儿从不同角度来创作，因此画出来的作品，内容和风格则完全不同。有的表现秋天的景色，有的表现秋游时大家愉快的心情，还有的用连环画的形式表现秋游的整个过程。总之，在教学过程中，教师要善于引导孩子们去观察、认识、体会生活中各种美好的东西，开阔他们的视野，以提高他们对绘画的兴趣以及认识美和表现美的能力。
教师还要善于发现幼儿感兴趣的事物，引导幼儿多看，养成善于观察的习惯，不仅能观察单一的物体，还要引导其观察物体的各个部分及其相互关系。如在画《活动中的小朋友》时，幼儿以某一处小朋友玩的情况为主要创作对象，但在丰富画面时还要再画一些其他小朋友的活动，使布局得以更加合理有序，内容更加丰富。
二、营造宽松、安全的心理环境。
没有自由就没有创造，“什么是对的”、“什么是错的”，这些想法在幼儿头脑中原本就没有，如果成人不横加干涉，他们会自己创作，自动调节自己的行为，从而得到最大限度的发展。
因此，教师要正确面对儿童画中的“出格”“错位”的现象。在儿童画中，经常会出现一些有趣的现象：老鼠画得比猫大；鸭子长成尖嘴巴；兔子尾巴细又长；雨天开出红太阳……成人往往无法理解，有人甚至急于纠正。那么，为什么幼儿会出现这种现象呢？幼儿把画画的过程当作是一种游戏，边画边投入角色，仿佛自己就身在画中。我们班上有位小朋友受到动画片《猫和老鼠》的影响，认为老鼠聪明可爱，而猫却特别愚蠢，总是被老鼠玩得团团转，因而它就把“猫捉老鼠”画成了“老鼠追猫”，此时的幼儿想到什么就画出什么，想象与现实融合，思维不受任何局限。这些被成人看来有些“出格”“错位”的画面往往表现了幼儿自身情感的好恶。在绘画活动中，如果幼儿真的出现了不正确的认知，成人不必大惊小怪，打断幼儿的绘画活动，急于纠正其绘画内容。而因在事后引导他去观察、了解相关事物的特征，让他们在生活中通过观察、学习积累起丰富的科学知识。所以，面对儿童画中的“出格”，老师应多加鼓励。甚至可以帮助所有欣赏者包括家长了解孩子的想法和创意，并用文字记录下来，为他留下一生中最珍贵的纪念。试想，当这个孩子长大以后读到自己儿时这闪亮的一幕时，该是何等的惬意！
三、恰当地指导能激发幼儿的创作热情。
1、别忽视幼儿绘画活动中的说。
点之一是边说边画，年龄越小特点就表现得越明显。因此，在美术活动中，把握好幼儿的“说”，对培养幼儿的绘画兴趣，提高幼儿的绘画水平，发展幼儿的口语表达能力，促进幼儿思维的发展，有着不可低估的作用。
2、以开放的形式提问能激发幼儿的学习兴趣。
在教学中，教师应设计一些丰富多彩的开放性问题，激发幼儿联想、创造，从不同角度、不同途径探索问题的不同答案。如在画《手指造型想象画》时，教师用手摆出几种造型，然后让幼儿发挥想象力，想想象什么，幼儿则可以根据自己生活经验的积累，得出不同的答案。新颖有趣的提问，可使幼儿感到新鲜，促使他有兴趣去探究，极大的调动他们投入教学活动的积极性。
3、意愿画是一个非常好的绘画形式。
意愿画最能发挥幼儿的想象力，启迪他们的形象思维，还能调动幼儿的积极性，培养他们自由想象和创新的能力。教师适当的指导可以提高创作兴趣，激发创作灵感。比如，在讲过《龟兔赛跑》的故事以后，有一个小朋友问我：“老师，小兔子真有这么笨吗？他不会到终点站睡觉么？”当时，我就被他问住了。后来我根据幼儿的这个提问，设计了一个意愿画题目《龟兔的第二次赛跑》，让幼儿展开想象，把龟兔第二次赛跑的过程和结果用绘画的形式表现出来。结果，在这次的绘画活动中，幼儿充分想象，打开思路，不仅画了出来，同时还编成故事讲了出来，收到了意想不到的效果。此时，我深深体会到，教师应把握好每一个教育的契机，从幼儿感兴趣的事物入手，达到培养幼儿创新能力的目的。
四、恰当地评价孩子的画。
评价是一个欣赏的过程。教师应用欣赏的眼光来看待孩子的每一幅作品，为他们提供积极有效的反溃即使发现幼儿表现中的错误，成人也不必大惊小怪、立马否定幼儿的作品，而应该在充分观察和欣赏画面后仔细询问幼儿的画法并作出具体的评价。事后，我们可以引导他去观察、认知相关事物的特征。要知道，许多科学知识的掌握，都是在生活中逐渐通过观察、学习积累起来的，就好比小时候我们也许有过画绿太阳、红小草的类似经历，但如今还有谁不知道小草长在地上是绿颜色的呢？成人过多的关心与干涉只能使幼儿失去创作的源动力，扼杀了幼儿的艺术创作潜能。
在这几年的美术教学中，我深深体会到幼儿园美术教育并不是教幼儿什么惊人之作，而是使他们能发现自己的潜能，建立大胆创造的.信心，养成坚忍不拔的毅力，为将来无限的发展创造可能。
最热幼儿园美术心得（汇总22篇）篇十八
在幼儿园，美术活动是幼儿喜欢的一种艺术活动，是幼儿认识世界、探索世界的重要手段。幼儿园美术教育的目的在于培养锻炼孩子的观察、记忆、想象、表现和创造能力，幼儿把自己关注的热点、感兴趣的事物和幻想的美好世界画在纸上变为现实。因此，活动中教师应尽量避免呆板单纯学习绘画技巧的教学方法，而要通过各种途径，运用灵活多样的教学方法，让美术教育发挥更大的作用。
1、兴趣激发法是激发幼儿的学习兴趣是幼儿创造性的基础。
俗话说，兴趣是最好的老师。那么，怎样激发幼儿的兴趣呢?教师要注重丰富孩子的生活经验，调动幼儿绘画的积极性。并通过游戏活动，培养幼儿的绘画兴趣。在幼儿绘画活动中，教师运用游戏的方式进行活动，也可以使幼儿毫无思想负担，在自然、轻松、愉快的游戏中获取知识和技能。在选择活动内容时候要大胆创新，选择一些贴近幼儿生活、幼儿喜欢的美术活动，激发幼儿的兴趣。绘画是幼儿的游戏，但也有的孩子对画画没有兴趣，其原因是多方面的。材料是否吸引幼儿、选材合不合适?是否是幼儿能够独立操作的?那怕是同伴一句不经意的评价也会影响幼儿的绘画兴趣。在教学活动中，教师首先要考虑选材是否合适。
2、观察与认知脱离“示范——模仿”的传统绘画教学方式。
要求幼儿要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。但也有的孩子画不出形来，这往往是因为他没有很好的观察事物。如，幼儿画树时常常把树干画成一个长方形，老师可以带幼儿观察一颗真的大树，摸一摸树干、看一看树枝的样子。
3、构思、绘画法鼓励幼儿先想后画。
来学习构思，使绘画活动不仅是幼儿动手操作的活动，更是动脑思考的活动。通过老师的引导，幼儿学会了在生活中学习构思，在游戏中学习构思，在想象中学习构思，在观察中学构思，幼儿美术活动的全过程都强调以游戏引发孩子的兴趣和表达表现的欲望，探讨怎样把自己一系列想法中的重点内容表现在画面上，培养幼儿的想象力和审美能力，美术课最重要的任务就是激发引导幼儿的想象力。
4、在评价中让幼儿充分体验到成功的快乐。
对于自己的作品，幼儿很在意老师与同伴的评价。鼓励性的评价可以保护孩子的创作热情，期待下一个活动的到来。评价的目的就在于激发幼儿绘画的兴趣和积极性，使幼儿感受到自己的进步，发现自己的能力和才干，让幼儿体验到成功的快乐，从而促进幼儿的发展。
最热幼儿园美术心得（汇总22篇）篇十九
这个学期我为孩子安排水彩创作画、手工制作、儿童版画三个部分，三个部分穿插进行，这样主要是提高孩子的兴趣，使孩子们体会更多绘画语言。整个学期的课程安排主要以水彩创作为主，手工和版画为辅，每个部分至少有五节以上的不同内容但绘画形式上的重复，多次的体验为的是进入孩子的内心，触动他们的心灵。
湿水彩创作画是让孩子在一个个动听的色彩小故事中，在生动有趣的游戏中体验色彩的无穷变化，进而了解和掌握色彩的基本要素。
刚开始孩子们对我带来的布偶发生了浓厚的兴趣，他们大多数都很喜欢我编的色彩小故事，由于想让更多的孩子能体验到色彩的`奇妙变化，尤其是男孩子。我把《粉红公主的系列》改编为带有中性色彩的故事，故事的主角有公主改为小红、小黄、小蓝，这样使得孩子们更容易接收和消化。孩子在颜色逐步增加的情况下，体验了色彩的交融、干湿、浓淡等变化，多次的体验使孩子自己发现色彩的神奇“魔力”。
手工制作运用了综合素材和多种表现手法。这个课程是老师指导孩子们通过运用彩色海绵纸、卡纸、叶子等多种材料，通过缝、撕、贴等多种表现手法，开拓更广泛的绘画的可能性，使画面更加生动有趣。在做《漂亮的小包包》和《手套》等缝制课程里，我先用彩色海绵纸剪好袋子或手套的样子，然后打好孔。在穿洞之前，首先我会带领孩子一起玩火车穿洞洞的游戏，并和孩子们一起唱《火车轰隆隆》的歌曲，通过演示等方式让孩子们用身体感觉，用耳朵听见和用眼睛观察等方式了解如何用线来穿洞，通过这些体验让孩子逐渐掌握穿洞时要注意的不漏孔，不重复，不交叉等基本的要求。孩子们对这个课程非常感兴趣，很多孩子做完一个再做一个，乐此不疲。
因为观察到园内男孩开始对“力量”的需求和渴望，我在美术课中加入更多实际操作的课程，如版画课以加强孩子动手动脑的能力，挖掘孩子内在的力量感。儿童版画的制作，它要经过刻、滚、印三个步骤，这三个步骤从头到尾，环环相扣，每个环节都是艺术的发挥和才能的施展。制作过程中首先要认真观察老师是如何制作的，接着再自己体验，通过几次反复操作达到内化。在实际操作中用铅笔刻画的环节，用滚筒滚油墨的环节，用纸印的环节都有很强的操作性，不仅能引起孩子们强烈的动手欲望，还能培养孩子们细心的劳作能力，拓印后的特殊效果极大地提高了孩子的审美情趣。
创作过程中，孩子们都投入最大的热情，年龄小的孩子对滚筒发生浓厚的兴趣，有的小朋友在滚油墨的过程中，一会把滚筒变成压路机，一会儿变成汽车轮胎，他们迅速在吹塑纸上画完后就排队滚油墨，为的是能“玩”一下滚筒。大孩子在实际操作中有比较强的创造性，预见性和忍耐性，他们会愿意在吹塑纸上多花一些的时间刻出丰富的图案，并在刻画时注意稍微用力一些，在滚油墨和印的过程中会比较细致和充分一些，这些都是为了拓印的效果更加完美。看到孩子们在观察中和体验中培养了专注,在反复中熟练了工具操作，在游戏中锻炼了小手肌肉，在绘画中放飞了想象，老师甭提有多高兴。
下学期将还继续为孩子们安排水彩的创作，手工和版画课等课程，在此基础上再添加儿童蜡笔画和彩色软陶课等等，课程的安排上和课堂上尽量做到有规律有节奏，静的课程(水彩创作、软陶制作等课程)和动的课程(版画、手工制作等课程)相结合，游戏和绘画相结合，使得课程安排更合理，更合乎孩子的节奏。
最热幼儿园美术心得（汇总22篇）篇二十
在美术课题实施过程中，我觉得需要把自己的反思与体会进行总结如下，从而有利于我今后的改进与发展。
孩子从小就喜欢乱涂乱画，他们把乱涂乱画作为一种自由的游戏活动。幼儿借助画画可以充分施展自己的想象力，发挥自己的创造才能，但小班孩子年龄小、控制力差，绘画水平低，正处于涂鸦期，我觉得正确的观念和适当的方式引导是激发幼儿美术活动兴趣的关键。
1、丰富孩子的感性经验。
春天，它蕴藏着无穷的奥秘和想象的空间。因此在开展美术教学中，我能随时地捕捉孩子感兴趣的事物，尽可能地让孩子运用自己的感官去看一看、摸一摸、尝一尝、玩一玩，并在教学过程中，多给孩子观察、欣赏的时间，引导他们进行细致的观察，使孩子的脑海中留下清晰丰富的印象，帮助孩子们积累丰富具体的、直接的生活经验，从而激发孩子们想画、爱画的欲望。如：在进行棉签点画“迎春花”前，我们通过与孩子们一起到户外寻找报春的迎春花、观察迎春花、与迎春花交朋友等活动，不但引起了孩子们的学习兴趣，而且从中获得了许多关于迎春花的感性认识，为点画“迎春花”积累了丰富的经验，从而更好地把它表现在画面中。
2、运用游戏环境，激发幼儿的绘画兴趣。
小班孩子注意力容易分散和转移，宽松、富有童趣的游戏环境能促进幼儿的活动兴趣，调动学习的主动性，熟悉的、生活化的情景会使幼儿感到亲切和好奇，激发幼儿的好奇心和绘画的动机。比如、在引导幼儿画“小熊吹泡泡”之前，我先带幼儿玩了个“吹泡泡”游戏，幼儿在吹泡泡的过程中，一边吹一边说：吹吹吹，吹出许多大泡泡，泡泡变小了，泡泡飞高了，泡泡飞低了，泡泡爆炸了;吹吹吹，吹出许多五彩泡，泡泡飘呀飘，飘到天上不见了”等等。幼儿对游戏充满了兴趣，在绘画时，幼儿很有兴趣的在纸上画满了大大小小的、高高低低的彩色泡泡，边画边嘴里还念着游戏的儿歌，他们的情感得到了极大的满足。
3、适当的示范。
小班孩子对事物的美感、形象思维还处在启蒙阶段，缺乏相应的表现能力，若任凭孩子自由发挥，而没有正确的示范、引导，那么就会出现空有过程而没有结果的局面，从而使孩子失去学习的兴趣，不利于孩子美术表现力的发展。为了避免幼儿对范例的机械模仿，因此我在向孩子示范时，并不要求他们模仿，而是通过把所要表现的事物进行分析，然后示范其主要的外形轮廓。在这过程中，我结合本班孩子的年龄特点，用自编的小儿歌帮助孩子更好地理解和表现事物。如：在绘画毛毛虫时，我用变魔术游戏的形式展开，调动了幼儿学习的积极性，激发了幼儿的想象力，集中了幼儿的注意，在变的时候，我分成了几个步骤，并且运用了儿歌，帮助幼儿理解。边示范边画：“毛毛虫，大大的头，圆圆的身体，一个圆，一个圆，一节一节连在一起，头上有触角，身体下有短短的脚，真可爱!”在其活动中，幼儿的思维活跃，积极性高，在教孩子画“小蜗牛出来了”时，我边念儿歌，边进行示范：圆圆的头、香蕉一样的身体、毛线团一样的贝壳，弯弯的触角……通过用各个图形的组合表现小蜗牛基本外形的方法，帮助孩子更好地进行表现。
4、恰当地指导。
小班幼儿的自我约束能力差，坐不住，绘画活动中总喜欢自言自语，任我多次提醒、控制，但还是闹哄哄、始终难以安静下来，他们的绘画水平也较低，不能自如的用绘画来表达自己的感受。因而，在作画时，我总是鼓励孩子边说边画，尽情地释放孩子自己的情感，大胆地表现自己的感受。为此我改变以前的这种做法，相反地在绘画活动中引导幼儿放心地边画边说，如：在绘画在画小朋友的身体时。幼儿边画边说：“一条线是妈妈，一条线是爸爸，再画一条线手拉手，”边画边说，孩子们既掌握了绘画的技能，他们自己的感受又能得到释放，乍一看，活动室有点乱哄哄，仔细瞧，孩子们十分投入，一幅幅生动有趣的画完成了。所以说，在指导幼儿作画时引导幼儿“说”比较可行，每一次美术活动，我都允许他们围绕绘画的主题轻声地说，也可以与同伴交流、提问。如：请小朋友悄悄地告诉旁边的好朋友，“你画的是什么?它们在干些什么事情?他们在什么地方呢?”孩子通过说，掌握了绘画的技能，在与同伴的交流中起到了相互学习、相互影响的作用，从而促使孩子大胆用色、大胆表现及想象创造力的发展，提高他们的`绘画水平，发展幼儿的口语表达能力。其次，在指导幼儿画毛毛虫的不同动态时，我尝试使用“基本形”不变的方法，引导孩子让自己的毛毛虫从不同的方向爬过过来。通过多次的示范、指导、练习，孩子们对此有了初步认识，孩子们都能从不同的方位变出自己想象中的毛毛虫。因此在绘画中对孩子们要求要高一点，这样才能让孩子们在原有的基础上得到不同程度的发展。
总之，在今后的美术教学活动中，还有许多的地方值得我们去探究，值得我们去反思。我将努力探索适合幼儿年龄特点的教学方法，同时多与美工区活动相结合，让他们在积极愉快的情绪中，获得经验和知识，使每个幼儿都能在不同的水平上有所提高。
最热幼儿园美术心得（汇总22篇）篇二十一
转眼间我们幼儿园开展米罗美术课程一个学期了，所有的培训、教学、成果都历历在目。通过一个学期的培训学习和教研，我们的美术教学也在不断的成熟中。
记得今年夏天外出学习，我第一次接触到米罗可儿，当时是听的一节拓印想象的课，从开始对这节课的迷茫，到后来的不信任，到最后的惊讶、赞叹，使我深深的喜欢上了米罗可儿。
绘画是一种儿童十分喜爱的活动，能充分发挥儿童的想象力和创造力，使儿童快乐。而米罗可儿美术的智慧美术课程体系是以借形想象为核心，以相关、相似、相对想象为基础的系列儿童创意想象美术活动体系。所谓借形想象，是将人类最普通、最原始的想象，运用到儿童教育中来的一种形式。本着这种理念，我开始了本学期的美术教学。
我印象比较深刻的一节课是小班的《高高兴兴上幼儿园》，在排出课程表知道那周要上这节课的时候，我就开始精心的准备。先是我在同事那借了几面小镜子，然后准备所需要的各种材料。终于开始上课了，我先和小朋友们做了个脸部表情的游戏，然后每一组发了两面小镜子，让小朋友们观察自己丰富的表情，此时孩子已经非常感兴趣了，我赶紧进入正题，问问小朋友上幼儿园快不快乐，是不是像镜子里的自己一样笑得那么开心，为什么喜欢上幼儿园呢……开始画了，怎样摆脱孩子画的像小拳头一样小呢？嗯，这个早就想好了。我告诉小朋友们把你们的小手打开放在画纸上，画的时候一定要画出的比自己的小手还要大。还要看着镜子里的自己，看一眼画一笔，一定要画出自己的特征。这时孩子就开始认真的画了，我对个别不敢画的孩子进行着重引导，并来回的观察孩子画的情况，当我看到文文画的画时我开心极了，她把自己独特的小眼镜也画上了，还有她那两个可爱的麻花辫。她很认真的看着镜子里的自己，看一眼，画一笔。当她觉得很满意的时候，我及时的表扬她，然后告诉她如果再加一些什么会更漂亮。一节完美的美术课结束了，现在来看看文文的成果吧！
这是文文画的自己：
这是文文的照片：
怎么样，小家伙很厉害吧！
还有很多很精美的画，画出了孩子们的童真和快乐，看着这些成果，我也是万分感激米罗可儿美术教学带给老师和孩子们的快乐。新的一年我们也会再接再厉，在美术教学上更进一步！
最热幼儿园美术心得（汇总22篇）篇二十二
xx年5月7日，冯推珊老师为我们带来了“美术手工制作”培训，美术培训的目标是提高受训教师的美术专业水平和理论素养，更新老师们的教育教学理念和教学方法。
冯推珊老师是学习美术毕业的对美术有很深的理解，深入浅出地进行了专业而生动的讲解，让老师学习和掌握了一些装点美术教学活动，而且让老师们知道好的作品是需要有创意的。
冯推珊老师给我们讲解的是“纸浆画”的特点和制作过程，首次认识纸浆画老师们都很感兴趣，了解到纸浆画的制作过程以后老师们就开始进行制作，纸浆画需要细心的作画，老师们在作画中都非常认真，最后的作品展示也是非常完美。
冯推珊老师为我们讲解了“变废为宝”，在近几年的自制玩教具中我们一直遵循的就是以废旧材料为主，对废旧材料多少有点了解，通过她的讲解使我更加认识到了废旧材料的重要性。比如：可以用纸杯制作各种各们的作品，如：制作桌椅、花。
授课老师耐心、专业的讲解和指导，教师们扎实、用功的好学和苦练，在“紧张、充实、快乐”的培训中受益匪浅，通过这次培训，让我认识到了自己的不足，找到了新的目标，我会努力做一名有创意的老师，让我们孩子的创造力更好的发展!